John McCartney. John Lennon, Paul McCartney


John Lennon (1940–1980) a Paul McCartney (nar. 1942)

Lennon a McCartney jsou bezpochyby vzácní hudební talenty, přirozené a originální, ale nadané různými způsoby. V jistém smyslu tento rozdíl pramení ze zvláštností jejich povahy.

Ale možná nejpozoruhodnější na nich jako na skladatelích je to, že navzdory tomu, že Paul a John spolu píší hudbu už více než deset let, zcela si zachovali své individuality, své „já“.

Dědeček Johna Lennona, rodák z Dublinu, vystupoval v USA jako profesionální zpěvák. Otec - Fred - pracoval jako číšník na lodi. Docela dobře hrál na banjo a často vystupoval jako zpěvák při koncertech na lodi.

Lennonova tátu lze označit za dobrodružného stěhovavý pták. Fred Lennon své manželství uzavřené v roce 1938 pravděpodobně nebral hned od začátku vážně. Jeho manželka Julia, rozená Stanley, porodila 9. října 1940 chlapce Johna. O tři roky později se rozvedli.

John vyrůstal s jednou ze sester své matky. Mary Smithová se o chlapce velmi dojemně postarala. Vychovala Jana v přísnosti a spravedlnosti. Tato starostlivá žena se do historie Beatles zapsala jako teta Mimi.

V padesátých letech měla kytara pro většinu mladých lidí magický přitažlivá síla John Lennon nebyl výjimkou. Rychle vše uchopil a reprodukoval. co jsem slyšel v rádiu. Jeho touha - být všude první - vedla k myšlence vytvořit si vlastní amatérský vokální a instrumentální soubor.

Dne 15. června 1956 zahráli Quarrymen jednu z nich církevní svátky. Členové skupiny se tam setkali s mladíkem, který ovládal nové, pro ně dosud neznámé, způsoby hry na kytaru. Pro Johna byly tyto triky hry skutečným objevem. Zapomněl na své drzé vychloubání a byl opravdu ohromen tím, jak snadno a sebejistě tento chlapec jménem Paul McCartney nástroj ovládá.

Stejně jako John, i Paul McCartney zdědil lásku k hudbě po svých rodičích. Jim McCartney, Paulův otec, rád hrál na klavír, a tak Paul raného dětství V mém domě jsem neustále slyšel hudbu. Paul McCartney se narodil 18. června 1942 v Liverpoolské nemocnici Walton Hospital, kde jeho matka řadu let pracovala jako zdravotní sestra. Paulův otec v té době obchodoval s bavlnou. Když se McCartney rodina v roce 1955 přestěhovala do oblasti Allerton v Liverpoolu, jeho matka onemocněla. Operace nedokázala zabránit úmrtí na rakovinu.

Po promoci základní škola Paul studoval na Central střední škola Liverpool. Po smrti své matky se u něj vyvinula láska k hudbě. Když si dáte dohromady všechny hudební dojmy, pochopíte, co ho ovlivnilo. Byla to veškerá hudba, kterou jsem slyšel, od Freda Astaira po Little Richarda.

John, který přijal McCartneyho, pochopil, že se nemůže chovat k Paulovi tak, jak se choval k ostatním členům souboru. Ani John se toho však nechtěl vzdát. Mělo to svůj důvod. Poté, co Paul jednou zahrál nějaké skladby, které složil, John se také pokusil uspořádat své nápady a zapsat je. Paul se zase zajímal o Johnovy texty, který je později s velkou zručností vymyslel. Tak se navzájem povzbuzovali. Jeden psal texty, druhý hudbu a společně cvičili na kytaru.

V této spolupráci se John a Paul vzájemně povzbuzovali a úspěch skupiny se koncert od koncertu zlepšoval. George Harrison se připojil ke skupině v roce 1958. Čtvrtým členem souboru byl Pete Best. Později byl nahrazen Ringo Star.

Úspěch Beatles začal vystoupením v hamburské restauraci „Kaiserkeller“. Liverpoolským muzikantům zpočátku zjevně chyběly zkušenosti. Byli však marniví, hodiny trénovali na nástroje, pilovali své dovednosti a nakonec dosáhli umístění a uznání publika.

Po návratu do Liverpoolu pokračovali čtyři hudebníci ve vystupování v klubech.Jeden z koncertů skupiny, který se konal na předměstí Liverpoolu, měl tak ohromující úspěch, že o něm mnoho novin publikovalo nadšené recenze.

V Hamburku vytvořili Beatles nový typ skupinový zpěv. Všimli si, že během mnohahodinových vystoupení v místnostech naplněných tabákovým kouřem jejich hlasy ochraptěly. Začali proto zpívat po dvou, po třech nebo po čtyřech. Jejich hlas byl tedy méně napjatý a navíc se zvýšilo vnímání slov. provedené písně. Beatles cvičili s úžasnou pílí a brzy dosáhli tak harmonického zvuku, který mnohé uchvátil.

V prosinci 1961 byla podepsána smlouva mezi Beatles a Brianem Epsteinem, který v té době prodával desky. Po opakovaných pokusech se novému impresáriovi Beatles podařilo přimět nahrávací koncern Decca, aby se zajímal o to, aby Beatles nahráli zkušební nahrávku. V dobrá nálada odjeli do Londýna. Ale jednou v nahrávacím studiu se Beatles velmi rozvášnili a hráli nejistě. K obchodu s koncernem Decca nedošlo.

The Beatles nahráli svůj první singl 11. září 1962 ve studiu vlastněném anglickým nahrávacím koncernem Electric and Musical Industries. První singl Beatles byl vysílán v rádiích v Lucembursku a Anglii a časopis New Musical Express ho umístil na sedmnácté místo v anglické hitparádě. 26. listopadu 1962 vyšel druhý singl Beatles s písněmi „Please, Please“ a „Ask Me Why“, který v únoru 1963 obsadil první místo v anglické hitparádě. Tato deska se v průběhu roku prodala v nákladu 250 000 kusů, za což byla oceněna „Stříbrnou deskou“. Skupina byla šťastná. Ručičky hodin byly nastaveny správně. Dalším cílem je dlouhohrající disk.

Ze čtrnácti písní na prvním LP Beatles jich osm pocházelo od Lennona a McCartneyho. Zbytek byl populární popové písně, hity.

Typický pro rané Beatles je způsob provedení písně „Anna“. John to zpívá expresivně, bez špetky falešnosti, jasně. Doplňují to přátelé.

Další dlouhohrající disk byl natočen na podzim roku 1963. Ze čtrnácti skladeb na něm zaznamenaných jich osm vytvořili sami Beatles: Lennon a McCartney vlastní sedm skladeb, další píseň patří Harrisonovi. Charakteristická pro provedení písní tohoto disku byla blízkost se zvukovým stylem hudby amerických černochů.

S "All My Love" se Johnovi podařilo dosáhnout skladby, která se zapsala do historie jako příklad klasické rockové hudby. Nový program umožnil Beatles oddělit se od masy běžných beatových skupin.

Z hlediska harmonie nejvíce zajímavá věc, kterou Beatles nahráli na druhý dlouhohrající disk, je píseň "There Will Be No Second Time". Toto je první píseň Beatles, kterou komentují angličtí hudební kritici. slavný William Mann hudební kritik noviny The Times v článku z 27. března 1963 napsal, že v Anglii kvůli poklesu do domácí hudba a domácí hudební sály, V obrovské číslo se začalo provádět populární písně z repertoáru američtí umělci. Písně Lennona a McCartneyho však hodnotil jako výtvory, které mají výrazný anglický charakter a jsou plné fantazie: „Zdá se, že myslí na harmonii i melodii zároveň, akordy a melodie jsou v jejich písních tak úzce srostlé.“

Třetí LP The Beatles, A Hard Day's Evening, sestávalo výhradně ze třinácti písní napsaných Lennonem a McCartneym. Všechny tyto písně byly vytvořeny pro stejnojmenný film. Nahrávání tohoto disku proběhlo počátkem roku 1964 v jednom z pařížských nahrávacích studií. Disk se začal prodávat 10. června. Dirigent a skladatel Leonard Bernstein tehdy napsal: „Tito kluci jsou nejlepší skladatelé od dob Franze Schuberta. Pak toto prohlášení vzbudilo jak zájem, tak i nespokojenost mnoha fanoušků. klasická hudba.

Při srovnání Beatles s Franzem Schubertem chtěl Bernstein samozřejmě hovořit o úzkém spojení mezi textem a melodií, která je charakteristická pro jejich písně. Nějakým způsobem to odkazuje na syntézu textu a hudby v písních Beatles. Nenápadně cítí rytmus v angličtině, který se vyznačuje výraznou muzikálností.

Čtvrtý dlouhohrající disk Beatles, vydaný v roce 1964, se na rozdíl od třetího neskládal pouze z děl členů kapely: šest písní patřilo populární skladatelé rocková hudba.

V roce 1963 začala turistická aktivita Brouci. V roce 1964 vystoupili v Paříži na pódiu Olympia, v USA, Dánsku, Holandsku, Hong Kongu, Austrálii, Novém Zélandu, Kanadě a Anglii. O rok později skupina odehrála pouhých třicet koncertů. Beatles měli dobrý důvod omezit vystoupení. Lákala je práce ve studiu, kde mohli dosáhnout většího uměleckého efektu než při ošlehaných vystoupeních před běsnícími fanoušky.

V červnu 1965 udělil britský královský dům Beatles řádem. Řád je stříbrný kříž s nápisem "Za Boha a Říši". Byla založena v roce 1917.

Mnozí z oceněných, většinou agresivní vojáci, politici a aristokraté, byli pobouřeni a na protest poslali dříve obdržené rozkazy do královského domu. Tyto protesty ale královské rodině ostudu neudělaly. A premiér Wilson se upřímně prohlásil za fanouška Beatles: „Jsme hrdí na toto nové hudební styl". Zároveň se chlubil, že Beatles jako exportní komodita Velké Británie přispěli do státní pokladny mnohem více peněz než známé anglické exportní firmy. Opravdu, v roce 1965 lidé po celém světě poslouchali 115 milionů desek Beatles.

Tři dlouhohrající disky, vydané v letech 1965 až 1966, představují přechodnou fázi od raných písní Beatles k jejich pozdní práce, kterou už nelze měřit měřítkem běžné pop music.

Na takových discích jako „Help“, „Rubber Soul“ a „Revolver“ byla označena nová umělecká úroveň vývoje v práci Beatles. Doposud museli hudebníci psát nové písně, protože čerstvý materiál byl potřeba pro neustálé turné. Teď už byla ta doba hodně pozadu. Měli možnost pracovat ve studiu a promyšleně využívat vynikající zařízení pro záznam zvuku. Mnohé z toho, co nyní vyšlo jako výsledek mnohadenní a mnohatýdenní práce, mohli při koncertních vystoupeních jen stěží vystupovat a v některých případech se jim nedařilo vůbec, protože to vyžadovalo velký počet technika.

V roce 1967 vydali Beatles svůj osmý disk. Jméno "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" mu dala stejnojmenná píseň. Počínaje tímto diskem nahrávali své písně pouze ve studiu. Nyní už Beatles nemohli na vystoupení na pódiu ani pomyslet. Práce ve studiu zabrala všechen čas. V historii Beatles a ve vývoji rockové hudby byl tento dlouhohrající disk milníkem. Náklady na vydání byly neobvyklé: George Martin potřeboval od firmy čtyři měsíce na nahrání disku.

Následující písně Beatles, počínaje diskem Sergeant Pepper, se vyznačují výraznou muzikálností. Při povrchním zkoumání textů napsaných od roku 1967 má člověk dojem, že tematicky zapadají do rámce triviální poezie ošlehaných hitů a bulvární operety. Ale způsob, jakým Lennon tvaruje své texty pomocí náctiletého žargonu a dodává posluchači s upřímným, mladistvým zápalem, je dostatečně vzdálený. Johnovy písně nelžou, neklamou, neposkytují žádná náhražková potěšení, mluví přímo a upřímně o tom, co mladé lidi vzrušuje. Joachim Ernst Behrendt, přední německý jazzový expert, to vyjádřil takto: „The Beatles vytvořili nový muzikál a veřejné povědomí, která přes noc udělala z dosud oblíbených „hvězd“ pódia staré dědečky.

První dvojalbum The Beatles bylo nahráno mezi květnem a říjnem 1968 a začalo se prodávat 22. listopadu téhož roku. Od samého začátku práce na tomto albu se Beatles odklonili od obvyklé tradice psaní písní společně. Každý z muzikantů přinesl své písně a představil svou doprovodnou kapelu. Při poslechu skladeb z bílé album“, není těžké zjistit, kdo přesně hraje. Zmizelo však to nejpodstatnější: typický společný a jednotný zvuk Beatles. Obě LP desky se tak staly kolekcí sólových písní jednotlivých hudebníků. Toto dílo Beatles bylo prvním dokumentem, který oznamoval blížící se rozpad skupiny. Album obsahuje Lennona se čtrnácti písněmi a McCartney s dvanácti. Oba hudebníci pokračovali v tradici započaté vydáním singlů, přičemž mezi sebou rozdělili strany A a B.

McCartneyho písně na White Album předvádějí jeho mnohostrannost hudební schopnosti, která od počátku vylučovala stylovou jednotu. Kreativním opakem ve skupině byl dosud John, kterého Paul nejen inspiroval, ale i kritizoval. Nyní se Paul musel vzdát takového uměleckého kontrastu. Skladby na tomto disku představují růžové panorama a je z nich vidět, jakým směrem bude McCartney směřovat svou budoucí tvorbu. Už znějí to, co později provede on spolu se skupinou Wings.

Lennonovy písně jsou také směřovány do budoucnosti. Jejich obsah charakterizuje nespokojenost se sociální strukturou, někdy agresivita, v níž se autor snaží vysvětlit problémy vlastní minulosti.

Nové LP "Yellow Submarine" bylo nahráno v první polovině roku 1968 a začalo se prodávat v prosinci téhož roku.

Rok 1969 byl posledním rokem, kdy Beatles spolupracovali.

Po rozchodu McCartney psal písně pro jiné umělce, pro filmy, ale nakonec si uvědomil, že musí dělat to, co vždycky miloval nejvíc: hrát s kapelou na pódiu. Se svou ženou Lindou, která neměla žádné hudební zkušenosti, se rozhodl založit vlastní kapelu The Wings. Jeden z prvních singlů od Wings byl "Magu Had A Little Lamb" a, pravda, moc nadšení nevyvolal, ale Wings se stále zlepšovali. Postupně během turné začala Paul do svého repertoáru zařazovat všemi tolik milované písně Beatles. A poté, co složil „Band On The Run“ a „Venus and Mars“, se opět stal světovým lídrem a téměř zopakoval úspěch Beatles. Jeho turné v roce 1976 bylo vyprodané a dokázalo, že Wings jsou vynikající popová skupina. Paul možná nedosáhl výšin, které měl s Yesterday a Eleanor Rigby, ale komerčně nechal zbytek Beatles daleko za sebou. Jeho píseň „Mull Of Kintyre“, vydaná v roce 1977, překonala v úspěchu všechny singly Beatles. McCartney měl na starosti Wings až do roku 1981. Později velký úspěch si užil jeho vystoupení s Michaelem Jacksonem a Elvisem Costellom. V roce 1991 napsal McCartney spolu se skladatelem Carlem Daviesem své první dílo v žánru klasické hudby – Liverpoolské oratorium.

McCartney byl donedávna známý jako typický šťastný rodinný muž, který možná vynakládá příliš mnoho úsilí, aby na tuto skutečnost upozornil všechny. S manželkou Lindou a třemi dětmi žil spokojeně ve svém Londýnský dům Jeho dcera Martha se stala docela slavnou módní návrhářkou. Naposledy, v roce 1999, jeho žena zemřela na rakovinu.

Pro Lennona nebylo desetiletí po rozpadu Beatles bez mráčku. Nevyhýbal se lidským a tvůrčím krizím. Ale John je překonal. Cítil se na vrcholu štěstí, když mohl hrát hudbu. Krátce po smrti Beatles založil Lennon se svou ženou Yoko Ono, kterou si vzal v roce 1969, Plastic Ono Band.

V společný život a při práci s Yoko Ono docházelo k napětí a neshodám. V říjnu 1973 se oba individualisté dobrovolně rozešli dobu neurčitou. Tento rozchod ale konflikt nevyřešil. V lednu 1975 se usmířili a usadili se v Johnově bytě v domě zvaném „Dakota“ 9. října 1975 se narodil Sean Ono Lennon. Od chvíle, kdy se mu narodil syn, žil John výhradně pro svou rodinu. Po recenzním disku "Shaved Fish", vydaném na konci října 1975, dlouho nové desky nenatáčel. Yoko vládla finanční stránka a John se staral o dům, byt, rodinu, žil ukázněným životem a dokonce se odvykal od kouření. John koupil pro syna farmu, hodinu letu z New Yorku. V tomto ohledu řekl: "... chlapec by měl vyrůstat v přírodních podmínkách, obklopen zvířaty."

John Lennon z roku 1980 se jen málo podobal jednomu z rebelských Beatles šedesátých let: rozpuštěné vlasy a poniklované brýle působily dojmem evropského intelektuála. Lennon se cítil vnitřně vyrovnaný, nebyla tam žádná nervozita, dokázal pracovat novým způsobem. Chtěl čelit kontroverzním 70. létům novou, kreativně produktivní dekádou. Tak se objevil jeho poslední disk „Double Fantasy“, který vytvořil společně s jeho manželkou. Celkem bylo nahráno dvaadvacet písní, z nichž čtrnáct bylo zahrnuto na jmenovaném disku: sedm písní patřilo Johnovi a sedm Yoko. Tyto písně lze přirovnat k dialogům mezi mužem a ženou, představují kus jejich rodinné historie a odrážejí léta strávená v New Yorku.

Z "Double Fantasy" se stalo živé CD s novým obsahem, jehož tématem byly osobní problémy, ale význam písní byl adresován všem lidem. Bez pochopení textů, jejich významu, nelze tento dlouhohrající disk skutečně ocenit.

V jeho poslední rozhovor 6. prosince 1980 John Lennon řekl: „Necítím se na čtyřicet. Cítím se jako dítě a mám toho ještě hodně před sebou dobré rokyživot s Yoko a mým synem, alespoň v to doufáme. Myslím, že zemřu dřív než Yoko, protože už si bez ní nedokážu představit svůj život."

8. prosince 1980, kolem 23:00, byl Lennon zastřelen před svým domem na Manhattanu.Vrah, duševně nemocný muž, se vzdal bez odporu policie.

Brzy proletěla stránkami světového tisku následující zpráva: "Město New York udělilo posmrtně své nejvyšší ocenění, Händelovu medaili, Johnu Lennonovi, jednomu z bývalých Beatles, který byl zabit v prosinci loňského roku."

Leonard Bernstein po Lennonově smrti napsal: „Jsem si jistý, že Lennonova hudba bude žít tak dlouho jako díla Brahmse, Beethovena nebo Bacha. Pro mě byla jednou z nejlepších Lennonových písní "She Said, She Said" z LP Revolver. Lennonova smrt vytvořila obrovskou prázdnotu. Svět se stal chudším o jednu kreativní, hybnou sílu. Vím, že to zní naivně, ale ženský hlas Paula McCartneyho připomínající sirénu byl dokonalým doplňkem Lennonova. Oba vytvořili na tehdejší dobu neobvyklý pár s tvůrčí energií. Jan a Pavel byli jako svatí Johannes a Paulus: byli to řemeslníci, kteří dělali radost milionům lidí. Byli oslaveni, zvěčnili se pod jménem Beatles, které bude dlouho žít v naší paměti.

Z knihy Myšlenky, aforismy a vtipy slavných mužů autor

John LENNON (1940–1980) anglický rockový hudebník Život je to, co se nám stane, když máme úplně jiné plány. * * * Na koncertě Beatles v divadle Prince of Wales: - Ti na levných sedadlech, tleskejte; jiné mohou chrastit jako diamanty. * * * Z pohovoru

Z knihy 100 velkých diktátorů autor Mussky Igor Anatolievich

POL POT (nar. 1928) Předseda levicově extremistického režimu Rudých Khmerů na Kambodži (1975–1979), který prováděl genocidu vlastního lidu. Od roku 1979 je v exilu. Na světové scéně strávil Pol Pot pouhé čtyři roky jako odporný vůdce Kambodže.

Z knihy Slovník moderních citátů autor Dušenko Konstantin Vasilievič

QADDAFI MUAMAR (narozen v roce 1942) Vedoucí Socialistické lidové libyjské arabské džamahírie a jejího revolučního vedení. generální tajemník Libyjský všeobecný lidový kongres 1977-1979. Od 1. září 1969 do března 1977 předseda rady

Z knihy 100 velkých skladatelů autor Samin Dmitry

LENNON John (Lennon, John, 1940-1980), anglický rockový hudebník 226 * Pouze nad nebem.„Imagine“ („Imagine“, 1971), slova a hudba. Lennonovo „Jen nebe nahoře“ není úplně přesný překlad. Lennon: „Představte si, že žádné nebe neexistuje. (...) / Nad námi je jen nebe.

Když si vezmete třeba Stevieho [Wandera], tak jen sedí, skládá u kláves. Zavoláte ho na večeři, objeví se o 10 hodin později, protože něco hrál na klávesách. Je to hudební velikán a génius a vy se od něj učíte.

Michael Jackson... zrovna jsme seděli nahoře v jeho studiu, něco jsem brnkal na klavír a napsali jsme tam písničku. No, pokud jde o Kanyeho, netušil jsem, co to bude; Věděl jsem, co to nebude - náběh dvou akustických kytar. Tak jsem si řekl: dobře, nech to být – nic.

Ale jediné, co jsem všem řekl předem, bylo: "Poslouchejte, když mám pocit, že se nic nedaří, tak o tom prostě nikomu neřekneme: co je Kanye? Nikdy jsem s ním nepracoval!"

Autorská práva k obrázkům Getty Images
Popisek obrázku McCartney, Rihanna a Kanye West nahráli píseň FourFiveSeconds v roce 2015

Takže jsem byl jen sám sebou; začal Kanyemu vyprávět různé příběhy, ve kterých jsem byl hudební smysl inspirovaný v životě. Jedním z nich byl příběh o tom, jak vznikla píseň „Let It Be“ [Beatles]: byla inspirována snem, když jsem viděl svou matku, která zemřela před 10 lety.

A inspirovalo mě to natolik, že jsem napsal tuto píseň. Řekl jsem to Kanyemu, protože také ztratil matku. A pak složil píseň s názvem Only One (“The Only One”) za mého brnkání na elektronické piano. Tak vymyslel melodii, dal jsem na ni akordy v určitém stylu, a tak jsme to dostali.

BBC: Když jste začali pracovat na albu Flowers in the Dirt, bylo to pro vás něco jako „začít od začátku“?

PodlahaMcCartney: Myslím, že ano. Starám se o rodinu, vychovávám děti a pak najednou přijde moment, kdy si říkám: „Dobře, mám nashromážděné nějaké písničky, měl bych se o ně starat, měl bych je nahrát. Měli bychom jet na turné, je na čase."

A tak se v té době stalo. Někdo navrhl, abych spolupracoval s Elvisem Costellem jako spolupracovník, a zdálo se to jako dobrý nápad. Říkal jsem si: "Je z Liverpoolu a není špatný - což většinou pomáhá - a máme toho hodně společného, ​​tak jsem si myslel, že by všechno mohlo vyjít."

Popisek obrázku S Elvisem Costellom to dopadlo skoro jako s Johnem

BBC BBC: Psali jste, seděli vedle sebe a brnkali si něco na svou akustiku?

PodlahaMcCartney: Je jich milion různé způsoby skládat, ale když jsem psal s Johnem, vždy to bylo naproti sobě, někdy seděli na postelích v hotelovém pokoji, s akustická kytara v objetí a vždy jsme se na sebe podívali. On na něco přišel, já na něco, a tak jsme si od sebe posvítili. Rád jsem se díval na Johna - on je pravák, já jsem levák - dopadlo to, jako bych se díval do zrcadla.

Samozřejmě jsme si s ním nakonec docela rozuměli. Takže jsem se naučil psát [písně] tímto způsobem, a tak se mi to líbilo a Elvisovi to nevadilo. Takže to bylo jakési opakování starého procesu, kdy on byl v podstatě John a já byl Paul.

BBC BBC: Nemohu se zeptat na Chucka Berryho - jednoho z vašich hudebních hrdinů. Jaký byl? Pracoval jsi s ním hodně?

PodlahaMcCartney: S Chuckem jsem nepracovala, ale chodila jsem s ním. Přišel na jedno z našich vystoupení, když jsme hráli v St. Louis, on rodné město a přišel k nám do zákulisí. Bylo skvělé ho potkat a říct, že jsem jeho velkým fanouškem.

Když si vzpomenu na tu dobu v Liverpoolu, před Beatles, když jsme byli všichni děti a učili se hrát na kytary a snili o budoucnosti, byl okamžik, kdy jsme najednou slyšeli tuhle píseň - Sweet Little Sixteen. Nikdy předtím jsme nic podobného neslyšeli - a když vyšel Johnny B. Goode a další úžasné písně - Maybellene ... Všechny tyhle písně o autech, teenagerech, rokenrolu - bylo to tak skvělé!

Popisek obrázku Sir Paul poskytl rozhovor s moderátorem BBC Radio 6 Music Mattem Everittem

BBC BBC: Při sledování tohoto přívalu kondolence, který následoval po smrti Chucka Berryho, přemýšlíte někdy o tom, jak na vás budou vzpomínat?

PodlahaMcCartney: Myslíš na to, to ano, ale pak se snažíš zapomenout. Nepletu se do toho, abych byl upřímný. Pamatuji si, jak mi John jednou řekl: "Zajímalo by mě, jak si mě budou pamatovat? Budou to dobrá slova?" A spěchal jsem, abych ho ujistil, řekl jsem: "Poslouchej mě, budu si tě tak pamatovat! Napsal jsi tolik úžasných věcí!" Ale bylo to také vtipné - protože si nikdy nemyslíte, že by z toho měl John sebemenší špetku nejistoty. Ale asi se stane cokoliv. Naštěstí to bude jedno, protože už tu nebudu.

BBC: Pozitivněji, co je nového?

PodlahaMcCartney: zapisuji nové album a mám velkou radost. Pracuji s producentem, se kterým jsem se poprvé setkal před dvěma lety při práci na partituře pro animovaný film. Od té doby již spolupracoval s Beckem [Hansenem] a natočil „disk roku“ [„Morning Phase“ obdržel v roce 2015 tři Grammy, včetně jako „ Nejlepší disk of the year"] s Beckem. Poté pracoval s Adele a udělal "píseň roku" a "disk roku" [disk "25" - také vydaný v roce 2015] s Adele a stal se dalším "producentem roku".

Takže jediná věc, která mě znepokojuje, je, že lidé řeknou: "Ach, Paul se stal trendy." Ale je to skvělý chlap, jmenuje se Greg Kerstin a snadno se s ním pracuje. Takže ano, tvořím, pracuji naplno, dělám to, co mě nejvíc baví. Jak říká Ringo: "To je to, co děláme."

Nové vydání desky"Květiny ve špíněv prodeji 24.3.2017

Výběr redakce
Koncept hraničních duševních poruch vznikl v nozocentrickém přístupu k definici zdravotního stavu, ve kterém jakákoli ...

Za posledních deset let se moderní mateřství dramaticky změnilo: díky skoku ve vývoji komunikací, zejména ...

Když lékař řekne jednomu ze svých pacientů (nebo jeho rodičům), že má návštěvník nadávky, nejčastěji musí...

Lékařský průmysl různých zemí vyrábí: 1) multivitaminové přípravky - hotové lékové formy (tablety, rozpustné ...
Málokdo z nás nezná situaci (na osobním příkladu nebo na příkladu našich příbuzných a přátel), kdy tradiční medicína ...
Poměrně často stojí rodiče před úkolem naučit dítě počítat. Může se zdát, že to není těžké, ale pro...
Kurz „Angličtina pro nejmenší“ je zaměřen na osvojení konverzačních dovedností, poslechu s porozuměním, čtení a...
Rodiče neustále vybírají, jaké deskové hry koupí svým dětem. To je důležitá otázka, protože deskové hry pro děti a mládež ...
20.2.2014 14:56 Zobrazeno: 6595 krát Ve společnosti panuje názor, že naprostá většina dívek není schopna...