Музикален инструмент: Орган - интересни факти, видео, история, снимки. Най-големите музикални инструменти в света

Което звучи с помощта на тръби (метални, дървени, без гъсти и с тръстика) с различни тембри, в които се вдухва въздух с помощта на духало.

Свирене на органсе извършва с помощта на няколко клавиатури за ръце (мануали) и педална клавиатура.

По звуково богатство и изобилие от музикални средства органът е на първо място сред всички инструменти и понякога е наричан „царят на инструментите“. Поради своята изразителност, той дълго време е бил собственост на църквата.

Човек, който свири на орган, се нарича органист.

Войниците на Третия райх наричат ​​съветските реактивни системи за залпов изстрел БМ-13 "орган на Сталин" заради звука, издаван от опашката на ракетите.

История на органа

Зародишът на органа може да се види в, както и в. Смята се, че органът (hydraulos; също hydraulikon, hydraulis - „воден орган“) е изобретен от гърка Ктесибий, живял в Александрия в Египет през 296-228 г. пр.н.е д. Изображението на подобен инструмент е налично върху една монета или жетон от времето на Нерон.

Големи органи се появяват през 4-ти век, повече или по-малко подобрени органи през 7-ми и VIII век. Папа Виталиан (666) въвежда органа в католическата църква. През 8 век Византия е известна със своите органи.

Изкуството на изграждане на органи се развива и в Италия, откъдето те са изпратени във Франция през 9 век. По-късно това изкуство се развива в Германия. Органът започва да получава най-голямо и повсеместно разпространение през XIV век. През 14 век в органа се появява педал, тоест клавиатура за краката.

Средновековните органи, в сравнение с по-късните, са били грубо изработени; ръчната клавиатура например се състоеше от клавиши с ширина от 5 до 7 см, разстоянието между клавишите достигаше един и половина см. Те удряха клавишите не с пръсти, както правят сега, а с юмруци.

През 15 век ключовете са намалени и броят на лулите се увеличава.

Органно устройство

Подобрените органи достигнаха огромен брой тръби и тръби; например органът в Париж в църквата Св. Sulpice има 7 хиляди тръби и тръби. В органа има тръби и тръби със следните размери: на 1 фут нотите звучат с три октави по-високо от написаното, на 2 фута нотите звучат с две октави по-високо от написаното, на 4 фута нотите звучат с една октава по-високо от написаното, на 8 фута, нотите звучат така, както са написани, на 16 фута - нотите звучат една октава под написаното, на 32 фута - нотите звучат две октави под написаното. Затварянето на тръбата отгоре води до намаляване на издаваните звуци с октава. Не всички органи имат големи тръби.

В органа има от 1 до 7 клавиатури (обикновено 2-4); те се наричат ръководства. Въпреки че всяка клавиатура на орган има обем от 4-5 октави, благодарение на тръбите, звучащи две октави под или три октави над написаните ноти, силата на звука на един голям орган е 9,5 октави. Всеки набор от тръби с един и същи тембър е, така да се каже, отделен инструмент и се нарича регистрирам.

Всеки от прибиращите се или прибиращите се бутони или регистри (разположени над клавиатурата или отстрани на инструмента) задейства съответен ред от тръби. Всеки бутон или регистър има собствено име и съответен надпис, указващ дължината на най-голямата тръба на този регистър. Композиторът може да посочи името на регистъра и размера на тръбите в бележките над мястото, където трябва да се приложи този регистър. (Изборът на регистри за изпълнение на музикално произведение се нарича регистриране.) Регистрите в органите са от 2 до 300 (най-често се срещат от 8 до 60).

Всички регистри попадат в две категории:

• Регистри с тръби без камби(лабиални регистри). Тази категория включва регистри на отворени флейти, регистри на затворени флейти (бурдони), регистри на обертонове (отвари), в които всяка нота има няколко (по-слаби) хармонични обертона.
• Регистри с тръби с камъш(тръстикови регистри). Комбинацията от регистри от двете категории заедно с отвара се нарича plein jeu.

Клавиатурите или мануалите са разположени в терасовидно разположените органи, един над друг. В допълнение към тях има и педална клавиатура (от 5 до 32 клавиша), предимно за ниски звуци. Частта за ръцете е изписана на две дъги - в клавишите и като за. Частта на педала често се изписва отделно на едно музикален състав. Педалната клавиатура, наричана просто "педал", се свири с двата крака, като се използват последователно петата и пръстите (до 19-ти век, само пръстите). Орган без педал се нарича позитивен, малък преносим орган се нарича преносим.

Наръчниците в органите имат имена, които зависят от местоположението на тръбите в органа.

• Основно ръководство (с най-шумните регистри) - в немска традицияНаречен Hauptwerk(френски Grand orgue, Grand clavier) и се намира най-близо до изпълнителя или на втория ред;
• Второто най-важно и гръмко ръководство в немската традиция се нарича Оберверк(по-силна версия) или Положителен(лека версия) (фр. Рositif), ако тръбите на това ръководство са разположени НАД тръбите на Hauptwerk, или Ruckpositiv, ако тръбите на това ръководство са разположени отделно от останалите тръби на органа и са монтирани зад гръб на органиста; Бутоните Oberwerk и Positiv на игровата конзола са разположени едно ниво над клавишите Hauptwerk, а клавишите Ruckpositiv са едно ниво под клавишите Hauptwerk, като по този начин възпроизвеждат архитектурната структура на инструмента.
• Ръководството, чиито тръби са разположени вътре в нещо като кутия, която има вертикални щори в предната част на щорите в немската традиция се наричат Schwellwerk(fr. Recit (expressif). Schwellwerk може да бъде разположен както на самия връх на органа (по-често), така и на същото ниво като Hauptwerk. Клавишите на Schwellwerka се намират на игровата конзола на по-висока позиция високо нивоотколкото Hauptwerk, Oberwerk, Positiv, Ruckpositiv.
• Съществуващи видове ръководства: Hinterwerk(тръбите са разположени в задната част на органа), Brustwerk(тръбите са разположени точно над седалката на органиста), Соловерк(солови регистри, много силни тромпети, подредени в отделна група), Хори т.н.

Следните устройства служат за облекчение на свирачите и средство за усилване или заглушаване на звучността:

копула- механизъм, чрез който се свързват две клавиатури, като предходните на тях регистри действат едновременно. Копулата позволява на играча на едно ръководство да използва разширените регистри на друго.

4 подложки за крака над педала(Pеdale de combinaison, Tritte), всеки от които действа върху определена комбинация от регистри.

Щори- устройство, състоящо се от врати, които затварят и отварят цялата стая с тръби от различни регистри, в резултат на което звукът се усилва или отслабва. Вратите се задвижват от крак (канал).

Тъй като се регистрира в различни органи различни странии епохите не са еднакви, тогава в органната част те обикновено не са посочени подробно: изписват само ръководството, обозначението на тръбите с или без тръстика и размера на тръбите над това или онова място в органа част. Останалите детайли се предоставят на изпълнителя.

Органът често се комбинира с оркестър и пеене в оратории, кантати, псалми, а също и в опера.

Има и електрически (електронни) органи, напр. Хамънд.

Композитори, които композират органна музика

Йохан Себастиан Бах
Йохан Адам Райнкен
Йохан Пахелбел
Дитрих Букстехуде
Джироламо Фрескобалди
Йохан Якоб Фробегер
Георг Фридрих Хендел
Зигфрид Карг-Елерт
Хенри Пърсел
Макс Регер
Винсент Любек
Йохан Лудвиг Кребс
Матиас Уекман
Доменико Зиполи
Сезар Франк

Видео: Орган на видео + звук

Благодарение на тези видеоклипове можете да се запознаете с инструмента, вижте истинска игравърху него, чуйте звука му, усетете спецификата на техниката:

Продажба на инструменти: къде да купя/поръчам?

Енциклопедията все още не съдържа информация къде да закупите или поръчате този инструмент. Можете да го промените!

Най-големият орган в света 13 декември 2015 г

Още едно допълнение към нашия.

В голямата спортна и концертна зала Boardwalk Hall, която се намира в американския град Атлантик Сити, се намира най-големият орган в света. Уникалният музикален инструмент се състои от 33 000 тръби и 1200 клавиша. Вентилаторите задвижват въздуха в тръбите, които въртят електрически двигатели с капацитет от 600 литра. с. Сега тялото далеч не е в най-доброто състояние. През 1944 г. е повреден по време на ураган, а през 2001 г. работници по небрежност разрушават част от главните тръби. Те се опитват да възстановят органа, но това ще отнеме няколко години.

Нека разберем повече за това...

Снимка 2.

Историческата зала Boardwalk в Атлантик Сити е най-важният конгресен център на града. Всички големи събития в Атлантик Сити се провеждат там. Boardwalk Hall е домакин на множество спортни събития (бокс, баскетбол, футбол, борба, фигурно пързалянеи т.н.), музикални концерти(Бийтълс, Търкалящи се камъни, Мадона и Лейди Гагасамо някои от знаменитостите), политически конвенции и дори конкурса за Мис Америка. Този развлекателен комплекс заема 7 декара земя със собствена електроцентрала, радиостанция, кухни и телефонна мрежа. По време на откриването през 1929 г. структурата беше невероятно постижение на разработчиците. Друга забележителна характеристика на Boardwalk Hall е най-големият орган в света, който ще бъде обсъден в тази статия.

Снимка 3.

Снимка 4.

В онези дни органите са били стандартно оборудване за всеки развлекателен комплекс, използвани главно за музикален съпроводфилми (технологията за филмов дублаж все още не е била разработена по това време). В онези времена среден театърможеше да побере 2000 до 3000 души, но капацитетът на Boardwalk Hall беше цели 42 000 зрители. Затвореното пространство на залата достигаше 5,5 милиона кубически фута площ и беше голям технически проблем да се запълни този огромен обем с музика.

Снимка 5.

Задачата за изграждането на органа е дадена на Midmer-Losh Inc. от Ню Йорк. Те създадоха гигантски инструмент, който счупи всички възможни рекорди. Хол Хол все още е горд собственик на най-големия орган в света и един от най-уникалните музикални инструменти на Земята. Направен с 33 000 тръби, този гигантски инструмент се справя с огромна площ от залата с лекота и звучи по-силно от най-шумния влак. За да произведе такъв оглушителен звук, органът използва 600-градусово електрическо задвижване. Конски сили, способен да издухва 36 400 кубически фута въздух в минута. Основната конзола на органа е и най-голямата конзола в света. Изграждането на органа отне три години - цялата работа се извършваше директно вътре в сградата. Най-високата тръба достига 20 метра височина.

Снимка 6.

Снимка 7.

Снимка 8.

Снимка 9.

Снимка 10.

Снимка 11.

Снимка 12.

Снимка 13.

Папа Виталий (?-672), който със свой указ въвежда органа в литургична употреба

В малкия стар германски град Пасау, където има само 50 хиляди жители, включително 10 хиляди студенти от местния университет, в продължение на много десетилетия в катедралата Свети Стефан звучи най-големият орган в Европа. По богатството и красотата на звука, по въздействието върху слушателите е уникален. Неслучайно той е смятан за цар на духовите музикални инструменти, „поробител човешките души". Тук идват хора от съседни градове и държави, за да я слушат.

Пасау се намира близо до границата с Австрия на продълговата земя, измита от вода от двете страни. Това е сливането на три реки: Дунав, Ина и Илц. Затова градът е наричан още „Баварската Венеция“, „Плаващият кораб“, „Вратата на Изтока“. Възниква през 1 век на мястото на селището на древните римляни, които построяват две крепости Боетро и Батавия в междуречието на хълм. От последното идва името Пасау.

Исторически се е случило така, че през епохата ранно средновековиеПасау се превръща в резиденция на епископите и остава такава до днес. Управлението на принцовете-епископи в него определя и наличието в Паскай на подходяща църковна институция. През 16 век това е построената тогава катедрала Свети Стефан, която и до днес е основната забележителност на града.

Катедралата на епископския град се нуждаеше от съответен голям орган. Първият се появява в края на 16 век. Въпреки това пожарите от 17-ти век, които бушуваха в града, унищожиха катедралата и органа. Майстори строители, поканени от Италия, възстановяват Пасау, градът има двама архитектурен стил- италиански барок и бившата късна готика. В същото време в обновената катедрала бяха окачени 8 многотонни камбани, а в специален коридор беше монтиран нов орган, по-мощен и звучен.

По същото време в Пасау се ражда музикален артел, който обединява майстори органисти, които се занимават с ремонт и създаване на нови музикални инструменти. Между другото, Artel вече се превърна в световноизвестна компания, нейните висококвалифицирани специалисти продължават да произвеждат нови органи по поръчки от други страни, вече с електронни елементи.

Най-големият механичен орган в катедралата Свети Стефан е инсталиран през 1928 г. Оттогава органът е многократно реставриран, подобряван и актуализиран. В края на 20-ти век е извършена последната кардинална промяна на инструмента. Изработването и тестването му отне няколко години. Цената на цялата извършена работа не се разкрива, но се предполага, че производството и инсталирането на този клавишен духов инструмент са отнели няколко милиона евро ...

Органът се появява около 3 век пр.н.е. Създаването му се приписва на гръцкия механик-изобретател Ктесибий, живял в Александрия, който направил малка звукова хидравлика с вятърни тръби. Налягането на въздуха, влизащ в тръбите, се поддържаше от воден стълб. Гърците, последвани от римляните, използвали хидравликата по време на масови развлекателни събития, на хиподруми, в циркове. Звукът на хидравликата беше силен, пронизителен - това направи впечатление на публиката. По-късно водната помпа беше заменена с по-компактни въздушни мехове, което направи възможно увеличаването на броя и размера на звуковите тръби.

През 666 г. папа Виталий със свой указ въвежда органа в провеждането на литургичните обреди на Католическата църква. Оттогава Италия започва да създава свои собствени органи. От 9 век те започват да се изпращат във Франция, по-късно в земите на Германия. Но органът е най-широко използван през 15-17 век. Беше негово златно време". Той стана най-важният атрибут на католическите катедрали.

Средновековните органи бяха груби, тежки и само физически силни хора можеха да свирят на тях, защото трябваше да бият широките клавиши с юмруци и да натискат педалите с краката си. На органистите се плащаше малко, най-често в храна. Смятало се, че за църковните литургии органистът трябва да свири не за пари, а според зова на сърцето. Най-известният органист и композитор Йохан Себастиан Бах е бил принуден не само да свири на орган в църквата в Лайпциг, но и да учи желаещите да свирят и да пишат музикални произведения.

Съвременният орган е сложен и много скъп музикален духов инструмент. Състои се от множество метални тръби и тръби с различни размери, в които се нагнетява въздух с помощта на духало. Броят на тръбите достига няколко хиляди. Изработени са от калай с добавка на други метали за пълнота на звука, за блясък и издръжливост.

Пред органиста има няколко клавиатури за ръце, те могат да достигнат до 7, а отдолу е педална клавиатура, която се състои от 5 педала, в някои органи броят им достига 32. Те са предназначени да извличат ниски звуци.

В съвременните органи въздухът се нагнетява в тръбите с помощта на електрически двигатели. В момента "фасадите" на органа често се правят фалшиви - това е декор, а главните тръби са скрити във вътрешността на параклиса. Всяка работилница за производство на органи има своите тайни.

Най-големият в света днес е концертен орган, създаден в Атлантик Сити (САЩ), има 33 112 тръби. Инструментът има два амвона, единият от които има седем клавиатури. За да служи на такъв гигант, органистът се нуждае от помощници.

Но желанието да се създаде най-големият орган не доведе до подобряване на качеството на неговия звук. И в момента по-често се правят органи със средни традиционни размери, които могат да се управляват от един човек. Смята се, че днес в цяла Европа няма по-красив, по-звучен орган от католическата катедрала Свети Стефан в Пасау.

Този орган е създаден през 1608 г., претърпял е много ремонти през целия си живот, но основата му е все същата, направена преди 400 години от съвестни майстори от Средновековието. В катедралата почиват членове на многобройната династия Фугер - най-богатото семействоместни търговци.

Най-големият, най-величественият музикален инструмент има древна историяпоява, с много етапи на подобрение.

За най-отдалечен от нас предшественик на органа във времето се смята вавилонската гайда, разпространена в Азия през 19-18 век пр.н.е. В козината на този инструмент се вкарваше въздух през тръба, а от другата страна имаше тяло с тръби с дупки и езици.

Историята на произхода на органа също помни „следи древногръцки богове": божеството на горите и горичките Пан, според легендата, излезе с идеята да комбинира тръстикови пръчки с различна дължина и оттогава флейтата на Пан стана неразделна част от музикална култураДревна Гърция.

Музикантите обаче разбраха: лесно се свири на една тръба, но на няколко - няма достатъчно дъх. Търсенето на заместител на човешкия дъх за свирене на музикални инструменти дава първите си плодове още през 2-3 век пр. н. е.: хидравликата навлиза на музикалната сцена за няколко века.

Gidravlos - първата стъпка към величието на тялото

Приблизително през III век пр.н.е. Гръцкият изобретател, математик, "баща на пневматиката" Ктесибий от Александрия създава устройство, състоящо се от две бутални помпи, резервоар за вода и тръби за издаване на звуци. Едната помпа подава въздух вътре, втората го подава към тръбите, а резервоарът за вода изравнява налягането и осигурява по-равномерно звучене на инструмента.

Два века по-късно Херон от Александрия, гръцки математик и инженер, подобри хидравликата, като добави към конструкцията миниатюрна вятърна мелница и метална сферична камера, потопена във вода. Подобреният воден орган получи 3-4 регистъра, всеки от които съдържаше 7-18 тръби с диатонична настройка.

Водният орган е широко разпространен в страните от средиземноморския регион. Hydravlos звучеше на гладиаторски състезания, сватби и празници, в театри, циркове и хиподруми, по време на религиозни церемонии. Органът става любимият инструмент на император Нерон и звукът му се чува в цялата Римска империя.

В услуга на християнството

Въпреки общия културен упадък, наблюдаван в Европа след падането на Римската империя, органът не е забравен. Към средата на 5 век в църквите на Италия, Испания и Византия се изграждат подобрени духови органи. Страните с най-голямо религиозно влияние стават центрове на органната музика и оттам инструментът се разпространява в цяла Европа.

Средновековният орган се различава значително от съвременния "брат" с по-малък брой тръби и голям размерключове (до 33 см дължина и 8-9 см ширина), по които се удряше с юмрук, за да издават звук. Изобретени са "преносим" - малък преносим орган и "позитивен" - миниатюрен стационарен орган.

17-18 век се смята за „златния век“ на органната музика. Намаляването на размера на клавишите, придобиването от органа на красотата и разнообразието на звука, кристалната яснота на тембъра и раждането на цяла галактика предопределиха блясъка и величието на органа. Тържествена музикаБах, Бетовен, Моцарт и много други композитори звучаха под високите сводове на всички католически катедрали в Европа и почти всички най-добрите музикантислужи като църковен органист.

За всички неразривна връзкас католическа църква, много "светски" произведения са написани за органа, включително от руски композитори.

Органна музика в русия

Развитието на органната музика в Русия вървеше изключително по "светски" път: православието категорично отхвърли използването на орган в богослужението.

Първото споменаване на органа в Русия се намира на стенописи Софийска катедралав Киев: „каменната хроника“ на Киевска Рус, датирана от 10-11 век, запази образа на музикант, свирещ на „позитив“ и два калкана (хора, изпомпващи въздух в кожи).

Московските владетели от различни исторически периоди проявиха жив интерес към органа и органната музика: Иван III, Борис Годунов, Михаил и Алексей Романови „поръчаха“ органи и строители на органи от Европа. По време на управлението на Михаил Романов в Москва стават известни не само чужди, но и руски органисти като Томила Михайлов (Бесов), Борис Овсонов, Мелентий Степанов и Андрей Андреев.

Петър I, който посвети живота си на внедряването на постиженията на западната цивилизация в руското общество, още през 1691 г. нареди на немския специалист Арп Шнитгер да построи орган с 16 регистъра за Москва. Шест години по-късно, през 1697 г., Шнитгер изпраща друг 8-регистров инструмент в Москва. По време на живота на Петър са построени десетки органи в лютерански и католически църкви в Русия, включително гигантски проекти за 98 и 114 регистъра.

Императриците Елизабет и Екатерина II също допринасят за развитието на органната музика в Русия - под тяхно управление Санкт Петербург, Талин, Рига, Нарва, Елгава и други градове от северозападния регион на империята получават десетки инструменти.

Много руски композитори са използвали органа в работата си, достатъчно е да си припомним „Орлеанската дева“ на Чайковски, „Садко“ на Римски-Корсаков, „Прометей“ на Скрябин. Руски органна музикасъчетавайки класически западноевропейски музикални форми и традиционна национална изразителност и чар, оказаха силно влияние върху слушателя.

модерен орган

Преминал през исторически път от две хилядолетия, органът от XX-XXI век изглежда така: няколко хиляди тръби, разположени на различни нива и изработени от дърво и метал. Квадратните дървени тръби произвеждат ниски басови звуци, докато калаените метални тръби са кръгли и са предназначени за по-тънък и висок звук.

Органи-рекордьори са регистрирани в чужбина, в Съединените американски щати. Органът, който се намира в търговския център Macy's Lord & Taylor във Филаделфия, тежи 287 тона и има шест мануала. Инструментът, разположен в зала Конкорд в Атлантик Сити, е най-шумният орган в света с над 33 000 тръби.

Най-големите и величествени органи на Русия се намират в Московския дом на музиката, както и в Концертна залатях. Чайковски.

Развитието в нови направления и стилове значително увеличи броя на видовете и разновидностите на съвременния орган, със своите различия в принципа на работа и специфични особености. Текущата класификация на органите е както следва:

• духов орган;
• симфоничен орган;
• театрален орган;
• електрически орган;
• орган Хамънд;
• орган Тифон;
• парен орган;
• уличен орган;
• оркестрион;
• органол;
• пирофон;
• морски орган;
• камерен орган;
• църковен орган;
• домашен орган;
• органум;
• дигитален орган;
• скален орган;
• поп орган;
• виртуален орган;
• мелодия.

1. На латиница организъмударението пада върху първата сричка (както в гръцкия му прототип).
2. Честотният диапазон на духовите органи, като се вземат предвид обертоновете, включва почти десет октави - от 16 Hz до 14 000 Hz, което няма аналози сред другите музикални инструменти. Динамичният диапазон на вятърните органи е около 85-90 dB, максималната стойност на нивата на звуково налягане достига 110-115 dB-C.
3. Дъглас Е. Буш, Ричард Касел. Органът: Енциклопедия. Ню Йорк/Лондон: 2006 г. ISBN 978-0-415-94174-7
4. „Звукът на органа е неподвижен, механичен и непроменлив. Без да се поддава на някакъв смекчаващ завършек, той извежда на преден план реалността на разделението, придава решаващо значение на най-малките времеви отношения. Но ако времето е единственият пластичен материал на органното изпълнение, тогава основното изискване на органната техника е хронометричната точност на движенията. (Браудо, И. А., За органната и клавирната музика - Л., 1976, стр. 89)
5. Никълъс Тисълтуейт, Джефри Уебър. Спътникът на Кеймбридж на органа. Cambridge University Press, 1998 г. ISBN 978-0-521-57584-3
6. Praetogius M. "Syntagma musicum", том 2, Wolffenbuttel, 1919, p. 99.
7. Риман Г. Катехизис по история на музиката. Част 1. М., 1896. С. 20.
8. Връзката между флейтата на Пан и идеята за органа се вижда най-ясно в антологичната епиграма на император Флавий Клавдий Юлиан (331-363): „Виждам тръстики от нов вид, които растат отделно върху едно метално поле. Те издават звук не от нашия дъх, а от вятъра, който излиза от резервоара на кожата, лежащ под корените им, докато леките пръсти на силен смъртен минават през хармоничните дупки ... ”(Цитиран от статията„ На произход на органа. ”-„ Руски инвалид ", 1848, 29 юли, № 165).
9. „Той има 13 или 24 бамбукови тръби, снабдени с метални (бронзови) тръстики. Всяка тръба е 1/3 по-малка от следващата. Този комплект се нарича piao-xiao. Тръбите се вкарват в издълбан тиквен (по-късно дървен или метален) резервоар. Звукът се произвежда чрез издухване на въздух в резервоара и изтегляне на въздух в себе си. (Модр А. Музикални инструменти. М., 1959, стр. 148).
10. Брокер 2005, стр. 190: „Терминът „органум“ обозначава както полифоничната музикална практика, така и органа, който през Средновековието е имал дронови тръби. Може да послужи като модел, когато дойде време да го наречем hurdy-gurdy, тъй като неговият полифоничен тип вероятно не се различава много от hurdy-gurdy. „Organistrum“ тогава може да се разбира като инструмент, идентичен или подобен на орган. Гуг Риман тълкува името по този начин, когато го вижда като умалително от „органум“. Той смяташе, че точно както „poetaster“ идва от „poeta“, „organistrum“ идва от „organum“ и първоначално означава „малък орган“ (англ. Терминът "органум" обозначава както полифонична музикална практика, така и орган, който през Средновековието е имал дронови тръби. Можеше да послужи като модел, когато дойде време да се даде име на hurdy-gurdy, тъй като неговият тип полифония вероятно не беше много различен от този на hurdy-gurdy. Тогава "органиструмът" може да се разбира като инструмент, идентичен или подобен на органа. Хъг Риман тълкува името по този начин, когато го вижда като умалително от „organum“. Той смяташе, че подобно на начина, по който „poetaster“ идва от „poeta“, „organistrum“ идва от „organum“ и първоначално означава „малък орган“.)»
11. Всеки инструмент има свое изображение, описание на формата и външния вид и алегорично тълкуване, необходимо за своеобразно „освещаване” на библейските инструменти, за да влязат в християнския култ. Последното споменаване на инструментите на Йероним е в трактата на М. Преториус Sintagma musicum-II; този фрагмент е взет от него от трактата на S. Virdung Musica getutscht 1511. На първо място, описанието подчертава необичайно силната звучност на инструмента, поради което той се оприличава на органа на евреите, който се чува от Йерусалим до Елеонският хълм (парафраза от Талмуда „От Йерихон се чува ...“) . Описва се като кухина, направена от две кожи с дванадесет меха, изпомпващи въздух в нея, и дванадесет медни тръби, издаващи "гръмотевичен вой" - нещо като гайда. По-късните изображения съчетават елементи от гайда и орган. Много често кожите не са изобразявани, ключовете и тръбите могат да бъдат изобразявани много условно. Wirdung, наред с други неща, също обръща изображението, тъй като вероятно е копирано от него от друг източник и той няма представа какъв вид инструмент е това.
12. Крис Райли. Съвременното ръководство за органи. Xulon Press, 2006 г. ISBN 978-1-59781-667-0
13. Уилям Харисън Барнс. Съвременният американски орган - неговата еволюция, дизайн и конструкция. 2007 г. ISBN 978-1-4067-6023-1
14. Апел 1969, стр. 396: „описан в трактат от 10-ти век, озаглавен (GS i, 303, където се приписва на Одо от Клюни) (англ. е описано в трактат от 10-ти век, озаглавен Quomodo Organistrum Constructur (GS i, 303, където се приписва на Одо от Клюни))»
15. Орфа Каролин Охсе. Историята на органа в Съединените щати. Indiana University Press, 1988 г. ISBN 978-0-253-20495-0
16. Виртуална MIDI система "Hauptwerk"
17. Stonebreaker 2012: „Всеки ключ задейства превключватели, свързани с различни тегличи или тегличи“
18. ? Въведение в Drawbars: „Плъзгачите са сърцето и душата на вашия звук на Hammond орган. Има два комплекта от девет плъзгача, понякога наричани тонални ленти, за горните и долните ръководства и два плъзгача за педали, разположени между горния ръчен и дисплея на информационния център. (Английски) Drawbars са сърцето и душата на звука на вашия Hammond Organ. Има два комплекта от девет теглича, понякога наричани Tonebars, за горните и долните ръководства и два теглича за педалите, разположени между горния мануал и дисплея на информационния център)»
19. HammondWiki 2011: „Органът Hammond първоначално е разработен, за да се конкурира с тръбните органи. Плъзгачите са уникална иновация на клавишните музикални инструменти Hammond (използвани са бутони за регистриране или етикети за контролиране на въздушния поток в тръбите на тръбните органи)… Органът Хамънд първоначално е разработен, за да се конкурира с органа. Голяма част от дискусията, която следва, е по-лесна за разбиране, ако имате малко познания по терминологията на органите. Ето връзка към Интензивен курс по концепции и терминология относно органи. Тегличите бяха уникална иновация на Хамънд за клавишни музикални инструменти. Преди органа Хамънд, тръбните органи най-често използваха бутони за спиране или раздели, за да контролират потока въздух в определен ранг тръби. контроли на позицията; включване или изключване. Органистът смесваше звука, произведен от тръбата се нарежда по оп спиране или затваряне на спирките. Органът Hammond смесва сравнително чистите тонове на синусоида, генерирани от ToneGenerator, за да издава звуци, които хармонично имитират органа (очевидно джаз, блус и рок органистите не винаги се интересуват от имитирането на орган). Органистът на Hammond смесва тези хармоници, като задава позицията на тегличите, които увеличават или намаляват силата на звука на хармониците в микса. .
20. Оркестрионите включват разнообразие от самосвирещи механични органи, известни в Германия под имената: Spieluhr, Mechanische Orgel, ein mechanisches Musikwerk, ein Orgelwerk in eine Uhr, eine Walze in eine kleine Orgel, Flötenuhr, Laufwerk и др. Хайдн, Моцарт пишат специално за тези инструменти, Бетовен. (Музикална енциклопедия. - М.: Съветска енциклопедия, Съветски композитор. Изд. Ю. В. Келдиш. 1973-1982 г.)
21. Spillane 1892, стр. 642-3: „Особеността на американския кабинетен (салон) орган се състои преди всичко в системата за тръстикова структура, изобретена в тази страна, с помощта на която се променя тонът на звука, което отличава този орган от тръстиковите инструменти на чуждестранно производство. Някои други функции в него вътрешна подредбаи външната украса обаче го отличават от тръстиковите инструменти, наречени хармониуми. „Свободната тръстика“, както е използвана за първи път в американските акордеони и серафими, в никакъв случай не е вътрешно изобретение, както прибързано твърдят писателите. Той е бил използван от европейски създатели на лули за ефекти на регистъра, както и в някои клавишни инструментипреди 1800 г. „Свободната тръстика“ е наречена, за да се разграничи от „биещата тръстика“ на кларинета и „двойната тръстика“ на обоя и фагота. Индивидуалността на американския салонен орган се основава до голяма степен на системата от тръстикова структура, изобретена в тази страна, върху която е разработен тон, който лесно се различава от този, произведен от инструментите с тръстика, произведени в чужбина. Няколко други характеристики във вътрешната му конструкция и външно покритие обаче го отличават от тръстиковите инструменти, наречени хармониуми. „Свободната гъдулка“, както е използвана за първи път в американските акордеони и серафини, в никакъв случай не е домашно изобретение, както безразсъдно твърдят писателите. Използван е от европейските производители на органи за спиране, а също и в отделен клавишен инструмент преди 1800 г. „Свободната тръстика“ е наречена така, за да се разграничи от „биещата тръстика“ на клариона и „двойната тръстика" на обой и фагот)»