ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม เศรษฐศาสตร์และธุรกิจด้านจิตรกรรม

เป็นเรื่องยากที่จะเห็นความสวยงามในเหมืองถ่านหินหรือในโรงงานรีไซเคิล ไม่น่าเชื่อว่าใครจะนึกถึงความสวยงามเมื่อมองดูท่อ สถานประกอบการอุตสาหกรรมหรือเหมืองร้าง แต่ช่างภาพ Edward Burtynsky สนใจตัวแบบเหล่านี้ และเขาแสดงให้เราเห็นว่าสิ่งเหล่านั้นก็สามารถร่ายมนตร์ได้เช่นกัน

แก่นสำคัญในงานของ Edward Burtynsky คือธรรมชาติที่ถูกดัดแปลงโดยกิจกรรมทางอุตสาหกรรม เขามองหาทิวทัศน์ที่เหมาะสม มีรายละเอียดครบถ้วน และถ่ายภาพไว้ เหมืองหิน โรงงาน เหมืองแร่ สถานที่เหล่านี้อยู่นอกเหนือประสบการณ์ในชีวิตประจำวันของเรา แม้ว่าเราจะตระหนักถึงบทบาทของพวกเขาในการจัดหาให้เราก็ตาม ชีวิตที่สะดวกสบาย.

ภาพของ Edward Burtynsky ควรถูกนำมาใช้เป็นคำเปรียบเทียบที่แสดงถึงภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของการดำรงอยู่สมัยใหม่ของเรา พวกเขามีบทสนทนาที่ซ่อนอยู่ระหว่างแรงดึงดูดและความรังเกียจ สิ่งล่อใจและความกลัว เราทุกคนโหยหาชีวิตที่สะดวกสบาย และเข้าใจทั้งโดยรู้ตัวหรือไม่รู้ตัวว่าโลกต้องทนทุกข์ทรมานเพื่อความอยู่ดีมีสุขของเรา การที่เราพึ่งพาธรรมชาติในการจัดหาวัสดุให้มนุษยชาติบริโภค ขณะเดียวกันความท้าทายในการรักษาสุขภาพของโลกของเรา ก็นำไปสู่ความขัดแย้งที่ยากลำบาก ความยากลำบากเหล่านี้สะท้อนให้เห็นในผลงานของช่างภาพ

Edward Burtynsky ถ่ายภาพวัตถุดิบและเศษซากของอารยธรรม—แต่ทำในลักษณะที่ผู้คนเรียกผลงานของเขาว่า “สวยงาม” และ “น่าทึ่ง” รูปถ่ายของผู้เขียนดึงดูดความสนใจและถามคำถามมากมาย ซึ่งเอ็ดเวิร์ดไม่ได้พยายามตอบเลยแม้แต่น้อย

ความสำเร็จของความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีซึ่งได้กลายเป็นหนึ่งใน สัญญาณที่สำคัญที่สุดศตวรรษที่ 20 ส่งผลกระทบต่อชีวิตมนุษย์ทุกด้านอย่างแท้จริง พวกเขาไม่เพียงแต่มอบโอกาสที่ไม่อาจจินตนาการได้ก่อนหน้านี้มาไว้ในมือของเขาเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนการรับรู้และความเข้าใจของโลก ซึ่งด้วยความพยายามของนักวิทยาศาสตร์และวิศวกรจำนวนมาก ทำให้กลายเป็นระดับโลก โดยที่เหตุการณ์ต่างๆ เกิดขึ้นในเวลาเดียวกันใน ส่วนต่างๆแสงไฟนั้นเชื่อมโยงถึงกัน ซึ่งสามารถส่งผลต่อชะตากรรมของผู้คนนับล้านได้ในทันที สาระสำคัญที่ขัดแย้งกันของกระบวนการนี้ไม่เพียงแต่สร้างความกังวลให้กับผู้เชี่ยวชาญในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักสังคมวิทยา นักปรัชญา นักเขียน และศิลปินด้วย วิจิตรศิลป์ควบคู่ไปกับปรัชญา วรรณกรรม และภาพยนตร์ ตอบสนองอย่างอ่อนไหวต่อการเปลี่ยนแปลงดังกล่าว โลกภายใต้อิทธิพลของวิทยาศาสตร์และอุตสาหกรรมที่พัฒนาอย่างรวดเร็ว การค้นพบและสิ่งประดิษฐ์ที่เกิดขึ้นเมื่อ ช่วงเปลี่ยนผ่านของศตวรรษที่ 19และศตวรรษที่ XX ทรงคาดหวังและเตรียมสิ่งเหล่านี้ไว้หลายประการ การปฏิวัติทางสังคมซึ่งทำให้ทั้งโลกตกใจและเปลี่ยนแปลงไปในไม่ช้า และดูเหมือนว่าไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เกิดขึ้นในรัสเซียหลังจากชัยชนะของการปฏิวัติเดือนตุลาคม ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของเวทีใหม่ในประวัติศาสตร์ระดับชาติและโลกอย่างแท้จริง ที่หัวข้ออุตสาหกรรมหรืออุตสาหกรรมได้รับแนวคิดดังกล่าว การพัฒนาอย่างมีจุดมุ่งหมายและประสบผลสำเร็จ ได้ค้นพบความสำคัญทางอุดมการณ์สำหรับเยาวชนแล้ว รัฐโซเวียตมันสะท้อนให้เห็นในภาพเฉพาะเรื่องแนวตั้งและแนวนอน

ดังนั้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 จึงเป็นส่วนที่เป็นอิสระและมีความสำคัญ ศิลปะโซเวียตภูมิทัศน์อุตสาหกรรมถูกสร้างขึ้นโดยที่รูปแบบของการสร้างธรรมชาติที่มนุษย์สร้างขึ้นใหม่สะท้อนให้เห็นทั้งในกราฟิกที่สร้างสรรค์ของภาพวาดของตัวแทนของสมาคมจิตรกรขาตั้งซึ่งเต็มไปด้วยพลวัตของความทันสมัยและในสิ่งเหล่านี้หันไปหา ประเพณีที่สมจริง ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 19ทิวทัศน์แห่งศตวรรษโดย A. Kuprin และ K. Bogaevsky ความสนใจในภูมิทัศน์อุตสาหกรรมที่เพิ่มขึ้นอีกประการหนึ่งเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษ 1960 ซึ่งเป็นช่วงเวลาของการก่อสร้างขนาดใหญ่ใหม่และมีความสำคัญ การค้นพบทางวิทยาศาสตร์- ซึ่งในเวลานี้เองนั้นหนึ่งในนั้น ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดภูมิทัศน์ทางอุตสาหกรรมได้รับการพัฒนาโดย A.V. Panteleev ซึ่งผลงานไม่เพียงสะท้อนให้เห็นถึงความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงต้นทุนด้วย ซึ่งหลายอย่างกลายเป็นหายนะสำหรับทั้งธรรมชาติและมนุษย์ ในที่นี้จำเป็นต้องให้ความสนใจทันทีว่าภูมิทัศน์ทางอุตสาหกรรมเป็นส่วนที่กว้างของธีมอุตสาหกรรมซึ่งครอบคลุมอยู่ แนวเพลงต่างๆธีมและลวดลายของโครงเรื่องในระดับหนึ่งหรืออีกระดับหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับภาพสะท้อนของความสามารถด้านแรงงานของผู้คนความน่าสมเพชของการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของโลกภายใต้อิทธิพลของกิจกรรมของมนุษย์ ประเพณีทางศิลปะที่หลากหลายที่ผู้เขียนผลงานเหล่านี้หันไปหา - และผู้แต่งหนังสือค่อนข้างถูกต้องเกี่ยวกับปัญหานี้โดยละเอียด - ค่อนข้างกว้าง เหล่านั้น การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญซึ่งศิลปะของสหภาพโซเวียตเปลี่ยนไปในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1950 และ 1960 ส่งผลอย่างมีนัยสำคัญต่อธรรมชาติของการตีความพลาสติกของ "ธีมอุตสาหกรรม" นอกเหนือจากมรดกของสมาคมจิตรกรขาตั้งซึ่งได้รับการฟื้นฟูในเวลานั้นและกลายเป็นหนึ่งในจุดอ้างอิงทางศิลปะที่สำคัญที่สุดสำหรับ Alexander Panteleev ความสนใจของศิลปินก็หันไปหาประเพณีที่ถูกลืมไปอย่างสิ้นเชิงของเปรี้ยวจี๊ดในรัสเซียและต่างประเทศ ของต้นศตวรรษที่ 20 และดูเหมือนว่าไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การค้นพบพลาสติกของ Picasso และนักอนาคตนิยมชาวอิตาลี รวมถึงเพื่อนร่วมงานชาวรัสเซียของพวกเขา ที่ทำให้สามารถรวบรวมหัวข้อและลวดลายใหม่ ๆ ไว้สำหรับธีมอุตสาหกรรมได้อย่างเพียงพอ ตามกฎแล้วพวกเขาไม่ได้เป็นผลมาจากความเข้าใจอันน่าเศร้าและคำทำนายของนักปรัชญาและนักเขียนอีกต่อไป และปรากฏเป็นการตอบสนองของบุคคลที่เอาใจใส่ต่อเหตุการณ์ที่น่าสลดใจซึ่งเป็นผลมาจากความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งซึ่งมีอยู่ในความก้าวหน้าของอารยธรรมเทคโนโลยี

และที่นี่ Panteleev ถูกกำหนดให้เป็นผู้ก่อตั้งและแม้แต่ "ธีมทางเทคนิค" แบบคลาสสิกซึ่งเป็นประเภทพิเศษเฉพาะสำหรับศิลปะโซเวียตในปี 1970 และ 80 ซึ่งเน้นย้ำถึงปัญหาร้ายแรงมากมายที่ยังไม่ได้รับการแก้ไขใน รูปแบบดั้งเดิม การวาดภาพขาตั้ง- ใน จุดเริ่มต้นของ XXIศตวรรษเมื่อปัญหาที่เกิดจากการพัฒนาความก้าวหน้าทางเทคนิคอย่างไร้การควบคุมในทุกรูปแบบกลายเป็นที่ชัดเจนอย่างสมบูรณ์การอุทธรณ์ต่อผลงานของ A. V. Panteleev ศิลปินที่สามารถเห็นและแสดงให้เห็นทั้งด้านทางเทคนิคที่ยืนยันอย่างมีชัยและน่าทึ่งดูเหมือนว่าโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ที่เกี่ยวข้องและจำเป็น

ควรสังเกตเป็นพิเศษว่าผู้เขียนมักจะเปรียบเทียบผลงานของ Panteleev กับผลงานของผู้อื่น ศิลปินโซเวียต- รุ่นก่อนของเขา (A. Deineka, K. Bogaevsky, A. Kuprin, G. Nissky) และผู้ร่วมสมัย (T. Salakhov, S. Juntunen, N. Kormashov, E. Bragovsky, V. Vetrogonsky) ระบุความเหมือนและความแตกต่างในโวหาร การตีความเนื้อหาเชิงภาพพลาสติกและเชิงเปรียบเทียบของธีมอุตสาหกรรม ในเวลาเดียวกัน I.B. Balashova ค้นหาน้ำเสียงที่ถูกต้องและให้การประเมินผลงานของผู้เขียนแต่ละคนที่มีเกียรติอย่างยุติธรรม นอกจากนี้เธอยังดึงความคล้ายคลึงทางประวัติศาสตร์ที่ชัดเจนและน่าสนใจระหว่างธรรมชาติของการแก้ปัญหาเชิงเปรียบเทียบของผลงานของ Panteleev และปรมาจารย์แห่งยุคที่ผ่านมา - เรากำลังพูดถึงโดยเฉพาะเกี่ยวกับภาพวาดของ Leonardo da Vinci ผลงานของตัวแทนที่ใหญ่ที่สุด ของภูมิทัศน์คลาสสิกของศตวรรษที่ 17 Nicolas Poussin ตลอดจน ศิลปะรัสเซียโบราณซึ่งโซลูชันที่ยึดถือของซีรีส์นี้ย้อนกลับไป ทำงานในภายหลังศิลปิน, ทุ่มเทให้กับภาพหุ่นยนต์ - ฮีโร่คนใหม่แห่งยุคแห่งการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

จิตรกรรมภูมิทัศน์อุตสาหกรรมในเมือง

การปฏิวัติเดือนตุลาคมที่ได้รับชัยชนะในปี พ.ศ. 2460 ถือเป็นการปฏิวัติที่รุนแรง ไม่เพียงแต่ในทางการเมืองและเท่านั้น ชีวิตทางสังคมสังคม; มันเปลี่ยนแปลงวัฒนธรรม จิตสำนึก และโลกทัศน์ของผู้คนไปอย่างสิ้นเชิง แม้จะมีสภาพความเป็นอยู่ที่ยากลำบาก สงครามกลางเมืองการทำลายล้างและความอดอยาก ในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 และ 1930 กลายเป็นหนึ่งในปีที่มีประสิทธิผลมากที่สุดในแง่ของการค้นหาเชิงสร้างสรรค์ในด้านจิตรกรรม สถาปัตยกรรม วรรณกรรม โรงละคร และภาพยนตร์ จริงอยู่ หลังจากความก้าวหน้าทางวัฒนธรรมนี้ การเคลื่อนไหวกลับเริ่มขึ้นพร้อมกับการปราบปราม "ศิลปะที่เสื่อมทราม" ซึ่งขัดแย้งกับแนวอุดมการณ์ของพรรคและรัฐบาลโซเวียตโดยพื้นฐาน

แต่สิ่งนี้จะเกิดขึ้นในอนาคต ซึ่งในปี ค.ศ. 1920 ดูสดใสและน่าดึงดูดใจ ด้วยมุมมอง ความแปลกใหม่ และขนาด ด้วยการประกาศแผนงานเพื่อการเปลี่ยนแปลงทางเศรษฐกิจของประเทศ การใช้พลังงานไฟฟ้า การพัฒนาอุตสาหกรรม การสร้างสังคมคอมมิวนิสต์ใหม่ ทำให้ทั้งประเทศกลายเป็นหนึ่งเดียว สถานที่ก่อสร้างขนาดใหญ่หลักอยู่ที่ไหน นักแสดงชายชนชั้นแรงงานได้กลายเป็นผู้เปลี่ยนแปลงความเป็นจริงโดยรอบไปอย่างรวดเร็วอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน

ท่ามกลางภูมิประเทศทางเกษตรกรรมและธรรมชาติที่บริสุทธิ์ วิสาหกิจในอุตสาหกรรมพลังงานไฟฟ้า เคมีและปิโตรเคมี วิศวกรรมเครื่องกล โลหะวิทยา และอุตสาหกรรมหนักเริ่มถูกสร้างขึ้นจำนวนมาก

ขนาดของการเปลี่ยนแปลงไม่เพียงสร้างความตกใจให้กับคนทั่วไปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปินประเภทและเทรนด์ต่างๆ ด้วย ผู้จัดงานและผู้ติดตาม “แจ็ค ออฟ ไดมอนด์”, “ หางลา"และสมาคมจิตรกรแนวหน้าอื่นๆ ของจิตรกรชาวรัสเซียมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความโรแมนติกและความกระตือรือร้นในการใช้แรงงาน โดยเปลี่ยนการเน้นจาก "หุ่นไล่กา" (ดังที่ Ilya Mashkov เรียกภาพเหมือนของโฟวิสต์ของเขา) ไปเป็นการสร้างสรรค์ผลงานสถาปัตยกรรมชิ้นเอกของชนชั้นกรรมาชีพ (เช่น "ทาลินทาวเวอร์") โปสเตอร์ ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม

ด้านล่างคือ ทำงานช่วงแรกอ.กุปริญ “พืช. Etude” เขียนเกือบในรูปแบบของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมแม้ว่าผู้เขียนจะหลีกเลี่ยงการกระจัดกระจายของวัตถุที่มีลักษณะเฉพาะในทิศทางนี้

ปรมาจารย์เช่น Alexander Kuprin, Konstantin Bogaevsky, Alexander Deineka, Alexander Labas รวมถึง ทั้งบรรทัดศิลปินคนอื่นๆ ทิ้งภาพนิ่ง ภาพบุคคล และภาพเปลือย เพื่อสร้างทิศทางใหม่ที่เรียกว่า ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม- แนวคิดที่กว้างขวางนี้ไม่เพียงแต่รวมถึงผืนผ้าใบที่แสดงถึงโรงงานหรืออาคารใหม่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงหัวข้อทางเศรษฐกิจอื่น ๆ ด้วย - การก่อสร้างเมืองใหม่และวัตถุสำคัญ, โรงไฟฟ้าและเขื่อน ทางรถไฟและตู้รถไฟผู้นำด้านการผลิตในด้านอุปกรณ์ทางเทคนิค เครื่องมือกล รถแทรกเตอร์ รถเครน

ศิลปินที่วาดภาพภูมิทัศน์อุตสาหกรรมไม่ใช่นักฉวยโอกาสที่พยายามขับเคลื่อนกระแสแฟชั่นใหม่และในขณะเดียวกันก็ทำให้เจ้าหน้าที่พอใจ ภาพวาดของพวกเขาไม่ใช่ "ภาพถ่ายที่มีสี" ผืนผ้าใบของปรมาจารย์แห่งการเคลื่อนไหวนี้สื่อให้ผู้ชมเห็นถึงชีพจรอันทรงพลังของเวลานั้น ความกระตือรือร้นของคนงาน และการเปลี่ยนแปลงทางเศรษฐกิจที่ยิ่งใหญ่ ในเวลาเดียวกัน เราสามารถสังเกตการถ่ายทอดจังหวะทางอุตสาหกรรมและจิตวิญญาณที่สร้างสรรค์ผ่านได้ สไตล์ต่างๆ– สัจนิยมสังคมนิยม, ลัทธิเปรี้ยวจี๊ด, อิมเพรสชันนิสม์และแม้กระทั่งลัทธิอนาคตนิยม (ทิศทางหลังสำหรับเมืองแห่งอนาคตยังได้รับความนิยมอย่างมากแม้ในปัจจุบัน) อาจเป็นไปได้ว่าคำว่า "Allism" ของ M. Larionov และ N. Goncharova น่าจะเหมาะสมที่นี่

บ่งบอกถึงการใช้เทคนิคและสไตล์ทั้งหมด

ด้านล่างนี้เป็นภาพวาดของ K. Bogaevsky ซึ่งวาดโดยเขา สไตล์ที่แตกต่างในปี พ.ศ. 2475 และ พ.ศ. 2478

ภาพวาด "Bibi-Heybat" ซึ่งศิลปินบรรยายถึงพัฒนาการของน้ำมันใกล้บากูทำให้เราประหลาดใจด้วยธรรมชาติที่นิ่งและขาดการเคลื่อนไหวโดยสิ้นเชิง ผู้ชมมองเห็นเพียงแท่นขุดเจาะน้ำมันสูงตระหง่าน อาคารพักอาศัยและโรงงานอุตสาหกรรมที่อยู่ใกล้ๆ เท่านั้น ไม่มีอะไรบ่งบอกถึงวันที่ ผู้สังเกตการณ์ภายนอกดูเหมือนจะพบว่าตัวเองอยู่ในพื้นที่ที่ไม่มีเวลา เฉพาะโรงงานผลิตที่รอคนงานเท่านั้น ใครและเมื่อไหร่ที่จะส่งสัญญาณให้เริ่มงานยังคงเป็นปริศนา ความคงที่และการกล่าวน้อยเกินไปทำให้ภาพดูเหมือน "ไอคอนอุตสาหกรรม" ในการดำเนินการผลงานชิ้นเอกของ K. Bogaevsky มีลักษณะคล้ายกับภาพวาดของ De Chirico ซึ่งทำงานในรูปแบบเลื่อนลอย

ศิลปินเลือกแนวทางที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงเมื่อวาดภาพเกี่ยวกับการก่อสร้างสถานีไฟฟ้าพลังน้ำ Dnieper หนึ่งในนั้นคือ Dneprostroy แสดงให้เห็นในลักษณะที่เกือบจะเป็นอิมเพรสชั่นนิสม์โดยที่การเล่นแสงตรงบริเวณศูนย์กลางแห่งหนึ่ง ลำแสงสปอตไลต์และแสงวาบจากงานเชื่อมทำให้องค์ประกอบมีชีวิตชีวาขึ้นด้วยไดนามิกและความคิดสร้างสรรค์ แสดงให้เห็นว่างานไม่ได้หยุดแม้แต่ในตอนเย็นและตอนกลางคืน

ในภาพวาด "พาโนรามาของการก่อสร้างโรงไฟฟ้าพลังน้ำ Dnieper" Bogaevsky ยึดมั่นในสไตล์ที่สมจริงโดยแสดงรายละเอียดของสถานที่ก่อสร้างที่กว้างขวางอย่างระมัดระวัง

ผลงานของ Alexander Kuprin ได้รับการออกแบบให้มีความสม่ำเสมอและมากขึ้น สไตล์ที่เป็นที่รู้จักซึ่งไม่เพียงแต่แสดงถึงสถานที่ผลิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนงานที่ทำงานสร้างสรรค์ที่มองเห็นได้ชัดเจนอีกด้วย

ผืนผ้าใบของ A. Labas มีสไตล์และความสามารถพิเศษที่เป็นเอกลักษณ์โดยเลือกจานสีพิเศษสำหรับภูมิทัศน์อุตสาหกรรมซึ่งเป็นลักษณะของสีพาสเทล ในการดำเนินการของศิลปิน สถานประกอบการและภูมิทัศน์โดยรอบมีความสามัคคี ซึ่งทำให้สายตาของผู้สังเกตการณ์ภายนอกพอใจ

ภาพวาดของศิลปินที่เป็นตัวแทนของภูมิทัศน์อุตสาหกรรมถูกนำมาใช้ในช่วงก่อนและหลังสงคราม

ความต้องการจากภาคธุรกิจ ภาพวาดประเภทนี้ยังใกล้ชิดกับมวลชนวัยทำงานที่มองว่าเป็นสิ่งที่เข้าใจได้ เข้าถึงได้ และล้ำสมัย ภาพวาดของนักอุตสาหกรรมไม่ต้องการคำอธิบายและการบรรยายเพิ่มเติม ซึ่งเกือบจะจำเป็นสำหรับลัทธิ Suprematism ของ Malevich หรือนามธรรมของ Kandinsky ทุกอย่างทำไม่เพียงแต่ในรูปแบบศิลปะขั้นสูงเท่านั้น แต่ยังมีฟังก์ชั่นการศึกษาและการโฆษณาชวนเชื่อที่ทำให้ผู้ชมมีอารมณ์สร้างสรรค์

การฉายภาพจากภูมิทัศน์อุตสาหกรรม จิตรกรรมที่ยิ่งใหญ่กระเบื้องโมเสคและลายนูนที่ตกแต่งอาคารของเมืองโซเวียต ดินแดนวิสาหกิจ และบริเวณสวนสาธารณะ ภูมิทัศน์อุตสาหกรรมเคยเป็นและยังคงเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของสำนักงานบริหาร ล็อบบี้ และพิพิธภัณฑ์ขององค์กร ประเพณีของสหภาพโซเวียตนี้ได้รับการอนุรักษ์ไว้ในรูปแบบที่ค่อนข้างเปลี่ยนแปลงและตอนนี้ได้กลายมาเป็นส่วนหนึ่งแล้ว วัฒนธรรมองค์กรไม่เพียงแต่ด้านอุตสาหกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบริการ การขนส่ง และบริษัทอื่นๆ ด้วย

ควรสังเกตว่าเมื่อเวลาผ่านไป ทัศนคติต่อภูมิทัศน์อุตสาหกรรมก็เปลี่ยนไป สิ่งนี้สังเกตเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษหลังจากภัยพิบัติที่มนุษย์สร้างขึ้นในโภปาล เชอร์โนบิล การรั่วไหลของน้ำมันอย่างกว้างขวาง และการปรากฏตัวของหมอกควันอุตสาหกรรมทั่วเมือง

ท่อของผู้ประกอบการอุตสาหกรรมกลายเป็นสัญลักษณ์ของมลภาวะต่อสิ่งแวดล้อมเพิ่มก๊าซเรือนกระจก น้ำเสียการแสวงประโยชน์จากผู้คนและสิ่งแวดล้อม ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 และ 2000 ภูมิทัศน์ทางอุตสาหกรรมเริ่มถูกนำมาใช้มากขึ้นในรูปแบบของภาพพิสดารและภาพล้อเลียน

ในเวลาเดียวกัน ภูมิทัศน์ทางอุตสาหกรรมยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่องโดยคำนึงถึงแนวโน้มใหม่ในการออกแบบอุตสาหกรรมและภูมิทัศน์ และก้าวไปสู่ขั้นใหม่ของวิวัฒนาการ

(จากการจ่ายเงินฝรั่งเศส - ประเทศ, พื้นที่) - ประเภท ทัศนศิลป์ซึ่งวัตถุหลักของภาพคือธรรมชาติ
เช่น ประเภทอิสระภูมิทัศน์ปรากฏแล้วในศิลปะจีนศตวรรษที่ 6 ประเพณีจีน จิตรกรรมภูมิทัศน์มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปะญี่ปุ่น
ในยุโรปภูมิทัศน์ก็เป็นเช่นนั้น แยกประเภทปรากฏช้ากว่าในประเทศจีนและญี่ปุ่นมาก ในช่วงยุคกลาง เมื่อมีเพียงองค์ประกอบทางศาสนาเท่านั้นที่มีสิทธิที่จะดำรงอยู่ จิตรกรตีความภูมิทัศน์ดังกล่าวว่าเป็นภาพที่อยู่อาศัยของตัวละคร
ทิวทัศน์ค่อยๆ ก้าวไปไกลกว่าที่อื่น ประเภทศิลปะ- สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยการพัฒนา การวาดภาพขาตั้ง- อาจารย์ของโรงเรียน Venetian มีบทบาทสำคัญในการสร้างแนวภูมิทัศน์ ต้นเจ้าพระยาวี.
ในศิลปะรัสเซีย ภูมิทัศน์เป็นประเภทของการวาดภาพปรากฏ ปลาย XVIIIศตวรรษ. Semyon Shchedrin (1745-1804) ถือเป็นผู้ก่อตั้งภูมิทัศน์ของรัสเซีย
การเพิ่มขึ้นของการวาดภาพทิวทัศน์เกิดจากการพัฒนาภูมิทัศน์แบบ plein air ซึ่งเกี่ยวข้องกับการประดิษฐ์วิธีการผลิตสีหลอดในศตวรรษที่ 19

ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ผ่านมามันปรากฏขึ้น ทิศทางที่น่าสนใจเรียกว่า “ภูมิอุตสาหกรรม” กังหันลมในทุ่งนา แผ่นขนาดใหญ่บนภูเขา วัวกับพื้นหลังของท่อ ทั้งหมดนี้รวมอยู่ในภูมิทัศน์ทางอุตสาหกรรมที่เลือกสรรในปัจจุบัน

1. ธรรมชาติและถนน รัฐ 94 ในสหรัฐอเมริกา 12 มกราคม 2017

3. โครงสร้างที่น่าสนใจในเยอรมนีปีนขึ้นไปซึ่งเปิดมุมมองของเขตอุตสาหกรรมของดูสบูร์ก ลมพัดเบาๆ บนบันไดเลื่อน ทำให้เกิด “เสน่ห์” สำหรับผู้ชื่นชอบความสูง รถไฟเหาะที่เรียกว่า "เสือกับเต่า" ตั้งอยู่ในดูสบูร์ก (ภาพโดยเควิน คุเร็ก):

4. แผงโซลาร์เซลล์เข้ากันได้ดีกับทิวทัศน์ธรรมชาติ, Ollague, ชิลี, 9 มกราคม 2016 (ภาพถ่ายโดย Pablo Sanhueza | Reuters):

7. ปั๊มน้ำมันใกล้กรุงแบกแดดในอิรัก 14 ตุลาคม 2559 ใคร? ตามการประมาณการ อเมริกามีแท่นขุดเจาะน้ำมันในอิรักถึง 80% ไม่ใช่เพื่ออะไรในปี 2546 พวกเขาโบกหลอดทดลองที่มี "โรคแอนแทรกซ์" ที่คณะมนตรีความมั่นคง (ภาพโดย Essam Al-Sudani | Reuters):

9. หอทำความเย็นในฝรั่งเศส 21 ตุลาคม 2559 นี่คืออุปกรณ์ทำความเย็น ปริมาณมากน้ำโดยการไหลของอากาศ บางครั้งคูลลิ่งทาวเวอร์ก็เรียกว่าคูลลิ่งทาวเวอร์ (ภาพโดย Regis Duvignau | รอยเตอร์):

11. โรงเผาขยะใกล้ปารีส 9 ธันวาคม 2559 (ภาพถ่ายโดย Charles Platiau | Reuters):

12. เหมืองทองคำ คองโกเป็นประเทศที่ใหญ่ที่สุด ประเทศแอฟริกาทางตอนใต้ของทะเลทรายซาฮาราและบนกระดาษหนึ่งในเมืองที่ร่ำรวยที่สุด: มีเพชรและทองคำโคบอลต์ทองแดงดีบุกแทนทาลัมและแร่อื่น ๆ อีกมากมายกระจุกตัวอยู่ที่นี่ อย่างไรก็ตาม สงครามที่ไม่มีที่สิ้นสุดทำให้คองโกกลายเป็นประเทศที่ยากจนที่สุดและไม่มีความสุขที่สุดแห่งหนึ่ง (ภาพโดย Pete Jones | Reuters):

14. เครื่องกำเนิดลมเป็นอุปกรณ์ที่มีประสิทธิภาพมากในการแปลงพลังงานจลน์ของลมที่ไหลเป็นพลังงานกลของการหมุนของโรเตอร์ ตามด้วยการแปลงเป็นพลังงานไฟฟ้า วันที่ 25 มกราคม 2016 (ภาพโดย Eric Vidal | Reuters):

16. ท่อสูบบุหรี่และสายไฟ (ภาพโดย Siphiwe Sibeko | Reuters):

17. ภูมิทัศน์อุตสาหกรรมที่สวยงาม หอทำความเย็น โรงไฟฟ้านิวเคลียร์ในสวิตเซอร์แลนด์ วันที่ 18 พฤศจิกายน 2014 (ภาพโดย Arnd Wiegmann | Reuters):

18. Kashagan เป็นแหล่งน้ำมันและก๊าซนอกชายฝั่งขนาดใหญ่ในคาซัคสถาน ห่างจากเมือง Atyrau 80 กม. ทางตอนเหนือของทะเลแคสเปียน (ภาพโดย Anatoly Ustinenko | Reuters):