Stretnutia s umelcami. Witold Byalynitsky-Birulya

Tento pozoruhodný muž sa narodil 29. februára 1872 na farme Krynki (neďaleko dediny Tekhtin) v modernom okrese Belynichi v rodine malého nájomníka. Pre konfliktnú povahu otca museli často meniť bydlisko. Ale práve vďaka tejto okolnosti mohol mladý Witold vidieť svet a prírodu Bieloruska a Ruska. Oveľa neskôr, uchvátený spomienkami a dojmami z detstva, neúnavne maľoval krajiny svojej rodnej krajiny a zobrazoval v nich nenápadnú krásu malebných bieloruských lesov, holín, záhrad a polí.

Spomenul si na tie roky: „Som Bielorus. Narodil sa v panstve Krynki neďaleko Belynych v Mogilevskej oblasti. Tam som strávil moje detské roky. Otec slúžil ako nájomca, neskôr - v lodnej spoločnosti Dneper. Pri letoch pozdĺž Dnepra, Pripjati, Sozha ma často brával so sebou na výlety. Bolo to pre mňa najväčšie šťastie a radosť, pretože práve vtedy som na týchto cestách objavil neporovnateľnú prírodu môjho rodného Bieloruska.“

Umelec nejaký čas žil v Kyjeve so svojím starším bratom Alexandrom a študoval v kadetnom zbore. Tu sa spriatelil s miestnymi umelcami, ktorí ho po ocenení schopností mladého muža predstavili M. Murashkovi, vedúcemu vtedy známej umeleckej školy. Po odchode z kadetského zboru ide Vitold do školy, kde dostáva počiatočné hodiny maľby a potom študuje na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. Priateľské vzťahy s učiteľmi, potulnými umelcami N. Nevrevom, S. Korovinom, I. Prjanišnikovom, osvojenie si ich bohatých profesionálnych skúseností mali zásadný vplyv na formovanie jeho vkusu a umeleckého spôsobu.

V tom istom čase sa V. Byalynitsky-Birulya stretol s I. Levitanom. Časté stretnutia, rozhovory, práca v dielni veľkého maliara sa stali dobrou školou pre začínajúceho umelca. Pod vplyvom talentu svojich učiteľov začína chápať, že jeho obľúbeným žánrom je krajina, až potom získava umenie, dotýka sa mysle a duše človeka, keď prostredníctvom farieb a tieňov farieb sprostredkuje pravdu o živote. . Neskôr výskumníci umelcovho diela poznamenali, že človek, jeho duch, bol vždy neviditeľne prítomný v umelcových krajinách.

Od roku 1897 začal V. Byalynitsky-Birulya ukazovať svoje obrazy na výstavách Moskovskej asociácie milovníkov umenia a Moskovskej spoločnosti umelcov, na medzinárodných výstavách a súťažiach, kde sú jeho diela čoraz častejšie zaznamenané a viditeľné.

Od roku 1899 sa meno umelca objavuje v katalógoch putovných výstav. Jeho krajina „Večné snehy“, vystavená na jubilejnej kaukazskej výstave v roku 1901, je ocenená zlatou medailou. V roku 1904 bol V. Byalynitsky-Birulya zvolený za člena Spoločnosti putovných výstav (Wanderers) a o štyri roky neskôr mu bol udelený titul akademik maliarstva.

Veľký úspech dosiahol umelec v roku 1911, keď jeho obraz Hodina ticha dostal v Mníchove čestnú medailu a v Barcelone bronzovú medailu. Toto uznanie bolo jedným z najvyšších úspechov majstra.

V ďalších rokoch je jeho tvorba úzko spätá s „Čajkou“ – letohrádkom, ktorý postavil v roku 1912 v blízkosti miest, kde často pôsobil I. Levitan (Tverská oblasť). Jazero Udomlya a jeho okolie slúžilo ako nevyčerpateľný zdroj motívov pre ďalšie skice.

V roku 1936 umelec navštívil Puškinove miesta - Mikhailovskoe a Trigorskoe - a priniesol odtiaľ celú sériu obrazov. Po návšteve Klina, vlasti P. Čajkovského, vystavuje nové krajiny - zákutia prírody, ktoré klasik ruskej hudby miloval.

Téma Veľkej vlasteneckej vojny (1941-1945) vstúpila do tvorby V. Bjalynitského-Biruliho ako veľká nezahojená rana. O tomto období zanechal obrazy „Červená armáda v lesoch Karélie“, „Po stopách fašistických barbarov“ (1942) a ďalšie.

V roku 1944 už ako známy majster získal titul ľudového umelca Bieloruska av roku 1947 sa stal ľudovým umelcom Ruska a bol zvolený za riadneho člena Akadémie umení ZSSR. Na jar toho istého roku, po dlhom odlúčení od svojich rodných miest, V. Byalynitsky-Birulya navštevuje Bielorusko: „... nemôžem zabudnúť na jej lesy, rieky, jazerá, nekonečne drahé a blízke môjmu srdcu,“ povedal umelec. - Keď idem von písať, ťažko sa mi odtrháva od zelenajúcich sa zimných výhonkov. Na okrajoch ciest vidím vyradené nemecké tanky. Pripomínajú mi, že donedávna tu boli krvavé bitky... Roky ma zväzujú. V opačnom prípade by som navštívil Polissu, alebo Krasnopolye, alebo neďaleko mesta Chausy v Mogilevskej oblasti. Aké sú malebné miesta ... “.

Keď je umelec doma, v roku 1947 vytvorí asi tridsať obrazov, skíc a náčrtov: „Bielorusko. Jar opäť rozkvitla“, „Bielorusko. Kvitnúce jablone, „Stará bieloruská dedina“, „Bieloruské brezy sa zazelenali“ a iné.

V. Byalynitsky-Birulya nie je náhodou považovaný za neprekonateľného majstra jarnej krajiny. Známych je viac ako dvesto jeho plátien, ktoré zobrazujú prebúdzanie prírody, jej obnovu. Tieto obrazy sú lyrického, emocionálneho charakteru. Podľa tlmenej palety jemných farieb, neuchopiteľného prechodu a striedania farieb sú diela maliara neomylne rozpoznateľné. Bol jemným znalcom prírody, dobre rozumel jej stavu, všímal si odtiene a túto úžasnú zelenú farbu ukázal v dynamike, v neustálych zmenách. V. Byalynitsky-Birulya celý život maľoval zem, vodu a oblohu iba v troch alebo štyroch farbách. Ale táto skromná paleta majstra bola dosť pre tých, ktorí milovali očarujúcu krásu krajiny, ich tichý ľahký smútok. Na detstvo v prírode spomínal rád: „Od detstva je môj život neustále spätý s prírodou. V nej a s ňou bol pre mňa vždy zmysel života. Vyrastal som na dedine, v prírode, medzi ľuďmi.

Veľký umelec zomrel na svojej dači „Čajka“ 18. júna 1957 vo veku 85 rokov. Pochovali ho v Moskve na Novodevičovom cintoríne. V Belynichi a Mogilev sú dve múzeá umenia pomenované po akademikovi maľby Vitoldovi Kaetanovičovi Byalynitsky-Biruli, kde sú vystavené desiatky originálnych obrazov umelca. V regióne Belynichi sa neustále konajú plenéry za účasti umelcov z Moskvy, Kostromy, Minska, Mogileva, Belynycha, po ktorých sa fondy umeleckých múzeí výrazne dopĺňajú. V mestskej zástavbe Belyniči a Mogilev sú ulice pomenované po slávnom maliarovi, našincovi. Pamätná tabuľa bola postavená na mieste bývalej farmy Krynki (Tehtinská ulica), kde sa umelec narodil.

12. februára 1872 sa v dedine Krynki v provincii Mogilev narodil Vitold Kaetanovič Byalynitsky-Birulya do rodiny malého nájomníka. Hoci väčšinu života prežil v Moskve, na plátna mimovoľne prenikla bieloruská príroda, medzi ktorou prežil detstvo. Bol nazývaný bieloruským Levitanom, ktorého prácu ocenil Repin a obraz bol ešte len študentom slávnej Treťjakovskej zbierky.

O svojom detstve napísal: Som Bielorus ... Môj otec slúžil ako nájomca, potom v lodnej spoločnosti Dneper. Pri letoch pozdĺž Dnepra, Pripjati, Sozhu ma často brával na služobné cesty. Bolo to najväčšie šťastie a radosť, pretože práve vtedy som na tých výletoch objavil neporovnateľnú prírodu môjho rodného Bieloruska".

V roku 1885 absolvoval kurz na Vladimir Cadet Corps v Kyjeve a zároveň sa začal vážne venovať umeniu, vstúpil do Kyjevskej kresliarskej školy N.I. Murashko a potom vo veku 17 rokov na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry. Študoval u Illariona Pryanishnikova, Sergeja Korovina, Nikolaja Nevreva, Vasilija Polenova, ktorí ovplyvnili jeho vkus a štýl. Ale dobrý priateľ Byalynitsky-Biruli, Isaac Levitan, mal v tom čase ešte väčší vplyv na jeho maľbu. Ilya Repin vtedy o mladom maliarovi krajinárov napísal: „ Tento umelec má šťastie. Nájde sám seba".

V roku 1892 kúpil známy zberateľ Pavel Treťjakov pre svoju galériu študentský obraz Byalynitského-Biruliho „Z predmestia Pjatigorska“, čo sa pri dielach mladých umelcov stávalo len zriedka. Od roku 1897 sa Byalynitsky-Birulya začala pravidelne zúčastňovať výstav a súťaží. V roku 1904 sa stal členom Spolku vandrovníkov (o tejto udalosti píše „ ... starí ľudia boli drsní a neúprosne prísni"), a vo veku 37 rokov - akademik cisárskej akadémie umení v Petrohrade. Už po 3 rokoch napísal Byalynitsky-Birulya jedno zo svojich najlepších diel - "zimný sen", za čo získal bronzovú medailu na Medzinárodnej výstave v Barcelone. A jeho obraz „Hour of Silence“ bol ocenený čestnou medailou na medzinárodnom festivale v Mníchove a bronzovou medailou v Barcelone.

Pri hľadaní svojho štýlu sa snažil o pravdivosť a jednoduchosť a neustále sa zlepšoval, dosahoval sviežosti a úprimnosti. Prístup k dielu Byalynitského-Biruliho možno vysledovať v jeho listoch: " Dni sú nezvratné a väčšina sa neopakuje. Včera som sa prechádzal, obdivoval som to miesto a rozhodol som sa napísať sem náčrt; dnes som prišiel na to isté miesto (tu je dokonca aj vetvička, ktorú som nalomil, aby som si ujasnil, kde si mám sadnúť a písať), ale to „miesto“ zmizlo: včera boli perleťové mraky, na ktorých sa kreslili holé brezy a dnes obloha je hladká a aj ty sám si nejaký iný, nie včerajší. My, umelci, si musíme vážiť každú hodinu strávenú v prírode, na skici. Prvý dojem z miesta, ktoré sa chystáte napísať, je mimoriadne dôležitý. Tento dojem musí byť zachovaný, zachovaný počas celej práce na štúdii.".

V roku 1917 kúpil Byalynitsky-Birulya pozemok v regióne Tver, na obľúbených miestach Levitanu. Neskôr sa tam objavila jeho dača „Čajka“. V sovietskych časoch Byalynitsky-Birulya pokračuje v tradíciách ruskej lyrickej krajiny konca 19. storočia. Koncom 20. a 30. rokov 20. storočia veľa cestoval a maľoval pamätné miesta spojené so životom a dielom známych osobností ruskej kultúry. Potom sa objavili krajiny Yasnaya Polyana - majetky L.N. Tolstoj, Puškinove miesta, Michajlovský, okolie panstva P.I. Čajkovského v Kline.

Dom Puškinovej opatrovateľky Ariny Rodionovny

Po väčšinu svojho života žil umelec v Moskve, ale zachoval si spomienku na svoju vlasť a detské výlety: "Vždy sa mi zdalo, že som Bielorusku zaviazaný. Vždy ma znepokojovala myšlienka, že som o tom málo písal, a preto sa teraz, keď som späť vo svojej rodnej krajine, snažím trochu dobehnúť zameškané.". "Nemôžem zabudnúť na jej lesy, rieky, jazerá, nekonečne drahé a blízke môjmu srdcu“- napísal Byalynitsky-Birulya o Bielorusku. V roku 1944 získal titul Ľudový umelec BSSR av roku 1947 - Ľudový umelec RSFSR. V tom istom roku sa Byalynitsky-Birulya stal členom Akadémie umení ZSSR. V povojnovom období prišiel do Bieloruska prvýkrát po dlhšej neprítomnosti vo svojej vlasti. Dlho žil v Belaya Dacha v Minsku a namaľoval asi 30 skíc, malieb a náčrtov. Bieloruské náčrty sa stali základom veľkých plátien " Bielorusko. Jar opäť rozkvitla" , " Zelený máj", "Bielorusko. Začiatok leta".

Umelec zomrel vo veku 85 rokov na dlhú chorobu vo svojej dači „Čajka“ a bol pochovaný v Moskve na cintoríne Novodevichy.

Jeho diela sú uložené v Štátnej Treťjakovskej galérii, Štátnom ruskom múzeu, Mogilevskom umeleckom a pamätnom múzeu V.K. Byalynitsky-Biruli, ako aj v súkromných zbierkach. Napríklad je známe, že počas svojej návštevy Mogileva Vladimír Spivakov navštívil umelcovo múzeum a priznal, že vo svojej súkromnej zbierke má tri svoje krajinky. Najväčšia zbierka - 400 náčrtov a malieb, ako aj mnohé z najvýznamnejších obrazov - sa nachádza v Národnom múzeu umenia v Minsku.

Stretnutia s umelcami. Witold Byalynitsky-Birulya - slávny maliar impresionistickej krajiny

Popis: Tento článok rozpráva príbeh o živote a diele slávneho krajinára Vitolda Byalynitského-Biruliho, ponúka otázky a úlohy na upevnenie vedomostí študentov.
Účel: Materiál je určený rodičom, učiteľom, žiakom.
Cieľ: Zoznámenie sa so svetom umenia, s dielom umelca V. K. Byalynitsky-Biruli.
Úlohy: rozšíriť obzory študentov; podporovať rozvoj schopnosti cítiť, chápať a vytvárať krásu; rozvíjať umelecké zručnosti.

Vitold Kaetanovich Byalynitsky-Birulya je umelec s jedinečným talentom pre jemný lyrizmus a jasnou tvorivou osobnosťou.
Vitold Byalynitsky-Birulya sa narodil v roku 1872 na panstve Krynki, neďaleko Belynych, v regióne Mogilev, kde si jeho otec prenajal pôdu. Jemná nevtieravá krása bieloruskej prírody s jej lesmi, poliami, riekami a jazerami nedokázala očariť dušu budúceho umelca jednoduchosťou motívov, pokojnými farbami okolitej prírody. Zrejme tieto prvé detské dojmy z krásy jeho rodnej krajiny prežili v jeho vizuálnych zobrazeniach a vryli sa do jeho srdca na celý život. Budúci umelec zobrazil svoje prvé kresby na obyčajnom papieri, potom urobil akvarelové náčrty, ktoré zobrazovali rodnú krajinu. V umelcovom rodičovskom dome neustále znela hudba a poézia. Vitold Kaetanovich s nežnosťou spomína na svoju matku, ktorá čítala Puškinove rozprávky, spievala nádherné piesne a romance a roľnícki lovci ho učili milovať a chápať prírodu.
Aby získal vzdelanie, V. K. Byalynitsky-Birulya sa presťahoval do Kyjeva, kde študoval v zbore kadetov Vladimíra, ale neopustil maľbu a zároveň študoval na škole kreslenia N. Muraška, slávneho učiteľa a umelca. Ďalej - štúdium na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry u takých vynikajúcich umelcov ako S. Korovin, V. Polenov.
V roku 1892 kúpil P. M. Treťjakov pre svoju galériu obraz mladého umelca „Z okolia Pjatigorska“. Odvtedy začal Vitold Byalynitsky-Birulya neustále vystavovať svoje diela na výstavách. Jeho obrazy často získavajú ocenenia. V roku 1899 bol obraz „Jar prichádza“ na výročnej súťaži Moskovského združenia milovníkov umenia ocenený prvou cenou.
V roku 1908 získal V. K. Byalynitsky-Birulya titul akademika Imperial Academy of Arts. Umelec obnovuje nový smer v krajinomaľbe.
V. Byalynitsky-Birulya bol priateľom s I. I. Levitanom, niekedy boli ich diela vystavené na tej istej výstave.
Na začiatku 20. storočia umelec cestoval po Európe: Švédsko, Holandsko, Francúzsko, Nemecko, Belgicko, Dánsko a študoval skúsenosti slávnych západných maliarov.
v roku 1901 na Kaukazskej jubilejnej výstave dostal talentovaný maliar zlatú medailu za obraz „Večné snehy“, za dielo „Hodina ticha“ v roku 1911 zlatú medailu na medzinárodnej výstave v Mníchove, za obraz „Zimný sen“. “ - bronzová medaila v Barcelone.

Zimný sen. 1911

Hodina ticha. 1947

VK Byalynitsky-Birulya vytvára nový druh krajiny - pamätník. V rokoch 1936-1937 pri príležitosti 100. výročia smrti A. S. Puškina namaľoval sériu obrazov venovaných Puškinovým miestam.
Pozoruhodný je jedinečný cyklus morských scenérií - "Barentsovo more", "Pomorye" atď.
Za vynikajúce tvorivé úspechy a veľké umelecké a spoločenské aktivity bol V.K. Byalynitsky-Birulya v roku 1937 ocenený čestným titulom ctený umelec RSFSR.
V roku 1943 dostal umelec čestný titul Ľudový umelec Bieloruskej SSR.
Na svojich plátnach umelec vyjadruje krásu malebnej prírody Bieloruska: „Okraj Minska. Belaya Dacha“, „Jablone v kvete“, „Jar opäť rozkvitla“, „Bieloruské brezy sa zazelenali“.

Jablone v kvete. 1947

Bieloruské brezy sa zazelenali

V roku 1947 získal V. K. Byalynitsky-Birulya čestný titul Ľudový umelec RSFSR, bol zvolený za riadneho člena Akadémie umení ZSSR. Len málokomu bolo za života súdené byť akademikom dvoch akadémií – cisárskej a ZSSR.
Slávny maliar sa dožil 85 rokov.
V roku 1970 bolo v rodnej krajine umelca v Belynichi otvorené regionálne múzeum pomenované po V. K. Byalynitsky-Biruli, ktoré vystavuje 26 diel slávneho krajinára („Prešiel ľad“, „Les sa zazelenal“, „Posledný sneh“). .

Posledný sneh 1930

Umelcovo tvorivé dedičstvo je obrovské: vytvoril asi 2000 diel, z ktorých mnohé sú v rôznych múzeách a zbierkach. Národné múzeum umenia Bieloruskej republiky má najvýznamnejšiu zbierku - 460 obrazov a skíc, na ktoré sme hrdí a neprestávame ich obdivovať.

Po oboznámení sa s tvorbou umelca sú deťom ponúknuté reprodukcie obrazov na témy „Jar“, „Zima“, „Leto“, „Jeseň“.
Môžete ponúknuť odpoveď na otázky: Prečo sa umelcove krajiny nazývajú lyrické? Aké farby a odtiene použil umelec vo svojej tvorbe? Máte radi obrázky? prečo?
Tu je niekoľko otázok do kvízu:
1. Kedy sa narodil majster krajiny V. K. Byalynitsky-Birulya?
2. Kde získal umelec vzdelanie?
3. Aké bolo detstvo známeho umelca?
4. Aké ocenenia a tituly boli udelené Vitoldovi Byalynitskému-Birulovi?
5. Vymenuj niektoré diela umelca.
6. Kde sú uložené obrazy slávneho maliara?

Vážení dospelí a deti! Študujte duchovné dedičstvo svojho ľudu! Usilujte sa o krásu!

Životopis umelca, tvorivým spôsobom. Galéria obrázkov.

Byalynitsky-Birulya Vitold Kaetanovič

Byalynitsky-Birula Witold

(1872 - 1957)

"Bol jedným z tých skromných, jednoduchých nasledovníkov Levitana, ktorý rovnako silno a oddane miloval ruskú prírodu, hoci nedosiahol výšky svojho učiteľa. Prejdú roky a jeho práca bude ocenená rovnako ako práca malých Holanďanov je teraz v Európe cenená.“ (Nashirvanov B.N.)

Študoval na Kyjevskej škole kreslenia N.I. Murashko, potom na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry (1889-1897) S.A. Korovina, V.D. Polenová, I. M. Pryanishnikova.

Ešte v roku 1892 P.M. Treťjakov kúpil jeho obraz "Z predmestia Pjatigorska" pre vašu galériu. člen Združenia putovných umeleckých výstav od roku 1904

Umelec získal za obraz v roku 1908 titul akademika maľby "Dni skorej jari". V diele Byalynitského-Biruliho je viditeľné úzke spojenie s poetikou I.I. Levitan.

Po roku 1917 sa Byalynitsky-Birulya stala jedným z hlavných strážcov tradícií ruskej realistickej krajiny. Zobrazoval pamätné miesta spojené so životom a dielom slávnych osobností ruskej kultúry: v roku 1928 popravil sériu krajín Yasnaya Polyana - panstvo. L. N. Tolstoj, v roku 1937 - pohľady na Puškinove hory, v roku 1942 - krajiny zobrazujúce panstvo P.I. Čajkovskij v Kline.

V roku 1944 vytvoril Byalynitsky-Birulya sériu obrazov zobrazujúcich pamiatky starovekej ruskej architektúry v okolí Archangeľska. Autor mnohých krajiniek, v ktorých ospevoval prírodu rodného Bieloruska.

Jeho farebne vycibrené harmonické krajinomaľby predstavujú autorove lyrické úvahy o večnosti prírody. Vo svojej tvorbe V.K. Byalynitsky-Birulya pokračoval a rozvíjal tradície ruskej lyrickej krajiny 19. storočia.

Tento pozoruhodný muž sa narodil 29. februára 1872 na farme Krynki (neďaleko dediny Tekhtin) v modernom okrese Belynichi v rodine malého nájomníka. Pre konfliktnú povahu otca museli často meniť bydlisko. Ale práve vďaka tejto okolnosti mohol mladý Witold vidieť svet a prírodu Bieloruska a Ruska. Oveľa neskôr, uchvátený spomienkami a dojmami z detstva, neúnavne maľoval krajiny svojej rodnej krajiny a zobrazoval v nich nenápadnú krásu malebných bieloruských lesov, holín, záhrad a polí.

Spomenul si na tie roky: „Som Bielorus. Narodil sa v panstve Krynki neďaleko Belynych v Mogilevskej oblasti. Tam som strávil moje detské roky. Otec slúžil ako nájomca, neskôr - v lodnej spoločnosti Dneper. Pri letoch pozdĺž Dnepra, Pripjati, Sozha ma často brával so sebou na výlety. Bolo to pre mňa najväčšie šťastie a radosť, pretože práve vtedy som na týchto cestách objavil neporovnateľnú prírodu môjho rodného Bieloruska.“

Umelec nejaký čas žil v Kyjeve so svojím starším bratom Alexandrom a študoval v kadetnom zbore. Tu sa spriatelil s miestnymi umelcami, ktorí ho po ocenení schopností mladého muža predstavili M. Murashkovi, vedúcemu vtedy známej umeleckej školy. Po odchode z kadetského zboru ide Vitold do školy, kde dostáva počiatočné hodiny maľby a potom študuje na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. Priateľské vzťahy s učiteľmi, potulnými umelcami N. Nevrev, S. Korovin, I. Prjanišnikov, asimilácia ich bohatých profesionálnych skúseností mala zásadný vplyv na formovanie jeho vkusu a umeleckého spôsobu.

V rovnakom čase sa V. Byalynitsky-Birulya zoznámil s I. Levitan. Časté stretnutia, rozhovory, práca v dielni veľkého maliara sa stali dobrou školou pre začínajúceho umelca. Pod vplyvom talentu svojich učiteľov začína chápať, že jeho obľúbeným žánrom je krajina, až potom získava umenie, dotýka sa mysle a duše človeka, keď prostredníctvom farieb a tieňov farieb sprostredkuje pravdu o živote. . Neskôr výskumníci umelcovho diela poznamenali, že človek, jeho duch, bol vždy neviditeľne prítomný v umelcových krajinách.

Od roku 1897 začal V. Byalynitsky-Birulya ukazovať svoje obrazy na výstavách Moskovskej asociácie milovníkov umenia a Moskovskej spoločnosti umelcov, na medzinárodných výstavách a súťažiach, kde sú jeho diela čoraz častejšie zaznamenané a viditeľné.

Od roku 1899 sa meno umelca objavuje v katalógoch putovných výstav. Jeho krajina „Večné snehy“, vystavená na jubilejnej kaukazskej výstave v roku 1901, je ocenená zlatou medailou. V roku 1904 bol V. Byalynitsky-Birulya zvolený za člena Spoločnosti putovných výstav (Wanderers) a o štyri roky neskôr mu bol udelený titul akademik maliarstva.

Veľký úspech dosiahol umelec v roku 1911, keď jeho obraz Hodina ticha dostal v Mníchove čestnú medailu a v Barcelone bronzovú medailu. Toto uznanie bolo jedným z najvyšších úspechov majstra.

V ďalších rokoch je jeho tvorba úzko spätá s „Čajkou“ – letohrádkom, ktorý postavil v roku 1912 v blízkosti miest, kde často pôsobil I. Levitan (Tverská oblasť). Jazero Udomlya a jeho okolie slúžilo ako nevyčerpateľný zdroj motívov pre ďalšie skice.

V roku 1936 umelec navštívil Puškinove miesta - Mikhailovskoe a Trigorskoe - a priniesol odtiaľ celú sériu obrazov. Po návšteve Klina, vlasti P. Čajkovského, vystavuje nové krajiny - zákutia prírody, ktoré klasik ruskej hudby miloval.

Téma Veľkej vlasteneckej vojny (1941-1945) vstúpila do tvorby V. Bjalynitského-Biruliho ako veľká nezahojená rana. O tomto období zanechal obrázky "Červená armáda v lesoch Karélie", "Po stopách fašistických barbarov"(1942) a ďalšie.

V roku 1944 už ako známy majster získal titul ľudového umelca Bieloruska av roku 1947 sa stal ľudovým umelcom Ruska a bol zvolený za riadneho člena Akadémie umení ZSSR. Na jar toho istého roku, po dlhom odlúčení od svojich rodných miest, navštívi V. Byalynitsky-Birulya Bielorusko: „... nemôžem zabudnúť na jej lesy, rieky, jazerá, nekonečne drahé a môjmu srdcu blízke, povedal umelec. - Keď idem von písať, ťažko sa mi odtrháva od zelenajúcich sa zimných výhonkov. Na okrajoch ciest vidím vyradené nemecké tanky. Pripomínajú mi, že donedávna tu boli krvavé bitky... Roky ma zväzujú. V opačnom prípade by som navštívil Polissu, alebo Krasnopolye, alebo neďaleko mesta Chausy v Mogilevskej oblasti. Aké sú malebné miesta…” .

Keď je umelec doma, v roku 1947 vytvorí asi tridsať obrazov, náčrtov a náčrtov: „Bielorusko. Jar opäť rozkvitla, „Bielorusko. Kvitnúce jablone », "Stará bieloruská dedina", "Bieloruské brezy sa zazelenali" a ďalšie.

V. Byalynitsky-Birulya nie je náhodou považovaný za neprekonateľného majstra jarnej krajiny. Známych je viac ako dvesto jeho plátien, ktoré zobrazujú prebúdzanie prírody, jej obnovu. Tieto obrazy sú lyrického, emocionálneho charakteru. Podľa tlmenej palety jemných farieb, neuchopiteľného prechodu a striedania farieb sú diela maliara neomylne rozpoznateľné. Bol jemným znalcom prírody, dobre rozumel jej stavu, všímal si odtiene a túto úžasnú zelenú farbu ukázal v dynamike, v neustálych zmenách. V. Byalynitsky-Birulya celý život maľoval zem, vodu a oblohu iba v troch alebo štyroch farbách. Ale táto skromná paleta majstra bola dosť pre tých, ktorí milovali očarujúcu krásu krajiny, ich tichý ľahký smútok. S láskou spomínal na svoje detstvo v prírode: „Môj život od detstva je neustále spojený s prírodou. V nej a s ňou bol pre mňa vždy zmysel života. Vyrastal som na dedine, v prírode, medzi ľuďmi“ .

Veľký umelec zomrel na svojej dači „Čajka“ 18. júna 1957 vo veku 85 rokov. Pochovali ho v Moskve na Novodevičovom cintoríne. V Belynichi a Mogilev sú dve múzeá umenia pomenované po akademikovi maľby Vitoldovi Kaetanovičovi Byalynitsky-Biruli, kde sú vystavené desiatky originálnych obrazov umelca. V regióne Belynichi sa neustále konajú plenéry za účasti umelcov z Moskvy, Kostromy, Minska, Mogileva, Belynycha, po ktorých sa fondy umeleckých múzeí výrazne dopĺňajú. V mestskej zástavbe Belyniči a Mogilev sú ulice pomenované po slávnom maliarovi, našincovi. Pamätná tabuľa bola postavená na mieste bývalej farmy Krynki (Tehtinská ulica), kde sa umelec narodil.

_____________________

Keď sa povie meno Vitold Kaetanovich Byalynitsky-Biruli, v mysli sa vynoria podmanivé obrazy pôvodnej prírody. Teraz sa sneh začal topiť – a jeho bielu pokrývku rozbíjali tmavé škvrny odkrytej krajiny, Ľad prešiel – olovené, studené vody rieky tečú v širokej stuhe. Objavila sa taká krehká, dojemná prvá zeleň; a v nehybnom jarnom vzduchu choďte do priehľadnej diaľky, stávajú sa purpurovými, húštinami kríkov, ktoré sa ešte nezazelenali.

A neďaleko sú zábery inšpirované jesennou prírodou. Krása jesenného zlata parkových uličiek a okrajov lesov s horiacimi zhlukmi horského popola a vetvami karmínových listov je slávnostná. Jasná zelená vzdialených zím sa spája s ťažkými, čiernymi a modrými pruhmi úhora. Na nízkej sivej oblohe sa týčia stromy, ktoré stratili listy. Voda rozrušená prudkými nárazmi severného vetra bola pokrytá nepokojnými vlnkami.

A potom ďalej - obrázky ruskej zimy s ružovými mrazivými ránami, s lesíkmi a hájmi pokrytými nadýchanou snehovou pokrývkou. A to všetko je videné očami umelca, ktorý nežne miluje prírodu svojej krajiny a túto lásku prenáša aj na tých, ktorí sa ocitnú v blízkosti diel, ktoré vytvoril.

Vitold Kaetanovich Byalynitsky-Birulya sa narodil v Bielorusku v meste Byalynichi v roku 1872. Prvé hodiny maľby získal v Kyjeve, na známej škole kreslenia N. I. Muraška. Profesionálne zručnosti, ktoré tu nadobudli, pomohli Byalynitskému-Birulyovi, keď mal 17 rokov, vstúpiť na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry. Umelec, začiatočník v škole, prešiel veľkou serióznou školou realistického umenia. Medzi učiteľmi, u ktorých študoval, boli predstavitelia staršej generácie Wandererovcov a mladší realistickí umelci, ktorí rozvíjali svoje tradície.

Sám V. K. Byalynitsky-Birulya spomína na roky svojho pobytu v škole: S. A. Korovin, v hlave - N. V. Nevrev, kučeravé - P. M. Prjanišnikov. So všetkými som pracoval. Ale obľúbený bol Pryanishnikov. Učila som sa u tohto úžasného učiteľa dva roky. Pryanishnikov vedel opraviť školské štúdium jedným alebo dvoma ťahmi. "Prestaň kresliť uhlíkom, potrebuješ štetec" - povedal a týmito slovami boli jeho názory na maľbu vyjadrené s extrémnym jasom ... Pryanishnikov mal na mňa silný vplyv svojou schopnosťou uchopiť fenomén v jeho vitalite. A Korovinovi vďačím za pochopenie štúdie, ako definície hlavných vzťahov v rámci rozvinutého motívu.

Svetlo a tieň, nebo a zem, súkromie a generál - Sergej Korovin to všetko pomohol spojiť. Keď sa pozriete späť, pochopíte, že Nevrevova autorita bola zakorenená v skutočnosti, že tento umelec bol nepochybne skutočným maliarom. Občas som mal možnosť pracovať v dielni V. D. Polenova - maľoval som s ním zátišia.

Na každoročných študentských výstavách, ktoré sú prístupné verejnosti, upútali obrazy Byalynitského-Birula. Katalóg 16. výstavy z roku 1893 reprodukoval jeho dielo "Country Road". V roku 1897 jeho obraz "Z predmestia Pjatigorska" získal pre svoju vtedy už slávnu galériu P. M. Treťjakov. Išlo o najväčšiu udalosť v životopise mladého umelca, ktorý sa práve vydal na cestu samostatnej tvorby. Získanie obrazu najhlbším znalcom a znalcom ruského umenia znamenalo začiatok verejného uznania diela Byalynitsky-Birula.

V tomto ranom diele umelca je sviežosť vnímania prírody, ktorá mu vždy zostane charakteristická. Táto krajina, napísaná v tradíciách pestovaných v Moskovskej škole, uchváti aj zvukovosťou a harmonickou harmóniou svojej farby. Pravda, ešte nemá takú hlbokú lyriku, ktorá sa potom stáva integrálnou črtou krajiny, ktorú vytvoril V.K. Byalynitsky-Birulya.

Od roku 1897 začal umelec systematicky vystavovať svoje obrazy na výstavách Moskovskej spoločnosti milovníkov umenia a Moskovskej asociácie umelcov. Napokon sa v roku 1899 na Putovnej výstave objavili diela V. K. Byalynitského-Birula. Ďalšia tvorivá biografia maliara je neoddeliteľne spojená s Asociáciou putovných umeleckých výstav, ktorá združovala umelcov reprezentujúcich pokrokové demokratické krídlo ruskej umeleckej kultúry. V. K. Byalynitsky-Birulya niekoľko rokov vystavoval ako vystavovateľ, od roku 1905 - člen združenia.

Počas rokov štúdia Byalynitsky-Birula u najväčších majstrov realizmu 19. storočia, počas rokov jeho prvých vystúpení na výstavách, boli určené hlavné črty tvorivej individuality umelca - pravdivosť, bohatstvo umeleckých obrazov, hlboko emotívne , lyrické vnímanie prírody, vysoká kultúra maľby. Jeho krajinomaľby majú výrazný národný charakter: sú neoddeliteľne spojené s líniou demokratického realizmu v ruskej krajinárskej škole, ktorá siaha až k Savrasovovi. Toto je náladová krajina. Ale „nálada“ tu nie je punc subjektivizmu vo vnímaní prírody. Práve naopak, je neoddeliteľne spojená s hlboko realistickým chápaním prírody, neustále sa obnovujúceho života, ktorým je plná. Ako viete, táto línia vývoja ruskej krajiny našla mimoriadne živý výraz v tvorivej činnosti Levitanu. V. K. Byalynitsky-Birulya vždy spomína na Levitana s osobitnou vrúcnosťou a s pocitom veľkej vďaky ako na umelca, ktorý zohral významnú úlohu v jeho tvorivom sebaurčení.

Hlboký filozofický obsah Levitanových obrazov, bohatstvo ľudských pocitov v nich vyjadrených, veľký význam motívu ako poetického základu figuratívnej štruktúry obrazu - to sú črty diela veľkého ruského krajinára, ktorý mal obzvlášť hlboký dopad na Byalynitsky-Birul.

V. K. Byalynitsky-Bnrulya maľuje množstvo obrazov, za ktoré je ocenený na výstavách. Jeho diela sa kupujú do múzeí. Obraz „Na jar“, zobrazený na 19. výstave Moskovskej spoločnosti milovníkov umenia, prináša V. K. Byalynitsky-Birulya prvú cenu za krajinu na súťaži spoločnosti v roku 1899. "Večné snehy" vystavený na Kaukazskej jubilejnej výstave.

Veľký úspech patrí V. K. Byalynitsky-Birul v roku 1911, keď získal zlatú medailu na výstave v Mníchove za obraz „Hodina ticha“. V tom istom roku na výstave v Barcelone získal druhú zlatú medailu za obraz „Pred jarou“. V roku 1904 Múzeum Akadémie umení kúpilo obraz V. K. Byalynitského-Birula "Jarný deň"(1902). Rada Tretiakovskej galérie, ktorá potom zahŕňala V. A. Serov a I. S. Ostroukhov, získava pre galériu druhé dielo majstra "Na konci zimy"(1907). Krajina "Umlčané polia"(1911) bol zakúpený za Ruské múzeum.

V roku 1908 získal V.K. Byalynitsky-Birulya titul akademika maľby. V roku 1912 umelec namaľuje slávny obraz "Jar", neskôr vrátane montáže Štátna Treťjakovská galéria. Toto je jedno z tých diel umelca, ktoré vo svojej celistvosti ukazuje originalitu jeho tvorivého obrazu, mieru jeho majstrovstva. Krajinu, ktorá zobrazuje okraj dediny s malými chatrčami, opustené zasnežené priestranstvá a pokojnú hladkú hladinu rieky, charakterizuje táto krajina nanajvýš skromnosť a úprimnosť citu. Kompozičná, rytmická výstavba krajiny je mimoriadne jednoduchá a harmonická. S pozoruhodnou vernosťou je zachytený istý moment v živote prírody: snehu je ešte veľa, ale začiatok jari je už cítiť vo všetkom. Mimoriadne úspešne nájdený pre obraz chladného dňa bez slnka, drsnej, monochromatickej, ale bohato rozvinutej farebnej schémy. Tu je načrtnuté lyrické vnímanie prírody a jej intenzívny emocionálny zážitok, ktorý sa neskôr stane hlavnými črtami diel Vyalynitského-Birula.

Presne tieto obrázky mal na mysli I. E. Repin, keď písal V. K. Byalynitskému ~ Birulyovi v liste zo 14. januára 1910: „Vždy s novým veľkým potešením hľadím na váš svah s chatrčami, pokrytý snehom; Milujem tieto brehy, ktoré sa odrážajú v horskom potoku s bielymi okrajmi, “a v tom istom liste -“ Som tak zvyknutý osviežiť svoju dušu pred vašimi živými trendmi pravdy, jednoduchosti a slobody.

Stojí za to zdôrazniť, že posledné slová skutočne čo najhlbšie a najsprávnejšie definujú podstatu vnímania prírody V. N. Byalynitského-Birula, ako realistického umelca.

Skutočný, hlboký pocit lásky k prírode svojej krajiny, skutočné stelesnenie jej krásy a rozmanitosti, bezprostrednosť a úprimnosť vnímania chránili Byalynitského-Birula pred vplyvmi dekadentného, ​​formalistického umenia, ktoré začiatkom dvadsiateho storočia ochromilo mnohých začínajúcich umelcov. storočí.

Vitold Kaetanovich Byalynitsky-Birulya (bielorusky Vitold Kaetanavich Byalynitsky-Birulya; 1872-1957) - bieloruský, ruský a sovietsky maliar krajinárov, ľudový umelec BSSR (1944) a RSFSR (1947), riadny člen ČSR. ZSSR (1947). Člen Asociácie putovných umeleckých výstav (od roku 1904), Zväzu ruských umelcov, AHRR (od roku 1922). Rozvinul tradície ruskej lyrickej krajiny konca 19. storočia.

Narodil sa 31. januára (12. februára) 1872 v obci Krynki, okres Belyničskij, provincia Mogilev Ruskej ríše, v rodine malého nájomníka. Panstvo Krynki sa nachádzalo tri kilometre severne od dediny Tekhtin a 20 km od Belynichi v regióne Mogilev. Rodina často menila bydlisko. Jeho otec slúžil v lodnej spoločnosti Dneper a často brával svojho syna na plavbu pozdĺž Dnepra, Pripjati a Sože. Umelec nejaký čas žil v Kyjeve so svojím starším bratom Alexandrom. Najprv študoval v Kyjevskom kadetnom zbore, potom prešiel do Kyjevskej kresliarskej školy Murashko N. I. (1885-89), neskôr odišiel do Moskvy a nastúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry na kurz s učiteľmi Korovin S. A., Polenov V D. ., Pryanishnikov I. M. V Moskve sa umelec stretol s I. Levitanom, pracoval v jeho ateliéri. Pod vplyvom učiteľov sa začal zaujímať o krajinu. V roku 1892 získal P. M. Tretyakov pre svoju galériu plátno „Z okolia Pyatigorska“.

Od roku 1897 vystavuje Byalynitsky-Birulya svoje obrazy na výstavách Moskovskej spoločnosti milovníkov umenia a Moskovskej asociácie umelcov, na medzinárodných výstavách a súťažiach. Od roku 1899 sa meno umelca objavuje v katalógoch putovných výstav. Krajina „Večné snehy“, vystavená na kaukazskej jubilejnej výstave v roku 1901, je ocenená zlatou medailou. V roku 1904 bol Byalynitsky-Birulya zvolený za člena Združenia tulákov a o štyri roky neskôr mu bol udelený titul akademik maľby. Je tiež členom Zväzu ruských umelcov a Spoločnosti umelcov pomenovanej po AI Kuindzhi. V roku 1911 získal obraz „Hodina ticha“ dve medaily: čestnú - v Mníchove, bronzovú - v Barcelone.

V tom istom roku vytvoril obraz "Zimný sen" - jeden z najlepších obrazov V.K. Byalynitsky-Biruli. Za tento obraz bol umelec ocenený aj bronzovou medailou na medzinárodnej výstave v Barcelone. Obraz využíva minimum výrazových prostriedkov. Jeho kompozíciu tvorí len niekoľko rovín a malý počet čiar. V strede obrazu je chrám, ktorého obrysy vyčnievajú proti oblohe. Rozmazanie je sotva viditeľné. Všetko sa zdá byť zahalené do oparu hustnúceho súmraku. Napriek lakonizmu výrazových prostriedkov je obraz emocionálne nasýtený, čo sa dosahuje zručným vývojom odtieňov farebných vzťahov.

V roku 1912 umelec kúpil pozemok v provincii Tver na brehu jazera Udomlya, neďaleko miest, kde Levitan často pracoval, a postavil si tu dom s dielňou. Svoje malé panstvo nazval „Čajka“. Väčšina tvorivého a osobného života majstra je spojená s Čajkou. Jazero Udomlya a jeho okolie sa stalo nevyčerpateľnou studnicou motívov pre jeho ďalšiu tvorbu. Členovia strany a vlády prišli na poľovačku do tohto panstva, ktoré bolo umelcovi ponechané ako osobný majetok.

V roku 1917 Byalynitsky-Birulya zorganizovala umeleckú školu pre roľnícke deti. V maľbe pokračuje v rozvíjaní tradícií „ruského impresionizmu“, ako sú Grabar, Yuon a Baksheev.

V roku 1922 sa Byalynitsky-Birulya stal členom Združenia umelcov revolučného Ruska. V sovietskych časoch pokračuje v rozvíjaní tradícií ruskej lyrickej krajiny konca 19. storočia a stal sa jedným zo zakladateľov žánru pamätnej krajiny. V 20. a 30. rokoch 20. storočia umelec veľa cestoval po krajine. Zaujímajú ho prvé experimenty pri rekonštrukcii poľnohospodárstva na štátnom statku Gigant a komúne Seibit, výstavba Azovstalu a premena Severu. V rokoch 1933, 1935 a 1937 navštívil Arktídu, ktorej je venovaných niekoľko sérií krajín.

Toto je časť článku na Wikipédii používaného pod licenciou CC-BY-SA. Celé znenie článku tu →