Slike s pogledom na Veneciju. Veliki umjetnici Venecije, ruta kroz hramove Venecije

"Odlazak mletačkog dužda na zaruke na Jadransko more."
1730-ih.

Nakon tmurnog Milana, kojeg je preplavila španjolska vojska, “blažena gospodarica Jadrana”, kako se tada zvao ovaj čudesni grad, pojavila se pred putnicima u punom sjaju, izronivši iz morskih dubina sa svojim kanalima i mostovima, raskoš pročelja palača od mramorne čipke i svečana višejezična gužva. Sve je to mladića zaprepastilo već prvog dana njihova dolaska. Grad još nije došao k sebi nakon nedavno završenog karnevala, kada svi stanovnici, mladi i stari, privremeno upadaju u ludu zabavu, zaboravljajući na sve na svijetu. Ni zadnji siromah ili prosjak nije sebi uskratio zadovoljstvo da obuče karnevalsku nošnju i navuče masku, pije i zabavlja se sa svima do pada, dan i noć. Karnevalska maska ​​izjednačila je sve, a ljudi su na neko vrijeme postali gotovo članovi jedne obitelji, jednako uživajući u životu.
Venecijanski karneval bio je nadaleko poznat, a na njega su dolazili gosti iz drugih gradova i zemalja. U pravilu, dan ranije u lagunu se iskrcala velika desanta prostitutki, a pravi posao ih je čekao u danima nadolazeće lude bakanalije. Prema tradiciji, sve je počelo svinjskom “borbom bikova” - unaprijed dovedene svinje držane su u posebnim oborima u dvorištu Duždeve palače, a uz zvonjavu zvona, kao na zapovijed, svi su pušteni u divljinu. jednom. Na Piazzi San Marco i okolnim ulicama vladao je opći haos i krenula je hajka na svinje koje su skičale od straha. Sam ovaj festival dobio je naziv "karneval" od talijanske riječi carne- meso, kad krene mesojed prije korizme, vrijeme je općeg proždrljivosti i pijanstva.

Aleksandar Makhov. "Caravaggio".

Aleksandar Nikolajevič Mordvinov.
"Pogled na Veneciju".
1851.

Valentin Aleksandrovič Serov.
"Markov trg u Veneciji."
1887.

Venecija, glavni grad pokrajina Venecija i regija Veneto, sjeverna Italija. Velika luka na Jadranskom moru. 348,2 tisuće stanovnika (1960). Smješten na 118 otoka odvojenih kanalima (oko 400 mostova). Mostovi povezuju Veneciju s kopnom. U Veneciji i predgrađima nalaze se brodogradilišta, elektrotehnika, proizvodnja turbina, kotlova, oružja, obojena metalurgija, prerada nafte, kemijska, tekstilna industrija. Zanatska proizvodnja umjetnina od stakla, mozaika, čipke itd. Venecija je osnovana 452. U srednjem vijeku - oligarhijska Mletačka Republika. Graditeljska cjelina Venecija se razvila tijekom srednjeg vijeka i renesanse. Središte grada čini sv. Marka s katedralom sv. Marka (10.-11. st.) i zgrade Prokuracije (15.-16. st.). Ansambl središta Venecije također uključuje zvonik, Duždevo dvorište (14-15. stoljeća), knjižnicu San Marco (16. stoljeće), s pogledom na Piazzettu. Uz obale Velikog kanala nalaze se palače (Ca' d'Oro, Rezzonico, Pesaro i dr.).

enciklopedijski rječnik. « Sovjetska enciklopedija" 1963. godine.

Vasilij Ivanovič Surikov.
"Venecija. Katedrala svetog Marka."
1884.

Blok je pisao o Veneciji (1909.):

Hladan vjetar iz Lagune,
Gondole su tihi lijesovi.
Ove noći sam bolestan i mlad -
Prostrti na lavljem stupu.

Na tornju, uz pjesmu od lijevanog željeza,
Divovi otkucaju ponoć.
Mark se utopio u mjesečevoj laguni
Vaš vlastiti ikonostas s uzorkom...

Blok je o Veneciji govorio u pismu svojoj majci:

“Ovdje sam puno toga usvojio, život u Veneciji je već potpuno kao u svom gradu, i gotovo svi običaji, galerije, crkve, more, kanali su mi moji, kao da sam ovdje jako dugo. vrijeme... Voda je sva zelena. Sve je to poznato iz knjiga, ali je vrlo novo, međutim, novost nije upečatljiva, već umirujuća i osvježavajuća.”

Gumiljov - o Veneciji (1912.):

...Lav na stupu, i svijetli
Lavlje oči gore,
Drži Evanđelje po Marku,
Kao serafini, krilati...

Sada Ahmatova govori o Veneciji (1912. Te je godine bila Gumiljovljeva žena):

Zlatni golubinjak kraj vode,
Nježna i bolno zelena;
Slani povjetarac briše
Uski tragovi crnih čamaca...

...Kao na starom izblijedjelom platnu,
Mutno plavo nebo se smrzava...
Ali nije tijesno u ovom skučenom prostoru,
I nije zagušljivo po vlažnom i vrućem vremenu.

Jurij Anenkov. "Dnevnik mojih sastanaka." Moskva," Fikcija" 1991. godine.

Vasilij Ivanovič Surikov.
"Venecija. Palazzo Doge."
1900.

Vasilij Ivanovič Surikov.
"Venecija. Palazzo Dorio."
1900.

Vasilij Ivanovič Surikov.
"Bazilika svetog Marka u Veneciji."
1900.

Vasilij Ivanovič Surikov.
"Venecija".

Vasilij Igorevič Nesterenko.
"Kutak stare Venecije."
1992.

"Pogled na venecijansku lagunu."
1841.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Venecija".
1842.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
„Mkhitaristi na otoku St. Lazara. Venecija".
1843.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
„Venecijanska laguna. Pogled na otok San Giorgio.
1844.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Venecija".
1844.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Pogled na Veneciju s Lida."
1855.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Noć u Veneciji"
1861.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Pogled na Veneciju iz lagune pri zalasku sunca."
1873.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Duždeva palača u Veneciji na mjesečini."
1878.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Palača Ca' d'Ordo u Veneciji."
1878.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Venecija".
1870-ih godina.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
"Venecijanska noć".

Ivan Konstantinovič Ajvazovski.
„Noćni pejzaž. Venecija".

Isaac Ilyich Levitan.
"Venecija. Riva degli Schiavoni."
1890.

Isaac Ilyich Levitan.
"Kanal u Veneciji".
1890.

"Venecija. Most".
1997.

Olga Aleksandrovna Krestovskaja.
"Venecija. Doba maski."
2003.

Olga Aleksandrovna Krestovskaja.
"Venecija. Noćna svjetla".
2003.

"Grand Canal, Venecija."
1874.
Privatna zbirka.

"Veleki kanal u Veneciji."
1875.
Gradski muzej Shelborne.

U jednom sam časopisu pročitao sljedeći savjet: kada posjećujete talijanske gradove, nemojte ići u umjetničke galerije, a umjesto toga se upoznajte s remek-djelima slikarstva na mjestima za koja su stvorena, odnosno u hramovima, školama i palačama. Odlučio sam poslušati ovaj savjet prilikom posjeta.

Crkve Venecije, gdje možete vidjeti slike velikih umjetnika:

• B - Chiesa dei Gesuati o Santa Maria del Rosario
• C-San Sebastiano
• D - San Pantalon
• E - Scuola di San Rocco
• H - San Cassiano
• K - Gezuiti
• N - Chiesa di San Francesco della Vigna
• P - Santa Maria della Salute

Venecijanska renesansa je poseban članak. Došavši pod utjecaj Firence, venecijanski su umjetnici stvorili vlastiti stil i vlastitu školu.

Veliki umjetnici Venecije

Jedan od velikih venecijanskih umjetnika, Giovani Bellini (1427.-1516.), bio je iz obitelji venecijanskih slikara. Velik utjecaj na obitelj Bellini imao je firentinski umjetnik Mantegna (bio je oženjen sestrom Giovannija Nicolasia). Unatoč sličnosti njihovih djela, Bellini je puno mekši i manje agresivan od Mantegne.

U Veneciji se slike Giovannija Bellinija mogu vidjeti u sljedećim crkvama:

• Santa Maria Gloriosa dei Frari (F)
• San Francesco dela Vina (N)– Bogorodica s djetetom sa svecima
• San Giovani i Paolo (L)– Sveti Vincent Ferre
• San Zaccaria (O)– Bogorodica s djetetom sa svecima

Primijetite kako umjetnik koristi boju. Osobito je prisustvo plave boje na njegovim slikama - u to doba - bilo jako skupa boja. Prisutnost plave ukazuje na to da je umjetnik bio u velikoj potražnji i da je njegov rad bio dobro plaćen.

Nakon Bellinija, u Veneciji djeluje Tizian Vecellio (1488.-1567.). Za razliku od svojih kolega umjetnika, živio je neobičan život dug život. Upravo u Tizianovim djelima nastaje moderna slikarska sloboda. Umjetnik je bio mnogo stoljeća ispred svog vremena. Tizian je eksperimentirao s tehnikom kako bi postigao veću ekspresivnost; u mnogim se djelima počeo udaljavati od realizma. Umro je od kuge i po svojoj je želji pokopan u crkvi frama.

Tizianova djela možete pogledati:

• F - Santa Maria Gloriosa dei Frari - Madanna Pesaro i Uznesenje Djevice.
• K - Gezuiti - Santa Maria Assunta (Gezuiti - santa Maria Assunta) - mučeništvo svetog Lovre.
• P - Santa Maria Della Salute - Sveti Marko na prijestolju uz Sv. Kuzmu, Damjana, Roka i Sebastijana, izradio je i stropnu sliku.
• I – San Salvador – Navještenje i Preobraženje Gospodnje

Tintoretto znači "mali farbar" (1518-1594). Još kao mlad najavio je da u svojim djelima želi spojiti boju Tiziana s crtežima Michelangela.

Po mom mišljenju, on je prilično sumoran umjetnik. Na njegovim platnima sve je stalno uzburkano i osobno prijeti katastrofom, to mi kvari raspoloženje. Kritičari to nazivaju vještinom stvaranja napetosti.Njegove slike možete vidjeti:

• B – Gesuati – Santa Maria del Rosario – Raspeće
• J – Madonna del’orto – Sudnji dan i štovanje svetog teleta, Prikazanje Djevice Marije u hramu.
• P – Santa Maria della salute – Brak u Kani Galilejskoj
• H - San Cassiano - raspeće, uskrsnuće i silazak u čistilište.
• A - San Giorgio Maggiore - Posljednja večera. Ovdje treba obratiti pozornost na to da na ovoj slici umjetnika zanima samo položaj svetih darova; svaka taština nije bitna osim Krista i sakramenta Euharistije. Ovdje nije prikazan pravi trenutak, već njegov sveto značenje. Osim ovoga poznata slika u San Giorgio Maggiore nalaze se slike zbirke mane, silaska s križa.
• G – San Polo – Još jedna verzija Posljednje večere
• E - Scuola i crkva San Rocco - prizori iz života svetog Roka.

Tintorettova posljednja večera (Santa Maria Maggiore)
San Cassiano

Veronose (1528.-1588.) Paolo Cagliari smatra se prvim "čistim" umjetnikom, odnosno ravnodušan je prema relevantnosti slike i zadubljen je u apstraktne boje i nijanse. Smisao njegovih slika nije stvarnost, već ideal. Slike se mogu pogledati:

• N – San Francesco dela Vigna – sveta obitelj sa svecima
• D - San Panteleimon - Sveti Pantelejmon liječi dječaka
• C - San Sebastian

UVODNO PREDAVANJE
GIOVANNI D'ALEMAGNA, ANTONIO VIVARINI


Antonio Vivarini. Djevica s Djetetom. 1441. drvo. Tempera. Galerija Accademia, Venecija.

Venecija u 15. stoljeću početkom XVI stoljeća zauzima sasvim posebno mjesto u Italiji. Sami Mlečani nisu bili baš voljni kontaktirati s drugim regijama i pokrajinama u zemlji. Radije su ostali podalje. U Italiji ih nisu voljeli, smatrali su ih trgovcima, ljudima koji su kulturno nerazvijeni. Takva slava, čudno, trajala je jako dugo.
Humanizam u Veneciji uspostavljen je mnogo kasnije nego u Firenci i drugim talijanskim gradovima. Mlečani su bili vrlo ponosni na svoje državno ustrojstvo, jer je Venecija jedna od najstarijih republika u Europi. Svoju Republiku zvali su Serenissima, i službeni naziv bio je: “La Serenissima reppublica di Venezia” (“Najspokojnija Republika Venecija”). Njihovo je domoljublje dospjelo dotle da su početkom XVII. njihovi nacionalni osjećaji bili su sažeti u njihovom odgovoru papi Pavlu V.: “Mi smo prvo Mlečani, a tek onda kršćani.” I premda je to rečeno negdje oko 1617., u Veneciji su vrlo dugo vladali slični osjećaji.

Antonio Vivarini. "Poklonstvo maga". 1445-1447 (prikaz, stručni). Drvo, tempera. Državni muzej, Berlin.
Ovdje, unutra XVI stoljeće Isusovci nisu zaživjeli. Mlečani ih jednostavno nisu puštali na svoje posjede. Ovdje je, iako je inkvizicija formalno postojala, bila puno mekša i popustljivija nego u drugim talijanskim gradovima, a da ne govorimo o Španjolskoj ili Flandriji. U 16. stoljeću Venecija doista postaje utočište za mnoge nezadovoljnike, za mnoge ljude koji u nju bježe i iseljavaju se. Ovdje živi Pietro Aretino, prvi novinar u Europi, kako su ga kasnije često nazivali. Vrlo duhovit, neobično zao škrabač, iznimno talentiran, koji je svojim oštrim riječima držao u strahu čak i suverene Europe.
Takva određena arogancija, s obzirom na kulturnu nerazvijenost Venecije, karakterizira njezin položaj u 14. i prvoj polovici 15. stoljeća. Venecija je najbogatija država u Italiji, jedan od najbogatijih gradova na svijetu u to vrijeme. Doista, Mlečani su prije svega trgovci. Stoljećima su koncentrirali trgovinu u Sredozemno more, osobito prije pada Carigrada. A kada su Turci zauzeli Carigrad, čitavo istočno Sredozemlje postalo je tursko. Tek u drugoj polovici 15.st. Venecijanski prioriteti postupno se smanjuju. Ali do tog vremena, republika je nakupila tako kolosalno bogatstvo u svojoj blagajni da je bilo dovoljno sjaja, kulturnog i svjetovnog sjaja za 16., 17. i dio 18. stoljeća.

Antonio Vivarini. "Marijina krunidba". 1444. Drvo, tempera. C. San Pantalon, Venecija.

Za Venecijanca umjetnička kultura nije bilo tako akutne dileme: renesansa ili gotika, kakva je bila tipična, recimo, za Toskanu, što smo vidjeli na primjeru firentinskih majstora ranog i zrelog Quattrocenta. Venecija je imala svojih problema. Ovdje se slabije osjeća papinski utjecaj, a slabiji je neposredni utjecaj, recimo, firentinske umjetničke škole. Ali vrlo dugo su bizantski utjecaji bili vrlo jaki u Veneciji. Zapravo, cijelu prvu polovicu 15.st. u Veneciji je jako bizantiniziran. To je lako razumjeti ako se sjetimo da se uz Veneciju, sa svojom takozvanom “terra ferma”, napominjem da se teritorij same Venecije sastojao od samog grada, koji stoji na kanalima i gleda na lagunu, i “terra ferma” (u doslovni prijevod: “čvrsto ili čvrsto tlo”), odnosno kopneni posjedi, kopnena područja. Dakle, na venecijanskoj “terra fermi” bilo je mnogo spomenika bizantska umjetnost, klasični spomenici, uključujući poznate hramove Ravenne, ukrašene mozaicima.

Antonio Vivarini. Poliptih "Kristova muka". 1430-1435 (prikaz, stručni). Drvo, tempera. Galleria Franchetti, Ca d'Oro, Venecija.

U samoj Veneciji u srednjem vijeku nije bila aktualna gotika, nego Bizant. Srednjovjekovne venecijanske crkve prekrivene su bizantskim mozaicima, uglavnom mozaicima jer freske u Veneciji nisu mogle podnijeti vlažan zrak. Ponekad su Mlečani slikali freske, ali one su jedva sačuvane. Znamo da je Giorgione radio u fresko tehnici, oslikao njemačko dvorište, četvrt gdje su dolazili trgovci iz sjeverne zemlje Europa, konvencionalno nazvana Nijemci. Ali te freske nisu sačuvane. Možemo samo nagađati što su bili. Znamo čak da je Veronese slikao freske u nekim venecijanskim crkvama, posebice u crkvi San Sebastiano, ali je nakon desetak godina sam morao zamijeniti oštećenu sliku, uvenulu od vlage u zraku, velikim panoima naslikanim na platnu uljem, i pričvrstite ih na zidove. svi monumentalno slikarstvo Venecije su ploče naslikane uljem na platnu i umetnute u okvire pričvršćene na zidove i stropove gradskih hramova i palača, poput Duždeve palače.

Sjajne srednjovjekovne mozaike, pune zlata, često su reproducirali Mlečani u 15. i 16. stoljeću. u svom slikarstvo uljanim bojama. Majka Božja sa svecima, primjerice u prizorima “Sacra Conversazione” (“Sveti razgovor”), bit će prikazana na pozadini apsida ukrašenih zlatom, bizantskim ornamentima i bizantizirajućim elementima hramske dekoracije. Mozaici Svetog Marka i drugih hramova dugo su bili neosporni primjeri izrade, ljepote i luksuza. A prve značajke novoga umjetničkog mišljenja, prve klice renesanse javljaju se u Veneciji tek sredinom 15. stoljeća.

Antonio Vivarini. Poliptih “Kristova muka” (fragment). 1430-1435 (prikaz, stručni). Drvo, tempera. Galleria Franchetti, Ca d'Oro, Venecija.

Jedan od naj najljepši gradovi svijet – Venecija.
Procvat Venecije započeo je s renesansom. Tijekom tog razdoblja Venecija je bila veliki trgovački grad, “republika kraljeva trgovaca”. Venecija nije vodila građanski ratovi, uspio u trgovini, vjerski kult ovdje nije bilo tako strogo kao u drugim gradovima. Javni život razvijao vrlo intenzivno: ceremonije, proslave, sjajni outfiti. Venecija je imala i svoju slikarsku školu u kojoj su prevladavali dekorativni principi, elegancija, bogatstvo boja i obilje slikovnih efekata. Venecija je svijetu dala mnoge slavni slikari, među kojima su bili Bernardo Belotto (nadimak Canaletto), Antonio Canaletto, Francesco Guardi - najveći majstori pejzaži, “portretisti Venecije”, glorifikatori njenih antičkih palača, crkava, kanala...
Ovako je izgledala Venecija u 17. i 18. stoljeću prošlog tisućljeća.

Ruski umjetnici također su posvetili pažnju ovom prekrasnom gradu. Među njima je i Albert Aleksandrovič Benoa, Ivan Konstantinovič Aivazovski.
Albert Aleksandrovič Benois je nakon završene Specijalne arhitektonske škole putovao po Francuskoj rivijeri, Korzici i Italiji. Tijekom svog putovanja slikao je najvještije akvarele, no najviše je Alberta Benoita zavela Italija, a prije svega Venecija, ovo jedinstveno ljudsko čudo.
Ivan Konstantinovič Aivazovski također je posjetio Italiju. I kao mnoge majstore, privlačila ga je Venecija. Mnogi su slikari na svojim slikama prikazivali more, no samo je on sav svoj talent posvetio marinskom slikarstvu.
Venecija u djelima ruskih umjetnika.

Govoreći o Veneciji, ne može se ne primijetiti s koliko se ljubavi sami Mlečani odnose prema svom gradu. S kakvim ponosom nose obaveze gostoljubivih domaćina ovog lijepog grada. Drevne ulice i kanali, lukovi i mostovi, sve to, iako obilježeno pečatom vremena, još uvijek privlači umjetnike i turiste iz svih zemalja u Veneciju.
Razgovarajmo o nekima od njih, baš kao io samim Mlečanima koji su zaljubljeni u ovaj jedinstveni grad.

Ruben Bore. Rođen 1949. u Taškentu. S rano djetinjstvo počeo je pokazivati ​​interes za umjetnost, a crtati je počeo s 4 godine. Godine 1965. Ruben je diplomirao u Taškentu umjetnička škola, nakon čega upisuje Umjetničku akademiju. Repin i diplomirao 1976. godine.

Umjetnik je puno putovao Europom, proširujući svoje znanje i stječući potrebno iskustvo. Godine 1987. Ruben Bore pozvan je kao dizajner i restaurator djela starih majstora u Milano, a 1996. pozvan je na „The Metropolitan muzej umjetnosti" u New Yorku.
Puno je izlagao. Njegovi svijetli, poetski radovi, puni sunčeva svjetlost, optimizam i boja bili su izloženi u Tokiju i Parizu, Rimu i Philadelphiji, Izrael.
Godine 1998. otvorio je Ruben Bore umjetnička galerija u Rimu, gdje i danas radi sa sinom Albertom, a 1999. - još jedna galerija u New Yorku, koju vodi njegov sin Eduard.
Umjetnik trenutno živi u Parizu, gdje nastavlja stvarati svoje veličanstvene slike.

Drugi umjetnik koji na svojim slikama prikazuje Veneciju je Todd Williams. Todd Williams studirao je slikarstvo i ilustraciju na Kansas City Art Institute.
Posebnost njegovih djela je spontanost poteza kistom i kreativna virtuoznost U umjetnikovim slikama ima puno zraka. Čini se da zasićuje površinu platna atmosferom i svjetlom, vodeći promatrača u dubinu slike.

Radovi Todda Williamsa izloženi su u mnogim muzejima i galerijama, kao što su: Gilcrease Museum, The Great Plains Art Museum, Montgomery Museum Of Likovne umjetnosti, Muzej Maynarda Dixona, Velika izložba američkih umjetnika u Cincinnatiju i Nacionalne i regionalne izložbe američkih slikara u ulju.

Rođen u Napulju 13.08.1961. majstori izvanredne ekspresivnosti tehnika slikanja, okarakteriziraju njegovo djelo mnogo življe i dinamičnije od bilo kojeg povjesničara umjetnosti i kritičara. U dobi od 34 godine, umjetnik je postigao široku slavu i popularnost, zahvaljujući svojoj izvanrednoj viziji i nedvojbenom talentu kao slikar.
Bez obzira na autorov izbor kompozicijske teme - neoklasične dame ili gospoda u dnevnom boravku, ženski aktovi, pejzaži ili cvjetne mrtve prirode - njegov kist je vješt, spretan i konstruktivan.
Poseban osjećaj svjetla i palete boja odražava stvarnost koju je majstor odabrao; taj osjećaj suptilno prožima kompoziciju u cjelini.
Fiore je također kompetentan u crtanju skica koje su neophodne za promišljen i precizno konstruiran dijagram motiva prikazanog na platnu. Oduševljen "konkretnošću" stvari, majstor vješto spaja u slici realističnu detaljizaciju subjekta s majstorskim korištenjem kista; taj talent određuje svijetlo razlikovna značajka njegov “osobni” stil slikanja.

Umjetnikovo je slikarstvo tematski raznoliko, ali bez obzira na odabranu temu, prošlost i sadašnjost oživljavaju u njegovim djelima istom snagom percepcije, upijajući iskustvo i senzualnost ovog slikara, učenika i sljedbenika velikih majstora prošlost.
Raffaele Fiore - nadaren, graciozan slikar, slikar portreta i pejzaža, nakon što je naučio lekcije iz starih škola, postaje "hiperrealistički" umjetnik u modernom smislu. Njegova su djela poznata i popularna kako u rodnoj Italiji tako i daleko izvan njezinih granica.
Fiore je jedan od rijetkih, sretnih umjetnika koji imaju prirodni talent za unutarnju viziju, duboko prodirući u bit i prirodu svijeta oko nas, što se odražava u svakom djelu majstora.
Svake godine, kolekcije Raffaelea Fiorea izlažu se za najpoznatije i najvažnije međunarodne izložbe suvremena likovna umjetnost.
Bilo bi moguće nastaviti s izlaganjem slika umjetnika koji prikazuju Veneciju. Njihove kreacije slikovite su i lirične poput samog drevnog grada. Ali možda će sami korisnici pokušati potražiti slike Venecije na internetu i upoznati nas sa svojim omiljenim djelima.

Venecija je najljepši grad, koji se nalazi u Europi u sjevernoj Italiji. Njegova glavna značajka je da je poput mozaika koji se sastoji od fragmentiranih dijelova, koji su povezani vodenim kanalima. I, naravno, takvo arhitektonsko rješenje nije moglo zanemariti umjetnike. Inspirirani ovim mjestima, stvaraju svoje krajolike koji prikazuju Veneciju, donoseći ih na vidjelo najljepša slika, oduševljavajući ljubitelje umjetnosti. Svaka slika uključuje kolosalan izbor boja uljane boje, kistovima graciozno nanesena na platno. Postavljanjem krajolika s prikazom Venecije u interijer svog doma ili ureda ne samo da ćete ukrasiti svoj prostor u kojem se nalazite, već ćete u svoj interijer unijeti djelić te vrlo romantične Italije.

Venecija nije laka Prekrasan grad donoseći tisuće kreativni ljudi inspiracija. Venecija je također grad ljubavi i romantike. Svaki pejzaž koji prikazuje Veneciju predstavljen u ovom odjeljku naslikan je nježnim, svijetlim bojama. Ovi tonovi nisu odabrani slučajno. Kada čujete riječ Venecija, što vam prvo padne na pamet? Naravno, prekrasne ulice odvojene vodom, ležerni ljudi i romantičan, odmjeren život, gdje nema mjesta za agresivne tonove ili drečave elemente. U takvim krajolicima mogu biti prisutni samo pravilnost i spokoj.

Zasigurno se svatko tko je posjetio ovaj prekrasni grad sjeća kako je, šetajući njegovim ulicama, bilo nemoguće ne uroniti naglavce u ovaj bajkoviti ambijent ovog neobičnog grada. Gradovi podijeljeni vodenim putovima. Tisuće umjetnika i pisaca pronašle su sebe i svoju inspiraciju u ovom gradu. Stotine turista iz godine u godinu dive se ovom gradu. Uvjereni smo da ćete objavom slike koja prikazuje dio Venecije ne samo pronaći svoju inspiraciju u ovoj slici, već i pružiti mir sebi i svojim najdražima. Čak i ako nikada niste bili u ovom gradu, ovaj krajolik će za vas postati poveznica između vaših prostorija i tog nevjerojatnog grada Italije.

Postat će i pejzaži s Venecijom dobar dar za ljude koji su vam bliski, za svaki praznik i radostan događaj. Slika neće postati nepotreban dar, ili dar kojeg inače ima u izobilju; slika će se pamtiti cijeli život. Svaki dan kada ga njegov vlasnik pogleda, sjećat će se vas, a dana kada ste ga poklonili, raspoloženja koje ste mu stvorili. Ako prilikom odabira slike imate pitanja u vezi slike ili koju sliku je bolje odabrati kao poklon ili pitanja u vezi kupnje, uvijek ih možete postaviti pozivom našem stručnjaku na +79672447007, on će saslušati vaš problem i pokušati ga riješiti što je moguće temeljitije i kompetentnije - odgovoriti vam na vaše pitanje.

Kupnjom bilo koje slike od nas u našoj online trgovini štedite ne samo novac, već i vrijeme. S našom dostavom ne morate razbijati glavu kada je najbolje vrijeme za kupnju slike i kako je preuzeti. Uostalom, nakon kupnje, ako želite, uvijek se možete dogovoriti o isporuci unutar Moskve ili poštom u druge gradove Ruske Federacije.