Bernard Shaw เป็นผู้สร้างละครภาษาอังกฤษ ละคร "พิกเมเลี่ยน" บี

ละครคือรูปแบบของงานวรรณกรรมที่เขียนขึ้นโดยนักเขียนบทละครที่โดยทั่วไปประกอบด้วยบทสนทนาระหว่างตัวละครและมีวัตถุประสงค์เพื่ออ่านหรือแสดงละคร เพลงชิ้นเล็ก ๆ

การใช้คำว่า

คำว่า "เล่น" หมายถึงทั้งข้อความที่เป็นลายลักษณ์อักษรของนักเขียนบทละครและการแสดงละครของพวกเขา นักเขียนบทละครสองสามคน เช่น จอร์จ เบอร์นาร์ด ชอว์ ไม่ได้แสดงความชอบที่จะให้บทละครของพวกเขาอ่านหรือแสดงบนเวที ละครเป็นรูปแบบหนึ่งของละครที่อิงจากความขัดแย้งที่ร้ายแรงและซับซ้อน. คำว่า "เล่น" ใช้ในความหมายกว้างๆ - เกี่ยวกับประเภทละคร (ละคร โศกนาฏกรรม ตลก ฯลฯ)

ชิ้นส่วนในเพลง

ชิ้นส่วนในเพลง (ในกรณีนี้ คำที่มาจากภาษาอิตาลี pezzo แท้จริงแล้ว "ชิ้น") เป็นงานบรรเลงซึ่งมักมีปริมาณน้อยซึ่งเขียนในรูปแบบของช่วงเวลาง่ายๆหรือซับซ้อน 2-3 แบบส่วนตัวหรือในรูปของ rondo ชื่อของละครเพลงมักจะกำหนดพื้นฐานของประเภท - การเต้นรำ (waltzes, polonaises, mazurkas โดย F. Chopin) การเดินขบวน ("March of the Tin Soldiers" จาก "Children's Album" โดย P. I. Tchaikovsky) เพลง ( “เพลงไร้คำพูด” โดย F. Mendelssohn")

ต้นทาง

คำว่า "เล่น" มาจากภาษาฝรั่งเศส ในภาษานี้ คำว่า ชิ้น มีความหมายคำศัพท์หลายอย่าง: ส่วน ชิ้น งาน เนื้อเรื่อง รูปแบบวรรณกรรมของละครมีมาตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน ในโรงละครของกรีกโบราณแล้วมีการแสดงละครคลาสสิกสองประเภท - โศกนาฏกรรมและตลก การพัฒนาศิลปะการละครในเวลาต่อมาได้เพิ่มพูนประเภทและความหลากหลายของละคร และด้วยเหตุนี้ การจัดประเภทละคร

ประเภทของการเล่น ตัวอย่าง

ละครเป็นรูปแบบหนึ่งของงานวรรณกรรมประเภทนาฏกรรม ได้แก่

การพัฒนาบทละครในวรรณคดี

ในวรรณคดี บทละครนี้เป็นแนวความคิดที่เป็นทางการและเป็นภาพรวม ซึ่งบ่งชี้ว่างานศิลปะเป็นของประเภทนาฏกรรม อริสโตเติล (“Poetics”, ส่วน V และ XVIII), N. Boileau (“Message VII to Racine”), G. E. Lessing (“Laocoön” และ “Hamburg Dramaturgy”), J. W. Goethe (“Weimar Court Theatre” ) ใช้คำว่า " เล่น" เป็นแนวคิดสากลที่ใช้กับละครทุกประเภท

ในศตวรรษที่สิบแปด ผลงานละครปรากฏขึ้นในชื่อที่มีคำว่า "เล่น" (“ ละครเกี่ยวกับการภาคยานุวัติของไซรัส”) ในศตวรรษที่ 19 ชื่อ "เล่น" ใช้เพื่ออ้างถึงบทกวี นักเขียนบทละครแห่งศตวรรษที่ 20 พยายามขยายขอบเขตประเภทของละครโดยใช้ไม่เพียงแต่ประเภทการละครที่แตกต่างกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะประเภทอื่นๆ ด้วย (ดนตรี เสียงร้อง การออกแบบท่าเต้น รวมถึงบัลเล่ต์ ภาพยนตร์)

โครงสร้างประกอบละคร

การสร้างเนื้อหาของบทละครประกอบด้วยองค์ประกอบที่เป็นทางการดั้งเดิมหลายประการ:

• ชื่อ;
• รายชื่อนักแสดง;
• ข้อความตัวละคร - บทสนทนาที่น่าทึ่ง, บทพูดคนเดียว;
• ข้อสังเกต (หมายเหตุของผู้เขียนในรูปแบบของการบ่งชี้สถานที่ดำเนินการลักษณะของตัวละครหรือสถานการณ์เฉพาะ);

เนื้อหาข้อความของละครแบ่งออกเป็นส่วนความหมายที่สมบูรณ์ - การกระทำหรือการกระทำที่อาจประกอบด้วยตอนปรากฏการณ์หรือรูปภาพ นักเขียนบทละครบางคนให้ผลงานของพวกเขาเป็นคำบรรยายของผู้เขียน ซึ่งแสดงถึงความเฉพาะเจาะจงของประเภทและการวางแนวโวหารของละคร ตัวอย่างเช่น: "play-discussion" โดย B. Shaw "Marriage", "play-parabola" โดย B. Brecht "A kind man from Sichuan"

หน้าที่ของบทละครในศิลปะ

บทละครมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนารูปแบบศิลปะ ผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียงระดับโลก (การแสดงละคร ดนตรี ภาพยนตร์ โทรทัศน์) อิงจากโครงเรื่อง:

• โอเปร่า, โอเปร่า, ละครเพลงเช่น: โอเปร่าของ W. A. ​​​​Mozart "Don Giovanni หรือ the Punished Libertine" อิงจากบทละครของ A. de Zamora; แหล่งที่มาของเนื้อเรื่องของละคร "Truffaldino from Bergamo" เป็นบทละครของ C. Goldoni "The Servant of Two Masters"; ละครเพลงเรื่อง "West Side Story" - ดัดแปลงจากบทละครของ W. Shakespeare "Romeo and Juliet";
• การแสดงบัลเล่ต์เช่น: บัลเล่ต์ Peer Gynt ตามการเล่นที่มีชื่อเดียวกันโดย G. Ibsen;
• งานภาพยนตร์เช่น: ภาพยนตร์ภาษาอังกฤษ "Pygmalion" (1938) - การดัดแปลงบทละครชื่อเดียวกันโดย B. Shaw; ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Dog in the Manger (1977) มีพื้นฐานมาจากบทละครชื่อเดียวกันของโลเป เดอ เวก้า

ความหมายสมัยใหม่

จนถึงยุคของเรา การตีความแนวคิดเรื่องบทละครเป็นคำจำกัดความสากลของการเป็นของประเภทนาฏกรรม ซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่และการปฏิบัติทางวรรณกรรมได้รับการอนุรักษ์ไว้ แนวคิดของ "การเล่น" ยังใช้กับผลงานละครผสมที่ผสมผสานลักษณะต่างๆ ของประเภทต่าง ๆ เข้าด้วยกัน (เช่น ละครตลก-บัลเล่ต์ที่ Moliere นำเสนอ)

การเล่นคำมาจากชิ้นภาษาฝรั่งเศสซึ่งหมายถึงชิ้นส่วนหนึ่ง

การเขียน

บทละคร "Nora" ของ G. Ibsen ("A Doll's House") ทำให้เกิดความขัดแย้งในสังคม ในบางสถานที่ในห้องนั่งเล่นพวกเขายังโพสต์ประกาศ: "Please do not talk about\\"Doll's House\\"" อันที่จริงละครเรื่องใหม่เริ่มต้นด้วยคำพูดของตัวละครหลัก Ibsen กล่าวกับสามีของเธอ Gelmer: "เรามีเรื่องต้องคุยกัน" Ibsen ได้สร้างประเภทการสนทนาเกี่ยวกับการเล่น โดยที่สิ่งสำคัญสำหรับตัวละครไม่ใช่การประสบความสำเร็จในชีวิต แต่เพื่อค้นหาหลักฐานที่แท้จริงของความจริงในบทสนทนา การเล่น-อภิปรายทำให้เกิดการอภิปรายในชีวิตเช่นกัน

ความจริงก็คือว่าแม้จะมีการปลดปล่อยผู้หญิงในวันนี้ พฤติกรรมของนอร่า - การจากไปจากลูก - ไม่ถือว่าเป็นบรรทัดฐาน และในสมัยของอิบเซ่น พฤติกรรมของนอร่าก็ละเมิดศีลธรรมของสาธารณะ

บทบาทของนอร่าคือบททดสอบครั้งใหญ่สำหรับนักแสดงทุกคน ในบรรดานักแสดงหญิงชื่อดัง Nora รับบทโดย Eleonora Duse ชาวอิตาลีและ Vera Komissarzhevskaya ชาวรัสเซีย บทแรกย่อเนื้อหาของบทละคร ขณะที่บทที่สองเล่นตามอิบเซ่นอย่างสมบูรณ์

สันนิษฐานว่าในงานศิลปะ รวมทั้งละคร มีตรรกะของการพัฒนาตัวละครที่กำหนดการกระทำของตัวละคร นั่นคือ ตามแนวคิดนี้ ไม่มีอะไรที่ไม่คาดคิดในชีวิตของตัวละคร นอร่าเป็นแม่ที่มีความรัก และตามหลักตรรกะของการให้เหตุผลตามปกติแล้ว การทะเลาะกับสามีไม่ใช่เหตุผลที่ทำให้เธอทิ้งลูก "นก", "กระรอก" ตัวนี้สามารถตัดสินใจเกี่ยวกับการกระทำดังกล่าวและปกป้องมุมมองของมันอย่างดื้อรั้นได้อย่างไร?

Ibsen ไม่ได้ปฏิบัติตามเส้นทางของการแก้ไขเหตุการณ์มาตรฐาน เขาเป็นผู้ริเริ่มในสาขาการละคร ดังนั้นความไม่เพียงพอทางจิตวิทยาของตัวละครจึงกลายเป็นสัญลักษณ์ของความไม่เพียงพอของความสัมพันธ์ทางสังคม Ibsen สร้างบทวิเคราะห์ ไม่ใช่บทละครในชีวิตประจำวัน และนี่เป็นเรื่องใหม่ Ibsen แสดงให้เห็นว่าคน ๆ หนึ่งถึงแม้ทุกอย่างแม้จะมีความมั่นใจทางจิตใจ แต่ก็กล้าที่จะเป็นตัวของตัวเอง

“ฉันต้องค้นหาด้วยตัวเองว่าใครถูก - สังคมหรือฉัน” นอราประกาศกับสามีของเธอ - ฉันไม่พอใจกับสิ่งที่คนส่วนใหญ่พูดและสิ่งที่พวกเขาเขียนในหนังสืออีกต่อไป ตัวฉันเองต้องคิดเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ทั้งหมดและพยายามเข้าใจพวกเขา”

หลังจากสร้างบทละครที่มีอารมณ์ใหม่ (เชิงวิเคราะห์) Ibsen "ไม่ได้ยกเลิกการโหลด" จากรายละเอียดในชีวิตประจำวัน ดังนั้น บทละครจึงเริ่มต้นด้วยต้นคริสต์มาสที่นอร่าซื้อและนำกลับบ้านในวันโฮลีอีฟ คริสต์มาสสำหรับชาวคาทอลิกและโปรเตสแตนต์เป็นวันหยุดหลักของปี เป็นการแสดงตัวตนของความสะดวกสบายและความอบอุ่นในครอบครัว นอกจากต้นคริสต์มาสแล้ว นักเขียนบทละครยังให้รายละเอียดอื่นๆ ในชีวิตประจำวันอีกมากมาย นี่คือชุด Neapolitan ของ Nora ซึ่งเธอจะเต้นรำในงานปาร์ตี้ของเพื่อนบ้าน จากนั้นในชุดเดียวกัน เธอจะเริ่มต้นการสนทนาอย่างเด็ดขาดกับเกลเมอร์ นี่คือกล่องจดหมายซึ่งมีจดหมายเปิดเผยจากผู้ใช้ นามบัตรของ Rank พร้อมสัญญาณว่าเขากำลังจะเสียชีวิต เมื่อออกจากเกลเมอร์ นอร่าต้องการนำเฉพาะของที่เธอนำมาจากบ้านเมื่อเธอแต่งงานเท่านั้น เธอ "เป็นอิสระ" จากสิ่งของใน "บ้านตุ๊กตา" จากทุกสิ่งที่ดูเหมือนไม่จริงใจของเธอ มนุษย์ต่างดาว ในรายละเอียดมากมาย Ibsen พยายามที่จะแสดง "การทิ้งขยะ" ของชีวิตในบ้านของ Helmer ในเวลาเดียวกัน รายละเอียดของข้อความย่อยเหล่านี้ช่วยให้ผู้อ่านและผู้ชมเข้าใจสาระสำคัญของสิ่งที่เกิดขึ้น ในสุนทรพจน์ของเขาที่งานเฉลิมฉลองในสหภาพสตรีแห่งนอร์เวย์ในปี 2441 ผู้เขียนกล่าวว่า: “ขอบคุณสำหรับขนมปังปิ้ง แต่ ฉันต้องปฏิเสธเกียรติของการมีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวของผู้หญิงอย่างมีสติ ฉันไม่ได้รับสาระสำคัญของมัน และเหตุผลที่ผู้หญิงต่อสู้กันดูเหมือนว่าฉันจะเป็นสากล ... "

ความกล้าหาญที่สุดในยุคของ Ibsen ถือเป็นคำพูดและการกระทำของ Nora เมื่อจบละคร เมื่อเกลเมอร์กลัวว่าภรรยาของเขาจะจากครอบครัวไป ทำให้เธอนึกถึงหน้าที่ของเธอที่มีต่อสามีและลูกๆ ของเธอ นอร่าโต้กลับ: “ฉันมีหน้าที่อื่นและนักบุญคนเดียวกัน หน้าที่ของตัวฉันเอง” เกลเมอร์หันไปใช้ข้อโต้แย้งสุดท้าย: “ก่อนอื่น คุณเป็นผู้หญิงและเป็นแม่ นั่นเป็นสิ่งสำคัญที่สุด" นอร่าตอบกลับ (มีเสียงปรบมือ ณ จุดนี้): “ฉันไม่เชื่ออีกต่อไปแล้ว ฉันคิดว่าอย่างแรกเลยฉันก็เป็นมนุษย์เหมือนกับคุณ... หรืออย่างน้อยฉันก็ควรดูแลตัวเองให้เป็นมนุษย์”

เมื่อกลายเป็นธงของสตรีนิยมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 บทละครของ Ibsen ในอีกร้อยปีต่อมาไม่ได้กระตุ้นความสนใจซึ่งครั้งหนึ่งเคยได้รับเสียงปรบมือดังสนั่นในนอร์เวย์ในรัสเซียและในประเทศอื่น ๆ อย่างเห็นได้ชัด คำถามตามธรรมชาติ: ทำไม? มีปัญหาทั้งหมดที่ทำให้นอร่าทำเหมือนที่เธอหายไปหรือเปล่า? อาจเป็นเพราะนอร่าเกี่ยวข้องกับกรณีพิเศษของการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยปัจเจกบุคคล? อย่างไรก็ตาม "บ้านตุ๊กตา" เป็นละครที่แสดงให้เห็นถึงความแตกต่างระหว่างชีวิตที่มั่งคั่งภายนอกกับปัญหาภายใน บางทีปัญหาของการปลดปล่อยมนุษย์ในตอนต้นของศตวรรษที่ 21 ในลักษณะที่มันถูกวางในการเล่นของ Ibsen ดูเหมือนจะเป็นเรื่องไกลตัวพวกเขากล่าวว่า "ผู้หญิงคนหนึ่งคลั่งไคล้ไขมัน" ในชีวิตที่ยากลำบากของเราไม่มี เวลาสำหรับสิ่งนั้น

มีประเด็นสำคัญอีกเรื่องในละครเรื่องนี้นอกเหนือจากความสนใจไปที่ชะตากรรมของตัวละครหลัก ตามคำกล่าวของ F.M. Dostoevsky การเปลี่ยนแปลงของมนุษยชาติให้กลายเป็นหุ่นเชิดที่ไร้ความคิดและสงบเยือกเย็น การเชื่อฟังนักเชิดหุ่น (เหมือนในละคร: Gelmer - Nora) ถือเป็นอันตรายร้ายแรง ในแง่ของอารยธรรม "การเล่นตุ๊กตา" นำไปสู่การสร้างระบอบเผด็จการและการตายของคนทั้งประเทศ แต่แน่นอนว่า Ibsen ไม่สามารถมีข้อสรุปเหล่านี้ได้ สำหรับเขา ครอบครัวคือสังคม รอยประทับของมัน และไม่มีใครเห็นด้วยกับสิ่งนี้

ละครของ Ibsen ซึ่งฉายไปในโรงภาพยนตร์ทั่วโลก มีอิทธิพลอย่างมากต่อละครโลก ความสนใจของศิลปินในชีวิตจิตวิญญาณของตัวละครและการวิพากษ์วิจารณ์ความเป็นจริงทางสังคมของเขากลายเป็นกฎแห่งการละครที่ก้าวหน้าในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20

น่าเสียดายที่ทุกวันนี้แทบไม่มีบทละครโดย G. Ibsen ในละครของโรงภาพยนตร์ของเรา มีเพียงบางครั้งเท่านั้นที่จะได้ยินเพลงของ Edvard Grieg สำหรับงานอื่นของ Ibsen - ละครเรื่อง "Peer Gynt" ซึ่งเชื่อมโยงกับศิลปะพื้นบ้านกับโลกแห่งเทพนิยาย ภาพที่มีเสน่ห์ของ Solveig ความหมายเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้งของละครดึงดูดความสนใจของคนรักความงามทุกคนให้ Peer Gynt

ผู้สร้างการอภิปรายละคร (ร่วมกับอิบเซ่น) ซึ่งเป็นศูนย์กลางของการปะทะกันของอุดมการณ์ที่เป็นศัตรู ปัญหาทางสังคมและจริยธรรม จำเป็นต้องปฏิรูปละครเพื่อให้องค์ประกอบหลักของการละครเป็นการอภิปรายความขัดแย้งของความคิดและความคิดเห็นที่แตกต่างกัน ชอว์เชื่อมั่นว่าบทละครสมัยใหม่ไม่ควรมีพื้นฐานมาจากการวางอุบายภายนอก แต่เป็นความขัดแย้งทางอุดมการณ์ที่เฉียบคมของความเป็นจริง วาทศาสตร์ ประชด โต้เถียง ขัดแย้ง และองค์ประกอบอื่น ๆ ของ "ละครแห่งความคิด" ได้รับการออกแบบมาเพื่อปลุกผู้ดูจาก "การนอนหลับทางอารมณ์" ทำให้เขาเห็นอกเห็นใจเปลี่ยนเขาให้เป็น "ผู้เข้าร่วม" ในการสนทนาที่เกิดขึ้น - ใน คำพูดอย่าให้เขา "ความรอดในความรู้สึกอ่อนไหว" แต่ "สอนให้คิด"

การแสดงละครสมัยใหม่ควรจะกระตุ้นการตอบสนองโดยตรงจากผู้ชม รับรู้สถานการณ์ในนั้นจากประสบการณ์ชีวิตของพวกเขาเอง และกระตุ้นการอภิปรายที่จะไปไกลกว่ากรณีส่วนตัวที่แสดงจากเวที การปะทะกันของละครเรื่องนี้ ตรงกันข้ามกับละครของเชคสเปียร์ ซึ่งเบอร์นาร์ด ชอว์ถือว่าล้าสมัย ควรมีลักษณะทางปัญญาหรือการกล่าวหาทางสังคม โดดเด่นด้วยการเน้นเฉพาะเรื่อง และตัวละครก็มีความสำคัญไม่มากนักสำหรับความซับซ้อนทางจิตวิทยา เช่นเดียวกับลักษณะประเภท แสดงออกอย่างเต็มที่และชัดเจน

Widower's Houses (1892) และ Mrs. Warren's Profession (1893, จัดแสดงในปี 1902) บทละครที่กลายเป็นการเปิดตัวของนักเขียนบทละคร Shaw ได้นำโปรแกรมสร้างสรรค์นี้ไปใช้อย่างสม่ำเสมอ ทั้งคู่ก็เหมือนกับคนอื่นๆ อีกหลายคน ถูกสร้างขึ้นสำหรับ London Independent Theatre ซึ่งดำรงอยู่เป็นสโมสรกึ่งปิด ดังนั้นจึงค่อนข้างปลอดจากแรงกดดันจากการเซ็นเซอร์ที่ขัดขวางการผลิตบทละครที่แตกต่างจากการพรรณนาที่เด่นชัดในสมัยก่อน ด้านต้องห้ามของชีวิตและการแก้ปัญหาทางศิลปะที่แปลกใหม่

วัฏจักรซึ่งได้รับชื่อผู้เขียน "Unpleasant Plays" (รวมถึง "The Heartbreaker", 1893) กล่าวถึงหัวข้อที่ไม่เคยมีมาก่อนในละครอังกฤษ: การหลอกลวงที่ไม่ซื่อสัตย์ซึ่งเจ้าของบ้านที่มีเกียรติได้กำไร ความรักที่ไม่คำนึงถึงบรรทัดฐานและข้อห้ามของชนชั้นนายทุนน้อย โสเภณี แสดงให้เห็นว่าเป็นโรคระบาดทางสังคมที่เจ็บปวดของอังกฤษในยุควิกตอเรีย ทั้งหมดเขียนในรูปแบบของโศกนาฏกรรมหรือโศกนาฏกรรม ซึ่งเป็นเนื้อหาที่เป็นธรรมชาติที่สุดสำหรับพรสวรรค์ของชอว์ การประชดของชอว์ซึ่งเรื่องน่าสมเพชเสียดสีรวมกับความสงสัยซึ่งทำให้เกิดคำถามถึงความมีเหตุมีผลของระเบียบสังคมและความเป็นจริงของความก้าวหน้า เป็นลักษณะเด่นที่สำคัญของการแสดงละครของเขา ซึ่งมีแนวโน้มว่าจะเกิดการชนกันเชิงปรัชญามากขึ้นเรื่อยๆ การแสดงได้สร้าง "การอภิปรายเชิงดราม่า" แบบพิเศษขึ้น ซึ่งตัวละครซึ่งมักจะเป็นตัวละครนอกรีตทำหน้าที่เป็นพาหะของวิทยานิพนธ์บางตำแหน่ง ตำแหน่งในอุดมคติ จุดเน้นหลักของการแสดงไม่ได้อยู่ที่การปะทะกันของตัวละคร แต่อยู่ที่การเผชิญหน้าในมุมมอง ความขัดแย้งของตัวละครที่เกี่ยวกับปัญหาทางปรัชญา การเมือง คุณธรรม และครอบครัว การแสดงใช้การเสียดสีเสียดสี พิสดาร และบางครั้งก็เป็นการล้อเลียน แต่อาวุธที่น่าเชื่อถือที่สุดของชอว์คือความย้อนแย้งอันยอดเยี่ยมของเขา ด้วยความช่วยเหลือซึ่งเขาได้เปิดเผยความเท็จภายในของหลักคำสอนที่มีอยู่ทั่วไปและความจริงที่ยอมรับกันโดยทั่วไป หัวข้อที่เยาะเย้ยของเขาคือความหน้าซื่อใจคดซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของสังคมชั้นสูงของอังกฤษ นโยบายอาณานิคมของอังกฤษ ความสนใจของเขามักจะถูกตรึงอยู่กับปัญหาที่ลุกลามที่สุดในยุคของเรา

ทางเลือกของบรรณาธิการ

ผลที่ตามมาของการพัฒนาอุตสาหกรรม

ประวัติศาสตร์รัสเซีย หัวข้อที่ 12 ของสหภาพโซเวียตในยุค 30 ของอุตสาหกรรมในสหภาพโซเวียต การทำให้เป็นอุตสาหกรรมคือการพัฒนาอุตสาหกรรมแบบเร่งรัดของประเทศใน ...

แคมเปญแคสเปียนของ Peter I: เป้าหมายคืออะไร & nbsp

คำนำ "... ดังนั้นในส่วนเหล่านี้ด้วยความช่วยเหลือจากพระเจ้าเราได้รับมากกว่าที่เราแสดงความยินดีกับคุณ" Peter I เขียนด้วยความปิติยินดีที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 30 สิงหาคม ...

ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาเสรีนิยม

หัวข้อที่ 3 เสรีนิยมในรัสเซีย 1. วิวัฒนาการของเสรีนิยมรัสเซีย เสรีนิยมรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ดั้งเดิมที่มีพื้นฐานมาจาก ...

บุคคลสามารถทำอะไรได้บ้าง?

ปัญหาทางจิตวิทยาที่ซับซ้อนและน่าสนใจที่สุดปัญหาหนึ่งคือปัญหาความแตกต่างของปัจเจกบุคคล แค่ชื่อเดียวก็ยากแล้ว...

เหตุผลในการเริ่มต้นและความพ่ายแพ้ของสงครามรัสเซีย - ญี่ปุ่น: สั้น ๆ

สงครามรัสเซีย-ญี่ปุ่น ค.ศ. 1904-1905 มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์อย่างมาก แม้ว่าหลายคนคิดว่ามันไม่มีความหมายอย่างแท้จริง แต่สงครามครั้งนี้...

ขบวนการพรรคพวก - "กระบองแห่งสงครามประชาชน" พรรคพวก Smolensk ในสงครามปี 1812

การสูญเสียของชาวฝรั่งเศสจากการกระทำของพรรคพวกจะไม่นับรวม Aleksey Shishov พูดถึง "สโมสรแห่งสงครามประชาชน" ...

ปัญหาเงินคืออะไร?

บทนำ ในระบบเศรษฐกิจของรัฐใด ๆ เนื่องจากเงินปรากฏขึ้น การปล่อยก๊าซได้เล่นและเล่นได้หลากหลายทุกวันและบางครั้ง ...

บทคัดย่อ: ปีเตอร์มหาราช พระองค์ทรงยิ่งใหญ่จริงๆ

ปีเตอร์มหาราชเกิดที่มอสโกในปี 1672 พ่อแม่ของเขาคือ Alexei Mikhailovich และ Natalia Naryshkina ปีเตอร์ถูกเลี้ยงดูมาโดยพี่เลี้ยงการศึกษาที่ ...

ต้มซุปไก่นานแค่ไหน?

เป็นการยากที่จะหาส่วนใดส่วนหนึ่งของไก่ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะทำซุปไก่ ซุปอกไก่ ซุปไก่...

ใหม่

• มะเขือเทศสีเขียวยัดไส้สำหรับฤดูหนาว - ของว่างแสนอร่อย
• มะเขือเทศสำหรับฤดูหนาวยัดไส้ด้วยกระเทียมและสมุนไพร
• Grissini - พิสูจน์สูตรขนมปังแท่งอิตาลี
• Raf coffee: ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และทางเลือกในการเตรียมเครื่องดื่มกาแฟ
• อาหารว่างจานด่วน
• เคล็ดลับการทำอาหารที่มีประโยชน์สำหรับแม่บ้าน
• มายองเนสมังสวิรัติที่บ้าน
• พายแอปเปิ้ล - สูตรอาหารด่วน
• เคล็ดลับการทำขนมตาตาร์จักจก
• ปรับปรุงช่วงและเพิ่มคุณค่าทางโภชนาการของผลิตภัณฑ์ขนมปังและเบเกอรี่

เป็นที่นิยม

• คุณสมบัติและสูตรสำหรับใส่หอมหัวใหญ่และแยม
• ที่บ้านปลาอะไรเค็มได้: ทางเลือกและเคล็ดลับในการทำอาหาร เกลือปลาขาว
• ยันต์คืออะไร ประเภทของยันต์ หมายถึง
• เทคโนโลยีการเผาไม้
• วิธีการคำนวณความถ่วงจำเพาะในพื้นที่ต่างๆ?
• ภูมิศาสตร์การเพาะพันธุ์โคเนื้อ (โค สุกร แกะ) การเลี้ยงสัตว์ปีก
• การวิเคราะห์ส่วนแบ่งการตลาดของบริษัทเป็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพสำหรับธุรกิจที่ประสบความสำเร็จ ส่วนแบ่งในการขายใดถือเป็นบรรทัดฐาน
• โหมดเทคโนโลยีที่เจ็ดคือการรับรู้
• ประเภทของประโยคส่วนเดียว
• แนวคิดของภาษาถิ่น ภาษาถิ่นคืออะไร? พจนานุกรมไวยากรณ์: ศัพท์ไวยากรณ์และภาษาศาสตร์