Допълнителна образователна програма по театрално изкуство. Модифицирана образователна програма по "театрално изкуство"

Тук ли си: Начин на живот

общински Финансирана от държавата организация

допълнително образование

Къща за изкуства и занаяти за деца

P. KYSYL-Сирене

общински район "Vilyuisky ulus (район)" RS (Якутия)

Одобрено:

Директор на МБУ ДО ДДТ

А.Н. Прокопиева

Заповед №___ "__" ____________2015г

Променен

ОБРАЗОВАТЕЛНА ПРОГРАМА

ПО "ТЕАТРАЛНО ИЗКУСТВО"

(програмата е предназначена за три години, ученици на възраст 7-18 години)

учител по допълнително образование

Микулянич Наталия Василиевна

Kysyl-Syr

Целеви раздел.

Обяснителна бележка…………………………………………………………7 стр.

Посока на програмата……………………………………………………………7стр.

Новост в програмата………………………………………………………7стр.

Уместност на програмата………………………………………………………………...8стр.

Педагогическа осъществимост на програмата…………………………….8стр.

Педагогически принципи………………………………………………8стр.

Цел на програмата…………………………………………………………….….9стр.

Цели на програмата…………………………………………………………………………………9 стр.

Отличителни черти на програмата………………………………….9стр.

Характеристики на програмата……………………………………………...…..10стр.

Форми на работа……………………………………………………………….10стр.

Очаквани резултати и методи за проверката им………………………..11стр.

Основни направления на UUD…………… ………………………………13стр.

Съвременна информационна и образователна среда…………...……13стр.

Създаване на учебни ситуации……………………………………………14стр.

Методика за идентифициране, диагностика, резултати и оценка…………..15стр.

Учебни и тематични планове……………………………………………………16стр.

2.1 Учебно-тематичен план за първата година на обучение…………………….16стр.

2.3 Учебно-тематичен план за втората учебна година…………………….18стр.

2.5 Учебно-тематичен план за трета учебна година……………………..21стр.

Организационен раздел

3.1 Методическа подкрепа на програмата……………………………………….23стр.

3.2. Работа с родители…………………………………………………………………………………24стр.

3.3 Дипломиран модел……………………………………………………………….25стр.

3.4 Използвана литература………………………………………………………27стр.

3.5 Приложения………………………………………………………………………………..28стр.

Паспорт на програмата

Пълно име на програмата	Модифицирана образователна програма за допълнително образование "Театрално изкуство"
Причини за разработване на програмата	Федерален закон „За образованието в Руската федерация“ от 29 декември 2012 г. № 273-ФЗ Заповед на Министерството на образованието и науката на Русия „Процедурата за организиране и провеждане на образователни дейности в допълнителни общообразователни програми“ от 29 август 2013 г. № 1008 Санитарни и епидемиологични изисквания за дизайна, съдържанието и организацията на режима на работа на образователни организации за допълнително образование на деца. SanPiN 2.4.4.3172-14 от 4 юли 2014 г. № 41 Писмо от Министерството на образованието и науката на Русия „Приблизителни изисквания към образователните програми за допълнително образование на деца“ от 11 декември 2006 г. № 06-1844 Федерален държавен образователен стандарт
Фокус на програмата	Художествени и естетически
Тип образователна програма	Променен
Период на изпълнение
Възраст на учениците
Цел на програмата	развиване на интереса на учениците към театъра като средство за опознаване на живота, духовно обогатяване и естетическо възпитание на участниците
Цели на програмата	Образователни: Формиране на морална и естетическа отзивчивост към красивото и грозното в живота и изкуството. Помогнете на учениците да преодолеят психологическата и речева „скованост“. Развийте практически умения за изразително четене на произведения от различни жанрове Образователни: Развиване на фантазия, въображение, зрително и слухово внимание, памет, наблюдателност чрез средствата на театралното изкуство. Развиване на способността да действате с думи, да предизвикате реакция от зрителя, да повлияете на емоционалното му състояние, да се научите да използвате думи, които изразяват основни чувства; Разкриване творчески възможностидеца, да се даде възможност за реализиране на тези възможности Развийте способността да координирате действията си с други деца; култивират добронамереност и контактност в отношенията с връстниците; Развийте чувство за ритъм и координация на движението; Развийте речевото дишане и артикулация; развиват дикция на базата на поезия с усукване на езика; Образователни: Да възпитава у децата доброта, любов към ближните, внимание към хората, родната им земя и грижовно отношение към света около тях. Запознайте децата с театралната терминология; с видовете театрално изкуство; с подреждането на зрителната зала и сцената; Възпитаване на култура на поведение в театъра; Регулаторен UUD: Когнитивно UUD: демонстрират индивидуални творчески способности при съставяне на истории, приказки, етюди, подбор на прости рими, четене по роли и драматизиране UUD за комуникация: помоли за помощ; слушайте събеседника си; формулирайте собствено мнение и позиция;
Структура на програмата и съдържание	Обяснителна бележка Учебна програма и съдържание на изучаваната дисциплина Първа година на обучение Втора година на обучение Трета година на обучение Методическа подкрепа Работа с родители Дипломиран модел Библиография Приложения
Очаквани резултати	Образователни: участват в диалог, колективна дискусия, проявяват инициатива и активност; работете в група, вземете под внимание мнението на партньорите, което се различава от вашето; предлагат помощ и сътрудничество; слушайте събеседника си; съгласуват разпределението на функциите и ролите в съвместни дейности, достигат до общо решение; осъществяват взаимен контрол; адекватно оценявайте собственото си поведение и поведението на другите. лични: необходимостта от сътрудничество с връстници, приятелско отношение към връстниците, безконфликтно поведение, желание да се изслушват мненията на съучениците; цялостност на възгледа за света чрез литературни произведения; етични чувства, естетически потребности, ценности и чувства, основани на опита от слушане и запаметяване на художествени произведения; осъзнаване на важността на часовете по сценични изкуства за личностно развитие. Комуникативен: участват в диалог, колективна дискусия, проявяват инициатива и активност работете в група, вземете под внимание мнението на партньорите, което се различава от вашето; помоли за помощ; формулирайте трудностите си; предлагат помощ и сътрудничество; слушайте събеседника си; Когнитивни: използвайте методи за анализ и синтез при четене и гледане на видеоклипове, сравнявайте и анализирайте поведението на героя; разбират и прилагат получената информация при изпълнение на задачи; демонстрират индивидуални творчески способности при съставяне на разкази, приказки, етюди, подбор на прости рими, четене по роли и драматизиране. Регулаторни: разбират и приемат учебната задача, формулирана от учителя; планирате действията си на отделни етапи от работата по пиесата; осъществяват контрол, корекция и оценка на резултатите от своята дейност; анализирайте причините за успех/неуспех и с помощта на учител овладейте положителни нагласи като: „Ще успея“, „Мога още много“.

ОБЯСНИТЕЛНА ЗАПИСКА

Направление на образователната програма.
Важна роля в духовното развитие на личността има театралното изкуство, което, задоволявайки естетическите потребности на личността, има способността да формира нейното съзнание, да разширява жизнения й опит и да обогатява сетивно-емоционалната сфера. „Значението на произведенията на изкуството се крие във факта, че те ви позволяват да „преживеете част от живота“ чрез осъзнаването и преживяването на определен мироглед, който „създава определени взаимоотношения и морални оценки, които имат несравнимо по-голяма сила от оценките, просто предадени и асимилирани” (Б. В. Теплов).
Подобряването на „апарата за преживяване“ (К. Станиславски) и „апарата за разбиране“ чрез развитие на театрални способности, творческо мислене и творческа дейност, основана на класическата театрална култура, допринася за духовното, социално и професионално развитие на личността на детето.
Уместността на програмата се определя от необходимостта от успешна социализация на детето в съвременното общество, неговия живот и професионално самоопределение, продуктивно овладяване на социални роли в широк диапазон и творческа реализация. Програмата съчетава различни аспекти на театралната и творческа дейност, необходими както за професионално развитие, така и за практическо приложение в живота.

Тази модифицирана образователна програма за допълнително обучение на деца е разработена в съответствие с изискванията: Федерален закон„За образованието в Руската федерация“ от 29 декември 2012 г. № 273-FZ, заповед на Министерството на образованието и науката на Русия „Редата за организиране и провеждане на образователни дейности в допълнителни общообразователни програми“ от 29 август 2013 г. № 1008, санитарни и епидемиологични изисквания за структурата, съдържанието и организацията на режима на работа на образователните организации за допълнително образование на деца. SanPiN 2.4.4.3172-14 от 4 юли 2014 г. № 41, писмо от Министерството на образованието и науката на Русия „Приблизителни изисквания към образователните програми за допълнително образование на деца“ от 11 декември 2006 г. № 06-1844 Федерален държавен образователен стандарт.

Новост

Като част от модернизацията на руското образование (по-специално допълнителното образование), концептуалните подходи и методическите насоки на образователния процес са променени поради ограничения, схоластика и неефективност:

Уместност

Програмата се основава на идеята за използване на потенциала на театралната педагогика, която ви позволява да развиете личността на детето, да оптимизирате процеса на развитие на речта, гласа, чувството за ритъм и пластичните движения.

Новото в образователната програма се състои във факта, че образователният процес се осъществява чрез различни области на работа: подхранване на основите на зрителската култура, развиване на изпълнителски умения, натрупване на знания за театъра, които се преплитат, допълват, взаимно отразяват , което допринася за формирането на нравствени качества у учениците от сдружението.

Програмата допринася за издигането на духовно-нравствената култура и отговаря на потребностите на различни социални групи в нашето общество, осигурява подобряване на процеса на развитие и възпитание на децата. Изборът на професия не е крайният резултат от програмата, но дава възможност за обучение на децата на професионални умения и създава условия за учителите да извършват работа по кариерно ориентиране.

Получените знания ще позволят на учениците да преодолеят психологическата инерция, ще им позволят да развият своята творческа активност, способността да сравняват, анализират, планират, поставят вътрешни цели и се стремят към тях.

Педагогическа осъществимост на програмата

Изпълнението на програмата ни позволява да включим механизъм за обучение на всеки член на екипа и да постигнем комфортни условия за творческа самореализация.
Цялостна, професионално ориентирана програма в контекста на дадена цел, интегрира усилията на професионалната и социалната педагогика. Той дава възможност освен за получаване на базови знания, ефективно да подготви учениците за овладяване на натрупания от човечеството социокултурен опит, безболезнена адаптация към околната среда и положително самоопределяне. Обучението за тийнейджъри се характеризира с практическа и хуманитарна насоченост.

Тази програма се основава на следните педагогически принципи:

Принципът на хуманизацията;
- принципът на природно и културно съответствие;
- принципът на самооценката на индивида;
-принципът на обаянието;
- принципът на творчеството.

Лично ориентираните, интегрирани и културни подходи към образованието позволяват пълното прилагане на концепцията на тази програма и постигане на стабилни положителни резултати.
Интегриран, целенасочен подход към образователния процес, който включва:

Диференциран подбор на основни средства за обучение и възпитание; - демократичен стил на общуване и творческо сътрудничество между учител и ученик;
- постигането на посочените резултати на различни нива ще интензифицира получаването качествени резултатимлади актьори.

Цел на програмата:

Развитие на творчески активна личност на студента чрез театрална дейност, насърчаване на техния живот и професионално самоопределение.

Цели на програмата:

Научете учениците на основите на театралната дейност;
- развиват актьорски умения;
- развиват творческите артистични способности на децата;
- развиват комуникативните и организационни умения на ученика;
- формиране на художествено-естетически вкус;
- възпитавам социална дейностличността на ученика.

Запознаване на децата с различни видоветеатър (куклен, драматичен, оперен, балетен, музикална комедия).

Постепенно развитие на различни видове творчество у децата.

Усъвършенстване на художествените умения на децата по отношение на преживяване и въплъщаване на образ, моделиране на умения за социално поведение в дадени условия.

Развитие на речевата култура;

Развитие на естетически вкус.

Насърчаване на творческата активност на детето, което цени в себе си и другите такива качества като доброта, трудолюбие и уважение към творчеството на другите.

Отличителни черти на образователната програма

1. Интеграция на теория и практика, обусловена от спецификата на учебния предмет; интегрирането на социална, професионална и обща педагогика позволява на студентите в процеса на прилагане на тази програма едновременно да получат цялостни знания, да развият синтетични способности и да подобрят уменията за социално взаимодействие чрез репетиции, театрални дейности (отчетни представления, конкурси, фестивали), творчески срещи и майсторски клас на професионални художници. Този комплексен, целенасочен подход към обучението интензифицира развитието на децата и юношите, формира стабилна мотивация за учене, активизира творческата им дейност и спомага за успешна социализация.

2. Тази програма, като алтернатива на стандартния, е съставен, като се вземат предвид гъвкавите и мобилни специфики на допълнителното образование.

3. Концепцията и съдържанието на тази програма материализира идеята за творческото развитие на всяко дете и допринася за неговото по-нататъшно развитие. професионално развитиев специализирани (театрални) образователни институции.

4. Изпълнението на програмата в режим на сътрудничество и демократичен стил на общуване дава възможност за създаване на индивидуален или колективен духовен продукт (под формата на представление), който е лично значим за всеки ученик.

Характеристики на програмата
Основната форма на организация на учебния процес е груповият урок. Програмата предвижда вариативно използване на други форми на организация: класове в малки групи за работа по роля, репетиции и театрални представления.

Програмни дисциплини:

Театрална игра;
- актьорско майсторство;
- сценична реч;
- сценично движение;
Основната дисциплина в програмата през първата година на обучение е театрално актьорско майсторство, а от втората година на обучение – актьорско майсторство.

Форми на работа:

Форми на провеждане на занятия - групови и индивидуални занимания за упражняване на дикция и мизансцен.

Основните форми на провеждане на занятията са:

театрални игри, състезания, викторини, разговори, представления,

почивни дни.

Постановка на сценки за конкретни събития, сценарии за училищни празници, театрални представления на приказки, епизоди от литературни произведения, всичко това има за цел да запознае децата с театралното изкуство и майсторството.

Обучението на учениците се извършва по утвърден календарно-тематичен план. (Приложение № 1)

В зависимост от способностите и постиженията на децата се предвижда индивидуална работа. (Приложение № 2)

Очаквани резултати и начини за проверката им.

В резултат на изпълнението на програмата всеки студент трябва:

-Зная:

История на театъра и театралното изкуство;
- теоретични основи на актьорското майсторство;
- етапи на работа върху представлението;
- закономерности на сценичното действие;
- теоретични основи на сценичната реч;
- принципи на изграждане на литературна композиция;
-Можете да:

Възпроизвеждайте действията си в дадена ситуация;
- представят си движения във въображението и мислят в образи;
- намерете правилното органично поведение в предложените обстоятелства;
- самостоятелно работят върху сценичния образ и роля;
- създават точни и убедителни изображения;
- извършват артикулационни и дихателни упражнения;
-Собствен:

Елементи на вътрешната и външната техника на актьора;
- словесно действие в представление;
- сценична пластика;
- вербална комуникация;

Лични резултати.

Студентите ще развият:

· необходимостта от сътрудничество с връстниците, приятелско отношение към връстниците, безконфликтно поведение, желание да се изслушват мненията на съучениците;

· цялостност на възгледа за света чрез литературните произведения;

· етични чувства, естетически потребности, ценности и чувства, основани на опита от слушане и запаметяване на художествени произведения;

· осъзнаване значението на часовете за личностно развитие.

Метапредметни резултатиизучаването на курса е формирането на следните универсални учебни дейности (ULA).

Регулаторен UUD:

Студентът ще научи:

· разбират и приемат формулираната от учителя учебна задача;

· планирайте действията си на отделните етапи от работата по пиесата;

· наблюдават, коригират и оценяват резултатите от своята дейност;

· анализирайте причините за успех/неуспех, развийте с помощта на учител положителни нагласи като: „Ще успея“, „Мога още много“.

Когнитивно UUD:

Студентът ще научи:

· използвайте методи за анализ и синтез при четене и гледане на видеоклипове, сравнявайте и анализирайте поведението на героя;

· разбират и прилагат получената информация при изпълнение на задачите;

· проявяват индивидуални творчески способности при съставяне на разкази, приказки, етюди, подбор на прости рими, четене по роли и драматизиране.

UUD за комуникация:

Студентът ще научи:

· водят диалог, колективна дискусия, проявяват инициатива и активност

· работа в група, като се съобразявате с мненията на партньорите, които се различават от вашето;

· помоли за помощ;

· формулирайте затрудненията си;

· предлагат помощ и сътрудничество;

· изслушвайте събеседника;

· съгласуват разпределението на функциите и ролите в съвместните дейности, достигат до общо решение;

· формулирайте собствено мнение и позиция;

· осъществяват взаимен контрол;

· да оценявате адекватно собственото си поведение и поведението на другите.

· изразително четене;

· развиват речево дишане и правилна артикулация;

· видове театрално изкуство, основи на актьорското майсторство;

· съставяне на етюди по приказки;

· способност за изразяване на различни емоционални състояния (тъга, радост, гняв, изненада, възхищение)

Личен UUD:готовността и способността на учениците за саморазвитие, формирането на мотивация за учене и знания, ценностните и семантични нагласи на завършилите основно училище, отразяващи техните индивидуални лични позиции, социални компетенции, лични качества

Основните насоки на развитие на UUD включват:

Съвременна информация - образователна среда, насърчаване формирането на ИКТ компетентности;

Създаване на образователни ситуации от предметен и надпредметен характер;

Използването на учебно – познавателни и учебно – практически задачи, индивидуални или групови учебни задачи в класни и извънкласни дейности;

Развитие на умения за семантично четене и техники за работа с текст;

Занимания в рамките на надпредметни програми на курсове и дисциплини (избираеми, клубове);

Образователна, изследователска и проектна дейност;

Образователни технологии на „Училище 2100”: проблемно-диалогична технология, технология за продуктивно четене, технология за оценка на образователните резултати.

Съвременна информационна и образователна среда.

Развитието на UUD в началното училище е препоръчително в рамките на използването на такива възможности съвременна информационна образователна среда, Как:

Инструменти за обучение, които повишават ефективността и качеството на обучение на учениците, организиране на оперативна консултантска помощ с цел формиране на култура образователни дейностив ОУ;

Инструмент за познание чрез формиране на изследователски умения, основани на организирането на съвместна образователна и изследователска работа на ученици и учители, способност за бързо и самостоятелно обработване на резултатите от експериментални дейности;

Телекомуникационни инструменти, които развиват умения за получаване на необходимата информация от различни източници;

Средства за личностно развитие чрез формиране на умения за комуникативна култура;

Ефективен инструмент за наблюдение и корекция на резултатите от учебната дейност.

Създаване на образователни ситуации от предметен и надпредметен характер.

Сред технологиите, методите и техниките за развитие на образователното обучение в началните училища специално място заемат учебни ситуации , които са специализирани за разработването на определени UUD. Те могат да бъдат изградени върху предметно съдържание и да имат надпредметен характер. Типологията на образователните ситуации в началното училище може да бъде представена от следните ситуации:

ситуация-проблем- прототип на реален проблем, който изисква бързо решение (с помощта на подобна ситуация можете да развиете умения за намиране на оптимално решение);

илюстративна ситуация- прототип на реална ситуация, която е включена като факт в лекционния материал (визуална образна ситуация, представена с помощта на ИКТ, развива способността за визуализиране на информация с цел намиране на по-прост начин за разрешаването й);

оценка на ситуацията- прототип на реална ситуация с готово предложение за решение, което да се оцени и да се предложи адекватно решение;

тренировъчна ситуация- прототип на стандартна или друга ситуация (обучението може да се извърши както чрез описание на ситуацията, така и чрез нейното решаване).

Използването на учебно-познавателни и учебно-практически задачи, индивидуални или групови учебни задачи в класни и извънкласни дейности.

Заедно с учебните ситуации е възможно да се използват следните видове учебно - познавателни и учебно - практически задачи.

Лични универсални учебни дейности:

върху личното самоопределение;

върху развитието на Аз-концепцията;

за смислообразуване;

за мотивация;

за морално-етична оценка.

Комуникативни универсални образователни дейности:

да вземе предвид позицията на партньора;

да организира и осъществява сътрудничество;

за предаване на информация и показване на предметно съдържание;

обучение на комуникационни умения;

ролеви игри;

групови игри.

Когнитивни универсални образователни дейности:

задачи и проекти за изграждане на стратегия за намиране на решения на проблеми;

задачи и проекти за сравнение, оценка;

задачи и проекти за провеждане на емпирични изследвания;

задачи и проекти за провеждане на теоретични изследвания;

задачи за семантично четене.

Нормативни общообразователни дейности:

за планиране;

за размисъл;

да се ориентирате в ситуацията;

за прогнозиране;

за поставяне на цели;

за оценка;

да вземе решение;

за самоконтрол;

за корекция.

Методика за идентифициране, диагностика на образователни резултати и оценяване.

Идентифицирането на нивото на овладяване на учебния материал, както и степента на развитие на личните качества, става чрез мониторинг въз основа на разпоредбите за сертифициране. За да се определи качеството на усвояване на образователната програма от учениците, да се идентифицират области на знанието, които подлежат на корекция, се извършва рутинна диагностика и учителят попълва диагностични раздели два пъти годишно (декември, май), съгласно разработената методология. от Н. В. Кленова, к.ф.н., зам. глава Отдел за развитие на човешките ресурси на Московския градски дворец на детското (младежко) творчество и Л. Н. Буйлова, кандидат педагогически науки, доцент на катедрата по педагогика в Московския институт за отворено образование (Приложение № 3). Това дава пълна картина на представянето на учениците през учебната година и тяхното усвояване на учебния материал. На базата на диагностични раздели се извършва мониторинг в продължение на три години (период на изпълнение на програмата).

Учебно-тематичен план за 1 учебна година

Глава	общо часове	теория	практика
Въвеждащ урок
Театрална игра				Способността да анализирате и сравнявате, да обобщавате, да правите заключения и да демонстрирате постоянство в постигането на целите. Спазвайте правилата на играта и дисциплината; Взаимодействайте правилно със съотборниците си (толерантни, взаимопомощни и т.н.). Изразете себе си в различни видове творчески и игрови дейности, които са достъпни и максимално привлекателни за детето.
Актьорство				Планиране на учебно сътрудничество с учител и връстници и начини за взаимодействие
Сценична реч				Научете се ясно да повтаряте звуци, думи, фрази, твърдения след учителя; Научете се да конструирате твърдения и изречения, които са разбираеми за другите.
Сценично движение				Разбират и прилагат получената информация при изпълнение на задачи;
Възпитателна работа

Състезания

До края на първата година студентите трябва да знаят:

Какво е театър

По какво се различава театърът от другите форми на изкуство?

Кой създава театрални платна (спектакли)

За елементарните технически средства на сцената

Относно сценографията

За нормите на поведение на сцената и в залата

Студентите трябва да могат да:

Изразете отношението си към явленията в живота и на сцената

Мислете образно

Фокусирайте вниманието

Почувствайте се в сценичното пространство

Общувайте с партньора си

Съсредоточете се върху изпълнението на индивидуална задача, като изключите намесата от външния свят от вашето внимание.

Умейте да действате съгласувано и колективно да изпълнявате задачите на учителя.

Бъдете мили към креативността на вашите връстници.

Театрална игра

Дисциплината „Театрална игра” е посветена на формирането на духовната култура на детето.

Раздел I Аз и светът.

От първите уроци е необходимо да се внуши на учениците необходимостта от изпълнение на упражнения за развитие на вниманието, фантазията, въображението и наблюдението. Те увличат децата и трябва да бъдат развити в логически действия. Задачата на учителя е да гарантира, че по време на тези упражнения те винаги са завършени, така че децата да слушат и чуват, гледат и виждат. Упражненията могат да бъдат групови или индивидуални.

Раздел II. Аз и светът на предметите.

Индивидуални и групови упражнения върху способността за определяне на същността и стойността на творчеството и творчеството

Раздел III. Аз и светът на литературното творчество.

Четене на приказки и стихове в часовете от учителя и децата по роли. Способност за кратко преразказване на сюжета и разбиране на „намеци“. Ескизи от приказки и стихове. Познавайте известни актьори, разказвачи и имената на техните произведения. Започнете да развивате артистичен вкус. Първо запознаване с драматични произведения.

Сценично движение.

Мишена : формирането на пластична култура в бъдещите актьори, т.е. външни актьорски техники и умения.

Изразителното средство на актьорската игра е психофизичен процес, в който душевното и физическото съществуват в неразривна връзка.

Разделът „Сценично движение“ е насочен към развиване на специалните качества на актьора (апарата за въплъщение), които, проявени във връзка с двигателната активност, разширяват въображаемото мислене като цяло, изострят чувствителността и възприемчивостта към всички прояви на сценичната среда, позволяват им да уловят и да им отговорят с точен смисъл и реакции с различни цветове.

Раздел I. Въведение в темата.

Занятията по сценично движение развиват психофизически качества - мускулна свобода, внимание, памет, сръчност; развиват умения - пластичност, координация на движението; Те преподават особеностите на стиловото поведение и бойните техники.

Раздел II. Упражнения за баланс.

Упражненията за двигателна координация изискват от учениците концентрация. Упражненията подобряват усещането на тялото във времето и пространството, развиват вниманието на учениците. Обучението за координация започва с прости упражнения, като постепенно се увеличава тяхната сложност.

Учебно-тематичен план за 2-ра учебна година

Глава	общо часове	теория	практика
Въвеждащ урок				Желание за придобиване на нови знания; спазвайте правилата за безопасност; приемете учебната задача; водят диалог с учителя и приятелите си; Запознаване на учениците със знания, свързани със сцената и историята на театъра
Театрална игра				Способността да разбирате характерите на героите и да се идентифицирате с тях. Разбиране на естетическите ценности и изграждане на естетически критерии; морална и етична оценка на действията на героите.
Актьорство
Сценична реч
Сценично движение
Творческа работилница
Възпитателна работа
Познавателни и развлекателни дейности
Състезания

До края на втората година на обучение студентите трябва да знаят:

Как се появи руският народен театър, неговите характеристики.

Основни театрални термини.

Правила за зрителски етикет.

7-10 усуквания на езика.

2-3 стихотворения от наши и чужди автори.

Какво е етюд?

Студентите трябва да могат да:

Изпълнете упражнения за обучение на речта.

Изпълнете индивидуални заданиябез да реагира на сигнали от външния свят.

Изпълняват упражнения върху паметта на физическите действия по избор на учениците.

Предайте пластичната форма на живата природа, обект чрез пластичността на собственото си тяло.

Използвайте необходимите актьорски умения: взаимодействайте свободно с партньор, действайте в дадени обстоятелства, импровизирайте, фокусирайте вниманието, „включете“ емоционалната памет.

Напишете прост диалог

Актьорство

Курсът на практическите основи на актьорското майсторство е неразривно свързан с целия комплекс от специални, обучителни и общи естетически дисциплини. Този комплекс като цяло формира актьорските способности на децата и създава предпоставки за усъвършенстване на индивидуалните, личностни качества в сценичната практика.

Раздел I. Въведение в актьорството.

Способността да гледате и виждате, да слушате и чувате, да мислите на сцената, способността да се проверявате по време на действие, за да видите дали има прекомерно напрежение.

Раздел II. Работата на актьора върху себе си. обучение.

Развитие на умения за трудово благополучие, творчески възприятия, артистична смелост, елементи на характера.

Раздел III. Работата на актьора върху образа. Логика на действие.

Сценическото изкуство на актьора е ядрото на театралното изкуство.

Основната посока на актьорството.

Системата на К. С. Станиславски като система от научно обосновани закони на органичната природа на актьорското творчество.

Вътрешна и външна техника на актьора.

Сценична реч.

Дисциплината „Сценична реч” съдържа кръг от въпроси, свързани с проблема за словото в изкуството на актьора.

Раздел I. Ортоепия.

Правилно литературно произношение.

Раздел II. Дъх.

Развитие на умения правилно дишанеи възпитание и развитие на речта на децата. Упражнения за назално дишане.

Раздел III. Звуци.

Артикулационна гимнастика. Изборът на упражнения включва преминаване от прости към сложни: просто повтаряне на букви, редуване на звучни и незвучни, комбиниране с гласни и т.н.

Сценично движение.

Раздел I. Акробатични упражнения.

Усъвършенстване на тялото във времето и пространството.

Раздел II. Обучения.

Основната цел е способността на ученика да се съсредоточи върху себе си, да постигне пластично изразителни действия и да разкрие своя вътрешен свят.

Развитие на пластичност.

Творческа работилница

Раздел I. Проучване.

Концептуална скица. Скици за предложените обстоятелства. Пластични изследвания. Масови проучвания.

Раздел I1.Репетиционна производствена работа.

Сценична игра с един герой.

Учебно-тематичен план за 3-та учебна година

Глава	общо часове	теория	практика
Въвеждащ урок				Желание за придобиване на нови знания; спазвайте правилата за безопасност; приемете учебната задача; водят диалог с учителя и приятелите си;
Актьорство				Способност за установяване на логическа причинно-следствена последователност от събития и действия, изграждане на план, подчертаващ съществена информация
Сценична реч				Способността за разбиране на контекстна реч - способността за произволно и експресивно конструиране на контекстна реч, като се вземат предвид целите на комуникацията
Сценично движение				Способност за работа в група, като се вземат предвид мненията на партньорите
Творческа работилница				Способността да участва в диалог, колективна дискусия, да проявява инициатива и активност, да работи в група, да взема предвид мненията на партньорите; предлагат помощ и сътрудничество; съгласувайте разпределението на функциите и ролите в съвместни дейности, формулирайте собственото си мнение и позиция, адекватно оценявайте собственото си поведение и поведението на другите.
Възпитателна работа
Познавателни и развлекателни дейности
Състезания

До края на третата година на обучение студентите трябва да знаят:

Видове театрално изкуство.

Театрална терминология: „предложени обстоятелства”, „етюд”, „действие”, „събитие”, „сюжет”.

Закони за логическа конструкция на етюд.

Запомнете 10-15 усуквания на езици.

Запомнете 2-3 стихотворения.

Студентите трябва да могат да:

Притежават пластично обучение.

Действайте при „предложените обстоятелства“.

Разграничаване на компонентите на актьорската експресия.

Изградете последователност от събития в скицата.

Приложете придобитите умения при работа върху изображението.

Общувайте свободно с партньора си на сцената и публиката в залата.

Актьорски умения.

Раздел I. Работата на актьора върху образа. Логика на действие.

Четене на басни. Подбор на басни за драматизация. Сценични репетиции.

Раздел II. Аз съм в предложените обстоятелства.

Импровизации на скици (Аз съм в гората, на остров, под вода, в непознат град и т.н.)

Раздел III. Работа върху ролята.

Натрупване на резерви от творческа храна за последваща работа на актьорското въображение.

Сценична реч.

Раздел I. Техника на речта.

Упражнения за трениране на дишане и дикция.

Сценично движение.

Раздел I. Трикова пластика.

Упражнения за трениране на ритъм, ловкост и координация на движенията.

Творческа работилница

Раздел I. Състав

Работете върху образа, върху ролята. Сценична комуникация.

Раздел I1. Репетиционна и постановъчна работа

Мизансцен. Образци за скици. Репетиции в заграждението.

Методическа подкрепа на програмата

Образователният процес включва различни методи на обучение: репродуктивен (възпроизвеждащ), проблемен (учителят поставя проблем и заедно с учениците търси начини за решаването му), евристичен (проблемът се формулира от децата и те предлагат). начини за решаването му).
Методите на обучение в театрална асоциация изпълняват четири основни функции: функцията за предаване на информация; функцията за преподаване на практически умения на учениците; функцията на обучението, която осигурява познавателната дейност на самите ученици; функция за ръководство на познавателната дейност на учениците.
Постоянното търсене на нови форми и методи за организиране на образователния процес в студийния театър ни позволява да работим с деца, правейки го по-разнообразен, емоционално и информационно богат.
Работата върху гласовия апарат се основава на плана на текущия момент. Обучението се провежда на всеки урок. Комплексът от упражнения е разработен, като се вземат предвид възрастовите характеристики. Техническите умения се развиват с помощта на дидактически материали от модулите, включени в цялостната програма. (Комплект от упражнения и техники за дишане, вибрация, артикулация, ортоепия, вокал са дадени в методическо съпровод на раздела)

Форми на контрол.

Анкета в час, проверка на усвоени роли, танцови движения, музикални части, обобщаване, текуща (края на тримесечието) и заключителна (края на учебната година) заверка. Участие в училищни концерти и състезания.
Педагогически методи и техники.
Обяснително и илюстративно:разказ, обяснение, илюстрация, показване на нагледни средства.
Глаголен:разговор, дискусия, консултации, коментари на преподаватели, изяви на ученици.
Възможност за частично търсене:търсене на информация.
Практичен:изпълнение на задачи, актьорско майсторство (индивидуално и групово).
Критичен анализ.Самочувствие.

Работа с родители:

В училищна възраст е изключително важно детето непрекъснато да натрупва културна комуникация в процеса на активно взаимодействие с външния свят, други деца и възрастни при решаване на задачи и проблеми (когнитивни, физически, художествено-естетически и др.) в съответствие с възрастта и индивидуалните характеристики.

Образователното взаимодействие между по-старото поколение на семейството и децата в училищна възраст става ефективно при отглеждането на дете при следните педагогически условия:

Формиране на ценностни насоки в процеса на разширяване на педагогическата компетентност на членовете на многопоколенческо семейство;

Определяне и съгласуване с родителите и по-старото поколение на семейството на функции, насочени към отглеждането на детето;

Обогатяване на емоционалния опит на децата при общуване с представители на по-старото поколение на семейството.

При създаването на горните педагогически условия ефективното взаимодействие на всички участници в педагогическия процес изисква разнообразие и вариативност в съдържанието и формите на работа, използвани в предучилищното образование и семейството.

Моделът на взаимодействие между по-старото поколение на семейството включва три компонента:

Когнитивният компонент е система от понятия, правила, норми, оценки и ценностни насоки, които формират идеи за хармонични отношения между поколенията в семейството и етично съгласувано влияние върху детето;

Емоционално-мотивационният компонент е система от мотиви и чувства, които определят положителното отношение на по-старото поколение към детето, неговите нужди и интереси;

Дейностният компонент е набор от начини, методи и техники за организиране на живота и възпитанието на детето.

Важно е да се промени образователната позиция на родителите, така че родителите да разберат стойността на възпитанието на качествата на децата, които допринасят за хармонизирането на отношенията с по-старото поколение на семейството; събуждане на интереса на децата към знанията и житейския опит на техните баби и дядовци, формиране на добро и уважително отношение към по-старото поколение; да се включат бабите и дядовците в образователния процес не само в семейството, но и в предучилищното образование. Чрез участието си в различни събития, специално посветени на развитието на уважение към по-старото поколение, провеждани на базата на образователна институция за допълнително образование.

Работата с родителите е важно условие за успешното прилагане на тази програма. Творческото взаимодействие между семейството, училището и институциите за допълнително образование позволява на учителите и родителите да разберат по-добре психофизическото състояние на детето и да хармонизират отношенията дете-родител, което от своя страна спомага за идентифицирането на таланта и развитието на творческите способности. Сътрудничеството между учител и родители включва такива форми на работа като

Родителски срещи, по време на които учителят запознава родителите с целите, задачите и методите за изпълнение на програмата. Той също така информира за бъдещи уроци и творчески успехи на децата;

Индивидуални разговори с родителите, необходими за получаване на информация за психофизическите и личностни характеристики на всеки ученик (черти на характера, тип на централната нервна система, умора и др.)

Родителите посещават открити класове, изложби, участват в тържества и екскурзии, по време на които родителите имат възможност да наблюдават творческия процес на децата си, както и сами да участват в него.

Контактът между учител, деца и родители осигурява оптимизиране на решаването на педагогически задачи и проблеми, свързани с обучението и възпитанието.

Работа с родители по Учебния план:

Дипломиран модел

Компоненти на готовност за живот	Лично значими качества на студент по ДДТ
Мироглед	Патриотизъм, гражданство, хуманизъм, интернационализъм
Морален	Овладяване на нормите на общочовешкия морал, култура на общуване, ценности от материален и духовен характер. Спазване на нормите на колективен живот, основани на уважение към закона и правата на хората около нас. Толерантност, толерантност и открито отношение един към друг, към различни социални групи.
Психофизически	Творчески потенциал. Саморегулация на поведението. Мотивация за здравословен начин на живот. Здравословно самочувствие. Комуникативна компетентност.
Самоопределение в обществото	Гражданска зрялост. Социална отговорност, изразяваща се в грижа за благосъстоянието на своята страна, регион и околните хора. Готовност за изпълнение на задачите на собственото професионално и морално развитие. Убеденост в необходимостта и значимостта на работата. Способността да се структурира поведението в съответствие с общите културни, граждански и социални норми на поведение. Готовност за положителни дейности в обществото.
Гражданин, хуманист, човек със социални и междукултурни компетенции	Притежаване на норми на общочовешки морал, култура на общуване, ценности от материален и духовен характер. Спазване на нормите на колективен живот, основан на уважение към закона и правата на хората около нас. Проявяване на толерантност, толерантност и открито отношение един към друг, към различни социални групи.
Адаптиран и независим, успешен, с компетенции за саморазвитие	Притежаване на високи морални качества, творческа адаптивност, социална зрялост. Способен да се самоусъвършенства и да води здравословен начин на живот.
Образован, креативен, с предпрофесионална компетентност.	Владее информационните потоци. Владеене на широк набор от практически ориентирани методи. Готовност за самостоятелно търсене и продължаващо обучение. Способен на самоопределение. Работя упорито.

ЛИТЕРАТУРА

1 Андрачников С.Г. Теория и практика на сценичната школа. - М., 2006.
2. Аникеева Н.П. Възпитание чрез игра. Книга за учители. – М.: Образование, 2004.
3. Бондарева В. Записки от смъртта. - М.: Изкуство, 1985.
4. Брянцев А.А. Мемоари/Статии. - М., 1979.
5. Горчаков Н.М. Уроци по режисура от Станиславски. - М., 2001.
6. Гипнус С.В. Гимнастика на чувствата. Обучение по творческа психотехника. - Л.-М.: Изкуство, 2002.
7. Захава Б. Е. Умението на актьор и режисьор. - М.: Образование, 1978.
8. Когтев Г. В. Грим и сценичен образ. - М.: Съветска Русия, 2006.
9. Корогодски З.Я. Начало, Санкт Петербург, 2005 г.
10. Kosaretsky S.G. P.P.M.S. – центрове на Русия: текущо състояниеи тенденции. // Училище по здравеопазване. – 2007. - № 3. - с. 52-57.
11. Курбатов М. Няколко думи за психотехниката на актьора. М., 2004.
12. Логинова В. Бележки от гримьор. - М.: Изкуство, 1994.
13. Novitskaya L.P. Обучение и тренировка. - М., 2002.
14. Поламишев А. М. Умението на режисьора. Ефективен анализ на пиесата. -
М.: Образование, 2006.
15. Станиславски К. С. Събрани съчинения (I – II том). - М.: Изкуство, 1988.

ЛИТЕРАТУРА ЗА ДЕЦА

Върхолов Ф. М. Грим. - М.: 2005 г.
2. Василиева Т. I. Упражнения за дикция (съгласни звуци). Учебник за дисциплината “Сценична реч”. - М.: ГИТИС, 2004.
3. Генералова И.А. Работилница за чувства. – М., 2006.
4. Козлянинова И. П. Ортоепия в театралното училище. Учебник за театрални и културно-просветни училища. - М.: Образование, 2003.
5. Невски Л. А. Етапи на майсторство. - М.: Изкуство, 2005.
6. Петрова А. Н. Сценична реч. - М.: 2002.
7. Рубина Ю. Любителски театрални представления на ученици - М.: Образование, 1994.
8. Shilgavi V.P. Да започнем с играта. - М.: Образование, 1994.
9. Школников С. Основи на сценичния грим. - Минск: висше училище, 2004.
10. Ефрос А.В. Репетиция - Моята любов. - М.: 2001.

За деца, юноши 8-15 години. Срокът за изпълнение е 4 години.

Анотация:

Допълнителното образователно театрално студио е насочено към задоволяване на естетическите потребности на индивида, допринася за формирането на неговото съзнание, разширява житейския опит, допринася за духовното, социалното и професионалното развитие на личността на детето.

Програмата е предназначена за учители по допълнително образование.
Програмата е разработена през 2000 г. и е финализирана през 2007 и 2010 г.

Програмно съдържание
1. Обяснителна бележка………………………………………………………5
2. Учебна програма…………..……………………………………….….….…15
3. Съдържание на програмата………………………………………………………………16
4. Методическа подкрепа за допълнителната образователна програма………………………………………………………….………….51
5. Литература за учители………………………………………………………………...56
Литература за деца……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
6. Приложения………………………………………………………………..58

1. ОБЯСНИТЕЛНА ЗАПИСКА

Нормативно-правен аспект

Допълнителната образователна програма на студийния театър е съставена в съответствие с изискванията на следните нормативни документи:
Закон на Руската федерация от 10 юли 1992 г. № 3266-1 „За образованието“ (с измененията от 16 юни 2010 г. № 121-FZ).
Закон на Оренбургска област „За образованието в Оренбургска област“ от 18 октомври 2006 г. № 117 (с измененията на 23 април 2009 г.).
Примерен правилник за учебните заведения за допълнително обучение на деца от 07.03.1995 г. № 233 (изменен с решения на правителството на Руската федерация от 10 март 2009 г. № 216).
Писмо на Министерството на образованието на Руската федерация от 20 май 2003 г. № 28-51-396/16 „За прилагането на допълнителни образователни програми в институциите за допълнително образование за деца.“
Писмо на Министерството на образованието и науката на Руската федерация от 11 декември 2006 г. № 06-1844 „Относно приблизителните изисквания за допълнителни образователни програми за деца“
Писмо от Департамента за младежка политика и социална подкрепа за деца на Министерството на образованието и науката на Руската федерация от 11 декември. 2006 г. № 06-1844 „Изисквания към съдържанието и дизайна на образователни програми за допълнително обучение на деца.“
Харта на УДОД “ЦВР”, 01.09.2008 г. Оренбург
Допълнителната образователна програма на студиото е съставена, като се вземат предвид препоръките на светилата на националния театър К.С. Станиславски и Вл. И. Немирович-Данченко, М. Чехов, П. М. Якобсон, А. Месерер, М. Майерхолд.

Направление на допълнителната образователна програма.

Допълнителната образователна програма на театралното студио е социална, педагогическа и артистична естетическа ориентация.
Важна роля в духовното развитие на личността има театралното изкуство, което, задоволявайки естетическите потребности на личността, има способността да формира нейното съзнание, да разширява жизнения й опит и да обогатява сетивно-емоционалната сфера. „Значението на произведенията на изкуството се крие във факта, че те ви позволяват да „преживеете част от живота“ чрез осъзнаването и преживяването на определен мироглед, който „създава определени взаимоотношения и морални оценки, които имат несравнимо по-голяма сила от оценките, просто предадени и асимилирани” (Б. В. Теплов).
Подобряването на „апарата за преживяване“ (К. Станиславски) и „апарата за разбиране“ чрез развитие на театрални способности, творческо мислене и творческа дейност, основана на класическата театрална култура, допринася за духовното, социално и професионално развитие на личността на детето.
Уместността на програмата за театрално студио се определя от необходимостта от успешна социализация на детето в съвременното общество, неговия живот и професионално самоопределение, продуктивно овладяване на социални роли в широк диапазон и творческа реализация. Програмата съчетава различни аспекти на театралната и творческа дейност, необходими както за професионално развитие, така и за практическо приложение в живота.

Новост

Акцентът е изместен от развитието на фундаментални познания по предмета към социализацията и професионализацията на личността с използване на съвременни знания и технологии в сферата на дейност;
променени са подходите към структурата и съдържанието на образователния процес, като се вземе предвид интегрирането на общото и допълнителното образование;
съдържанието на програмата е модифицирано в контекста на професионалното продължаващо обучение (предучилищни образователни институции – колежи – университети);
усъвършенства се структурата на учебния процес чрез въвеждане на набор от интегрирани учебни дисциплини: актьорско майсторство, сценична реч, сценично движение, ;
подходите за изпълнение на дългосрочна програма са променени (етап по етап, като се вземат предвид възрастовите характеристики);
бяха въведени иновативни технологии и ефективни методически разработки, адаптивна технология на системата за обучение на А. С. Границкая, педагогика на сътрудничеството на В. А. Караковски, диалог на културите на М. Бахтин - В. Библер и методи за създаване на екип на А. С. Макаренко, колективна творческа дейност ( CTD) I.P. Иванова.

Педагогическа осъществимост на програмата

Тази програма се основава на следните педагогически принципи:

Диференциран подбор на основни средства за обучение и възпитание;
- демократичен стил на общуване и творческо сътрудничество между учител и ученик;
- постигането на посочените резултати на различни нива ще засили производството на висококачествени резултати за младите актьори.

Цел на програмата:

Цели на програмата:

Научете учениците на основите на театралната дейност;
- развиват актьорски умения;
- развиват творческите артистични способности на децата;
- развиват комуникативните и организационни умения на ученика;
- формиране на художествено-естетически вкус;
- да се култивира социалната активност на личността на ученика.

Отличителни черти на допълнителната образователна програма

2. Тази програма, като алтернатива на стандартната, е разработена, като се вземат предвид гъвкавите и мобилни специфики на допълнителното образование.

3. Концепцията и съдържанието на тази програма материализира идеята за творческото развитие на всяко дете и допринася за по-нататъшното му професионално израстване в специализирани (театрални) образователни институции.

5. Личностно-ориентираният подход към образованието с помощта на здравноспестяващи технологии спомага за запазване и укрепване на физическото и социалното здраве на ученика.
Часовете по театрално изкуство са много органични за децата на тази възраст, тъй като играта и комуникацията са водещи в психологическата дейност. Огромната когнитивна и морална роля на театралното образование, развитието на фантазията и наблюдателността, паметта и вниманието, асоциативното мислене, културата на чувствата, пластичността и речта, моделирането на житейски ситуации в играта допринасят за интензивното формиране на умствената дейност на децата. и юноши.

Характеристики на програмата

Програмата е предназначена за работа с деца и юноши (8-15 години), предназначена за четиригодишен период на изпълнение, в обем от 864 часа.
1 година - 144 часа, 2 година 216 часа, 3 година 216 часа, 4 година 288 часа.
Режим на урока.
1-ва година: 2 пъти седмично по 2 часа;
2-ра и 3-та година: 3 пъти седмично по 2 часа;
4 години: 3 пъти седмично по 3 часа.

Основната форма на организация на учебния процес е груповият урок. Програмата предвижда вариативно използване на други форми на организация: класове в малки групи за работа по роля, репетиции и театрални представления.

Работата по програмата за театрално студио се състои от три етапа.

Първият етап е подготвителен (1 година обучение).

Основната цел на работата с учениците на първия етап е активизиране на познавателните интереси и разширяване на хоризонта на знанието.
Основни цели:
- да запознае с разнообразието от различни видове театрално изкуство, да ги запознае с театралната култура в системата на изкуството;
- съдействат за овладяване на умения за междуличностно общуване и съвместни дейности в група;
- идентифициране на индивидуалните характеристики и творческите възможности на учениците от студиото.

Вторият етап е основният (2, 3 години обучение).

Основната цел е да подпомогне студентите в студиото в процеса на самопознание и саморазвитие.
Съответно основните цели на дейностите на втория етап са:
- да се формира вътрешна мотивация на студентите да развиват собствения си творчески потенциал;
- насоченост към професионално самоопределение.

Третият етап е последният етап (4-та година на обучение).

Основната цел е подобряване на нивото на творчество в процеса на самореализация на личността на ученика.
Задачи:
- формиране на социално адаптирана, творчески активна личност;
- насоченост към живота и професионално самоопределение.

Програмни дисциплини:

Театрално актьорско майсторство (1-ва година на обучение);
- актьорско майсторство (2-4 години обучение);
- сценична реч (2-4 години обучение);
- сценично движение (1-4 години обучение);
- грим (3-та година на обучение).

Основната дисциплина в програмата през първата година на обучение е театрално актьорско майсторство, а от втората година на обучение – актьорско майсторство.

Свързани дисциплини: сценична реч, сценично движение, грим.

Очаквани резултати и начини за проверката им.

В резултат на изпълнението на програмата всеки студент трябва:

- теоретични основи на актьорското майсторство;
- етапи на работа върху представлението;
- история и видове грим;
- основни техники за гримиране;
- принципи на изграждане на литературна композиция;
- етикет и поведение в различни епохи;
- сценични бойни техники.

- самостоятелно работят върху сценичния образ и роля;
- самостоятелно анализират производствения план;
- създават точни и убедителни изображения;
- нанесете сами грим според изображението;
- извършват артикулационни и дихателни упражнения;
- извършване на сценични падания.

Собствен:

Елементи на вътрешната и външната техника на актьора;
- техники за автотренинг и релаксация;
- словесно действие в представление;
- каскадьорска техника;
- сценична пластика;
- вербална комуникация;
- скулптурно – обемни техники за грим.

В края на курса студентите трябва да развият способността да се самоопределят (да направят избор); поемат инициатива за организиране на празници, концерти, представления и други форми на театрална дейност; да бъдем грижовни към хората, света на изкуството и природата.
В резултат на изпълнението на програмата учениците се превръщат в истински любители на театъра - активни участници в училищната самодейност и осъзнават стойността на своята театрална и творческа дейност за другите.
Педагогическият мониторинг позволява на системата да проследява ефективността на образователния процес. Педагогическият мониторинг включва традиционни форми на контрол (текущ, тематичен, заключителен), диагностика на творческите способности; характеристики на нивото на творческа активност на ученика. Приложения.
Основните форми на обобщаване на резултатите от програмата са участието на ученици от театрално студио в театрални конкурси, представления и фестивали на местно, регионално и руско ниво.
След завършване на курса студентите получават стандартни сертификати.

2. УЧЕБЕН ПЛАН

Дисциплина 1. Театрална игра

Дисциплината „Театрална игра” е насочена към развитие на духовната култура на детето. Според дадена цел е в състояние да реши няколко проблема едновременно:
- чрез игра и комуникативни дейности - да насърчава социализацията на децата, да развива творческите им способности и съпричастност, да разкрива тяхната индивидуалност, да ги учи да бъдат в хармония със себе си;
- чрез четене и анализ на художествена литература - да допринесе за формирането на духовна култура, да развие отношение към истинските ценности (включително художествено изразяване) и да култивира естетически вкус. Изпълнението на програмата позволява на учителя да види детето активно ангажирано, да формулира индивидуален план за неговото развитие и своевременно да коригира разходите.

Учебен и тематичен план

Съдържание на дисциплината
Раздел I Аз и светът
Тема 1. Наблюдавам света.
Теория: Обяснение на темата „Аз наблюдавам света“. Концепция на играта. Появата на играта. Релевантност на играта.
Практика: Упражнения: „Приказка”, „Асоциация”, „Борба на стихиите”, „Длан”, „Фотография”, „Три точки” и др.
Тема 2. Чувам света.
Теория: Обяснение на темата „Аз чувам света“.
Значението на играта в театралното изкуство.
Практика: Упражнения: „Кръгове на вниманието“, „Познай“, „Изкуствен шум“, „Радио“, „Чуй едно“ и др.
Тема 3. Докосвам и помирисвам света.
Теория: Обяснение на темата „Аз докосвам и помирисвам света“. Понятието театрална игра. Значението на театралната игра.
Практика: Упражнения: „Разпознаване на миризми“, „Обонятелни усещания“, „Вкусови усещания“, „Фотография“ и др.
Тема 4. Език на жестовете, движенията и чувствата (емоциите).
Теория: Концепцията за жестове, движения, чувства. Тяхното значение в театралното изкуство.
Практика: Упражнения: „Информация през стъкло. Дълго разстояние”, упражнения за предложените обстоятелства, „Емоционална памет”, „Цъфтене и увяхване”, „А аз съм чайник”, „Гора” и др.
II Раздел. Аз и светът на предметите
Тема 5. Вещи, които ми принадлежат.
Теория: Обяснение на темата „Аз и светът на обектите“.
Практика: Упражнения: „Изследване на стаята“, „Първа буква“, „Любимо място в света“, „Аз съм обект“ и др.
Тема 6. Предмети в моята къща.
Теория: Разговор за предмети в къщата ми.
Практика: Упражнения: „Изображения на предмети“, „Вътрешен монолог“ и др.
Тема 7. Обекти на улици и градове.
Теория: Разговор за обекти на градове, улици.
Практика: Упражнения: „Изображение на обекти на улици, градове“, „Вътрешен монолог“, „Скици за предложените обстоятелства“ и др.
III Раздел. Аз и светът на литературното творчество
Тема 8. Светът на ритуала.
Теория: Обяснение на темата „Аз и светът на литературното творчество“. Понятието ритуал. Появата на ритуала.
Практика: Подготовка и изпълнение на ритуала Масленица.
Тема 9. Светът на фолклора.
Теория: Понятието фолклор. Появата на фолклора. Разновидности на фолклора.
Практика: Скици за поговорки, поговорки, стихчета, приспивни песнички, народни приказки и др.
Тема 10. Светът на произведенията на изкуството.
Теория: Понятието художествено произведение.
Практика: Скици от приказки и стихове. Драматизация на стихотворения и приказки.
Теория: Четене. Разпределение на ролите.
Практика: Репетиции на докладната демонстрационна програма (демонстрационни класове, игрова програма. Постановка на стихове, скечове и др.)
Очаквани резултати
Учениците трябва
зная:
- 7-10 произведения на руския фолклор (поговорки, поговорки, детски стихчета, приспивни песни и др.);
- 5-8 руски народни приказки;
- 5-10 стихотворения, басни от руски автори;
да може да:
- изпълняват тренировъчни упражнения по актьорско майсторство в присъствието на непознат;
- измислете проста ежедневна история, като използвате справочни думи, обозначаващи действия;
- покажете индивидуален етюд с помощта на ключови думи, колективен етюд с 1-3 партньора;
- намерете оправдание за всяка произволна поза (ежедневна и в рамките на сюжета);
- описват картините, които се появяват пред вътрешния поглед;
- развиват в рамките на 2-3 минути предложената от учителя тема;
- говорете как днес се различава от вчера;
- разкажете за своите наблюдения върху света на хората и природата;
- изпълняват индивидуални задачи, без да реагират на сигнали от публиката;
- разпределени в целия обект, без да се застъпват;
- припомнят и описват реални случки и реално състояние по зададена от учителя тема;
- възпроизвеждайте действията си в дадена ситуация;
- свържете обстоятелствата, предложени от учителя, с изпълнението на тази скица;
- преразказват 3-4 истории от фолклора на чуждите страни.
собствен:
- елементи от вътрешната техника на актьора;
- представят си движения във въображението и мислят в образи;
- техники за автотренинг и релаксация.

Дисциплина 2. „Актьорство“

Програмата на този курс ви позволява да обучавате млад актьор в „естествена среда“, т.е. на репетиции, докато работи върху роля. Ефективността на обучението и развитието на детето се постига чрез интегриране на теория и практика. Този подход осигурява на студента по театрално изкуство необходимия опит и технически умения за по-нататъшно самоусъвършенстване.
Този курс органично следва от учебната дисциплина „Театрална игра“ и е предназначен за деца от 2, 3, 4 години на обучение.
Курсът по актьорско майсторство е насочен към:
- да разкрие творческата индивидуалност на ученика чрез овладяване на техниката за работа върху себе си;
- върху развитието на психотехниката чрез процеса на работа върху образа;
- да овладеят техниката на въплъщение и преживяване чрез художествения метод в изкуството.
Курсът „Актьорско майсторство” се основава на естетическите и педагогически принципи на К. Станиславски, М. Чехов и Е. Гротовски.
Ефективността се постига с помощта на методите на обучение на споменатите по-горе светила на театралната педагогика.
Методите на „изключване” и „пълно” изразяване” на Е. Гротовски позволяват решаването на проблемите от първия раздел. Първият метод помага да се идентифицират и премахнат вътрешните препятствия и ограничения по пътя към създаването и внедряването на изображение. Следващата включва целия психофизически апарат на актьора със същите цели.
Вторият раздел на учебния процес се основава на метода на „физическите действия” на К. Станиславски. Същността му се състои в изграждането на партитурата на ролята въз основа на прости физически действия, насочени към постигане на психологически резултат. Тук започва работата на актьора върху ролята.
Третият раздел е посветен на метода на „психологическия жест” (автор М. Чехов) и е насочен към търсене на външна характеристика.
Всички методи са адаптирани за обучение на деца в театрално изкуство и се основават на принципа: от практически опит към информирана теория.
Основната задача на органичното съществуване на актьора в сценичните условия се решава при условие:
- прилагане на метода на индивидуално-груповото обучение;
- постоянно присъствие на зрител, който наблюдава играта му (всяко лице в залата).
Колективната импровизация, чиято тема е зададена от учителя, е предпоставка за изпълнение на програмата и същевременно „диагностичен” метод на всяко обучение. Рефлексията върху резултатите от индивидуалните и колективните дейности помага на учителя да интензифицира не само образователния процес, но и умствения, като успешно развива творческото въображение на детето, активното внимание, паметта, ритъма, логиката и сценичното чувство за благополучие.
В студийния театър широко се използва методът „инструктор“, според който по-опитните деца обучават по-малко подготвени (разбира се, под наблюдението на учител). Използваните методи допринасят за развитието на социални умения: социално взаимодействие и социални взаимоотношения (колективизъм и отговорност).
Оптималният размер на групата е 12-18 души. Занятията се провеждат в малки групи (2-5 човека), групови и индивидуални репетиции. Дрескодът е свободен и спортен.

Съдържание на дисциплината
Раздел I. Въведение в актьорството
Тема 1. Специфика на театралното (актьорско) изкуство.
Дайте представа за театъра. Възникване и значение на театъра. Театърът като колективно изкуство, обединяващо редица изкуства. Спектакълът като асоциация, синтез от творчеството на много дейци на изкуството. актьор. Ролята му в театъра.
Раздел II. Работата на актьора върху себе си. обучение
Тема 1. Техники за релаксация, концентрация, дишане.
Теория: Понятието внимание, обект на внимание. Характеристики на сценичното внимание. Значението на дишането в актьорството.
Практика: Тренировки и упражнения с техники за релаксация. Практически упражнения за развитие на сценичното внимание. Практически упражнения за работа върху дишането. Упражнения: „Ледена висулка“, „Снежинки“, „Студено горещо“, „Парцален войник“, „Хъмпти Дъмпти“, „Мряна“, „Мравка“, „Спящо коте“, „Помпа и топка“, „Зърно“, „Пишеща машина " и т.н.
Тема 2. Мускулна свобода. Премахване на мускулното напрежение.
Теория: Концепцията за мускулна свобода. Мускулна свобода като подходящо разпределение и разход на мускулна енергия. Закони на вътрешната техника на актьорско майсторство. Феноменът „Кламп“.
Практика: Практически упражнения, насочени към освобождаване на мускулното напрежение. Упражнения: „Сън-събуждане”, „Релаксация чрез броене до 10”, „Релаксация и стягане”, „Отпускане на тялото с изключение на една част от тялото”, „Извършване на определени действия чрез броене” и др.
Тема 3. Творческа обосновка и фантазия.
Теория: Концепцията за сценична обосновка. Сценичното оправдание като мотивация на сценичното поведение на актьора. Концепцията за прикачени обстоятелства (обстоятелства, които самият актьор създава, за да оправдае планираните действия). Пътят към оправданието чрез творческото въображение на актьора. Значението на фантазията в работата на актьора.
Практика: Упражнения: „Приказка от снимка“, „Пътуване“, „Напиши приказка“, Фантастично създание“ и др.
Тема 4. Сценично отношение и оценка на факта.
Теория: Обяснение на темата. Сценичното отношение е пътят към образа. Отношението е в основата на действието. 2 вида сценично отношение. Произходът на сценичното действие. Сценична вяра като сериозно отношение към сценичната неистина, дадено от ролята.
Практика: Упражнения „Не се бъркайте“, „Предмет – животно“, „Топки и думи“, „Семафор“ и др.
Тема 5. Оценка и ритъм.
Теория: Концепцията за оценка. Оценката като отношение към възникнал на сцената образ. Концепцията за ритъм като връзка между сила, енергия и скорост. Практика: Упражнения: „Бърза кутия“, „Мост“, „Ритмични пляскащи движения“, „Намери“, „Седи, чете и някой пречи“ и др.
Тема 6. Чувство за истина и контрол.
Теория: Обяснение на темата. Чувство за истина като способност на актьора да сравнява сценичното поведение с житейската истина.
Практика: Упражнения: „Чакай”, „Видя дънер”, „Пианист”, „Фризьор”, „Влез през вратата”, „Художник”, „Огледало” и др.
Тема 7. Сценична задача и чувство. Сценично действие.
Теория: Обяснение на темата: Сценична задача като поредица от действия на изображение, насочени към една конкретна цел. Три елемента на сценична задача. Чувства и форми на тяхното изразяване, които възникват в резултат на сблъсъка на задача и реакция.
Практика: Упражнения с различни задачи: „Писане на писмо”, „Почивка”, „Наблюдение”, „Конвейер”, „Път”, „Това не е книга” и др.
Тема 8. Мисъл и подтекст.
Теория: Обяснение на темата. Концепцията за подтекст (значението, което актьорът иска да вложи в определена фраза).
Практика: Упражнения: „Думи, фрази в различни интонации“, „Прочетете стихотворение (тъжно, щастливо, изненадано, обидено, тържествено и т.н.) и др.
Тема 9. Сценичният образ като „комплекс от отношения“.
Теория: Обяснение на темата. Три момента на общуване: оценка на намеренията и действията на партньора; привързаност към партньора” самовъздействие върху партньора в желана посока.
Практика: Упражнения: „Подарък“, „Провеждане на чувство“, „Люлка“, „Сянка“, „Сиамски близнаци“, „Обосноваване на позата“, „Познай“, „Удължаване“ и др.
II Раздел. Работата на актьора върху образа. Логика на действие
Тема 1. Аз съм обект.
Теория: Обяснение на темата „Аз съм обект“. Понятието сценичен образ. Създаване на сценичен образ. Ефективен ролеви резултат. Понятието психотехника на преживяването. Психотехника на опита, която ви позволява да овладеете различни форми на въплъщение на театрален образ.
Практика: Скици по темата: „Аз съм обект“ (изобразете подова лампа, хладилник, прахосмукачка, чайник, пералня).
Тема 2. Аз съм елемент.
Теория: Обяснение на темата Аз съм елемент.
Практика: Упражнения: „Земя, въздух, вода“. Скици на тема „Аз съм елемент“ (изобразяват морето, вятъра, огъня, вулкана и др.).
Тема 3. Аз съм животно.
Теория: Обяснение на темата Аз съм животно.
Практика: Скечове на тема „Аз съм животно“. (изобразете всяко животно по ваш избор).
Тема 4. Аз съм фантастично животно
Теория: Обяснение на темата Аз съм фантастично животно.
Практика: Скици на тема „Аз съм фантастично животно“. (изобразява несъществуващо животно.)
Тема 5. Станиславски за скици.
Теория: Понятието етюд. Видове скици.
Практика: Скици за запомняне на физически действия (почистване на стая, риболов, пране и др.), Скици за внимание, Скици за фантазия, Скици за връзката на обектите (игра с предмети), Скици за движение, Скици за публика уединение. Изследвания по двойки.
III Раздел. Репетиционна и постановъчна работа.
практика:
Репетиции на програмата за отчитане и демонстрация (демонстрационен урок, игрова програма, постановка на стихове, скечове и др.).
Очаквани резултати
Учениците трябва
зная:
- история на театъра и театралното изкуство;
- работа на актьора върху ролята;
- 10-15 произведения на руски поети;
да може да:
- владеят елементите на вътрешната техника на актьора;
- правилно да изпълняват актьорски тренировъчни упражнения и да провеждат тренировки в група;
- самостоятелно композират и поставят актьорски скечове;
- работа върху малки театрални форми.

Съдържание на дисциплината
Раздел I Работата на актьора върху образа. Логика на действие
Тема 1. Басни. Драматизация на басни.
Теория: Концепцията на Fable. Изучаване на материала (жанр, идея, стил и др.). Събития и последователност от събития в баснята. Търсене на изразни средства. Фабулисти: И. А. Крилов, С. Михалков.
Практика: Четене на басни. Подбор на басни за драматизация. Сценични репетиции на басни.
Тема 2. Подреждане, репетиция и представяне на басни.
Упражнение: Подреждане на басни по теми, репетиране и показване на басни.
II Раздел. Аз съм в предложените обстоятелства
Тема 1: Работа върху изображение по метода на физическите действия.
Теория: Обяснение на темата. Етапи на процеса на оценка: събиране на знаци, момент на установяване на ново отношение, проявление на характера на героя.
Практика: Скицирайте импровизации (Аз съм в гората, на остров, под вода, в непознат град, в пустинята и т.н.).
Тема 2. Оформление, репетиции и изпълнение на спектакъла по проза.
Теория: Въведение в темата. Понятието литературна проза.
Практика: Избор на прозаична творба за драматизация. Читка прозаични произведения. Репетиции, аранжимент и изпълнение на спектакъла по проза.
III Раздел. Работа върху роля
Тема 1. Изучаване на живота.
Теория: Обяснение на темата. К. С. Станиславски за работата на актьора върху ролята.
Практика: Натрупване на резерви от творческа храна за последваща работа на актьорското въображение. Наблюдение на живота, обобщение на вашите наблюдения. Проучване на живота на героя. Запознаване с епохата, в която е живял героят.
Тема 2. Фантазиране за ролята.
Теория: Обяснение на темата.
Практика: Актьорът съставя житейски обстоятелства, които не са предвидени от сюжета, мислено се поставя в тези обстоятелства като даден герой и се опитва да намери убедителен отговор на въпросите. Фантазиране за миналото на героя.
Тема 3. Разкриване на подтекста.
Теория: Обяснение на понятието подтекст.
Практика: Анализиране на текст с цел разкриване на дълбокия смисъл на неговия подтекст.
Тема 4. Обяснение на понятието: външна характеристика.
Упражнение: Избор на герои. Външен вид. Практикуване на навиците и професионалните навици на предложения характер. Разработване на елементи с най-високи характеристики.
Тема 5. Домашно обучение „за образа”.
Теория: Обяснение на понятието образ.
Практика: Търсене на убедителна версия на сценичния образ за духовна и физическа трансформация.
Тема 6. Едноактна пиеса.
Теория: Пиесата като драматургичен материал. Жанр. Видове пиеси.
Практика: Избор на едноактна пиеса за постановка. Репетиции. Показване на представлението.
IV Раздел. Репетиционна и постановъчна работа.
Теория: Четене на сценария. Разпределение на ролите.
Практика: Репетиция на програмата за Деня на учителя, репетиция на новогодишното представление на програмата, репетиция на едноактна пиеса.
Очаквани резултати
Учениците трябва:
Зная:
- етапи от работата на актьора върху роля и сценарий;
- закономерности на сценичното действие;
да може да:
- намерете правилното органично поведение в предложените обстоятелства;
- разкриват ефектния характер на словото в действие;
- самостоятелно анализират производствения материал;
- работа върху ролята;
- създават точни актьорски образи.

Съдържание на дисциплината
Раздел I Работа по пиесата
Тема 1. Първо впечатление.
Тема 2. Табличен период.
Тема 3. Репетиции в заграждението.
Практика: Ескизна работа върху роля в пространството с елементи на реквизит, декор и сценичен костюм. Търсене на мизансцен.
II Раздел. Работа върху роля по време на процеса на пускане в киното
Тема 1 Постановка и показване на спектакли по жанр (трагедия, комедия).
Теория: Обяснение на темата. Театрални жанрове.
Практика: Работа в режим на текущия момент. Редовно прожектиране на представления от различни жанрове по време на тяхното поставяне. Материалът за продукцията е подбран така, че всеки от учениците да играе няколко различни роли, като по този начин демонстрира пълния набор от умения.
Тема 2. Първо впечатление;
Теория: Въведение в литературното произведение. Общи сведения за автора. Творческият стил на драматурга.
Тема 3. Табличен период;
Теория: Разкриване на основната идея на бъдещото представяне, избор на методи за постигане на целта. Идейно-тематичен анализ на пиесата. Характеристики на изображенията. Изследване на реалността литературен материал.
Упражнение: Работете върху изображението. Четене по роли.
Тема 4. Репетиции в заграждения.
Теория: Ескизна работа върху ролята в пространството с елементи на реквизит, декор и сценичен костюм. Търсене на мизансцен.

III Раздел. Посещение на театри
Посещение на репетиции на театрални постановки в театри и театрални групи с цел разширяване на практическите знания.
Вижте репетициите.
IV Раздел. Репетиционна и постановъчна работа.
Теория: Четене на сценария. Разпределение на ролите.
Практика: Репетиция на програмата за Деня на знанието, Деня на учителя, оформление, репетиции и генерални репетиции на пиесата, оформление, репетиции и генерални репетиции на новогодишната програма, репетиции в малки групи и консолидирани репетиции на училищния фестивал , оформление, репетиции и генерални репетиции на жанров спектакъл, последен разговор.
Очаквани резултати.
Учениците трябва:
Зная:
- теоретични основи на актьорското майсторство;
- етапи на работа върху представлението.
Умейте да:
- самостоятелно работят върху сценичния образ и роля (анализират, могат да интерпретират художествен материал);
- създават етюди въз основа на обстоятелствата на пиесата;
- владеят словесното действие в представлението;
- намерете правилното органично поведение в предложените обстоятелства;
- разкриват партитурата на представлението и усвояват текста;
- създавайте точни и убедителни изображения.

Дисциплина 3. Сценична реч

Цел: развитие на психотехническите умения на младия актьор за убедително предаване на мислите на автора на зрителя.
Задачи:
- подобряване на „апарата на опита“ и „устройството на въплъщение“, за да предадат мислите на автора на зрителя.
- спазване на препоръките на специализирани специалисти (актьори-практики, актьори-педагози, лекари-фонатори и др.), работещи с гласовия апарат, с цел неговата физическа безопасност.
Този раздел включва работа върху техниката на речта и литературния текст.
Работата върху техниката на речта включва овладяване на техники, премахване на мускулното напрежение в гласовия апарат, работа върху дикцията, правилен правопис и изграждане на логическо-интонационната структура на речта.
Работата върху литературен и художествен текст включва овладяване на общите принципи на работа с думите в умението на актьора, намиране на начини за въплъщение на словесни действия извън задачата, овладяване на обстоятелствата, предложени от текста, развитие на способността за овладяване на стилистиката на авторския текст и обучение за използване на уменията, придобити при работа върху речеви техники и с литературен текст.

Учебно-тематичен план 2-ра учебна година

Съдържание на дисциплината
Раздел 1. Ортоепия
Тема 1. Съдържание и понятие за ортоепия.
Теория: Съдържание и понятие за ортоепия. Кратка история на руската ортоепия. Книжовна норма и диалект.
Практика: упражнения за премахване на ринолалия.
Бипи... Пиби... и т.н., ясно произношение на обикновени усуквания, четене на малки стихчета.
Раздел 2. Дишане
Тема 1. Видове дишане.
Теория: Концепцията за дишането. Правила за изпълнение на дихателни упражнения.

Практика: Дихателни упражнения.
Тема 2 Дихателни системи.
Теория: Три дихателни системи. Структурата на гласовия апарат. Два отдела на говорния апарат. Хигиена на говорния апарат.
Практика: Упражнения: свещ, локомотив, оса, помпи, топка и др.
Раздел 3. Звуци
Тема 1. Гласни звукове.
Теория: Концепцията за гласните звукове. Скала на гласните.
Практика:. Гласови упражнения за гласни звукове
A, O, U, I, E, S Като начало звуците се артикулират без глас пред огледалото и след това се преминава към силен звук. Постепенно увеличаване на броя на повторенията: A... E AO AOE...
Тема 2. Съгласни звукове.
Теория: Сонорни съгласни. Съгласните са свистящи и съскащи.
Практика: Използване на поетични текстове при работа върху звуци. Не сложни усуквания на езици.
Очаквани резултати
Учениците трябва:
зная:
- теоретични основи на сценичната реч;
-основи на руската версификация.
да може да:
- самостоятелно да изпълнява упражнения за укрепване на придобитите умения за дишане и глас (развитие на вокалния диапазон, неговата гъвкавост, звучност, издръжливост);
- ясно анализират поетичната форма, носят логиката на мисълта, без да нарушават ритъма и формата.

Учебно-тематичен план 3-та година на обучение

Съдържание на дисциплината
По всяко театрална системаречта е едно от най-важните средства за отразяване на средата, реалността, в която човек живее и действа.
Курсът на обучение се състои от упражнения за техника на речта, дишане и развитие на гласовия апарат. Съдържанието на курса се основава на материала на модулите.
Раздел 1. Техника на речта
Тема.1 Техника на речта и нейното значение.
Теория: Резонатори. Значението на резонанса. Ролята на слуха в развитието на говорния глас.
Практика: Упражнения за трениране на дишане и дикция.
Тема 2. Дикция.
Теория: Понятието дикция. Концепцията за артикулация и характеристики на гласните звуци. Съгласни звукове, значението им за словообразуване. Практика: Видове артикулационни упражнения, гимнастика.
Тема 3. Дишане и глас.
Теория: Концепцията за дишане и глас. Видове и тип дишане. Ролята на дишането в развитието на говорния глас. Диафрагменият тип дишане е смесен като основа за постановката на говорния глас. Практика: Видове дихателни упражнения, гимнастика.
Тема 4. Дишане и звук.
Теория: Концепцията за дишането. Понятие за звук. Видове звуци.

Практика: Практически дихателни упражнения. Упражнения за подаване на звук, контрол на звука.
Тема 5. Глас и дикция.
Теория: Глас и дикция. Мускулна свобода на говорния апарат. Концепцията за речевия апарат.
Практика: пеене и продуциране на реч. Притчи, язичници.
Очаквани резултати
Учениците трябва:
зная:
- закони на живата сценична реч, открити от К. Станиславски и Вл.Немирович-Данченко;
- принципи на изграждане на литературна композиция, изисквания за литературна редакция;
- спазвайте правилата за орална хигиена, за да поддържате „здрав глас“
да може да:
- владеят вербалната комуникация;
- работа върху текста, като се постигат всички изисквания за работа върху речта и гласовата техника.

Учебно-тематичен план 4-та година на обучение

Съдържание на дисциплината
Раздел 1. К. Станиславски за логиката на речта
Тема 1. Логика на речта.
Теория: Логика на речта. Законите на логиката в речево действие. Закони на логиката във вербалната комуникация: вербално действие, суперзадача, контекст, действие от край до край, перспектива на нова концепция, сравнение, сравнение на подтекста за създаване на зрителна линия.
Раздел 2. Работа върху текста.
Тема 1. Темпо-ритъм на речта.
Теория: Понятието речев такт (връзка), логическо ударение, логическа пауза. Скелетонизиране на фраза.
Практика: четене на смислени пасажи.
Тема 2. Логическият анализ като първи етап в работата по усвояване на авторския текст.
Теория: Логическият анализ като първи етап в работата по усвояване на авторския текст. Критерии за избор на художествен материал. Композиционна структура, ролята на кулминацията в композицията. Суперзадача и действие от край до край. Начини на изпълнение.
Практика: четене на смислени пасажи.
Очаквани резултати.
Учениците трябва:
зная:
- принципи на изграждане на литературна композиция, изисквания за литературна композиция и литературна редакция.
да може да:
- проникване дълбоко в авторския текст, логически точно и пълно анализиране на текста;
- работа по създаване и реализация на литературна композиция, инсталация, концерт.
Дисциплина 4. Сценично движение
Цел: формиране на пластична култура сред бъдещите актьори, т.е. умения и способности за външна актьорска техника.
Изразителното средство на актьорската игра е психофизичен процес, в който душевното и физическото съществуват в неразривна връзка.
Разделът „Сценично движение“ е насочен към развиване на специалните качества на актьора (въплъщаващ апарат), които, проявени във връзка с двигателната дейност, разширяват въображението като цяло, изострят чувствителността и възприемчивостта към всички прояви на сценичната среда, позволяват им да ги улавя и да им отговаря с точен смисъл.и реакции с различни цветове.

Учебно-тематичен план 1 учебна година

Съдържание на дисциплината
Раздел I Въведение в темата
Тема 1. Развитие на умствени и психофизически качества.
Теория: Въведение в предмета „Сценично движение”. Обяснение на темата.
Практика: Общи двигателни умения. Въвеждащи упражнения. Уводна композиция. Упражнения за внимание, памет, сила, издръжливост, бързина, ловкост и др.
Тема 2. Общо развитие на мускулно-скелетната система на актьора чрез упражнения.
Теория: Концепцията за опорно-двигателния апарат. Обяснение на темата.

Практика: Комплексни упражнения за развитие на мускулни групи на гърба, корема и краката: единични упражнения в статиката; единични упражнения в динамика; упражнения по двойки.
Раздел 2. Упражнения за баланс
Тема 1. Различни видове единично балансиране.
Теория: Обяснение на темата. История за различните видове единично балансиране.
Практика: Упражнения: „Крокодил”, „Видеокамера”, „Ходене по въже” и др.
Тема 2. Упражнения по двойки и групи.
Теория: Обяснение на темата. Разказ за различни видове упражнения по двойки и групи.
Практика: Упражнения: „Люлка“, „Лодка“, „Мост“, „Ферибот“ и др.
Очаквани резултати.
Учениците трябва
да може да:
- представете си движенията във въображението си.
собствен:
- техника за облекчаване на мускулни и психологически комплекси на „стегнатост“.

Учебно-тематичен план 2-ра учебна година

Съдържание на дисциплината
Раздел I Акробатични упражнения
Тема 1. Единични упражнения.
Теория: Концепцията за акробатика.
Практика: салта, салта напред и назад, стойка свещник, мост, каскада; упражнения за взаимодействие с топка, въже, дъждобран, стол, маса и др. Единични упражнения. Упражнения за баланс по двойки. Взаимодействие с партньор (акробатични, гимнастически упражнения, импровизирана борба).
Тема 2. Упражнения за двоен баланс.
Теория: Обяснение на темата.
Практика: Упражнения: „Крокодил”, „Видеокамера”, „Ходене по въже” и др., упражнения по двойки и групи.
Тема 3. Игрови упражнения (изпълнение на упражнения по време на игра).
Теория: Обяснение на правилата за изпълнение на упражненията.
Практика: упражнения за напади, клякания, за развиване на вниманието, трениране на бягане и др.
II Раздел. Обучения
Тема 1. Развиващо обучение.
Теория: Обяснение на темата. Подготовка на опорно-двигателния апарат на актьора и определяне на степента на готовност за активна работа в урока.
Практика: Тренировки: развиващи (упражнения за гъвкавост и разтягане; координация и реакция и др.).
Тема 2. Пластично обучение.
Теория: Обяснение на темата. Понятието "пластичност".
Практика: Упражнения за релаксация и напрежение; мобилност и изразителност.
Тема 3. Специално обучение.
Теория:: Обяснение на понятието психо-физически качества на актьора.
Практика: Упражнения за развиване на чувство за пространство, форма, чувство за партньор, инерция на движенията.
Очаквани резултати
Учениците трябва
да може да:
- представят си движения във въображението и мислят в образи;
собствен:
- всички части на тялото;
- техники за автотренинг и релаксация.

Учебно-тематичен план 3-та година на обучение

Съдържание на дисциплината
Раздел I Пластмасов трик
Тема 1. Техники на падане.
Теория: Обяснение на темата. Обяснение на правилата за изпълнение на падания.
Упражнение: Скок с приземяване на 1 и 2 крака, скок с падане настрани, скок с препятствия, падане напред, настрани, назад; падане отгоре и др.
Тема 2. Шамар (сцена)
Теория: Концепцията за сценичен шамар. Сценични техники за шамари
Практика: Упражняване на шамара.
Тема 3. Жонглиране.
Теория: Обяснение на темата. Техника на жонглиране.
Практика: Упражнения за трениране на ритъм, ловкост и координация на движението. Жонглиране с две и докато овладеете, три топки с размерите на топка за тенис, хвърляне на 2 топки в каскада, с една ръка, хвърляне на 3 топки от ръка на ръка и т.н.

Очаквани резултати.
Учениците трябва
собствен:
- всички части на тялото;
- каскадьорска техника;
- техника на жонглиране;
- сценична пластика.

Учебно-тематичен план 4-та година на обучение

Съдържание на дисциплината
Раздел I Историческа пластика
Тема 1. Етикет и поведение в различни епохи.
Теория: Изучаване на характеристиките на стилистичното поведение и правилата на етикета (обработки, приети в европейското и руското общество през 16-19 и началото на 20 век.
Практика: Походки. Боравене с наметало, бастун, ветрила, чадъри, шапки и др.
Тема 2. Лъкове.
Теория: Обяснение на темата за лъкове и видове лъкове.
Практика: Упражняване на лъкове, приети в европейското и руското общество през 16-19 и началото на 20 век.
Тема 3. Сценичен бой.
Теория: Обяснение на темата. Овладяване на умения за сценична борба и бой. Практика: Изучаване на техниката на бойна стойка. Движение в бойна стойка. Директни удари с различни ръце. Странични ритници. Защита на тялото. Хвани за гърлото. Хвърлете се и т.н.
Очаквани резултати.
Учениците трябва:
зная:
- сценични бойни техники.
Умейте да:
Извършване на падания на сцената;
- самостоятелно изпълняват каскадьорски скечове и композиции;
- самостоятелно поставят скици на сценичен бой без оръжие, с пръчка или меч.
Дисциплина 5. Театрален грим
Цел: използване на грим от млади актьори за създаване на сценичен образ.
Задачи:
1. Научете основни умения за гримиране
2. Да се създаде потребност у децата да спазват правилата за лична хигиена.

Учебен и тематичен план

Съдържание на дисциплината
Раздел I Техника за театрален грим.
Тема 1. За изкуството на грима. Хигиена на грима и технически средства в грима.
Теория: К. С. Станиславски за значението на грима в театъра. Влиянието на разстоянието и дълбочината на аудиторията, както и сценичното осветление върху грима.
Произход на грима. Снимки на религиозни празници примитивен човек„магическо“ рисуване по тялото. Конвенционални маски и древни театри (малайски, сиамски, индийски). Китайски класически театър и японски театър Кабуки. Органична връзка на грима с естеството на представлението, жанра, стила.
Безвредност на боите, техния състав. Контрол на Министерството на здравеопазването върху всички грим продукти, произведени у нас.
Подготовка на лицето за уроци по грим. Хигиена на работното място. Последователността на нанасяне на грим върху лицето. Технически правила за гримиране на лицето. Свойства и качество на консумативите за грим, техните производствени характеристики.
Тема 2. Анатомични основи в грима. Техники за прилагане на общ тон. Грим на черепа.
Теория: Познаване на анатомията на лицето. Структура на черепа. Основните изпъкналости са: челни изпъкналости, гребени на веждите, зигоматични кости, изпъкналост на носа, ментален туберкул и два обовални ъгъла на долната челюст. Основните вдлъбнатини са: фронтална, темпорална, офталмична, назална, зигоматична, подмандибуларна и ментална вдлъбнатина.
Упражнение: Гримиране на черепа.
Тема 3. Светотене.
Топли и студени тонове. Penumbra.
Теория: Концепцията за chiaroscuro. Концепцията за полусянка.
Практика: Прилагане на общ тон и подчертаване на вдлъбнатини, прилагане на акценти върху изпъкнали области. Размиване на границите.
Тема 4. За формата и пропорциите на тялото и лицето. Изчервяване. Очна линия. Грим на младо и младо слабо лице.
Теория: Обяснение на темата. Разликата между грима на младо женско лице и младо мъжко лице.
Практика: Изчервяване. Очна линия. Техники за нанасяне на руж и очна линия. Грим на младо и младо слабо лице.
Тема 5. Анализ на изражението на лицето. Грим цяло лице.
Теория: Обяснение на темата. Концепцията за основни изразителни бръчки. Зависимост на изражението на лицето от състоянието на мускулите. Дъвкателни и лицеви мускули. Тяхното значение. Основни изражения на лицето: гняв, тъга, радост. Идентифициране на елементи на физиологични промени под влияние на затлъстяването, отразени в пластичната форма на лицето. Обща подпухналост и закръгленост на бузите, шията, брадичката, подути очи. Обяснение на последователността на гримиране на цялото лице.
Практика: Грим на лицето. Избор и разпределение на общия тон за основни изражения на лицето. Прилагане на основни изражения на лицето. Акценти, грим на цялото лице, пудра.
Идентифициране на елементи на физиологични промени под влияние на затлъстяването, отразени в пластичната форма на лицето. Обща подпухналост и закръгленост на бузите, шията, брадичката, подути очи. Обяснение на последователността на гримиране на цялото лице.
Тема 6. Схема за гримиране на лице на старец.
Теория: Обяснение на темата. Идентифициране на елементи от грим, свързан с възрастта. Основни правила. Основни бръчки.
Практика: Гримиране на старо лице.
Тема 7. Техники за скулптурен и обемен грим. . Текстура и приложения.
Теория: Обяснение на темата. Ограничени средства за артистичен грим. Техники на скулптурно-обемния грим и тяхното приложение. Стикери, пластири, набирания. Характеристики на тяхното използване. . Характеристики и основни качества на техниката на приложение.
Практика: Отливки от гумоза. Повдигане на очите и носа с газов шифон. Техники на текстура и нанасяне: изобразяване на белези, лунички, стърнища, липсващи зъби, натъртвания.
Тема 8. Прически и перуки. Техники за гримиране с продукти за коса.
Теория: Обяснение на темата. Значението на прическите и перуките в създаването на изображение. Техники за гримиране с продукти за коса. Видове перуки, поставяне и запечатване.
Практика: поставяне и подстригване на перуки и косми. Залепване на готовата растителност на мустаци, бакенбарди, брада, вежди, мигли. Закрепване на плитки и къдрици

II Раздел. Работа върху изображението
Тема 1. Костюм и грим.
Теория: Обяснение на темата. История на създаването на костюми: старославянски, руски костюми на регионите на Русия; епохи: Античност, Средновековие, Ренесанс, Просвещение.
Практика: Избор на костюм въз основа на характера на приказен герой. Съвпадение на костюм с грим и съвпадение на грим с костюм.
Тема2. Характерен грим.
Теория: Дефиниция на понятието „характерен грим“. Лицето и неговия характер. Основните фактори, които определят характерния грим: възраст, климат, расови характеристики, влияние на условията на труд, здраве, характерни изражения на лицето, влияние на условията на историческата среда, капризите на модата и др. Водеща черта на характера. Запазване на подвижността на лицето.
Упражнение: Нанасяне на характерен грим по скица. Характерен грим млад мъж, старец.
Тема 3. Расов, национален състав.
Теория: Обяснение на темата. Грим. Подчертаване на расови и национални характеристики. Видове. Характеристики на националния грим.
Практика: Европейски грим за лице. Монголоиден грим. Негроиден грим.
Тема 4. Приказен грим.
Теория: Обяснение на темата. Специфика на приказния грим. Преувеличени форми и ярки цветове. Необичайният и фантастичен външен вид на приказните герои. Фантазия в работата върху страхотен грим и разнообразие от продукти за грим.
Практика: Гримиране на Баба Яга, Кикимора, Гоблин, Брауни, Кошчей Безсмъртния, Вампир.
Тема 5. Животински грим (лисица, куче, котка).
Теория: Обяснение на темата. Особености на животинския грим. Изучените преди това техники за грим, въображение, чувство за пропорция и вкус ще ви помогнат да създадете животински грим без използването на полумаски и продукти за коса.
Практика: За изпълнение на практически задачи ще помогнат скици, художествени репродукции, илюстрации от детски книги; карикатури, полета. Грим за лисица, куче, заек, котка, маймуна.
Тема 6. Концертен грим
Теория: Обяснение на темата. Средства и техники за театрален грим и декоративна козметика. Намиране на стил, образ. Предимства и недостатъци на лицето. Способността да се подчертае първото и да се прикрие второто. Обмисляне на прическата и целия външен вид. Гримът отговаря на жанра на концерта.
Практика: Концертен грим в съответствие с жанра на концерта. Клоунски грим.
Очаквани резултати
Учениците трябва
зная:
- история и видове грим;
- основни техники за гримиране.
Умейте да:
- сами нанесете коригиращ грим;
- използвайте скулптурни и обемни техники за грим;
- използвайте перуки и полуперуки.

4. МЕТОДИЧЕСКА ПОДПОМАГАНЕ НА ПРОГРАМАТА

Образователният процес включва различни методи на обучение: репродуктивен (възпроизвеждащ), проблемен (учителят поставя проблем и заедно с учениците търси начини за решаването му), евристичен (проблемът се формулира от децата и те предлагат). начини за решаването му).
Методите на обучение в студийния театър изпълняват четири основни функции: функцията за предаване на информация; функцията за преподаване на практически умения на учениците; функцията на обучението, която осигурява познавателната дейност на самите ученици; функция за ръководство на познавателната дейност на учениците.
Постоянното търсене на нови форми и методи за организиране на образователния процес в студийния театър ни позволява да работим с деца, правейки го по-разнообразен, емоционално и информационно богат.
Работата върху гласовия апарат се основава на плана на текущия момент. Обучението се провежда на всеки урок. Комплексът от упражнения е разработен, като се вземат предвид възрастовите характеристики. Техническите умения се развиват с помощта на дидактически материали от модулите, включени в цялостната програма. (Комплект от упражнения и техники за дишане, вибрация, артикулация, ортоепия, вокал са дадени в методическо съпровод на раздела)

Основните форми на провеждане на занятия с младши ученици:
- игра;
- диалог;
- различни видове обучение (дихателни, психологически и др.
- слушане;
- съзерцание;
- импровизация.

Класовете в средните и старшите групи се провеждат в голямо разнообразие от форми:
- лекции;
- обучения;
- репетиции;
- индивидуални сесии;
- класове в малки групи (3-5 човека).

Цялата работа на старшата група е изградена около цялостно произведение на изкуството:
- производителност;
- шоу;
- творческа вечер;
- празник.

Класовете се основават на използването на театрална педагогика, актьорска технология, адаптирана за деца, с използване на игрови елементи. За да се гарантира, че интересът към часовете не намалява, децата участват в театрални представления. Това служи като мотивация и дава перспектива за демонстриране на придобитите умения пред публика.
През учебната година всяка група изнася най-малко две представления. В процеса на подготовка всеки се пробва в различни роли, играейки каквото иска. В по-големите групи децата сами избират ролите си.
От втората година на обучение, за проследяване степента на усвояване на програмния материал, във всяка група се провеждат репетиции веднъж седмично в присъствието на всички преподаватели по дисциплините (актьорско майсторство, сценична реч, сценично движение).
Съвсем очевидно е, че театърът със своята многоизмерност и многообразие помага на детето да разбере света около себе си. Той заразява децата с доброта, желание да споделят мислите си и умението да чуват другите, да се развиват чрез творчество и игра. Именно играта е незаменим атрибут на театралното изкуство. Играта и игровите упражнения са начин детето да се адаптира към средата.

По време на часовете се създава приятелска атмосфера и се помага на детето да се разкрие в общуването и творчеството.
Голяма роля във формирането на творческите способности на учениците се дава на обучението, което се провежда, като се вземат предвид възрастовите характеристики на децата.
Целта на обучението е да събуди творческото въображение на децата, да развие пластичните качества на психиката и отзивчивостта на нервната система към всеки условен стимул.
Най-добре е часовете да се провеждат в просторна, театрална зала, където има достатъчно място за игри на открито.

Педагогически мониторинг.

Методите за наблюдение включват разпит, интервюиране, тестване, наблюдение и социометрия.
Програмата предвижда наблюдение и контрол върху развитието на личността на учениците, извършвани по време на анкети и диагностика (препоръки за използване на диагностични техники и въпросници са дадени в приложението). Резултатите от диагностиката и личните данни позволяват на учителите по театрално студио да опознаят по-добре децата, да анализират междуличностните отношения в групата, да изберат ефективни области на дейност, за да сплотят екипа от ученици и да събудят у децата желанието да се притекат на помощ един на друг .
В началния етап на обучение програмата предвижда задължително идентифициране на интереси, наклонности, нужди на учениците, нивото на мотивация, както и нивото на творческа дейност.
В края на всяка учебна година се извършва повторна диагностика с помощта на горните методи, за да се проследи динамиката на развитието на личността на учениците.

Една от формите за постоянно годишно записване на нивото на творчески постижения на всеки ученик е изготвянето на личен дневник за наблюдение, който е предназначен за целия период на обучение в студийния театър и включва:

Общи данни за детето (дата на раждане, здравословно състояние, информация за родители, класен ръководител, домашен адрес);
- страница, попълнена от детето с отговори на въпросите, предложени във въпросника за идентифициране на интереси, любими занимания, учебни предмети, общ възглед);
- индикатори за наличието или липсата на динамика на растеж на нивото на знания, умения и способности по всеки от учебните предмети на театралното студио, проектирани графично.

Условия за изпълнение на програмата.

Театралната студия е структурно поделение на Центъра за извънкласни дейности. Набирането на ученици се извършва с предварително идентифициране на наклонностите и способностите на децата за театрална дейност.

Логистична поддръжка

За организиране и провеждане на образователния процес с ученици от театралното студио са необходими редица компоненти, за да се гарантира неговата ефективност:
- наличие на учебни и офис помещения (стая за репетиционни занятия, сцена, гардероб, санитарни помещения);
- столове;
- постелки, матраци;
- кубчета с различни форми;
- прожектори;
- огледала, грим;
- реквизит, костюми;
- паравани (стационарни, мобилни);
- магнетофон, аудио касети;
- видеофонд от записи на постановки на театрално студио.

Персонал

Занятията по предвидените в програмата учебни дисциплини на театралното студио се провеждат от:
- учител по актьорско майсторство;
- учител по актьорско майсторство;
- учител по сценична реч;
- учител по сценично движение;
- учител по грим.

5. ЛИТЕРАТУРА ЗА УЧИТЕЛИ

1. Андрачников С.Г. Теория и практика на сценичната школа. - М., 2006.
2. Аникеева Н.П. Възпитание чрез игра. Книга за учители. – М.: Образование, 2004.
3. Бондарева В. Записки от смъртта. - М.: Изкуство, 1985.
4. Брянцев А.А. Мемоари/Статии. - М., 1979.
5. Горчаков Н.М. Уроците на Станиславски. - М., 2001.
6. Гипнус С.В. Гимнастика на чувствата. Обучение по творческа психотехника. - Л.-М.: Изкуство, 2002.
7. Захава Б. Е. Умението на актьор и режисьор. - М.: Образование, 1978.
8. Когтев Г. В. Грим и сценичен образ. - М.: Съветска Русия, 2006.
9. Корогодски З.Я. Начало, Санкт Петербург, 2005 г.
10. Kosaretsky S.G. P.P.M.S. – центрове на Русия: текущи ситуации и тенденции. // Училище по здравеопазване. – 2007.- № 3.- стр. 52-57.
11. Курбатов М. Няколко думи за психотехниката на актьора. М., 2004.
12. Логинова В. Бележки от гримьор. - М.: Изкуство, 1994.
13. Novitskaya L.P. Обучение и тренировка. - М., 2002.
14. Поламишев А. М. Умението на режисьора. Ефективен анализ на пиесата. -
М.: Образование, 2006.
15. Станиславски К. С. Събрани съчинения (I – II том). - М.: Изкуство, 1988.
16. Станиславски К. Работата на актьора върху себе си. М., 1989, стр. 151.
17. Смирнов Н.В. Философия и образование. проблеми философска култураучител - М.: Социум, 2000.
18. Суркова М. Ю. Игрово артикулационно-дикционно обучение. Методическа разработка - С.: СГАКИ, 2009 г.
19. Товстоногов Т.А. Сценично огледало. - Т.1-2.-Л., 1980.
20. Щуркова Н. Е. Образование: Нов поглед от позицията на културата. - М.: Педагогическо търсене, 2005.
21. Чистякова M.I. Психогимнастика.-М: Образование, 2004г.
22. Ефрос А.В. Професия: директор. - М., 2000.

ЛИТЕРАТУРА ЗА ДЕЦА

1. Върхолов Ф. М. Грим. - М.: 2005 г.
2. Василиева Т. I. Упражнения за дикция (съгласни звуци). Учебник за дисциплината “Сценична реч”. - М.: ГИТИС, 2004.
3. Генералова И.А. Работилница за чувства. – М., 2006.
4. Козлянинова И. П. Ортоепия в театралното училище. Учебник за театрални и културно-просветни училища. - М.: Образование, 2003.
5. Невски Л. А. Етапи на майсторство. - М.: Изкуство, 2005.
6. Петрова А. Н. Сценична реч. - М.: 2002.
7. Рубина Ю. Любителски театрални представления на ученици - М.: Образование, 1994.
8. Shilgavi V.P. Да започнем с играта. - М.: Образование, 1994.
9. Школников С. Основи на сценичния грим. - Минск: Висше училище, 2004.
10. Ефрос А.В. Репетиция - Моята любов. - М.: 2001.

6. ПРИЛОЖЕНИЯ

Приложение No1.

Диагностика на ефективността на образователния процес по театрално-студийната програма.
При възпитанието на художествената култура на детето се разграничават пет основни показателя:

1. Качество на знанията, уменията и способностите.
2. Характеристики на мотивацията за класове.
3. Творческа дейност.
4. Емоционално и артистично настроение.
5. Постижения.
Учителите могат да добавят към списъка с индикатори.
За характеризиране на всеки индикатор са разработени критерии за четири нива на допълнително образование в съответствие със следния модел:
първото ниво е подготвително;
второ ниво – начално;
трето ниво – развитие;
четвъртото ниво е подобрение.

Критерии за оценка.

Таблица с резултатите от окончателната диагностика на образователното ниво на учениците от детските асоциации на културно-естетическия отдел
Име на сдружението ________________________________________________
Трите имена на учителя _____________________________________________________
Дата на диагнозата ___________________________________

№ 1. ГРАФИЧНА ДИАГНОСТИКА.

Вертикалната линия показва нивото на знания, умения и способности на студентите, оценени по десетобална скала, в следните области:
- актьорско майсторство;
- сценична реч;
- сценично движение;
и се отбелязва редовното посещение на занятията.
За удобство всеки елемент от графиката е маркиран с различен цвят.
Хоризонтално е отбелязан период от време (месец), който започва от септември и завършва с последния учебен месец.
Рейтингова скала:
1-3 точки – ниско ниво;
4-7 точки – средно ниво;
8-10 точки – високо ниво.

Приложение No2.

Методика за изследване на мотивите за участие на учениците в театрална дейност.

Цел: идентифициране на мотиви за участие в театрални дейности.
Напредък:
От учениците се иска да определят какво и до каква степен ги привлича в съвместните дейности.
Следната скала се използва за отговор на въпроса:
3 – привлича много;
2 – привлича в голяма степен;
1 – слабо привлечени;
0 – изобщо не е привлекателен.
Какво ви привлича в работата с театър?
1. Интересно нещо.
2. Комуникация.
3. Помогнете на другарите си.
4. Възможност да покажете способностите си.
5. Творчество.
6. Придобиване на нови знания и умения.
7. Възможност за демонстриране на организационни умения.
8. Участие в делата на вашия екип.
9. Вероятност да спечелите уважение.
10. Направете добро дело за другите.
11. Отличете се от другите.
12. Развийте определени черти на характера в себе си.
Обработка и интерпретация на резултатите:
За да се определят преобладаващите мотиви, трябва да се разграничат следните блокове:
а) колективни мотиви (точки 3, 4, 8, 10);
б) лични мотиви (т. 1, 2, 5, 6, 12);
в) мотиви за престиж (точки 7, 9, 11).
Сравнението на средните оценки за всеки блок ни позволява да определим преобладаващите мотиви за участие на учениците в дейности.

Приложение No3.

Методи за идентифициране на комуникативните наклонности на учениците
(съставен по материали от ръководството на Р.В. Овчарова
"Наръчник на училищния психолог")
Цел: идентифициране на комуникативните наклонности на учениците.
Напредък. На учениците се предлагат следните инструкции: "Трябва да отговорите на 20 въпроса. Свободно изразете мнението си по всеки от тях и отговорете само с "да" или "не". Ако отговорът ви на въпроса е положителен, поставете "+" подпишете в съответната клетка на листа ", ако е отрицателно, тогава "-". Представете си типични ситуации и не мислете за подробностите, не прекарвайте много време в мислене, отговаряйте бързо."
Въпроси:
1. Често ли успявате да убедите мнозинството от вашите другари да приемат вашето мнение?
2. Винаги ли ви е трудно да се ориентирате в критична ситуация?
3. Обичате ли да се занимавате със социална работа?
4. Ако възникнат препятствия в осъществяването на вашите намерения, лесно ли се оттегляте от плановете си?
5. Обичате ли да измисляте или организирате различни игри и забавления с приятелите си?
6. Често ли отлагате за други дни онези неща, които трябва да се свършат днес?
7. Стремите ли се да гарантирате, че вашите другари действат в съответствие с вашето мнение?
8. Вярно ли е, че нямате конфликти с другарите си, защото те не изпълняват своите обещания, задължения и задължения?
9. Често ли поемате инициативата при решаването на важни въпроси?
10. Вярно ли е, че обикновено се ориентирате зле в непозната среда?
11. Дразните ли се, ако не успеете да завършите започнатата задача?
12. Вярно ли е, че се уморявате от честото общуване с приятелите си?
13. Често ли поемате инициативата при решаване на въпроси, които засягат интересите на вашите другари?
14. Вярно ли е, че се стремите рязко да докажете, че сте прави?
15. Участвате ли в социалната работа в училище (клас)?
16. Вярно ли е, че не се стремите да защитите вашето мнение или решение, ако не е било незабавно прието от вашите другари?
17. Имате ли желание да започнете да организирате различни събития за приятелите си?
18. Често ли закъснявате за бизнес срещи или срещи?
19. Често ли се оказвате в центъра на вниманието на вашите другари?
20. Вярно ли е, че не се чувствате много уверени, заобиколени от голяма група приятели?
Лист за отговори:

1 6 11 16
2 7 12 17
3 8 13 18
4 9 14 19
5 10 15 20

Обработка на получените резултати. Индикаторът за тежестта на комуникативните тенденции се определя от сумата от положителните отговори на всички нечетни въпроси и отрицателните отговори на всички четни въпроси, разделена на 20. Въз основа на така получения показател може да се прецени нивото на развитие на комуникативните способности на детето:
? ниско ниво – 0,1 – 0,45;
? под средното – 0,46 – 0,55;
? средно ниво – 0,56 – 0,65;
? над средното – 0,66 – 0,75;
? високо ниво – 0,76 – 1.

Приложение №4.

Методика за диагностициране на нивото на творческа активност на учениците (изготвена от М.И. Рожков, Ю.С. Тюнников, Б.С. Алишев, Л.А. Волович)

Цел: въз основа на идентифициращи критерии и емпирични показатели, направете сравнителен анализ на промените в нивото на творческа активност на учениците.
Напредък. Измерванията се извършват по четири критерия: чувство за новост; критично; способността да се трансформира структурата на обект; съсредоточете се върху творчеството.
Предвидена е и контролна анкета, която предлага съпоставка на оценката на отговорите и самооценката на качествата, извършена от изследваните лица.
Критерият се оценява въз основа на средната оценка, получена от студентите по всеки критерий. В същото време е важно да сравните получените резултати със самочувствието, което се разкрива в последна секциявъпросник. Самооценката по критерия „чувство за новост” се определя от средната оценка на отговорите на въпроси 41-44; по критерия "критичност" - към въпроси 45-48; според критерия „способност за трансформиране на структурата на обект“ - към въпроси 49-52; по критерия „насоченост към творчество” – към въпроси 53-56. например по критерия „чувство за новост” средната оценка е 1,45, а самооценката е 0,9. в този случай ние коригираме резултата, като изчисляваме средната стойност между резултата и самооценката.
Могат да се разграничат три нива на творческа активност на ученика и неговите отделни аспекти: ниско - от 0 до 1; среден – от 1 до 1,5; високо – от 1,5 до 2.

Въпросник. „Чувство ново“
Изберете отговора, който отговаря на вашето действие в предложените по-долу ситуации (попълнете символа за отговор в картите):
1. Ако строях къща за себе си, тогава:
а) ще го изгради според стандартен дизайн 0
б) би построил такъв, който видях
на снимка в списание или във филм 1
в) би построил такъв, който никой друг няма 2
2. Ако трябва да забавлявам гостите, тогава аз:
а) Прекарвам вечерта като родителите ми
с твоите приятели 0
б) Съставям изненада за гостите 2
в) Опитвам се да прекарам вечерта,
като любимите си филмови герои 1
3. Сред предложените задачи на теста избирам:
а) оригинал 2
б) трудно 1
в) проста 0
4. Ако нарисувах картина, бих избрал заглавие за нея:
а) красива 1
б) точно 0
в) необичайно 2
5. Когато пиша есе, тогава:
а) Подбирам думите възможно най-просто 0
б) Стремя се да използвам тези думи
които са познати на ухото и добри
отразява моите мисли 1
в) Опитвам се да използвам оригинални,
нови думи за мен 2
6. Искам уроците да:
а) всички са работили 1
б) беше забавно 0
в) имаше много нови неща 2
7. За мен най-важното в общуването е:
а) добро отношение на другарите 0
б) възможност за научаване на нови неща („родство на душите“) 2
в) взаимопомощ 1
8. Ако бях актьор, тогава:
а) ще се стреми да гарантира това
всички харесаха моя герой 0
б) ще измисли нови черти на характера на героя 2
в) би се опитал да изиграе майсторски ролята 1
9. От трите телевизионни програми на различни програми бих избрал:
а) "Седмото чувство" 0
б) "Поле на чудеса" 1
в) „Очевидното е невероятното“ 2
10. Ако отида на пътуване, бих избрал:
а) най-удобният маршрут 0
б) неизвестен маршрут 2
в) маршрутът, който моите приятели похвалиха 1
2. Въпросник "Критичност"
Съгласни ли сте със следните твърдения на великите? Маркирайте отговорите си на картата със следните символи:
а) напълно съгласен – 0;
б) несъгласен – 2;
в) не съм готов да оцени това твърдение – 1.
11. Знанието и само знанието прави човек свободен и велик (D.I. Pisarev).
12. Лицето е огледалото на душата (М. Горки).
13. Единственият реална стойност– това е човешки труд (А. Франс).
14. Умът на човека е по-силен от юмруците му (Ф. Рабле).
15. Умът несъмнено е първото условие за щастие (Софокъл).
16. Пътят към славата е постлан от труда (Publimius Syrus).
17. Само тези, които го заслужават, се страхуват от презрение (Франсоа дьо Ларошфуко).
18. Всяка дреболия ни утешава, защото всяка дреболия ни прави унили (Блез Паскал).
19. Способностите, подобно на мускулите, растат с тренировка (K.A. Timiryazev).
20. Само глупаците и мъртвите хора никога не променят мнението си (D.L. Orwell).
3. Тест "Способност за трансформиране на структурата на обект"
21-23 (за гимназисти)

Всеки параграф съдържа двойка думи, между които има някаква връзка или някаква връзка. Трябва да определите каква връзка или какво отношение съществува между тези две думи и да изберете от четирите предложени отговора двойка думи, между които съществува същата връзка или същата връзка. Запишете номера на отговора на картата.
21. ИЗГНАНИЕ – ЗАВОЕВАТЕЛ
крадец
б) обвиняем
в) съдия
г) адвокат

22. ЕЗЕРО – БАНЯ
а) локва
б) тръба
в) вода
г) душ

23. ВУЛКАН – ЛАВА
1) източник - извор
2) око - сълза
3) огън - огньов огън
4) буря - наводнение

21-23 (за средна възраст)

Представени са оригинална двойка думи, които са в определена връзка, и пет други думи, от които само една е в същата връзка с оригиналната дума ( правилен изборсе оценява с оценка 2).

21. ШКОЛА – ОБУЧЕНИЕ
лекар
б) ученик
в) установяване
г) лечение
г) болен

22. ПЕСЕН - ГЛУХ
а) куц
б) сляп
Живопис в) художник
г) рисуване
г) болен

23. РИБИ - МРЕЖА
а) сито
б) комар
Летете в) стая
г) бръмчене
г) паяжина
24-27. Намерете изход от ситуациите по-долу (напишете отговора си на гърба на картата).
24. След като сте заспали в леглото си, сутринта сте се събудили в пустинята. Вашите действия?
25. Колата, която карахте беше с две спукани гуми, но само с една резервна. Спешно е да продължите - какви са вашите действия?
26. Озовавате се в чужд град без документи и пари. Трябва да намерите изход от ситуацията.
27. Озовавате се в град, където говорят на език, който не знаете. Как ще се обясниш?
Имате 30 секунди, за да отговорите на всеки от четирите въпроса. Експериментаторът оценява отговора, както следва:
без отговор – 0;
тривиален отговор – 1;
оригинален отговор – 2.
28-30. На гърба на картата избройте колкото можете повече употреби за всеки елемент, изброен по-долу.
28. Тенекия.
29. Метална линийка.
30. Велосипедно колело.
4. „Фокус върху креативността“
31-40. Ако имахте избор, какво бихте предпочели?
31. а) прочетете книга; 0
б) напишете книга; 2
в) преразкажете съдържанието на книгата на приятели 1
32. а) действайте като актьор 2
б) действайте като зрител 0
в) действайте като критик 1
33. а) кажете на всички местни новини 0
б) не преразказвайте какво сте чули 1
в) коментирайте чутото 2
34. а) измислете нови начини за вършене на работа 2
б) работа с доказани техники 0
в) потърсете най-добрия начин за работа в опита на другите 1
35. а) следвайте инструкциите 0
б) организира хора 2
в) бъдете помощник мениджър 1
36. а) играйте игри, в които всеки действа за себе си 2
б) играйте игри, където можете да изразите себе си 1
в) играят в отбор 0
37. а) гледайте интересен филм у дома 1
б) прочетете книга 2
в) прекарвайте време с приятели 0
38. а) помислете как да подобрите света 2
б) обсъдете с приятели как да подобрите света 1
в) гледайте пиеса за красив живот 0
39. а) пее в хор 0
б) изпейте песен соло или дует 1
в) изпейте вашата песен 2
40. а) релаксирайте в най-добрия курорт 0
б) отидете на пътуване с кораб 1
в) отидете на експедиция с учени 2
5. Самооценка (контролна анкета)
Да – 2; трудно да се каже – 1; не – 0
41. Обичам да създавам фантастични проекти.
42. Мога да си представя нещо, което не се случва в света.
43. Ще участвам в нещо, което е ново за мен.
44. Бързо намирам решения в трудни ситуации.
45. По принцип се опитвам да имам собствено мнение за всичко.
46. Успявам да намеря причините за неуспехите си.
47. Опитвам се да оценявам действията и събитията въз основа на моите убеждения.
48. Мога да обоснова защо харесвам или не харесвам нещо.
49. Не ми е трудно да различа главното и второстепенното във всяка задача.
50. Мога убедително да докажа, че съм прав.
51. Мога да разделя един сложен проблем на няколко прости.
52. Често ми хрумват интересни идеи.
53. Намирам за по-интересно да работя творчески, отколкото да работя различно.
54. Винаги се стремя да намеря занимание, в което мога да бъда креативен.
55. Обичам да организирам другарите си за интересни неща.
56. За мен е много важно как другите оценяват работата ми.

Карта с отговори на въпросника

Фамилия име______________________________
Дата на завършване________________________

* На картата с номера на въпроса напишете буквата или цифрата, указваща отговора, който сте избрали.

Приложение No5

Диагностична поддръжка за основни
образователен минимум
Основни познания за същността на театъра

Въпроси:
1. Какво означава думата „Театър”?
Думата "театър" се превежда от гръцки като "място за спектакъл". „Театър“ означава:
- вид изкуство;
- изпълнение, изпълнение;
- сграда, в която се провежда театрално представление.
2. Какво е колективност?
От една страна, колективността е отговорност на всеки за работата на целия екип, уважение към партньорите и зависимост един от друг. От друга страна, театърът по своята същност е социално изкуство, което изисква колективно възприятие. Театърът не може да съществува без зрители, които създават определена социална среда около представлението.
3. Какво е синтетика?
Синтетичността е взаимодействието на театралното изкуство с други форми на изкуство (, живопис). Основателите на синтетичния театър са V.I. Мейерхолд, Е.Б. Вахтангов, К.С. Станиславски, В.И. Немирович-Данченко, Б. Брехт.
4. Какво е уместност?
Релевантността, от една страна, е изискването за изпълнение в определено време на определено място. От друга страна, това е непосредственост. Театърът въздейства на зрителя, като го въвежда в случващото се на сцената и на което зрителят става пряк свидетел.
5. Какви видове изкуство познавате?
Музика, живопис, скулптура, архитектура, танци, кино, театър.
6. Какви видове театри познавате:
Драма, опера, балет, театри и междинни форми.

Въведение в историята на театъра
Въпроси за устен изпит.
1. Кога възниква театърът в Древна Гърция и Древен Рим?
Гръцкият театър достига своя връх през 5 век. пр. н. е., римски - от втората половина на 3 век. и през 2 век. AD..
2. Кои гръцки драматурзи познавате? Какво са написали?
Есхил - „Перси”, „Орестея”; Софокъл – „Антигона”; Еврипид - "Медея"; Аристофан – „Конници”; Аристотел - "Поетика".
3. Назовете римските драматурзи и техните творби.
Плавт “Близнаци”, “Съкровище”; Теренс "Братя".
4. Посочете световноизвестните драматурзи, творили през Ренесанса, Класицизма и Просвещението.
Ренесанс XV – XVII в.: Лопе де Вега „Куче на ясла” (Испания); Шекспир "Хамлет", "Ромео и Жулиета", "Крал Лир" (Англия).
Класицизъм (XVII век): Корней "Сид", Расин "Фреда", Молиер "Буржоа в благородството" (Франция).
Епоха на Просвещението (XVIII век): Волтер „Заир”, Бомарше „Сватбата на Фигаро” (Франция); Голдони „Слугата на двама господари” (Италия); Шилер “Разбойниците”, Гьоте “Фауст” (Германия).
5. Кога и къде е първият професионален театър? Кой е неговият създател?
XVIII век, Ярославъл, Фьодор Волков.
6. Назовете изключителни актьори от миналото и настоящето.
К.С. Станиславски, Б. Шчукин, В. Качалов, Н. Черкасов, М. Улянов, И. Смоктуновски, А. Миронов, А. Райкин.
7. Избройте театри от миналото и настоящето, които са световно известни?
"Глобус" - Шекспиров театър, "Комеди Франсез" - Франция, Московски художествен театър, Театър на името на. Вахтангов и др.

Познаване на основната театрална терминология

КРЪСТОСЛОВИЦА “ЗНАЕТЕ ЛИ...”

Хоризонтално: 1. един от героите на италианската комедия, първоначално прост, дяволски, по-късно слуга, хитър човек в костюм от многоцветни триъгълници. 2. Осветително устройство с оптично устройство, което концентрира светлинните лъчи от светлинен източник в насочен лъч. 3. Архитектурно маркиран на фасадата, входът към сградата на сцената е изрез в предната стена на сцената, отделяща я от зрителната зала. 4. Плоски части от театрални декори, разположени отстрани на сцената успоредно или под ъгъл на рампата. 5. Разположението на актьорите на сцената в определени комбинации помежду си и с околната материална среда в определени моменти от представлението.

Вертикално: 6. Театрално осветително оборудване, монтирано на пода на сцената по предния ръб на сцената, предназначено да осветява сцената отпред и отзад. 7. Част от сцената, леко разширена навътре аудитория(преди завесата). 8. Възражение, отговор, забележка към думите на говорещия събеседник. Фраза, която актьорът произнася в отговор на думите на партньора.

Отговори:
хоризонтално: 1. Арлекин. 2. Прожектор. 3. Портал. 4. Зад кулисите. 5. Мизансцен.
вертикална: 6. Рампа. 7. Просцениум. 8. Реплика.

Разбиране на основите на актьорството

Въпроси за устен изпит.
1. Какво е скица?
Етюдът е упражнение, което съдържа съдържанието на живота, сегмент от жизнения процес.
2. Какви качества трябва да притежава един актьор, за да бъде изразителен на сцената?
Воля, активност, внимание, памет, сръчност, ритъм, координация, подвижност.
3. Избройте скечове, които помагат за подобряване на актьорските умения.
Скица за всякакви домашни; скица за три дадени думи; етюд „Хора, животни, птици”; етюд “Мълчаливо заедно”; очерк от училищния живот; етюд с музикален момент; скица на репродукция на картина; етюд на тема „Обичам и мразя”; скица от интересен факт; скеч на социална тема; етюд по басня (приказка); скица на свободна тема.
Умения за сценичен грим:
- Техника на нанасяне на обикновен грим;
- Нанасяне на характерен грим.

Въпроси за интервю.
1. Назовете хигиенните правила за нанасяне на грим.
Лицето и ръцете трябва да са чисти; Смажете лицето си с вазелин, преди да нанесете грим; Нанесете грима върху лицето лесно и в една посока.
2. Назовете техническите правила на грима.
Човекът, който се гримира, трябва да седи точно пред огледалото. Лицето трябва да е добре осветено. Косата трябва да бъде изтеглена назад, т.е. сресана.
3. Назовете последователността на нанасяне на прост грим.
Първо се нанася боя с общ тон. След това нанасят руж, рисуват вдлъбнатини, изпъкналости, гримират очи, вежди, бръчки, устни.
4. Какво е грим на героя? Какви са неговите характеристики?
Характерен грим е гримът на героите в пиесата, който значително променя външния вид на актьора (старчески грим, грим на клоун, грим за животински образи).

Отборна състезателна игра „Театрален ринг“
В играта участват два отбора.
Цел на играта: в състезателна форма да се разкрият творческите способности на децата, техните знания и умения в сценичната реч, сценичното движение и актьорското майсторство.
Журито оценява отборите по изпитни листове (листовете са приложени).
Играта се провежда в три кръга (1 кръг – сценична реч, 2 кръг – сценично движение, 3 кръг – игра).
I кръг – Сценична реч.
Задача No1. Извивки на езици.
Извикват се по един представител от всеки отбор. В рамките на 30 сек. трябва да кажете усукването на езика няколко пъти: „Саша уши Саша шапка, Саша удари подутина с шапката си.“
Задача No2. Търг на усуквания на езици.
Отборите се редуват, произнасяйки усуквания на езици. Печели този, който назове най-много имена.
Задача No3. Въздушен футбол.
Трябва да духате балона, така че да полети желаната територия.
Журито обобщава резултатите от трите конкурса.
II кръг – Сценично движение.
Задача No1. Използвайте изражения на лицето и жестове, за да кажете на опонента си поговорки:
- Поставете прасето на масата, с краката му на масата;
- Седем не чакат един;
- Не си отваряй устата за чуждия хляб;
- Москва не вярва на сълзи.
Задача No2. Използвайте изражения на лицето и жестове, за да покажете на опонента си следните обекти:
- аларма;
- желязо;
- вентилатор;
- месомелачка.
Задача No3. Познайте каква професия изобразява опонентът ви:
- зъболекар;
- медицинска сестра;
- готвач;
- дърводелец.
Задача No4. Покажете на опонента си ситуацията:
- Получих лоша оценка;
- Изгубих ключа от апартамента.
Журито обобщава резултатите след всяко състезание.
III кръг – Актьорско майсторство.
Задача No1. Домашна работа"Извънземни".
Вие сте извънземни. Трябва да решите какво ще правите: да подготвите концерт, да проведете среща за избор на президент, да организирате среща на гостите, да проведете дискусия и т.н. Но вие имате „свой език“, свои маниери, ритуали, роли. Няма определени правила и рамки – всичко е на базата на фантазия и импровизация.
Задача No2. „Играем на приказка“
Отборите трябва да предадат приказка в 3-5. всеки екип сам избира режисьор, актьори, статисти и т.н. Можете да поставите кратък откъс от приказка („Ryaba Hen“, „Kolobok“ и др.).
Задача No3. Инсценирайте приказката „Трите мечки“. Първият екип поставя филм на ужасите, вторият - комедия. Време за приготвяне 3-5 минути.
Накрая се сумират резултатите от третия кръг и цялото състезание. Журито оценява отборите по изпитни листове.
Тест „Определяне на комуникационни и организационни способности“
Цел: Промяна на израза на комуникативните и организационни способности.
Инструкция: При положителен отговор поставете „+“, при отрицателен отговор „-“.
1. Имате ли много приятели, с които постоянно общувате?
2. Често ли успявате да убедите повечето си другари да приемат вашето решение?
3. От колко време сте били измъчвани от чувство на негодувание?
4. Винаги ли ви е трудно да се ориентирате в критична ситуация?
5. Имате ли желание да създавате нови запознанства?
6. Обичате ли да се занимавате със социална работа?
7. Вярно ли е, че обичате да прекарвате времето си с книги, отколкото с хора?
8. Ако възникнат препятствия в осъществяването на вашите намерения, лесно ли се отказвате от тях?
9. Лесно ли установявате контакти с хора, които са по-възрастни от вас?
10. Обичате ли да измисляте или организирате игри и забавления?
11. Трудно ли ви е да влизате в нови компании?
12. Често ли отлагате за други дни онези неща, които трябва да свършите днес?
13. Лесно ли установявате контакти с непознати?
14. Стремите ли се да гарантирате, че вашите другари действат в съответствие с вашето мнение?
15. Трудно ли ти е да свикнеш с нов отбор?
16. Вярно ли е, че нямате конфликти с приятели, защото те не изпълняват своите обещания, задължения и отговорности?
17. Стремите ли се да се срещате и разговаряте с нови хора?
18. Често ли поемате инициативата при решаването на важни въпроси?
19. Дразнят ли те хората около теб и искаш ли да останеш сам?
20. Вярно ли е, че имате проблеми с намирането на пътя около непозната спирка?
21. Обичате ли да сте около хора през цялото време?
22. Дразниш ли се, ако не успееш да завършиш започнатата задача?
23. Трудно ли ви е да поемете инициативата да се срещате с нови хора?
24. Уморявате ли се от често общуване с приятели?
25. Обичате ли да участвате в групови забавления?
26. Често ли поемате инициативата, когато решавате въпроси, които засягат интересите на вашите приятели?
27. Вярно ли е, че се чувстваш несигурен сред непознати хора?
28. Вярно ли е, че рядко се стремите да докажете, че сте прави?
29. Смятате ли, че не ви е особено трудно да внесете живот в непозната компания?
30. Участвате ли в социалната работа в училище?
31. Ограничаваш ли кръга от познати?
32. Защитавате ли вашето мнение или решение, дори ако то не е било прието незабавно от вашите другари?
33. Когато попаднете в чужда компания, чувствате ли се спокойни?
34. Имате ли желание да започнете да организирате различни събития за приятелите си?
35. Вярно ли е, че не се чувствате достатъчно уверени, когато трябва да кажете нещо на голяма група хора?
36. Често ли закъснявате за училище?
37. Имате ли много приятели?
38. Често ли се оказвате в светлината на прожекторите?
39. Смущавате ли се, когато говорите с непознати?
40. Вярно ли е, че не се чувствате много уверени в голяма група приятели?
Резултати:
Сравнете вашите отговори със стойностите на декодер № 1, № 2. Броят на съвпадащите отговори ще ви позволи да намерите коефициента на организационни или комуникативни наклонности.

Комуникационни умения

Приложение No6

I. Основата на авторската школа на К.С. Станиславски, който се наричаше психотехническата школа, изложи принципа „подсъзнателното - чрез съзнанието, неволното - чрез доброволното“; „подсъзнателното творчество на природата – чрез съзнателната психотехника на художника.“
В края на миналия век в една много интересна брошура музикален майсторМ. Курбатова пише: „Желанието е съвсем разбираемо, ... въпросът обаче е изключително сложен от факта, че художествените техники трябва да се използват несъзнателно ... щом се съсредоточите върху изпълняваната техника, тя става съзнателна, умишлено.” Самият Станиславски отбелязва в книгата „Работата на актьора върху себе си“, че „напразни са всички усилия да се превърне изкуствено в съзнателен процес всичко, което според природните закони се случва несъзнателно“. Следователно в контекста на театралната педагогика трябва да се търсят заобиколни подходи към целта, заобиколни начини за съзнателен контрол на подсъзнателните процеси. Най-важното средство за подпомагане на изпълнителя на ролята да намери убеждаващи техники е целенасочеността и целенасочеността на действието. Техническото подобрение изисква по-малко физически упражнения и много повече умствено ясно разбиране на задачата. Култивирането на стремеж към цел вместо обучение на движения е психотехнически принцип, който трябва да бъде в основата на метода на всеки учител за преподаване на актьорско майсторство.
Станиславски е известен като привърженик на „изкуството на опита“. Ето защо творбите му съдържат толкова много съвети за култивиране на творческо въображение, творческо внимание и сценично благополучие. Една от основните задачи на учителя е да помогне на растящия актьор да усвои мислите на автора и да го превърне в личен актив. Необходимо е да се култивира в детето „усещане за вяра и истина“ („Искреността на изпълнението дава сила и жизненост на произведението на изкуството“).
Усилията на учителя и ученика трябва да бъдат насочени преди всичко към способността да се фокусира върху обект. „Постигането на пълна концентрация ... е изключително трудно“, но „тази способност несъмнено се поддава на развитие“.
Авторът на психотехническата школа смята, че трябва да се разшири полето на преподаване на сценични изкуства, което да включва възпитание на „култура на вниманието“, „сила и воля на характера“, висока етика... Възпитанието на тези качества се отнася до областта на образователния психолог, но Станиславски съветва да се подходи смело към неволните психологически процеси и да се научи отделението да ги управлява. Учителят трябва да бъде изключително наблюдателен към учениците си, да умее да схваща индивидуалността му и да й влияе, за да развие способностите на детето. Станиславски съветва, че е необходимо да се подчини не само „апаратът на въплъщението“ на волята, но преди всичко „творческият апарат на опита“. Учителят трябва да се опита да намери методи, които биха позволили да се повлияе на "сценичните чувства", концентрацията, въображението, самоконтрола и сценичното благополучие.
II. Значението на педагогическата школа за актьор се определя от стойността и прогресивността на художествената цел, към която води ученика, и съответства между тази цел, от една страна, и педагогическите принципи, техники, методи на обучение и възпитание, от друга страна. друго. Педагогически идеиСтаниславски са тясно свързани с художествените принципи и се отличават с хармоничната последователност на целта и пътя, идеала и метода за достигане до него. За театралната педагогика са важни възгледите за задачите на обучението, за взаимоотношенията между учител и ученик. Художествената истина и искреност трябва да са в основата на естетическата и педагогическа концепция на учителя и ученика. Едва след като почувства и вътрешно се съгласи с мисълта на автора, изпълнителят започва да говори от свое име. „Не можеш да направиш нещо, в което самият ти не вярваш, което смяташ за невярно.“ Не можеш да убедиш друг в това, в което не си убеден сам.”
III. Основната задача на учителя е да въведе детето в света на изкуството, да събуди творческите му способности и да го оборудва с техники за игра. Тази цел може да бъде постигната чрез упражнения за развитие на „апарата на преживяването” и „апарата на въплъщението”. Ако учителят е зает само да показва играта, той никога няма да доведе ученика към творчество. Работата върху роля не може да бъде целта. Всяка възложена задача трябва да помогне на младия актьор да придобие някакво ново качество.
Известно е, че креативността не може да бъде преподавана, но творческа работа може да се върши. Компетентното управление на този процес е задължително за учителя. Това се улеснява от високата култура и професионални умения на учителя, които се усъвършенстват ежедневно чрез неуморно търсене и работа върху себе си.
Според Станиславски е необходимо да се осъдят такива педагогически методи като обучение, подражание и копиране, които са разрушителни за възпитанието на „чувството за истина и вяра“ и следователно за изкуството. Коучингът включва необмислено и следователно вредно копиране. Учителят, опитвайки се да съкрати процеса на развитие, без да го забелязва, превръща този процес в дълъг и често най-лош път.
При обучението се използва копиране, което не трябва да се идентифицира с първото. Показването и използването на имитация в ранните етапи на работа е възможно, т.к е една от типичните форми на поведение на децата. В този момент те позволяват и се адаптират към външния свят, което допринася за тяхното развитие. Например, можем да си припомним живота на велики хора по време на тяхното формиране. Те бяха повлияни творчески личностии често ги имитираха. Показването не винаги включва „пасивно копиране“: добре копирането не е никак лесно, защото изисква активно разбиране.
В този момент може да възникне въпрос за индивидуалността на формирания обект. Според Мартинсен, когато започва да работи с дете, учителят трябва да намери чертите на естествения си естетически стремеж в хаотичната безформеност на все още неформираната индивидуалност на своя ученик. Как да го направим? - постоянно експериментирайте и опитвайте. По този начин е възможно да се определи към кой от трите типа принадлежи ученикът: статичен (класически), екстатичен (романтичен) и експанзивен (експресионистичен). Когато „индивидуалността“ е дефинирана, можете да започнете да формирате представа за себе си. „Индивидуалността“ не е само естествена склонност, тя е сложна, променяща се категория. Следователно развитието на творческите способности не само няма да попречи на „индивидуалността“, а напротив, ще я оцвети с великолепни цветове.
Системата на творческото обучение се противопоставя на авторитарното – да се възпитава по образ и подобие на учителя; Те също така се противопоставят на методите за „свободно усъвършенстване“ на ученика. Изисква индивидуализация на начините за работа с ученика, навременност в развитието, т.е. естественото му съответствие. Тя предполага учителят да разбере добре известната истина: да възпитава у детето желание и способност за придобиване на знания и умения.
Важна роля в актьорската педагогика се дава не само на възпитанието на сетивни и творчески способности, но и на технически - цялото „тяло“ - органично и неорганично - трябва да изразява смисъл.
Системата за творческо обучение предявява огромни изисквания към личността на учителя, тъй като той не само преподава основите на театралното изкуство, но и възпитава „умствения апарат“ и е художествен и естетически ръководител на обекта на обучение и възпитание.
Системата на творческото образование призовава за борба с безпочвеността и безсистемността, за научна проверка на практическите методи.
IV. Програмата за формиране на изпълнител „по начина на Станиславски“ се основава на три психологически принципа, които помогнаха да се намери ключът към култивирането на творческа страст, въображение, изпълнителска воля и сценичен самоконтрол.
1. "Подсъзнанието - чрез съзнанието." Този принцип насочва към търсене на най-„достъпните и приспособими“ елементи на психиката, които се подчиняват на волята на човека. Такъв е умът и всички сетивни модалности = зрение, слух, обоняние и т.н.; подлежат на педагогическо въздействие и същевременно са способни да възбуждат чувства.
2. „Тясно свързано с първото и произтича от него“ - използването на връзката между различни аспекти на психиката на ученика. Развивайки всяка способност, тя от своя страна се превръща в „примамка“, стимул за редица други. Например, въображението събужда вниманието и „повишава степента на креативност“. Творческото загряване, което възниква спонтанно, в процеса на увлечение ще „дърпа“ концентрацията и творческото въображение.
3. Състои се във факта, че индивидуалните умствени способности стават „примамки“ един за друг и в същото време стимулатори на творческото благополучие само при едно условие: ако всяка извършена работа и всяко упражнение, всяко творческо действие е доведено до краен предел. Научаването на „изключително” е в основата на практическите методи за обучение на „умствения апарат на опита”.
V. Подхранването на творческото въображение е насочено към развиване на инициативност, гъвкавост, яснота и яснота.
Култивиране актьорско майсторствоученик, на култивирането на въображението трябва да се даде водещо място. Продуктивността на творческото въображение зависи от опита и културно нивостудент. Работата с въображаеми обекти е важна за един млад актьор, защото „с реални обекти много действия инстинктивно, извън жизнената механика, се изплъзват от само себе си, така че играчът няма време да ги следва... с безобектно действие“ вниманието е неволно привлечени към най-малкия компонент на голямо действие. В развитието на творческото въображение съпоставянията и сравненията могат да играят голяма роля; в работата те стават стимулатори на фантазията. Въведените сравнения помагат за творческото разбиране на изображението. С помощта на водещи въпроси (метод), сравнение и контраст (метод) спомагат за култивирането на творческа инициатива. Тук отново трябва да си припомним съвета на Станиславски - не правете нищо формално и механично. Безсмислена работадейства пагубно на творческото въображение и го притъпява. Ето защо трябва да забраните безцелното изпълнение на упражнения.
Фокусирано внимание, т.е. насочването и концентрирането на умствената дейност върху нещо за дълго време е необходима предпоставка творческа работа. Станиславски повтори, че „центърът на човешкото творчество е вниманието“; освен това „притежателят на дългосрочно внимание е талантлив човек“. Той предложи специално обучение за вниманието на актьора, което ефективно допринася за процеса на обучение на млад актьор.
1. Съсредоточете се върху рисуването на прости форми: кръг, квадрат.
2. От масата звуци се съсредоточете върху един.
3. Двама души четат на глас; прехвърляне на вниманието от един към друг.
4. Концентрирайте се върху някои изчисления, разсейте се и след това продължете мисълта.
5. Фокусирайте се върху четенето и се абстрахирайте от външния свят.
Тези упражнения за концентрация, превключване и преразпределение на вниманието изискват ежедневно и систематично повторение.
Способностите, които са критични за успеха на един актьор, включват творческо присъствие на сцената. „Когато един актьор излезе на сцената, той може да загуби самообладание от страх, неудобство, срамежливост, отговорност и трудности.“ Станиславски препоръчва да се съсредоточи върху самото действие по време на представлението. В този момент е подходящо да си припомним мускулното напрежение, което може да дезорганизира „апарата за въплъщение“, като по този начин причини технически проблеми. Телесните „скоби“ оковават емоционалните преживявания и творческото въображение. Станиславски предлага разработването на „мускулен контролер“ чрез специално обучение. "Той трябва неуморно, както в живота, така и на сцената, да следи мускулното напрежение и схващания да не се появяват никъде. Процесът на облекчаване на напрежението трябва да бъде доведен до точката на механично, несъзнателно привикване.
Водени от препоръките на K.S. Станиславски, в театър-студио "Маска" е разработен комплекс от упражнения, който е тестван и успешно внедрен в учебния процес.
Провеждат се репетиции и генерални репетиции с участието на всички учители на театралното студио, при което всеки учител оценява нивото на подготовка на ученика в студиото по неговия предмет, а също така коригира работата му.
Приложение No 7 Концептуален коментар на програмата
детска театрална група
(образователен аспект)
Театърът със своята многоизмерност, многообразие и синтетичност може да помогне на детето да разшири кръгозора на заобикалящия го свят, да го зарази с добро, да го научи да чува другите, да се развива чрез творчество и игра.
Институциите за допълнително образование позволяват да се разшири социалният кръг на детето, да се създаде атмосфера на равноправно сътрудничество и да се създадат условия за социално взаимодействие и социални взаимоотношения.
Спецификата на обучението на детски театрален артист предполага необходимостта от активизиране на всички качества от социален, професионален и личен характер.
Заемайки позицията на актьор-творец, студентът натрупва емоционален, интелектуален, морален, социален и трудов опит и в резултат на това подобрява своята творческа и актьорска култура.
Програмата се основава на основните принципи на системата Станиславски, постижения съвременна педагогикаИ психология на развитиетои се състои от 3 взаимосвързани части: теория на сцената, художествена техника, които заедно съставляват цялостно учение за актьорското творчество и образователен модул, насочен към възпитаване на компетентен изпълнител, компетентен зрител и културен човек; образователната програма за млад актьор се основава върху идеите за Хармония, Доброта, Красота.
Идеята за облагородяващото влияние на театъра върху учениците и зрителите е обръщение към класически и модерни литературни, поетични и музикални произведения и народно творчество. Синтезът на театралните представления позволява да се предадат на децата хуманистичните и естетическите идеи на театъра.
Идеята за създаване на театрален образ, различен от реалния живот, е в основата на живота на детския театър. Изкуството на театъра е труден процесвътрешна и външна трансформация на актьор в образа на друг човек, характеризиращ се с индивидуалността на неговото създаване и разкриване.
Според Станиславски това е уникална възможност „не да си представите себе си в роля или дори имитативно да я играете пред зрителя, а да бъдете отразени в нея, като в образа на изразяване на себе си, вашите чувства, нагласи, лични социални и морални значения в друга роля, в друга съдба.” , и най-важното – в различна система от житейски мотивации и цели.”
Следователно образованието на индивида се формира в дейността и само това създава условия за самореализация.
Идеята за социализиране на детето се осъществява чрез създаване на учебна среда, близка до реалното общество.
Идеята за издигане на учениците към универсалните човешки ценности: красота. Хармония. Духовност. Познание.
Изпълнението на всички горепосочени идеи ни позволява да образоваме преди всичко човек и това е най-основната задача, пред която е изправен учител, директор и ръководител на детска творческа асоциация.
За да образовате художник, не е достатъчно да го оборудвате само с художествени техники, трябва да помогнете на вашия ученик да се развие като личност и да се утвърди в естетически позиции.
Методите и формите на възпитание в детския театър са съвсем различни от тези в семейството или училището, определят се от спецификата на дейността, но задачите са същите: да се възпитават честни, умни, добри хора; допринасят за развитието на положителни морални оценки и принципи.
Това означава, че семейството, заедно с училището и институциите за допълнително образование, създава онзи най-важен набор от фактори в образователната среда, който определя успеха или бавността на целия образователен процес.
Един продуктивен начин да ангажирате родителите е да демонстрирате напредъка на детето им. Когато родителите видят интереса на учителя към резултатите на детето им, те са готови да съдействат.
Има различни форми на работа с родителите в театъра:
- интервю;
- "Отворен ден";
- Родителска среща;
- покана за представления;
- пряко и косвено участие на родителите в постановката на пиесата и други ораторстводеца: фестивали, конкурси и други културни събития;
- организиране на пътувания, обиколки, презентации извън ОТДДМ.
В практиката на взаимодействие между ръководителите на детското студио - театър и родителите се развиха някои функции на тази област на работа, които определят съдържанието на образователната работа със семейството:
- запознаване на родителите със съдържанието и методиката на образователния процес, обусловени от необходимостта от разработване на единни изисквания, общи принципи, определяне на цели и задачи, съдържание и организационни форми на обучение;
- интегриране на усилията на учители и родители с цел повишаване на положителното въздействие върху детето;
- взаимодействие с родителски активисти за решаване на местни проблеми на детския театър.
Идеята на A.S. Макаренко за екипа е насочена към развиване на социални качества и умения: отговорност, толерантност, чувство за дълг, другарство и др. и изисква задълбочено разбиране на тези понятия.
Решаващо условие за ефективността на учебния процес е комплексността, системността, последователността, логичността и целенасочеността.
Успехът в обучението на екипа и всеки от неговите членове зависи особено от педагогическия такт и умения, предпазливостта и чувствителността на учителя, следователно новите подходи към обучението и възпитанието в допълнителното образование изискват повишаване на педагогическия професионализъм. Учителят, на първо място, трябва да предвиди резултатите от работата си, да има теоретична подготовка и постоянно да се самоусъвършенства. Това дава възможност за прогнозно проектиране на педагогическия процес, търсене на оптимални възможности за педагогическо взаимодействие с ученици и колеги и съзнателно получаване на нови количествени и качествени характеристики на образователната дейност.
Особено внимание се обръща на техниките и методите за комуникация между възрастен и дете чрез разбиране, признаване и приемане на личността на детето, способността на възрастния да заема позицията на детето, да взема предвид неговата гледна точка и да уважава чувството за достойнство на детето.
Сложността на процеса на въздействие на театралното изкуство върху нравствените качества на учениците и в същото време формирането на тези качества в собственото им естетическо развитие на действителността изискват смислен подбор на форми и методи на обучение и възпитание, вариращи от начини организиране на творческата дейност на децата за развитие на театралната култура на самия учител, определяне на личната му свобода при избора и интерпретацията на конкретно представление, форми на неговото обсъждане.
Децата трябва да бъдат подготвени да възприемат театралното изкуство директно в процеса на собствената си дейност, при формиране на критерии за оценка на крайния резултат. За пълното прилагане на тази педагогическа настройка са необходими определени условия: възможността за използване на елементи от театрален костюм, реквизит и декори в часовете; Също така е препоръчително да има сценична зона, външно осветление и театрална аудио и медийна инсталация.
Никой не се ражда с готови представи за живота, мирогледът не се наследява, както чертите на лицето или характера, той се формира в съзнанието с годините и се поставя в основата му в детството и юношеството.
Какъв ще бъде човек - добър или зъл? Какви ценности ще издигне до ранг на фундаментални? Ще обича ли изкуството? Ще удовлетвори ли своите интелектуални, професионални и социални амбиции? Как да възпитаме гражданин? Това са проблемите, с които се сблъсква екипът на детския театър, който продължава своя път към целта.

Уместност на програмата:
Един от важните проблеми, често срещани в нашето общество сред младите хора, е безразличието и липсата на интереси. Не стават от компютъра, играят ден и нощ компютърни игри, нищо друго не ги интересува. Освен това младите хора имат много комплекси. Те са безинициативни, несамостоятелни, необщителни, ограничени, срамежливи навън виртуален свят. За да се преодолеят тези проблеми, е необходимо да се събуди някакъв интерес у децата в предучилищна възраст, да се развие независимост, общителност, креативност и да се помогне за преодоляване на срамежливостта и сковаността. А най-благодатната почва за това е театърът. В театъра детето разкрива всичките си способности, то не се чувства себе си, а героят, който играе. Поради това той губи своята срамежливост, скованост на движенията и всички комплекси, които има, изчезват.
Фокус на програмата:
Тази програманасочени към образованието творческа личноств процеса на театрална дейност, развитието на независимост, активност, инициатива в процеса на овладяване на умения за театрална дейност, както и в други видове дейност: комуникативна, художествено-естетическа, когнитивна. Показване на вашето „Аз“ в рисуване, народни изкуства и занаяти, в създаване на стихове, измисляне на истории, изразяване на сценичен образ, във вашето виждане за някакъв познавателен проблем, но в същото време уважение към екипа, способността да правите компромиси са важни моменти в тази програма.
Новост в програмата:
В предучилищна възраст децата са имитативни, а не независими, а креативността се проявява слабо. Децата повтарят след учителя и другите деца история, рисунка, изображение. Тази програма е насочена към развиване на самостоятелността на децата в художественото творчество и активност. Искам да науча децата да измислят свои собствени игри, приказки, истории, сценарии и да предават сценичния образ по свой начин. Не копирайте нечии други, а създавайте и фантазирайте сами. Програмата насърчава развитието на умения за наблюдение у децата. Само чрез наблюдение на поведението на животни и хора децата могат да разберат истинските чувства на наблюдаваните и да предадат тези чувства на зрителя. Тази програма обхваща освен театъра и други видове дейности: образователни, художествено-естетическа, комуникативна. Децата проявяват творчество и в изобразителното изкуство - те самостоятелно избират материал за създаване на различни видове театри, изобразяват приказни герои по свой начин, предавайки в рисунката отношението си към него, как той си представя, вижда този герой, предава в рисунките епизоди. на измислената от него история. В комуникативни дейности децата изразяват собствено мнение: „Вярвам“, „Вярвам“. Важно е да научите детето да мисли, да разсъждава и да не се страхува да изрази собственото си мнение, различно от мнението на другите.
Обяснителна бележка
Художествено-естетическото възпитание заема едно от водещите места в съдържанието на образователния процес на предучилищна образователна институция и е нейното приоритетно направление. За естетическото развитие на детската личност голямо значение имат разнообразните изобразителни дейности – изобразителни, музикални, художествено-речеви и пр. Важна задача на естетическото възпитание е формирането у децата на естетически интереси, потребности, естетически вкус, т.к. както и творчески способности. Театралната дейност предоставя богато поле за естетическо развитие на децата, както и за развитие на техните творчески способности. В тази връзка в предучилищната образователна институция са въведени допълнителни часове по театрални дейности, които се провеждат от учител по допълнително образование.
Театралните дейности спомагат за развитието на интересите и способностите на детето; допринасят за цялостното развитие; проява на любопитство, желание за научаване на нови неща, усвояване на нова информация и нови начини на действие, развитие на асоциативно мислене; постоянство, решителност, проява на обща интелигентност, емоции при игра на роли. В допълнение, театралните занимания изискват от детето решителност, системност в работата и трудолюбие, което допринася за формирането на волеви черти на характера. Детето развива способността за комбиниране на образи, интуицията, изобретателността и изобретателността и способността да импровизира. Театралната дейност и честите изяви на сцена пред публика допринасят за реализацията творчески силии духовни потребности на детето, еманципация и повишено самочувствие.Редуването на функциите на изпълнител и зрител, които детето постоянно поема, му помага да демонстрира на другарите си своята позиция, умения, знания и въображение.
Упражненията за развитие на речта, дишането и гласа подобряват речевия апарат на детето. Изпълнението на игрови задачи в образите на животни и герои от приказките помага да овладеете по-добре тялото си и да осъзнаете пластичните възможности на движенията. Театралните игри и представления позволяват на децата с голям интерес и лекота да се потопят в света на фантазията и ги учат да забелязват и оценяват своите и чуждите грешки. Децата стават по-спокойни и общителни; учат се ясно да формулират мислите си и да ги изразяват публично, да усещат и разбират света около себе си по-фино.
Използването на програмата ви позволява да стимулирате способността на децата въображаемо и свободно да възприемат света около тях (хора, културни ценности, природа), който, развивайки се успоредно с традиционното рационално възприятие, го разширява и обогатява. Детето започва да усеща, че логиката не е единственият начин за разбиране на света, че това, което не винаги е ясно и обикновено, може да бъде красиво. Осъзнавайки, че няма една истина за всички, детето се научава да уважава мнението на другите хора, да бъде толерантно към различните гледни точки, научава се да трансформира света, използвайки фантазията, въображението и общуването с хората около него.
Тази програма описва курс за обучение по театрални дейности за деца предучилищна възраст 4-7 години (средни, високи и подготвителна група). Разработен е въз основа на задължителното минимално съдържание за театрални дейности за предучилищни образователни институции, като се вземе предвид актуализирането на съдържанието за различни програми, описани в литературата.
Цел на програмата- развитие на творческите способности на децата чрез театрално изкуство, формиране на интерес у децата към театралните дейности.
Задачи
Създаване на условия за развитие на творческата активност на децата, участващи в театрални дейности, както и поетапно развитиедеца от различни видове творчество по възрастови групи.
Създайте условия за съвместна театрална дейност на деца и възрастни (поставяне на съвместни представления с участието на деца, родители, предучилищни служители, организиране на представления
деца от по-големи групи преди по-малки и т.н.).
Обучавайте деца на техники за манипулиране в куклени театри от различен тип.
Да се усъвършенстват артистичните умения на децата по отношение на преживяването и въплъщението на образа, както и техните изпълнителски умения.
Да запознае деца от всички възрастови групи с различни видове театри (куклен, драматичен, мюзикъл, детски театър и др.).
Да запознае децата с театралната култура, да обогати техния театрален опит: знанията на децата за театъра, неговата история, структура, театрални професии, костюми, атрибути, театрална терминология.
Развиване на интереса на децата към театрална и игрова дейност.
Задачи на кръга:
1. Развийте интонационната изразителност на речта при децата.
2. Развиват способността да усещат характера на литературното произведение.
3. Развивайте изразителност на жестовете и изражението на лицето при децата.
4. Развийте способността да правите разлика между жанровете: детска песен, приказка, история, подчертайте положителните и отрицателните качества на героите.
5. Развийте способността да оценявате действията на героите, ситуациите и чувството за хумор.
6. Развивайте способността на децата да участват в драматизации, базирани на сюжетите на познати произведения на изкуството.
7. Насърчавайте инициативността и креативността.
8. Развийте способността да произнасяте всички звуци чисто и ясно; координирайте думите в изреченията.
9. Култивирайте приятелско отношение един към друг.
Форми на работа.
1. Театрални игри.
2. Занимания по театрален клуб.
3. Разкази на учителя за театъра.
4. Организация на изявите.
5. Разговори и диалози.
6. Изработка и ремонт на атрибути и пособия за представления.
7. Четене на литература.
8. Дизайн на албум за театъра.
9. Показване на представления.

Програмата е съставена, като се вземе предвид осъществяването на междудисциплинарни връзки в раздели:
1. Художествени и естетически:
„Музикално образование“, където децата се учат да чуват различни емоционални състояния в музиката и да ги предават чрез движения, жестове и изражения на лицето; слушайте музиката за следващото представление, като отбелязвате разнообразното му съдържание, което ви позволява по-пълно да оцените и разберете характера на героя, неговия образ.
„Изобразителна дейност“, където децата се запознават с илюстрации, които са близки по съдържание до сюжета на пиесата, учат се да рисуват с различни материали въз основа на сюжета на пиесата или нейните отделни герои.
„Ритмика“, където децата се учат да предават образа на герой, неговия характер и настроение чрез танцови движения.
2. „Развитие на речта“, при което децата развиват ясна, ясна дикция, работи се върху развитието на артикулационния апарат с помощта на усуквания на езици, усуквания на езици и детски стихчета.
3. „Когнитивен”, където децата се запознават с литературни произведения, които ще формират основата за предстоящата продукция на пиесата и други форми на организиране на театрална дейност (часове по театрална дейност, театрални игри в други класове, празници и забавления, в ежедневието, самостоятелна театрална дейност на децата).
4. „Социално-комуникативна”, където децата се запознават с явления от социалния живот, обекти от непосредствената среда, природни явления, които ще послужат като материал, включен в съдържанието на театралните игри и упражнения.
Взаимодействие с родители и специалисти:
Работата на кръга е по-ефективна и ефективна с участието на специалисти от предучилищни образователни институции: прибягваме до консултация с учител-психолог за решаване на социални и морални проблеми на децата. Съветите от логопед помагат за подобряване на речевите умения на децата в предучилищна възраст. Други учители участват в празници и забавления в ролята на герои. Родителите оказват помощ при изработката на атрибути и костюми за празниците; участват като герои.
Разговорите с родителите и тяхното участие в работата на кръга помагат у дома да консолидират знанията и уменията, придобити от децата в часовете, и по този начин да постигнат желаните резултати.
Очаквани резултати:
Децата овладяват умения за изразителна реч, правила на поведение, етикет за общуване с връстници и възрастни.
Проявете интерес и желание към театралното изкуство.
Те са способни да предават различни чувства с помощта на мимики, жестове и интонация.
Те самостоятелно изпълняват и предават образи на приказни герои.
Децата се опитват да се чувстват уверени по време на представления.
Предметно-пространствената среда за развитие на предучилищната образователна институция беше допълнена с различни видове театри, наръчници, рисунки и картотеки с творчески игри.
Установен е близък контакт с родителите.
ПРЕДЛОЖЕНИ СПОСОБНОСТИ И УМЕНИЯ
2-ра младша група
Умеят да действат координирано. Те знаят как да облекчат напрежението от отделни мускулни групи.
Запомнете дадените пози.

Средна група
Умеят да действат координирано.
Те знаят как да облекчат напрежението от отделни мускулни групи.
Запомнете дадените пози.
Запомнете и опишете външния вид на всяко дете.
Да знаете 5-8 артикулационни упражнения.
Те знаят как да издишат дълго, докато поемат незабележимо кратко въздух.
Те могат да произнасят усукване на езика с различна скорост.
Те знаят как да произнасят усуквания с различни интонации.
Те знаят как да изградят прост диалог.
Могат да съставят изречения с дадени думи.
Старша група
Готовност за координирани действия, включително едновременно или последователно.
Умейте да облекчавате напрежението от отделни мускулни групи.
Запомнете дадените пози.
Запомнете и опишете външния вид на всяко дете.
Да знаете 5-8 артикулационни упражнения.
Умейте да издишвате дълго, докато вдишвате неусетно и не прекъсвайте дишането си по средата на изречението.
Да може да произнася усуквания на езици с различна скорост, шепнешком и безшумно.
Да може да произнася една и съща фраза или усукване на езика с различни интонации.
Да може изразително да чете наизуст диалогичен поетичен текст, като произнася думите правилно и ясно с необходимите интонации.
Да може да образува изречения с дадени думи.
Умейте да изграждате прост диалог.
Да може да пише скечове по приказки.
Подготвителна група
Умейте доброволно да напрягате и отпускате отделни мускулни групи.
Ориентирайте се в пространството, като се разположите равномерно около площадката.
Да могат да се движат в зададен ритъм, по сигнал на учителя, като се обединяват по двойки, тройки, четворки.
Да могат колективно и индивидуално да предават зададен ритъм в кръг или верига.
Да може да създава пластични импровизации към музика от различно естество.
Бъдете в състояние да запомните мизансцена, зададен от режисьора.
Намерете обосновка за дадена поза.
Извършвайте прости физически действия свободно и естествено на сцената. Да умее да съставя индивидуална или групова етюд по зададена тема.
Овладейте комплекс от артикулационна гимнастика.
Да може да променя височината и силата на гласа според инструкциите на учителя.
Да може да произнася усуквания на езици и поетични текстове в движение и в различни пози. Да може да произнесе дълга фраза или поетично четиристишие на един дъх.
Познавайте и произнасяйте ясно 8-10 бързи думи с различна скорост.
Да може да произнася една и съща фраза или усукване на езика с различни интонации. Да може да чете наизуст поетичен текст, като произнася правилно думите и поставя логически ударения.
Умейте да изграждате диалог с партньор по дадена тема.
Да може да състави изречение от 3-4 дадени думи.
Умейте да избирате рима за дадена дума.
Умейте да напишете история от името на героя.
Умейте да съставяте диалог между приказни герои.
Знайте наизуст 7-10 стихотворения от руски и чуждестранни автори.
Съдържание на програмата.
Съдържанието на програмата включва осем основни блока, представени в таблицата. Нека ги изброим.
Блок 1 – основи на кукловода.
Блок 2 – основи на кукления театър.
Блок 3 – основи на актьорското майсторство.
Блок 4 – основни принципи на драматизацията.
Блок 5 – самостоятелна театрална дейност.
Блок 6 – театрален АБВ.
Блок 7 – провеждане на празници.
Блок 8 – отдих и развлечения.
Трябва да се отбележи, че блокове 1, 5, 8 се изпълняват в един до два урока на месец; блок 2 се изпълнява в два часа месечно; блокове 3, 4 – във всеки урок; блок 6 – в тематични часове 2 пъти годишно (три часа през октомври и март); блок 1 се продава веднъж на тримесечие.

Общински бюджет образователна институция

допълнително образование

"Къщата за изкуства и занаяти за деца"

Прието на заседанието Одобрявам:

Директор на педагогически съвет МБОУ ДО "ДДТ"

"____"___________20___ Сапогова О. П. ____________

Протокол № ____________ “_____”___________ 2016г

Допълнителна общообразователна програма за общо развитие

Художествена насоченост

Театрално студио "Маска"

Възраст на учениците: 8-12 години

Болотина Елена Викторовна, учител

допълнително образование

Троицк, 2016 г.

Информационна карта на образователната програма

Име на програмата: програма за допълнително обучение на деца

Театрално студио "Маска"

ПЪЛНО ИМЕ. Ръководител: Болотина Елена Викторовна

Занятията се провеждат на базата на: MBOU DO "Къща на детското творчество"

Форма на творческо сдружение: Театрално студио

Фокус: Артистичен

Продължителност на разработката: 2 години

Образователно направление – чл

Тип на програмата, базирана на оригиналния източник - адаптирана

Структурата на съдържанието е мултидисциплинарна

Според структурата на съдържанието – задълбочени

Във водещата област на дейност - образователна и познавателна

Възрастов диапазон на развитие от 8 до 12 години Форма на организация на учебния процес - групова

Базово обучение: 39 седмици

Организация на лятната работа: 13 седмици

Продължителност на часовете: 1 година обучение:

1 група– 1 път седмично -2 часа

Веднъж седмично - 1 час

2-ра група– 2 пъти седмично по 3 часа

Организация на лятната работа:

3 пъти седмично по 3 часа

Година на обучение	Брой часове на седмица	Брой часове годишно

Основен образователен процес
1 година обучение
Организация на лятната работа
1 година обучение
		Общо часове

Обяснителна бележка

Фокус (профил) на програмата:Допълнителната общообразователна програма за общо развитие на Театрално студио „Маска” е с артистична насоченост и е насочена към развиване на естетически и творчески способности чрез средствата на театралното изкуство.

Уместност на програмата:Театралната дейност представлява взаимодействието на художествена литература, музика, танц, актьорско майсторство и концентрира наличните изразни средства в арсенала на отделните изкуства, допринася за развитието на естетическото възприятие на околния свят, фантазия, въображение, памет, когнитивни процеси, знания за околния свят.

Уместността се определя от необходимостта да се развият качества у учениците, които ще станат ключът към техния успех в бъдеще: изразителност, способност да изразяват мислите си, емоционална стабилност, отговорност и трудолюбие.

Отличителни черти на програмата:Съдържанието на тази програма е предназначено за ученици от 2-7 клас.

Театърът като изкуство е средство за опознаване на живота, но и училище за морално и естетическо възпитание на подрастващото поколение.

Театралните занимания въвеждат децата в света на красотата, събуждат способността за състрадание и съпричастност, активират мисленето и познавателния интерес и най-важното, освобождават творческия им потенциал и спомагат за психологическата адаптация на детето в екип.

В театралните занимания всяко дете може да демонстрира своите способности, чувства, емоции, да предаде своето отношение към героите и приказните събития.

Съчетавайки възможностите на няколко вида изкуства – музика, рисуване, танци, литература и актьорско майсторство, театърът има огромна сила на въздействие върху емоционалния свят на детето. Помага на затвореното дете да се отвори, а на обездвиженото дете да се научи да координира своите действия, състрадание и любов и ще спомогне за обединяването не само на децата, но и на децата и родителите с духовна близост. Пробудените естетически чувства и обогатяването на нравствения свят допринасят за развитието на творческите способности на младия актьор, както и на зрителя, които ще намерят изход в работата, в отношенията с връстници и възрастни, в придобиването на активна позиция в живот.

Получател на програмата:Програмата е предназначена за ученици на възраст 8-12 години.

Съставът на групата е постоянен, 15 човека.

Форми на обучение и видове занятия:

Уводна (с приказка);

Разговор-диалог (обсъждане на епизоди).

Четене на художествена литература.

1. общо развитие;

2. театрален;

3. за действия с въображаеми обекти или за запомняне на физически действия;

4. творчески игри с думи;

5. игри и упражнения за подпомагане на дишането;

6. за трансформации;

7. комуникативен;

8. игри за драматизация.

Използване на усуквания на езици и броене на рими за развитие на говорния апарат.

Игри и упражнения за говорно дишане, за разширяване на обхвата на гласа.

Упражнения и упражнения за релаксация.

Психологически игри, упражнения, скици.

10.Проучвания за развитие емоционална сфера.

11.Запознаване с музикалното творчество на класиците.

Продължителност на програмата: 2 години обучение. Програмата отчита възрастовите характеристики.

Цел и задачи на програмата:

Мишена:развитие на творческите способности и емоционалната и личностна сфера на учениците, овладяване на комуникационни умения чрез театралното изкуство.

Задачи:

Образователен (предмет):помагат на учениците да овладеят уменията за общуване и екипно творчество; развиват индивидуалност, лична култура, комуникативни умения; учат на самоконтрол; развиват чувствителност към сценичните изкуства; запознайте децата с терминологията на театралното изкуство.

Метасубект:развиват вниманието, фантазията, паметта, въображението, наблюдателността, активират асоциативното и въображаемото мислене; развиват способността да създават изображения с помощта на жестове и изражения на лицето; научете се да използвате интонации, които изразяват различни емоционални състояния;

лични:развиват лични качества: отзивчивост, доброта, решителност, съвестност, любопитство; развиват когнитивната и емоционално-личностната сфера.

Планирани резултати

Изпълнението на програмата гарантира, че учениците постигат лични, метапредметни и предметни резултати.

Лична

Да умеят да общуват с връстници и възрастни в различни ситуации;

Бъдете емоционално спокойни, чувствайте се комфортно във всякакви житейски ситуации;

Бъдете приятелски настроени и достъпни.

Метасубект

планирате действията си в съответствие със задачата и условията за нейното изпълнение;

развиват способността да планират, контролират и оценяват образователните дейности в съответствие със задачата и условията за нейното изпълнение, определят най-ефективните начини за постигане на резултати;

желание за изслушване на събеседника и водене на диалог, признаване на различни гледни точки и правото на всеки да има и изразява своето мнение и да аргументира своята гледна точка и оценка на събитията.

Предмет

Умейте да се ориентирате в пространството, да бъдете равномерно разположени на сцената;

да може да се движи в зададен ритъм;

изпълнява прости физически действия свободно и естествено на сцената;

произволно напрягане и отпускане на отделни мускулни групи;

да може да напише разказ на зададена тема;

да може да променя височината и силата на гласа според инструкциите на учителя;

да може да произнася усуквания и поетични текстове в движение;

владее основна терминология на театралното изкуство;

притежават умения за самоконтрол;

притежават умения за координирани действия в група;

имат развита фантазия и въображение;

притежават културни речеви умения.

За оценка на нивото и качеството на усвояване на програмата, атестиране на учениците.

Цел на сертифицирането:Идентифициране на първоначалното средно и крайно ниво на теоретични знания, практически умения и тяхното съответствие с прогнозираните резултати от програмата .

Цели на сертифицирането:

Определяне на нивото на теоретична подготовка на студентите и идентифициране на степента на формиране на практически умения.

Анализ на пълнотата на изпълнение на програмата .

Съотношението на прогнозираните и реални резултативъзпитателна работа .

Идентифициране на причини, които улесняват или възпрепятстват пълното изпълнение на програмата .

Необходимостта от корекции на съдържанието и методологията на учебните дейности .

Сертифицирането на студентите се извършва три пъти през учебната година:

-Предварителна сертификация (септември – октомври)– определя се оценка на изходното ниво на знания на учениците преди започване на учебния процес Първо нивознания на учениците в тази област .

-Междинно сертифициране (януари) –качеството на усвояване на учебното съдържание от студентите се оценява въз основа на резултатите от следващата учебна година .

- Окончателно сертифициране (май) -нивото на постиженията на учениците, декларирани в програмата, се оценява след завършване на целия образователен курс на програмата като цяло .

Форми на сертифициранеи критериите за оценка на представянето се определят от учителя в съответствие с изпълняваната образователна програма, като по този начин:

Предварително сертифициране: Интервю, наблюдение (1 година обучение) .

Междинно сертифициране: Творческа практическа работа (1 година обучение) .

Окончателно сертифициране: Изпълнение (1 година обучение) .

За да се оцени ефективността на сертифицирането, се използват три нива на ефективност:

-Високо(червен); - средно аритметично(зелен); - къс(син)

Резултатите от сертифицирането се документират под формата на протоколи и ако студентите са усвоили успешно програмния материал, те се прехвърлят в следващата година на обучение .

Учебна програма за първата година на обучение

Име на секциите	Форми на контрол	1-ва група			2-ра група
		теор.	Прак.	теор.		Прак.
Въвеждащ урокЗапознаване с особеностите на театрал изкуство. Инструкция за туберкулоза.
Раздел 1. „Театрална игра“
Въвеждащи упражнения. Психофизическа подготовка.
Преподаване на умения за действие с въображаеми обекти.
Развитие на способността за създаване на изображения с помощта на мимики, жестове и пластичност.
Изучаване на театрални термини
„Театрите на Русия” – запознаване с илюстрации, книги, видео материали
"Култура на зрителя"
Понятията „театър”, „театрална игра”, „театрална дейност”, „игра-драматизация”, „режисьорска игра”, „видове театър”.
Работа върху скици.
Импровизация на свободна тема.

„Сценична реч” и нейните задачи. Формиране на ясна, грамотна реч.

Способност за вежливо общуване, развиване на умения и способност за сътрудничество в екип
Препинателни знаци. Логически паузи. Логически стрес.
Работа върху пряка реч в разказ
Работа върху дишането.
Трениране на мускулите на дихателния апарат.
Смесено дишане. Работа върху поетичен текст.
Прозаичен текст.
Прозаичен текст. Диалог. Монолог.

Работа върху изражението на лицето, жестовете, пантомимата, „свикване“ с образа. Преход към текста на пиесата: работа върху скици.
Предложени обстоятелства и мотиви за поведението на отделните герои.
Консолидиране на отделни мизансцени. Репетиция на отделни сцени с детайли на декори и реквизит
Репетиция на индивидуални картини с детайли на декори и реквизит (възможно условно), с музикално оформление. Музикална репетиция. Събиране на реквизит
генерална репетиция
Ритмопластика
Музикално развитие
Раздел 4. „Социална практика“
Нова година Фестивал "Голямата промяна" Финално събитие
Обща сума:

Организация на работа в ученически летни лагери

	Тема на урока
	Тема на урока	Обща сума
	Празник "Лято, о, лято"
	Състезателна игрова програма „Забавна страна „Игралия““
	Фестивал на цветята
	Празник „Каква наслада са тези приказки!“
	Състезателна игрова програма „Посещение на стареца Лесовик“
	Състезателна програма"Мис Лято 2015"
	Състезателна програма "Рицарски турнир"
	Празник "Да живее учтивостта и добротата!"
	Игра образователна програма „Мустаци, копита, лапи и опашки“
	Игрова програма „Училище за олимпийски рекорди“
	Състезателна програма "Минута на славата"
	Игрова програма „В търсене на съкровище!“
	Закриване на смяната „И пак ще се срещнем“
	Тържество „Ето го какво е нашето лято“
	Празник „Посещение на Фрекен Бок“
	Образователно-развлекателна програма „Зеленчукова градина на чудесата“
	Състезателна програма „Приказките на Оле-Лукойе“
	Конкурсна програма „В горска поляна“
	Игра програма "Детективи"
	Конкурсна програма „Една песен обикаля света”
	Програма за игри „Всичко е в чантата“
	Състезателна програма "Весел кръстопът"
	Конкурсна програма „Пролет на таланти“
	Игрова програма „Винаги се радваме да ви видим!“
	Игрова програма „Нека има празник!“
	Спортна игра "Щафета за скачане на въже"
	Конкурсна програма „Брейн ринг по приказките на А. С. Пушкин“
	Програма за игри „По-бързо, по-високо, по-силно“
	Игрова програма „В търсене на съкровище“
	Състезателна игрова програма „Весели берачи на гъби“
	Състезателна програма „Горски магьосници“
	Състезателна игрова програма „Научете правилата на движение от раждането!“
	Състезателна игрова програма „В градината, в зеленчуковата градина“
	Тържество „Лятото свърши“
Обща сума:

(първа група)

Въвеждащ урок

Брой часове -2

Цели и задачи:

Форми и методи:

Глаголен- разговор,

Визуално

Раздел 1. „Театрална игра“

Брой часове –20

Цели и задачи:

Методи и форми:

Глаголен - обяснение, разказ.

Визуално - записи на изпълнението.

Техническа поддръжка

Методическа подкрепа:

Раздел 2: „Култура и техника на речта“

Брой часове –20

Цели и задачи:

Логически стрес.

Работа върху дишането.

- .

Методи и форми:

Глаголен

Визуално

Техническа поддръжка- магнетофон, микрофон.

Методическа подкрепа:

Раздел 3. Работа върху изпълнението.

Брой часове –23

Цели и задачи:

4. Въз основа на резултатите от кастинга за най-добри актьорски способности

5 Индивидуално обучениеглавни изпълнители Обработка mise-en-scene.претоварване на проучването;

6 Изпълнява се колективно

Методи и форми:

Глаголен

Визуално

Техническа поддръжка:

Методическа подкрепа:

Пиеси за училищен театър / „Как да забавляваме гостите?“

Волина В. В. „Забавни ABC изследвания” - М. Образование 1994 г

Колчеев Ю.В. Колчеева Н.М. „Театрални игри в училище” / „Образование на ученик” № 14 2000 г.

Раздел 4.Ритмопластика-

Брой часове – 24

Цели и задачи:

- Развийте двигателните способности на децата, пластичната изразителност на движенията на тялото и намалете последиците от образователното претоварване. Методи и форми:

Глаголен

Визуално -

Техническа поддръжка

Раздел 5.Музикално развитие

Брой часове –14

Цели и задачи:

Методи и форми:

Глаголен

Визуално

Техническа поддръжка- видео камера, компютър, екран.

Методическа подкрепа:

Брой часове –12

Цели и задачи:

Развивайте своите хоризонти.

Да се избавят децата от прекомерната срамежливост, страха от обществото и комплекса „поглед отвън“, така че да станат по-спокойни и по-общителни, отворени, по-грижовни и приятелски настроени един към друг.

Методи и форми:

Глаголен- обяснение, разказ, гатанки, игри.

Визуално

Техническа поддръжка- видео камера, компютър, екран.

Методическа подкрепа:

(втора група)

Въвеждащ урок

Брой часове -2

Цели и задачи:

Среща с екипа на кръга.

Представете програмата на кръга.

Въведете правилата за поведение в кръга.

Запознайте се с инструкциите за безопасност.

Форми и методи:

Глаголен- разговор, игра-запознанство „Снежна топка“, „Аз съм цвят“.

Визуално- инструкции за безопасност.

Раздел 1. „Театрална игра“

Брой часове –40

Цели и задачи:

Преподаване на умения за действие с въображаеми обекти чрез игри, упражнения, етюди

Развитие на способността за създаване на изображения с помощта на мимики, жестове и пластичност.

Изучаване на театрални термини

Представяне на „Театрите на Русия” чрез илюстрации, книги, видео материали

Въведете „Културата на зрителя“

Въвеждане на понятията „театър“, „театрална игра“, „театрална дейност“, „игра драматизация“, „режисьорска пиеса“, „видове театър“.

Методи и форми:

Глаголен - обяснение, разказ.

Визуално - записи на изпълнението.

Техническа поддръжка -видео камера, компютър, екран.

Методическа подкрепа:

Арто А. “Театърът и неговият двойник” М. 1993 Дживалегов А. Бояджиев Г. “История на западноевропейския театър” М. 1991

Колчеев Ю.В. Колчеева Н.М. „Театрални игри в училище” / „Образование на ученик” № 14 2000 г.

Раздел 2: „Култура и техника на речта“

Брой часове –48

Цели и задачи:

Въведете понятието „сценична реч“. Формиране на ясна, грамотна реч.

Способност за учтиво общуване, развиване на умения и способност за сътрудничество в екипна среда.

Препинателни знаци. Логически паузи.

Логически стрес.

Работа върху пряка реч в разказ

Работа върху дишането.

Трениране на мускулите на дихателния апарат.

Смесено дишане. Работа върху поетичен текст, прозаичен текст. Диалог. Монолог.

- Научете се да говорите ясно, ясно, четливо и при стриктно спазване на правописните норми, правилата за литературно произношение и ударението .

Научете се да избягвате небрежността на речника в думите (поток тройка-стройка - сливане на шлем-приказка и др.)

Методи и форми:

Глаголен– обяснение, упражнения, скици.

Визуално– аудиозаписи с упражнения.

Техническа поддръжка- магнетофон, микрофон.

Методическа подкрепа:

Волина В. В. „Забавни ABC изследвания” - М. Образование 1994 г

Шмаков С. А. „От игра към самообразование” М. Ново училище №1 1997

Маршак С. Я. „Приказки, песни и гатанки“

Раздел 3. Работа върху изпълнението.

Брой часове –62

Цели и задачи:

1 Предварителен анализ на пиесата.Първото четене на произведението от ръководителя, за да увлече децата, да им помогне да разберат основния смисъл и художествената оригиналност на произведението. Обмяна на впечатления. Преразказ от деца на сюжета на пиесата с цел идентифициране на основната тема, основните събития и смисловата същност на сблъсъците на героите.

2 Колективно изучаване на линии. От формирането на холистично емоционално състояние трябва да се премине към по-подробен анализ на ролите. Да научи как да живее с действията и действията на героите, да реагира емоционално на техните външни и вътрешни характеристики, да изгради логиката на поведението на героите и да формира чувство за вкус у децата.

3 Възпроизвеждане на отделни събития и епизоди в действие.Четене на пиесата (по събития); анализ на текста според линията на действие, последователност за всеки герой.

4 Въз основа на резултатите от кастинга за най-добри актьорски способности избрани са изпълнители на роли.Възпроизвеждане на разглобено събитие в действие на сцената. Анализ на предимствата и недостатъците.

5 Индивидуално обучениеглавни изпълнители Обработка mise-en-scene Научете се да говорите ясно, ясно, четливо и при стриктно спазване на ортоепичните норми, правилата за литературно произношение и стрес Развийте двигателните способности на децата, пластичната изразителност на движенията на тялото, намалете последиците от образователното претоварване;

6 Изпълнява се колективноскици на декори, костюми, тяхното производство. Важна е и пряката организация на изпълнението на пиесата: подготовка на афиши, подготовка и проверка на дизайна, определяне на отговорниците за декора, реквизита, костюмите и работата зад завесата.

- Да се формира у децата интерес към труда, да се култивира морална и естетическа отзивчивост към красивото в живота и изкуството.

Методи и форми:

Глаголен– обяснение, упражнения, етюди, игри.

Визуално– музикални записи и видеозаписи на представлението.

Техническа поддръжка:

Компютър, магнетофон, дискове със записи на приказки и представления, дискове с музика, видеокамера за анализиране на представления.

Методическа подкрепа:

Пиеси за училищен театър / „Как да забавляваме гостите?“

Волина В. В. „Забавни ABC изследвания” - М. Образование 1994 г

Колчеев Ю.В. Колчеева Н.М. „Театрални игри в училище” / „Образование на ученик” № 14 2000 г.

Раздел 4.Ритмопластика

Брой часове – 46

Цели и задачи:

- Развивайте креативност и инициативност.

Развивайте работни умения.

Глаголен- обяснение, упражнения, разговор.

Визуално - комплексни музикални, ритмични, пластични игри и упражнения.

Раздел 5.Музикално развитие

Брой часове – 24

Цели и задачи:

- Да развива въображението, емоционалната памет и наблюдателността на децата, като стимулира развитието на творческа инициатива, фантазия и въображаеми идеи.

Запознаване с общочовешките ценности

Да насърчава художественото образование на учениците и да възпитава интерес към изкуството

Развиване на детското въображение, наблюдателност, творческа инициатива и емоционална отзивчивост.

Методи и форми:

Глаголен- обяснение, разказ, гатанки, игри.

Визуално- бележки за празници, празнични сценарии.

Техническа поддръжка- видео камера, компютър, екран.

Методическа подкрепа:

Музикални приказки, песни, мюзикъли.

Раздел 8. „Социална практика“

Брой часове –12

Цели и задачи:

Осигуряване на цялостно естетическо, морално и интелектуално развитие на децата. Включване на децата в активни творчески дейности.

Създайте чувство за работа в екип, отзивчивост и внимателно отношениеедин на друг.

Развивайте своите хоризонти.

Методи и форми:

Глаголен- обяснение, разказ, гатанки, игри.

Визуално- бележки за празници. Празнични сценарии.

Техническа поддръжка- видео камера, компютър, екран.

Методическа подкрепа:

Bylaeva L.V. Руски народни игри. – Москва 1986г

Горбачов I. A. Театрални сезони в училище. – Москва 2003 г

Колчеев Ю. В. Театрални игри в училище. – Москва 2000 г

Чурилова Е. Т. Методика и организация на театралните дейности за предучилищна и младша възраст. – Москва 2001 г

Организация на работа в ученически лагери

Тема №1 „Лято, о, лято“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

Методи и форми:

Глаголен:

Визуално:

Практичен:

Тема № 2 „Състезателна игрова програма „Забавна страна „Игралия““

Брой часове: 3

Цели и задачи:

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:стихотворения-гатанки, викторини, състезания за създаване на сценарий.

Визуално:

Практичен:

Тема № 3 „Фестивал на цветята“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Научете се да напишете сценарий, като вземете предвид възрастта и интересите на участниците в празника. Всички музикални и игрови материали за събитието трябва да бъдат неочаквани, изненадващи и импровизационни. Материалът за събитието трябва да бъде разбираем и интересен както за самите изпълнители, така и за участниците в събитието.

Научете да работите сплотено, приятелски, в екип. Планът за събитието трябва да бъде обсъден и одобрен от целия екип.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:стихотворения за цветя, гатанки за цветя, викторини за цветя, състезания за създаване на сценарий за фестивал на цветята.

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No4 Празник „Каква наслада са тези приказки!“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки за приказки, викторини за приказки, състезания за създаване на сценарий за празника „Каква наслада са тези приказки!“

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No5 Състезателна игрова програма „Посещение на стареца Лесовик“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:„Посещение на стареца Лесовик“ Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No6 Конкурсна програма „Мис Лято 2015“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Те знаят как да изградят диалог с партньор по дадена тема.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки, викторини, състезания за създаване на сценарий за конкурсната програма Мис Лято 2015. Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No7 Състезателна програма "Рицарски турнир"

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки, викторини, състезания за създаване на сценарий за състезателната програма "Рицарски турнир". Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No8 Празник "Да живее учтивостта и добротата!"

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки, викторини, състезания за създаване на сценарий за празника „Да живее учтивостта и добротата!“ Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No9 Игрова образователна програма „Мустаци , копита , лапи и опашки"

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Умейте да изграждате диалог с партньор по дадена тема.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки за животни; състезания за създаване на сценарий.

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито за празника

Тема No10 Игрова програма „Училище за олимпийски рекорди“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- преподавайте свободно, овладявайте материала за събитието.

Включете целия екип в активна работа по създаването на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:празничен сценарий; гатанки за спорта; забавни викторини, състезания.

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за песни и танци

Практичен:игри на открито, танци, състезания за празника

Тема No11 Състезателна програма "Минута на славата"

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No12 Игрова програма „В търсене на съкровище!“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:състезания за събитието;

Визуално:

Практичен:

Тема No13 Закриване на смяна „А ние , Ще се срещнем отново"

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен: Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No14 Тържество „Ето го какво е нашето лято“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

Учете се да работите и да се отпуснете заедно и приятелски, тъй като колективните дейности при подготовката и провеждането на празник като правило са радостни и помагат за премахване на конфликтни ситуации между децата.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:стихотворения за лятото; песни за лятото; комични викторини, състезания.

Визуално: принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци

Практичен:игри на открито, състезания за тържества

Тема No15 Празник „Посещение на Фрекен Бок“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Умейте да изграждате диалог с партньор по дадена тема.

Методи и форми:

Глаголен:комични викторини, състезания;

Визуално: принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци

Практичен:игри на открито, състезания за тържества

Тема No16 Образователно-развлекателна програма „Зеленчукова градина на чудесата“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки, викторини, състезания за създаване на сценарий за празника. Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No17 Състезателна програма „Приказките на Оле-Лукойе“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No18 Конкурсна програма „В горска поляна“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:стихотворения за гората; илюстрации на тема гора; гатанки за гората, викторини за природата, състезания за създаване на сценарий за празника

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No19 Игра програма "Детективи"

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:състезания за събитието;

Визуално:бележки - ръководства за игра на играта

Практичен:игри на открито за празника.

Тема No20 Конкурсна програма „Една песен обикаля света”

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Умейте да изграждате диалог с партньор по дадена тема.

Методи и форми:

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No21 Програма за игри „Всичко е в чантата“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No22 Състезателна програма" "Весел кръстопът"

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен: Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No23 Конкурсна програма „Пролет на таланти“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце. - Да може да чете наизуст поетичен текст, като произнася правилно думите и поставя логически ударения.

Умейте да изграждате диалог с партньор по дадена тема.

Методи и форми:

Глаголен:програма на събитието;

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Тема No24 Игрова програма „Винаги се радваме да ви видим!“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No25 Игрова програма „Нека има празник!“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствени п- Да могат да четат поетичен текст наизуст, като правилно произнасят думите и поставят логически ударения.

Умейте да изграждате диалог с партньор по дадена тема.

Методи и форми:

Глаголен:стихотворения за лятото; песни за лятото; комични викторини, състезания.

Визуално: принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци

Практичен:игри на открито, състезания за тържества

Тема No26 Спортна игра "Щафета за скачане на въже"

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки, викторини, състезания за създаване на сценарий за празника. Визуално:принадлежности за състезания.

Практичен:

Тема No27 Конкурсна програма „Брейн ринг по приказките на А. С. Пушкин“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки за приказки, викторини за приказки, състезания за създаване на сценарий.

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No28 Програма за игри "По-бързо" , по-висок , по-силен"

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Практичен:Спортни игри на открито, състезания за тържества.

Тема No29 Игрова програма „В търсене на съкровище“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:състезания за събитието;

Визуално:бележки - ръководства за игра на играта

Практичен:игри на открито за празника.

Тема No30 Състезателна игрова програма „Весели берачи на гъби“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:стихотворения за гъби; гатанки за гъби; илюстрации за природата;

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No31 Състезателна програма „Горски магьосници“

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No32 Състезателна игрова програма „Научете правилата на движение от раждането!“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:гатанки, викторини, състезания по правилата за движение. Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No33 Състезателна игрова програма „Дали сода“ , в градината"

Брой часове: 3

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Глаголен:стихотворения, гатанки, викторини за цветя и горски плодове; илюстрации по темата

Визуално:принадлежности за състезания, звукозаписи на мелодии за танци.

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

Тема No34 Тържество „Лятото свърши“

Брой часове: 4

Цели и задачи:

- да ви научи да владеете свободно материала за събитието.

Включете целия екип в активното създаване на реквизит и костюми със собствените си ръце.

Методи и форми:

Практичен:игри на открито, състезания за празника.

ЛИТЕРАТУРА:

Маршак С.Я. Приказки, песни, гатанки. – Москва 1987г

Bylaeva L.V. Руски народни игри. – Москва 1986г

Горбачов I. A. Театрални сезони в училище. – Москва 2003 г

Колчеев Ю. В. Театрални игри в училище. – Москва 2000 г

Чурилова Е. Т. Методика и организация на театралните дейности за предучилищна и младша възраст. – Москва 2001 г

Королев М. „Изкуството на кукления театър” Основи на теорията L 1973 г.

С. Маршак "Къщата на котката"

Смирнова Н. „Театър Сергей Образцов” М 1971г

Маршак С. Я. “Дванадесет месеца”

Руски народни приказки, песни, песнопения, поговорки, броене на рими.

Шмаков С. А. „От игра към самообразование“ M Ново училище № 1997

„Под гъбата“ - пиеса за училищен театър / „Как да забавляваме гостите?“

Волина В. В. „Забавни ABC изследвания” - М. Образование 1994 г

Колчеев Ю.В. Колчеева Н.М. „Театрални игри в училище” / „Образование на ученик” № 14 2000 г.

- Арто А. „Театърът и неговият двойник” М. 1993 г

Дживилегов А. Бояджиев Г. “История на западноевропейския театър” М. 1991г.

Списания „Как да забавляваме гостите?“

Избор на редакторите

Парти в рок стил: блясъкът на метала и ревът на високоговорителите Рожден ден в стила на рок звезда

Парти за луди рокаджии и истински ценители на рок музиката. На Рок партито има мотоциклети, китари, барабани и най-добрите...

„Към млад мъж, обмислящ живота“ – Как да бъдем щастливи в брака Мао като любим философ

Киевски университет. Разпознаваемата главна сграда в червено с черна облицовка, боядисана в цветовете на ордена на Св. княз Владимир, наречен...

Игри за детско есенно парти (много) Игри за момичета есенна топка

Игри и забавления за деца за есенния бал Игри и забавления за организиране на есенни събития в ОУ Татяна Толстикова...

Всички рецепти за изработване на новогодишни играчки wot

Приятели, Новата година вече е на прага, дойде и в любимата ни игра. Всички вече знаят, че започва новогодишната офанзива в World of Tanks...

Пионер на класирани битки Сезони на класирани битки

Стартираме бета сезона на класираните битки! Влезте в играта, изберете кола от ниво X и се бийте срещу играчи, равни по сила на вас....

Коригиращи упражнения за деца в начална училищна възраст с умерена и тежка умствена изостаналост Часове по физическо възпитание с деца с умствена изостаналост

Рехабилитация и социализация на деца с умствена изостаналост - (видео) ЛФК) за деца с умствена изостаналост - (видео) Препоръки...

Технологична подкрепа за намаляване на съдържанието на пепел в скалната маса в мините на Воркутаугол OJSC Сердюков, Вадим Валериевич

Технологична поддръжка за намаляване на пепелното съдържание на скалната маса в мините на АД

АО "Сибирски антрацит" добива антрацит чрез открит добив в два открити рудника на Горловския въглищен басейн в района на Искитим...

Математически модел на радар

2.2 Математически модел на радара Както е отбелязано в параграф 1.1, основните модули на радара са антенният блок, заедно с антената...

Поздравления за рожден ден в проза (17 бр.

Момичето, което обичам става на 17, млада е и красива. Чарът витае навсякъде около нея. Тя е единствената. Всичко...

Нов

Популярен