Как да създадете подобен герой. Как да създадете герой от произведение на изкуството от нулата

Героят е основната фигура на всяка анимация, така че трябва да му се обърне доста голямо внимание. В тази статия ще намерите съвети от професионалисти, които да ви помогнат да създадете ярки и правдоподобни, както и поглед върху това как Pixar създава анимационни герои.

1. Съсредоточете се върху изражението на лицето

Текс Ейвъри, създателят на Дафи Дък, Бъгс Бъни и други герои, които обичаме, никога не е пренебрегвал израженията на лицето, когато е проектирал героите си и това ги е направило популярни.

В зависимост от естеството на героя, неговите емоции могат да бъдат както изразени, така и леко скрити, затова, когато развивате характера си, помислете за личните му качества и като започнете от това, работете върху изражението на лицето му. Чудесен пример за работата на легендарния Текс Ейвъри е вълкът, чиито очи изскочиха от черепа му, когато беше развълнуван. От друга страна можете да поставите Droopy, който сякаш няма никакви емоции.

2. Направете героите си специални

Когато Мат Грьонинг създава „Семейство Симпсън“, той знае, че трябва да предложи на зрителите нещо специално, нещо, което ще бъде различно от другите телевизионни предавания. Затова той реши, че когато зрителят прелиства каналите и се натъкне на анимационен филм с герои с жълта кожа, той не може да не се интересува от тях.

Който и да е вашият герой, опитайте се да го направите възможно най-подобен на всички герои, които са били преди тях. Трябва да има интересни визуални качества, които ще бъдат необичайни за зрителя. Като жълта кожа и четири пръста вместо пет, например.

3. Експериментирайте

Правилата са създадени за да се нарушават. Поне така мисли Юк. Когато създава героите си, той не знае кого рисува. „Слушам музика и рисувам резултата, който зависи от настроението ми: странни или сладки герои. Винаги искам да рисувам това, което ме интересува. По-късно усъвършенствам характера“, казва той.

4. Разберете за кого рисувате

Помислете за вашата публика. За възрастни и за деца трябва да изберете напълно различни инструменти за взаимодействие, цветове и герои.

„Един поръчков герой обикновено има повече кутии, в които да се побера, но това не означава, че тук е необходима по-малко креативност. Клиентите имат специфични нужди, но също така искат аз да правя моите неща. Обикновено започвам с основните черти и личността на героя. Например, ако очите са важни, тогава ще изградя дизайна около лицето, така че главният детайл да изпъква“, казва Нейтън Юревичиус.

5. Учете

„Никога не работете без материали, винаги търсете нещо, върху което можете да надградите. Правете снимки на хора, които могат да бъдат добра основа за вашата работа. Например техните дрехи, прическа, лице. Дори вашият герой да не е човек, помислете откъде е взел своето ДНК и надградете върху това. След като започнете да работите с примери, работата ви ще стане по-ясна и по-ангажираща.“ – Гал Шкеди .

6. Започнете просто

„Винаги започвайте с прости форми. Квадратите са добри за силни и твърди герои, докато триъгълниците са идеални, ако искате да направите героя плашещ. Е, ако искате приятелски характер, тогава използвайте гладки линии. - Йорфе.

Струва си да запомните, че колкото и сложен да е герой, той се състои от прости елементи. Започвайки с прост, постепенно ще наслоявате елементи и в крайна сметка ще получите кохерентно изображение.

7. Техниката не е най-важното

Уменията за скициране ще ви помогнат много, ако искате да представите герой в различни пози и от различни ъгли. И това умение изисква практика. Но за да създадете надежден и атмосферен характер, тези умения не са толкова важни.

„Опитвам се да навляза в героя, подчертавайки неговите странности, комбинирайки ги и работейки върху тях. Рисувам много различни версии на един и същ герой, докато не съм доволен от една от тях. — Ник Шехи.

8. Измислете история

„Ако искате вашият герой да съществува извън карикатурите или комиксите, тогава трябва да отделите време, за да измислите история. Откъде идва, как се появява, какво се е случило в живота му - всичко това ще помогне за създаването на почтеност. Понякога историята на един герой е по-интересна от настоящите му приключения. — Пиксар.

9. Изостряйте характера си

Интересната външност не винаги прави характера интересен. Неговият характер е ключът, характерът трябва да бъде последователен в своите емоции и действия. Pixar вярва, че характерът трябва да бъде изразен, освен ако изрично не направите героя си скучен.

10. Околна среда

Друго правило на Pixar е да се работи върху средата на героя.

„Ако искате вашият герой да бъде по-правдоподобен, тогава направете света около него правдоподобен. Помислете за околната среда и я накарайте да работи за вас.“

А в това видео можете да проследите процеса на създаване на героите на Карл и Ели:

Всяка книга, пиеса, филм, роман и игра има едно общо нещо: поне един герой. Някои имат двама или повече, докато други имат хиляди актьори! Понякога „персонажът“ сте вие.

Без значение какви са героите, книгите и филмите биха били безжизнени и скучни без тях. Този урок ще ви даде основите и ще ви помогне да научите как да създавате свои собствени герои!

стъпки

Създаване на собствен характер

Определете обстановката или началната сцена.Независимо дали "повдигате завесата" на хартия или на компютърен екран, вашият герой трябва да съществува някъде, дори и да е виртуално несъществуване. Може би ще е апартамент в Париж или паркинг в Ню Йорк. Това не само ще подготви сцената за вашия герой, но ще помогне да се определи неговата или нейната личност.

Следвайки правилото на журналистите, започнете със следните данни:

Къде, кой, какво, кога и как...

Образование, училище, професия, месторабота, цел

Конфликт, дилема, възможност, избор/действие (ползи и последствия),

Здраве, сексуалност, начин на мислене, етапи от живота, опасност, триумф/провал, възходи/падения, смърт,... Ако ще създавате герой, има вероятност вече да имате идея за сюжет/история в главата си.

• Ако работите върху грандиозна, обширна сага от типа на Властелинът на пръстените, ще ви е необходим цял свят от герои - добри, зли, мъже и жени... дори такива, които не са слуги на доброто или слуги на злото.
• Ако пишете интроспективна история, може да не ви трябва повече от един герой.

1. Бъдете креативни.Въпреки че това е първото нещо, което ви идва на ум, когато чуете думата "характер" - не всеки от тях трябва да е личност. Например във „Властелинът на пръстените“ на Толкин планината Карадрас се появява като герой, изпълнен със студена заплаха, докато в притчата на Хемингуей „Старецът и морето“ марлин става един от главните герои.

   Започнете с архетип/образец.Просто зависи от вашата история кого искате, но като започнете с широки критерии, можете да вземете решения, които постепенно определят вашия характер чрез елиминиране. Така ще бъдете като скулптор, който отрязва части от излишния мрамор и разкрива скритата в него статуя. Очертанията на характера включват култура и личностни черти (обикновен човек или герой, тиранин, свръхчовек или орк).

   • Най-вероятно, за да посочите конфликт, вашият сюжет трябва да има протагонист (герой) и антагонист (злодей) в основата. Може да е подходящо да се въведе второстепенен герой, като последовател, най-добър приятел, романтична връзка, приятел или любим човек. Обърнете внимание, че понякога този, когото смятате за главен герой - доброто момче - е изобразен като антагонист. Например Конг Кинг Конг.
   • Може би имате нужда от антигерои като Клинт Истууд Блед ездач; добри злодеикато Лени Смол в За мишките и хората; тъмни коне като Джак Спароу в Карибски пирати; фатална жена (неудържима и водеща мъжа си към величие, трудности, опасност и катастрофа), като Джесика Рабит в Кой уреди заека Роджър; коварни приятели като Яго в Отелоили Питър Бейлиш в игра на тронове; или може би умен водач, като Смеагол в Властелинът на пръстените. Всеки от тези герои започна като архетип и след това придоби нови форми, докато историята се разгръщаше.

2. Добавете специални функции.След като определите архетипа на вашия герой, можете да добавите черти и качества, да премахнете това, което не е характерно за вашия герой, и да започнете да разкривате скулптурата, изпипана в мрамор. Запитайте се как искате публиката да се чувства към вашия герой: любов, съжаление, отвращение, съчувствие или нищо. Започнете да рисувате героя въз основа на желания резултат.

   • Решете пола на героя. Това ще започне обща гледна точка на героя, ще предложи специфични за архетипа черти и дори може да бъде отправна точка за конфликт между вашия характер и история, когато се гледа през призмата на социалните предразсъдъци, справедливи или не. Например арогантният мъж се възприема по различен начин от арогантната жена. (Което и в двата случая допълнително определя вашия характер!)
   • Възрастта също се счита за важен фактор. Възрастните се възприемат като по-мъдри, но това играе роля и в други случаи. Младият злодей често е изобразяван като човек с лоша кръв или просто луд. Старият негодник също може да бъде считан за такъв, но и да бъде извинен за сметка на житейските несгоди, което му дава много повече дълбочина. Един млад идеалистичен герой предизвиква различни чувства от войн, който е загубил вкуса си към живота и просто постъпва правилно. И когато животът им в историята свърши, реакцията на това също е съвсем различна.
   • Понякога героите могат да бъдат противоречиви. Дон Кихот беше своенравен старец, който прекара целия си живот затворен в четене на рицарски романи и беше потискащо наивен. Но точно тази наивност го е подтикнала да търси приключения и любов, да създава фантастични представи за света около себе си, когато реалността не оправдава очакванията му.

3. Определете целта или целта на вашия герой.В една страшна история главният герой вероятно ще се стреми да оцелее по всякакъв възможен начин - например Рипли в извънземно; в романтична история антагонистът ще се опита да попречи на героя да намери своята „истинска любов“, като принц Хъмпърдинк в На булката принцеса.

   • Начинът, по който вашите герои се изправят пред неизбежните препятствия, които стоят между тях и техните цели, ги характеризира най-ясно. В сложните истории това може постоянно да се припокрива, където целите и постиженията на някои герои пречат на други, което създава допълнително действие и преплитане на събития и постепенно повишава залозите.

4. Нека се отворят.За да вдъхнете живот на даден герой, дайте му индивидуалност, която надхвърля историята. Някои от личностните черти на вашия герой никога няма да се покажат директно в историята ви, но ще помогнат за укрепване на решенията, които героят ще трябва да вземе.

   • Направете списък с това, което вашият герой харесва и не харесва, и се уверете, че е балансиран. С други думи едно хоби не трябва да има 10 дразнещи фактора и обратното. Дори и най-капризните актьори обичат нещо, дори това да е само отражението им в огледалото.
   • Отношението на вашия герой се състои от допълващи се качества, които могат да доведат до неочаквани действия и да променят отношението на зрителите към него. Например герой, който обича свободата, е по-вероятно да не се подчини на властта; ако не могат да живеят без плодови торти и лъскави коли, едва ли ще спазват икономията и ограниченията. Ако вашият герой е безмилостен, но неочаквано спаси безпомощно дете от горяща сграда, публиката напълно ще преосмисли представата за него.

5. Подправете характера си.Добри навици, лоши навици или просто нещо, което героят не може да спре да прави без сериозна дисциплина или насоки. Може да е нещо толкова дребно като гризане на ноктите ви (което ще покаже безпокойството му) или натрапчиво сресване на косата ви (суета или несигурност); или нещо сериозно като пристрастяване към наркотици (някой, който се страхува от отговорност и търси бягство) или желание за смърт (безнадеждност и отчаяние).

   • Колкото повече от тези качества и малки неща придадете на героя си, толкова по-бързо ще „оживеят“ във въображението на публиката.

6. Дайте на героя си къща с огледало.Работете върху външни характеристики, като например къде живеете, как изглеждате, дали имате домашни любимци и т.н.

   • Вашият герой живее ли в добре поддържана къща в елитен район (парична аристокрация) или в опърпана барака (тежък живот)? Повечето детайли, които изберете, ще подскажат нещо за героя или неговата история.

7. Работете с техните страхове, слабости, стимули и най-важните тайни.Това помага за създаването на по-реалистичен характер и позволява на архетипа да се развие. Популярна сила и слабост на героя е лоялността или изневярата.

8. Можете да заимствате маниерите и чертите на хората около вас.Гледайте хора в магазин или в метрото. Навсякъде можете да намерите предпоставки за вашия характер.

   • Обърнете внимание на външния вид – формата на носа, челюстите, ушите, тялото, как стоят дрехите върху тях или как се представят.
   • Ако харесвате външния им вид, опишете си онези моменти, които ви се струват привлекателни, и ги пренесете върху героите си. Ако забележите някой, който изглежда смущаващ, бъдете честни със себе си защо този човек е смущаващ, дори ако тази причина е напълно неоснователна или политически некоректна. Използвайте тази информация, за да определите героите си.
   • Създавайте герои, които обединяват в себе ситези черти - не трябва напълно да копирате героя от един или двама души, защото ако разберат за това, ще имате проблеми.

9. Създавайте асоциации със символични архетипи.Когато съпоставите чертите на характера с нашата представа за нещата, това ще ви помогне да идентифицирате своя характер и да предвидите техните настроения и действия. Например,

   • Розите не издържат дълго, но хората ги обичат.
   • Змиите са непредсказуеми и могат да хапят без предупреждение.
   • Каменните сгради са стабилни и трудно се променят.
   • Бурите носят разрушение, но предвещават подем.
   • Острият меч също представлява заплаха за този, който го носи.

10. Вземете външния вид на вашия герой.Първо начертайте мисловна карта на всичко, за което сте говорили, и всичко, което искате да решите за вашия характер. Пригответе си касетофон - можете също да записвате себе си на повечето телефони или компютри - и интервюирайте себе си или, още по-добре, помолете приятел да ви интервюира, докато сте в героя. След това го запишете, попълнете мисловната си карта, за да разкриете какво не сте знаели за вашия характер, и работете върху неговата личност. Ако направите грешка по време на запис, винаги можете да го използвате, за да разклоните изображението, да задълбочите идеята още повече.

    • Почувствайте характера си и се поставете на негово/нейно място. Понякога най-добрите герои идват от вашите собствени идеали, характер, силни и слаби страни и тези на членовете на вашето семейство, приятели и врагове.
    • Запомнете: Не раздавайте характера си всичкои веднага! Освен ако героите ви не се позиционират като много отворени хора, направете ги малко мистериозни. Нека читателите четат между редовете. Но не прекалявайте и не ги превръщайте в твърде неясни и мистериозни.
    • Ако ви е трудно да измислите второстепенни герои, вземете няколко стереотипа и ги развийте.
      • Например: Стара библиотекарка, обидена от съпруга си. Тя постоянно живее в страх, че един ден той ще я намери.
    • Един от начините да решите накъде да поемете сюжета е да експериментирате, да напишете алтернативни идеи и да видите къде ще отведе героя. Така че можете да изберете опцията за развитие на сюжета, която ви харесва.
    • Ако създавате животински герой, например котка, направете същото, както бихте направили с човешки герой. Опишете външния вид, харесванията и нехаресванията на котката. Ето един пример: „Малка черна котка, Шадоу, пътува весело с момиче на име Кристина. Котката Шадоу има ярки жълто-зелени очи и дълга копринена черна козина с бели чорапи и лек пискюл на опашката.“
    • Типът герой, който изберете, ще определи как ще се развие историята. Ако главните герои хармонично се вписват в околната среда и обстановката, развитието на сюжетната линия ще бъде гладко и героите ще се слеят с другите, а не ще се открояват от техния фон. Ако те са диаметрално противоположни, остър конфликт ще бъде показан от самото начало и вие също ще започнете да го отработвате от първите редове.
    • Или вземете стереотипите и изиграйте тази карта по различен начин.
      • Например: Старата библиотекарка се държи странно, защото смята, че е необходимо. Всъщност тя е човекът, който обича кученца и сладолед и се нарича „баба“, дори и да не е роднина с тях.
    • Можете да опитате да започнете с прост герой и да преминете към по-сложни детайли. Не е нужно да създавате ужасно сложен герой от самото начало. Всъщност, постепенно разкривайки информация за героя, вие само ще затоплите интереса на читателите.
    • Въпреки че не е необходимо да работите през елементите в строг ред, може да ви бъде много по-лесно да мислите за личността на героя, преди да вземете решение за външния му вид.
    • Огледайте се, може би чичо Ваня или леля Маша може да са в следващата ви история. Или смесете чертите им в един характер.
    • Запомнете: Този процес ще ви помогне да създадете повече или по-малко истински герой. Ако е необходимо, помислете какви стъпки трябва да добавите или премахнете, за да създадете този тип актьор.
    • Когато ти разказват интересни истории, слушам! Художествена или научна литература. Кой знае? Можете да направите отличен герой от дъщерята на бившата приятелка на баща ви, която уби насилника си!
    • За правдоподобния герой физическата привлекателност не е толкова важна (просто обърнете внимание на основните детайли, които показват неговата личност).

    Предупреждения

    • Не прекалявайте с наблюдението на хората около вас. Ако характерът ви твърде много напомня на някого, може да имате проблеми със закона. Така че запомнете това просто правило: Не включвайте истински човек в историята, освен ако той не ви даде разрешение за това.

    Какво ще ви трябва

    • Нещо за писане. Писалка, молив, компютър, дори пишеща машина или диктофон, където можете да говорите.
    • Въпреки че не е задължително, абонаментът за списание за писатели ще ви помогне да подобрите още повече уменията си за писане. Всъщност може да помогне.

Създаването на герой трябва да се подхожда с особена сериозност, особено ако той стане ваш основен и искате да развиете неговата история.

Как да създадете оригинален герой?

:star: 1) Разберете защо ви трябва.

Изберете защо отивате: от вселената или от героя? Например, първоначално създадох герой, след това си спомних другите, които бях създал по-рано, и ги комбинирах в една вселена, създавайки моя собствена обстановка за тях, черти, които влияят на сюжета и т.н.

Струва си да запомните, че ако започнете с герои, ще бъде малко по-трудно, защото когато за първи път опознаете концепцията за вселената, ще ви бъде по-лесно да вклините герои в нея, защото мястото й в сюжета вече е приблизително ясно. Тук всичко е индивидуално.

Не създавайте герой просто така, в противен случай ще забравите за него след известно време.

Не питайте другите дали си струва да го създавате. Ако се замислите - започнете да събирате материал за него и да започнете развитие.

:star: 2) Защо се нуждаем от вселена за герой?

Говорих за това как да създадете герой по-подробно.

Но защо е необходимо това?

Вашият герой трябва да има място в света и основа. Всеки филм, книга и т.н. има своя собствена вселена. В същия Marvel, например, всичко се оправдава с факта, че в техния свят има супергерои, които са принудени да спасяват всички. Това е концепция, а след това има и обстановката, героите,

:star: 3) Как да създадем вид на оса?

По-лесно е за тези, които действат според формата. Злите герои са по-квадратни и ъглови. Но какво да кажем за реалистите или тези, които вече имат свой собствен стил, който не се основава на форми?

Ако имате затруднения с лицата, вземете прототип. Няма от какво да се срамуваш. Например, моят колега взе външния вид на Макавой като основа и премина от него към нещо оригинално, въпреки че все още можете да разпознаете Джеймс в него. Или взех външния вид на Найл Ъндърууд като основа, когато създавах и работих върху Хедър.

Въз основа на реален човек ще ви бъде МНОГО по-лесно да нарисувате герой, защото много често можете просто да отворите снимка на този човек в интернет и да рисувате.

Използвайте също форма или контрасти. Сладкият герой всъщност е лош човек (Min Yoongi е жив пример, честно казано никога не бих си помислил). Или големите агресивни мафиотски герои от анимето. Често те са големи, ъглови, като квадрат. Понякога плешив. Или коварен персонаж с остри черти и дълъг заострен нос.

Например, моята Хедър има доста остър нос, остра брадичка и ъгъл на веждата, което показва неговия егоизъм и доста гаден характер, леко затворени, но все пак често мили очи, което показва умора от безкраен живот и факта, че той не е така и лошо.Също така честото му снизходително изражение на лицето показва отношението му към всичко.

:star: 4) Как да създадете герой?

Най-трудната част е характерът. Тя се основава на външния вид и отношението на хората към него.

Ако създадете злодей, направете неговия мотив, убедете го, че прави всичко правилно, само ако няма конкретна цел да организира геноцид, но с това всичко е ясно.

Често в добрите филми, книги, игри главният злодей всъщност няма злодейски цели, когато се гледа от негова страна. Така жътварите от Mass Effect не само искаха да поробят Млечния път, но и искаха да го изучават, да го познават. Хората наистина не са по-добри, за Бога, правят същото, но спрямо това, което е по-ниско.

Освен ако не сте класик, героят не трябва да е определено добър или определено зъл, и също така не трябва да бъде Мери Сю. По-късно ще говоря за това явление по-подробно от моя гледна точка.

Дайте на героя добри и лоши черти. Ако героят е главният, тогава му направете недостатък, който му пречи да постигне целта си, която той в крайна сметка ще бъде принуден да заобиколи или премахне. Това се нарича израстване на характера. Например неспособността да се работи в екип или неспособността да се борави с оръжия, прекомерната наивност, с хода на историята на героя в бъдеще ще се превърне в лидерски качества или способността да се борави с извънземен бластер, а наивността ще се превърне в спокойствие .

Не забравяйте, че други герои могат да помогнат на вашите. Така че, ако герой не може да преодолее наивността си, някой друг ще му помогне.

Облеклото също помага за разкриването на характера. За това

1) УВЕРЕТЕ СЕ, ЧЕ ГЕРОЯТЪТ НЕ Е ПРАКТИЧНО СЪДЕНИЕ.

2) Дрехите и външният вид могат да изразят характера, целите и мечтите на героя.

3) Един герой не може да бъде напълно добър или напълно зъл.

4) Героят трябва да е напълно сигурен в своите убеждения.

5) Можете да вземете живи хора като основа и да промените външния им вид за себе си.

6) Вашата вселена и герой никога няма да бъдат напълно нови, така че вземете подробности от други фандоми, но не копирайте всичко напълно.

7) Ако точка 6 не работи, вземете и измислете герой във вселената на друг фандом, например Семейство Симпсън, но в този случай не принуждавайте всичко да се върти около вашия герой, превръщайки го в Мери Сю.

Надявам се статията да е била полезна и да съм ви помогнал по някакъв начин.

Въпрос:

« Кажете ми, моля, имате ли някъде най-грубата скица, която да покаже откъде започвате? В известен смисъл, което ще покаже как създавате своя герой въз основа на кръгове и триъгълници?

Наистина искам да развия свой собствен стил, но не мога без няколко съвета от човек, който знае как да рисува такива красиви хора».

Въпрос: « Имам следния въпрос: Когато рисувам един и същи герой няколко пъти, просто ме ядосва, че всеки път изглеждат различно.
Заради всичко, което е свято, как да накарате всички герои да изглеждат еднакви във всеки раздел на комикса?»

Отговор:Тези въпроси са донякъде свързани, така че ще се опитам да дам общ отговор на тях.

1. Структурата на картината.

Много кратко описание на това къде започвам (и завършвам) да рисувам.

Същността на целия процес е да се започне с прости форми и да се завърши с детайлен чертеж. В първия чертеж се прави скица под формата на основни фигури и референтни линии.
Ще внеса яснота. Картината показва двама идиоти, тичащи през царевична нива.
Започвам с небрежна, проста скица на форми и референтни линии. На този етап ме притеснява само външната прилика на героите и успешното предаване на динамиката в техните пози.

Първо се отървавам от неразбираеми жестове, неестествени пози, нелепи пропорции и постепенно „затрупвам“ композицията, запълвайки рисунката.

След като съм доволен от грубата рисунка, започвам да рисувам върху нея, рисувайки някои от ранните линии.
До този момент вашата рисунка вероятно ще се превърне в нещо ужасно. И всичко това, защото сте мръсен, небрежен художник.
Но не се безпокойте. Така трябва да бъде.

Когато основният чертеж е готов, пристъпвам към детайлния чертеж. Все още не изтривам първоначалната скица, защото референтните щрихи, представящи очертанията на героите и техните движения, ще помогнат за детайлното изобразяване. Те ще ви помогнат да разберете къде да нарисувате шевове на дрехите, къде да добавите гънки, как косата и вълната трябва да лежат върху една или друга част от героя и т.н.

В тази снимка вече се отървах от всички референтни линии, замъглих ги на някои места и ги направих по-ясни на някои места. На този етап предпочитам да работя с молив, но също така е обичайна практика първо да рисувам рисунката с мастило и след това да изтрия цялата работа с молив.

2. Еднообразието на характера.

Как да нарисувам един и същ герой от различни ъгли.

Независимо от позицията на главата, установените правила остават същите.

Тези сини линии в горната фигура, които подсказват формата на главата и показват средните линии, са ми достатъчни, за да разбера как са разположени други фигури, като тези, оградени в червено на фигурата по-долу.

И в крайна сметка получаваме герой, който изглежда еднакво от различни ъгли. И всичко това, защото е създадено на базата на фигури по същия принцип.

И накрая, винаги помнете, че докато тези първоначални техники могат да ви помогнат да постигнете бърз напредък, няма заместител на практиката. Не се отказвайте, ако тази техника не работи от първия път... или от 98 последователни опита. Продължавай да рисуваш.

3. Как да нарисувате "Красиви момчета."

Самата същност на привлекателността на героя (която обикновено включва понятието „красив“) е отделна тема – обширна и освен това трудно податлива на смачкване. Не мога да го обясня тук, ако изобщо мога, но поне ще ви дам няколко съвета, които да имате предвид, ако искате да създадете привлекателен герой:

- Привлекателност. Не е тайна, че определени пропорции са естествено визуално привлекателни. Имайте ги предвид, когато създавате своя герой. Често героите се оказват сладки, ако са изобразени в съответствие с пропорциите на лицето на детето: високо чело, пухкави бузи, големи очи и други черти на лицето, разположени близо една до друга.

(Дисни е възприела тази практика като правило. Така рисуването на класически известни герои ще ви помогне да разберете как да направите собствените си герои привлекателни и като цяло ще ви запознае със структурата на рисунката. Опитайте да нарисувате ловеца от анимационните филми Looney Tunes и Tex . Avory", за да научите как да създавате сладки и забавни, а не сладки и сладки герои).

- Почистване. Уверете се, че лицето на вашия герой не става мрачно или грозно поради прекомерно количество ненужни линии. Разберете важността на спестяването на линии. Опростете скицата, така че акцентът да падне върху нейните най-важни, привлекателни характеристики; тези, които отразяват същността на героя и ви позволяват да предадете настроението му. Това не само улеснява рисуването на герой от различни ъгли отново и отново, но също така улеснява четенето.

- Експресивност. Ключът към това един герой да изглежда завладяващ или просто симпатичен е да се постигне простота в рисунката чрез премахване на ненужните линии, както и откровено и разбираемо изражение на лицето, което напълно предава мислите или чувствата на героя. Двусмислените, празни или неразличими изражения на лицето нямат такава привлекателност. Дайте на героя възможност да действа, да реагира и да бъде истински жив.

Копирането на този превод е разрешено само с връзка към тази страница.

1. rainbowspacemilk хареса това

Когато започнах да пиша първата си творба, въпросът как да създам герой за книгата не възникна за мен. Не търсих съвети и съвети в интернет, не четях книги за занаята на писане, но наивно разчитах само на собствените си сили.

В тази статия ще споделя с вас какво не си заслужавада направите, за да си спестите време и нерви, както и съвети, които са ми помогнали лично.

Колко герои трябва да има в книгата?

Отговорът е очевиден: точно толкова, колкото можете да разкриете.

Ако сте сигурни, че всеки от героите ще играе важна роля в общия сюжет, няма да се изгуби в тълпата от герои, тогава може да има поне сто от тях. Въпреки това, не бързайте да вземете читателя с броя на героите.

3 причини, поради които не трябва да въвеждате много герои

Когато започнете да пишете книга - особено в жанра фентъзи или научна фантастика - има горещо желание да напълните историята си с много харизматични и уникални герои. Освен това има положителен пример: има цели серии от книги, в които авторът успява да се справи с голям брой герои. Но ето 3 причини, поради които не го препоръчвам:

1. Голяма загуба на енергия

   Вие пръскате. Вместо да създадете 3-4 интересни и добре развити персонажа за същото време, вие измисляте 20 и се втурвате между тях.

   Тук трябва да си зададете един въпрос:

   Готови ли сте да похарчите огромно количество енергия за разкриване на n-брой герои, вместо да напишете друга книга или да разработите по-подробно сюжета?

2. Голяма загуба на време

   Създаването на герои е трудна работа. И времето, което сте посветили на разкриването на героите, може да бъде изразходвано за решаване на други също толкова важни задачи.

   Готови ли сте за факта, че в крайна сметка може да сте недоволни от резултата и изразходваното време не може да бъде върнато?

3. Читателят не запомни / обърка / забрави

   От моя опит мога да кажа, че около 80% от читателите, които са се отписали от първите глави на моята книга, казаха, че им е било трудно да запомнят голям брой знаци.

   Готови ли сте за факта, че някои от читателите не искат да разберат много герои и отпадат в самото начало?

Ако сте отговорили с „не“ на поне един от трите въпроса, трябва да се откажете от тази идея поне докато не се докопате до нея.

Колко знака ви трябват?

Смята се, че трима главни герои са достатъчни. Читателят определено няма да забрави кой кой е и няма да скучае. Такъв брой герои е в ръцете на самия автор - повече възможности, време и усилия за развитие на съдбата на героите на страниците на книгата.

Първичен, вторичен, епизодичен: каква е разликата? Защо са необходими неключови герои?

След като разберете колко знака планирате, е време да ги разделите на три групи:

Ролята на второстепенните герои

Ако всичко е повече или по-малко ясно с главния герой, предлагам да разгледаме задачите на поддържащите герои малко по-подробно.

Задача номер 1 - Разкриване на главния герой

Взаимоотношенията между хората в реалния живот също помагат да научите много за даден човек, да не говорим за книги, в които авторът специално поставя акценти по такъв начин, че да представи главния герой възможно най-жив и многостранен. Ролята на второстепенни герои обикновено се възлага на приятели и колеги, малко по-рядко на родители и познати.

Задача номер 2 - Разкриване на миналото и настоящето

С помощта на второстепенен герой можете да повдигнете булото на миналото. Говорете за нещо, което дори главният герой не е знаел.

Пример #1(далечно минало): Мардж от Кошмар на улица Елм. Именно с помощта на Мардж и читателят, и главният герой научават, че преди много години Крюгер е бил бутнат в котелното помещение и подпален.

Пример #2(близко минало): В същата книга Род става свидетел на убийството, извършено от Крюгер. Това престъпление беше обвинено върху Род, който по-късно каза на главния герой, че някой друг е бил в стаята по време на убийството. Някой невидим, който уби техен общ приятел. И тогава главният герой започва своето разследване.

Също така, второстепенен герой може да разкаже както на читателя, така и на главния герой за това, което се случва в настоящето - в този конкретен момент.

Пример:Филмът "Заложник" 2007 г. В историята дъщерята на главния герой е отвлечена. Докато ги нападат с приятел, дъщерята (второстепенен герой) говори с баща си по телефона. Така и зрителят, и главният герой, които не са наблизо и не виждат какво се случва със собствените си очи, научават за отвличането на млади момичета, което се случва в реално време.

Задача номер 3 - Влияние върху сюжета

Този елемент е донякъде подобен на предишния. Но тук ролята на второстепенния герой не е да изясни ситуацията, а до известна степен съдбоносно влияние върху сюжета.

Пример:Стивън Кинг "Сиянието" Халоран, подобно на Дани (главния герой), има дарба, наречена излъчване в книгата. Халоран е този, който предупреждава Дани за хотела и му казва да го извика с всички сили с подаръка си в случай на спешност. Този разговор в крайна сметка изигра огромна роля в края на книгата. Дани, след като баща му се опита да ги убие, вика за помощ Халоран, който спасява тях и майка им.

Предизвикателство #4 - Просто да бъдеш човек

Понякога ролята на второстепенен герой е просто да бъде човек. Понякога смешно - за комичен изход, понякога стереотипно, за да осмие дълбоко вкоренени вярвания. Често в книгите и филмите можете да намерите стереотипни руснаци или американци, които не са ключови герои, но правят историята по-обемна и забавна.

За какво са епизодичните герои?

Задачите на второстепенни и епизодични герои могат да се припокриват една с друга. Един епизодичен герой също може да помогне с:

• разкриване на героя
  

  Пример:ако ключовият герой се вози в такси и бърборенето на шофьора е твърде досадно, читателят поне ще заключи за темперамента на главния герой. Като максимум - ако правилно поставите акцентите - ще разберете, че героят е садист: цялото пътуване той си представяше буквално зашиване на устата на бъбрив шофьор.

• създаване на фон и атмосфера

  Ако героят влезе в бар, той трябва да бъде заобиколен от хора. Най-малко барман, като максимум - тълпа от хора, които са доволни и не много доволни от живота си. Епизодичните герои ще помогнат при описанието на сцената. Барът може да бъде шумен, задушен от тълпи. Такава техника с епизодични (фонови) герои ще помогне да се направи сцената по-обемна.

• развитие на сюжета

  Често епизодичните герои тласкат главния герой към това, с което ще трябва да се справи в цялата история.

  Пример:Коджи Сузуки Обадете се. Главният герой Асакава се вози в такси и научава от шофьора за странна смърт на пътя. Самият автор отбелязва: „Ако Асакава беше решил да се прибере с метрото този ден, нямаше да му хрумне да търси връзка между два различни инцидента. Въпреки това, както и да го погледнете, началото на романите винаги е съвпадение.

Как да създадете главен герой за книга?

Обсъдихме второстепенните и епизодичните герои, сега предлагам да се занимаваме с ключовите герои. И така, как се създава герой за книга?

Външен вид: Трябва ли да го описвам?

Отговаряйки на въпроса по-горе, ще кажа: зависи от автора да опише външния вид на героя или не. Не се наемам да кажа, че няма как без това, но в повечето книги авторите наистина описват външния вид на героите. Поне в общи линии.

Не обичам да описвам героите си по отношение на външния вид: ако успеете хармонично да впишете характеристиките на героя в историята, това е страхотно. Нарочно, защото „трябва да кажете как изглежда героят“, не правя това.

Ще споделя някои тайни, които аз лично използвам, когато описвам външния вид на героя:

• Сравняване на герои един с друг.

  Например:главният герой седи пред телевизора и гледа някаква програма. На екрана забелязва водещата, която горе-долу прилича на него. GG започва да се сравнява с героя на екрана. Възможно е дори да си представите, че не сте на негово място и да си помислите, че ако имат прическа и леко вирнат нос, тогава фигурата на главния герой е по-добра - костюмът ще стои правилно върху него, а косата ще блести под прожекторите много по-ярка и без никакви средства за оформяне.

• Взаимодействие с природата и околната среда.Задача: съчетайте действие и описание на външния вид.

  Например:Кейс се обърна и отмествайки кичурите, които бяха паднали върху лицето му, погледна Грег, чакайки отговор. Той, като видя движението на младежа, се ухили и неволно прокара ръка през късата си коса, която вятърът не можеше да докосне.

  Например:Габи удря с юмрук по масата, сълзите се стичат по кръглото й, покрито с лунички лице до бръчките около устата.

• чрез други герои.Това могат да бъдат както диалози, така и мисли. Често се оказва, че в очите на другите изглеждаме различни, отколкото си мислим. Обикновено другите хора веднага идентифицират за себе си основните, най-ярките черти на нашия външен вид - това може да се приеме като основа за описание на характера.

Със следните методи за описание на външния вид ви съветвам да бъдете внимателни. Те имат къде да бъдат, но ви съветвам да ги избягвате напълно:

• изтъркани сравнения. Например:Очи с цвят на океан, коса с цвят на шоколад и други подобни. Няма нищо лошо да описвате външния вид със сравнения, но се опитайте да не използвате твърде изтъркани изрази.
• Описание на външния вид в отражение.Тази техника има място да бъде, тя се използва в книгата "50 нюанса сиво", но вече се счита за печат. И докато обикновеният читател може да не се интересува как е описан външният вид, читателят-автор или много придирчивият читател може да направи негативни преждевременни заключения за историята като цяло.
• Нереалистично, високопарно, преувеличено описание на външния вид. Например:Кожата й беше като кадифе, вдишвах невероятния аромат на разкошната й огнена коса, която блестеше на слънце като коприна, като истинско слънце. Зъбите й са като перли, а очите й са с цвят на изумруд. Нейната походка, фигура, всичко беше перфектно: не можех да откъсна очи от дългите й крака.

Характер на характера

Не е тайна, че читателят помни характер по характер, а не външен вид. Провалът е, когато всичките ви герои се различават един от друг по цвета на косата и очите.

Характер (на гръцки χαρακτηρ - знак, отличителна черта, знак) - комбинация от стабилни психични характеристики на човек, която определя поведението му в житейски обстоятелства и на първо място при взаимодействие с хората около него. Характерът е тясно свързан с други аспекти на личността на човека, по-специално с темперамент, който дефинира външната форма на символния израз.

За надеждността на описанието на героя можете:

Метод номер 1- За да задавате въпроси:

• Досаден ли е героят?
• Какво може да го ядоса?
• Как ще реагира той на предателството?
• Принципен ли е?
• За един герой дългът е на първо място?
• Добросъвестен ли е героят?
• Ще влезе ли героят първи в битката?
• Какво е чувството за насилието?
• Как разрешава конфликтите: с вик или с думи?
• Колко силно говори?
• Приказлив ли е героят?
• Лесно ли се вярва на хората?
• Наполовина пълна или празна е чашата за героя?

Други въпроси могат да бъдат измислени по аналогия.

Метод номер 2- Поставете героите в двусмислени ситуации

Освен това няма да е излишно да поставите всичките си герои в една и съща деликатна ситуация и да помислите как ще се държат в нея.

Например:Героят има онези, за които трябва да се грижи, но е разорен. Предстои печеливш, но незаконен бизнес: разпространение на наркотици, отвличане на хора и т.н. Вашият герой ще го направи ли? И ако при условие, че СИГУРНО никога няма да бъде хванат?

Или други ситуации, като тази:

Метод номер 3- Асоциации

Асоциациите са връзки между психични явления, при които появата на едно от тях в съзнанието на човек води до почти едновременна поява на други.

Когато потърсите "асоциация" ще намерите много интересни неща в интернет. Като питате хората прости думи, можете да научите много за тях. Играйте асоциации с героите. Намерете в интернет или измислете сами списък с думи и отговорете на тях за вашите герои.

Например:

семейна любов
къща - крепост
майка - родна
баща - предателство
предателството е болка
парите са слава
властта е насилие
човек - жестокост
жената е жертва
деца не са необходими

Сега помислете какво може да се каже за героя, който е направил такива асоциации?

5 начина да разкриете характера си

• Чрез действие/бездействие

  В едни и същи ситуации герои, които имат собствен опит, минало и мотивация зад себе си, ще действат по различен начин. Техните реакции спрямо обстоятелствата също са продиктувани от темперамента.
  

  Пример: „Десет малки индианци“ от Агата Кристи. Десет души са заключени на острова. След първото убийство във вилата започва истински хаос: всички са уплашени, но се държат различно. Някой е бесен и иска да се измъкне, някой плаче и предрича бърза смърт на всички.

• Чрез описания

  Можете да разкриете героя чрез описание на околната среда. Неговата къща, офис, живот: поддържа ли героят ред? Хладилникът му празен ли е, защото непрекъснато работи и просто няма време да отиде до магазина? Има ли рамки за семейни снимки в къщата? и т.н.

  Вижте също описание метеорологично времеили радостите на течението сезонможе да помогне да се разкаже повече за героя: героят обича ли проливен дъжд, защото тогава почти няма никой на улицата? Той обича ли сняг? Падащите листа предизвикват ли спомени от детството? щастлив или не?

• Чрез мисли

  Това могат да бъдат мислите както на самия герой, който трябва да бъде разкрит, така и разсъжденията за него на друг герой.

• Чрез диалози

  Диалогът е много важна част от всяка история. Когато излязат живи, надеждни и интересни - това вече е голямо постижение. Изглежда: какво е трудно да се опишат диалозите? Вие просто говорите през устните на героите за текущата ситуация. Така е, но има значение КАК го правите.

  Ясно е, че изкуствено удължените разговори ще отегчат читателя. Така че дългите размени на любезности (ако не носят някакъв скрит смисъл) трябва да бъдат пропуснати. Фразите на героите в по-голямата си част трябва да бъдат информативни:

  • покажете отношението на героя към ситуацията,
  • на човека, с когото говори
  • неговото настроение
  • готовност за компромис и др.

  Писането на добър диалог е абсолютно възможно, основното е да практикувате и да се учите от тези автори, които смятате, че са добри в това.
  

  Когато започнете да пишете диалог, задайте си въпроса:

  Диалог от коя книга или филм мога да си спомня? Какви чувства ме накара да изпитам? Какво точно го привлече и хареса толкова много? Каква страна от личността на героя разкри авторът чрез запомнящия се разговор?

  Анализирайте отговорите. Като практика: опитайте се да преработите същия диалог само през устата на вашите герои (в чернова). Добре ли се получи? Помислете за техниките, използвани от автора.

  Начинът на говорене също ще придаде индивидуалност на вашите герои. Може да е:

  • Акцент;
  • Коронни фрази, определени изрази. Пример:героят добавя след почти всяка фраза: „Мисля така“ или „може би не“;
  • Навикът да се дават прякори на хората;
  • говорни дефекти;
  • Темпото на речта.
• Чрез взаимодействие с други хора

  Това могат да бъдат отношения както с епизодични герои, така и с главните. Как се държи героят в обществото? Учтив ли е с придружителите, пречи ли на минувачите, какви са отношенията със съседите? Как се държи с хората като цяло? Дразнят ли го? Как се държи с колегите? С родители?

Как да измислим имена на героите в книгата?

Най-лесният начин е да отворите списъци с мъжки и женски имена в интернет, да изберете страната, в която ще се провеждат действията, и да изберете тези, които харесвате. Имена, които трябва да избягвате: дълго x и непроизносим.

Ако решите сами да измислите имена, препоръчвам да ги направите възможно най-хармонични и запомнящи се.

Лош пример:Матрангстенбах
Добре: vilessa

Ако има много герои, опитайте се да направите без фамилни имена - това значително ще улесни живота на читателя и ще помогне да се избегне объркване.

Ако решите сами да измислите имена, помислете дали да не правите подобни имена за хора от същата раса или за тези, които са териториално свързани. Например:всички имена на една от расите завършват на "u".

В „Блясъкът на ръба“ всички имена на номадското племе завършват на „тан“: И-тан, Миу-тан, Арк-тан и т.н. Имената на всички цитурини - на "о": Ако, Нино, Його, Руно и др.

Как да измислим име за главния герой на книгата?

Съветите, които описах по-горе, също могат да помогнат при избора на име за ключов герой. Основната препоръка: нека името е възможно най-запомнящо се. Можете да намерите името:

• в главата ти. Какво име смятате за подходящо? Може би сте измислили някакво име за игра в двора като дете и все още го харесвате? И най-важното: идеално ли се вписва в сюжета и мястото на действие?
• в списъка с имена в интернет.
• в друга дума чрез пренареждане или замяна на букви. Например: мълчание - Чани Мол, марки - Теки (Теки) и др.

Искам да ви напомня, че няма правила и стандарти, които да диктуват какво трябва да бъде името. Само препоръки, съвети, наблюдения. Искате главен герой с най-често срещаното име? Позволявам. С необичайното? Също нормално. Само не забравяйте, че вашата история ще бъде прочетена от други хора, които могат или не могат да помнят Карнодисавр Махмархатов. Имайте това предвид.

Надяваме се, че статията е била полезна за вас и сте научили нещо ново за себе си. Благодаря за вниманието!