Какво можете да кажете за литературата на 18 век? Обща характеристика на руската литература от 18 век

Ключови думи: руска литература

Началото на 18 век според мнозина съвременните изследователи, не съвпада съвсем с началото нова ерав развитието на руската литература. Епохата на Петър Велики, с която започват традиционните курсове по история на руската литература от 18 век, става повратна точкав историята на руската държавност и култура, но все пак едва ли е повратна точка в литературата. По-скоро по това време продължава преходът от староруската, средновековна литература към съвременната, възникнала през втората половина на миналия век. Дълбоките качествени промени във всички области на секуларизиращата култура оставят своя отпечатък върху литературата, в която още от втората половина на 17 век нараства интересът към изобразяването на човешката личност, задълбочава се драматичното разбиране на живота, появяват се нови видове и видове литературни произведения. се появяват (панегирична и любовна лирика, училищна и съдебна драма). През втората половина на 17 век започва активният процес на овладяване на разнообразния западноевропейски художествен опит и неговата оригинална и творческа обработка, който продължава и през епохата на Петър Велики.

Усвояването на нови неща не означаваше решително скъсване с руските литературни традиции, но в много отношения направи възможно по-нататъшното развитие на редица характеристики на руската национална култура. Руският 18-ти век често е наричан период на „ускорено“ развитие на литературата, защото за по-малко от сто години руската литература измина път, който най-много Западна литературабеше необходим значително по-дълъг период. След появата на барока в Русия се утвърждава класицизмът, а скоро възникват и процъфтяват сантиментализмът и литературните течения, в резултат на което границите между тях се оказват твърде относителни.

В същото време руската литература от 18 век се създава в условията на непрекъснато разширяващи се, оживени контакти между Русия и Запада. Образованите руски хора по това време, като правило, знаеха добре френски, много от тях четат два или три съвременни европейски езика и поне един древен. Произведенията на френската, английската, немската философия, литература и журналистика са им били добре познати в оригинал, но през 18 век броят и качеството на преводите от древни и основни европейски езици се увеличават и подобряват. Руска литература и култура XVIIIвек не само се разпознава като органична част от европейското културно движение на своето време, но и се стреми към творческа конкуренция с литературите на други европейски народи и преди всичко - с най-известната и авторитетна френска литература от 17-18 век векове през тези години.

Важен аспекткултурната реалност на 18 век. изследователите обмислят постепенно преосмисляне на целите и задачите на литературното творчество. Литературата, разбира се, все още не се е превърнала в истинска професия; до 1760-те години тя няма повече или по-малко обособена социална, още по-малко политическа функция, но борбата за нея социален статусоказва се, според наблюденията на В.М. Живов, неизбежен спътник в литературната дейност на редица водещи писатели на “ХVІІІ век”.

През този период се появява ново литературно направление - сантиментализъм (М. Херасков, М. Муравьов, Н. Карамзин, И. Дмитриев и др.), Характеризиращо се с повишен интерес към вътрешния свят на човека. Сантименталистите вярваха, че човекът е мил по природа, лишен от омраза, измама и жестокост, и че въз основа на вродената добродетел се формират обществени и социални инстинкти, които обединяват хората в обществото. Оттук и убеждението на сантименталистите, че естествената чувствителност и добрите наклонности на хората са ключът към идеалното общество. В произведенията от онова време основното място започва да се дава на образованието на душата и моралното усъвършенстване. Сантименталистите смятат чувствителността за основния източник на добродетелта, така че техните стихове са изпълнени със състрадание, меланхолия и тъга. Смениха се и предпочитаните жанрове. На първо място са елегиите, посланията, песните и романсите.

Главният герой е обикновен човек, който се стреми да се слее с природата, да намери мирна тишина в нея и да намери щастието. Сантиментализмът, подобно на класицизма, също страда от определени ограничения и слабости. В произведенията на това движение чувствителността се развива в меланхолия, придружена от въздишки и обилно навлажнена със сълзи.

И отново руската действителност нахлу в света на поезията и показа, че само в единството на общото и личното и с подчинението на личното на общото може да се реализира гражданин и човек. Това е доказано в работата си от „бащата на руските поети” Г.Р. Державин, който успя да покаже с произведенията си, че всички аспекти на живота са достойни за поезия.

Но в поезията от края на 18 век понятието „руски човек“ се идентифицира само с понятието „руски дворянин“. Державин направи само първата стъпка в разбирането на националния характер, показвайки благородника както в служба на Отечеството, така и в родната му среда. Целостта и завършеността на вътрешния живот на човека все още не бяха разкрити.

След реформите на Петър I, които „отвориха прозорец към Европа“, външно доста бързо (до края на този век) се установи синхронизиране на литературния процес на Русия и западноевропейския регион. В трактата на В. К. Тредиаковски „Нов и кратък метод за съставяне на руски стихотворения“ (1735 г.), в „Писмо за правилата на руската поезия“ (1739 г.) от М. В. Ломоносов, в „Епистола за поезията“ (1748 г.) от А. П. Сумароков обосновава силабо-тоническа система на стихосложение, определя стилистичните норми на почти всички поетични жанрове и усвоява принципите на класицизма.

Одите на Ломоносов могат лесно да се сравнят с одите на Поуп и Волтер, а одите на Г. Р. Державин още повече отразяват духа на новото време. Класическите трагедии на Сумароков („Хореев“, „Димитрий Претендентът“ и др.) По никакъв начин не са по-ниски от трагедиите на Готшед. Сатиричната комедия на Д. И. Фонвизин „Непълнолетният” е великолепна. Разказът „Бедната Лиза” на най-големия руски сантименталист Н. М. Карамзин накара читателите да пролеят не по-малко сълзи от „Клариса” на Ричардсън и „Юлия, или Новата Елоиза” на Русо и А. Н. Радишчев в „Пътуване от Санкт Петербург до Москва”. се доближи до патоса на трактатите на Русо.

До голяма степен учейки се от европейските писатели от 17-18 век, руските писатели от 18 век избягват робската зависимост от античните модели, характерни за европейските класици.

Така че, започвайки от 18 век, се извършва известно синхронизиране на руската и европейската литература, докато местната литература в редица отношения запазва своето независимо развитие.

17. Литература от Петровата епоха(края на XVII – първата четвърт на XVIII век). Характеристики на епохата. Процесът на „европеизация на Русия“. Процеси на „секуларизация” в идеологията, културата и ежедневието. Преход от стара култура към нова. Значение думив политическата борба; журналистика; пропагандиране на нови морални и битови норми. Преводната проза, нейната роля в развитието на руската литература и формирането на общественото мнение в епохата на Петър Велики („Младост“ честно огледало“, „За унищожаването на Троя“, „За законите на войната и мира“ и др.). Раждането на журналистиката: вестник Ведомости.

Жанрът на пътуването до ерата на Петър Велики. Разцветът на ораторското изкуство; жанрове проповед, „слова“. Тяхното идейно съдържание: възхвала на делата на Петър I. Поетика на жанра. Ораторска дейност на Стефан Яворски, Феофан Прокопович.

Ръкописна литература- стари по форма, но нови по съдържание, разкази, преводни романи, адаптации на произведения на древноруската литература.

Оригинални истории от епохата („Историята на руския моряк Василий Кариотски“, „Историята на Александър, руски дворянин“, „Историята на сина на един дворянин...“ и др.). Тяхната разлика от историите от края на 17 век. Характеристики на поетиката: светско съдържание, измислен сюжет, развиващ се по линията на разкриване на характера на главния герой, чиято съдба е резултат от неговите действия, а не действието на съдбата, както в древните руски истории. Значението на любовната тема в разказите. Отражение на образователните и публицистични идеи от времето на Петър Велики в разказите. Характеристики на поетиката, барокови елементи в разказите, оригиналност на композицията и стила. Влиянието на преводните и оригиналните истории от времето на Петър върху творчеството на Ф. Емин и М. Чулков.

Развитие на поезията. Нови жанрове: любовна песен, песен. Панегирици, тяхното публицистично начало.

Театър и драматургия от времето на Петър. Училищен театър. Поетика на пиесите училищен театър. Опит за организиране на светски театър. Интерлюдиите като прототип на руските комедии.

Развитие на фолклора в епохата на Петър Велики. Двойствено отношение към Петър във фолклорните произведения.

Барокът като литературно течение от епохата на Петър Велики. Възникването на барока под влияние на полско-украинско-беларуски влияния и вътрешни руски нужди. Барокова поетика. Нови жанрове, нови идейни тенденции, нов стил. Просветителски характер на руския барок.

Руската литература от 18 век измина дълъг път в своето развитие: от класицизма до сантиментализма, от идеала на просветен монарх до интимните преживявания на човек (естествено благородник).
Началото на 18 век е бурно за Русия. Създаването на собствен флот, войните за достъп до морските пътища, развитието на промишлеността, процъфтяването на търговията, изграждането на нови градове - всичко това не може да не повлияе на растежа на националното съзнание. Хората от времето на Петър Велики усетиха участието си в историческите събития; с Петър I в държавата дойде подражанието на европейските обичаи, а с тях и европейските идеали. В страната се изля поток от чуждестранни специалисти, привлечени от суверена. Руският класицизъм се появява и започва своето развитие под влиянието на Просвещението.

Тъй като в страната процъфтява култът към науката, разума и просветлението, главният герой в литературата е просветен монарх или идеален гражданин, който споделя идеите на Петър. Идеалите на класицизма са хармоничен ред и хармония, въплътени в определена йерархия. Волята, чувството за обществен дълг и патриотизмът са възхвалявани от класическите поети. Те прославяха превъзходството на държавата над личното, разума над чувствата, реда над хаоса, цивилизацията над природата. Йерархията беше очевидна и в самата литература. Класицизмът рязко разделя своите жанрове. Гражданската тема е под формата на тържествена ода, а описанието на личния живот е отнесено към "по-ниските" жанрове.

До средата на 18 век на мнозина стана ясно, че образът на идеален просветен владетел е далеч от реалния живот.

При Екатерина II руският абсолютизъм постигна безпрецедентна мощ. Дворянството получава нечувани привилегии, Русия става една от първите световни сили. Но селска война 1773-1775, ръководен от E.I. Пугачов, показа непримиримите противоречия, които съществуват между управляващата класа и безсилния народ. Основният принцип на идеологията на Просвещението за абсолютизма като единствената разумна сила се провали

През този период се появява ново литературно направление - сантиментализъм (М. Херасков, М. Муравьов, Н. Карамзин, И. Дмитриев и др.), Характеризиращо се с повишен интерес към вътрешния свят на човека. Сантименталистите вярваха, че човекът е мил по природа, лишен от омраза, измама и жестокост, и че въз основа на вродената добродетел се формират обществени и социални инстинкти, които обединяват хората в обществото. В произведенията от онова време основното място започва да се дава на образованието на душата и моралното усъвършенстване. И отново руската действителност нахлу в света на поезията и показа, че само в единството на общото и личното и с подчинението на личното на общото може да се реализира гражданин и човек. Това е доказано в работата си от „бащата на руските поети” Г.Р. Державин, който успя да покаже с произведенията си, че всички аспекти на живота са достойни за поезия. Но в поезията от края на 18 век понятието „руски човек“ се идентифицира само с понятието „руски дворянин“. Державин направи само първата стъпка в разбирането на националния характер, показвайки благородника както в служба на Отечеството, така и в родната му среда. Целостта и завършеността на вътрешния живот на човека все още не бяха разкрити.

2. Периодизация на руската литература от 18 век.

1-ви период (1700-1730) моментът на преход от традициите на руската средновековна книжна литература към словесна култура от общоевропейски тип. Това е време на причудливо смесване на културните нагласи на древноруската литература - анонимна, ръкописна, свързана с културата на църквата - и ориентация към нов тип словесна култура - авторска, печатна, светска. Културата от епохата на Петър Велики е доминирана от така наречения „панегиричен стил“, генериран, от една страна, от пропагандния патос на културните дейци от епохата на държавните реформи, а от друга, от бързата асимилация на символиката и образността на европейското изкуство. Най-представителната фигура на тази епоха е Феофан Прокопович, основателят на светското ораторско красноречие, създателят на жанра на проповедта - „Думи“, който служи като вид протожанр за литературата от следващите десетилетия.

В края на този период А. Д. Кантемир започва своята литературна дейност. Годината 1730 е белязана от публикуването на превода на романа „Езда до острова на любовта“ от В. К. Тредиаковски, към който той включва и колекция от свои лирични стихове. Както правилно отбелязва изследователят, „ако преводът на Тредиаковски регистрира качествени промени в литературното съзнание, породени от ситуацията, възникнала в резултат на трансформациите на Петър, то в произведенията на Кантемир изборът на класицизма като такъв вече е предвидено очертан“. художествена система, което е най-органично за духовните потребности на утвърдилия се в силата си абсолютизъм

2-ри период (1730-1770) Формиране и развитие на руския класицизъм (В. К. Тредиаковски, М. В. Ломоносов, Сумароков). Периодът на формиране, укрепване и господство на класицизма (1730-те - средата на 1760-те). През 1730-1740 г. Бяха въведени основните нормативни актове на руския класицизъм, чийто смисъл беше да се създадат стабилни, подредени норми на литературното творчество: реформа на версификацията, регулиране на жанровата система на литературата, реформа на стила. Едновременно с теоретичната дейност на руските писатели, които по това време са и филолози, се оформя и жанрова система на руската класическа литература. В творчеството на Кантемир и Ломоносов се формират по-стари жанрове - сатира и тържествена ода. Творчеството на Тредиаковски дава образци на художествена проза, поетичен епос и започва да формира жанрова система от лирика. Под перото на „бащата на руския театър” Сумароков се зараждат жанрови модели на трагедията и комедията. Централната литературна фигура на този период е Сумароков, както защото концепцията за руския класицизъм е особено тясно свързана с неговото име, така и защото неговата литературна ориентация към жанровия универсализъм на творчеството доведе до дизайна на жанровата система на руската литература от 18 век. век.

3-ти период (1780-1790) започва окончателното формиране на руския класицизъм и успоредно с това развитието на сантиментализма и образователния реализъм. (Фонвизин, Радищев, Деражвин, Карамзин).

Литература от Петровата епоха

Епохата на Петър Велики често се нарича най-„нелитературната епоха“ в руската история. Литература 1700-1720-те представлява странна картинасмесица от старо и ново, като цяло все още има преходен характер. По времето на Петър продължава да съществува и да се развива старата ръкописна традиция на древноруската литература - тя остава в периферията на общия литературен процес в Русия до края на 18 в. Секуларизацията на културата води до освобождаване на художественото творчество; Друго нещо е, че писателят често не е знаел как да използва тази свобода. Литературата при Петър служи не само за практически цели, но и забавлява, изследвайки нови теми, които някога са били забранени за нея. Стара руска литератураПочти не знаех любовната тема). В епохата на Петър Велики се разпространява любовната лирика (така наречените „канти“), в която фолклорните образи от народната поезия мирно съжителстват с древни митологични мотиви. Особено популярни станаха светските истории с увлекателен приключенски сюжет. Тези разкази са били разпространени в ръкописи, били са анонимни и са изградени според вида, който е бил популярен в края на 17-ти и началото на 18-ти век. превежда разкази и приключенски романи. Въпреки това, героят на тези истории беше млад мъж, типичен за епохата на Петър Велики. Обикновено невеж, но образован, енергичен и предприемчив, той постига слава, богатство и признание единствено благодарение на личните си заслуги. Това е „Историята на руския моряк Василий Кориотски и принцесата Ираклий от флорентинската земя“. Тези истории най-ясно разкриха ахилесовата пета на културата на Петър като цяло: отсъствието книжовен език, които биха могли да предадат адекватно онези нови концепции в областта на културата, философията и политиката, които епохата на реформите на Петър Велики донесе със себе си. Традициите на училищната драма продължават да се развиват в литературата на Петър. Тук голяма роля играе появата на училищен театър в стените на Славяно-гръко-латинската академия. Религиозните сюжети в този драматичен жанр са заменени от светски, разказващи за политически актуални събития, съдържащи панегирики към Петър I и неговите сподвижници. В бъдеще публицистичният и панегиричен характер на драматургията се засилва още повече. Жанрът на училищната драма заема централно място в творчеството на Феофан Прокопович (1681-1736) - блестящ оратор, публицист, драматург и поет. Централно място в творчеството му заема трагикомедията „Владимир” (1705). Изобразявайки в тази пиеса събитията, свързани с приемането на християнството в Русия при Владимир, Теофан алегорично възхвалява трансформациите на Петър и сатирично осмива неговите противници. Трагикомедията "Владимир" носи чертите на бъдещата класическа драма: конфликтът между страстта и разума, единството на действието и времето, яснотата и яснотата на композицията.

Билет 1. Обща характеристика и периодизация.

18 век е повратна точка. Настъпваше промяна по отношение на човешката личност. В началото на 17-18 век се наблюдава промяна в културните ориентири и източници на влияние. гл. култ. Стана отправна точка Западна Европа, но европеизацията е относително понятие. Процесът на европеизация започва в средата на 17 век; ключовото събитие са културните реформи. През 17 век в Москва идват киевските старейшини – първите руски западняци. Тези, които извършиха реформата на книгите, благодарение на тях в Русия се появиха поезия и драма. Всички Р. През 17 век по полска заповед в Москва започват преводи на европейски романи. Европеизацията започва със Св. полски о. Немски литри.

Процес на откриване Зап-Евр. култ. М/б се нарича трансплантация (Лихачев). Развитието на западната култура е по-болезнено от това на византийската. Руски култ. забравена лента чиракуване. По-голямата част от 18 век отива на чиракуване.1 транспл. Случи се равномерно и целенасочено. В Питър. Ерата на транспл. е спонтанна, следователно първото начало. 18 инча – хаотично. Евро комплект Пр. Eurolpeiz. беше отказано. Виза. Култ. Не исках да се откажа от позицията си. През 18 век се провежда националната саламура. Литературен Други рус лит. Тя не е умряла с Русия. Чит друг руснак текстове бяха дем. Долна част. Имаше секуларизация на руския култ. Тя се изразява в промяна на жанровите системи. Дойдоха стихове от сатира, оди, драматични жанрове, комедии, трагедии, елегии, идилии. През 18 век доминират жанровете на поетите и драмата През 18 век идеята за самата природа на телевизията, за връзката на автора с литературното творчество. Индивидуализация на автосъзнанието. Постепенно се извършва професионализация на писателите, появява се масова литература.Руската литература се развива бързо, каквото преживява еврейската литература за 250 години, руската литература - за 100 години.18 век от н.е. Осветление на руския Ренесанс.

Етап 1 90 17 -20 18 век. ерата на Петър. Продължение на друг руски барок. Ерата на преводите. Рус пр-й много малко.1) стихове-поеми силабични.

2) училищна драма. Писатели Степан Яворски, дм Ростовски, Феофан Прокопович, Андрей и Семьон Денисови.

Етап 2 30-50 18 век. Периодът на формиране на руския класицизъм. Смяна на жанрове 1) стих. Сатира, 2) ода 3) клас ком 4) трагедия. Случва се

реф руски език, руска верификация. Силабич. Sist силабо тоника. (реф. Тредиаковски-ЛОМОНОСОВ). Тредиак, Ломон, Сумарок

3-ти период 60-90 ерата на Екатерина. Разцветът на творческите писатели. Ek прекара либ. Реф.. Започва разцветът на журналистиката: очерк, пътешествие. Водещо направление е класицизмът, той ще придобие граждански характер, появяват се сантиментализмът на 90-те години и предромантизмът, прозата се завръща в литературата. Жанр на разказа и романа. Тази епоха се нарича ерата на Просвещението. Фонвизин, Державин, Карамзин, Радищев. Крилов.

Билет 2. Епохата на Петър в руската литература, творчеството на Ростовски и Яворски.

Това е най-нелитературната епоха. Държавата беше реформирана, имаше спиране на литературата. P1 беше човек на бизнеса, а не на естетическото удоволствие, това е ерата на хората и нещата. Създаден е флот, обл. армия, синод, Петербург като антипод на Москва. Бяха създадени 650 книги, P1 изискваше книгата да бъде полезна, това бяха основните. учебници, почти всички преводи. През 1722 г. е създадена таблица за ранговете. Степан Яворски и DM Ростовски бяха поканени от Петър от Украйна да насърчават реформите. Стефан - Рязански митрополит, ректор на SGL Academy, глава на Светия синод. Сричкови стихотворения и полемични произведения. Дмитрий Ростовски е назначен за митрополит на Ростов

И двамата не харесваха дивия живот на П и от време на време се опитваха да го насочат на правия път. Това принуждава П. да сближи Ф. Прокопович с него.

Билет 3. Бароков стил в руската литература, Спорове за границите на руския барок.

Барокът е общоевропейски стил, особено проявяващ се в Испания, Италия, Франция, през 16 век.Това е трагичен стил.Авторите смятат живота за трагичен, това е ходене през лабиринт, човек е сам. Закон на махалото. Междинно място между възраждането и класицизма. Барокова перла с неправилна форма, всичко се основава на дисхармония. Това е най-1lit например в Русия, най-яркият. писател - Симеон Полоцк. Руският барок по същество е отличен, той е комбинация от несъвместимото.

Христос и езиковите образи

Комично и трагично

Natur-zm и фантазия

Поезия и проза

Съюз на изкуствата

1 изображение на елемент ч/б 2

Бароково изкуство на алегорията, адресирано до високообразовани хора. Много сложно твърдение по отношение на езика. Основен жанрове на силабичния стих: проповед (църковна и обредна) и училищна драма.

Билет 4. Руски театър, училищна драма.

Театърът в Русия се появява през 70-те години 17 в него е театърът на 1 зрител - царят, придворният театър на Алексей Михайлович.

Пиесите са написани от немски пастор на библейски теми, изпълненията продължаваха по 8-10 часа. Когато p1 театърът се развива, 3 вида театър:

1 публичен

2 придворни

3 училище

Общественият театър е организиран през 1702 г., немски актьори, унижение за Москва, театър на Червения площад, 15 пиеси, затворен през 1707 г., репертоарът е светски и модерен, и Ренесанс (Молиер), и древна история. Театърът го показа човешки животили произведение на изкуството. Придворен театър 1707-1717 Създаден е в Преображенск. Написани са няколко руски пиеси:

Пиеси със светско съдържание, източници - рицарски романи.

Жития на светци, те се наричаха или действия, или комедии. Училищният театър съществуваше в образователните институции. Пиесите са написани от учители по реторика и литература. Актьорите бяха деца. Театърът на ШК изпълнявал образователни функции. Предметите бяха исторически. Театърът се опита да развие интонация и дикция. Първият училищен театър е SGL Academy Theatre през 1702 г. Театрите в провинцията съществуват до 19 век; училищните театрални пиеси са разделени на 3 групи:

Пиеси с религиозно съдържание - МОРАЛ, сюжетът е бил Библията и житията на светци.

Историческо и панегирично съдържание. Сцени от исторически събития.

Диалози и рецитации.

Поетиката на училищния театър е чисто барокова. Говорим за повратна точка в съдбата на героя: От щастие към нещастие и обратно.

Билет 5. Ръкописни истории 1/3 от 18 век.

През 18 век се развиват отделно два клона на литературата:

1 Висша литература

2 Демократична литература.

На дем. повлиян на Западна Европа. измислица.

„Историята на руския моряк Василий Кориотски“, „Историята на храбрия кавалер Александър“. Авторът на тези произведения е неизвестен, най-вероятно те са създадени в демократична среда. Изследователите сравняват тези истории с PLDR. Общото между тях:

Анонимност

Почерк

Занимателен и практичен характер.

Главният герой е човек, който е готов да пожертва всичко в името на приятелите си. | Повече ▼ повече историяс европейските романи, това е 1 опит за създаване на руски приключенски роман. Свързани с европейските романи:

приключения,

Битки за дамата на сърцето

Пътуване по море

„...за Василий...“

Странно преплитане на новост и античност, той е написан на друг руски език и има студентски характер.

„…. За джентълмена Александър..."

Историята е забележителна в 2 аспекта: 1) това е 1 енциклопедия за любовта, защото... Д-р Руслит отхвърли любовта.

2) историята преживя барокови явления.

Скитанията на героя

Структурата и композицията на разказа.

Вмъкнати новели

Смесване на стих и проза

Смесица от църковни думи и варваризми, комичен ефект.

Билет 6. Староверческата литература 1/3 от 18 век.

Старообрядческата литература възниква в средата на 17 век във връзка с миналия разкол. През 17 г. лидерът на художественото движение е протойерей Аввакум 1658-1682 г. има Пустозерски център. През 1682 г. са опожарени st./arr., с което завършва 1-ви етап от st.

Етап 1 – Виголексински манастир, основан през 1694 г. на река Виг. Основатели: Даниил Викулин, Андрей Денисов – бъдещ игумен на манастира. М. съществува до 1856 г. През 18 век манастирът е средище на културна култура. Разцветът идва през 1/3 от 18 век.

Певческа школа, леярна, иконопис.

ВЛ ст/обр влязъл в спор с властите, П издал указ да плащат двойна поголовна заплата и да работят в индустрията. предприятия, те също трябва да носят жълти якички. Известни писатели: Андрей и Семьон Денисови, историкът Иван Денисов. Есетата се делят на 2 групи: - с бизнес характер (устав).

Литературни произведения

Виговците изоставиха културната конфронтация, високата литература съдържаше същите жанрове като барока, с изключение на драмата. „Разказът за обсадата на Соловецкия манастир“ от Семьон Денисов през 20-те години на 18 век също е публикуван в стандартни печатници. Пр0е м/б се нарича историческо, т.к. описани са събитията от 17в.

Разказът е написан в 2 жанра: агиография и исторически разказ. Мартирий е агиография за свидетели - мъченици, които приемат насилствена смърт от ръцете на неверници, изповядвайки Христос. Авторът въвежда много реалистични сцени, които не са били там преди. За бароковия характер на разказа свидетелстват редица кръстосани метафори, образът на градина-лозе - една от устойчивите емблеми на бароковата литература. Авторът използва темата за метаморфозата: градината умира, всичко се превръща в обратното. Образът на Троя е кръстосана метафора. Нейната смърт се споменава в самото начало на историята. Денисов се опитва да съперничи на Омир в поетично майсторство.Други черти на барока: съчетание на стихове и проза. Авторът въвежда нови думи и разиграва контраста между минало и настояще.

Билет 7. Работата на Феофан Прокопович.

Той идва от Украйна през 1715 г., учи в Киевско-Могилевската академия, а също и в Полша. Ставайки придворен писател P1, в Лила Прокопович руската литература открива нов тип писател-слуга. След смъртта на Петър му е възложено да напише надгробното слово. Словото е произведение на авторското изкуство, авторът използва риторични въпроси, възклицания и призиви, композиционно словото се състои от 3 части:

1 оплакване за Петър

2 прослава на Петър

3 хвала E1 на вдовицата. Комбинацията от възхвала и оплакване е характеристика на барока, в част 2 F използва поетиката на отражението, наречена П-Яфет и Моисей (библейски герои), Соломон. Изиграва контраста между миналото и настоящето, което води до етимологизиране на името. Петър Камъка. Езикът е много висок, пълен с църковни думи и реторични фигури (хиазъм).

Материалът разкрива особеностите на руската литература от 18 век, понятието "класицизъм", разработките върху творчеството на Ж.Б.Молиер и анализ на особеностите на поетиката на комедията "Буржоа в дворянството", творчеството на Д.И. Фонвизин, поредица от разработки върху анализа на комедията "Малкият", живота и творчеството на М. В. Ломоносов, анализ на одата "В деня на Възнесението ...", анализ на традициите и иновациите на одата "Фелица" ” от Г. Р. Державин, стихотворения „На владетели и съдии”, „Паметник”, концепцията за сантиментализъм, материал за Карамзин Н.М. - писател и историк, анализ на темата „утвърждаване на универсалните човешки ценности в историята на Н. М. Карамзин „Бедната Лиза“

Изтегли:

Преглед:

Урок 4

Характеристики на развитието на руската литература от 18 век. Класицизмът в руското и световното изкуство.

Целта е общ преглед на „Особеностите на развитието на руската литература от 18 век“, въвеждане на понятието „класицизъм“

Имаше онова смутно време

Когато Русия е млада,

Обличане на сила в битки,

Мужала с гения на Петър

А. Пушкин

1 Въведение, повторение и обобщение на разгледаното. Разговор

Характеристики на развитието на руската литература от 18 век.

Как разбирате смисъла на епиграфа?

(формирането на държавността и секуларизацията на културата се свързва с Петър I)

XVIII век – времето на поврат и ерата на натрупване. В литературата - времето на формиране на новата руска литература, която

Приема светски характер

Художествената литература е призната за един от водещите структурообразуващи фактори в произведението на изкуството (това се случва през втората третина на 18 век)

Какви са характеристиките на проявлението на категорията „художествена литература“ в DRL?

(На практика нямаше, отговаряше на някои жанрове и служи за създаване на изображение, например в агиографския жанр, в чудеса)

Създава се нова система от жанрове.

Руската литература от 18 век запазва и подобрява най-добрите качества на литературата от предишния период.

Който?

(патриотизъм, връзка с CNT, интерес към човешката личност)

Извежда на ново ниво обвинителната насоченост срещу социалните пороци, сатиричното осмиване на човешките и социалните пороци

Основната характеристика е неразривната връзка с времето. Отразявайки основните етапи от формирането на руската нация и държавност, тя се намеси в решаването на наболели политически и социални проблеми и се превърна в мощен инструмент за по-нататъшното израстване на националната култура и самосъзнанието на руския народ, най-важният фактор в моралното влияние върху обществото

Следователно основната задача на литературата е да възпитава съвременника социално и нравствено.

Основният модел на развитие на литературата от това време е процесът на нейната постоянна демократизация. Вместо образован монах, мъдър княз, авторът на творбите става „учен, който пише по заповед или директно „по указ“ на царя“. Героят също се промени - сега той е умен, хитър, находчив човек, който постига успех. независимо от социалния статус

Особено популярна е разнообразната художествена литература

Списания

Херасков „Полезно забавление“, „Свободни часове“, „Добро намерение“

Новиков – „Дрон“, „Адска поща“ (Емин), „Пустомеля“

Екатерина II – „Всякакви неща“

Вестник "Санкт Петербург Ведомости"

В същото време ролята на литературата от 18 век в подготовката на блестящите постижения на нашата литература в следващия „златен век“ е голяма.

2 Работа с чл. в учебника и съставяне на таблица „Руската литература от 18 век” стр. 35-41

Период	Черти на характера	имена
Краят на 17-ти – първите десетилетия на 18-ти век. Литература от времето на Петър	Изискването на времето е да се подчинят дейностите на гражданите на „обществената полза“ Преходен характер, интензивен процес на „секуларизация“, формиране на светска литература	Феофан Прокопович
1730 - 1750	Формиране на класицизма. Възходът на жанра на одата. Осъществяване на стихотворна реформа – силабонична версификация	А. Д. Кантемир В. К. Тредиаковски М. В. Ломоносов А. П. Сумароков
1760 – първата половина на 1770-те.	Еволюцията на класицизма. Възходът на сатирата. Появата на предпоставки за възникване на сантиментализма. Поезията отстъпва място на прозата.	В.И.Майков М. Д. Чулков Н.И.Новиков В.В.Тузов М. М. Херасков
Последният четвърт век	Началото на кризата на класицизма, формирането на сантиментализма, желанието за реалистично изображениереалност. Възпитателни идеи, борба с обществените пороци	Д.И.Фонвизин Г.Р.Державин А. Н. Радищев И.А.Крилов Н. М. Карамзин И.И.Дмитриев

Определение за класицизъм.

3 Писане в тетрадка. Работа с чл. в учебника „Класицизъм” стр. 39

Произход - Франция, Италия от 17-18 век, във възгледите на драматурзите Корней и Молиер и литературния теоретик Н. Боало в трактата "Поетично изкуство"

Основното свойство е обръщение към примери от древността, нормативна поетика

Естетиката се основава на принципа на рационализма и "подражанието на природата", всичко е подчинено на строги правила и правила.

Черти на характера

А) култ към разума

Б) произведение на изкуствотоорганизирани като изкуствено, логически изградено цяло

В) строга сюжетно-композиционна организация, схематизъм

Г) жизнените явления се трансформират така, че да се разкрият и уловят техните родови, съществени черти и свойства

Г) човешките характери са изобразени директно (говорещи имена), положителни и отрицателни героисе противопоставят

Д) идеализиране на героите, утопизъм, абсолютизиране на идеи

Подчертана обективност на повествованието

Активно се занимава със социални и граждански проблеми

Характерно е за пиесите от класическата епоха

Система от роли - типове герои, преминаващи от пиеса в пиеса (идеална героиня, герой-любовник)

Сюжетът обикновено се основава на любовен триъгълник

Порокът винаги се наказва, добродетелта тържествува

Принципът на трите единства

А) време - действието се развива не повече от ден

В) действия – една сюжетна линия, количество героиограничен, без странични герои

Състав

А) 4 действия - в 3 - кулминацията, в 4 - развръзката

Главните герои се запознават с второстепенните

Йерархия на жанровете

Характеристики на класицизма в Русия

Формирането на руския класицизъм се дължи на появата и развитието на нов тип обществено съзнание. Руският класицизъм се оказва с типологични черти на европейския (предимно френски) класицизъм

Нормативност и жанрова регламентация

Признаване на рационализма като водеща естетическа категория, а разума като върховен съдник над околния свят

Рязко разделение на положителни и отрицателни герои

Липса на динамика в изображенията, абстракция при създаване на изображение

Изисквания от изкуството на правдоподобието, което се разбира тясно и се изразява в принципа на трите единства

Въпреки това, формирането на Република Казахстан се състоя по-късно, отколкото в европейските страни, макар и при относително сходни условия на укрепване на абсолютизма), когато рационализмът беше заменен от просвещението.

Характеристики на руския класицизъм

Съсредоточавайки се върху основните въпроси на руския живот, той се характеризира със социален, граждански патос

Обвинителен фокус

Изискването за развитие на образованието, установяване на твърди закони, признаване на естественото равенство на хората, присъщата ценност на човека

Връзка с националната традиция и CNT

(A.P. Сумароков „Епистолия върху поезията“)

Класицизмът в руското и световното изкуство.

Класицизмът в Русия

Краят на 18-19 век. - ерата на класицизма в руската архитектура, която остави ярка следа върху архитектурния облик на Москва, Санкт Петербург и други градове.

Класицизмът е европейско културно и историческо движение, върху което се фокусира антично изкуство, по антична литература и митология. В средата на 18в. Санкт Петербург беше град на единични шедьоври, след което започна редовното развитие на града по прави алеи, излъчващи се от Адмиралтейството. Петербургският класицизъм е архитектурата на цели ансамбли, поразителни в своето единство и хармония. През 1806-1823г. Сградата на Адмиралтейството е построена по проект на A.D. Захарова. В огромната сграда архитектът акцентира върху централната кула. Адмиралтейството е увенчано от бързо летяща позлатена игла с лодка.

Говорейки за скулптурата на 18 век, трябва да се признае, че тя представлява комбинация, сливане на характеристиките на барока и класицизма. Едва в началото на XVIII-XIX век. Шчедрин и Мартос дават примери за ясна хармония, така да се каже, чист класицизъм.

„Бронзовият конник“ на Сенатския площад е издигнат при Екатерина II от скулптора Е. Фалконе, монтиран върху солидна гранитна скала. Конят сякаш излита на вълна, тъпчейки змията с копитата си - символ на предателството. Самият Петър също е в римско облекло.

Скулптурата на Лятната градина е кръгъл, монументален и бюстообразен скулптурен портрет. Темите са алегорични фигури, които олицетворяват понятия като навигация, архитектура, свят и др. Като цяло могат да се проследят традициите на класицизма с елементи на бароково изкуство.

През 1714 г. е положена основата за петербургската Кунсткамера, първият природонаучен музей в Русия, а в Санкт Петербург е основана Ботаническата градина.

Развитието на научното познание подготви условията за създаването на най-високия научен център в Русия - Академията на науките, чието откриване се състоя след смъртта на Петър в края на 1725 г.

Значително събитие в областта на културата и образованието е откриването на Московския университет в началото на 1755 г. Идеята за създаването на това висше учебно заведение принадлежи на великия руски учен М.В. Ломоносов. В университета имало 2 гимназии – една за благородници, друга за некрепостни. Обученията се проведоха в три факултета: медицински, философски и правен. За разлика от чуждите, Московският университет няма богословски факултет. В университета имаше печатница (директор стана Н. И. Новиков). Издава се първият обществен вестник в Русия - Московские ведомости.

1757 г. - откриване на Петербургската академия на изкуствата. Русия развива и утвърждава свои принципи на изобразителното изкуство - академичен класицизъм.

„Последният ден на Помпей“ на Карл Брюлов и „Явяването на Христос пред хората“ на Александър Иванов са свързани с Академията с цялото им творчество.

Преди Петър в Русия не е имало публичен театър. При цар Алексей Михайлович работи придворен театър, но това не продължи дълго. Самият Петър, който обичаше театъра, нареди изграждането на „храм на комедията“ на Червения площад в Москва. От 1704 г. тук започват да се изнасят представления. Първоначално актьорите бяха чужденци, но след това започнаха да се набират руски трупи.

Наред с аматьорския театър започва да се развива и професионалният театър. сценичните изкуства– драма, опера, балет.

Ф. Г. изигра изключително важна роля в развитието на руския професионален театър. Волков, наричан "бащата на руския театър". Той откри свой собствен театър в Ярославъл през 1750 г., който Катрин поиска да прехвърли в столицата; неговият блестящ театър имаше успех на брега на Нева.

Появяват се местни композитори и музикални изпълнители. Съвременниците на производителя на цигулки I.A. смятат за „руския Страдивариус“. Батов бяха оценени произведенията на Д.С. Бортнянски, В.Н. Фомина.

IN началото на XIXвек някои собственици на земя стават предприемачи. В такива театри играят крепостни селяни (М. С. Шчепкин е крепостен селянин до 33-годишна възраст, П. С. Мочалов израства в семейството на крепостен актьор) и цивилни актьори; такива театри стават общодостъпни.

Второ половината на XVIIIвек – разцветът на литературата. Сред авторите се открояват Ломоносов и Державин; сатиричните списания на Новиков („Дрон“, „Художник“) се четат в цяла Русия; самата Екатерина II се занимава с писане.

Руската култура набираше сила, укрепваше националното самосъзнание, патриотичните традиционни хора, Русия навлизаше в 19 век.

Класицизъм във Франция:

Кралят Слънце създава висока култура, представена от три шедьовъра.

Версай е произведение на архитектурното изкуство, символ на френската държавност, архитект Андре Льо Нотр. Метафората на слънцето е вградена в образа на Версай: алеите на парка се разминават от една централна точка като лъчи. В самия парк има скулптури на Аполон и Хелиос. Дворецът е построен във формата на буквата "U", вътре има огромни прозорци и огледала, разположени симетрично.

Във Версай имаше кралски придворен театър, чийто директор Жан Батист Поклен, работещ под псевдонима Молиер, пишеше пиеси. Молиер мислеше от гледна точка на класицизма, въпреки че включваше груб хумор в творбите си, например „Тартюф или измамникът“, „Буржоа сред благородниците“.

Третият връх е дело на Никола Пусен. Този художник по своите естетически възгледи е типичен класицист.

„Освободеният Йерусалим“ - основната тема е конфликтът между любовта и смъртта, който по-късно ще се превърне в основна тема на творчеството.

„Танкред и Ерминия“ - Ерминия е изобразена в пристъп между омразата към врага и съчувствието към човека. Тя вдигнала нож, за да отреже косата и да превърже раните на младия кръстоносец.

„Аркадските овчари” е проблем на живот и смърт. Млад мъж и момиче, които се разхождат в парка, виждат надгробен камък с надпис: „И аз бях в Аркадия“, което означава „И бях щастлив“, т.к. Страната Аркадия за Пусен и класиците е символ на щастието.

„Пейзаж с Полифем“ - Полифем се свързва с разрушителната сила - той е гигант, опитомен от любовта си към морската нимфа Галатея. Полифем е изобразен седнал на скала и свирещ на тръба.

В края на живота си Никола Пусен страда от парализа, но продължава да рисува, връзвайки четките си за ръцете, създава известните „Сезони“. Повечето известна снимкатози цикъл е „зима“. Изобразен е потоп - дървета и скали са изобразени в бездната на водата, жена в лодка предава дете на мъж, който се е качил на скала. В скалата пълзи змия - символ на вечността, която прави зловещ контраст.

ДЗ Преразказ на чл. за класицизма

Четене на комедията „Буржоа в дворянството“

Индивидуална работа „Есе за живота и творчеството“

Урок 5

Ж.-Б. Молиер. Есе за живота и творчеството.

Целта е запознаване с биографията и есето върху творчеството на Ж. Б. Молиер

1 Повторение на преминатото под формата на писмен контрол

Отличителни черти на литературата от 18 век (списък)

Основни тенденции в литературата и изкуство XVIIIвек

Каква е причината за появата на класицизма в Европа и Русия? (къде и кога се появи?)

Определете класицизма като литературно течение

Основните характеристики на европейския класицизъм (избройте накратко)

Опишете подробно какъв е принципът на „трите единства”?

Каква е теорията за жанровото разделение?

2 Въведение в Молиер

Молиер е художник на словото, органично погълнал чертите на класицизма и барока. Създател е на ново слово в изкуството. Той създава специален театър с особен свят, в който има игра на страст и разум, където „доста често ситуацията, предположенията, необузданата фантазия и емоции надделяват над чисто рационалистичния подход към живота“. Той издигна комедийния жанр. Трагичното и комичното, възвишеното поетично и ниското прозаично са в причудлива връзка. Това е един вид „смях през сълзи“. Поетиката на Молиер и неговият театър трудно могат да бъдат описани в едно понятие. Той е новатор още от първите си стъпки на сцената, никога не се ограничава в едно направление – господстващия класицизъм.

3 Индивидуално съобщение „J.-B. Молиер. Есе за живота и творчеството."

4 Теза водене на бележки

Истинско име J.-B. Poquelin (1621-1673), син на кралския тапицер

Образование в Clermont (Право) College

1 януари 1644 г. - откриване на Брилянтния театър, сред създателите му са имената на Молиер и семейство Бежар. Есента на 1645 г. – разрушаване на театъра

Първият парижки период от театралната му кариера е безславен и продължава около година.

Дългов затвор, обиколка на провинцията (1645-1658)

Целта е да промените статута и значението на вашия занаят

Commedia dell'arte е театър на импровизацията, Молиер започва да променя сюжети, да скицира роли - той става драматург. Най-забележителните произведения са „Дон Жуан“, „Търговецът сред благородниците“ (1670), „Тартюф“ и „Мезантроп“

Създател на комедия с характери, където основната роля играе не действието, а моралното и психологическо състояние на героя

Умира на сцената по време на изпълнение на собствената си комедия „Мнимият инвалид“

ДЗ Спазени ли са изискванията на класицизма в комедията на Молиер?

Подкрепете наблюденията си с текст.

Урок 6

Особености на поетиката на комедията на Ж.-Б Молиер "Буржоа сред благородниците"

Целта е да се разгледат особеностите на поетиката на театъра на Молиер на примера на пиесата „Буржоа в дворянството“

1 Комедия в системата на жанровете на класицизма

Изобразяване на ежедневието, човешките пороци

Традиционен сюжет, комедийна схема

Задачата „да накараш хората да се смеят и да използваш смеха“

Настройка на говорим език

Щастлив край

5 действия

Разумният герой е герой, който не предприема активни действия в развитието на сюжета, предназначен да изложи други герои и да изрази морализаторски преценки от гледна точка на автора.

2 Тема на произведението

Какво цели Журден?

(да бъда аристократ)

Какво представлява комедията на ситуациите и героите?

(всички герои, с изключение на съпругата, използват желанието на Журден за свои цели - Дорант - поема дългове, учители и шивачи приемат поръчки, Доримена приема скъпи подаръци, годеникът на дъщеря й Клеонт и неговият слуга Ковиел, облечен като султана и неговата свита , измисля начин да получи благословия за брак, г-н Журден е смешен и в стремежите си за образование, дрехи, само за да бъде по-близо до мечтата си.Така комедията възниква от сравнението на претенциите на невеж и груб човек до изтънчеността на обноските и истинската му вулгарност и глупост)

Кои моменти разкриват несъответствието между желанието на Журден да заеме висок пост и неговите вътрешни възможности, умствено и духовно развитие, вкус?

(липса на вкус - халат, костюм, улични песни, Никол може да произнася и звука У, не знае, че има поезия и проза...)

Как жена му и прислужницата оценяват действията му?

(съжаляват го, жена му се опитва да му отвори очите, за да докаже, че това, към което се стреми е смешно, карат му се)

Кои са аристократите, които завладяват Журден?

(смеят му се, използват го за свои цели, презират го)

С какви думи и какъв характер е изразена основната идея на пиесата?

3 Идея

Стойността на човешката личност не се определя от принадлежността

4 Признаци на класицизма и отклонение от тях в комедията (проверка на DZ)

Героите са носители на една черта

Дидактичен по природа, но решава сериозен и належащ проблем по комедийно-фарсов начин със забавление и изящество

Главният герой е сатиричен образ

Речникова работа – драма, комедия, сатира, ирония

Урок 7

„Сатири на смелия владетел, блесна Фонвизин, приятел на свободата“

Фонвизин (1745 – 1792)

Целта е да се опознае личността на Фонвизин и произхода на неговото творчество

Писателите... имат... задължение да надигнат гласа си

Срещу злоупотреби и предразсъдъци, които вредят на Отечеството,

Така че човек с подарък може в стаята си с химикал в ръце,

Да бъде полезен съветник на суверена, а понякога и спасител

Съграждани на своето и на Отечеството

Д.И.Фонвизин

1 Есе за живота и произхода на творчеството

Роден на 3 април 1745 г. Потомък на рицар на меча, пленен по време на Ливонската война при Иван Грозни. Дълго време фамилията му се изписваше по различен начин: Von-Wizin, Von-Wiesen, Von-Wiesen и т.н.

Благородник по произход, Ф. постъпва в гимназията на Московския университет на десетгодишна възраст. Студентът от катедрата по философия се е доказал с преводи (превод от немски на „Нравствени басни с обяснения на г-н Голберг”). Отличните познания по езици му позволиха да служи в колежа по външни работи. В Петербург той се среща с Державин, Херасков, Княжнин, тук вижда Ломоносов, „Но нищо в Петербург не ме зарадва така, както театърът“. Живял в Москва, Франция, пенсионер. 1774 се жени за Екатерина Ивановна Хлопова. Умира на 1 декември 1792 г

Литературната дейност започва през 60-те години. Любознателен и остроумен човек, той е създаден да стане сатирик. И имаше повече от достатъчно причини за неговия горчив смях в руската действителност от онова време. Присъединява се към дворянско-аристократичната опозиция, чиито членове критикуват деспотичния режим на императрица Екатерина II и произвола на нейните фаворити. Има мнение, че в образа на Простакови в комедията „Непълнолетният” могат да се видят чертите на императрицата, а в образа на имението на Простакови – цяла Русия.

Първата сатирична комедия - „Бригадирът” („Първата комедия в нашия морал.” Н. И. Панин), „Непълнолетният (1781), продължава да развива жанра на сатирата в творбите - „Обща съдебна граматика”, „Въпроси” , и т.н., замислени да публикуват сатиричното списание „Стародум, или приятел на честните хора“, но императрицата не го разреши.

2 Речник на литературните термини

сатира - жанр на художествената литература

Задачата на която е да осмива или изобличава негативните явления от реалността, за да ги коригира

Възникнал в Древна Гърция през 7 век. пр.н.е. - Хорас, Ювенал, Петроний. В съвремието в този жанр успешно работят Суифт, Молиер, Волтер, Боало, Сумароков, Кантемир и др.

А) Сатирите на Кантемир се отличават с образователна ориентация и антиклерикален характер

Б) Сумароков е нов тип безсюжетна сатира, компактна по обем, остра по идейно съдържание, която се характеризира с тематична и афористична реч, простота и прецизност на езика

В) Ломоносов въвежда елементи на демократично мислене и стил

D) I.I. Khemnitser - фокус върху фигуративността и драматизацията на разказа, доближавайки сатирата до различни жанрове

Г) Фонвизин се обърна към разработването на сатира с малък сюжет, усъвършенства диалога и започна да използва начало на басня и стихове на басня в сатирата

Според теорията на класицизма той не принадлежи към високи жанрове– засяга обществено значими теми, но използва редуциран стил

Сатирата не е пряко свързана с нито един литературен жанр - от епоса тя заимства широчината на обхващане на събитията, от лириката - емоционална наситеност, от драмата - сценичност.

По тематика те бяха разделени на наративни и социално-политически

Според обекта на изображение – сатира на лице или сатира на порок

Композицията обикновено е тричастна - увод, определящ проблемната и тематична насоченост на произведението, основна част, която разкрива съдържанието, и заключение, където авторът обобщава и назидава читателя.

Водещите методи за създаване на образ бяха пряка авторска характеристика, непряка характеристика, дадена на героя от други лица, показване на героя в действие, изобразяване на вътрешния свят на човек, характеристика на речта, портрет, художествен детайл

В края на 18в. губи водещата си позиция в литературата и се трансформира в жанровете епиграма, басня, сатирична песен и др.

Комедия - вид драматично произведение, изпълнено с хумористичен или сатиричен патос

Създаден в древна Гърция през 5 век. пр.н.е. Класики на жанра могат да се считат за Аристофан, Плавт, Шекспир, Молиер, Бомарше, Сумароков, Лукин, Плавилщиков

От гледна точка на типологията се разграничават комедиите

А) по естеството на смеховото начало - забавни и обвинителни

Б) в зависимост от характеристиките на конфликта - комедия на характерите, комедия на ситуациите

В) в зависимост от характеристиките на идейно-тематичното съдържание (любовно, битово, образователно, социално-политическо)

Г) според спецификата на езиковото изразяване – прозаични и поетични

В средата на 70-те години. XVIII век в руската комедия има 2 направления

А) защитна, в която работиха Екатерина II, Д. В. Волков, А. Д. Копиев, опитаха се да оправдаят вътрешния и външна политикадържави

Б) обвинителен (Сумароков, Фонвизин, Капнист, Крилов) Сред основните проблеми комедиантите идентифицират селския въпрос, галоманията на благородството, съдебен и бюрократичен произвол, проблемите на любовта и брака, образованието и възпитанието на благородниците.

Характеристики на руската комедия от 60-90-те години.

Класически тип комедия в 5 действия

Герои - благородници или бюргери

Те бяха разделени на „най-добри“ (тези, които мислят за доброто на държавата и се грижат за общото благо) и „най-лоши“ (които се грижат за собственото си благополучие)

Принципът на сдвояването в организацията на образната система

Комедийните образи са едноредови (въплъщение на една добродетел или порок, качествата често са преувеличени)

Форма на речево изразяване – диалог и полилог

Използването на два водещи стилови пласта – разговорно-битов и книжно-литературен

Драма - един от видовете литература, предназначен за изпълнение на сцена, от гръцки. - "действие"

Речта на героите е придружена от забележки - указания на автора за ситуацията на действието, за вътрешно състояниегерои, техните движения и др.

Изкуството на словото се допълва от режисьорската интерпретация, актьорско изпълнение и сценична постановка

Основните видове драматични произведения са трагедия, драма (като жанр) и комедия

Ирония – 1 скрита, но лесна за забелязване подигравка

2-ри вид троп, когато казаното придобива противоположен смисъл

3 Обобщаване

Какви факти знаем за Фонвизин като сатирик?

Характерна ли е сатирата за традиционната комедия на класицизма?

Какви са източниците на сатира в комедията "подраст"?

От тази гледна точка това, което беше смешно в комедията на Фонвизин, не се вписваше във формулата на класицизма за „разсмиване и използване на смях“. Предметът на критиките му бяха „трудни събития и вътрешни злоупотреби“. Следователно художественото развитие на конфликта и героите надхвърля рамката на комедията и навлиза в сферата на сатирата. „Болестите“ на обществото, изобразени в комедията, според Гогол са „изложени на зашеметяваща очевидност от безпощадната сила на иронията“.

DZ Характеризира (писмено) работата според плана за анализ

Урок 8

Проблемът за традицията и новаторството в комедията на Д. И. Фонвизин „Непълнолетният“

Целта е да се анализира комедията от гледна точка на съответствие с класическата комедия

Руската комедия започва много преди Фонвизин,

Но започна само във Фонвизин

В. Г. Белински

1 Разговор за идентифициране на нивото на първично читателско възприятие

Какво е необичайното в началото на пиесата?

Какви герои се появяват в първите епизоди?

Какво научаваме за тях, докато историята напредва?

Какви проблеми се поставят от първите редове?

2 Работа с текста на произведението, коментари на учителя по свързани разпоредби

През 1782 г. Фонвизин завършва работата по комедията, която се превръща в връх на руската драма на 18 век. Той работи върху него около 3 години и създава, според Гогол, „една наистина социална комедия“.

А) „Минор“ е многотематично, многопроблемно и новаторско произведение. Това е първата социално-политическа комедия на руската сцена, основнатапроблеми , отразени в него са проблемите на държавната власт, крепостничеството, възпитанието и образованието, дадени в неразривно свързани

Сатирична насоченост

- област на изобразената реалност- провинциално дворянство, средна класа. Личният живот с всички специфични проблеми засилва гласа на актуалността в техния звук, позволява ви да покажете и осмивате точно това, което тревожи автора и изисква незабавна корекция - грубост, вулгарност, невежество и липса на култура - пороците на обществото на съвременния Фонвизин

Спецификата на изобразеното събитие съответстваезик на произведението– проза, честа употребажива разговорна реч, дори народен език

герои разделени на положителни и отрицателни (4*4). Книжната реч е в основата на езика на положителните герои

Съобразен правило на трите. Сюжетът е борба за ръката на София. Действието се развива в къщата на Простакова. Авторът въвежда малки изявления от героите, което позволява на читателя и зрителя да разшири картината на случващото се (историята на Starodum за услугата). Фонвизин обърна основно внимание на действието и диалогът беше тясно свързан с евентуалния сюжет на произведението. Срокът на валидност е в рамките на 1 ден, но авторът не дава инструкции. Единство на действието - една сюжетна линия, без допълнителни герои, т.е. такива, които не отговарят на разкриването на авторовата идея.

Б) Въпреки това , оригиналността и новаторството на кучето са поразителни отпървата сцена , нека го наречем „Тришкин кафтан“. Вместо дълги забележки, дълги въведения на читателя и зрителя в същността на случващите се събития, ние сме изправени пред ясен сюжет на основната сюжетна линия. Действието започва с малък скандал в къщата на земевладелеца Простакова, веднага придобиваме представа за нея като деспотична домакиня, но любяща майка. Кафтанът е предмет от ежедневието, който помага да се получат първите характеристики на героите, да се разбере редът, установен в къщата й, и отношенията между героите. След това, когато Правдин се появява в четвъртата поява, получаваме неговите оценки, но те не са нови за нас. Още с първите думи на комедията авторът поставя проблема с образованието или по-скоро общата липса на образование (Тришка като шивач), чрез обобщение, Фонвизин отива по-нататък в своите разсъждения към проблема с лошо организираните държавни дела.

Г) На финала Има и отклонение от класическите правила. Комедията се състои от пет действия, както се очаква от теорията на класицизма. Финалът поставя всичко на мястото му и дава на всеки заслуженото.

Учителите Цифиркин и Кутейкин са освободени, Вралман е върнат на работа като кочияш

Държавният служител Правдин, изпълнявайки заповедта, поема попечителството над имението

София и Милон възнамеряват да се оженят

Но изведнъж се чува трагичен звук

Защо Стародум, Милон и София прощават на Простакова, но Правдин решава да я накаже?

Какво е последното престъпление, което е извършила?

Назовете наказанията, които е претърпяла, подчертайте най-тежките сред тях.

Простакова се оказва разобличена и отхвърлена от единствения си и любим син. Тя припада от отчаяние и болка, а не от преструвки, както се случва в комедиите. Тя загуби властта и сина си.

Следователно, това се случвасмесване на стилове - трагично и комично. Това води до нарушаване на чистотатажанрова систематрагедията, със своите вековни проблеми и граждански идеал, нахлува в сферата на комичното.

Пътят към неприятностите придружава и завършва с мисълта на автора, изразена с думите на Стародум „Ето плодовете на злото!“

Г) Същата тази фраза нарушаваединство на действието, извеждайки проблематиката на „Непълнолетният“ далеч извън обхвата на въпроса за истинското и фалшивото образование, посочен в заглавието

Д) Това нарушение води до следното

Дискусиите по проблемите на държавната власт и проблемите на благородството водят до нарастване на редиците на актьорите - наред със средната класа,непълноценен – крепостни и роби (Еремеевна, Тришка, Цифиркин). Нарушава се и принципът на едноизмерността на героите, който се подчертаваиндивидуализация на техния език

Какво показва речта на героите, какви са особеностите на речта на всеки от героите

Променя ли се речта на героите в зависимост от ситуациите, в които попадат героите?

„Малкият“ с право се смята за върхът на творчеството на Фонвизин и цялата руска драма от 18 век. Поддържайки връзки с предходната литературна традиция, формално следвайки до голяма степен нормите, предписани от законите на класицизма, комедията се оказва дълбоко новаторска творба. Това е първата трагикомедия. Във Фонвизин сатиричното пристрастие беше преодоляно от живо внимание към човека, желание първо да се разбере и след това да се изложи.

Характеристиките са описание на жив човек и характер, тоест стабилни характеристики на човек, в зависимост от неговото възпитание, обстоятелства и начин на живот и се проявяват в неговите действия и действия

Необходимо е да се даде обща информация за героя, да се предоставят доказателства и да се илюстрират мислите по ред. Доказателството, обобщението и преходът към следващата мисъл трябва да бъдат последователни, логични и взаимосвързани

DZ Писмени характеристики на всякакъв характер

Лексикова работа – обучение, възпитание

Урок 9

Постановка и решение на проблема за възпитанието и образованието в комедията „Непълнолетен“

Целта е да се анализира проблемът за възпитанието и образованието в „просветения век“ на Екатерина (междудисциплинарни връзки с историята на отечеството и културата)

Всичко в тази комедия изглежда като чудовищна карикатура на всичко руско.

И все пак в това няма нищо карикатурно: всичко е взето живо от природата.

Н.В.Гогол

1 Повторение на разгледаното. Попълване на таблицата

Какво е традиционно за комедията „Непълнолетният“

Как Фонвизин се отклонява от традициите на класицизма?

5 действия Героите са разделени на положителни и отрицателни (4*4) Говорещи фамилни имена Характеристики на речта Разговорна реч Основно се спазва принципът на „трите единства”. Във финала порокът е наказан, добродетелта тържествува

Героите се въвеждат веднага без дълги обяснения Проблемите се поставят в началото на пиесата Финалът е смесица от комично и трагично Не всички герои са еднакви Първата социално-политическа комедия, трагикомедия Нарушено е единството на а) действието – проблемите са по-широки от посочените в заглавието, въвежда герои от низшата класа. Б) време – няма определено време, действието е извънвремево Индивидуализация на речта на героите

2 Проверка на дистанционното управление. Разговор за герои, слушане на характеристики

3 Абстрактни бележки за основните характеристики на изображенията

Митрофан Терентиевич Простаков

Непълнолетен, син на земевладелци, на 15 години (непълнолетен - благороден син, който не е бил достатъчно възрастен, за да влезе в служба (при Петър - до 15 години, от 1736 г. - от 20 години). Концепцията за "непълнолетен" след комедията стана иронична.носеше негативна семантика

Името Митрофан означава „като майка му“. Стана нарицателна дума за глупаво и невежо мамино момче

- „Часът на моята воля дойде. Не искам да уча, искам да се оженя.

Изпит (невежата Простакова не можеше да оцени грамотността на сина си и усилията на учителите)

- Махни се от мен, мамо, ти ме насили.

- „За мен, където кажат“

Starodum „Е, какво може да излезе от Митрофанушка за отечеството, за което невежи родители също плащат пари на невежи учители? Колко благородни бащи, които поверяват нравственото възпитание на сина си на своя крепостен роб! След 15 години вместо един роб излизат двама, старец и млад господар.”

Домашен тиранин, живее за себе си, грубост на душата, мързел („Невежа без душа е звяр“ Starodum)

Скотинина

Фамилното име показва простотия, липса на учене, липса на образование, попадане в беда

В началото - на върха на властта, в края губи властта

Целта на живота е да ловува плячка - наследството на София

Поддържа къщата на груба сила, с изключение на връзката с Митрофан и Вралман

– „Смесица от арогантност и низост, малодушие и злоба, подла безчовечност към всички и нежност, също толкова подла, към сина й, с цялото това невежество, от което като от кален извор изтичат всички тези свойства, съгласувани в нейния характер. от проницателен и наблюдателен художник " - П. А. Вяземски

- „Майстор на тълкуване на постановления“ (Starodum)

- „на границата между комедия и трагедия“ (П. А. Вяземски)

Различна реч в различни ситуации, груби изрази, техника на зоологизация

София

Името означава „мъдрост“, но не на ума, а на душата, сърцето, чувствата

Момиче в брачна възраст, наследница на чичо Стародум, булка на Милон

Чете френски

Прилично е на момичето да бъде кротко и послушно на по-възрастните.

Изборът на младоженеца зависи от нейното сърце

Нюанси на сантиментална романтика в речта

Стародум

Братът на майката на София

Фамилното име е носител на принципите на Петровата епоха, изкривени при Катрин

Баща „той служи на Петър Велики“, „баща ми постоянно ми казваше едно и също нещо: имай сърце, имай душа и ще бъдеш мъж по всяко време“.

Тежко разположение „който обича, ще го обича директно“, „А който не обича, самият той е лош човек“

Не търпи ласкателство или сервилност

Неговата мисия е да помогне на София

Възприеман е от съвременниците си като учител на живота. Фонвизин „Трябва да призная, че успехът на моята комедия „Непълнолетният“ го дължа на вас. От вашите разговори с Правдин, Милон и София събрах цели феномени, които публиката слуша с удоволствие.

Книжна реч

Че. героите се делят на положителни и отрицателни в зависимост от нивото на образование и възпитание, както и гражданска позиция

4 Постановка и решение на проблема за образованието и възпитанието

А) уводни бележки

От времето на Петър просвещението в Русия придобива все по-ясен светски характер и по-определена практическа насоченост. В същото време традиционната форма на „научаване на четене и писане“ от клисари чрез четене на Книгата на часовете беше широко разпространена и повсеместна. Много затворени са отворени за благородни деца. образователни институции, частни пансиони, но имаше и домашно обучение. През 18 век Каненето на чуждестранни учители стана модерно, това хоби достигна крайните си форми до края на века.

Бяхме изненадани и натъжени да научим

Че много благородни господа живеят с бегълци, фалирали,

Либертини и много жени от същия вид, които,

Поради местната страст към французите,

Те са участвали в отглеждането на децата на важни хора.

И особено... в широката руска пустош...

Член на френската дипломатическа мисия г-н Меселие

Екатерина II има репутацията на „просветена“ императрица, кореспондира с Волтер и участва в литературни и публицистични полемики, но това е само фасада. Основната му задача беше да засили автократичната власт, докато просветеното благородство се опита да ограничи тази власт. Тя се заобикаля с фаворити, които всъщност управляват страната и издава няколко указа, които подобряват положението на благородните среди.

1762 „За предоставянето на свобода и свобода на цялото руско благородство“ („Ние възнамеряваме да запазим неприкосновено собствениците на земя в техните имения и владения и да държим селяните в надлежно подчинение“). На земевладелците беше разрешено да изпращат селяни в Сибир, а благородниците можеха да бъдат наказвани само с църковно покаяние. При тези условия това се случи по-нататъчно развитиеи развитието на руското общество. Проблемът за образованието и възпитанието е включен в заглавието на Фонвизин и е един от основните. Как го решава Д. И. Фонвизин?

B) Работете в групи с помощта на карти (намерете отговорите в забележките на героите)

Група 1

Група 2

А) „Немецът Адам Адамич Вралман го учи на всички науки на френски. Този получава триста рубли на година... Той дете не робува”, бивш кочияш

Б) пенсиониран войник Цифиркин „Харесва ми малко аритметика“

В) полуобразован семинарист Кутейкин

Глупав ли е?

Как се чувства той относно преподаването?

Група 3

Група 4

Група 5

Древни, предпетровски или, напротив, твърде нови (Простакова) На нищо не ни учеха Бащата на Простакова „Ще прокълна малкото момче, което ще научи нещо от неверниците, ако не беше Скотинин, който иска да научи нещо“ Нейният идеал е духовен застой - „поне заради външния вид, научете“ - „Майстор на устни преводи“

Петровское (Стародум), прогресивно Образованието е за просветление на душата Човек трябва да следва добродетелните чувства Щастието е не само богатство и благородство, но и признаци на държавно и гражданско състояние Противникът на егоистичното щастие За момиче – светлината е опасна с изкушения В света първата стъпка е важна, способността да се позиционираш и да препоръчаш Приятелството трябва да бъде с тези, които го заслужават Злото идва от онези, които сами са достойни за презрение, но завиждат на добродетелите на ближния си Съпругът се нуждае от сила на ума, съпругата има нужда от добродетел За благородник Безделието е недостойно за един благородник Главното е да се върне на дворянството истинското му съдържание – честта и благородството Патриотичен призив за служба на Отечеството

Б) обобщаване

Идеята за отглеждане на просветен благородник не е нова по времето на Фонвизин. Петър I, Ломоносов и много велики хора от 18 век говорят за необходимостта от просвета. Но нещата не бяха толкова прости за Фонвизин. Той разбира, че само просветлението не е достатъчно. „Науката в един корумпиран човек е свирепо оръжие за вършене на зло“, казва Стародум. „...Първо трябва да култивираме добродетелта, да се грижим за душата и едва след това – за ума.“

Как да го направим?

„Нуждаем се от такъв закон, за да стане добродетелта печеливша... Но такъв закон няма... Не Простакова и Скотинин са виновни за своето зло поведение и невежество, а тези, които установяват законите. И суверенът ги одобрява. Ето към кого се е насочил Фонвизин!

DZ Биография на Ломоносов

Откритията на Ломоносов в областта на науката (индивидуални задачи)

Отговори на въпроса. 1-4 s. 49

Група 1

Грамотни ли са Простакова и Скотинин?

Как семейството им гледаше на образованието?

Защо (= целта на образованието за него) учи Митрофан?

Група 2

Какво и как научава Митрофан?

Глупав ли е?

Как се чувства той относно преподаването?

(намерете отговорите в забележките на героите, използвайте материали за домашна работа)

Група 3

Какви учители учат Митрофан?

Какво представляват те и какво могат да научат?

Как се отнасят към тях в семейство Простакови?

(намерете отговорите в забележките на героите, използвайте материали за домашна работа)

Група 4

Какво е образованието, каква е неговата цел?

Какво е образованието, каква е неговата цел?

Кое е по-важно – образованието или възпитанието?

(намерете отговорите в забележките на героите, използвайте материали за домашна работа)

Група 5

Сравнете възгледите за възпитанието на Простакова и Стародум

Кой е отговорен за възпитанието на истински гражданин и защо?

Защо Фонвизин повдига проблемите на възпитанието и образованието?

(намерете отговорите в забележките на героите, използвайте материали за домашна работа)

Урок 10

"Петър Велики от руската литература"

М.В. Ломоносов (1711 – 1765)

Целта е да се учи Главна информацияза Ломоносов като реформатор в различни области на знанието

Този известен учен

Той беше тип руски човек, както в енциклопедизма си,

По същия начин, според остротата на неговото разбиране

А. И. Херцен

Убеден и оригинален привърженик на просвещението

А. С. Пушкин

1 Проверка на дистанционното управление. Разговор за Ломоносов. Слушане и обсъждане на доклади

А) Биография

8 (19) Ноември 1711 г. е роден в село Мишанинская, Холмогоровски район, Архангелска губерния, в поморско семейство

1730 г. - заминава да учи в Москва, учи в Славяно-гръко-латинската академия, в Киевската духовна академия и в Университета на Санкт Петербургската академия на науките

1736 – 41 е в чужбина, изучава естествени науки

1742 г. – назначен за професор по химия в Петербургската академия на науките

1755 г. – откриване на Московския университет

1760 г. – избран за член на Шведската академия на науките

1764 – почетен член на Болонската академия

4 (15) април 1765 г. умира в Санкт Петербург, погребан в гробището на Александро-Невската лавра

Б) Открития

Диапазонът на изследванията на учения е необичайно широк – химия, физика, навигация, мореплаване, астрономия, история, право, филология. Може би няма област на знанието, където светлият ум на Ломоносов да не е проникнал. А. С. Пушкин го нарича първият руски университет.

1743 - " Бързо ръководствона реториката"

1748 г. – работа „Опит в теорията на еластичността на въздуха” – структурата на атома

1754 г. – създаване на мозаечен портрет на Петър в Ермитажа, възраждане на изкуството на мозайката и производството на смалт

1755 – „Руска граматика“

1756 – закон за запазване на материята (експерименти за изгаряне на метали в затворен съд)

1760 г. – „Кратък руски летописец с родословие“

1761 г. - установено, че Венера е заобиколена от атмосфера, проектиран точен телескоп

1763 г. – работа „За слоевете на земята“

1766 – „Древна руска история“

Целта на живота е утвърждаването на науката в отечеството, което той смята за ключ към просперитета на родината си

Б) Литературна дейност - коментари на учителя

Неговата филологическа и литературна дейност е пропита със същия патос.

Нашата литература започва с Ломоносов

Той беше нейният баща, нейният Петорм Велики."

В. Г. Белински

Ученият се стреми да проникне в тайните на езика и мистериите на поезията. През 1736 г. той се сдобива с трактата на теоретика на руския стих В. К. Тредиаковски „Нов и кратък метод за съставяне на руски стихотворения“. В Германия той пише възражение на Тредиаковски и го изпраща в Санкт Петербург заедно с одата „За залавянето на Хотин“ като отчет за обучението си. В своето „Писмо за правилата на руската поезия“ (1739) той смело разширява тоничния принцип към цялата руска версификация. Целта е да се даде свобода на руския стих.

1757 г. пише предговор към събраните съчинения „За използването на църковните книги на руски език“, където очертава известната история за трите спокойствия

Тредиаковски

Ломоносов

Сричкова система Използвайте само двустопен стих (трохей) Женски рими Фокусиран върху езика на коректната компания

Силабо-тонична система (комбинация от ударени и неударени срички в ред) Двустопни и тристопни стихове (ямб и трохей) Мъжки и женски рими Като основа на книжовния език той поставя народния език Той раздели думите според стилистичното оцветяване, свързвайки това с „три вида поговорки“ А) лексика на църковнославянски и руски (висок стил - ода, трагедия, героична поема) Б) познати от книги и разбираеми църковнославянски думи (среда – драма, сатира) В) думи на живата реч, които не са в църковните книги (ниско - комедия, басня, епиграма)

Основната тема на поезията- служба на Родината, нейното прославяне. Образът на Родината често се свързва с образа на Петър, любимия герой на Ломоносов. Поезията не е потапяне в личния свят на човека, а патриотична гражданска дейност.

Основна лирическатон – тържествено. То изразява самосъзнанието на нация, която току-що е излязла на световната сцена и в този смисъл е млада нация, чиято територия е обширна и чиито възможности са неограничени.

Най-подходящжанр да изразява чувствата си на висок глас Национална гордостИмаше тържествена ода за синовете на Русия, които защитиха независимостта на родината си от външни врагове и в последвалия мир, стремейки се към просвета. Той пише трагедии „Тамира и Селим“, героични поеми „Петър Велики“, идилии „Полидор“, но одата става основен жанр в творчеството му. Написани са оди за някои церемониални дати - рождения ден на императрицата, победата на руските войници.

Има два вида оди за Ломоносов - похвални и духовни.Похвално обикновено се пише за специални случаи в дворцовия живот. Те възхваляват императриците, особено Елизабет, по време на чието управление се развива предимно литературната му дейност. Но традиционната, легализирана форма на възхвала не попречи на поета да развие любимите си теми - прославянето на Русия и Петър като просветен монарх. Одата е престанала да бъде жанр на възхвала. Не заслугите на Елизабет засягат Ломоносов, а съдбата на Русия. Поетът говори от името на цяла Русия. Неговата задача е да улови грандиозните перспективи за развитие на страната, които се откриват. Поетът играеше ролята на главен герой на одата, той изнесе хвалебствена реч на защитниците на просвещението или разбитите врагове. В това той следва изкуството на красноречието. Следователно стилистични особености- словесно изобилие, неочаквани обрати на мисълта, ярки сравнения, остри антитези, хиперболизъм на чувствата, абстрактна алегория, игра на значението на думите, умишлена метафора. Ломоносов избира високи думи - славянизми, митологични и библейски имена. Одата не представлява непрекъснат лиричен монолог, а до автора имат правилните гласове както исторически, така и митологични фигури. Благодарение на такива поетични принципи одата придобива тържественост, монументалност, пищност и блясък. Ломоносов не се стреми да предаде събитието, той се интересува не от обективността на изображението, а от чувството, което предизвиква.Духовни оди са създадени като философски произведения. В тях поетът превежда Псалтира, в онези сцени, които са близки до неговите чувства. Ломоносов използва сюжетите на псалмите, за да изрази мисли и чувства от философско и лично естество. Основните теми са несъвършенството на човешкото общество, самотата на поета и човека като цяло във враждебен за него свят, величието на природата.

речникова работа – ода жанр

индивидуална задача - изразително четене на одата „Вечерен размисъл за Божието величие, по случай голямото северно сияние“

Урок 11

Жанрът на одата и нейното развитие в руската литература от 18 век. Ода "В деня на Възнесението..."

Целта е да се изучат темите на творчеството на Ломоносов на примера на жанра на одата

В одата поетът е безкористен: той не е незначително събитие

Той се радва на собствения си живот, не се оплаква от тях,

Той говори на Prada и решението на Promyla,

Триумфира за величието на родната си земя,

Между Перуни и противници,

Благославя праведния, проклина чудовището

В.К.Кюхелбекер

1 Разговор на дистанционно управление „Жанрът на одата и нейното развитие в руската литература от 18 век“

Определете жанра на одата

Къде и кога възниква жанрът ода?

Какви са неговите тематични, композиционни и стилови особености?

Одата е поетичен жанр, посветен на прослава на важни събития от живота на държавите и известни исторически личности, характеризиращ се с оптимистичен характер и високо гражданско съдържание.

Одата произхожда от Древна Гърция като песнопение в чест на героите и победителите в Олимпийските игри. Сред древните поети-одописти са известни Пиндар, Хораций и Анакреон, чиито имена са свързани с формирането на гражданските, похвалните и анакреонтичните разновидности на одата. Одата се разпространява и развива особено в епохата на класицизма. Във Франция теорията на одата е разработена от Н. Боало, в Русия - Сумароков, Тредиаковски, Державин, Ломоносов.

Темата на изображението в одата беше

А) най-важните събития в социалния живот

Б) лирическото състояние на гражданин, за когото съществува неразривна връзка между личното и общественото

Разказвачът в одата е носител на общественото съзнание, изразител на идеалите на епохата

2 Коментар на учителя

Патриотична одаеволюираот собствената похвална ода на Тредиаковски до публицистиката на Ломоносов, критиката на Сумароков, сатиричната ода на Державин и борбата с тираните на Радишчев

Сред руските одописти имаше защитници на монархията (Петров, Ломоносов), привърженици на гражданската и политическата свобода (Радищев и Рилеев)

Класификация на жанра Според тематичния принцип - духовен, призивен, победоносно-патриотичен, философски, учебен

По отношение на литературната школа - Ломоносов, Сумароков

А) „Вихрова“, или Ломоносова, посока, която култивира похвална и победоносна патриотична ода, отличаваща се с приоритет на образността и красотата на сричката над смисъла, изобилие от реторични фигури и тропи и ораторски интонации. В. Петров, Державин, А. Радищев принадлежат към тази посока.

Б) Рационалистическата школа на одопистите Сумароков разработи форми на хвалебствени и ананкреонтични оди, стремящи се към простота, яснота на съдържанието, вътрешна последователност на композицията и стилови решения. Това са оди на В. Майков, М. Херасков, В. Капнист

Към литературна традиция- Пиндарик, Хораций. Ананкреонтичен

По социално-политическа насоченост - хвалебствени, отправени към монарха, тиранични

Руската ода, като правило, избягваше чистите форми

Жанрът на одата е тясно свързан с естетическите категории на красивото, възвишеното и героичното

Макроструктурата на одата обикновено е тричастна (въведение, основна част, заключение), микроструктурата зависи от съдържанието и жанровото разнообразие на произведението

Повечето от одите са изградени като монолог

Системата от образи е изградена на базата на антитеза, използвайки различни групи герои: реално-исторически, алегорични, символични

Жанрът запада в края на 18 век, но продължава да съществува заедно с други; сантименталисти и романтици пародират одата.

3 Анализ на „Ода в деня на възкачването на общоруския престол на Нейно Величество императрица Елизавета Петровна, 25 ноември 1747 г.“

Каква е основната идея на одата?

Защо поетът прославя Елизабет и на какво се надява поетът?

а) написано по поводпетата годишнина от възкачването на трона на Елизабет, дъщеря на Петър. Рецитирането на оди е било част от церемонията, така че владетелите са ги нареждали. Поетът надхвърли съдебната реч, повдигайки най-важните въпроси:

Необходимостта от развитие на науката и образованието

Развитие и просперитет на държавата

Петър като модел за управляващата императрица

Значението на миролюбивата политика на Елизабет

Б) Отнася се за жанра тържествена ода - докажи

Б) Композиция - обикновен, строг

Строфи 1-2 - началото с традиционно обръщение към императрицата, прославящо красотата, величието на вселената и самата императрица

Строфа 3-6 - прославят се делата на Елизабет Петровна

Строфи 7-11 - с възхищение поетът си спомня Петър Реформатора, идеалът на руския монарх

От 12-та строфа отново има преклонение пред заслугите на „Дъщерята на Великия Петър”. В същото време той описва богатството, красотата и необятността на просторите на държавата. Описанието завършва с призив за развитие на все още неразработени природни ресурсии развитието на науката в това отношение

Строфи 22-23 - известният призив към своите сънародници, които Ломоносов убеждава в ползите от правенето на наука

Строфа 24 - последна прослава на императрицата и благословия на нейното мъдро, миролюбиво царуване

Г) Идея укрепване и развитие на държавата на образователна основа

Д) Художествена оригиналност

Съответства ли творбата на одическия канон?

а) официален стил

б) герои от древната митология, исторически личности

в) славянизми

г) изобилие от риторични въпроси, възклицания, призиви

д) сравнения, метафори, персонификации

4 Сравнете с духовната ода „Вечерно размишление върху Божието величие, по случай голямото северно сияние“

Изразително четене на ода

Какво представляват духовните оди и какви са техните характеристики?

А) Няма библейски източник, вдъхновен от научни изследвания по физика и астрономия. Това е опитът за създаване на научна картина на света чрез поезия.

Б) Предлага научна хипотеза за електрическата природа на северното сияние

В) В центъра е образът на човек-изследовател, като откривател на титан, който поставя под въпрос Създателя

Че. вярата в човешкия ум, желанието да се знаят „тайните на много светове“ са съчетани с възхищение от безграничната творческа сила на Създателя

Д) Емоционалният дисонанс е поразителен в одата. От една страна, наслада от усещането божествена хармонияв изграждането на света, от друга страна, има тревога за непознаваемостта на света.

Д) Това е химн и елегия (поема за живота и смъртта, проблемите на съществуването) едновременно

DZ Прочетете статията. Биография на Державин – стр. 59-62, 65 (до Белински включително)

четене на одата "Фелица"

научете откъс от одата на Ломоносов

Урок 12

Г.Р. Державин в оценката си за руските културни дейци. Традиции и новаторски характер на одата “Фелица”. Г.Р. Державин (1743-1816)

Целта е да се оцени творчеството на Державин като новаторско.Анализ на одата „Фелица“

Державин се гордееше „не с това, че откри добродетелите на Екатерина,

И защото първият говореше на „смешна руска сричка“.

Той разбра, че неговата ода е първото художествено въплъщение

Руски живот, че тя е зародишът на нашата романтика.

В. Ф. Ходасевич

1 Разговор върху домашното с коментари на учителя

А) Биография

Поет, преводач, драматург. Роден на 3 (14) юли 1743 г. в Казанската губерния в обеднелото благородническо семейство на благородния татар Мурза Багрим, който притежава 10 крепостни селяни

Служи като редник в Преображенския полк и участва в дворцовия преврат от 1762 г., довел Екатерина II на трона. Участва във войната срещу Пугачов, награден е с триста души в Беларус и е уволнен от армията.

Първите му литературни опити датират от 1773 г., но става известен едва през 1782 г., когато без негово знание е публикувана одата „Фелица“.

Императрицата го назначава за губернатор на Олонецка губерния, след което го прехвърля в Тамбов. Служи като личен секретар на императрицата, сенатор, а през 1802 г. Александър II го назначава на поста министър на правосъдието. Привърженик на просветения абсолютизъм. През октомври 1803 г., непримирен с беззаконието и лицемерието, той се пенсионира и се установява в имението си Звънка Новгородска губерния, където умира на 8 (20) юли 1816 г. Погребан е в любимия си Хутински манастир. През 1957 г. прахът му е транспортиран в Новгород и погребан до западната стена на катедралата "Света София".

Б) Книжовна дейност

Започва да публикува през 1776 г. Първоначално следва традициите на Ломоносов, по-късно създава свой собствен оригинален стил. Съчетавайки високо и ниско спокойствие, той включва елементи на злободневна сатира в жанра на одата, както и интимни лирически мотиви („Фелица“, „Видение на Мурза“, „Благородник“), въвежда реалистични мотиви в пейзажната лирика. Неговата поезия отразява двойно възприемане на света - трагедията на смъртта, нестабилността на съдбата („За смъртта на княз Мещерски“, „Водопад“) и насладата от живота („Покана за вечеря“, „Евгений. Животът“ на Званская”). Религиозните и философски идеи бяха отразени в одата „Бог“. Сред творбите му са хвалебствени, победоносни („За залавянето на Исмаил“), сатирични и философски оди. Като последен представител на късния руски класицизъм, Державин едновременно разрушава принципите на класицизма, подготвяйки почвата за „леката поезия“ на К. Н. Батюшков и ранната лирика на А. С. Пушкин. Неодичната поезия на Державин е пълна с пейзажни скици и портретни описания на исторически личности. Творчеството му се характеризира с особена автобиографичност, синтез на стил и разнообразна стихова метрика.

1804 г. – стихосбирка „Ананкреонтични песни“

1805 г. – „Бележки към съдържанието на Державин“

1806 г. – драма „Пожарски, или освобождението на Москва“

1807 г. - трагедията „Ирод и Мариамна“, по негова инициатива започват да се провеждат литературни вечери - обществото „Разговори на любителите на руската литература“

1808 г. – в ход е подготовка за издаване на събрани съчинения (част 1-4)

1809 - 10 – Обяснения върху литературните произведения на Державин” (литературна автобиография)

1811 - 15 – „Беседа върху лирическата поезия, или ода“

1812 г. - комична опера „Глупакът е по-умен от умния“

1816 – 5-та част от събраните съчинения

2 Анализ на характеристиките на поезията на Державин въз основа на одата „Фелица“

- „Ода за мъдрата киргизко-кайсакска принцеса Фелица, написана от татарския Мурза, който отдавна се е установил в Москва и живее по своя бизнес в Санкт Петербург. Превод от арабски." Поводът за написването беше приказката на императрицата „Приказката за принц Хлор“, която разказва за приключенията на принца в търсене на „роза без бодли“ (добродетел), където под името Фелица („щастие“) образът на самата императрица е изобразена. Державин използва името в произведенията си, прославяйки императрицата и сатирично показвайки нейния антураж - безкрайни любимци. Заглавието също препраща читателя към множество произведения на ориенталска тематика.

Приятелите на Державин, В. Капнист и Н. Лвов, предупредиха, че одата не трябва да бъде публикувана. Година по-късно поетът Осип Козодавлев поиска да го прочете и го разпространи из Петербург без знанието на Державин. Президентът на Руската академия Е. Р. Дашкова го публикува в списанието „Собеседник на любителите на руската литература“. Казват, че императрицата плакала, когато го прочела. Тя подари на поета златна табакера с диаманти с надпис „От Оренбург от киргизката принцеса до Мурза Державин“ и 500 червонца. От този ден нататък при Державин дойде литературна слава, той се сближи с двора.

- “Фелица” е новаторска по съдържание и форма творба

Кои са каноничните черти на жанра на одата и в какво поетът се отклонява от тях?

Оригиналността на жанра на одата в епохата на класицизма (повторение)

Висок стил – старославянизми, епитети, риторични въпроси, възклицания
Лирическо начало		Епично начало
Израз на чувствата на поета, породени от грандиозно събитие. Гражданската позиция на автора	Лирическият герой изразява чувства в монолози, казвайки не „Аз“, а „Ние“	Разказ за събитието и неговото описание ция	Състав: въведение, дискусия, заключение. Приближава се към ораторството	Пейзажът е риторично условен	Положителни образи - монарси, генерали, Средства за създаване – хиперболизация, митологизация, безличност, типичност

Нарушаването на нормативната естетика се проявява в това, че

А) произведението взаимодейства с високи одически и ниски сатирични принципи

Б) в рамките на едно произведение има съчетание на различни жанрови и стилови пластове

В) отклонение от едномерното изграждане на образа на героя

Г) въвеждане на автобиографичен материал в одата

Тази работа отразява 2 важниТеми Руско описание - национално-историческо (Екатерина като държавник на епохата) и нравствено-дидактическо ("човек на трона"). Поетът включва в одата поредицажанрови образувания. Той доближава одата до жанра на приятелско послание, похвално слово, поетична сатира (за нравите по време на царуването на Анна Йоановна), словесен натюрморт (описание на пиршествата на княз Потемкин), епиграма и анекдот (при изобразяването на любимите на Г. Потьомкин, А. Вяземски, А. и Г. Орлов), пасторали (пейзажни скици).

Одата е тричастнамакроструктура:

Увод (1-2 строфи), - основна част (3-25), - заключение (26)

Уводът е двучастен - в първата строфа се дефинира проблематиката и се установява типологична връзка с приказката за княз Хлор, доминира одическото начало, във втората строфа се появяват иронично-сатирични нотки.

Основната част, в която намират своето развитие хвалебствените и обвинителни реплики, попада в три идейно-тематични блока. В комплиментарното заключение, направено в стила на ориенталска молитва, има 2 теми: поетът и прославената от него „богоподобна царица“. Основите на одата са безсюжетни, но съдържат3 сюжетно организирани фрагмента- разказ за един ден от живота на руската императрица, за забавленията на благородниците и забавленията в двора на Анна Йоановна.

Преди Державин образът на императрицата е изграден според каноните, определени от Ломоносов: монархът е изобразен като земно божество, съвкупност от добродетели и източник на милост. Образът на Катрин е лишен от статичност и едноизмерност, той се променя в зависимост от идейно-художествената задача на автора - да създаде пълнокръвен и многостранен образ изключителен човекна своето време. В първата част - земна жена в кръг от грижи и дейности (разходка, обяд, задачи). Поетът противопоставя императрицата на събирателния образ на нейния близък съратник. Във втората част - Екатерина е държавник, нейният антипод е Анна Йоановна.

Преди Державин в одическата поезия имаше условен образ на автора, образ на певец, който говори със земните богове от името на руския народ. Державин изоставя традиционната схема на образа, изпълвайки го с автобиографични характеристики - история за семейството и хобитата на поета. Образът на Мурза доведе до трансформация на съдържание и образ.

Така в одата могат да се разграничат два повествователни плана: индивидуално-авторски и жанров. Авторският стил се проявява по-ярко в част 1, а жанрово-стилистичната одическа традиция – във 2 и 3 част.

Новаторският характер на одата беше оценен от съвременниците на Державин и неговите колеги писатели. Самият Державин отбеляза, че такава ода „все още не е съществувала на нашия език“.

3 G.R. Державин в оценката си за руските културни дейци.

Работа със статия в учебник " Творческа лабораторияГ.Р.Державин“ с. 65

ДЗ Подгответе изразителен прочит на статията. „На владетели и съдии”, „Паметник”

Отговорете устно на въпроси 1, 3, 5, 6. 67

Урок 13

Стихотворения на Г. Державин „До владетели и съдии“. "Паметник".

Първият истински лирик на Русия

1 Повторение на преминатото под формата на писмен тест:

Определете жанра на одата

Докажете, че „Ода в деня на присъединяването...“ от М. В. Ломоносов е създадена според каноните на класическия жанр на одата

Каква е новаторската природа на жанра на одата в творбата на Г. Р. Державин „Фелица)

2 Анализ на одата „Към владетели и съдии“

А) Встъпителна реч на учителя

Необичайно смелият, решителен и независим характер на Державин пролича във всичко, вкл. и в творчеството. Едно негово стихотворение едва не предизвика позор и изгнание. Това е ода към „Господари и съдии“, написана през 1787 г., която той нарича „гневна ода“. Причината за гнева беше убеждението на Державин, че законите не се спазват и че злите сановници вършат делата.

Б) Четене на стихотворение

Б) Анализ на първичното възприятие

Какъв е патосът на творбата? (обвинителен, ядосан)

Това стихотворение е смело поетично развитие на 81-ия псалм - така наречените библейски химни, които съставляват Пасторала - една от книгите на Стария завет, авторството на песните се приписва на цар Давид от Стария завет. Темата на псалма е съзвучна с духа на епохата на Державин. Неслучайно по време на Френската революция псалм 81 е перифразиран от якобинците, той започва да изразява възмущение от крал Луи XVI, който впоследствие е екзекутиран. Катрин, след като прочете творбите на Державин, изпадна в ярост и един от сановниците каза на поета: „Какво си, братко: пишеш якобински стихове?“ Стихотворението е изрязано от вече отпечатан брой на списание "Санкт-Петербургски бюлетин".

Обжалване на Псалтира като текст на моделаимаме собствена история. Възникването и развитието на руската поезия е свързано с Паслтир. Този тип поезия се появява сред Ломоносов, Тредиаковски, Сумароков, Державин и други поети, като не изчезва до 30-40-те години на века. Сред причините за призива на Державин към този текст е:

Традиционен призив за руската поезия

Творбите с духовни теми позволяват да се докоснат проблемите в алегорична форма модерен поетПубличен живот

Въведение в съкровищницата на световната литература

Каква е темата на творбата?

Съвременният живот на държавата, където поетът вижда нарушаването на законите, идентичността на злото и несправедливостта.

Идеята е необходимостта да се подчинят всички на закона на най-висшата истина и справедливост; той твърди неизбежността на наказанието за „злите“ владетели. Въпросът е, че неправедната сила не може да бъде трайна; тя неизбежно ще се сблъска с Божия гняв.

Тържествен стил, ораторско звучене

Державин, бивш монархист, открито протестира срещу пороците на автокрацията, открива една от най-важните тенденции в руската литература, която по-късно ще бъде продължена от Пушкин, Лермонтов, Гогол и др.

3 Анализ на стихотворението „Паметник“

Стихотворението на Державин е написано през 1795 г. и се отнася до зрелия период на творчество - времето на равносметка на резултатите от живота и разбиране на собственото наследство. Державин превежда поемата на Хорас „Към Мелпомена“. Преди него Ломоносов се обърна към превода; неговият превод беше толкова точен, че следващите поети се обърнаха към текста не на оригинала, а на Ломоносов.

Според формалните характеристики стиховете на Ломоносов и Державин са оди. Но. Нарича се специален жанров тип ода, който води началото си от творчеството на Хораций"паметник".

Хорас разсъждава върху славата, която го е споходила, за по-нататъшната съдба на творчеството му и повдига темата за поета и поетичното безсмъртие. Мелпомена е една от 9-те музи, покровителка на трагедията.

Оригиналност на творчеството на Державин

Темата е възхвалата на истинската поезия, утвърждаването на високото предназначение на поезията. Това е поетичен химн. Творчеството е паметник на своя създател. Тази идея е продължение на Хорациевия образ.

Хораций вижда гаранцията за поетичното безсмъртие в силата и безсмъртието на Рим, Державин - в уважението към своето отечество

Хораций си приписва заслугата, че става реформатор на стиха; за Державин проблемът за връзката между поета и властта е важен, въпреки че той отразява своето новаторство в областта на поетичния език и жанрове - той направи руската сричка „смешно“, т.е. остър, весел, прост; се осмели да говори за императрицата, както и за обикновен човек.

Така Державин одобри жанровия канон на стихотворението „паметник“, разчитайки на общоевропейския културна традиция, той създава оригинална поема. По-късно този жанр е интерпретиран от Пушкин, Фет и др.

4 Обобщаване

Как можете да коментирате 2-те гледни точки на А. С. Пушкин върху творчеството на Г. Р. Державин?

1) Знаем, че младият Пушкин пое поетичната палка на Державин, развивайки в творчеството си линията на „поезията на реалността“, която се появи в стиховете на неговия велик предшественик. „Старият Державин ни забеляза и, като отиде до гроба, ни благослови“, каза самият Пушкин с чело. Но в историята на литературата често се случва новото да си проправя път в творчески двубой със старото, като не само поглъща постиженията му, но и тръгва от това, което сякаш вече е остаряло. И така, заедно с горните думи, Пушкин в писмо до своя приятел поета Делвиг оставя малко по-различно свидетелство за отношението си към поезията на Державин: „След твоето заминаване аз препрочетох целия Державин и ето последното ми мнение. Този чудак не познаваше нито руската грамотност, нито духа на руския език (затова е по-нисък от Ломоносов). Нямаше представа нито за сричката, нито за хармонията - нито дори за правилата на стихосложението. Ето защо трябва да вбеси всяко проницателно ухо. То не само не понася одата, но не понася и строфата...Какво има в него? Мислите, картините и движенията са наистина поетични; четейки го, изглежда, че четете лош безплатен превод от някакъв прекрасен оригинал. За Бога, неговият гений мислеше на татарски, а руските букви не знаеше поради липса на време. Державин, евентуално преведен, ще удиви Европа и ние от гордост на хората няма да кажем всичко, което знаем за него (да не говорим за службата му)... Неговият гений може да се сравни с гения на Суворов...”

Отговорете писмено на въпроса. 1,5,7 стр.103

дефиниция на “Сантиментализъм” стр.84

индивидуални съобщения Карамзин – историк „История на руската държава”, публицист „Писма на руски пътешественик”, писател

Урок 14

Н. М. Карамзин е писател и историк. Понятието сантиментализъм

Н. М. Карамзин (1766-1826)

Целта е да се проучи биографията на Карамзин, да се оцени неговия талант, да се проучи понятието „сантиментализъм“

Към каквото и да се обърнеш в нашата литература е началото на всичко.

Посветено на Карамзин: публицистика, критика, повест, роман,

Исторически разкази, публицистика, история

В. Г. Белински

Карамзин е първият наш историк и последен летописец

А. С. Пушкин

1 Разговор на дистанционно управление

А) Биография

Роден на 1 декември 1766 г. в семейството на симбирски благородник. Учи у дома, след това в Симбирския интернат, след това в интерната на професор Шаден от Московския университет

От 1783 г. – военна служба, оставка

Среща с Тургенев I.P., който го води в Москва

Кръгът на Н. И. Новиков, редактира детското списание „ Детско четенеза ума и сърцето"

Естетическите възгледи се формират под влиянието на 2 системи: масонството и просвещението

1803 г. - започва многотомно изследване върху историята на Русия, смъртта прекъсва работата върху том 12, който очертава събитията от Смутното време (разказът достига до 1611 г.)

Б) Моят творчески път започна с преводи. След това се появяват собствените му произведения в стила на сантиментализма - „Руската истинска приказка: Евгений и Юлия“, „Бедната Лиза“, „Наталия, дъщерята на боляра“, „Марта Посадницата“

Карамзин, като филолог, според В. В. Виноградов, успя да „формира един език, достъпен за широка читателска аудитория „за книгите и за обществото“, за да „пише, както казват, и да говори, както пишат“. Карамзин трансформира и обединява литературния и говоримия език. Именно той въвежда в руския език думите „обществен“ и „общо полезен“.

2 Изслушване и обсъждане на отделни съобщения

3 Разговор върху домашното с коментари на учителя

Б) Сантиментализъм от английски Сантиментален – чувствителен; чувството става централна естетическа категория на това направление. В това отношение чувството на сантименталистите се противопоставя на разума на класиците

основна идея – спокоен, идиличен човешки живот в скута на природата

Селото (център на естествения живот, морална чистота) се противопоставя на града (символ на злото, суета)

Нови герои „селяни и селяни“

Пейзажът е идиличен, сантиментален

Представители на сантиментализма Лорънс Стърн „Сантиментално пътешествие”, Ричардсън „Клариса Харлоу”, Ж.-Ж.Русо „Юлия, или Новата Хелоиза”

Появява се в Русия през 60-70-те години. XVIII век (М. Н. Муравьов, Н. М. Карамзин, В. В. Капнист, Н. А. Лвов, младият В. А. Жуковски)

Основната тема е любовта

Основни жанрове - сантиментален разказ, пътешествие, епистоларен жанр, в лирическата поезия - идилия или пасторал

Идеологическа основа - протест срещу покварата на аристократичното общество

Основна собственост – желанието да се представи човешката личност в движенията на душата, мислите, чувствата, стремежите

Естетиката се основава на имитация на природата, идеализиране на патриархалния живот, пасторални настроения

черти:

а) отдалечаване от праволинейността на класицизма в изобразяването на героите и тяхната оценка

б) подчертана субективност на подхода към света

в) култ към природата, чувствата, вродената нравствена чистота и невинност

г) утвърждава богатия вътрешен свят на представителите на низшите класи

Характеристики на руския сантиментализъм

Силна дидактическа насоченост

Изразен образователен характер

Активно усъвършенстване на книжовния език чрез въвеждане в него на разговорни форми

4 Обобщаване

Творчеството на Карамзин играе изключителна роля в историята на руската литература. А. П. Пушкин, който от ранна възраст го оценява и отличава от всички останали писатели, казва: „Чистата, висока слава на Карамзин принадлежи на Русия ...“.

Как разбирате тези думи?

Отговорете устно на всички въпроси. под номер 2 стр.103,

Писмено: - характеризирайте образа на Лиза и Ераст,

Как се проявяват чертите на сантиментализма в историята?

(обяснявайки PD, отворете страница 103 и покажете на учениците)

Урок 15

Утвърждаване на универсалните човешки ценности в разказа на Н. М. Карамзин „Бедната Лиза“

Целта е да се анализира историята като произведение на сантиментализъм

1 Повторение и обобщение на материала

2 Анализ на историята

Мишена историята е изображение на богатия духовен свят на една руска селска жена и разрушителната сила на парите

Символика на името – симпатично отношение към Лиза на Разказвача, указание за социално-икономическия аспект на решаването на проблема (Лиза е бедна) и морално-философския (героят е нещастен човек)

Заглавието съдържаконфликт – любовта (историята за връзката между Лиза и Ераст, трагичната смърт на Лиза) е водеща, социалното начало на конфликта (любовта на благородник и селянка), свързано с класови предразсъдъци и икономически обстоятелства ( разорението на Ераст и необходимостта да се ожени за богата булка)

Как Карамзин показва развитието на чувствата между Лиза и Ераст?

Какво беше чувството, което пламна за Лиза и за Ераст, които успяха да вкусят от „светското забавление“?

Кога и защо се промени отношението на Ераст към Лиза?

- Черти на сантиментализма

А) поетизация на чувствата, изменчиви и противоречиви

Б) внимателно внимание към интимния свят на частния човек

В) спецификата на създаване на образ - психологически портрет, детайл, жест, речеви характеристики на героите, характеристики на Разказвача и други герои

Г) Макроструктура

Въведение от името на разказвача с описание на манастирите Москва, Данилов и Симонов

Основната част разказва за историята на Лиза

Заключение, където разказвачът говори за трагичната съдба на останалите герои от творбата

Г) разговоренреч образована част от благородството

Характеристики на предромантизма

А) сюжет на престъплението и трагичен край

Б) вътрешният раздор на героите - несъответствието между идеала и реалността (Иса мечтае да бъде съпруга и майка, е принудена да се примири с ролята на любовница), любовта на Ераст не само не разкрива душата му, но , напротив, разрушава света на неговите илюзии

Б) психологизъм на образите

3 Характеристикиизображения (разговор за дистанционно знание)

Система от изображения –изображения на Лиза и Ераст, допълнени от героите от тяхната среда (вдовицата, приятелите на Ераст, камериерът, майката на Лиза, овчарчето, Анюта).

Обръща се към поетиката на „говорещото име“ - Лиза (кротка, тиха) надминава Ераст в таланта да обича, Ераст (любящ).

В допълнение, името Лиза се свързва с любовна тема в комедийно-водевилни произведения, в които героинята е несериозна и далеч от невинност и наивност

- „И селските жени знаят как да обичат“

Каква героиня виждаме в родителския дом?

Какви епитети й дава Карамзин?

Какво научава читателят за Ераст, преди да срещне Лиза?

Образът на Разказвача научава историята от Ераст

Образът на природата, природата съпреживява скръбта на Лиза. Той е както сцена на действие (брег на река, езерце, горичка), така и емоционален фон на творбата. Само Лиза и Разказвачът имат правото да общуват с естествения свят. Ераст е далеч от разбирането на езика на природата, той е „цивилизован“ човек, Лиза е „естествена“

4 ДЗ Подготовка за финалния тест по раздел „Руска литература от 18 век”

В епохата на Петър Велики през 18 век. в отговор на изискванията на времето се наблюдава бърза трансформация на литературата, актуализиране на нейния идеологически, жанров и тематичен облик. Реформаторската дейност на Петър и инициативата за преобразуване на Русия определят органичното усвояване на идеите на просвещението от литературата и новите писатели и преди всичко политическите учения на просветителите - концепцията за просветен абсолютизъм. Идеологията на Просвещението придава съвременни форми на традиционните черти на руската литература. Както отбеляза Д. С. Лихачов, в епохата на ускорено изграждане на руската централизирана държава държавните и социалните теми започват да доминират в литературата, а журналистиката бързо се развива.

Журналистиката ще навлезе и в други литературни жанрове, определяйки по този начин нейния особен, открито педагогически характер. Преподаването като най-важната традиция на младата руска литература беше наследено от новото време и придоби ново качество: руският писател действаше като гражданин, който се осмели да преподава царуването на следващия монарх. Ломоносов учи Елизабет да царува, Новиков и Фонвизин - първо Екатерина II, а след това Павел I, Державин - Екатерина II, Карамзин - Александър I, Пушкин - в трудния момент на поражението на въстанието на декабристите - Николай I.

Публицистиката става характерна черта на руската литература от 18 век, определяща оригиналността на нейния художествен облик.

Несъмнено най-важната и основна черта на новата литература е, че тя е литература, създадена с усилията на отделни автори. В обществото се появява нов тип писател, чиято литературна дейност се определя от неговата личност.

През този период руският класицизъм излиза на историческата сцена, превръщайки се в необходим етап в развитието на руската литература като общоевропейска литература. Руският класицизъм създаде многожанрово изкуство, което първо утвърди своето съществуване поетично слово; прозата ще започне да се развива по-късно - от 1760-те години. С усилията на няколко поколения поети се развиват много жанрове на лирическата и сатиричната поезия. Поетите класицисти (Ломоносов, Сумароков, Херасков, Княжнин) одобриха жанра на трагедията. Така се създават условия за организиране и успешна дейност на руския театър. Руският театър, създаден през 1756 г., започва своята работа под ръководството на Сумароков. Класицизмът, като започна създаването на национална литература, допринесе за развитието на идеалите за гражданство, формира идеята за героичен характер и го включи в националната литература артистичен опитантичното и европейското изкуство, показа способността на поезията да разкрива аналитично духовния свят на човека.

Ломоносов, черпейки от художествения опит на човечеството, пише дълбоко национални, оригинални оди, изразяващи духа на изгряваща нация. Патосът на неговата поезия беше идеята за утвърждаване на величието и мощта на Русия, младостта, енергията и творческата активност на една нация, която вярваше в своята сила и своето историческо призвание. Идея изявления е роден в процеса на творческо обяснение и обобщаване на опита, реална практика„руски синове“. Поезията, създадена от Ломоносов, съществуваше до сатиричното движение, чийто основател беше Кантемир.

По време на управлението на Екатерина II, Руското просвещение, журналистът и писател Николай Новиков, драматургът и прозаик Денис Фонвизин, философът Яков Козелски излязоха на обществената сцена. Заедно с тях активно работят учени С. Десницки, Д. Аничков, пропагандатор и популяризатор на образователната идеология, професор Н. Курганов и съставител на една от най-популярните книги на века „Писмовник“. През 1780г. Новиков създава най-големия образователен център в Москва на базата на наетата от него печатница на Московския университет. IN

края на 1780-те В литературата влезе млад писател, ученик на руски просветители и талантлив прозаик Иван Крилов.

По същото време излизат от печат и произведенията на Александър Радищев. Творбите на тези автори се считат за създадени в традицията на образователния реализъм. Техните основни проблеми са идеите за извънкласовата стойност на човек, вярата в него страхотна роляна земята, патриотичната, гражданската и социалната дейност като основен начин за личностно самоутвърждаване. Най-важната особеност на показването на реалността е разкриването на нейните социални противоречия, сатирично и обвинително отношение към нея („Пътуването на Радищев от Петербург до Москва“, одата „Свобода“, комедиите на Фонвизин „Бригадирът“ и „Непълнолетният“ “).

В същото време в Русия, почти едновременно с други европейски страни, се формира друго литературно течение, наречено сантиментализъм. Проникването на сантиментализма в руската литература започва още през 1770-те години. Това е особено забележимо в творчеството на М. Херасков и поетите от неговия кръг, които се обединиха в московското университетско списание „Полезно забавление“. Руските писатели познаваха много добре произведенията на английски, френски и немски сантименталисти и ги превеждаха усилено. Оттук и разбираемата, особена общност на теми, жанрове, мотиви и дори герои сред писателите от това течение.

Създател на руския сантиментализъм като нова и оригинална художествена система е Карамзин – поет, прозаик, публицист, литературен и театрален критик, издател и автор на многотомната История на руската държава. Истинска литературна школа за Карамзин беше редактирането на списанието „Детско четене за сърцето и ума“ (1785–1789), публикувано от Новиков, за когото Карамзин преведе много произведения от европейската литература от 18 век. Пътуване през европейските страни през 1789–1790 г. се оказа решаващ момент в литературна съдбаКарамзин. Заемайки се с издаването на Московския вестник, Карамзин действа и като писател, и като теоретик на ново направление, дълбоко и независимо възприемайки опита на съвременната европейска литература, чиито основни естетически принципи са искреността на чувството и „чистия естествен вкус. ”

Още в първия литературни произведенияПисателят се явява герои от два типа: „естествен човек” и цивилизован, просветен човек. Писателят търси герои от първия тип в селската среда, среда, която не е развалена от цивилизацията и е запазила патриархалните основи. Известният разказ на Карамзин „Бедната Лиза“ (1791) привлича съвременниците с хуманистичната си идея: „дори селските жени знаят как да обичат“. Главният герой на историята, селянката Лиза, въплъщава идеята на писателя за „естествен човек“: тя е „красива по душа и тяло“, мила, искрена, способна да обича всеотдайно и нежно.

Може би най-значимото произведение на Карамзин, „Писма на руски пътешественик“, представя европейския живот в края на 18 век. - морал и живот, обществен ред, политиката и културата на съвременната на Карамзин Европа. Главният герой е „чувствителен“, „сантиментален“ човек, това определя вниманието му към природата, интереса към произведенията на изкуството, към всеки човек, когото среща и накрая мислите му за доброто на всички хора, за „нравственото сближаване“ на народите”. В статията си от 1802 г. „За любовта към отечеството и народната гордост“ Карамзин пише: „Нашата беда е, че всички искаме да говорим френски и не мислим да работим върху овладяването на собствения си език“. Двуезичието на руското образовано общество изглеждаше на Карамзин като една от основните пречки пред националното самоопределение на европеизираната руска литература и култура, но окончателното решение на проблема с реформирането на езика на руската проза и поезия принадлежи не на Карамзин, а но на Пушкин.

Сантиментализмът директно подготви разцвета на руския романтизъм в началото на 19 век.

Контролни въпросии задачи

Поезия: Симеон Полоцки, Силвестър Медведев, Карион Истомин.

Н. Карамзин „Бедната Лиза“.

Поезия В. Тредиаковски, М. Ломоносов, А. Сумароков, Г. Державин.