ผลงานของ Kustodiev Boris Kustodiev - ชีวประวัติภาพถ่ายภาพวาดชีวิตส่วนตัวของศิลปิน

ความสามารถทางศิลปะ บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟตัวแทนภาพวาดรัสเซียที่มีชื่อเสียงระดับโลกในศตวรรษที่ผ่านมาทำให้เรามีโลกแห่งความคิดถึงสดใสและสนุกสนานเน้นย้ำ สีสว่างความรู้สึกวันหยุด ในฐานะนักเรียน Kustodiev ไม่เพียงแต่สืบทอดลักษณะและสไตล์ของ Repin เท่านั้น แต่ยังแนะนำการเล่นสีอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาด้วย ซึ่งคิดบวกและมีความสุขโดยไม่สมัครใจ เป็นที่น่าสังเกตว่าการพัฒนาของ Boris Mikhailovich ในฐานะศิลปินเริ่มต้นมานานก่อนที่เขาจะได้พบกับอาจารย์ของเขา นี่เป็นหลักฐานจากงานของเขาซึ่งเต็มไปด้วยความรักและประสบการณ์ในวัยเด็ก

Kustodiev เกิดในครอบครัวของครูเซมินารีในปี พ.ศ. 2421 ที่เมืองแอสตราคาน โชคชะตากำหนดว่าพ่อของบอริสเสียชีวิตเมื่อเด็กชายอายุเกินหนึ่งปี และความรับผิดชอบต่อการเลี้ยงดูเขาตกอยู่บนไหล่ที่เปราะบางของแม่ของเขาซึ่งเป็นม่ายวัย 25 ปีพร้อมลูกสี่คนในอ้อมแขนของเธอ แม้จะมีรายได้เพียงเล็กน้อย แต่ครอบครัวก็อยู่ร่วมกันอย่างสามัคคีและความรักของแม่ทำให้ความยากลำบากของชีวิตสดใสขึ้นทำให้มีโอกาสก่อตัว บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์- มันคือแม่ Ekaterina Prokhorovna ผู้ซึ่งปลูกฝังความรักให้กับเด็ก ๆ ศิลปะชั้นสูง– ละคร วรรณกรรม จิตรกรรม การเลี้ยงดูครั้งนี้เป็นตัวกำหนดอนาคตของบอริสอย่างชัดเจนและเมื่ออายุ 9 ขวบเขาก็รู้แล้วว่าเขาจะกลายเป็นศิลปิน

ในปี พ.ศ. 2435 เมื่อเข้าสู่วิทยาลัยศาสนศาสตร์ Astrakhan Kustodiev ก็เริ่มเรียนบทเรียนจากจิตรกรท้องถิ่น A.P. วลาโซวา. ด้วยพรของ Vlasov ในปี พ.ศ. 2439 Kustodiev กลายเป็นนักเรียนที่ St. Petersburg Academy of Arts และหลังจากนั้นสองปีก็ได้รับการยอมรับให้เข้าสู่สตูดิโอของ Ilya Repin ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ดึงความสนใจไปที่นักเรียนคนนั้นทันทีโดยวางลงบนเขา ความหวังที่ยิ่งใหญ่ซึ่งต่อมาส่งผลให้เกิดการทำงานร่วมกันบนผืนผ้าใบที่ยิ่งใหญ่ - ผลที่ตามมาของการเริ่มต้นที่ประสบความสำเร็จคือการปกป้อง วิทยานิพนธ์ด้วยเหรียญทองและการฝึกงานในต่างประเทศ ในการเดินทางไปยุโรป ศิลปินไปกับครอบครัวเล็ก ลูกชายที่เพิ่งเกิดและภรรยาสาว Yulia Evstafievna Proshinskaya

ต่อมาในปี พ.ศ. 2448 ได้ถวายสดุดี การประชุมที่เป็นเวรเป็นกรรมด้วยความรักของเขา Kustodiev ได้สร้างเวิร์กช็อปบ้าน "Terem" ใกล้เมือง Kineshma บนแม่น้ำโวลก้า “ Terem” กลายเป็นสถานที่ทำงานและความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินและที่นี่เกือบทุกฤดูร้อน Boris Mikhailovich ถูกครอบงำด้วยความรู้สึกที่เรียกกันทั่วไปว่าความสุขเป็นแรงบันดาลใจให้เขามีความคิดสร้างสรรค์และตระหนักถึงความบริบูรณ์ของชีวิต ภรรยาที่รักซึ่งกลายเป็นผู้ช่วยที่ซื่อสัตย์ลูกชายและลูกสาวในแนวคิดเรื่องครอบครัวที่ขัดขืนไม่ได้สะท้อนให้เห็นในงานของศิลปินและกลายเป็นประเด็นสำคัญที่แยกจากกันในภาพวาดของเขา (ภาพวาด "เช้า")

หนึ่งปีก่อนหน้านี้ ในปี 1904 ศิลปินใช้เวลาหลายเดือนในต่างประเทศ ทั้งในและทั่วโลก เพื่อเยี่ยมชมนิทรรศการและพิพิธภัณฑ์ต่างๆ พื้นที่กว้างใหญ่ของชาวพื้นเมืองที่เรียกว่า Boris Mikhailovich ไปยังรัสเซียและเมื่อกลับไปยังบ้านเกิดของเขา Kustodiev ก็กระโจนเข้าสู่โลกแห่งการสื่อสารมวลชนโดยร่วมมือกับนิตยสารเสียดสี "Zhupel" และ "Hellish Mail" ด้วยเหตุนี้ การปฏิวัติรัสเซียครั้งแรกจึงสนับสนุนให้เขาลองใช้การ์ตูนและภาพล้อเลียนของเจ้าหน้าที่ของรัฐ

ปี 1907 กลายเป็นปีที่มีความสำคัญ: การเดินทางไป ความหลงใหลในประติมากรรม การเป็นสมาชิกในสหภาพศิลปิน และในปี 1908 โลกแห่งโรงละครเปิดกว้างสำหรับ Kustodiev - เขาทำงานเป็นมัณฑนากรที่ Mariinsky ความนิยมของ Boris Mikhailovich กำลังเพิ่มขึ้นชื่อเสียงของจิตรกรภาพเหมือนกำลังกลายเป็นเหตุผล งานที่มีชื่อเสียง Nicholas II ในปี 1915 แต่ก่อนหน้านั้นในปี 1909 ครอบครัวของศิลปินมีปัญหา - สัญญาณแรกของเนื้องอกไขสันหลังปรากฏขึ้น อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ เขายังคงเดินทางไปทั่วยุโรปอย่างต่อเนื่อง และได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านจิตรกรรมในปีเดียวกัน หลังจากไปเยือนออสเตรีย อิตาลี ฝรั่งเศส และเยอรมนี คุสโตดีฟก็ไปที่สวิตเซอร์แลนด์ ซึ่งเขาเข้ารับการรักษา ต่อจากนั้นในกรุงเบอร์ลินในปี พ.ศ. 2456 เขาได้รับการผ่าตัดที่ซับซ้อน

ดูเหมือนว่าโรคจะทุเลาลงแล้ว และในปี พ.ศ. 2457 ก็มีการจัดนิทรรศการที่หอศิลป์เบิร์นไฮม์ในกรุงปารีส หอศิลป์นานาชาติ นิทรรศการศิลปะในเมืองเวนิสและ ในปี 1916 Kustodiev เข้ารับการผ่าตัดครั้งที่สอง ซึ่งส่งผลให้ร่างกายส่วนล่างเป็นอัมพาตและต้องตัดขา ตั้งแต่นั้นมา โลกทั้งใบของศิลปินก็กลายเป็นห้อง ความทรงจำ และจินตนาการของเขา ในช่วงเวลานี้เองที่เขาวาดภาพที่มีชีวิตชีวาและรื่นเริงที่สุดโดยแสดงถึงชีวิตในต่างจังหวัด (, "วันหยุดในชนบท") และความงามของร่างกาย ()

แต่ความร่าเริงและการมองโลกในแง่ดีก็ไม่สามารถเอาชนะโรคร้ายได้ซึ่งเมื่อโรคดำเนินไปก็ทำให้ศิลปินสามารถจัดนิทรรศการในช่วงชีวิตของเขาได้เพียงครั้งเดียว ผลงานของตัวเองในปี 1920 ที่ Petrograd House of Arts เหตุการณ์สำคัญครั้งสุดท้ายในชีวิตของเขาโดดเด่นด้วยการออกแบบบทละคร "The Flea" และการมีส่วนร่วมในนิทรรศการระดับนานาชาติในปารีส

ในปีพ.ศ. 2470 เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม ขณะอายุ 49 ปี บอริส มิคาอิโลวิชเสียชีวิตอย่างแท้จริงขณะทำงานวาดภาพอันมีค่าที่เขาคิดไว้ว่า “ความสุขในการทำงานและการพักผ่อน” จึงจบชีวิตที่ยากลำบากแต่เต็มไปด้วยแสงสว่างและบันทึกแห่งความสุข ศิลปินชื่อดังผู้ทิ้งมรดกไว้ให้เราซึ่งแสดงให้เห็นถึงความกระหายชีวิตและความรู้

Boris Mikhailovich Kustodiev วาดภาพเขียนจำนวนมากในช่วงชีวิตของเขา หลายแห่งเต็มไปด้วยสีสันสดใส แสงแดด และความสนุกสนาน แต่มีคนไม่มากที่รู้เรื่องนี้ ที่สุดเขาใช้ชีวิตอยู่บนรถเข็น แม้จะต้องเผชิญกับความยากลำบากและความทุกข์ยากที่เขาต้องอดทน แต่งานของเขาก็โดดเด่นในเรื่องความร่าเริง ชีวประวัติของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อีกด้วย ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจะถูกนำเสนอเพื่อความสนใจของคุณ

นักเรียนที่มีความสามารถ

Boris Mikhailovich Kustodiev ถือว่าเป็นหนึ่งในนั้นอย่างถูกต้อง ศิลปินชื่อดังศตวรรษที่ผ่านมา เขาเป็นลูกศิษย์ของ Ilya Efimovich Repin ผู้ยิ่งใหญ่ Boris Mikhailovich ไม่เพียงสืบทอดสไตล์ของครูของเขาเท่านั้น แต่ยังแนะนำบางสิ่งที่พิเศษด้วย การสร้างธรรมชาติที่สร้างสรรค์ได้ถูกวางไว้ในตัวเขาตั้งแต่เนิ่นๆ วัยเด็ก- เรามาดูชะตากรรมของชายผู้มีความสามารถและกล้าหาญคนนี้กันดีกว่า

Boris Kustodiev: ชีวประวัติ

เขาเกิดที่เมืองอัสตราคานเมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2421 วัยเด็กของ Boris Kustodiev ไม่ได้ไร้กังวล เขาแทบจะจำพ่อของเขาไม่ได้เลย เขาเสียชีวิตเมื่อเด็กชายอายุเพียงไม่กี่ขวบ Ekaterina Prokhorovna คุณแม่ยังสาวถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังกับลูกสี่คน มีเงินน้อยมากและครอบครัวก็มักจะใช้ชีวิตแบบปากต่อปาก สิ่งที่พวกเขามีมากมายคือความเมตตา ความอ่อนโยน และความรักของแม่ แม้จะมีความยากลำบากและความยากลำบาก แต่แม่ก็สามารถปลูกฝังความรักในศิลปะให้กับลูก ๆ ของเธอได้ การเลี้ยงดูดังกล่าวทำให้ Boris Kustodiev ตัดสินใจเลือกอาชีพได้เมื่ออายุเก้าขวบ เขาชอบสังเกตการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติและถ่ายทอดลงบนกระดาษ ฝน พายุฝนฟ้าคะนอง วันที่แดดจ้า ปรากฏการณ์อื่นๆ ของโลกโดยรอบสะท้อนให้เห็นในงานของเขา

เมื่อ Boris Kustodiev อายุ 15 ปี เขาเริ่มเรียนบทเรียนการวาดภาพจาก P. Vlasov - ศิลปินที่มีพรสวรรค์- จากการศึกษาเหล่านี้ในปี พ.ศ. 2439 เขาจึงเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ความนิยมเกิดขึ้นเมื่อเขาเริ่มดึงดูดใบหน้าของผู้คนรอบตัวเขา แต่วิญญาณต้องการอย่างอื่น เขาชอบพรรณนาฉากประเภทต่างๆ เขาไปที่จังหวัดโคสโตรมา ที่นี่เขากำลังมองหาสถานที่สำหรับฉายภาพยนตร์แข่งขันเรื่อง "At the Bazaar" และได้พบกับภรรยาในอนาคตของเขา

เวลาที่มีผล

หลังจากสำเร็จการศึกษาอย่างยอดเยี่ยมจาก Academy เขาได้รับสิทธิ์ในการเดินทางไปเกษียณอายุในต่างประเทศและทั่วรัสเซียเป็นเวลาหนึ่งปี เขาไปปารีสร่วมกับครอบครัว คราวนี้พวกเขามีลูกชายแล้ว Boris Kustodiev ศึกษาผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในการเดินทางไปเยอรมนี ฝรั่งเศส และประเทศอื่นๆ หกเดือนต่อมา เมื่อเดินทางกลับบ้านเกิด เขาก็ทำงานอย่างมีประสิทธิผล แนวคิดใหม่ๆ สะท้อนให้เห็นในงานของเขา และภาพวาดของ Boris Kustodiev ก็ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากนักวิจารณ์ เพื่อเป็นการยกย่องในความดีความชอบของเขา ในปี 1907 เขาจึงได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมสหภาพศิลปินรัสเซีย

ข้อมูลใด ๆ เกี่ยวกับไอดอลจะเป็นที่สนใจของแฟน ๆ ของเขาเสมอ เราขอเชิญชวนให้คุณทำความคุ้นเคยกับรายละเอียดชีวประวัติของ Boris Mikhailovich Kustodiev ซึ่งมีเพียงไม่กี่คนที่รู้:

1. เด็กชายเริ่มวาดภาพครั้งแรกเมื่ออายุได้ห้าขวบ
2. พ่อแม่ของฉันรักฉันมาก ศิลปะรัสเซีย, วรรณคดี, ปรัชญา.
3. ร่วมกับ I. Repin ฉันเขียนเสร็จแล้ว ภาพวาดที่มีชื่อเสียง“ การประชุมพิธีการของสภาแห่งรัฐ” Boris Kustodiev
4. ภาพวาดของศิลปินเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกเมื่อเขาอายุเพียงสามสิบปี เขาได้รับความไว้วางใจให้เป็นตัวแทนของรัสเซียนอกพรมแดน และผลงานของเขาได้รับรางวัลมากมาย
5. เขาเป็นช่างภาพที่ยอดเยี่ยม
6. ทำงานในโรงละคร จัดเตรียมฉากการแสดง.
7. เนื่องจากอาการป่วยของเขา Boris Kustodiev จึงถูกบังคับให้สวมเครื่องรัดตัวตั้งแต่คางจนถึงหลังส่วนล่าง
8. ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ศิลปินขอให้ปลูกต้นเบิร์ชไว้บนหลุมศพของเขาแทนการปลูกหินหลุมศพ

Boris Kustodiev: ความคิดสร้างสรรค์

ภาพวาดชิ้นแรกของเขาคือภาพบุคคล เขาเริ่มต้นกับพวกเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์- แต่ความพิเศษ ของศิลปินคนนี้คือเขาไม่เพียงแค่วาดใบหน้าของคนรอบข้างเท่านั้น พระองค์ทรงเปิดเผยความเป็นปัจเจกชน จิตวิญญาณของมนุษย์ผ่าน โลก- นี่คือวิธีการสร้างภาพบุคคลที่โดดเด่นที่สุด: Chaliapin, Roerich และคนอื่น ๆ

ต่อมาผลงานของศิลปินได้เปลี่ยนมาเป็นการพรรณนาถึงวิถีชีวิตของผู้คนและวิถีชีวิตของพ่อค้าชาวรัสเซีย ทุกรายละเอียดอยู่ในสถานที่และมีความหมายบางอย่าง ภาพวาดของเขาเต็มไปด้วยชีวิตและสีสันอยู่เสมอ Kustodiev ชอบที่จะรวบรวมโลกรอบตัวเขาไว้ในการสร้างสรรค์ของเขา

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด

ศิลปิน Boris Kustodiev เขียนตลอดชีวิตของเขา จำนวนมากภาพวาด มีทั้งหมดมากกว่าห้าร้อยคน มาจำภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Boris Kustodiev กันเถอะ

« ม้าในช่วงที่เกิดพายุฝนฟ้าคะนอง »

ตัวอย่างภาพวาดสีน้ำมันที่มีความสามารถมากที่สุดนี้สะท้อนถึงความรักของศิลปินต่อธรรมชาติ ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่น่าทึ่งและน่ากลัวที่สุดอย่างหนึ่ง - พายุฝนฟ้าคะนอง - ปรากฎในภาพ

"ภรรยาพ่อค้าที่น้ำชา"

รายละเอียดที่นี่มีความหมายที่ดี: แมวขี้เกียจอ้วนถูไหล่ของเจ้าของ พ่อค้าคู่หนึ่งนั่งอยู่บนระเบียงใกล้ๆ ในพื้นหลังของภาพคุณสามารถเห็นเมืองที่มีร้านค้าและโบสถ์ ชีวิตของผลิตภัณฑ์ที่วางอยู่บนโต๊ะทำให้เกิดความชื่นชมอย่างแท้จริง ทั้งหมดนี้เขียนด้วยสีสันสดใสและมีสีสันอย่างไม่น่าเชื่อ ซึ่งทำให้ผืนผ้าใบแทบจะจับต้องได้

"วีนัสรัสเซีย" »

เมื่อศิลปินสร้างสรรค์ผลงานที่สวยงามน่าอัศจรรย์นี้ เขาก็รู้สึกทรมานด้วยความเจ็บปวดอย่างรุนแรง เมื่อรู้เช่นนี้แล้ว คุณจะไม่หยุดชื่นชมความสามารถและความแข็งแกร่งของชายผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ เด็กผู้หญิงกำลังอาบน้ำในโรงอาบน้ำเป็นตัวแทนของ ความงามของผู้หญิง, สุขภาพ, ชีวิต

"เช้า"

บนผืนผ้าใบนี้ Boris Mikhailovich พรรณนาถึงภรรยาที่รักและลูกชายคนแรกของพวกเขา ด้วยความรักและความอ่อนโยนอย่างแท้จริง เขาจึงจับภาพคนที่เขารักไว้ในภาพ ในการวาดภาพนี้ ศิลปินใช้เฉพาะสีที่สว่างและโปร่งสบายเท่านั้น เขาถ่ายทอดการเล่นของ Chiaroscuro ในงานของเขาได้อย่างเชี่ยวชาญ

“มาสเลนิทซา”

Boris Kustodiev เขียนไว้หลังจากนั้น เจ็บป่วยมานานและการดำเนินการที่นำไปสู่ รถเข็นคนพิการ- แม้จะเจ็บปวดแสนสาหัส แต่เขากลับสร้างภาพที่เปี่ยมไปด้วยแสงสว่าง ความสนุกสนาน และความสุขอันไร้ขีดจำกัด สถานที่หลักบนนั้นมอบให้กับ Troika การแข่งรถซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการเคลื่อนไหว นอกจากนี้ ในภาพคุณยังสามารถเห็นผู้คนที่เข้าร่วมการต่อสู้ชก งานเฉลิมฉลอง และการออกบูธต่างๆ ทั้งหมดนี้ถูกวาดอย่างมีสีสันมากจนช่วยเสริมอารมณ์ที่เวียนหัวได้ดียิ่งขึ้น

ความสุขของครอบครัว

มีเพียงคนอิจฉาชีวิตส่วนตัวของเขาเท่านั้น เมื่ออายุ 22 ปี ในจังหวัดโคสโตรมา ซึ่งเขามาเพื่อค้นหาธรรมชาติ Boris Kustodiev ได้พบกับเขา ภรรยาในอนาคต- Yulia Evstafievna อายุเพียง 20 ปีเมื่อพวกเขาแต่งงานกัน แต่ตลอดชีวิตที่เหลือเธอก็กลายเป็นผู้สนับสนุนและเป็นเพื่อนที่เชื่อถือได้ของเขา เป็นภรรยาของเขาที่ช่วยให้เขาไม่พังหลังการผ่าตัดและวาดภาพต่อเมื่อดูเหมือนว่าเขาจะหมดความหวังไปโดยสิ้นเชิง

ในการแต่งงานพวกเขามีลูกสามคน สิ่งแรกสุด - คิริลล์ - สามารถพบเห็นได้ในภาพวาดของ Boris Kustodiev คนที่สองคือเด็กผู้หญิง Irina และเด็กผู้ชายชื่อ Igor แต่น่าเสียดายที่เขาเสียชีวิตในวัยเด็ก Yulia Evstafievna รอดชีวิตจากสามีของเธอได้สิบห้าปีโดยยังคงซื่อสัตย์ต่อเขาไปจนบั้นปลายชีวิตของเธอ

โรคร้าย

ในปี 1909 Boris Kustodiev แสดงสัญญาณแรกของโรคร้ายแรง - เนื้องอกที่ไขสันหลัง ศิลปินเข้ารับการผ่าตัดหลายครั้ง แต่อนิจจาการผ่าตัดทั้งหมดช่วยบรรเทาความเจ็บปวดได้ชั่วคราวเท่านั้น ในไม่ช้าก็ชัดเจนว่าโรคนี้แทรกซึมลึกลงไปมากและเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สัมผัสปลายประสาทในระหว่างการผ่าตัด อาจทำให้แขนหรือขาเป็นอัมพาตได้ ทางเลือกต้องเผชิญกับภรรยาและเธอก็เข้าใจดีว่าสามีของเธอมีความหวังอย่างน้อยในการวาดภาพต่อไปเป็นสิ่งสำคัญเพียงใด และเธอก็เลือกมือของเธอ

ตอนนี้ Boris Kustodiev ถูกกักขังอยู่บนรถเข็น แต่ใคร ๆ ก็ทำได้เพียงอิจฉากำลังใจของเขาเท่านั้น แม้จะป่วย แต่เขาก็ยังวาดภาพต่อไปขณะนอนราบ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ชื่นชมความกล้าหาญและความแข็งแกร่งของเขา แม้ว่าจะต้องทนทุกข์ทรมานและเจ็บปวดแสนสาหัส แต่งานทั้งหมดของเขาเต็มไปด้วยสีสันที่สดใสและความร่าเริง ดูเหมือนว่าโรคนี้จะลดลงมาระยะหนึ่งแล้ว พลังอันยิ่งใหญ่ความสามารถพิเศษ.

ปีสุดท้ายของชีวิต

แม้จะมีความเจ็บป่วยและความเจ็บปวดอย่างดุเดือดที่เขาประสบอยู่ตลอดเวลา แต่ศิลปินก็วาดภาพไปจนวาระสุดท้ายของชีวิต Boris Kustodiev เสียชีวิตเมื่ออายุ 49 ปี เขาไม่เปลี่ยนสไตล์การเขียนแม้แต่ผลงานล่าสุดของเขาก็ยังเต็มไปด้วยแสงสว่าง ความดี และความสุข

ทำงานบนวิกิมีเดียคอมมอนส์

บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟ(23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม), Astrakhan - 26 พฤษภาคม, เลนินกราด) - ศิลปินชาวรัสเซีย

Boris Mikhailovich Kustodiev มีพื้นเพมาจากครอบครัวครูพละเริ่มศึกษาการวาดภาพใน Astrakhan กับ P. A. Vlasov ในปี พ.ศ. 2436-2439

ชีวประวัติ

พ่อของเขาเสียชีวิตเมื่อศิลปินในอนาคตอายุไม่ถึงสองปีด้วยซ้ำ บอริสเรียนที่โรงเรียนประจำตำบลจากนั้นก็ที่โรงยิม ตั้งแต่อายุ 15 ปีเขาเรียนบทเรียนการวาดภาพจากบัณฑิตจากสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก P. Vlasov

• - สอนที่ New Art Workshop (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
• - สมาชิกของสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย

ที่อยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - Petrograd - เลนินกราด

• พ.ศ. 2457 - อาคารอพาร์ตเมนต์ - Ekateringofsky Avenue, 105;
• พ.ศ. 2458 - 26.05.2470 - อาคารอพาร์ตเมนต์ของ E. P. Mikhailov - ถนน Vvedenskaya, 7, อพาร์ทเมนท์ 50.

ภาพประกอบและกราฟิกหนังสือ

ในปี 1905-1907 เขาทำงานในนิตยสารเสียดสี Zhupel (ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Introduction. Moscow"), "Hell Mail" และ "Sparks"

ด้วยความรู้สึกเฉียบแหลมของเส้นสาย Kustodiev จึงแสดงภาพประกอบเป็นวงจร ผลงานคลาสสิกและผลงานของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน (ภาพประกอบสำหรับผลงานของ Leskov เรื่อง The Darner, 1922, Lady Macbeth เขตมเซนสค์", พ.ศ. 2466)

ด้วยสัมผัสที่แข็งแกร่งเขาทำงานในเทคนิคการพิมพ์หินและการแกะสลักเสื่อน้ำมัน

จิตรกรรม

Kustodiev เริ่มอาชีพของเขาในฐานะจิตรกรภาพเหมือน ในขณะที่ทำงานสเก็ตช์สำหรับ "การประชุมใหญ่ของสภาแห่งรัฐเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2444" ของ Repin นักเรียน Kustodiev ได้แสดงความสามารถของเขาในฐานะจิตรกรภาพบุคคล ในภาพร่างและภาพร่างภาพบุคคลสำหรับภาพร่างนี้ องค์ประกอบหลายร่างเขารับมือกับภารกิจในการบรรลุความคล้ายคลึงกันด้วย อย่างสร้างสรรค์เรปินา แต่ Kustodiev จิตรกรภาพบุคคลนั้นใกล้ชิดกับ Serov มากขึ้น ความเป็นพลาสติกอย่างจิตรกร, การลากเส้นยาวอย่างอิสระ, ลักษณะที่ปรากฏที่สดใส, เน้นไปที่ศิลปะของแบบจำลอง - สิ่งเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นภาพเหมือนของเพื่อนนักเรียนและอาจารย์ของ Academy - แต่ไม่มีจิตวิทยาของ Serov Kustodiev รวดเร็วอย่างไม่น่าเชื่อสำหรับศิลปินรุ่นเยาว์ แต่สมควรได้รับชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพเหมือนในหมู่สื่อมวลชนและลูกค้า อย่างไรก็ตาม ตามคำกล่าวของ A. Benoit:

“ ... Kustodiev ตัวจริงคืองานแสดงของรัสเซีย, หลากหลาย, ผ้าดิบ "ตาโต", "การต่อสู้ของสีสัน" ป่าเถื่อน, ชานเมืองของรัสเซียและหมู่บ้านรัสเซียพร้อมหีบเพลง, ขนมปังขิง, แต่งตัวเด็กผู้หญิงและผู้ชายที่ห้าวหาญ .. ฉันอ้างว่านี่คือทรงกลมที่แท้จริงของเขา ความสุขที่แท้จริงของเขา... เมื่อเขาเขียนถึงผู้หญิงทันสมัยและพลเมืองที่น่านับถือ มันแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - น่าเบื่อ เฉื่อยชา มักจะไม่มีรสชาติด้วยซ้ำ และสำหรับฉันดูเหมือนว่ามันไม่ใช่โครงเรื่อง แต่เป็นแนวทาง”

ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1900 Boris Mikhailovich กำลังพัฒนาประเภทภาพบุคคลที่เป็นเอกลักษณ์หรือค่อนข้างจะเป็นภาพบุคคลประเภทภาพบุคคลซึ่งแบบจำลองนั้นเชื่อมโยงกับภูมิทัศน์หรือการตกแต่งภายในโดยรอบ ขณะเดียวกันนี้ ภาพทั่วไปบุคคลและเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเขา เผยผ่านโลกรอบตัวโมเดล ในรูปแบบของพวกเขาภาพบุคคลเหล่านี้เกี่ยวข้องกับประเภทภาพประเภทของ Kustodiev (“ ภาพเหมือนตนเอง” (1912), ภาพบุคคลของ A. I. Anisimov (1915), F. I. Chaliapin (1922))

แต่ความสนใจของ Kustodiev นอกเหนือไปจากภาพวาด: ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาเลือกภาพวาดประเภท (“At the Bazaar” (1903) ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้) สำหรับงานประกาศนียบัตรของเขา ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 เขาได้ไปทำงานภาคสนามในจังหวัดคอสโตรมาติดต่อกันหลายปี ในปี 1906 Kustodiev นำเสนอผลงานที่เป็นแนวคิดใหม่ - ชุดผืนผ้าใบในธีมของชาวนาที่รื่นเริงและชนชั้นกลางในจังหวัด ชีวิตพ่อค้า(“Balagany”, “Maslenitsa”) ซึ่งมองเห็นคุณลักษณะของ Art Nouveau ได้ ผลงานมีความงดงามและตกแต่งอย่างสวยงาม โดยเผยให้เห็นตัวละครรัสเซียผ่านแนวเพลงในชีวิตประจำวัน อยู่ลึก พื้นฐานที่สมจริง Kustodiev สร้างความฝันเชิงกวีซึ่งเป็นเทพนิยายเกี่ยวกับชีวิตในรัสเซียในต่างจังหวัด ความสำคัญอย่างยิ่งในงานเหล่านี้จะมีการให้เส้นรูปแบบจุดสีรูปแบบเป็นแบบทั่วไปและทำให้ง่ายขึ้น - ศิลปินหันไปใช้ gouache อุบาทว์ ผลงานของศิลปินมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยสไตล์ - เขาศึกษาปาร์ซูนาของรัสเซียในศตวรรษที่ 16-18, ลูบอก, ป้ายของร้านค้าและร้านเหล้าในจังหวัดและงานฝีมือพื้นบ้าน

ต่อจากนั้น Kustodiev ค่อยๆเปลี่ยนไปสู่รูปแบบพื้นบ้านที่น่าขันและโดยเฉพาะอย่างยิ่งชีวิตของพ่อค้าชาวรัสเซียที่มีสีและเนื้อมากมาย (“ ความงาม”, “ ภรรยาของพ่อค้าที่ชา”)

งานละคร

เช่นเดียวกับศิลปินหลายคนในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ Kustodiev ก็ทำงานในโรงละครเช่นกัน เวทีละครวิสัยทัศน์ของคุณในการทำงาน ทิวทัศน์ที่แสดงโดย Kustodiev มีสีสันใกล้เคียงกับเขา รูปภาพประเภทแต่สิ่งนี้ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นข้อได้เปรียบเสมอไป: การสร้างโลกที่สดใสและน่าเชื่อด้วยความงามทางวัตถุบางครั้งศิลปินก็ไม่ตรงกับความตั้งใจของผู้เขียนและการตีความบทละครของผู้กำกับ (“ The Death of Pazukhin” โดย Saltykov-Shchedrin, 2457, โรงละครศิลปะมอสโก; ไม่เคยเห็นแสงสว่างแห่งวัน “ พายุฝนฟ้าคะนอง" โดย Ostrovsky, 2461) ในตัวของพวกเขามากขึ้น ทำงานในภายหลังสำหรับโรงละคร เขาย้ายจากการตีความในห้องไปเป็นการตีความแบบกว้างๆ แสวงหาความเรียบง่ายมากขึ้น สร้างพื้นที่เวที ให้อิสระแก่ผู้กำกับในการสร้างฉาก ความสำเร็จของ Kustodiev คืองานออกแบบของเขาในปี 1918-20 การแสดงโอเปร่า (1920, The Tsar's Bride, Bolshoi โรงละครโอเปร่าบ้านประชาชน; พ.ศ. 2461 “สาวหิมะ” แกรนด์เธียเตอร์(ไม่ได้ดำเนินการแสดงละคร))

ประสบความสำเร็จคือผลงานของ "The Flea" ของ Zamyatin (1925, Moscow Art Theatre 2nd; 1926, Leningrad Bolshoi โรงละครแห่งการละคร- ตามบันทึกความทรงจำของผู้กำกับละคร A.D. Dikiy:

“มันสดใสและแม่นยำมากจนบทบาทของฉันในฐานะผู้กำกับที่รับภาพร่างลดลงเหลือศูนย์ ฉันไม่มีอะไรต้องแก้ไขหรือปฏิเสธ ราวกับว่าเขา Kustodiev อยู่ในใจของฉัน ได้ยินความคิดของฉัน อ่านเรื่องราวของ Leskov ด้วยสายตาเดียวกับฉัน และได้เห็นมันในรูปแบบเวทีไม่แพ้กัน ... ฉันไม่เคยมีความคิดเหมือนๆ กันกับศิลปินที่สมบูรณ์และสร้างแรงบันดาลใจได้ขนาดนี้มาก่อน เหมือนกับตอนที่เล่นละครเรื่อง "The Flea" ฉันได้เรียนรู้ความหมายที่แท้จริงของชุมชนนี้เมื่อการตกแต่งที่สดใสและตลกขบขันของ Kustodiev ปรากฏขึ้นบนเวทีและอุปกรณ์ประกอบฉากและอุปกรณ์ประกอบฉากที่สร้างขึ้นตามภาพร่างของเขาปรากฏขึ้น ศิลปินเป็นผู้นำการแสดงทั้งหมด โดยรับส่วนแรกในวงออเคสตราซึ่งมีเสียงพร้อมเพรียงกันอย่างเชื่อฟังและละเอียดอ่อน”

หลังปี 1917 ศิลปินได้มีส่วนร่วมในการตกแต่ง Petrograd สำหรับวันครบรอบ 1 ปีของการปฏิวัติเดือนตุลาคม ภาพวาดโปสเตอร์ ภาพพิมพ์ยอดนิยม และภาพวาดในธีมการปฏิวัติ (“บอลเชวิค”, 1919-20, หอศิลป์ Tretyakov- “ การเฉลิมฉลองเพื่อเป็นเกียรติแก่การประชุมครั้งที่ 2 ขององค์การคอมมิวนิสต์สากลที่จัตุรัส Uritsky”, 1921, มาตุภูมิ พิพิธภัณฑ์).

กิจกรรมวรรณกรรม

บี.เอ็ม. คุสโตดีเยฟ. จดหมาย บทความ บันทึก บทสัมภาษณ์..., [L., 1967].

แกลเลอรี่

• "การแนะนำ. มอสโก" ภาพวาด
• “ ยามเช้า” (2447 พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัสเซีย)
• “บาลากานี”
• "งานแสดงสินค้า"
• “มาสเลนิทซา”
• ภาพเหมือนตนเอง (, หอศิลป์ Uffizi, ฟลอเรนซ์)
• “พ่อค้าหญิงใน Kineshma” (อุณหภูมิปานกลาง, พิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียในเคียฟ)
• ภาพเหมือนของ A.I. Anisimov ( , พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)
• “ ความงาม” (2458, หอศิลป์ Tretyakov)
• “ ภรรยาของพ่อค้าที่ชา” (2461 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)
• "บอลเชวิค" (2462-20, หอศิลป์ Tretyakov)
• “ฟ. อ.ชลีพินในงาน" ( , พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)
• "โรงเตี๊ยมมอสโก" ()
• “ภาพเหมือนของ A.N. Protasova” ()
• "นุ่น" ()
• "ภาพเหมือนของ Ivan Bilibin" ()
• “ ภาพเหมือนของ S.A. Nikolsky” ()
• “ ภาพเหมือนของ Vasily Vasilyevich Mate” ()
• "ภาพเหมือน" ()
• "ภาพเหมือนของผู้หญิงในชุดสีน้ำเงิน" ()
• “ ภาพเหมือนของนักเขียน A.V. Shvarts” ()
• "ยุติธรรม" ()
• "โรงเรียน Zemstvo ในมอสโกมาตุภูมิ" ()
• “ภาพเหมือนของ Irina Kustodieva กับสุนัข Shumka ของเธอ” ()
• "นุ่น" ()
• “ ภาพเหมือนของ N.I. Zelenskaya” ()
• "วันที่แช่แข็ง" ()
• “ภาพเหมือนของ N.K. วอนเมกกะ" ()
• "ภาพเหมือนของ Nicholas Konstantinovich Roerich" ()
• "เก็บเกี่ยว" ()
• “ ภาพประกอบเรื่องราวของ N.S. Leskov“ Lady Macbeth of Mtsensk” ()
• “วันหยุดของหมู่บ้าน ส่วน" ()
• “ที่ไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอด” ()
• “จัตุรัสอยู่ที่ทางออกของเมือง ภาพทิวทัศน์สำหรับละครเรื่อง "Warm Heart" ของ A.N. Ostrovsky ()
• "หอคอยแดงแห่งทรินิตี้ - เซอร์จิอุสลาฟรา" ()

ดูสิ่งนี้ด้วย

• หอศิลป์ Astrakhan ตั้งชื่อตาม P. M. Dogadin (เดิมชื่อ B. M. Kustodiev)

หมายเหตุ

บรรณานุกรม

• วอยนอฟ วี.บี.เอ็ม. คุสโตดีเยฟ. - ล., 2468.
• Knyazeva V.P. Boris Mikhailovich Kustodiev: (2421-2470) แคตตาล็อกนิทรรศการ / พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐ; [ผู้เขียน คำนำ]. - ล.: รัฐ. พิพิธภัณฑ์รัสเซีย พ.ศ. 2502 - 117 หน้า ล. ป่วย., แนวตั้ง
• เอตไคนด์ เอ็ม.บี.เอ็ม. คุสโตดีเยฟ. - ล. - ม., 2503.
• เลเบเดวา วี.อี. Kustodiev: จิตรกรรม การวาดภาพ. โรงภาพยนตร์. หนังสือ. การพิมพ์. - อ.: Nauka, 2509. - 244 น. - 10,000 เล่ม(ในเลน, ซุปเปอร์เรก)
• ซาวิตสกายา ที.เอ.บี.เอ็ม. คุสโตดีเยฟ. - ม.: ศิลปะ, 2509. - 148, น. - 25,000 เล่ม(ภูมิภาค, ภูมิภาคเหนือ)
• เอตไคนด์ เอ็ม.จี.บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟ - L.: ศิลปิน RSFSR, 2511. - 64 น. - (ห้องสมุดศิลปะประชาชน). - 20,000 เล่ม(ภูมิภาค)
• Alekseeva A.I.ดวงอาทิตย์ในวันที่หนาวจัด: (Kustodiev) / ภาพวาดในข้อความและบนแท็บโดย B. Kustodiev; หน้าปกและชื่อโดยศิลปิน B. Ardov.. - M.: Young Guard, 1978. - 176, p. - (ผู้บุกเบิก หมายถึง อันดับแรก ฉบับที่ 60) - 100,000 เล่ม(ในการแปล)
• เลเบเดวา วี.อี. Kustodiev: เวลา ชีวิต. การสร้าง - ล.: วรรณกรรมเด็ก, 2527. - 160 น. - 75,000 เล่ม(ในการแปล)
• เตอร์คอฟ เอ. เอ็ม.บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟ - อ.: ศิลปะ, 2529. - 160, น. - (ชีวิตในงานศิลปะ). - 100,000 เล่ม
• บ็อกดานอฟ-เบเรซอฟสกี้ วี.เอ็ม. Kustodiev // การประชุม. - ม.: ศิลปะ, 2510. - หน้า 159-190. - 280 วิ - 25,000 เล่ม

ลิงค์

หมวดหมู่:

• บุคลิกภาพตามลำดับตัวอักษร
• เกิดวันที่ 7 มีนาคม
• เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2421
• เกิดที่เมืองอัสตราคาน
• เสียชีวิตเมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม
• เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2470
• เสียชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• ศิลปินตามตัวอักษร
• ศิลปินของสมาคมโลกแห่งศิลปะ
• สหภาพศิลปินรัสเซีย
• ศิลปินชาวรัสเซียในสาธารณสมบัติ
• ศิลปินแห่งรัสเซีย
• ผู้สำเร็จการศึกษาจากสถาบัน Repin
• ศิลปินแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• เสียชีวิตด้วยวัณโรค
• ฝังอยู่ที่สุสานทิควิน
• ผู้รับบำนาญของ Imperial Academy of Arts
• ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Imperial Academy of Arts

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

ดูว่า "Kustodiev, Boris Mikhailovich" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

Boris Mikhailovich Kustodiev ภาพเหมือนตนเอง (2455) วันเดือนปีเกิด: 23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม) พ.ศ. 2421 สถานที่เกิด ... Wikipedia

คุสโตดีฟ, บอริส มิคาอิโลวิช- บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟ KUSTODIEV Boris Mikhailovich (2421-2470) จิตรกรชาวรัสเซีย ฉากสีสันสดใสของชีวิตชาวนาและชาวฟิลิสเตียและพ่อค้าระดับจังหวัด (ชุดงานแสดงสินค้า) ภาพวาดบุคคล (ชาลีปิน, 2465), ภาพประกอบ, การแสดงละคร... ... ภาพประกอบ พจนานุกรมสารานุกรม

- (พ.ศ. 2421 2470) นกฮูก ศิลปิน. ในปี พ.ศ. 2448 เขาได้วาดภาพภาพประกอบหลายชิ้น ถึง “The Song about... the Merchant Kalashnikov” (ed. About Literacy, St. Petersburg, 1906): หมึกภาพประกอบ 4 หน้า “ Alena Dmitrievna และ Kiribeevich”, “กำปั้นต่อสู้”, “การประหารชีวิต Kalashnikov”, “Ivan the Terrible ในมอสโก... ... สารานุกรม Lermontov

Boris Mikhailovich Kustodiev (23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม) พ.ศ. 2421, Astrakhan - 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2470 เลนินกราด) - รัสเซีย ศิลปินโซเวียต- นักวิชาการด้านจิตรกรรม (2452) สมาชิกของสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย (ตั้งแต่ปี 2466) นักวาดภาพบุคคล, ศิลปินละคร,มัณฑนากร.

Boris Kustodiev เกิดที่เมือง Astrakhan มิคาอิล ลูกิช คุสโตดีฟ พ่อของเขา (พ.ศ. 2384-2422) เป็นศาสตราจารย์ด้านปรัชญา ประวัติศาสตร์วรรณกรรม และสอนตรรกะที่วิทยาลัยเทววิทยาท้องถิ่น

พ่อของเขาเสียชีวิตเมื่อศิลปินในอนาคตอายุไม่ถึงสองปีด้วยซ้ำ บอริสศึกษาอยู่ที่ โรงเรียนตำบลแล้วที่โรงยิม ตั้งแต่อายุ 15 ปีเขาเรียนบทเรียนการวาดภาพจากบัณฑิตจากสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก P. Vlasov

ในปี พ.ศ. 2439 เขาเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาครั้งแรกในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ V. E. Savinsky จากปีที่สอง - กับ I. E. Repin เขามีส่วนร่วมในงานภาพวาดของ Repin "การประชุมพิธีการของสภาแห่งรัฐเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2444" (พ.ศ. 2444-2446 พิพิธภัณฑ์รัสเซียเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) แม้ว่าศิลปินหนุ่มจะมีชื่อเสียงอย่างกว้างขวางในฐานะจิตรกรภาพเหมือน แต่ Kustodiev เลือกสำหรับงานแข่งขันของเขา ธีมประเภท(“ที่ตลาด”) และในฤดูใบไม้ร่วงปี 2443 เขาได้ออกค้นหาธรรมชาติไปยังจังหวัดโคสโตรมา ที่นี่ Kustodiev ได้พบกับภรรยาในอนาคตของเขา Yulia Evstafievna Proshinskaya วัย 20 ปี ต่อจากนั้นศิลปินก็วาดภาพภรรยาที่รักของเขาให้เสร็จหลายภาพ

สำเร็จการศึกษาเมื่อ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2446 หลักสูตรการฝึกอบรมด้วยเหรียญทองและสิทธิ์ในการเดินทางไปรับบำนาญประจำปีในต่างประเทศและทั่วรัสเซีย แม้กระทั่งก่อนจบหลักสูตรฉันก็เข้าร่วมด้วย นิทรรศการระดับนานาชาติในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมิวนิก (ใหญ่ เหรียญทองสมาคมระหว่างประเทศ)

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2446 เขามาที่ปารีสพร้อมภรรยาและลูกชาย ในระหว่างการเดินทางของเขา Kustodiev ไปเยือนเยอรมนี อิตาลี สเปน ศึกษาและคัดลอกผลงานของปรมาจารย์เก่า เข้าสู่สตูดิโอของ Rene Menard

หกเดือนต่อมา Kustodiev กลับไปรัสเซียและทำงานในจังหวัด Kostroma ในชุดภาพวาด "Fairs" และ "Village Holidays"
ในปี พ.ศ. 2447 เขาได้เข้าเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้ง New Society of Artists ในปี พ.ศ. 2448-2450 เขาทำงานเป็นนักเขียนการ์ตูนในนิตยสารเสียดสี Zhupel (ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Introduction. Moscow") หลังจากปิดตัวลง - ในนิตยสาร "Hellish Mail" และ "Iskra" ตั้งแต่ปี 1907 - สมาชิกของสหภาพศิลปินรัสเซีย ในปี 1909 ตามคำแนะนำของ Repin และอาจารย์คนอื่นๆ เขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Academy of Arts ในเวลาเดียวกัน Kustodiev ถูกขอให้แทนที่ Serov ในตำแหน่งครูสอนชั้นเรียนประเภทแนวตั้งที่ Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture แต่กลัวว่ากิจกรรมนี้จะต้องใช้เวลามากจากงานส่วนตัวและไม่ต้องการย้าย ไปมอสโคว์ Kustodiev ปฏิเสธตำแหน่ง ตั้งแต่ปี 1910 - สมาชิกของ "World of Art" ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่

ในปี 1909 Kustodiev แสดงสัญญาณแรกของเนื้องอกที่ไขสันหลัง ปฏิบัติการหลายครั้งนำมาซึ่งการบรรเทาทุกข์ชั่วคราวเท่านั้น ในช่วง 15 ปีสุดท้ายของชีวิต ศิลปินต้องนั่งรถเข็น เนื่องจากอาการป่วยเขาจึงถูกบังคับให้เขียนผลงานขณะนอนราบ อย่างไรก็ตาม มันเป็นในช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของเขาที่ผลงานที่มีชีวิตชีวา เจ้าอารมณ์ และร่าเริงที่สุดของเขาปรากฏขึ้น

เขาอาศัยอยู่ในเปโตรกราด-เลนินกราดในช่วงหลังการปฏิวัติ เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Nikolskoye ของ Alexander Nevsky Lavra ในปี 1948 ขี้เถ้าและอนุสาวรีย์ถูกย้ายไปที่สุสาน Tikhvin ของ Alexander Nevsky Lavra

ภรรยา - Yulia Evstafievna Kustodieva, nee Proshinskaya เกิดในปี 1880 ในปี 1900 เธอได้พบกับสามีในอนาคตของเธอในจังหวัด Kostroma ซึ่ง Boris Kustodiev ไปวาดภาพในช่วงฤดูร้อน เธอตอบสนองความรู้สึกของศิลปินหนุ่มและกลายเป็นภรรยาของเขาโดยใช้นามสกุลสามีของเธอ ในการแต่งงานของพวกเขา Kustodievs มีลูกชายคนหนึ่งคือ Kirill และลูกสาวหนึ่งคน Irina อิกอร์ลูกคนที่สามเสียชีวิตในวัยเด็ก Yulia Kustodieva รอดชีวิตจากสามีของเธอและเสียชีวิตในปี 2485

ในปี 1905-1907 เขาทำงานในนิตยสารเสียดสี Zhupel (ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Introduction. Moscow"), "Hell Mail" และ "Iskra"

นี่เป็นส่วนหนึ่งของบทความ Wikipedia ที่ใช้ภายใต้ใบอนุญาต CC-BY-SA ข้อความเต็มบทความที่นี่ →

Kustodiev ไม่เพียงแต่มองเห็นและชื่นชมความงามเท่านั้น โลกธรรมชาติแต่มันก็อยู่ในอำนาจของเขาและในอำนาจของเขาที่จะสร้างและนำไปใช้ใหม่ด้วยตัวเขาเอง ผืนผ้าใบศิลปะนี่เป็นรายละเอียดมากที่สุด โลกที่ซับซ้อนสัตว์ป่า.

เช่นเดียวกับผลงานส่วนใหญ่ของผู้แต่ง ภาพวาดทิวทัศน์ของ Kustodiev มีความสดใส แสดงออกถึงอารมณ์ และโทนสีที่หลากหลายเป็นพิเศษ ในภาพวาดของ Kustodiev ธรรมชาติเป็นมากกว่าภาพทิวทัศน์เสมอ Kustodiev สร้างของเขาเอง คำอธิบายทางศิลปะธรรมชาติทำให้มันเฉพาะตัวอย่างยิ่ง ดั้งเดิม และไม่เหมือนสิ่งอื่นใด

ในเรื่องนี้ผลงานชิ้นหนึ่งของ Kustodiev ซึ่งเขียนโดยศิลปินในปี 2461 เรื่อง "ม้าในช่วงพายุฝนฟ้าคะนอง" เป็นสิ่งที่สังเกตเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษ

ภาพวาด "ม้าในช่วงพายุฝนฟ้าคะนอง" เป็นตัวอย่างของผู้มีความสามารถ ภาพวาดสีน้ำมัน- ใน ช่วงเวลานี้ผืนผ้าใบเป็นของคอลเลกชัน ทัศนศิลป์พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐศตวรรษที่ XX ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภาพกลางและลวดลายของผืนผ้าใบก็ระบุไว้ในชื่อภาพแล้ว

Kustodiev Boris Mikhailovich (Kustodiev Boris) (2421-2470) ศิลปินชาวรัสเซีย เกิดที่เมือง Astrakhan เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม) พ.ศ. 2421 ในครอบครัวของครูเซมินารีเทววิทยา

เมื่อไปเยี่ยมชมนิทรรศการของนักเดินทางในปี พ.ศ. 2430 และได้เห็นภาพวาดของจิตรกรตัวจริงเป็นครั้งแรก หนุ่ม Kustodiev ก็ตกตะลึง เขาตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะเป็นศิลปิน หลังจากสำเร็จการศึกษาจากเซมินารีเทววิทยาในปี พ.ศ. 2439 Kustodiev ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้าสู่ Academy of Arts ในขณะที่ศึกษาในเวิร์คช็อปของ I. E. Repin นั้น Kustodiev เขียนอะไรมากมายจากชีวิตโดยมุ่งมั่นที่จะฝึกฝนทักษะในการถ่ายทอดความหลากหลายที่มีสีสันของโลก

เดินบนแม่น้ำโวลก้า 2452

Repin เชิญศิลปินหนุ่มมาร่วมเขียนภาพยนตร์เรื่อง “Meeting” สภารัฐ"(2444-2446 พิพิธภัณฑ์รัสเซียเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาความสามารถอันชาญฉลาดของ Kustodiev จิตรกรภาพบุคคลได้แสดงตัวออกมา (I. Ya. Bilibin, 1901) Kustodiev ซึ่งอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกมักจะไปเยี่ยมชมมุมที่งดงามของจังหวัดรัสเซียโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเมืองและหมู่บ้านของแม่น้ำโวลก้าตอนบนซึ่งพู่กันของศิลปินสร้างภาพที่มีชื่อเสียงของชีวิตแบบดั้งเดิมของรัสเซีย (ชุดของ "งานแสดงสินค้า", "Maslenitsa" ”, “วันหยุดในหมู่บ้าน”) และประเภทพื้นบ้านที่มีสีสัน ("พ่อค้าหญิง", "พ่อค้า", ความงามในโรงอาบน้ำ - "ดาวศุกร์รัสเซีย") ซีรีส์เหล่านี้และภาพวาดที่คล้ายกัน (ภาพเหมือนของ F. I. Chaliapin, 1922, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) เป็นเหมือนความฝันอันมีสีสัน รัสเซียเก่า.

ภาพเหมือนของ Fyodor Chaliapin, 2465, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย

แม้ว่าในปี 1916 อัมพาตจะทำให้ศิลปินต้องนั่งรถเข็น แต่ Kustodiev ยังคงทำงานอย่างแข็งขันใน ประเภทต่างๆศิลปะสานต่อซีรีส์ "โวลก้า" ยอดนิยมของพวกเขา

บี.เอ็ม. Kustodiev ในเวิร์คช็อปของเขา พ.ศ. 2468

หลังการปฏิวัติ Kustodiev ได้สร้างสิ่งที่ดีที่สุดของเขาในสาขานี้ ภาพประกอบหนังสือ(“Lady Macbeth of Mtsensk” โดย N. S. Leskov; “Rus” โดย E. I. Zamyatin; ผลงานทั้งสอง – 1923; และภาพวาดอื่น ๆ) และการจัดฉาก (“The Flea” โดย Zamyatin ในโรงละครศิลปะมอสโกแห่งที่สอง, 1925; และทิวทัศน์อื่น ๆ ) Boris Mikhailovich Kustodiev เสียชีวิตในเลนินกราดเมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2470

ภรรยาของพ่อค้ากำลังดื่มชา พิพิธภัณฑ์รัสเซีย พ.ศ. 2461

หนึ่งในตัวละครโปรดในผลงานของ Kustodiev คือภรรยาของพ่อค้าที่มีสุขภาพดีและแข็งแรง ศิลปินวาดตั๋วเงินของพ่อค้าหลายครั้ง - ภายในและด้านหลังภูมิทัศน์เปลือยเปล่าและแต่งกายหรูหรา

ภาพวาด "ภรรยาของพ่อค้าที่น้ำชา" มีเอกลักษณ์เฉพาะในด้านความแข็งแกร่งที่น่าประทับใจและความสมบูรณ์ที่กลมกลืนกัน ในภาพสาวงามชาวรัสเซียผู้อ้วนท้วนกำลังนั่งอยู่บนระเบียงโต๊ะที่เต็มไปด้วยจาน ภาพลักษณ์ของภรรยาของพ่อค้าสะท้อนเสียงสะท้อนเชิงสัญลักษณ์อย่างแท้จริง รายละเอียดบนผืนผ้าใบมีความหมายที่ดี: แมวขี้เกียจอ้วนถูไหล่เจ้าของ, คู่รักพ่อค้า, ดื่มชาบนระเบียงที่อยู่ติดกัน เมืองที่ปรากฎเป็นพื้นหลังพร้อมโบสถ์และแหล่งช็อปปิ้ง และโดยเฉพาะอย่างยิ่งยังมีหุ่นนิ่ง "ด้านอาหาร" อันงดงาม แตงโมสีแดงสุกที่มีเมล็ดสีดำ, มัฟฟินไขมัน, ขนมปัง, ผลไม้, เครื่องลายคราม, กาโลหะขนาดใหญ่ - ทั้งหมดนี้เขียนด้วยวัสดุที่ผิดปกติและจับต้องได้และในขณะเดียวกันก็ไม่ใช่ภาพลวงตา แต่จงใจทำให้ง่ายขึ้นเหมือนบนป้ายร้านค้า

ในปี 1918 ที่หิวโหย ท่ามกลางความหนาวเย็นและหายนะ ศิลปินที่ป่วยใฝ่ฝันถึงความงาม ชีวิตที่สดใส และความอุดมสมบูรณ์ อย่างไรก็ตามการได้ลิ้มรสการดำรงอยู่อย่างไร้ความคิดที่ได้รับอาหารอย่างดีเช่นเดียวกับในงานอื่น ๆ ของ Kustodiev ที่มีการประชดเล็กน้อยและรอยยิ้มที่มีอัธยาศัยดี

ภรรยาของพ่อค้าพร้อมกระจก พ.ศ. 2463 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย

วัยเยาว์มักจะดึงดูดความสดใส ความสวยงาม และความสดชื่นอยู่เสมอ ศิลปินนำเสนอฉากธรรมดาๆ จากชีวิตของพ่อค้า เด็กสาวพยายามสวมผ้าคลุมไหล่ผ้าไหมอันใหม่ ภาพเต็มไปด้วยรายละเอียดที่เผยให้เห็นตัวละครของนางเอก เครื่องประดับวางอยู่บนโต๊ะ เด็กผู้หญิงจากคนรับใช้กำลังแยกขน หีบสีเขียวข้างเตาซ่อน "ความร่ำรวย" ของนางเอกไว้อย่างชัดเจน พ่อค้ายิ้มแย้มในเสื้อคลุมขนสัตว์หรูหรายืนอยู่ที่ประตู เขาชื่นชมลูกสาวของเขาที่หลงใหลในตู้เสื้อผ้าใหม่ของเธอ

ความงาม พ.ศ. 2458 หอศิลป์ Tretyakov

Kustodiev ดึงแรงบันดาลใจจากภาพพิมพ์ยอดนิยมของรัสเซียมาโดยตลอด ดูเหมือนว่า “ความงาม” อันโด่งดังของเขาจะถูกคัดลอกมาจากสิ่งพิมพ์ยอดนิยมหรือ ของเล่นดิมโคโว- อย่างไรก็ตามเป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าศิลปินวาดภาพจากชีวิตจริงและยังเป็นที่รู้จักกันในนามนางแบบอีกด้วย นักแสดงชื่อดังโรงละครศิลปะ

ศิลปินเข้าใกล้รูปแบบโค้งมนของแบบจำลองของเขาอย่างประณีตและมีอารมณ์ขัน ความงามของตัวเองไม่ได้เขินอายเลย เธอสงบด้วยความอยากรู้อยากเห็นเฝ้าดูผู้ชมพอใจกับความประทับใจที่เธอทำมาก ท่าทางของเธอบริสุทธิ์ ผิวขาว รูปร่างโค้งมน ดวงตาสีฟ้า ผมสีทอง บลัชออน ริมฝีปากสีแดงสด - เรามีมาก่อนเราจริงๆ ผู้หญิงสวย.

จังหวัด. พ.ศ. 2462
วิวจากเนินเขาสแปร์โรว์ พ.ศ. 2462
ในเมืองซูสดัลเก่า ปี 1914

ความหรูหราของสีสันที่บานสะพรั่งในภาพวาดของ Kustodiev ทันทีที่เขาหันไปหาธีมที่เขาชื่นชอบ: พรรณนาถึงรากฐานของชีวิตในชนบทห่างไกล, รากฐาน, รากของมัน งานเลี้ยงน้ำชาที่มีสีสันสดใสในลานบ้านไม่สามารถดึงดูดสายตาด้วยความรักในชีวิตที่ครอบงำอยู่ในภาพได้

หลังอันโอฬาร ท่าทางที่ภาคภูมิใจ การเคลื่อนไหวช้าอย่างเห็นได้ชัดของทุกการเคลื่อนไหว ความรู้สึกภาคภูมิใจในตนเองอย่างมีสติที่ทุกคนสัมผัสได้ ตัวเลขหญิง- นี่คือ Suzdal แบบเก่าวิธีที่ศิลปินมองเห็นรู้สึกและรู้สึกได้ และเขาอยู่ตรงหน้าเราในมุมมองแบบเต็ม - มีชีวิตชีวาและสดใสมีจริง อบอุ่น. เขาชวนคุณไปที่โต๊ะแน่นอน!

เช้า พ.ศ. 2447 พิพิธภัณฑ์ State Russian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในภาพคือ Yulia Evstafievna Kustodieva ภรรยาของศิลปินกับ Kirill ลูกชายคนแรกของเธอ (1903-1971) ภาพนี้ถูกวาดในปารีส

ดาวศุกร์รัสเซีย พ.ศ. 2468 นิซนีนอฟโกรอด พิพิธภัณฑ์ศิลปะ, นิจนี นอฟโกรอด
การอาบน้ำ พ.ศ. 2455 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย

ตามสไตล์ของ Kustodiev วันที่แดดจ้าในภาพวาดนั้นเต็มไปด้วยสีสันที่หลากหลาย ท้องฟ้าสีคราม เนินเขาสีเขียว น้ำที่ส่องประกายเหมือนกระจก สระว่ายน้ำสีเหลืองสดใส ทั้งหมดนี้ประกอบกันเป็นฤดูร้อนอันอบอุ่น

ศิลปินวาดภาพนักอาบน้ำอย่างมีแผนผังและละเอียดอ่อนมาก Kustodiev ดูเหมือนจะละสายตาจากผู้ชมไปจากโรงอาบน้ำและดึงความสนใจไปที่ธรรมชาติโดยรอบโดยเติมสีสันที่สดใสผิดธรรมชาติ

มันกำลังจะถึงฝั่งแล้ว ชีวิตปกติ- คนพายเรือเสนอให้ประชาชนนั่งรถไปตามแม่น้ำ บนเนินเขามีโบสถ์สีแดง

ศิลปินวาดภาพไตรรงค์รัสเซียสองครั้ง ผ้าสีขาว น้ำเงิน และแดงประดับโรงอาบน้ำและด้านข้างเรือขนาดใหญ่ เป็นไปได้มากว่าเรามีวันหยุดรออยู่ข้างหน้า ฤดูร้อนเป็นวันหยุดสำหรับทุกคนที่สามารถชื่นชมมันได้

บรรดาผู้อาบน้ำกำลังพูดคุยกันสบายๆ เพลิดเพลินกับความอบอุ่น แสงอาทิตย์ และแม่น้ำ ช้าวัด ชีวิตมีความสุข.

ภรรยาและบราวนี่ของพ่อค้า 2465

มาก ฉากเผ็ดบรรยายโดยศิลปิน บราวนี่เดินไปรอบ ๆ บ้านของเขาจนตัวแข็งด้วยความประหลาดใจต่อหน้าร่างเปลือยเปล่าของนายหญิงที่กำลังหลับอยู่ในบ้าน แต่รายละเอียดยังบอกคนดูว่านางเอกของภาพได้เตรียมทุกอย่างสำหรับฉากนี้แล้ว เตาร้อนเปิดทิ้งไว้เพื่อให้ไฟส่องสว่าง ท่าทางถูกคิดอย่างรอบคอบ คนหนึ่งรู้สึกว่าความฝันของพนักงานต้อนรับคือการแสดงละคร ราวกับว่าสาวงามกำลังล่อบราวนี่ให้มองเขา เทพนิยาย เรื่องคริสต์มาส ปาฏิหาริย์

ภรรยาของพ่อค้าที่สง่างาม ผมสีขาว และสวยงามตระการตา - ด้านหนึ่งเป็นบราวนี่ขนหม้อที่น่าขนลุก - อีกด้านหนึ่ง เปรียบเสมือนศูนย์รวมความงามของพ่อค้าทั้งหญิงและชาย สองจุดเริ่มต้นที่แตกต่างกันตรงกันข้าม

วันทรินิตี้ 2463 พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐ Saratov อ. เอ็น. ราดิชเชวา
ภาพเหมือนของศิลปิน Ivan Bilibin, 2444, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย

รูปนี้คือ ทำงานช่วงแรกอาจารย์ มันถูกสร้างขึ้นในการประชุมเชิงปฏิบัติการทางวิชาการของ I. Repin ในงานนี้ สไตล์ของ Kustodiev แทบจะไม่แสดงออกมาให้เห็นเลย แค่มันยังไม่ก่อตัว บิลิบินแสดงออกมาได้สมจริงมาก เบื้องหน้าเราคือชายหนุ่มที่แต่งตัววิจิตรงดงาม: เสื้อคลุมโค้ตสีดำ, เสื้อเชิ้ตสีขาวเหมือนหิมะ ดอกไม้สีแดงตรงรังดุมคือรายละเอียดที่บ่งบอกความเป็นนางแบบ พระเอกเป็นคนร่าเริง รักผู้หญิง และบันเทิง รูปลักษณ์นั้นดูน่าขันและตลกด้วยซ้ำ รูปร่างหน้าตาก็ถูกต้อง ต่อหน้าเราคือชายหนุ่มรูปหล่อ

ภาพเหมือนของ Yu.E. คุสโตเดียวา. 2463
ภาพเหมือน แกรนด์ดัชเชสมาเรีย ปาฟโลฟนา พ.ศ. 2454
ภรรยาของพ่อค้ากับการซื้อของ พ.ศ. 2463
โรงเตี๊ยมในมอสโก พ.ศ. 2459 หอศิลป์ Tretyakov

โรงเตี๊ยมในมอสโกเป็นสถานที่พิเศษและยากลำบาก สิ่งสำคัญในนั้นคือการสื่อสารและการผ่อนคลาย นี่คือลักษณะที่โรงเตี๊ยมปรากฏในภาพ ผู้ให้บริการทางเพศที่ให้บริการผู้มาเยือนมีความสง่างามและสง่างาม เพดานและห้องนิรภัยสีแดงทำให้งานมีบรรยากาศที่สนุกสนานและรื่นเริง ตัดสินโดยพวงวิลโลว์ด้านหลังไอคอน การกระทำจะเกิดขึ้นในวันอีสเตอร์