Divadelný ústav. Schukin

Oficiálny životopis

História školy Vakhtangov- Vyššia divadelná škola a teraz Divadelný ústav Borisa Shchukina - existuje už takmer deväť desaťročí.

V novembri 1913 zorganizovala skupina moskovských študentov amatérske divadelné štúdio a za vedúceho pozvala mladého herca Moskovského umeleckého divadla, študenta Stanislavského, budúceho veľkého ruského režiséra Jevgenija Bagrationoviča Vachtangova.

Štúdiá ponúkli Vakhtangovovi predstavenie na motívy hry B. Zaitseva „The Lanins' Manor“. Premiéra sa konala na jar 1914 a skončila neúspechom. "Teraz sa poďme učiť!" povedal Vachtangov. A 23. októbra 1914 usporiadal Vakhtangov prvú hodinu so študentmi podľa Stanislavského systému. Tento deň sa považuje za deň narodenia školy.

Ateliér bol vždy školou aj experimentálnym laboratóriom.

Na jar roku 1917, po úspešnej prehliadke študentských prác, štúdio "Mansurovskaja" (pomenované podľa jednej z moskovských uličiek na Arbate, kde sa nachádzalo) dostalo svoj krstný názov - "Moskovské dramatické štúdio E.B. Vakhtangova". V roku 1920 bolo premenované na III. štúdio Moskovského umeleckého divadla av roku 1926 na divadlo. Evgeny Vakhtangov s divadelnou školou, ktorá je k nemu permanentne pripojená. V roku 1932 sa škola stala špeciálnym stredným divadelným výchovným ústavom. V roku 1939 bola pomenovaná po veľkom ruskom hercovi, Vakhtangovovom obľúbenom študentovi Borisovi Ščukinovi a v roku 1945 dostala štatút vysokej školy. Odvtedy je známa ako Vyššia divadelná škola (od roku 2002 - Divadelný ústav Borisa Shchukina) pri Štátnom akademickom divadle. Jevgenij Vachtangov.

Škola Vakhtangov nie je len jednou z divadelných inštitúcií, ale je nositeľom a správcom divadelnej kultúry, jej najlepších úspechov a tradícií.

Naši absolventi vyučujú herectvo na mnohých divadelných školách v Rusku. Profesori a učitelia inštitútu neustále cestujú na konzultácie, vedú semináre a majstrovské kurzy vo veľkých a malých divadelných centrách krajiny av posledných rokoch aj v zahraničí.

Učiteľský zbor Inštitútu tvoria iba naši absolventi, ktorí odovzdávajú Vakhtangovove testamenty z generácie na generáciu a princípy školy - z ruky do ruky. Stálym riaditeľom školy v rokoch 1922 až 1976 bol študent Vakhtangova, študent prvého súboru, vynikajúci ruský herec a režisér Boris Zakhava. Súčasným umeleckým riaditeľom inštitútu je ľudový umelec ZSSR, Vakhtangovist, slávny divadelný a filmový herec, profesor V.A. Etush pôsobil ako rektor 16 rokov (od roku 1986 do roku 2002). Od júna 2002 je rektorom inštitútu Ľudový umelec Ruskej federácie, popredný herec Divadla Evg. Vakhtangova, profesor E. V. Knyazev.

Škola je na svojich absolventov právom hrdá. Medzi nimi je veľa vynikajúcich hercov ruského divadla a kina, ktorých práca sa už stala históriou. Sú to B. Ščukin, Ts. Mansurova, R. Simonov, B. Zakhava, A. Orochko, I. Tolchanov, V. Kuza, O. Basov, V. Yakhontov, A. Goryunov, V. Maretskaya, A. Gribov, A .Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko a mnohí ďalší. M. Uljanov, Yu. Maksakova, I. Kupčenko, M. Derzhavin, V. Shalevich, E. Knyazev, S. Makovetsky, M. Suchanov, E. Simonova, O. Barnet, I. Ulyanova, N. Usatova… Toto zoznam je neustále aktualizovaný. Existujú divadlá, ktorých obsadenie je takmer celé tvorené z "Vakhtangov". Ide predovšetkým o divadlo. Evg.Vakhtangov, ako aj divadlo Taganka pod vedením Yu.Lyubimova. Veľa absolventov školy je v súbore divadla Lenkom pod vedením M. Zacharova, v Divadle satiry a v Sovremenniku.

Bez Vakhtangovských hercov si nemožno predstaviť tvorbu takých vynikajúcich majstrov ruskej kinematografie ako I. Pyryev, G. Aleksandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov a ďalší. Medzi najznámejších hercov národnej kinematografie patria "Shchukins" O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Y Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Yu. Bogatyrev, N. Volkov, L. Jarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Taškov, Yu.Belyaev, A.Belyavsky, A.Porohovshchikov, E.Gerasimov, A.Sokolov, S.Zhigunov a ďalší.

Mnohí absolventi inštitútu sa stali známymi vďaka televízii - A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaja, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A. .Semchev, O.Budina, E.Lanskaya, L.Velezheva, M.Poroshina a mnohí ďalší.

Vakhtangovská škola dala ruským javiskám slávnych režisérov - N. Gorčakova, E. Simonova, Yu. Ljubimova, A. Remizova, V. Fokina, A. Vilkina, L. Truškina, A. Žitinkina. Slávny Jurij Zavadskij uskutočnil svoje prvé režisérske a pedagogické experimenty v jeho múroch. Vychovala veľkého Rubena Simonova, ktorému divadlo Vakhtanogov vďačí za najbrilantnejšiu éru svojej existencie.

Škola pomáhala a pomáha pri zrode nových divadelných štúdií a súborov. Ide predovšetkým o divadlo Jurija Ljubimova na Taganke, ktoré vzišlo z absolventského predstavenia B. Brechta „Dobrý muž z Cezuanu“; moldavské divadlo mládeže „Luceaferul“ v Kišiňove; divadelné štúdio pomenované podľa R. N. Simonova v Moskve; divadlo "Súčasné" v Ingušsku; štúdio "Scientific Monkey" v Moskve a ďalšie.

A dnes má Divadelný inštitút Borisa Ščukina silnú povesť divadelnej univerzity, ktorá školí elitu ruského divadla, kina a televízie.

V súčasnosti na inštitúte študujú spolu s ruskými študentmi, postgraduálnymi študentmi a magistrami študenti a postgraduálni študenti z Južnej Kórey, USA, Francúzska, Izraela, Estónska, Lotyšska, Ukrajiny a Moldavska.

Neoficiálny životopis

23. október 1914 sa považuje za narodeniny Divadelného ústavu Borisa Ščukina. V tento deň (10. októbra, podľa starého štýlu) mal Evgeny Vakhtangov svoju prvú prednášku o systéme K.S. Stanislavského študentom Obchodného inštitútu, ktorí sa okolo neho zhromaždili. Od toho dňa sa začala história. Bol tu však aj príbeh zo zákulisia.

Jevgenij Bogrationovič Vachtangov(1883 - 1922), študent K. S. Stanislavského a L. A. Sulerzhitského, zamestnanec Moskovského umeleckého divadla a študent prvého štúdia Moskovského umeleckého divadla (1912), uviedol svoje prvé profesionálne predstavenie podľa hry G. Hauptmanna „Sviatok mieru“ v ateliéri na jeseň roku 1913. V tejto inscenácii vyjadril svoj postoj k svetu a divadlu. Ale jeho učitelia, ktorí v ňom videli iba študenta, a nie samostatného tvorcu, zasiahli do inscenácie: rozbili ju a opravili. Na druhej strane Vakhtangov sa veľmi rýchlo vypracoval na kreatívneho človeka. V roku 1911 myslel nezávisle a slobodne. Po oboznámení sa s prácou Stanislavského na systéme napísal: „Chcem vytvoriť štúdio, kde by sme študovali. Zásadou je dosiahnuť všetko sám. Vodca je všetko. Kontrolný systém K.S. na seba. Prijať alebo odmietnuť. Opravte, doplňte alebo odstráňte lži. (Vakhtangov. Zbierka materiálov, M. VTO, 1984, s. 8.

Túžba otestovať objavy učiteľa, závislé postavenie v divadle a prvé štúdio prinútili Vakhtangova hľadať príležitosti na usporiadanie vlastného štúdia. Stretnutie so študentmi Obchodného inštitútu sa uskutočnilo v hlbokej jeseni roku 1913 proti vôli Vakhtangova. Sami si ho vybrali a našli s ponukou viesť ich amatérsky krúžok a hrať divadlo. Vachtangov súhlasil. Stretnutie sa uskutočnilo 23. decembra 1913 v byte, ktorý si prenajali sestry Semjonovové na Arbate. Vakhtangov prišiel slávnostne, sviatočne oblečený, dokonca svojim výzorom zahanbil budúcich študentov. Vakhtangov začal stretnutie vyhlásením vernosti K. S. Stanislavskému a Moskovskému umeleckému divadlu a označil šírenie Stanislavského systému za úlohu.

Hneď na prvom stretnutí sme sa dohodli na naštudovaní hry B. Zajceva „Kúria Laninovcov“. Na marec 1914 boli prenajaté priestory Poľovníckeho spolku, kde sa chystali zahrať divadlo.

Vakhtangov sa okamžite pustil do práce, ale keď si uvedomil, že amatéri nemajú žiadne skúsenosti, začal s nimi cvičiť cvičenia podľa systému. Vyučovanie trvalo dva a pol mesiaca. Predstavenie sa konalo 26. marca. Interpreti hrali svoje party s nadšením, no ich nadšenie sa k publiku cez rampu nedostalo. Vakhtangov bežal do zákulisia a kričal na nich: „Hlasnejšie! Hlasnejšie! - nepočuli ho. Po predstavení povedal: "Takže sme zlyhali!" Ale ani vtedy mu neverili. Išiel do reštaurácie na oslavu premiéry. V reštaurácii umelec predstavenia Yu.Romanenko navrhol, aby sa všetci spojili a vytvorili reťaz. „Teraz buďme na chvíľu ticho a táto reťaz nás navždy spojí v umení“ (Kronika školy, diel 1, str. K.S.

A predsa sa 23. októbra 1914 konala prvá hodina nového štúdia. V rôznych časoch sa nazývalo: "Študentské štúdio", "Mansurovovo štúdio" (v mieste Mansurovského pruhu 3). "Štúdio Vakhtangov". Pracovala však tajne, takže Stanislavskij a Moskovské umelecké divadlo o nej nevedeli.

Dom postavil Vakhtangov. Štúdiá robili všetko vlastnými rukami, pretože Vakhtangov veril, že dom sa stane vaším iba vtedy, keď do jeho stien zatĺkate aspoň jeden klinec.

Pri štúdiu Stanislavského systému Vakhtangov zmenil poradie prvkov systému a navrhol cestu od jednoduchého k zložitému: od pozornosti k obrazu. Ale každý nasledujúci prvok obsahoval všetky predchádzajúce. Pri vytváraní obrázka mali byť použité všetky prvky systému. Robili cvičenia, náčrty, úryvky, improvizácie, samostatnú prácu. Zobrazené vybraným divákom Večery s predstavením. A v roku 1916 priniesol Vakhtangov do štúdia prvú hru. Bol to "Zázrak sv. Antona" od M. Maeterlincka. Hra bola satirická, ale Vakhtangov navrhol, aby bola inscenovaná ako psychologická dráma. Bolo to prirodzené, pretože členovia štúdia ešte neboli hotovými hercami, pri zvládnutí obrazu sa riadili formulkou Stanislavského „Som v predpokladaných okolnostiach“. Preto Vakhtangov požadoval, aby ospravedlnili správanie stelesneného obrazu. Predstavenie bolo uvedené v roku 1918 a bola to vlastne promócia pre prvú skupinu študentov.

Prvými študentmi boli študenti Obchodného inštitútu, medzi ktoré patrili B.E.Zakhava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. Do Ateliéru postupne prichádzali noví študenti: P. G. Antokolskij, Yu. A. Zavadsky, V. K. Ľvova, A. I. Remizová, L. M. Shikhmatov. V januári 1920 B.V. Shchukin a Ts.L. Vollerstein (ktorý prijal pseudonym Mansurova). Každý, kto sa chcel stať štúdiom, najskôr prešiel pohovorom, ktorý určil, či sa môže stať štúdiom z hľadiska svojej morálnej a intelektuálnej úrovne. A až potom bol žiadateľ preskúmaný. Vakhtangov, ktorý staval divadlo a chcel mať s ním stálu školu, sa pozorne zahľadel na študentov a určil, ktorý z nich bude učiteľom a ktorý režisérom. Hlavné bolo rozvíjať u žiakov samostatnosť.

V roku 1919 podstúpil Vakhtangov dve operácie žalúdka. Nedali výsledky - rakovina sa vyvinula. V snahe zachrániť štúdio sa Vakhtangov obrátil na svojich učiteľov v Moskovskom umeleckom divadle a požiadal, aby vzal svoje štúdio medzi štúdiá Moskovského umeleckého divadla. Na jeseň roku 1920 sa štúdio Vakhtangov stalo tretím štúdiom Moskovského umeleckého divadla. Po preložení na Akademické oddelenie dostalo štúdio vlastnú budovu na Arbate, malý, schátraný Bergovský kaštieľ, ktorý si štúdioví vlastnými rukami premenili na divadlo. 13. novembra 1921 divadlo otvorili hrou M. Maeterlincka „Zázrak sv. Antona“, už v novom, satirickom riešení. Pre divadlo Tretieho štúdia Moskovské umelecké divadlo naštudovalo Vakhtangova a jeho slávnu „Princeznú Turandot“ od K. Gozziho, v ktorých sa najjasnejšie prejavilo smerovanie divadla Vakhtangov. Sám to nazýva „fantastický realizmus“. „Princezná Turandot“, inscenovaná v tradícii divadla commedia del Arte, zapôsobila na Moskvu v roku 1922 svojou divadelnosťou, slobodou herectva, predstavivosťou režiséra a umelca (I. Nivinskij). "Princezná Turandot" sa ukázala ako posledné vystúpenie Vakhtangova. 29. mája 1922 zomrel. Studians zostali bez vodcu a divadlo, o ktoré sa ich vodca snažil, museli postaviť sami. Štúdiám sa podarilo ubrániť svoju nezávislosť, nestratiť budovy, nezničiť existujúcu školu vo vnútri štúdia a v roku 1926 získať štatút Štátneho divadla pomenovaného po Jevgenijovi Vakhtangovovi.

Po mnoho rokov, až do roku 1937, v divadle existovala malá škola Vakhtangov. Budúci herci boli prijatí do školy na základe potreby divadla. Prijatie do školy znamenalo prijatie do divadla. Študovali a pracovali v divadelných predstaveniach hneď, od prvého ročníka. A učiteľmi boli žiaci Vakhtangova: B. Zakhava, V. Ľvova, A. Remizova, L. Shikhmatov, R. Simonov ...

V roku 1925 bol do čela školy dosadený B.E.Zakhava (1896 - 1976), ktorý viedol školu až do svojej smrti.

V roku 1937 sa škola presťahovala do novopostavenej budovy na ulici B. Nikolopeskovského 12a a oddelila sa od divadla. Bola na právach technickej školy, ale už so štvorročným štúdiom. Umelci prepustení zo školy cestovali do rôznych divadiel v krajine. Boris Vasilyevič Shchukin (1894-1939), brilantný umelec školy Vakhtangov, učiteľ, režisér, zomrel v roku 1939. Na jeho pamiatku bola v tom istom roku škola pomenovaná po B. V. Shchukinovi. V roku 1945 bola škola postavená na roveň Vyšším vzdelávacím inštitúciám, pričom si zachovala starý názov. Od roku 1953 sa na škole začali študovať cieľové kurzy – skupiny študentov z národných republík, ktorí sa vo väčšine prípadov stávajú zakladateľmi nových divadiel. Tradícia národných tímov je zachovaná dodnes. Teraz na inštitúte študujú dva kórejské a cigánske štúdiá. V roku 1964 z absolventského predstavenia B. Brechta „Dobrý muž zo Sezuanu“ vzniklo súčasné divadlo Taganka na čele s absolventom školy Yu.P. Lyubimovom, hercom divadla. Vakhtangov a učiteľ školy. V roku 1959 vzniklo korešpondenčné riaditeľské oddelenie, z ktorého vzišlo mnoho známych režisérov.

Po smrti B. E. Zakhavu viedol školu desaťročie úradník z ministerstva. Morálne a umelecky nezvládol taký zložitý organizmus, akým je škola. A v roku 1987 bol do funkcie rektora jednomyseľne zvolený Ľudový umelec ZSSR V.A. Etush, ktorý je v súčasnosti umeleckým riaditeľom inštitútu. Pod vedením rektora Etusha škola vstúpila na medzinárodnú scénu: študenti a učitelia začali so svojimi prácami cestovať do rôznych krajín sveta, aby viedli hodiny v školách v rôznych krajinách. Bol tiež zorganizovaný špeciálny fond "Vakhtangov 12a", ktorý vždy podporuje školu v ťažkých časoch.

V roku 2002 bola škola premenovaná na Divadelný inštitút Borisa Shchukina av roku 2003 bol zvolený nový rektor - ľudový umelec Ruska Evgeny Vladimirovič Knyazev. S mladistvým nadšením sa nový rektor rozhodol vrátiť inštitútu k vachtangovským tradíciám. Začal kompletnou premenou vzhľadu inštitútu. Rektor po generálnej oprave, saturácii budovy zariadením a novým nábytkom zvýšil prestíž ústavu.

Vo vzdelávacom divadle sa každoročne od jesene do jari konajú absolventské predstavenia a účinkujúci často dostávajú prestížne ocenenia za najlepší výkon. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysockij získali takéto ceny v rôznych rokoch. Inscenácie ústavu už niekoľko rokov získavajú prvé ceny na festivale študentských predstavení v Brne (Česká republika).

PRAVIDLÁ PRIJÍMANIA
na dennú časť oddelenia herectva.
Špecializácia: Činoherný divadelný a filmový herec.

Občania Ruskej federácie, občania Bieloruskej republiky, Kazašskej republiky, Kirgizskej republiky, Tadžickej republiky (dokumenty o vzniku týchto republík sa zhodujú s príslušnými dokumentmi Ruskej federácie), cudzinci a osoby bez štátnej príslušnosti osoby žijúce na území Ruska, ako aj krajania žijúci na území štátov - republík bývalého ZSSR (ich práva pri prijatí sú zhodné s právami cudzích občanov).

Konkurzné skúšky sú povolené pre osoby, ktoré majú štátny doklad o strednom (úplnom) všeobecnom alebo strednom odbornom vzdelaní, ako aj doklad o základnom odbornom vzdelaní, ak obsahuje záznam o tom, že nositeľ získal stredné (úplné) všeobecné vzdelanie a prospel predbežné kreatívne zájazdy .

Skúška v špecializácii sa vykonáva podľa trojkolového systému a pozostáva z:

A) čítanie literárnych diel naspamäť. Uchádzač si musí vopred pripraviť dve alebo tri básne, prozaickú pasáž, dve alebo tri bájky (nutne jednu bájku I. Krylova);
b) overovanie hudobných, rytmických, hlasových a rečových údajov;
c) vykonávanie jednoduchých scénických náčrtov na témy navrhnuté počas skúšky.

Uchádzači, ktorí zložili skúšku vo svojej špecializácii, môžu absolvovať ďalšie skúšky:

A) ruský jazyk a literatúra (písomne);
b) kolokvium, ktoré má za cieľ objasniť všeobecnú kultúrnu úroveň uchádzača, identifikovať jeho vedomosti z oblasti divadla a iných umení, ako aj literatúry a národných dejín (v rozsahu školského vzdelávacieho programu).

Prijímacia komisia rozhoduje o prijatí skúšaných na základe výsledkov všetkých skúšok. Súťažné posudky v Divadelnom ústave. B.V. Shchukin sú známky získané v špecializácii a kolokviu.

Prijatie do Federálnej štátnej vzdelávacej inštitúcie vyššieho odborného vzdelávania „Divadelný inštitút Borisa Ščukina v Štátnom akademickom divadle pomenovanom po Evg. Vakhtangovovi“ sa uskutočňuje na základe osobnej žiadosti občanov adresovanej rektorovi s priloženými nasledujúcimi dokumentmi:
vysvedčenie (alebo iný doklad) o absolvovaní strednej vzdelávacej inštitúcie (v origináli);
zdravotný preukaz (formulár č. 086);
cestovný pas (predložený osobne);
vojenský preukaz alebo osvedčenie o registrácii (predložené osobne);
pre zamestnancov - kópia zošita overená pečaťou;
šesť fotografií, veľkosti 3x4.
Predbežné tvorivé kolá, ktorých obsahom je čítanie naspamäť pripraveného repertoáru, sa konajú od 12. mája do 4. júla.
Dokumenty sú akceptované iba od tých, ktorí boli prijatí do súťaže. Termín odovzdania dokladov je 5. júla.
Súťažné skúšky sa konajú od 6. do 15. júla. Počas skúšok nie sú k dispozícii internátne zariadenia.

Počet miest na prijatie pre študentov prvého ročníka študujúcich na náklady federálneho rozpočtu je určený cieľovými číslami prijímania stanovenými Ministerstvom kultúry Ruskej federácie.
Nad rámec stanoveného počtu prijímateľov, financovaných z federálneho rozpočtu, sú študenti prijímaní na miesta v rámci počtu určeného licenciou na zmluvnom základe s úhradou školného právnickými osobami a (alebo) fyzickými osobami.

Občania cudzích štátov (vrátane občanov republík bývalého ZSSR) prichádzajúci do Ruskej federácie na výcvik sú prijímaní v súlade s medzinárodnými dohodami.
Náklady na vzdelanie pre občanov Ruska v akademickom roku 2002-2003. bolo 60 000 rubľov / rok;
Pre cudzincov v akademickom roku 2002-2003. bola 4 800 USD/rok (kurzom centrálnej banky Ruskej federácie v deň platby).
Pri prijatí do TI pomenovanej po Borisovi Ščukinovi sa rešpektuje dodržiavanie práv občanov na vzdelanie ustanovené legislatívou Ruskej federácie, transparentnosť a otvorenosť práce výberovej komisie, objektívnosť hodnotenia schopností a vedomostí uchádzačov. zaistené.

Veková hranica: dievčatá - do 22 rokov, mladí ľudia - do 24 rokov.
Doba štúdia je 4 roky.
Štipendium sa udeľuje na všeobecnom základe. Pre nerezidentov je k dispozícii ubytovňa. Odklad z armády počas štúdia.

Kontaktné telefóny: ​​241-21-42 (hodinky),
241-55-84 (HR oddelenie)

Webová stránka: www.vakhtangovschool.ru
e-mail: [chránený e-mailom]

PRAVIDLÁ PRIJÍMANIA
na korešpondenčnom oddelení réžie.
Špecializácia: režisér činoherného divadla.

Prijímanie na oddelenie korešpondenčného riaditeľa v odbore „Činoherná réžia“, špecializácia „Režisér činoherného divadla“ sa uskutočňuje podľa výberového konania v súlade s federálnym zákonom Ruskej federácie o vysokých školách na základe licencie ministerstva. všeobecného a odborného vzdelávania Ruskej federácie zo dňa 03.09.2003. č. 1121 (účtovný rad A č. 001139).

Riaditelia a asistenti réžie činoherných divadiel, štúdiových divadiel, režiséri ľudových divadiel (iní tvoriví pracovníci profesionálnych divadiel, ktorí majú režijnú prax) môžu robiť konkurzné skúšky.

Uchádzači do oddelenia korešpondenčného riaditeľa absolvujú tieto skúšky:
Praktická réžia (režijné skeče na danú tému);
Zručnosť herca (čítanie prózy, bájok, básní);
Písomná práca o réžii na témy navrhnuté skúšobnou komisiou;
kolokvium (pohovor) na oboznámenie uchádzačov s poznatkami z literatúry, umenia, drámy, ako aj s poznatkami z oblasti národných dejín;
Ruský jazyk a literatúra (písomne).
Konečné rozhodnutie o každom kandidátovi prijíma prijímacia komisia na základe výsledkov všetkých prijímacích skúšok.

Žiadosti adresované rektorovi o želaní zúčastniť sa súťažných skúšok sa prijímajú od 15. do 30. augusta.

Priložené k prihláške:
Osvedčenie (alebo diplom) o absolvovaní strednej vzdelávacej inštitúcie (v origináli);
Podrobná tvorivá charakteristika-odporúčanie naznačujúce praktickú režisérsku prácu;
zdravotný preukaz (f. č. 286);
Kópia pracovnej knihy alebo pracovnej zmluvy, zmluvy z miesta výkonu práce;
Štyri fotografie 3x4 cm;
Cestovný pas /predkladá sa osobne/.
Súťažné skúšky sa konajú od 1. do 11. septembra.
Inštalačná relácia pre účastníkov 1. kurzu od 12. septembra do 5. októbra.
Doba štúdia je 5 rokov.
Je možné získať študentov nad rámec plánovaného počtu na kompenzačnom základe.
Náklady na vzdelanie pre občanov Ruska v akademickom roku 2002-2003. bolo 40 000 rubľov / rok;
Pre cudzincov v akademickom roku 2002-2003. bola 2 500 USD/rok (kurzom centrálnej banky Ruskej federácie v deň platby).

Žiadosti s dokumentmi posielajte na:
119002, Moskva, B. Nikolopeskovsky per., 15, budova 1.
Federálna štátna vzdelávacia inštitúcia vyššieho odborného vzdelávania „TI pomenovaná po Borisovi Shchukinovi“, oddelenie réžie korešpondencie.

Škola Shchukin je vyššou divadelnou vzdelávacou inštitúciou, do ktorej vstupuje iba každý stý účastník. Pre tých, ktorí vyhrali túto kolosálnu súťaž, sa skúšky len začínajú. Každoročne sa tu koná Deň prvákov, kde žiaci vyšších ročníkov predvedú prvákom, čo zažijú počas nasledujúcich štyroch rokov. Kto viedol školu Shchukin pred sto rokmi? Prečo môže táto inštitúcia vyučovať len jej absolventov? Ako vstúpiť do jednej z najprestížnejších v Rusku?

Poďme študovať!

23. októbra 2014 oslávila Ščukinova škola storočnicu. Prvé roky existencie tejto vzdelávacej inštitúcie pripadli Rusku na ťažké časy. Bol vytvorený v roku 1914. Zakladateľ - Jevgenij Vakhtangov - je študentom Stanislavského, ktorý chronicky neveril herectvu. Podľa legendy bývalý zverenec slávneho divadelného reformátora vyslovil významnú frázu: „Poďme študovať! Práve od nej začala existovať divadelná škola Shchukin.

Zahava

Potom bola vzdelávacia inštitúcia len malým divadelným štúdiom. Ale nie nadarmo veľký Stanislavskij uisťoval, že nikto nemôže učiť podľa jeho systému lepšie ako Jevgenij Vachtangov. Prvé inscenácie priniesli medzi moskovskými divadelníkmi veľkú slávu. V roku 1922 diváci videli slávnu inscenáciu "Princezná Turandot". Zakladateľ štúdia sa ale premiéry nedožil. A ďalším vodcom bol Boris Zakhava. Talentovaný herec a režisér viedol divadelnú školu Shchukin, aj keď prerušovane, ale takmer pol storočia. Bol to on, kto stanovil základné princípy výučby, ktorými sa učitelia riadia medzi múrmi dnes už legendárnej univerzity.

Boris Shchukin a črty výučby

Na tejto univerzite môžu učiť len tí, ktorí boli kedysi jej študentmi a úspešne ukončili štúdium. Vedúci predstavitelia sú si istí, že toto je jediný a hlavný spôsob, ako udržať divadelnú školu, ktorou je škola Ščukin preslávená, v kánonickej podobe. Mimochodom, známy názov dostala táto inštitúcia až v roku 1939. Boris Shchukin je jedným z obľúbených študentov zakladateľa štúdia. Tento muž je jedným z najjasnejších predstaviteľov sovietskej realistickej školy. V divadle pôsobí vyše dvadsať rokov. Shchukin je tiež známy tým, že bol jedným z prvých hercov, ktorí boli schopní stelesniť obraz Lenina na javisku. Existuje názor, že práve vďaka týmto zásluhám bola škola pomenovaná po ňom.

Úspechy

Škola Shchukin sa v roku 2002 zmenila na inštitút. Za sto rokov svojej existencie vytvorila vzdelávacia inštitúcia takú pôsobivú galaxiu talentovaných hercov, že je právom považovaná za šampióna medzi ostatnými ruskými divadelnými univerzitami. Ľudia ho volajú „Pike“. Veľká súťaž ročníka je stabilná.

Slávni absolventi

Zo stien tohto inštitútu prišli také celebrity ako Jurij Lyubimov, Andrei Mironov, Vladimir Etush, Nikita Mikhalkov. Medzi mladšou generáciou je potrebné poznamenať Sergeja Makovetského, Maxima Averina. Samozrejme, toto nie je úplný zoznam.

Ako viete, povinnosti umeleckého riaditeľa vykonáva Vladimír Etush. Rektor ústavu - Evgeny Knyazev.

Režijné oddelenie

Do konca päťdesiatych rokov sa do Ščukinskej školy snažili vstúpiť iba tí, ktorí snívali o hereckej sláve. Táto univerzita nevyprodukovala iných odborníkov. V roku 1959 sa tu pripravovali aj budúci riaditelia. Forma vzdelávania na oddelení réžie je však len polovičná. Konkurencia v ňom nie je taká silná - iba traja ľudia na miesto. Pravidlá, podľa ktorých pracuje výberová komisia, sú také, že včerajší školák, ktorý sníva o vavrínoch Zakharova a Meyerholda, nemôže vstúpiť do režijného oddelenia v škole Shchukinskoye. Prijímajú sa sem tí, ktorí majú za chrbtom odbornú prax divadelného režiséra.

Na odbor réžie prichádzajú študovať ľudia z celej krajiny a už vôbec nie preto, aby dobyli hlavné mesto. Koniec koncov, uchádzačov očakávajú v ich rodných divadlách. A práve vo svojej domovine budú musieť študenti následne odovzdať svoje diplomové práce.

Herecké oddelenie

Budúci riaditelia zostávajú medzi stenami ústavu maximálne dva mesiace v roku, čo sa o tých, ktorí tu študujú herectvo, povedať nedá. Pre budúcich umelcov sa okrem základnej disciplíny plánuje štúdium nasledujúcich predmetov:

• plastická expresivita;
• hudobná expresivita;
• scénický prejav.

Herecké oddelenie má aj oddelenie histórie a filozofie.

Pravidlá prijímania

Skúška v špecializácii sa koná v troch etapách:

1. Čítanie Krylovových bájok, dve-tri básne a úryvok z prózy.
2. Kontrola hudby, rytmu a hlasových údajov.
3. Vyhotovenie malej scénickej skice.

Ak žiadateľ zložil skúšku v odbore, môže zložiť ruský jazyk a literatúru (písomne), ako aj kolokvium, ktorého cieľom je zistiť úroveň vedomostí v oblasti kultúry, umenia, literatúry a národné dejiny.

Ústav má prípravné kurzy. Vstup do nich sa uskutočňuje po vypočutí, na ktorom je potrebné prečítať úryvok z prozaického diela, básne alebo bájky. Školenie v prípravných kurzoch prebieha cez víkendy a pozostáva zo sedemdesiatich dvoch

Vzdelávacie divadlo

Počas školenia študenti prezentujú svoje prvé diela pred publikom. Vzdelávacie divadlo školy Shchukin je plnohodnotnou jednotkou, ktorá zamestnáva celý tím profesionálov. Študenti vytvárajú svoje diplomové práce spolu s režisérmi-pedagógmi. Už sedemdesiat rokov si vzdelávacie divadlo Ščukinskej školy zachováva tradície, ktoré založili študenti zakladateľa tejto legendárnej univerzity. Diplomová práca odhaľuje tvorivú individualitu každého študenta. Zarytí návštevníci divadla v Moskve majú možnosť vidieť predstavenia talentovaných a mladých hercov. Taká je tradícia, že Ščukinova škola sa takmer počas celej svojej existencie nezmenila.

Vystúpenia s účasťou študentov mali neraz obrovský úspech. História inštitútu pozná prípady, keď Moskovčania, aby si mohli pozrieť jednu z téz, stáli celé hodiny v dlhých radoch pri pokladniach.

Repertoár výchovného divadla sa každoročne aktualizuje. Na vzdelávacej scéne sa inscenujú hry podľa diel ruských i zahraničných autorov. Medzi nimi - "Monsieur de Molière" (podľa románu Michaila Bulgakova), "Chudoba nie je zlozvyk" (A.N. Ostrovskij), "Rozlúčka s Matera" (podľa románu Valentina Rasputina).

Ako sa tam dostať?

V srdci hlavného mesta sa nachádza Ščukinova škola. Adresa tejto vzdelávacej inštitúcie je Bolshoy Nikolopeskovsky lane, 15, building 1. Peši zo stanice metra Arbatskaya sa dostanete pešo za desať až pätnásť minút.

Pravidlá prijatia na školský rok 2020/2021:

v danom roku sa uskutoční sada troch prvých chodov:

rozpočtový kurzpod vedením ľudového umelca Ruskej federácie profesora V.S. Sulimova

zmluvný kurz pod vedením Ľudového umelca Ruskej federácie, profesora V.A. Safronová

zmluvný kurz (národný ateliér z Kórejskej republiky) pod vedením cteného umeleckého pracovníka Ruskej federácie, profesora N.A. Petrovej

• pre miesta v rámci cieľových čísel vstupu (KTsP) - rozpočtové:

Základné miesta - miesta mínus špeciálna a cieľová kvóta;

• na miesta zmluvy o poskytovaní platených vzdelávacích služieb

  .

• na miesta medzištátne kvóty .

"Ruský jazyk " (POUŽÍVAŤ)

"Literatúra" (POUŽÍVAŤ)

(s uvedením priority pri klasifikácii zoznamov)

Uchádzačom sa pred podaním prihlášok odporúča absolvovať predbežné výberové konzultácie, ktoré majú zabezpečiť postupný výber mladých ľudí, ktorí majú povolanie na povolanie herca a majú potrebné javiskové schopnosti. Na konzultáciách prebieha priame oboznámenie sa s lektormi kurzu o šikovnosti herca. Uchádzač môže dostať konkrétnu úlohu alebo nejaké kreatívne odporúčania pre úspešné absolvovanie ďalších predskúšacích konzultácií a vstupných testov.

VÝBEROVÉ KONZULTÁCIE sa bude konať od konca marca do 30. júna 2020.

Na vyplnenie dotazníka musíte mať pas, fotografiu 3x4 a modré pero; dievčatá musia prísť v sukniach.

Predregistrácia na konzultácie prebieha iba e-mailom - uchádzač musí poslať na e-mailovú adresu výberovej komisie ( [chránený e-mailom] ) písmeno, v ktorom sa uvádza:

• dátum konzultácie (vyberte jeden deň, z tých, ktoré ponúkame, čo je pre vás výhodné; prosím nepíšte viacero dátumov)
• priezvisko
• patrónske meno,
• miesto bydliska v pase.

Žiadame vás, aby ste neposielali listy s vďakou.

Vážení uchádzači! Počas tri pracovné dni listy sa spracúvajú! Ak po troch dňoch nenájdete svoje meno v zoznamoch k dátumu, na ktorý ste sa prihlásili, pošlite druhý list na adresu prijímacej komisie: [chránený e-mailom]

Prosím, zvážte nasledovné: odpoveď na váš list môžete dostať ešte pred vykonaním nahrávky; v tomto prípade musíte chvíľu počkať!

Ak ste sa prihlásili, ale z nejakého dôvodu nemôžete prísť v tento deň, pošlite list s odmietnutím od tohto dátumu. V opačnom prípade sa môže stať, že na druhý deň nebudete nahraní z dôvodu, že ste u nás už boli.

Výberovú konzultáciu môžete absolvovať iba raz na každom workshope!

Na výberovú konzultáciu si uchádzač musí pripraviť kreatívny program. Na preukázanie schopnosti imaginatívneho myslenia, identifikácie čŕt javiskového temperamentu, stupňa emocionality, rečových údajov, javiskovej nákazlivosti, ako aj porozumenia zmyslu diela uchádzač pripraví bájky, básne, úryvky z prózy (aspoň dve diela v každej forme) na čítanie naspamäť. Mali by sa od seba odlišovať obsahom a formou, byť štýlovo a žánrovo odlišné, čo umožní každému záujemcovi plnšie preukázať svoje schopnosti, šírku tvorivého záberu. Do programu musia byť zaradené diela klasickej prózy a poézie.

Po výberovej konzultácii je uchádzač, ktorý zaujal učiteľov svojimi tvorivými schopnosťami, vyzvaný na absolvovanie 3 kôl konzultácií pred skúškou. Tu si okrem pripraveného repertoáru musí záujemca podľa vlastného výberu pripraviť predvedenie dvoch alebo troch piesní alebo romancí (bez zvukového záznamu; na želanie môže byť aj sprievod) a musí byť pripravený aj na predvedenie tanca. na pokyn vyučujúcich.

Po úspešnom absolvovaní troch kôl môže uchádzač úspešne absolvovať prijímacie skúšky.

Pri prihlasovaní na prijímacie skúšky potrebuje uchádzač tieto dokumenty:

• doklad o vzdelaní (vysvedčenie o strednom (úplnom) všeobecnom vzdelaní alebo diplom);
• lekárske osvedčenie (formulár 286 alebo 086) z aktuálneho roka;
• 8 fotografií 3x4 (obrázky bez pokrývky hlavy, na matnom papieri);
• kópia pasu (všetky vyplnené strany);
• pre mladých mužov kópiu osvedčenia o evidencii alebo vojenského preukazu (všetky vyplnené strany).

Odovzdávanie dokladov sa vykonáva od 20. júna v budove ŠD, kancelária č. 53 alebo e-mailom ( [chránený e-mailom] )

Nerezidentom sa poskytuje ubytovňa LEN pri zápise do ústavu pre rozpočtový základ.

Uchádzačom, ktorí zložili všetky skúšky, ale neprešli výberovým konaním, môže byť ponúknuté školenie o podmienkach úhrady školného študentom.

V prípade nesúhlasu s výsledkami prijímacích skúšok má uchádzač právo odvolať sa na odvolaciu komisiu do 2 hodín po vyhlásení výsledkov skúšky.

Zahraniční občania Blízkeho zahraničia (s výnimkou občanov Bieloruských republík, Kazachstanu, Tadžikistanu a Kirgizskej republiky) sú prijímaní LEN na základe zmluvy s plnou úhradou školného (platené školné).

Školné na akademický rok 2019/2020 bolo:

- pre občanov Ruskej federácie - 471 000 (štysťstosedemdesiatjeden tisíc) rubľov ročne;

- pre občanov SNŠ - 471 000 (štysťstosedemdesiatjeden tisíc) rubľov ročne;

- pre občanov iných cudzích štátov - 475 000 (štysťstosedemdesiatpäť tisíc) rubľov ročne.

Informácie o nákladoch na vzdelávanie v akademickom roku 2020-2021 budú zverejnené neskôr (predbežne v máji 2020)

Naša adresa: 109012, Moskva, Neglinnaya, 6/2, budova 1,2.

Pravidlá prijímania si môžete stiahnuť

História školy Vakhtangov
História Vakhtangovskej školy - Vyššia divadelná škola a teraz Divadelný inštitút Borisa Ščukina - existuje už takmer deväť desaťročí.
V novembri 1913 zorganizovala skupina moskovských študentov amatérske divadelné štúdio a za vedúceho pozvala mladého herca Moskovského umeleckého divadla, študenta Stanislavského, budúceho veľkého ruského režiséra Jevgenija Bagrationoviča Vachtangova.
Štúdiá ponúkli Vakhtangovovi predstavenie na motívy hry B. Zaitseva „The Lanins' Manor“. Premiéra sa konala na jar 1914 a skončila neúspechom. "Teraz sa poďme učiť!" povedal Vachtangov. A 23. októbra 1914 usporiadal Vakhtangov prvú hodinu so študentmi podľa Stanislavského systému. Tento deň sa považuje za deň narodenia školy.
Ateliér bol vždy školou aj experimentálnym laboratóriom.
Na jar roku 1917, po úspešnej prehliadke študentských prác, štúdio "Mansurovskaja" (pomenované podľa jednej z moskovských uličiek na Arbate, kde sa nachádzalo) dostalo svoj krstný názov - "Moskovské dramatické štúdio E.B. Vakhtangova". V roku 1920 bolo premenované na III. štúdio Moskovského umeleckého divadla av roku 1926 na divadlo. Evgeny Vakhtangov s divadelnou školou, ktorá je k nemu permanentne pripojená. V roku 1932 sa škola stala špeciálnym stredným divadelným výchovným ústavom. V roku 1939 bola pomenovaná po veľkom ruskom hercovi, Vakhtangovovom obľúbenom študentovi Borisovi Ščukinovi a v roku 1945 dostala štatút vysokej školy. Odvtedy je známa ako Vyššia divadelná škola (od roku 2002 - Divadelný ústav Borisa Shchukina) pri Štátnom akademickom divadle. Jevgenij Vachtangov.
Autorita pedagógov ústavu je u nás aj vo svete veľmi vysoká. Stačí pripomenúť, že Vakhtangovská metodológia výchovy herca mala obrovský vplyv na pedagogiku veľkého Michaila Čechova.
Škola Vakhtangov nie je len jednou z divadelných inštitúcií, ale je nositeľom a správcom divadelnej kultúry, jej najlepších úspechov a tradícií.
Učiteľský zbor inštitútu tvoria iba absolventi, ktorí odovzdávajú Vakhtangovove testamenty z generácie na generáciu a princípy školy - z ruky do ruky. Stálym riaditeľom školy v rokoch 1922 až 1976 bol študent Vakhtangova, študent prvého súboru, vynikajúci ruský herec a režisér Boris Zakhava. Súčasným umeleckým riaditeľom inštitútu je ľudový umelec ZSSR, Vakhtangovist, slávny divadelný a filmový herec, profesor V.A. Etush pôsobil ako rektor 16 rokov (od roku 1986 do roku 2002). Od júna 2002 je rektorom inštitútu Ľudový umelec Ruskej federácie, popredný herec Divadla Evg. Vakhtangova, profesor E. V. Knyazev.
Škola je na svojich absolventov právom hrdá. Medzi nimi je veľa vynikajúcich hercov ruského divadla a kina, ktorých práca sa už stala históriou. Sú to B. Ščukin, Ts. Mansurova, R. Simonov, B. Zakhava, A. Orochko, I. Tolchanov, V. Kuza, O. Basov, V. Yakhontov, A. Goryunov, V. Maretskaya, A. Gribov, A .Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko a mnohí ďalší. M. Uljanov, Yu. Maksakova, I. Kupčenko, M. Derzhavin, V. Shalevich, E. Knyazev, S. Makovetsky, M. Suchanov, E. Simonova, O. Barnet, I. Ulyanova, N. Usatova… Toto zoznam je neustále aktualizovaný. Existujú divadlá, ktorých obsadenie je takmer celé tvorené z "Vakhtangov". Ide predovšetkým o divadlo. Evg.Vakhtangov, ako aj divadlo Taganka pod vedením Yu.Lyubimova. Veľa absolventov školy je v súbore divadla Lenkom pod vedením M. Zacharova, v Divadle satiry a v Sovremenniku.
Bez Vakhtangovských hercov si nemožno predstaviť tvorbu takých vynikajúcich majstrov ruskej kinematografie ako I. Pyryev, G. Aleksandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov a ďalší. Medzi najznámejších hercov národnej kinematografie patria "Shchukins" O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Y Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Yu. Bogatyrev, N. Volkov, L. Jarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Taškov, Yu.Belyaev, A.Belyavsky, A.Porohovshchikov, E.Gerasimov, A.Sokolov, S.Zhigunov a ďalší.
Mnohí absolventi inštitútu sa stali známymi vďaka televízii - A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaja, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A. .Semchev, O.Budina, E.Lanskaya, L.Velezheva, M.Poroshina a mnohí ďalší.
Vakhtangovská škola dala ruským javiskám slávnych režisérov - N. Gorčakova, E. Simonova, Yu. Ljubimova, A. Remizova, V. Fokina, A. Vilkina, L. Truškina, A. Žitinkina. Slávny Jurij Zavadskij uskutočnil svoje prvé režisérske a pedagogické experimenty v jeho múroch. Vychovala veľkého Rubena Simonova, ktorému divadlo Vakhtanogov vďačí za najbrilantnejšiu éru svojej existencie.
Škola pomáhala a pomáha pri zrode nových divadelných štúdií a súborov. Ide predovšetkým o divadlo Jurija Ljubimova na Taganke, ktoré vzišlo z absolventského predstavenia B. Brechta „Dobrý muž z Cezuanu“; moldavské divadlo mládeže „Luceaferul“ v Kišiňove; divadelné štúdio pomenované podľa R. N. Simonova v Moskve; divadlo "Súčasné" v Ingušsku; štúdio "Scientific Monkey" v Moskve a ďalšie.

História Divadelného ústavu pomenovaného po B. Shchukinovi
23. október 1914 sa považuje za narodeniny Divadelného ústavu Borisa Ščukina. V tento deň (10. októbra, podľa starého štýlu) mal Evgeny Vakhtangov svoju prvú prednášku o systéme K.S. Stanislavského študentom Obchodného inštitútu, ktorí sa okolo neho zhromaždili. Od toho dňa sa začala história. Bol tu však aj príbeh zo zákulisia.
Jevgenij Bogrationovič Vakhtangov (1883 - 1922), študent K. S. Stanislavského a L. A. Sulerzhitského, zamestnanec Moskovského umeleckého divadla a študent prvého štúdia Moskovského umeleckého divadla (1912), uviedol svoje prvé profesionálne predstavenie podľa hry. od G. Hauptmanna „Sviatok mieru“ v Štúdiu na jeseň 1913. V tejto inscenácii vyjadril svoj postoj k svetu a divadlu. Ale jeho učitelia, ktorí v ňom videli iba študenta, a nie samostatného tvorcu, zasiahli do inscenácie: rozbili ju a opravili. Na druhej strane Vakhtangov sa veľmi rýchlo vypracoval na kreatívneho človeka. V roku 1911 myslel nezávisle a slobodne. Po oboznámení sa s prácou Stanislavského na systéme napísal: „Chcem vytvoriť štúdio, kde by sme študovali. Zásadou je dosiahnuť všetko sám. Vodca je všetko. Kontrolný systém K.S. na seba. Prijať alebo odmietnuť. Opravte, doplňte alebo odstráňte lži. (Vakhtangov. Zbierka materiálov, M.VTO, 1984, s. 88).
Túžba otestovať objavy učiteľa, závislé postavenie v divadle a prvé štúdio prinútili Vakhtangova hľadať príležitosti na usporiadanie vlastného štúdia. Stretnutie so študentmi Obchodného inštitútu sa uskutočnilo v hlbokej jeseni roku 1913 proti vôli Vakhtangova. Sami si ho vybrali a našli s ponukou viesť ich amatérsky krúžok a hrať divadlo. Vachtangov súhlasil. Stretnutie sa uskutočnilo 23. decembra 1913 v byte, ktorý si prenajali sestry Semjonovové na Arbate. Vakhtangov prišiel slávnostne, sviatočne oblečený, dokonca svojim výzorom zahanbil budúcich študentov. Vakhtangov začal stretnutie vyhlásením vernosti K. S. Stanislavskému a Moskovskému umeleckému divadlu a označil šírenie Stanislavského systému za úlohu.
Hneď na prvom stretnutí sme sa dohodli na naštudovaní hry B. Zajceva „Kúria Laninovcov“. Na marec 1914 boli prenajaté priestory Poľovníckeho spolku, kde sa chystali zahrať divadlo.
Vakhtangov sa okamžite pustil do práce, ale keď si uvedomil, že amatéri nemajú žiadne skúsenosti, začal s nimi cvičiť cvičenia podľa systému. Vyučovanie trvalo dva a pol mesiaca. Predstavenie sa konalo 26. marca. Interpreti hrali svoje party s nadšením, no ich nadšenie sa k publiku cez rampu nedostalo. Vakhtangov bežal do zákulisia a kričal na nich: „Hlasnejšie! Hlasnejšie! - nepočuli ho. Po predstavení povedal: "Takže sme zlyhali!" Ale ani vtedy mu neverili. Išiel do reštaurácie na oslavu premiéry. V reštaurácii umelec predstavenia Yu.Romanenko navrhol, aby sa všetci spojili a vytvorili reťaz. „Teraz buďme na chvíľu ticho a táto reťaz nás navždy spojí v umení“ (Kronika školy, zv. 1, s. 8). Vakhtangov pozval amatérskych študentov, aby sa začali učiť divadelnému umeniu. Na to bolo potrebné nájsť miesto, kde by sa dalo pracovať. S týmto sa ich cesty rozišli až na jeseň. Keď však Vakhtangov prišiel do divadla, stretol sa s nahnevanou výpoveďou K.S. Stanislavského, ktorý dostal z novín informácie o zlyhaní Vakhtangovovej práce. Zakázal Vakhtangovovi pracovať mimo múrov Moskovského umeleckého divadla a jeho štúdia.
A predsa sa 23. októbra 1914 konala prvá hodina nového štúdia. V rôznych časoch sa nazývalo: "Študentské štúdio", "Mansurovovo štúdio" (v mieste Mansurovského pruhu 3). "Štúdio Vakhtangov". Pracovala však tajne, takže Stanislavskij a Moskovské umelecké divadlo o nej nevedeli.
Dom postavil Vakhtangov. Štúdiá robili všetko vlastnými rukami, pretože Vakhtangov veril, že dom sa stane vaším iba vtedy, keď do jeho stien zatĺkate aspoň jeden klinec.
Pri štúdiu Stanislavského systému Vakhtangov zmenil poradie prvkov systému a navrhol cestu od jednoduchého k zložitému: od pozornosti k obrazu. Ale každý nasledujúci prvok obsahoval všetky predchádzajúce. Pri vytváraní obrázka mali byť použité všetky prvky systému. Robili cvičenia, náčrty, úryvky, improvizácie, samostatnú prácu. Zobrazené vybraným divákom Večery s predstavením. A v roku 1916 priniesol Vakhtangov do štúdia prvú hru. Bol to "Zázrak sv. Antona" od M. Maeterlincka. Hra bola satirická, ale Vakhtangov navrhol, aby bola inscenovaná ako psychologická dráma. Bolo to prirodzené, pretože členovia štúdia ešte neboli hotovými hercami, pri zvládnutí obrazu sa riadili formulkou Stanislavského „Som v predpokladaných okolnostiach“. Preto Vakhtangov požadoval, aby ospravedlnili správanie stelesneného obrazu. Predstavenie bolo uvedené v roku 1918 a bola to vlastne promócia pre prvú skupinu študentov.
Prvými študentmi boli študenti Obchodného inštitútu, medzi ktoré patrili B.E.Zakhava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. Do Ateliéru postupne prichádzali noví študenti: P. G. Antokolskij, Yu. A. Zavadsky, V. K. Ľvova, A. I. Remizová, L. M. Shikhmatov. V januári 1920 B.V. Shchukin a Ts.L. Vollerstein (ktorý prijal pseudonym Mansurova). Každý, kto sa chcel stať štúdiom, najskôr prešiel pohovorom, ktorý určil, či sa môže stať štúdiom z hľadiska svojej morálnej a intelektuálnej úrovne. A až potom bol žiadateľ preskúmaný. Vakhtangov, ktorý staval divadlo a chcel mať s ním stálu školu, sa pozorne zahľadel na študentov a určil, ktorý z nich bude učiteľom a ktorý režisérom. Hlavné bolo rozvíjať u žiakov samostatnosť.
V roku 1919 podstúpil Vakhtangov dve operácie žalúdka. Nedali výsledky - rakovina sa vyvinula. V snahe zachrániť štúdio sa Vakhtangov obrátil na svojich učiteľov v Moskovskom umeleckom divadle a požiadal, aby vzal svoje štúdio medzi štúdiá Moskovského umeleckého divadla. Na jeseň roku 1920 sa štúdio Vakhtangov stalo tretím štúdiom Moskovského umeleckého divadla. Po preložení na Akademické oddelenie dostalo štúdio vlastnú budovu na Arbate, malý, schátraný Bergovský kaštieľ, ktorý si štúdioví vlastnými rukami premenili na divadlo. 13. novembra 1921 divadlo otvorili hrou M. Maeterlincka „Zázrak sv. Antona“, už v novom, satirickom riešení. Pre divadlo Tretieho štúdia Moskovské umelecké divadlo naštudovalo Vakhtangova a jeho slávnu „Princeznú Turandot“ od K. Gozziho, v ktorých sa najjasnejšie prejavilo smerovanie divadla Vakhtangov. Sám to nazýva „fantastický realizmus“. „Princezná Turandot“, inscenovaná v tradícii divadla commedia del Arte, zapôsobila na Moskvu v roku 1922 svojou divadelnosťou, slobodou herectva, predstavivosťou režiséra a umelca (I. Nivinskij). "Princezná Turandot" sa ukázala ako posledné vystúpenie Vakhtangova. 29. mája 1922 zomrel. Studians zostali bez vodcu a divadlo, o ktoré sa ich vodca snažil, museli postaviť sami. Štúdiám sa podarilo ubrániť svoju nezávislosť, nestratiť budovy, nezničiť existujúcu školu vo vnútri štúdia a v roku 1926 získať štatút Štátneho divadla pomenovaného po Jevgenijovi Vakhtangovovi.
Po mnoho rokov, až do roku 1937, v divadle existovala malá škola Vakhtangov. Budúci herci boli prijatí do školy na základe potreby divadla. Prijatie do školy znamenalo prijatie do divadla. Študovali a pracovali v divadelných predstaveniach hneď, od prvého ročníka. A učiteľmi boli žiaci Vakhtangova: B. Zakhava, V. Ľvova, A. Remizova, L. Shikhmatov, R. Simonov ...
V roku 1925 bol do čela školy dosadený B.E.Zakhava (1896 - 1976), ktorý viedol školu až do svojej smrti.
V roku 1937 sa škola presťahovala do novopostavenej budovy na ulici B. Nikolopeskovského 12a a oddelila sa od divadla. Bola na právach technickej školy, ale už so štvorročným štúdiom. Umelci prepustení zo školy cestovali do rôznych divadiel v krajine. Boris Vasilyevič Shchukin (1894-1939), brilantný umelec školy Vakhtangov, učiteľ, režisér, zomrel v roku 1939. Na jeho pamiatku bola v tom istom roku škola pomenovaná po B. V. Shchukinovi. V roku 1945 bola škola postavená na roveň Vyšším vzdelávacím inštitúciám, pričom si zachovala starý názov. Od roku 1953 sa na škole začali študovať cieľové kurzy – skupiny študentov z národných republík, ktorí sa vo väčšine prípadov stávajú zakladateľmi nových divadiel. Tradícia národných tímov je zachovaná dodnes. Teraz na inštitúte študujú dva kórejské a cigánske štúdiá. V roku 1964 z absolventského predstavenia B. Brechta „Dobrý muž zo Sezuanu“ vzniklo súčasné divadlo Taganka na čele s absolventom školy Yu.P. Lyubimovom, hercom divadla. Vakhtangov a učiteľ školy. V roku 1959 vzniklo korešpondenčné riaditeľské oddelenie, z ktorého vzišlo mnoho známych režisérov.
Po smrti B. E. Zakhavu viedol školu desaťročie úradník z ministerstva. Morálne a umelecky nezvládol taký zložitý organizmus, akým je škola. A v roku 1987 bol do funkcie rektora jednomyseľne zvolený Ľudový umelec ZSSR V.A. Etush, ktorý je v súčasnosti umeleckým riaditeľom inštitútu. Pod vedením rektora Etusha škola vstúpila na medzinárodnú scénu: študenti a učitelia začali so svojimi prácami cestovať do rôznych krajín sveta, aby viedli hodiny v školách v rôznych krajinách. Bol tiež zorganizovaný špeciálny fond "Vakhtangov 12a", ktorý vždy podporuje školu v ťažkých časoch.
V roku 2002 bola škola premenovaná na Divadelný inštitút Borisa Shchukina.
Vo vzdelávacom divadle sa každoročne od jesene do jari konajú absolventské predstavenia a účinkujúci často dostávajú prestížne ocenenia za najlepší výkon. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysockij získali takéto ceny v rôznych rokoch. Inscenácie ústavu už niekoľko rokov získavajú prvé ceny na festivale študentských predstavení v Brne (Česká republika).