อะไรคือคำถามนิรันดร์ในวรรณคดี เตรียมสอบวรรณกรรม

รวมถึงความสามารถในการเขียนข้อความอย่างถูกต้องและมีความสามารถ คุณรู้หรือไม่ว่าสถานการณ์เมื่อคุณตระหนักด้วยความสยดสยองที่คุณไม่สามารถเขียนอะไรได้? หรือความคิดวนเวียนอยู่ในหัวแต่อย่าเทลงบนกระดาษ? บางครั้งการเขียนเรียงความก็กลายเป็นฝันร้าย เราจะแสดงวิธีทำให้ชีวิตดีขึ้นและสอบผ่านวรรณกรรมได้สำเร็จ

เพื่อที่จะประสบความสำเร็จในการสอบ Unified State เวอร์ชั่นที่ร้ายกาจที่สุดในวรรณกรรมหรือเขียนเรียงความที่ดี คุณไม่จำเป็นต้องรู้แค่ชุดคำจำกัดความมาตรฐานเช่น “ประเภท ประเภทและประเภทของวรรณกรรม” หรือ “ภาพลักษณ์ของผู้เขียน” ”, “กระบวนการทางวรรณกรรม-ประวัติศาสตร์” เป็นต้น แต่ยังสามารถนำทางไปยังหัวข้อของงานวรรณกรรมได้อีกด้วย

ตำราส่วนใหญ่จากหลักสูตรของโรงเรียนเป็นผลงานของวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เราหมายถึง Pushkin, Lermontov, Tolstoy, Dostoevsky และผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ เมื่อพูดถึงความคิดริเริ่มเฉพาะเรื่อง ควรสังเกตว่าวรรณคดีคลาสสิกส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่เรียกว่า "ธีมนิรันดร์" และถ้าคุณเรียนรู้ที่จะเข้าใจสิ่งนี้และคิดอย่างถูกต้องแล้ว พิจารณาว่าคุณผ่านครึ่งการสอบแล้ว

งานส่วนใหญ่สัมผัสกับปัญหาดั้งเดิม ธีมนิรันดร์ที่มั่นคงซึ่งมีคนสนใจตั้งแต่วินาทีแรกที่ปรากฏตัว และนักเขียนรุ่นใหม่ก็ให้เหตุผลด้วยความหมายของตนเอง

ผู้คนต่างกังวลเกี่ยวกับชีวิต ความตาย ความรัก ความเกลียดชัง ความถ่อมตน ความภาคภูมิใจ ฯลฯ มาเป็นเวลาหลายศตวรรษแล้ว ตัวอย่างเช่น Dostoevsky ใน "อาชญากรรมและการลงโทษ" แสดงให้เห็น Rodion Raskolnikov ที่กระสับกระส่ายซึ่งไม่สามารถพบกับโลกภายนอกและก่ออาชญากรรมได้ “ฉันเป็นคนตัวสั่นหรือฉันมีสิทธิ์” ของเขาเกี่ยวกับหัวข้อนิรันดร์ของศีลธรรม ปัญหาของการเลือกทางใดทางหนึ่งของบุคคล

อีกคำถามหนึ่งที่น่าสนใจสำหรับเกมคลาสสิกคือการค้นหา "วีรบุรุษแห่งกาลเวลา" ซึ่งเป็นภาพบุคคลที่สะท้อนถึงภารกิจทางจิตวิญญาณในศตวรรษที่ 19 ในบริบทนี้ นักเขียนมีความกังวลเกี่ยวกับปัญหาของคนพิเศษ วีรบุรุษผู้โดดเดี่ยวที่ไม่เป็นที่ยอมรับของสังคม ตัวอย่างเช่นผลกระทบจากนวนิยายของ Lermontov A Hero of Our Time, Fathers and Sons ของ Turgenev และ Eugene Onegin ของ Pushkin

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 19 มักถูกตรึงอยู่กับการค้นหา ความปรารถนาที่จะค้นหาไม่เพียงแต่วีรบุรุษแห่งยุคสมัยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอุดมคติทางศีลธรรม เพื่อเข้าใจความหมายของชีวิต เพื่อเข้าใกล้รากฐานของการดำรงอยู่ของจักรวาล เป็นต้น . ดังนั้นคลาสสิกจึงพยายามตอบคำถามพื้นฐานของการดำรงอยู่ของมนุษย์

ดังนั้น เราขอแนะนำให้คุณหมกมุ่นอยู่กับปัญหาเหล่านี้ก่อน แล้วจึงเรียนรู้ที่จะคิด จากนั้นการท่องจำอย่างรวดเร็วของโครงเรื่องคลาสสิกของโรงเรียนอาจหายไปโดยสิ้นเชิงเพราะในการสอบใด ๆ ในวรรณคดีการตรวจสอบแบบรวมศูนย์หรือเรียงความสิ่งสำคัญคือความรู้ไม่ใช่เนื้อหา แต่เป็นปัญหาของข้อความ กล่าวอีกนัยหนึ่งสาระสำคัญของพวกเขา

การเขียน

วรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เป็นวรรณกรรมของ "ธีมนิรันดร์" นักเขียนชาวรัสเซียพยายามตอบคำถามที่ซับซ้อนของชีวิต: เกี่ยวกับความหมายของชีวิต, เกี่ยวกับความสุข, เกี่ยวกับมาตุภูมิ, เกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์, เกี่ยวกับกฎแห่งชีวิตและจักรวาล, เกี่ยวกับพระเจ้า ... แต่ในฐานะคนที่มีชีวิตที่กระตือรือร้นและ ตำแหน่งทางสังคม รัสเซียคลาสสิกไม่สามารถยืนห่างจากประเด็นเร่งด่วนของวัน ในเรื่องนี้ดูเหมือนว่าฉันจะแสดง "ธีมนิรันดร์" ในวรรณคดีรัสเซียผ่านการค้นหา "วีรบุรุษแห่งกาลเวลา"

ดังนั้น "วิบัติจากวิทย์" โดย A. S. Griboyedov สะท้อนถึงปัญหานิรันดร์ของ "พ่อ" และ "ลูก" Alexander Andreevich Chatsky ประท้วงต่อต้านคำสั่งเก่าซึ่งมีรากฐานมาจากชนชั้นสูงของรัสเซีย ฮีโร่ของหนังตลกต่อสู้เพื่อกฎหมาย "ใหม่": เสรีภาพ ความคิด วัฒนธรรม ความรักชาติ

เมื่อมาถึงบ้านของ Famusov Chatsky ฝันถึงลูกสาวของสุภาพบุรุษผู้ร่ำรวย - โซเฟีย แต่ที่นี่มีเพียงความผิดหวังและการระเบิดรอฮีโร่ ประการแรกปรากฎว่าลูกสาวของ Famusov รักคนอื่น ประการที่สอง คนในบ้านสุภาพบุรุษนี้เป็นคนแปลกหน้าสำหรับพระเอก เขาไม่เห็นด้วยกับความคิดเห็นของพวกเขาเกี่ยวกับชีวิต

ตำแหน่งของ Chatsky ในเรื่องตลกนั้นไม่มีใครเทียบได้ การต่อสู้ของเขานั้นยากและดื้อรั้น แต่ชัยชนะของสิ่งใหม่ตาม Griboyedov นั้นหลีกเลี่ยงไม่ได้ คำพูดของ Chatsky จะแพร่กระจายออกไป ซ้ำไปซ้ำมาทุกหนทุกแห่ง และก่อให้เกิดพายุในตัวเอง พวกเขามีความสำคัญอย่างยิ่งในหมู่คนที่ "ใหม่" ที่มีความก้าวหน้า ดังนั้น ผู้เขียนจึงแก้ปัญหาเรื่อง "พ่อ" และ "ลูก" ให้เป็นประโยชน์แก่เด็ก

นักเขียนชาวรัสเซียอีกคนที่ทำงานในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - I. S. Turgenev - ได้กล่าวถึงคำถามนิรันดร์นี้เช่นกัน นวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" ของเขาได้แก้ปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างรุ่นต่างๆ ด้วยวิธีที่แตกต่างกันเล็กน้อย จากมุมมองของทูร์เกเนฟ ความต่อเนื่องของรุ่น ความต่อเนื่องของวัฒนธรรม ประเพณี และมุมมอง การผสมผสานที่สมเหตุสมผลของเก่าและใหม่ สามารถนำไปสู่การพัฒนาในเชิงบวก

ในตัวอย่างของตัวเอก - Evgeny Vasilyevich Bazarov - ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าการปฏิเสธเพียงอย่างเดียวโดยปราศจากความปรารถนาที่จะสร้างสิ่งใหม่จะนำไปสู่ความพินาศและความตายเท่านั้น นี่เป็นเส้นทางที่ไม่ก่อผล และการปฏิเสธธรรมชาติของมนุษย์เป็นเรื่องที่ไร้สาระ Bazarov ผู้ซึ่งจินตนาการว่าตัวเองเป็นซุปเปอร์แมนและดูถูก "เรื่องไร้สาระอันสูงส่ง" เกี่ยวกับความรักความรู้สึกตกหลุมรักทันที สำหรับเขาแล้ว นี่กลายเป็นบททดสอบที่แท้จริง ซึ่งอนิจจาฮีโร่ไม่สามารถยืนหยัดได้ เขาตายในตอนท้ายของนวนิยาย ดังนั้น Turgenev ยังแสดงให้เห็นถึงความล้มเหลวของทฤษฎีการทำลายล้างของ Bazarov และย้ำอีกครั้งถึงความจำเป็นในการต่อเนื่องของรุ่น คุณค่าของวัฒนธรรมของบรรพบุรุษ ความต้องการความสามัคคีและความค่อยเป็นค่อยไปในทุกสิ่ง

นวนิยายของ A. S. Pushkin "Eugene Onegin" ยังได้สัมผัสกับ "ธีมนิรันดร์" มากมาย: ความรัก, ความสุข, เสรีภาพในการเลือก, ความหมายของชีวิต, บทบาทของค่านิยมทางศีลธรรมในชีวิตมนุษย์

เกือบจากจุดเริ่มต้นของนวนิยายเรื่องนี้ พุชกินแสดง "ความผิวเผิน" ของฮีโร่ของเขา Onegin เป็นแฟนตัวยงของแฟชั่น เขาทำและอ่านเฉพาะสิ่งที่เขาสามารถอวดได้ในสังคมชั้นสูง พระเอกเรียนรู้ที่จะเป็นคนหน้าซื่อใจคดแกล้งหลอกลวงเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย แต่จิตวิญญาณของเขายังคงว่างเปล่าอยู่เสมอ เพราะธรรมชาติของ Onegin นั้นลึกซึ้งกว่า น่าสนใจกว่า ร่ำรวยกว่าที่โลกต้องการมาก

การค้นหาความหมายของชีวิตเริ่มต้นขึ้นซึ่งให้ผลลัพธ์หลังจากโศกนาฏกรรมอันน่าสยดสยองเท่านั้น - การสังหารกวีหนุ่ม Lensky ในการต่อสู้โดย Onegin เหตุการณ์นี้เปลี่ยนทุกอย่างในจิตวิญญาณของฮีโร่และการเกิดใหม่ทางศีลธรรมของเขาเริ่มต้นขึ้น ความจริงที่ว่าฮีโร่เปลี่ยนไปนั้นเห็นได้จากบทที่แปดของนวนิยายเรื่องนี้ Onegin กลายเป็นอิสระจากความคิดเห็นของโลกเขากลายเป็นบุคลิกที่แข็งแกร่งอิสระสามารถดำเนินชีวิตตามที่เขาต้องการและไม่ใช่สังคมชั้นสูงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่สามารถรักและทนทุกข์ได้

ในตัวของ Tatyana Larina พุชกินแสดงให้เราเห็นตัวอย่างของความบริสุทธิ์ทางศีลธรรม ความสูงส่ง ความจริงใจ ความเป็นธรรมชาติ ความเป็นอิสระ และความสามารถในการมีความรู้สึกที่รุนแรง

หากในตอนจบของ "Eugene Onegin" มีความหวังสำหรับความสุขของฮีโร่แล้วตัวละครหลักของนวนิยายโดย M. Yu. Lermontov "A Hero of Our Time" ไม่พบสถานที่ความสุขในชีวิตนี้

Pechorin ผิดหวังในโลกสมัยของเขาและในรุ่นของเขา: "เราไม่สามารถเสียสละที่ยิ่งใหญ่ได้อีกต่อไปไม่ว่าจะเพื่อประโยชน์ของมนุษยชาติหรือแม้กระทั่งเพื่อความสุขของเราเอง" ความคิดดังกล่าวนำพากริกอรี่ อเล็กซานโดรวิชไปสู่ความเบื่อหน่าย ความเฉยเมย และกระทั่งสิ้นหวัง เป็นสภาวะที่ไม่แยแสและบลูส์ที่ทำให้ Pechorin เหงา จากความรู้สึกนี้ เขาไม่มีที่ซ่อน มันดูดซับฮีโร่ได้อย่างสมบูรณ์

Pechorin สูญเสียศรัทธาในมนุษย์ในความสำคัญของเขาในโลกนี้ ความเบื่อหน่ายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ก่อให้เกิดความไม่เชื่อในความรักและมิตรภาพในตัวฮีโร่ ความรู้สึกเหล่านี้อาจปรากฏขึ้นในช่วงหนึ่งในชีวิตของเขา แต่ก็ยังไม่ได้นำความสุขมาสู่ Pechorin บุคคลนี้รู้สึกว่า "ฟุ่มเฟือย" ในสังคมโดยทั่วไป "ฟุ่มเฟือย" ในชีวิต เป็นผลให้ Pechorin ตาย Lermontov แสดงให้เราเห็นว่าในโลกแห่งความไม่ลงรอยกันไม่มีที่สำหรับคนที่พยายามดิ้นรนเพื่อความสามัคคีด้วยจิตวิญญาณทั้งหมดของเขาโดยไม่รู้ตัว

ความปรารถนาที่จะกลมกลืนกับตัวเองและโลกทำให้วีรบุรุษวรรณกรรมรัสเซียอีกคนหนึ่งของศตวรรษที่ 19 แตกต่างออกไป - Rodion Raskolnikov เพื่อค้นหาความสามัคคีนี้ เขาทำการทดลองกับตัวเอง - เขาละเมิดกฎทางศีลธรรมด้วยการฆ่าเจ้าของโรงรับจำนำเก่าและน้องสาวของเธอ

ความผิดพลาดของตัวเอกอยู่ที่ความจริงที่ว่าเขามองเห็นสาเหตุของความชั่วร้ายในธรรมชาติของมนุษย์ และถือว่ากฎเกณฑ์ที่ให้สิทธิ์แก่ผู้มีอำนาจของโลกนี้ในการทำความชั่วให้คงอยู่ชั่วนิรันดร์ แทนที่จะต่อสู้กับระบบที่ผิดศีลธรรมและกฎหมายของมัน Raskolnikov ปฏิบัติตามพวกเขา

สำหรับการละเมิดกฎศีลธรรมภายในตัวฮีโร่ต้องรับโทษอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ประการแรก มันอยู่ในความทุกข์ทรมานจากมโนธรรมของเขาเอง Rodion ค่อยๆ เข้าใจความผิดพลาดอันน่าสยดสยองของเขา ในการตระหนักรู้และการกลับใจ แต่การเปลี่ยนแปลงขั้นสุดท้ายของฮีโร่ก็เกิดขึ้นนอกกรอบของนวนิยายเช่นกัน

วีรบุรุษแห่ง "สงครามและสันติภาพ" มหากาพย์ของตอลสตอยยังค้นหาตัวเองวิธีการความสามัคคี ดังนั้น Pierre Bezukhov เมื่อเอาชนะกระบวนการของความผิดหวังและความผิดพลาดอันเจ็บปวด ในที่สุดก็พบความหมายของชีวิต

ฮีโร่พยายามสุดความสามารถเพื่อแสงสว่างเพื่อความจริง นี่คือสิ่งที่บังเอิญพาเขาไปที่กระท่อมอิฐ นอกจากนี้กิจกรรมของปิแอร์ยังดึงดูดชาวนา: เขาเสนอให้เปิดโรงพยาบาลและโรงเรียนสำหรับพวกเขา แต่ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในชีวิตของฮีโร่เริ่มต้นด้วยการรุกรานกองทหารของนโปเลียน ปิแอร์ไม่สามารถยืนหยัดอยู่ได้เมื่ออันตรายร้ายแรงดังกล่าวคุกคามบ้านเกิดของเขา ในสงครามที่นี่ ปิแอร์เข้ามาใกล้ชิดกับคนทั่วไป ตระหนักถึงภูมิปัญญาของพวกเขา คุณค่าของวิถีชีวิตของพวกเขา ปรัชญาของพวกเขา

ความคุ้นเคยกับ Platon Karataev ในเชลยชาวฝรั่งเศสช่วยให้เขาเจาะลึกเข้าไปในโลกทัศน์ของชาวนาปรมาจารย์ ปิแอร์ตระหนักถึงสิ่งสำคัญ: บุคคลไม่ต้องการความสุขมากนัก สาเหตุของความทุกข์ทรมานและความทุกข์ทรมานของจิตวิญญาณมนุษย์ส่วนใหญ่มักอยู่ที่การเสียทรัพย์ ผลประโยชน์ส่วนตนที่สูงเกินจริง

ดังนั้นวรรณคดีรัสเซียทั้งหมดในศตวรรษที่ 19 จึงเรียกได้ว่าเป็นวรรณกรรมแห่งการค้นหาฮีโร่ นักเขียนพยายามที่จะเห็นคนที่สามารถรับใช้มาตุภูมิในตัวเขาโดยให้ประโยชน์กับเธอด้วยการกระทำและความคิดของเขาและยังสามารถมีความสุขและความสามัคคีพัฒนาและก้าวไปข้างหน้า

ในกระบวนการค้นหา "วีรบุรุษแห่งกาลเวลา" นักเขียนชาวรัสเซียพยายามที่จะแก้ไข "คำถามนิรันดร์" ของการเป็น: ความหมายของชีวิต ธรรมชาติของมนุษย์ กฎของจักรวาล การดำรงอยู่ของพระเจ้า และอื่น ๆ . คลาสสิกแต่ละอันแก้ปัญหาเหล่านี้ด้วยวิธีของตัวเอง แต่โดยทั่วไปแล้ว สำหรับวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซีย ความปรารถนาอย่างต่อเนื่องที่จะค้นหาคำตอบสำหรับคำถามพื้นฐาน โดยไม่มีวิธีแก้ปัญหาซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่บุคคลเพียงคนเดียวจะดำรงอยู่ได้ ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง

องค์ประกอบในหัวข้อ: แรงจูงใจนิรันดร์ในวรรณคดีโลก

แต่มีปัญหาที่ทุกคนกังวลอยู่ตลอดเวลา โดยไม่คำนึงถึงสัญชาติ สภาพความเป็นอยู่ สถานะทางสังคม แต่ละรุ่นก่อให้เกิดคำถามเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้งซ้ำแล้วซ้ำเล่า: ชีวิตและความตายคืออะไร ความรักคืออะไร โลกและมนุษย์ทำงานอย่างไร ความหมายของชีวิตคืออะไร ค่านิยมใดอยู่เหนือทุกสิ่งที่พระเจ้าเป็น ... เหล่านี้ คำถามสะท้อนให้เห็น รวมทั้ง และในวรรณคดีและเรียกว่า "แรงจูงใจชั่วนิรันดร์"

หนึ่งในอัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับในระดับสากลของวรรณคดีโลกซึ่งเปิดเผยส่วนลึกของจิตวิญญาณมนุษย์คือชาวอังกฤษ W. Shakespeare ที่อาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 16 บทละครของเขาเป็นงานเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้งซึ่งกล่าวถึงประเด็นสำคัญของชีวิต ดังนั้น โศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต" ของเชคสเปียร์จึงแสดงถึงความขัดแย้งชั่วนิรันดร์ การเผชิญหน้าระหว่างมนุษย์กับโลกรอบข้าง

วีรบุรุษแห่งโศกนาฏกรรม แฮมเล็ต เจ้าชายน้อย ค้นพบสิ่งเลวร้าย เขารู้ว่าพ่อของเขาซึ่งต่อสู้เพื่อบัลลังก์ ถูกวางยาพิษโดยพี่ชายของเขาเอง Queen Gertrude แม่ของ Hamlet ก็มีส่วนร่วมในอาชญากรรมนี้เช่นกัน

ฮีโร่หนุ่มหวาดกลัวและสูญเสียอย่างสมบูรณ์ เขาผิดหวังกับคนทั้งโลกและทุกคน - พวกเขาจะคาดหวังอะไรจากพวกเขาถ้าคนที่อยู่ใกล้ที่สุดกลายเป็นคนทรยศที่ร้ายกาจและเหยียดหยาม?

ดังนั้น แฮมเล็ตจึงพบว่าตัวเองเผชิญหน้ากับโลกที่ไม่ยุติธรรม หรือมากกว่านั้น กับภาพลวงตาของเขาเองเกี่ยวกับโลกนี้ เขาเริ่มสงสัยในคุณค่าและความเหมาะสมของชีวิตโดยทั่วไป - หากความชั่วร้ายแข็งแกร่งและไม่อาจต้านทานได้ จะมีประเด็นใดในการใช้ชีวิตหรือไม่?

แต่แฮมเล็ตค่อยๆ เข้าใจและยอมรับภารกิจของเขา - เพื่อ "กำหนด" ข้อต่อที่บิดเบี้ยวของ "เวลา" เขาเข้าสู่การต่อสู้กับความชั่วร้ายโดยต้องการฟื้นฟูความยุติธรรม "กาลเวลา" และอัตราส่วนของแสงและความมืด จากการเผชิญหน้าครั้งนี้ ฮีโร่สามารถไขคำถามมากมายสำหรับตัวเขาเอง ซึ่งคำถามหลักๆ ก็คือคำถามเกี่ยวกับแก่นแท้ของความตาย เป็นผลให้เขาตระหนักว่าความตายเปลี่ยนบุคคลให้กลายเป็นความว่างเปล่า และชีวิตคือความขัดแย้งชั่วนิรันดร์ระหว่างความเป็นจริงและอุดมคติ

ฮีโร่ของวรรณกรรมคลาสสิกระดับโลกอีกเรื่องหนึ่ง - I.V. เกอเธ่ - นักวิทยาศาสตร์เฟาสท์ - ยังพยายามที่จะรู้แก่นแท้ของชีวิตและความตาย เช่นเดียวกับการเรียนรู้ความลับทั้งหมดของจักรวาล ความหมายของชีวิตมนุษย์คืออะไร? จุดประสงค์ของความงามคืออะไรและความงามคืออะไร? ความคิดสร้างสรรค์และแรงบันดาลใจคืออะไร? รักคืออะไร? ความดีและความชั่วเริ่มต้นที่ใด จิตวิญญาณมนุษย์คืออะไรและมีค่าใดล้ำค่าไปกว่านี้อีกหรือไม่?

คำถามเหล่านี้เกิดขึ้นต่อหน้าเฟาสต์ในกระบวนการวิจัยของเขา พระเอกมีประสบการณ์ทุกอย่างด้วยตัวเขาเอง เขาจมดิ่งลงสู่ก้นบึ้ง สื่อสารกับปีศาจ และขึ้นสู่ที่สูง ประสบความรักต่อมาร์การิต้า ในเส้นทางชีวิตของเขา เขาทำผิดพลาดมากมาย แต่ในที่สุด เขาก็ได้ตระหนักถึงความหมายของชีวิตของเขา - งานสร้างสรรค์เพื่อประโยชน์ของผู้คน

ในโศกนาฏกรรมอื่นของเช็คสเปียร์ - "โรมิโอและจูเลียต" - ผู้เขียนตัดสินใจว่าความรักคืออะไรความแข็งแกร่งและความสำคัญในชีวิตคืออะไร ชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่ได้ใช้ตัวอย่างของวีรบุรุษของเขาแสดงให้เห็นว่าความรู้สึกนี้วิเศษในทุกรูปแบบ

ทุกคนสามารถสัมผัสความรักได้โดยไม่คำนึงถึงอายุและสถานะทางสังคม มันมีรูปแบบและรูปลักษณ์ที่แตกต่างกัน (ความรักของพยาบาลสำหรับจูเลียต ความรักของพ่อแม่ที่มีต่อลูก ความรักของชายและหญิง ความรักของเพื่อน ความรักของดยุคที่มีต่อประชาชน ความรักของนักบวชต่อฝูงแกะ ในที่สุด ความรักของพระเจ้าที่มีต่อผู้คน) ยิ่งไปกว่านั้น ความรู้สึกนี้มีความสำคัญสำหรับทุกคน เพราะโลกทั้งใบมีพื้นฐานมาจากความรู้สึกนั้น

เช็คสเปียร์ในจิตวิญญาณของประเพณีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากล่าวว่าการแสดงออกของความรักทั้งทางวิญญาณและทางร่างกายนั้นสวยงาม โดยการปฏิเสธองค์ประกอบเหล่านี้ ผู้คนจงใจยากจนในตนเอง

จากตัวอย่างความรู้สึกของโรมิโอและจูเลียต เราเข้าใจดีว่าความรักเป็นพลังที่ทรงพลังที่สุดที่สามารถประนีประนอมกับศัตรูที่ไม่สามารถปรองดองกันได้ (ตระกูล Montague และ Capulet) และเอาชนะสิ่งที่น่าสนใจ แม้กระทั่งความตาย

วรรณกรรมคลาสสิกระดับโลกอีกเรื่องหนึ่ง - ชาวฝรั่งเศส J. B. Moliere (ศตวรรษที่ 18) - ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Tartuffe" ของเขาได้เปิดเผยธีม "นิรันดร์" อีกเรื่องหนึ่งอย่างลึกซึ้ง - แก่นเรื่องของความหน้าซื่อใจคดและพลังทำลายล้าง

ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าการโกหกเป็นส่วนสำคัญของธรรมชาติมนุษย์และสังคมมนุษย์ แต่ถ้ามีการโกหกที่ไร้เดียงสาหรือการโกหกเพื่อประโยชน์ (กลอุบายของ Elmira สุนทรพจน์ของ Dorina) ก็จะมีการโกหกที่ทำลายล้างชะตากรรมที่ทำให้หมดอำนาจบุกรุกสิ่งศักดิ์สิทธิ์ที่สุด ผู้ถือเรื่องโกหกและการแสดงออกอื่น ๆ (ความหน้าซื่อใจคดความหน้าซื่อใจคด) คือ Tartuffe ผู้ศักดิ์สิทธิ์ในภาพยนตร์ตลก

ชายผู้นี้เก่งกาจหลอกลวงและหน้าซื่อใจคด บรรลุเป้าหมายของตนเอง เห็นแก่ตัวอย่างหมดจด - เพื่อให้ได้มาซึ่งความมั่งคั่งของ Orgon สนุกสนานกับเอลมิราภรรยาของเขา และอื่นๆ สำหรับ Tartuffe ไม่มีอะไรศักดิ์สิทธิ์หรือขัดขืนไม่ได้ - เขาพร้อมที่จะใส่ร้าย ทำให้ขายหน้า ทำลายทุกอย่างที่ขวางหน้า อย่างโหดเหี้ยมและเป็นระบบ ดังนั้นฮีโร่ตัวนี้จึงเป็นศูนย์รวมของความชั่วร้ายอย่างแท้จริง แต่ตัวละครของ Moliere ซึ่งแตกต่างจาก Hamlet ของ Shakespeare ที่เอาชนะ Tartuffe และด้วยเหตุนี้จึงเอาชนะ Evil ได้ชั่วคราว แน่นอน Good ช่วยพวกเขาในเรื่องนี้ซึ่งตีความโดยนักเขียนบทละครด้วยจิตวิญญาณของการตรัสรู้ - ในบุคคลของรัฐและพระมหากษัตริย์ผู้รู้แจ้ง

ดังนั้น ลวดลายนิรันดร์ในวรรณคดีโลกจึงช่วยให้กระจ่างถึงแง่มุมที่สำคัญของการดำรงอยู่ของมนุษย์ที่เกี่ยวข้องกับปัญหาทางปรัชญาที่ลึกซึ้ง เป็นสิ่งสำคัญเสมอที่คนเราต้องเข้าใจว่าเขาเป็นใคร เขาอยู่ที่ไหน และกำลังจะไปที่ไหน คลาสสิกระดับโลกตอบคำถามเหล่านี้ ช่วยให้ผู้อ่านพบจุดยืนในชีวิต เข้าใจและซึมซับคุณค่าที่ยั่งยืน และจัดลำดับความสำคัญ

เราอยู่ ชีวิตของเราไม่เคยหยุดนิ่ง เวลาผ่านไปอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ ตลอดชีวิต ผู้คนมีคำถามมากมาย และบางครั้งเราพบคำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้ในหนังสือ หนังสือที่เขียนขึ้นเมื่อหลายศตวรรษก่อนยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน หัวข้อและประเด็นต่างๆ ที่หยิบยกขึ้นมาเป็นประเด็นที่เรากังวลในตอนนี้

คำถามนิรันดร์ในวรรณคดีรัสเซียคือความรัก นักเขียนทุกคนอธิบายความรักในรูปแบบต่างๆ สำหรับบางคน ความรักคือความรู้สึกที่สดใส เช่น A.S. พุชกิน. พุชกินนำความรักมาสู่ท้องฟ้าด้วยบทกวีของเขา แต่สำหรับบางคน ความรักเป็นเพียงช่วงเวลาหนึ่งเท่านั้น และตอนนี้มันก็จากไป เราสามารถเห็นความรักในทันทีในเรื่องราวของไอ.เอ.

บูนิน. ในงานทั้งหมดของเขาในความคิดของฉันไม่มีการแสดงความรักเลย แต่ตกหลุมรัก แท้จริงแล้วการตกหลุมรักไม่สามารถคงอยู่ตลอดไปได้เพียงชั่วครู่การตกหลุมรักเช่นนี้เรียกได้ว่าเป็นความผิดพลาดในชีวิตของเราซึ่งบางทีเราแต่ละคนอาจเคยประสบมา "ความรัก" ดังกล่าวมอบให้เราเพื่อประสบการณ์ และถ้าเราพูดถึงความรัก เกี่ยวกับรักแท้ ความรักเช่นนั้นจะคงอยู่ชั่วนิรันดร์ นั่นคือความรักที่เราดำเนินไปตลอดชีวิต เธออาจไม่มีความสุข ไม่มีการแบ่งแยก แต่เธอเคยเป็น และจะเป็น กลับมาที่ผลงานของ A.S. พุชกิน ผลงานเรื่องความรักที่โด่งดังที่สุดของเขาคือนวนิยายในกลอน "Eugene Onegin" งานนี้บรรยายความรู้สึก อารมณ์ ประสบการณ์ และความกังวลของตัวละครได้อย่างสวยงาม เช่น. พุชกินสามารถถ่ายทอดความหมายหลักของนวนิยายเรื่องนี้ให้เราได้ “สิ่งที่เรามีเราไม่เก็บไว้ แต่จงร้องไห้เมื่อเราสูญเสียมันไป” Onegin มาสาย เขาเปิดเผยในตัวเองว่าความรักอันยิ่งใหญ่นี้สายเกินไป และสำหรับสิ่งนี้เขาลงโทษตัวเองด้วยความเหงา และทัตยานารักและจะรักโอเนกินในขณะที่ยังคงซื่อสัตย์ต่อสามีของเธอ นี่พวกเขาคือฮีโร่ของนิยายที่รักกันแต่ไม่มีโอกาสได้อยู่ด้วยกันแม้แต่ครั้งเดียว ทัตยาจะไม่มีความสุขไปตลอดชีวิตเพราะความรักของเธอไม่ใช่สามีของเธอซึ่งจะไม่มีความสุขเพราะเขารู้สึกว่าทัตยานารักคนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โอเนจินผู้ไม่มีความสุขในตอนแรกไม่ยอมรับความรัก และจากนั้นก็เริ่มเรียกร้องจากผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว นี่คือชีวิต นี่คือความรัก

แน่นอนว่ามันยากมากที่จะเข้าใจความรักจากนวนิยาย บทกวี หรือแม้แต่วรรณกรรมดีๆ แต่คุณสามารถเรียนรู้บทเรียนที่เป็นประโยชน์สำหรับตัวคุณเองได้ "มันอาจเป็นสิ่งที่ถูกต้องที่พวกเขาใส่ความรักลงในหนังสือ นั่นคือสิ่งที่มันเป็น" การอ่านผลงานของนักเขียนเช่น Kuprin (Garnet Bracelet), Tolstoy (สงครามและสันติภาพ), Sholokhov (Quiet Don) เราเข้าใจว่าความรักคืออะไรและราคาเท่าไหร่ ขอบคุณผู้เขียนในสมัยนั้น เราตระหนักดีว่าไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง ความรักยังคงมีอยู่ในปัจจุบัน ความรักนั้นสดใสและใจดี ขมขื่นและไม่มีความสุข และมีความสุขอย่างยิ่งหากคุณสัมผัสได้ถึงความรู้สึกที่สดใสนี้ ให้รู้สึกเหมือนที่ Tatiana รู้สึกต่อ Onegin อย่างที่ Natasha รู้สึกต่อ Bolkonsky

คำถามเกี่ยวกับความรักในวรรณคดีรัสเซียยังคงมีความเกี่ยวข้องตลอดเวลา คนจะกลับมาครั้งแล้วครั้งเล่าและยกหัวข้อนี้อย่างต่อเนื่อง และทุกคนจะพบผลงานเกี่ยวกับความรักบางอย่างที่คุ้นเคยและเข้าใจได้ง่าย

ปัญหาคือคำถาม

ปัญหาทำให้เกิดคำถามในการแก้ไขสาระสำคัญของเรื่องซึ่งได้กลายเป็นหัวข้อของการวิจัยในงานวรรณกรรม และหัวข้อสำหรับการวิจัยนั้นนำเสนอโดยหัวข้อของงาน คำถามผุดขึ้นจากหัวข้อเหมือนหน่อจากดิน ดังนั้นปัญหาที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อ

หากหัวข้อคือ LIFE สะท้อนให้เห็นในงานวรรณกรรม ปัญหาก็คือคำถามซึ่งตั้งอยู่บนพื้นฐานของชีวิตนี้ซึ่งสะท้อนให้เห็นในงานวรรณกรรม

หัวข้อเดียวกันสามารถเป็นพื้นฐานในการหยิบยกประเด็นต่างๆ

ปัญหาคือคำถามที่ซับซ้อนซึ่งเกิดขึ้นในงานซึ่งแก้ไขแล้วหรือยังไม่ได้รับการแก้ไข แต่จะแสดงวิธีการค้นหาวิธีแก้ปัญหา

คำถามเกี่ยวกับตัวตนของหัวข้อและปัญหาเป็นที่ถกเถียงกัน

ปัญหา:ในงานวรรณกรรมเรื่องเดียวไม่สามารถมีปัญหาได้เพียงปัญหาเดียว แต่มีปัญหามากมายทั้งปัญหาหลักและปัญหารอง

ประเภทของปัญหาในวรรณคดี:

สังคมการเมือง

คุณธรรมและจริยธรรม

ประวัติศาสตร์แห่งชาติ

สากล

ปรัชญา

ทางสังคม

จิตวิทยา

ปัญหานิรันดร์:

ความดีและความชั่ว

ร่างกายและจิตใจ

เวลาและนิรันดร์

รักและเกลียด

ชีวิตและความตาย

ความตายและความอมตะ

ความหมายของชีวิต

มนุษย์กับสังคม

มนุษย์กับประวัติศาสตร์ ฯลฯ

คำถามที่ 4 แนวคิดของงานวรรณกรรมเพื่อค้นหาคำตอบของปัญหา เนื้อหาเชิงอุดมคติของงานวรรณกรรม ประเภทของแนวคิดวรรณกรรม

แนวคิดคือคำตอบของคำถามซึ่งเกิดจากปัญหาโดยอิงจากส่วนของชีวิตที่มีธีมซึ่งสะท้อนอยู่ในงานวรรณกรรม

แนวคิดคือการประเมินสิ่งที่สะท้อนออกมาในรูปแบบของงาน

แนวคิดนี้เป็นเนื้อหาหลักสำคัญของงาน ความคิดทั่วไป. ซึ่งรองรับงานและแสดงออกมาเป็นรูปเป็นร่าง

แนวคิดนี้เป็นการประเมินตามอัตนัยของผู้เขียน แต่นอกเหนือจากนี้ แนวคิดที่เป็นกลางยังปรากฏในผลงานด้วย ซึ่งสามารถกว้างกว่าความตั้งใจของผู้เขียนและเปิดกว้างในวิถีใหม่ในแต่ละยุคใหม่ นักวิจารณ์และผู้อ่านรุ่นใหม่ๆ แต่ละคน

แนวคิดของงานและความตั้งใจเป็นสองสิ่งที่แตกต่างกัน

การออกแบบอาจไม่รวมแนวคิดเหล่านั้น ซึ่งผู้ร่วมสมัยหรือลูกหลานจะพบเห็นและเปิดในงานวรรณกรรม

แนวคิดทั่วไปของงาน = แนวคิดหลักของงาน มักตอบหรือแสวงหาคำตอบในปัญหาหลักของสังคม เวลา ยุคสมัย บุคคล ตามที่ผู้เขียนเข้าใจ

ความคิดอาจไม่แสดงออกในงานโดยตรงและไม่น่าสงสัย เป็นการตอบคำถาม อาจเป็นการค้นหาคำตอบ แนวทางการตอบแบบสรุป ทางเลือกคำตอบ แนวทางการคิดคำตอบ ...

แนวคิดนี้ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงข้อความเชิงบวกโดยตรงของผู้เขียน

ตัวละคร เหตุการณ์ รูปภาพในงานวรรณกรรมแต่ละคนมีหน้าที่ในอุดมคติและมีความหมายของตัวเอง

ภาพบทกวีของงานแต่ละภาพ (NB! ดูการจำแนกภาพ - จดจำและเขียนลงในสมุดบันทึกการบรรยายของคุณที่นี่) มีการโหลดเชิงอุดมการณ์ = แนวความคิดของตัวเอง

ระบบที่เป็นรูปเป็นร่างทั้งหมดของงานคือผู้ถือแนวคิดของผู้เขียน - แนวคิดหลักของผู้เขียนหลักเกี่ยวกับชีวิต

ความหมายเชิงอุดมการณ์ของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้ถูกกำหนดโดยคำพูดโดยตรงของผู้เขียนและการประเมินของผู้แต่งเท่านั้น แต่เหนือสิ่งอื่นใดโดยฟังก์ชันทางอุดมการณ์ของแต่ละองค์ประกอบของรูปแบบศิลปะคือรูปแบบแนวความคิด

การทำความเข้าใจแนวคิดทั่วไปของงานมาจากการวิเคราะห์ความหมายเชิงอุดมคติทั้งหมดขององค์ประกอบทั้งหมดของเนื้อหาและรูปแบบของงานวรรณกรรม

เกอเธ่: “คงจะเป็นเรื่องตลกดีถ้าฉันพยายามจะสานชีวิตที่หลากหลายของเฟาสท์ด้วยแนวคิดเส้นบางๆ ของแนวคิดเดียวสำหรับงานทั้งหมด” - !!!

ประเภทของความคิดในวรรณคดี

อัตนัยของแนวคิดทางศิลปะ: ขึ้นอยู่กับความคิดเห็นส่วนตัวของผู้แต่ง

ความเปรียบเปรยของความคิดทางศิลปะ: แสดงออกในรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่างเท่านั้น

ความคิดนิรันดร์:ตรงกับรูปแบบของประเด็นและปัญหาชั่วนิรันดร์ แต่ผู้เขียนแต่ละคนพยายามหาทางแก้ไขด้วยตนเอง...

ยกตัวอย่างแนวคิดที่ไม่มีวันตกยุคจากหนังสือเล่มโปรดของคุณ - NB