एक्वेरियम समूह। एक्वेरियम (समूह): विकी: रूस के बारे में तथ्य कई बार, वे समूह के साथ खेलते थे

समूह "मछलीघर"

दिशा के इन सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों के साथ एक ही सूची में स्थायी नेता के साथ एक्वेरियम समूह है, जिसे बीजी भी कहा जाता है।

निर्माण और रचना का इतिहास

समूह की जीवनी जुलाई 1972 में शुरू हुई - तब बोरिस ग्रीबेन्शिकोव ने अपने दोस्त अनातोली गुनित्स्की के साथ मिलकर एक "काव्य और संगीत परियोजना" बनाई, जो कुछ समय के लिए बिना नाम के रही। साथ में वे सेंट पीटर्सबर्ग की सड़कों पर चले और उन वाक्यांशों को सुलझाया जो उनके काम का वर्णन कर सकते थे। "मछलीघर" शब्द संयोग से मेरे सिर में प्रकट हुआ और तुरंत मूल हो गया।

जैसा कि आमतौर पर युवा रॉक बैंड के मामले में होता है, चीजें पूर्वाभ्यास से आगे नहीं बढ़ीं। संगीतकारों ने अपना पहला संगीत कार्यक्रम केवल 1973 के वसंत में ज़ेलेनोगोर्स्क में और फिर सेंट पीटर्सबर्ग रेस्तरां "ट्रायम" में दिया। प्रदर्शन के लिए, कलाकारों को 50 रूबल मिले। प्रदर्शनों की सूची में उनकी अपनी रचना और हिट के गाने शामिल थे।

"एक्वेरियम" के अस्तित्व के दौरान रचना कई बार बदली है: 45 गायक, 26 गिटारवादक, 16 बास वादक, 35 ड्रमर, 18 कीबोर्ड वादक और 89 अन्य संगीतकार, जिनके पास हवा और तार वाले वाद्ययंत्र हैं, एक समय के काम में उनका हाथ था। समूह। पहला संगीत कार्यक्रम "एक्वेरियम" निम्नलिखित रचना में खेला गया: गिटार पर बीजी, ड्रम पर अनातोली गुनित्स्की, बास गिटार पर अलेक्जेंडर त्सत्सानिदी, कीबोर्ड पर वादिम वासिलिव, और वालेरी ओबोरेलोव ने ध्वनि को नियंत्रित किया।

"एक्वेरियम" की "गोल्डन" रचना

बैंड के काम की शुरुआत में, समूह का लोगो भी दिखाई दिया - "ए" अक्षर के ऊपर एक बिंदु के साथ। बीजी ने इस बिंदु के विचार को इस प्रकार समझाया: "ए के ऊपर का वृत्त दर्शाता है कि यह कोई साधारण नहीं है, बल्कि एक गुप्त अक्षर है।" तब से, लोगो केवल एक बार बदल गया है - 1982 में "टैबू" एल्बम में, "एक्वेरियम" के अंत में एक प्रश्न चिह्न दिखाई दिया। उन्होंने समूह में कठिन समय के बारे में गवाही दी।

समूह "एक्वेरियम" का लोगो

पहला एल्बम 1974 में जारी किया गया था और इसे "द टेम्पटेशन ऑफ द होली एक्वेरियम" कहा गया था। 1997 तक, रिकॉर्डिंग को खोया हुआ माना जाता था, लेकिन 2001 में प्रागैतिहासिक एक्वेरियम संग्रह के हिस्से के रूप में पुनः जारी किया गया था। लेकिन दूसरी डिस्क, "द मिनुएट टू द फार्मर", कभी नहीं मिली। 1975 के वसंत में, तीसरा संग्रह, द पैरेबल्स ऑफ़ काउंट डिफ्यूज़र, प्रकाशित हुआ।

एक साल बाद, बीजी समूह के संस्थापक ने पहला एकल एल्बम, "फ्रॉम द अदर साइड ऑफ द मिरर ग्लास" और 1978 में (ग्रुप लीडर) "ऑल ब्रदर्स एंड सिस्टर्स" के साथ एक संयुक्त एल्बम रिकॉर्ड किया।

समूह "मछलीघर" - "दर्पण कांच के दूसरी तरफ"

ग्रीबेन्शिकोव ने याद किया: "एल्बम पूरे संघ में एक लुभावनी मात्रा में बेचा गया था - लगभग 20 टुकड़े। एक्वेरियम की लोकप्रियता आसमान छू गई। अजनबी गानों को पहचानते हैं, लेकिन बीजी को सड़कों पर पहचाना जाता है।"

संगीत

1980 में त्बिलिसी में एक रॉक फेस्टिवल में एक्वेरियम ने अपने बारे में एक जोरदार बयान दिया। संगीतकारों ने मंच पर चौंकाने वाला और अभद्र व्यवहार किया, जिसे जूरी सदस्यों ने सराहा नहीं: प्रदर्शन के दौरान, बीजी मंच पर लेट गए, और वे हॉल से बाहर चले गए। तब समूह पर समलैंगिकता और अनाचार का आरोप लगाया गया था। पीटर्सबर्ग ने एक्वेरियम के काम के इस तरह के मूल्यांकन के बारे में सीखा। घर लौटने पर, बीजी को नौकरी से निकाल दिया गया और कोम्सोमोल से पदावनत कर दिया गया।

1980 में त्बिलिसी में उत्सव में "मछलीघर"

नुकसान ने समूह के नेता को परेशान नहीं किया, और जनवरी 1981 में पहला स्टूडियो एल्बम "ब्लू एल्बम" जारी किया गया। संगीत में रेगे रूपांकनों थे। उसी वर्ष के वसंत में, इस एल्बम के लिए एक्वेरियम को लेनिनग्राद रॉक क्लब के रैंक में स्वीकार किया गया था। वहाँ रुकने की इच्छा न रखते हुए, छह महीने बाद लोगों ने ट्रायंगल डिस्क जारी की, जिसे बीटल्स के सार्जेंट के तरीके से रिकॉर्ड किया गया था। काली मिर्च का अकेला दिल क्लब बैंड।

बाद के वर्षों में, एक्वेरियम, सब कुछ के बावजूद, रिकॉर्ड जारी किया। पहली हिट, जिसके लिए उन्हें पहचाना गया, एल्बम "रेडियो अफ्रीका" का गीत "रॉक एंड रोल इज डेड" था।

समूह "एक्वेरियम" - "रॉक एंड रोल मर चुका है"

समूह की दृढ़ता और दुस्साहस ने फल दिया - 1983 के अंत में इसे मोस्कोवस्की कोम्सोमोलेट्स के अनुसार शीर्ष दस रॉक बैंड में शामिल किया गया था। "एक्वेरियम" ने "डायनामिक्स" के बाद तीसरा स्थान हासिल किया और।

और 1986 में, उनके काम को रेड वेव विनाइल संग्रह में शामिल किया गया था, जिसे संयुक्त राज्य अमेरिका में 1.5 हजार के संचलन के साथ जारी किया गया था। इस तथ्य ने यूएसएसआर में टीम को प्रोत्साहन दिया - पहला अधिकारी, न कि एक भूमिगत, व्हाइट एल्बम रिकॉर्ड जारी किया था। उन्होंने "सिल्वर का दिन" और "दिसंबर के बच्चे" के संगीत के टुकड़ों को जोड़ा।

1985 के बाद से, "एक्वेरियम" ने क्लिप जारी करना शुरू किया, उनमें से ज्यादातर 1986 में दिखाई दिए। वीडियो संस्करणों में, समूह ने अपनी हिट "ट्रेन ऑन फायर", "मोस्कोव्स्काया ओक्त्रैब्रस्काया", "माशा एंड द बीयर", "ब्रोड" और कई अन्य का अनावरण किया।

1987 को एक्वेरियम के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़ माना जा सकता है। इससे पहले दो बार रॉक टीम ने "म्यूजिकल रिंग" कार्यक्रम में प्रदर्शन किया और अब उन्होंने पहले ऑल-यूनियन कार्यक्रम के अनुसार प्रसारण शुरू कर दिया है। मार्च में, यूनोस्ट पत्रिका ने एक्वेरियम को देश में सर्वश्रेष्ठ संगीत कलाकारों की टुकड़ी और बीजी को सर्वश्रेष्ठ संगीतकार का नाम दिया। समूह के पांच गीतों ने फिल्म "अस्सा" को "आवाज़" दी, और फिर साउंडट्रैक के रूप में एक अलग डिस्क के रूप में सामने आए।

समूह "एक्वेरियम" - "गोल्डन सिटी"

1988 के बाद से, टीम विदेश गई, कनाडा में प्रदर्शन किया, हालांकि, अक्सर बिना किसी वैचारिक प्रेरणा के - बीजी ने यूएसए में एकल संगीत कार्यक्रम दिए। एक साल बाद, अंग्रेजी भाषा का एल्बम रेडियो साइलेंस रिलीज़ हुआ, जिसकी रिकॉर्डिंग के बारे में एक फिल्म ("लॉन्ग वे होम") एमटीवी पर दिखाई गई थी।

उस क्षण से टीम के इतिहास में "परेशानी का समय" शुरू हुआ। लोगों ने अलग-अलग संगीत परियोजनाएं बनाईं, "एक्वेरियम" छोड़ने की मांग की। 14 मार्च, 1991 को लेनिनग्राद रॉक क्लब की दसवीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में पैलेस ऑफ कल्चर "यूबिलिनी" में एक संगीत कार्यक्रम में, समूह ने अपने विघटन की घोषणा की।

समूह "एक्वेरियम" के फ्रंटमैन बोरिस ग्रीबेन्शिकोव

बीजी ने दूसरों की तरह एक नई टीम की स्थापना की - "बीजी-बैंड"। 1991 से 1992 तक, संगीतकारों ने सोवियत संघ में 171 संगीत कार्यक्रम दिए और प्रसिद्ध "रूसी एल्बम" रिकॉर्ड किया, जिसमें रूढ़िवादी गाथागीत शामिल हैं।

1992 में, "एक्वेरियम 2.0" को इकट्ठा किया गया था। उन्होंने सात एल्बम रिकॉर्ड किए, और 1997 में संगीत समूह की "मृत्यु" की खबर फिर से दिखाई दी।

दो साल के लिए, 1999 तक, बीजी ने एकल प्रदर्शन किया, व्यक्तिगत और संयुक्त रिकॉर्ड दर्ज किए, जिसमें अमेरिकी समूह द बैंड भी शामिल था, जो साथ था।

समूह "मछलीघर" - "एक बार और"

पंद्रहवें एल्बम "साई" से "एक्वेरियम" के तीसरे दीक्षांत समारोह का इतिहास शुरू हुआ। संगीतकारों ने रूस और विदेशों दोनों में सक्रिय रूप से संगीत कार्यक्रम दिए: फ्रांस, इटली, स्पेन, जर्मनी, भारत, ग्रीस में; व्यवस्थित रूप से नए एल्बम रिकॉर्ड किए गए और पुरानी रचनाओं को अपडेट किया गया। बीजी का एकल कार्य भी समृद्ध हुआ। 2012 में, एक्वेरियम ग्रीबेन्शिकोव के अनुसार, "समूह की 4000 वीं वर्षगांठ" के लिए समर्पित दौरे पर गया था।

2015 से, टीम का चौथा दीक्षांत समारोह निश्चित रूप से अपने स्थायी नेता बीजी के साथ मिलकर संगीत कार्यक्रम दे रहा है।

"मछलीघर" अब

अक्टूबर 2017 में, रॉक बैंड की डिस्कोग्राफी को "चिल्ड्रन ऑफ ग्रास" एल्बम के साथ फिर से भर दिया गया, जिसमें शुरुआती काम के तीन गाने शामिल थे, साथ ही पेरिस में रिकॉर्ड की गई नई रचनाएं भी शामिल थीं। 2018 में, एक कॉन्सर्ट टूर-प्रेजेंटेशन होगा, जिसमें रूस, लिथुआनिया, लातविया और बेलारूस के शहर शामिल हैं।

विदेशों में बीजी की गतिविधियों के बारे में समाचार नियमित रूप से दिखाई देते हैं, मास मीडिया प्रसिद्ध विदेशी संगीतकारों के साथ "एक्वेरियम" के नेता की तस्वीरें प्रस्तुत करता है।

समूह "एक्वेरियम" 2018 का ऑडियो एल्बम "टाइम एन"

फरवरी 2018 में, ग्रीबेन्शिकोव ने रूस में साक्षात्कार नहीं देने के अपने वादों के विपरीत, अपने नवीनतम एल्बम टाइम एन के बारे में तर्क और तथ्य बताए।

एक्वेरियम समूह समय के साथ चलने की कोशिश कर रहा है, लेकिन फिर भी प्रशंसकों को सोशल नेटवर्क पर उनकी योजनाओं और समाचारों के बारे में सूचित नहीं करता है। लेकिन बीजी में एक प्रोफ़ाइल है "इंस्टाग्राम", जहां वह यात्राओं से तस्वीरें अपलोड करता है, कविताएँ पढ़ता है और नए गीतों के अंश प्रस्तुत करता है।

डिस्कोग्राफी

• 1981 - ब्लू एल्बम
• 1981 - "त्रिकोण"
• 1981 - "बिजली। एक्वेरियम का इतिहास - खंड 2"
• 1981 - "ध्वनिकी। एक्वेरियम का इतिहास - खंड 1"
• 1982 - "वर्जित"
• 1983 - रेडियो अफ्रीका
• 1984 - "इचिथोलॉजी"
• 1984 - "सिल्वर डे"
• 1986 - "दिसंबर के बच्चे"
• 1986 - दस तीर
• 1987 - विषुव
• 1988 - "पेड़ों की दृष्टि से हमारा जीवन"
• 1990 - "सामंतवाद"
• 1992 - "रूसी एल्बम"
• 1993 - "रामसेस IV के पसंदीदा गाने"
• 1996 - स्नो लायन
• 1997 - "हाइपरबोरिया"
• 2003 - "मछुआरे के गीत"
• 2005 - "ज़ूमज़ूम"
• 2009 - "पुष्किंस्काया, 10"
• 2013 - एक्वेरियम प्लस

क्लिप्स

• 1985 - "सपने"
• 1986 - "आगे बढ़ें"
• 1986 - "दिसंबर के बच्चे"
• 1988 - "प्यास"
• 1990 - "उच्च भावनाओं के रास्ते में मत खड़े रहो"
• 1993 - "पंद्रह नग्न महिलाएं"
• 1995 - "गार्सन नंबर 2"
• 1996 - "पुरानी रूसी लालसा"
• 1999 - "माशा और भालू"
• 2002 - "वेड"
• 2005 - "ज़ूम ज़ूम ज़ूम"
• 2005 - "मैं तुमसे नज़रें नहीं हटा सकता"
• 2006 - "एक रास्तामन के शब्द"
• 2007 - "माँ, मैं अब और नहीं पी सकता"
• 2008 - "एक शराबी नाविक के साथ हम क्या करते हैं?"
• 2013 - "हैव मी, हेवी"
• 2015 - "झुलसी हुई व्हिस्की और कुचल चाक"
• 2016 - "अनलोव्ड के गाने"
• 2016 - "डॉग वाल्ट्ज"

एक्वेरियम समूह जुलाई 1972 में बोरिस ग्रीबेन्शिकोव और अनातोली "जॉर्ज" गुनित्स्की द्वारा बनाया गया था (एक संस्करण के अनुसार - पहला दिन)।

समूह का नाम जॉर्ज द्वारा दिया गया था - बुडापेस्ट सड़क पर कैफे के सम्मान में, जिसे उन्होंने 31 वीं बस में पारित किया था। बीजी ने गिटार और वोकल्स को संभाला, जॉर्ज ने ड्रम को संभाला। पहले तो कोई संगीत कार्यक्रम नहीं थे, लेकिन लगातार लाइन-अप परिवर्तन थे - उदाहरण के लिए, दिसंबर में, पिकनिक समूह के भविष्य के नेता एडमंड श्क्लियार्स्की थोड़े समय के लिए दिखाई दिए और तुरंत गायब हो गए। हालांकि, पहले से ही जनवरी में, बेसिस्ट मिखाइल "फैन" फेनस्टीन-वासिलिव दिखाई दिए, एक महीने बाद एंड्री "दयुशा" रोमानोव शामिल हो गए, और इस तरह "एक्वेरियम" की क्लासिक रचना आकार लेने लगी।

कई गैर-पेशेवर रिकॉर्ड जारी करने के बाद, 1975 में समूह ने बाल्टिक राज्यों में प्रदर्शन करना शुरू किया, जहां संगीतकारों ने सहयात्री किया। इन यात्राओं में से एक के दौरान, एक्वेरियम ने तेलिन लोकप्रिय संगीत समारोह में "सबसे दिलचस्प और विविध कार्यक्रम के लिए" पुरस्कार जीता। उसी यात्रा में मास्को स्टार - आंद्रेई माकारेविच के साथ एक बहुत ही उपयोगी परिचित था। उसके बाद, "एक्वेरियम" ने संगीत कार्यक्रमों के साथ मास्को की यात्रा करना शुरू किया।

"परिचित की शुरुआत इस तथ्य से हुई कि माकारेविच ने मेरी पत्नी को बहकाने और अपने कमरे में ले जाने की कोशिश की, लेकिन उन्हें मुझे अपने साथ ले जाना पड़ा। वहाँ हम बहुत नशे में थे, और मेरी पत्नी अछूती रही। हम मकारेविच के बहुत करीबी दोस्त बन गए और आज भी सबसे अच्छे दोस्त बने हुए हैं। उन्होंने हमें मास्को में निर्यात किया, और हमने उन्हें लेनिनग्राद में निर्यात किया। मास्को ने हमें पसंद किया, लेकिन जड़ नहीं ली, लेनिनग्राद ने उन्हें विशेष रूप से पसंद नहीं किया, लेकिन जड़ ली और सबसे फैशनेबल समूह बन गया।

अगले वर्ष काफी गहन संगीत कार्यक्रम से भरे हुए थे। समय-समय पर, सोवियत सेना के बोनी हाथ ने समूह के रैंकों से किसी भी विशेष रूप से मूल्यवान संगीतकार को फाड़ दिया, लेकिन एक या दो साल बाद वे पूरी तरह से स्वस्थ और मानसिक रूप से स्वस्थ हो गए।

11 मार्च, 1980 को आर्टेम ट्रॉट्स्की के निमंत्रण पर "एक्वेरियम" ने VIA के ऑल-यूनियन उत्सव और त्बिलिसी के बिग कॉन्सर्ट हॉल में रॉक बैंड "स्प्रिंग रिदम्स" में भाग लिया। ट्रॉट्स्की के अनुसार, जूरी "उनके कार्यक्रम के बीच में हरे रंग के चिन्ह "EXIT" के तहत गायब हो गई, और अंत की ओर प्रदर्शन एक समान गड़बड़ जैसा था। लेनिनग्राद लौटने पर, एक्वेरियम के लिए मुसीबतें खड़ी हो गईं:

दोस्तों के साथ बीजी हर जगह से "उड़ान भरी" जहां वे थे, टीम आधार और उपकरणों से वंचित थी।

मार्च 1980 में, आंद्रेई ट्रोपिलो के साथ एक ऐतिहासिक परिचित हुआ। बैंड की वास्तविक डिस्कोग्राफी ब्लू एल्बम से शुरू हुई। संगीतकारों ने न केवल अपने एल्बम रिकॉर्ड किए, बल्कि अन्य समूहों की भी मदद की: उनकी मदद से, माइक नौमेंको, किनो, अलीसा के पहले एल्बम रिकॉर्ड किए गए।

1981 में, ड्रमर अलेक्जेंडर कोंडरश्किन और पियानोवादक सर्गेई कुरोखिन ने एक्वेरियम के साथ खेलना शुरू किया। 7 मार्च, 1981 "एक्वेरियम" नए खुले लेनिनग्राद रॉक क्लब का सदस्य बन गया, और गर्मियों में एक ही बार में तीन एल्बम रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया: "ट्राएंगल", "अकॉस्टिक्स" और "इलेक्ट्रिसिटी"। सबसे पहले प्रकाशित होने वाला ट्राएंगल था, जिसके आधे ग्रंथ जॉर्ज गुनित्स्की के थे। और सर्गेई कुरोखिन स्टूडियो में आए और तुरंत मोचलकिन के ब्लूज़ के लिए एक शानदार पियानो पार्ट बजाया।

अगस्त 1983 में, उनका शायद सबसे प्रसिद्ध एल्बम, रेडियो अफ्रीका जारी किया गया था। रिकॉर्डिंग के दौरान, स्टूडियो में एक समान अराजकता पैदा हुई, जो भी हाथ में आया वह रिकॉर्डिंग में शामिल था - परिणामस्वरूप, चार ड्रमर (टक्कर की गिनती नहीं) और समान संख्या में बेसिस्ट, साथ ही सर्गेई कुरोखिन और इगोर बटमैन, एल्बम पर नोट किए गए थे। अगला एल्बम, डे ऑफ़ सिल्वर, वह पहला एल्बम था जिसके लिए गीतों का आविष्कार पहले से किया गया था, और अंतिम क्षण में इसकी रचना नहीं की गई थी।

इस समय, अलेक्जेंडर टिटोव समूह के स्थायी बासिस्ट बन गए, और पूर्व बेसिस्ट फैन, एक्वेरियम के दिग्गजों में से एक, को खुद को टक्कर तक सीमित रखना पड़ा। जल्द ही टिटोव ने किनो के समानांतर खेलना शुरू कर दिया, और फैन ने चिड़ियाघर के साथ खेलना शुरू कर दिया।

संस्थापक पिताओं में से एक - दयुशा रोमानोव - इस समय तक हर संगीत कार्यक्रम में नहीं दिखाई देते थे और न ही हर रिकॉर्डिंग में। संक्षेप में, "एक्वेरियम" हमारी आंखों के सामने गिर रहा था, और उस समय के कई संगीत कार्यक्रम कम लाइन-अप के साथ खेले गए थे। केवल 1985 की शरद ऋतु में ही समूह का मंच पुनर्मिलन यूथ के लेनिनग्राद पैलेस के मंच पर हुआ, जिसमें शामिल हैं: ग्रीबेन्शिकोव, रोमानोव, गक्कल, फेनस्टीन, टिटोव और कुसुल। और जनवरी में नया एल्बम "चिल्ड्रन ऑफ दिसंबर" जारी किया गया।

"मेरे घर के बाथरूम में एक चूल्हा था, क्योंकि उस समय स्टीम हीटिंग नहीं था, और मुझे याद है कि हम एक अंधेरे बाथरूम में चूल्हे के पास बैठे थे और हमें परियों की कहानियां पढ़ते थे। यह बहुत अच्छा था, मैं और कहूंगा - इसने मेरे पूरे विश्वदृष्टि को आकार दिया। वहाँ से, वैसे, "मैं एक साँप हूँ" और कई अन्य गाने दिखाई दिए।

इस समय, विनाइल पर एक्वेरियम के रिकॉर्ड जारी किए जाने लगे। दरअसल, पहला अनुभव जोआना स्टिंग्रे द्वारा संयुक्त राज्य अमेरिका में जारी रूसी रॉक "रेड वेव" का संग्रह था।

डबल एल्बम में सेंट पीटर्सबर्ग समूह "एक्वेरियम", "अलिसा", "किनो" और "स्ट्रेंज गेम्स" की रिकॉर्डिंग शामिल है। उसके बाद, मेलोडिया कंपनी ने भी हलचल मचाई: उन्होंने जो डिस्क जारी की, उसे व्हाइट एल्बम के रूप में जाना जाता है, जिसमें पिछले दो डिस्क से सामग्री का हिस्सा शामिल था। बहुत जल्द आयरन कर्टन खुल गया और एक्वेरियम के संगीतकार लंबे समय के लिए विदेशों में गायब होने लगे।

एक्वेरियम के जीवन में एक नया चरण सितंबर 1992 में शुरू हुआ। वास्तव में, यह "बीजी-बैंड" की तार्किक निरंतरता बन गया, जिसमें केवल बीजी और टिटोव "बूढ़े लोगों" के बीच रहे। जल्द ही ग्रीबेन्शिकोव ने फिर से गति पकड़ ली और हर साल एल्बम जारी करना शुरू कर दिया।

उसी समय, संकलन प्रकट होने लगे और सीडी पर शुरुआती एल्बम नियमित रूप से फिर से जारी किए गए। समूह की 25 वीं वर्षगांठ के सम्मान में, "एक्वेरियम" की "नई पुरानी" लाइन-अप कई संगीत कार्यक्रमों के लिए एकत्रित हुई।

बीजी एक्वेरियम के साथ काम के साथ एकल एल्बम और साइड-प्रोजेक्ट्स को वैकल्पिक रूप से जारी करना जारी रखता है, जिसके परिणामस्वरूप बैंड की आधिकारिक वेबसाइट पर डिस्कोग्राफी अनुभाग वॉल्यूम के मामले में अद्वितीय है। 1999 में, एल्बम "साई" जारी किया गया था, जिसमें से तीन गाने, "माशा एंड द बीयर", "स्टॉप, कार" और "जबकि वे ले जा रहे हैं", नैश रेडियो पर प्रसारित होते हैं। उसी वर्ष, मल्टीमीडिया सिंगल "स्कोरबेट्स" जारी किया गया था, जहां टकीलाजाज़ के नेता एवगेनी फेडोरोव द्वारा बास भाग का प्रदर्शन किया गया था।

2000 में द्युषा रोमानोव की मृत्यु हो गई। दुखद घटना के बावजूद, समूह सक्रिय रहा: संकलन "क्षेत्र" और "टेरारियम" परियोजना का एल्बम (वर्तमान "एक्वेरियम" प्लस आमंत्रित संगीतकार) "पेंटागोनल सिन" जारी किया गया।

रूसी संगीत की किंवदंती में सामान्य रुचि का एक और उछाल 2002 की शुरुआत में हुआ, जो "एक्वेरियम" की 30 वीं वर्षगांठ के संकेत के तहत गुजर रहा था। दोनों राजधानियों में वर्षगांठ समारोहों की पूर्व संध्या पर, सोयुज स्टूडियो ने एल्बम सिस्टर कैओस जारी किया, जिसे ध्वनि की अप्रत्याशित आधुनिकता सहित - बेहद चापलूसी समीक्षा मिली। उसी वसंत में, उसी स्टूडियो ने "एक्वेरियम एंथोलॉजी" के हिस्से के रूप में बीजी एट अल के आजीवन क्लासिक्स का बड़े पैमाने पर पुन: विमोचन शुरू किया।

जब 1972 में अनातोली गुनित्स्की और बोरिस ग्रीबेन्शिकोव ने स्थापना की " मछलीघर”, तब वे कल्पना नहीं कर सकते थे कि समूह रॉक संगीत प्रेमियों की कई पीढ़ियों के लिए एक पंथ बन जाएगा। शुरुआती वर्षों में, टीम ने व्यावहारिक रूप से संगीत कार्यक्रम नहीं दिए, लेकिन कई चुंबकीय एल्बम ("द टेम्पटेशन ऑफ द होली एक्वेरियम", "द मिनुएट टू द फार्मर", "द पैरेबल्स ऑफ काउंट डिफ्यूज़र" और अन्य) रिकॉर्ड किए। समूह की नियमित कॉन्सर्ट गतिविधि 1976 में शुरू हुई, दो साल बाद पहला एल्बम बनाया गया, जो लोकप्रिय हो गया ("ऑल ब्रदर्स - सिस्टर्स", माइक नौमेंको के साथ)।

1980 में, "एक्वेरियम" त्बिलिसी में एक रॉक फेस्टिवल में प्रदर्शन करता है और उसे चौंकाने के लिए याद किया जाता है। ग्रीबेन्शिकोव को सनकी व्यवहार के लिए कोम्सोमोल से निष्कासित कर दिया गया था और नौकरी से निकाल दिया गया था।

जनवरी 1981 में रिलीज़ हुई ब्लू एल्बम को बैंड का पहला "ऐतिहासिक" एल्बम माना जाता है। उसी वर्ष की शरद ऋतु में, लेनिनग्राद रॉक क्लब, जो बाद में पूरे देश में प्रसिद्ध हो गया, खोला गया, जिसने समूह को अपने रैंक में स्वीकार कर लिया, और 1983 में समूह ने लेनिनग्राद में आयोजित पहले रॉक उत्सव में भाग लिया। अभी भी प्रसिद्ध रचना "रॉक एंड रोल इज डेड" उसी वर्ष जारी एल्बम "रेडियो अफ्रीका" में दिखाई दी।

1983 में, एक्वेरियम ने सर्वश्रेष्ठ सोवियत रॉक बैंड के शीर्ष तीन में प्रवेश किया। अगले वर्ष की गर्मियों में, "सिल्वर का दिन" रिकॉर्ड किया गया, जिसे अभी भी बैंड की सर्वश्रेष्ठ परियोजनाओं में से एक माना जाता है। एल्बम के गाने एक्वेरियम की सिग्नेचर स्टाइल में डिज़ाइन किए गए हैं: अलग दार्शनिक ओवरटोन के साथ ध्यान देने योग्य, थोड़ा समझ से बाहर वाले टेक्स्ट।

समूह ने बड़े पैमाने पर संगीत कार्यक्रम नहीं दिए, जिसे उस समय की बारीकियों से भी समझाया गया है। हालाँकि, 1987 में, मेलोडिया द्वारा प्रकाशित पहली आधिकारिक डिस्क दिखाई दी। रिकॉर्ड जारी होने के बाद, "एक्वेरियम" टेलीविजन पर दिखाई देने लगा और अंत में "अंडरग्राउंड से बाहर आ गया।" 1987 में फिल्म "अस्सा" में समूह के गाने बज रहे थे, दूसरा एल्बम मेलोडिया पर जारी किया गया था, लेकिन ग्रीबेन्शिकोव डिस्क से असंतुष्ट थे।

अगले वर्ष, एक्वेरियम ने विदेश में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया, लेकिन ग्रीबेन्शिकोव ने एकल परियोजनाओं के लिए अधिक से अधिक समय समर्पित किया, इसलिए समूह की गतिविधियां जल्द ही बंद हो गईं।

नब्बे के दशक की शुरुआत में, ग्रीबेन्शिकोव ने "बीजी-बैंड" बनाया, जिसमें कुछ संगीतकार शामिल थे जिन्होंने "एक्वेरियम" की गतिविधियों में भाग लिया था। समूह ने पौराणिक "रूसी एल्बम" रिकॉर्ड किया, जिसमें, जैसा कि नाम से ही स्पष्ट है, "रूसी" शैली और "रूसी" गीत परंपरा प्रमुख हो गई।

दूसरा, समान रूप से प्रसिद्ध, एल्बम, "रूसी शैली" में कायम था, "कोस्त्रोमा मोन अमौर" था, जिसे अद्यतन "एक्वेरियम" द्वारा रिकॉर्ड किया गया था, जिसने 1992 के पतन में परिचालन शुरू किया था।

नब्बे के दशक के शुरुआती गीतों में वाल्ट्ज लय, रूसी लोककथाओं और बौद्ध धर्म के संकेत और हार्पसीकोर्ड और डबल बास जैसे दुर्लभ वाद्ययंत्रों का धीरे-धीरे उपयोग किया जा रहा है।

समूह के "तीसरे दीक्षांत समारोह" ने 1999 में अपनी गतिविधि शुरू की और 2013 तक काम किया, जब यह घोषणा की गई कि समूह पिछले प्रारूप में काम करना बंद कर देगा (वर्षों से, एल्बम "लापरवाह रूसी ट्रम्प", "गीत के गीत" मछुआरे", "पुश्किनकाया, 10" दर्ज किए गए थे और आदि)। लेकिन समूह में सदस्य कई बार बदले, इसलिए रचना को शायद ही निश्चित कहा जा सकता है। इस समय, ग्रीबेन्शिकोव ने एक समूह और एक एकल कैरियर में भागीदारी की। 2012 में, समूह की सालगिरह संगीत कार्यक्रम आयोजित किए गए, दुर्लभ और अभिलेखीय रिकॉर्डिंग प्रकाशित की गईं।

कई किताबें और पूर्ण पैमाने पर अध्ययन, एक्वेरियम के बारे में कई वैज्ञानिक लेख लिखे गए हैं, और ग्रीबेन्शिकोव ने अपने कार्यों को दो खंडों में प्रकाशित किया है।

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जीवनी, एक्वेरियम समूह का जीवन इतिहास

बोरिस ग्रीबेन्शिकोव ने वास्तव में 1968 में गिटार बजाना शुरू किया, इससे पहले उन्होंने सात-स्ट्रिंग गिटार में महारत हासिल करने की कोशिश की, जो उन्हें बहुत पसंद नहीं आया। उन्होंने जो पहला गाना बजाया और ठीक से गाया वह था बीटल्स का "टिकट टू राइड"। अंग्रेजी में गाने लिखने की एक छोटी अवधि के बाद, उन्हें रूसी में गाने और रचना करने की आवश्यकता का स्पष्ट अहसास हुआ, यह 71 के पतन में जॉन लेनन के गीत "60 डी" को सुनने के बाद हुआ। AQUARIUM का विचार और नाम अनातोली गुनित्स्की (जॉर्ज) के साथ बोरिस के पास आया (हालाँकि बोरिस ने पहले एव्टोवो में स्थित एक बैंड में खेला था)।

जब पूछा गया कि जॉर्ज को जॉर्ज क्यों कहा जाता है, तो आमतौर पर जवाब दिया जाता है: "क्योंकि वह सैन्टाना की तरह नहीं दिखता है।" गुनित्स्की ने बोरिस के साथ अध्ययन किया, लेकिन एक वर्ग बड़ा था। स्कूल में भी, उन्होंने एक साथ नाटक, कविताएँ आदि लिखीं। जॉर्ज AQUARIUM के पहले ड्रमर बने।

73 साल की अवधि में, बोरिस और जॉर्ज दोनों द्वारा गीतों का एक गुच्छा लिखा गया था, जिनमें से कुछ उनके संयुक्त एल्बम "द टेम्पटेशन ऑफ द होली एक्वेरियम" में शामिल थे। रिकॉर्डिंग समूह की अवधारणा सबसे पहले बोरिस के साथ आई थी। एल्बम में जॉर्ज द्वारा "आई एम ए स्किज़ो", "माई माइंड इज डेड", "मोचल्किन ब्लूज़" और बोरिस द्वारा कई अन्य जैसे नंबर थे। फिलहाल यह बिल्कुल पता नहीं चल पाया है कि इस एलबम की रिकॉर्डिंग कहीं सुरक्षित रखी गई है या नहीं।

1973 में, ग्रीबेन्शिकोव ने मंच पर पदार्पण किया। यह युक्का में उत्सव में हुआ, जहां बोरिस ने एक ध्वनिक गिटार के साथ कैट स्टीवंस के गाने गाए। सेंट पीटर्सबर्ग, मेनिया ने उसी उत्सव में प्रदर्शन किया, और उनके अनुसार, बोरिस श्रोता की स्थिति से एक कलाकार की स्थिति में जाने के लिए बहुत खुश और प्रसन्न थे।

समूह का अगला सदस्य मिखाइल वासिलिव (प्रशंसक) था। बोरिस और फैन ने एक ही सत्र में एक-दूसरे को देखा, और फिर, संयोग से, मेट्रो में मिले, और एक के पास "मूडी ब्लूज़" का रिकॉर्ड था, और दूसरा - जॉन मायल। बातचीत के लिए एक प्राकृतिक विषय उत्पन्न हुआ, जिसमें यह पता चला कि मिखाइल साइकेडेलिया गुट समूह में गिटार और बास बजाता है, साथ में वोलोडा रुसाकोव, साशा अफानासिव और एंड्री अपोस्टाशेव भी हैं। उनके प्रदर्शनों की सूची में शामिल थे, हालांकि, जैसा कि नाम से स्पष्ट था, DORS, FRANK ZAPPA, JIMI HENDRICKS और CREAM, और उनकी कुछ सामग्री।

नीचे जारी:

आंद्रेई रोमानोव (दयुशा) को हर कोई लंबे समय से जानता था, लेकिन यह पता चला कि वह संयोग से संगीतकार था। एक बार विश्वविद्यालय में हॉल में प्रवेश करने के बाद, बोरिस ने द्युषा को किसी समूह के हिस्से के रूप में पूर्वाभ्यास करते हुए पाया। आदर्श वाक्य के तहत "हमें अब एक कीबोर्ड प्लेयर चाहिए!" आधे घंटे में द्युषा को बहकाया गया। चूंकि किसी के पास चाबियां नहीं थीं, इसलिए द्युषा दूसरी आवाज बन गईं और जल्द ही बांसुरी बजाने की कला का अध्ययन करना शुरू कर दिया।

एक रोमांटिक एल्बम "द पैरेबल्स ऑफ़ काउंट डिफ्यूज़र" जारी किया गया था, जो पहले से ही पूर्वी दर्शन से बहुत प्रभावित था, जहाँ "श्री कृष्ण की स्तुति" गीत भी था। "एबी रोड चला गया है, ऑर्बिट और साइगॉन चले गए हैं ...", जिसे कई अभी भी पुरानी यादों के साथ दोहराते हैं।

लगभग इस समय तक एक्वेरियम "द फ़ार्मर्स मिनुएट" का ईपी पुराना है, जहाँ शीर्षक संख्या के अलावा, "द कैमल-आर्किटेक्ट", "मारिया-लुईस 7" और "आई नो द प्लेसेस" भी थे। बोरिस की परिभाषा के अनुसार, यह इलेक्ट्रो-बेतुकापन का संगीत था।

उसी समय, "बेबी क्वाक" "बी लाइक ए बैंक फॉर मी", "हवाई मी, हवाई", "ब्लूज़ ऑफ़ द पिग इन द इयर्स" जैसे गीतों की एक बड़ी श्रृंखला लिखी गई, लेकिन रिकॉर्ड नहीं की गई, जो बाद में सामने आई त्बिलिसी -80 में, आंशिक रूप से बाल्टिक राज्यों में हिप पथ के चारों ओर यात्रा और उन दिनों में रंगीन प्रकारों से प्रेरित होकर प्रेरित हुआ। इन गीतों को एक्वाइरिस्ट स्वयं भूल गए थे, लेकिन मानसिक अस्पतालों के रोगियों ने उन्हें अच्छी तरह से याद किया - अक्सर एक्वेरियम का नाम जाने बिना भी।

आम मुहावरा "एसेम्बल एक्वेरियम सिर्फ एक पहनावा नहीं है, बल्कि जीवन का एक तरीका है", सबसे अधिक फिट बैठता है जो 70 के दशक में एक्वेरियम जैसा था। यह एक समुदाय था, एक टीम थी, आप इसे जो चाहें कह सकते हैं, लड़के और लड़कियां जो लगभग लगातार एक साथ थे, एक अपार्टमेंट से दूसरे अपार्टमेंट में जा रहे थे। "एक्वेरियम - भंग" बोलने के लिए ऐसा था। 10 से 40 लोगों तक, करीबी शौक से एकजुट, संक्षेप में, किसी के लिए एक खुली जीवन शैली जो इसे चाहता है, अगर वे उसके अनुरूप हैं, लेकिन वह उनका खंडन नहीं करता है। आप इसे "संगीत-सांप्रदायिक समुदाय" कह सकते हैं, आप इसे "जीवन में लाया गया संगीत" कह सकते हैं - जैसा कि कोई पसंद करता है, दृष्टिकोण के आधार पर। और वहाँ था, इसलिए बोलने के लिए, "एक्वेरियम - केंद्रित", - यानी, कई लोग जो मंच पर जगह लेने के लिए एक या दो घंटे के लिए कंपनी छोड़ देते हैं, खुद को और दूसरों को खुशी और खुशी देते हैं, और फिर बन जाते हैं समाज का हिस्सा। इस सभी आत्मा में तुरंत प्रवेश करना शायद ही संभव हो, लेकिन इसका ध्यान रखना आवश्यक है, क्योंकि इससे कुछ पहलुओं को समझने की कुंजी मिलती है।

एक्वेरियम में, विशेष रूप से ऊर्जा और आनंद के आदान-प्रदान की अवधारणा।

1974 की गर्मियों में, पूरी कंपनी ने स्वतः ही इंजीनियर्स कैसल की सीढ़ियों पर एक थिएटर का आयोजन किया। विचार ने पकड़ लिया। टॉवस्टोनोगोव के छात्र एरिक गोरोशेव्स्की के निर्देशन में थिएटर थिएटर-स्टूडियो में बदल गया और छह महीने बाद जॉर्ज ने फैसला किया कि थिएटर उनके लिए ड्रम से ज्यादा महत्वपूर्ण है। "नीतिवचन" की रिकॉर्डिंग के तुरंत बाद, दियुशा ने गोरोशेव्स्की से परामर्श करने के बाद, जॉर्ज का अनुसरण किया। लगातार रॉक एंड रोल खिलाड़ियों के रूप में बोरिस और फैन ने थिएटर के मंच पर करियर के विचार को जल्दी से त्याग दिया। संगीतकारों की कमी थी। तब मुझे एक निश्चित सेलिस्ट की याद आई, जो वाटरकलर्स (बाद में - याब्लोको) के एक समूह के साथ एक संयुक्त संगीत कार्यक्रम में मिला था और जिसने मुझे उपकरण के विदेशीता और नए नियम की उपस्थिति से प्रभावित किया था। पारस्परिक परिचितों के माध्यम से पूछताछ से पता चला कि उन्हें एक्वेरियम भी पसंद है, लेकिन वे वाटरकलर्स से थक गए; और सेवा गक्केल और उसी ने उन्हें चाय के प्याले और पूर्वाभ्यास के लिये अपने घर बुलाया। मछलीघर "पूर्ण विकास" में शुरू हुआ!

यहां तक ​​कि संस्थान से स्नातक होने के तुरंत बाद फैन सेना में चला गया, इस प्रक्रिया को रोक नहीं सका। इसके अलावा, थिएटर में डचेट में संगीत की कमी होने लगी, और सेलो में एक बांसुरी जोड़ी गई, और एक तिहाई से दो आवाजें। इस रूप में, वे लेनिनग्राद के चारों ओर घूमते थे और खेलते थे - दोनों हॉल में और खुले में। और जब लेनिनग्राद में संगीत समारोहों के साथ बीटल्स के जन्मदिन मनाने का विचार परिपक्व हुआ, तो इस लाइन-अप में एक्वेरियम, बॉन्ग पर अनुभवी ड्रमर मिखाइल कोर्ड्युकोव द्वारा समर्थित था, वहीं था।

1976 के वसंत में, तेलिन में आयोजित होने वाले रॉक फेस्टिवल के बारे में जानने के बाद, AQUARIUM ने शुरुआत की। भोलेपन से, किसी ने आधिकारिक निमंत्रण के बारे में नहीं सोचा, लेकिन इसने उन्हें वहां प्रदर्शन करने और यहां तक ​​​​कि सबसे अजीब कार्यक्रम के लिए पुरस्कार प्राप्त करने से नहीं रोका, जिसे उन्होंने लगभग छह महीने बाद अखबारों से सीखा।

उसी वर्ष, बोरिस ने एक एकल एल्बम "मिरर ग्लास के दूसरी तरफ से" रिकॉर्ड किया, जहां सेवा एक नंबर पर खेलती है, यह पहली शालीनता से रिकॉर्ड की गई डिस्क थी।

AQUARIMA की रिकॉर्डिंग धीरे-धीरे फैलने लगी, पहनावा दौरे पर जाने लगा, मुख्यतः बाल्टिक्स में। संगीत, ज्यादातर कक्ष-ध्वनिक, रिकॉर्डिंग के लिए बेहतर धन्यवाद माना जाता था।

बासून दूसरा अजीब उपकरण बन गया जिसे एक्वेरियम में निवास की अनुमति प्राप्त हुई। साशा अलेक्जेंड्रोव, जो गोरोशेव्स्की के स्टूडियो से सेवा को जानती थीं, ने उस पर संगीत बजाया। 1977 में, ड्यूशा और फगोट अलेक्जेंड्रोव सेना में गए।

उसी 77वें वर्ष में माइक सक्रिय हो गए, जो 74वें वर्ष से परस्पर परिचित थे। रॉक म्यूजिक लवर्स यूनियन के यूनियन में बास खिलाड़ी की भूमिका को छोड़कर, वह रॉक एंड रोल कार्यक्रमों के इलेक्ट्रिक गिटार पर एक नियमित अतिथि गिटारवादक बन गए। ह्यूबरमैन लेनिनग्राद रविवार से उभरा, जो उस समय तक विघटित हो चुका था। विभिन्न संस्थानों में और विश्वविद्यालय की दीवारों के भीतर संगीत कार्यक्रम आयोजित किए गए। इस तरह के एक संयुक्त बैंड को "चक बेरी के नाम पर मुखर-वाद्य समूह" कहा जाता था।

LISI में एक शक्तिशाली रॉक एंड रोल कॉन्सर्ट देने वाला पहनावा इस तरह दिखता था: एवगेनी गुबरमैन (गोलोशेकिन का पहनावा "रविवार") - ड्रम; अलेक्जेंडर लाइपिन ("ठीक है, एक मिनट रुको") - गिटार; बोरिस, माइक, फैन, सेवा। इन घटनाओं के रिकॉर्ड संरक्षित किए गए हैं: "मुझे स्पष्ट रूप से याद है कि गक्कल ने संगीतकारों के सिर पर एक चेला लहराते हुए, ग्रीबेन्शिकोव ने एक माइक्रोफोन स्टैंड को हॉल में फेंक दिया और माइक के साथ गिटार के साथ लड़ रहे थे।"

माइक के साथ संचार के परिणामस्वरूप "सभी भाइयों और बहनों" नामक एक संयुक्त एल्बम हुआ। उस समय, बोरिस को यह विचार था कि सभी दीवारें जो ध्वनि को प्रतिबिंबित करती हैं, केवल हस्तक्षेप करती हैं। इसलिए, टेप रिकॉर्डर को एक एक्सटेंशन कॉर्ड पर खुले मैदान में ले जाया गया, और माइक्रोफोनों को बीच में रखा गया था। यह सब नेवा के तट पर हुआ, ओख्तिंस्की पुल से ज्यादा दूर नहीं। गुणवत्ता "बहुत नहीं, बहुत ज्यादा" निकली। फिर भी, यह अनिवार्य रूप से पहला पूर्ण लंबाई वाला एल्बम था लेनिनग्राद में एक कवर, एक अवधारणा और सुंदर गीतों के एक सेट के साथ। बोरिस के पास "स्टोल द रेन", "रोड 21", "सेंट पीटर्सबर्ग की रेत" और कई चीजें थीं जो बाद में "ध्वनिक" फैन का हिस्सा बन गईं। रिकॉर्डिंग में भी मदद की।

यह पहला एल्बम था जिसे लेनिनग्राद में एक एल्बम के रूप में प्रसारित किया गया था, न कि एक प्रकार के टेप के रूप में जिसमें अनाम लोगों की रिकॉर्डिंग की गई थी। वह "ब्लू एल्बम" और "स्वीट एन" के अग्रदूत थे। इसका प्रसार केवल ध्वनि और जनगणना के लिए लोगों की तैयारियों के कारण रोक दिया गया था।

70 के दशक का अंत, जैसा कि हम जानते हैं, रॉक संगीत में संकट की घटनाओं द्वारा चिह्नित किया गया था, एक अत्यंत व्यावसायिक डिस्को शैली का उदय, लेकिन साथ ही एक "नई लहर" का जन्म। उस अवधि के घरेलू संगीत समारोहों की सभी समीक्षाएँ, आरोही टाइम मशीन को छोड़कर, और कुछ हद तक, रूसी, "ऊब" शब्द से अटे पड़े थे। हमारी चट्टान की पहली लहर पहले ही थम चुकी थी, अधिकांश बैंड का अस्तित्व समाप्त हो गया था, कुछ का व्यवसायीकरण हो गया था, और दूसरी लहर बस उठ रही थी। AQUARIUM इस लहर की शिखा (कोई सज़ा नहीं!) बन गया। बोरिस उस समय रेगे संगीत में आने वाले पहले लोगों में से एक थे।

1979 में, दयुशा और फगोट सेना से लौटे, माइकल कोर्ड्युकोव ड्रम पर थे। इस लाइन-अप में, AQUARIUM चेर्निगोलोव्का में उत्सव में गया, जो मॉस्को के पास नहीं हुआ, जहाँ वे आर्टेम ट्रॉट्स्की से मिले और उसके माध्यम से त्बिलिसी को निमंत्रण मिला, जहाँ अप्रैल 1980 में वाया और रॉक बैंड का एक अखिल-संघ उत्सव आयोजित किया गया। लेनिनग्राद से तीन पहनावा उत्सव में गए: "अर्थलिंग्स" (मायसनिकोवस्की); एक्वेरियम और क्राफ्टवर्क। उत्तरार्द्ध ए। ड्राईज़लोव का एक समूह था, जो एक प्रबंधक था जो अपने स्वयं के माफिया के निर्माण में लगा हुआ था, जिसे AQUARIUM ने स्पष्ट रूप से प्रवेश करने से इनकार कर दिया था।

"अर्थलिंग्स" के प्रदर्शन के अंत में हॉल में रोशनी चालू कर दी गई थी, बहुत कम दर्शक बचे थे। और समूह "क्राफ्टवर्क" के साथ निम्नलिखित कहानी हुई: एक उड़न तश्तरी के बारे में एक गीत के प्रदर्शन के दौरान, हॉल में एक फ्रिसबी लॉन्च किया गया था। परिस्थितियाँ इस तरह से विकसित हुईं कि इसी प्लेट के साथ, जो श्रोताओं के ऊपर आसानी से चढ़ गई, क्राफ्टवर्क समूह ने जूरी सदस्यों में से एक के सिर पर प्रहार किया, जो उसे बिल्कुल पसंद नहीं था। बैदक और ड्राईज़लोव में एक घोटाला चल रहा था, इस अवसर और इस धारणा का लाभ उठाते हुए कि सबसे रूढ़िवादी लोगों पर AQUARIUM के प्रदर्शन ने जल्दी से संबंधित अधिकारियों को एक गाड़ी से धराशायी कर दिया कि सभी आक्रोशों के लिए AQUARIUM को दोषी ठहराया गया था। AQUARIUM के प्रदर्शन का कोई एनालॉग नहीं था। यह सिर्फ एक कलाकृति थी। जिसने भी "बिजली" का पहला पक्ष सुना है, वह इसकी सराहना कर सकता है। स्टेज - "एरियल", "रत्न", - और अचानक यह ... फिनिश टेलीविजन ने दो नंबर दर्ज किए और फिर भी कभी-कभी बदल जाते हैं।

इन सभी घटनाओं के परिणाम इस प्रकार थे: बोरिस को विश्वविद्यालय में अपनी नौकरी से निष्कासित कर दिया गया था, और फिर कोम्सोमोल (जहां वह बाद में बरामद हुआ) से संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन की कोई बात नहीं हो सकी और इलेक्ट्रिक कार्यक्रम बंद हो गया ... हालाँकि, प्रशासनिक मशीन के पहिये घूमने से पहले ही, AQUARIUM, MACHINA के साथ Borya, Dyusha, Fan, Seva और Kordyukov के साथ Klaipeda जाने में कामयाब रहा। तब माकारेविच ने उन्हें मास्को में एक संगीत कार्यक्रम दिया, जहाँ उन्होंने उनके साथ एक विशेष अतिथि के रूप में प्रदर्शन किया। कहीं न कहीं इस कॉन्सर्ट का टेप जरूर होगा।

AQUARIUM शुद्ध ध्वनिकी में वापस चला गया। सभी गर्मियों में, गीत धूर्तता से लिखे गए और तुरंत पूर्वाभ्यास किया गया (बेशक, फिर से सेवा के घर पर), और शरद ऋतु में लेनिनग्राद और मॉस्को में घरेलू संगीत कार्यक्रमों का एक विशाल बैंड शुरू हुआ। तुरंत एक आदमी संयोग से आया - किसी का दूर का परिचित, जिसने साउंड रिकॉर्डिंग के मामले में अपनी सेवाएं दीं। जनवरी 81 में, "ब्लू एल्बम" रिकॉर्ड किया गया था। "ब्लू एल्बम" की उपस्थिति - "इलेक्ट्रिक डॉग", "रेलवे वॉटर", "टी" जैसी हिट फिल्मों के साथ सोच-समझकर, ठीक से डिज़ाइन की गई, और सबसे महत्वपूर्ण बात - अच्छी तरह से, उच्च-गुणवत्ता वाली रिकॉर्ड की गई, मौलिक रूप से स्थिति को बदल दिया। अब कोई भी व्यक्ति सुन रहा है, जरूरी नहीं कि फैन रॉक, नर्क में न जाए, जानता है कि कहां, टिकट के साथ फुर्तीला, संदिग्ध उपकरणों पर संगीत सुनने के लिए तीन नियंत्रणों को तोड़ता है, अक्सर पाठ के माध्यम से नहीं जाने देता है। नहीं, अब आप शांति से, घर पर या दूर, कैसेट को टेप रिकॉर्डर पर रख सकते हैं और ग्रंथों को सोच-समझकर सुन सकते हैं, भले ही उनके बारे में सोचने, दिलचस्पी लेने की इच्छा हो।

1981 में AQUARIUM ने माइक और वोलोडा लेवी के साथ "बार्ड्स एंड रॉक म्यूजिक" कार्यक्रम में यूथ के लेनिनग्राद पैलेस में प्रदर्शन किया। ये ध्वनिक संगीत कार्यक्रम थे, बास, पियानो और ड्रम के साथ थोड़ा अधिक ध्वनि। इस बार ड्रमर अलेक्जेंडर कोंड्राश्किन (स्ट्रेंज गेम, कारख़ाना, टैम्बोरिन) था। सामान्य उपद्रव और घबराहट के माहौल में, बोरिस अकेले शांत रहने में कामयाब रहे।

उपकरण के साथ घसीटने के बीच में, वह माइक्रोफोन के पास पहुंचा और ऑपरेटर से प्यार से पूछा: "कॉमरेड ट्रोपिलो, क्या हम आज पूर्वाभ्यास करने जा रहे हैं, या शायद संगीत कार्यक्रम को रद्द करना बेहतर है?" प्रदर्शन तीन दिनों तक चला और कई लोगों को लेनिनग्राद रॉक की घटना से परिचित होने का अवसर दिया, जो पहले इससे बहुत दूर थे। एलडीएम ने सभी को संगीत समारोहों के लिए भुगतान भी किया। (बोरिस को 20 रूबल से अधिक प्राप्त हुआ)।

1981 की गर्मियों में, कोंडराश्किन के साथ-साथ जैज़ पियानोवादक सर्गेई कुरोखिन के साथ, "ट्राएंगल" रिकॉर्ड किया गया था, जो बोरिस की योजना के अनुसार, हमारे दिनों का "सार्जेंट" बनना था। "केवल एक "घातक" था " (शब्द के सामान्य अर्थों में ) रचना "चरमराती मूर्तियों के शहर से मिशा"। इसमें "टेम्पटेशन" से एक चीज़, जॉर्ज के छंदों पर गाने और लोक हिट "टू ट्रैक्टर ड्राइवर्स" शामिल थे। ओला पर्शिना (प्रोटासोवा) ) दो नंबरों में गाया। यह वास्तविक आंतरिक पौराणिक कथाओं का एक एल्बम था। कवर के चार किनारे एंड्री उसोव ("विली") का सबसे अच्छा काम है, जिन्होंने एक्वेरियम के सभी एल्बमों और कुछ माइक के लिए कलाकृति बनाई थी। पर "त्रिकोण" बोरिस (परी कथा) पर "फंतासी" पढ़ने के प्रभाव को नोटिस कर सकता है।

1981 में, "एक्वेरियम का इतिहास" - "बिजली" का दूसरा भाग प्रकाशित हुआ था। पहला भाग, "ध्वनिकी", जैसा कि यह मजाकिया नहीं है, 1982 में जारी किया गया था। "ध्वनिकी" में उन चीजों का मुख्य भाग शामिल था जो लगातार ध्वनिक संगीत समारोहों में बजाया जाता था, जिसमें "ऑल ब्रदर्स एंड सिस्टर्स" के कई गाने, "25 से 10", "सॉन्ग फॉर ए न्यू लाइफ" जैसी चीजें शामिल थीं, जो ए। लिपिन्स्की को समर्पित थीं। - मॉस्को के मालिक एक वीसीआर, कुछ हद तक निंदनीय "हम सब बेहतर होंगे" और जॉर्ज के शब्दों पर छोटी चीजें, "ट्राएंगल" में शामिल नहीं हैं: "काउंट गार्सिया" और "टू फ्रेंड्स"। जॉर्ज के शब्दों पर आधारित अद्भुत "सॉनेट", जिसे ओकुदज़ाहवा की पैरोडी माना जाता है, को भी अंतिम संस्करण में शामिल नहीं किया गया था। सबसे अंतिम - 1983 संस्करण में "रेडियो अफ्रीका" के लिए इरादा शामिल था "खुरों द्वारा सुनहरे घोड़ों को पंजा करना अच्छा होगा।" इसे एमसीआई (एमसीआई) के बूटलेग पर सुना जा सकता है।

"इलेक्ट्रिसिटी" का पहला पक्ष "हीरोज", "-30" और "फ्लाइंग सॉसर" नंबरों के साथ त्बिलिसी में त्योहार की रिकॉर्डिंग थी। दूसरा पक्ष पांच स्टूडियो रिकॉर्डिंग "माई म्यूज़िशियन फ्रेंड", "इट विल बी इज़ीयर फॉर मी टू सिंग", "ब्यूटीफुल एमेच्योर", "बेबीलोन" और "हू आर यू नाउ" से बना था। यह एक अद्भुत रिकॉर्ड है। इसमें न्यूनतम दिखावा है, अधिकतम ईमानदारी है। "बेबीलोन" रेगे की परिणति थी, "माई फ्रेंड द म्यूज़िशियन", जो डचेट को समर्पित थी और उस समय एक्वेरियम के जीवन से प्रेरित थी, कॉन्सर्ट प्रयोग के लिए जगह छोड़ती है, "ब्यूटीफुल एमेच्योर" को मास्को में 1981 का सर्वश्रेष्ठ गीत घोषित किया गया था। , और अन्य दो आत्मा को भेदने वाली कोमलता से विस्मित करते हैं। कुरोखिन वहां पियानो बजाता है, वोलोडा कोज़लोव (यूनियन ऑफ़ रॉक म्यूज़िक लवर्स यूनियन) एकल गिटार बजाता है, उन्होंने एक अद्भुत युगल गीत बनाया, और अलेक्जेंडर कोंडरश्किन "एमेच्योर" को छोड़कर, हर जगह ड्रम पर है, जहां ह्यूबरमैन खेलता है।

1982 में, नेता-गिटारवादक अलेक्जेंडर ल्यापिन (WELL, WAIT, सत्र), द्युषा के एक पुराने परिचित, पहनावा में दिखाई दिए। बातचीत के तहत "कोंड्रास्किन एक अच्छा ड्रमर है, लेकिन थोड़ी देर हो चुकी है", ड्रमर की जगह फिर से ह्यूबरमैन ने ले ली, जिसे जल्द ही पेट्या ट्रोशचेनकोव ने बदल दिया, जो खुद को ह्यूबरमैन का छात्र मानते थे और मांग करते थे कि उन्हें हर जगह लिखा जाए पी। ह्यूबरमैन ("अरोक्स एंड शटर", " टैबू")। बोरिस ने मॉस्को में काफी वीडियो देखा था, जिसका असर उनकी स्टेज इमेज पर पड़ा। नए इलेक्ट्रिक प्रोग्राम में, बोरिस एक काले किमोनो में जनता के सामने आए, उनकी पीठ के पीछे एक शक्तिशाली बैंड था। निस्संदेह, बोरिस ने नई ऊर्जाओं पर शक्ति प्राप्त की, जिसने उनकी बढ़ती अखिल-संघ लोकप्रियता के साथ मिलकर एक विशाल प्रभाव डाला। सीधे शब्दों में कहें तो AQUARIUM #1 बैंड बन गया, जो इस कहानी को लिखने के समय तक बना रहता है।

1982 के बाद से, एक तूफानी संगीत कार्यक्रम शुरू हुआ, मास्को, आर्कान्जेस्क और अन्य शहरों की यात्राएं। ये विद्युत संगीत कार्यक्रम थे, और चार के लिए ध्वनिकी - बोरिया, सेवा, द्युशा और फैन, और एक बोरिस द्वारा एकल प्रदर्शन। 1982 में, आधिकारिक बूटलेग "एरोक्स एंड शेटर" जारी किया गया था ("त्रिकोण" पर "कविता" अंक से काम करने वाले शब्द), जिस पर "मैक्सिम" के प्रभाव में लिखी गई द्युषा द्वारा प्रस्तुत हिट "कोल्ड बीयर" थी। और फेडर"। 14 मिनट का एक भव्य "हम कभी बूढ़े नहीं होंगे", "ऐश", "मरीना" भी थे। संक्षेप में, यह अगले टैबू एल्बम का एक मोटा मसौदा था।

इस एल्बम के कवर पर एक्वेरियम को संदिग्ध के रूप में सूचीबद्ध किया गया था। एक तरह से यह कोई संयोग नहीं था। बात यह है कि बहुत सारी समस्याएं हैं। द्युषा और फैन ने तरबूज पर अंशकालिक काम किया और सत्र में पकड़ने के लिए समय नहीं मिला। यह पता चला कि स्टूडियो में शक्तिशाली बिजली, जहां एक टुकड़े को कई बार फिर से लिखना पड़ता है, लाइपिन के लिए एक संगीत कार्यक्रम के समान नहीं है, जहां वह दर्शकों से ऊर्जा प्राप्त करता है। अंत में, कुरोखिन की चाबियों पर अधिकता पूरे एल्बम में महसूस की जाती है। कुल मिलाकर, यह एक खराब एल्बम था। फॉर्म ने वहां की सामग्री पर विजय प्राप्त की, लेकिन वहां अभी भी दो अद्भुत चीजें थीं - रेगे "एरिस्टोक्रेट" और "टेक केयर ऑफ योर होय"। सैक्सोफोन पर

I. बटमैन, बास पर - बी ग्रिशचेंको (गल्फ स्ट्रीम)।

मॉस्को में इस समय के दौरान उन्होंने "फिश ब्रेकफास्ट" नामक अपना खुद का बूटलेग जारी किया, जिसमें माइक द्वारा "गुइज़ गेट देयर हाई" और "उपनगरीय ब्लूज़" के दुर्लभ ट्रैक शामिल हैं। डरावनी रिकॉर्डिंग गुणवत्ता।

1982 में, एक्वेरियम को संगीत कार्यक्रम के अधिकार से वंचित करने के लिए एक रॉक क्लब के माध्यम से एक प्रयास किया गया था। कारण इस बार एक नई गाड़ी थी, इस बार आर्कान्जेस्क से, जिसे दो बूढ़ी महिलाओं ने डिस्को निरीक्षण समिति से लिखा था, या ऐसा कुछ। उन्होंने मंच पर काले किमोनो में बोरिस को देखा और डरावने भाव से पूछा: "क्या आप चीनी हैं?", जाहिर तौर पर किमोनो की ओर इशारा करते हुए। - "आप क्या हैं - राष्ट्रवादी?" - रॉक स्टार ने गरिमा के साथ जवाब दिया। हालाँकि, पूरे रॉक क्लब ने बैठक में इस तरह की कार्रवाई के खिलाफ मतदान किया, यानी तीन महीने के लिए कॉन्सर्ट गतिविधि से वंचित होना। इसलिए, यह घोषणा की गई कि एक और बैठक थी, जिसमें यह ज्ञात नहीं था कि कौन था, और फिर भी निर्णय लिया गया, छह महीने के लिए संगीत कार्यक्रमों पर प्रतिबंध लगा दिया गया। इसके जवाब में, 1982 की गर्मियों और शरद ऋतु के दौरान AQUARIUM ने मॉस्को और लेनिनग्राद में ध्वनिक संगीत कार्यक्रमों की रिकॉर्ड संख्या दी।

एक्वेरियम ने 1983 की शुरुआत लगभग कुरोखिन और सैक्सोफोन्स - बोलुचेवस्की और बटमैन के साथ एक बड़े बैंड की तरह बिताई। वैसे, कुरोखिन ने कभी-कभी सैक्सोफोन भी लिया। कुरियोखिन के साथ बोरिस के जैज़ प्रयोग, जैज़ सैक्सोफ़ोनिस्ट चेकासिन, जो कुरोखिन के सुझाव पर दिखाई दिए, और अवंत-गार्डे वोकल्स के स्टार वाल्या पोनोमेरेवा एक ही समय के हैं। सहयोग पूरी तरह से चट्टान के क्षेत्र में नहीं रहा, यह अवंत-गार्डे में चला गया। इसका परिणाम डिस्क "चेकासिन, कुरोखिन और ग्रीबेन्शिकोव। व्यायाम" था, जिसे 1983 में कंपनी "लियो रिकॉर्ड्स" द्वारा इंग्लैंड में जारी किया गया था। बाल्टिक अखबार ने बोरिस को संघ के शीर्ष पांच जैज गिटारवादकों में शामिल किया।

1983 में मई के उत्सव में, जूरी, जिसमें सदचिकोव और इगाकोव शामिल थे, ने फैसला किया कि AQUARIUM केवल दूसरे स्थान का हकदार है। बोरिस ने वहां वर्टिंस्की के रोमांस का प्रदर्शन किया, जिन संघों से रेडियो अफ्रीका में "टू योर स्टार" नाम के शब्दों के बिना प्रवेश किया गया था।

"रेडियो अफ्रीका" की रिकॉर्डिंग की गुणवत्ता पिछले एल्बमों से बिल्कुल अलग थी। यह पॉप संगीत ("सिल्वर स्पोक्स का संगीत" और "मून टाइम") और रॉक का मिश्रण था। भव्य हिट "रॉक-एन-रोल इज डेड", जो एक संगीत कार्यक्रम में मांस और रक्त लेता है, एक बार फिर, पिछली इलेक्ट्रिक चीजों की तरह, स्टूडियो में अपनी आधी ऊर्जा खो दी है। उसी समय, "बॉय एवग्राफ" और "लोगों को आकर्षित करने वाले लोगों के गीत" में सन्निहित एक नई ध्वनि दिखाई दी - ध्वनिकी और बिजली का एक प्रकार का संश्लेषण। फैन फिर से बास पर दिखाई दिया और आखिरी (अब तक) समय के लिए, कुछ जगहों पर गक्कल द्वारा बास बजाया जाता है, "मुझे नदी तक ले जाओ" - ग्रिशचेंको। और अलेक्जेंडर टिटोव, एक अतिरिक्त श्रेणी के बास वादक (अगस्त, ज़ेमल्यानेस), पहली बार "चंद्रमा का समय" पर दिखाई दिए। अलेक्जेंडर को एक्वेरियम का विचार इतना पसंद आया कि उसने एक पेशेवर संगीतकार के काम पर थूक दिया और शांत आत्मा के साथ चौकीदार, स्टोकर आदि के पास गया। आदि।

सौंदर्यशास्त्र के बीच, एक्वेरियम को डांटना फैशनेबल हो गया है। अपने कान जमीन पर रखते हुए, बोरिया ने इसके जवाब में, लोगों को एक्वेरियम के आसन्न विघटन के बारे में अफवाहों से डराना शुरू कर दिया। एक जमाने में यह बात सच लगती थी। फैन ने बास गिटार नहीं बजाया, उसे पूरी तरह से टिटोव द्वारा बदल दिया गया था, द्युषा ने हर संगीत कार्यक्रम में भाग नहीं लिया और अपने स्वयं के समूह के निर्माण पर अस्पष्ट रूप से संकेत दिया। हालांकि, ध्वनिक-चार-टुकड़ा संगीत कार्यक्रम जारी रहा। उनके बारे में एक मूल रिपोर्ट "इचिथोलॉजी" एल्बम थी, जहां 83-84 के संगीत समारोहों के दौरान पुरानी और नई चीजें दर्ज की गई थीं। "वॉचमैन सर्गेव", "स्ट्रेंज क्वेश्चन", "न्यू लाइफ इन ए न्यू पोस्ट" और अन्य, जैसे "कीज़ टू माई डोर्स" हैं।

"इचथोलॉजी" से पहले, बोरिस के ज्ञान के बिना, एक स्टूडियो बूटलेग "एमसीआई" जारी किया गया था, जहां एक प्रसिद्ध "प्लाटन", एक हंसमुख "वैकल्पिक" था, जो संगीत कार्यक्रमों से सभी के लिए जाना जाता था। यह संस्करणों और रिकॉर्डिंग का एक संग्रह है जिसे AQUARIUM ने ही अस्वीकार कर दिया है। 84 वर्षों के उत्सव में, AQUARIUM ने बहुत जोरदार प्रदर्शन किया और पुरस्कार विजेताओं में से एक था (स्थानों का वितरण नहीं किया गया था)। "रॉक एंड रोल इज डेड" - "प्यास" ("चाकू पानी काटता है") के रूप में दर्शकों को चालू करते हुए, एक नई हिट लग रही थी।

बोरिस ने 1984 की सर्दियों और वसंत ऋतु को सामान्य पूर्वाभ्यास बिंदु पर बिताया - गक्कल के घर पर, जहाँ, चाय पीते समय, वे एक नई परियोजना पर काम कर रहे थे, जिसे बाद में बंद कर दिया गया था - ए। सोकुरोव, और उसी समय "द केस" जैसी नई चीजों पर चर्चा की गई और मास्टर्स बो की व्यवस्था की गई। इस पर काम करने के लिए, वायलिन वादक साशा कुसुल, कुरोखिन ऑर्केस्ट्रा "पॉप-मैकेनिक्स" में संयुक्त कार्य से परिचित थे, शामिल थे।

समर ग्रीबेन्शिकोव ने एक नए स्टूडियो की तलाश में बिताया, लेकिन इसे न पाकर फिर से ट्रोपिलो का सहारा लिया।

1984 के पतन में, एल्बम "सिल्वर डे" पूरा हुआ, जिसकी अवधारणा 8 महीने के लिए रची गई थी। उदाहरण के लिए, "बॉय एवग्राफ" के संबंध में ध्वनि कुछ हद तक क्रमिक थी, लेकिन एल्बम बहुत अधिक एकीकृत और विचारशील था। कुछ हद तक, यह सहजता से प्यार करने वाले बोरिस और रिहर्सल पर जोर देने वाले गक्कल के बीच घनिष्ठ सहयोग का परिणाम था।

"इवान बोधिधर्म" में उन्होंने एक तुरही (ए. बेरेनसन) का इस्तेमाल किया, "इलेक्ट्रिसिटी" और "ड्रीम्स" में एक स्ट्रिंग चौकड़ी बजाई। उसी समय, ल्यापिन का गिटार छोटा और अधिक सुरुचिपूर्ण हो गया। "सिल्वर डे" सबसे अच्छे और शायद सबसे संतुलित एक्वेरियम रिकॉर्ड में से एक है। इसकी रिहाई के समय, इसे लगभग 10 वर्षों से अधिक समूह की गतिविधि के परिणाम के रूप में माना जाता था। खुद बोरिस के अनुसार, "सिल्वर डे" ने एक्वेरियम के इतिहास में एक दौर समाप्त कर दिया। 1984 के पतन में "ओल्ड डायनासोर डांस" के नारे के तहत आयोजित दो इलेक्ट्रिक कॉन्सर्ट के बाद, हर कोई चुपचाप अपने स्थान पर चला गया और यह AQUARIUM के विघटन जैसा था। वास्तव में, यह एक विश्राम से अधिक था, स्थिति का शांति से आकलन करने और अपने स्वयं के अंतर्विरोधों को देखने का समय था। उनमें से एक संगीत समारोहों में लयपिन की लंबी एकल के लिए इच्छा थी। इसने अधिकांश दर्शकों को बहुत प्रसन्नता दी, लयपिन के गुण और गिटार के कारण के प्रति पूर्ण समर्पण का प्रदर्शन किया ("कभी-कभी वह इसे मंच के चारों ओर मारता था, अपने दांतों से बजाता था, अपने सिर के पीछे, आदि), लेकिन कभी-कभी यह इसके खिलाफ जाता था इस गाने के लिए बोरिस की योजना है।

अब जब लयपिन के पास गिटारवादक-वादक व्लादिमीर गुस्तोव के साथ स्थापित वाद्य समूह "टेली-यू" था, जिसके साथ उन्होंने 1984 के उत्सव में बड़ी सफलता के साथ प्रदर्शन किया, तो नए विचारों पर विचार किया जा सकता था।

उसी समय, ल्यापिन, टिटोव, कुरेखिन, सेवा और दयुशा जैसे संगीतकारों की पृष्ठभूमि के खिलाफ कुछ अजीब लग रहा था। संक्षेप में, 10/18/84 को हुए संगीत कार्यक्रम के बाद, AQUARIUM ने मार्च में आयोजित होने वाले उत्सव-85 तक इलेक्ट्रिक संगीत कार्यक्रम बंद कर दिए। इस अवधि के दौरान, रचना में अलग-अलग ध्वनिक संगीत कार्यक्रम थे: ग्रीबेन्शिकोव, टिटोव, कुसुल। AQUARIUM के "अंत" के बारे में विभिन्न अफवाहें लोगों के बीच रेंग रही थीं। बोरिस ने खुद इसे यह कहकर समझाया कि वह अभी भी खड़ा नहीं होना चाहता था, कि रचनात्मकता की एक निश्चित स्वतंत्रता के बारे में पुराने एक्वाइरिस्ट के साथ उनका किसी तरह का अनकहा समझौता था। "और अब," उन्होंने कहा, "एक नया चरण।" इस चरण की अभिव्यक्ति रॉक क्लब के तीसरे, मार्च उत्सव में देखी गई थी। AQUARIUM ने बोरिस, टिटोव, ट्रोशचेनकोव, कुरोखिन, प्लस व्लादिमीर चेकासिन और अलेक्जेंडर कोंडरश्किन के साथ प्रदर्शन किया। यह संश्लेषण बल्कि असफल निकला, क्योंकि चेकासिन को जैज़ विस्तार की आदत हो गई थी, पूरी तरह से बिक गया, ध्वनि बहुत खराब थी और छाप उदास बनी रही। रिकॉर्डिंग फिर भी सुनने में बहुत दिलचस्प है।

मई में, कुरोखिन की पहल पर, आर्ट रॉक पर केंद्रित जंगल पहनावा के एक सुपरगिटारिस्ट एंड्री ओट्रीस्किन को इलेक्ट्रिक कॉन्सर्ट प्रदर्शन के लिए एक्वेरियम में भर्ती किया गया था। उनके उदासीन, विचारशील स्वभाव के गुण एक्वेरियम में प्रकट हुए। तथ्य यह है कि ओट्रीस्का के गिटार के साथ कुख्यात हिट "द नाइफ कट्स द वॉटर" में से एक बिल्कुल भी नहीं बजता था, लेकिन किसी भी धीमे टुकड़े, उदाहरण के लिए, "कड गोड्डो", ने एंड्री के परिष्कृत खेल के लिए मंच पर लगभग स्टूडियो ध्वनि प्राप्त की। दो गर्दन वाले गिटार पर।

1985 की गर्मियों में, AQUARIUM ने अस्थायी शीर्षक "पेड़ों के दृष्टिकोण से जीवन" के साथ एक नया एल्बम रिकॉर्ड करना शुरू किया, और सितंबर के अंत में एक मंचीय पुनर्मिलन हुआ, जो LDM के लिए एक भव्य जीत साबित हुई। बोरिस, दयुशा, सेवा, फैन, टिटोव, कुसुल मंच पर थे। संगीतकारों ने एक बैठा अर्ध-ध्वनिक कार्यक्रम (बास और माइक्रोफोन द्वारा ध्वनि) बजाया और खूब तालियां बजाईं। एक दोहराना के लिए - एक समान वाद्य संस्करण में - "रॉक एंड रोल इज डेड" का प्रदर्शन किया गया, जिसने पूरे हॉल को परमानंद में ला दिया। हिट के बीच यह "द मास्टर" और "द जज" का उल्लेख करने योग्य है।

12 अक्टूबर को, सीज़न के उद्घाटन पर, ग्रीबेन्शिकोव, ट्रोशचेनकोव, टिटोव और लाइपिन रॉक क्लब में मंच पर दिखाई दिए, नए ब्लूज़ "आई एम ए स्नेक" के साथ संगीत कार्यक्रम का उद्घाटन किया। फिर मंच पर फैन, सेवा और द्युषा दिखाई दिए, जिससे पुराने प्रशंसक बहुत प्रसन्न हुए। एबी पुगाचेवा, जो संगीत कार्यक्रम में मौजूद थे, ने लयपिन को रिकिटल में आमंत्रित किया, जिसे उन्होंने अस्वीकार कर दिया। "पॉप-मैकेनिक्स" के सैक्सोफोनिस्ट चेर्नोव ने एक्वेरियम के साथ मिलकर प्रदर्शन किया।

ऑटम-85 बिना किसी अतिरिक्त बिजली के बीत गया, लेकिन बास और वायलिन के साथ फिर से मिलाए गए ध्वनिक एक्वेरियम ने पहले की तरह लेनिनग्राद के आसपास सक्रिय रूप से बजाना जारी रखा। मास्को और चेल्याबिंस्क में भी दौरे हुए। उसी समय, एल्बम पर काम जारी रहा। रिकॉर्डिंग सत्रों ने एक पूर्ण लंबाई वाली डबल पर सामग्री दर्ज की, विशेष रूप से "वी विल नेवर गेट ओल्डर" का 14 मिनट का संस्करण। हालाँकि, सामग्री बहुत ही विषम थी और इसलिए बोलने के लिए, इसके रचनाकारों का "विरोध" किया। जाहिर है, बोरिस खुद भी चीजों की पसंद को लेकर संदेह में थे। एल्बम को जनवरी 1986 में "दिसंबर के बच्चे" नाम से जारी किया गया था और यह बहुत ही इलेक्ट्रिक निकला। विश्वदृष्टि और, परिणामस्वरूप, बोरिस का काम अधिकांश श्रोताओं के विश्वदृष्टि से भिन्न होने लगा, जो "कैड-गोड्डो", "विलेज" जैसे गीतों में परिलक्षित होता था। इसी समय, पारंपरिक एक्वैरियम रचनाएं भी थीं, उदाहरण के लिए, "डांसिंग ऑन द एज ऑफ स्प्रिंग" और "दिसंबर के बच्चे"। पॉलींस्की के गाना बजानेवालों के उपयोग के साथ "प्यास" की व्यवस्था बहुत अप्रत्याशित थी। ध्वनि भी बहुत विषम थी, जैसे कि वे विभिन्न संग्रहों से एक एल्बम थे।

हिट थे "2-12-85-06" और "आई एम ए स्नेक"। उत्तरार्द्ध को लाइव प्रदर्शनों की तुलना में अधिक दबे हुए ध्वनि के साथ रिकॉर्ड किया गया था, और पहली बार यह एक प्लस साबित हुआ। अधिकांश एकल गिटार भागों का प्रदर्शन बोरिस ने स्वयं किया था, ल्यापिन को केवल "2-12 .." और रॉक एंड रोल करने के लिए आमंत्रित किया था "वह खुद को स्थानांतरित कर सकती है।" यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि कुरोखिन का उत्कृष्ट खेल और रिकॉर्डिंग की उच्च गुणवत्ता। ग्रीबेन्शिकोव ने इस एल्बम को "गुप्त" कहा।

हालांकि, जैसा कि अक्सर एक्वैरियम एल्बम के मामले में होता है, कुछ समय बाद "दिसंबर के बच्चे" ने दूसरी और तीसरी शब्दार्थ परतों की खोज की। ध्वनिकी और बिजली के संयोजन ने एक्वेरियम के दो चरणों को एक पूरे में मिलाने की बोरिस की इच्छा को प्रतिबिंबित किया।

लगभग तुरंत ही "10 एरो" नामक एक लाइव एल्बम जारी किया गया - एक्वेरियम का दसवां एल्बम। एल्बम छह में 85-86 वर्षों के ध्वनिक संगीत कार्यक्रमों का एक दस्तावेजी प्रतिबिंब था। इस एल्बम के कई संस्करण हैं, साथ ही केवल लाइव रिकॉर्डिंग भी हैं। विहित संस्करण में "शी कैन मूव हेरसेल्फ" का एक ध्वनिक संस्करण और "सिटी" का एक स्टूडियो संस्करण है। एल्बम में "द स्काई इज गेटिंग क्लोजर" के तीसरे संस्करण को शामिल करने और दुर्लभ "क्रॉसरोड्स" के अंतिम संस्करणों से बहिष्करण को समझना मुश्किल है, जो मिखाइल वासिलिव द्वारा टक्कर पर एक लंबे एकल के साथ शुरू होता है। दूसरी ओर, "द होस्ट" और "ट्राम", जो पहले गंदे रिकॉर्ड में घूम रहे थे, अब एक स्थायी एल्बम पंजीकरण प्राप्त हुआ।

चौथे उत्सव (मई 1986) में AQUARIUM ने अभूतपूर्व सफलता हासिल की - इस बार उपस्थित दर्शकों के साथ और जूरी के साथ, जिन्होंने ग्रैंड प्रिक्स पहनावा से सम्मानित किया। संगीत कार्यक्रम में कई नए गाने शामिल थे - "एडिलेड", "लव इज ऑल वी आर" और सबसे कोमल "गोल्ड ऑन ब्लू"। अन्यथा, कार्यक्रम को "एक्वेरियम का इतिहास - जीवन" कहा जा सकता है। मंच से विशुद्ध रूप से विद्युत और विशुद्ध रूप से ध्वनिक दोनों चीजें बज रही थीं। दो असंगत, ऐसा लग रहा था, AQUARIUM के अवतार इस मामले में काफी सामंजस्यपूर्ण रूप से विलीन हो गए। विरोधाभासों के प्रसिद्ध गुरु बोरिस ने एक बार फिर अपनी कला का प्रदर्शन किया।

त्योहार के बाद, 1986 की गर्मी शुरू हुई, जो मुझे लगता है, एक्वेरियम के इतिहास में गर्मियों के रूप में नीचे जाएगी। इस तथ्य के बावजूद कि रॉक प्रयोगशाला के रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट में मॉस्को में एक सफल प्रदर्शन के अलावा, बाहरी रूप से कुछ खास नहीं हुआ। वास्तव में, घटनाओं का विकास एक जासूसी कहानी की तरह एक प्रसिद्ध मुड़ कथानक के साथ हुआ।

जून में संयुक्त राज्य अमेरिका में, कैलिफोर्निया में, "बिग टाइमर रिकॉर्ड्स" द्वारा "रेड वेव" नामक एक डबल एल्बम जारी किया गया था। 4 रॉक क्लब समूह दर्ज किए गए: एक्वेरियम, किनो, एलिस और स्ट्रेंज गेम - प्रत्येक समूह के लिए एक तरफ। इस एल्बम को रिलीज़ करने में कैलिफ़ोर्निया की स्थानीय गायिका जोआना स्टिंग्रे का हाथ था। हालाँकि, प्रचलन केवल 10,000 प्रतियाँ था, लेकिन फिर भी इस घटना ने उन सभी पर एक मजबूत छाप छोड़ी जो घरेलू चट्टान के शौकीन हैं। - एक शौक के रूप में या काम के लिए, एक्वाइरिस्ट्स का, निश्चित रूप से, इस एल्बम की रिलीज़ से कोई लेना-देना नहीं था। सौभाग्य से, "रेड वेव" में शामिल गीतों को बीओएपी के साथ पंजीकृत किया गया था, और कोई परेशानी नहीं हुई। इसके विपरीत, गर्मियों के अंत के बाद से, मेलोडिया कंपनी में AQUARIUM विशाल डिस्क को जारी करने के बारे में गंभीर बातचीत शुरू हुई। दो कलात्मक परिषदें आयोजित की गईं, कवि आंद्रेई वोजनेसेंस्की ने दूसरे पर बात की, जिसके बाद गेंद की डिस्क को मंजूरी दी गई। यह लगभग 39 मिनट तक चलेगा - "मेलोडी" की सीमा - और "सिल्वर ऑफ डे" और "चिल्ड्रेन ऑफ दिसंबर" का संग्रह होगा। मेट्रिसेस के लिए प्रविष्टियाँ ट्रोपिलोव की हैं।

यह सब समाचार एक बहुत ही दुखद और कठिन घटना से प्रभावित हुआ: अगस्त में, वोल्गा में तैरते समय, साशा कुसुल डूब गई। उनकी याद में एक एल्बम तैयार किया जा रहा है, जिसमें उनकी सबसे उत्कृष्ट कृतियों को शामिल किया जाएगा।

त्योहार के बाद, जिसे "रॉक एंड रोल ..." के बास प्रदर्शन में गक्कल की प्रासंगिक उपस्थिति द्वारा चिह्नित किया गया था, वसेवोलॉड कुछ हद तक लाइव प्रदर्शन में भाग लेने से हट गए। बाकी अभी भी साथ हैं। ध्वनिक संगीत समारोहों में अलेक्जेंडर ल्यापिन की संभावित भागीदारी के संदर्भ में। मिखाइल वासिलिव के लिए, वह कीबोर्ड में महारत हासिल करता है।

इस प्रकाशन की मात्रा व्यापक सामान्यीकरण के लिए कोई जगह नहीं छोड़ती है, लेकिन AQUARIUM की बात करें तो इसकी तुलना केवल 60 के दशक के बीटल्स (मूल्य के संदर्भ में) से की जा सकती है। प्रत्येक एल्बम की भी अपेक्षा की जाती है और प्रत्येक पाठ में वे दूसरे और तीसरे अर्थ की भी तलाश कर रहे हैं। ग्रीबेन्शिकोव के काम के दिमाग पर प्रभाव बहुत बड़ा है और घरेलू चट्टान के विकास में एक्वेरियम की भूमिका को कम करना असंभव है।

बोरिस ग्रीबेन्शिकोव। 1980 के दशक। ">

एक्वेरियम समूह। बोरिस ग्रीबेन्शिकोव। 1980 के दशक।

एक्वेरियम, रूसी रॉक बैंड (लेनिनग्राद, सेंट पीटर्सबर्ग)। अपने करिश्माई नेता - गीतकार, कवि और गायक बोरिस ग्रीबेन्शिकोव के नेतृत्व में यह समूह रूसी रॉक के इतिहास में एक विशेष स्थान रखता है। 1980 के दशक की शुरुआत में उनके काम ने आने वाले परिवर्तनों के लिए एक उत्प्रेरक के रूप में काम किया, जिसका श्रोताओं की कम से कम दो पीढ़ियों के दिमाग पर भारी प्रभाव पड़ा; इसने विश्व संस्कृति की उपलब्धियों के साथ तत्कालीन रॉक आंदोलन की अपेक्षाकृत कम भाषा को समृद्ध करने में मदद की और एक नई कलात्मक घटना को जन्म दिया।

एक्वेरियम जुलाई 1972 में बोरिस ग्रीबेन्शिकोव (बी। 27 नवंबर, 1952, लेनिनग्राद) द्वारा बनाया गया था, जो लेनिनग्राद विश्वविद्यालय में गणित के छात्र थे, और उनके स्कूल के दोस्त, एक महत्वाकांक्षी नाटककार अनातोली "जॉर्ज" गुनित्स्की। सबसे पहले, AQUARIUM एक वास्तविक समूह के रूप में नहीं, बल्कि एक विचार के रूप में मौजूद था, जो संगीत, प्राच्य दर्शन और बेतुके रंगमंच में इसके सह-संस्थापकों की मिश्रित रुचि को दर्शाता है। सबसे पहले, एक नियमित समूह की तुलना में दोस्तों और समान विचारधारा वाले लोगों की एक कंपनी होने के कारण, AQUARIUM लंबे समय तक एक स्थिर रूप और रचना प्राप्त नहीं कर सका, रॉक एंड रोल और लेनिनग्राद विश्वविद्यालय के शौकिया थिएटर (बाद में एरिक गोरोशेव्स्की के बीच फटा हुआ) थिएटर स्टूडियो), जिसके प्रदर्शनों की सूची का आधार गुनित्सकी द्वारा खेला गया था।

ग्रीबेन्शिकोव का पहला सार्वजनिक प्रदर्शन 1973 के वसंत में लेनिनग्राद के एक उपनगर में एक रात के रॉक उत्सव के दौरान हुआ, जहाँ उन्होंने कैट स्टीवंस के दो गाने गाए। "एक्वेरियम" स्वयं (विश्वविद्यालय में लंबे पूर्वाभ्यास और दुर्लभ उपस्थिति के बाद) जिसमें शामिल हैं: ग्रीबेन्शिकोव (गिटार और स्वर), एंड्री "दयुशा" रोमानोव (बांसुरी, गिटार, स्वर), मिखाइल "फैन" वासिलिव और गुनित्स्की (ड्रम), बनाया गया नवंबर 1974 में उनकी शुरुआत, "बिग आयरन बेल" ("बीजेडएचके") के लिए हॉल को गर्म करना, और बहुत ही असाधारण उपस्थिति और गानों की अजीब सामग्री के साथ जनता का ध्यान आकर्षित किया, न कि खेलने की क्षमता के साथ, लेकिन तब से उन्होंने खुद को सेंट पीटर्सबर्ग रॉक सीन में सबसे सक्रिय प्रतिभागियों में स्थापित किया है। गुनित्सकी की जगह, जिसने अंततः यादृच्छिक प्रतिस्थापन की एक श्रृंखला के बाद थिएटर को चुना, मिखाइल "माइकल" कोर्ड्युकोव (पूर्व-"NOMADS", "IDEA FIX", "BZhK", "GULF STREAM", आदि) द्वारा लिया गया था; वायलिन वादक निकोलाई मार्कोव और सेलिस्ट वसेवोलॉड गक्कल ध्वनिक-लोकगीत "वाटरकोलर्स" से आए थे। पहला, हालांकि, जल्द ही सेना में चला गया, और दूसरा लंबे समय तक "एक्वेरियम" के संगीत सूत्र का एक अभिन्न अंग बना रहा। 70 के दशक के मध्य में, समूह ने नियमित रूप से प्रदर्शन किया; घर पर, उन्होंने गुणवत्ता, चुंबकीय एल्बमों में अपूर्ण होने के बावजूद कई जिज्ञासु रिकॉर्ड किए, और 1976 में, प्रसिद्ध कलेक्टर और बीटल्स कला के शोधकर्ता, निकोलाई वासिन के साथ, उन्होंने सेंट की सबसे महत्वपूर्ण परंपराओं में से एक की नींव रखी। . पीटर्सबर्ग रॉक - दिग्गज चार के सदस्यों के जन्मदिन को समर्पित छुट्टियां और संगीत कार्यक्रम।

उसी वर्ष, "एक्वेरियम" अपनी पहल पर तेलिन रॉक फेस्टिवल में गया, जहां उसे "सबसे विविध कार्यक्रम के लिए" पुरस्कार भी मिला, और थोड़ी देर बाद पहली बार मास्को का दौरा किया। Kordyukov को क्रमिक रूप से व्लादिमीर बोलुचेव्स्की और सर्गेई प्लॉटनिकोव (समूह "CAPITAL REPAIR" से) द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, कुछ समय के लिए बाद में ज्ञात ओल्गा पर्सिना ने "AQUARIUM" के साथ गाया था। वह फैन सेना में गया, और गक्कल ने बास गिटार लिया। फरवरी 1977 में, कंज़र्वेटरी में एक छात्र, अलेक्जेंडर "फगोट" अलेक्जेंड्रोव (बैसून), समूह में दिखाई दिया, लेकिन छह महीने बाद, वह रोमानोव के साथ सेना में भी गया, जहां से वासिलिव कुछ समय पहले लौटा।

कम लाइन-अप: ग्रीबेन्शिकोव, वासिलिव, गक्केल, जो समय-समय पर कोर्डयुकोव और मिखाइल "माइक" नौमेंको (गिटार, स्वर) में शामिल हुए, "एक्वेरियम" ने एक ध्वनिक प्रदर्शनों की सूची के साथ संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन किया, 1978 की गर्मियों में ध्वनिक का एक मिनी-फेस्टिवल आयोजित किया। रॉक (जिसके परिणामस्वरूप एक संयुक्त एल्बम बीजी और माइक), और मार्च 1979 में टार्टू रॉक फेस्टिवल के अतिथि बने।

इस अवधि के दौरान, "एक्वेरियम" के काम ने नई लहर का एक शक्तिशाली प्रभाव अनुभव किया - मुख्य रूप से रेगे और पंक रॉक। समूह ने मॉस्को (नवंबर 1979) और त्बिलिसी (मार्च 1980) के पास चेर्नोगोलोव्का में रॉक फेस्टिवल में अपनी नई शैली का प्रदर्शन किया, जहां उन्होंने एक विस्फोट बम के प्रभाव का उत्पादन किया, जिसमें एक कच्ची, कठोर ध्वनि असंगति, स्पष्ट रूप से चौंकाने वाले गीत और निर्विवाद मंच के साथ थी। आक्रामकता। AQUARIUM कॉन्सर्ट को फिनिश टेलीविजन द्वारा फिल्माया गया था, उन्हें कट्टरपंथी संगीतकारों और पत्रकारों द्वारा एक धमाके के साथ प्राप्त किया गया था, हालांकि अधिकांश जनता और जूरी एक नुकसान में बने रहे - इस तरह के संगीत का समय अभी तक नहीं आया था।

1980 के वसंत में, ड्रमर एवगेनी गुबरमैन ने समूह ("ज़ारोक", बाद में "चिड़ियाघर", "एलेग्रो", आदि) छोड़ दिया, लेकिन ब्लूज़मैन दिमित्री "रेड डेविल" गुसेव (हार्मोनिका) दिखाई दिया। "एक्वेरियम" फिर से अर्ध-ध्वनिक ध्वनि में लौट आया। 1980 के अंत में, AQUARIUM और संगीतकार और साउंड इंजीनियर आंद्रेई ट्रोपिलो के बीच एक गहन सहयोग शुरू हुआ, जो उस समय शौकिया रॉक में एल्बम सोच के लिए एक स्वाद पैदा करने की कोशिश कर रहा था, जो पूरे भविष्य के भाग्य के लिए निर्णायक निकला। समूह। "एक्वेरियम" उसके लिए एक उपजाऊ सामग्री बन गया।

लेनिनग्राद रॉक क्लब (7 मार्च, 1981) का उद्घाटन, जिसमें से AQUARIUM पहले दिनों से सदस्य बन गया, लगभग ट्रोपिलो के साथ उनके पहले स्टूडियो काम की रिलीज़ के साथ मेल खाता था, " नीला एल्बम". सीमित अवसरों के बावजूद कि एक रॉक क्लब अपने सदस्यों को प्रदान कर सकता है, "एक्वेरियम" के लिए यह मंच पर बहुत कुछ कल्पना करने का मौका था, लेकिन पहले अवास्तविक था।

समूह की संरचना में परिवर्तन जारी रहा: गुसेव ने छोड़ दिया (बाद में "खतरनाक पड़ोसियों" और सभी प्रकार की ब्लूज़ परियोजनाओं के साथ) और अलेक्जेंड्रोव (बाद में "साउंड्स ऑफ एमयू" में); 1981 के वसंत में, ड्रमर अलेक्जेंडर कोंडराश्किन पिकनिक से आए थे; अगले स्टूडियो प्रोजेक्ट पर काम करने की प्रक्रिया में, सर्गेई कुरोखिन, जिसे रॉक सीन और जैज़ की दुनिया दोनों में जाना जाता है, एक पियानोवादक और अरेंजर के रूप में शामिल था। उन्होंने, साथ ही गिटारवादक व्लादिमीर कोज़लोव, व्लादिमीर लेवी ("TAMBURIN"), गायक ओल्गा पर्सिना ने AQUARIUM की जीवनी में शायद सबसे अच्छे एल्बम की रिकॉर्डिंग में भाग लिया। त्रिकोण"(1981)।

नए विचार, जिनकी संख्या समूह की मुख्य रचना में कुरोखिन को जोड़ने के साथ काफी बढ़ गई, को एक नए अवतार की आवश्यकता थी, इसलिए, अलेक्जेंडर ल्यापिन (गिटार; पूर्व- "एनयू WAIT"), पेट्र ट्रोशचेनकोव (ड्रम; पूर्व-" PIKNIK ”), इगोर बटमैन (सैक्सोफोन)। समूह का प्रत्येक नया एल्बम (" निषेध 1982 में, रेडियो अफ्रीका» 1983 में) ने उनके संगीत क्षितिज को आगे बढ़ाया और पूरे देश में रॉक संगीत मंडलियों में जांच का विषय बन गईं।

अपने संगीत कैरियर की शुरुआत में घोषित सिद्धांत का पालन करते हुए: "यह वह रूप नहीं है जो महत्वपूर्ण है, लेकिन सामग्री", बीजी और कंपनी ने निश्चित रूप से शैली के साथ दोनों का प्रयोग किया (इसलिए, विभिन्न चरणों में, समूह, अपने लिए टटोलना संगीत की भाषा, साइकेडेलिया, लोक-बारोक, हार्ड-, कला - और जैज़-रॉक, पंक, रेगे, "नई लहर", आदि) के शौक से गुज़री, और रचना के साथ (जिसके परिणामस्वरूप "एक्वेरियम" कर सकता था एक स्ट्रिंग चौकड़ी, जैज़ कॉम्बो, पारंपरिक रॉक बैंड, एक शक्तिशाली पीतल अनुभाग के साथ रॉक बिग बैंड के रूप में मंच पर देखें, और कभी-कभी एक युगल में बदल जाता है, उदाहरण के लिए, एक ध्वनिक गिटार और एक फ्रेटलेस बास या सेलो, अपनी विशिष्ट ध्वनि खोए बिना) . कुरोखिन के विचारों के प्रभाव में, 80 के दशक के मध्य में, AQUARIUM कुछ समय के लिए फ्री-फॉर्म संगीत का शौकीन था, वी। चेकासिन और वी। पोनोमेरेवा के साथ सहयोग किया। ग्रीबेन्शिकोव ने कुरोखिन की एकल परियोजनाओं और रिकॉर्डिंग में भाग लिया।

1983-84 में। "एक्वेरियम" रॉक क्लब के पहले और दूसरे त्योहारों का विजेता बन गया, अक्टूबर 1983 में बेसवादक अलेक्जेंडर टिटोव ने अपनी लाइन-अप को मजबूत किया, और अगस्त 1984 में वायलिन वादक अलेक्जेंडर कुसुल (अगस्त 1986 में वोल्गा में तैरते हुए दुखद रूप से मृत्यु हो गई)। फिर भी, समूह के भीतर तनाव पैदा हो गया, इसकी वास्तविक लोकप्रियता और आधिकारिक स्थिति के बीच विरोधाभास से बढ़ गया। मामला इस तथ्य के साथ समाप्त हुआ कि 1984 की शरद ऋतु में "एक्वेरियम" वास्तव में टूट गया। कुरोखिन ने अपने प्रयोगात्मक ऑर्केस्ट्रा पॉपुलर मैकेनिक्स के साथ प्रदर्शन किया, लाइपिन ने अपने ब्लूज़ बैंड टेली यू के साथ, वासिलिव चिड़ियाघर में शामिल हो गए। इसलिए, रॉक क्लब (1985) के तीसरे उत्सव में, ग्रीबेन्शिकोव, कुरोखिन, टिटोव, ट्रोशचेनकोव, कोंड्राश्किन और चेकासिन (पारदर्शी छद्म नाम व्लादिमीर पोनोमारेव के तहत) की रचना में इकट्ठे हुए, AQUARIUM, अपने सभी स्टारडम के बावजूद, सूखा लग रहा था और ठंडा, हॉल को उदासीन छोड़ रहा है। नए जैज़ गिटारवादक एंड्री ओट्रीस्किन (जंगल) को आमंत्रित करके ध्वनि सूत्र को एक बार फिर से बदलने का प्रयास अपने आप में उत्सुक था, लेकिन उतना ही अनुत्पादक निकला।

सितंबर 1985 में, "AQUARIUM", अपने प्रशंसकों की सेना की अधिक खुशी के लिए, इसकी शास्त्रीय (या बल्कि, शास्त्रीय में से एक) रचना में सुधार किया गया था, जिसे 4 वें रॉक क्लब उत्सव में विजयी रूप से प्रदर्शित किया गया था और - एक टोकन के रूप में सेंट पीटर्सबर्ग रॉक - एन-रोल - को उनके "ग्रांड प्रिक्स" द्वारा चिह्नित किया गया। 1986 की गर्मियों में, जोआना स्टिंग्रे द्वारा तैयार किया गया एक डबल एल्बम संयुक्त राज्य अमेरिका में जारी किया गया था। लाल लहर, जिसका एक पक्ष AQUARIUM को प्रदान किया गया था। घरेलू प्रेस के विपरीत, पश्चिमी प्रेस ने एल्बम पर बहुत अनुकूल प्रतिक्रिया व्यक्त की, लेकिन समय बदल गया - ग्लासनोस्ट और पेरेस्त्रोइका का युग शुरू हुआ। और उसी वर्ष के पतन में, समूह यूबिलिनी स्पोर्ट्स पैलेस (जो कि एक्वेरियम और सभी घरेलू रॉक दोनों के वैधीकरण का संकेत बन गया) में एकल संगीत कार्यक्रम करना शुरू कर देता है, और लेनिनग्राद रॉक के एक संयुक्त उत्सव में भी भाग लेता है। DC MPEI (मास्को) में क्लब और मॉस्को रॉक लेबोरेटरी।

ट्रोपिलो की पहल पर, मेलोडिया कंपनी ने समूह के दो एल्बम जारी किए; सर्गेई सोलोविओव (जिसने ग्रीबेन्शिकोव और कुरोखिन के साथ निर्देशक के दीर्घकालिक सहयोग की नींव रखी) द्वारा सनसनीखेज पेरेस्त्रोइका फिल्म एसीसीए में उनके कई गाने बजने लगे; "एक्वैरियम उन्माद" शुरू हुआ - समूह और उसके नेता के आसपास प्रेस में एक प्रचार, आंद्रेई वोजनेसेंस्की द्वारा ओगनीओक में एक उत्साही लेख "बोरिस ग्रीबेन्शिकोव की व्हाइट नाइट्स" से प्रेरित। इवान वोरोपाएव (वायोला) और आंद्रेई "रयुशा" रेशेटिन (वायलिन) को "एक्वेरियम" के स्ट्रिंग समूह में पेश किया गया था। बैंड ने बड़े पैमाने पर दौरा किया, हर जगह उत्साही प्रशंसकों की भीड़ से मुलाकात की।

अप्रैल 1988 में, ग्रीबेन्शिकोव ने अमेरिकी कंपनी सीबीएस/कोलंबिया के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। जून में, एक्वेरियम ने कनाडा का दौरा किया, जहां उन्होंने मॉन्ट्रियल के फोरम हॉल में डॉक्टर्स फॉर ए न्यूक्लियर-फ्री वर्ल्ड सोसाइटी द्वारा आयोजित एक संगीत कार्यक्रम में प्रस्तुति दी। ग्रीबेन्शिकोव ने 1988 की दूसरी छमाही और 1989 का अधिकांश समय विदेशों में बिताया, अपने एल्बम की रिकॉर्डिंग की और अन्य संगीत परियोजनाओं को लागू किया।

अपने स्वयं के उपकरणों के लिए छोड़ दिया, उनके समूह के सदस्यों ने अपनी व्यक्तिगत योजनाओं को लागू करना शुरू कर दिया: लयपिन ने अपने "अनुभव" का आयोजन किया, जिसके साथ उन्होंने पूरे देश का दौरा किया; रोमानोव, वासिलिव, रेशेटिन प्लस कोर्ड्यूकोव और अकॉर्डियनिस्ट सर्गेई शचुराकोव "थ्रोलिफ़" नाम से एकजुट हुए, वोरोपाएव ने कोलोम्ना समूह "एडीओ" के साथ प्रदर्शन किया।

"एक्वेरियम" के गाने "इवानोव" (ए। नेखोरोशेव, ए। इल्खोवस्की, 1982 द्वारा निर्देशित), "डार्लिंग, डियर, प्रिय, ओनली" (डी। असानोवा, 1984 द्वारा निर्देशित), "एसीसीए" ( 1987), "ब्लैक ए गुलाब उदासी का प्रतीक है, एक लाल गुलाब प्यार का प्रतीक है" (1989) और "हाउस अंडर द स्टाररी स्काई" (1992) एस। सोलोविओव द्वारा; बैंड के सदस्य वृत्तचित्र फिल्म "रॉक" (ए। उचिटेल, 1987 द्वारा निर्देशित) के नायकों में से एक थे और फिल्म "लॉन्ग वे होम" (एम। एप्टिड, 1989, यूएसए द्वारा निर्देशित) में मुख्य थे। 1990 में समूह ने कई नए एल्बम रिकॉर्ड किए, एक बार फिर उनके सर्वश्रेष्ठ गीतों के संग्रह को फिर से जारी किया। संगीतकारों ने बड़े पैमाने पर दौरा किया और कई दिलचस्प संयुक्त परियोजनाओं में भाग लिया।

2000 के दशक में, AQUARIUM के काम में ध्यान देने योग्य परिवर्तन नहीं हुए। दो नए एल्बम जारी किए गए हैं: "बहन अराजकता"(2002) और "मछुआरे के गीत"(2003)। ग्रीबेन्शिकोव प्रदर्शन की गई रचनाओं की शैली और व्यवस्थाओं के परिष्कार में खुद के प्रति सच्चे रहे। विशेष रूप से, जातीय संगीत के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधि जीवन गैसपेरियन (डुडुक) ने पहले एल्बम की रिकॉर्डिंग में भाग लिया। दूसरा एल्बम भारतीय संगीतकारों की एक पूरी टीम की भागीदारी के साथ रिकॉर्ड किया गया, जिन्होंने अपने राष्ट्रीय वाद्ययंत्र बजाए।

एंड्री बर्लाका

डिस्कोग्राफी:

संग्रहालय। खंड 3 (एसएनसी रिकॉर्ड्स, सीडी, 1990)
बेबीलोन का पुस्तकालय (SoLyd Records, CD, 1993)
रामसेस IV के पसंदीदा गाने (ट्रायरी, सीडी, 1993)
एक्वेरियम (ट्राईरी, सीडी, एमसी, एलपी, 1994)
सिल्वर डे (त्रिआरी, सीडी, 1994)
दिसंबर चिल्ड्रेन (ट्राईरी, सीडी, 1994)
कोस्त्रोमा मोन अमौर (ट्राईरी, सीडी, 1994)
रेड वेव (एसएनसी रिकॉर्ड्स, 1994)
टैगंका पर (SoLyd रिकॉर्ड्स, 1994)
सेंट पीटर्सबर्ग की रेत (ट्राईरी, सीडी, 1994)
तब्बू (ट्रायरी, सीडी, 1994)
त्रिभुज (त्रिकोणीय, 1994)
उत्तरी राजधानी की आवाज़ (मोरोज़ रिकॉर्ड्स, 1995)
नेविगेटर (ट्राईरी, सीडी, 1995)
वी आर गोइंग ईस्ट (मोरोज़ रिकॉर्ड्स 1995)
इलेक्ट्रोशॉक (4 जून 1992 को GlavAPU में लाइव) (विभाग "एक्जिट", सीडी, 1995)
ध्वनिकी (ट्राईरी, सीडी, 1996)
रेडियो अफ्रीका (ट्राईरी, 1996)
स्नो लायन (ट्राईरी, सीडी, 1996)
विषुव (ट्राईरी, 1996)
ब्लू एल्बम (ट्राईरी, 1996)
दस तीर (ट्राईरी, 1996)
आसा (एल-जंक्शन, 1996)
रेडियो लंदन (SoLyd रिकॉर्ड्स, सीडी, 1996)
चुबचिक (SoLyd रिकॉर्ड्स, सीडी, 1996)
पाठक 1980-87 (ट्रायरी, 1997)
हाइपरबोरिया (SoLyd रिकॉर्ड्स, 1997)
रूसी-एबिसिनियन ऑर्केस्ट्रा (SoLyd रिकॉर्ड्स, सीडी, 1997)
लिलिथ (1997)
कुन्स्तकमेरा (1998)
सर्वश्रेष्ठ गीत (1999)
वाई (1999)
टेरारियम "पेंटागोनल सिन" (2000)
क्षेत्र (2000)
सिस्टर कैओस (संघ, 2002)
मछुआरे के गाने (सीडी भूमि + / सीडी भूमि रिकॉर्ड, 2003)

बोरिस ग्रीबेन्शिकोव (1980 के दशक की शुरुआत)।

बोरिस ग्रीबेन्शिकोव अपनी बेटी एलिस के साथ।

बोरिस ग्रीबेन्शिकोव (1990 के दशक की शुरुआत में)।

एक्वेरियम समूह। बोरिस ग्रीबेन्शिकोव। 1990 के दशक।

जापान की यात्रा के दौरान समूह "एक्वेरियम"।

एक्वेरियम समूह। एल्बम "हाइपरबोरिया" का कवर।

एंड्री रोमानोव।

अलेक्जेंडर टिटोव।

अलेक्जेंडर लाइपिन।

एक्वेरियम समूह। वसेवोलॉड गक्कल।