U seriji ZhZL objavljena je knjiga o poznatom rock glazbeniku

Tristo šezdeset stranica o djetinjstvu, mladosti, formiranju i zvjezdanom razdoblju, možda, glavnom domaćem rock glazbeniku - biografija je izvadaka iz intervjua s rođacima, prijateljima, bliskim ili ne sasvim bliskim ljudima. Jedna od intriga ovog djela je i sam autor - "odvjetnik iz Čeboksarija", kako sam sebe naziva, i "samo obožavatelj Coja" - Vitalij Kalgin, čovjek koji, zapravo, nikada nije imao nikakve veze s Kino grupa, ali je ipak sastavio punu biografiju.

— Vitalij, nekoliko riječi o samoj knjizi. Kakvu strukturu ima?
- Budući da je knjiga objavljena u sklopu ZhZL-a, u potpunosti odgovara formatu serije. Sadržaj je podijeljen u tri dijela. Prvi je Tsoijevo djetinjstvo i mladost, od 1962. do 1977. godine. Drugi dio obuhvaća razdoblje od 1977. do 1987. godine. Treći govori o zvjezdanom razdoblju Victorova života od 1987. do 1990. godine.

Po čemu se razlikuje, ako se razlikuje od drugih? biografska djela o Viktoru Coju?
— U ovom izdanju ima puno novog materijala. Prikupio sam dosad neobjavljene intervjue, memoare, citate, komentare i svjedočanstva kako samih Kino glazbenika tako i predstavnika njegovog najužeg kruga. Bilo mi je važno pronaći što više istinitih dokaza. Godine 1991. objavljena je knjiga peterburškog pisca Aleksandra Žitinskog i Marianne Tsoi “Viktor Tsoi. Poezija. Dokumenti. Sjećanja", koja je neko vrijeme postala dobra pomoć obožavateljima (osim toga, poznata je i knjiga Aleksandra Žitinskog "Tsoi zauvijek. Dokumentarna priča". - Bilješka. izd.). Što se tiče drugih knjiga, nažalost, to su bila kontinuirana ponavljanja, vremenski usklađena s datumima.

Koga ste upoznali radeći na knjizi?
— U procesu pisanja knjige upoznao sam najviše razliciti ljudi, uključujući Tsoijev bliski krug. Ovo je bio najteži dio. O Victoru se godinama ispisalo toliko gluposti da mnogi njegovi prijatelji nisu htjeli pomoći, upoznati se, razgovarati telefonom, a priori vjerujući da sam ja samo još jedan fantasy novinar koji će sve pomiješati i dodati. Ali kao rezultat toga, uspio sam razgovarati čak i s onima koji su u početku kategorički odbijali. Što se tiče konkretnih imena, onda su to, naravno, bili glazbenici Kina. I također - Inna Nikolaevna Golubeva, majka Marianne Tsoi; voditelj turneje grupe Oleg Tolmačev; prijatelji mladosti Viktora Tsoija - Anton Galin, Igor Petrovsky i mnogi drugi.

- Je li bilo kakvih reakcija Viktorovog oca, sina, prijatelja i istomišljenika na knjigu?
- Naravno. Bez odobrenja glazbenika Kina, Tsoijevih rođaka i prijatelja, knjiga ne bi ugledala svjetlo dana. Poslao sam tekst svima kako bi ispravili netočnosti ili izrazili svoje mišljenje o sporna pitanja. Mislim da je najvažnije svima dati priliku da govore. A tko je u pravu, tko je kriv, odnosno kako se sve zapravo dogodilo, neka odluči čitatelj.

Vitalij, reci nam nešto o sebi. Što radiš?
“Posljednje dvije godine pišem knjige. Sve je počelo kao hobi, no vrijeme je sve više oduzimalo. U budućnosti ću se ili vratiti odvjetništvu ili ću nastaviti svoje istraživanje.

"Bez politike, čisti unutarnji mir"

Iz biografije se pojavljuje prilično jasna slika Viktora Tsoija. Osoba koja ima "rijedak melodijski dar" i "savršen sluh". Uporan i vrijedan - ako se radi o njegovom omiljenom poslu. Jednostavan u svakodnevnom životu, suzdržan, koncentriran. A u isto vrijeme zabavno i jednostavno. I također, prema riječima najbližih, izuzetno ranjiva.

Ovako ga je okarakterizirao njegov prijatelj Maxim Pashkov govoreći o ludim mladenačkim zabavama u društvu prvih peterburških punkera: “Moramo odati počast Victoru. Iako sudjeluje u tim događajima, u pozadini drugih, on zadržava ljudsko lice, smisao za humor i ne pada do vulgarnosti. Tsoi je bio puno konzervativniji od ostatka društva, a u našoj "zabavi" nikad nije išao do kraja. Kod njega nikada nije bilo neozbiljnosti.”

Andrey Panov, vođa grupe AU, dijeli prilično smiješnu priču o kupnji prve profesionalne gitare: “Moji su roditelji otišli na jug, ostavili Tsoi devedeset rubalja po stopi od tri dnevno. I Tsoi je imao san, kao i svi drugi, gitaru s dvanaest žica. Otrčao je i odmah ga kupio. Koštao je 87 rubalja. A za promjenu, jer je bio gladan, kupio je šesnaest kopejki bijelog iz Parka pobjede. A to znači da ih je zeznuo natašte. Ovo je pamtio jako dugo. Rekao je da leži zelen, sam u stanu, umire. Nije se moglo doći do WC-a. Ležati nekoliko dana. Od tada nisam jeo belyashi.

"Onda, kao da se tenk otkotrljao", prisjeća se Boris Grebenščikov svog prvog susreta s Cojem. - Nisam mogao ni pomisliti da je autor takve veličine odrastao u Kupchyni i da je još uvijek nikome nepoznat. Sljedećeg dana počeo je zvati svoje prijatelje inženjere zvuka, nagovarajući ih da odmah snime Tsoijeve pjesme, dok dečki još uvijek žele svirati. Jako sam sretan što sam bio u pravom trenutku iu pravo vrijeme.”

Postoji prilično neočekivana epizoda o jednom od Tsoijevih djela, koju je ispričala Inna Nikolaevna Golubeva: "Dobio je posao kao radnik u odjelu za upravljanje parkom, gdje je izrezao rasadnik drvena skulptura u parku "Tihi odmor" na Kamennoostrovskom prospektu, 81. Do sada se u tom parku mogu vidjeti neki od Viktorovih radova, na primjer, "Tužni lav" ...

"Choi nije glumac - stvari mu ne idu dobro s darom reinkarnacije", citiraju se memoari Artemija Troickog u knjizi. - Još je nečim "zakačio" publiku. Možda baš zato što u njemu nema ni mrvice užurbanosti i zaigranosti, ali ima pouzdanosti, smirenosti i iskrenosti. Ne čudi da u našem histeričnom vremenu mnogi u njemu vide, ako ne spasitelja, onda barem pravog heroja.

A evo što je Georgij Gurjanov rekao o takozvanoj revolucionarnosti svojih pjesama: “Što se tiče pjesme “Promjene”. Nema politike. Apsolutno. Apsolutno filozofski traktat, nema ni riječi o politici, čisto unutarnji svijet ... "

Glavni istraživač povijesti rock glazbe u LiveJournalu - bez duše , otkrio je fotografiju iz 1980-ih: Viktor Tsoi u Americi glazbeni dućan. Općenito, dugo sam bio zaokupljen pitanjem: što su igrali Sovjetski rock glazbenici u tim godinama. Odlučio sam malo istražiti tu temu.

Počet ću s Tsoijem - pogotovo jer danas ima rođendan. Pregledao sam fotografije koncerata i uspio sam identificirati neke gitare.

Počnimo s jednom jednostavnom - možda najpopularnijom električnom gitarom na svijetu: Fender Stratocaster.


Međutim, ovo može biti Bokobran, a Squier Ovo je Fenderov ekonomični brend. Profesionalni glazbenik nije solidno igrati na takvom, ali mislim da je u SSSR-u tih godina bilo sasvim cool.

Barem Grebenshchikov na poznatom " Glazbeni prsten“Godine 1986. svirao je na “Kvatru”.

Vrlo poznata fotografija:

Tvrtka je navedena na špilu: ibanez, ali model se nije mogao identificirati.

I gitara Kramer Ferrington

Još jedna gitara iz prošlog - Washburn A.E..

Sve što je gore bilo već je vrijeme perestrojke, druga polovica 1980-ih, kada je vjerojatno već bilo moguće nabaviti uvozne gitare. I sljedeće fotografije su iz prve polovice 1980-ih.

Na mnogim fotografijama Tsoi se pojavljuje s akustikom od 12 žica Lenjingradska tvornica glazbeni instrumenti ih. Lunačarski.

Usput, Kasparyan na ovoj fotografiji - Yamaha SG

Evo vrlo rane fotografije:

Šik tih vremena - čehoslovački Jolana Star

Peterburški glazbenik napravio umjetnički predmet od Tsoijeve gitare (foto)

© Fotografija iz osobna arhiva Sergej Jelgazin

SANKT PETERBURG, 29. listopada. Glazbenik Sergej Jelgazin bavi se restauracijom gitare vođe grupe Kino Viktora Tsoija.

Kako je Sergej Jelgazin rekao dopisniku Rosbalta, restauraciju je započeo prije tri ili četiri dana.

"Sada, pošto je autentičnost nestala, izgled Pokazalo se da gitara nije tako vruća - pukotine u tijelu. Postoji ideja da se Tsoijeva gitara pretvori u umjetnički objekt, kaže Elgazin. - Poslao sam zahtjev raznim umjetnicima koji su poznavali glazbenika da sudjeluju u akciji - prikazati portret Tsoija na gitari. A Alexey Sergienko mi je odgovorio - umjetnik koji je napravio niz radova posvećenih vođi grupe Kino. On upravo slika portret Tsoija. I ponudio se da to prenese na gitaru. Restaurirat ću sve osim zvučne ploče, a na njoj će nacrtati portret."

Gitara je stara 30 godina. Sergeju Elgazinu poklonili su ga Cojevi prijatelji u vrijeme dok je Elgazin bio suvlasnik kluba Kamčatka. "Igrao sam ga, a prije nekoliko godina obratio sam se Tsoijevom sinu i zamolio ga da napiše papir da sam ja njegov čuvar. I on mi je napisao, postoji i dozvola za restauraciju", rekao je Jelgazin.

Glazbenik je naglasio da je ova gitara njegov radni instrument, s njom je nastupao na svim koncertima. Nakon restauracije ponovno će je svirati.

"Postoje ljudi koji vjeruju da je bilo potrebno ostaviti sve kako jest. Stavite dijelove gitare pod staklo. Ali, prvo, ne postoji muzej Tsoi, a nema nigdje staviti gitaru. Drugo, na Kamčatki U muzeju se nalazi gitara koja leži pod staklom u užasnom stanju, a ovaj instrument će svirati, nastavljajući Tsoijev rad... Da je to jedina Tsoijeva gitara, pitanje bi bilo drugačije, ali poanta je da ima puno gitara koje je svirao. da ću jednu od njih učiniti alatom za rad, Tsoijeva slava neće trpjeti. To je ispravnije nego puniti stvari naftalinom", rekao je Jelgazin.

Povijest je puna velikih gitarista koje poznajemo i volimo, pratimo njihov rad i učimo svirati njihovu glazbu. Zapravo, stvoriti nešto iz ničega izvlačeći glazbu iz mašte i dajući je svijetu, tako da kombinacije zvukova nikada prije nisu zvučale, je posebna vrsta magije! A svaki će vam glazbenik reći da bi bio izgubljen bez svog omiljenog aparata. Možda je to razlog zašto su mnogi legendarni gitaristi svirali isti instrument tijekom svoje karijere. Neki zbog udobnosti i učinkovitosti, dok su drugi potpuno neodvojivi od svoje gitare, pa instrumente počinjemo povezivati ​​s njihovim poznatim vlasnicima.

Vladimir Vysotsky

Malo je ljudi, ne samo kod nas, nego i u inozemstvu, koji poznaju kreativnost sovjetski bard i glumac Vladimir Vysotsky. Ušao je u povijest zahvaljujući jedinstvenom stilu pjevanja i tekstovima pod kojima se krije šaljivi ulični žargon gitara sa sedam žica. Vysotsky je nabavio prvi poznati instrument nakon smrti Alekseja Dikog ( Sovjetski glumac) od svoje žene, a prema njegovim pričama izradio ju je prije 150 godina austrijski majstor. Kasnije je Alexander Shulyakovsky izradio četiri ili pet gitara za njega, prvu s glavom u obliku lire. Osim toga, Vladimir je imao gitaru s dva vrata, koja mu se jako svidjela zbog neobičnog oblika, iako nije koristio drugi vrat.

Viktor Tsoi

Još jedan izvanredna osobnost nacionalne kulture 20. stoljeća je Viktor Tsoi. Svima je poznat kao tekstopisac i osnivač rock grupe "Kino". Victor je svoju prvu gitaru dobio od majke na dar - bila je to dvanaestožičana. Na njemu su napisani gotovo svi hitovi grupe i svirani akustični koncerti. Sljedeća se pojavila električna gitara - Stratocaster donesena iz Amerike. Ali kada je vidio bijelu Yamahu kod Kasparyana, počeo je sanjati o istom i čak se pokušao promijeniti s njim. Ubrzo je Tsoi uspio kupiti bijeli poluakustični sustav Washburn EA20 na kojem je svirao u posljednjih godinaživot.

Jimi Hendrix

najveća virtuozni gitarist svih vremena, s pravom se može smatrati Jimi Hendrix, jer su ga još za života nazivali genijem i fenomenom. Svojedobno su Hendrixovi nastupi uživo bili među najboljima na svijetu, a do danas ga mnogi gitaristi pokušavaju oponašati. Sada svi znaju da je Jimi bio ljevak, ali je kupovao instrumente za desnu ruku, jer su se uglavnom prodavali samo oni, a mogao je okrenuti gitaru naopako i postići jedinstven zvuk. Možda mu je najpoznatiji bio Fender Stratocaster, upravo je ona zapaljena na jednom od njegovih koncerata 1967. godine. Od sredine 1967. do siječnja 1969. koristio je Gibson Flying V, na koji je odmah nakon kupnje oslikao psihodelične uzorke i na njemu odsvirao samo nekoliko pjesama. Imao je i akustičnu - Martin D-45. Moja omiljena električna gitara bila je bijela Fender Strat.

Kurt Cobain

Američki gitarist i pjevač rock bendova Nirvana, Kurt Donald Cobain se tijekom karijere benda poprilično držao gitara, povremeno ih je i razbio, no samo su dva modela postala favoriti: Fender Jaguar i Mustang. I umjesto da odabere jedan, napravio je kolaž od oba, a iz njegove skice tvrtka Fender napravila je Jag-Stang, iako ga je rijetko koristio. Nakon Kurtove smrti, prešla je na Petera Bucka (R.E.M.).

Angus Young

Neponovljivi Angus McKinnon Young, poznat po svom energičnom nastupu i uniformi školarca u AC/DC, bio je vjeran samo jednom modelu Gibson SG ("70 SG Standard - 1968). Kasnije ga je po narudžbi Younga modificirala tvrtka Jaydee s ime Jaydee SG i bilo je istaknuto crvenom bojom s umetkom munje na pragovnici. Zahvaljujući bliskoj suradnji s Gibsonom, objavljena je električna gitara s potpisom, Angus Young SG, gdje je pickup dizajnirao sam Young.

Ritchie Blackmore

Hard rock zvijezda i član utemeljitelj duboka ljubičasta, Richie Blackmore, kojeg mnogi pamte po sposobnosti miješanja gitarskih rifova sa zvukovima orgulja, dugo je svirao Gibson ES-335. Ali od 1968. počeo je koristiti Fender Stratocaster, a prilikom snimanja Fender Telecaster Thinline. U 70-ima je glavna gitara bila bijela Fender Olympic Stratocaster s palisanderom i rascijepljenom prstohvatom, na čiju je glavu Richie pričvrstio remen.

Beatlesi

I na kraju, besmrtni Beatlesi i njihove izvanredne gitare. Među brojnim instrumentima Liverpoolske četvorke obožavateljima je najviše ostala u sjećanju električna gitara Epiphone Casino Johna Lennona. Međutim, cijenjen je u dvije različite inkarnacije: mnogi ga vole u svom izvornom statusu - Epiphone Casino iz 1965. u starinskom sjaju sunca, drugi se dive "eri revolucije" koja se pojavila nakon nekih izmjena (istrošeno tijelo). Poznato je da je George Harrison volio Gretsch gitare, ali se povezuje s Rickenbacker 12-žičanim gitarama iz 1963. godine koje mu je poklonio vlasnik tvrtke dok je bio na turneji po Sjedinjenim Državama. Paul McCartney je svirao ljevoruku Hofner 500/1 bas gitaru, kao i Epiphone Casino i Fender Esquire električne gitare i akustične dionice na Epiphone Texan FT-79, od 1968. Martin D-28.