Názvy akých folklórnych súborov poznáte. "Ľudový kolektív" zbor ruskej piesne "Pramene duše"

Aké piesne sú v prvej línii,

Minulosť je vytvorená vojnou.

Pocity sú v nich živé.

Pre všetkých, pre nás! Žiť - na Zemi.

POSITION

O držaní trinásteho celoruského

Súťaž - festival

"Piesne vojnových rokov", venované 72. výročiu Víťazstva

Vo Veľkej vlasteneckej vojne v rokoch 1941-1945

Medzi pamätnými dátumami, ktoré oslavujú ľudia našej mnohonárodnej vlasti, má Deň víťazstva osobitné miesto. Veľká vlastenecká vojna bola skutočne celonárodným bojom, kde ľudia rôznych národností a vierovyznaní bojovali bok po boku s nepriateľom a nezištne pracovali v tyle. Práve táto jednota sa stala hlavným faktorom víťazstva v boji proti fašizmu. Úspechy našich národov vo Veľkej vlasteneckej vojne sú jednou z najjasnejších a nezabudnuteľných stránok našej národnej histórie.

Počas Veľkej vlasteneckej vojny a po nej vzniklo veľa piesní, ich autormi boli známi skladatelia, ktorí chodili bojovať ako mladí vojaci. Práve ich piesne sa stali skutočnými symbolmi vojny, pretože boli napísané na volanie srdca.

Piesne vojnových rokov ... Koľko ich je, krásnych a nezabudnuteľných. A každý má svoj vlastný príbeh, svoj vlastný osud. Spolu s vlasťou, s celým sovietskym ľudom, pieseň vstúpila do radov vojaka. Od prvých dní vojny sprevádzala pieseň vojakov po prašných cestách až do samotného Víťazstva.

sa uskutoční trinásta celoruská súťaž - festival "Piesne vojnových rokov", venovaný 72. výročiu víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne v rokoch 1941-1945.

Organizátori súťažného festivalu:

Oddelenie kultúry a historického a kultúrneho dedičstva

Správa mesta Vologda;

MAUK "Park kultúry a rekreácie" Veteráni práce ";

Súťaž-festival sa organizuje s podporou:

Verejná komora regiónu Vologda;

Ministerstvo školstva Vologdskej oblasti;

Odbor školstva Správy mesta Vologda;

Všeruská verejná organizácia "Dôstojníci Ruska"

Regionálne vedecké a metodické centrum kultúry regiónu Vologda;

Vologda miestna mestská pobočka celoruskej politickej

strana "Spojené Rusko";

Verejná organizácia mesta Vologda

"Zväz obhajcov vlasti";

MUK "Mestský palác kultúry" vo Vologde;

BUK "Kultúrne a oddychové centrum" Starostlivosť ";

Ciele a ciele súťažno-festivalu:

Cieľom je propagovať najlepšie príklady vojensko-vlasteneckých piesní

Podporovať formovanie vysokého vlasteneckého povedomia medzi mladými ľuďmi, lojality k vlasti, rešpektu k hrdinskej histórii a vojenskej sláve vlasti;

Zlepšenie výkonnostných schopností účastníkov;

Vytváranie vysokého umeleckého repertoáru civilno-vlasteneckých, historických tém, zvyšovanie záujmu o hudobné dedičstvo vojenských predmetov;

Identifikácia nových talentov, podpora a stimulácia tvorivej činnosti mladých ľudí;

Aktívna účasť účinkujúcich a tvorivých tímov na podujatiach venovaných oslave 72. výročia víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne.

Podmienky a postup súťaže-festival:

Súťažný festival je venovaný oslave Dňa víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne v rokoch 1941-1945.

Vokalisti - sólisti a tvorivé vokálne, choreografické, inštrumentálne, umelecké skupiny inštitúcií doplnkového vzdelávania (hudobné a umelecké školy, umelecké školy, domy detskej tvorivosti), inštitúcií kultúry (Kultúrne paláce, kultúrne domy, knižnice), detí a mládeže tvorivých ateliérov, študenti a učitelia profesijných vzdelávacích organizácií, študenti stredných škôl, žiaci predškolských vzdelávacích zariadení, pracovníci priemyselných podnikov a inštitúcií, tvorivé tímy veteránskych organizácií bez vekového obmedzenia.

Miesto konania súťaže – festivalu:

MUK "Mestský palác kultúry" vo Vologde (Lenin 17)

Kultúrne a oddychové centrum BUK "Starostlivosť" (St. Maria Ulyanov, 6)

Súťažný festival sa koná v 3 etapách:

nominácie: vokál (zbory, súbory), choreografické skladby

nominácia: literárne a hudobné skladby, inštrumentálne umenie (ľudové nástroje, súbory, orchestre)

vokálna nominácia (sólo, súbory);

nominácia: spev (sólo, súbory)

2. etapa - Galakoncert a oceňovanie víťazov súťaže - festivalu "Piesne vojnových rokov"

Miestom konania je koncertná sála Mestského paláca kultúry MUK. Vologda

máj 2017

3. etapa - účasť víťazov Súťaže - festivalu na oslavách k 72. výročiu víťazstva vo Veľkej vlasteneckej vojne v rokoch 1941-1945

Miesto konania - Victory Park, Námestie revolúcie, scénické miesta v meste Vologda

Nominácie na súťaž-festival:

1.Vokál (ľudový, akademický, pop)

Súbor (rozdelený na duet, trio, kvarteto atď.)

2. Hudobné a literárne skladby

3. Choreografické skladby

Kritériá hodnotenia nominácií:

Spev - akademický, pop, folk (sólo, súbory, zbory)

(2 kusy, celkové trvanie 2 čísel nie viac ako 8 minút)

Stvárnenie vojensko-vlasteneckého námetu

javisková kultúra

Náročnosť repertoáru

Výkonové zručnosti

2. Hudobné a literárne skladby:

(jedna skladba nie dlhšia ako 10 minút)

- úplnosť a výraznosť odhalenia vojensko-vlasteneckých tém

Umenie, zverejnenie umeleckých obrazov, úroveň výkonu

Dikcia, kompozičná výstavba

Javiskové predstavenie (kostým, rekvizity, kultúra vystúpenia)

Hudobnosť, čistota intonácie a kvalita zvuku

Náročnosť výkonu a súlad s vekovými charakteristikami

Sémantická a žánrovo-kompozičná úplnosť

3. Inštrumentálna tvorivosť (ľudové hudobné nástroje, orchestre, súbory, duetá, sólo)

(1-2 diela, celkové trvanie 2 čísel nie je dlhšie ako 8 minút)

Hudobnosť, umelecká interpretácia hudobného diela

Čistota intonácie a kvalita zvuku

Náročnosť repertoáru

Súlad repertoáru s interpretačnými schopnosťami

Stvárnenie vojensko-vlasteneckého námetu

4. Choreografické skladby:

(1-2 skladby, celkové trvanie nie viac ako 10 minút)

Výraznosť odhalenia vojensko-vlasteneckých tém,

Umenie, odhalenie umeleckého obrazu

Hudobnosť, interpretačná úroveň

Kompozičná konštrukcia čísla

Javiskové predstavenie (kostým, rekvizity, herecká kultúra, plasticita)

9. Zmiešané formulácie

Súťaže sa zúčastňujú tvorivé tímy aj jednotliví účinkujúci, vek účastníkov nie je obmedzený.

Technické požiadavky:

Nezabudnite uviesť načasovanie zvukového záznamu alebo trvanie zvuku tohto diela;

Nosičmi zvukových záznamov sú flash karty, minidisky a kompaktné disky s vysokou kvalitou zvuku;

Každý zvukový záznam musí byť na nosiči, na ktorom je uvedený názov diela, autor hudby, autor textu, názov súboru alebo meno interpreta, ako aj dĺžka zvuku tohto diela. ;

Zvukový záznam by mal byť nastavený na začiatok nahrávky;

Vokálne skupiny väčšie ako 4 osoby môžu používať vlastné rádiové mikrofóny alebo slúchadlá;

Pre spevákov je zakázané vystupovať pod zvukovým záznamom „plus“;

Je zakázané používať zvukové záznamy, v ktorých je hlavná časť sólistu duplikovaná v sprievodných vokáloch. Je povolené mať zadné vokály vo forme harmonickej podpory, vopred nahraté s fonogramom Minus One.

Učebnica pokrýva hlavné problémy práce s ruským ľudovým zborom. Toto vydanie bolo prepracované a doplnené. Určené pre pedagógov a študentov katedier na prípravu vedúcich ľudového speváckeho zboru hudobných vysokých škôl.

PREDSLOV
S rozvojom sovietskeho zborového umenia stále viac rastie záujem o národné tradície, vrátane ľudových zborov. Svojou všestrannou koncertnou a tvorivou činnosťou si ľudové zbory vydobyli pevné miesto v sovietskej interpretácii, pretože predstavujú samostatný druh zborového umenia s najhlbšími tradíciami. Na základe zovšeobecnenia tvorivej praxe týchto skupín sa podarilo vytvoriť metodiku práce s ruským ľudovým zborom a vznikla potreba odbornej prípravy odborníkov v tejto oblasti riadenia ľudových zborov.
V roku 1966 (prvýkrát v Rusku!) na Katedre zborového dirigovania Štátneho hudobno-pedagogického inštitútu pomenovanom po Gnesnom bolo otvorené oddelenie na prípravu vedúcich ruských ľudových zborov. Paralelne takéto oddelenie začalo fungovať v Saratove a neskôr na konzervatóriách Ural. Potom nastal prudký obrat v systéme odborného hudobného vzdelávania: vznikla a stále sa rozrastá sieť ľudových zborových oddelení v kultúrnych inštitúciách, hudobných a kultúrno-výchovných školách. Pri vzdelávacích inštitúciách sa vytvárajú folklórne učebne ruskej hudby, kluby ruských ľudových piesní. To všetko by malo preklenúť dlhodobo existujúcu priepasť medzi odborným vzdelávaním a prevádzkovaním ľudovej hudby a pripraviť dirigentov zborov širšieho profilu, ktorí spĺňajú požiadavky života.

Výchova ľudových spevákov v speváckych zboroch sa uskutočňuje praktickým spôsobom, preto sú metódy výchovnej a umeleckej práce v nich rôznorodé. Napriek tomu sú základné metodologické princípy rovnaké a možno ich študovať v špeciálnom kurze. Zároveň je potrebné vziať do úvahy, že ľudové predstavenie našich dní sa naďalej rozvíja: rysy štýlu moderného ruského ľudového zboru, jeho vokálna a zborová organizácia a metodické princípy sa stále študujú a systematizujú. To spôsobí určité ťažkosti pri štúdiu metodiky práce so zborom.
Účelom tohto kurzu je poskytnúť budúcim dirigentom zboru znalosti v oblasti vedenia ruského zboru ľudových piesní, vštepiť potrebnú schopnosť orientovať sa v štýlových črtách tohto zboru a uplatniť ich vo svojej interpretačnej činnosti, ako aj záujem o rôzne formy práce v ľudovom zbore. Tento kurz pozostáva z prednášok, seminárov a pripravuje študentov na prax práce s ľudovým zborom.

Učebnica pokrýva hlavné otázky lektorského kurzu: organizáciu zboru a výber interpretov, repertoárovú a spevácku výchovu, improvizáciu, prácu na obsahu a prevedení piesní a iné.
Niektoré časti nie sú striktne metodické, napr. štýlové črty ruského ľudového zboru, vokálna a zborová štruktúra, partitúra. Ich zohľadnenie je však nevyhnutné na pochopenie teoretických základov ľudového zboru, keďže v oblasti ľudového speváckeho prejavu stále nemáme vedecky podchytený rozvoj zborového budovania a zborového manažmentu. Je známych len niekoľko prác venovaných týmto problémom.
V časti „Partitúra ľudového zboru“ sú rozoberané len niektoré zákonitosti partitúr ľudových zborov a problematike úpravy sa takmer nevenuje, keďže metódy spracovania a úpravy skladieb ľudových zborov si vyžadujú špeciálne štúdium.

Skúsenosti katedier ľudových zborov hudobných vysokých škôl viedli autora k potrebe doplniť do druhého vydania učebnice kapitolu o profesionálnych ľudových zboroch. Niektorí z nich sú známi len z novinových a časopiseckých recenzií jednotlivých koncertov. Zozbierali a systematizovali sme materiál posledných rokov tvorivej činnosti všetkých dvanástich zborov. Notová príloha obsahuje charakteristické partitúry týchto zborov. Toto vydanie obsahuje ďalšiu novú kapitolu – „Inštrumentálny doprovod v ľudovom zbore“, ktorá je potrebná aj pre budúcich vedúcich družstiev.
Zoznam literatúry uvedený na konci učebnice je uvedený s odporúčaniami k jednotlivým kapitolám.

Predslov
1. Z histórie formovania žánru ruského ľudového zboru.
2. Žánrové črty a interpretačné formy moderného ruského ľudového zboru
3. Repertoár.
4. Vokálno-zborová štruktúra
5. Partitúra ruského ľudového zboru
6. Organizácia ľudového zboru a výber účinkujúcich
7. Spevácka výchova
8. Práca na skladbách s prvkami pohybu
9. Problematika improvizácie Kolektívna tvorivosť
10. Práca na obsahu a prevedení skladieb
11. Organizácia výkonu
12 Inštrumentálny sprievod v ľudovom zbore
13. Hudobno-výchovná práca v ľudovom zbore.
14. Charakteristiky činnosti vedúceho ľudového zboru.
15. Profesionálne ruské ľudové zbory
Literatúra

Hudobná aplikácia:

AY, YES YOU, NIGHTS Ľudová pieseň moskovského regiónu.
NA VRCHOLE, NA BREHU. Slová a melódia A. OLENICHEVA. Usporiadal V. ZAKHAROV
BIELY SNEH. Slová a melódia A. OLENICHEVO. Usporiadal A. KOLOSOV
MOSKVA LYRICKÁ. Slová V. BOKOV. Hudba N. POLIKARPOV
Ach, VY HORY. Uralská ľudová pieseň. Spev Uralského zboru
NIE BIELY Úsvit. Penza ľudová pieseň. Usporiadal N. KUTUZOV
VOROBYEVSKÉ HORY. Ruská ľudová pieseň
MAMA kričí. Ľudová pieseň územia Krasnojarsk
DAJ ORLA S LABUTOU OKUPAŤ. Ľudová pieseň moskovského regiónu.
NIČ, čo nemôžem urobiť sám so sebou. Slovom a hudbou N. POLIKARPOV
HLUK, HLUK, DUBRAVUŠKA. Hudba A. ABRAMSKY. Slová N. GERASIMOVA
ZO SIBERSKÝCH PRIESTORNÝCH POLÍ. Melódia a slová zboru Krutinského. Spev omského zboru
V ORESHINOVOM POLI. Spev ľudového zboru
TY, SIBERIA, RODNÁ STRANA. Spev a text A. OLENICHEVA
BAND. Ľudová pieseň regiónu Voronež.
AJ JA SOM MLADÝ. Slová N. GERASIMOVA. Hudba A. ABRAMSKY
NA ĎALEKOM VÝCHODE JE MORE. Ľudová pieseň irtyšských kozákov. Nahral a upravil E.Konkov
V ODDELENÍ BOLO DOBRE, BRATIA. Ľudová pieseň územia Krasnodar
KVETY, KVETY MOJE. Ľudová pieseň regiónu Rostov
Partitúry štátnych ruských ľudových zborov
SIT VETERÁNI. Hudba A. PAKHMUTOVÁ. Slová M. LVOVA Usporiadal V. Levašov. Z repertoáru zboru. Pjatnický
ZA DVINU, NA SEVER. Slová V. BOKOV a POLIKARPOV. Z repertoáru Severského ľudového zboru
Ach TY, MRAZY Ľudová pieseň regiónu Rostov. Z repertoáru Súboru donských kozákov
EH, ÁNO, ČO VY, POLIA. Usporiadal K. MASSALITINOV. Z repertoáru Voronežského ľudového zboru
NA HORE, NA GORONKE. Ľudová pesnička. Spracovanie V. HOT. Z repertoáru ľudového zboru Ural
ČO HORÍ, HORÍ. Spracoval V. LEVASHOV Z repertoáru Sibírskeho ľudového zboru
NEVEDEL SOM, NEVEDEL SOM. Spracoval N. KUTUZOV Z repertoáru Zboru ruských piesní rozhlasu
TY, MOJA NOC. Z repertoáru Ryazanského ľudového zboru v úprave E. POPOVA
SIBERSKÉ UTRPENIA. Usporiadal E. KALUGINA. Z repertoáru Omského ľudového zboru
OH, PERSONÁL, THE RESED WIRED. Usporiadala M. CHUMÁKOVÁ. Z repertoáru Povolžského ľudového zboru
ŠIROKÝ TY, KROK. Ruská ľudová pieseň. Spracoval A. KOLOSOV Z repertoáru Orenburského ľudového zboru
OH, POLY MÁ TRI SKLADBY. Pieseň čiernomorských kozákov. Spracoval Y. ZATSARNY Z repertoáru Kubánskeho kozáckeho ľudového zboru

Dňa 29.11.2016 sa v GDK „Aviator“ v rámci Detskej hudobnej filharmónie Letiskovej detskej hudobnej školy uskutoční koncert-prezentácia projektu učiteľa. Biserová Anastasia Viktorovna "ĽUDOVÉ ZBORY RUSKA".

Projektu sa zúčastnili zbory zborového a inštrumentálneho oddelenia (pedagógovia - Biserova A.V., Maltseva L.Yu., Abanshina S.M., korepetítori - Biserov S.I., Rtishchev P.A., Sharkova I.N. , Avdeeva Yu.A.)

Zastupoval som Severoruský ľudový zbor.

Myšlienka tohto podujatia bola nasledovná.

Študenti letiskovej detskej hudobnej školy urobili reportáž o tom či onom štátnom ľudovom zbore. Potom spevácky zbor, súbor alebo sólisti hudobnej školy predstavili publiku repertoár tohto zboru alebo predviedli pieseň z regiónu, do ktorého ľudový zbor patrí. Prednášajúci bol vyzvaný, aby predstavil typický (prípadne štylizovaný) ľudový odev daného regiónu Ruska.

Študenti hudobnej školy pripravili celkovo 12 prezentácií o štátnych ľudových zboroch:

1. Ensamul donských kozákov. ich. Kvasová,
2. Volžský ľudový zbor pomenovaný po P.M. Miloslavovej
3. Voronežský ľudový zbor pomenovaný po K.I. Massalitinová
4. Kubánsky kozácky zbor
5. Omský ľudový zbor
6. Orenburský ľudový zbor
7. Ryazanský ľudový zbor pomenovaný po E.G. Popova
8. Severský ľudový zbor
9. Sibírsky ľudový zbor Uralský ľudový zbor
10. Zbor pomenovaný po M.E. Pjatnický
11. Štátny vokálny a choreografický súbor Michail Firsov "Rus"

Štátny ľudový zbor Penza

********

Tu je text mojej prezentačnej správy o Severoruskom ľudovom zbore.

8. marec 1926 sa považuje za dátum vytvorenia Štátneho akademického severoruského ľudového zboru.

Súbor pôvodne vznikol z amatérskeho umeleckého krúžku, ktorý v roku 1919 zorganizovala Antonina Jakovlevna Kolotilova, vidiecka učiteľka z Veľkého Usťugu. Najprv to bol ochotnícky súbor, potom ochotnícky zbor.

V roku 1931 sa Antonina Jakovlevna presťahovala do Archangeľska, ktorý sa stal novým domovom Severného zboru.

V roku 1936 sa Severný zbor zúčastnil na celozväzovom rozhlasovom festivale a stal sa jeho laureátom.

Stojí za zmienku, že po celý tento čas, od roku 1919, boli členmi súboru obyčajní ľudia, často neznalí nôt, ktorí pracovali na smeny v hlavnom zamestnaní a večer sa schádzali, aby si zaspievali ľudovú pieseň. A JA Kolotilová, ktorá má vzdelanie a prax v pedagogickej práci, dala surovému folklórnemu materiálu len akademickú podobu, pozdvihla ľudovú pieseň, obliekala ju do javiskového obrazu.

Predsa len, účinkovanie v súbore je stále ťažké, pretože v tíme musíte okrem svojich osobných hlasových schopností vedieť aj počúvať a počuť ostatných, podporovať iné hlasy, poddávať sa, napredovať svojím hlasom tam, kde je to potrebné. Inak to dopadne ako v bájke I.A. Krylova „Labuť, rakovina a šťuka“. Každý vokalista si na seba natiahne deku a výsledok v podobe krásnej pesničkovej kompozície sa nedostaví. Kolektívny výkon je vždy náročnejší ako sólový, no je aj zaujímavejší.

Skutočnosť, že A.Ya. Kolotilovej sa podarilo takých ľudí nájsť, zostaviť tím, svedčí o tom, ako veľmi sa pieseň ešte pred 100 rokmi prelínala so životom obyčajného človeka.

2. február 1940 - skupine je udelený štatút profesionála, čo umožňuje okamžite vytvoriť tanečnú a orchestrálnu skupinu.

Severský zbor sa stal výrazným predstaviteľom jednej z hlavných štýlových geografických zón v ruskom piesňovom folklóre – severnej ruštiny. Geograficky je distribuovaný na územiach moderných regiónov Novgorod, Archangelsk, Leningrad a Vologda.

Na severe stále existujú všetky žánrové varianty rituálnych a každodenných piesňových textov: svadobné napomenutia, pochvalné piesne, tanečné piesne, bifľošské piesne, koledy, „hrozno“ a fašiangové piesne. Najvýraznejší, pre sever charakteristický, je žáner okrúhlych tanečných piesní.

Originálnosť ľudových piesní je daná severským nárečím. Všeobecne sa uznáva, že „severské hovorenie“ je v poriadku.

Charakteristickým znakom severského zborového prejavu je jemný, nevtieravý zvuk. Je to spôsobené tým, že na severe kvôli klimatickým podmienkam ženy veľa spievali v interiéri. Preto mnohí výskumníci nazývajú severský spev tak - chatrč.

Ľudové piesne v podaní Severského zboru sa nedajú zameniť s ničím iným. Ich kostýmy pozná každý. Zbor stelesňuje vo svojich obrazoch folklórne tradície typického severského krojového komplexu. So svojimi slnečnými šatami, ohrievačmi do sprchy, bohatými pokrývkami hlavy. Severný zbor počas svojej histórie veľmi starostlivo zbieral a sprostredkúval divákovi črty severských piesní.

Veľká vlastenecká vojna našla zbor vo Veľkom Ustyug. Začali sa výlety do vojenských jednotiek a nemocníc volchovského, leningradského a karelského frontu. Za tento čas umelci odohrali 1100 koncertov v teréne.

Celé povojnové obdobie až do roku 1961 bolo pre Severný zbor obdobím obrovského úspechu. A JA Kolotilov a zamestnanci Severného zboru získali počas tejto doby mnoho štátnych ocenení a titulov.

V rokoch 1961 až 2008 sa Nina Konstantinovna Meshko (ľudová umelkyňa ZSSR, laureátka štátnej ceny Glinka RSFSR, profesorka na Katedre zborového a sólového ľudového spevu Hudobnej akadémie Gnessin) stala umeleckou riaditeľkou Severného zboru. .

V decembri 2008 sa Svetlana Konopyanovna Ignatieva stala umeleckou riaditeľkou Severného zboru. , ktorý túto funkciu zastáva dodnes.

Celá kariéra Northern Choir a jeho vedúci, najmä A.Ya. Kolotilova je živým príkladom toho, ako jednoduchý človek vďaka svojej práci dokáže zanechať nehynúcu stopu pre budúce generácie. Tento rok mal Severný zbor 90 rokov. Človek už nežije, už nežijú prví členovia súboru, ale funguje kolektív, ktorý ľuďom nesie ľudovú pieseň. Možno je to skutočná nesmrteľnosť! Keď výsledok vašej práce, aj keď ste preč, naďalej prináša úžitok ľuďom.

Severský oblek.

Kostým reprezentujúci ruský sever šijeme s mamou od augusta. Základom kostýmu, ktorý sme s mojou matkou vymysleli, zostavili a ušili, boli vzorky kostýmových komplexov zo zbierok Štátneho historického múzea, Ruského etnografického múzea, Štátneho ruského múzea Sergeja Glebuškina.

Severoruský ľudový zbor - duša Bieleho mora

Arkhangelsk Pomors sú potomkami starých Novgorodian, ktorí osídlili tento región v staroveku. Ich umenie je dodnes zachované v pôvodnej podobe. Tento svojrázny umelecký svet s vlastnými zákonmi a pojmami krásy. Zároveň sa v piesňach a tancoch Severu zreteľne prejavuje humor, nadšenie a vnútorný temperament charakteristický pre Pomorov. Umenie severskej piesne je zvláštne, vyznačuje sa prísnosťou štýlu, cudnou čistotou a zdržanlivosťou, to všetko sa spája s odvážnym epickým a silným začiatkom.
Severný zbor je právom nazývaný perlou ruskej kultúry. Za 85 rokov svojej existencie nikdy nezmenila svoju úlohu. Každé predstavenie je špeciálnym umeleckým svetom a jasným dynamickým predstavením: veľké dejové predstavenia, vokálne a choreografické kompozície, obrázky ľudových sviatkov. V piesňovej polyfónii zboru znejú všetky zvukové odtiene severskej prírody: zádumčivý dialekt tajgy, hladká cudnosť riek, ozvena hĺbok oceánu a priehľadné chvenie bielych nocí.

Antonina Yakovlevna KOLOTILOVA - zakladateľka a umelecká vedúca Štátneho akademického severoruského ľudového zboru (1926 - 1960), ľudová umelkyňa RSFSR, ctená umelkyňa RSFSR, laureátka štátnej ceny ZSSR

"Kto nemiluje svoju rodnú pieseň, nemiluje svoj rodný ľud!"(A.Ya. Kolotilova)

Antonina Yakovlevna Kolotilova (Sherstkova) sa narodila v roku 1890 v dedine Zhilino neďaleko starobylého mesta Veliky Ustyug.
V roku 1909 Kolotilova absolvovala s vyznamenaním ženské gymnázium Veliky Ustyug a odišla učiť na vidiecku školu v dedine Pelyaginets, okres Nikolsky, provincia Vologda. Práve v tejto obci začala Antonina Kolotilová prejavovať svoj profesionálny záujem o folklór. Vždy so záujmom pozorovala severské obrady, počúvala piesne, učila sa nariekať, zväčšovať sa, ovládala spôsob pohybu dievčat a žien v okrúhlych tancoch, kvadrilách, úklonoch.
Kolotilová, narodená a vychovaná na severe Ruska, hlboko milovala svoju rodnú krajinu, najmä rozlohu záplavových lúk v čase kvitnutia tráv.
V roku 1914 sa Antonina Yakovlevna vydala a presťahovala sa do Nikolska. Tam pôsobí ako učiteľka v ľudovej škole a pokračuje v zbieraní a zaznamenávaní miestnych piesní, rozprávok, hlášok. Vrodený umelecký talent pomohol mladému dievčaťu ľahko zvládnuť kultúru a spôsob vystupovania.
Po 5 rokoch sa Kolotilovci presťahovali do Veľkého Ustyugu. V tomto starom ruskom severnom meste sa začína história Severného zboru. Antonina Yakovlevna tu organizuje amatérsky ženský súbor, ktorý vystupuje v kluboch a o niečo neskôr vo vysielacej rozhlasovej stanici, ktorá sa otvorila v meste. Musím povedať, že prvé členky tímu boli väčšinou ženy v domácnosti. Ľahko prišli do jej bytu, usporiadali kolektívne skúšky, študovali piesne, ktoré ich zaujímali. Koncerty mladých zboristov privítali poslucháči so súhlasom a vďaka rozhlasovým vystúpeniam bola skupina veľmi populárna. V amatérskom zbore Kolotilova bolo vtedy asi 15 ľudí.

„Antonina Jakovlevna si plne zaslúžila lásku ľudí a svoju slávu, pretože všetku svoju silu a myšlienky, nevyčerpateľnú energiu a vášeň svojej duše dala ľudovému spevu a zboru, ktorý vytvorila... Keby táto úžasná žena nebola na svete by nebol náš severoruský ľudový zbor!"(Nina Konstantinovna Meshko)

Zrodenie severského zboru

V roku 1922 sa Antonina Yakovlevna v Moskve v nahrávacom štúdiu stretla s Mitrofanom Pyatnitským. Práve toto stretnutie sa stalo pre Kolotilovú medzníkom. Zoznámenie sa s prácou zboru Pyatnitsky slúžilo ako impulz na vytvorenie vlastného ľudového zboru severných piesní. 8. marca 1926 v Dome pracovníkov školstva po prvý raz vystúpila malá ochotnícka skupina. Tento deň sa stal narodeninami Severoruského ľudového zboru.
Zbor bol spočiatku národopisný, no potom si podmienky javiskového života vyžadovali organizačnú a tvorivú prestavbu: objavila sa tanečná skupina a hráči na akordeón. V roku 1952 bola zorganizovaná orchestrálna skupina ako súčasť zboru úsilím skladateľa V.A. Laptev.
V tíme vtedy bolo len 12 spevákov. Oblečenie matiek a babičiek slúžilo ako kostýmy - skutočné sedliacke šaty a blúzky. Prvými harmonizátormi boli bratia Tryapitsyn Boris a Dmitrij, ako aj mladší brat Antoniny Jakovlevny Valery Sherstkov. Párty na skúškach sa učili z hlasu umeleckého šéfa. Antonina Yakovlevna ukázala nielen to, ako spievať, ale aj ako sa správne pohybovať, klaňať a správať na pódiu.
Novovytvorený zbor bol vždy srdečne vítaný v mestských podnikoch, vo vzdelávacích inštitúciách, okolitých dedinách. Status amatérskej skupiny nezabránil Kolotilovej pracovať vážne, starostlivo zaobchádzať so severnou piesňou a presne reprodukovať spôsob jej vystúpenia! Tieto požiadavky už nikdy v budúcnosti nezmenila. V prvých rokoch zbor vystupoval najmä so starými ľudovými piesňami, ktoré speváčky - bývalé roľníčky, domorodé obyvateľky Severu - poznali z detstva, mali nielen interpretačné schopnosti, ale aj ľudový improvizačný štýl. Niet divu, že Severný zbor bol dlho považovaný za etnograficky najautentickejší, konzistentný vo svojej tvorivej línii, zachovávajúci tradície severskej piesne a zboroví speváci sa vždy vyznačovali schopnosťou preniknúť do hĺbky hudobného obrazu a stelesniť v jedinečnej kráse.
V roku 1931 Kolotilova zorganizovala zbor v Archangeľsku vo väčšom rozsahu, čo sa týka počtu účastníkov aj objemu repertoáru. Programy koncertov zahŕňajú piesne z Pinezhye, Severné Pomoransko, tance a každodenné scény. Najbohatší hudobný materiál Kolotilová zhromažďuje počas svojich ciest do rôznych oblastí Archangeľskej oblasti. Zároveň boli zakúpené kroje pre zboristov.
V roku 1935 sa Antonina Jakovlevna počas cestovania po Pomorí stretla s Marfou Semjonovnou Kryukovou, slávnou rozprávačkou. Kolotilova sa postarala o to, aby sa Kryukova zúčastnila prvého celozväzového rozhlasového festivalu (1936). V budúcnosti odcestovala Marfa Kryukova so Severným zborom do Moskvy, kde spolu s Antoninou Yakovlevnou pracovala na prvých rozprávkach.
Okrem epiky boli v programe zboru vždy vtipné, tanečné, komické pesničky-bafky, vedúce z umenia potulných muzikantov-bafíkov a ťahavé lyrické piesne, ktoré speváci predviedli dojemne a úprimne.
Počas vojny tím veľa koncertoval. Cestovali v dodávkach, žili z ruky do úst, chýbal im spánok a občas unikli pred bombovými útokmi. Išli do Severnej flotily, do arktického Murmanska, na Karelsko-fínsky front, na Ural. V roku 1944 odišli na šesť mesiacov na Ďaleký východ.

Antonina Kolotilová: "Milujem svoj rodný sever a spievam mu piesne!"

Do roku 1960 zostala Antonina Yakovlevna umeleckou riaditeľkou skupiny. Všetky roky Kolotilovej práce boli naplnené neúnavnou, tvrdou prácou a tvorivým spaľovaním, úprimnou túžbou zachovať a sprostredkovať súčasníkom hĺbku originality a krásy ľudového umenia Severného územia, neustáleho hľadania nových javiskových foriem a vystupovania. znamená. Život Kolotilovej bol skutočným tvorivým činom a tradície, ktoré stanovila, sú v tíme živé.

Zdroj: Prominentní obyvatelia Vologdy: Biografické náčrty/
Ed. rada "Vologda encyklopécia" - Vologda:
VSPU, vydavateľstvo "Rus", 2005. - 568 s. - ISBN 5-87822-271-X

V roku 1960 ľudová umelkyňa RSFSR, laureátka štátnej ceny Antonina Jakovlevna Kolotilová, odovzdala vedenie skupiny absolventke Moskovského štátneho Čajkovského konzervatória, skúsenej učiteľke a zbormajsterke Nine Konstantinovne Meshko. Nové obdobie v živote tímu je poznačené rastom profesionality a javiskovej kultúry.

Nina Konstantinovna Meshko - Ľudová umelkyňa ZSSR, laureátka Štátnej ceny RSFSR pomenovanej po Glinkovi, umelecká vedúca severského ľudového zboru v rokoch 1960 až 2008, akademička IAU, profesorka katedry Ruskej akadémie vied. Gnesins

"Ľudia si zakladajú na svojej tradičnej domorodej kultúre!"(Nina Meshko)

Nina Meshko sa narodila v roku 1917 v dedine Malakhovo, okres Rzhevsky, Tverská oblasť, v rodine učiteľov, kde mali veľmi radi piesne. Mama Alexandra Vasilievna mala úžasný hlas a jej otec Konstantin Ivanovič nielen viedol školský zbor, ale tiež rád spieval v miestnom kostole.

Zo spomienok N.K. Meshko: „Nepamätám si, koľko som mal rokov, možno ešte menej ako rok... Bol som zabalený v páperovej šatke a niekto ma držal v náručí. V kuchyni sedeli ľudia okolo veľkého dreveného stola a všetci spievali. A zároveň som zažil nejakú úplne nevysvetliteľnú blaženosť ... “

Malá Nina samostatne ovládala hru na klavíri, študovala základnú hudobnú teóriu, solfeggio. A svet hudby ju tak uchvátil, že sa rozhodla: iba hudba a nič iné! A preto Nina Meshko bezpochyby vstupuje do hudobnej školy pomenovanej po októbrovej revolúcii a po absolvovaní Moskovského konzervatória na dirigentskú a zborovú fakultu. Tam Nina Konstantinovna prvýkrát počula severný zbor. Urobil na ňu veľmi silný dojem.
A potom bola Nina Meshko ponúknutá, aby vytvorila ľudový zbor moskovského regiónu. Po tejto práci sa Nina Konstantinovna konečne rozhodla: iba ľudový spev a nič iné.

Zo spomienok N.K. Meshko: „Doslova vo mne prepukla posadnutosť oživiť ľudovú kultúru spevu. Pretože bola najlepšia! Toto je taká zručnosť! Svedčia o tom záznamy, najmä severské.

Po Moskovskom zbore Nina Meshko spolupracovala s Ruským zborom ľudových piesní Všesväzového rozhlasu a potom nasledovalo pozvanie viesť Severný zbor. Sever si ju podmanil a prinútil ju, aby sa do seba zamilovala.

Zo spomienok N.K. Meshko: "Prehrať pieseň ako na severe môžu ľudia, ktorí sú pozoruhodne oboznámení s kultúrou spevu, majú krásne, flexibilné a voľné hlasy."

Takmer 50 rokov viedla Nina Konstantinovna Meshko Akademický severoruský ľudový zbor, známy nielen v Rusku, ale aj ďaleko za jeho hranicami. Túto štafetu prevzala od svojej učiteľky Antoniny Kolotilovej. Pod vedením Niny Meshko sa zbor stal laureátom rôznych medzinárodných súťaží. Meshko bol zakladateľom Gnessinskej školy ľudového spevu. „School Meshko“ vychoval plejádu učiteľov, zbormajstrov a interpretov ľudových piesní. Medzi nimi sú Tatyana Petrova, Nadezhda Babkina, Lyudmila Ryumina, Natalya Boriskova, Michail Firsov a mnoho ďalších. Lyudmila Zykina ju považovala za svoju učiteľku. Meshko vyvinula vlastnú zborovú techniku, ktorú teraz používajú jej početní študenti.

Zo spomienok N.K. Meshko: „Piesňové umenie je kronikou života celého ruského ľudu. Je jedinečný, mimoriadne bohatý, keďže ruský jazyk je neprekonateľne bohatý. A potom žije, neustále sa rozvíja, obnovuje, znovuzrodí z popola... Ľudia si zakladajú na svojej tradičnej, domorodej kultúre.

spoveď

Odpusť mi, odpusť mi Pane
Za to, čo som nedokázal
A to v dennom zhone
Nemal som čas splatiť dlhy.
Nestihla som dať
Niekto sa pozrie, niekto pohladí,
Jeden nezmiernil bolesť,
Nerozprával som príbeh ostatným.
Pred príbuznými v smútočnú hodinu
Nerobil pokánie
A žobrák vo vreci nie raz
Nedal almužnu.
Milujúci priatelia, často oni
Nedobrovoľne sa urážam
A vidieť smútok iných,
Utekám pred utrpením.
Dychtivo sa ponáhľam do neba,
Ale bremeno starostí priťahuje k zemi.
Chcem dať kúsok chleba -
A zabudnem na stôl.
Viem všetko, čo by som mal
Zmluvu však nesplnil...
Odpustíš mi Pane
Za všetko, za všetko, za všetko za toto?

N. Meshko

Irina Lyskova,
Tlačový tajomník Severného zboru

Originalita repertoáru a pozornosť k piesňovému bohatstvu regiónu

Vedúce zoskupenie kolektívu - ženský zbor uchvacuje poslucháča jedinečným timbrom, krásou originálnych spevov, čistotou zvuku ženských hlasov a cappella. Zbor udržiava kontinuitu speváckej tradície. Severský zbor, ktorý sa vyznačuje vysokou speváckou kultúrou a jedinečnou originalitou, stabilne zachováva tradície a prioritu vysokej spirituality v interpretácii.
Osobitnú pozornosť si zaslúžia kostýmy Severského zboru. Vytvorené profesionálnymi návrhármi kostýmov, na základe najlepších vzoriek z múzejných zbierok Archangeľska, Moskvy, Petrohradu, sú kolektívnym obrazom ruského národného kroja severanov. Počas koncertu si umelci niekoľkokrát prezliekajú kostýmy – predstupujú pred publikum v slávnostných, každodenných alebo štylizovaných kostýmoch vytvorených špeciálne pre koncertné čísla.
Skupinu tvoria tri skupiny – zbor, tanec a orchester ruských ľudových nástrojov. V roku 1952 bola ako súčasť zboru organizovaná orchestrálna skupina vďaka snahe skladateľa V.A. Laptev. Vo zvuku ruských ľudových nástrojov orchestra je úžasná úprimnosť a teplo. Originalita repertoáru a pozornosť k piesňovej bohatosti regiónu, modernosť a vysoká interpretačná úroveň prinášajú zboru zaslúžený úspech!
Pozornosť diváka je neustále prinútená k javisku: veselí šašovia sa striedajú s lyrickými doznievajúcimi piesňami, vrúcne štvorky striedajú pokojné okrúhle tance, a cappella spev striedajú hudobné diela.
Severský zbor venuje mimoriadnu pozornosť výchove svojho poslucháča, svojho diváka, preto sú mnohé jeho programy venované deťom, tínedžerom a študentom. Zbor aktívne pokračuje vo svojej koncertnej činnosti v Rusku i v zahraničí.
V roku 1957 sa tím stal laureátom festivalu mládeže a študentov v Moskve. Táto udalosť otvorila zboru cestu do zahraničia. Začala sa nová etapa v činnosti kolektívu, na dosiahnutie uznania v zahraničí musí byť zbor špeciálny.
Od roku 1959 zbor vycestoval do Poľska, Bulharska, Francúzska, Nemecka, Talianska, Číny, Indie, Afganistanu, Japonska, Tuniska a USA. Tím niekoľkokrát koncertoval vo Fínsku, navštívil Švédsko a Nórsko. Pripravili program "Arctic Rhapsody" spolu s folklórnym tanečným súborom "Rimpparemmi" vo Fínsku (Rovaniemi). Pôsobil v rokoch 2004 a 2007 v Damasku (Sýria), kde sa v rusko-sýrskom centre konali Dni Ruska. V roku 2005 je tím pozvaný múzejným združením mesta Varde (Nórsko) na oslavu výročia mesta. Na jeseň 2005 sa tím zúčastňuje festivalu ruskej kultúry a kinematografie v Nice. „Najintímnejšie zákutia francúzskej duše sa dotkli umelci - severania z Ruska, ktorí dostali silnú emocionálnu odozvu, publikum nenechalo umelcov dlho odísť a tlieskalo so slzami v očiach. Toto je triumf ruského národného ľudového umenia! - takto hodnotili výkony zboru francúzske médiá. V roku 2007 Severný zbor oficiálne pozvalo Ministerstvo kultúry Sýrie, Zastúpenie Roszarubezhcenter v Sýrskej arabskej republike a Ruské kultúrne centrum v Damasku na folklórny festival do mesta Bosra.
Severný zbor je pravidelným účastníkom veľkých podujatí v Rusku, takže na jar 2004 sa tím zúčastnil Veľkonočného festivalu v Moskve v roku 2005 spolu s cteným umelcom Ruska, študentom N.K. Meshko T. Petrova a Národný akademický orchester ľudových nástrojov Ruska pomenovaný po N.P. Osipova sa zúčastnila na oslave 250. výročia Moskovskej štátnej univerzity.
Northern Choir úspešne spája autorskú hudbu moderných skladateľov s tradičnými ľudovými melódiami, čím dosahuje v podaní umelcov javiskovú pravdivosť a severskú príchuť. Repertoár zboru zahŕňa piesne na básne Sergeja Yesenina, Olgy Fokiny, Larisy Vasilyevovej, Alexandra Prokofieva, Viktora Bokova, archangelských básnikov Dmitrija Ušakova a Nikolaja Žuravleva, Olega Dumanského.

Ocenenia a tituly severského zboru

Za svoj 85-ročný tvorivý život bol tím ocenený vysokými titulmi a oceneniami.

1940
Tým dostal štatút profesionálneho štátneho tímu.

1944
1 cena na celoruskej prehliadke zborov (Moskva)

1957
Laureát a veľká zlatá medaila VI. svetového festivalu mládeže a študentov (Moskva).
Laureát a diplom 1. stupňa (stredný) na druhom Celúniovom festivale hudobných divadiel, súborov, zborov (Moskva).

1967
Diplom celozväzovej prehliadky profesionálnych umeleckých skupín.

1971
Laureát VI Medzinárodného folklórneho festivalu v Tunise.

1975
Laureát a diplom I. stupňa v Celoruskej prehliadke profesionálnych ruských ľudových zborov.

1976
Rozkazom ministra kultúry mu bol udelený titul – „Akademik“.

1977
Laureát a zlatá medaila Magdeburského festivalu sovietsko-nemeckého priateľstva.
Laureát súťaže umeleckých skupín Ruska.

1999
Laureát IV festivalu „Folklórna jar“ a 1. celoruského festivalu národnej kultúry.

rok 2001
Laureát Medzinárodného folklórneho festivalu v Saint-Ghislain (Belgicko).

2002
Laureát Medzinárodného folklórneho festivalu v Rovaniemi (Fínsko).
Laureát celoruského Moskovského festivalu národných kultúr.

2003
Laureát ruského festivalu národných kultúr (Petrohrad).
Víťaz kongresu a festivalu národných kultúr národov Ruska (Nižný Novgorod).

2007
Laureát festivalu ľudového umenia v meste Bosra (Sýrska arabská republika).

2010
Laureát celoruského festivalu ľudového spevu „Večný pôvod“ (Moskva).

2011
8. marca koncertný program „Severský zbor na všetky časy“ pripomenul 85. výročie vzniku Severského zboru.
Severnému zboru bol udelený štatút „Mimoriadne cenný predmet kultúrneho dedičstva oblasti Archangeľsk“.
Laureát Medzinárodného vianočného festivalu v Taliansku. V rámci súťaže družstvo získalo dva zlaté diplomy v nomináciách „Javiskový folklór“ a „Duchovný spev“.

rok 2012
Laureát festivalu profesionálnych speváckych zborov "Slovanský kruhový tanec" (Ryazan).
Organizátor II všeruského festivalu na pamiatku ľudového umelca ZSSR, umeleckej riaditeľky skupiny Nina Konstantinovna Meshko.

Vedúci severského zboru

riaditeľ zboru: Natalya GeorgievnaAsadčik.

Umelecký riaditeľ: Ctihodná umelkyňa Ruska, profesorka Hudobnej akadémie Gnessin Svetlana Konopyanovna Ignatieva.

hlavný dirigent: Ctihodný umelec Ruska Alexander Michajlovič Kachaev.

Hlavný choreograf: Ctihodný umelec Ruska Selivanov Alexander Petrovič.

• Červený prapor im. Súbor piesní a tancov sovietskej armády A.V.Aleksandrov pod vedením B.A.Aleksandrova predvádza revolučné piesne „Orelik“, „Počúvaj“, „Čierny havran“, piesne „Pozdĺž úzkeho mosta“ od K.Akimova, „Svätý leninský transparent » A.V. Aleksandrova, „Pieseň pilotov“ od B.A. Aleksandrova, „Na zastávke“ od L.O. Bakalovej, „Zbohom, mestá a chaty“, „Pieseň o Shchors“, „Pod našou zástavou“, „Služba vojaka“, „The slnko sa schovalo za horu", "Rýchle tanky" od M.I. Blantera, "Čiernomorské slnko horí" od A.P. Dolukhanyana, "Námorná stráž" od Yu. » B.A.Mokrousova, "Rusko", "Smuglyanka" od A.G.Novikova, " Blízko záhrady“ od G.N.Nosova, „Pieseň úzkostlivej mladosti“ od A.N. » Yu.M. Slonova, „Na ceste“, „Na slnečnej lúke“ od V.P. you, „Sme za mier“, „Moja milovaná Vlasť“, „Odišiel som do armády“ od S.S. Tulikova, „Na severe je dobré mesto“ od T.N. Khrenniho kova.
• VR Song Ensemble pod vedením A.S. Andrusenka hrá piesne „As at Dawn“ od N.P. Budashkina, „Equestrian Budyonny“ od A.A. Davidenka, „My Komsomol Youth“ od A.P. Dolukhanyan, „Song of Past Campaigns“ Z .L.Kompaneytsa , "Išli sme na túru" od K.Ya.Listova, "Pieseň o Vorošilov" od F.Sabo, "Pieseň o Lazo" od F.Sadovoya, "Priestorové rozlohy" od A.G.Flyarkovského, "Valčík priateľstva" od A.I. Chačaturjan, "Pieseň donských kozákov" od N. K. Chemberdzhiho.
• Štátny ruský ľudový zbor pomenovaný po M.E. Pjatnickom pod vedením P.M. Kazmina hrá piesne „Pieseň našej mladosti“ od P.S. V.G. Zakharovej, „Drž krok s priateľmi“ od Z.L. Kompaneytsa, „Buďme priateľmi“, „Zdvihnite zástavu práce“, „Strana je verná ľuďom“ od A. G. Novikova, „Sovietske Rusko“ od S. S. Tulikova.
• Štátny ruský ľudový zbor Severnej piesne pod vedením A.Ya.Kolotilova hrá piesne „Belomortsy“ od V.A.Lapteva, „Clear Moon“ od A.G.Novikova.
• Ruský spevácky zbor VR pod vedením N.V. Kutuzova hrá piesne „Za to, čo milujeme našu vlasť“ od P.S. Akulenka, „Festival pri Moskve“ od G.N.
• Štátny sibírsky ruský ľudový zbor pod vedením V.S. Levashova hrá piesne V.S. Levashova „Sedel som pod oknom“, „More sa rozlialo bez okraja“, „Široké stepi“.
• Voronežský ruský ľudový zbor pod vedením K.I.Massalitinova hrá piesne K.I.Massalitinova „Hovoria, že mi je dobre“, „Slávik odletel“.
• Povolžský štátny ľudový zbor pod vedením P.M. Miloslavova interpretuje piesne G.F. Ponomarenka „Saratov choruss“ a „We near Kuibyshev“.
• Súbor "Birch" pod vedením N.S. Nadezhdina hrá pieseň I.O. Dunaevského "Ach, kalina kvitne."
• Čuvašský štátny súbor piesní a tancov pod vedením F.M. Lukina hrá piesne „Favorite Party“ od F.M. Lukina, „Glory to the Native Party“ od G.Ya.
• Veľký zbor VR pod vedením K.B. Ptitsa hrá piesne „Secular Dawn“ od A.A. Babaeva, „Resort Song“, „Fly Pigeons“ od I.O. Power“ od D.B. Kabalevského, „Country of October“ od F.I. Maslova, „Glory to náš rodný štát“ od K.V. Molchanova, „Pochod komunistov“ od A.G. »S.S. Tulikova, „Sláva veľkému Sovietskemu zväzu“ od A.N. Kholminova, „Slnko svieti na nás“ od R.K. Ščedrina.
• Štátny akademický ruský zbor ZSSR pod vedením A. V. Sveshnikova predvádza revolučné piesne „Stali ste sa obeťou“, „Sme kováči“, pieseň A.G. Schnittkeho „Kamkoľvek ideš, ideš“.
• Ruský ľudový zbor Ural pod vedením L.L. Christiansena predvádza pieseň G.I.Vekshina „Groom“.
• Súbor VR Song Ensemble pod vedením V.V. Tselikovského hrá piesne „We go friends“ od V.I. Muradeliho, „The Komsomol of the Soviet Country“ od S.S. Prokofieva.
• Detský zbor Moskovského mestského domu pionierov a orchester pod vedením V.S. Lokteva hrajú piesne „Fly the Breeze“ od V.S. Lokteva, „Pioneer“ od A.I. Ostrovského.
• Ryazanský zbor ruskej ľudovej piesne pod vedením E.G.Popova predvádza piesne E.G.Popova „Breza“, „Na lúke, na brehu“, „Ruská snehová búrka“.
• Štátny bieloruský ľudový zbor pod vedením G.I. Tsitoviča hrá piesne A.G. Flyarkovského „Jesenné čiary“, „Po daždi“.
• Štátny akademický zbor BSSR pod vedením G. R. Shirmu hrá pieseň G. K. Puksta „Moja milovaná zem“.
• Štátny ukrajinský ľudový zbor pod vedením G.G.Verevku účinkuje s piesňou G.G.Verevku „Baník“.
• Sovietsky súbor piesní Lotyšského rozhlasu pod vedením T. Kalninsha hrá piesne „Žiguli“ od B.A. Mokrousova, „Nech žije moskovský festival“ od A.I. Ostrovského, „Láska a priateľstvo“ od S.S. Tulikova.
• Štátny zbor Litovskej SSR pod vedením K. Kavyackasa interpretuje piesne K. Kavyackasa „Zem plakala večerným súmrakom“, „Rybárska pieseň“.
• Vokálno-inštrumentálny súbor „Werner“ (NDR) uvádza piesne „Len jedenásť rokov“ od H. Baťu, „Kiss me“ od B. Davyho, „Pieseň lásky“ od I. Riadona, „Povedz“ od S. Fein, "O prvom stretnutí" .Eichenberg.
• Vokálne kvarteto „Cheyanda“ (Poľsko) uvádza piesne „Tvoje milujúce oči“ od A. Belostotského, „Milujem svoju Varšavu“ od E. Wielera, „Pieseň o Visle“ od V. Ghana, „ Under the sky of Paris“ od Z. Gira, „Your heart with me“ od N. Zemenského, „Maják“ od T. Kuchera, „Blind Man's Bluff“ od A. Mushinského, „Kapitán“, „Neučte ma tancovať“ od V. Shpilmana.