พวกเราใส่จิตวิญญาณของเราเข้าไปในเว็บไซต์ ขอบคุณสำหรับสิ่งนั้น
เพื่อค้นพบความงามนี้ ขอบคุณสำหรับแรงบันดาลใจและขนลุก
เข้าร่วมกับเราได้ที่ Facebookและ ติดต่อกับ

ศิลปะพื้นบ้านรัสเซียที่สวยงามที่สุด 17 ประเภท

งานฝีมือพื้นบ้านเป็นสิ่งที่ทำให้วัฒนธรรมของเราร่ำรวยและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว วัตถุที่ทาสี ของเล่น และผลิตภัณฑ์จากผ้าถูกนักท่องเที่ยวต่างชาตินำตัวไปเพื่อรำลึกถึงประเทศของเรา

เกือบทุกมุมของรัสเซียมีประเภทของงานเย็บปักถักร้อยและในเนื้อหานี้เราได้รวบรวมสิ่งที่สว่างที่สุดและมีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขา

ของเล่น Dymkovo

ของเล่น Dymkovo เป็นสัญลักษณ์ของภูมิภาค Kirov โดยเน้นประวัติศาสตร์อันยาวนานและยาวนาน หล่อจากดินเหนียว แล้วตากให้แห้งและเผาในเตาเผา หลังจากนั้นจะทาสีด้วยมือทุกครั้งที่สร้างสำเนาที่ไม่ซ้ำกัน ไม่มีของเล่นสองชิ้นที่เหมือนกัน

ภาพวาด Zhostovo

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 พี่น้อง Vishnyakov อาศัยอยู่ในหมู่บ้านแห่งหนึ่งใกล้กรุงมอสโกในอดีต Troitskaya volost (ปัจจุบันคือเขต Mytishchi) และพวกเขาทาสีถาดโลหะเคลือบ, ชามน้ำตาล, พาเลท, กล่องกระดาษแข็ง, กล่องบุหรี่ ,ชาแคดดี้,อัลบั้มและอื่นๆ ตั้งแต่นั้นมา ภาพวาดศิลปะในสไตล์ Zhostovo เริ่มได้รับความนิยมและดึงดูดความสนใจจากนิทรรศการมากมายในประเทศและต่างประเทศของเรา

โคกกลอย

Khokhloma เป็นหนึ่งในงานฝีมือรัสเซียที่สวยที่สุดซึ่งมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 ใกล้กับ Nizhny Novgorod นี่คือภาพวาดตกแต่งของเฟอร์นิเจอร์และเครื่องใช้ไม้ซึ่งไม่เพียง แต่เป็นที่ชื่นชอบของผู้ชื่นชอบสมัยโบราณของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้อยู่อาศัยในต่างประเทศด้วย

รูปแบบสมุนไพรที่พันกันอย่างประณีตของผลเบอร์รี่สีแดงสดและใบไม้สีทองบนพื้นหลังสีดำสามารถชื่นชมได้ไม่รู้จบ ดังนั้นแม้แต่ช้อนไม้แบบดั้งเดิมที่นำเสนอในโอกาสที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุดก็ทิ้งความทรงจำที่ใจดีและยาวนานที่สุดของผู้บริจาคไว้ในผู้รับ

ภาพวาด Gorodets

ภาพวาด Gorodets มีมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 ลวดลายที่สดใสและพูดน้อยสะท้อนถึงฉากประเภทต่างๆ หุ่นม้า ไก่โต้ง เครื่องประดับดอกไม้ ภาพวาดทำด้วยลายเส้นฟรีสโตรกด้วยลายเส้นกราฟิคสีขาวและดำ ตกแต่งล้อหมุน เฟอร์นิเจอร์ บานประตูหน้าต่าง ประตู

ลวดลายเป็นเส้น

Filigree เป็นหนึ่งในกระบวนการแปรรูปโลหะทางศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด องค์ประกอบของลวดลายเป็นเส้นนั้นมีความหลากหลายมาก: ในรูปแบบของเชือก, ลูกไม้, การทอ, ต้นคริสต์มาส, ทางเดิน, พื้นผิวเรียบ สานทำจากลวดทองหรือเงินที่บางมาก จึงดูเบาและเปราะบาง

อูราลมาลาไคต์

แหล่งแร่มาลาไคต์ที่รู้จักอยู่ในเทือกเขาอูราล แอฟริกา เซาท์ออสเตรเลีย และสหรัฐอเมริกา อย่างไรก็ตาม ในแง่ของสีและความสวยงามของลวดลาย มาลาไคต์จากต่างประเทศไม่สามารถเปรียบเทียบกับเทือกเขาอูราลได้ ดังนั้นมาลาไคต์จากเทือกเขาอูราลจึงถือว่ามีค่ามากที่สุดในตลาดโลก

Gusevskoy คริสตัล

ผลิตภัณฑ์ที่ผลิตในโรงงานคริสตัลในเมือง Gus-Khrustalny มีอยู่ในพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก ของที่ระลึกแบบดั้งเดิมของรัสเซีย ของใช้ในครัวเรือน ชุดโต๊ะเทศกาล เครื่องประดับหรูหรา กล่อง ตุ๊กตาทำมือ สะท้อนให้เห็นถึงความงามของธรรมชาติพื้นเมือง ขนบธรรมเนียม และคุณค่าดั้งเดิมของรัสเซีย ผลิตภัณฑ์คริสตัลสีเป็นที่นิยมอย่างมาก

Matryoshka

เด็กหญิงหน้ากลมและอวบอ้วนสวมผ้าพันคอและชุดพื้นบ้านรัสเซียชนะใจผู้ชื่นชอบของเล่นพื้นบ้านและของที่ระลึกที่สวยงามจากทั่วโลก

ตอนนี้ Matryoshka ไม่ได้เป็นเพียงของเล่นพื้นบ้านผู้รักษาวัฒนธรรมรัสเซีย: มันเป็นของที่ระลึกที่น่าจดจำสำหรับนักท่องเที่ยวบนผ้ากันเปื้อนซึ่งมีการวาดฉากเกมเนื้อเรื่องในเทพนิยายและทิวทัศน์พร้อมสถานที่ท่องเที่ยวอย่างประณีต Matryoshka กลายเป็นของสะสมอันล้ำค่าที่มีราคามากกว่าหนึ่งร้อยเหรียญ

เคลือบฟัน

เข็มกลัด กำไล จี้สไตล์วินเทจ ที่ "เข้ามา" อย่างรวดเร็วในแฟชั่นสมัยใหม่ ไม่มีอะไรมากไปกว่าเครื่องประดับที่ทำโดยใช้เทคนิคเคลือบฟัน ศิลปะประยุกต์ประเภทนี้มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาค Vologda

อาจารย์วาดภาพเครื่องประดับดอกไม้ นก สัตว์บนอีนาเมลสีขาวโดยใช้สีต่างๆ จากนั้นศิลปะของการเคลือบหลากสีก็เริ่มหายไป มันเริ่มถูกแทนที่ด้วยการเคลือบสีเดียว: ขาว, น้ำเงินและเขียว ตอนนี้ทั้งสองสไตล์รวมกันสำเร็จแล้ว

Tula samovar

ในเวลาว่าง Fyodor Lisitsyn พนักงานโรงงาน Tula Arms ชอบทำบางอย่างจากทองแดงและเคยทำกาโลหะ จากนั้นลูกชายของเขาได้เปิดสถานประกอบการกาโลหะที่พวกเขาขายผลิตภัณฑ์ทองแดงซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก

กาโลหะหอม Lisitsyn มีชื่อเสียงในด้านรูปทรงและการตกแต่งที่หลากหลาย: บาร์เรล แจกันที่มีการไล่ตามและการแกะสลัก กาโลหะรูปไข่ที่มีก๊อกรูปปลาโลมา ที่จับรูปวงแหวน และสีที่ทาสี

Palekh จิ๋ว

Palekh ย่อส่วนเป็นวิสัยทัศน์ที่พิเศษและละเอียดอ่อนของโลกซึ่งเป็นลักษณะของความเชื่อและเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย ภาพวาดใช้โทนสีน้ำตาลส้มและสีน้ำเงินอมเขียว

ภาพวาด Palekh ไม่มีความคล้ายคลึงกันในโลกทั้งใบ มันถูกสร้างขึ้นบนกระดาษอัดมาเช่แล้วจึงย้ายไปยังพื้นผิวของโลงศพที่มีรูปร่างและขนาดต่างๆ

Gzhel

Gzhel bush ซึ่งเป็นเขตของ 27 หมู่บ้านที่ตั้งอยู่ใกล้กับมอสโก มีชื่อเสียงในเรื่องดินเหนียว ซึ่งขุดที่นี่มาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 17 ในศตวรรษที่ 19 ปรมาจารย์ Gzhel เริ่มผลิตเครื่องปั้นดินเผาเครื่องปั้นดินเผาและเครื่องลายคราม สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือผลิตภัณฑ์ที่ทาสีด้วยสีเดียว - สีโอเวอร์เกลซสีน้ำเงินที่ใช้แปรงพร้อมการแสดงรายละเอียดแบบกราฟิก

ผ้าคลุมไหล่ Pavlovo Posad

ผ้าคลุมไหล่ Pavloposad ที่สว่างและเบาสำหรับผู้หญิงนั้นทันสมัยและมีความเกี่ยวข้องอยู่เสมอ งานฝีมือพื้นบ้านนี้ปรากฏขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 ที่วิสาหกิจชาวนาในหมู่บ้าน Pavlovo ซึ่งต่อมาได้พัฒนาโรงงานผ้าเช็ดหน้า ผลิตผ้าคลุมไหล่ทำด้วยผ้าขนสัตว์พิมพ์ลายซึ่งเป็นที่นิยมมากในสมัยนั้น

วันอังคารที่ 15 กุมภาพันธ์ 2554 10:20 น. + เสนอราคาแผ่น

บทความนี้เขียนขึ้นโดยใช้เนื้อหาของเว็บไซต์ "Country of Masters" (ส่วนใหญ่)

ศึกษาไซต์ที่เพิ่งค้นพบ "Country of Masters" และไม่เคยหยุดที่จะแปลกใจและชื่นชมในเทคนิคศิลปะประยุกต์ที่หลากหลายและความสามารถของคนของเราฉันจึงตัดสินใจจัดระบบเทคนิคต่างๆ
รายการจะได้รับการอัปเดตเมื่อมีการค้นพบเทคนิคใหม่

* เทคนิคเกี่ยวกับการใช้กระดาษ:

1. พับม่านตา ("พับสายรุ้ง") - เทคนิคการพับกระดาษ ปรากฏตัวในฮอลแลนด์ เทคนิคนี้ต้องการความเอาใจใส่และความแม่นยำ แต่ในขณะเดียวกันก็ช่วยให้คุณสร้างโปสการ์ดที่สวยงามหรือตกแต่งหน้าของอัลบั้มที่น่าจดจำ (สมุดภาพ) ด้วยองค์ประกอบตกแต่งที่น่าสนใจได้อย่างง่ายดาย
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/776

2. กระดาษพลาสติกในแง่ของความคิดสร้างสรรค์คล้ายกับประติมากรรมมาก แต่ในพลาสติกกระดาษ ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดว่างเปล่า ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดเป็นเปลือกของวัตถุที่แสดง และในงานประติมากรรม ปริมาณจะเพิ่มขึ้นด้วยองค์ประกอบเพิ่มเติม หรือส่วนที่เกินจะถูกลบออก (ตัดออก)
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. ท่อลูกฟูก - นี่คือชื่อของเทคนิคในการทำผลิตภัณฑ์ซึ่งใช้หลอดกระดาษลูกฟูกในการตกแต่งพื้นผิวหรือเพื่อสร้างตัวเลขสามมิติ หลอดลูกฟูกได้มาจากการม้วนแถบกระดาษบนแท่งดินสอหรือเข็มถักตามด้วยการบีบอัด ท่อลูกฟูกบีบอัดมีรูปร่างที่ดีและมีตัวเลือกมากมายสำหรับการดำเนินการและการใช้งาน
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1492

4. Quilling (จาก quilling ภาษาอังกฤษ - จากคำว่า quil "bird feather") - ศิลปะการกลิ้งกระดาษ มีต้นกำเนิดในยุโรปยุคกลางที่แม่ชีสร้างเหรียญโดยการบิดแถบกระดาษที่มีขอบปิดทองที่ปลายขนนกซึ่งสร้างเลียนแบบของจิ๋วทองคำ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587
http://stranamasterov.ru/node/1364

4. Origami (จากตัวอักษรภาษาญี่ปุ่น: "กระดาษพับ") เป็นศิลปะการพับกระดาษแบบโบราณ ศิลปะการพับกระดาษมีรากฐานมาจากจีนโบราณซึ่งมีการค้นพบกระดาษ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
ประเภท:
- Kirigami - ประเภทของ origami ที่อนุญาตให้ใช้กรรไกรและการตัดกระดาษในกระบวนการสร้างแบบจำลอง นี่คือข้อแตกต่างที่สำคัญระหว่าง kirigami และเทคนิคการพับกระดาษอื่น ๆ ซึ่งเน้นในชื่อ: kiru - cut, kami - paper
ป๊อปอัปเป็นเทรนด์ทั้งหมดในงานศิลปะ เทคนิคนี้รวมองค์ประกอบของเทคนิคต่างๆ
- Kirigami และ Cutouts และช่วยให้คุณสร้างการออกแบบสามมิติและโปสการ์ดที่พับเป็นรูปแบนได้
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- Kusudama (ภาษาญี่ปุ่น: "medicine ball") - โมเดลกระดาษซึ่งปกติแล้ว (แต่ไม่เสมอไป) เกิดจากการเย็บปลายของโมดูลเสี้ยมที่เหมือนกันหลายๆ ชิ้นเข้าด้วยกัน (โดยปกติดอกไม้สุกใสพับจากกระดาษสี่เหลี่ยม) เพื่อให้ ได้รูปทรงกลม อีกวิธีหนึ่งคือสามารถติดส่วนประกอบแต่ละชิ้นเข้าด้วยกันได้ (เช่น คุซูดามะในรูปด้านล่างติดกาวจนสุด ไม่เย็บ) บางครั้งก็ติดพู่จากด้านล่างเพื่อประดับตกแต่ง
ศิลปะของคุซูดามะมาจากประเพณีญี่ปุ่นโบราณซึ่งคุซูดามะใช้สำหรับทำเครื่องหอมและกลีบแห้งผสมกัน สิ่งเหล่านี้อาจเป็นช่อดอกไม้หรือสมุนไพรที่แท้จริงเป็นครั้งแรก คำนี้เป็นการรวมกันของคำภาษาญี่ปุ่นสองคำ kusuri (ยา) และ tama (บอล) ปัจจุบัน คุซูดามิมักใช้สำหรับตกแต่งหรือเป็นของขวัญ
Kusudama เป็นส่วนสำคัญของ origami โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะบรรพบุรุษของ origami แบบแยกส่วน บ่อยครั้งที่สับสนกับ origami แบบแยกส่วนซึ่งไม่ถูกต้องเนื่องจากองค์ประกอบที่ประกอบเป็น kusudama นั้นถูกเย็บหรือติดกาวและไม่ซ้อนกันตามที่โมดูลาร์แนะนำ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- Origami จากวงกลม - พับ Origami จากวงกลมกระดาษ โดยปกติ appliqué จะติดกาวจากส่วนที่พับ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
- Origami modular - การสร้างตัวเลขสามมิติจากโมดูล Origami สามเหลี่ยม - คิดค้นในประเทศจีน ตัวเลขทั้งหมดประกอบขึ้นจากชิ้นส่วนที่เหมือนกันหลายส่วน (โมดูล) แต่ละโมดูลถูกพับตามกฎของ origami แบบคลาสสิกจากกระดาษหนึ่งแผ่น จากนั้นโมดูลต่างๆ จะเชื่อมต่อกันโดยการซ้อนกันเข้าด้วยกัน แรงเสียดทานที่เกิดขึ้นไม่ยอมให้โครงสร้างสลายตัว
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

5. Papier-mâché (ฝรั่งเศส papier-mâché "กระดาษเคี้ยว") เป็นมวลที่มีรูปร่างได้ง่ายซึ่งได้จากส่วนผสมของเส้นใย (กระดาษ, กระดาษแข็ง) กับกาว, แป้ง, ยิปซั่ม ฯลฯ Papier-mâchéใช้ทำหุ่น , หน้ากาก, อุปกรณ์ช่วยสอน, ของเล่น, อุปกรณ์ประกอบฉาก, กล่อง ในบางกรณีแม้แต่เฟอร์นิเจอร์
ใน Fedoskino, Palekh, Kholui papier-mâché ถูกใช้เพื่อสร้างพื้นฐานสำหรับแล็กเกอร์ขนาดเล็กแบบดั้งเดิม
คุณสามารถตกแต่งเปเปอร์มาเช่ที่ว่างเปล่าได้ ไม่เพียงแต่กับสี ภาพวาดเหมือนศิลปินที่มีชื่อเสียง แต่ใช้เดคูพาจหรือการประกอบ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561

7. ลายนูน (อีกชื่อหนึ่งคือ "ลายนูน") - การอัดขึ้นรูปทางกลที่สร้างภาพบนกระดาษ, กระดาษแข็ง, วัสดุโพลีเมอร์หรือพลาสติก, ฟอยล์, กระดาษ parchment (เทคนิคนี้เรียกว่า "parchment" ดูด้านล่าง) เช่นเดียวกับหนังหรือเบิร์ช เปลือกไม้ซึ่งตัววัสดุเองมีลายนูนด้วยตราประทับนูนหรือเว้าที่มีหรือไม่มีความร้อนบางครั้งด้วยการใช้ฟอยล์และสีเพิ่มเติม ลายนูนส่วนใหญ่จะทำบนปกหนังสือ ไปรษณียบัตร การ์ดเชิญ ฉลาก บรรจุภัณฑ์ที่อ่อนนุ่ม ฯลฯ
งานประเภทนี้สามารถกำหนดได้จากหลายปัจจัย ได้แก่ แรง พื้นผิว และความหนาของวัสดุ ทิศทางการตัด การจัดวาง และปัจจัยอื่นๆ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626
ประเภท:
- กระดาษ parchment - กระดาษ parchment (กระดาษลอกลายแว็กซ์แบบหนา) ผ่านกรรมวิธีด้วยเครื่องมือลายนูนและกลายเป็นนูนและขาวขึ้นระหว่างการประมวลผล ในเทคนิคนี้ คุณจะได้ไปรษณียบัตรที่น่าสนใจ และเทคนิคนี้ยังสามารถนำไปใช้ในการออกแบบสแครปเพจได้อีกด้วย
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705
- เท็กซ์เจอร์ - การใช้รูปภาพโดยใช้ถ้อยคำที่เบื่อหูบนวัสดุที่เรียบ มักเป็นกระดาษเคลือบโลหะ เพื่อจำลองการปั๊มฟอยล์ ยังใช้เพื่อเลียนแบบผิวหนังของบางสายพันธุ์ (เช่น ความคิดโบราณที่มีลวดลายที่เลียนแบบผิวหนังของจระเข้ เป็นต้น)

* เทคนิคที่เกี่ยวข้องกับการทอผ้า:
มนุษย์เรียนรู้การทอผ้าเร็วกว่าเครื่องปั้นดินเผามาก ในตอนแรก เขาทอบ้าน (หลังคา รั้ว เครื่องเรือน) ตะกร้าทุกชนิดสำหรับความต้องการที่หลากหลาย (เปล, ทู่, เกวียน, เต่า, ตะกร้า) และรองเท้าจากกิ่งก้านยาวที่ยืดหยุ่นได้ ผู้ชายได้เรียนรู้การถักเปียผมของเขา
ด้วยการพัฒนางานปักประเภทนี้ วัสดุต่าง ๆ สำหรับการใช้งานปรากฏขึ้น ปรากฎว่าคุณสามารถสานจากทุกสิ่งที่เจอ: จากเถาวัลย์และกก, จากเชือกและด้าย, จากหนังและเปลือกต้นเบิร์ช, จากลวดและลูกปัด, จากหนังสือพิมพ์ .... เทคนิคการทอเช่นการทอการทอจากเปลือกต้นเบิร์ช และต้นกกก็ปรากฏขึ้น , การทอ , การทอปม macrame , การทอกระสวย , ประดับด้วยลูกปัด , กานูเทล , การทอสายคุมิฮิโม , การทอลูกโซ่ , การทอตาข่าย , การทอมันดาลาของอินเดีย , การเลียนแบบ (การทอจากแถบกระดาษและกระดาษห่อลูกกวาด, การทอจากหนังสือพิมพ์และนิตยสาร) ...
ปรากฏว่างานปักประเภทนี้ยังคงได้รับความนิยม เพราะเมื่อใช้แล้ว คุณจะสามารถทอสิ่งของที่สวยงามและมีประโยชน์มากมาย ตกแต่งบ้านของเราด้วยสิ่งเหล่านี้
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/302

1. การประดับด้วยลูกปัดเช่นเดียวกับลูกปัดนั้นมีประวัติอันยาวนาน ชาวอียิปต์โบราณเป็นคนแรกที่เรียนรู้วิธีทอสร้อยคอจากด้ายลูกปัด สร้อยข้อมือเชือก และผ้าคลุมชุดสตรีด้วยตาข่ายลูกปัด แต่เฉพาะในศตวรรษที่ 19 เท่านั้นที่ความเจริญรุ่งเรืองอย่างแท้จริงของการผลิตลูกปัดเริ่มต้นขึ้น เป็นเวลานานที่ชาวเวนิสปกป้องความลับของการสร้างปาฏิหาริย์แก้วอย่างระมัดระวัง ช่างฝีมือและช่างฝีมือสตรีตกแต่งเสื้อผ้าและรองเท้า กระเป๋าและกระเป๋าถือ เคสสำหรับพัดลมและแว่นตา ตลอดจนของประดับตกแต่งที่หรูหราอื่นๆ ด้วยลูกปัด
ด้วยการถือกำเนิดของลูกปัดในอเมริกา ชาวพื้นเมืองเริ่มใช้ลูกปัดนี้แทนวัสดุที่คุ้นเคยแบบอินเดียดั้งเดิม สำหรับเข็มขัดงานพิธี เปล ที่คาดผม ตะกร้า ตาข่ายคลุมผม ต่างหู กล่องยานัตถ์..
ในฟาร์นอร์ธ ใช้ลูกปัดปักตกแต่งเสื้อโค้ทขนสัตว์ รองเท้าบู๊ทขนสัตว์ หมวก บังเหียนกวางเรนเดียร์ แว่นกันแดดหนัง...
ปู่ย่าตายายของเรามีความคิดสร้างสรรค์มาก ในบรรดาเครื่องประดับเล็ก ๆ ที่หรูหรามากมาย มีของที่น่าตื่นตาตื่นใจ แปรงและกล่องสำหรับชอล์ค กล่องสำหรับไม้จิ้มฟัน (!) บ่อน้ำหมึก ปากกาและดินสอ ปลอกคอสำหรับสุนัขตัวโปรด ที่วางแก้ว ปลอกคอลูกไม้ ไข่อีสเตอร์ กระดานหมากรุก และอื่นๆ อีกมากมาย
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355

2. Ganutel - งานเย็บปักถักร้อยแบบมอลตา อยู่ในอารามของทะเลเมดิเตอร์เรเนียนที่เทคนิคการสร้างดอกไม้ที่สวยงามเพื่อประดับแท่นบูชานี้ได้รับการเก็บรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้
กานูเทลใช้ลวดเกลียวบางและเส้นไหมเพื่อไขชิ้นส่วน เช่นเดียวกับลูกปัด ไข่มุก หรือเม็ดบีด ดอกไม้ที่สดใสมีความสง่างามและเบา
ในศตวรรษที่ 16 ลวดเกลียวที่ทำจากทองคำหรือเงินถูกเรียกในภาษาอิตาลีว่า "คานูติเกลีย" และในภาษาสเปน "คานูทิลโล" ในภาษารัสเซียคำนี้อาจเปลี่ยนเป็น "gimp"
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1170

3. Macrame (จากภาษาอาหรับ - ถักเปีย, ขอบ, ลูกไม้หรือจากตุรกี - ผ้าพันคอหรือผ้าเช็ดปากที่มีขอบ) - เทคนิคการทอเป็นก้อนกลม
เทคนิคการทอเป็นก้อนกลมนี้เป็นที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ตามรายงานบางฉบับ macrame มาถึงยุโรปในศตวรรษที่ VIII-IX จากตะวันออก เทคนิคนี้เป็นที่รู้จักในอียิปต์โบราณ อัสซีเรีย อิหร่าน เปรู จีน กรีกโบราณ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/750

4. การทอลูกไม้บนกระสวย ในรัสเซียยังคงรู้จักงานฝีมือ Vologda, Yelets, Kirov, Belevsky, Mikhailovsky
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687

5. การทอเป็นผ้าลูกไม้กลม เรียกอีกอย่างว่าลูกไม้กระสวยเพราะลูกไม้นี้ทอด้วยกระสวยพิเศษ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728

* เทคนิคที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพ การลงสีประเภทต่างๆ และการสร้างภาพ:

การวาดภาพเป็นประเภทหนึ่งในทัศนศิลป์และเป็นเทคนิคที่เกี่ยวข้องในการสร้างภาพ (ภาพ) บนพื้นผิวหรือวัตถุโดยใช้วิธีกราฟิก องค์ประกอบการวาดภาพ (ตรงข้ามกับองค์ประกอบภาพ) ส่วนใหญ่มาจากเส้นและจังหวะ
เช่น การวาดภาพถ่าน การวาดดินสอ การวาดด้วยหมึกและปากกา...
จิตรกรรม - ประเภทของวิจิตรศิลป์ที่เกี่ยวข้องกับการส่งภาพที่มองเห็นโดยการใช้สีกับฐานที่มั่นคงหรือยืดหยุ่น การสร้างภาพโดยใช้เทคโนโลยีดิจิทัล รวมทั้งงานศิลปะที่ทำในลักษณะดังกล่าว
งานจิตรกรรมทั่วไปส่วนใหญ่ทำบนพื้นผิวเรียบหรือเกือบเรียบ เช่น ผ้าใบที่ขึงบนเปล, ไม้, กระดาษแข็ง, กระดาษ, พื้นผิวผนังที่ผ่านการบำบัดแล้ว ฯลฯ ภาพวาดยังรวมถึงภาพที่วาดบนภาชนะตกแต่งและพิธีการด้วย ซึ่งพื้นผิวสามารถมีได้ รูปร่างที่ซับซ้อน
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1218

1. ผ้าบาติก - วาดด้วยมือบนผ้าโดยใช้องค์ประกอบสำรอง
เทคนิคบาติกมีพื้นฐานอยู่บนความจริงที่ว่าพาราฟิน กาวยาง ตลอดจนเรซินและวาร์นิชอื่นๆ เมื่อนำไปใช้กับผ้า (ผ้าไหม ผ้าฝ้าย ขนสัตว์ ใยสังเคราะห์) ไม่อนุญาตให้สีผ่าน - หรือเนื่องจาก ศิลปินกล่าวว่า "สำรอง" จากการย้อมสีแต่ละส่วนของผ้า
ผ้าบาติกมีหลายประเภท - ร้อน, เย็น, เป็นก้อนกลม, ทาสีฟรี, ระบายสีฟรีโดยใช้น้ำเกลือ, ชิโบริ
บาติก - บาติกเป็นคำภาษาชาวอินโดนีเซีย แปลจากภาษาชาวอินโดนีเซีย คำว่า "ba" หมายถึงผ้าฝ้าย และ "-tik" หมายถึง "จุด" หรือ "หยด" แอมบาติก - วาด, คลุมด้วยหยด, ฟัก
จิตรกรรม "ผ้าบาติก" เป็นที่รู้จักในหมู่ชาวอินโดนีเซีย อินเดีย ฯลฯ ในยุโรปมาอย่างยาวนานตั้งแต่ศตวรรษที่ 20
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916

2. กระจกสี (lat. Vitrum - glass) เป็นหนึ่งในประเภทของศิลปะการตกแต่ง แก้วหรือวัสดุโปร่งใสอื่น ๆ เป็นวัสดุฐาน ประวัติของหน้าต่างกระจกสีเริ่มต้นตั้งแต่สมัยโบราณ ในขั้นต้น แก้วถูกใส่เข้าไปในหน้าต่างหรือทางเข้าประตู จากนั้นภาพโมเสคแรกและองค์ประกอบการตกแต่งที่เป็นอิสระก็ปรากฏขึ้น แผงที่ทำจากแก้วสีหรือทาสีด้วยสีพิเศษบนกระจกธรรมดา
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886

3. การเป่า - เทคนิคการเป่าสีผ่านท่อ (บนแผ่นกระดาษ) เทคนิคโบราณนี้เป็นเทคนิคดั้งเดิมสำหรับผู้สร้างภาพโบราณ (ใช้หลอดกระดูก)
หลอดคั้นน้ำผลไม้สมัยใหม่ไม่ได้แย่ไปกว่าการใช้งาน พวกเขาช่วยเป่าภาพวาดที่เป็นที่รู้จัก ผิดปกติ และบางครั้งก็น่าอัศจรรย์จากสีของเหลวจำนวนเล็กน้อยลงบนแผ่นกระดาษ

4. Guilloche - เทคนิคการเผาลวดลายฉลุบนผ้าด้วยตนเองโดยใช้เครื่องเผาไหม้ได้รับการพัฒนาและจดสิทธิบัตรโดย Zinaida Petrovna Kotenkova
Guilloche ต้องการความแม่นยำในการทำงาน ควรทำในโทนสีเดียวและสอดคล้องกับรูปแบบการตกแต่งขององค์ประกอบที่กำหนด
ผ้าเช็ดปาก แผงที่มีappliqués ที่คั่นหนังสือ ผ้าเช็ดหน้า ปลอกคอ ทั้งหมดนี้และอีกมากมายที่จินตนาการของคุณจะบอกคุณ จะตกแต่งบ้านทุกหลัง!
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342

5. Grattage (จากเครื่องขูดแบบฝรั่งเศส - ขูดขีด) - เทคนิคการเกา
ภาพวาดถูกเน้นด้วยการขีดข่วนด้วยปากกาหรือเครื่องมือแหลมคมบนกระดาษหรือกระดาษแข็งที่เติมหมึก (เพื่อไม่ให้เบลอคุณต้องเพิ่มผงซักฟอกหรือแชมพูเล็กน้อยเพียงไม่กี่หยด)
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686

6. โมเสกเป็นหนึ่งในศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด นี่เป็นวิธีสร้างภาพจากองค์ประกอบเล็กๆ การรวบรวมปริศนาเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับการพัฒนาจิตใจของเด็ก
อาจมาจากวัสดุที่แตกต่างกัน: ฝาขวด, ลูกปัด, กระดุม, เศษพลาสติก, เลื่อยไม้ตัดกิ่งไม้หรือไม้ขีด, ชิ้นแม่เหล็ก, แก้ว, ชิ้นเซรามิก, หินก้อนเล็ก, เปลือกหอย, เทอร์โมโมเสค, เตตริส-โมเสก, เหรียญ, ชิ้นส่วนของ ผ้าหรือกระดาษ, เมล็ดพืช, ซีเรียล, เมล็ดเมเปิ้ล, พาสต้า, วัสดุธรรมชาติใด ๆ (เกล็ดรูปกรวย, เข็ม, แตงโมและเมล็ดแตงโม), ขี้กบดินสอ, ขนนก ฯลฯ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438

7. Monotype (จาก monos กรีก - one, single และ tupos - print) - หนึ่งในเทคนิคกราฟิกที่ง่ายที่สุด
บนพื้นผิวเรียบของแก้วหรือกระดาษมันหนา (ไม่ควรให้น้ำผ่าน) - ภาพวาดทำด้วยสี gouache หรือสี แผ่นกระดาษวางอยู่ด้านบนและกดลงบนพื้นผิว ผลที่ได้คือภาพสะท้อน
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663

8. ภาพเกลียว (ภาพเกลียว ภาพเกลียว การออกแบบเกลียว) - ภาพกราฟิกที่ทำขึ้นด้วยวิธีพิเศษโดยใช้เกลียวบนกระดาษแข็งหรือฐานแข็งอื่น ๆ กราฟิกเธรดบางครั้งเรียกว่า isography หรือการปักด้วยกระดาษแข็ง คุณยังสามารถใช้กำมะหยี่ (กระดาษกำมะหยี่) หรือกระดาษหนาเป็นฐาน ด้ายสามารถเย็บธรรมดา ทำด้วยผ้าขนสัตว์ ไหมขัดฟัน หรืออื่นๆ คุณยังสามารถใช้เส้นไหมสี
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/452

9. เครื่องประดับ (ไม้ประดับละติน - การตกแต่ง) - รูปแบบตามการทำซ้ำและการสลับกันขององค์ประกอบที่เป็นส่วนประกอบ ออกแบบมาเพื่อตกแต่งสิ่งของต่างๆ (เครื่องใช้ เครื่องมือและอาวุธ สิ่งทอ เครื่องเรือน หนังสือ ฯลฯ) โครงสร้างทางสถาปัตยกรรม (ทั้งจากภายนอกและภายใน) งานศิลปะพลาสติก (ส่วนใหญ่ใช้) ในหมู่ชนพื้นเมืองเช่นกัน ร่างกายมนุษย์เอง (ระบายสี, สัก) ที่เกี่ยวข้องกับพื้นผิวที่ตกแต่งและจัดระเบียบด้วยสายตา เครื่องประดับตามกฎเผยให้เห็นหรือเน้นสถาปัตยกรรมของวัตถุที่ใช้ เครื่องประดับทำงานด้วยรูปแบบนามธรรมหรือตกแต่งลวดลายจริง มักจะสร้างแผนผังโดยไม่มีใครจดจำ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1222

10. พิมพ์
ประเภท:
- การพิมพ์ฟองน้ำ ด้วยเหตุนี้ทั้งฟองน้ำทะเลและฟองน้ำธรรมดาสำหรับล้างจานจึงเหมาะสม
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094
ไม้มักใช้เป็นวัสดุเริ่มต้นสำหรับการปั๊มด้วยการพิมพ์ถ้อยคำที่เบื่อหู เพื่อความสะดวกในการหยิบจับ ด้านหนึ่งถูกทำให้เท่ากันเพราะ กระดาษแข็งถูกวางและลวดลายบนกระดาษแข็ง พวกเขา (รูปแบบ) อาจมาจากกระดาษจากเชือกจากยางลบเก่าจากรากพืช ...
- แสตมป์ (ปั๊ม) ไม้มักใช้เป็นวัสดุเริ่มต้นสำหรับการปั๊มด้วยการพิมพ์ถ้อยคำที่เบื่อหู เพื่อความสะดวกในการหยิบจับ ด้านหนึ่งถูกทำให้เท่ากันเพราะ กระดาษแข็งถูกวางและลวดลายบนกระดาษแข็ง พวกเขา (รูปแบบ) อาจมาจากกระดาษ จากเชือก จากยางลบเก่า จากรากพืช ฯลฯ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068

11. Pointillism (fr. Pointillisme แท้จริงแล้ว "จุดประ") - รูปแบบของการเขียนในภาพวาดที่ใช้สีบริสุทธิ์ที่ไม่ผสมบนจานสี ใช้ในจังหวะเล็ก ๆ ของรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าหรือทรงกลมโดยอิงจากการผสมแสงใน สายตาของผู้ชมซึ่งแตกต่างจากการผสมสีบนจานสี การผสมแสงของสีหลักสามสี (แดง, น้ำเงิน, เหลือง) และคู่ของสีเพิ่มเติม (แดง - เขียว, น้ำเงิน - ส้ม, เหลือง - ม่วง) ให้ความสว่างมากกว่าส่วนผสมเชิงกลของเม็ดสี เกิดขึ้นในระยะการรับรู้ของภาพโดยผู้ดูจากระยะไกลหรือในรูปแบบที่ลดลง
Georges Seurat เป็นผู้ก่อตั้งสไตล์
อีกชื่อหนึ่งสำหรับ pointillism คือการแบ่งแยก (จากภาษาละติน divisio - การหาร, การบดขยี้)
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/700

12. วาดด้วยฝ่ามือ เป็นเรื่องยากสำหรับเด็กเล็กที่จะใช้แปรงทาสี มีกิจกรรมที่น่าตื่นเต้นมากที่จะทำให้เด็กมีความรู้สึกใหม่ ๆ พัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวของมือและให้โอกาสในการค้นพบโลกใหม่และความมหัศจรรย์ของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ - นี่คือการวาดด้วยฝ่ามือ ศิลปินตัวน้อยวาดมือเพื่อพัฒนาจินตนาการและการคิดเชิงนามธรรม
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1315

13. วาดภาพด้วยลายใบไม้ เมื่อรวบรวมใบไม้ที่ร่วงหล่นหลายใบแล้วทาแต่ละใบด้วย gouache จากด้านข้างของเส้นเลือด กระดาษที่คุณจะพิมพ์อาจเป็นสีหรือสีขาว กดแผ่นที่มีด้านที่ทาสีไว้กับแผ่นกระดาษแล้วดึงออกอย่างระมัดระวังโดยใช้ "หาง" (ก้านใบ) กระบวนการนี้สามารถทำซ้ำได้หลายครั้ง และตอนนี้ เมื่อทำรายละเอียดเสร็จแล้ว คุณมีผีเสื้อบินอยู่เหนือดอกไม้แล้ว
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/667

14. จิตรกรรม. งานฝีมือพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุดประเภทหนึ่งซึ่งเป็นเวลาหลายศตวรรษได้เป็นส่วนสำคัญของชีวิตประจำวันและวัฒนธรรมดั้งเดิมของผู้คน ในศิลปะพื้นบ้านรัสเซียมีงานศิลปะและงานฝีมือประเภทนี้มากมาย
นี่คือบางส่วนของพวกเขา:
- ภาพวาด Zhostovo - งานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียเก่าที่มีต้นกำเนิดเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 ในหมู่บ้าน Zhostovo เขต Mytishchi ภูมิภาคมอสโก เป็นภาพวาดพื้นบ้านรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดประเภทหนึ่ง ถาด Zhostovo วาดด้วยมือ โดยปกติช่อดอกไม้จะแสดงบนพื้นหลังสีดำ
- ภาพวาด Gorodets - งานฝีมือศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย มีมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 ใกล้เมืองโกโรเดตส์ ภาพวาด Gorodets ที่สดใสและพูดน้อย (ฉากประเภท ตุ๊กตาม้า ไก่โต้ง ลายดอกไม้) วาดด้วยพู่กันฟรีด้วยลายเส้นกราฟิกสีขาวและดำ ล้อหมุนที่ประดับประดา เฟอร์นิเจอร์ บานประตูหน้าต่าง และประตู
- ภาพวาด Khokhloma - งานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียเก่าแก่ที่เกิดในศตวรรษที่ 17 ในเขต Nizhny Novgorod
โคกโลมาเป็นภาพวาดตกแต่งเครื่องใช้และเครื่องเรือนที่ทำด้วยไม้ ทำด้วยสีดำและสีแดง (และบางครั้งก็เป็นสีเขียว) บนพื้นหลังสีทอง เมื่อทาสีต้นไม้ จะใช้ผงดีบุกเงินกับต้นไม้ หลังจากนั้น ผลิตภัณฑ์เคลือบด้วยองค์ประกอบพิเศษและผ่านกรรมวิธีในเตาอบสามหรือสี่ครั้ง ซึ่งทำให้ได้สีน้ำผึ้ง-ทองอันเป็นเอกลักษณ์ ซึ่งให้ผลของความหนาแน่นต่อภาชนะไม้สีอ่อน องค์ประกอบดั้งเดิมของ Khokhloma คือโรวันสีแดงฉ่ำและผลเบอร์รี่สตรอเบอร์รี่ดอกไม้และกิ่งก้าน มักมีนก ปลา และสัตว์ต่างๆ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301

15. Encaustic (จากภาษากรีกโบราณ "ศิลปะแห่งการเผาไหม้") เป็นเทคนิคการวาดภาพซึ่งขี้ผึ้งเป็นสารยึดเกาะของสี การวาดภาพทำด้วยสีหลอมเหลว (จึงเป็นชื่อ) ความหลากหลายของ encaustic คือ wax tempera ซึ่งโดดเด่นด้วยความสว่างและความสมบูรณ์ของสี ไอคอนคริสเตียนยุคแรกจำนวนมากถูกวาดด้วยเทคนิคนี้
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1485

*เทคนิคที่เกี่ยวข้องกับการตัดเย็บ การปัก และการใช้ผ้า:
การเย็บผ้าเป็นรูปแบบการพูดของกริยา "เย็บ" เช่น สิ่งที่เย็บหรือเย็บ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136

2. การเย็บปะติดปะต่อ ควิลท์ ควิลท์ หรือการเย็บปะติดปะต่อกันเป็นศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านที่มีขนบธรรมเนียมและลักษณะเฉพาะของโวหารที่มีอายุหลายศตวรรษ เป็นเทคนิคที่ใช้ชิ้นส่วนของผ้าหลากสีหรือองค์ประกอบการถักนิตติ้งของรูปทรงเรขาคณิตในผ้าคลุมเตียง เสื้อเบลาส์ หรือกระเป๋า
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
ประเภท:
- อาติโช๊คเป็นชนิดของการเย็บปะติดปะต่อกันที่มีชื่อเพราะมีความคล้ายคลึงกับผลของอาติโช๊ค เทคนิคนี้มีชื่ออื่น - "ฟัน", "มุม", "เกล็ด", "ขนนก"
โดยทั่วไปแล้ว ในเทคนิคนี้ ทั้งหมดมาจากการพับชิ้นส่วนที่ตัดออกแล้วเย็บลงบนฐานตามลำดับ หรือใช้กระดาษเขียน (กาว) แผงต่างๆ ของมน (หรือรูปทรงหลายเหลี่ยม) บนระนาบหรือในปริมาตร
มีสองวิธีในการเย็บ: ปลายของช่องว่างถูกชี้ไปที่กึ่งกลางของส่วนหลักหรือไปที่ขอบ นี่คือถ้าคุณเย็บผลิตภัณฑ์แบน สำหรับผลิตภัณฑ์ที่มีปริมาตร - มีปลายถึงส่วนที่แคบกว่า ชิ้นส่วนที่จะพับไม่จำเป็นต้องตัดเป็นสี่เหลี่ยม เป็นได้ทั้งสี่เหลี่ยมและวงกลม ไม่ว่าในกรณีใด เราพบกับการพับของช่องว่างคัตเอาท์ ดังนั้นจึงสามารถโต้แย้งได้ว่าเทคนิคการเย็บปะติดปะต่อเหล่านี้เป็นของตระกูลการเย็บปะติดปะต่อกันของ origami และเนื่องจากพวกมันสร้างวอลลุ่ม ดังนั้นจึงเป็นเทคนิค "3d" ด้วย
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/node/137446?tid=1419
- ผ้านวมบ้า เพิ่งเคยเจอแบบนี้เหมือนกัน ฉันคิดว่ามันเป็นวิธีการที่หลากหลาย
สิ่งที่สำคัญที่สุดคือผลิตภัณฑ์ถูกสร้างขึ้นจากการผสมผสานเทคนิคต่างๆ: การเย็บปะติดปะต่อกัน + การปัก + การทาสี ฯลฯ
ตัวอย่าง:

3. สึมามิ คันซาชิ Tsumami ขึ้นอยู่กับ origami มีเพียงพวกเขาเท่านั้นที่ไม่พับกระดาษ แต่เป็นผ้าไหมธรรมชาติสี่เหลี่ยม คำว่า "สึมามิ" หมายถึง "การหนีบ": อาจารย์ใช้แหนบหรือแหนบผ้าที่พับไว้ จากนั้นกลีบของดอกไม้ในอนาคตจะติดกาวบนฐาน
กิ๊บติดผม (คันซาชิ) ที่ประดับด้วยดอกไม้ไหม ให้ชื่อแก่ศิลปะและงานฝีมือรูปแบบใหม่ เทคนิคนี้ใช้ในการทำเครื่องประดับสำหรับหวีและสำหรับไม้แต่ละอัน เช่นเดียวกับโครงสร้างที่ซับซ้อนที่ประกอบด้วยอุปกรณ์เสริมต่างๆ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1724

* เทคนิคที่เกี่ยวข้องกับการถัก:
ถักคืออะไร? นี่คือขั้นตอนการผลิตผลิตภัณฑ์จากเส้นด้ายต่อเนื่องโดยการดัดให้เป็นลูปและเชื่อมต่อลูปเข้าด้วยกันโดยใช้เครื่องมือช่างง่ายๆ (ขอเกี่ยวโครเชต์, เข็มถัก)
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/729

1. ถักด้วยส้อม วิธีที่น่าสนใจในการถักโครเชต์โดยใช้อุปกรณ์พิเศษ - ส้อมโค้งเป็นรูปตัวอักษร U ผลลัพธ์ที่ได้คือรูปแบบโปร่งโล่งโปร่งสบาย
2. โครเชต์ (tambour) - กระบวนการของผ้าทำมือหรือลูกไม้จากเส้นด้ายโดยใช้เข็มควัก ไม่เพียงแต่สร้างลวดลายนูนหนาทึบเท่านั้น แต่ยังบาง openwork ชวนให้นึกถึงผ้าลูกไม้ รูปแบบการถักประกอบด้วยการวนซ้ำและคอลัมน์ต่างๆ อัตราส่วนที่ถูกต้อง - ความหนาของตะขอควรมีความหนาเกือบสองเท่าของด้าย
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. การถักแบบเรียบง่าย (แบบยุโรป) ช่วยให้คุณสามารถรวมลูปหลายประเภทซึ่งสร้างรูปแบบ openwork ที่เรียบง่ายและซับซ้อน
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. ตูนิเซียถักด้วยตะขอยาว (ทั้งหนึ่งและหลายลูปสามารถมีส่วนร่วมเพื่อสร้างลวดลาย)
5. การถัก Jacquard - ลวดลายถักบนเข็มถักจากด้ายหลายสี
6. การถักแบบฟิลเลต์ - เลียนแบบการปักแบบฟิเล-กิเพียวบนตารางพิเศษ
7. การถัก Guipure (ลูกไม้ไอริชหรือบรัสเซลส์) โครเชต์

2. การเลื่อย ประเภทหนึ่งคือการเลื่อยด้วยจิ๊กซอว์ ตกแต่งชีวิตและบ้านของคุณด้วยงานฝีมือหรือของเล่นเด็กที่สะดวกสบายสำหรับชีวิตประจำวัน คุณจะได้สัมผัสกับความสุขของการปรากฏตัวและความสุขของกระบวนการสร้างสรรค์ของพวกเขา
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. งานแกะสลัก - ศิลปหัตถกรรมชนิดหนึ่ง เป็นศิลปะการแปรรูปไม้ชนิดหนึ่งควบคู่ไปกับการเลื่อย การกลึง
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113

* เทคนิคการพึ่งตนเองอื่น ๆ :
1. การประยุกต์ (มาจากภาษาละติน “การติด”) เป็นวิธีการทำงานกับชิ้นสีต่างๆ ของวัสดุต่างๆ: กระดาษ, ผ้า, หนัง, ขนสัตว์, สักหลาด, ลูกปัดสี, ลูกปัด, ด้ายทำด้วยผ้าขนสัตว์, แผ่นโลหะไล่, ผ้าทุกชนิด (กำมะหยี่) , ผ้าซาติน, ผ้าไหม), ใบไม้แห้ง... การใช้วัสดุและโครงสร้างที่หลากหลายเพื่อเพิ่มโอกาสในการแสดงออกนั้นใกล้เคียงกับวิธีการอื่นในการนำเสนอ - การจับแพะชนแกะ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364
ยังมีอยู่:
- การประยุกต์ใช้จาก plasticine - plasticineography - ศิลปะและงานฝีมือรูปแบบใหม่ เป็นการสร้างสรรค์ภาพวาดปูนปั้นที่แสดงถึงวัตถุนูนกึ่งใหญ่มากหรือน้อยบนพื้นผิวแนวนอน โดยพื้นฐานแล้วนี่เป็น "ภาพวาด" ที่หายากและแสดงออกได้มาก
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243
- แอปพลิเคชันจาก "ฝ่ามือ" ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612
- การปะปะแบบแยกส่วนเป็นหนึ่งในเทคนิคการปะปะแบบหลายแง่มุม ทุกอย่างเรียบง่ายและเข้าถึงได้ เช่น การวางกระเบื้องโมเสค ฐานเป็นแผ่นกระดาษแข็ง วัสดุเป็นกระดาษสีฉีกเป็นชิ้นๆ (มีหลายสี) เครื่องมือเป็นกาวและมือ ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346

2. Assemblage (fr. assemblage) - เทคนิคของทัศนศิลป์คล้ายกับการจับแพะชนแกะ แต่ใช้รายละเอียดสามมิติหรือวัตถุทั้งหมด จัดเรียง appliquely บนเครื่องบินเหมือนรูปภาพ อนุญาตให้เพิ่มรูปภาพด้วยสี เช่นเดียวกับโลหะ ไม้ ผ้า และโครงสร้างอื่นๆ บางครั้งก็นำไปใช้กับงานอื่นๆ ตั้งแต่การตัดต่อภาพไปจนถึงการจัดองค์ประกอบเชิงพื้นที่ เนื่องจากศัพท์เฉพาะของทัศนศิลป์ล่าสุดยังไม่เป็นที่ยอมรับ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1412

3. อุโมงค์กระดาษ ชื่อภาษาอังกฤษดั้งเดิมของเทคนิคนี้คือ หนังสืออุโมงค์ ซึ่งสามารถแปลเป็นหนังสือหรืออุโมงค์กระดาษได้ สาระสำคัญของเทคนิคนี้สืบเนื่องมาจากชื่อภาษาอังกฤษว่า tunnel - a tunnel - a through hole. ลักษณะหลายชั้นของ “หนังสือ” (หนังสือ) ที่กำลังรวบรวม สื่อถึงความรู้สึกของอุโมงค์ได้เป็นอย่างดี มีโปสการ์ดสามมิติ อย่างไรก็ตาม เทคนิคนี้ประสบความสำเร็จในการรวมเทคนิคประเภทต่างๆ เช่น อัลบัมภาพ การปะติด การตัด การสร้างเลย์เอาต์ และหนังสือจำนวนมาก มันค่อนข้างคล้ายกับ origami เพราะ มุ่งเป้าไปที่การพับกระดาษด้วยวิธีใดวิธีหนึ่ง
อุโมงค์กระดาษแห่งแรกสร้างขึ้นในกลางศตวรรษที่ 18 และเป็นแบบอย่างของฉากละคร
ตามเนื้อผ้าอุโมงค์กระดาษถูกสร้างขึ้นเพื่อระลึกถึงเหตุการณ์หรือขายเป็นของที่ระลึกสำหรับนักท่องเที่ยว
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411

4. การตัดเป็นคำที่กว้างมาก
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
พวกเขาถูกตัดออกจากกระดาษ, พลาสติกโฟม, ยางโฟม, เปลือกไม้เบิร์ช, ขวดพลาสติก, สบู่, ไม้อัด (แม้ว่าจะเรียกว่าเลื่อยแล้ว) ผักและผลไม้รวมถึงวัสดุอื่น ๆ ใช้เครื่องมือต่างๆ: กรรไกร, มีดจำลอง, มีดผ่าตัด พวกเขาตัดหน้ากาก หมวก ของเล่น โปสการ์ด แผง ดอกไม้ ตุ๊กตา และอีกมากมาย
ประเภท:
- การตัดเงาเป็นเทคนิคการตัดโดยที่วัตถุที่มีโครงสร้างไม่สมมาตรถูกตัดออกด้วยตา โดยมีรูปทรงโค้งมน (ปลา นก สัตว์ ฯลฯ) โดยมีโครงร่างที่ซับซ้อนและการเปลี่ยนจากส่วนหนึ่งไปยังอีกส่วนหนึ่งอย่างราบรื่น ภาพเงาสามารถจดจำและแสดงออกได้ง่าย ไม่ควรมีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ และราวกับว่ากำลังเคลื่อนไหว ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- ทรงสมมาตร ด้วยการตัดแบบสมมาตร เราทำซ้ำโครงร่างของภาพซึ่งจะต้องพอดีกับระนาบของแผ่นกระดาษที่พับครึ่ง ทำให้โครงร่างของภาพซับซ้อนอย่างสม่ำเสมอเพื่อถ่ายทอดคุณสมบัติภายนอกของวัตถุในการใช้งานในรูปแบบเก๋ไก๋ รูปร่าง.
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
- Vytynanka - ศิลปะในการตัดลวดลายฉลุจากกระดาษสี สีขาว หรือสีดำนั้นมีมาตั้งแต่สมัยที่กระดาษถูกประดิษฐ์ขึ้นในประเทศจีน และการแกะสลักประเภทนี้กลายเป็นที่รู้จักในนาม jianzhi ศิลปะนี้แพร่หลายไปทั่วโลก จีน ญี่ปุ่น เวียดนาม เม็กซิโก เดนมาร์ก ฟินแลนด์ เยอรมนี ยูเครน ลิทัวเนีย และประเทศอื่น ๆ อีกมากมาย
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- การแกะสลัก (ดูด้านล่าง)

5. Decoupage (จากภาษาฝรั่งเศส decoupage - คำนาม "สิ่งที่ถูกตัดออก") เป็นเทคนิคในการตกแต่ง appliqué ตกแต่งด้วยลวดลายกระดาษตัด ชาวนาจีนในศตวรรษที่สิบสอง เริ่มตกแต่งเฟอร์นิเจอร์ด้วยวิธีนี้ และนอกจากการตัดรูปภาพจากกระดาษสีบาง ๆ แล้ว พวกเขายังเริ่มเคลือบมันด้วยวานิชเพื่อให้ดูเหมือนภาพวาด! ด้วยเฟอร์นิเจอร์ที่สวยงาม เทคนิคนี้ก็มาถึงยุโรปเช่นกัน
วันนี้วัสดุยอดนิยมสำหรับเดคูพาจคือผ้าเช็ดปากสามชั้น จึงเรียกอีกชื่อหนึ่งว่า "เทคโนโลยีผ้าเช็ดปาก" แอปพลิเคชั่นสามารถมีได้ไม่จำกัดอย่างแน่นอน - จาน, หนังสือ, โลงศพ, เทียน, เรือ, เครื่องดนตรี, กระถางดอกไม้, ขวด, เฟอร์นิเจอร์, รองเท้าและแม้แต่เสื้อผ้า! พื้นผิวใดๆ - หนัง, ไม้, โลหะ, เซรามิก, กระดาษแข็ง, สิ่งทอ, ยิปซั่ม - จะต้องเรียบและเบาเพราะ ลวดลายที่ตัดออกจากผ้าเช็ดปากควรมองเห็นได้ชัดเจน
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/722

6. การแกะสลัก (จากภาษาอังกฤษ carvу - ตัด, ตัด, แกะสลัก, ตัด; แกะสลัก - แกะสลัก, แกะสลัก, เครื่องประดับแกะสลัก, รูปแกะสลัก) ในการปรุงอาหาร - นี่คือรูปแบบที่ง่ายที่สุดของประติมากรรมหรือแกะสลักบนพื้นผิวของผักและผลไม้, โต๊ะเครื่องราชอิสริยาภรณ์อายุสั้นดังกล่าว
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1339

7. Collage เป็นประเภทที่สร้างสรรค์เมื่องานถูกสร้างขึ้นจากรูปภาพที่ตัดออกมามากมายที่วางบนกระดาษ แคนวาส หรือดิจิทัล มาจากเ papier collée - กระดาษวาง แนวคิดนี้เริ่มถูกนำมาใช้อย่างรวดเร็วมากในความหมายที่กว้างขึ้น - ส่วนผสมขององค์ประกอบต่าง ๆ ข้อความที่สดใสและแสดงออกจากชิ้นส่วนของข้อความอื่น ๆ ชิ้นส่วนที่รวบรวมบนระนาบเดียวกัน
การจับแพะชนแกะสามารถทำได้ด้วยวิธีอื่น เช่น หมึก สีน้ำ ฯลฯ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324

8. ตัวสร้าง (จาก lat. ตัวสร้าง "ตัวสร้าง") - คำที่คลุมเครือ สำหรับโปรไฟล์ของเรา นี่คือชุดของชิ้นส่วนผสมพันธุ์ กล่าวคือ รายละเอียดหรือองค์ประกอบของเค้าโครงในอนาคต ข้อมูลที่รวบรวมโดยผู้เขียน วิเคราะห์และรวบรวมไว้ในผลิตภัณฑ์ที่สวยงามและมีศิลปะ
นักออกแบบแตกต่างกันไปตามประเภทของวัสดุ - โลหะ ไม้ พลาสติก และแม้กระทั่งกระดาษ (เช่น โมดูลกระดาษพับ) การผสมผสานขององค์ประกอบต่างๆ ทำให้เกิดการออกแบบที่น่าสนใจสำหรับเกมและความสนุกสนาน
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/984

9. การสร้างแบบจำลอง - การสร้างวัสดุพลาสติก (ดินน้ำมัน, ดินเหนียว, พลาสติก, แป้งเกลือ, ก้อนหิมะ, ทราย, ฯลฯ ) ด้วยความช่วยเหลือของมือและเครื่องมือเสริม นี่เป็นหนึ่งในเทคนิคพื้นฐานของประติมากรรม ซึ่งได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เชี่ยวชาญในหลักการเบื้องต้นของเทคนิคนี้
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/670

10. เลย์เอาต์คือสำเนาของวัตถุที่มีการปรับขนาด (ปกติจะลดขนาดลง) ซึ่งทำด้วยการรักษาสัดส่วนไว้ เลย์เอาต์ควรสื่อถึงคุณสมบัติหลักของวัตถุด้วย
ในการสร้างผลงานที่ไม่เหมือนใครนี้ คุณสามารถใช้วัสดุต่างๆ ได้ ซึ่งทั้งหมดขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ในการใช้งาน (รูปแบบการจัดนิทรรศการ ของขวัญ การนำเสนอ ฯลฯ) อาจเป็นกระดาษ กระดาษแข็ง ไม้อัด บล็อกไม้ ชิ้นส่วนปูนและดินเหนียว ลวด
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
มุมมองเลย์เอาต์ - โมเดลคือเลย์เอาต์ที่ถูกต้องซึ่งแสดง (เลียนแบบ) คุณสมบัติที่สำคัญของต้นฉบับ นอกจากนี้ ความสนใจจะเน้นไปที่บางแง่มุมของวัตถุจำลองหรือรายละเอียดที่เท่าเทียมกัน โมเดลนี้สร้างขึ้นเพื่อใช้ในการสอนแบบจำลองทางสายตาของคณิตศาสตร์ ฟิสิกส์ เคมี และวิชาอื่นๆ ของโรงเรียน สำหรับสโมสรในทะเลหรือทางอากาศ มีการใช้วัสดุที่หลากหลายในการสร้างแบบจำลอง: ลูกโป่ง, มวลเบาและพลาสติก, ขี้ผึ้ง, ดินเหนียว, ยิปซั่ม, กระดาษอัด - มาเช่, แป้งเกลือ, กระดาษ, พลาสติกโฟม, ยางโฟม, ไม้ขีด, ด้ายถัก, ผ้า ...
การสร้างแบบจำลองคือการสร้างแบบจำลองที่ใกล้เคียงกับต้นฉบับอย่างน่าเชื่อถือ
"โมเดล" คือเลย์เอาต์ที่มีผลบังคับใช้ และรุ่นที่ใช้งานไม่ได้เช่น "สาระ" - มักจะเรียกว่าเค้าโครง
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

11. การทำสบู่ ไขมันจากสัตว์และพืช สารทดแทนไขมัน (กรดไขมันสังเคราะห์ โรซิน กรดแนฟเทนิก น้ำมันสูง) สามารถใช้เป็นวัตถุดิบในการรับส่วนประกอบหลักของสบู่ได้
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1631

12. ประติมากรรม (lat. Sculptureura จาก sculpo - cut, แกะสลัก) - ประติมากรรม, พลาสติก - วิจิตรศิลป์ประเภทหนึ่ง, ผลงานที่มีรูปทรงสามมิติและทำจากวัสดุที่เป็นของแข็งหรือพลาสติก (โลหะ, หิน, ดินเหนียว , ไม้ , ปูนปลาสเตอร์ , น้ำแข็ง , หิมะ , ทราย , โฟมยาง , สบู่ ) วิธีการประมวลผล - การขึ้นรูป, แกะสลัก, การหล่อ, การตี, การไล่, การตัด ฯลฯ
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1399

13. การทอผ้า - การผลิตผ้าและสิ่งทอจากเส้นด้าย
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318

14. การกรอง (หรือผ้าสักหลาดหรือผ้าสักหลาด) - ขนแกะ มีทั้ง "เปียก" และ "แห้ง"
ตัวอย่าง: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736

15. การไล่ตามแบบแบนเป็นหนึ่งในประเภทของศิลปะและงานฝีมือ อันเป็นผลมาจากการเคาะลวดลายนูน การวาดภาพ จารึกหรือรูปทรงกลม บางครั้งใกล้กับการแกะสลัก บนจาน งานศิลปะชิ้นใหม่ได้ถูกสร้างขึ้น .
การประมวลผลของวัสดุจะดำเนินการโดยใช้แท่ง - การไล่ล่าซึ่งวางในแนวตั้งที่ปลายด้านบนซึ่งพวกเขาใช้ค้อนทุบ โดยการย้ายเหรียญรูปแบบใหม่จะค่อยๆปรากฏขึ้น วัสดุจะต้องมีความเป็นพลาสติกและความสามารถในการเปลี่ยนแปลงภายใต้อิทธิพลของแรง
ตัวอย่าง:

อ้าง
ชอบ: ผู้ใช้ 30 คน

สินค้าทำมือมีเอกลักษณ์ไม่เหมือนใคร เครื่องใช้ในครัวเรือน, เสื้อผ้า, ของตกแต่งภายในที่มีราคาแพง และถ้าในสมัยก่อนสิ่งเหล่านี้เป็นของที่มีประโยชน์ วันนี้พวกเขาได้ผ่านเข้าสู่หมวดศิลปะแล้ว ของสวยงามที่ทำโดยช่างฝีมือดีย่อมมีค่าเสมอ

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา การพัฒนาศิลปะประยุกต์ได้รับแรงผลักดันใหม่ แนวโน้มนี้เป็นกำลังใจ จานที่สวยงามที่ทำจากไม้, โลหะ, แก้วและดินเหนียว, ลูกไม้, สิ่งทอ, เครื่องประดับ, งานปัก, ของเล่น - หลังจากการลืมเลือนไปหลายทศวรรษ ทั้งหมดนี้ได้กลายเป็นความเกี่ยวข้อง ทันสมัย ​​และเป็นที่ต้องการอีกครั้ง

ประวัติพิพิธภัณฑ์ศิลปะพื้นบ้านมอสโก

ในปี 1981 พิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่ง ประยุกต์และศิลปะพื้นบ้านเปิดในมอสโก บนถนน Delegatskaya คอลเลคชันนี้รวมถึงตัวอย่างงานหัตถกรรมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะของศิลปินระดับปรมาจารย์ในอดีต ตลอดจนผลงานที่ดีที่สุดของศิลปินร่วมสมัย

ในปี 2542 เหตุการณ์สำคัญต่อไปนี้เกิดขึ้น - พิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งการประยุกต์และศิลปะพื้นบ้าน All-Russian ยอมรับการจัดแสดงนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ศิลปะพื้นบ้านซึ่งตั้งชื่อตาม Savva Timofeevich Morozov แก่นของคอลเลกชันนี้เกิดขึ้นก่อนการปฏิวัติในปี 1917 พื้นฐานของมันคือการจัดแสดงพิพิธภัณฑ์ชาติพันธุ์วิทยาแห่งแรกของรัสเซีย เป็นพิพิธภัณฑ์หัตถกรรมมัณฑนศิลป์และประยุกต์ที่เรียกว่าหัตถกรรมเปิดในปี พ.ศ. 2428

พิพิธภัณฑ์มีห้องสมุดเฉพาะที่คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับหนังสือหายากเกี่ยวกับทฤษฎีและประวัติศาสตร์ศิลปะ

คอลเลคชันพิพิธภัณฑ์

ศิลปะและงานฝีมือแบบดั้งเดิมมีการจัดระบบและแบ่งออกเป็นแผนกต่างๆ หัวข้อหลัก ได้แก่ เซรามิกและพอร์ซเลน แก้ว เครื่องประดับและโลหะ การแกะสลักกระดูกและไม้ สิ่งทอ แล็กเกอร์ขนาดเล็ก และวัสดุชั้นดี

พิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ในกองทุนเปิดและคลังเก็บของ มีการจัดแสดงมากกว่า 120,000 ชิ้น Russian Art Nouveau เป็นตัวแทนของผลงานของ Vrubel, Konenkov, Golovin, Andreev และ Malyutin คอลเล็กชั่นเครื่องลายครามและผ้าโฆษณาชวนเชื่อของโซเวียตในช่วงไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ผ่านมามีมากมาย

ปัจจุบันพิพิธภัณฑ์ศิลปะและหัตถกรรมพื้นบ้านแห่งนี้ถือเป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่มีความสำคัญที่สุดในโลก การจัดแสดงนิทรรศการที่มีคุณค่าทางศิลปะที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 16 คอลเล็กชั่นของพิพิธภัณฑ์ได้รับการเติมเต็มอย่างแข็งขันโดยการบริจาคจากบุคคลทั่วไปตลอดจนผ่านความพยายามของเจ้าหน้าที่ที่รับผิดชอบของอุปกรณ์ของรัฐในช่วงหลายปีที่มีอำนาจของสหภาพโซเวียต

ดังนั้นการจัดแสดงผ้าที่เป็นเอกลักษณ์จึงเกิดขึ้นจากความเอื้ออาทรของพลเมืองฝรั่งเศส P. M. Tolstoy-Miloslavsky ซึ่งนำเสนอพิพิธภัณฑ์ด้วยคอลเล็กชั่นสิ่งทอรัสเซียตะวันออกและยุโรปจำนวนมากที่รวบรวมโดย N. L. Shabelskaya

เครื่องลายครามขนาดใหญ่สองชุดถูกบริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์โดยบุคคลสำคัญทางศิลปะโซเวียต - Leonid Osipovich Utyosov และคู่สมรส Maria Mironova และ Alexander Menaker

พิพิธภัณฑ์ศิลปะประยุกต์มอสโกมีห้องโถงที่อุทิศให้กับชีวิตของชาวรัสเซียในช่วงเวลาต่างๆ ที่นี่คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับที่อยู่อาศัยของตัวแทนของชั้นเรียนต่างๆ เฟอร์นิเจอร์ เครื่องใช้ เสื้อผ้าของชาวนาและชาวเมือง ของเล่นเด็ก ได้รับการอนุรักษ์ ฟื้นฟู และจัดแสดงให้ชม ของประดับตกแต่งที่แกะสลักจากซุ้มประตูและยอดหลังคา เตากระเบื้อง หีบ ซึ่งไม่เพียงแต่ใช้เป็นที่เก็บสิ่งของได้สะดวก แต่ยังใช้เป็นเตียงด้วย เนื่องจากมีขนาดที่เหมาะสม ทำให้นึกถึงภาพชีวิตที่เงียบสงบ วัดได้ และได้รับการเลี้ยงดูอย่างดีของ ชนบทห่างไกลของรัสเซีย

แล็กเกอร์จิ๋ว

แล็กเกอร์ย่อส่วนเป็นศิลปะประยุกต์มาถึงจุดสูงสุดในศตวรรษที่ 18 และ 19 เมืองที่มีชื่อเสียงสำหรับเวิร์กช็อปวาดภาพไอคอนกลายเป็นศูนย์ศิลปะที่อนุญาตให้มีถิ่นที่อยู่ตามแนวโน้มหลัก เหล่านี้คือ Palekh, Mstyora, Kholuy และ Fedoskino โลงศพ เข็มกลัด แผง หีบที่ทำจากกระดาษอัด-มาเช่ถูกทาสีด้วยสีน้ำมันหรืออุบาทว์และเคลือบเงา ภาพวาดเป็นภาพที่เก๋ไก๋ของสัตว์ พืช ตัวละครในเทพนิยายและมหากาพย์ ศิลปิน ปรมาจารย์ด้านแล็กเกอร์ขนาดเล็ก ไอคอนทาสี ทำภาพเหมือนตามสั่ง ฉากประเภทที่ลงสี แต่ละท้องถิ่นได้พัฒนารูปแบบการเขียนของตัวเอง แต่ศิลปะประยุกต์เกือบทุกประเภทในประเทศของเรามีคุณสมบัติเช่นความอิ่มตัวและความสว่างของสี รายละเอียดของภาพวาด เส้นที่เรียบและโค้งมน - นี่คือสิ่งที่ทำให้เพชรประดับของรัสเซียแตกต่าง เป็นที่น่าสนใจว่าภาพการตกแต่งศิลปะประยุกต์ในอดีตเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินร่วมสมัยเช่นกัน การออกแบบสไตล์วินเทจมักใช้เพื่อสร้างผ้าสำหรับคอลเลกชันแฟชั่น

ภาพวาดศิลปะบนไม้

ภาพวาด Khokhloma, Mezen และ Gorodets ไม่เพียง แต่เป็นที่รู้จักในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในต่างประเทศด้วย เฟอร์นิเจอร์ หีบ กล่อง ช้อน ชาม และเครื่องใช้ในครัวเรือนอื่น ๆ ที่ทำจากไม้ซึ่งทาสีด้วยเทคนิคอย่างใดอย่างหนึ่งเหล่านี้ถือเป็นตัวตนของรัสเซีย เครื่องใช้ไม้สีอ่อนทาสีดำ แดง และเขียวบนพื้นหลังสีทอง ดูใหญ่โตและหนักหน่วง ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของโคกโลมา

ผลิตภัณฑ์ Gorodets มีความโดดเด่นด้วยจานสีหลายสีและมีขนาดเล็กกว่าเล็กน้อยเมื่อเทียบกับ Khokhloma รูปทรงกลม มีการใช้ฉากประเภทเช่นเดียวกับเนื้อเรื่องและตัวแทนที่แท้จริงของสัตว์และพืชโลก

ศิลปะและงานฝีมือของภูมิภาค Arkhangelsk โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพวาด Mezen บนไม้ เป็นของที่มีประโยชน์ซึ่งตกแต่งด้วยลวดลายพิเศษ ช่างฝีมือ Mezen ใช้เพียงสองสีสำหรับงานของพวกเขา - สีดำและสีแดงนั่นคือเขม่าและสีเหลืองซึ่งเป็นภาพวาดเศษส่วนของวันอังคาร, โลงศพและทรวงอก, สลักเสลาในรูปแบบของเส้นขอบจากการทำซ้ำร่างที่ถูกตัดทอนของม้าและกวาง รูปแบบขนาดเล็กคงที่และทำซ้ำบ่อยๆ กระตุ้นความรู้สึกของการเคลื่อนไหว ภาพวาด Mezen เป็นหนึ่งในภาพที่เก่าแก่ที่สุด ภาพวาดที่ศิลปินสมัยใหม่ใช้นั้นเป็นจารึกอักษรอียิปต์โบราณที่ชนเผ่าสลาฟใช้มานานก่อนการเกิดขึ้นของรัฐรัสเซีย

ช่างฝีมือไม้ ก่อนที่จะเปลี่ยนวัตถุใดๆ จากแท่งไม้ ให้รักษาไม้ไม่ให้แตกและแห้ง เพื่อให้ผลิตภัณฑ์ของพวกเขามีอายุการใช้งานยาวนานมาก

ถาด Zhostovo

ถาดโลหะที่ทาสีด้วยดอกไม้เป็นศิลปะประยุกต์ของ Zhostovo ใกล้มอสโก เมื่อมีจุดประสงค์ที่เป็นประโยชน์โดยเฉพาะแล้วถาด Zhostovo ก็ทำหน้าที่เป็นของตกแต่งภายในมาเป็นเวลานาน ช่อดอกไม้สดใสของสวนขนาดใหญ่และดอกไม้ป่าขนาดเล็กบนพื้นหลังสีดำ เขียว แดง น้ำเงินหรือเงินนั้นสามารถจดจำได้ง่าย ช่อดอกไม้ Zhostovo ที่มีลักษณะเฉพาะตอนนี้ตกแต่งกล่องโลหะด้วยชา คุกกี้ หรือขนมหวาน

เคลือบฟัน

ศิลปะและงานฝีมือเช่นเคลือบฟันยังหมายถึงภาพวาดบนโลหะ ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือผลิตภัณฑ์ของผู้เชี่ยวชาญของ Rostov สีทนไฟแบบใสใช้กับแผ่นทองแดง เงิน หรือทอง แล้วนำไปเผาในเตาเผา ในเทคนิคของการเคลือบร้อนในขณะที่เคลือบฟันเรียกว่าเครื่องประดับ, จาน, ที่จับอาวุธและมีด ภายใต้อิทธิพลของอุณหภูมิสูง สีจะเปลี่ยนสี ดังนั้นช่างฝีมือจึงต้องเข้าใจความซับซ้อนของการจัดการสีเหล่านี้ ส่วนใหญ่มักใช้ลวดลายดอกไม้เป็นโครง ศิลปินที่มีประสบการณ์มากที่สุดสร้างภาพจำลองด้วยภาพคนและทิวทัศน์

Majolica

พิพิธภัณฑ์ศิลปะประยุกต์มอสโกเปิดโอกาสให้คุณได้ชมผลงานของปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมโลกที่เป็นที่รู้จัก ซึ่งสร้างขึ้นในลักษณะที่ไม่มีลักษณะเฉพาะของพวกเขา ตัวอย่างเช่นในห้องโถงแห่งหนึ่งมี majolica ของ Vrubel - เตาผิง "Mikula Selyaninovich และ Volga"

Majolica เป็นผลิตภัณฑ์ที่ทำจากดินเหนียวสีแดง ทาสีบนอีนาเมลดิบและเผาในเตาอบพิเศษที่อุณหภูมิสูงมาก ในภูมิภาคยาโรสลาฟล์ ศิลปะและงานฝีมือได้แพร่หลายและพัฒนาเนื่องจากมีดินเหนียวบริสุทธิ์จำนวนมาก ปัจจุบันในโรงเรียน Yaroslavl เด็ก ๆ ได้รับการสอนให้ทำงานกับวัสดุพลาสติกนี้ ศิลปะประยุกต์สำหรับเด็กเป็นลมที่สองสำหรับงานฝีมือโบราณ รูปลักษณ์ใหม่ของประเพณีพื้นบ้าน อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้เป็นเพียงการยกย่องประเพณีของชาติเท่านั้น การทำงานกับดินเหนียวจะพัฒนาทักษะยนต์ปรับขยายมุมการมองเห็นและทำให้สภาพจิตเป็นปกติ

Gzhel

ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ในทางตรงกันข้ามกับวิจิตรศิลป์เกี่ยวข้องกับการใช้วัตถุที่เป็นประโยชน์และประหยัดซึ่งสร้างขึ้นโดยศิลปิน กาน้ำชาพอร์ซเลน แจกันดอกไม้และผลไม้ เชิงเทียน นาฬิกา ที่จับช้อนส้อม จานและถ้วยล้วนแต่ประณีตและตกแต่งอย่างดี จากของที่ระลึกของ Gzhel ภาพพิมพ์ทำด้วยวัสดุถักและสิ่งทอ เราเคยคิดว่า Gzhel เป็นลวดลายสีน้ำเงินบนพื้นหลังสีขาว แต่ในขั้นต้น Gzhel เครื่องลายครามนั้นมีหลายสี

เย็บปักถักร้อย

การปักผ้าเป็นงานปักประเภทหนึ่งที่เก่าแก่ที่สุด ในขั้นต้น มันถูกออกแบบเพื่อตกแต่งเสื้อผ้าของขุนนาง เช่นเดียวกับผ้าสำหรับพิธีกรรมทางศาสนา ศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านนี้มาหาเราจากประเทศทางตะวันออก เสื้อคลุมของเศรษฐีปักด้วยไหมสี ด้ายสีทองและสีเงิน ไข่มุก เพชรพลอย และเหรียญกษาปณ์ ที่มีค่าที่สุดคือการปักด้วยตะเข็บเล็ก ๆ ซึ่งให้ความรู้สึกเรียบเนียนราวกับวาดด้วยลวดลายสี ในรัสเซีย การปักก็เข้ามาใช้อย่างรวดเร็ว เทคโนโลยีใหม่ๆ ได้เกิดขึ้นแล้ว นอกจากตะเข็บผ้าซาตินแบบดั้งเดิมและการปักครอสติชแล้ว พวกเขาเริ่มปักด้วยชายกระโปรง นั่นคือ การวางเส้นทางฉลุตามช่องว่างที่เกิดจากด้ายที่ดึงออกมา

ของเล่น Dymkovo สำหรับเด็ก

ในรัสเซียก่อนปฏิวัติศูนย์กลางของงานฝีมือพื้นบ้านนอกเหนือจากสิ่งของที่เป็นประโยชน์แล้วยังผลิตของเล่นเด็กหลายแสนชิ้น เหล่านี้เป็นตุ๊กตา สัตว์ จานและเฟอร์นิเจอร์เพื่อความสนุกสนานของเด็ก ๆ เสียงนกหวีด ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ของทิศทางนี้ยังคงเป็นที่นิยมอย่างมาก

สัญลักษณ์ของดินแดน Vyatka - ของเล่น Dymkovo - ไม่มีความคล้ายคลึงกันในโลก หญิงสาวผู้มีสีสันสดใส สุภาพบุรุษ นกยูง ม้าหมุน แพะ เป็นที่จดจำได้ทันที ไม่มีของเล่นชิ้นเดียวซ้ำ บนพื้นหลังสีขาวเหมือนหิมะ ลวดลายในรูปของวงกลม เส้นตรงและเส้นหยักจะถูกวาดด้วยสีแดง น้ำเงิน เหลือง เขียว และสีทอง งานฝีมือทั้งหมดมีความสามัคคีมาก พวกเขาแผ่พลังบวกอันทรงพลังที่ทุกคนที่หยิบของเล่นขึ้นมาสัมผัสได้ บางทีคุณไม่จำเป็นต้องวางสัญลักษณ์ความเป็นอยู่ที่ดีของจีนในรูปแบบของคางคกสามขาปลาพลาสติกสีแดงหรือต้นเงินที่มุมอพาร์ตเมนต์ แต่ควรตกแต่งบ้านด้วยผลิตภัณฑ์ของผู้เชี่ยวชาญรัสเซีย - ดินเหนียว ของที่ระลึกจาก Kargopol, Tula หรือ Vyatka ประติมากรรมไม้ขนาดเล็กของช่างฝีมือ Nizhny Novgorod ไม่อาจดึงดูดความรัก ความเจริญรุ่งเรือง สุขภาพ และความเป็นอยู่ที่ดีให้กับครอบครัวได้

ของเล่น Filimonov

ในศูนย์กลางของความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ในหลายภูมิภาคของประเทศของเรา เด็ก ๆ ได้รับการสอนให้ปั้นจากดินเหนียวและระบายสีงานฝีมือในลักษณะของงานฝีมือพื้นบ้านในรัสเซียตอนกลาง เด็ก ๆ ชอบที่จะทำงานกับวัสดุที่สะดวกและพลาสติกเช่นดินเหนียว พวกเขาได้วาดภาพใหม่ตามประเพณีโบราณ นี่คือการพัฒนาศิลปะประยุกต์ในประเทศและยังคงเป็นที่ต้องการไม่เฉพาะในศูนย์นักท่องเที่ยวเท่านั้น แต่ทั่วประเทศ

นิทรรศการการเดินทางของของเล่น Filimonovo เป็นที่นิยมอย่างมากในฝรั่งเศส พวกเขาเดินทางไปทั่วประเทศตลอดทั้งปีและมีชั้นเรียนปริญญาโท ของเล่นนกหวีดซื้อโดยพิพิธภัณฑ์ในญี่ปุ่น เยอรมนี และประเทศอื่นๆ ยานลำนี้ซึ่งมีถิ่นที่อยู่ถาวรในภูมิภาคทูลามีอายุประมาณ 1,000 ปี ทำในขั้นต้น แต่ทาสีด้วยสีชมพูและสีเขียวพวกเขาดูร่าเริงมาก รูปแบบที่เรียบง่ายอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าของเล่นมีฟันผุอยู่ข้างในและมีรูออกไป หากคุณเป่าเข้าไป สลับกันปิดรูต่าง ๆ คุณจะได้ท่วงทำนองง่ายๆ

ผ้าคลุมไหล่ Pavlovo

ผ้าคลุมไหล่ที่แสนสบาย เป็นผู้หญิง และสดใสมากของช่างทอผ้า Pavlovo-Posad กลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกด้วยคอลเล็กชั่นแฟชั่นที่น่าทึ่งของ Vyacheslav Zaitsev ดีไซเนอร์ชาวรัสเซีย เขาใช้ผ้าและลวดลายแบบดั้งเดิมสำหรับชุดสตรี เสื้อเชิ้ตผู้ชาย เสื้อผ้าอื่นๆ และแม้แต่รองเท้า ผ้าคลุมไหล่ Pavlovsky Posad เป็นเครื่องประดับที่สามารถสืบทอดได้เหมือนกับเครื่องประดับชิ้นหนึ่ง ความทนทานและความทนทานต่อการสึกหรอของผ้าเช็ดหน้าเป็นที่รู้จักกันดี ตัดเย็บจากผ้าขนสัตว์คุณภาพดี ภาพวาดไม่จางหายภายใต้แสงแดดไม่จางหายจากการซักและไม่หดตัว ขอบบนผ้าพันคอทำโดยช่างฝีมือที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษ - เซลล์ทั้งหมดของตาข่าย openwork นั้นผูกเป็นปมที่ระยะห่างเท่ากัน ภาพวาดแสดงถึงดอกไม้บนพื้นหลังสีแดง น้ำเงิน ขาว ดำ เขียว

ลูกไม้โวลอกด้า

ลูกไม้ Vologda ที่โด่งดังระดับโลกทอด้วยกระสวยไม้เบิร์ชหรือต้นสนจากผ้าฝ้ายหรือผ้าลินิน ด้วยวิธีนี้จะทำเทปวัด, ผ้าคลุมเตียง, ผ้าคลุมไหล่และแม้กระทั่งชุดเดรส ลูกไม้ Vologda เป็นแถบแคบซึ่งเป็นเส้นหลักของลวดลาย ช่องว่างนั้นเต็มไปด้วยตาข่ายและแมลง สีดั้งเดิมคือสีขาว

ศิลปะประยุกต์ไม่หยุดนิ่ง การพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นตลอดเวลา ฉันต้องบอกว่าเมื่อต้นศตวรรษที่ผ่านมาภายใต้อิทธิพลของอุตสาหกรรมที่กำลังพัฒนาโรงงานอุตสาหกรรมปรากฏขึ้นพร้อมกับเครื่องจักรไฟฟ้าความเร็วสูงแนวคิดของการผลิตจำนวนมากเกิดขึ้น ศิลปหัตถกรรมพื้นบ้านเริ่มเสื่อมถอย เฉพาะช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมาเท่านั้นที่ได้รับการบูรณะงานฝีมือรัสเซียแบบดั้งเดิม ในศูนย์ศิลปะเช่น Tula, Vladimir, Gus-Khrustalny, Arkhangelsk, Rostov, Zagorsk และอื่น ๆ โรงเรียนอาชีวศึกษาได้ถูกสร้างขึ้นและเปิดขึ้นครูที่มีคุณสมบัติเหมาะสมได้รับการฝึกฝนและอาจารย์รุ่นใหม่ได้รับการฝึกฝน

ประเภทของงานปักและความคิดสร้างสรรค์ที่ทันสมัย

ผู้คนเดินทาง ทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมของชาติอื่น เรียนรู้งานฝีมือ ศิลปะและงานฝีมือรูปแบบใหม่ปรากฏขึ้นเป็นครั้งคราว Scrapbooking, origami, quilling และอื่นๆ ได้กลายเป็นสิ่งแปลกใหม่สำหรับประเทศของเรา

ครั้งหนึ่ง กำแพงคอนกรีตและรั้วบานสะพรั่งด้วยภาพวาดและจารึกที่หลากหลายซึ่งสร้างขึ้นในลักษณะศิลปะชั้นสูง กราฟฟิตีหรือศิลปะสเปรย์คือการตีความสมัยใหม่ของศิลปะหินโบราณ คุณสามารถหัวเราะเยาะงานอดิเรกของวัยรุ่นได้มากเท่าที่คุณต้องการ ซึ่งรวมถึงกราฟฟิตี้ด้วย แต่ดูรูปถ่ายบนอินเทอร์เน็ตหรือเดินไปรอบ ๆ เมืองของคุณเอง แล้วคุณจะพบว่ามีงานศิลปะชั้นยอดอย่างแท้จริง

อัลบัมภาพ

การออกแบบสมุดบันทึก หนังสือ และอัลบั้มที่มีอยู่ในสำเนาเดียวเรียกว่าการทำอัลบัมภาพ โดยทั่วไปแล้ว กิจกรรมนี้ไม่ใช่เรื่องใหม่ทั้งหมด อัลบั้มที่ออกแบบมาเพื่อรักษาประวัติศาสตร์ของครอบครัว เมือง หรือบุคคลสำหรับลูกหลานได้ถูกสร้างขึ้นมาก่อน วิสัยทัศน์ที่ทันสมัยของศิลปะนี้คือการสร้างหนังสือศิลปะที่มีภาพประกอบโดยผู้เขียนตลอดจนการใช้คอมพิวเตอร์ที่มีกราฟิก ดนตรี ภาพถ่าย และบรรณาธิการอื่นๆ

ม้วนกระดาษและพับกระดาษ

การม้วนกระดาษที่แปลเป็นภาษารัสเซียว่า "การม้วนกระดาษ" ใช้เพื่อสร้างแผง ตกแต่งโปสการ์ด กรอบรูป ฯลฯ เทคนิคนี้ประกอบด้วยการบิดแถบกระดาษบางๆ แล้วติดกาวลงบนฐาน ยิ่งเศษเล็กเศษน้อยเท่าไรก็ยิ่งสวยงามและตกแต่งงานฝีมือมากขึ้นเท่านั้น

Origami เหมือนม้วนกระดาษเป็นงานกระดาษ มีเพียง origami เท่านั้นที่ใช้งานได้กับกระดาษสี่เหลี่ยมจัตุรัสซึ่งมีรูปทรงต่างๆ

ตามกฎแล้วงานฝีมือทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการทำกระดาษมีรากภาษาจีน เดิมทีศิลปะและงานฝีมือของเอเชียเป็นความบันเทิงของชนชั้นสูง คนจนไม่ได้มีส่วนร่วมในการสร้างสิ่งสวยงาม พรหมลิขิตของพวกเขาคือเกษตรกรรม การเลี้ยงโค และงานบำเพ็ญทุกรกิริยา ชาวยุโรปได้นำเอาพื้นฐานของเทคโนโลยีซึ่งในอดีตเป็นงานขนาดเล็กและละเอียดอ่อนด้วยกระดาษข้าว ได้ถ่ายทอดศิลปะไปสู่สภาพที่สะดวกสำหรับพวกเขา

สินค้าจีนมีความโดดเด่นด้วยรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ มากมายที่ดูเป็นเสาหินและสง่างามมาก งานดังกล่าวเป็นไปได้เฉพาะกับช่างฝีมือผู้มีประสบการณ์เท่านั้น นอกจากนี้ ริบบิ้นกระดาษบางสามารถบิดเป็นเกลียวให้แน่นและม้วนได้โดยใช้เครื่องมือพิเศษเท่านั้น ผู้ชื่นชอบงานหัตถกรรมชาวยุโรปค่อนข้างจะปรับเปลี่ยนและทำให้งานหัตถกรรมจีนโบราณง่ายขึ้น กระดาษที่ม้วนเป็นเกลียวขนาดและความหนาแน่นต่างๆ กลายเป็นของตกแต่งยอดนิยมสำหรับกล่องกระดาษแข็ง แจกันสำหรับดอกไม้แห้ง กรอบและแผง

เมื่อพูดถึงศิลปะและหัตถศิลป์ คงไม่ยุติธรรมที่จะเพิกเฉยต่องานหัตถกรรม เช่น ภาพเขียนไหม หรือผ้าบาติก ภาพพิมพ์ หรือลายนูน กล่าวคือ การลงสีโลหะ การทอพรม การประดับด้วยลูกปัด การมาคราม การถักนิตติ้ง บางสิ่งกำลังกลายเป็นอดีตไปแล้ว และสิ่งอื่นกำลังเป็นที่นิยมและเป็นที่นิยมกันมากจนแม้แต่ผู้ประกอบการอุตสาหกรรมก็ยังตั้งค่าการผลิตอุปกรณ์สำหรับความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้

การอนุรักษ์งานหัตถกรรมโบราณและการสาธิตตัวอย่างที่ดีที่สุดในพิพิธภัณฑ์ถือเป็นการดีที่จะคอยเป็นแรงบันดาลให้คนในวงการสร้างสรรค์และช่วยทุกคนร่วมสร้างสรรค์สิ่งสวยงาม

ศิลปะและงานฝีมือ(จาก lat. deco - ตกแต่ง) - งานศิลปะที่ครอบคลุมสาขาต่าง ๆ ของกิจกรรมสร้างสรรค์ที่มุ่งสร้างผลิตภัณฑ์ศิลปะ ด้วยฟังก์ชั่นที่เป็นประโยชน์และศิลปะ คำศัพท์รวมเป็นการรวมศิลปะสองประเภทอย่างมีเงื่อนไข: ตกแต่งและประยุกต์ ต่างจากงานวิจิตรศิลป์ที่มุ่งหมายเพื่อความเพลิดเพลินในสุนทรียภาพและเป็นของศิลปะบริสุทธิ์ การแสดงศิลปะและงานฝีมือมากมายสามารถนำมาใช้ได้จริงในชีวิตประจำวัน

งานศิลปะและงานฝีมือมีคุณสมบัติหลายประการ: มีความสวยงาม ออกแบบมาเพื่อเอฟเฟกต์ศิลปะ ใช้สำหรับตกแต่งชีวิตประจำวันและภายใน งานดังกล่าว ได้แก่ เสื้อผ้า เครื่องแต่งกายและผ้าตกแต่ง พรม เฟอร์นิเจอร์ เครื่องแก้ว เครื่องลายคราม เครื่องปั้นดินเผา เครื่องประดับ และผลิตภัณฑ์ศิลปะอื่นๆ ในวรรณคดีเชิงวิชาการตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ได้ก่อตั้งขึ้น การจำแนกสาขาศิลปะและงานฝีมือตามวัสดุ(โลหะ เซรามิก สิ่งทอ ไม้) ตามเทคนิคการดำเนินการ(แกะสลัก, ทาสี, ปัก, พิมพ์, หล่อ, นูน, อินทาร์เซีย (ภาพวาดจากไม้ประเภทต่างๆ) เป็นต้น) และ โดยสัญญาณการทำงานของการใช้วัตถุ(เฟอร์นิเจอร์ จาน ของเล่น). การจำแนกประเภทนี้เกิดจากบทบาทที่สำคัญของหลักการทางเทคโนโลยีเชิงสร้างสรรค์ในงานศิลปะและงานฝีมือและการเชื่อมโยงโดยตรงกับการผลิต

ประเภทของศิลปหัตถกรรม

พรม -(เผ ก็อบลิน), หรือ โครงสร้างบังตาที่เป็นช่อง, - หนึ่งในประเภทของศิลปะและงานฝีมือ พรมผนังไร้ขุยด้านเดียวที่มีโครงเรื่องหรือองค์ประกอบประดับ ทอด้วยมือด้วยด้ายสานแบบกากบาท ช่างทอทอด้ายพุ่งผ่านด้ายยืน ทำให้เกิดทั้งภาพและเนื้อผ้า ในพจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Efron พรมถูกกำหนดให้เป็น "พรมทอมือซึ่งรูปภาพและกระดาษแข็งที่เตรียมไว้เป็นพิเศษของศิลปินที่มีชื่อเสียงไม่มากก็น้อยถูกทำซ้ำด้วยขนสัตว์หลากสีและไหมบางส่วน"

ผ้าบาติก -วาดด้วยมือบนผ้าโดยใช้องค์ประกอบสำรอง

บนผ้า - ผ้าไหม, ผ้าฝ้าย, ขนสัตว์, ใยสังเคราะห์ - ใช้สีที่สอดคล้องกับผ้า เพื่อให้ได้ขอบเขตที่ชัดเจนที่ทางแยกของสีจะใช้ตัวแก้ไขพิเศษเรียกว่าตัวสำรอง

ภาพวาดผ้าบาติกเป็นที่รู้จักมาช้านานในหมู่ชาวอินโดนีเซีย อินเดีย ฯลฯ ในยุโรป - ตั้งแต่ศตวรรษที่ 20

พิมพ์ -(การบรรจุ) - ประเภทของศิลปะและงานฝีมือ; การได้มาซึ่งลวดลาย ภาพวาดขาวดำ และสีบนผ้าด้วยมือโดยใช้แบบฟอร์มที่มีลวดลายนูน ตลอดจนผ้าที่มีลวดลาย (ผ้าพิมพ์ลาย) ที่ได้จากวิธีนี้

แม่พิมพ์ที่ส้นทำจากไม้แกะสลัก (มารยาท) หรือแบบกำหนดแบบ (แผ่นทองแดงแบบตั้งแบบมีกระดุม) ซึ่งพิมพ์ลวดลายจากแผ่นทองแดงหรือลวด เมื่อบรรจุ รูปแบบที่เคลือบด้วยสีจะถูกนำไปใช้กับผ้าและกระแทกด้วยค้อนพิเศษ (ตะลุมพุก) (ด้วยเหตุนี้ชื่อ "ส้นเท้า", "การบรรจุ") สำหรับการออกแบบหลายสี จำนวนแผ่นพิมพ์ต้องตรงกับจำนวนสี

การทำส้นรองเท้าเป็นศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านประเภทหนึ่งที่พบในหลาย ๆ ชนชาติ: เอเชียตะวันตกและเอเชียกลาง อินเดีย อิหร่าน ยุโรปและอื่น ๆ

การพิมพ์ไม่มีประสิทธิภาพและเกือบจะถูกแทนที่ด้วยการพิมพ์ลวดลายบนผ้าบนเครื่องพิมพ์ ใช้เฉพาะในงานหัตถกรรมบางประเภทเท่านั้น เช่นเดียวกับการทำซ้ำลวดลายขนาดใหญ่ ซึ่งส่วนที่ทำซ้ำไม่สามารถพอดีกับเพลาของเครื่องพิมพ์ และสำหรับสินค้าชิ้นสี (ผ้าม่าน ผ้าปูโต๊ะ) รูปแบบลักษณะของการบรรจุพื้นบ้านใช้ในการสร้างผ้าตกแต่งที่ทันสมัย

ประดับด้วยลูกปัด -ประเภทของศิลปหัตถกรรมงานปัก การสร้างเครื่องประดับ, ผลิตภัณฑ์ศิลปะจากลูกปัดซึ่งแตกต่างจากเทคนิคอื่น ๆ ที่ใช้ (การทอด้วยลูกปัด, ถักด้วยลูกปัด, การทอจากลวดด้วยลูกปัด - การทอลูกปัดที่เรียกว่า, ลูกปัดโมเสคและการปักลูกปัด), ลูกปัด ไม่ได้เป็นเพียงองค์ประกอบในการตกแต่งเท่านั้น แต่ยังเป็นองค์ประกอบที่สร้างสรรค์และเทคโนโลยีอีกด้วย งานเย็บปักถักร้อยและ DPI ประเภทอื่นๆ ทั้งหมด (โมเสค ถัก ทอ ปัก ทอลวด) สามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้ลูกปัด แต่จะสูญเสียความเป็นไปได้ในการตกแต่งบางส่วน และการประดับด้วยลูกปัดจะหยุดอยู่ นี่เป็นเพราะเทคโนโลยีการประดับด้วยลูกปัดนั้นเป็นของดั้งเดิม

เย็บปักถักร้อย -ศิลปะการเย็บปักถักร้อยที่เป็นที่รู้จักและแพร่หลายในการตกแต่งผ้าและวัสดุทุกชนิดด้วยลวดลายที่หลากหลาย ตั้งแต่แบบหยาบและหนาแน่นที่สุด เช่น ผ้า ผ้าใบ หนัง ไปจนถึงผ้าที่ดีที่สุด - แคมบริก มัสลิน แก๊ส ทูล ฯลฯ เครื่องมือและวัสดุสำหรับงานปัก: เข็ม ด้าย ห่วง กรรไกร

ถักนิตติ้ง -กระบวนการทำผ้าหรือผลิตภัณฑ์ (โดยปกติคือเสื้อผ้า) จากเส้นด้ายต่อเนื่องโดยการดัดให้เป็นลูปและเชื่อมต่อลูปเข้าด้วยกันโดยใช้เครื่องมือง่ายๆด้วยตนเอง (ตะขอถัก, เข็มถัก, เข็ม, ส้อม) หรือบนเครื่องพิเศษ (เครื่องกล) ถัก) การถักเป็นเทคนิคหมายถึงประเภทของการทอผ้า

ถัก

ถักนิตติ้ง

มาโครม -(เผ Macrame, จากภาษาอาหรับ - ถักเปีย, ขอบ, ลูกไม้หรือจากตุรกี - ผ้าพันคอหรือผ้าเช็ดปากที่มีขอบ) - เทคนิคการทอเป็นก้อนกลม

ลูกไม้ -การผลิตผ้าตาข่ายจากลวดลายเส้นด้ายทอ (ผ้าลินิน กระดาษ ขนสัตว์ และผ้าไหม) มีเชือกผูกที่เย็บด้วยเข็ม ทอบนกระสวย โครเชต์ กลอง และเครื่องจักร

การทอพรม –การผลิตสิ่งทอเชิงศิลปะ มักใช้ลวดลายหลากสี ซึ่งใช้เป็นหลักในการตกแต่งและป้องกันห้อง และเพื่อให้ไม่มีเสียง คุณสมบัติทางศิลปะของพรมถูกกำหนดโดยเนื้อสัมผัสของผ้า (ไร้ขน ไม่เป็นขุย สักหลาด) ลักษณะของวัสดุ (ขนสัตว์ ผ้าไหม ลินิน ฝ้าย สักหลาด) คุณภาพของสีย้อม (ธรรมชาติในสมัยโบราณและ ยุคกลาง, เคมีจากครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19), รูปแบบ, ขอบอัตราส่วนและสนามกลางของพรม, ชุดประดับและองค์ประกอบลวดลาย, โทนสี

QUILLING - ม้วนกระดาษ(เช่น quilling quilling ภาษาอังกฤษ - จากคำว่า quill (ขนนก)) - ศิลปะในการทำองค์ประกอบที่แบนหรือใหญ่โตจากแถบกระดาษที่ยาวและแคบบิดเป็นเกลียว

เกลียวที่เสร็จแล้วจะมีรูปทรงที่แตกต่างกัน ดังนั้นจึงได้องค์ประกอบการม้วนผม เรียกอีกอย่างว่าโมดูล พวกเขาเป็นวัสดุ "อาคาร" ในการสร้างสรรค์ผลงาน - ภาพวาด, โปสการ์ด, อัลบั้ม, กรอบรูป, ตุ๊กตาต่างๆ, นาฬิกา, เครื่องประดับ, กิ๊บติดผม ฯลฯ ศิลปะการม้วนกระดาษมาถึงรัสเซียจากเกาหลี แต่ยังได้รับการพัฒนาในหลายประเทศในยุโรป

เทคนิคนี้ไม่ต้องการต้นทุนวัสดุจำนวนมากเพื่อเริ่มการพัฒนา อย่างไรก็ตาม การม้วนกระดาษไม่สามารถเรียกง่ายๆ ได้ เนื่องจากเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดี จำเป็นต้องแสดงความอดทน ความอุตสาหะ ความคล่องแคล่ว ความแม่นยำ และแน่นอนว่าต้องพัฒนาทักษะในการบิดโมดูลคุณภาพสูง

สมุดบัญชี -(eng. scrapbooking, จาก eng. scrapbook: เศษ - clipping, book - book, lit. "book of clippings") - ประเภทของงานหัตถกรรมซึ่งประกอบด้วยการผลิตและการออกแบบอัลบั้มรูปครอบครัวหรือส่วนตัว

ความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้เป็นวิธีการจัดเก็บประวัติส่วนตัวและประวัติครอบครัวในรูปแบบของภาพถ่าย คลิปหนีบกระดาษ ภาพวาด บันทึกย่อ และของที่ระลึกอื่น ๆ โดยใช้วิธีการพิเศษในการรักษาและสื่อสารเรื่องราวแต่ละเรื่องโดยใช้เทคนิคภาพและสัมผัสพิเศษแทนเรื่องราวปกติ . แนวคิดหลักของการทำสมุดภาพคือการรักษาภาพถ่ายและความทรงจำอื่น ๆ ของเหตุการณ์ใด ๆ ไว้เป็นเวลานานสำหรับคนรุ่นอนาคต

เซรามิกส์ -(กรีกโบราณ κέραμος - ดินเหนียว) - ผลิตภัณฑ์ที่ทำจากวัสดุอนินทรีย์ (เช่น ดินเหนียว) และส่วนผสมของสารเติมแต่งแร่ที่ทำภายใต้อิทธิพลของอุณหภูมิสูงตามด้วยการระบายความร้อน

ในความหมายที่แคบ คำว่าเซรามิกส์หมายถึงดินเหนียวที่ผ่านการเผาแล้ว

เครื่องปั้นดินเผาที่เก่าแก่ที่สุดใช้เป็นเครื่องปั้นดินเผาที่ทำจากดินเหนียวหรือผสมกับวัสดุอื่น ในปัจจุบัน เซรามิกส์ถูกใช้เป็นวัสดุในอุตสาหกรรม (วิศวกรรม เครื่องมือวัด อุตสาหกรรมการบิน ฯลฯ) การก่อสร้าง ศิลปะ และมีการใช้กันอย่างแพร่หลายในด้านการแพทย์และวิทยาศาสตร์ ในศตวรรษที่ 20 วัสดุเซรามิกชนิดใหม่ถูกสร้างขึ้นเพื่อใช้ในอุตสาหกรรมเซมิคอนดักเตอร์และสาขาอื่นๆ

โมเสค -(เผ โมเสก, ภาษาอิตาลี โมเสกจากลาดพร้าว (บทประพันธ์) musivum - (งาน) อุทิศให้กับรำพึง) - ศิลปะการตกแต่ง ประยุกต์ และอนุสาวรีย์ประเภทต่าง ๆ ผลงานที่เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของภาพโดยการจัด พิมพ์ และแก้ไขบนพื้นผิว (ปกติบนเครื่องบิน) หินหลากสี เล็ก กระเบื้องเซรามิก และวัสดุอื่น ๆ

เครื่องประดับศิลปะ -เป็นคำที่หมายถึงผลลัพธ์และกระบวนการสร้างสรรค์ของศิลปินเครื่องประดับตลอดจนจำนวนรวมของวัตถุและผลงานเครื่องประดับที่ตนสร้างขึ้นโดยมีวัตถุประสงค์หลักสำหรับการตกแต่งส่วนบุคคลของบุคคลและที่ทำจากวัสดุล้ำค่าเช่นโลหะมีค่า และอัญมณีล้ำค่า เพื่อให้เครื่องประดับหรือวัตถุใด ๆ จำแนกเป็นอัญมณีได้อย่างชัดเจน เครื่องประดับชิ้นนี้ต้องเป็นไปตามเงื่อนไข 3 ประการ คือ เครื่องประดับชิ้นนี้ต้องใช้วัสดุล้ำค่าอย่างน้อยหนึ่งชิ้น เครื่องประดับชิ้นนี้ต้องมีคุณค่าทางศิลปะ และต้องไม่ซ้ำกัน นั่นคือ ต้องไม่ลอกเลียนแบบโดยศิลปิน-อัญมณีที่สร้างมันขึ้นมา

ในศัพท์แสงระดับมืออาชีพของช่างอัญมณีเช่นเดียวกับนักเรียนและนักเรียนของสถาบันการศึกษาใน "เครื่องประดับ" แบบพิเศษมักใช้คำว่า "jeweler" เวอร์ชันสแลง

แม้จะเชื่อกันว่าแนวคิดของ "อัญมณี" รวมเครื่องประดับทั้งหมดที่ทำด้วยวัสดุล้ำค่า และแนวคิดของ "อัญมณี" รวมถึงเครื่องประดับที่ทำจากวัสดุที่ไม่มีค่า แต่ที่เราเห็นในปัจจุบันความแตกต่างระหว่างอัญมณีและเครื่องแต่งกาย จิวเวลรี่เริ่มเบลอบ้าง , และการประเมินว่าจะจัดประเภทสินค้าให้เป็นอัญมณีหรือเป็นเครื่องประดับเครื่องแต่งกายแต่ละครั้งโดยผู้เชี่ยวชาญเป็นรายบุคคลในแต่ละกรณี

แลคเก้ขนาดเล็ก -ภาพวาดจิ๋วบนวัตถุขนาดเล็ก: กล่อง โลงศพ กล่องผง ฯลฯ เป็นศิลปะและงานฝีมือและศิลปะพื้นบ้านชนิดหนึ่ง ภาพวาดดังกล่าวเรียกว่าแลคเกอร์เพราะวานิชสีและโปร่งใสไม่เพียงทำหน้าที่เป็นวัสดุจิตรกรรมที่เต็มเปี่ยม แต่ยังเป็นวิธีที่สำคัญที่สุดในการแสดงออกทางศิลปะของงาน พวกมันเพิ่มความลึกและความแข็งแกร่งให้กับสี และในขณะเดียวกันก็ทำให้สีอ่อนลง รวมกันเป็นหนึ่ง ราวกับหลอมรวมภาพลงในเนื้อผลิตภัณฑ์

บ้านเกิดของศิลปะเคลือบเงาคือประเทศในตะวันออกไกลและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้: จีน ญี่ปุ่น เกาหลี เวียดนาม ลาว ซึ่งพวกเขารู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ตัวอย่างเช่น ในประเทศจีน ย้อนกลับไปในสหัสวรรษที่ 2 ก่อนคริสตกาล อี ใช้ยางไม้แลคเกอร์คลุมถ้วย โลงศพ แจกัน จากนั้นจึงเกิดการวาดภาพแล็คเกอร์ขึ้นซึ่งถึงระดับสูงสุดในภาคตะวันออก

ศิลปะประเภทนี้มาถึงยุโรปจากอินเดีย อิหร่าน ประเทศในเอเชียกลาง ซึ่งในศตวรรษที่ XV-XVII แล็คเกอร์ขนาดจิ๋วที่ใช้สีอุบาทว์บนวัตถุกระดาษอัด ได้รับความนิยม ช่างฝีมือชาวยุโรปทำให้เทคโนโลยีง่ายขึ้นอย่างมากเริ่มใช้สีน้ำมันและสารเคลือบเงา

ศิลปะเคลือบเงาเป็นที่รู้จักในรัสเซียตั้งแต่ปี ค.ศ. 1798 เมื่อพ่อค้า P.I. Korobov สร้างโรงงานเครื่องเขินขนาดเล็กในหมู่บ้าน Danilkovo ใกล้กรุงมอสโก (ต่อมาได้รวมเข้ากับหมู่บ้าน Fedoskin ที่อยู่ใกล้เคียง) ภายใต้ผู้สืบทอดของเขา Lukutins อาจารย์ชาวรัสเซียได้พัฒนาวิธีการทาสี Fedoskino ที่ไม่เหมือนใคร พวกเขาไม่ได้หายไปจนถึงทุกวันนี้

 Palekh จิ๋ว - งานฝีมือพื้นบ้านที่พัฒนาขึ้นในหมู่บ้าน Palekh ภูมิภาค Ivanovo แล็กเกอร์ขนาดเล็กดำเนินการในอุบาทว์บน papier-mâché มักจะทาสีโลงศพ โลงศพ แคปซูล เข็มกลัด แผง ที่เขี่ยบุหรี่ คลิปหนีบเนคไท กล่องใส่เข็ม ฯลฯ

 Fedoskino จิ๋ว - ประเภทของภาพวาดขนาดเล็กลงรักรัสเซียแบบดั้งเดิมด้วยสีน้ำมันบนกระดาษอัด-มาเช่ พัฒนาขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 ในหมู่บ้าน Fedoskino ใกล้กรุงมอสโก

 โคลอยจิ๋ว - งานฝีมือพื้นบ้านที่พัฒนาขึ้นในหมู่บ้าน Kholui ภูมิภาค Ivanovo แล็กเกอร์ขนาดเล็กดำเนินการในอุบาทว์บน papier-mâché มักจะทาสีโลงศพ แคปซูล กล่องเข็ม ฯลฯ

งานฝีมือพื้นบ้านเป็นสิ่งที่ทำให้วัฒนธรรมของเราร่ำรวยและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว วัตถุที่ทาสี ของเล่น และผลิตภัณฑ์จากผ้าถูกนักท่องเที่ยวต่างชาตินำตัวไปเพื่อรำลึกถึงประเทศของเรา

เกือบทุกมุมของรัสเซียมีประเภทของงานเย็บปักถักร้อยและในเนื้อหานี้เราได้รวบรวมสิ่งที่สว่างที่สุดและมีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขา

ของเล่น Dymkovo

ของเล่น Dymkovo เป็นสัญลักษณ์ของภูมิภาค Kirov โดยเน้นประวัติศาสตร์อันยาวนานและยาวนาน หล่อจากดินเหนียว แล้วตากให้แห้งและเผาในเตาเผา หลังจากนั้นจะทาสีด้วยมือทุกครั้งที่สร้างสำเนาที่ไม่ซ้ำกัน ไม่มีของเล่นสองชิ้นที่เหมือนกัน

ภาพวาด Zhostovo

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 พี่น้อง Vishnyakov อาศัยอยู่ในหมู่บ้านแห่งหนึ่งใกล้กรุงมอสโกในอดีต Troitskaya volost (ปัจจุบันคือเขต Mytishchi) และพวกเขาทาสีถาดโลหะเคลือบ, ชามน้ำตาล, พาเลท, กล่องกระดาษแข็ง, กล่องบุหรี่ ,ชาแคดดี้,อัลบั้มและอื่นๆ ตั้งแต่นั้นมา ภาพวาดศิลปะในสไตล์ Zhostovo เริ่มได้รับความนิยมและดึงดูดความสนใจจากนิทรรศการมากมายในประเทศและต่างประเทศของเรา

โคกกลอย

Khokhloma เป็นหนึ่งในงานฝีมือรัสเซียที่สวยที่สุดซึ่งมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 ใกล้กับ Nizhny Novgorod นี่คือภาพวาดตกแต่งของเฟอร์นิเจอร์และเครื่องใช้ไม้ซึ่งไม่เพียง แต่เป็นที่ชื่นชอบของผู้ชื่นชอบสมัยโบราณของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้อยู่อาศัยในต่างประเทศด้วย

รูปแบบสมุนไพรที่พันกันอย่างประณีตของผลเบอร์รี่สีแดงสดและใบไม้สีทองบนพื้นหลังสีดำสามารถชื่นชมได้ไม่รู้จบ ดังนั้นแม้แต่ช้อนไม้แบบดั้งเดิมที่นำเสนอในโอกาสที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุดก็ทิ้งความทรงจำที่ใจดีและยาวนานที่สุดของผู้บริจาคไว้ในผู้รับ

ภาพวาด Gorodets

ภาพวาด Gorodets มีมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 ลวดลายที่สดใสและพูดน้อยสะท้อนถึงฉากประเภทต่างๆ หุ่นม้า ไก่โต้ง เครื่องประดับดอกไม้ ภาพวาดทำด้วยลายเส้นฟรีสโตรกด้วยลายเส้นกราฟิคสีขาวและดำ ตกแต่งล้อหมุน เฟอร์นิเจอร์ บานประตูหน้าต่าง ประตู

อูราลมาลาไคต์

แหล่งแร่มาลาไคต์ที่รู้จักอยู่ในเทือกเขาอูราล แอฟริกา เซาท์ออสเตรเลีย และสหรัฐอเมริกา อย่างไรก็ตาม ในแง่ของสีและความสวยงามของลวดลาย มาลาไคต์จากต่างประเทศไม่สามารถเปรียบเทียบกับเทือกเขาอูราลได้ ดังนั้นมาลาไคต์จากเทือกเขาอูราลจึงถือว่ามีค่ามากที่สุดในตลาดโลก

Gusevskoy คริสตัล

ผลิตภัณฑ์ที่ผลิตในโรงงานคริสตัลในเมือง Gus-Khrustalny มีอยู่ในพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก ของที่ระลึกแบบดั้งเดิมของรัสเซีย ของใช้ในครัวเรือน ชุดโต๊ะเทศกาล เครื่องประดับหรูหรา กล่อง ตุ๊กตาทำมือ สะท้อนให้เห็นถึงความงามของธรรมชาติพื้นเมือง ขนบธรรมเนียม และคุณค่าดั้งเดิมของรัสเซีย ผลิตภัณฑ์คริสตัลสีเป็นที่นิยมอย่างมาก

Matryoshka

เด็กหญิงหน้ากลมและอวบอ้วนสวมผ้าพันคอและชุดพื้นบ้านรัสเซียชนะใจผู้ชื่นชอบของเล่นพื้นบ้านและของที่ระลึกที่สวยงามจากทั่วโลก

ตอนนี้ Matryoshka ไม่ได้เป็นเพียงของเล่นพื้นบ้านผู้รักษาวัฒนธรรมรัสเซีย: มันเป็นของที่ระลึกที่น่าจดจำสำหรับนักท่องเที่ยวบนผ้ากันเปื้อนซึ่งมีการวาดฉากเกมเนื้อเรื่องในเทพนิยายและทิวทัศน์พร้อมสถานที่ท่องเที่ยวอย่างประณีต Matryoshka กลายเป็นของสะสมอันล้ำค่าที่มีราคามากกว่าหนึ่งร้อยเหรียญ

เคลือบฟัน

เข็มกลัด กำไล จี้สไตล์วินเทจ ที่ "เข้ามา" อย่างรวดเร็วในแฟชั่นสมัยใหม่ ไม่มีอะไรมากไปกว่าเครื่องประดับที่ทำโดยใช้เทคนิคเคลือบฟัน ศิลปะประยุกต์ประเภทนี้มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาค Vologda

อาจารย์วาดภาพเครื่องประดับดอกไม้ นก สัตว์บนอีนาเมลสีขาวโดยใช้สีต่างๆ จากนั้นศิลปะของการเคลือบหลากสีก็เริ่มหายไป มันเริ่มถูกแทนที่ด้วยการเคลือบสีเดียว: ขาว, น้ำเงินและเขียว ตอนนี้ทั้งสองสไตล์รวมกันสำเร็จแล้ว

Tula samovar

ในเวลาว่าง Fyodor Lisitsyn พนักงานโรงงาน Tula Arms ชอบทำบางอย่างจากทองแดงและเคยทำกาโลหะ จากนั้นลูกชายของเขาได้เปิดสถานประกอบการกาโลหะที่พวกเขาขายผลิตภัณฑ์ทองแดงซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก

กาโลหะหอม Lisitsyn มีชื่อเสียงในด้านรูปทรงและการตกแต่งที่หลากหลาย: บาร์เรล แจกันที่มีการไล่ตามและการแกะสลัก กาโลหะรูปไข่ที่มีก๊อกรูปปลาโลมา ที่จับรูปวงแหวน และสีที่ทาสี

Palekh จิ๋ว

Palekh ย่อส่วนเป็นวิสัยทัศน์ที่พิเศษและละเอียดอ่อนของโลกซึ่งเป็นลักษณะของความเชื่อและเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย ภาพวาดใช้โทนสีน้ำตาลส้มและสีน้ำเงินอมเขียว

ภาพวาด Palekh ไม่มีความคล้ายคลึงกันในโลกทั้งใบ มันถูกสร้างขึ้นบนกระดาษอัดมาเช่แล้วจึงย้ายไปยังพื้นผิวของโลงศพที่มีรูปร่างและขนาดต่างๆ

Gzhel

Gzhel bush ซึ่งเป็นเขตของ 27 หมู่บ้านที่ตั้งอยู่ใกล้กับมอสโก มีชื่อเสียงในเรื่องดินเหนียว ซึ่งขุดที่นี่มาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 17 ในศตวรรษที่ 19 ปรมาจารย์ Gzhel เริ่มผลิตเครื่องปั้นดินเผาเครื่องปั้นดินเผาและเครื่องลายคราม สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือผลิตภัณฑ์ที่ทาสีด้วยสีเดียว - สีโอเวอร์เกลซสีน้ำเงินที่ใช้แปรงพร้อมการแสดงรายละเอียดแบบกราฟิก

ผ้าคลุมไหล่ Pavlovo Posad

ผ้าคลุมไหล่ Pavloposad ที่สว่างและเบาสำหรับผู้หญิงนั้นทันสมัยและมีความเกี่ยวข้องอยู่เสมอ งานฝีมือพื้นบ้านนี้ปรากฏขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 ที่วิสาหกิจชาวนาในหมู่บ้าน Pavlovo ซึ่งต่อมาได้พัฒนาโรงงานผ้าเช็ดหน้า ผลิตผ้าคลุมไหล่ทำด้วยผ้าขนสัตว์พิมพ์ลายซึ่งเป็นที่นิยมมากในสมัยนั้น

ตอนนี้ภาพวาดต้นฉบับได้รับการเสริมด้วยองค์ประกอบต่างๆ เช่น ขอบ สร้างขึ้นในสีต่างๆ และยังคงเป็นอุปกรณ์เสริมที่ยอดเยี่ยมสำหรับเกือบทุกรูปลักษณ์

ลูกไม้โวลอกด้า

ลูกไม้ Vologda ทอด้วยแท่งไม้กระสวย ภาพทั้งหมดทำด้วยผ้าลินินถักเปียที่หนาแน่นต่อเนื่องและมีความกว้างสม่ำเสมอ พวกเขาโดดเด่นอย่างเห็นได้ชัดเมื่อเทียบกับพื้นหลังของตาข่ายที่มีลวดลาย ตกแต่งด้วยองค์ประกอบในรูปของดาวและดอกกุหลาบ

Shemogoda แกะสลักเปลือกต้นเบิร์ช

การแกะสลัก Shemogod เป็นงานหัตถกรรมพื้นบ้านรัสเซียแบบดั้งเดิมของการแกะสลักเปลือกไม้เบิร์ช เครื่องประดับของช่างแกะสลัก Shemogoda เรียกว่า "ลูกไม้เบิร์ช" และใช้ในการผลิตโลงศพ, กล่อง, แคดดี้ชา, กล่องดินสอ, tuesov, จาน, จาน, กล่องบุหรี่

รูปแบบสมมาตรของการแกะสลักเชโมโกดาประกอบด้วยเครื่องประดับดอกไม้ วงกลม รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน และวงรี รูปภาพของนกหรือสัตว์ ลวดลายสถาปัตยกรรม และบางครั้งแม้แต่ฉากการเดินในสวนและดื่มชาก็สามารถจารึกไว้ในภาพวาดได้

ผ้าคลุมไหล่ถักจากขนแพะธรรมชาติและมีความละเอียดอ่อน สวยงาม อบอุ่น และใช้งานได้จริงอย่างน่าอัศจรรย์ ผ้าคลุมไหล่แบบ openwork นั้นบางและสง่างามมากจนสามารถร้อยเป็นเกลียวผ่านแหวนแต่งงานได้ ผู้หญิงทั่วโลกชื่นชมพวกเขาและถือเป็นของขวัญที่ยอดเยี่ยม