Ako nakresliť trojrozmerné postavy a telá ceruzkou. Kreslenie geometrických telies Postavy v priestorových výkresoch

Všetky predmety a postavy sú umiestnené v priestore. Aj v jednoduchom kreslení stojí za to pochopiť úplne iné predmety a všetko, čo je na ňom, a všetko, čo chceme zobraziť. Stojí za to zvážiť to ako jeden prúd tvarov a línií, bielej a čiernej, svetla a tieňa.

Kresbu treba vnímať ako priestor na papieri, kde je rovina a proporcie všetkých predmetov, svetla a tieňa, ktorý sa riadi tvarom predmetu.

Základné geometrické tvary:

2D rovinné figúrky

3D tvary, ktoré majú objem

Absolútne všetky objekty sú založené na týchto číslach.

Kocka je obrazec, ktorého základom je trojrozmerný obraz v priestorovom pomere listu. Kocka má všetky geometrické parametre, ako napríklad: vertikálne, horizontálne a hĺbkové. Samotná kocka obsahuje koncept obrazu ako celku.

Aby sme začali chápať kresbu, budeme s ňou pracovať. Pomocou figuratívno-logických konštrukcií sme s vami budeme rozvíjať myslenie prostredníctvom analýzy formulárov. Pre lepšie pochopenie a analýzu kresby slúži niekoľko cvičení.

Cvičenia

Sadneme si k stojanu, vezmeme veľký list papiera, môže to byť lacné, alebo dokonca kúsok tapety (v tomto cvičení nie je papier obzvlášť dôležitý). Nakreslíme štvorec, prirodzene sa snažíme, aby jeho strany boli rovné a čiary rovné.

Takže - vidíme obyčajné námestie, úplne nezaujímavé a nie pôsobivé, ale to je len v súčasnosti ...

Vyrábame kocku zo štvorca ceruzkou: nakreslite čiary z tvárí pod uhlom približne 45 stupňov. Dokončíme zadnú časť a ... vznikne nám kocka. Opäť však v našom hárku nevidíme žiadne miesto. Môžete si voľne pomýliť najbližšie a vzdialené tváre. Teraz je to len pár riadkov na papieri.

Aby sme cítili priestor, musíme urobiť kresbu hladkou.. To znamená, aby nám bolo jasné, kde je predná strana obrázka a kde zadná strana.

Stranu kocky, ktorá je nám bližšia, treba zvýrazniť, sprehľadniť a aktivizovať. Vezmeme si ceruzku a nakreslíme predné okraje výrazným tónom. Teraz už vidíme, kde je blízka strana a kde je strana vzdialenejšia od nás.

Takto sme preniesli priestor, aby sme dosiahli požadovaný výsledok. To však nie je všetko. Teraz je dôležité správne sprostredkovať hladkosť, aby kresba získala trojrozmernosť.

Predstavujeme vám krátky videonávod na tému optických klamov.

Pred lekciou je potrebné zorganizovať prezeranie filmu „Kresba z prírody zátišia z geometrických telies“, aby bolo možné sledovať priebeh kreslenia. Film (videoklipy s celkovou veľkosťou 450 megabajtov) je možné získať u autora.

Typ lekcie: Kombinovaná lekcia konštruktívneho vzdelávacieho kreslenia.

Účel lekcie:

• nakresliť lineárnu kresbu zátišia jednoduchou ceruzkou;
• vytvoriť u študentov konkrétnu predstavu o geometrickom tele;
• rozvíjať kreativitu a zručnosti pri práci s jednoduchou ceruzkou.

Ciele lekcie:

Poznávacie:

1. Rozšírte myšlienku lineárnej kresby a výrazových prvkov.
2. Rozvíjať zručnosti a znalosti grafického materiálu. Uveďte predstavu o riadku (pripomeňte).
3. Zdokonaliť znalosti o kompozičnom riešení obrazu.

vyvíja sa:

1. Rozvíjať schopnosť analyzovať tvar predmetov.
2. Naučte sa zákony vizuálnej gramotnosti.
3. Formujte priestorové myslenie.

Pedagógovia:

1. Rozvíjajte pozornosť, pozorovanie a vytrvalosť.

Materiály na lekciu:

Pre učiteľa: sadrové geometrické telesá, ceruzka a počítač s projektorom, film "Kresba z prírody zátišia z geometrických telies."
Pre študentov: pracovné zošity pre výtvarné pojmy, ceruzky, guma, papier na kreslenie A4.

Výroba tabule na lekciu: Obrazovka. Kresby z predchádzajúcich rokov.

Cvičenie: Prezeranie fragmentov filmu "Konštrukcia zo života zátišia z geometrických telies."

PRVÁ HODINA

Plán lekcie:

1. organizačná časť.
2. Oznámenie témy.
3. Prezeranie fragmentov filmovej lekcie.
4. Praktická práca.
5. Minivýstava a krátka analýza.
6. Domáca úloha.

Počas vyučovania.

organizačná časť.

Pozdravujem. Kontrola pripravenosti žiakov na vyučovaciu hodinu. Na stole je kockovaný zošit, formát A4, sada jednoduchých ceruziek, guma. Na doske - obrazovka, kresby minulých rokov.

Oznámenie témy.

Chlapci, pozrite sa na nastavenie. Vidíte skupinu geometrických telies. Čo?

Kocka, kužeľ a valec. Akému žánru možno priradiť túto skupinu tiel? Zátišie. A kto dá definíciu zátišia? Zátišie je obraz takzvanej mŕtvej prírody (kvety, ovocie, domáce potreby, sadrové odliatky atď.) v určitej kombinácii. Jazykom vecí hovorí o najrozmanitejších aspektoch života.

Prezeranie fragmentov filmu.

Pokúste sa vyzdvihnúť hlavné fázy stavby zátišia a zapíšte si to do pracovného zošita.

Praktická práca.

V lekcii musíte vyriešiť takéto úlohy:

Všetky predmety sú zobrazené ako priehľadné alebo vyrobené z drôtu. Na tento účel sú nakreslené aj tie tváre a hrany, ktoré sú v prírode neviditeľné. Skontrolujeme spodnú podstavu kocky a spodnú podstavu hranola opísanú okolo valca, aby kocka neprenikla do valca.

Minivýstava a krátka analýza.

Zoberte svoje kresby na vystavenie a ukážte mi ich.

Domáca úloha.

Vytvorte zátišie z troch zápalkových škatuliek a vytvorte lineárny náčrt. Krabice sú priehľadné. Ukážte neviditeľné okraje krabičiek na obrázku.

DRUHÁ LEKCIA

Cieľ: Riešenie je v kresbe zátišia šerosvitu.

Úlohy:

• Preniesť do kresby pomery svetla a odtieňa zodpovedajúce vzťahom v prírode.
• Dávajte pozor na oslnenie, svetlo, polotieň, tieň, reflex, vrhnutý tieň.

Plán lekcie.

• organizačná časť.
• Oznámenie témy.
• Prezeranie fragmentov filmu.
• Praktická práca.
• Výstava a hodnotenie prác.

Počas vyučovania.

organizačná časť.

Pozdravujem. Skontrolujte pripravenosť na lekciu.

Oznámenie témy.

Pokračujeme v kreslení z prírody zátišia geometrických telies.

Prezeranie fragmentov filmu.

Skúste si zapamätať poradie šrafovania na obrázku. Venujte pozornosť definíciám: svetlo, penumbra, tieň, reflex, padajúci tieň.

Praktická práca.

Tónová štúdia kresby začína jasnou definíciou a vytýčením hraníc vlastného tieňa a padajúcich tieňov na obrazy predmetov. Súčasne sa najskôr vytvoria oblasti tmavého tónu, potom stredného a nakoniec svetlého tónu.

Vezmite mäkkú ceruzku 3B a začnite pridávať tón. K tomu sú zatienené strany kocky, valca, kužeľa pokryté širokými diagonálnymi ťahmi v strednom (nie veľmi výraznom) tóne, bez ohľadu na to, či ide o ich vlastný tieň alebo padajúci.

Zatlačením trochu silnejšie na tú istú ceruzku vytieňujte pravú stranu kocky a základňu valca. Padajúce tiene z kocky a valca vytieňujeme na vodorovnej rovine a ďalej okolo valca. Posilnite tón v blízkosti hraníc svetla a tieňa, a to je na okraji kocky a základne valca. Šrafovanie padajúceho tieňa z kocky zľahka nanesieme na valec podľa tvaru.

Pracujeme na svetlých a tmavých tónoch na kuželi. Je veľmi jasne viditeľné, ako sa tieň smerom k vrcholu zintenzívňuje a smerom k základni kužeľa oslabuje. Ťahy musia byť aplikované vo formulári.

V hornom blízkom rohu kocky zvýšte tlak na ceruzku pri šrafovaní tieňovej tváre. Jasne ukazuje reflex (odraz svetla alebo farby od susedného objektu) od osvetlenej plochy valca, svetlo sa odráža v tieni líca kocky. Rovnaký odraz od drapérie je vidieť v tieni základne valca.

Zvýrazňujeme najtmavšie miesta v padajúcich tieňoch, pozorujeme kontrasty a reflexy. Nezabudnite, že na hranici osvetlenej plochy s vlastným tieňom sa svetlo rozjasní a tieň stmavne. Tieň sa zvýrazní, ak sa v okolí nachádza osvetlený objekt.

Tiene vrhané predmetmi na sivú vodorovnú rovinu sú sotva viditeľné, preto je potrebné ich označiť svetlým tieňovaním. Tieto tiene pomôžu "pripevniť" predmety k povrchu stola.

Výstava a hodnotenie prác.

Pár minút pred hovorom prácu zoberte a pripevnite magnetmi na tabuľu. Vypočujte si komentáre detí k vykonanej práci. Dajte im možnosť zhodnotiť prácu svojich spolužiakov.

Objemové kresby 3d sú novým smerom v pouličnej maľbe (graffiti). Ohromujúce fantastické ilúzie pod nohami, stieranie hranice medzi obrazom a realitou. Nie je prekvapujúce, že toto súčasné umenie si tak rýchlo získalo široké spektrum obdivovateľov. Je obľúbený nielen medzi užasnutými pozorovateľmi, ale aj medzi začínajúcimi amatérskymi umelcami, z ktorých každého určite napadlo: 3D kresby. Tu stojí za to pripomenúť prvé dôležité pravidlo - aj tie najpôsobivejšie majstrovské diela 3D maľby sa prvýkrát objavili na papieri a až potom našli svoje miesto v uliciach mesta.

Ak sa chcete naučiť, ako vytvárať obrázky trojrozmerných postáv na rovnom povrchu, budú sa vám hodiť znalosti zo školských osnov o vizuálnej geometrii a pomôže vám tento článok, z ktorého sa dozviete, ako kresliť 3D kresby na dvoch typoch povrchu. : na papieri a na asfalte.

1. Vezmeme obyčajný list papiera, ceruzku HB, gumu. Na hárok nakreslíme pre začiatok to najjednoduchšie, napríklad nech je to trojuholník, kruh a štvorec. Teraz, keď si pamätáme hodiny geometrie (premietanie výkresov v troch súradnicových osiach), premeníme tieto postavy na geometrické telesá: kužeľ, guľu a kocku.

2. Druhé pravidlo, ktoré sa musíte naučiť, aby ste pochopili, ako kresliť 3D kresby, je hra svetla a tieňa. Koniec koncov, v prvom rade tieň vrhaný postavou robí túto postavu vizuálne objemnou. Teraz si pomocou druhého pravidla vyberieme stranu, odkiaľ bude svetlo dopadať na naše nakreslené predmety. A na základe toho ich začneme tieniť, pričom si uvedomíme, že strana obrázku, ktorá je bližšie k zamýšľanému zdroju svetla, bude ľahšia ako opačná. V procese tieňovania prechádzame z tmavej strany na svetlú. Ak sa rozhodnete nasmerovať zdroj svetla pred kresbu, potom nechajte stred svetla objektu, postupne rovnomerne tieňujte postavu smerom k obrysom. Potom nakreslite vrhanie tieňov. Tiene z postáv budú vždy padať z opačnej strany ako je svetlo.

3. Po zvládnutí týchto prvých lekcií a pochopení na príklade jednoduchých trojrozmerných postáv postupne prejdete k vytváraniu vážnejších a zložitejších trojrozmerných obrazov. A už sa môžete pokúsiť zriediť čiernobiele kresby farbou.

4. Keď sa naučíte techniku ​​a osvojíte si potrebné zručnosti trojrozmerného kreslenia, môžete to ľahko zistiť na iných povrchoch. K tomu použite farebné pastelky a sprejové farby. Pripravený náčrt na papieri je najlepšie rozdeliť mriežkou na malé rovnaké štvorce. Takže bude pohodlnejšie kopírovať a mriežka vám umožní čo najpresnejšie preniesť obrázok z papiera na asfalt.

Aby ste pochopili, ako kresliť 3D kresby na asfalt, musíte si zapamätať niekoľko ďalších trikov:

Miesto pre kreslenie by malo byť čo najrovnomernejšie a pripravené (opatrne očistené od prípadných malých nečistôt).

Na snímke je najlepšie pracovať v zamračenom alebo zamračenom počasí.

A predsa, keďže si kriedu budete musieť pretierať prstami (na fixáciu), vopred sa vyzbrojte igelitovými vreckami, aby ste si chránili končeky prstov pred odieraním.

V procese práce na výkrese sa musíte pohybovať zhora nadol. Mali by ste sa vyhnúť kresleniu jasných, rovnomerných obrysov a farba pozadia vašej kresby by sa mala, ak je to možné, zhodovať s farbou povrchu vozovky, na ktorej budete pracovať.

Je tiež veľmi dôležité uhádnuť veľkosť obsadenej oblasti, pretože 3D kresby majú predĺžené proporcie a pôsobivé mierky. A samozrejme nesmieme zabúdať na to, že obrázok sa bude javiť ako trojrozmerný len z jednej vami určenej polohy.

Takže teraz viete, ako kresliť 3D kresby na papier a asfalt, a my vám môžeme len zaželať veľa šťastia v tomto zaujímavom podnikaní!

MBOUDO Irkutsk CDT

Toolkit

Kreslenie geometrických telies

Učiteľ doplnkového vzdelávania

Kuznecovová Larisa Ivanovna

Irkutsk 2016

Vysvetľujúca poznámka

Táto príručka „Kresba geometrických telies“ je určená učiteľom pracujúcim s deťmi školského veku. Od 7 do 17 rokov. Dá sa použiť ako pri práci v doplnkovom vzdelávaní, tak aj na kurze kreslenia v škole. Príručka je zostavená na základe autorskej učebnice „Kresba geometrických telies“ navrhnutej pre študentov prvého ročníka odboru Umelecké remeslá a ľudové remeslá a dizajn (nepublikované).

Kreslenie geometrických telies je úvodným materiálom pre výučbu kreslenia. V úvode sú prezradené pojmy a pojmy používané vo výkrese, pojmy perspektíva, postup pri vykonávaní práce na výkrese. Pomocou prezentovaného materiálu si môžete preštudovať požadovaný materiál na výučbu detí, analyzovať ich praktickú prácu. Ilustrácie môžu byť použité ako pre vaše vlastné hlbšie pochopenie témy, tak aj v lekcii ako obrazový materiál.

Účelom výučby kresby zo života je vštepiť deťom základy jemnej gramotnosti, naučiť realistické zobrazenie prírody, to znamená pochopiť a zobraziť trojrozmernú formu na rovine listu. Hlavnou formou vzdelávania je čerpanie zo stacionárneho charakteru. Učí správne sprostredkovať viditeľné predmety, ich vlastnosti, vlastnosti, dáva deťom potrebné teoretické vedomosti a praktické zručnosti.

Úlohy výučby kreslenia z prírody:

Vštepiť zručnosti dôslednej práce na výkrese podľa zásady: od všeobecného po konkrétne

Oboznámiť sa so základmi pozorovacej, t.j. vizuálnej perspektívy, pojmom vzťahy svetla a tieňa.

Rozvíjať zručnosti technického kreslenia.

V triedach kreslenia sa pracuje na výchove komplexu vlastností potrebných pre umelca:

- umiestnenie očí

Rozvoj "pevnosti ruky"

Schopnosť jasne vidieť

Schopnosť pozorovať a pamätať si, čo je vidieť

Ostrosť a presnosť oka atď.

Táto príručka podrobne skúma jednu z prvých tém kreslenia z prírody - „Kreslenie geometrických telies“, čo vám umožní podrobne študovať tvar, proporcie, štruktúrnu štruktúru, priestorové vzťahy, perspektívne kontrakcie geometrických telies a prenos ich objemu. pomocou pomeru svetla a tieňa. Zvažujú sa učebné úlohy - rozloženie na list papiera; stavba objektov, prenos proporcií; od cez kresbu, až po prenesenie objemu tónom, tvar predmetov až po odhalenie svetla, polotieň, tieň, reflex, oslnenie, plné tonálne riešenie.

Úvod

Kreslenie z prírody

Kresba nie je len samostatným druhom výtvarného umenia, ale aj základom maľby, rytiny, plagátov, umeleckých remesiel a iných umení. Pomocou kresby je zafixovaná prvá myšlienka budúcej práce.

Zákony a pravidlá kreslenia sú asimilované v dôsledku vedomého prístupu k práci z prírody. Každý dotyk ceruzky s papierom treba premyslieť a zdôvodniť citom a pochopením reálnej podoby.

Náučný nákres by mal možno poskytnúť ucelenejší obraz o prírode, jej forme, plasticite, proporciách a štruktúre. V prvom rade by sa to malo považovať za kognitívny moment v učení. Okrem toho je potrebná znalosť vlastností nášho zrakového vnímania. Bez toho nie je možné pochopiť, prečo sa nám predmety okolo nás v mnohých prípadoch nezdajú také, aké v skutočnosti sú: zdá sa, že rovnobežné čiary sa zbiehajú, pravé uhly vnímame buď ostré alebo tupé, kruh niekedy vyzerá ako elipsa; ceruzka je väčšia ako dom a pod.

Perspektíva nielen vysvetľuje spomínané optické javy, ale vybavuje maliara aj technikami priestorového zobrazenia predmetov vo všetkých zákrutách, polohách a tiež v rôznych stupňoch vzdialenosti od neho.

Trojrozmernosť, objem, tvar

Každý objekt je definovaný tromi rozmermi: dĺžka, šírka a výška. Jeho objem by sa mal chápať ako jeho trojrozmerná hodnota, obmedzená plochami; pod formou - vonkajší pohľad, vonkajšie obrysy objektu.

Výtvarné umenie sa zaoberá predovšetkým trojrozmernou formou. Preto sa treba pri kreslení presne riadiť trojrozmernou formou, cítiť ju, podriadiť ju všetkým metódam a technikám kreslenia. Už pri zobrazovaní najjednoduchších tiel je potrebné tento zmysel pre formu u detí rozvíjať. Napríklad pri kreslení kocky nie je možné zobraziť iba jej viditeľné strany bez toho, aby sa brali do úvahy strany skryté pred pohľadom. Bez ich znázornenia nie je možné zostaviť alebo nakresliť danú kocku. Bez zmyslu pre celú formu ako celok budú zobrazené predmety pôsobiť ploché.

Pre lepšie pochopenie formy je pred pristúpením k kresbe potrebné zvážiť prírodu z rôznych uhlov. Maliar je nabádaný, aby pozoroval formu z rôznych bodov, no čerpal z jedného. Po zvládnutí hlavných pravidiel kreslenia na najjednoduchších objektoch - geometrických telesách - bude možné v budúcnosti prejsť na kresbu z prírody, ktorá je dizajnovo zložitejšia.

Stavbou alebo konštrukciou objektu sa rozumie vzájomné usporiadanie a spojenie jeho častí. Pojem "stavba" je použiteľný pre všetky predmety vytvorené prírodou a ľudskými rukami, počnúc najjednoduchšími domácimi predmetmi a končiac zložitými formami. Kresliaci človek potrebuje vedieť nájsť vzory v štruktúre predmetov, pochopiť ich tvar.

Táto schopnosť sa postupne rozvíja v procese čerpania z prírody. Štúdium geometrických telies a objektov im tvarovo blízkych, a potom objektov zložitejších v štruktúre, zaväzuje maliarov, aby sa vedome vzťahovali ku kresbe, aby odhalili povahu dizajnu zobrazovanej prírody. Takže veko, ako to bolo, pozostáva z guľového a valcového hrdla, lievik je zrezaný kužeľ atď.

Linka

Čiara alebo čiara nakreslená na povrchu listu je jedným z hlavných prvkov výkresu. V závislosti od účelu môže mať rôzny charakter.

Môže byť plochý, monotónny. V tejto forme má hlavne pomocný účel (ide o umiestnenie kresby na list, náčrt všeobecného obrysu prírody, označenie proporcií atď.).

Čiara môže mať aj priestorový charakter, ktorý maliar ovláda pri štúdiu formy v podmienkach osvetlenia a prostredia. Podstatu a význam priestorovej línie najľahšie pochopíme pozorovaním majstrovej ceruzky v procese jeho práce: línia sa buď zintenzívni, potom zoslabne alebo úplne zmizne, splynie s prostredím; potom sa znova objaví a zaznie v plnej sile ceruzky.

Začínajúci kresliari, ktorí si neuvedomujú, že čiara v kresbe je výsledkom zložitej práce na forme, sa zvyčajne uchýlia k plochej, monotónnej čiare. Takáto línia, s rovnakou ľahostajnosťou ohraničujúca okraje postáv, kameňov a stromov, neprenáša ani formu, ani svetlo, ani priestor. Títo kresliari, ktorí sú úplne neznalí problematiky priestorového kreslenia, venujú pozornosť predovšetkým vonkajším obrysom objektu, snažia sa ho mechanicky kopírovať, aby potom obrys vyplnili náhodnými bodmi svetla a tieňa.

Ale rovinná čiara v umení má svoj účel. Používa sa na dekoratívne maľby, nástenné maľby, mozaiky, vitráže, stojanové a knižné grafiky, plagáty - všetky diela plošného charakteru, kde je obraz naviazaný na určitú rovinu steny, sklo, strop, papier, atď. Tu tento riadok dáva možnosť zovšeobecniť obraz.

Hlboký rozdiel medzi rovinnými a priestorovými čiarami sa musí naučiť od samého začiatku, aby v budúcnosti nedošlo k zámene týchto rôznych prvkov výkresu.

Začínajúci kresliari majú ďalšiu charakteristickú črtu kreslenia čiar. Priveľmi tlačia na ceruzku. Keď učiteľ ukazuje rukou techniky kreslenia svetlými čiarami, obkresľujú čiary zvýšeným tlakom. Od prvých dní je potrebné od tohto zlozvyku upustiť. Požiadavku na kreslenie ľahkými, „vzdušnými“ čiarami si môžete vysvetliť tak, že na začiatku kresby nevyhnutne niečo meníme, posúvame. A mazanie čiar nakreslených silným tlakom, pokazíme papier. A najčastejšie je viditeľná stopa. Kresba vyzerá chaoticky.

Ak najprv kreslíte svetlými čiarami, v procese ďalšej práce je možné im dať priestorový charakter, potom posilniť a potom oslabiť.

Proporcie

Zmysel pre proporcie je jedným z hlavných prvkov v procese kreslenia. Dodržiavanie proporcií je dôležité nielen pri kresbe z prírody, ale aj pri dekoratívnej kresbe, napríklad pre ornament, aplikáciu atď.

Súlad s proporciami znamená schopnosť podriadiť veľkosti všetkých prvkov obrazu alebo častí zobrazeného objektu vo vzťahu k sebe navzájom. Porušenie proporcií je neprijateľné. Štúdium proporcií má veľký význam. Maliarovi je potrebné pomôcť pochopiť chybu, ktorej sa dopustil, alebo pred ňou varovať.

Osoba kresliaca zo života by mala mať na pamäti, že pri rovnakej veľkosti sa horizontálne čiary javia dlhšie ako vertikálne. Medzi základné chyby začínajúcich umelcov patrí túžba roztiahnuť predmety vodorovne.

Ak list rozdelíte na dve rovnaké polovice, spodná časť bude vždy vyzerať menšia. Vďaka tejto vlastnosti nášho videnia sa nám obe polovice latinského S zdajú rovnocenné len preto, že jeho spodná časť v typografickom písme je zväčšená. To je prípad čísla 8. Tento jav je architektom dobre známy, je nevyhnutný aj pri tvorbe umelca.

Od staroveku sa veľký význam pripisoval výchove umelcovho zmyslu pre proporcie a schopnosti presne merať veľkosť okom. Leonardo da Vinci venoval tejto problematike veľkú pozornosť. Odporúčal hry a zábavu, ktoré vymyslel: napríklad radil zapichnúť palicu do zeme a v tej či onej vzdialenosti sa pokúsiť určiť, koľkokrát sa veľkosť palice zmestí do tejto vzdialenosti.

perspektíva

Renesancia po prvýkrát vytvorila matematicky rigoróznu doktrínu o spôsoboch prenosu priestoru. Lineárna perspektíva(z lat. Rers Ri ser e "vidím cez"„Prenikám očami“) je presná veda, ktorá učí zobrazovať objekty okolitej reality v rovine tak, že vzniká dojem ako v prírode. Všetky konštrukčné čiary sú nasmerované do centrálneho úbežníka zodpovedajúceho polohe diváka. Skrátenie čiar sa určuje v závislosti od vzdialenosti. Tento objav umožnil vybudovať zložité kompozície v trojrozmernom priestore. Je pravda, že sietnica ľudského oka je konkávna a zdá sa, že rovné čiary nie sú nakreslené pozdĺž pravítka. Talianski umelci to nevedeli, a tak ich tvorba niekedy pripomína kresbu.

Štvorcová perspektíva

a - predná poloha, b - v náhodnom uhle. P je centrálny úbežník.

Línie ustupujúce do hĺbky kresby sa v úbežníckom bode akoby zbiehajú. Úbežníky sú na čiare horizontu. Čiary ustupujúce kolmo k horizontu sa zbiehajú na centrálny úbežník. Horizontálne čiary ustupujúce pod uhlom k horizontu sa zbiehajú bočné úbežníky

kruhová perspektíva

Horný ovál je nad čiarou horizontu. Pri kruhoch pod horizontom vidíme ich hornú plochu. Čím je kruh nižší, tým sa nám zdá širší.

Už v prvých úlohách o kreslení geometrických telies majú deti postaviť perspektívu pravouhlých predmetov a rotačných telies - valce, kužele.

F 1 a F 2 - bočné úbežníky ležiace na čiare horizontu.

Perspektíva kocky a rovnobežnostena.

P je úbežník ležiaci na čiare horizontu.

šerosvit. Tón. Tónové vzťahy

Viditeľnú podobu predmetu určuje jeho osvetlenie, ktoré je nevyhnutným faktorom nielen pre vnímanie predmetu, ale aj pre jeho reprodukciu v kresbe. Svetlo, ktoré sa šíri cez formu, v závislosti od charakteru jeho reliéfu, má rôzne odtiene - od najsvetlejších po najtmavšie.

Takto vzniká pojem šerosvit.

Chiaroscuro znamená určitý zdroj svetla a väčšinou rovnakú farbu svetla osvetleného objektu.

Vzhľadom na osvetlenú kocku si všimneme, že jej rovina smerujúca k svetelnému zdroju bude najľahšia, nazývaná na obrázku svetlo; opačnej rovine tieň; poltón treba pomenovať roviny, ktoré sú v rôznych uhloch k zdroju svetla, a preto ho úplne neodrážajú; reflex- odrazené svetlo dopadajúce na tiene strany; Zlatý klinec- malá časť povrchu vo svetle, úplne odrážajúca silu svetelného zdroja (pozorovaná hlavne na zakrivených povrchoch), a nakoniec, Vrhať tieň.

V poradí klesajúcej intenzity svetla môžu byť všetky svetelné odtiene podmienene usporiadané v nasledujúcom poradí, počnúc najsvetlejšími: oslnenie, svetlo, poltón, reflex, vlastný tieň, vrhnutý tieň.

Svetlo odhaľuje tvar objektu. Každá forma má svoj vlastný charakter. Obmedzuje sa na rovné alebo zakrivené povrchy, prípadne na kombináciu oboch.

Príklad šerosvitu na fazetových povrchoch.

Ak má tvar fazetový charakter, tak aj pri minimálnom rozdiele v svietivosti plôch budú ich hranice isté (pozri ilustráciu kocky).

Príklad šerosvitu na zakrivených plochách.

Ak je tvar okrúhly alebo sférický (valec, guľa), potom svetlo a tieň majú postupné prechody.

Doteraz sme hovorili o šerosvite rovnako farebných predmetov. Až do 2. polovice 19. storočia sa pri prenášaní osvetlených sadrových odliatkov a nahých sediacich obmedzovali na prostriedky tohto šerosvitu.

Na koniec V 19. a začiatkom 20. storočia, v období rozvoja hlbšieho chápania farby, sa na kresbu začali klásť nároky malebného charakteru.

Vskutku, všetka farebná rozmanitosť prírody, najmä slávnostné elegantné kostýmy, rozptýlené osvetlenie, ktoré vylučuje jasný šerosvit, prenos prostredia - to všetko kladie pred navrhovateľa množstvo úloh akéhosi malebného charakteru, ktorých riešenie je nemožné. len pomocou šerosvitu.

Preto do výkresu vstúpil obrázkový výraz - "tón".

Ak vezmeme napríklad žltú a modrú, potom sa v rovnakých svetelných podmienkach budú javiť ako svetlé a druhé tmavé. Ružová sa javí svetlejšia ako bordová, hnedá tmavšia ako modrá atď.

Na výkrese nie je možné preniesť jas plameňa a hlboké tiene na čierny zamat „v plnej sile“, pretože tónové rozdiely medzi ceruzkou a papierom sú oveľa menšie. Ale umelec musí sprostredkovať všetky rôzne tonálne vzťahy skromnými prostriedkami kresby. Za týmto účelom sa najtmavšia vec na zobrazenom predmete alebo zátiší dostane do plnej sily ceruzky a papier zostane najsvetlejší. Všetky ostatné tieňové gradácie aranžuje v tonálnych vzťahoch medzi týmito extrémami.

Kresliči sa musia cvičiť v rozvíjaní schopnosti jemne rozlišovať medzi gradáciami ľahkosti v prírodných produkciách. Musíte sa naučiť zachytiť malé tónové rozdiely. Po určení, kde bude jedno - dve najsvetlejšie a jedno - dve najtmavšie miesta, je potrebné vziať do úvahy vizuálne možnosti materiálov.

Pri plnení cvičných úloh je potrebné dodržať proporčný vzťah medzi svietivosťou viacerých miest v prírode a zodpovedajúcimi viacerými časťami kresby. Zároveň treba pripomenúť, že porovnávať tóny len jedného miesta v prírode s jej obrazom je nesprávna metóda práce. Všetku pozornosť treba venovať spôsobu práce so vzťahmi. V procese kreslenia musíte porovnať 2 - 3 oblasti z hľadiska ľahkosti v naturáliách so zodpovedajúcimi miestami na obrázku. Po aplikácii požadovaných tónov sa odporúča skontrolovať.

Postupnosť kreslenia

Moderná technika kreslenia poskytuje 3 najbežnejšie fázy práce s kresbou: 1) kompozičné umiestnenie obrazu na rovinu listu papiera a určenie všeobecnej povahy formy; 2) plastická modelácia formy šerosvitom a podrobným popisom prírody; 3) zhrnutie. Okrem toho môže mať každá kresba v závislosti od úloh a trvania viac alebo menej spoločné fázy a každá fáza môže zahŕňať menšie fázy kreslenia.

Pozrime sa podrobnejšie na tieto fázy práce na výkrese.

jeden). Práca začína kompozičným umiestnením obrazu na list papiera. Je potrebné preskúmať prírodu zo všetkých strán a určiť, z akého hľadiska je efektívnejšie umiestniť obraz do roviny. Maliar sa musí zoznámiť s prírodou, všímať si jej charakteristické črty, pochopiť jej štruktúru. Obrázok je ohraničený ľahkými ťahmi.

Na začiatku kresby najprv určia pomer výšky a šírky prírody, potom pristúpia k stanoveniu rozmerov všetkých jej častí. Počas práce nemôžete zmeniť uhol pohľadu, pretože v tomto prípade bude narušená celá perspektívna konštrukcia výkresu.

Mierka objektov zobrazených na výkrese je tiež určená vopred a nevyvíja sa v procese práce. Pri kreslení po častiach sa príroda vo väčšine prípadov nezmestí na list, ukáže sa, že je posunutá nahor alebo nadol.

Malo by sa zabrániť predčasnému zaťaženiu listu čiarami a škvrnami. Formulár je nakreslený veľmi všeobecne a schematicky. Odhaľuje sa hlavný, zovšeobecnený charakter veľkej formy. Ak ide o skupinu objektov, musíte ich prirovnať k jednému obrázku - zovšeobecniť.

Po dokončení kompozičného umiestnenia obrazu na list papiera sa nastavia hlavné proporcie. Aby ste sa nemýlili v pomeroch, mali by ste najprv určiť pomer veľkých hodnôt a potom z nich vybrať tie najmenšie. Úlohou učiteľa je naučiť oddeľovať hlavné od vedľajších. Aby detaily neodvádzali pozornosť začiatočníka od hlavnej postavy formy, musíte prižmúriť oči, aby forma vyzerala ako silueta, ako spoločné miesto a detaily zmizli.

2). Druhou etapou je plastické modelovanie formy v tóne a podrobné štúdium kresby. Toto je hlavná a najdlhšia etapa práce. Uplatňujú sa tu poznatky z oblasti perspektívy, pravidiel cut-off modelovania.

Pri kreslení je potrebné jasne si predstaviť priestorové usporiadanie predmetov a trojrozmernosť ich konštruktívnej konštrukcie, pretože inak bude obraz rovinný.

Pri práci na perspektívnej konštrukcii výkresu sa odporúča pravidelne kontrolovať, porovnávať kontrakcie povrchov trojrozmerných foriem, porovnávať ich s vertikálami a horizontálami, ktoré sú mentálne nakreslené cez charakteristické body.

Po výbere uhla pohľadu sa do kresby nakreslí čiara horizontu, ktorá je na úrovni očí kresby. Horizontálnu čiaru môžete označiť v akejkoľvek výške listu. Závisí od zahrnutia predmetov alebo ich častí, ktoré sú nad alebo pod očami maliara, do kompozície. Pre objekty pod horizontom sú na obrázku znázornené ich horné strany a pre objekty umiestnené nad horizontom sú viditeľné ich spodné plochy.

Keď je potrebné nakresliť kocku stojacu na vodorovnej rovine alebo iný predmet s horizontálnymi hranami, ktorý je viditeľný pod uhlom, potom sú oba úbežníky jej plôch po stranách centrálneho úbežníka. Ak sú strany kocky vidieť v rovnakých perspektívnych rezoch, potom ich horný a dolný okraj smerujú mimo obrázku k bočným úbežníkom. Vo frontálnej polohe kocky, ktorá je na úrovni horizontu, je viditeľná iba jedna jej strana, ktorá vyzerá ako štvorec. Potom hrany ustupujúce do hĺbky smerujú do centrálneho úbežníka.

Keď vidíme 2 strany horizontálne ležiaceho štvorca v čelnej polohe, potom ďalšie 2 smerujú do centrálneho úbežníka. Kresba štvorca v tomto prípade vyzerá ako lichobežník. Pri zobrazení vodorovného štvorca ležiaceho pod uhlom k čiare horizontu sú jeho strany nasmerované k bočným úbežníkom.

V perspektívnych rezoch vyzerajú kruhy ako elipsy. Takto sú zobrazené rotačné telesá - valec, kužeľ. Čím vyššie alebo nižšie je horizontálny kruh od horizontu, tým viac sa elipsa približuje ku kruhu. Čím bližšie je zobrazený kruh k čiare horizontu, tým je elipsa užšia - vedľajšie osi sa skracujú, keď sa blížia k horizontu.

Na čiare horizontu vyzerajú štvorce aj kruhy ako jedna čiara.

Čiary na obrázku zobrazujú tvar predmetu. Tón v kresbe prenáša svetlo a tiene. Chiaroscuro pomáha odhaliť objem objektu. Postavením obrazu, napríklad kocky, podľa pravidiel perspektívy, tak maliar pripraví hranice pre svetlo a tiene.

Pri kreslení predmetov so zaoblenými plochami deti často zažívajú ťažkosti, s ktorými si bez pomoci učiteľa nevedia poradiť.

Prečo sa to deje? Tvar valca a gule zostáva počas otáčania nezmenený. To komplikuje analytickú prácu začínajúceho navrhovateľa. Namiesto objemu gule napríklad nakreslí plochý kruh, ktorý potom odtieňuje od obrysovej čiary. Pomery svetla a tieňa sú uvedené ako náhodné body - a lopta sa zdá byť len rozmazaným kruhom.

Na valci a guli má svetlo a tieň postupné prechody a najhlbší tieň nebude na okraji tieňovej strany, ktorá nesie reflex, ale bude sa pohybovať smerom k osvetlenej časti. Napriek zdanlivému jasu musí reflex vždy poslúchať tieň a byť slabší ako poltón, ktorý je súčasťou svetla, to znamená, že musí byť svetlejší ako tieň a tmavší ako poltón. Napríklad odraz na lopte by mal byť tmavší ako poltón na svetle.

Pri kreslení skupinovej zostavy geometrických telies umiestnených v rôznych vzdialenostiach od svetelného zdroja dopadajúceho zboku treba mať na pamäti, že keď sa od neho vzďaľujú, osvetlené plochy telies strácajú svoju svietivosť.

Podľa fyzikálnych zákonov je intenzita svetla nepriamo úmerná štvorcu vzdialenosti objektu od svetelného zdroja. Vzhľadom na tento zákon by sa pri umiestňovaní svetla a tieňa nemalo zabúdať na skutočnosť, že kontrasty svetla a tieňa sa v blízkosti zdroja osvetlenia zväčšujú a pri vzďaľovaní sa oslabujú.

Keď sú nakreslené všetky detaily a kresba je modelovaná v tóne, začína sa proces zovšeobecňovania.

3). Tretia etapa je sumarizačná. Toto je posledná a najdôležitejšia etapa práce na výkrese. V tejto fáze zhrnieme vykonanú prácu: skontrolujeme všeobecný stav kresby, podriadime detaily celku, objasníme kresbu v tóne. Svetlá a tiene, oslnenie, reflexy a poltóny je potrebné podriadiť všeobecnému tónu - treba sa snažiť priviesť k skutočnému zvuku a dokončiť úlohy, ktoré boli stanovené na samom začiatku práce. Jasnosť a integrita, sviežosť prvého vnímania by sa už mala objaviť v novej kvalite, ako výsledok dlhej a tvrdej práce. V záverečnej fáze práce je žiaduce opäť sa vrátiť k sviežemu, pôvodnému vnímaniu.

A tak na začiatku práce, keď navrhovateľ rýchlo načrtne všeobecný pohľad na prírodu na list papiera, ide cestou syntézy – zovšeobecňovania. Ďalej, keď sa vykoná starostlivá analýza formulára v zovšeobecnenej forme, navrhovateľ vstúpi do cesty analýzy. V samom závere diela, keď umelec začína podriaďovať detaily celku, sa opäť vracia na cestu syntézy.

Práca zovšeobecňovania formy pre začínajúceho kresliara predstavuje dosť veľké ťažkosti, pretože detaily formy priťahujú jeho pozornosť príliš. Samostatné, bezvýznamné detaily objektu pozorované kresličom často zakrývajú celistvý obraz prírody, neumožňujú pochopiť jej štruktúru, a preto narúšajú správne zobrazenie prírody.

Dôsledná práca na kresbe sa teda vyvíja od definovania zovšeobecnených častí námetu cez podrobné štúdium zložitých detailov až po obrazné vyjadrenie podstaty zobrazovanej prírody.

Poznámka: Táto príručka popisuje obraz kompozície, ktorá je pre mladších študentov pomerne zložitá z rámcov geometrických telies. Odporúča sa najskôr znázorniť rám jednej kocky, jedného rovnobežnostena alebo kužeľa. Neskôr - kompozícia dvoch geometrických telies jednoduchej formy. Ak je tréningový program navrhnutý na niekoľko rokov, je lepšie odložiť obraz zloženia niekoľkých geometrických telies na nasledujúce roky.

3 etapy práce na výkrese: 1) kompozičné umiestnenie obrazu na rovine listu papiera a určenie všeobecnej povahy formy; 2) konštrukcia rámov geometrických telies; 3) vytvorenie efektu hĺbky priestoru pomocou rôznych hrúbok čiar.

jeden). Prvou etapou je kompozičné umiestnenie obrazu na rovinu listu papiera a určenie všeobecnej povahy formy. Na začiatku kreslenia určite pomer výšky a šírky celkového zloženia všetkých geometrických telies ako celku. Potom pristúpia k určovaniu rozmerov jednotlivých geometrických telies.

Počas práce nemôžete zmeniť uhol pohľadu, pretože v tomto prípade bude narušená celá perspektívna konštrukcia výkresu. Mierka objektov zobrazených na výkrese je tiež určená vopred a nie v procese práce. Pri kreslení po častiach sa príroda vo väčšine prípadov buď nezmestí na list, alebo je posunutá nahor, nadol alebo na stranu.

Na začiatku kreslenia je formulár nakreslený veľmi všeobecne a schematicky. Odhaľuje sa hlavný, zovšeobecnený charakter veľkej formy. Skupinu objektov je potrebné prirovnať k jednému obrázku - zovšeobecniť.

2). Druhou etapou je konštrukcia rámov geometrických telies. Je potrebné jasne si predstaviť priestorové usporiadanie predmetov, ich trojrozmernosť, ako je umiestnená horizontálna rovina, na ktorej stoja geometrické telesá vzhľadom na úroveň očí maliara. Čím je nižšia, tým je širšia. V súlade s tým všetky horizontálne plochy geometrických telies a kruhy rotačných telies vyzerajú pre maliara viac-menej široké.

Kompozíciu tvoria hranoly a rotačné telesá - valec, kužeľ, guľa. Pri hranoloch je potrebné zistiť, ako sú umiestnené vzhľadom na výkres - spredu alebo pod uhlom? Telo, umiestnené vpredu, má 1 úbežník - v strede objektu. Častejšie sú však geometrické telesá umiestnené vzhľadom na výkres v náhodnom uhle. Vodorovné čiary ustupujúce pod uhlom k čiare horizontu sa zbiehajúbočné úbežníky umiestnený na línii horizontu.

Pohľad na krabicu v náhodnom uhle.

Konštrukcia rotačného telesa - kužeľa.

Takto sú postavené všetky geometrické telesá.

3) Treťou a poslednou etapou je vytvorenie efektu hĺbky priestoru pomocou rôznych hrúbok čiar. Kreslíř zhrnie vykonanú prácu: skontroluje proporcie geometrických telies, porovná ich veľkosti, skontroluje celkový stav výkresu, detaily podriadi celku.

Téma 2. Kreslenie sadrových geometrických telies:

kocka, guľa (čiernobiela modelácia).

Poznámka: tento návod popisuje obrázok sadrovej kocky a gule na jednom hárku. Môžete kresliť na dva listy. Pri úlohách pri modelovaní v reze je veľmi žiaduce osvetlenie blízko seba umiestnenou lampou, podhľadom atď. na jednej strane (zvyčajne zo strany okna).

Kocka

jeden). Prvou fázou je kompozičné umiestnenie obrazu na rovinu listu papiera. Sadrová kocka a guľa sú nakreslené postupne. Obe sú osvetlené smerovým svetlom. Horná polovica listu papiera (formát A3) je vyhradená pre kocku, spodná polovica pre loptu.

Obrázok kocky je zložený s vrhnutým tieňom v strede hornej polovice listu. Mierka je zvolená tak, aby obrázok nebol ani príliš veľký, ani príliš malý.

2). Druhým krokom je zostavenie kocky.

Je potrebné určiť umiestnenie vodorovnej roviny, na ktorej kocka stojí, a vodorovných plôch vzhľadom na úroveň očí, ich šírku. Ako je umiestnená kocka - vpredu alebo pod uhlom? Ak je spredu, kocka má 1 úbežník na úrovni maliarových očí - v strede kocky. Ale častejšie sú okraje umiestnené vzhľadom na kresbu v náhodnom uhle. Horizontálne čiary ustupujúce pod uhlom k horizontu sa zbiehajúbočné úbežníky umiestnený na línii horizontu.

Stavba kocky

Kresba musí zistiť, ktorá z bočných plôch kocky sa mu zdá byť širšia - pri tejto ploche sú vodorovné čiary nasmerované do úbežníka jemnejšie a samotný úbežník je ďalej od zobrazeného objektu.

Po zostavení kocky podľa pravidiel perspektívy sme tak pripravili hranice pre svetlo a tiene. Vzhľadom na osvetlenú kocku si všimneme, že jej rovina smerujúca k svetelnému zdroju bude najľahšia, nazývaná svetlo; opačná rovina - tieň; poltóny sa nazývajú roviny, ktoré sú pod uhlom k zdroju svetla, a preto ho úplne neodrážajú; reflex - odrazené svetlo dopadajúce na tiene strany. Padajúci tieň, ktorého obrys je zostavený podľa pravidiel perspektívy, je tmavší ako všetky plochy kocky.

Čiernobiele modelovanie kocky

Biela môže byť ponechaná na povrchu kocky alebo listu papiera, na ktorom stojí, osvetlená priamym jasným svetlom. Zvyšné plochy by mali byť šrafované svetlou, priehľadnou šrafou, ktorá sa postupne zväčšuje na líniách svetelného rozdelenia (okraje kocky, kde sa stretávajú osvetlené a tiene). V poradí klesajúcej intenzity svetla môžu byť všetky svetelné odtiene podmienene usporiadané v nasledujúcom poradí, počnúc najsvetlejšími: oslnenie, svetlo, poltón, reflex, vlastný tieň, vrhnutý tieň.

V súhrne skontrolujeme všeobecný stav kresby a objasníme kresbu v tóne. Všeobecnému tónu je potrebné podriadiť svetlá a tiene, odlesky, odrazy a poltóny, snažiac sa vrátiť k jasnosti, celistvosti a sviežosti prvého vnímania.

Lopta

jeden). Prvou fázou je kompozičné umiestnenie obrazu lopty spolu s padajúcim tieňom do stredu spodnej polovice listu papiera. Mierka je zvolená tak, aby obrázok nebol ani príliš veľký, ani príliš malý.

Stavba lopty

2). Čiernobiele modelovanie gule je zložitejšie ako modelovanie kocky. Svetlo a tieň majú postupné prechody a najhlbší tieň nebude na okraji tieňovej strany, ktorá nesie reflex, ale bude sa pohybovať preč v smere osvetlenej časti. Napriek zdanlivému jasu musí reflex vždy poslúchať tieň a byť slabší ako poltón, ktorý je súčasťou svetla, to znamená, že musí byť svetlejší ako tieň a tmavší ako poltón. Napríklad odraz na lopte by mal byť tmavší ako poltón na svetle. V blízkosti svetelného zdroja sa kontrasty svetla a tieňa zintenzívňujú, vzďaľovaním sa oslabujú.

Čiernobiela modelácia lopty

3). Keď sú nakreslené všetky detaily a kresba je starostlivo vymodelovaná v tóne, začne sa proces zovšeobecňovania: skontrolujeme všeobecný stav kresby a kresbu upravíme v tóne. Opäť sa pokúšame vrátiť k jasnosti, celistvosti a sviežosti prvého vnímania.

Téma 3. Kresba zátišia zo sadry

geometrické telesá (čiernobiele modelovanie).

Poznámka: tento návod popisuje obraz komplexnej kompozície sadrových geometrických telies. Ak je vzdelávací program navrhnutý na niekoľko rokov, je lepšie odložiť obraz takejto kompozície na nasledujúce roky. Odporúča sa najskôr znázorniť kompozíciu dvoch geometrických telies jednoduchého tvaru. Neskôr môžete prejsť na zložitejšie zloženie. Pre úlohu pri modelovaní v medziach je veľmi žiaduce osvetlenie blízko seba umiestnenou lampou, reflektorom atď. na jednej strane (zvyčajne zo strany okna).

3 etapy práce na výkrese: 1) kompozičné umiestnenie obrazu na rovine listu papiera a určenie všeobecnej povahy formy; 2) konštrukcia geometrických telies; 3) modelovanie foriem podľa tónu.

jeden). Prvou etapou je kompozičné umiestnenie obrázkov geometrických telies na rovinu listu papiera A3. Na začiatku kreslenia určite pomer výšky a šírky celkového zloženia všetkých geometrických telies ako celku. Potom pristúpia k určovaniu rozmerov jednotlivých geometrických telies.

Mierka objektov zobrazených na výkrese je určená vopred. Malo by sa zabrániť predčasnému zaťaženiu listu čiarami a škvrnami. Spočiatku sa tvar geometrických telies kreslí veľmi všeobecne a schematicky.

Po dokončení kompozičného umiestnenia obrazu na list papiera sa nastavia hlavné proporcie. Aby ste sa nemýlili v pomeroch, mali by ste najprv určiť pomer veľkých hodnôt a potom menších.

2). Druhou etapou je konštrukcia geometrických telies. Je potrebné jasne si predstaviť priestorové usporiadanie predmetov, ako sa nachádza horizontálna rovina, na ktorej stoja geometrické telesá vzhľadom na úroveň očí maliara. Čím je nižšia, tým je širšia. V súlade s tým všetky horizontálne plochy geometrických telies a kruhy rotačných telies vyzerajú pre maliara viac-menej široké.

Kompozíciu tvoria hranoly, pyramídy a rotačné telesá - valec, kužeľ, guľa. Pri hranoloch je potrebné zistiť, ako sú umiestnené vzhľadom na výkres - spredu alebo pod uhlom? Telo, umiestnené vpredu, má 1 úbežník - v strede objektu. Častejšie sú však geometrické telesá umiestnené vzhľadom na výkres v náhodnom uhle. Vodorovné čiary ustupujúce pod uhlom k čiare horizontu sa zbiehajú v bočných bodochzhromažďovanie umiestnený na línii horizontu. V rotačných telesách sú nakreslené horizontálne a vertikálne axiálne čiary a na nich sú vynesené vzdialenosti rovné polomeru znázorneného kruhu.

Geometrické telesá môžu nielen stáť alebo ležať na vodorovnej rovine stola, ale môžu byť voči nej aj v náhodnom uhle. V tomto prípade sa zistí smer sklonu geometrického telesa a rovina základne geometrického telesa kolmá naň. Ak geometrické teleso spočíva na vodorovnej rovine s 1 hranou (hranol alebo ihlan), potom sa všetky vodorovné čiary zbiehajú v úbežníku ležiacom na čiare horizontu. Toto geometrické teleso bude mať ešte 2 úbežníky, ktoré neležia na čiare horizontu: jeden na čiare smeru sklonu telesa, druhý na čiare kolmej k nej, patriacej k rovine základne telesa. daný geometrické teleso.

3). Treťou etapou je modelovanie formy tónom. Toto je najdlhšia fáza práce. Tu sa uplatňuje znalosť pravidiel modelovania cut-off. Konštrukciou geometrických telies podľa pravidiel perspektívy tak študent pripravil hranice pre svetlo a tiene. Roviny telies smerujúce k zdroju svetla budú najľahšie, nazývané svetlo; protiľahlé roviny - tieň; poltóny sa nazývajú roviny, ktoré sú pod uhlom k zdroju svetla, a preto ho úplne neodrážajú; reflex - odrazené svetlo dopadajúce na tiene strany; a napokon padajúci tieň, ktorého obrys je vybudovaný podľa pravidiel perspektívy.

Biela môže byť ponechaná na povrchoch hranolov, pyramídy alebo listu papiera, na ktorom stoja, osvetlené priamym jasným svetlom. Ostatné plochy by mali byť šrafované svetlou, priehľadnou šrafou, ktorá sa postupne zväčšuje na líniách delenia svetla (okraje geometrických telies, kde sa stretávajú osvetlené a tiene). V poradí klesajúcej intenzity svetla môžu byť všetky svetelné odtiene podmienene usporiadané v nasledujúcom poradí, počnúc najsvetlejšími: oslnenie, svetlo, poltón, reflex, vlastný tieň, vrhnutý tieň.

Na plese má svetlo a tieň postupné prechody a najhlbší tieň nebude na okraji tieňovej strany, ktorá nesie reflex, ale bude sa pohybovať smerom k osvetlenej časti. Napriek zdanlivému jasu musí reflex vždy poslúchať tieň a byť slabší ako poltón, ktorý je súčasťou svetla, to znamená, že musí byť svetlejší ako tieň a tmavší ako poltón. Napríklad odraz na lopte by mal byť tmavší ako poltón na svetle. V blízkosti svetelného zdroja sa kontrasty svetla a tieňa zintenzívňujú, vzďaľovaním sa oslabujú.

Biela zanecháva na lopte len melír. Zvyšné plochy sú pokryté svetlým a priehľadným tieňovaním, pričom sa ťahajú podľa tvaru lopty a vodorovnej plochy, na ktorej leží. Tón naberá postupne.

Keď sa osvetlené povrchy telies vzďaľujú od zdroja svetla, strácajú svoju svietivosť. V blízkosti svetelného zdroja sa kontrasty svetla a tieňa zintenzívňujú, vzďaľovaním sa oslabujú.

štyri). Keď sú nakreslené všetky detaily a obraz je modelovaný v tóne, začína sa proces zovšeobecňovania: skontrolujeme celkový stav obrazu a upravíme obraz v tóne.

Všeobecnému tónu je potrebné podriadiť svetlá a tiene, odlesky, odrazy a poltóny, snažiac sa vrátiť k jasnosti, celistvosti a sviežosti prvého vnímania.

Literatúra

Hlavné:

Rostovtsev N. N. "Akademická kresba" M. 1984

"Škola výtvarných umení" v. 2, M. "Umenie" 1968

Problém G.V. "Základy vizuálnej gramotnosti" M. "Osvietenie" 1988

"Škola výtvarných umení" 1-2-3, "Výtvarné umenie" 1986

"Základy kresby", "Stručný slovník umeleckých pojmov" - M. "Osvietenie", "Titul", 1996

Ďalšie:

Vinogradova G. „Poučenie z prírody“ - M., „Osvietenie“, 1980

Knižnica kresby „mladého umelca“, tipy pre začiatočníkov. Vydanie 1-2 – „Mladá garda“ 1993

Kirtser Yu. M. „Kreslenie a maľovanie. Učebnica "- M., 2000

Kilpe T. L. "Kresba a maľba" - M., Vydavateľstvo "Oreol" 1997

Avsisyan O. A. "Príroda a kresba podľa znázornenia" - M., 19885

Odnoralov N. V. "Materiály a nástroje, zariadenia vo výtvarnom umení" - M., "Osvietenie" 1988

Aplikácie

Téma 1. Stavba rámov geometrických telies

Téma 2. Kresba sadrových geometrických telies: kocka, guľa

Téma 3. Kresba zátišia zo sadrových geometrických telies

Vysvetlivka ______________________________________ 2

Úvod __________________________________________________ 3

Téma 1. Konštrukcia rámov geometrických telies ______________ 12

Téma 2. Kresba sadrových geometrických telies: kocka, guľa (čiernobiele modelovanie) _____________________________________________ 14

Téma 3. Kresba zátišia zo sadrových geometrických telies (čiernobiele modelovanie) _____________________________________________ 17

Aplikácie ______________________________________________ 21

/ zátišie

1 obr. Načrtneme horizont - líniu tabuľky. Zátišie skladáme pomocou rovných čiar. Ukazuje sa tvar domu s miernym sklonom na ľavú stranu. Nájdeme stred a nakreslíme zvislú os a potom vodorovnú. Kompozíciu zátišia sme naaranžovali dokonale.

2, obr.Ďalej musíme usporiadať samotné objekty do kompozície. V rozložení použijeme tvar kruhu a oválu. Venujte pozornosť tomu, ako sú formuláre umiestnené medzi čiarami, kde presahujú čiary, aký majú sklon.

3, obr. Tu je našou úlohou postaviť 3 objemové geometrické tvary (kocku, guľu a valec). Lopta - nájdite stred a nakreslite dve osi, zmerajte rovnaké strany od stredu a vytvorte symetrický tvar.

Kocka - nájdite body predného štvorca, uistite sa, že čiary sú rovnobežné, potom z bodov "A", "B" a "C" nakreslite uhlopriečky navzájom rovnobežné, nájdite na nich body pomocou pravítka, zmerajte rovnakú dĺžku. Spojte body. Valec - nakreslite v smere dĺžky (so sklonom) stredovú os a nájdite body pre priečne osi valca. Meriame rovnaké vzdialenosti od stredu osí pomocou pravítka (ako bola guľa vyrobená).

4, obr. Teraz musíme na objektoch ukázať tieň, svetlo a tieň objektov. V smere svetelných lúčov vidíte, kde bude na predmetoch tieň a svetlo. Umiestnením ťahu na formulár ukážeme hlavné gradácie. Pozrite sa pozorne na výkres.

5, obr. Výborne! Teraz je dôležité, aby ste vedeli, čo je reflex. Reflex je odraz svetla. Spravidla sa zobrazuje na strane tieňa (pozri obrázok). A existujú také pojmy ako čiastočný tieň a polovičné svetlo - to je plynulý prechod z tieňa na svetlo. Tu musíme ukázať hustotu ťahom. Je potrebné prehĺbiť tieň, polotieň, polosvetlo, reflex a padajúci tieň z predmetov.