วิธีการเรียกกลุ่มละครในศูนย์กลางของความคิดสร้างสรรค์ ชมรมละครที่โรงเรียน: รายการ, สคริปต์, บทละคร

บทนำ

จะพัฒนาคำพูดและความคิดของนักเรียนได้อย่างไร? จะสอนให้เข้าใจความลับของคำได้อย่างไร? จะสอนอย่างไรให้เข้าใจโลก ปลูกฝังการตอบสนอง ความเห็นอกเห็นใจ ความรักต่อสิ่งมีชีวิตทั้งหมด?

เส้นทางที่สั้นที่สุดสู่การปลดปล่อยทางอารมณ์ การขจัดความรัดกุม การยับยั้งชั่งใจ การเรียนรู้ที่จะสัมผัสคำพูดและจินตนาการทางศิลปะคือเส้นทางผ่านเกม การเขียน การเพ้อฝัน ทั้งหมดนี้สามารถให้กิจกรรมการแสดงละคร

ในโปรแกรมของแวดวง "Creative Workshop" โรงละครเด็กไม่เพียงถือเป็นวิธีการบรรลุผลงานศิลปะเท่านั้นเช่น การสร้างละคร เป็นสิ่งสำคัญมากที่ชั้นเรียนในศิลปะการละครจะกระตุ้นการคิดและความสนใจของนักเรียน การปลุกจินตนาการและจินตนาการ ความรักในคำพูดพื้นเมือง สอนความเห็นอกเห็นใจและการเอาใจใส่

วงกลม "Creative Workshop" เป็นรูปแบบการจัดกิจกรรมการเรียนรู้ของนักเรียนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง นักเรียนไม่ได้รับความรู้สำเร็จรูปเขาได้รับมันสร้างมันขึ้นมาเอง

ที่วงกลมความสนใจของเด็ก ๆ มุ่งไปที่งาน: โดยการติดตั้งโครงสร้างเชิงตรรกะของชั้นเรียนผู้นำจะจัดการกิจกรรมการเรียนรู้ที่เป็นอิสระของนักเรียน พวกเขาเลือกความเร็วที่ต้องการ วิธีการ และวิธีการในการทำภารกิจให้สำเร็จ โดยสลับกันระหว่างงานคู่ งานเดี่ยวและงานกลุ่ม บรรยากาศแห่งความไว้วางใจ ความร่วมมือระหว่างนักเรียนและผู้นำ งานที่มีความหมายด้วยสื่อการสอน ดึงดูดประสบการณ์ส่วนตัวของนักเรียน การเชื่อมต่อกับศิลปะประเภทอื่น - มีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคลิกภาพของนักเรียน

หมายเหตุอธิบาย

โปรแกรมของวงกลม "Creative Workshop" ออกแบบมาสำหรับชั้นเรียนสองปีที่มีเด็กทุกวัย: จูเนียร์, กลาง, อาวุโส

การประชุมเชิงปฏิบัติการเป็นเทคโนโลยีที่ต้องการให้ผู้นำก้าวไปสู่ตำแหน่งการเป็นหุ้นส่วนกับนักเรียน การไม่ใช้ความรุนแรง ความไร้ค่า และลำดับความสำคัญของกระบวนการเหนือผลลัพธ์ เทคโนโลยีนี้มุ่งเป้าไปที่ "การแช่" ของผู้เข้าร่วมในแวดวงในกระบวนการค้นหา ความรู้ และความรู้ในตนเอง

กลุ่มโรงละคร "Creative Workshop" มีหลักการของตัวเองอัลกอริธึมการทำงานของตัวเอง ขั้นตอนการสร้างแรงบันดาลใจของชั้นเรียนสะท้อนให้เห็นในการนำเสนอของตัวเหนี่ยวนำ - สิ่งเร้าของกิจกรรมการเรียนรู้ ตัวเหนี่ยวนำ - หัวเรื่อง สิ่งเร้าของกิจกรรมการเรียนรู้ - ช่วยให้นักเรียนฝ่าฟันประสบการณ์ ผ่านอุปสรรคของความรู้ ความเชื่อ ซึ่งแสดงให้เขาเห็นเฉพาะความเป็นจริงที่สอดคล้องกับพวกเขา และทำให้ทุกสิ่งอื่นมองไม่เห็น หากต้องการดู มองเห็น ไขปริศนา และจัดระเบียบการค้นหาเป็นห่วงโซ่ของการกระทำที่พึงประสงค์ ซึ่งผู้นำจะรวมนักเรียนไว้ด้วย เป็นผู้ประดิษฐ์ตัวเหนี่ยวนำ การโฆษณายังเสริมแรงจูงใจอีกด้วย - การนำเสนอความคิด แผนงาน ผลงาน การยึดครองวงกลมจะจบลงด้วยการไตร่ตรองในระดับความคิด การวิเคราะห์เส้นทาง ความรู้สึก ความประทับใจ

ชั้นเรียนในแวดวง "Creative Workshop" ดำเนินการตามโปรแกรมซึ่งรวมถึงหลายส่วน

ส่วน "วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด" รวมเกมและแบบฝึกหัดที่มุ่งพัฒนาการหายใจและเสรีภาพของอุปกรณ์พูด ข้อต่อที่ถูกต้อง พจน์ที่ชัดเจน ตรรกะ และ orthoepy ส่วนนี้ประกอบด้วยเกมคำศัพท์ที่พัฒนาคำพูดเชิงเปรียบเทียบ ความสามารถในการเขียนเรื่องสั้นและนิทาน และเลือกเพลงคล้องจองที่ง่ายที่สุด

ส่วน "Rhythmoplasty" รวมถึงเกมจังหวะดนตรีเกมพลาสติกที่ซับซ้อนและการออกกำลังกายที่ออกแบบมาเพื่อให้แน่ใจว่าการพัฒนาความสามารถของมอเตอร์ของเด็กการแสดงออกของพลาสติกของการเคลื่อนไหวของร่างกายและลดผลที่ตามมาของการศึกษาที่มากเกินไป

ส่วน "เกมการแสดงละคร" ไม่ได้ให้อะไรมากมายสำหรับการได้มาซึ่งทักษะทางวิชาชีพของเด็ก แต่สำหรับการพัฒนาพฤติกรรมการเล่นของเขา ความรู้สึกด้านสุนทรียะ ความสามารถในการสื่อสารกับเพื่อนและผู้ใหญ่ในสถานการณ์ต่างๆ ในชีวิต

ส่วน "จริยธรรมและจรรยาบรรณ" รวมถึงความเข้าใจในค่านิยมสากลกับงานของนักเรียนในการค้นหาความหมายและคุณค่าของชีวิตของตนเองการสอนวัฒนธรรมของการสื่อสารบรรทัดฐานของพฤติกรรมที่ดี (มารยาท) การให้ความรู้ความต้องการด้านสุนทรียะ (เพื่อ เป็นผู้อ่านที่มีทักษะ ผู้ชมละคร) การวินิจฉัยส่วนบุคคลของการพัฒนาคุณธรรมของนักเรียนและการแก้ไขที่เป็นไปได้

ตารางเรียนจะขึ้นอยู่กับสองชั้นเรียนต่อสัปดาห์ กระบวนการศึกษาถูกสร้างขึ้นตามอายุ ความสามารถทางจิตวิทยา และลักษณะของเด็ก หนึ่งร้อยคนแนะนำให้ปรับเปลี่ยนเวลาและรูปแบบการเรียนที่เป็นไปได้

เป้าหมายของโปรแกรม:การพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กที่กลมกลืนกันโดยการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ การพัฒนาทักษะทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ การพัฒนาคุณธรรม

สามารถบรรลุเป้าหมายได้โดยการแก้ไขงานจำนวนหนึ่ง:

• ให้เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของเด็ก
• การก่อตัวของวัฒนธรรมร่วมกัน
• การได้มาซึ่งความรู้และการปฏิบัติด้านนาฏศิลป์

อันเป็นผลมาจากการเรียนรู้โปรแกรมของวงเวียนโรงละคร "Creative Workshop" นักเรียนจะได้รับความรู้มากมายและได้รับทักษะบางอย่าง ภายในสิ้นปีที่สอง พวกเขาควร:

• เพื่อให้สามารถประเมินผลที่ตามมาจากกิจกรรมของมนุษย์และการกระทำของตนเองได้อย่างถูกต้อง
• เพื่อให้บรรลุสภาวะของการกระทำที่หลวม เพื่อให้สามารถดำเนินชีวิตผ่านโครงเรื่องวรรณกรรมเฉพาะโดยใช้วิธี etude เพื่อด้นสดในเวลาอันสั้น
• เพื่อปลูกฝังคุณสมบัติเช่นการตอบสนองความเห็นอกเห็นใจความปรารถนาที่จะช่วยความภาคภูมิใจในตนเองความมั่นใจ
• ทักษะการสื่อสารระดับปรมาจารย์ ปรับตัวได้รวดเร็ว สบายใจในทุกสภาพแวดล้อม

งานการศึกษาเป็นช่วงเวลาสำคัญเมื่อทำงานกับสมาคมเด็ก ลิงค์หลักของงานนี้คือการสร้างสรรค์และเสริมความแข็งแกร่งของทีม สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยชั้นเรียนทั่วไป, ชั้นเรียนในการศึกษาการแสดง, การพูดบนเวที, การเคลื่อนไหวบนเวที, การแต่งหน้าที่ถูกต้อง, การเตรียมตัวและการถือวันหยุดทั่วไป, การแสดง

ความสัมพันธ์ในทีมมีความสำคัญมาก งานส่วนรวมมีส่วนช่วยในการพัฒนาสุนทรียศาสตร์ที่ครอบคลุมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสร้างคุณสมบัติทางศีลธรรมของเด็ก ๆ ที่สอนบรรทัดฐานของพฤติกรรมที่ดี งานหนึ่งของครูคือการสร้างปากน้ำที่สะดวกสบาย ทีมงานสร้างสรรค์ที่เป็นมิตรไม่เพียงแต่ช่วยให้เด็กพัฒนาตนเองด้วยความรู้และทักษะเท่านั้น แต่ยังให้ความรู้สึกเหมือนเป็นหนึ่งเดียวอีกด้วย

คำชมเชยของครูสำหรับการแก้ปัญหาที่เป็นอิสระ การมอบหมายงานอย่างต่อเนื่อง การสนทนา ตลอดจนการช่วยเหลือเพื่อนรุ่นน้องให้ความมั่นใจในตนเองและความรู้สึกพึงพอใจ เป็นสิ่งสำคัญที่ผู้เข้าร่วมที่มีอายุมากกว่ารู้สึกรับผิดชอบต่อตนเองและเยาวชน และคนที่อายุน้อยกว่าเคารพผู้อาวุโส โดยมองว่าพวกเขาเป็นผู้พิทักษ์และผู้ช่วยในกิจกรรมของพวกเขา

มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อเกมในห้องเรียน สถานการณ์ที่ค่อนข้างซับซ้อนมักเกิดขึ้นในเกม ซึ่งต้องอาศัยการตัดสินใจและการกระทำทางศีลธรรมจากเด็กๆ ทุกคนมีหน้าที่ปฏิบัติตามกฎของเกม และเด็กๆ รู้สึกว่าชัยชนะแตกต่างกัน ในเกม การดูถูกกัน ความหยาบคาย ความไม่ซื่อสัตย์เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ พวกเขาชื่นชมความช่วยเหลือซึ่งกันและกัน ความเมตตา ความซื่อสัตย์ การสนับสนุน ความเอาใจใส่และความอ่อนไหว คุณค่าทางการศึกษาของเกมนั้นยากที่จะประเมินค่าสูงไป อีกฟังก์ชั่นของเกม การพัฒนาทางกายภาพ เกมพัฒนาทักษะยนต์

เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในการดูแลนักเรียนที่มีอายุมากกว่า - วัยรุ่นเนื่องจากกลุ่มมีคุณค่าพิเศษและมีความสำคัญส่วนบุคคลสำหรับพวกเขา การรับรู้ที่แตกต่างกันของวัยรุ่นกลุ่มเล็ก ๆ นั้นสัมพันธ์กับความพึงพอใจกับความสัมพันธ์ของพวกเขากับสมาชิกคนอื่นๆ ในกลุ่ม โดยมีลักษณะเฉพาะของวัยรุ่น เช่น ความเด่นของความสัมพันธ์ทางอารมณ์และอารมณ์ของความสัมพันธ์และความตระหนักในความสัมพันธ์ที่ไม่ถูกต้องและการรับรู้ความสัมพันธ์ที่ไม่เพียงพอกับ เพื่อนร่วมกลุ่ม ผู้นำโดยคำนึงถึงคุณลักษณะนี้จะต้องแจกจ่ายหน้าที่บทบาทและการมอบหมายในลักษณะที่สถานะของสมาชิกในกลุ่มเพิ่มขึ้นและความสัมพันธ์ระหว่างผู้จัดงาน (ผู้นำ) นักเคลื่อนไหวนักแสดงแต่ละคน ("กบฏ" - ตาม G. Furmanov) พอใจแล้ว t .e. ทุกคนมีส่วนร่วมในสาเหตุทั่วไป ประสิทธิภาพของชั้นเรียนของนักเรียนถูกสร้างขึ้นโดยใช้วิธีการประเมินร่วมกัน โดยสร้างการแข่งขันที่ดีต่อสุขภาพ และโดยการให้ความรู้เกี่ยวกับความรับผิดชอบส่วนตัวของเด็กด้วย

หลักสูตรสองปี

แผนการศึกษาและเฉพาะเรื่องเป็นเวลาสองปี

บรรณานุกรม

1. โปรแกรมครูการศึกษาเพิ่มเติม : จากการพัฒนาสู่การปฏิบัติ / comp. เอ็น.เค. Bespyatova - M .: Airispress, 2003. - 176 p. - (ระเบียบวิธี).
2. โรงเรียนแห่งความคิดสร้างสรรค์: โปรแกรมของผู้แต่งเพื่อการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กโดยใช้โรงละคร - M.: VTsKhT, 1998 - 139 p.
3. Pirogova L.I. คอลเลกชันของเกมคำศัพท์ในภาษาและวรรณคดีรัสเซีย: มีประโยชน์และมีประโยชน์ - ม.: สำนักพิมพ์โรงเรียน, 2546. - 144.
4. Skorkina NM รูปแบบงานนอกหลักสูตรที่ไม่ได้มาตรฐาน - โวลโกกราด: ครู - AST, 2002. - 72 หน้า
5. กิจกรรมนอกหลักสูตร: การวิ่งมาราธอนทางปัญญาที่โรงเรียน 5-11 เกรด / ed. - คอมพ์ หนึ่ง. พาฟลอฟ - ม.: ศ. NTENAS, 2547. - 200 น.
6. Lvova S.I. บทเรียนวรรณกรรม 5-9 เซลล์: คู่มือสำหรับครู - ม.: บัสตาร์ด, 2539 - 416 น.

การจัดระเบียบกลุ่มโรงละครของโรงเรียนหมายถึงการสร้างโลกทั้งใบที่เด็กๆ จะรู้สึกเหมือนเป็นวีรบุรุษตัวจริง พวกเขาจะได้ลองภาพตัวละครโปรดต่างๆ ศิลปะการแสดงละครจะช่วยให้ตั้งแต่ช่วงแรก ๆ ในการพัฒนาอย่างครอบคลุม ขจัดการปลดปล่อย พูดสุนทรพจน์ เรียนรู้วิธีการอยู่ในที่สาธารณะ จะสร้างกลุ่มละครได้อย่างไร? ประโยชน์ของการทำเพื่อเด็กคืออะไร?

คุณสมบัติของคลาส

ควรร่างแผนของวงเวียนละครขึ้นอยู่กับลักษณะทางจิตวิทยาของเด็กอายุ ชั้นเรียนจะช่วยให้เด็กพัฒนาไปในทิศทางต่างๆ: ดนตรี, การแสดงละคร, การออกแบบท่าเต้น, จิตวิทยา นอกจากนี้ ชั้นเรียนดังกล่าวยังสอนให้เด็กคิดอย่างสร้างสรรค์ พัฒนาความจำ และค่อยๆ บรรลุเป้าหมาย

การแสดงที่เสร็จสิ้นแล้วเป็นผลสุดท้ายที่หนุ่มๆ จะนำมาแสดงต่อสาธารณชน จนกว่าจะได้ผลลัพธ์ การเตรียมการจะเกิดขึ้น: การซ้อม, ทำความคุ้นเคยกับบทบาท, "ชินกับ" ภาพ, การแสดงละครและการเคลื่อนไหว, เกมปลดปล่อย, ความรู้สึกเกี่ยวกับความสำเร็จและความล้มเหลว ประเด็นทั้งหมดนี้เป็นประเด็นหลัก

วงการละครสามารถทำให้เด็กตกหลุมรักตัวเองได้ ในท้ายที่สุด หลังจากเรียนไปหลายชั้น เฉพาะเด็กที่สนใจมากที่สุดเท่านั้นที่จะยังคงอยู่ในกลุ่มที่สร้างขึ้น

รายการละครเวที

เพื่อเริ่มทำงานกับเด็กอย่างถูกต้อง เพื่อดึงดูดความสนใจและความสนใจในการเยี่ยมชมแวดวง จำเป็นต้องค่อยๆ แนะนำให้พวกเขาเข้าสู่โลกแห่งโรงละคร ดังนั้นในการเริ่มต้นควรให้ความสนใจกับประเด็นบังคับต่อไปนี้:

1. ในบทเรียนแรก จำเป็นต้องแนะนำเด็กให้รู้จักกับแนวคิดเรื่องโรงละครและประเภทของโรงละคร อธิบายว่าประเภทหนึ่งแตกต่างจากประเภทอื่นอย่างไร
2. การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ ทีละขั้นตอน จำเป็นไม่เพียง แต่จะเล่นกับเด็ก ๆ เท่านั้น แต่ยังต้องสอนพวกเขาให้ออกเสียงด้วยการร้องเพลงจะช่วยในเรื่องนี้ ร่วมกับนักเรียน คิดเพลงชาติของทีม แล้วเริ่มบทเรียนแต่ละบท
3. การพัฒนาพลาสติกมุ่งเป้าไปที่การปลดปล่อยการเคลื่อนไหว เกมเต้นและแอคทีฟจะช่วยให้บรรลุผล
4. การพัฒนาทักษะและความสามารถทางศิลปะ
5. เรียนรู้ที่จะสร้างแบบจำลองสถานการณ์สำหรับงานที่กำหนด ตัวอย่างเช่น เด็กสองคนได้รับมอบหมายให้แสดงฉากหนึ่ง: ภารโรงสาบานที่ผู้หญิงคนหนึ่งที่ขว้างกระดาษแผ่นหนึ่ง อธิบายให้เด็กฟังว่าจำเป็นต้องออกจากสถานการณ์นี้อย่างถูกต้อง และผู้ชม (สมาชิกในวงที่เหลือ) จะสนใจและตลก เป้าหมายหลักของงานคือการด้นสด

ดังนั้นงานของวงการละครจึงมุ่งเป้าไปที่การศึกษาและการอบรมเลี้ยงดู ด้านแรกมีหน้าที่ในการสอนศิลปะของเด็ก และด้านที่สองสำหรับระเบียบวินัย การทำงานให้สำเร็จ การควบคุมอารมณ์ การพัฒนาสติปัญญาและความจำ การขัดเกลาทางสังคม และทักษะการสื่อสาร

ทำงานกับเด็ก

การวางแผนบทเรียนมีบทบาทสำคัญในการบรรลุเป้าหมายของคุณ ดังนั้นวงการละครควรรวมงานศิลปะประเภทต่างๆ คุณไม่ควรแบ่งชั้นเรียนแบบนี้: วันนี้เราร้องเพลง พรุ่งนี้เราจะเต้นรำ วันมะรืนเราจะเล่น แต่ละบทเรียนควรเต็มไปด้วยศิลปะทุกประเภทเพื่อให้เด็กมีความสนใจมากขึ้นและบรรลุผลในเวลาอันสั้น

โปรแกรมของวงการละครควรรวมการอ่านกับเด็ก ๆ เกี่ยวกับบทบาทของงานคลาสสิก บทละคร นิทาน สคริปต์สำเร็จรูป ดังนั้นครูจะสามารถประเมินสถานการณ์ได้ทันที ทำงานกับเด็กแต่ละคนแยกกัน เลือกบทบาทของการแสดงในอนาคตแต่ละคนตามความสามารถของมัน

การบิดลิ้นมีผลดีต่อการพัฒนาคำพูด เพื่อให้น่าสนใจยิ่งขึ้นคุณสามารถวางเด็ก ๆ ไว้ในวงกลมแล้วให้ลูกบอล เกมนี้เรียบง่าย ใครก็ตามที่ได้รับลูกบอลอยู่ในมือ เขาพูดว่าลิ้นบิด ลูกบอลต้องอยู่ในมือของสมาชิกแต่ละคนในวงกลมเพื่อให้ทุกคนมีส่วนร่วม

ภารกิจของวงการละคร

ดังที่เราได้เขียนไว้ก่อนหน้านี้ การผลิตที่เสร็จสิ้นแล้วไม่ใช่งานหลัก แต่เป็นผลลัพธ์ วงการละครเด็กมุ่งเป้าไปที่การพัฒนาเด็ก เป้าหมายหลักของพวกเขาคือ:

• พัฒนาศักยภาพความคิดสร้างสรรค์ของเด็กแต่ละคน
• การปรับปรุงการสังเกต ความจำ ความเร็วในการคิดและปฏิกิริยา
• การพัฒนาความเป็นอิสระ
• พลาสติก การครอบครองร่างกายของตนเอง
• การขยายความรู้ทั้งหมด
• พัฒนาการทางความคิดรวมทั้งประเภทเชื่อมโยง
• การพัฒนาการปลดปล่อยความสามารถในการยึดมั่นต่อสาธารณชนทั่วไป
• การเติมเต็มคำศัพท์ของเด็กการขยาย;
• การปรับปรุงการพูดแบบโต้ตอบและการพูดคนเดียว

เหนือสิ่งอื่นใด วงการละครที่โรงเรียนควรมีจุดมุ่งหมายเพื่อสอนเด็กเรื่องความซื่อสัตย์ ความมีคุณธรรม ปลูกฝังความเคารพต่องานของตนเองและของผู้อื่น

เด็กได้อะไรจากการเข้าร่วมวง?

คลาสเกม การฝึกซ้อมและการออกกำลังกายที่ยอดเยี่ยมช่วยเติมเต็มความต้องการของเด็กในด้านการสื่อสาร การเคลื่อนไหว และอารมณ์ที่กระฉับกระเฉง แต่นี่ไม่ใช่สิ่งที่วงการละครสามารถมอบให้กับเด็กได้ แล้วลูกจะได้อะไรอีก?

1. ความสามารถในการด้นสดในทุกสถานการณ์ แม้แต่ในสถานการณ์ที่ยากที่สุด
2. ความสามารถในการควบคุมร่างกายของคุณอย่างเต็มที่เพื่อให้รู้สึกถึงจังหวะ
3. ทักษะการสนทนาที่ยอดเยี่ยม
4. ความสามารถในการสร้างตัวละครและภาพใดๆ
5. ความสามารถในการเขียนคนเดียวและบทสนทนาได้อย่างถูกต้อง
6. ความสามารถในการแก้ไขข้อขัดแย้งและออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบาก
7. ทักษะการทำงานเป็นทีม
8. จากการสื่อสารอย่างต่อเนื่องกับเด็กทุกวัย การแสดงบนเวทีต่อหน้าผู้ชม เด็กจะได้รับการปลดปล่อย ไม่ต้องกลัวผู้ชมอีกต่อไป

ใครควรเข้าร่วมคลับ?

วงเวียนละครเด็กเหมาะสำหรับทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้น ตัวอย่างเช่น เด็กอาจไม่ชอบโรงเรียนดนตรี หรือเขาอาจไม่มีความโน้มเอียงและมีพรสวรรค์ในการร้องเพลง เล่นเครื่องดนตรี ส่วนกีฬาอาจไม่ใช่ส่วนที่เด็กอยากพัฒนา กลุ่มละครจะดึงดูดเกือบทุกคนโดยไม่คำนึงถึงอายุ งานอดิเรก และความชอบ

ชั้นเรียนในแวดวงจะปลดปล่อยเด็กที่เจียมเนื้อเจียมตัว ถูกบีบบังคับ และไม่กระตือรือร้น สอนให้พวกเขารักตัวเองและเพิ่มความนับถือตนเอง เด็กที่เงียบขรึมจะได้เรียนรู้การพัฒนาทักษะความเป็นผู้นำ

เด็กที่กระทำมากกว่าปกจะพบกิจกรรมที่พวกเขาต้องการในแวดวงโรงละคร ท้ายที่สุดพวกเขาเล่น, วิ่ง, ร้องเพลง, กระโดด, กลิ้งบนพื้น, "เดินบนหัว", "ยืนบนหู" และทำสิ่งที่เป็นประโยชน์อื่น ๆ !

เด็กอันธพาลที่นี่จะได้เรียนรู้วินัย มิตรภาพ ความสามารถในการทำงานเป็นคู่และทีมขนาดใหญ่ บรรลุเป้าหมาย ความมุ่งมั่น และความมีน้ำใจอย่างอิสระ

วิธีการเลือกสคริปต์ที่เหมาะสมสำหรับโรงละครของโรงเรียน?

ดังนั้น หลังจากสองหรือสามเดือนของการเรียนที่มั่นคง เด็ก ๆ ยังคงอยู่ในวงกลม สนใจในชั้นเรียนเพิ่มเติม พัฒนาตนเอง และพวกเขาพร้อมสำหรับการซ้อมจริงแล้ว นอกจากนี้ ในช่วงเวลานี้ ครูจะได้ทำความรู้จักกับศักยภาพของสมาชิกแต่ละคนในคณะของโรงเรียน ได้เวลาเลือกสคริปต์แล้ว

สิ่งสำคัญที่สุดที่ผู้นำต้องจำไว้คือการเลือกบทละครสำหรับกลุ่มละครเพื่อให้เด็กแต่ละคนมีบทบาทด้วยคำพูด และไม่มีเด็กเหลือที่จะเล่นเป็นคนเงียบในฝูงชน

โดยธรรมชาติแล้ว การเลือกบทละครต้องมีความสมเหตุสมผลและถูกต้อง เด็กเล็กจะไม่สามารถมีส่วนร่วมในการผลิตภาพยนตร์คลาสสิกได้ ตัวอย่างเช่น Dostoevsky พวกเขาต้องการอะไรที่ง่ายกว่านี้ เช่น เทพนิยาย "บ้านแมว" "หนูน้อยหมวกแดง" และอื่นๆ เด็กในกลุ่มวัยกลางคนจะรับมือกับเทพนิยายที่ยาวและซับซ้อนมากขึ้นได้อย่างดี เช่น "เจ้าหญิงกบ", "เรื่องราวของซาร์ซัลตัน" นักเรียนมัธยมปลายจะสนใจที่จะสร้างสรรค์ผลงานคลาสสิก

สคริปต์สำหรับกลุ่มละครควรสอดคล้องกับเหตุการณ์ ตัวอย่างเช่น ในการเข้าร่วมการประกวดความสามารถ คุณต้องเลือกคนที่มองโลกในแง่ดีและมีอารมณ์ขัน เพราะคนชอบหัวเราะ แต่โปรดักชั่นดังกล่าวไม่เหมาะ เช่น สำหรับวันแห่งชัยชนะ การแสดงที่สงบและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณเป็นสิ่งจำเป็น

การกระจายบทบาทก็คุ้มค่าเช่นกัน แน่นอน คุณต้องเริ่มต้นจากความปรารถนาของเด็กเอง แต่ให้คำนึงถึงประเด็นต่อไปนี้ด้วย: ให้บทบาทของผู้ชายที่แตกต่างจากตัวละครของตัวเองอย่างมาก (ทอมบอยควรพยายามรวบรวมภาพลักษณ์ที่สงบและมีเหตุผล ตัวละครและเด็กที่เจียมเนื้อเจียมตัวควรเล่นเป็นตัวละครหลักหรือตัวร้าย)

ข้อผิดพลาดทั่วไปที่ทำโดยหัวหน้าวง

บ่อยครั้งมากในการผลิตมีการเลือกดนตรีประกอบที่ไม่ถูกต้องหรือเกิดขึ้นบ่อยเกินไปในระหว่างการแสดง เป็นที่น่าจดจำว่าดนตรีควรเน้นประเด็นหลักประเภทควรสอดคล้องกับธีมที่เลือกของการแสดง

มีบางครั้งที่ผู้นำเลือกงานผิด ในกรณีนี้ เด็ก ๆ จะไม่สามารถแสดงบทบาทที่มีคุณภาพสูง เล่นความรู้สึกและความรู้สึกที่พวกเขาไม่คุ้นเคย และโดยทั่วไปจะเข้าใจความหมายของการผลิต

จำเป็นต้องแยกประโยคที่ซับซ้อนคำที่เข้าใจยากออกจากสคริปต์ลูก ๆ ของพวกเขาก็จะจำไม่ได้ แทนที่ด้วยผลัดกันพูดที่เข้าใจและเข้าถึงความรู้ของเด็กได้มากขึ้น

มันเกิดขึ้นที่เนื้อหาไม่เหมาะกับผู้ชมเลย

บ่อยครั้งที่ครูเพื่อพัฒนาทักษะการแสดงและแนะนำอารมณ์ขันในการแสดง แจกจ่ายบทบาทของผู้ชายให้กับเด็กผู้หญิง และเด็กผู้ชายจะได้รับภาพลักษณ์ของผู้หญิง เฉพาะนักเรียนมัธยมเท่านั้นที่สามารถรับมือกับงานนี้ได้และถึงแม้จะไม่ใช่ทั้งหมด

สำหรับกลุ่มการแสดงละครที่อายุน้อยกว่าอย่างที่เราได้กล่าวไปแล้วมันคุ้มค่าที่จะเลือกสคริปต์สำหรับนิทานสำหรับเด็ก แต่ไม่จำเป็นต้องเป็นอย่างที่พวกเขาเคยเห็น จำเป็นต้องทำการปรับเปลี่ยนภาพของฮีโร่ เช่น เพื่อให้ทันสมัยขึ้น

ขั้นตอนการเตรียมการแสดง

สโมสรโรงละครเด็กควรทำงานอย่างน้อยสามวันต่อสัปดาห์เพื่อให้นักแสดงรุ่นเยาว์ไม่มีเวลาลืมการซ้อมและบทเรียนการละครก่อนหน้านี้ทั้งหมด นี่เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับการสร้างผลงานที่เต็มเปี่ยมและน่าสนใจ

ดังนั้น สิ่งที่ต้องทำเพื่อให้การผลิตเป็นที่จดจำ ไม่เพียงแต่สำหรับผู้ชม แต่ยังรวมถึงตัวผู้เข้าร่วมด้วย?

1. หลังจากเลือกงานแล้ว ให้เด็กๆ ตัดสิน ทุกคนควรชอบธีมโดยไม่มีข้อยกเว้น
2. เมื่อสคริปท์ได้รับการอนุมัติ จะต้องมีการอ่านร่วมกัน ในขั้นตอนนี้ของการสร้างการแสดง จังหวะของการผลิตจะถูกเปิดเผย และกระจายบทบาท
3. หลังจากเผยแพร่ภาพแล้ว จำเป็นต้องเน้นที่การอ่านตามบทบาท ช่วงนี้เด็กๆ อาจจะเบื่อๆ หน่อย แต่ขั้นตอนนี้ต้องทำให้เสร็จโดยไม่ต้องขยับตัว แค่นั่งเฉยๆ
4. คำจำกัดความของธีมหลัก แนวคิด เด็กต้องเข้าใจวัตถุประสงค์ของงาน
5. การวาดภาพการแสดงบนเวทีครั้งแรก ในขั้นตอนนี้ คุณยังสามารถฟังผู้เข้าร่วม พวกเขาสามารถเสนอแนวคิดที่ดีสำหรับรูปแบบโดยรวมของการดำเนินการ
6. ในขั้นต้น การแสดงจะแบ่งออกเป็นส่วนๆ จากนั้นจึงรวบรวมภาพที่สมบูรณ์จากแต่ละฉาก
7. การซ้อมชุดในวันก่อนการแสดงควรเกิดขึ้นราวกับว่าผู้ชมกำลังดูอยู่ นั่นคือถ้านักแสดงทำผิดพลาดที่ไหนสักแห่งให้เขาด้นสดโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากผู้กำกับเพราะในสถานการณ์จริงไม่มีใครช่วยเขาได้ นอกจากนี้ ในระหว่างการซ้อมแต่งตัว ไม่ควรมีการหยุด ผ่อนปรน เจรจา เด็กต้องแสดงผลงานต่อหน้าผู้ชม

ตั้งแต่การซ้อมครั้งแรก หัวหน้าวงจะต้องแสวงหาเกมที่น่าเชื่อถือจากนักแสดงแต่ละคน แก้ไขการโต้ตอบกับตัวละครที่เหลือ หากคุณอนุญาตให้เล่นผิดเกมในตอนแรก ในอนาคตจะแก้ไขได้ยาก เนื่องจากเด็กๆ จะจำการเคลื่อนไหวและลักษณะการพูดได้อย่างรวดเร็ว แสดงวิธีการเคลื่อนย้ายและสื่อสารกับคู่บนเวทีอย่างถูกต้อง

ลักษณะการทำงานกับนักเรียนมัธยมปลาย

ชมรมละครที่โรงเรียนไม่ควรเปรียบกับบทเรียนที่จริงจัง วัยรุ่นที่เข้าชั้นเรียนเบื่อกับหลักสูตรที่ซับซ้อนแล้ว และมีเด็กสำหรับครู หัวหน้าวงควรเชื่อใจนักแสดงมากขึ้น ฟังความคิดเห็นของพวกเขา และอย่าทำงานกับความจริงที่ว่าผู้นำหลักที่นี่ และทุกอย่างต้องทำตามที่เขาพูด

ขอให้เด็กช่วยเลือกชิ้นต่อเวที เลือกสถานการณ์ที่น่าสนใจที่สุดบางส่วน และร่วมกันโหวตให้กับสถานการณ์ที่คุณแสดงบนเวที นอกจากนี้ยังควรให้ผู้ชายเลือกดนตรีประกอบ คนหนุ่มสาวรู้ดีกว่าว่าเพื่อนของพวกเขาชอบอะไร การทำงานเป็นทีมดังกล่าวจะรวมทีมเข้าด้วยกันมากยิ่งขึ้น และผู้เข้าร่วมแต่ละคนจะภาคภูมิใจในผลงานของพวกเขา

ควรให้ความสนใจกับความจริงที่ว่าวัยรุ่นหุนหันพลันแล่นไม่อนุญาตให้มีการทะเลาะวิวาทระหว่างพวกเขา พยายามสอนเด็ก ๆ ให้หาทางเลือกอื่นที่เหมาะกับทุกคน

บทสรุป

การแสดงที่โดดเด่นที่สุดจะได้รับเมื่อวงเต้นรำได้รับเชิญให้เข้าร่วม อย่ากลัวที่จะสร้างคู่นี้ทุกคนเท่านั้นที่จะได้รับประโยชน์จากสิ่งนี้

สุดท้ายนี้ ข้าพเจ้าอยากจะแนะนำให้หัวหน้าวงละครโรงเรียนทุกคนไม่เพียงแต่เป็นครูเท่านั้น แต่ยังเป็นเพื่อนของเด็กด้วย ตลกมากขึ้น หัวเราะมากขึ้น อย่าลืมเกี่ยวกับเวลานอกหลักสูตรที่ใช้ด้วยกัน พาเด็กๆ ไปเที่ยวแคมป์ปิ้งในฤดูร้อน จัดปาร์ตี้เล็กๆ ในช่วงปีการศึกษา แล้วทุกอย่างจะออกมาดีในทีม!

ศิลปะการแสดงหุ่นกระบอกมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณและได้รับความสนใจจากผู้ชมมาโดยตลอด โดยเฉพาะเด็กๆ ในรูปแบบที่เรียบง่ายและไม่ซับซ้อน สามารถบอกสิ่งที่สำคัญที่สุดได้ เช่น มิตรภาพ ความรัก ความเข้าใจซึ่งกันและกัน การหักหลัง และอื่นๆ อีกมากมาย ตามกฎแล้วโรงละครหุ่นกระบอกทำได้ง่ายมากด้วยมือของคุณเอง ในบางครอบครัว มีแม้กระทั่งประเพณีของโรงละครหุ่นกระบอกสมัครเล่น ซึ่งบทบาทดังกล่าวถูกเปล่งออกมาโดยญาติและนักเชิดหุ่น: ปู่ ย่า ตายาย บิดา มารดา และลูกๆ เอง

แต่บ่อยครั้งที่โรงละครดั้งเดิมก็ต้องการที่จะถูกเรียกว่าอย่างใดเพื่อให้โดดเด่นกว่าที่อื่น การปฏิบัติตามคำแนะนำในบทความนี้จะช่วยให้ค้นหาชื่อได้ง่ายขึ้น

• วิธีที่ง่ายที่สุดคือตั้งชื่อหุ่นที่เล่นตามฮีโร่: Pinocchio, Harlequin, Malvina, Papa Carlo ในความเป็นจริงมีตัวเลือกมากมาย ยังคงเป็นเพียงการเลือกชื่อที่ไม่ตรงกับโรงละครหุ่นกระบอกที่ผู้ชมคุ้นเคย
• อีกวิธีหนึ่งคือการเชื่อมต่อกับโครงเรื่อง ตัวอย่างเช่น "ตู้เสื้อผ้าของ Papa Carlo", "Golden Key", "Field of Miracles" และนี่เป็นเพียงจากเทพนิยายเรื่องหนึ่งเท่านั้น และยังมีอีกมากทีเดียว
• ชื่อที่น่าสนใจ เช่น "บ้านไม้" กรณีที่ร่างของเวทีหุ่นกระบอกทำด้วยไม้ แล้วจะมีความสำคัญเป็นพิเศษ
• หากคุณจะแสดงละคร "ในหัวข้อของวัน" คุณสามารถตั้งชื่อตามนั้นได้ "เวทีเสียดสี" "โรงละครแห่งเกียรติยศและมโนธรรม" เป็นต้น
• หากโรงละครได้รับการออกแบบเพื่อแสดงละครในแวดวงเพื่อนและครอบครัว คุณสามารถเรียกมันว่า: "โรงละครครอบครัว", "โรงละครของเพื่อน"

วิธีปฏิบัติตนในโรงละคร อ่านบทความ

ทุกวันนี้มีแวดวงมากมาย และแน่นอนว่า ยากที่จะโดดเด่นจากกลุ่มคนจำนวนมากนี้ และอะไรจะช่วยให้เป็นที่สังเกตมากขึ้นใน "ฝูงชน"? อย่างแรกเลย ชื่อที่มีความสามารถ เพราะผิดปกติพอสำหรับผู้บริโภค ชื่อนี้มีบทบาทสำคัญ มาดูวิธีตั้งชื่อแวดวงกันเพื่อให้พวกเขาสนใจกัน

กฎการตั้งชื่อพื้นฐาน

เอกลักษณ์

ประการแรก ชื่อต้องไม่ซ้ำกัน การใช้ชื่อเดียวกันหรือคล้ายกันกับคู่แข่งไม่น่าจะมีบทบาทที่ดี คุณกำลังสร้างผลิตภัณฑ์ที่ไม่ซ้ำ ซึ่งหมายความว่าชื่อต้องไม่ซ้ำกัน การเชื่อมโยงกับบริษัทอื่นจะรบกวนตำแหน่งที่ถูกต้อง

ความกะทัดรัดคือจิตวิญญาณของปัญญา

ชื่อควรจะดังและสั้น ควรจำได้ง่ายและรวดเร็ว หากชื่อยาวเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ โปรดใช้ตัวย่อที่ฟังดูดี แต่หลีกเลี่ยงการผสมผสานตัวอักษรและเสียงที่ซับซ้อน

อารมณ์เชิงบวก

ชื่อควรสร้างอารมณ์เชิงบวกเท่านั้น แต่จำไว้เสมอว่า หากชื่อนี้กระตุ้นความสัมพันธ์ที่น่าพึงพอใจสำหรับคุณ ไม่ได้หมายความว่าชื่อนี้ฟังดูน่าพอใจสำหรับคนอื่นๆ ทั้งหมด อย่าลืมตรวจสอบชื่อของคุณ อย่างน้อยก็โดยการสัมภาษณ์เพื่อนและคนรู้จัก

ความเก่งกาจ

แย่คือทหารที่ไม่ใฝ่ฝันที่จะเป็นนายพล และคนเลวคือผู้ประกอบการที่เมื่อสร้างธุรกิจแล้วไม่ได้วางแผนสำหรับการพัฒนา ใช่ แม้แต่วงกลมเล็กๆ ก็สามารถเติบโตเป็นองค์กรขนาดใหญ่ได้ - เครือข่ายโรงเรียนการศึกษาเพิ่มเติมทั่วประเทศ ดังนั้นเมื่อคิดถึงชื่อ พึงระลึกไว้เสมอว่าควรเป็นสากลและเหมาะสมพอๆ กันกับแวดวงเล็กๆ เจียมเนื้อเจียมตัวและองค์กรขนาดใหญ่

การสะท้อนของสาระสำคัญ

แน่นอนว่าชื่อควรสื่อถึงสาระสำคัญชื่อของแวดวงควรเชื่อมโยงกับกิจกรรมที่เกี่ยวข้อง ด้านล่างเราจะพิจารณาตัวอย่างชื่อแวดวงสำหรับกิจกรรมประเภทต่างๆ

ตัวอย่างชื่อเรื่อง

• วงการละคร: "Mime", "Theatre-goers", "Role", "New look"
• กลุ่มภาษาต่างประเทศ: "ABC", "Kid" s land", "Linguo-world", "Polyglot"
• วงกลมสร้างสรรค์: "โครงการศิลปะ", "ธรรมชาติที่ละเอียดอ่อน", "พรสวรรค์"
• วงการเพลง: "ไวโอลิน", "เสียงเพลง", "โดยโน้ต", "โมสาร์ท"
• คลับเต้นรำ: "Rhythm", "Body&Soul", "In Tempo", "Bright life"

จำเป็นต้องพูดบ่อยครั้งมากที่เบี่ยงเบนจากกฎของ "การสะท้อนของสาระสำคัญ" และเลือกเพียงชื่อที่สวยงามสำหรับวงกลม ในบางกรณีนี่เป็นสิ่งที่ชอบธรรม แต่ถึงกระนั้น เป็นการดีกว่าที่จะไม่เบี่ยงเบนจากกฎเพราะไม่ได้ประดิษฐ์ขึ้นโดยเปล่าประโยชน์ ตัวอย่างเช่นเมื่อมองแวบแรกแนวคิดในการตั้งชื่อสโมสรสร้างสรรค์สำหรับเด็ก "Smeshariki" นั้นดูดี - นี่คือคำศัพท์ที่พูดคร่าวๆว่า "จะตกหลุมรัก" อย่างไรก็ตาม จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อการ์ตูนหลุดพ้นจากแฟชั่น? แวดวงของคุณจะสูญเสียความเกี่ยวข้องทันที

Valentina Kosheleva
รายการละครเวทีในโรงเรียนอนุบาล "ศิลปินรุ่นเยาว์" (สำหรับเด็กอายุ 6-7 ปี)

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาล อนุบาล"ลำธาร"

รายการละครเวทีในโรงเรียนอนุบาล

« ศิลปินรุ่นเยาว์»

(สำหรับ เด็กอายุ 6-7 ปี)

MBDOU d / s "ลำธาร"

ผู้ดูแล: Kosheleva V.V.

Tokarevka 2014

หมายเหตุอธิบาย

การแสดงออกของคำพูดพัฒนาไปทั่วทั้งโรงเรียนอนุบาล อายุ: จากอารมณ์ที่ไม่ได้ตั้งใจในทารกไปจนถึงการพูดสูงต่ำ เด็กกลุ่มกลางและการแสดงออกทางภาษาของคำพูดใน เด็กอายุก่อนวัยเรียนอาวุโส

สำหรับการพัฒนาด้านการแสดงออกของคำพูด จำเป็นต้องสร้างเงื่อนไขดังกล่าวซึ่งเด็กแต่ละคนสามารถแสดงอารมณ์ความรู้สึกความปรารถนาและมุมมองของเขาได้ไม่เพียง แต่ในการสนทนาปกติเท่านั้น แต่ยังต้องเปิดเผยต่อสาธารณะโดยไม่รู้สึกอายเมื่อมีคนภายนอกอยู่ด้วย สิ่งนี้ช่วยได้มาก เกมละคร.

โอกาสทางการศึกษา กิจกรรมการแสดงละครกว้าง. โดยการเข้าร่วมทำให้เด็ก ๆ ได้รู้จัก รอบๆโลกในความหลากหลายทั้งหมดผ่านภาพ สี เสียง และคำถามที่มีความชำนาญ ทำให้พวกเขาคิด วิเคราะห์ หาข้อสรุปและข้อสรุป ในกระบวนการทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของแบบจำลอง ตัวละคร และคำพูดของตัวเอง คำศัพท์ของเด็กจะเปิดใช้งานอย่างคาดไม่ถึง วัฒนธรรมเสียงของคำพูดของเขาและโครงสร้างที่เป็นสากลได้รับการปรับปรุง

ละครเกมพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเด็ก ช่วยให้คุณสร้างการปฐมนิเทศทางสังคมและศีลธรรม (มิตรภาพ ความเมตตา ความซื่อสัตย์ ความกล้าหาญ ฯลฯ ปลดปล่อย

ทางนี้, ละครกิจกรรมช่วยพัฒนาเด็กอย่างทั่วถึง

เป้า: การก่อตัวของบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ของเด็กโดยวิธี กิจกรรมการแสดงละคร.

งาน:

สร้างและกระตุ้นความสนใจทางปัญญา เด็ก;

ปรับปรุงความสนใจความจำ;

ส่งเสริมการปลดปล่อย เด็ก;

พัฒนาความคิดสร้างสรรค์และทักษะการสื่อสาร

ส่งเสริมวัฒนธรรมของพฤติกรรม โรงภาพยนตร์.

พัฒนาหูดนตรี

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:

เด็กแสดงความสนใจทางปัญญา ความสามารถในการสร้างสรรค์

เด็กเป็นมิตร เข้ากับคนง่าย จริงใจ

แสดงความคิดสร้างสรรค์ในรูปแบบต่างๆ โรงภาพยนตร์โดยใช้ทักษะการแสดง

เกณฑ์การประเมิน: การแต่งนิยาย รูปภาพ วีดีโอ

แบบฟอร์มการทำงาน: รายบุคคล, กลุ่ม.

แบบฟอร์มการจัดชั้นเรียน: เกม การแสดงละคร การแสดง

ตารางเรียน: สัปดาห์ละครั้ง ระยะเวลา - 30 นาที

สารประกอบ ถ้วย:

1. Vanya Avdyukhov

2. อภิรินทร์ อิลยุชา

3. Arakelyan Seyran

4. Klinkov Maxim

5. Povalyaeva Vika

6. คิริลล์ ชูบารอฟ

7. Shmeleva Dasha

8. Yakovleva Angelina

แผนการเรียนที่คาดหวังสำหรับปี

เดือน ชื่อละคร ซอฟต์แวร์

งานปฏิบัติ

การกระทำ

ชุดกันยายน เด็ก ๆ การเลือกละคร

ตุลาคม "ถุงแอปเปิ้ล"เพื่อส่งเสริมการพัฒนาความสนใจในศิลปะการแสดง

เพื่อส่งเสริมการพัฒนาความสนใจ การสังเกต ความเร็วของปฏิกิริยา หน่วยความจำ

เพื่อส่งเสริมการพัฒนาความรู้สึกของความจริงและความเชื่อในนิยาย

เพื่อสร้างความสนใจในละครที่เลือก การกระจายบทบาท การเรียนรู้คำศัพท์ การซ้อม การแสดงที่งานรอบบ่าย

พฤศจิกายน "ใต้เห็ด"

เพื่อส่งเสริมการพัฒนาความสนใจในการแสดง รูปแบบหน่วยความจำ; เปิดใช้งานทักษะการสื่อสาร

ธันวาคม “เหมือนหมาหาเพื่อน”เพื่อส่งเสริมการปลดปล่อย ส่งเสริมการพัฒนาหูดนตรี พัฒนาวินัยและความรับผิดชอบ การกระจายบทบาท การเรียนรู้คำศัพท์ การฝึกซ้อม

มกราคม "แพะและแพะ"เพื่อส่งเสริมการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์และทักษะการสื่อสาร ปลูกฝังวัฒนธรรมของพฤติกรรม การกระจาย

บทบาท การเรียนรู้คำศัพท์ การฝึกซ้อมใน โรงภาพยนตร์.

พัฒนาหูดนตรี

ส่งเสริมการปลดปล่อย เด็ก. การกระจายบทบาท การเรียนรู้คำศัพท์ การซ้อม

กุมภาพันธ์ "หมีสามตัว"พัฒนาจินตนาการ จินตนาการ เด็กเพื่อให้เด็กมีโอกาสแสดงความสามารถ

เพื่อสร้างความสนใจในเทพนิยายนี้ ส่งเสริมการเปิดใช้งานการพูด แสดงความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับตัวละคร

สร้างทักษะและความปรารถนา เด็กเลือกบทบาทให้ตัวเองอย่างอิสระและอธิบายว่าทำไมเขาถึงเลือกบทบาทนี้

บทบาท การเรียนรู้คำศัพท์ การซ้อม

มีนาคม "ทัมเบลิน่า"เพื่อส่งเสริมการพัฒนาทักษะการแสดง ความสามารถในการสร้างสรรค์ ความสามารถในการถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของบทบาทของการแสดงออกทางสีหน้าเสียงท่าทาง

สร้างอารมณ์เชิงบวกจากเกม โรงภาพยนตร์, เพื่อสร้างความปรารถนาที่จะให้ความสุข รอบกับเกมของพวกเขา

การกระจายบทบาท การเรียนรู้คำศัพท์ การฝึกซ้อม

เมษายน "เทเรโมก"เพื่อส่งเสริมการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์และทักษะการสื่อสาร

ส่งเสริมวัฒนธรรมของพฤติกรรม โรงภาพยนตร์.

พัฒนาหูดนตรี

ส่งเสริมการกระจายการปลดปล่อย

บทบาท การเรียนรู้คำศัพท์ การซ้อม

อาจ "กระเป๋าเอกสาร"เพื่อมีส่วนร่วมในการพัฒนาความสามารถในการถ่ายทอดลักษณะของตัวละครด้วยเสียง ปรับปรุงเทคนิค เพื่อสร้างความปรารถนาที่จะนำความสุขมาสู่เด็กกลุ่มอายุน้อย การกระจายบทบาท การเรียนรู้คำศัพท์ การซ้อม การแสดง

ในงานเลี้ยงรับปริญญา

การสนับสนุนระเบียบวิธี: ชุดอุปกรณ์การสอน - ซีดีเพลง, หุ่นเชิด โรงภาพยนตร์, ตุ๊กตา, เดสก์ท็อปและนิ้ว โรงละครและ. เป็นต้น

วรรณกรรม:

1. « ชั้นเรียนการแสดงในโรงเรียนอนุบาล» เอ็ม.ดี.มาคาเนวา

2. « กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล» A.V. Shchetkin

4. "กายภาพ-ยิมนาสติก" M. Chistyakova

5. « โรงละครแห่งความเป็นไปได้» ก. บูเรนินา

สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง:

หมายเหตุอธิบาย วันนี้ ข้อกำหนดสำหรับผู้มีการศึกษาเปลี่ยนไป - เขาไม่เพียงต้องการความรู้มากเท่านั้น แต่ยังต้องสามารถสมัครได้อย่างรวดเร็วด้วย

โปรแกรมวงกลมสำหรับเด็กอายุ 4-6 ปี "เทพนิยาย"โปรแกรมการทำงานของวงกลมกิจกรรม "เทพนิยาย" กับเด็กอายุ 4 - 6 ปี (กลาง, กลุ่มอาวุโส "เดซี่") MBDOU อนุบาล "เด็ก"

โปรแกรมวงกลมเพื่อพัฒนาทักษะยนต์ปรับ "นิ้วว่องไว" สำหรับเด็กอายุ 4-5 ปีความเกี่ยวข้อง ต้นกำเนิดของความสามารถและความสามารถของเด็กอยู่ที่ปลายนิ้วของพวกเขา ทักษะยนต์ปรับคือการเคลื่อนไหวของนิ้วที่แม่นยำและละเอียดอ่อน

โปรแกรมวงกลม "หนึ่งคำสองคำ" สำหรับเด็กอายุ 5-7 ปีที่มีพัฒนาการทางการพูดทั่วไประดับ 3คำอธิบาย ท่ามกลางปัญหาเร่งด่วนที่สุดในขั้นตอนปัจจุบันของการพัฒนาการบำบัดด้วยการพูดคือการเพิ่มขึ้นอย่างมากในความผิดปกติของคำพูด

รายการของวงละคร "เทเรโมกข์"คำอธิบาย กิจกรรมการแสดงละครช่วยพัฒนาความสนใจและความสามารถของเด็ก มีส่วนร่วมในการพัฒนาโดยรวม การสำแดง