ภาพที่วาด: 1887
ผ้าใบ, สีน้ำมัน.
ขนาด: 91 × 85 ซม.

คำอธิบายของงานศิลปะ "Girl with peaches" โดย V. Serov

ศิลปิน: Valentin Alexandrovich Serov
ชื่อของภาพวาด: "สาวกับลูกพีช"
ภาพที่วาด: 1887
ผ้าใบ, สีน้ำมัน.
ขนาด: 91 × 85 ซม.

V. Serov เติบโตขึ้นมาในสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์ที่พรสวรรค์ของ A. Serov พ่อนักแต่งเพลงของเขาเฟื่องฟู อย่างไรก็ตาม พ่อแม่เองก็ชอบยืนบนขาตั้ง และเด็กชายก็มีโอกาสเรียนการวาดภาพจากตัว I. Repin เอง บรรยากาศของการสร้างสรรค์และการมีอยู่อย่างต่อเนื่องของ "ดวงดาว" ของศิลปะในเวลานั้นในบ้านนั้นคุ้นเคยกับศิลปินในอนาคตดังนั้นเขาจึงไม่ได้ฝันถึงชื่อเสียงเพราะเขาเคยชินกับมัน

พ่อมีโอกาสและหนทางที่จะส่งลูกชายของเขาไปเรียนรู้ความซับซ้อนของการวาดภาพในปารีสและต่อมาใน Abramtsevo ที่นั่นในที่ดินของผู้ใจบุญและนักอุตสาหกรรม Savva Mamontov ลูกพีชแสนอร่อยเติบโตขึ้นลูกสาวของ Vera เล่นและศิลปินเช่น Polenov, Repin, Vasnetsov และ Ostroukhov มาเยี่ยม

ภาพวาด "Girl with Peaches" ปรากฏขึ้นจากใต้แปรงของ Serov โดยบังเอิญเหมือนทุกอย่างที่ไม่เหมือนใคร Verochka Mamontova เป็นที่ชื่นชอบไม่เพียง แต่จากญาติของเธอเท่านั้น แต่ยังเป็นตัวแทนของตัวแทนของโบฮีเมียจำนวนมากภายใต้ปีกของพ่อของเธอ เขาเป็นเด็กที่มีชีวิตชีวา กระสับกระส่าย และเข้ากับคนง่าย ซึ่งยากจะต้านทานความฉับไว แต่ถึงอย่างนั้น Serov ก็ได้รับการปฏิบัติอย่างคลุมเครือ บางคนกล่าวว่างานของเขาไม่ใช่งานศิลปะเลย แต่ฝ่ายประชาสัมพันธ์ของ Mamontov ซึ่งคุ้นเคยกับพ่อของเขา บางคนแย้งว่าภาพเขียนของเขานั้นดูดั้งเดิมและสมจริงเกินไป แต่ต่อมานักวิจารณ์และนักวิจารณ์ศิลปะก็เริ่มพูดถึงแนวทางที่สร้างสรรค์ที่ปฏิเสธ กฎของการวาดภาพในสมัยนั้น

ไม่ว่าใครจะคิดอย่างไร Serov ก็วาดภาพเหมือนของ Vera Mamontova เมื่ออายุ 22 ปี เขามีอายุมากกว่านางเอกในภาพเพียง 10 ปีเท่านั้น และทุกคนที่มาเยี่ยมซาวาก็แปลกใจมากที่เขาจัดการให้หญิงสาวอยู่กับที่ งานนี้ได้รับการตั้งชื่ออย่างเรียบง่ายและรัดกุม - "VM" และกลายเป็นการค้นพบที่งานนิทรรศการปี พ.ศ. 2430 ที่ทุกคนต้องทึ่งอย่างแน่นอน ประชาชนในสมัยของเรายังคงไม่สามารถเข้าใจได้ว่าใครคือศิลปินที่พรรณนา - ผู้หญิงที่มีเสน่ห์หรือเด็กผู้หญิงที่โตเต็มที่เพราะภาพนี้ได้รับการพิจารณาว่าเป็นอิมเพรสชั่นนิสม์แล้ว - มีแสงมากเกินไปและความสดของลูกครึ่งที่ไม่ได้สติอยู่ในนั้น เป็นปัจจัยสุดท้ายที่ไม่ปล่อยมือจากคนดูมากว่าร้อยปี มันคือสวนที่เต็มไปด้วยอากาศบริสุทธิ์ ความกระสับกระส่ายของ Vera ที่ดึงดูดแฟน ๆ จากทั่วทุกมุมโลก

สิ่งที่ยากที่สุดในงานของ Serov คือการทำให้ Vera อยู่ในที่เดียว เขาจำได้ว่าเขาทำงานเกี่ยวกับภาพเป็นเวลานานมากโดยพยายามเขียนรายละเอียด แต่ดูเหมือนว่าผู้ชมจะเขียนในไม่กี่วินาที เสื้อเบลาส์สีชมพูของเด็กสาวผิวเข้มที่ผูกโบว์สีดำ ผ้าปูโต๊ะสีขาว และลูกพีชที่ถูกโยนลงบนโต๊ะโดยไม่ได้ตั้งใจ ให้ความรู้สึกถึงช่วงเวลาที่กำลังเกิดขึ้น คุณอาจนึกถึง Dragonfly ของ Repin ขึ้นมาทันที และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ศิลปินหยิบแต่สิ่งที่ดีที่สุดจากปรมาจารย์ การตกแต่งของคฤหาสน์เก่า นาฬิกา เก้าอี้ หน้าต่าง ดูเหมือนจะไม่ใช่แค่ส่วนหนึ่งของการตกแต่งภายใน แต่เป็นส่วนหนึ่งของวันฤดูร้อนนอกหน้าต่าง สีที่ละเอียดอ่อนของเสื้อสีชมพูของ Verochka นั้นโดดเด่นด้วยความสว่างและอิสระ - ดูเหมือนว่าจะทำจากใยแมงมุมที่เล็กที่สุด ผ้าปูโต๊ะบนโต๊ะเป็นสีขาวในแวบแรกเท่านั้น เพราะหากมองใกล้ ๆ คุณจะเห็นสีน้ำเงิน ทอง หรือแม้แต่เฉดสีเข้มล้น แสงของดวงอาทิตย์นอกหน้าต่างไม่เพียงทำให้สดชื่น แต่ยังเติมเต็มห้องด้วยความปิติยินดี ตกลงมาจากหน้าต่างและเติมเต็มปริมาตรทั้งหมดของห้อง มีแสงจ้าส่องทั่วใบหน้าของหญิงสาว นั่นเป็นสาเหตุที่ทำให้มีไข่มุกไหลล้นบนเสื้อเบลาส์และบนผ้าปูโต๊ะ

ผืนผ้าใบทั้งหมดเป็นแหล่งของชีวิตและเป็นตัวอย่างของการเลี้ยงดูลูกหลานผู้สูงศักดิ์ในสมัยนั้น ผ้าปูโต๊ะถูกห่อและวางอย่างเรียบร้อยด้านบนเพื่อไม่ให้ขอบห้อยลงมาจากเก้าอี้ โดยปกติพวกเขาจะทำเช่นนี้หากมีเด็กในครอบครัว - เป็นเรื่องยากสำหรับเขาที่จะคว้าผ้าปูโต๊ะด้วยมือของเขาแล้วดึงเข้าหาตัวเอง ปกดังกล่าวถูกครอบครองโดยลูกพีช มีด และใบเมเปิ้ลสองสามใบ เป็นไปได้มากที่ Vera จะได้รับสิ่งเหล่านี้: มีดสามารถตัดผลไม้ได้ และใบเมเปิ้ลก็สามารถเปลี่ยนจานได้ มีลูกพีชมากมาย - มีคนจำนวนมากอยู่ในบ้านเสมอและทุกคนต้องได้รับการปฏิบัติ อย่างหลังเป็นกฎมารยาทที่ดีซึ่งปลูกฝังให้เด็กผู้หญิงจากครอบครัวที่ฉลาดด้วยน้ำนมแม่

ใบหน้าของ Vera ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นแบบรัสเซีย มันผสมผสานความเป็นตะวันออกที่ผิดปกติหรือแม้กระทั่งลักษณะยิปซีกับลักษณะทั่วไปของการมองไปข้างหน้าซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของรัสเซีย หลังไม่น่าแปลกใจ - แม่ของหญิงสาวมีรากฐานมาจากอิตาลีและพ่อของเธอเป็นคนสุดท้ายที่มีความเฉียบแหลมทางธุรกิจของมอสโกอย่างแท้จริง อย่างไรก็ตาม Elizaveta Mamontova (แม่ของ Vera) ไม่ได้มีความสวยงามแตกต่างกัน แต่ลูกสาวของเธอในภาพนั้นมีเสน่ห์และเป็นธรรมชาติ เมื่อมองดูผมสีเข้มและดวงตาที่ยุ่งเหยิงของเธอโดยมองไปด้านข้าง เราสามารถพูดได้ว่าผู้หญิงคนนี้เป็นผู้นำที่ไม่เป็นทางการในหมู่เด็กๆ ดูเหมือนว่าเธอเพิ่งโผล่เข้ามาในห้องอาหารครู่หนึ่งเพื่อให้ Serov มีโอกาสสร้างภาพร่างสองสามภาพและคว้าลูกพีชรีบวิ่งไปที่ลานบ้าน เด็กที่มีชีวิตซึ่งมีดวงตาสีดำที่ไหม้เกรียมซึ่งดำขำในดวงอาทิตย์ Abramtsevo ดูเหมือนจะยืนยันชีวิตตัวเอง

ลวดลายอิมเพรสชันนิสม์ของภาพวาดนั้นไม่เพียงแต่สืบย้อนไปถึงในความบริสุทธิ์ที่โปร่งสบายของอวกาศและช่วงเวลาชั่วขณะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเล่นของแสงแดดด้วย ซึ่งผสมผสานกันอย่างน่าประหลาดกับองค์ประกอบที่รอบคอบ ร่างของ Verochka ถูกจารึกไว้เรียบร้อยแล้วในบรรยากาศของห้องอาหารดูเหมือนว่าค่อนข้างเป็นธรรมชาติและแสงและอากาศไม่เพียงเติมในห้องอาหาร แต่ยังรวมถึงโลกภายนอกหน้าต่างด้วย

รูปภาพไม่ปล่อยให้ใครเฉย - สีสด ภาพมีความสามัคคี และภาพศิลปะผสมผสานกับความจริงของชีวิตอย่างน่าประหลาดใจ ในบรรดาเทคนิคของอิมเพรสชั่นนิสม์ในการวาดภาพ Serov ใช้จังหวะการสั่นฟรี - นี่คือวิธีการถ่ายทอดการเล่นของ chiaroscuro

"เด็กหญิงกับลูกพีช" แต่งงานแล้ว ให้กำเนิดลูกสามคน การแต่งงานของเธอดูประสบความสำเร็จ และชีวิตในอนาคตของเธอก็มีความสุข แต่ ... หนึ่งปีก่อนที่แม่ของเธอจะเสียชีวิต เวร่าล้มป่วยด้วยโรคปอดบวมและเสียชีวิต เธออายุเพียง 32 ปี โรงเรือนที่ชาวสวนของมามอนตอฟปลูกผลไม้แสนอร่อย ถูกรื้อถอนในปี 2469 และที่ดินเองก็อยู่ภายใต้ค้อน บนซากปรักหักพังของอาคารซึ่งเห็นคนสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น พวกเขาเริ่มสร้างอนาคตคอมมิวนิสต์ที่สดใส การเช็ดของ Vera Mamontova ซึ่งเขียนโดย V. Serov ยังคงร้องเพลงชาติของเยาวชนและความบริสุทธิ์มาจนถึงทุกวันนี้

“ Girl with Peaches” เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ V. Serov ผ้าใบถูกวาดโดยศิลปินหนุ่มในฤดูร้อนปี 2430 ในที่ดินของ S.I. Mamontov เด็กสาววัยรุ่นที่ปรากฎบนผ้าใบคือ Verochka ลูกสาวของ Mamontov อายุสิบสองปี

ภาพเป็นเรื่องยากที่จะสร้าง - งานใช้เวลานานกว่าสามเดือน - แต่สำหรับเราดูเหมือนว่างานถูกสร้างขึ้นอย่างรวดเร็วในความเข้าใจที่มีความสุข คุณสมบัติใดของภาพนี้ที่ทำให้ผู้ดูมีเสน่ห์อย่างอธิบายไม่ถูก

อาจเป็นความลับของความงามของงานนี้ง่าย - จิตรกรสามารถถ่ายทอดความตื่นเต้นของช่วงเวลาที่เข้าใจยาก แต่ในขณะเดียวกันก็ให้ภาพที่สมบูรณ์และสมบูรณ์ เด็กผู้หญิงผิวคล้ำในเสื้อเบลาส์สีสดใสที่มีธนูนั่งอยู่ที่โต๊ะ สำหรับเราดูเหมือนว่าเธอนั่งลงครู่หนึ่ง หยิบลูกพีชไว้ในมือ และในครู่เดียว เธอก็จะเริ่มขึ้นเหมือนผีเสื้อและบินกลับเข้าไปในสวน

หญิงสาวมีผิวบอบบาง นัยน์ตาสีเข้ม ผิวขาวอมน้ำเงิน และผมสีเข้มเหมือนกัน เธอมองมาที่เราด้วยรอยยิ้มที่แทบมองไม่เห็น เธอถือลูกพีชไว้บนผ้าปูโต๊ะข้างๆ ลูกพีช มีด ใบเมเปิ้ล... ห้องถูกแสงแดดส่องถึงเต็มห้อง แสงแดดส่องเข้ามาในห้องค่อยๆตกลงมาบนโต๊ะและในมือของหญิงสาวและบนเฟอร์นิเจอร์โบราณของห้องอาหารฤดูหนาว ...

ภาพดึงดูดผู้ชมด้วยความสดของสีและความกลมกลืนของภาพศิลปะและความกลมกลืนภายในที่น่าทึ่งและความมีชีวิตชีวาที่ยอดเยี่ยม การใช้เทคนิคอิมเพรสชั่นนิสม์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการสั่นแบบอิสระของจังหวะนั้น Serov ที่มีทักษะที่ยอดเยี่ยมสามารถถ่ายทอดการเล่นของแสง ความอิ่มตัวของสี และเงาที่ตกลงมาได้อย่างไร

และที่สำคัญที่สุด - ด้วยความช่วยเหลือของภาพเล็ก ๆ ศิลปินสามารถเล่าเรื่องนวนิยายทั้งหมดเกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่งเกี่ยวกับตัวละครความรู้สึกของเธอ - สดใสและบริสุทธิ์ราวกับรูปร่างหน้าตาของเธอ ภาพวาด "Girl with Peaches" เป็นบทกวีแห่งฤดูใบไม้ผลิ เสน่ห์ของความเยาว์วัยและความเป็นธรรมชาติ ต่อทุกสิ่งที่ทำให้เราพอใจและพอใจในชีวิต

นอกจากคำอธิบายของภาพวาดโดย V. A. Serov "Girl with Peaches" แล้ว เว็บไซต์ของเรายังได้รวบรวมคำอธิบายอื่นๆ ของภาพวาดโดยศิลปินหลายคน ซึ่งสามารถใช้ได้ทั้งในการเตรียมตัวสำหรับการเขียนเรียงความเกี่ยวกับภาพวาด ทำความคุ้นเคยกับผลงานของอาจารย์ที่มีชื่อเสียงในอดีตอย่างสมบูรณ์

ภาพวาดของศิลปิน Valentin Serov "Girl with Peaches" นั้นคุ้นเคยแม้กระทั่งกับคนที่อยู่ห่างไกลจากงานศิลปะ บรรดาผู้ที่หลงใหลในผลงานของศิลปินต่างก็ทราบดีว่ารูปภาพนี้วาดโดย Vera Mamontova วัย 11 ปี ลูกสาวของนักอุตสาหกรรมและผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียง ซึ่งเป็นเพื่อนที่ดีของ Valentin Alexandrovich

ศิลปินเองเนื่องจากความสุภาพเรียบร้อยโดยกำเนิดจึงไม่มีความคิดเห็นที่สูงส่งถึงการสร้างสรรค์ของเขาเองและแม้กระทั่งในการสนทนาที่เป็นมิตรกับ I. E. Grabar เขาตำหนิเขาที่ประเมินภาพเหมือนสูงเกินไปในงานเขียนชิ้นหนึ่งของเขาเกี่ยวกับการพัฒนาวิจิตรศิลป์รัสเซีย

ความหมายของภาพวาด "สาวลูกพีช"

Serov มักบ่นว่าในขณะที่วาดภาพเหมือนของสาว Vera เขาให้เธอนั่งนิ่ง ๆ เป็นเวลาหลายชั่วโมง ซึ่งทำให้สูญเสียความสดชื่นบางอย่างที่เขาต้องการจะหายใจเข้าไปในภาพของเขาอย่างไม่ย่อท้อ กระบวนการวาดภาพบนผืนผ้าใบใช้เวลานานหลายเดือน ในระหว่างที่อาจารย์ต้องทรมานลูกสาวของผู้อุปถัมภ์ผู้มั่งคั่งอย่างมาก อย่างไรก็ตามผลที่ออกมานั้นเกินความคาดหมายทั้งหมดของศิลปินเอง

ที่โต๊ะซึ่งปรากฎในภาพนั้น บริษัทที่มีเสียงดังมักจะรวมตัวกันซึ่งประกอบด้วยสมาชิกในครอบครัวและแขกจำนวนมาก เขาอยู่ในห้องอาหารของ Mamontovs ในห้องประเภท enfilade

"Girl with Peaches" Serov เขียนตอนที่เขาอายุยังไม่ถึง 22 ปีและหนึ่งในสี่ของศตวรรษต่อมา หลังจากการเสียชีวิตของศิลปินที่เก่งกาจ Grabar ได้ตีพิมพ์ผลงานเกี่ยวกับเขาโดยระบุว่าอาจารย์เองไม่ได้ตระหนักถึงความสำคัญอันยิ่งใหญ่ของงานของเขาอย่างเต็มที่ ไม่เพียงแต่สำหรับคนรุ่นเดียวกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึง รุ่นต่อๆ มาทั้งหมด จากข้อมูลของ Grabar การศึกษาครั้งนี้ได้กลายเป็นผลงานศิลปะที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งซึ่งแสดงถึงวัฒนธรรมอันยิ่งใหญ่ของรัสเซียทั้งชั้น

สองสามปีหลังจากการเสียชีวิตอันน่าสลดใจของศิลปิน เป็นการยากที่จะหานางแบบดั้งเดิมอย่าง Vera Mamontova เด็กสาววัยรุ่น ผู้ซึ่งมีลักษณะเฉพาะของรัสเซียที่อธิบายไม่ได้ น่าอัศจรรย์ และแท้จริงอย่างแท้จริง แวบเดียวที่ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Serov สำหรับผู้ที่มีความเชี่ยวชาญด้านศิลปะไม่มากก็น้อยก็เพียงพอที่จะระบุได้อย่างชัดเจนว่าการกระทำที่อธิบายไว้ในภาพเกิดขึ้นบนที่ดินของเจ้าของที่ดินผู้มั่งคั่ง สิ่งที่เกิดขึ้นนอกหน้าต่างถูกซ่อนจากสายตาของผู้สังเกตอย่างไรก็ตาม คุณสามารถเดาได้โดยสัญชาตญาณว่าด้านหลังมีเส้นทางที่เรียบร้อยซึ่งโรยด้วยทราย ตรอกซอกซอยในสวนสาธารณะที่สวยงาม และองค์ประกอบอื่นๆ ที่มีอยู่ในที่ดินเก่าของรัสเซีย

ลูกพีชไม่ได้ซื้อ แต่ปลูกในสวนฤดูหนาวของที่ดินที่ Mamontovs เป็นเจ้าของ ต้นไม้ผลไม้ซื้อมาจากนิคม Zhilkino และ Artyomovo และดูแลโดยผู้เชี่ยวชาญคนเดียวกันที่พวกเขาซื้อต้นพีช

ประวัติศาสตร์ก่อนการปรากฏตัวของภาพ

ผืนผ้าใบนี้เป็นผลมาจากความสัมพันธ์ฉันมิตรระหว่าง Valentin Alexandrovich และ Mamontovs Antosha ในฐานะผู้คนจากวงในที่เรียกว่า Serov มีใจชอบในการทำงานที่อุตสาหะและไม่เร่งรีบดังนั้น หนุ่มเวร่าต้องนั่งนิ่งที่โต๊ะนาน. อาจารย์เองรู้เกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของกระบวนการยืดเยื้อในการสร้างผืนผ้าใบของเขาเองขอโทษนางแบบให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้และพยายามทุกวิถีทางเพื่อให้งานที่โดดเด่นของเขาเสร็จอย่างรวดเร็ว

ความคิดที่จะวาดภาพเหมือนของ Vera Mamontova อายุน้อยมาถึง Serov เมื่อเธอวิ่งเข้าไปในบ้านโดยหมดลมหายใจจากเกมบนท้องถนนที่ร่าเริงและคว้าลูกพีช วาเลนติน อเล็กซานโดรวิชประทับใจในความร่าเริง การเปิดกว้าง และรูปลักษณ์ที่เป็นบวกของเธอมาก จนทำให้เขาเชิญสาว 11 คนมาเป็นนางแบบของเขา

“ Girl with Peaches” เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นแรกของศิลปินซึ่งกลายเป็น "ตั๋วโชคดี" ของเขาสู่อาชีพการสร้างสรรค์ที่ประสบความสำเร็จต่อไปที่ Serov พัฒนาขึ้นซึ่งต่อมากลายเป็นจิตรกรภาพเหมือนที่ดีที่สุดในยุคของเขา Verusha (หรือ Mamontova Vera Savvishna) เป็นที่ชื่นชอบของชาวบ้านทั้งหมดและมี "แสงสว่างของพ่อที่มองไม่เห็น" ในตัวเธอซึ่ง Serov หนุ่มพยายามถ่ายทอดให้ชัดเจนที่สุด Vasnetsov ซึ่งเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของวง Abramtsevo เชื่อว่า Valentin Alexandrovich พยายามค้นหาความงามแบบรัสเซียที่มีเสน่ห์ซึ่งผู้เขียนคนอื่น ๆ หาไม่พบ

คำอธิบายของภาพ

ภาพวาดแสดงภาพเด็กสาวที่มีผิวสีซีดในแจ็กเก็ตสีอ่อน ประดับด้วยโบว์อันสง่างาม ศิลปินพยายามจับภาพช่วงเวลานั้นไว้ดังนั้นเมื่อดูผ้าใบจึงเป็นเรื่องยากที่จะเชื่อว่า Verusha นั่งอยู่ในตำแหน่งที่คล้ายกันเป็นเวลาหลายวัน ดูเหมือนว่าเธอจะนั่งลงที่โต๊ะใหญ่สักวินาทีโดยจับลูกพีชที่วางอยู่บนนั้นด้วยกลไกและในวินาทีต่อมาเธอก็เหมือนผีเสื้อจะบินหนีไปสนุกสนานในสวนอันเขียวชอุ่มซึ่งอยู่นอกหน้าต่าง

วัตถุจำนวนมากที่ปรากฎในภาพมีสัญลักษณ์พิเศษ ตัวอย่างเช่น จานนี้วาดขึ้นเพื่อเป็นเครื่องบรรณาการให้กับความหลงใหลที่ Savva Mamontov ผู้ชื่นชอบศิลปะประยุกต์และเครื่องปั้นดินเผาถูกห้อมล้อมไปด้วย ในทางกลับกัน ใบเมเปิลถูกวาดขึ้นเพราะศิลปินเริ่มทำงานบนผืนผ้าใบในช่วงฤดูร้อน และเสร็จสิ้นในเดือนกันยายนเท่านั้น นอกจากนี้ ใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วงของต้นเมเปิลยังสร้างความแตกต่างเป็นพิเศษเมื่อเปรียบเทียบกับลูกพีชสุก ซึ่งชวนให้นึกถึงความไม่ยั่งยืนของทุกสิ่งและความต้องการที่จะเพลิดเพลินไปกับแสงแดด รวมถึงทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบๆ

หญิงสาวเป็นเจ้าของผิวบอบบางด้วยดวงตาสีเข้มและผมสีเข้มแบบเดียวกัน นั่งที่โต๊ะด้วยใบหน้ายิ้มแย้มแจ่มใส เธอมองผู้สังเกตการณ์ด้วยรูปลักษณ์ที่เปิดกว้างอย่างเรียบง่าย ในมือของเธอมีลูกพีช ถัดจากเธอบนโต๊ะยังมีใบเมเปิ้ล มีด และลูกพีช ห้องที่เกิดเหตุการณ์นั้นเต็มไปด้วยแสงตะวัน นอนบนชิ้นส่วนของเฟอร์นิเจอร์โบราณ บนมือของ Verusha และบนโต๊ะอย่างนุ่มนวล

ผืนผ้าใบมีความโดดเด่นเพียงว่าศิลปินสามารถเปิดเผยภาพได้อย่างกลมกลืนโดยเติมพลังความสมจริงและความสดของสีที่ยอดเยี่ยม ในการทำงานกับภาพนี้ Serov รุ่นเยาว์ใช้เทคนิคบางอย่างที่เขายืมมาจากอิมเพรสชันนิสต์ เช่น การสั่นแบบไม่มีจังหวะของการแปรงฟัน

มุมมองจากหน้าต่างที่แสดงในภาพเปิดออกสู่ระเบียงที่อยู่ติดกับห้องนั่งเล่นสีแดง ในห้องนี้ซึ่งมองเห็นได้บางส่วนบนผืนผ้าใบเพื่อนและคนรู้จักหลายคนในครอบครัวของผู้อุปถัมภ์ Mamontov รวมตัวกันอย่างต่อเนื่องจัดฉากการแสดงละครมือสมัครเล่นอ่าน Turgenev, Gogol, Pushkin ในบทบาทเล่นดนตรีและอภิปรายอย่างมีชีวิตชีวา

ด้วยความเป็นมืออาชีพที่ยอดเยี่ยม อาจารย์สามารถแสดงการเล่นของแสงและเงาอย่างไรก็ตาม สิ่งที่สำคัญที่สุดคือเขาจัดการผ่านงานชิ้นหนึ่งเพื่อบอกเล่าเรื่องราวทั้งหมดเกี่ยวกับความรู้สึกและลักษณะของหญิงสาวที่บริสุทธิ์และสดใสให้กับผู้ชมผ่านงานชิ้นเดียว ซึ่งชะตากรรมต่อไปนั้นช่างน่าเศร้าอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม ในขณะที่เขียนภาพเหมือนไม่มีใครคิดเกี่ยวกับเหตุการณ์ในอนาคต และภาพเหมือนยังคงอยู่ในความทรงจำของคนร่วมสมัยเป็นบทกวีที่แท้จริงของความเป็นธรรมชาติของวัยหนุ่มสาว เสน่ห์ ฤดูใบไม้ผลิและทุกสิ่งที่ไม่เคยหยุดสร้างความสุขและความสุขให้กับผู้คนในชีวิตปกติ .

ชะตากรรมของ "สาวกับลูกพีช"

ในปี 1903 Vera Mamontova กลายเป็นภรรยาของ Alexander Samarin ซึ่งเป็นรัฐมนตรีกระทรวงกิจการคริสตจักรและผู้นำนอกเวลาของขุนนางมอสโก พิธีแต่งงานเกิดขึ้นที่จุดออกจากสถานีรถไฟใต้ดิน Arbatskaya ของเมืองหลวง ระหว่างการปฏิวัติในปี ค.ศ. 1917 โบสถ์แห่งนี้ถูกทำลายโดยพวกคอมมิวนิสต์ แต่ปัจจุบันมีโบสถ์เล็กๆ อยู่บนฐานเดียวกัน เมื่อกลายเป็นแม่ของลูกสามคนเธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 32 ปีด้วยโรคปอดบวมรุนแรง

Alexander Samarin หลังจากการตายของ Vera ไม่ได้แต่งงานใหม่และสร้างวิหารแห่ง Life-Giving Trinity ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากที่ดินของพวกเขาซึ่งถูกปล้นระหว่างการทำรัฐประหารของชนชั้นกรรมาชีพและใช้เป็นโกดัง

ต่อ มา อเล็กซานเดอร์ พร้อม ลิซ่า บุตรสาว ถูก เนรเทศ และ สิ้น ชีวิต ที่ ป่า รกร้าง ใน ปี 1932.

ข้อเท็จจริง

งานนี้กลายเป็นที่รู้จักมากที่สุดสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ทั้งหมดของ Serov และอาจารย์ก็ถือว่าเป็นหนึ่งในจิตรกรภาพเหมือนที่ดีที่สุดในยุคของเขา จนถึงปัจจุบันสามารถดูภาพได้โดยไปที่ State Tretyakov Gallery

บนผ้าใบเราเห็นผู้หญิงคนหนึ่งนั่งอยู่ที่โต๊ะ ลูกพีชกระจัดกระจายอยู่บนโต๊ะและหนึ่งในนั้นอยู่ในมือของหญิงสาว ดูเหมือนว่าหญิงสาวจะวิ่งเข้าไปในห้องเพื่อคว้าลูกพีชแล้ววิ่งกลับไปหาเพื่อนของเธอ ในสายตาของเด็กสาวมีความใจร้อนและไม่พอใจที่เธอถูกกักขังและถูกบังคับให้ทำสิ่งที่น่าเบื่อมากขึ้น มันยากพอๆ กันที่จะนั่งเงียบ ๆ ที่โต๊ะและโพสท่าให้ศิลปินเมื่อพระอาทิตย์ส่องแสงนอกหน้าต่าง และคุณต้องการวิ่งและเพลิดเพลินกับวันที่อบอุ่น!

งานนี้สร้างโดยศิลปินชื่อดัง Serov เมื่อเขายังเด็กมาก และนี่เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นแรกของเขาที่สาธารณชนมอสโกชอบในทันที แม้ว่าตัวศิลปินเองเนื่องจากความสุภาพเรียบร้อยตามธรรมชาติของเขา แต่เชื่อตลอดชีวิตของเขาว่าทัศนคติที่กระตือรือร้นต่องานนี้สูงเกินไป

ผู้หญิงคนนั้นชื่อวีร่า นี่คือลูกสาวของ Savva Mamontov นักธุรกิจที่มีชื่อเสียงในสมัยนั้นและเป็นเพื่อนสนิทของศิลปิน เธอเป็นเด็กที่คล่องแคล่วและร่าเริงมาก และมันก็ยากสำหรับเธอที่จะนั่งเฉยๆ ยิ่งกว่านั้นรูปภาพนั้นถูกเขียนมาเป็นเวลานานมาก Serov เริ่มทำงานในฤดูร้อนและแล้วเสร็จในต้นฤดูใบไม้ร่วง สามารถเดาได้จากใบเมเปิ้ลที่กระจัดกระจายอยู่ถัดจากลูกพีชบนโต๊ะ

แต่ความโปร่งสบายกระหายชีวิตและพลังของเยาวชนทั้งหมดนี้ได้รับการถ่ายทอดอย่างแม่นยำโดยศิลปิน ด้วยเหตุนี้ "Girl with Peaches" จึงถือเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา

คำอธิบายของภาพวาด Girl with Peaches (Serov) ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6, ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3

ในภาพ V.A. Serov "Girl with Peaches" แสดงภาพลูกสาววัยสิบสองปีของพ่อค้า Mamontov Vera

ภาพวาดแสดงให้เห็นตอนเช้าหรือเที่ยง ส่วนกลางมีหญิงสาวนั่งอยู่ที่โต๊ะในห้องนั่งเล่น เธอมีผิวสีเข้ม ดวงตาสีเข้ม และผมหยิกสีเข้ม เธอพยายามที่จะดูจริงจัง แต่ความเป็นธรรมชาติแบบเด็กๆ ก็แตกออก ฉันอยากจะหัวเราะแต่ทำไม่ได้ นี่คือริมฝีปากและบีบให้แน่น รูจมูกพองออกเล็กน้อย หน้าแดงกำลังเล่นที่แก้ม ผมของเธอยุ่งเหยิง - เห็นได้ชัดว่าเด็กผู้หญิงเพิ่งวิ่งออกมาจากถนนและยังหายใจไม่ออก คิ้วสีดำเพิ่มความโดดเด่นให้กับใบหน้า ในวัยเยาว์ของเธอ สาวสวยคนนี้จะทำลายหัวใจของผู้ชายมากกว่าหนึ่งคน ลักษณะใบหน้าที่วิจิตรบรรจงบ่งบอกว่าสิ่งมีชีวิตที่อายุน้อยนี้เป็นลูกหลานของตระกูลขุนนาง นิ้วบางเธอถือลูกพีชแสนอร่อย เด็กหญิงสวมเสื้อไข่มุกสีชมพูพร้อมโบว์สีดำและดอกกุหลาบ

บ้านของพ่อค้าที่เจริญรุ่งเรือง ทุกอย่างดีและมั่นคง กลางห้องนั่งเล่นมีโต๊ะขนาดใหญ่และเก้าอี้สีเข้มสองตัว เก้าอี้ที่เหลือไม่สามารถมองเห็นได้ในภาพ แต่เป็นเก้าอี้ นี่คือโต๊ะอาหารขนาดใหญ่ที่ทุกคนในครอบครัวมารวมกันและเก้าอี้ ดังนั้นจึงควรมีจำนวนมาก โต๊ะปูด้วยผ้าปูโต๊ะลินินสีขาว ติดขอบโต๊ะไว้ด้านบนเพื่อไม่ให้ห้อยลงมารบกวนการทำความสะอาด บนปกมีลูกพีชสุกสามใบ ใบเมเปิ้ล และมีดตั้งโต๊ะ หญิงสาวถือลูกพีชอีกตัวอยู่ในมือ อย่างที่คุณทราบ ลูกพีชไม่เติบโตในภูมิภาคมอสโก พวกเขาถูกนำมาจากภาคใต้ และมีราคาที่ดี มีเพียงเศรษฐีเท่านั้นที่สามารถซื้ออาหารอันโอชะนี้ให้กับครอบครัวของเขาได้ เขารักและทำลายลูกของเขา

ในพื้นหลัง คุณจะเห็นหน้าต่างที่ไม่มีผ้าม่านและผ้าทูล ผ่านพวกเขาแสงเบา ๆ เติมห้องด้วยความอบอุ่นและความเงียบสงบ มันเติมเต็มพื้นที่ทั้งหมด สะท้อนให้เห็นทั้งบนจานที่แขวนอยู่บนผนังและบนมีดสีเงิน คนใช้คอยดูสภาพเครื่องเงิน นอกหน้าต่าง ใบไม้ของต้นไม้เปลี่ยนเป็นสีเหลือง แต่ใบสีเขียวยังคงอยู่บนต้นไม้ ด้านนอกเป็นช่วงต้นฤดูใบไม้ร่วงในเดือนกันยายน ข้างหลังของหญิงสาวมีโต๊ะเล็ก ๆ ที่มีลิ้นชักซึ่งมีเชิงเทียนอยู่ มันมีกระดาษและปากกา

ความหมายของภาพคือสิ่งที่มีค่าและเป็นที่รักที่สุดในชีวิตคือเด็ก พวกเขาเป็นความต่อเนื่องของครอบครัว ทุกอย่างสำหรับพวกเขา - และลูกพีชสุกและชุดที่สวยงามและฤดูร้อนที่อบอุ่นหรือฤดูใบไม้ร่วง
ภาพวาดถูกจัดแสดงที่ Tretyakov Gallery

องค์ประกอบตามภาพ สาวลูกพีช ป.6

ภาพวาด "Girl with Peaches" ของ Serov ถูกวาดในศตวรรษที่ผ่านมา ภาพประกอบนี้แสดงให้เห็นเด็กสาววัยรุ่นนั่งที่โต๊ะปูด้วยผ้าปูโต๊ะสีขาว เฟอร์นิเจอร์ชิ้นนี้สร้างพื้นหลังสีอ่อน มีลูกพีชสีแดงก่ำอยู่ สิ่งมีชีวิตตัวเล็กถือผลไม้หนึ่งผลอยู่ในมือ ความงดงามของภาพนิ่งเน้นด้วยใบเมเปิ้ลแกะสลักที่กระจัดกระจายอยู่ข้างผลไม้

ดูเหมือนเด็กสาวเพิ่งจะวิ่งมาจากสวนซึ่งเธอเก็บผลไม้และกำลังจะไปทานอาหารเช้ากับพวกเขา นี้บอกโดยมีดโต๊ะเงินที่วางอยู่บนโต๊ะใกล้ๆ หญิงสาวสวยมาก: เธอมีใบหน้ารูปไข่ ผิวสีแทน และแดงก่ำ ดวงตาสีเข้มขนาดใหญ่มองตรงไปข้างหน้า ด้วยรูปลักษณ์ที่บางเบาและโปร่งสบายของเธอ เธอดูเหมือนเอลฟ์ที่ปรากฏตัวจากเทพนิยาย ใบหน้าของนางเอกถูกล้อมรอบด้วยลอนผมสีดำที่กระจัดกระจายอยู่บนหัวของเธอ รอยพับตามอำเภอใจของริมฝีปากแสดงให้เห็นว่าเด็กผู้หญิงคนนั้นมีความผิดปกติและมีลมแรงเล็กน้อย ลักษณะใบหน้าที่ละเอียดอ่อนของชนชั้นสูงบอกเราว่าหญิงสาวคนนี้มาจากครอบครัวที่ร่ำรวย หญิงสาวสวมเสื้อสีชมพูมีโบว์สีดำและสีแดงขนาดใหญ่อยู่ตรงกลาง

เครื่องใช้โบราณ: เก้าอี้, เชิงเทียน, จานที่แขวนอยู่บนผนังราวกับว่าพวกเขาบอกว่านี่คือบ้านในชนบทที่ครอบครัวของหญิงสาวตัวเล็ก ๆ มาพักผ่อนในฤดูร้อน เฟอร์นิเจอร์สีเข้มและโทนสีส้มของการตกแต่งห้องผสมผสานกันอย่างลงตัว

ทั้งห้องเต็มไปด้วยแสงแดดอ่อน ๆ ที่ส่องลงมาจากหน้าต่างโดยไม่มีผ้าม่าน พวกเขากระจายไฮไลท์ไปทั่วทั้งห้องและทาสีด้วยเฉดสีต่างๆ ไฮไลท์สีม่วงปรากฏบนเสื้อสีชมพูของหญิงสาว และบนผนังสีขาวและผ้าปูโต๊ะจะมองเห็นจุดสีน้ำเงิน ด้วยวิธีนี้ จิตรกรพยายามสะท้อนบรรยากาศของยามเช้าอันเงียบสงบในภาพ

นอกหน้าต่างคุณจะเห็นใบไม้สีเขียวแกมเหลือง ซึ่งบ่งบอกว่าข้างนอกเป็นฤดูร้อนที่พระอาทิตย์ตกดิน วันหยุดฤดูร้อนที่สนุกสนานจะสิ้นสุดลงในไม่ช้า และหญิงสาวจะออกไปเรียนหนังสือ

เด็ก ๆ ชอบช่วงเวลานี้ของปีมากดังนั้นใบหน้าของเด็กผู้หญิงจึงเขียนถึงความไม่อดทน ตอนนี้เธอจะกินลูกพีชและวิ่งหนีสู่ธรรมชาติอีกครั้งไปยังชนบทที่ปลอดโปร่ง สิ่งมีชีวิตที่สวยงาม อ่อนเยาว์ และบริสุทธิ์คนนี้กำลังฝันถึงบางสิ่ง อาจเป็นได้ว่าเธอจะใช้ชีวิตอย่างไรในวันนั้น

ภาพรวมสร้างความประทับใจ ไม่มีคนรุ่นเดียวที่ชื่นชมภาพประกอบนี้ เธอช่วยผู้ชื่นชอบการวาดภาพหลายคนเพื่อกำจัดอารมณ์ไม่ดี งานนี้สอนให้เรารู้จักความงามของวิจิตรศิลป์

เกรด 3 ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6

องค์ประกอบ Girl with Peaches Grade 3 ตามภาพวาดโดยSerov

พวกเราหลายคนตระหนักดีถึงภาพวาดของ Serov เรื่อง "Girl with Peaches" เมื่อได้ยินชื่อภาพนี้ ภาพของเด็กผู้หญิงที่นั่งอยู่ที่โต๊ะซึ่งปูด้วยผ้าปูโต๊ะสีขาวราวหิมะก็ปรากฏขึ้นในหัวของฉันทันที ในห้องเต็มไปด้วยอากาศและแสงสว่าง หญิงสาวมีระเบียบเล็กน้อย และมีลูกพีชฉ่ำอยู่ในมือ

เด็กสาวที่ศิลปินจับได้ชื่อ Verusha เธอเป็นลูกสาวของคนรู้จักธุรกิจของเขา เมื่อพวกเขามาเยี่ยมเขา เด็กหญิงคนนั้นก็บินเข้าไปในห้อง ถือลูกพีชไว้ในมือของเธอ Serov ได้รับแรงบันดาลใจจากความขี้เล่นและความเบาของเธอ เขาเชิญ Verochka ให้โพสท่าเล็กน้อย ดังนั้นความคิดของภาพวาดที่มีชื่อเสียงจึงเกิดขึ้น

เบื้องหน้าของภาพคือหญิงสาว การแสดงออกของเธอสงบและสงบ และจ้องมองตรงไปข้างหน้า มีเล่ห์เหลี่ยมบางอย่างในดวงตาของเธอ รู้สึกว่าเธอได้แกล้งทำเป็นเล่นตลกเล็กน้อย การวางตัวสำหรับศิลปิน Verochka พยายามที่จะดูเป็นผู้ใหญ่และจริงจังกับรูปลักษณ์ทั้งหมดของเธอ แต่เห็นได้ชัดว่าเธอต้องการหัวเราะออกมาบนถนนจริงๆ ผิวสีแทนสีทองของใบหน้าของ Vera จะยิ่งดูเข้มขึ้นเมื่อตัดกับฉากหลังของห้องนั่งเล่นที่เต็มไปด้วยแสงแดด เห็นได้ชัดว่าเธอใช้เวลาช่วงฤดูร้อนนี้นอกเมือง เพลิดเพลินกับฤดูร้อนและวันที่อบอุ่น ในมือของเธอมีลูกพีชหอมกรุ่น แต่ความคิดของเธออยู่ห่างไกลออกไป

มีลูกพีชอีกสองสามลูกบนโต๊ะและโยนใบไม้อย่างไม่ระมัดระวัง ใครๆ ก็นึกภาพออกว่า Vera อายุน้อยเพิ่งหยิบมันมาจากต้นไม้และตัดสินใจปฏิบัติต่อทุกคน บลัชออนสีแดงเข้มบนแก้มของเธอผสมผสานกับลูกพีชสีแดงก่ำราวกับเน้นความสด ความชุ่มฉ่ำของผลไม้ และความร้ายกาจของเด็กสาวเอง

ภาพทั้งหมดทำด้วยสีอ่อนๆ พาสเทล ราวกับว่าอิ่มตัวไปกับอากาศที่สดชื่นแบบชนบท เฉดสีฟ้าอ่อนจะไหลเข้าสู่โทนสีชมพูและสีทองอย่างราบรื่น แม้แต่เฟอร์นิเจอร์แบบชนบทที่สวมใส่ตามกาลเวลาเนื่องจากแสงแดดก็ยังดูสดใสและใหม่ ทุกสิ่งรอบตัวสื่อถึงฤดูร้อนอารมณ์ขี้เล่นและสดใสของศิลปินซึ่งเคยเห็น Vera สาวสวยผู้ซึ่งต้องขอบคุณเขากลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก

เซรอฟ วาเลนติน อเล็กซานโดรวิช (2408-2454)

ครั้งหนึ่งที่ต่ำต้อยที่สุด วาเลนติน อเล็กซานโดรวิช เซอรอฟประณามในการสนทนาที่เป็นมิตร ไอ.อี. กราบาร์เพราะเป็นคนสุดท้ายในพระองค์" รู้เบื้องต้นเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียประเมินงานชิ้นแรกของเขามากเกินไป - ภาพเหมือน เวรุชิ แมมมอธ.

ตัวฉันเองซาบซึ้งและอาจรักเขาด้วยซ้ำ - เขาพูดกับ Grabar - โดยทั่วไปแล้วฉันคิดว่าฉันเขียนเพียงสองคนที่พอทนได้ในชีวิตของฉัน - อันนี้และแม้แต่ "ใต้ต้นไม้" ... ทั้งหมดที่ฉัน ต้องการคือความสด ความสดพิเศษที่คุณสัมผัสได้เสมอในธรรมชาติและไม่ได้เห็นในภาพ วาดมาเดือนกว่าแล้วเหนื่อยแทนเธอ น่าสงสารแทบตาย อยากจะรักษาความสดของภาพวาดไว้ด้วยความครบถ้วนสมบูรณ์ - นั่นคือวิธี ปรมาจารย์เก่า. ฉันคิดถึง Repin เกี่ยวกับ Chistyakov เกี่ยวกับคนชรา - การเดินทางไปอิตาลีมีผลอย่างมากในตอนนั้น - แต่ที่สำคัญที่สุดคือฉันนึกถึงความสดนี้ ไม่เคยคิดหนักเท่านี้มาก่อน...

“ถูกสร้างขึ้นก่อนอายุยี่สิบสอง เซอรอฟในปี พ.ศ. 2430 และ 25 ปีต่อมาในปี พ.ศ. 2456 สองปีหลังจากการเสียชีวิตของศิลปิน Igor Grabar เขียนไว้ในเอกสารของเขาเกี่ยวกับ เสิร์ฟ:

“มีการสร้างสรรค์ของจิตวิญญาณมนุษย์ที่เจริญเกินความตั้งใจของผู้สร้างหลายครั้ง เกิดขึ้นที่ครูผู้ถ่อมตัวซึ่งเป็นเวลาหลายปีนั่งเอนหลังในตู้เสื้อผ้าของเขาด้วยต้นฉบับที่ไม่จำเป็น ครึ่งศตวรรษหลังจากการตายของเขากลายเป็นผู้สร้างโลกทัศน์ใหม่พ่อของปรัชญาใหม่ ผู้ปกครองของความคิดและอารมณ์ของยุค ตัวเขาเองไม่ได้ตระหนักถึงความสำคัญและคุณค่าของงานของเขาอย่างเต็มที่ นี่คือวิธีการค้นพบที่พิเศษที่สุด มีการสร้างงานกวีนิพนธ์ ดนตรี ประติมากรรม สถาปัตยกรรม และจิตรกรรมที่ยอดเยี่ยมจำนวนเท่าใด อัศจรรย์นี้ เซรอฟสกี้ ภาพเหมือน. จากการศึกษา" สาวๆสีชมพู", หรือ " สาวๆที่โต๊ะ” เขาเติบโตเป็นงานจิตรกรรมรัสเซียที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่ง เปี่ยมด้วยความหมายอันลึกซึ้ง รูปภาพซึ่งเป็นเครื่องหมายของวัฒนธรรมรัสเซียทั้งแถบ

เป็นเวลาหนึ่งในสี่ของศตวรรษแล้วที่เขียน ภาพเหมือนกาลครั้งอื่นได้มาถึงแล้ว และสิ่งที่เป็นอยู่กลับคืนมาไม่ได้ ไม่มีอีกแล้วในโลกนี้และเด็กสาววัยรุ่นคนนี้ที่มีใบหน้ารัสเซียที่ยอดเยี่ยมและอธิบายไม่ได้ว่าถ้าไม่มีอยู่ด้านล่าง เซรอฟสกายา ลายเซ็นแต่ไม่มีใครสงสัยเลยสักนิดว่าเหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในรัสเซีย ในบ้านของเจ้าของที่ดินเก่า อาจกล่าวได้ว่าเฟอร์นิเจอร์เก่านี้ไม่ได้ซื้อจากตัวแทนจำหน่ายของเก่า แต่ในตอนนั้นแทบไม่ได้ชื่นชมเลย บางทีบางครั้งพวกเขาก็คิดที่จะเปลี่ยน "หูฟังเก่าๆ ที่เงอะงะและอึดอัด" ด้วย "ชุดหูฟังที่สวยหรู" ใหม่ แต่อย่างใดก็มี ไม่มีเวลาไปยุ่ง - ปล่อยให้ตัวเองมีค่า นอกหน้าต่างแบบชนบท คุณไม่สามารถมองเห็นได้ แต่คุณสัมผัสได้ถึงตรอกซอกซอยของสวน ทางเดินที่เป็นทราย และเสน่ห์ที่อธิบายไม่ถูกที่แผ่ซ่านไปทั่วทุกเล็กน้อยของอสังหาริมทรัพย์รัสเซียเก่า

ในวรรณคดีรัสเซียทั้งหมด ฉันไม่รู้อะไรเลยที่จะมีผลกับฉันอย่างรุนแรงพอๆ กับการตำหนิของ Tatyana Onegin เพียงสองสามบรรทัด:

ตอนนี้ฉันมีความสุขที่ได้ให้
เศษผ้าที่สวมหน้ากากทั้งหมดนี้
ความสดใส และเสียง และควันทั้งหมดนี้
สำหรับชั้นหนังสือสำหรับสวนป่า
เพื่อบ้านที่ยากจนของเรา
สำหรับสถานที่เหล่านั้นซึ่งเป็นครั้งแรก
โอเนจิน ฉันเห็นคุณ
ใช่สำหรับสุสานที่ต่ำต้อย
ตอนนี้ไม้กางเขนและเงาของกิ่งก้านอยู่ที่ไหน
เหนือพี่เลี้ยงที่น่าสงสารของฉัน

ในภาพวาดของรัสเซีย ฉันรู้เพียงสิ่งเดียวที่ทำให้ฉันนึกถึงบทกวีที่หาที่เปรียบมิได้ของพุชกิน - เซรอฟสกี้ ภาพเหมือน V. S. Mamontova. ไม่มี "ชั้นวางหนังสือ" ปรากฏอยู่ที่นี่ แต่ฉันแน่ใจว่ามีที่นั่นหรือในห้องถัดไปอย่างแน่นอนเพราะฉันอาจรู้ว่าที่ไหนสักแห่งที่ปลายสวนมี "ไม้กางเขน" และ "เงา" กำลังเคลื่อนกิ่งอย่างเงียบ ๆ " เหนือหลุมศพอันเป็นที่รักของใครบางคน"

ที่ดินของ Abramtsevo ใกล้กรุงมอสโกซึ่งเป็นของ S. T. Aksakov ผ่านไปในปี 1870 ในการครอบครองของ Savva Ivanovich Mamontov นักอุตสาหกรรมรายใหญ่ ผู้รักศิลปะ และศิลปินที่สามารถดึงดูดจิตรกรชาวรัสเซียที่โดดเด่นหลายคนให้มาที่วงศิลปะ Abramtsevo สู่ครอบครัวแมมมอธ เซอรอฟเขาเข้ามาตอนเป็นเด็กอยู่ในเธอเหมือนคนพื้นเมืองเป็นเพื่อนกับลูก ๆ ของ Savva Ivanovich Vsevolod Savvich ลูกชายของ Mamontov เล่าว่า:

“บนพื้นฐานของมิตรภาพนี้ ผู้มีชื่อเสียง เซรอฟสกายา"", หนึ่งใน ไข่มุก รัสเซีย วาดภาพเหมือน. ต้องขอบคุณมิตรภาพของพวกเขา มันจึงเป็นไปได้ เซอรอฟเพื่อเกลี้ยกล่อม Vera น้องสาวของฉันให้โพสท่าให้เขา ในวันที่อากาศดีในฤดูร้อน เด็กสาววัย 12 ขวบที่ร่าเริงและมีชีวิตชีวาถูกดึงดูดไปสู่อิสรภาพ ให้วิ่งไปรอบๆ เพื่อเล่นแผลง ๆ แล้วนั่งในห้องที่โต๊ะและแม้แต่ขยับน้อยลง งานนี้ เซอรอฟเรียกร้องหลายรอบ พี่สาวต้องโพสท่านาน ใช่ Anton (ชื่อเล่นที่เป็นมิตร เซอรอฟ. - V. L. ) และตัวเขาเองยอมรับความช้าของงานของเขา เขาทรมานกับสิ่งนี้มาก และต่อมาก็บอกน้องสาวของเขาว่าเขาเป็นลูกหนี้ของเธอ

เซอรอฟ ทำงานข้างบน ภาพเหมือน « เมาเหล้า” ดำเนินไปด้วยจิตสำนึกว่าธุรกิจของเขากำลังโต้เถียง“ ไปเหมือนเครื่องจักร”

» - คนแรก งานสำคัญ วีเอ เซอรอฟ. นี้ จิตรกรรมสร้างขึ้นในช่วงรุ่งอรุณแห่งชีวิตสร้างสรรค์ของศิลปิน เผยให้เห็นความสามารถอันมหาศาลของเขา และกำหนดสถานที่และความสำคัญของเขาทันทีในประวัติศาสตร์ศิลปะภาพรัสเซียของรัสเซีย

เร็วๆ นี้ รูปภาพเป็นที่โปรดปรานของศิลปินที่มาเยือน Abramtsevo - Vera Savvishna Mamontova, Verushaซึ่งเป็นหนึ่งในผู้หญิงรัสเซียที่มีพรสวรรค์มากที่สุดซึ่งชีวิตถูกขัดจังหวะตั้งแต่เนิ่นๆด้วยความตายที่ไม่คาดคิด

ไม่เพียง แต่ในรูปลักษณ์ของ Verusha เท่านั้น แต่ยังมีลักษณะนิสัยใจร้อนของเธอด้วย พ่อของเธอมีความกระตือรือร้น ความหลงใหล ความกระตือรือร้นในความแปลกใหม่มากมาย ในชีวิตศิลปะที่น่าตื่นเต้นของ Abramtsevo ในบรรยากาศสร้างสรรค์ที่เป็นมิตรและสนุกสนานที่ปกครองที่นี่ซึ่งศิลปะรัสเซียเป็นหนี้มาก Verusha ได้นำสัมผัสที่แตกต่างของเธอมาสู่ชีวิตนี้ "ด้วยแสงของพ่อ" ซึ่งเพิ่มศิลปะชั้นสูงทั่วไป อารมณ์ของชุมชนที่ยอดเยี่ยมที่อาศัยและทำงานในบ้าน Aksakov เก่าบนฝั่งสูงของแม่น้ำ Vori

Viktor Mikhailovich Vasnetsov สมาชิกที่อุทิศตนมากที่สุดของชุมชนศิลปิน Abramtsevo กล่าวถึง Verusha ว่า “มันเป็นสาวรัสเซียตัวจริงที่มีบุคลิก ใบหน้าสวย มีเสน่ห์”

เธอดูมีชีวิตชีวา ผิวสีแทน ดวงตาสีเข้มขนาดใหญ่ที่มีหมวกผมหนาแข็งกระด้าง เธอจ้องไปที่ผู้ชม ทั้งหมดเต็มไปด้วยแสงที่ส่องผ่านหน้าต่างและเล่นกับแสงสะท้อนหลากสีบนผนัง บนจาน majolica ที่แขวนอยู่ใน ผนัง บนหลังเก้าอี้ บนโต๊ะริมหน้าต่าง บนเชิงเทียน บนมีดสีเงินและผลไม้เนื้อนุ่มที่วางอยู่บนโต๊ะ

แสงแดดที่เจิดจ้าและเจิดจรัสอย่างไม่ธรรมดา ตกลงมาจากหน้าต่าง สาดส่องไปทั่วพื้นที่ของห้องขนาดใหญ่ที่สว่างไสว ล่องลอยไปทั่วใบหน้าของ Verusha สร้างการเล่นอันวิจิตรบรรจงด้วยโทนสีม่วงและสีน้ำเงินบนเสื้อเบลาส์สีชมพูที่ส่องประกายระยิบระยับด้วยประกายระยิบระยับของเปลือกหอยมุก ด้วยไฮไลท์หลากสี เล่นกับจุดสีบนผ้าปูโต๊ะ

หน้าแดง บลัชออนสีแทน ใบหน้า เวรุชิแรเงาใน รูปภาพโทนสีน้ำเงิน โทนเย็น สีสัน ซึ่งอ่อนลงด้วยโทนสีอบอุ่นของผลไม้และใบไม้ และโทนสีแดงที่ดังสนั่นที่หน้าอก

ในทุกๆสิ่ง ภาพเหมือนคนหนึ่งรู้สึกครุ่นคิด องค์ประกอบ ความสมบูรณ์ซึ่งแยกความแตกต่างที่ตามมาทั้งหมด งานแนวตั้ง เซอรอฟ. ร่างนั้นถูกจารึกไว้ในสภาพแวดล้อมเช่นเดียวกับในสภาพแวดล้อมที่เป็นอยู่ตามธรรมชาติซึ่งจะเปลี่ยน ภาพเหมือนใน รูปภาพและพื้นที่ทาสีอย่างเชี่ยวชาญที่อิ่มตัวด้วยแสงและอากาศ - ไม่เพียง แต่ห้องอาหาร แต่ยังรวมถึงห้องนั่งเล่นที่อยู่ใกล้เคียงและสวนสาธารณะนอกหน้าต่างด้วย รูปภาพน่าสนใจเป็นพิเศษ น่าตื่นเต้น มีชีวิตชีวา

ภาพเหมือน เวรุชิ แมมมอธที่ถล่มกรุงมอสโคว์ทั้งหมดในขณะนั้น เป็นสิ่งมีชีวิตที่สวยงามที่สุดตัวหนึ่ง รัสเซีย ภาพเหมือน ทักษะไม่เพียงแค่พลังแห่งการประหารชีวิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเภทของบุคคลที่ปรากฎซึ่งมีความงามของชาติรัสเซียด้วย

นักวิชาการ M.V. Alpatov เขียนเกี่ยวกับสิ่งนี้ ภาพเหมือน:

"ใครไม่รู้จัก Tretyakov Gallery" สาวๆกับลูกพีช, สาวซุกซนน่ารักคนนี้? เธอนั่งลงที่โต๊ะเพียงครู่หนึ่ง มองมาที่เราด้วยดวงตาสีน้ำตาลของเธอด้วยความสงสัย ซึ่งมีแสงแฝงอยู่ รูจมูกของเธอวูบวาบเล็กน้อย ราวกับว่าเธอหายใจไม่ออกจากการวิ่งเร็ว ริมฝีปากของเธอถูกบีบอัดอย่างจริงจัง แต่มีความไร้เดียงสาและความเจ้าเล่ห์ในเด็กมากมาย! .. ทุกคนรู้จักเธอเช่นนั้นเธอกลายเป็นที่ชื่นชอบในระดับสากล พี่น้อง " สาวๆกับลูกพีช"สามารถพบได้ในวรรณคดีรัสเซียใน Pushkin, Turgenev, Chekhov โดยเฉพาะ Tolstoy"

ความสดชื่นของวัยสาวที่พัดมาหาเราจากใบหน้า เวรุชิ แมมมอธ, โอนแล้ว เซอรอฟที่มีความละเอียดอ่อนและสูงส่งที่โดดเด่นและเข้าใจยาก เริ่มต้นจากเดบิวต์ที่น่าทึ่งนี้ เราพูดได้อย่างมั่นใจ เซอรอฟ ผลงานใน โลก ศิลปะ.

และตอนนี้แสงแดดจ้าก็สาดส่องเข้ามาในห้องรับประทานอาหารที่คุ้นเคยในย่านพิพิธภัณฑ์ "Abramtsevo" สิ่งเดียวที่ขาดหายไปที่นี่คือโต๊ะอาหาร ซึ่ง Verusha สุดที่รักเคยนั่งโพสท่าให้เพื่อนเก่าที่เธอรัก ทุกสิ่งทุกอย่างถูกเก็บไว้อย่างที่เป็นอยู่ เสิร์ฟและที่ เซอรอฟ: บนอัฒจันทร์มีร่างของทหารราบ - ของเล่นที่ช่างฝีมือของเซอร์จิอุสทาสี เซอรอฟด้านบนเป็นแผ่นมาจอลิกา แสงอาทิตย์ส่องผ่านหน้าต่าง...

ภาพวาด "เด็กผู้หญิงกับลูกพีช"เป็นเวลานานอยู่ใน Abramtsevo ในห้องเดียวกับที่เขียนไว้ และจากนั้นก็ย้ายไปที่ Tretyakov Gallery ในขณะที่สำเนาของงานนี้กำลังแขวนอยู่ใน Abramtsevo

ส่วนนี้สร้างขึ้นจากวัสดุของหนังสือ " ผืนผ้าใบมหัศจรรย์"สำนักพิมพ์" เลนินกราด "1962

องค์ประกอบของภาพวาด "Girl with Peaches"

ความประทับใจของอิตาลีเป็นตัวกำหนดความเป็นอยู่ที่ดีในการสร้างสรรค์ เซอรอฟเมื่อปลายฤดูร้อนของปี 2430 เดียวกันใน Abramtsevo เขาทำงานซึ่งชื่อเสียงทางศิลปะของเขาเริ่มต้นขึ้น จิตรกรรม"สร้างภาพลักษณ์ที่สดใสของความเยาว์วัยความงามซึ่งกลายเป็นการแสดงออกโดยตรงของทัศนคติกวีที่น่าตื่นเต้นของเขาที่มีต่อโลก "ทั้งหมดที่ฉันต้องการ" เขากล่าวในภายหลัง "คือความสดชื่นความสดชื่นพิเศษที่คุณรู้สึกอยู่เสมอ ธรรมชาติและไม่เห็นใน รูปภาพ. วาดมาเดือนกว่าแล้วเหนื่อยแทนเธอ น่าสงสารแทบตาย อยากจะรักษาความสดของภาพวาดไว้ด้วยความครบถ้วนสมบูรณ์ - นั่นคือวิธี ปรมาจารย์เก่า" อย่างไรก็ตาม "การรักษาความสดของภาพวาด" สำหรับเขาในขณะเดียวกันก็หมายถึงการรักษาความสดชื่นของความรู้สึกสนุกสนานที่ผืนผ้าใบนี้ถูกทาสี ถ่ายทอดเสน่ห์ทั้งหมดของความประทับใจชั่วขณะ แต่ในขณะเดียวกัน "หยุดชั่วขณะ" " ในลักษณะที่จะบรรลุ "ขั้นสุดท้าย" ดังนั้นจึงทำงานจากธรรมชาติบน ภาพเหมือน อายุสิบสองปี เวรุชิ, ลูกสาว ค. มามอนโตวาเขาจำบทเรียนของ Repin และ Chistyakov ตั้งใจแก้ไขเป็น รูปภาพ. อยู่ตรง ดรุณีโพสท่าสำหรับเด็กอายุยี่สิบสองปี ศิลปินในห้องที่สว่างไสว นั่งอยู่ที่โต๊ะปูด้วยผ้าปูโต๊ะสีขาว สวมเสื้อสเวตเตอร์สีชมพูพร้อมกับโบว์สีน้ำเงินขนาดใหญ่ที่มีลายจุดสีขาวที่หน้าอกของเธอและดอกคาร์เนชั่นสีแดงขนาดใหญ่ แสงส่องลงมาทางด้านหลังหน้าต่างซึ่งด้านหลังสามารถมองเห็นใบไม้ที่สัมผัสกับสีเหลืองในฤดูใบไม้ร่วงเล็กน้อย "ไหล" เข้าสู่ห้องถัดไป จิตรกรรมราวกับทอจากแสงและอากาศ ในการแก้ปัญหานี้ ระบายสี ภาพวาดมีบทบาทมากที่สุด: ผ้าปูโต๊ะสีขาว ผนังเบา ๆ ของห้อง "จุด" สีชมพูของเสื้อสเวตเตอร์ตรงกลาง และด้วยเหตุนั้น เซอรอฟและสีขาวไม่ใช่สีขาว และสีชมพูก็ไม่ใช่สีชมพู แต่ทุกอย่างอยู่ในการสะท้อนกลับ ซึ่งแต่ละส่วนของพื้นผิวภาพจะเติมเต็มและเสริมคุณค่าให้กับสิ่งที่อยู่ติดกัน และพื้นผิวนั้นมีความสำคัญในการถ่ายทอดความรู้สึกของความแปรปรวน ความไม่แน่นอน อาจดูเหมือน ที่แท้ผืนผ้าใบของเขา - การศึกษาอิมเพรสชันนิสม์ขนาดใหญ่

องค์ประกอบจิตรกรรมไดนามิกสีไม่น้อย สร้างขึ้นในแนวทแยงมุม (ซึ่งเป็นเส้นที่ทำเครื่องหมายขอบโต๊ะ) ดูเหมือนว่าจะ "เปิด" ในทุกทิศทางและแตกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย เหมือนกับกรอบของภาพถ่ายสำเร็จรูป ในการจัดระเบียบของพื้นที่ที่ปรากฎจะมีส่วนอื่นที่มองไม่เห็นในแนวทแยงเข้ามามีส่วนร่วมจากส่วนลึกจากหน้าต่างด้านหลังด้านหลังของหญิงสาว ลองวาดเส้นทแยงมุมอีกสองเส้น - จากมุมหนึ่งไปอีกมุมหนึ่งแล้วเราจะเห็นว่าหัวของเธอตั้งอยู่สูงกว่าจุดตัดกันเล็กน้อยเกือบจะอยู่ที่ด้านบนของสามเหลี่ยมหน้าจั่วซึ่งฐานซึ่งเป็นขอบด้านบนของ ผ้าใบ. ร่างของเธอถูกจารึกไว้ในสามเหลี่ยมหน้าจั่วที่ชัดเจน ฐานของมันคือมือซ้ายของหญิงสาวที่วางอยู่บนโต๊ะ ดังนั้นใน รูปภาพทุกอย่างมีความสมดุล มั่นคง แต่ตรรกะที่ชัดเจนไม่ได้ทำลายโครงสร้างทางอารมณ์ของเธอ อยู่ในความสนใจ เซอรอฟประการแรกภาพลักษณ์ของนางเอกสาวของเขายังคงอยู่แม้ว่าวัตถุต่าง ๆ จะตกอยู่ในวิสัยทัศน์ของศิลปินก็ตาม เหล่านี้เป็นเก้าอี้โบราณ เก้าอี้เท้าแขน และโต๊ะ - ไม้สีเข้มทั้งหมดขัดเงาสะท้อนแสงที่ตกกระทบพวกเขา โครงร่างโค้งที่โดดเด่นสะท้อนรูปร่างของหญิงสาว ภาพเงาซึ่งทำหน้าที่เป็น "กรอบ" ช่วยในการแก้ไข ตำแหน่งของเธอทั้งในพื้นที่ที่ปรากฎและบนผืนผ้าใบ หมวกผมสีน้ำตาลเข้มหนาของเธอและโบว์สีน้ำเงินขนาดใหญ่บนพื้นหลังสีชมพูมี "ความโดดเด่น" ที่สม่ำเสมอของการคำนวณอย่างเคร่งครัด องค์ประกอบ. ต้องขอบคุณความนิ่งและความแม่นยำของเธอเท่านั้น ความสนใจของเราสามารถมุ่งไปที่ใบหน้าของ Verusha ซึ่งบลัชออนจะลงลึกถึงผิวสีแทน ดวงตาสีน้ำตาลที่ดูมีชีวิตชีวาของเธอ ริมฝีปากของเธอเคลื่อนไหวเบาบางจนแทบจะสังเกตไม่เห็น มุมของพวกเขาถูกยกขึ้นเล็กน้อย รอยยิ้มทุกเมื่อพร้อมที่จะส่องให้เห็นใบหน้าของเด็กครึ่งคนนี้ - ครึ่งสาว มือซ้ายของเธอที่อ่อนโยนและเป็นผู้หญิงซึ่งวางอยู่บนผ้าปูโต๊ะสีขาวอย่างสงบนั้นสวยงามมาก ตรงกันข้ามกับมันด้วยจังหวะที่แรงเล็กน้อย เซอรอฟร่างมือขวาโดยถ่ายทอดการเคลื่อนไหวของนิ้วมือที่บีบลูกพีช ความกลมกลืนของการเคลื่อนไหวและการพักผ่อนที่หายาก หายวับไปและมั่นคง จบลงด้วยรูปมีดผลไม้สีเงินที่วางอยู่บนโต๊ะ ใบเมเปิ้ลเหี่ยวเล็กน้อยและผลไม้สีแดงก่ำ รูปร่างและพื้นผิวที่นุ่มเป็นพิเศษซึ่งดูเหมือนจะ "สะท้อน" ด้วยความนุ่มนวล ใบหน้าของที่รัก เซรอฟสกายา รุ่น.

วีบี โรเซนวาสเซอร์

คำอธิบายของงานศิลปะ "สาวกับลูกพีช"

ในภาพเราเห็นมุมหนึ่งของห้องขนาดใหญ่ที่ถูกน้ำท่วมด้วยแสงสีเงิน: หญิงสาวผมดำผิวดำในชุดเสื้อสีชมพูกับโบว์สีดำที่มีถั่วขาวนั่งอยู่ที่โต๊ะ ที่ มือของหญิงสาว ลูกพีช, เดียวกัน ชมพูเข้มเหมือนเธอ ใบหน้า. ใบเมเปิลเหี่ยวแห้ง ลูกพีช และมีดสีเงินวางอยู่บนผ้าปูโต๊ะสีขาวแวววาว นอกหน้าต่างเป็นวันฤดูร้อนที่สดใส กิ่งไม้ทอดยาวผ่านกระจก และแสงแดดส่องผ่านใบไม้ ทำให้ห้องเงียบสงบสว่างไสว และเด็กผู้หญิง และเฟอร์นิเจอร์ไม้มะฮอกกานีโบราณ ทุกอย่างในภาพนี้เป็นธรรมชาติและไม่มีข้อจำกัด ทุกรายละเอียดเชื่อมโยงถึงกัน และสร้างผลงานชิ้นเอกร่วมกัน ความงดงามของใบหน้าของหญิงสาว กวีนิพนธ์แห่งภาพชีวิต ภาพวาดสีสันสดใส ทุกสิ่งในงานนี้ดูใหม่ ผลงานของศิลปินรุ่นเยาว์ชิ้นนี้ดึงดูดผู้ร่วมสมัยด้วยความสดชื่นของแสง สีที่สดใส การส่งผ่านแสงและอากาศอันละเอียดอ่อน

คำอธิบายของภาพวาด

ภาพวาด "หญิงสาวกับแอปเปิ้ล"

ความสนใจของจิตรกรในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 Vasily Alexandrovich Tropinin มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชื่อ Jean Baptiste Greuze Tropinin คัดลอกจิตรกรคนนี้มาตลอดชีวิต "อ้าง" และยืมองค์ประกอบของผลงานของเขาอย่างตรงไปตรงมา ตัวอย่างเช่น "Girl with an Apple" (ผลงานชิ้นเดียวของ Tropinin ที่รอดตายในช่วงการศึกษา) และ "Boy ที่โหยหานกที่ตายแล้ว" ที่แสดงในนิทรรศการวิชาการปี 1804 และได้รับการยอมรับครั้งแรกจากผู้เขียน สำหรับ Tropinin ชื่อของ "Russian Dream" ได้รับมอบหมายซึ่งไม่เพียง แต่กำหนดสถานที่ของเขาในการวาดภาพประจำชาติเท่านั้น แต่ยังบ่งบอกถึงการเชื่อมต่อแบบอินทรีย์กับศิลปะของปรมาจารย์ชาวฝรั่งเศส หากในงานของ Dutch และ Flemings Tropinin พบการสนับสนุนสำหรับการวางแนวที่เหมือนจริงของเขา ค้นหาในสาขาของประเภท จากนั้นกับ Greuze เขาถูกรวบรวมโดยโลกทัศน์เกี่ยวกับอารมณ์และการรู้แจ้งที่มีอยู่ในตัวทั้งคู่ Tropinin ได้เห็นผลงานดั้งเดิมของ Greuze - ที่ Academy of Arts ใน Hermitage และต่อมา - ในคอลเล็กชันส่วนตัว ดังนั้น โทรปินินจึงสามารถศึกษาลักษณะศิลปินที่เขาเคารพได้อย่างละเอียดถี่ถ้วน

รูปภาพนี้เป็นสำเนาของภาพที่ได้รับความนิยมของอารมณ์ความรู้สึกแบบฝรั่งเศสซึ่งแปลเป็นภาษารัสเซีย - หัวหน้า Dreams "Girl with a Apple" เท่าที่ความเชื่อมโยงระหว่างงานของ Tropinin กับ Grezov ซึ่งซ้ำกับต้นฉบับในโครงเรื่องนั้น การจัดวางองค์ประกอบในส่วนโค้งของฟิกเกอร์และอุปกรณ์เสริมนั้นชัดเจน ความแตกต่างในหลักก็ชัดเจนเช่นเดียวกัน ภาพของความฝันเป็นนามธรรม ปราศจากลักษณะเฉพาะ - เป็นส่วนผสมของความปีติยินดีตระการตาและรูปลักษณ์ที่ดูอ่อนเยาว์ ภาพของ Tropinin นั้นเป็นภาพเหมือน แม้ว่า Tropinin จะพยายามทำตามต้นฉบับที่เขาเลือกให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แต่เขายังคงขนาดที่เกือบจะแม่นยำ (34.7 x 27.5) พยายามทำซ้ำท่าทางและเสื้อผ้าของเด็กหญิง Grezov ที่มีแอปเปิ้ล (เห็นได้ชัดว่านี่คือเหตุผลสำหรับ ท่าที่ผิดธรรมชาติและผิดธรรมชาติในภาพ Tropinin) แต่ศีรษะ ใบหน้าของเด็ก ผู้เขียนเขียนจากธรรมชาติ

ที่นี่เป็นที่ที่ศิลปินสองคนค้นพบการตีความภาพเดียวกันตรงข้าม diametrically ศีรษะที่เย้ายวนอันสง่างามของ Dreams ซึ่งถูกโยนกลับไปด้วยความปีติยินดีที่มืดมิด Tropinin แทนที่ด้วยใบหน้าเศร้า บางทีอาจจะเป็นสาวเสิร์ฟ เขียนด้วยความฉับไวและความจริงทั้งหมด ในแววตาที่ครุ่นคิด ใบหน้าเศร้าๆ ที่มีผมฟูเป็นมัดๆ ล้อมกรอบไว้ คนๆ นั้นน่าจะอ่านเรื่องยากๆ ได้ไม่ยากเลย ดวงตาของหญิงสาวที่มีรูม่านตาแบนและทึบแสงราวกับถูกปกคลุมไปด้วยหมอกควันด้วยโปรตีนสีน้ำเงินที่มีไฮไลท์เป็นจุดอย่ามองผู้ชม แต่ถูกชี้นำไปยังที่ใดที่หนึ่งในระยะที่ไม่รู้จัก รูจมูกและริมฝีปากของเด็กมีรายละเอียดชัดเจนยิ่งขึ้น แต้มสีแดงที่ด้านบนของเปลือกตา ที่รูจมูก ในโครงร่างของนิ้ว ราวกับว่ามีเลือดไหลผ่านผิวหนัง บลัชออนเล็กน้อยบนพื้นผิวสีทองของใบหน้าของหญิงสาวสะท้อนสีชมพูเข้มของแอปเปิ้ล

ในภาพวาด "Girl with a Apple" ดึงความสนใจไปที่ความไม่สอดคล้องของเทคนิคการวาดภาพที่ซับซ้อนและได้รับการพัฒนามาอย่างดีด้วยการวาดภาพที่ไม่เหมาะสมองค์ประกอบที่ทำอะไรไม่ถูกซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นผลมาจากการศึกษาของศิลปินที่ไม่สอดคล้องกัน มีเวลาเรียนรู้จุดเริ่มต้นของโรงเรียนวิชาการอย่างละเอียด แต่ฝึกมือและตาของเขาให้ลอกเลียนแบบ “Girl with an Apple” เผยให้เห็นถึงต้นกำเนิดของงานของ Tropinin ซึ่งเติบโตบนดินของอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย

เด็กกินผลไม้

ศิลปินชาวอเมริกัน Morgan Weistling

Morgan Weistling เป็นศิลปินชาวอเมริกันร่วมสมัย มอร์แกน ลูกคนที่สามในตระกูลศิลปิน เกิดเมื่อปี 2507 ตั้งแต่อายุยังน้อย เขาอาศัยอยู่ท่ามกลางขาตั้งและภาพวาด และเขาอ่านหนังสือเกี่ยวกับงานศิลปะเล่มแรกที่สำคัญที่สุดจากห้องสมุดครอบครัวขนาดใหญ่ โดยนั่งบนตักของพ่อ

ครั้งหนึ่ง เมื่อมอร์แกนยังเป็นนักเรียนและทำงานในร้านศิลปะ มีนักวาดภาพประกอบที่มีชื่อเสียงเข้ามาในร้าน มอร์แกนแสดงผลงานนักศึกษาของเขา และวันรุ่งขึ้นเขาได้รับการว่าจ้างจากหนึ่งในหน่วยงานหลักที่ออกแบบโปสเตอร์สำหรับภาพยนตร์ฮอลลีวูด “แล้วสิ่งเดียวที่ฉันอยากทำคือเป็นนักวาดภาพประกอบ แล้ววันหนึ่งมันก็เกิดขึ้น!” มอร์แกนกล่าว ในอีก 14 ปีข้างหน้า เขาได้วาดภาพให้กับสตูดิโอภาพยนตร์ฮอลลีวูดหลายแห่ง มอร์แกนเริ่มจัดแสดงที่เทรลไซด์แกลเลอรีในภายหลัง

ในเวลาว่างของเขา เขาวาดภาพเพื่อจิตวิญญาณ และภาพที่จริงจังภาพแรกได้รับการชื่นชมจากเจ้าของร่วมของ Trailside Gallery, Marivonne Lesh “เขาส่งภาพวาดของเขาแบบไม่มีกรอบมาให้เรา แต่ก่อนที่จะแขวน พวกมันก็ถูกขายไป! การแสดงครั้งแรกของเขาประกอบด้วยภาพวาด 26 ภาพ ขายหมดภายในห้าชั่วโมง ในปีถัดมา ในงานนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สองของเขา ภาพวาดทั้งหมดก็ถูกขายไปนานก่อนที่จะเปิดตัว!”

ในปี 2000 เขาได้รับรางวัล Prix de West Invitational และ Masters of the American West Exhibits และในปี 2544 เขาได้รับรางวัล Non-Jean Halsey Buyer Prix de West Award จากผลงานจิตรกรรมของเขาเรื่อง Dance

ในปี 1990 มอร์แกนได้พบกับภรรยาในอนาคตของเขาที่โรงเรียนสอนศิลปะ เขาและโจแอนมีลูกสาวสองคนคือบริตตานีและเซียนา เด็กหญิงทั้งสองมักทำหน้าที่เป็นนางแบบให้กับภาพวาดของมอร์แกน

ลูกพีช

ลูกพีช(โบตั๋น. Makum persicum, "แอปเปิ้ลเปอร์เซีย") - ผลไม้ที่มีมูลค่าสูงในสมัยโบราณนำเข้าจากตะวันออกในศตวรรษที่ 1 AD มักถูกเข้าใจผิดว่าเป็นแอปริคอท เมื่อลอเรลเติบโตเหนือต้นพีชในสวนของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ เซเวอรัส สิ่งนี้ถูกมองว่าเป็นลางแห่งชัยชนะเหนือเปอร์เซีย

ในประเทศจีนโบราณ ลูกพีชถือเป็นสัญลักษณ์แห่งความเป็นอมตะหรืออายุยืน ดอกพีช - สัญลักษณ์ของหญิงสาวที่สดใหม่เช่นเดียวกับผู้หญิงขี้เล่นและ "ความคลั่งไคล้ดอกพีช" เป็นวลีที่สื่อถึงความสับสนของความรู้สึกในช่วงวัยรุ่น

บริการการประชุมเชิงปฏิบัติการกรอบ

บาแกตต์และเสื่อที่มีให้เลือกมากมาย วัสดุคุณภาพสูงสำหรับการออกแบบงาน เทคโนโลยีสมัยใหม่สำหรับการผลิตเฟรมบาแกตต์ แนวทางที่สร้างสรรค์ในการออกแบบที่มีอยู่ในพนักงานของเรา ระยะเวลารอคอยสินค้าสั้นเป็นลักษณะสำคัญของเวิร์กช็อปบาแกตต์ของเรา มีเวิร์กช็อปการจัดเฟรมที่ยอดเยี่ยมมากมายในมอสโก และเวิร์กช็อปของเราก็เป็นสถานที่ที่คุ้มค่าท่ามกลางสิ่งที่ดีที่สุด

บาง เวิร์กช็อปบาแกตต์เสนอบริการเต็มรูปแบบ - ตั้งแต่การจากลาของพนักงานไปที่บ้านหรือที่ทำงานของคุณสำหรับการวัดและการส่งมอบงานที่ทำเสร็จแล้วไปจนถึงการติดตั้งภาพตกแต่งบนผนัง

ประเภทของเวิร์คช็อปการทำกรอบ:

ระบบแขวนรูปภาพ

สำหรับ จี้รูปภาพสามารถใช้ได้ สายเปอลอนซึ่งแนบมากับ รางจากโปรไฟล์โลหะ. ถ้าจำเป็น ก็ย้ายได้เลย รูปภาพไปยังสถานที่ที่เหมาะสม สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการเจาะ หลุมใน กำแพงต้องทำเพียงครั้งเดียว การติดตั้ง ระบบแขวนรูปภาพ.

การประชุมเชิงปฏิบัติการกรอบมอสโก

เวิร์คช็อปทำกรอบด่วน

การประชุมเชิงปฏิบัติการกรอบในมอสโกตั้งอยู่บนถนน Gilyarovsky มีทำเลสะดวกใกล้กับสถานีรถไฟใต้ดิน Prospekt Mira

ราคาบน บริการออกแบบ การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์. การประชุมเชิงปฏิบัติการกรอบขยายขอบเขตของกิจกรรมใน มอสโกและ ภูมิภาคมอสโกเพื่อให้ ออกแบบ บริการบุคคลและองค์กร จุดหมายหลัก การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์ รับผลิตกรอบแว่น. ผลิตด่วน คำสั่งใน การประชุมเชิงปฏิบัติการ. สำหรับความต้องการที่เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ เวิร์กช็อปบาแกตต์คีนคัท อิงค์ ตอบสนองด้วยแนวคิดใหม่ "การพัฒนาอย่างต่อเนื่อง" เป้าหมายหลักของ Keencut คือการพัฒนาโปรแกรมการออกแบบเพื่อช่วย บาแกตต์. บริษัทใช้เทคโนโลยีการสร้างแบบจำลอง 3 มิติ บาแกตต์ อุปกรณ์.

กรอบสั่งได้

ออเดอร์ด่วนในเวิร์คช็อป. กรอบเหลี่ยมสั่งได้. เวิร์คช็อป ผลิตจาก ทำด้วยไม้, พลาสติกและ บาแกตต์อลูมิเนียม ที่สุด บริษัทบาแกตต์ ยุโรป. กรอบกระจก. กรอบบาแกตต์สีทอง. กรอบเหลี่ยมกับ passe-partout. กรอบเหลี่ยมขายปลีกและขายส่ง กรอบขนาดมาตรฐาน - กรอบ A3, A2, A4. กรอบเหลี่ยม ใหญ่ขนาด กรอบจาก กว้าง บาแกตต์. เฟรมเหลี่ยม a3ร่วม กระจก. กรอบพลาสติก A3ร่วม กระจก. Glareless บาแกตต์ กระจก. ราคาบน กรอบเหลี่ยม.

บาแกตต์ มอสโก

การสั่งซื้อบาแกตต์สำหรับภาพวาด

สั่งซื้อบาแกตต์สำหรับเฟรมใน มอสโก การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์. ผลิตด่วน สั่งซื้อ กรอบใน การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์แกลเลียน คุณค่าทางศิลปะของบาแกตต์ขึ้นอยู่กับโปรไฟล์และรูปแบบการบรรเทา บาแกตต์เรียกว่าแคบและกว้างขึ้นอยู่กับความกว้างและขึ้นอยู่กับความหนา - ต่ำและสูง ไม้ บาแกตต์สำหรับรูปภาพ. บาแกตต์ไม้. บาแกตต์ทำจากหลากหลายสายพันธุ์ ต้นไม้โปรไฟล์ที่หลากหลายพร้อมการตกแต่งที่หลากหลาย: เครื่องประดับ, สีต่างๆ, แล็คเกอร์และ ทอง สารเคลือบ. กระจกในบาแกตต์. กรอบ กระจกใน บาแกตต์สีทอง. ราคา บาแกตต์ใน มอสโก.

การสั่งซื้อ passe-partout ในการประชุมเชิงปฏิบัติการการทำกรอบ

คำสั่ง passepartout ใน การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์. Passe-partout ทำจากกระดาษแข็งสีซึ่งตัด "หน้าต่าง" ออก เนื่องจาก passe-partout สำหรับภาพวาดใช้แล้ว บาแกตต์ด้วยโปรไฟล์แบน - ที่เรียกว่า "ไม้ passe-partout" - กว้าง แบน บาแกตต์มักเป็นสีอ่อน มักมีการเลียนแบบ พื้นผิวผ้าใบหรือคลุม จริง ผ้าใบ. แก้มยางดิบตัดแต่ง ผ้า, หนังนิ่มหรือ ภายใต้ทองคำ, แบน เม็ดมีดบาแกตต์ตั้งอยู่ระหว่าง จิตรกรรมและ กรอบ, เพิ่มขึ้นของเธอ ความกว้าง. Passepartoutสามารถ คำสั่งและ ซื้อใน ของเรา การประชุมเชิงปฏิบัติการ. สำหรับ เล็ก เวิร์กช็อปบาแกตต์ Kaibab Artistic ได้สร้าง Eclipse LT ซึ่งเป็นเวอร์ชันดัดแปลงของเครื่องคอมพิวเตอร์สำหรับ ตัดออก passe-partout.

มอสโก

บาแกตต์ในมอสโก

การประชุมเชิงปฏิบัติการกรอบอยู่ใน ศูนย์กลาง มอสโก, บน เซนต์. Gilyarovsky มีทำเลสะดวกใกล้กับสถานีรถไฟใต้ดิน Prospekt Mira

บาแกตต์ มอสโก. ราคาบน บาแกตต์ บริการออกแบบ. สั่งซื้อกรอบบาแกตต์ อย่างเร่งด่วนใน มอสโก การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์. Passepartout ในมอสโก.

มอสโก- เมืองหลวงของสหพันธรัฐรัสเซียการบริหาร ศูนย์กลาง ศูนย์กลาง รัฐบาลกลาง อำเภอและ ภูมิภาคมอสโก.

กรอบกระจก

มีตัวเลือกการออกแบบมากมาย กระจก: จาก มโหฬาร พิสดาร เฟรมด้วยเชิงเทียนสีบรอนซ์ บาง โลหะ ขอบใน สไตล์ เทคโนโลยีขั้นสูง. ทางเลือกที่ยิ่งใหญ่ กรอบกระจก. ไม้ บาแกตต์สำหรับกระจกและ ภาพวาด. กระจกในบาแกตต์สีทอง. คำสั่ง กรอบกระจกใน การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์. กรอบแนบ กระจกเงาตกแต่งและกำหนดสไตล์เฉพาะ กรอบทองสำหรับกระจกใน ห้องนั่งเล่น. กรอบพลาสติกสำหรับกระจกใน โถงทางเดิน, ครัวและ ห้องน้ำ. กระจกเงาสามารถ "ตะลึง" ด้วยรูปทรงที่น่าสนใจ กรอบเดิม โดยใช้ กระจกคุณสามารถซ่อนข้อบกพร่องในเลย์เอาต์ของบ้านได้ กระจกในกรอบไม้สำหรับห้องนั่งเล่น กระจกเงาภายในสร้างเอฟเฟกต์ของการขยายพื้นที่ โดยปกติ กระจกวางไว้ใน โถงทางเดิน, ห้องนอน, ห้องน้ำ. กระจก ขนาดใหญ่. ทำกระจกบานใหญ่. ราคาบน กระจก.

การสั่งซื้อกระจกในเวิร์คช็อปการทำกรอบ

การสั่งซื้อกระจกในเวิร์คช็อปการทำกรอบ. กระจก เทอร์มินัลเฟรม ไม่มีบาแกตต์. กรอบรูปกระจก. ที่ กรอบรูปหรือใน กรอบรูปการตัดและวางกระจกเป็นเรื่องง่าย หากจะใส่แก้วลงในกรอบที่มีส่วนเว้า (ส่วนลด) ขนาดของแก้วจะต้องเล็กกว่าขนาดตัวอย่างที่วัดได้สองสามมิลลิเมตร หากขนาดของตัวอย่างคงที่ตลอดความกว้างและความสูงทั้งหมด ค่าเผื่อ 2 มม. ก็เพียงพอแล้ว ออเดอร์แก้วบาแกตต์. รับตัดกระจกทุกขนาด ทุกรูปแบบ ทุกปริมาณ กระจกบาแก็ตต์ป้องกันแสงสะท้อนสามารถ คำสั่งและ ซื้อใน การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์. ราคาบน กระจก.

การสั่งซื้อเปลในห้องทำโครง

การประชุมเชิงปฏิบัติการกรอบ ผลิต เฟรมย่อยสำหรับ ภาพวาด. ไม้ที่ทนทานใช้ทำซับเฟรม เฟรมย่อย ขนาดใหญ่. เปลปกป้องชั้นสี ภาพวาดจากการหยุดพัก การผลิต เฟรมย่อย สั่ง. เปลที่ทำมาอย่างดีช่วยขจัด "การหย่อนคล้อย" ของผืนผ้าใบและช่วยยืดอายุการใช้งาน รูปภาพ. ปรมาจารย์ยืดผืนผ้าใบ งานปัก และผ้าบาติกบนเปลหาม เปลไม้ A3. ราคาบน เฟรมย่อย.

แขวนรูปภาพ

การประชุมเชิงปฏิบัติการกรอบ (มอสโก) เสนอวิธีการใหม่ จี้รูปภาพโดยใช้ ระบบกันสะเทือน Nielsen. บาร์เบลล์จาก โปรไฟล์อลูมิเนียม Nielsenติดกับผนังด้วยเครื่องซักผ้าพลาสติก เส้น Perlon ได้รับการแก้ไขภายในโปรไฟล์ของแท่งด้วยตะขอเลื่อนหรือบูช และสามารถเคลื่อนไปตามแกนได้ เส้นไนลอนที่ทนทาน หนา 2 มม. แทบจะมองไม่เห็นกับพื้นหลังของผนัง ภาพวาด วางสายบนสายเบ็ดโดยใช้ตะขอพิเศษพร้อมสกรูที่ยึดได้ตามความสูงที่ต้องการ การยึดที่เชื่อถือได้ที่ความสูงที่ต้องการต้องใช้ความพยายามอย่างมากในการขันสกรู โปรไฟล์อลูมิเนียมติดตั้งง่ายภายใต้เพดานและช่วยให้คุณได้อย่างง่ายดายและไม่ยุ่งยาก มากกว่าภาพ.

กรอบรูปบาแกตต์

การสั่งซื้อกรอบรูปในเวิร์คช็อปการทำกรอบ

การประชุมเชิงปฏิบัติการกรอบ (มอสโก) วาดขึ้นใน บาแกตต์ ภาพวาด, สีน้ำ, ภาพวาด, ภาพถ่าย, โปสเตอร์, กระจก ฯลฯ ทอง บาแกตต์สำหรับรูปภาพ. ใหญ่ กรอบรูป. ศิลปินให้ความคุ้มค่าในการเลือก กรอบสำหรับพวกเขา ภาพวาด. ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่หลายคนร่างองค์ประกอบบาแกตต์และแม้แต่สร้างมันขึ้นมาเอง กรอบทองสำหรับ ภาพวาด. สั่งซื้อกรอบรูปใน การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์. กรอบรูปสามารถ ซื้อ, ก่อน มีคำสั่งในของเรา การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์. ราคาบน กรอบรูป.

กรอบรูปสำหรับวาดภาพสีน้ำ

ในเทคนิคการวาดภาพสีน้ำคุณสามารถสร้าง ภาพวาดในรูปแบบของภูมิทัศน์ ภาพนิ่ง ภาพเหมือน ความโปร่งใสและความนุ่มนวลของชั้นสีที่บางที่สุด ภาพวาดเป็นคุณสมบัติเฉพาะของการวาดภาพสีน้ำ สำหรับ กรอบ สีน้ำขอแนะนำให้ใช้ passe-partout และ baguette ที่ไม่กว้างมาก กรอบใน บาแกตต์ไม้. เฟรมสำหรับ ภาพวาดสีน้ำ.

กรอบรูป

กรอบรูปสวยๆ

ภาพวาดถูกสร้างสรรค์ขึ้นโดยศิลปินที่กำลังศึกษาธรรมชาติ (สเก็ตช์ ศึกษา) ขณะค้นหา องค์ประกอบ การตัดสินใจงานกราฟิก ภาพและประติมากรรม (สเก็ตช์ กระดาษแข็ง) เมื่อทำเครื่องหมาย งดงามภาพวาด (การวาดภาพเตรียมการสำหรับการวาดภาพ) มืออาชีพ บาแกตต์ ตกแต่งกราฟิก ภาพถ่าย เอกสาร โดยใช้ บาแกตต์ไม้และ passe-partout. กรอบเก็บจาก บาแกตต์ทำจากไม้เขตร้อน เรามีใน การประชุมเชิงปฏิบัติการคุณสามารถเลือกหนึ่งในตัวเลือก ศิลปะออกแบบกราฟิกและสั่งทำ passe-partoutและ บาแกตต์สำหรับกรอบ. งานกราฟิกควรอยู่ใน ลึก passe-partoutเพื่อให้มีช่องว่างอากาศระหว่างกระจกกับพื้นผิวของต้นฉบับเมื่อทำขอบ กราฟิกแบบคลาสสิกดูดีขึ้นในพานต์เอาท์คู่ในเฉดสีอ่อน พาสเอาต์สองชั้นประกอบด้วยเฉดสีงาช้างที่ใกล้เคียงกันสร้างเอฟเฟกต์ ลึก "แง่มุม"- ขอบด้านในของหน้าต่างในช่อง passe-partout คุณค่าทางศิลปะของบาแกตต์ขึ้นอยู่กับโปรไฟล์และรูปแบบการบรรเทา ขึ้นอยู่กับความกว้าง บาแกตต์เรียกว่า แคบ(ไม่เกิน 4 ซม.) และ กว้างและขึ้นอยู่กับความหนา-ต่ำและสูง ถ้าจำเป็น ปอด ทนทาน กรอบ, มันจะดีกว่าที่จะรวบรวมพวกเขาจาก อลูมิเนียม บาแกตต์. ภาพวาดดินสอดูดีขึ้นในเจียมเนื้อเจียมตัวแคบ กรอบ(อลูมิเนียมหรือไม้) สี กรอบรูปสำหรับเด็ก. กรอบพลาสติก A3สำหรับ ภาพวาด.

กรอบรูปพลาสติก

กรอบรูปบาแกตต์ ขายส่งและขายปลีก

ตามเนื้อผ้ามากที่สุด น่าสนใจและ ระลึก รูปถ่าย แทรกใน กรอบที่สามารถวางบนโต๊ะหรือ แขวนบนผนัง. สิทธิที่สำคัญ หยิบกรอบ,มันต้องตรงกัน รูปถ่ายและกลมกลืนกับภายในห้อง ชำระเงินรูปถ่ายเป็นไปได้ใน การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์(ใน ศูนย์กลาง มอสโก). ประเภทของบาแกตต์ขึ้นอยู่กับประเภทของภาพในภาพถ่าย (แนวตั้ง, ทิวทัศน์, ภาพถ่ายเด็ก) ที่ กรอบรูปสามารถใช้ passe-partout สามารถยื่นใบสลิปให้กับส่วนที่ยื่นออกมาได้ (ขอบตามขอบหน้าต่าง)
กรอบรูปขนาดใหญ่. อลูมิเนียม กรอบ a3 กรอบรูปสีทอง. กรอบรูปพลาสติก. กรอบรูปขายส่ง a4 และ a3จาก พลาสติก, อลูมิเนียมและ ต้นไม้. มีข้อเสนอแนะสำหรับ ขายส่ง การทำกรอบสำหรับ ภาพถ่าย (กรอบรูป). สามารถ ทำหนึ่งเดียว กรอบ, และ ใหญ่ ขายส่ง คำสั่ง.

สั่งซื้อกรอบประกาศนียบัตรในเวิร์คช็อปการทำกรอบ

เอกสารบาแกตต์

มืออาชีพ บาแกตต์ ตกแต่ง เอกสาร. ลำดับเฟรมสำหรับ ประกาศนียบัตรใน การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์ ทางเลือกที่ยิ่งใหญ่ กรอบสำหรับ เอกสาร.

กรอบพลาสติก A3 และ A4 กรอบพลาสติก A4สำหรับประกาศนียบัตร อนุปริญญา อนุปริญญา เฟรมสำเร็จรูป ขนาดมาตรฐานสำหรับประกาศนียบัตร ประกาศนียบัตร โปสเตอร์ ภาพถ่าย กรอบทองสำหรับ ประกาศนียบัตร. กรอบทอง a3. กรอบโปสเตอร์ A3. สำหรับประกาศนียบัตร ใบรับรอง และบัตรใน การประชุมเชิงปฏิบัติการบาแกตต์คุณสามารถสั่งเคลือบ

กรอบรูปสำหรับการ์ดติดผนัง

กรอบพลาสติกสำหรับ kart. กรอบอลูมิเนียมสำหรับ แผนที่ผนัง. ที่ การประชุมเชิงปฏิบัติการมักจะ ออกแล้ว การ์ด ขนาดใหญ่. ในกรณีที่ต้องการความแข็งแกร่งเพิ่มขึ้น บาแกตต์อลูมิเนียม- ทางเลือกที่ดีที่สุด ที่ เฟรมจาก บาแกตต์อลูมิเนียมสามารถใส่แผนที่ ผนัง โปสเตอร์ โปสเตอร์ แผนที่ทางภูมิศาสตร์แบบโบราณเป็นของตกแต่งที่ดีที่สุดสำหรับสำนักงาน กรอบรูป A3 สำหรับการ์ด.

กรอบสีทองสำหรับไอคอนงานปัก

กรอบทองสำหรับ ไอคอนเย็บปักถักร้อย. กรอบพลาสติกสำหรับ เย็บปักถักร้อย. ถ้าคุณ เย็บปักถักร้อย ภาพวาดไม่ช้าก็เร็วคุณจะต้องไปรับเธอ กรอบ. การเลือก กรอบสำหรับ ออกแบบ เย็บปักถักร้อย, ควรจำไว้ว่า สไตล์, สี, ความกว้างและคุณสมบัติอื่นๆ บาแกตต์สำหรับกรอบขึ้นอยู่กับโครงเรื่อง สไตล์ โทนสีและขนาดโดยตรง ภาพปัก. ถึงแต่ละคน ภาพปักเลือกเอกลักษณ์ของคุณเอง กรอบ. ทางเลือก เฟรมสำหรับ ภาพปักก็ขึ้นอยู่กับว่าจะใช้หรือไม่ ลายปัก passe-partoutหรือไม่.

ข้างมาก ภาพปักดูมีประสิทธิภาพมากขึ้นหากใช้ passe-partout ในการออกแบบ Passe-partout ทำเดี่ยว, สองครั้ง, สามครั้ง การเลือกชิ้นส่วนสามชิ้นเป็นกระบวนการที่ซับซ้อนแม้กระทั่งสำหรับผู้เชี่ยวชาญ (นักออกแบบ) การปักถูกยืดออกเพื่อให้เซลล์ของผืนผ้าใบวิ่งขนานกับการตัดของกระดาษแข็งแบบ passe-partout แพร่หลายมากขึ้นเรื่อยๆ คือ ภาพวาด, ลูกปัด. กรอบไม้กับ passe-partout. กรอบ A3 สำหรับงานปัก.

กรอบรูปพรม

พรมเป็นภาพพรมทอมือ พรมทอตามภาพวาดด้วยผ้าขนสัตว์สีและเส้นไหม บาแกตต์สำหรับภาพวาดจาก พรมเลือกเริ่มจากพล็อตที่ปรากฎบนพรม กรอบทองสำหรับ พรมทอ. สำหรับ ออกแบบ พรมทอส่วนใหญ่มักใช้ไม้สีน้ำตาลอ่อนบางครั้ง - ใต้สีทอง, น้อยกว่า - ใต้สีเงิน กรอบรูป A3 สำหรับพรม.

กรอบเหรียญ

ตกแต่งบาแกตต์ของคำสั่งและเหรียญ

ตกแต่งบาแกตต์ของสะสม มืออาชีพ ตกแต่งคำสั่งเหรียญตรา ที่ ออกแบบใน บาแกตต์คำสั่งและเหรียญที่มีความสำคัญอย่างยิ่งคือตำแหน่งที่ถูกต้องของคำสั่งและเหรียญ สั่งซื้อได้ในแบบฟอร์ม องค์ประกอบมีลำดับชั้นที่แน่นอนโดยคำนึงถึงลักษณะและความสำคัญของพวกเขา พื้นหลังเป็นกำมะหยี่สีเขียว (ผ้า) สำหรับรางวัลทางการทหาร และสีน้ำเงินสำหรับกีฬา เฟรมเหลี่ยม a3สำหรับ คำสั่งและเหรียญรางวัล.