Výstava k Medzinárodnému dňu divadla v pobočkovej knižnici N1 pomenovaná po M.E

Projekt

MBUK "Centralizovaný knižničný systém A. Bely"

Divadelné knihy

venovaný Roku divadla v Rusku

Cieľ: Hlavným cieľom projektu je organizovanie kultúrnych a voľnočasových divadelných podujatí, ktoré formujú pozitívny vzťah k čítaniu, ku knihe a prispievajú k multikultúrnej výchove používateľov knižnice vrátane mládeže.

Úlohy:

• rozvoj a podpora záujmu používateľov knižnice o knihy a čítanie
• oboznamovanie čitateľov s literárnym dedičstvom ruských a zahraničných spisovateľov prostredníctvom divadelných predstavení
• prilákanie nových používateľov do knižnice
• organizovanie tvorivých stretnutí s hercami, režisérmi
• posilňovanie partnerstiev s tvorivými dospelými a mládežníckymi združeniami mesta a v budúcnosti aj regiónu
• popularizácia tvorivosti ruských, zahraničných a domácich spisovateľov a básnikov

Popis projektu:

Záujem o čítanie môže vzrásť prostredníctvom veľkolepých foriem práce, pretože majú svoju dynamiku a špecifické črty pozitívneho vplyvu na každého čitateľa. Jednou z týchto foriem je, samozrejme, teatralizácia, pomocou ktorej literárne dielo získava novú kvalitu – postavy, konflikty sa vtelia do živých osôb, činov. Toto umelecké divadlo sa odohráva priamo pred čitateľmi – divákmi, zanecháva nezmazateľný dojem na celý život a v konečnom dôsledku prispieva k aktivácii procesov čítania beletrie.

Mnohé amatérske divadlá by zároveň chceli mať platformu na predvádzanie svojich tvorivých diel. Tento projekt umožní priblížiť knižnicu obyvateľom, keďže častokrát len ​​v knižnici môžete bezplatne navštíviť divadelný večer. Divadlo knihy pomôže otvoriť svet literatúry novým spôsobom, dať nový impulz umeleckému a duchovnému rozvoju mladých ľudí. Svojou činnosťou prispeje k tvorivému čítaniu diel a odhaľovaniu hereckých schopností mladých i dospelých amatérskych hercov. Projekt je koncipovaný dlhodobo.

Partneri projektu:

Vzdelávacie inštitúcie, Detská umelecká škola, členovia divadelných skupín vzdelávacích inštitúcií, domy kultúry, inštitúcie doplnkového vzdelávania mesta Balashikha

Cieľové publikum projektu

Študenti stredných škôl, študenti vysokých škôl, univerzít, študenti Detskej umeleckej školy, ale aj zamestnanci a čitatelia knižnice.

Informačná podpora:

Balashikha médiá; Internetové stránky.

Program podujatí
Knihy divadla knižnice
na rok 2018

Knižnice dnes čelia znižovaniu počtu čitateľov, sú nútené hľadať nové formy získavania používateľov a rozširovať spoluprácu s inštitúciami sociokultúrnej sféry. Čitateľovi-divákovi sa ponúka nový formát stretnutia s knihou, kontaktu dvoch neoddeliteľných svetov – literatúry a divadla.

Školské knihovníčky mestskej časti Kurčatov v Čeľabinsku prezentovali skúsenosti z interakcie knižnice a divadla na mestskom seminári, ktorý sa konal 1. marca 2018.

Berúc do úvahy záujmy a potreby našich čitateľov, školské knižnice pokračujú v hľadaní nových, netradičných a efektívnych foriem práce, ktoré nesú len kognitívne informácie, ale sú aj veľkolepé, bystré a emotívne.

Už pri vstupe bolo cítiť divadelnú atmosféru. Účastníkov mestského seminára privítali veselí šašovia (študenti školy č. 12 v Čeľabinsku), ktorí im ponúkli zoznámiť sa s citátmi známych úspešných ľudí.

Knižnica plus divadlo je úžasná komunita, ktorá môže priniesť ovocie v oblasti rozvojového čítania pre deti, mládež, ale aj dospelých čitateľov. Inscenácia je podľa knižničnej tradície oslavou výročia obľúbeného detského spisovateľa.

Bezpochyby „divadlo knihy je tvorivým čítaním diela, prežitým hereckým umením čitateľa... Preklad literárneho textu do špeciálneho javiskového jazyka sa robí tak, že človek príde z hľadiska do čitárne. . Na predstavenie stačí siahnuť na poličku, vziať knihu a urobiť z nej performance: oživiť text hrou, pohybom, hudbou...“(učiteľka ruštiny O. Galakhova)

Divadelné podujatia pomáhajú riešiť mnohé naliehavé problémy:

Propagovať prácu konkrétneho spisovateľa;

Vychovať kompetentného čitateľa s vysokou kultúrou výberu a hodnotenia prečítaného;

Oboznámiť deti s výtvarnou a literárnou tvorivosťou.

Organizácia tematických výstav knižných publikácií o divadelnom umení, oboznámenie čitateľa s dielami, na základe ktorých sa realizujú divadelné predstavenia. Tematické výstavy kníh o hercoch, divadle a divadelnom umení sú zamerané na rozšírenie čitateľskej a diváckej obce.

Formy aktivity môžu zahŕňať prvky divadelnej hry a sú účinnou formou prilákania mladej generácie k čítaniu. Prvkom knižničného predstavenia môže byť kvíz, ktorý aktivuje myslenie mladého diváka, takže môžete použiť „nápovedné“ knihy obsahujúce odpovede na otázky.

Jednou z tvorivých foriem modernej knižničnej práce s deťmi a mládežou sú knižničné divadelné predstavenia, ukážky z diel klasikov i súčasníkov, inscenované rozprávky, divadelné hry, pestré sprievody literárnych hrdinov.

Premietanie maloformátových predstavení v knižnici je skvelou príležitosťou oboznámiť čitateľov s činnosťou divadla a divadelného umenia vôbec, a tak hravou formou, ktorá je najbližšie k vnímaniu dieťaťa, dôjde k zoznámeniu knižničný fond.

V školách knihovníci často spolupracujú s vedúcimi divadelných štúdií: ide o výber knihy na inscenáciu, rozhovory o hlavných postavách, príbeh o autorovi diela, spoločné skúšky. Sme si istí, že takáto interakcia medzi divadlom a knižnicou prebieha na mnohých školách v našom meste. Koniec koncov, je to zaujímavé!

Na seminár bolo pripravené minipredstavenie „Podrast“ študentov odboru „Lýceum č. 35 Čeľabinsk“. Jasné a talentované hviezdy divadelného kruhu nenechali nikoho ľahostajným.

Divadelnú atmosféru seminára bolo možné udržať aj interiérom divadelného bufetu — obrusom s ťažkými strapcami, samovarom a prútenými vázami s maškrtami.

Celoruské múzeum dekoratívneho, úžitkového a ľudového umenia a „Umelecký projekt SPOLU“ uvádza výstavu „Divadlo v hlavnej úlohe“. Výstava potrvá od 17. marca do 1. mája. Expozícia bude demonštrovať podiel rôznych umelcov na tvorbe divadelného obrazu. Ústredným podujatím výstavy bude predstavenie širokej verejnosti zbierkou grafických diel umelca Georgyho Toidzeho. 15 portrétov hviezd Veľkého a Mariinského divadla v scénických kostýmoch (1971-1980) poskytla rodina slávneho sovietskeho sochára a grafika. Medzi nimi sú portréty prvých osobností ruskej opernej a baletnej scény: Galiny Ulanovej, Natálie Bessmertnovej, Vladimíra Atlantova, Borisa Shtokolova, Alexandra Godunova.

Aj na výstave „Divadlo v hlavnej úlohe“ budú prezentované vzácne exponáty z fondov Štátneho ústredného divadelného múzea pomenovaného po A. A. Bakhrushinovi, Všeruského muzeálneho zväzu hudobnej kultúry a súkromných zbierok. Medzi exponátmi sú maľby a grafiky, divadelné kostýmy, plagáty, fotografie, náčrty kostýmov a kulís na predstavenia.

Okrem toho budú na výstave portréty našich súčasníkov Diany Višnevovej, Márie Alexandrovej a Kristíny Kretovej od Márie Suvorovej. Na iných plátnach umelca sú zobrazené scény skúšok hercov, baletných tanečníkov a orchestra.

Portréty hviezd hudobného a činoherného divadla dopĺňajú originálne kostýmy a ďalšie prvky výzdoby predstavenia. Návštevníci budú môcť vidieť nielen obrazy hercov na rôznych obrázkoch, ale aj samotný scénický kostým umelca, ako aj proces práce na ňom, ktorý sa odráža v náčrtoch divadelných umelcov Alexandra Golovina, Simona Virsaladze, Evgenyho. Spassky a ďalší.

„Holistický obraz v takej syntetickej umeleckej forme, akou je divadlo, vzniká úsilím mnohých umelcov: režiséra, scénografa, skladateľa, kostýmového výtvarníka,“ hovorí Yulia Ambartsumyan, kurátorka výstavy, vedúca umeleckého projektu TOGETHER. - Všetci hovoria k divákovi prostredníctvom herca a scénickej akcie. V momente zastavenia akcie sa môžeme bližšie pozrieť na tie detaily, ktoré sú momentálnemu vnímaniu nedostupné.

Vybrané diela:

George Toizdze. Alla Sizová ako Ofélia. "Hamlet". Skladateľ D.D. Šostakovič. balet. Opera Mariinskii.

George Toidze. Vladimir Atlantov ako Cavardossi. "Tŕčanie". G. Puccini. Opera. Veľké divadlo.

George Toidze. Natalia Bessmertnová ako Anastasia. "Ivan Hrozný". Skladateľ S.S. Prokofiev. Opera. Opera Mariinskii.

Referenčné informácie:

Projekt „Together Art Project“ vytvorila Yulia Ambartsumyan a predstavuje rôzne trendy v umení. Hlavným cieľom kreatívneho združenia je organizovať veľké výstavy v Rusku av zahraničí.

Yulia Ambartsumyan vyštudovala Moskovskú štátnu univerzitu v dvoch špecializáciách: právnička a špecialistka na medzikultúrnu komunikáciu. Študoval umenie u popredných odborníkov Puškinovho múzea im. Puškin, Štátna Treťjakovská galéria, Moskovské múzeum moderného umenia. Vyštudovala tiež Moskovskú dizajnérsku školu „Detaily“ v odbore umenie v dizajne. V súčasnosti študuje v Sotheby's London v odbore „Umenie ako investícia.“ V roku 2009 v rámci Roku Ruska vo Francúzsku pravidelne organizovala večery a výstavy na francúzskom veľvyslanectve venované kultúre a umeniu oboch krajín. Od roku 2010 je osobným poradcom pri tvorbe súkromných zbierok, ako aj obchodníkom s umením pre množstvo známych súčasných ruských umelcov.V roku 2016 usporiadala spoločnú rusko-britskú výstavu „Náš priateľ Larionov“ v Moskve.

01.04.2013

Výstava "Divadlo, čas, život"

Divadlo nie je zrkadlo, ale zväčšovacie sklo.

V. Majakovskij

Od 27. marca do 16. apríla 2013 sa v sále štvrtého poschodia Ťumenskej regionálnej vedeckej knižnice pomenovanej po D. I. Mendelejevovi koná výstava „Divadlo, čas, život“ venovaná Medzinárodnému dňu divadla.

Medzinárodný deň divadla bol založený v roku 1961 na IX. kongrese Medzinárodného divadelného inštitútu (MIT), ktorý sa každoročne oslavuje 27.

Motto sviatku: divadlo je prostriedkom vzájomného porozumenia a upevňovania mieru a priateľstva medzi národmi. Ako viete, slovo „divadlo“ pochádza zo starogréckeho slova theatron (θέατρον), čo znamená „miesto, kam sa pozerajú“. Už tradične sa v divadle hrajú dva najobľúbenejšie žánre – komédia a tragédia, ktorých symbolmi sú divadelné masky.

Naša krajina má obrovské množstvo divadiel a talentovaných hercov. V marci sa v Moskve každoročne koná festival Zlatá maska. Asi mesiac predvádzajú v hlavnom meste svoje predstavenia najlepšie divadlá z rôznych miest našej krajiny. Odborná porota udeľuje tradičné ceny najlepším výkonom, režisérom a hercom.

Prvá časť výstavy je venovaná histórii divadla:

Makarov S. M. Od starovekej zábavy k divadelnému umeniu: v divočine hanby, zábavy a zábavy / S. M. Makarov; Ros. Akad. vedy, Ministerstvo kultúry Ros. federácia, štát. Ústav vedy o umení, akad. Cirkus umenie - 2. vyd. - Moskva: Librokom: URSS, 2011. - 205 s.: il., portr.; - Bibliografia: s. 197-205 (209 titulov)

Táto kniha skúma zábavu, ktorej pôvod má svoj pôvod v magických, ceremoniálnych, rituálnych činnostiach, vešteckých praktikách a prastarých tradíciách smiechu. Autor odkazuje na základy magických a rituálnych akcií, starodávne tradície smiechu, zachované v modernej detskej zábave, ktoré prispeli k vzniku cirkusových žánrov.

Všeobecné dejiny divadla / [pripravené. Text: I. Dolganova, Yu. Khomaiko, T. Yampolskaya] .- Moskva: Eksmo, 2012.-573 s.: ilustrácia, portrét-(Svetové dedičstvo).-ISBN 978-5-699-39507-1

Toto vydanie prináša mnohé pohľady na divadelnú históriu všetkých čias a národov. Autori a zostavovatelia tejto knihy vystupujú ako diváci, ktorí po svojich miestach v boxoch, v galérii, v predných radoch stánkov, v zákulisí sledujú jednu grandióznu hru, ktorá sa ťahá stáročiami. A bohatý ilustrovaný materiál vytvára skutočný efekt prítomnosti a poskytuje tri divadelné jednoty: miesto, čas a akciu.

Zograf N. Vakhtangov / N. Zograf.-Moskva; Leningrad: Umenie, 1939.-169, foto, portrét - (v preklade) Jevgenij Bagrationovič Vachtangov, režisér-reformátor, tvorca nového divadelného smeru, talentovaný pedagóg, je významným zjavom v dejinách ruského divadla.

Benyash R.M. Evgeny Tovstonogov /R. M. Benyash. -Leningrad; Moskva: Umenie, 1961.-191 s.: chor. Tovstonogov - riaditeľ. Raz Stanislavskij povedal: réžiu sa nedá naučiť. Režisér sa musí narodiť. Tovstonogov sa narodil ako režisér.

Stanislavsky K.S. My life in art: monograph / K.S. Stanislavsky.- M.: Art, 1980.- 432 s.

Stanislavskij v tejto knihe rozpráva o svojej dlhej umeleckej ceste – ceste od skromných domácich vystúpení mladých ľudí k výšinám hereckého a režisérskeho umenia, až po svetovú slávu Moskovského umeleckého divadla, ktoré vytvoril.

Nemirovič-Dančenko V. I. Zrod divadla: [spomienky, články, poznámky, listy] / V. I. Nemirovič-Dančenko.- Moskva: AST: Zebra E; Vladimír: VKT, 2009.- 650, s., l. ill., portr.: chorý - (herecká kniha).- Bibliogr. v komentári: p. 619-645.-ISBN 7-05962-2 (AST).-ISBN 978-5-94663-778-7 (Zebra E).-ISBN 978-5-226-01474 (CGT)

Pred čitateľom je rušný životopis napísaný mužom, ktorý sa stretol s A. N. Ostrovským, I. S. Turgenevom, L. N. Tolstým. Bol na premiére filmu „Veno“ v divadle Maly v roku 1897. Bol priateľom A. P. Čechova, spolupracoval s A. M. Gorkým, L. A. Andreevom, A. A. Blokom. A inscenoval hry A. E. Korneichuka, N. F. Pogodina, L. M. Leonova ...

Druhá časť výstavy má názov „Veľká rozmanitosť divadiel“. Tu sú informácie o rôznych divadelných scénach.

Demidov A.P. Veľké divadlo pod hviezdou Grigoroviča /A. Demidov.-Moskva: Eksmo: Algorithm, 2011.-397, str.: foto.-(Osoby a herci).-ISBN 978-5-699-537002-0 Jurij Grigorovič tri desaťročia zastával post hlavného choreografa Veľkého divadla. Kniha odhaľuje osobnosť Grigoroviča ako najväčšieho umelca ruského umenia, obklopeného vynikajúcimi tanečnými majstrami – neutíchajúcimi hviezdami svojho baletného divadla.

Gaevsky V. M. Dom Petipa: [z histórie Mariina. Divadlo] / V. M. Gaevsky.- M .: Umelec. Producent. Divadlo, 2000.-428, s., l. ill., port.: ill.; -Bibliogr. v poznámke: p. 403-407.-vyhláška. Mená, diela: p. 408-420.-ISBN 5-87334-042-0 Kniha je venovaná dejinám Mariinského divadla, dejinám petrohradského baletu počas 19.-20.

Vladimirskaya A. R. Opereta: hviezdne hodiny / A. R. Vladimirskaya.-.- Petrohrad [a iné]: Srnka: Planéta hudby, 2009.-285, str.: foto, portrét - (Svet kultúry, histórie a filozofie).- ISBN 978-5-8114-0874-0 Autor podrobne rozpráva o osudoch operetného žánru, o jeho najvyšších úspechoch, o tvorbe vynikajúcich skladateľov - J. Offenbach, I. Strauss, F. Lehár, I. Kalman , I. Dunajevského, o ich živote, bohatom na romantické príhody, niekedy aj kuriózne.

Moskovské umelecké divadlo E. M. Ezerskaja: pohľad zo zákulisia: divadelné príbehy / E. M. Ezerskaja.- M .: AST [a iné], 2005.-269 s.: foto. - (Život v zákulisí).- ISBN 5-17-020706-9 Toto je naozaj pohľad zo zákulisia, ale pohľad tých najnezainteresovanejších a najúžasnejších ľudí v divadelnom svete. Toto je história Divadla umenia v príbehoch ľudí, ktorí sú plnohodnotnými tvorcami predstavenia.

Tikhomirov P. E. Hercov dom: posledný potlesk: [zborník] / P. Tikhomirov.- Moskva: Algoritmus, 2012.-268, c.: portrét, foto- (Osoby a herci) .- ISBN 978-5- 4438-0065-3 (in lane) Hrdinami tejto knihy sú kedysi populárni divadelní a filmoví umelci, idoly verejnosti. Daria Zerkalova, Konstantin Roek, Alexej Feona, Lyalya Chernaya, Evgeniya Kozyrova, Michail Pogorzhelsky, Galina Grigoryeva, Elena Dobronravova, Igor Ozerov... Svetlé osobnosti svojej doby, priniesli svoju dušu a talent na oltár umenia bez sebectva, ale z rôznych dôvodov odišli do zabudnutia.

Lenkom / [Ed.-comp. B. M. Poyurovsky].- M.: Tsentrpoligraf, 2000.-409, s., l. ill., portr.: ill.- (Hviezdy moskovského javiska).- ISBN 5-227-00880-9 Zbierka obsahuje eseje o živote a diele slávnych hercov moskovského divadla Lenkom, ako aj početné vzácne fotografie .

Štátne akademické divadlo Maly: [uvádza: pri príležitosti 100. výročia nar. vyd.] / Yu A. Dmitriev; Štát. Akad. Divadlo Maly.-Moskva: ROSSPEN, 2011.-663,.-Vyhláška. mená: s. 649-660.- ISBN 978-5-8243-1561-5 (v preklade) Kniha odráža históriu Malého divadla od jeho založenia až po súčasnosť. Takmer všetky výkony za posledných 50 rokov sa skúmajú v chronologickom poradí.

Múzeum divadelných bábok Štátneho akademického ústredného bábkového divadla pomenované po S. V. Obrazcovovi [Izomateriál]: [fotoalbum] / ed. projekt, ruky vyd. zbierať. B. P. Goldovský, spol. S. S. Gnutikova.- [Moskva]: Dom knihy, .-215 s.: foto, portrét- (Múzeá Ruska).- Bibliografia: s. 213.-ISBN 5-9841-011-4 (v pruhu) Ilustrované vydanie zahŕňa širokú škálu fenoménov bábkových a rituálnych záhad Východu cez betlehem a tradičné satirické predstavenia až po bábkové divadlá XX-XXI storočia.

Tretí oddiel výstavy má názov „Rozdielne osudy veľkých divadelníkov“ a približuje čitateľom životopisy divadelných osobností.

Makovetskaya S. Tajomstvo štýlu. Maya Plisetskaya a Pierre Cardin [Izomateriál]: fotoalbum / S. Makovetskaya.- Moskva: Arsis-Design, 2012.-92 s.: fot. Farba, na výšku-ISBN 978-5-904155-28-5 (v pruhu) Fotoalbum je venovaný kreatívnemu duetu ruskej baleríny Mayy Plisetskej a francúzskeho módneho návrhára Pierra Cardina. Maya Plisetskaya je ruská múza krajčíra Cardina. Publikácia pozostáva z troch častí: „Tajomstvo štýlu“, „Maya v meste“ a „Baletné kostýmy“.

Jakovenko S. B. Pavel Gerasimovič Lisitsian v umení a živote: fakty, dialógy, úvahy / S. Jakovenko .- Moskva: Reálie: Zväz Arménov v Rusku, 2001.- 141, s. opt. disk (CD-ROM).-ISBN 5-901676-01-0 Kniha je venovaná 90. výročiu P. G. Lisitsiana. Autor s úprimnou láskou kreslí obraz slávneho speváka, klasika vokálneho umenia, ktorý sa stal pedagógom niekoľkých generácií operných majstrov, rozpráva o jeho práci s mladými sólistami.

Zeldin V. M. Moje povolanie: Don Quijote: biografia (Autobiografia) / V. Zeldin: lit. Nahral N. Yu Kazmina; vyd. B. M. Poyurovsky.- Moskva: AST-PRESS BOOK, 2005.- 364 s.: foto.- (Vynikajúci majstri) .- ISBN 978-5-463-00747-7 Videl zrod divadelných majstrovských diel a poznal veľkých hercov a režisérov ktorý priniesol svetovú slávu ruskému divadlu. Sám sa stal dvakrát legendou, keď si zahral vo filme „Sviňa a pastier“ a v predstavení Armádneho divadla „Učiteľ tanca“. Toto predstavenie hral 30 rokov a takmer 1000-krát. Uctieva jedného boha – divadlo: 70 rokov na scéne a 60 – na scéne jedného divadla. Vo veku 90 rokov hrá aj Dona Quijota v muzikáli „Muž z La Mancha“.

Musaev A. N. Makhmud Esambaev / A. Musaev. - Moskva: Mladá garda, 2011.-377, s .: foto - (Život pozoruhodných ľudí: séria biografií / založil v roku 1890 F. Pavlenkov a v roku 1933 pokračoval M Gorkij , 1522 (1322)).-Bibliografia. na konci kN.-ISBN 978-5-235-03416-7 Život veľkého tanečníka M. Esambaeva je rovnako nezvyčajný ako jeho tvorba. Napriek všetkému – chudobe, otcovým zákazom, vojne, stalinským represiám – dokázal rodák z čečenskej dediny uskutočniť svoj detský sen a stať sa svetoznámym umelcom, „tanečným mágom“. Vo svojom jedinečnom programe „Tance národov sveta“ sa Esambaevovi podarilo pochopiť a vyjadriť v jazyku choreografie hlbokú podstatu kultúry rôznych národov.

Shmyga T.I. Šťastie sa na mňa usmialo: biografia jednotlivca / T.I. Shmyga.- M .: Vagrius, 2001.- 316 s.: foto.-(Moje 20. storočie).-ISBN 5-264-00510-9 Celá séria ženských obrazov a osudov, tak odlišných, tak jedinečných, ktoré spája len jedno: Tatyana Shmyga im vdýchla dušu. Mnohí označujú operetu za „ľahký“, frivolný žáner. Koľko ľudí však vie, čo herečku táto „ľahkosť“ stojí, koľko práce a potu a občas aj sĺz sa skrýva za elegantnou áriou a závratnou kaskádou? A napriek tomu je herečka šťastná, pretože dáva divákovi neporovnateľné potešenie, ktoré sa nazýva opereta.

Tarasov B. Ako vznikla legenda: tajomstvo Galiny Ulanovej / B. Tarasov.- Rostov-on-Don: Phoenix, 2010.-283 s.: foto, portrét- (Avenue of Stars).-ISBN 978-5 -222- 17707-5 Galina Ulanova - jeden zo symbolov sovietskeho baletu, "žijúca legenda", jediná kultúrna osobnosť svetových dejín, ktorá bola za svojho života ocenená pamiatkami. Táto kniha je prvým pokusom zdvihnúť oponu mýtu o „bielej labuti“ sovietskeho baletu. Kniha je venovaná 100. výročiu narodenia baletky.

Arkady Raikin. O sebe. O ňom: [zborník] / vyd. predslov M. Žvanetskij.- Moskva: PROZAIK, 2011. - 638, s.: foto, portrét - ISBN 978-5-91631-102-0 spomienky na jeho život, ako aj spomienky jeho súčasníkov na neho.

Morozov D. Alevtina Ioffe a jej čarovný prútik: rozhovor / D. Morozov// Teatral.- 2012.-№12.- S. 66-67. Rozhovor s Alevtinou Ioffe, šéfdirigentkou Detského hudobného divadla Natalie Sats.

Borzenko V. Režisér Roman Viktyuk: „Dnes sa režiséri boja hovoriť o moci“: rozhovor / V. Borzenko // Teatral.-2011.- č. 4.- S. 30-33. Túto sezónu vydal Roman Viktyuk hru „Kráľ Harlekýn“, v ktorej analyzoval vzťah medzi Silou a Stvoriteľom.

Borzenko V. Galina Volchek: „Vždy hľadám mladých režisérov“: rozhovor / V. Borzenko // Teatral.-2011.-č.12.-S. 26-28. G. Volchek vie veľa rozprávať o láske k Sovremennikovi. Za hlavnú vlastnosť vždy považovala maximalizmus. Pravdepodobne je to on, kto pomáha nepoľaviť po žiadnej, aj keď najhlučnejšej premiére, a pokračovať v hľadaní nových mien.

Štvrtá časť výstavy má názov "Divadelný Ťumen ...", obsahuje materiál o divadelnom živote nášho mesta.

Belozerskikh S. M. Iné portréty. Obyvatelia blízki: románová divertissement: [prevrátená kniha] / S. Belozerskikh.- Tyumen: Info-plus, 2011.-128, s.: ill., portr.-ISBN 978-5-9901520-5- 8 V rovnaký rad „Iné portréty“ na rovnakej úrovni, oddelený čiarkami, sú mená začínajúcich provinčných hercov a vynikajúcich osobností divadla a kina. Kniha obsahuje len niektoré príbehy roztrúsené v početných publikáciách v zmiešanom žánri kritických poznámok, esejí, rozhovorov, ktoré však spája jedna nekonečná láska – autora k svojim postavám.

Oskolková T. Keď tu bolo hlavné mesto bábok (Ťumenské bábkové divadlo v XX. storočí) / T. Oskolková. - Novosibirsk: IP Rodichev V. E., 2011. - 239, s. 201-208. Kniha obsahuje články o histórii bábkového divadla v regióne Tyumen, publikované v rôznych zdrojoch od roku 1987 do roku 2008.

Jeho výsosť Ťumenská dráma / N. A. Milienko, V. A. Chupin; ch. vyd. S. M. Belozerskikh. -Tjumen: Rusko. Petrohrad, 2008.-319 s.: ilustrácia, portrét, fax, farba. ill., portr.-ISBN 978-5-901633-15-1 Kniha je venovaná 150. výročiu Ťumenského činoherného divadla, vyrobená ako veľké darčekové vydanie. Uvidíte osudy ľudí – kultúrnych a umeleckých pracovníkov, obchodníkov, inteligenciu predminulého storočia a zoznámite sa aj s portrétmi divadelníkov – hercov, režisérov, umelcov, remeselníkov, správcov atď. pôsobil v Ťumenskom činohernom divadle už v minulom XX storočí.

Panov V. D. Pohoda provinčných scén / V. Panov.- Tyumen: Grant, 2010.-319, s.: port.-ISBN 978-5-9288-0178-6 (prekl.) hlboko uctievané osudy provinčných divadiel Ruska , roztrúsené po celom priestore, o provinčných hercoch, ktorí verne slúžia svojej milovanej veci.

Osintsev S. Ako sa Ťumenské divadlo stalo Veľkým: [Internetová konferencia riaditeľa Ťumeňského činoherného divadla] // Nahlas o tom hlavnom - 2012. - 20. december. -OD. 12. Naživo odpovedal na takmer 40 otázok čitateľov a divákov.

Tarabaeva I. "Zásnuby" sa lúčia s "Tripenny" / I. Tarabaeva // Tyumen News.-2011.- 31. marca- 12. str.

Tyumenské divadlo „Zásnuby“ poteší divákov svojimi dvoma premiérami. Kuznecov A. Debut mladých hercov / A. Kuznecov // Ťumenská oblasť dnes.- 2012.-14.9.- 6. P.

Ťumenské mládežnícke divadlo „Zásnuby“ otvorilo 19. divadelnú sezónu. V očakávaní udalosti boli novinári pozvaní, aby sa zoznámili s novými aktérmi súboru a tvorivými plánmi.

Tarabaeva I. Stôl, za ktorým sedel Don Quijote / I. Tarabaeva // Ťumenskie Izvestija. - 2012. - 2. novembra - 7. "Zásnuby" si uctili pamiatku Viktora Zagoruika, muža, ktorý v roku 1994 vytvoril prvé súkromné ​​divadlo pre deti a mládež.

Celkovo výstava predstavuje viac ako 90 kníh, novinových a časopiseckých materiálov.