จิมมี่ เฮนดริกซ์. Jimi Hendrix Star Trek Jimi Hendrix อาชีพดนตรี

Jimi Hendrix (ชื่อจริง James Marshall Hendrix) เป็นนักดนตรีในตำนานที่ถูกเรียกว่าร็อคคลาสสิกในช่วงชีวิตของเขา การเล่นกีตาร์ที่มหัศจรรย์ของเขา ตลอดจนการค้นหารูปแบบเสียงใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง ทำให้เขาเป็นหนึ่งในดาราที่เจิดจรัสที่สุดในยุคของเขา วันนี้ ชาวแอฟริกันอเมริกันในตำนานไม่ได้อยู่กับเราแล้ว แต่มรดกทางดนตรีของเขายังคงมีอยู่ ในฐานะผู้บุกเบิกในหลายอุตสาหกรรม Jimi Hendrix ได้ขยายแนวคิดของดนตรีร็อคและกลายเป็นตำนานที่แท้จริงในแนวเพลงประเภทนี้ นั่นคือเหตุผลที่วันนี้เราตัดสินใจที่จะพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ เขาเป็นคนแบบไหน? อาชีพของเขาพัฒนาขึ้นอย่างไร? อ่านทั้งหมดนี้ในการทบทวนชีวประวัติของเรา

ปีแรก วัยเด็กและครอบครัวของ Jimi Hendrix เพลงแรก

ฮีโร่ของเราในวันนี้เกิดในซีแอตเทิลที่หนาวเย็นและมีหมอกในตระกูล Al และ Lucille Hendrix พ่อของนักดนตรีในอนาคตเป็นชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกัน และแม่ของเขาเป็นชาวอินเดีย นอกจากนี้ในสายบิดาในลำดับวงศ์ตระกูลของ Jimi Hendrix สามารถตรวจสอบสาขาไอริชและอินเดียได้ ความสัมพันธ์ที่แปลกประหลาดของสายเลือด วัฒนธรรม และทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับพวกเขา ส่วนใหญ่กำหนดสไตล์ดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ของนักกีตาร์ และยังมีอิทธิพลต่อลักษณะการแสดงตามปกติของเขาอีกด้วย

นอกจากนี้ การหย่าร้างของพ่อแม่ของเขา เช่นเดียวกับการเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของแม่ มีผลกระทบอย่างมากต่อเส้นทางสร้างสรรค์และชีวิตของฮีโร่ในปัจจุบันของเรา เนื่องจากพ่อของเขามีงานทำอย่างต่อเนื่อง Jimi Hendrix จึงใช้เวลาส่วนใหญ่ในวัยเด็กกับปู่ย่าตายายของเขา พวกเขาเป็นผู้ปลูกฝังให้ชายหนุ่มรักศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ อย่างไรก็ตาม ฮีโร่ของเราในวันนี้เลือกเส้นทางดนตรีด้วยตัวเขาเอง ตามที่ระบุไว้ในหลาย ๆ แหล่งนักดนตรีในอนาคตเลือกงานกีตาร์โดยบังเอิญ ตอนเป็นวัยรุ่น เขาซื้อกีตาร์โปร่งให้ตัวเองในราคา 5 ดอลลาร์ และเริ่มเล่นคอร์ดด้วยตัวเอง บทเรียนนี้ดึงดูดใจชายหนุ่มมากจนไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตของเขาโดยปราศจากเสียงกีตาร์ได้ในเวลาต่อมา เมื่อเรียนรู้ที่จะเล่นกีตาร์ได้ดี จิมมี่ เฮนดริกซ์ก็เริ่มแสดงร่วมกับวงดนตรีในซีแอตเทิลหลายวง แต่ในไม่ช้าเขาก็ถูกบังคับให้ออกจากอาชีพนี้

เหตุผลของทุกสิ่งทุกอย่างคือการขโมยรถตลอดจนคำตัดสินของศาลที่ตามมา ในขั้นต้นนักดนตรีอุกอาจถูกตัดสินจำคุกสองปี แต่ด้วยทักษะของทนายความ ประโยคคุกถูกแทนที่ด้วยการรับราชการทหารสองปี

เมื่อไม่มีทางเลือกอื่น จิมมี่จึงไปรับใช้ในหน่วยบินทางอากาศ แต่อีกหนึ่งปีต่อมาเขาถูกปลดประจำการและถูกส่งตัวไปโรงพยาบาลทหารด้วยอาการบาดเจ็บที่ขาอย่างรุนแรง

จิมมี่ เฮ็นดริกซ์ - "Foxey Lady"

หลังจากฟื้นตัวจากอาการบาดเจ็บ จิมมี่ เฮนดริกซ์ก็เริ่มทำดนตรีอีกครั้ง ในไม่ช้าเขาก็ย้ายไปแนชวิลล์พร้อมกับบิลลี่ ค็อกซ์ เพื่อนของเขาในขณะนั้น ซึ่งเขาเริ่มแสดงในคลับท้องถิ่น ในช่วงเวลานี้ เขาเป็นนักแสดงเปิดให้กับ BB King, Curtis Knight และ Little Richard

Star Trek Jimi Hendrix อาชีพนักดนตรี

ในช่วงกลางทศวรรษที่หกสิบ Jimi Hendrix เล่นกับวงดนตรีหลายวงและมักจะแสดงบนเวที ดังนั้นเขาจึงได้พบกับนักดนตรีชื่อดังหลายคน ซึ่งในนั้นคือ Chas Chandler (เป็นที่รู้จักจากการแสดงร่วมกับวง "The Animals") เขาเป็นคนที่กลายเป็นโปรดิวเซอร์คนแรกของ Jimi Hendrix พวกเขาไปลอนดอนด้วยกันซึ่งต่อมาพวกเขาได้รวบรวมวงดนตรี The Jimi Hendrix Experience หลังจากนั้นการแสดงครั้งแรกของกลุ่มก็เกิดขึ้นซึ่งทำให้กลุ่มมีชื่อเสียงอย่างมาก

ในปี 1967 อัลบั้มแรกของวงที่ชื่อว่า "Are You Experienced?" ได้เห็นแสงแห่งวัน ในช่วงเวลานี้ ในระหว่างการแสดงครั้งหนึ่ง Jimi Hendrix ได้จุดไฟเผากีตาร์เป็นครั้งแรก หลังจากนั้นเขาเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลด้วยแผลไฟไหม้ที่มือ อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ ไม่กี่เดือนต่อมา ฮีโร่ในวันนี้ของเราเริ่มบันทึกสตูดิโออัลบั้มที่สอง "Axis: Bold as Love" ซึ่งการวางจำหน่ายนั้นเกือบจะหยุดชะงักเนื่องจากนักดนตรีสูญเสียการบันทึกเกือบครึ่งของเพลง ในท้ายที่สุด สื่อดนตรีได้รับการฟื้นฟู และในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2510 อัลบั้มที่สองของวงก็ออกวางจำหน่าย

หลังจากออกอัลบั้มเหล่านี้ กลุ่ม Jimi Hendrix ก็ออกทัวร์ ในตอนแรกจุดหมายปลายทางของพวกเขาคือสแกนดิเนเวีย แต่ต่อมากลุ่มได้จัดคอนเสิร์ตหลายครั้งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา หลังจากตั้งรกรากในอเมริกา จิมมี่ เฮนดริกซ์เริ่มบันทึกอัลบั้มที่สามของเขาในปี 2511 ในช่วงเวลานี้ ในการให้สัมภาษณ์กับคนรู้จักหลายคนของเขา คำตอบที่น่าชื่นชมเริ่มเลือนลางเกี่ยวกับความสมบูรณ์แบบที่ไม่เคยมีมาก่อนของนักดนตรี นักดนตรีสามารถบันทึกส่วนกีตาร์ตัวเดียวกันได้ยี่สิบครั้ง เพื่อที่จะเลือกตัวเลือกเดียวในตอนท้าย ซึ่งดูเหมาะกับเขา

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2511 สตูดิโออัลบั้มที่สามของจิมมี่ เฮนดริกซ์ Electric Ladyland ได้รับการปล่อยตัว นับจากนั้นเป็นต้นมา วงดนตรีก็เริ่มออกทัวร์อีกครั้ง โดยปรากฏตัวในลอนดอน เดนเวอร์ และที่งาน Woodstock ทัวร์นี้อาจใช้เวลานานกว่านี้ แต่ในเดือนพฤษภาคม 2512 นักดนตรีถูกควบคุมตัวที่สนามบินของแคนาดาพร้อมกับยาจำนวนมาก ข้อเท็จจริงนี้เป็นสาเหตุของการพิจารณาคดีอันยาวนาน ซึ่งทำให้ไม่สามารถจัดคอนเสิร์ตได้หลายครั้ง

การแสดงครั้งสุดท้ายและการเสียชีวิตของนักดนตรีสาเหตุการเสียชีวิตของ Jimi Hendrix

เป็นที่น่าสังเกตว่าปัญหายาเสพติดยังคงหลอกหลอนนักกีตาร์ในตำนานต่อไป ในการแสดงครั้งสุดท้ายของเขาที่ Isle of Wight Festival ที่ลอนดอน เขาลาออกจากเวทีก่อนกำหนดเพราะผู้ชมต้องการฟังเพลงเก่าของเขาโดยไม่สนใจเพลงใหม่ หลังจากเหตุการณ์นี้ จิมมี่ เฮนดริกซ์ขึ้นเวทีอีกครั้ง อย่างไรก็ตาม ผู้ชมโห่ร้อง ปล่อยมันไปอีกครั้ง

การแสดงที่ขัดจังหวะนั้นในที่สุดก็กลายเป็นการปรากฏตัวครั้งสุดท้ายของศิลปินบนเวที เมื่อวันที่ 18 กันยายน พ.ศ. 2513 เขาถูกพบว่าเสียชีวิตในห้องพักที่โรงแรมซามาร์คันด์ในลอนดอน ตามที่แฟนสาวของเขาในขณะนั้น โมนิกา ชาร์ล็อตต์ เดนแมน ซึ่งอยู่กับนักดนตรีในขณะที่เขาเสียชีวิต จิมมี่เสียชีวิตจากการสำลักอาเจียนที่เกิดจากการกินยานอนหลับ 9 เม็ด เมื่อเห็นว่าเพื่อนของเธอกำลังจะตาย หญิงสาวก็ยังไม่กล้าเรียกรถพยาบาล เพราะมียาหลายชนิดกระจายอยู่ทั่วห้องในขณะนั้น

หลังจากการเสียชีวิตของนักดนตรี เพื่อนและคนรู้จักของเขาได้ปล่อยบันทึกสดของนักกีตาร์อีกประมาณสิบห้ารายการ รายชื่อจานเสียงมรณกรรมของ Jimi Hendrix รวมกว่า 350 ผลงานที่แตกต่างกัน

จิมมี่ เฮนดริกซ์ (จอห์นนี่ อัลเลน เฮนดริกซ์) เกิดเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2485 ในเมืองซีแอตเทิล รัฐวอชิงตัน ประเทศสหรัฐอเมริกา พ่อ - Al Hendrix แม่ - Lucille Jeter เมื่อเด็กชายอายุ 9 ขวบพ่อแม่หย่าร้างกัน แม่ของจิมมี่เสียชีวิตในปี 2501 เขาได้รับการเลี้ยงดูจากปู่ย่าตายายนักแสดงรายการวาไรตี้โชว์แวนคูเวอร์ ในวัยเยาว์ เขาซื้อกีตาร์และเล่นหรือฟังบันทึกของบี.บี. คิง, โรเบิร์ต จอห์นสัน และเอลมอร์ เจมส์ตลอดทั้งวัน โรงเรียนไม่เคยจบ

เยาวชนเป็นนักเลงหัวไม้ จิมมี่ถูกจำคุก 2 ปีในข้อหาขโมยรถ หลังจากนั้นไม่นานทนายความก็จัดการเปลี่ยนคุกด้วยการรับราชการทหาร 2 ปี ที่นั่น เฮนดริกซ์อยู่ได้ไม่นาน หลังจากถูกปลดประจำการเนื่องจากได้รับบาดเจ็บ ประวัติทางทหารของจิมมี่ไม่ดีนัก เขาถูกกล่าวหาว่าขาดวินัยและไม่น่าเชื่อถือ

อาชีพนักดนตรี

หลังจากกลับจากกองทัพ เฮนดริกซ์ตั้งรกรากในคลาร์กสวิลล์ ที่ซึ่งเขาได้ก่อตั้งกษัตริย์คาซวลส์กับเพื่อนบิลลี่ ค็อกซ์ จากนั้นพวกเขาก็อาศัยอยู่ที่แนชวิลล์ ซึ่งพวกเขาเล่นในคลับต่างๆ บนถนนเจฟเฟอร์สัน ในปี 1964 จิมมี่ย้ายไปนิวยอร์ก ทำงานเป็นศิลปินรับเชิญร่วมกับ Sam Cooke และ Dr. Hendrix ก่อตั้ง The Rain Flowers ภายหลังเปลี่ยนชื่อเป็น The Blue Flames

เพื่อนคนหนึ่งชื่อลินดา คีธ ได้เข้าร่วมการแสดงของกลุ่ม เธอตกใจกับการเล่นของนักดนตรี ลินดาไม่อยากเชื่อเลยว่าจะไม่รู้จักผู้มีพรสวรรค์เช่นนี้ หญิงสาวแนะนำเฮนดริกซ์ให้รู้จักกับโปรดิวเซอร์ Chas Chandler มีการเซ็นสัญญาสร้างกลุ่มใหม่ "The Jimi Hendrix Experience" ซึ่งนอกเหนือจาก Hendrix แล้วยังรวมถึงมือเบส Noel Redding และมือกลอง Mitch Mitchell

การทำงานกับ Chas หมายถึงการย้ายมาอังกฤษ ท่ามกลางประโยชน์อื่น ๆ ที่เปิดขึ้นเมื่อเคลื่อนไหว Jimi Hendrix แยกแยะความคุ้นเคยออก แชนด์เลอร์ตอบว่าเมื่อเอริคได้ยินจิมมี่เล่น เขาจะเสนอตัวเพื่อพบกับตัวเอง

อัลบั้มเปิดตัว "Are You Experienced" ได้รับการยอมรับจากแฟน ๆ และนักวิจารณ์เพลงว่าประสบความสำเร็จมากที่สุดในเพลงร็อค ด้วยการเปิดตัวอัลบั้ม Jimi Hendrix กลายเป็น megastar ในสหราชอาณาจักร อัลบั้มนี้เป็นอันดับสองรองจาก The Beatles เท่านั้น อัลบั้มนี้ไม่มีเพลงจากอัลบั้ม "Purple Haze" เวอร์ชันอเมริกา ซึ่งได้รับการจัดอันดับ #1 ใน 100 Greatest Guitar Recordings ของ Q และ #2 ใน 100 Greatest Guitar Records ของ Rolling Stone "Purple Haze" ถือเป็นเพลงฮิปปี้

ในปี พ.ศ. 2546 VH1 ได้จัดอันดับ "Are You Experienced" เป็นอัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดลำดับที่ 5 ตลอดกาล

"Axis: Bold as Love" เป็นอัลบั้มที่สองของวง สร้างขึ้นในแนวโรแมนติก-ไซเคเดลิก เผยเฮนดริกซ์เป็นนักดนตรีที่มีสไตล์ที่มั่นคง เพลง "Bold As Love" ที่รวมอยู่ในอัลบั้มนี้จะยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ในฐานะตัวอย่างของกีตาร์โซโลของนักดนตรี ไม่สามารถออกอัลบั้มได้ ก่อนกำหนดเส้นตาย จิมมี่สูญเสียการบันทึกต้นฉบับด้านแรกของแผ่นดิสก์ ฉันต้องรวบรวมบันทึกหลักจากบันทึกของฝ่ายต่าง ๆ

Jimi Hendrix และ The Jimi Hendrix Experience

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2511 การบันทึกอัลบั้มที่สาม Electric Ladyland เริ่มขึ้นในนิวยอร์ก งานดำเนินไปอย่างช้าๆ เนื่องจากคอนเสิร์ตถูกขัดจังหวะ เฮนดริกซ์ต้องการบรรลุความสมบูรณ์แบบในการบันทึกเสียงด้วยการทำเพลงคู่ครั้งแล้วครั้งเล่า ดึงดูดนักดนตรีจากภายนอกเพื่อบันทึก ผลลัพธ์เกินความคาดหมาย - อัลบั้มหลังจากยอดขายในสัปดาห์แรกได้รับสถานะ "Golden Album" หลังจากการเปิดตัว Electric Ladyland, The Jimi Hendrix Experience ของ Hendrix ได้กลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก

หนึ่งในเพลงที่ดำเนินการโดย The Jimi Hendrix Experience คือ "Hey, Joe" เพลงนี้เป็นที่รู้จักมานานก่อนการแสดงของ Jimi Hendrix แต่เมื่อเล่นโดยนักกีตาร์ลัทธิเท่านั้นจึงได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก สาระสำคัญของการแต่งเพลงไม่มีคุณค่าทางดนตรีเป็นพิเศษ เพลงนี้มีข้อความง่ายๆ ที่เล่าเกี่ยวกับการหลบหนีไปยังเม็กซิโกของสามีที่ล้มเหลวซึ่งฆ่าภรรยานอกใจ อย่างไรก็ตาม ในขณะที่ Jimi Hendrix เล่นเธอ สงครามเวียดนามกำลังเกิดขึ้น ลินดอน จอห์นสันเป็นประธานาธิบดีแห่งสหรัฐอเมริกาในขณะนั้น ผู้คนปรับปรุง quatrains จาก "เฮ้ โจ" เพื่อกล่าวปราศรัยต่อประธานาธิบดีและกล่าวโทษการเสียชีวิตของทหารในเวียดนาม

คัฟเวอร์เพลงนี้ยังคงเล่นโดยนักแสดงจากทิศทางดนตรีที่แตกต่างกัน อยู่ในอันดับที่ 21 ในบรรดาเพลงฮาร์ดร็อกโดย VH1 และเป็นหนึ่งใน 500 เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดโดยโรลลิงสโตน เพลงนี้ดำเนินการโดย "Deep Purple" เป็นต้น

Jimi Hendrix มีคุณสมบัติอื่น สไตล์เสื้อผ้าที่น่าทึ่งคือความอิจฉาของแฟชั่นนิสต้าทั่วโลก ภาพดูไม่เหมือนนักดนตรีร็อคทั่วไป - จิมมี่ไม่ได้สวมกางเกงยีนส์ย่นและเสื้อยืดสกปรกผมของเขาไม่ได้ห้อยลงมาเป็นเวลานานในล็อคที่รุงรัง สไตล์ของเฮนดริกซ์คือเสื้อเชิ้ตสีกรดที่มีลวดลายที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม ปลดกระดุมบนและเปิดปกเสื้อ

เขาสวมเสื้อกั๊กวินเทจ แจ็กเก็ตทหารพร้อมอินทรธนูและเกวียนทุกประเภทที่เป็นของกองทหารประจำการ จิมมี่ผูกผ้าพันคอสีสดใสและผ้าพันคอรอบแขนหรือขาของเขา ชิปของตำนานร็อคเป็นเครื่องประดับที่ติดหูและเหรียญกลมที่คงเส้นคงวารอบคอ

ที่งาน Monterey Pop Festival เฮนดริกซ์จุดไฟเผากีตาร์และทุบกีตาร์ให้แตกต่อหน้าผู้ชมที่ประหลาดใจเมื่อสิ้นสุดการแสดงที่มีพรสวรรค์ จิมมี่อธิบายการกระทำที่อุกอาจดังนี้:

“ฉันตัดสินใจทำลายกีตาร์ของฉันตอนท้ายเพลงเป็นการเสียสละ คุณเสียสละสิ่งที่คุณรัก ฉันรักกีตาร์ของฉัน”

ภาพถ่ายของ Jimi Hendrix คุกเข่าต่อหน้ากีตาร์ที่ลุกโชนพร้อมยกแขนขึ้นกลายเป็นสัญลักษณ์ในประวัติศาสตร์ร็อค และเฮนดริกซ์ก็ลงเอยที่โรงพยาบาลด้วยแผลไฟไหม้ที่มือ

การแสดงคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดของ Jimi Hendrix ถือเป็นการแสดงที่งาน Woodstock ในเดือนสิงหาคม 1969

ไม่งดเว้นความนิยมของ Jimi Hendrix และสหภาพโซเวียต ในปีพ.ศ. 2516 ได้มีการเปิดตัว "อัลบั้มประสาทหลอนรัสเซียชุดแรก" "The Cherry Orchard of Jimi Hendrix" บันทึกด้วยเทปแม่เหล็กที่สตูดิโอที่บ้านโดย Yuri Morozov ร่วมกับ Sergei Luzin และ Nina Morozova ในปีพ.ศ. 2518 ได้ออกอัลบั้มใหม่ในรูปแบบไวนิลจำนวน 500 ชิ้น

ชีวิตส่วนตัว

ชีวิตส่วนตัวของนักดนตรีร็อคไม่ค่อยสนใจแฟน ๆ ของกิจกรรมดนตรี - เด็กผู้หญิงของเขาไม่รู้จัก ความหลงใหลที่ได้รับการยืนยันเพียงอย่างเดียวของเฮนดริกซ์ที่ได้เห็นการตายของเขาคือโมนิกา แดนเนมัน

ความตาย

ปลายเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2513 จิมมี่ เฮนดริกซ์แสดงเป็นครั้งสุดท้ายในเทศกาลเกาะไวท์ของอังกฤษ เมื่อวันที่ 6 กันยายน บนเวทีของเทศกาล Isle of Fehmarn ศิลปินได้รับการต้อนรับอย่างเย็นชาจากสาธารณชน ศิลปินเล่นเพลง 13 เพลง จิมมี่ไม่ได้ออกจากลอนดอนจนถึงวันสุดท้าย

ในเช้าวันที่ 18 กันยายน พ.ศ. 2513 จิมมี่ เฮนดริกซ์ถูกพาตัวไปที่รถพยาบาลจากโรงแรมซามาร์คันด์ ตามที่แพทย์บอก จิมมี่เสียชีวิตแล้วเมื่อรถพยาบาลมาถึง เมื่อวันก่อน เขาใช้เวลากับแฟนสาวชาวเยอรมัน โมนิกา เดนมันน์ จากผลการตรวจพบว่าศิลปินเสียชีวิตบนเตียงโดยสำลักอาเจียนระหว่างใช้ยานอนหลับเกินขนาด ตามรายงานของโมนิกา เธอลังเลที่จะเรียกรถพยาบาลเพราะกลัวที่จะเป็นตำรวจ เพราะมียาเสพติดอยู่ในห้องที่ทั้งคู่อยู่ด้วยกันในคืนนั้น

จิม เฮนดริกซ์เสียชีวิตเมื่ออายุ 27 ปี Jimi Hendrix ถูกฝังใน Renton, Washington ที่ Greenwood Memorial Park ตัวเขาเองฝันว่าถูกฝังอยู่ในอังกฤษ

หน่วยความจำ

รายชื่อจานเสียงมรณกรรมของอัจฉริยะกีตาร์มีจำนวนมากกว่า 500 อัลบั้ม ในปี 1997 อัลบั้มมรณกรรมของ Jimi Hendrix First Rays Of The New Rising Sun ได้รับการปล่อยตัว โดยรวบรวมผลงานสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดในช่วงปี 2511-2512 คอลเลคชันนี้รวมถึงเพลงที่เขาทำในช่วงสุดท้ายของชีวิต เพื่อเตรียมพวกเขาสำหรับอัลบั้มใหม่ สิ่งที่น่าสังเกตคือ "นกกลางคืนบิน", "แองเจิล", "ดอลลี่กริช", "เฮ้ เบบี้ (อาทิตย์อุทัยใหม่)" และ "จากพายุ"

เมื่อวันที่ 18 กันยายน 2010 Jimi Hendrix: The Voodoo Child ภาพยนตร์สารคดีชีวประวัติที่กำกับโดย Bob Smeaton ฉายรอบปฐมทัศน์ทั่วโลก ใช้บันทึกจากคอนเสิร์ต จดหมายเหตุของครอบครัวพร้อมจดหมาย รูปถ่าย และภาพวาด

หลายๆ เมืองมีคลับเพลงแจ๊สและบลูส์ของเฮนดริกซ์ซึ่งคุณสามารถฟังดนตรีสดได้

เมื่อวันที่ 7 กันยายน 2013 Jimmy: All on My Side ของจอห์น ริดลีย์เข้าฉายในเทศกาลภาพยนตร์โตรอนโต ภาพในรูปแบบศิลปะบอกเล่าถึงจุดเริ่มต้นของอาชีพนักแสดงดาวรุ่ง Jimi Hendrix ซึ่งแสดงโดย Andre Benjamin พล็อตบอกเกี่ยวกับการเปิดตัวอัลบั้มแรก "Are You Experienced"

ตามรายงานของนิตยสารโรลลิงสโตน คะแนนดนตรีของภาพยนตร์เรื่องนี้อ่อนแอเนื่องจากญาติของเฮนดริกซ์ที่สืบทอดสิทธิ์ พวกเขาปฏิเสธที่จะอนุญาตให้แสดงเพลงของจิมมี่ในภาพยนตร์ เรียกร้องการมีส่วนร่วมมากขึ้นจากประสบการณ์เฮนดริกซ์ LLC เป็นตัวแทนของพวกเขาในฉาก ดังนั้นเพลงของผู้เขียนคนอื่นจึงฟังในภาพ

รายชื่อจานเสียง

• “คุณมีประสบการณ์ไหม”
• "แกน: กล้าหาญดั่งความรัก"
• "สแมช ฮิตส์"
• "เลดี้แลนด์ไฟฟ้า"
• "วงฮิปซี"
• ที่งาน The Monterey Pop Festival
• ร้องไห้แห่งความรัก
• “ที่ไอล์ออฟไวท์”
• วีรบุรุษสงคราม

เกิดเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2485 ที่ซีแอตเทิล วอชิงตัน ต่อมาเขาได้รับชื่ออื่นจากบิดาของเขาคือเจมส์ มาร์แชล เฮนดริกซ์ ชายผู้ยกระดับทักษะกีตาร์ให้อยู่ในระดับศิลปะชั้นสูงหยิบเครื่องดนตรีขึ้นมาตั้งแต่เนิ่นๆ และเรียนรู้ที่จะเล่นเหมือนผู้ชายที่ครอบครอง เขาเรียนรู้ด้วยตนเองและเล่นกีตาร์ได้ดีทั้งมือขวาและมือซ้าย

จิมมี่คุ้นเคยกับมรดกเพลงบลูส์ของอเมริกาใต้ โดยเรียนรู้การบันทึกเสียงของนักแสดงมากมาย ตั้งแต่ (โรเบิร์ต จอห์นสัน) ไปจนถึง (บี.บี. คิง) เมื่อเป็นเด็กนักเรียน เขาเริ่มเล่นในวงดนตรี R&B ในท้องถิ่น ซึ่งเปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วทีละวง การศึกษาระดับอุดมศึกษาถูกแทนที่ด้วยกองทัพซึ่งจิมมี่เชี่ยวชาญในการบริการร่มชูชีพ ที่นี่เขาได้พบกับบิลลี่ ค็อกซ์ มือเบสในชีวิตพลเรือน ซึ่งเขาต้องพบกับเขามากกว่าหนึ่งครั้งในช่วงต่างๆ ในอาชีพการงานของเขา ในระหว่างนี้พวกเขากำลังสร้างกลุ่มกษัตริย์ Kasuals ซึ่งพวกเขาจะพยายามฟื้นคืนชีพในช่วงเวลาสั้น ๆ เมื่อกลับสู่ชีวิตพลเรือน เฮนดริกซ์ถูกปลดในเดือนกรกฎาคม 2505 หลังจากได้รับบาดเจ็บที่ข้อเท้าขวา

ดนตรีกลายเป็นที่มาของการดำรงอยู่และความหมายของชีวิตของเขา เขาเดินทางอย่างกว้างขวางในฐานะนักกีตาร์สด ร่วมกับวง Impressions, Sam Cooke, Valentinos และวงดนตรีอื่นๆ โอกาสที่จะเรียนรู้บางสิ่งจากผู้เชี่ยวชาญอย่าง Isley Brothers, Little Richard และ King Curtis เขาใช้เพียงครึ่งเดียวเท่านั้น: ปกติแล้วเขาจะไม่ทนต่อข้อจำกัดทางวินัยเป็นเวลานาน ไม่ว่าในกรณีใดนักดนตรีจะได้รับประสบการณ์ระดับมืออาชีพมากมายซึ่งประเมินค่าไม่ได้สำหรับอาชีพเดี่ยวของเขาในอนาคต

ในปีพ.ศ. 2508 จิมมี่ เฮนดริกซ์ได้ตั้งรกรากในนิวยอร์กอย่างมั่นคงแล้ว ในเดือนตุลาคม เขาเริ่มเล่นร่วมกับนักร้องโซล เคอร์ติส ไนท์ และเซ็นสัญญาที่ยากลำบากกับผู้จัดการของเขา เอ็ด ชาลพิน สนธิสัญญาที่ไม่ได้รับการพิจารณานี้จะเกิดขึ้นในอนาคต และในวันที่ 66 มิถุนายน เฮนดริกซ์ซึ่งเรียกตัวเองว่าจิมมี่ เจมส์ ได้ก่อตั้ง Rainflowers ซึ่งในไม่ช้าเขาก็เปลี่ยนชื่อเป็น Jimmy James และ Blue Flames วงสี่คนเล่นเป็นครั้งคราวที่ Wha Cafe ใน Greenwich Village ซึ่ง Chas Chandler มือเบสของ Animal ที่แยกวงไปพบเห็นพวกเขา เขาเกลี้ยกล่อมเฮนดริกซ์ให้ย้ายไปลอนดอนและเริ่มงานเดี่ยว

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2509 Chas Chandler มือเบสของ ANIMALS ได้นำนักกีตาร์ยอดเยี่ยมที่เขาได้พบในสหรัฐอเมริกามาที่ลอนดอน และเริ่มมองหานักดนตรีสำหรับวงดนตรีในอนาคตของเขา และนับจากนั้นเป็นต้นมาการนับถอยหลังของประวัติศาสตร์ของ THE JIMI HENDRIX EXPERIENCE - กลุ่มที่ถูกลิขิตให้เปลี่ยนโฉมหน้าของดนตรีป๊อป มือกลองของโปรเจ็กต์ใหม่คือ Mitch Mitchell นักดนตรีที่รู้จักกันน้อยแต่มากด้วยประสบการณ์ โดยคัดเลือกจากผู้สมัครดีๆ หลายสิบคน นักเล่นเบสชื่อ Noel Redding ถูกพบโดยบังเอิญ อย่างที่มิทเชลล์เล่าว่า: "เขาถูกพาตัวเพียงเพราะเขาตัดผมทรงดี และโดยทั่วไปแล้ว เขาดูไม่เหมือนคนโกงเลย" เมื่อวงเริ่มซ้อม ปรากฏว่าโนเอลถือกีตาร์เบสเกือบครั้งแรก อย่างไรก็ตาม พวกเขาตัดสินใจทิ้งเขา

หลังจากซ้อมมาหลายสัปดาห์ กลุ่มที่เพิ่งสร้างเสร็จได้เดินทางไปฝรั่งเศสเพื่อวอร์มผู้ชมก่อนการแสดงของ Johnny Holiday ทันทีที่กลับมาจากทัวร์ครั้งนี้ กลุ่มได้บันทึกซิงเกิ้ลแรกของพวกเขา "เฮ้ โจ" ซึ่งในต้นปี 1967 ก็ได้ขึ้นอันดับ 6 ในชาร์ตเพลง ซิงเกิ้ลต่อไป " " แซงหน้าความสำเร็จครั้งแรกถึงอันดับสาม ในช่วงฤดูหนาวของปีเดียวกัน มีการบันทึกอัลบั้มเปิดตัว "Are You Experienced?" ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับระเบิด พอเพียงที่จะบอกว่าจากการสำรวจความคิดเห็นของนักวิจารณ์ที่ดำเนินการในสหราชอาณาจักรในปีเดียวกันนั้น อัลบั้มได้อันดับที่ 2 โดยเสียเพียงคะแนนเดียวให้กับ "Sgt. Pepper" ของ THE BEATLES ในตำนาน เมื่อถึงเวลานี้ THE EXPERIENCE ก็มาถึงแล้ว ค่อนข้างโด่งดังในหมู่นักเลง แต่ผู้จัดการพวกเขายังไม่แน่ใจว่ากลุ่มจะ "ดึง" การแสดงเดี่ยวและ "ยึด" อย่างต่อเนื่องกับทุกประเภทที่น่าสงสัยจากมุมมองของแฟน ๆ ของ THE EXPERIENCE นักแสดงเช่น Engelbert Humperdinck และ THE พระภิกษุสงฆ์.

ในช่วงเวลานี้เองที่ Jimi แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าตนเองเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม เขาแสดงในชุดฟุ่มเฟือยที่สดใสซึ่งยังไม่คุ้นเคยกับสาธารณชนชาวอังกฤษ (จำเครื่องแต่งกายบนเวทีของเดอะบีทเทิลส์หรือพิงค์ฟลอยด์ตอนต้น) เฮนดริกซ์แสดงการเล่นที่เก่งกาจ โดยใช้กลอุบายอันน่าทึ่งจากคลังแสง และ: เขาเล่นกีตาร์ด้วยฟัน ข้อศอก เหวี่ยงมันไปทางด้านหลัง บรรลุผลจากเสียง "เฟนเดอร์ สตราโตคาสเตอร์" ที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนในขณะนั้น และเมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2510 ที่คอนเสิร์ตที่ Finsbury Park Astoria ในลอนดอน เขาได้จุดไฟเผากีตาร์เป็นครั้งแรก เทคนิคทั้งหมดนี้ ประกอบกับวัสดุที่แข็งแรง ทำให้ THE EXPERIENCE มีชื่อเสียงในฐานะหนึ่งในวงดนตรีแสดงสดที่ดีที่สุด

ในปี 1967 การแสดงที่ Monterey Pop Festival ประสบความสำเร็จ และเพลงสุดท้ายที่ Hendrix เผากีตาร์ของเขา ทำให้ทุกคนตะลึง วันรุ่งขึ้น จิมมี่เป็นซุปเปอร์สตาร์ไปแล้ว (การแสดงของนักกีตาร์ที่งาน Monterey Festival มีอยู่ในสารคดี Monterey Pop)

ถึงเวลานี้ THE EXPERIENCE ได้เริ่มบันทึกอัลบั้มที่สองของพวกเขาแล้ว "Axis: Bold As Love" นักดนตรีทำงานกับมันนานกว่าครั้งแรกมาก ตอนนั้นเองที่ความขัดแย้งเริ่มต้นขึ้นระหว่างวงดนตรีกับ Chas Chandler เกี่ยวกับการผลิตแผ่นเสียง Ches ยืนกรานที่จะให้เขาควบคุมกระบวนการบันทึกและมิกซ์เสียงอย่างเต็มที่ สิ่งนี้ไม่เหมาะกับนักดนตรีที่สะสมประสบการณ์ในการทำงานในสตูดิโอแล้วต้องการกำหนดเสียงของตัวเอง จากนั้นจิมิและโนเอลก็เริ่มทะเลาะกันก่อน โนเอลไม่ชอบถูกขังอยู่ในสตูดิโอเป็นเวลานานๆ และบางครั้งมันก็เกิดขึ้นที่เขาทิ้งไว้กลางงาน ในทางกลับกัน Jimi นั้นโดดเด่นด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมและความต้องการในตัวเขาเอง วิศวกรเสียง Eddie Kramer พูดถึงเรื่องนี้:

“จิมมี่เคยเอาหัวออกจากบูธแล้วพูดว่า 'ทุกอย่างเรียบร้อยไหม? แน่ใจนะ" ฉันชอบ "ใช่ จิมมี่ ครั้งนี้ทำได้ดีมาก" และเขาก็แบบ "โอเค ฉันจะลองอีกครั้ง" แล้วเราก็ทำเทคกัน แต่ละครั้งก็ดีกว่าครั้งที่แล้ว แต่ก็ไม่เคยสมบูรณ์แบบพอสำหรับเขาอยู่ดี”

หลังจากเสร็จสิ้นการทำงานกับ "Axis" ได้ไม่นาน THE EXPERIENCE ได้ออกทัวร์ที่สวีเดน ซึ่ง Jimi มีปัญหาเรื่องยาเสพติดเป็นครั้งแรก ในโกเธนเบิร์กหลังจากการสังหารหมู่ที่ Hendrix จัดในโรงแรม เขาถูกตำรวจกักตัว อันเป็นผลมาจากตารางทัวร์หยุดชะงัก

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2511 Record Plant ในนิวยอร์กเริ่มทำงานกับ Electric Ladyland ซึ่งเป็นอัลบั้มที่สามของกลุ่ม กระบวนการบันทึกถูกลากไปจนถึงเดือนกันยายน ทำลายสถิติของระยะเวลาทั้งหมด เหตุผลหลักคือพร้อมกันกับการทำงานในสตูดิโอ THE EXPERIENCE ได้ดำเนินการทัวร์อเมริกา "เราต้องใช้ความพยายามอย่างมาก" จิมมี่กล่าว "เพราะเราต้องย้อนกลับไปและทำสิ่งที่เราต้องทำให้เสร็จเมื่อสองสามวันก่อนซ้ำไปเรื่อย ๆ และการบันทึกในลักษณะนี้มักจะเหนื่อยมาก การขัดจังหวะงานหนักมาก รีบเร่ง" ที่ไหนสักแห่ง เล่นคอนเสิร์ต แล้วก็ขึ้นเครื่องบินและรีบกลับไปที่สตูดิโอ ทั้งหมดนี้ เราต้องการให้การแสดงของเราอยู่ในระดับที่ตราไว้ " กลางปี ​​2511 การแสดงของเฮนดริกซ์ฟุ่มเฟือยน้อยลงนักกีตาร์มุ่งเน้นไปที่ดนตรีโดยเฉพาะทดลองมากมายในสตูดิโอ "Electric Lady Land" ที่นิวยอร์กของเขาเล่นดนตรีร่วมกับนักดนตรีของ Traffic เป็นการประชุมที่ยาวนานซึ่งทำให้กลุ่มเลิกกับแชนด์เลอร์ซึ่ง "กระแทกประตู" หลังจากหนึ่งในนั้นซึ่งยาวนานเป็นพิเศษ ความสัมพันธ์ระหว่างจิมมี่และโนเอลก็เพิ่มขึ้นถึงขีดสุดเช่นกัน โนเอลตอบสนองอย่างเจ็บปวดกับความจริงที่ว่า "แขก" จำนวนมากเข้าร่วมในการบันทึกเสียงและเขาก็ไม่ได้ทำงานตลอดเวลา

แต่ถึงกระนั้นแม้จะมีปัญหาทั้งหมด แต่ในฤดูใบไม้ร่วงอัลบั้มก็เสร็จสิ้นและในเดือนกันยายน 2511 ได้รับการปล่อยตัว ผลลัพธ์เกินความคาดหมายทั้งหมด ในสหรัฐอเมริกา อัลบั้มได้รับการรับรองทองคำภายในหนึ่งสัปดาห์หลังจากปล่อย นักวิจารณ์หัวเราะคิกคักด้วยความยินดี และโพลสาธารณะทำให้ Hendrix และ THE EXPERIENCE อยู่ในอันดับต้น ๆ ของรายชื่อศิลปินที่ได้รับความนิยมมากที่สุด เมื่อเวลาผ่านไปหลายปี เป็นที่ชัดเจนว่าอัลบั้มนี้ได้กลายเป็นจุดสุดยอด ไม่ใช่แค่ประสบการณ์ของ JIMI HENDRIX เท่านั้น แต่ยังรวมถึงโลกของดนตรีร็อคโดยรวมด้วย หลังจากการเปิดตัว "Electric Ladyland" แล้ว Hendrix ก็กลายเป็นลัทธิ

เมื่อวันที่ 25 ตุลาคม อัลบั้มฉบับภาษาอังกฤษได้วางจำหน่ายซึ่งหน้าปกตกแต่งด้วยกลุ่มสตรีเปลือยกาย (รูปถ่ายของสมาชิกในวงถูกวางไว้บนซองจดหมายของฉบับอเมริกา) ตามจดหมายข่าวของแฟนคลับของ THE JIMI HENDRIX EXPERIENCE การออกแบบของ Jimi "ไม่ได้มาที่อังกฤษตั้งแต่เริ่มพิมพ์ ดังนั้นพวกเขาจึงต้องคิดขึ้นมาเอง พวกเขาพบว่าแนวคิดนี้ตลกมาก" Jimi กล่าวถึงเรื่องนี้ว่า "ผู้คนในสหราชอาณาจักรไม่ชอบปกนี้ และฉันก็เข้าใจพวกเขาดี ตัวฉันเองก็ไม่เคยใส่รูปนี้ลงไปเลย แต่ก็ไม่ได้ขึ้นอยู่กับฉันเลย โดยทั่วไปแล้ว ปกภาษาอังกฤษของอัลบั้มนี้จริงๆ แล้วเรียกว่า วงดนตรีเข้าสู่ปัญหา: อัลบั้มนี้ถูกห้ามขายแม้กระทั่งในแคลิฟอร์เนีย ไม่น่าแปลกใจที่ Jimi จะเกลียดมันมาก แต่ต่อมาการออกแบบเวอร์ชันนี้ต้องขอบคุณเรื่องอื้อฉาวที่พองโดยสื่อกลายเป็นสัญลักษณ์ของ "แนวความคิด"

ตามที่ช่างภาพ Dave King เขาให้กำเนิดเธอว่าตรงกันข้ามกับภาพลักษณ์ของผู้หญิงคนหนึ่งที่ได้รับการปลูกฝังจากนิตยสาร Playboy:

“ภาพถ่ายต้นฉบับมีโทนสีชมพูเป็นธรรมชาติทั้งหมด แต่การพิมพ์ราคาถูกทำให้ภาพดูมืดและเป็นโพรง” และหนึ่งในนั้นคือผู้หญิงที่ "ดูเหมือนโสเภณีแก่"

ความสำเร็จที่ไม่เคยมีมาก่อนของ "Electric Ladyland" ทำให้ THE EXPERIENCE เป็นซุปเปอร์สตาร์ และเป็นครั้งแรกที่พวกเขามีโอกาสเลือกเวลาและสถานที่ที่จะออกทัวร์ กลุ่มนี้ถูกผู้ก่อการตระหนกเพียงแค่การแสดง 45 นาทีที่ Newport Pop Festival นักดนตรีได้รับค่าธรรมเนียมที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนเป็นแสนดอลลาร์ พวกเขาได้รับเชิญให้ไปแสดงที่ New York Philharmonic เพื่อเป็นเกียรติแก่วงดนตรีร็อค

ดูเหมือนว่าช่วงเวลาทองจะมาถึงสำหรับวงดนตรีแล้ว แต่อย่างที่มักจะเกิดขึ้น จุดสูงสุดในอาชีพของวงคือจุดเริ่มต้นของจุดจบ ไม่ใช่เหตุผลสุดท้ายสำหรับสิ่งนี้คือความฮิสทีเรียที่เกิดขึ้นรอบ ๆ ประสบการณ์ Mitch Mitchell กล่าวถึงการทัวร์ครั้งล่าสุดของ THE EXPERIENCE ว่า "เราเล่นในที่ใหญ่ๆ ตลอดเวลาด้วยเสียงที่แย่มาก ถ้าเราทำได้ เราก็คงจะชอบคลับเล็กๆ ที่ผู้ชมจะมีโอกาสได้ฟังอย่างน้อย ดูเหมือนไม่มีเลย พวกเขาทำได้ดีทีเดียว คนเหล่านี้ส่วนใหญ่ต้องการบดขยี้อุปกรณ์ให้มากที่สุดเท่าที่จะมากได้ และกีตาร์หลายๆ ตัวที่จะจุดไฟ เราทุกคนเริ่มเบื่อหน่ายกับมัน โดยเฉพาะเฮนดริกซ์"

นอกจากนี้ ความสัมพันธ์ระหว่างจิมมี่และโนเอลก็เสียหายไปหมดแล้ว โนเอลเชื่อว่าเฮนดริกซ์ได้รับเกียรติยศทั้งหมดอย่างไม่สมควรและไม่ต้องการที่จะทนกับบทบาทพิเศษ เขาก่อตั้งวง FAT MATTRESS ของตัวเองขึ้นมาและเปิดตัว THE EXPERIENCE ในยุโรปด้วยซ้ำ ประสบการณ์ JIMI HENDRIX เล่นครั้งสุดท้ายเมื่อปลายเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2512 ที่สนามกีฬา Mile High ในเดนเวอร์ หลังคอนเสิร์ต นักข่าวคนหนึ่งถามโนเอลว่า "คุณมาทำอะไรที่นี่ ฉันคิดว่าคุณออกจากวงไปแล้ว" โนเอลตอบโต้อย่างรุนแรงต่อสิ่งนี้ บินไปอังกฤษและประกาศลาออกจากกลุ่ม

มิทช์เล่นกับจิมมี่ที่งาน Woodstock Festival (วงดนตรีที่ร่วมกับ Hendrix เรียกว่า Electric Sky Church) และในคอนเสิร์ตการกุศล หลังจากนั้นพวกเขาก็แยกทางกัน ต่อมาในฤดูใบไม้ร่วง Jimi ได้ก่อตั้ง "Gypsy Orchestra" (Band Of Gypsys) ซึ่งรวมถึงเพื่อนทหารของเขา Billy Cox - กีตาร์เบสและมือกลอง Buddy Miles การเปิดตัวของกลุ่มเกิดขึ้นในวันก่อนปี 1970 ใน New York Hall "Filmore East" ที่มีชื่อเสียง (คอนเสิร์ตนี้ถูกบันทึกลงในแผ่นดิสก์) ไม่กี่เดือนต่อมา เฮนดริกซ์รู้สึกผิดหวังกับวงดนตรีใหม่ของเขา BAND OF GYPSYS ได้พยายามรื้อฟื้น THE EXPERIENCE นักดนตรีแถลงข่าวโดยสัญญาว่าจะทัวร์ครั้งใหญ่ แต่แล้ว Jimi และ Mitch ก็ตัดสินใจที่จะยังคงปฏิเสธจากคนใช้ของ Noel Billy Cox กลายเป็นมือเบสของกลุ่มซึ่งถูกเรียกว่า CRY OF LOVE รายชื่อศิลปินชุดนี้บันทึกอัลบั้มสุดท้ายของชีวิต Jimi Hendrix, First Ray of the New Rising Sun ตลอดเวลานี้นักกีตาร์เป็นที่ต้องการอย่างมาก เพื่อนนักดนตรีต่างมองมาที่เขา บริษัทแผ่นเสียง ทีมผู้บริหาร ทุกคนมีความคิดของตัวเองเกี่ยวกับสิ่งที่เขาควรทำก่อน สองปีผ่านไปนับตั้งแต่การเปิดตัวอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สาม "Electric Ladyland" และแม้ว่านักดนตรีจะกลับไปทำงานในสตูดิโออย่างต่อเนื่อง แต่การเปิดตัว LP ก็ถูกเลื่อนออกไปหลายครั้ง แต่ไม่เพียงแต่สถานการณ์ภายนอกเท่านั้นที่ต้องตำหนิสำหรับความจริงที่ว่าอัลบั้มที่จะมาถึงจนตรอกเป็นเวลานาน เฮนดริกซ์เองก็ติดอยู่กับสิ่งนี้ นักดนตรีดูเหมือนจะตกอยู่ในวงจรอุบาทว์ ไม่สามารถหานักดนตรีถาวร ตัดสินใจว่าจะย้ายไปทางใด เพื่อนำบันทึกไปสู่ข้อสรุปเชิงตรรกะ แทนที่จะติดขัดอย่างไม่รู้จบ ทั้งสามคน - Hendrix, Mitchell และ Cox - ไปเที่ยวประเทศแล้วประเทศด้วยคอนเสิร์ตไม่นานก่อนที่นักดนตรีจะเสียชีวิต การแสดงครั้งสุดท้ายของนักกีตาร์และนักร้องมักทำให้แฟนๆ ผิดหวัง ความคาดหวังของผู้ชมและเป้าหมายของเขาต่างกันมากเกินไป และการปรากฏตัวครั้งสุดท้ายของ Jimi Hendrix บนเวทีในสหราชอาณาจักร - ที่เทศกาล Isle Of Wight - ตามที่ผู้เห็นเหตุการณ์บอกเป็นภาพที่น่าทึ่ง

ชะตากรรมที่สร้างสรรค์ของ Jimi Hendrix เชื่อมโยงกับข่าวลือและการคาดเดามากมายที่หลอกหลอนชีวิต "ดารา" ทั้งหมดของเขาอย่างแยกไม่ออก หากคุณเชื่อคำให้การของผู้ที่รู้จักนักดนตรีอย่างใกล้ชิด (หรืออ้างว่ารู้จัก) นักดนตรี ภาพเหมือนที่ขัดแย้งกันเป็นพิเศษจะก่อตัวขึ้นจากเรื่องราวส่วนบุคคล ประการแรก เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับสภาพจิตใจและความคิดสร้างสรรค์ของเขาในปีสุดท้ายของชีวิต ตามที่นักวิจารณ์บางคน Jimi ตั้งใจจะเล่นดนตรีแจ๊สตามที่คนอื่น ๆ เขาถูกดึงดูดโดยเพลงบลูส์คนอื่น ๆ เชื่อว่าเขาจะดำเนินการต่อสิ่งที่เขาเริ่มต้นเมื่อนานมาแล้วและคนที่สี่มั่นใจว่าเขาไม่เข้าใจสิ่งที่เขาทำ กำลังทำอยู่เลย ทุกคนที่พยายามเข้าใจสถานการณ์การตายของเขาต้องเผชิญกับความคลาดเคลื่อนเช่นเดียวกัน ในท้ายที่สุด ผู้กระทำผิดคือ - เช่นเดียวกับในหลาย ๆ กรณีทั้งก่อนและหลังเขา - ยาเสพติด เฮนดริกซ์ยังคงอยู่ในอังกฤษและถูกพบว่าเสียชีวิตในเช้าวันที่ 18 กันยายน พ.ศ. 2513 ในห้องหนึ่งที่โรงแรมซามาร์คันด์ในลอนดอน เขาใช้เวลาทั้งคืนกับแฟนสาวชาวเยอรมัน Monika Danemann และเสียชีวิตบนเตียงเพราะอาเจียนหลังจากกินยานอนหลับ 9 เม็ด Daneman สังเกตเห็นว่ามีบางอย่างผิดปกติกับจิมมี่ แต่เธอกลัวที่จะเรียกรถพยาบาลเพราะยาที่มีอยู่ทุกหนทุกแห่งในอพาร์ตเมนต์ ไม่กี่ปีต่อมา Daneman อ้างว่า Hendrix ยังมีชีวิตอยู่เมื่อเขาถูกย้ายไปที่รถพยาบาล แต่ความคิดเห็นของเธอเกี่ยวกับคดีนี้ขัดแย้งกันมากและเปลี่ยนจากการสัมภาษณ์เป็นการสัมภาษณ์ ในภาพยนตร์ชีวประวัติของเฮนดริกซ์ แพทย์ประจำรถพยาบาลในขณะนั้นกล่าวว่าเมื่อถึงเวลาที่จิมมี่ถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล มันเป็นไปไม่ได้ที่จะช่วยเขา

จิมมี่ เฮนดริกซ์ถูกฝังที่สวนอนุสรณ์กรีนวูดในเมืองเรนตัน วอชิงตัน สหรัฐอเมริกา ขัดต่อความปรารถนาของเขาที่จะถูกฝังในอังกฤษ

อนุสรณ์สถาน Jimi Hendrix (อุทยานอนุสรณ์ Greenwood ใน Renton, Washington, USA) ภาพถ่ายโดย Glenn Watkins วันที่: 8 เมษายน 2550, 11:02 น

ในช่วงชีวิต 27 ปีของเขา (เขาไม่ได้มีชีวิตอยู่เมื่อสองเดือนก่อนอายุ 28 ปี) เฮนดริกซ์ออกจากสตูดิโอจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อ มรดกส่วนใหญ่ของเขา รวมทั้งเนื้อหาเกี่ยวกับคอนเสิร์ต ได้รับการเผยแพร่เมื่อเวลาผ่านไป อัลบั้มแสดงสดบางอัลบั้มมีคุณภาพที่ยอดเยี่ยม แต่สำหรับเนื้อหาในสตูดิโอ ไม่มีความเป็นเอกฉันท์ตั้งแต่แรกเริ่ม การเผยแพร่มรณกรรมครั้งแรกมีความวุ่นวาย (เปิดตัวด้วย "The Cry of Love") และจากผู้ผลิตอลันดักลาสในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 ได้เข้าควบคุมโครงการเหล่านี้ เขาจัดการกับมรดกของ Hendrix อย่างอิสระ โดยบันทึกการเรียบเรียงของเขาใหม่และเสริมด้วยเครื่องดนตรีใหม่ๆ กับนักดนตรีเซสชั่น ในสายตาของแฟนๆ ที่ทุ่มเทของ Jimi สิ่งนี้ดูเหมือนเป็นการทำลายล้าง ซึ่งเป็นการโจมตีจิตวิญญาณของงานของเขา จนกระทั่งปี 1995 ดักลาสไม่ละความพยายาม โดยเชิญมือกลองบรูซ แกรี (บรูซ แกรี่ อดีตนักเล่นแร่แปรธาตุ) มาบันทึกส่วนใหม่สำหรับการรวบรวมวูดูซุปที่มีประวัติต่ำ หลังจากการดำเนินคดีและการพิจารณาคดีอย่างไม่สิ้นสุดเป็นเวลาหลายปี สิทธิในการกำจัดมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของนักดนตรีกลับไปหาพ่อของเขา Al Hendrix (Al Hendrix) มันเกิดขึ้นเฉพาะในเดือนกรกฎาคม 1995

อนุสรณ์สถาน Jimi Hendrix (เฟมาร์น/ชเลสวิก-โฮลชไตน์ เยอรมนี) ภาพถ่ายโดย Joachim Mullerchen

ด้วยการสนับสนุนอย่างต่อเนื่องของเจนี่ เฮนดริกซ์ น้องสาวต่างมารดาของจิมมี่ พ่อของนักดนตรีผู้ล่วงลับจึงก่อตั้งบริษัทเอ็กซ์พีเรียนซ์ เฮนดริกซ์ และเริ่มต้นจัดระเบียบเอกสารสำคัญของลูกชายและแคตตาล็อกทั้งหมด ในนามของเขา โปรดิวเซอร์ John McDermott และวิศวกรเสียงของ Jimi Eddie Kramer ดูแลกระบวนการรีมาสเตอร์ พวกเขาสามารถค้นหาสำเนาต้นฉบับทั้งหมดได้ รวมถึงสำเนาที่ไม่เคยมีการประมวลผลสำหรับการเปิดตัวซีดี ในที่สุด ในเดือนเมษายน 1997 ในวันครบรอบ 30 ปีของการเปิดตัวอัลบั้มเปิดตัว "Are You Experienced?" สามอัลบั้มแรกของ Jimi Hendrix ได้รับการปล่อยตัวในเวอร์ชันใหม่ที่ได้รับการปรับปรุงอย่างเห็นได้ชัด จากนั้นก็มีการรวบรวม "First Rays of the New Rising Sun" (ในขณะที่นักดนตรีกำลังจะเรียกอัลบั้มสุดท้ายของเขา) ซึ่งจัดทำขึ้นบนพื้นฐานของรายชื่อเพลงที่รวบรวมโดยนักกีตาร์เอง ตามมาด้วยฉบับใหม่ทั้งหมด: คอลเลคชันเพลงที่ดีที่สุด แทร็กที่ยังไม่ได้เผยแพร่ การบันทึกรายการวิทยุและคอนเสิร์ต รวมถึงการแสดงบนเวที Woodstock แค็ตตาล็อกของนักดนตรีที่โดดเด่นที่ออกใหม่เกือบทั้งหมด ซึ่งจัดทำโดย Experience/MCA Records ในปี 1997 ได้สรุปผลลัพธ์บางอย่างที่คุ้นเคยกับผลงานทั้งหมดของ Hendrix

ในช่วงสี่ปีที่ Jimi Hendrix ใช้ชีวิตในฐานะดาราระดับโลกในชั่วพริบตา เขาได้เติมเต็มคำศัพท์ของเทคนิคกีตาร์ด้วยนวัตกรรมและการปรับปรุงที่มากกว่ารุ่นก่อนที่เขาเคยฝันถึง อย่างไรก็ตามผู้ติดตามก็เช่นกัน เฮนดริกซ์มีความสามารถเหนือใครในการดึงจานเสียงอันน่าทึ่งออกจากเครื่องดนตรีของเขา ซึ่งมักไม่เคยได้ยินและคาดไม่ถึงโดยสิ้นเชิง การโจมตีด้วยเสียงพายุเฮอริเคนของเขา ซึ่งออกแบบมาอย่างชาญฉลาด เขาสามารถเล่นกีตาร์โดยถือกีตาร์ไว้ข้างหลัง หนีบไว้ระหว่างขา จุดไฟ และแม้กระทั่งถอนสายด้วยฟันของเขา ซึ่งบางครั้งก็บดบังความสามารถในการแต่งเพลงและทักษะการร้องของเขา มันยากที่จะเห็นในตัวเขาเป็นนักแสดงที่สัมผัสได้ถึงแนวเพลงที่กว้าง: บลูส์ ร็อค อาร์แอนด์บี เมื่อ Jimi กลายเป็นซุปเปอร์สตาร์ระดับนานาชาติในพริบตาในปี 1967 เขาดูเหมือนดาวอังคารที่ตกลงมาจากฟากฟ้า แต่ความเป็นจริงกลับกลายเป็นเรื่องธรรมดามากกว่านั้น เขาต้องเรียนหนังสือหลายปี เล่นในวง R&B หลายสิบวง ในช่วงครึ่งแรกของยุค 60 เขาได้ร่วมงานกับยักษ์ใหญ่ด้านจังหวะ บลูส์ และจิตวิญญาณ เช่น ริชาร์ดตัวน้อย (ริชาร์ดน้อย) พี่น้องไอสลีย์ คิงเคอร์ติส (คิงเคอร์ติส) การท่องเที่ยวและการแสดงในฐานะนักดนตรีเซสชั่น

Jimi Hendrix ที่ Woodstock เมื่อ 40 ปีที่แล้ว ในเช้าวันจันทร์ที่ 18 สิงหาคม 1969 ภาพ: © Henry Diltz / Courtesy Rhino Entertainment ภาพข่าวโดย Warner Bros. สำหรับการพิมพ์ Woodstock 40"

เสียงและวิดีโอ (เพื่อให้ข้อมูลเท่านั้น)

สตูดิโออัลบั้ม

คุณมีประสบการณ์ไหม (พฤษภาคม 1967)
Axis: กล้าหาญดั่งความรัก (ธันวาคม 1967)
Electric Ladyland (ตุลาคม 2511)

นักดนตรีร็อค นักร้อง นักแต่งเพลงชาวอเมริกัน จิมมี่ (จิมมี่) เฮนดริกซ์ (จิมมี่ เฮนดริกซ์) เกิดเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2485 ในเมืองซีแอตเทิล (วอชิงตัน สหรัฐอเมริกา) ในครอบครัวของนายทหารอเมริกัน อัล เฮนดริกซ์ และได้รับฉายาว่า จอห์นนี่ อัลเลน อย่างไรก็ตาม ต่อมาพ่อของเขาเปลี่ยนชื่อลูกชายเป็นเจมส์ มาร์แชล

กลุ่มแสดงในร้านกาแฟใน Greenwich Village สไตล์โบฮีเมียนของนิวยอร์ก ในช่วงเวลานี้ Hendrix ได้พบกันที่ New York City Club กับ Chas Chandler อดีตสมาชิก Animal ซึ่งเชิญเขาให้ย้ายไปลอนดอนและตั้งวงดนตรีที่นั่น แชนด์เลอร์สร้างนามแฝงว่า "จิมมี่ เฮนดริกซ์" สำหรับนักกีตาร์

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1966 ในลอนดอน จิมมี่ก่อตั้งกลุ่ม Jimi Hendrix Experience (นอกเหนือจาก Hendrix แล้ว ทั้งสามคนยังรวมถึงมือกลอง Mitch Mitchell และมือเบส Noel Redding)

แชนด์เลอร์ช่วยให้วงดนตรีบุกเข้าสู่วงการเพลงป็อปในลอนดอน และในเวลาไม่นาน เฮนดริกซ์ก็กลายเป็นจุดพูดคุยหลักในวงการดนตรีของเมืองหลวง

Hey Joe ซิงเกิลแรกของ Hendrix ซึ่งเป็นเพลงที่แต่งโดย Leaves จากลอสแองเจลิส ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตสหราชอาณาจักรในช่วงต้นปี 1967 ตามมาด้วย Purple Haze, The Wind Cries Mary, Fire และอัลบั้มแรกของทั้งสามคน Are You Experienced?

ในคอนเสิร์ต เฮนดริกซ์แสดงในชุดที่หรูหราฟุ่มเฟือย เล่นกีตาร์ด้วยฟันและข้อศอกของเขา และโยนมันทิ้งไปข้างหลังของเขา เมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2510 ที่คอนเสิร์ตในลอนดอนที่ Finsbury Park Astoria เขาจุดไฟเผากีตาร์เป็นครั้งแรก หลังจากนั้นเขาเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลด้วยแผลไฟไหม้ที่มือ

เทคนิคขั้นตอนนี้ถูกใช้โดยเขาซ้ำแล้วซ้ำอีกในระหว่างการแสดงเพลง Fire

ชั่วโมงที่ดีที่สุดของเฮนดริกซ์คือเทศกาลร็อคในมอนเทอร์เรย์ (แคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา) ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2510 ซึ่งทั้งสามคนของเขาบดบังทุกคน ปลายปี พ.ศ. 2510 อัลบั้มที่สองของวง Axis Bold as Love ได้รับการปล่อยตัว

ในช่วงต้นปี 2511 กลุ่มได้ออกทัวร์อเมริกาพร้อมอัลบั้มใหม่ การเดินทางครั้งนี้เป็นจุดเริ่มต้นของการกลับมาของเฮนดริกซ์ที่สหรัฐอเมริกา ในปี พ.ศ. 2511 อัลบั้มใหม่ของ Electric Ladyland ได้รับการบันทึกในสหรัฐอเมริกา

กลางปี ​​พ.ศ. 2511 วงดนตรีเริ่มออกทัวร์น้อยลงและนักดนตรีก็จดจ่ออยู่กับการทำงานในสตูดิโอ เฮนดริกซ์ซื้อสตูดิโอในนิวยอร์กและทดลองมากมาย ความขัดแย้งเริ่มขึ้นในกลุ่มที่เกิดจากความขัดแย้งระหว่างเฮนดริกซ์และเรดดิงรวมถึงความคิดของจิมมี่ในการเข้าร่วมกับเพื่อนเก่าของเขา

เมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2512 วงดนตรี Jimi Hendrix ได้แสดงที่ Albert Hall ในลอนดอน คอนเสิร์ตได้รับการบันทึกและเชื่อว่าเป็นการแสดงอย่างเป็นทางการครั้งสุดท้ายของวง หลังจากนั้นกลุ่มทัวร์อีกหกเดือน หลังจากคอนเสิร์ตที่เดนเวอร์ (สหรัฐอเมริกา) ซึ่งจัดขึ้นเมื่อปลายเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2512 โนล เรดดิงออกจากวง

ในปี 1969 เฮนดริกซ์มีปัญหากับกฎหมาย เมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2512 เขาถูกจับที่สนามบินโตรอนโตหลังจากพบเฮโรอีนในกระเป๋าเดินทางของเขาและได้รับการประกันตัว 10,000 ดอลลาร์

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2512 จิมมี่ได้แสดงที่งาน Woodstock Festival ในตำนาน (วงดนตรีที่ติดตามเขาเรียกว่า Gypsy Suns & Rainbows) และต่อมาได้รวบรวม Band of Gypsys ทั้งสามวงซึ่งรวมถึงเพื่อนทหารของ Hendrix, มือเบส Billy Cox และ Buddy Miles มือกลองชื่อดังชาวอเมริกัน

การเปิดตัวของวงเกิดขึ้นที่ New York Fillmore East

หลังจากนั้นไม่นาน ก็มีความพยายามไม่ประสบความสำเร็จในการรื้อฟื้น The Experience ซึ่งส่งผลให้กลุ่มบางครั้งเรียกว่า Cry Of Love ซึ่งรวมถึงนักดนตรีจากสองกลุ่ม The Jimi Hendrix Experience และ Band of Gypsys: Hendrix, Cox และ Mitchell สัญญารวมทัวร์สามรายการ - ในสหรัฐอเมริกา ยุโรป และญี่ปุ่น

รายชื่อจานเสียงมรณกรรมของ Jimi Hendrix มีมากกว่า 500 อัลบั้ม

แม้แต่ในช่วงชีวิตของเขา เฮนดริกซ์ยังถูกเรียกว่าปรากฏการณ์และอัจฉริยะของกีตาร์ ผู้ค้นพบแหล่งความเป็นไปได้ใหม่ๆ ที่ไม่รู้จบในเครื่องดนตรี นักวิจารณ์และชื่นชมนักดนตรีเชื่อว่าเฮนดริกซ์

วัสดุนี้จัดทำขึ้นบนพื้นฐานของข้อมูลจาก RIA Novosti และโอเพ่นซอร์ส

นักดนตรีที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นอัจฉริยะกีตาร์ไฟฟ้าในช่วงชีวิตของเขา ผู้คิดค้นนวัตกรรมทางดนตรีที่กล้าหาญที่สุด เป็นผู้ที่เพิ่มขอบเขตความเป็นไปได้ของดนตรีร็อค

ปีแรก

จิมมี่เกิดที่ซีแอตเทิล รัฐวอชิงตัน เมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2485 แม่ของเขา Lucille Jeter มีเชื้อสายอินเดีย และพ่อของเขา Al Hendrix มีพื้นเพมาจากแวนคูเวอร์ในขณะที่แต่งงานกัน Lucille อายุเพียง 16 ปี วัยเด็กของเขาผ่านไปอย่างสงบสุขจนกระทั่งพ่อแม่ของเขาตัดสินใจยุบการแต่งงานและแยกกันอยู่ เหตุการณ์นี้ทำให้ Jimi หนุ่มตกใจและนำไปสู่ภาวะซึมเศร้า จากการทำลายตนเอง เด็กชายคนนี้ได้รับการช่วยเหลือจากคุณยายของเขา ซึ่งเป็นสมาชิกของรายการวาไรตี้ในแวนคูเวอร์ ในบ้านของเธอ ครั้งแรกที่เขารู้สึกรักในเสียงดนตรีและต้องการสร้างบางสิ่งที่สวยงามด้วยตัวเขาเอง

ในปีพ.ศ. 2501 แม่ของเขาเสียชีวิต พยายามหันเหความสนใจจากความเศร้าโศกด้วยการซื้อกีตาร์โปร่ง ขณะเรียนเล่นกีตาร์ เขาฟังบันทึกของศิลปินบลูส์ชื่อดัง สิ่งต่าง ๆ ซับซ้อนขึ้นตั้งแต่เขาถนัดซ้ายและต้องปรับแต่งกีตาร์ใหม่สำหรับมือซ้ายของเขา เพื่อทดสอบทักษะในการปฏิบัติ เขาพยายามแสดงร่วมกับกลุ่มท้องถิ่นหลายครั้ง แต่กิจกรรมบนเวทีของเขาหยุดชะงักเนื่องจากการจับกุม เขาถูกควบคุมตัวและถูกตั้งข้อหาขโมยรถ โชคดีที่ทนายความสามารถเจรจากับผู้พิพากษาได้ และแทนที่จะต้องติดคุกสองปี เขาถูกส่งตัวไปรับราชการทหารสองปี การขาดความสนใจในกิจการทหารอย่างเห็นได้ชัดในการกระทำของเขา เขาใช้เวลาพักผ่อนหรือนอนเป็นเวลาหลายวัน และจบลงด้วยอาการบาดเจ็บที่ขาของเขาขณะกระโดดร่ม เขาถูกปลดประจำการและส่งไปรักษาที่โรงพยาบาลทหาร

การค้นพบความสามารถ

เมื่อหายจากอาการบาดเจ็บแล้ว นักกีตาร์ก็กลับมาเขียนดนตรีอีกครั้ง เขาไปเล่นที่คลาร์กสวิลล์ร่วมกับเพื่อนในสโมสรท้องถิ่น หลังจากใช้เวลาพยายามสร้างวงดนตรีและเพิ่มความสามัคคีเข้าไป พวกเขาก็ไปที่แนชวิลล์ ที่นี่พวกเขาแสดงทั้งกลางวันและกลางคืนในคลับซึ่งบางครั้งพวกเขาพักค้างคืน กลุ่มนี้มักจะแสดงในสถาบันที่สังคมคนผิวดำได้รับชัยชนะ เนื่องจากความแตกต่างทางเชื้อชาติมีบทบาทในเวลานั้น ในปีพ.ศ. 2507 จิมมี่ย้ายไปนิวยอร์ก เปลี่ยนชื่อบนเวทีเป็นจิมมี่ เฮนดริกซ์ และเริ่มทำงานเป็นนักดนตรีอิสระ เขาเข้าร่วมชุมชนกับนักแสดงที่มีชื่อเสียงเช่น Tina Turner, Sam Cooke และ The Isley Brothers หลังจากการแสดงคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง ลินดา คีธสังเกตเห็นเขา เป็นเรื่องยากสำหรับเธอที่จะยอมรับความจริงที่ว่านักกีตาร์ที่มีความสามารถเช่นนี้ยังไม่ค่อยมีใครรู้จัก Kit ตัดสินใจช่วย Jimi และแนะนำให้เขารู้จักกับโปรดิวเซอร์ Chas Chandler

ในปีพ.ศ. 2508 ได้มีการตัดสินใจร่วมมือกับเอ็ด ชาลปิน แต่เงื่อนไขในสัญญาไม่เอื้ออำนวยต่อนักกีตาร์ ซึ่งในอนาคตจะเป็นที่มาของการฟ้องร้องที่ยืดเยื้อ เริ่มต้นในฤดูร้อนปี 2509 เขาได้รับรายได้ที่มั่นคงที่ร้านกาแฟ อะไรนะ? การทดลองอย่างต่อเนื่องระหว่างการแสดงแสดงให้เห็นตัวอย่างช่วงแรกๆ ของเขาเกี่ยวกับเพลงร็อก ฮาร์ดร็อก และดนตรีที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม ในช่วงว่างงาน เขาได้ร่วมงานกับนักกีตาร์หลายคนที่ประสบความสำเร็จในด้านธุรกิจการแสดง และทุกคนต่างเห็นพ้องต้องกันว่าพรสวรรค์ของชายหนุ่มคนนี้เป็นเอกฉันท์ ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง นักกีตาร์ได้พบกับแฟรงค์ แซปปา

ผู้ทดลองได้แนะนำ Jimi ให้รู้จักกับสิ่งประดิษฐ์ใหม่ของเขา นั่นคือแป้นเหยียบวาวา เฮนดริกซ์ชอบความแปลกใหม่นี้มากจนในเวลาอันสั้นเขาเรียนรู้ที่จะใช้มันให้สมบูรณ์แบบ ในอนาคต เครื่องดนตรีชิ้นนี้ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของการแสดงทั้งหมดของเขา และแป้นเหยียบนี้เองที่ทำให้นักแสดงมีเสียงที่ไม่ธรรมดา บางครั้งนักแสดงก็ชอบเกมนี้มากจนเขาเริ่มเต้นรำกับเธอและโยนเครื่องดนตรีแบบนั้นในสมัยนั้นไม่มีใครกล้าพูดซ้ำ สิ่งนี้ทำให้บรรยากาศของดนตรีอบอุ่นขึ้น

สมัยอังกฤษ

ในปีพ.ศ. 2510 นักดนตรีได้เดินทางไปลอนดอนและสร้างกลุ่มของตัวเองขึ้นมา นั่นคือ The Jimi Hendrix Experience ในการเชื่อมต่อกับการสร้างทีมได้มีการจัดคอนเสิร์ตเล็ก ๆ ใน Greenwich Village เมื่อพิจารณาถึงความจริงที่ว่าคอนเสิร์ตไม่ได้ถูกกล่าวถึงในที่ใดระหว่างการจัด ผู้คนจำนวนมากจึงรวมตัวกันซึ่งสนใจในดนตรีที่ "ดี" หลังจากช่วงเวลาสั้น ๆ กลุ่มนี้มีแฟน ๆ หลายพันคน สัญญาณเปิดตัวคือเพลง "Hey Joe" ซึ่งการประพันธ์เพลงได้รับความนิยมอย่างมากจนสามารถขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตได้ คู่แข่งเพียงคนเดียวคือ "เดอะบีทเทิลส์" ซึ่งในเวลานั้นได้รับความนิยมสูงสุด เสียงที่ชวนให้นึกถึงซิมไบโอซิสของบลูส์-ร็อก ชนะใจผู้คนมากขึ้นเรื่อยๆ โดยไม่เสียเวลาในปีเดียวกัน แผ่นเสียงอื่นได้รับการปล่อยตัว แม้ว่าจะกระตุ้นความสนใจของสาธารณชนได้น้อยกว่ามาก แต่เสียงก็มั่นใจและมีคุณภาพสูง

หลังจากการแสดงคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง จิมมี่ได้พบกับ Katie Itching มิวส์ในอนาคตของเขา ทั้งคู่ย้ายเข้ามาและเริ่มอยู่ด้วยกันในอพาร์ตเมนต์ที่ตั้งอยู่ใจกลางกรุงลอนดอน เนื่องจากความสำเร็จและความกดดันที่มีต่อนักดนตรี เขาจึงใช้ยาและแอลกอฮอล์ซึ่งส่งผลเสียต่อพฤติกรรมของเขา เนื่องจากอารมณ์แปรปรวนอย่างใดอย่างหนึ่งเหล่านี้ เฮนดริกซ์จึงเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลกลางคอนเสิร์ตแห่งหนึ่งโดยมีแผลไหม้ที่มืออย่างรุนแรง นักแสดงคิดว่าควรจุดไฟเผากีตาร์ระหว่างการแสดง อัลบั้มต่อไป "Axis: Bold as Love" ไม่สามารถออกได้ในเวลาที่กำหนด นักกีตาร์ถูกวางยา เสียการบันทึกเสียงครั้งสุดท้ายเมื่อสามวันก่อนการปล่อยตัว เขาต้องสร้างทุกอย่างตั้งแต่เริ่มต้นและทำซ้ำบันทึกอีกครั้ง ผลลัพธ์ที่ได้ก็ประสบความสำเร็จ แต่นักดนตรีเองก็ไม่เคยพอใจกับมันเลย

ความสำเร็จ

ความสำเร็จและชื่อเสียงกลายเป็นภาระอันเหลือทนสำหรับจิมมี่ เขาดื่มและใช้ยามากขึ้นเรื่อย ๆ แทบไม่ได้นอน สถานการณ์นี้ส่งผลเสียต่อสุขภาพและพฤติกรรมของเขา ด้วยเหตุนี้ ขณะไปเยือนสแกนดิเนเวีย เขาเมามายอย่างแรง ทิ้งห้องพักในโรงแรม ฝ่ายบริหารโรงแรมไม่ชื่นชมการแสดงตลกของเฮนดริกซ์ และเขาถูกส่งตัวไปที่สถานีตำรวจ หลังจากการเปิดตัวอัลบั้มที่สาม "Electric Ladyland" นักดนตรีตัดสินใจกลับบ้านเกิดของเขา หลังจากทำงานเป็นเวลาสั้นๆ เพื่อสร้างอัลบั้มใหม่ เขาตัดสินใจที่จะสร้างสตูดิโอบันทึกเสียงของตัวเอง หลังจากซื้ออาคารในนิวยอร์กแล้วเขาได้สร้างโครงการออกแบบพิเศษซึ่งการก่อสร้างเสร็จสมบูรณ์ในช่วงปลายยุค 70

ปัญหาการดื่มกลับมาและกระทบจิตใจของนักกีตาร์ด้วยความกระปรี้กระเปร่าอีกครั้ง ก่อนหน้านี้ จิมมี่เป็นคนเรียบร้อยและระมัดระวัง กลายเป็นคนโกลาหลและไม่แน่นอน การทำงานกับเขาทำให้เกิดปัญหาและความเครียดกับคนรอบข้าง บางคนปฏิเสธที่จะร่วมมือกับเขา โดยรู้ว่าสิ่งนี้อาจทำให้เสียเวลาอย่างมหาศาล แม้แต่โปรดิวเซอร์ Chas Chandler ก็หมดความอดทน เขาเพียงแค่มอบอำนาจให้ Mike Jeffery และตัดสัมพันธ์กับ Jimi ทั้งหมด ความพิถีพิถันของนักดนตรีกลายเป็นเรื่องที่ไม่สามารถทนทานได้บางครั้งเขาก็บันทึกเพลงหนึ่งเพลงมากกว่าห้าสิบครั้งเพราะเสียงที่ดูเหมือนไม่เหมาะสำหรับเขา ความมั่นใจในตนเองของเขาในฐานะนักร้องก็จางหายไป ญาติของเฮนดริกซ์เชื่อว่าโปรดิวเซอร์ของเขาต้องถูกตำหนิในเรื่องนี้ ซึ่งมีอิทธิพลที่ไม่ดีต่อนักแสดง

หลายคนสงสัยว่าเจฟฟรี่โกงค่าลิขสิทธิ์ของดาราซึ่งส่งผลเสียต่อความสัมพันธ์กับญาติที่เตือนนักกีตาร์เกี่ยวกับเรื่องนี้ ความสัมพันธ์กระชับมิตรในทีมแย่ลงเรื่อยๆ และในที่สุดก็ตัดสินใจยุบทีม การแสดงครั้งสุดท้ายของ The Experience คือวันที่ 29 มิถุนายนที่งานป๊อป

ปีที่แล้ว

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2512 เฮนดริกซ์ถูกจับที่สนามบินโตรอนโต เขาถูกพบพร้อมกับเฮโรอีนหนึ่งถุง ซึ่งซ่อนอยู่ในกระเป๋าเป้ใบหนึ่ง จิมมี่ปฏิเสธว่ายาเสพติดเป็นของเขาและเชื่อว่ามีแฟนคนหนึ่งปลูกไว้บนตัวเขา การสอบสวนถูกระงับเนื่องจากไม่พบยาเสพติดในเลือดของผู้ต้องสงสัย หลังจากจ่ายเงินประกัน 10,000 ดอลลาร์ เขาก็เดินทางต่อ น่าเสียดายที่ข่าวลือว่าจิมมี่กำลังเสพยาได้แพร่กระจายไปอย่างรวดเร็ว ซึ่งทำให้เกิดกระแสการประณามจากแฟนๆ ในไม่ช้าเฮนดริกซ์ก็ตัดสินใจสร้างกลุ่มใหม่และทำกิจกรรมดนตรีต่อไป เป้าหมายของนักกีตาร์คืองาน Woodstock Music Festival ซึ่งจะช่วยให้เขาฟื้นตัวจากสถานการณ์ยาเสพติด ในงานเทศกาล คณะของเขาได้แสดงการประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงมากมาย แต่จุดเด่นของการแสดงคือเพลงชาติในแนวเพลงร็อค

กลุ่มนี้อยู่ได้ไม่นานเพราะแรงกดดันของญาติเขาจึงต้องสร้างกลุ่มใหม่ซึ่งรวมถึงนักดนตรีผิวดำเท่านั้น ในการแสดงหลายครั้ง เขาแสดงความไม่พอใจกับความจริงที่ว่าแฟน ๆ ไม่ต้องการฟังเพลงใหม่ของเขาและขอให้เล่นเพลงเก่า ๆ เสมอ ด้วยเหตุนี้ในคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเขา แฟนๆ จึงไม่ต้อนรับเขาเป็นอย่างดี แต่สถานการณ์ดีขึ้นอย่างรวดเร็วเมื่อวงดนตรีเริ่มเล่น เมื่อตัดสินใจที่จะอยู่ในลอนดอนนักแสดงก็ตั้งรกรากอยู่ในโรงแรมซามาร์คันด์ ฝ่ายบริหารโรงแรมได้รับการร้องเรียนทุกวันเกี่ยวกับพฤติกรรมที่ไม่เหมาะสมของแขก เมื่อวันที่ 18 กันยายน พ.ศ. 2513 นักแสดงเสียชีวิตในห้องพักของโรงแรม ชายผู้มีความสามารถเสียชีวิตด้วยภาวะขาดอากาศหายใจขณะหลับ ตามรายงานเบื้องต้น เขาอยู่ในภาวะมึนเมาจากยาและแอลกอฮอล์ แต่ตามคำบอกเล่าของนักพยาธิวิทยาที่เปิดใจให้เขาฟัง ไม่พบสารพิษในร่างกายของเขาแม้แต่กรัมเดียว การตายของเขาถูกปกคลุมไปด้วยความลับที่แน่นหนา และยังยากที่จะบอกว่าสาเหตุที่แท้จริงของการเสียชีวิตกะทันหันของเขาคืออะไร

• จิมมี่เป็นคนถนัดซ้ายตั้งแต่แรกเกิด แต่อัลพ่อของเขาพยายามบังคับให้เขาเล่นด้วยมือขวา เนื่องจากเขาเชื่อว่าการถนัดซ้ายเกี่ยวข้องกับมาร เป็นผลให้ Jimi เล่นด้วยมือขวากับพ่อของเขา มิฉะนั้น อาจเสี่ยงต่อการสูญเสียกีตาร์ทันทีและสำหรับทั้งหมด แต่เมื่อพ่อจากไป เขาหันกีตาร์กลับ และผลที่ได้คือเขาสามารถเชี่ยวชาญเทคนิค “คว่ำ” นั่นคือ เล่นเหมือนคนถนัดซ้าย แต่เล่นกีตาร์ที่ปรับให้ถนัดขวา คนถือ ต่อมาเมื่อจิมมี่เริ่มอยู่คนเดียว เขาก็ปรับกีตาร์ไปทางซ้ายมือ
• ด้วยเหตุผลเดียวกัน เฮนดริกซ์เขียนด้วยมือขวาของเขา
• จิมมี่สามารถเล่นกับฟันของเขาได้โดยนำกีตาร์เข้าปาก
• รายชื่อจานเสียงมรณกรรมของ Jimi Hendrix มีมากกว่า 350 รายการ

รางวัล:

• หอเกียรติยศดนตรีแห่งสหราชอาณาจักร
• ติดดาวบนฮอลลีวูดวอล์กออฟเฟม
• แกรมมี่ตลอดชีพ
• รางวัลความสำเร็จ