تفاوت ماژور در یک سوم جزئی حدود سه نوع رشته

قبلاً می دانید که اغلب موسیقی در حالت های ماژور و مینور ضبط می شود. هر دوی این حالت ها دارای سه نوع هستند - مقیاس طبیعی، مقیاس هارمونیک و مقیاس ملودیک. هیچ چیز وحشتناکی پشت این نام ها نیست: اساس برای همه یکسان است، فقط در هارمونیک و ملودیک ماژور یا مینور مراحل خاصی (VI و VII) تغییر می کند. در مینور بالا می روند و در ماژور پایین می آیند.

3 نوع رشته: اول – طبیعی

رشته طبیعی- این یک مقیاس اصلی معمولی با علائم کلیدی آن است، البته در صورت وجود، و بدون هیچ گونه علائم تغییر تصادفی. از جانب سه نوعاین کلید اصلی بیشتر از بقیه در آثار موسیقی یافت می شود.

مقیاس اصلی بر اساس فرمول شناخته شده دنباله در مقیاس تون های کامل و نیم صدا است: T-T-PT-T-T-T-PT . می توانید در این مورد بیشتر بخوانید.

به مثال‌هایی از چندین مقیاس ماژور ساده در شکل طبیعی‌شان نگاه کنید: سی ماژور طبیعی، مقیاس G ماژور به شکل طبیعی آن، و مقیاس کلید فا ماژور طبیعی:

3 نوع ماژور: دومی هارمونیک

رشته هارمونیکیک رشته با درجه ششم پایین تر (VIb) است. این پله ششم پایین آمده تا به پله پنجم نزدیک شود. درجه ششم پایین در ماژور بسیار جالب به نظر می رسد - به نظر می رسد آن را "کوچک" می کند و ملایم می شود و سایه هایی از کسالت شرقی را به دست می آورد.

این همان چیزی است که مقیاس هارمونیک اصلی کلیدهای C ماژور، G ماژور و F ماژور قبلا نشان داده شده بود.

در سی ماژور، A-flat ظاهر شد - نشانه تغییر درجه ششم طبیعی، که هارمونیک شد. در G ماژور علامت E-flat ظاهر شد و در فا ماژور - D-flat.

3 نوع اصلی: سوم – ملودیک

همانطور که در ، در عمده این تنوع ، دو مرحله به طور همزمان تغییر می کند - VI و VII ، فقط همه چیز در اینجا دقیقاً برعکس است. اولاً، این دو صدا مانند مینور بالا نمی روند، بلکه سقوط می کنند. ثانیا، آنها نه در طول یک حرکت رو به بالا، بلکه در طول یک حرکت رو به پایین تغییر می کنند. با این حال، همه چیز منطقی است: در مقیاس مینور ملودیک آنها در یک حرکت صعودی بالا می روند و در مقیاس مینور ملودیک در یک حرکت نزولی کاهش می یابند. به نظر می رسد که باید اینگونه باشد.

جالب است که به دلیل پایین آمدن مرحله ششم، انواع صداها بین این مرحله و سایر صداها ایجاد می شود. فواصل جالب- افزایش و کاهش یافت. این می تواند باشد یا - توصیه می کنم آن را بررسی کنید.

رشته ملودیک- این یک مقیاس اصلی است که در آن با حرکت رو به بالا یک مقیاس طبیعی پخش می شود و با حرکت رو به پایین دو پله پایین می آید - ششمین و هفتم (VIb و VIIb).

نمونه‌های علامت‌گذاری فرم ملودیک - کلیدهای C ماژور، G ماژور و F ماژور:

در ملودیک سی ماژور، دو فلت «تصادفی» در یک حرکت نزولی ظاهر می‌شوند - B-flat و A-flat. در G ماژور فرم ملودیک، F-sharp ابتدا لغو می شود (درجه هفتم پایین می آید) و سپس یک فلت قبل از نت E ظاهر می شود (درجه ششم پایین می آید). در ملودیک فا ماژور دو فلت ظاهر می شود: E-flat و D-flat.

و یک بار دیگر...

بنابراین، وجود دارد. این طبیعی(ساده)، هارمونیک(با کاهش مرحله ششم) و ملودیک(که در آن هنگام حرکت به سمت بالا باید مقیاس طبیعی را پخش یا آواز بخوانید و هنگام حرکت به سمت پایین باید درجه هفتم و ششم را پایین بیاورید).

اگر مقاله را دوست داشتید، روی دکمه "پسندیدن!" کلیک کنید. اگر در این زمینه چیزی برای گفتن دارید، کامنت بگذارید. اگر هیچکدام را نمی خواهید مقاله جدیددر سایت توسط شما خوانده نشده است، پس اولاً بیشتر از ما بازدید کنید و ثانیاً در توییتر مشترک شوید.

به گروه ما در تماس بپیوندید -

لئونید گورولف، دیمیتری نیازایف

صداهای پایدار.

گوش دادن یا اجرا کردن آهنگسازی موسیقیاحتمالاً در جایی در ناخودآگاه خود متوجه شده اید که صداهای یک ملودی رابطه خاصی با یکدیگر دارند. اگر این نسبت وجود نداشت، می‌توان به سادگی روی کلیدها (سیم‌ها و غیره) چیز زشتی را زد و نتیجه آن ملودی بود که اطرافیان شما را غمگین می‌کرد. این رابطه در درجه اول در این واقعیت بیان می شود که در روند توسعه موسیقی (ملودی)، برخی صداها که از توده عمومی جدا هستند، شخصیت را به دست می آورند. حمایت می کندصدا. ملودی معمولاً با یکی از این صداهای مرجع به پایان می رسد.

صداهای مرجع معمولاً صداهای پایدار نامیده می شوند. این تعریف از صداهای مرجع با شخصیت آنها مطابقت دارد، زیرا پایان یک ملودی بر روی یک صدای مرجع، احساس ثبات و آرامش را ایجاد می کند.

یکی از سازگارترین صداها معمولاً بیشتر از سایر صداها برجسته است. او طوری ظاهر می شود که انگار پشتیبانی اصلی. این صدای پایدار نامیده می شود مقوی. اینجا گوش کن مثال اول(من عمدا از دست دادم مقوی). شما بلافاصله می خواهید ملودی را تمام کنید و من مطمئن هستم که حتی اگر ملودی را نمی دانستید، می توانید نت درست را بزنید. با نگاه کردن به آینده، می گویم که این احساس نامیده می شود جاذبه زمینصدا. خود را با گوش دادن محک بزنید مثال دوم .

در مقابل صداهای پایدار، سایر صداهای دخیل در شکل گیری ملودی نامیده می شوند ناپایدار. صداهای ناپایدار با حالت گرانش مشخص می شوند (که در بالا در مورد آن صحبت کردم)، به نظر می رسد جذب به سمت نزدیکترین صداهای پایدار هستند. من یک مثال موسیقایی از همین آهنگ می زنم، "در مزرعه درخت توس بود." صداهای ثابت با یک ">" مشخص می شوند.

انتقال از صدای ناپایدار به صدای پایدار نامیده می شود وضوح.

از مطالب فوق می توان نتیجه گرفت که در موسیقی روابط صداها در ارتفاع تابع الگو یا سیستم خاصی است. این سیستم نامیده می شود LADOM (پسر). اساس یک ملودی مجزا و یک اثر موسیقایی به طور کلی همیشه هماهنگی خاصی است که اصل سازماندهی رابطه زیر و بمی صداها در موسیقی است که همراه با دیگران به آن می‌دهد. وسیله بیانی، یک شخصیت خاص مطابق با محتوای آن.

برای کاربرد عملی(تئوری بدون تمرین چیست، درست است؟) پس از مطالب ارائه شده، تمرین هایی را که در کلاس های گیتار یا پیانو خوانده ایم، اجرا کنید و صداهای پایدار و ناپایدار را به صورت ذهنی یادداشت کنید.

حالت اصلی. GAMMA OF NATURAL MAJOR. مراحل یک حالت اصلی. نام ها، نام ها و ویژگی های درجات حالت اصلی

که در موسیقی محلیحالت های مختلفی وجود دارد. که در موسیقی کلاسیک(روسی و خارجی) تا یک درجه منعکس شده است هنر عامیانهو بنابراین تنوع ذاتی حالت ها، اما همچنان پرکاربردترین حالت ها حالت های اصلی و فرعی هستند.

عمده(ماژور در معنای لغوی کلمه به معنای ب O ماژور) حالتی نامیده می شود که صداهای پایدار آن (در صدای متوالی یا همزمان) یک سه گانه اصلی یا اصلی را تشکیل می دهند - همخوانی متشکل از سه صدا. صداهای یک سه گانه اصلی به صورت یک سوم مرتب می شوند: یک سوم اصلی بین صداهای پایین و میانی است و یک سوم کوچک بین صداهای میانی و بالایی قرار دارد. بین صداهای شدید یک سه گانه، فاصله ای از یک پنجم کامل تشکیل می شود.

مثلا:

سه گانه اصلی ساخته شده بر روی تونیک، سه گانه تونیک نامیده می شود.

صداهای ناپایدار در این حالت بین صداهای پایدار قرار دارند.

حالت اصلی از هفت صدا یا، همانطور که معمولاً به آنها درجه می گویند، تشکیل شده است.

مجموعه ای متوالی از صداهای یک حالت (از تونیک تا تونیک اکتاو بعدی) را مقیاس مد یا مقیاس می نامند.

صداهایی که یک ترازو را می سازند، پله نامیده می شوند، زیرا خود ترازو به وضوح با یک نردبان همراه است.

درجات مقیاس با اعداد رومی نشان داده می شود:

آنها دنباله ای از فواصل دوم را تشکیل می دهند. ترتیب مراحل و ثانیه ها به این صورت است: b.2، b.2، m.2، b.2، b.2، b.2، m.2 (یعنی دو تن، نیم صدا، سه تن، یک نیم صدا).

کیبورد پیانو را به خاطر دارید؟ در آنجا به وضوح می توانید ببینید که در کدام مقیاس ماژور لحن وجود دارد و کجا یک نیم لحن وجود دارد. بیایید نگاه دقیق تری داشته باشیم.

در جایی که کلیدهای سیاه بین کلیدهای سفید وجود دارد، یک لحن وجود دارد و در جایی که وجود ندارد، فاصله بین صداها برابر با یک نیم صدا است. ممکن است کسی بپرسد که چرا باید این را بدانید؟ در اینجا سعی می کنید (با فشار دادن متناوب) ابتدا از نت بازی کنید قبل ازبه یاد داشته باشید قبل ازاکتاو بعدی (سعی کنید نتیجه را با گوش به خاطر بسپارید). و سپس همان را از تمام یادداشت های دیگر، بدون توسل به کمک از کلیدهای مشتق ("سیاه"). چیزی اشتباه خواهد شد. برای اینکه همه چیز را به شکلی به همان اندازه مناسب در آورید، باید از این طرح پیروی کنید لحن، لحن، نیم‌آهنگ، لحن، لحن، لحن، نیم‌آهنگ. بیایید سعی کنیم از نت D یک مقیاس بزرگ ایجاد کنیم. به یاد داشته باشید که ابتدا باید دو تن بسازید. بنابراین، Re-Mi- این لحن است. خیلی خوب. و اینجا می فا... متوقف کردن! هیچ کلید "سیاه" بین آنها وجود ندارد. فاصله بین صداها نیم تن است، اما ما به یک لحن نیاز داریم. چه باید کرد؟ پاسخ ساده است - یادداشت را بلند کنید افیک نیم صدا (می گیریم اف شارپ). تکرار کنیم: Re - E - F تیز. یعنی اگر لازم بود که یک کلید میانی بین مراحل وجود داشته باشد، اما هیچ کلید سیاهی بین آنها وجود نداشت، اجازه دهید کلید سفید این نقش میانی را انجام دهد - و خود مرحله به سمت سیاه حرکت می کند. بعد ما به یک نیم‌تن نیاز داریم و خودمان آن را دریافت کردیم (بین اف شارپو نانوای نمکفقط فاصله یک نیم صدا)، معلوم شد Re - Mi - F sharp - Sol. با ادامه پیروی دقیق از طرح مقیاس اصلی (اجازه دهید یک بار دیگر به شما یادآوری کنم: لحن، لحن، نیم‌تون، لحن، لحن، لحن، نیم‌آهنگ) دریافت می‌کنیم مقیاس د ماژور، صدایی دقیقاً شبیه به مقیاس از قبل از:

مقیاسی با ترتیب درجات فوق را مقیاس اصلی طبیعی و مقیاسی که با این ترتیب بیان می شود مقیاس اصلی طبیعی نامیده می شود. ماژور نه تنها می تواند طبیعی باشد، بنابراین چنین توضیحی مفید است. علاوه بر تعیین دیجیتال، هر مرحله فرت نام خاص خود را دارد:

مرحله I - مقوی (T)
مرحله دوم - صدای مقدماتی نزولی،
مرحله سوم - میانی (وسط)،
مرحله IV - زیر غالب (S)،
مرحله V - غالب (D)،
مرحله ششم - فرعی (میانگین پایین)،
مرحله VII - صدای مقدماتی صعودی.

مقوی، زیر غالب و غالب را درجات اصلی و بقیه را درجات ثانویه می گویند. لطفاً این سه عدد را به خاطر بسپارید: I، IV و V - مراحل اصلی. با این واقعیت که آنها در مقیاس بسیار عجیب و غریب و بدون تقارن قابل مشاهده مرتب شده اند، گیج نشوید. توجیهات اساسی برای این وجود دارد که ماهیت آن را از درس های هارمونی در وب سایت ما خواهید آموخت.

غالب (ترجمه شده به عنوان غالب) یک پنجم کامل بالای تونیک قرار دارد. بین آنها مرحله سوم وجود دارد که به همین دلیل به آن medianta (وسط) می گویند. زیر غالب (غالب پایین) به اندازه یک پنجم زیر تونیک قرار دارد که نام آن از آنجا آمده است و زیرمجموعه بین زیر غالب و تونیک قرار دارد. در زیر نموداری از محل این مراحل آورده شده است:

صداهای مقدماتی به دلیل جذابیت آنها به تونیک نام خود را گرفتند. صدای ورودی پایین در جهت صعودی و صدای بالا در جهت نزولی جذب می شود.

در بالا گفته شد که در ماژور سه صدای پایدار وجود دارد - اینها درجات I، III و V هستند. درجه ثبات آنها یکسان نیست. مرحله اول - تونیک - اصلی ترین صدای حمایت کننده و در نتیجه پایدارترین است. مراحل III و V پایداری کمتری دارند. درجات II، IV، VI و VII حالت اصلی ناپایدار هستند. درجه ناپایداری آنها متفاوت است. بستگی دارد: 1) به فاصله بین صداهای ناپایدار و پایدار. 2) میزان پایداری صدایی که گرانش به سمت آن هدایت می شود. گرانش حاد کمتر در مراحل: VI تا V، II تا III و IV تا V آشکار می شود.

برای مثالی از جاذبه، به دو گزینه برای حل صداها گوش می دهیم. اولین- برای کلیدهای اصلی، و دومینبرای خردسالان ما در درس های آینده مینور را مطالعه خواهیم کرد، اما در حال حاضر سعی کنید آن را با گوش درک کنید. در حال حاضر، انجام دادن درس های عملی، سعی کنید گام های پایدار و ناپایدار و راه حل های آنها را بیابید.

کلید. کلیدهای اصلی تیز و تخت. دایره پنج تایی. هماهنگی کلیدهای اصلی

مقیاس اصلی طبیعی را می توان از هر درجه ای (اعم از بنیادی و مشتق) ساخت. مقیاس موسیقی(به شرطی که سیستم مراحلی که در بالا به آن پرداختیم را حفظ کند). این فرصت - برای به دست آوردن مقیاس مورد نظر از هر کلید - ویژگی اصلی و هدف اصلی "مقیاس معتدل" است که در آن تمام نیم‌تون‌های اکتاو کاملاً برابر هستند. واقعیت این است که این سیستم مصنوعی است که در نتیجه محاسبات هدفمند به طور خاص برای این منظور به دست آمده است. قبل از این کشف، موسیقی از مقیاس به اصطلاح "طبیعی" استفاده می کرد که اصلاً مزیت تقارن و برگشت پذیری را نداشت. که در آن علم موسیقیبه سادگی فوق العاده پیچیده و غیر سیستماتیک بود و به مجموعه ای از نظرات و احساسات شخصی شبیه به فلسفه یا روانشناسی می رسید... علاوه بر این، در شرایط یک سیستم طبیعی، نوازندگان توانایی فیزیکی برای اجرای آزادانه موسیقی را نداشتند. در هر کلید، در هر گام، زیرا با افزایش تعداد علائم تغییر، صدا به طرز فاجعه‌باری کاذب می‌شد. تنظیم آرام (یعنی "یکنواخت") به نوازندگان این فرصت را داد که به زیر و بمی مطلق صدا وابسته نباشند و تئوری موسیقی را تقریباً به سطح یک علم دقیق برسانند.

ارتفاع مطلق (یعنی غیر نسبی) که تونیک یک مد در آن قرار دارد تونالیته نامیده می شود. نام تونالیته از آن گرفته شده است نام های صوتیکه به عنوان مقوی در آن عمل می کند. نام کلید از تعیین تونیک و مد تشکیل شده است، مثلاً کلمه ماژور. به عنوان مثال: سی ماژور، جی ماژور و غیره.

تونالیته مقیاس اصلی که از صدا ساخته شده است قبل از، به نام سی ماژور. ویژگی آن در میان کلیدهای دیگر این است که مقیاس آن دقیقاً از مراحل اصلی مقیاس موسیقی تشکیل شده است ، یعنی به سادگی فقط کلیدهای سفید پیانو. بیایید ساختار مقیاس اصلی را به یاد بیاوریم (دو تن، یک نیم صدا، سه تن، یک نیم صدا).

اگر یک پنجم کامل به سمت بالا از نت C بسازید، و سعی کنید یک مقیاس بزرگ جدید از پنجمی که به دست می آید (نت G) بسازید، معلوم می شود که گام VII (نت F) باید با یک نیم صدا بلند شود. اجازه دهید نتیجه بگیریم که در کلید G-dur، i.e. رشته ارشد، یک علامت کلید- اف شارپ اگر اکنون می خواهیم در این کلید جدید قطعه ای را به صورت سی ماژور اجرا کنیم (به عنوان مثال، به دلیل اینکه صدای شما برای خواندن سی ماژور خیلی کم و ناراحت کننده است)، پس با بازنویسی تمام نت های آهنگ به تعداد سطرهای لازم بالاتر، باید نت FA را که در نت ها با یک نیم صدا ظاهر می شود بالا ببریم، در غیر این صورت مزخرف به نظر می رسد. دقیقاً برای این منظور است که مفهوم علائم کلیدی وجود دارد. فقط باید یک تیز روی کلید بکشیم - روی خطی که نت FA نوشته شده است - و بعد از آن کل آهنگ به طور خودکار در مقیاس صحیح برای تونیک SA ظاهر می شود. حالا در امتداد مسیر ضرب و شتم جلوتر می رویم. از نت G یک پنجم به سمت بالا می‌سازیم (نت D را می‌گیریم)، ​​و از آن دوباره یک مقیاس بزرگ می‌سازیم، اگرچه دیگر لازم نیست آن را بسازیم، زیرا از قبل می‌دانیم که باید درجه هفتم را بالا ببریم. . درجه هفتم نت دو است. مجموعه شارپ های ما در کلید به تدریج در حال رشد است - علاوه بر F-sharp، C-sharp نیز اضافه می شود. اینها نشانه های کلیدی کلید د ماژور هستند. و این تا زمانی ادامه خواهد داشت که از تمام 7 کاراکتر در کلید استفاده کنیم. برای آموزش، کسانی که مایلند (اگرچه من به همه توصیه می کنم) می توانند آزمایشی به همان ترتیب انجام دهند. آن ها (تکرار) از یادداشت C یک پنجم به سمت بالا می سازیم، با استفاده از این طرح: تن-تن، نیم تن، تن-تن-تن، نیم تن - ساختار مقیاس اصلی را محاسبه می کنیم. از نت به دست آمده، دوباره یک پنجم رو به بالا می سازیم... و همینطور ادامه می دهیم تا پولمان تمام شود... اوه، تیز. وقتی بعد از ساختن تونالیته متوجه شدید که صدای تونیک روی کلید مشکی است، نباید خجالت بکشید. این فقط به این معنی است که این شارپ در نام کلید - "F sharp major" ذکر می شود - همه چیزهای دیگر دقیقاً به همان ترتیب کار می کنند. در اصل، هیچ کس نمی تواند شما را از ادامه این ساخت منع کند پس از اینکه هفتمین تیز روی کلید نوشته شد. تئوری موسیقی وجود هیچ تونالیته ای را منع نمی کند - حتی با صد نشانه. فقط هشتمین کاراکتر کلید به ناچار دوباره به "F" تبدیل می شود - و تنها کاری که باید انجام دهید این است که اولین "F-sharp" را با علامت "double-sharp" جایگزین کنید. با این آزمایش‌ها، می‌توانید به عنوان مثال، یک ماژور با 12 نوک تیز - "B-sharp major" دریافت کنید و متوجه شوید که این چیزی بیش از "C ماژور" نیست - کل مقیاس دوباره روی کلیدهای سفید قرار می‌گیرد. البته، همه این "آزمایش ها" فقط دارند ارزش نظریاز آنجایی که در عمل هرگز به ذهن کسی خطور نمی کند که یادداشت های خود را فقط به خاطر اینکه دوباره در سی ماژور به پایان برسند، با نشانه هایی درهم ببندد...

من برای آشنایی با این صداهای تیز، پایدار و ناپایدار در هر کلید، یک نقاشی به شما جلب می کنم. لطفاً به یاد داشته باشید که ترتیب "ظاهر" تیزها کاملاً تنظیم شده است. حفظ کردن: فا-دو-سل-ری-لا-می-سی .

از راه دیگر برویم. اگر از یادداشت قبل ازپنجمی را بسازیم، اما به سمت پایین، یک یادداشت دریافت می کنیم اف. از این یادداشت ما شروع به ساخت یک مقیاس اصلی با توجه به طرح خود خواهیم کرد. و خواهیم دید که درجه چهارم (یعنی نت si) از قبل باید پایین بیاید (سعی کنید خودتان آن را بسازید)، یعنی. ب-فلت. پس از ساخت گاما رشته ارشداز تونیک (توجه داشته باشید اف) دوباره یک پنجم پایین می سازیم ( ب-فلت)... ساخت تمام کلیدهای کامل را برای تمرین توصیه می کنم. و من همه چیز را در یک نقاشی به شما نشان خواهم داد تختتونالیته ترتیب ظاهر (موقعیت) آپارتمان های کلیدی نیز سختگیرانه است. لطفا حفظ کنید: سی-می-لا-ری-سل-دو-فا ، یعنی ترتیب برعکس است.

حالا بیایید به صداهای پایدار (از هر کلیدی که انتخاب کنید) توجه کنیم. آنها سه گانه اصلی تونیک را تشکیل می دهند (سوال بررسی: تونیک چیست؟). خوب ، ما قبلاً کمی به موضوع گسترده "آکورد" پرداخته ایم. بیایید از خودمان جلوتر نگیریم، اما لطفاً یاد بگیرید که چگونه سه گانه های تونیک (در این مورد، سه گانه های اصلی) را از هر نت بسازید. با انجام این کار، شما در عین حال یاد خواهید گرفت که چگونه آکورد تونیک - آکورد اصلی - هر کلیدی را بسازید.

هارمونیک و ملودیک ماژور

در موسیقی اغلب می توانید از مقیاس اصلی با درجه VI پایین استفاده کنید. این نوع مقیاس بزرگ نامیده می شود رشته هارمونیک. با پایین آوردن درجه VI توسط یک نیم‌تون، گرانش آن در درجه V شدیدتر می‌شود و صدایی منحصر به فرد به حالت اصلی می‌دهد. برای مثال، ترازو را اجرا کنید، سی ماژوربا کاهش مرحله VI. برای شروع، من به شما کمک خواهم کرد. اجازه دهید درجه VI را در یک کلید مشخص محاسبه کنیم سی ماژور- این یک یادداشت است لا، که باید با یک نیم صدا پایین بیاید ( الف-تخت). این همه حکمت است. همین کار را در کلیدهای دیگر انجام دهید. هنگام پخش یک ترازو، یعنی یک توالی بی وقفه از مراحل، بلافاصله احساس خواهید کرد که در پایان مقیاس شروع به بوی نوعی عجیب و غریب می کند. دلیل این امر بازه جدیدی است که هنگام پایین آمدن مرحله VI ایجاد می شود: یک ثانیه افزایش یافته. وجود چنین فاصله غیرمنتظره ای چنین رنگ آمیزی غیرمعمول را به فرت می دهد. حالت های هارمونیک در بسیاری از فرهنگ های ملی ذاتی است: تاتاری، ژاپنی و به طور کلی تقریباً در تمام کشورهای آسیایی.

تنوع ملودیک حالت اصلی با کاهش دو درجه از مقیاس طبیعی به طور همزمان شکل می گیرد: VI و VII. به همین دلیل، هر دوی این نت ها (هر دو ناپایدار هستند) تمایل بیشتری به سمت پایدار پایین - به سمت درجه V پیدا می کنند. اگر چنین مقیاسی را از بالا به پایین بنوازید یا بخوانید، احساس خواهید کرد که چگونه در نیمه بالایی آن ملودی، لطافت، طول و اتصال ناگسستنی نت ها به یک ملودی خوش آهنگ ظاهر شده است. به دلیل این اثر است که این حالت "ملودیک" نامیده می شود.

حالت جزئی. مفهوم تونال های موازی.

جزئی(مینور در معنای لغوی کلمه به معنای کوچکتر است) حالتی گفته می شود که صداهای پایدار آن (در صدای متوالی یا همزمان) شکل می گیرد. کم اهمیتیا جزئیسه گانه پیشنهاد میکنم گوش کنید عمدهو جزئیآکورد صداها و تفاوت های آنها را با گوش مقایسه کنید. یک آکورد ماژور "شاد" تر به نظر می رسد، و یک آکورد مینور ترانه تر به نظر می رسد (عبارت: "حال و هوای جزئی" را به خاطر دارید؟). ترکیب فاصله سه گانه مینور: m3+b3 (ثلث مینور + ثلث بزرگ). بیایید با ساختار مقیاس جزئی خود را خسته نکنیم، زیرا می توانیم با مفهوم کنار بیاییم زنگ های موازیبیایید به عنوان مثال تونالیته معمولی را در نظر بگیریم سی ماژور(کلید مورد علاقه نوازندگان مبتدی، زیرا حتی یک علامت روی کلید وجود ندارد). بیایید از تونیک بسازیم (صدا - قبل از) پایین یک سوم جزئی. بیایید یک یادداشت بگیریم لا. همانطور که گفتم، در کلید هیچ تیز یا تختی وجود ندارد. بیایید با سرعت روی صفحه کلید (رشته) از نت بدویم لاتا یادداشت بعدی لابالا بنابراین ما مقیاس جزئی طبیعی را بدست آوردیم. حال به یاد بیاوریم: تونالیته هایی که روی کلید نشانه های یکسانی دارند، موازی نامیده می شوند. برای هر رشته اصلی یک و تنها یک مینور موازی وجود دارد - و بالعکس. بنابراین، همه کلیدها در جهان به صورت جفت «ماژور-کوچک» وجود دارند، مانند دو ترازو که به طور موازی در امتداد کلیدهای مشابه حرکت می کنند، اما با یک سوم تأخیر. از این رو نام "موازی" است. به طور خاص، در تونالیته موازی برای سی ماژوراست لا مینور(همچنین یک کلید مورد علاقه برای مبتدیان، زیرا یک علامت کلیدی در اینجا وجود ندارد) سه گانه تونیک در جزئی. از نت A به بالا خواهیم ساخت کم اهمیتسوم، یک یادداشت می گیریم قبل از، و سپس یک سوم حتی بزرگتر از یادداشت قبل از، در نهایت صدا خواهد شد Mi. بنابراین، سه گانه جزئی در یک مینور: A - Do - Mi.

سعی کنید کلیدهای موازی را خودتان برای تمام حالت‌های اصلی که در بالا مرور کردیم پیدا کنید. نکته اصلی که باید به خاطر بسپارید این است که 1. برای پیدا کردن یک تونیک جدید باید از تونیک (صدای پایدار اصلی) به یک سوم کوچک بسازید. 2. علائم کلیدی در کلید موازی ثابت می ماند.

به طور خلاصه برای آموزش به مثال دیگری نگاه می کنیم. کلید - رشته ارشد. در کلید - یک علامت ( ب-فلت). از یادداشت ها افساختمان سوم جزئی - توجه داشته باشید Re. به معنای، دی مینوریک کلید موازی است رشته ارشدو یک علامت کلیدی دارد - ب-فلت. تونیک سه گانه در دی مینور: Re - Fa - La.

بنابراین، در تونالیته های موازی مقیاس طبیعی، علائم کلیدی یکسان است. ما قبلاً این را یاد گرفته ایم. چه در مورد حالت هارمونیک? کمی متفاوت. هارمونیکمینور با افزایش درجه VII با طبیعی متفاوت است، که ناشی از نیاز به تشدید گرانش صدای مقدماتی صعودی است. اگر دقت کنید یا گوش کنید، به راحتی متوجه خواهید شد که هارمونیک ماژور و مینور هارمونیک که از یک کلید ساخته شده اند، در نیمه بالایی مقیاس کاملاً منطبق هستند - همان دوم افزایش یافته در درجه VI مقیاس. فقط برای به دست آوردن این بازه در ماژور، باید پله VI را پایین بیاورید. اما در جزئی این سطح در حال حاضر پایین است، اما سطح VII را می توان افزایش داد.

بیایید توافق کنیم که تعداد علائم کلیدی برای همه کلیدها باید به خاطر داشته باشید. بر این اساس، بیایید به D مینور بگوییم (علامت کلید این است ب-فلت) افزایش مرحله VII - C تیز.

در تصویر بالا می توانید آن را به صورت بصری ببینید. حالا بیایید گوش کنیم (اگرچه خودتان می توانید آن را پخش کنید) چگونه به نظر می رسد. a-mollو d-moll. اگر کمی بیشتر به مشاهده و شنیدن توجه کنید، می بینید که سه گانه غالب در مینور هارمونیک ماژور است. من الان به تو باختم سه آکورد: Tonic، Subdominant، Dominant و Tonic در هارمونیک A minor. می شنوی؟ پس ساختار این سه آکورد را در تمام کلیدهای مینور مطالعه کنید. به این ترتیب شما به شناسایی خودکار سه گانه های اصلی در هر کلید دست خواهید یافت. من و شما قبلاً می دانیم که چگونه سه گانه های اصلی و فرعی بسازیم، اگر فراموش کرده اید، بیایید تکرار کنیم و روشن کنیم.

ما یک سه گانه تونیک می سازیم: حالت (ماژور، مینور) را تعیین می کنیم و از آن ادامه می دهیم. ما یک سه گانه اصلی (فرعی) می سازیم. عمده: b.3 + m.3، جزئی - m.3 + b.3. حالا باید زیرمجموعه را پیدا کنیم. از تونیک یک چهارم به سمت بالا می سازیم - صدای اصلی را می گیریم که از آن یک سه گانه می سازیم. که در رشته ارشد- این ب-فلت. و از ب-فلتما در حال حاضر در حال ساخت یک سه گانه بزرگ هستیم. ما اکنون به دنبال یک مسلط هستیم. از تونیک - تا یک پنجم. در همان کلید غالب - قبل از. خوب، در مورد سه گانه چطور؟ سی ماژورساختن - این دیگر برای ما دشوار نیست. کلید موازی فا ماژور - د مینور. تونیک (T)، ساب غالب (S) و غالب (D) را در یک کلید مینور می سازیم. یادآوری می کنم که در مینور هارمونیک و ملودیک غالب سه گانه ماژور است. ملودیکتفاوت مینور با مینور طبیعی در این است که هر دو درجه VI و VII بلند می شوند (آن را با پیانو یا گیتار، یا حداقل در ویرایشگر MIDI بنوازید). و در ملودیک ماژور، برعکس، کاهش در همان مراحل رخ می دهد.

ماژور و مینور دارای تونیک یکسان هستند همنام(کلیدی به همین نام سی ماژور - سی مینور, یک عمده - یک جزئیو غیره.).

همانطور که قبلا گفته شد، قابلیت های بیانیموسیقی از تعامل ابزارهای مختلفی که در اختیار دارد تشکیل شده است. در میان آنها پراهمیتدر انتقال محتوا و شخصیت خاص از طریق موسیقی هماهنگی وجود دارد. یادتون باشه من یه مثال از صدای سه گانه ماژور و مینور زدم. اجازه دهید به شما یادآوری کنم که در مواردی، ماژور به اصطلاح شادتر است و مینور غمگین‌تر، نمایشی‌تر و غنایی‌تر است. بنابراین - می توانید خودتان را آزمایش کنید - یک ملودی اصلی که از همان کلید پخش می شود، اما با استفاده از مقیاس کوچک (یا برعکس)، رنگ کاملاً متفاوتی به خود می گیرد، اگرچه همان ملودی باقی می ماند.

ما شماره بعدیاختصاص به پدیده ای مانند هارمونی. ما سعی خواهیم کرد به سوالات زیر پاسخ دهیم: حالت در موسیقی چیست، چگونه می توان این مفهوم را تعریف کرد و چه نوع حالت های موسیقی وجود دارد؟

پس ناراحتی چیست؟ به یاد دارید این کلمه در خارج از موسیقی چه معنایی دارد؟ در زندگی گاهی در مورد مردم می گویند که با هم کنار می آیند، یعنی دوست هستند، یکدیگر را درک می کنند و کمک متقابل می کنند. در موسیقی، صداها نیز باید با یکدیگر هماهنگ باشند، هماهنگ باشند، در غیر این صورت نتیجه یک آهنگ نیست، بلکه یک کاکوفونی مداوم خواهد بود. به نظر می رسد که هارمونی در موسیقی صداهایی است که با یکدیگر دوستانه هستند.

مبانی فرت

صداهای زیادی در آهنگ وجود دارد و متفاوت هستند. صداهایی وجود دارند که پایدار هستند - حمایت کننده، و صداهایی هستند که ناپایدار هستند - متحرک. برای ساختن موسیقی هر دو مورد نیاز است و باید متناوب با یکدیگر و کمک به یکدیگر.

ساختار موسیقی را می توان به ساخت یک دیوار آجری تشبیه کرد. همانطور که یک دیوار از آجر و سیمان بین آنها ساخته شده است، آهنگ نیز تنها زمانی متولد می شود که صداهایی پایدار و ناپایدار وجود داشته باشد.

صداهای پایدار به موسیقی آرامش می بخشند، حرکت فعال را کاهش می دهند و معمولاً یک قطعه موسیقی را پایان می دهند. صداهای ناپایدار برای توسعه مورد نیاز هستند. همه صداهای ناپایدار تمایل دارند به صداهای پایدار تبدیل شوند و صداهای پایدار نیز به نوبه خود مانند آهنربا صداهای ناپایدار را جذب می کنند.

چرا صداهای پایدار و ناپایدار تا این حد خستگی ناپذیر در هماهنگی کار می کنند؟ به منظور دریافت نوعی آهنگ - خنده دار یا غم انگیز. به این معنا که صداهای یک ترازو نیز می‌توانند بر حال و هوای موسیقی تأثیر بگذارند.

انواع حالت: ماژور و مینور

بنابراین، هماهنگی همیشه وجود دارد کل تیمصداهایی که خستگی ناپذیر برای خلق آهنگ هایی با همه حالات کار می کنند. حالت های زیادی در موسیقی وجود دارد، اما دو حالت مهم وجود دارد. به آنها ماژور و مینور می گویند.

حالت ماژور یا به سادگی ماژور حالت نور و سرگرمی است. برای ایجاد موسیقی شاد، شاد و شاد مناسب است. مقیاس مینور یا به سادگی مینور استاد موسیقی غمگین و متفکر است.

حالت اصلی است خورشید روشنو آسمان آبی روشن، و حالت مینور، غروب قرمز مایل به قرمز است و قله‌های جنگل صنوبر در زیر آن تاریک می‌شود. حالت اصلی، چمن سبز روشن بهاری روی چمن است، که بز خاکستری با لذت فراوان از آن می گذراند. حالت مینور در شب از پنجره تماشا می کند که چگونه سقوط می کنند برگ های پاییزیو باران کریستالی پاییزی می چکد. زیبایی به اشکال مختلف ظاهر می شود و ماژور و مینور دو هنرمندی هستند که حاضرند هر تصویری را با صداهای خود ترسیم کنند.

مشاوره.اگر با کودکان کار می کنید، کار با تصاویر مفید خواهد بود. مجموعه ای از تصاویر را به کودک خود نشان دهید، اجازه دهید تصور کند که آنها چگونه به نظر می رسند - ماژور یا فرعی؟ می توانید مجموعه تمام شده را از ما دانلود کنید. مانند تکلیف خلاقانهمی توان از کودک دعوت کرد تا گالری خود را از تصاویر اصلی و فرعی ایجاد کند. این کار تخیل خلاق او را بیدار می کند.

انتخاب تصاویر "مهم و جزئی" -

موارد زیر در حالت اصلی تشکیل شده است: آهنگ های معروف، مانند "درخت کریسمس در جنگل متولد شد"، یک سرود رسمی فدراسیون روسیهلبخند آفتابی». آهنگ های "ملخ در علف نشست" و "در مزرعه درخت توس بود" در حالت مینور ساخته شد.

آزمون.دو تا گوش کن قطعه موسیقی. این دو رقص از " آلبوم کودکان» پیوتر ایلیچ چایکوفسکی. یکی از رقص ها "والس" و دیگری "مازورکا" نام دارد. به نظر شما کدام یک به صورت ماژور و کدام به صورت مینور نوشته می شود؟

قطعه شماره 1 "والس"

قطعه شماره 2 "مازورکا"

پاسخ های صحیح: "والس" موسیقی اصلی است و "مازورکا" فرعی است.

تونالیته و مقیاس

حالت های اصلی و فرعی را می توان از هر کدام ساخت صدای موسیقی- از به، از re، از mi، و غیره. این اولین و مهمترین صدا، تونیک در هارمونی نامیده می شود. و موقعیت ارتفاع فرت، اتصال آن به مقداری تونیک با کلمه "کلید" مشخص می شود.

هر کلید را باید چیزی نامید. شخص دارای نام و نام خانوادگی و کلید دارای نام تونیک و حالت است که می تواند در یک نام ترکیب شود. مثلا سی ماژور (نت سی تونیک است، یعنی صدای اصلی، کاپیتان تیم، ترازو از آن ساخته می شود و ترازو ماژور است). یا مثال دیگر: د مینور مقیاس مینور از نت RE است. مثال های دیگر: ای ماژور، فا ماژور، جی مینور، آ مینور و غیره.

ورزش.سعی کنید خودتان نامی برای کلید پیدا کنید. هر تونیک و هر فرت را بردارید و کنار هم بگذارید. چی به دست آوردی؟

اگر تمام صداهای یک کلید را به ترتیب مرتب کنید، با شروع با تونیک، یک ترازو دریافت می کنید. ترازو با تونیک شروع می شود و با آن به پایان می رسد. به هر حال ، ترازوها دقیقاً مانند کلیدها نامیده می شوند. به عنوان مثال، مقیاس E مینور با نت MI شروع می شود و همچنین با نت MI پایان می یابد، مقیاس G ماژور با نت G شروع می شود و با همان نت پایان می یابد. آیا می فهمی؟ در اینجا یک نمونه موسیقی وجود دارد:

اما تیز و تخت در این ترازوها از کجا می آیند؟ بیایید در مورد این بیشتر صحبت کنیم. معلوم می شود که ترازوهای ماژور و مینور ساختار خاص خود را دارند.

ساختار مقیاس اصلی

برای به دست آوردن مقیاس اصلی، فقط باید هشت صدا را بگیرید و آنها را ردیف کنید. اما همه صداها برای ما مناسب نیستند. چگونه موارد مناسب را انتخاب کنیم؟ می دانید که فاصله بین مراحل می تواند نیم تن یا یک تن کامل باشد. بنابراین، برای یک مقیاس اصلی لازم است که فاصله بین صداهای آن با فرمول مطابقت داشته باشد: تن-تن، نیم تن، تن-تن-تن، نیم تن.

به عنوان مثال، مقیاس سی ماژور با نت C شروع می شود و همچنین با نت C به پایان می رسد. بین صدای DO و RE یک تن کامل فاصله وجود دارد، بین RE و MI نیز یک تن، و بین MI و FA فقط نیم تن وجود دارد. بعد: بین FA و SOL، SOL و LA، A و SI با یک لحن کامل، بین SI و DO بالایی - فقط یک نیم‌صد.

بیایید به تن ها و نیم تن ها نگاه کنیم

اگر فراموش کرده اید که تن و نیم تن چیست، بیایید آن را تکرار کنیم. نیم‌تون کوتاه‌ترین فاصله از یک صدا تا صدای دیگر است. نیم تنه های بین صداها را خیلی واضح به ما نشان می دهد. اگر همه کلیدها را پشت سر هم اجرا کنیم، بدون اینکه از رنگ سفید یا سیاه بگذریم، آنگاه هنگام حرکت از یک کلید به کلید دیگر، فقط فاصله یک نیم صدا را طی می کنیم.

همانطور که می بینید، یک نیمه آهنگ را می توان با بالا آمدن از یک کلید سفید به نزدیکترین کلید سیاه، یا پایین آمدن از یک کلید سیاه به یک سفید که درست در کنار آن قرار دارد، نواخت. علاوه بر این، که فقط بین صداهای "سفید" تشکیل می شوند: اینها MI-FA و SI-DO هستند.

یک نیم صدا یک نیم است و اگر دو نیمه را دوباره با هم ترکیب کنید، یک لحن کامل به دست می آورید، یک لحن کامل دریافت می کنید. در کیبورد پیانو، صداهای کامل را می توان به راحتی بین دو کلید سفید مجاور پیدا کرد، اگر با یک کلید سیاه از هم جدا شوند. یعنی DO-RE یک لحن است و RE-MI نیز یک تن است، اما MI-FA یک لحن نیست، یک نیمه است: هیچ چیز این کلیدهای سفید را از هم جدا نمی کند.

برای به دست آوردن یک لحن کامل از نت MI در یک جفت، باید نه یک FA ساده، بلکه یک F-Sharp بگیرید، یعنی یک نیم‌تن دیگر اضافه کنید. یا می توانید FA را ترک کنید، اما پس از آن باید MI را پایین بیاورید و E-FLAT بگیرید.

در مورد کلیدهای سیاه، آنها در گروه های دو یا سه نفره روی پیانو قرار دارند. بنابراین، در داخل گروه، دو کلید مشکی مجاور نیز یک تن از یکدیگر فاصله دارند. به عنوان مثال، سی شارپ و دی شارپ و همچنین جی فلات و ای فلات همگی ترکیبی از نت ها هستند که به ما تن های کامل می دهند.

اما در فضاهای بزرگ بین گروه‌های "دکمه" سیاه، یعنی جایی که دو کلید سفید بین دو کلید سیاه قرار می‌گیرند، فاصله از قبل یک و نیم تن (سه نیم‌تون) خواهد بود. به عنوان مثال: از E-flat به F-sharp یا از B-flat به C-sharp.

ساخت ترازوهای اصلی

بنابراین، در مقیاس بزرگ، صداها باید به گونه ای ردیف شوند که بین آنها ابتدا دو آهنگ، سپس نیم صدا، سپس سه تن و دوباره یک نیم صدا وجود داشته باشد. بیایید مقیاس D ماژور را به عنوان مثال بسازیم. ابتدا یک "خالی" ایجاد می کنیم - یادداشت ها را در یک ردیف از صدای RE پایین تا RE بالایی می نویسیم. بالاخره در د ماژور صدای RE تونیک است، ترازو باید با آن شروع شود و با آن تمام شود.

و اکنون باید "روابط" بین صداها را روشن کنیم و آنها را با فرمول مقیاس اصلی مطابقت دهیم.

• یک لحن کامل بین RE و MI وجود دارد، همه چیز اینجا خوب است، بیایید ادامه دهیم.
• بین MI و FA یک نیم صدا وجود دارد، اما طبق فرمول باید یک لحن در این مکان وجود داشته باشد. آن را صاف می کنیم - با بالا بردن صدای FA، یک نیم صدای دیگر به فاصله اضافه می کنیم. ما دریافت می کنیم: MI و F-Sharp - یک تن کامل. حالا دستور است!
• F SHARP و G به ما یک نیم صدا می دهند که باید در جایگاه سوم قرار گیرد. معلوم شد که بیهوده نبود که نت FA را بالا بردیم، این تیز همچنان برای ما مفید بود. برو جلو.
• SOL-LA، LA-SI صداهای کامل هستند، طبق فرمول باید اینگونه باشد، آنها را بدون تغییر می گذاریم.
• دو صدای بعدی SI و DO یک نیم صدا هستند. شما قبلاً می دانید که چگونه آن را صاف کنید: باید فاصله را افزایش دهید - قبل از DO یک تیز قرار دهید. اگر لازم بود فاصله را کم کنیم آن را صاف می کردیم. آیا اصل را درک می کنید؟
• آخرین صداها - C-Sharp و D - یک نیمه هستند: آنچه شما نیاز دارید!

در نهایت به چه چیزی رسیدیم؟ به نظر می رسد که دو نوک تیز در مقیاس D ماژور وجود دارد: F-Sharp و C-Sharp. حالا فهمیدی از کجا آمده اند؟

به طور مشابه، شما می توانید مقیاس های اصلی را از هر صدا بسازید. و در آنجا نیز، یا تیز یا تخت ظاهر می شود. به عنوان مثال، در فا ماژور یک فلت (B flat) و در B ماژور پنج عدد شارپ (C، D، F، G و A SHARP) وجود دارد.

شما می توانید مقیاس ها را نه تنها از "کلیدهای سفید"، بلکه از صداهای کم یا زیاد نیز بسازید. فراموش نکنید که نشانه هایی را که می شناسید در نظر بگیرید. به عنوان مثال، مقیاس بزرگ E-flat مقیاسی است با سه تخت (خود E-flat، A-flat و B-flat) و مقیاس بزرگ F-sharp مقیاسی است با شش نوک تیز (همه شارپ ها به جز E-sharp). ).

ساختار مقیاس فرعی

در اینجا اصل تقریباً مانند مقیاس های جزئی است ، فقط فرمول ساختار مقیاس مینور کمی متفاوت است: لحن ، نیمه آهنگ ، تن-تن ، نیمه آهنگ ، تن-تن. با اعمال این توالی از صداها و نیم‌تون‌ها، می‌توانید به راحتی یک مقیاس مینور ایجاد کنید.

بیایید به نمونه هایی نگاه کنیم. بیایید یک مقیاس کوچک از یادداشت SA بسازیم. اول، ما به سادگی تمام نت ها را به ترتیب از G تا G (از تونیک پایین تا تکرار آن در بالا) می نویسیم.

• بین SOL و A یک لحن کامل وجود دارد، طبق فرمول باید اینگونه باشد.
• علاوه بر این: A و SI نیز یک لحن هستند، اما در این مکان به یک نیم‌تن نیاز است. چه باید کرد؟ برای انجام این کار باید فاصله را کم کنیم، صدای SI را با استفاده از فلت پایین می آوریم. در اینجا ما اولین علامت را داریم - B-flat.
• بعد، طبق فرمول، به دو تن کامل نیاز داریم. بین صداهای B-flat و C، و همچنین C و RE، فقط فاصله ای وجود دارد که باید باشد.
• بعدی: RE و MI. یک لحن کامل بین این نت ها وجود دارد، اما فقط یک نیم صدا لازم است. باز هم، شما از قبل درمان را می‌دانید: نت MI را پایین بیاورید و یک نیم‌تون بین RE و E-FLAT بگیرید. این دومین نشانه شماست!
• بیایید آخرین مورد را بررسی کنیم: ما به دو تن کامل دیگر نیاز داریم. E-flat با نت F یک تن است و F با sol نیز یک تن است. همه چیز خوبه!

در نهایت چه چیزی به دست آوردی؟ دو تخت در مقیاس G مینور وجود دارد: B-FLAT و E-FLAT.

برای آموزش، می توانید خودتان را بسازید یا چندین مقیاس کوچک را «جدا کنید»: به عنوان مثال، F-sharp مینور و A مینور.

چگونه می توانید یک مقیاس جزئی بدست آورید؟

ترازوهای ماژور و مینور که از یک تونیک ساخته شده اند، تنها در سه صدا با یکدیگر تفاوت دارند. بیایید دریابیم که این تفاوت ها چیست. بیایید مقیاس سی ماژور (بدون علامت) و سی مینور (سه تخت) را با هم مقایسه کنیم.

هر صدای ترازو یک پله است. بنابراین، در مقیاس کوچک، در مقایسه با مقیاس بزرگ، سه مرحله کم است - سوم، ششم و هفتم (با اعداد رومی مشخص شده است - III، VI، VII). بنابراین، اگر مقیاس بزرگ را بدانیم، می‌توانیم به راحتی تنها با تغییر سه صدا، یک مقیاس کوچک را بدست آوریم.

برای تمرین با کلید جی ماژور کار می کنیم. در مقیاس G ماژور یک شارپ F SHARP است که درجه هفتم مقیاس است.

• درجه سوم - نت SI را پایین می آوریم، B-FLAT می گیریم.
• درجه ششم - نت MI را پایین می آوریم و E-FLAT می گیریم.
• درجه هفتم را پایین می آوریم - نت اف شارپ. این صدا قبلاً بلند شده است و برای پایین آوردن آن فقط باید بالا بردن را لغو کنید یعنی تیز را بردارید.

بنابراین، در G مینور تنها دو علامت وجود خواهد داشت - B-flat و E-flat، و F-sharp به سادگی بدون هیچ ردی از آن ناپدید می شود. همانطور که می بینید، هیچ چیز پیچیده ای نیست.

صداهای پایدار و ناپایدار در ماژور

هر دو مقیاس ماژور و مینور دارای هفت درجه هستند که سه تای آن پایدار و چهار تای آن ناپایدار است. مراحل پایدار اول، سوم و پنجم (I، III، V) هستند. همه ناپایدار هستند - دوم، چهارم، ششم، هفتم (II، IV، VI، VII).

گام های پایدار، اگر کنار هم قرار گیرند، یک سه گانه تونیک را تشکیل می دهند، یعنی یک سه گانه ساخته شده از تونیک، از مرحله اول. کلمه سه گانه به معنی وتر از سه صدا است. سه گانه تونیک به اختصار T53 (در ماژور) یا با حرف کوچک t53 (در مینور) خوانده می شود.

در مقیاس ماژور، سه گانه تونیک ماژور است و در مقیاس مینور، سه گانه تونیک بر این اساس، مینور است. بنابراین، سه گام از مراحل پایدار به ما یک ایده کامل از تونالیته - تونیک و حالت آن می دهد. صداهای سه گانه تونیک نوعی نقطه مرجع برای نوازندگان است که از آنها برای کوک کردن در ابتدای قطعه استفاده می کنند.

به عنوان مثال، بیایید به صداهای پایدار و ناپایدار در د ماژور و سی مینور نگاه کنیم.

د ماژور یک کلید سبک با دو نوک شارپ (اف شارپ و سی شارپ) است. صداهای پایدار در آن D، F-sharp و A (نت های اول، سوم و پنجم ترازو) هستند که با هم سه گانه تونیک را به ما می دهند. موارد ناپایدار MI، G، SI و C-Sharp هستند. به مثال نگاه کنید: مراحل ناپایدار برای وضوح رنگ آمیزی شده اند:

سی مینور مقیاسی است با سه تخت (B-flat، E-flat و A-flat)، مینور است و بنابراین با رنگ غمگینی به نظر می رسد. درجات پایدار در اینجا عبارتند از C (اول)، E-flat (سوم) و G (پنجم). آنها سه گانه تونیک مینور را به ما می دهند. درجات ناپایدار D، FA، A-FLAT و B-FLAT هستند.

بنابراین، در این مسالهمن و تو با همچین چیزی آشنا شدیم مفاهیم موسیقیمانند حالت، تونالیته و مقیاس، ساختار ماژور و مینور را بررسی کرد، یاد گرفت که مراحل پایدار و ناپایدار را پیدا کند. از جانب مسائل بعدیشما در مورد انواع مختلف ماژور و مینور و اینکه چه حالت های دیگری در موسیقی وجود دارد و همچنین نحوه تشخیص سریع شارپ ها و فلت ها در هر کلید یاد خواهید گرفت.

حالت موزیکال- مفهوم دیگری از تئوری موسیقی، که با آنها ملاقات خواهیم کرد. حالت در موسیقیسیستمی از روابط بین صداها و صداهای پایدار و ناپایدار است که برای یک جلوه صوتی خاص کار می کند.

حالت های بسیار زیادی در موسیقی وجود دارد، اکنون ما تنها دو مورد از رایج ترین آنها را در نظر خواهیم گرفت (در موسیقی اروپایی) – عمده و فرعی. شما قبلاً این نام ها را شنیده اید، و همچنین رمزگشایی های پیش پا افتاده آنها را شنیده اید، مانند ماژور - حالتی شاد، تأیید کننده زندگی و شادی بخش، و جزئی - غمگین، مرثیه ای، نرم.

اینها فقط ویژگی های تقریبی هستند، اما در هیچ موردی برچسب نیستند - موسیقی در هر یک از حالت های موسیقی می تواند هر احساسی را بیان کند: به عنوان مثال، تراژدی در یک کلید اصلی یا برخی احساسات روشندر یک کلید کوچک (می بینید که برعکس است).

ماژور و مینور - حالت های اصلی در موسیقی

پس بیایید حالت های ماژور و مینور را تحلیل کنیم. مفهوم مد ارتباط نزدیکی با مقیاس دارد. مقیاس های ماژور و مینور از هفت مرحله موسیقایی (یعنی نت) تشکیل شده است به علاوه آخرین مرحله هشتم مرحله اول را تکرار می کند.

تفاوت بین ماژور و مینور دقیقاً در رابطه بین درجات مقیاس آنها نهفته است. این گام ها با فاصله یک لحن کامل یا یک نیم صدا از یکدیگر فاصله دارند. در رشته اصلی، این روابط به شرح زیر خواهد بود: تن-تن نیمه لحن لحن-تن-تن نیمه آهنگ(به خاطر سپردن آسان - 2 تن نیمه تون 3 تن نیمه تون)، در صغیر - تن نیم تن تن-تن نیم تن تن-تن(لحن نیم صدا 2 تن نیمه تون 2 تن). بیایید دوباره به تصویر نگاه کنیم و به یاد بیاوریم:

حالا بیایید هر دو را ببینیم حالت موسیقیبر مثال خاص. برای وضوح، بیایید یک مقیاس بزرگ و فرعی از یادداشت بسازیم قبل از.

می بینید که تفاوت قابل توجهی در علامت گذاری ماژور و مینور وجود دارد. این مثال ها را روی سازها پخش کنید - تفاوتی در خود صدا خواهید دید. اجازه دهید یک انحراف کوچک انجام دهم: اگر نمی دانید تن و نیم تن چگونه محاسبه می شود، به مواد این مقالات مراجعه کنید: و.

ویژگی های حالت های موسیقی

حالت در موسیقیبه دلایلی وجود دارد، عملکردهای خاصی را انجام می دهد و یکی از این کارکردها تنظیم رابطه بین مراحل پایدار و ناپایدار است. برای درجه های اصلی و جزئی، درجه های پایدار اول، سوم و پنجم (I، III و V)، ناپایدار - دوم، چهارم، ششم و هفتم (II، IV، VI و VII) هستند. ملودی اگر به صورت ماژور یا مینور نوشته شده باشد با گام های ثابت شروع و به پایان می رسد. صداهای ناپایدار همیشه به سمت صداهای پایدار تمایل دارند.

مرحله اول از اهمیت ویژه ای برخوردار است - یک نام دارد مقوی. گام های پایدار با هم شکل می گیرند سه گانه مقوی، این سه گانه یک شناسه یک حالت موسیقی است.

سایر حالت های موسیقی

مقیاس های ماژور و مینور در موسیقی تنها گزینه های ترازو نیستند. علاوه بر آنها، بسیاری از حالت های دیگر مشخصه یکی یا دیگری وجود دارد فرهنگ های موسیقییا به طور مصنوعی توسط آهنگسازان ایجاد شده است. مثلا، مقیاس پنتاتونیک- یک حالت پنج مرحله ای که در آن نقش تونیک را می توان با هر یک از مراحل آن ایفا کرد. مقیاس پنتاتونیک در چین و ژاپن بسیار گسترده است.

بیایید خلاصه کنیم. مفهوم را تعریف کردیم، ساختار مقیاس های حالت های ماژور و مینور را یاد گرفتیم و مراحل ترازو را به پایدار و ناپایدار تقسیم کردیم.

آیا شما به یاد داشته باشید که تونیک است مرحله اصلی مقیاس موسیقی، صدای پایدار پایه؟ عالی! شما کار خوبی انجام دادید، اکنون می توانید کمی لذت ببرید. به این جوک کارتونی نگاه کنید.

بیایید نگاهی دقیق تر به کیبورد پیانو بیندازیم. دارای کلیدهای سفید و مشکی فاصله بین کلیدهای مجاور را نیم صدا می گویند. دو نیم صدا یک لحن را تشکیل می دهند.

به عنوان مثال، بین کلیدهای "C" و "C sharp" یک نیم صدا، بین کلیدهای "C sharp" و "D" نیز یک نیم‌تن وجود دارد. و بین کلیدهای "do" و "re" یک آهنگ وجود دارد. بین کلیدهای "E" و "F" یک نیم صدا وجود دارد، زیرا آنها نزدیکترین کلیدها هستند، هیچ کلید سیاهی بین آنها وجود ندارد.

عمده و جزئی

ساختار خاصی از نیم‌تون‌ها و آهنگ‌ها یک حالت موسیقی را تشکیل می‌دهد. حالت های زیادی در موسیقی وجود دارد. رایج ترین آنها ماژور و مینور هستند. احتمالا این اسامی را شنیده اید.

حالت اصلیبر اساس سیستم زیر ساخته شده است:

تن-تن-نیمه-تن-تن-تن-نیمه تون

به عنوان مثال، ما باید یک مقیاس بزرگ از صدای C بسازیم. این چیزی است که ما دریافت می کنیم:

ما "سی ماژور" را ساختیم. اگر مقیاس اصلی را با استفاده از همان طرح از صدای "D" بسازید، "D major" دریافت می کنید. و بر اساس قیاس، می توانید مقیاس اصلی را از هر صدایی بسازید.

مقیاس جزئیبر اساس یک طرح متفاوت ساخته شده است:

لحن-نیمه-تن-تن-نیمه-تن-تن-تن

به عنوان مثال، بیایید یک مقیاس کوچک از صدای A بسازیم، همانطور که احتمالاً قبلاً حدس زده اید، A minor. در اینجا به نظر می رسد:

با استفاده از همین اصل، می توانید مقیاس های جزئی را از هر صدا دیگری بسازید.

به نظر می رسد که تونالیته موقعیت گام در مقیاس ماژور یا مینور است. یعنی ساختن ترازو از صدای خاص (تونیک). صداهای یک ترازو را درجه مقیاس می گویند. آنها با اعداد رومی مشخص می شوند.

یکی از عملکردهای فرت، نسبت گام های پایدار و ناپایدار است. I، III و V مراحل پایدار هستند. II، IV، VI، VII - ناپایدار. صداهای ناپایدار به سمت صداهای پایدار جذب می شوند. به طور معمول یک قطعه موسیقی با گام های ثابت شروع و به پایان می رسد. مرحله I (تونیک) دارد معنی خاص، مهمترین و پایدارترین است.

سه گانه تونیک از درجات پایدار (I، III و IV) تشکیل شده است. در سی ماژور این صداها (do-e-sol) خواهند بود. این اساس حالت است، پایدارترین وتر که تمام آکوردهای دیگر حالت به آن جذب می شوند. علاوه بر تونیک، سه گانه های اصلی شامل سه گانه درجه چهارم (یا زیر غالب)، سه گانه درجه چهارم (غلبه). غالب (نشان داده شده است حرف لاتیند) ناپایدار، همیشه به سمت تونیک گرایش دارد (که با حرف T مشخص می شود). Subdominant (که با حرف S مشخص می شود) - بی ثباتی خفیف را بیان می کند، به سمت تونیک بسیار کمتر از غالب جذب می شود.

سه گانه های اصلی (T، S، D) اساس تونالیته حالت را تشکیل می دهند. وقتی درباره آهنگی می گویند که روی سه آکورد ساخته شده است، معمولاً منظورشان همین آکوردها است.

علاوه بر سه گانه های اصلی، سه گانه های جانبی نیز وجود دارد. این شامل مراحل II، III، VI، VII است. آنها نام خاصی ندارند، به جز مرحله VII، آنها را با شماره پله صدا می زنند، به عنوان مثال، سه گانه گام دوم. سه گانه درجه 7 را ثلاث کاهش یافته می گویند.

ورزش

برای تجمیع مطالب، پیشنهاد می کنم این کار را تکمیل کنید.

مقیاس های زیر را خودتان طبق طرح ساخت ماژور و مینور بسازید: فا ماژور، گ ماژور، بی مینور، د مینور. کار باید به صورت نوشتاری با مداد روی یک صفحه موسیقی تکمیل شود.

اگر چیزی مبهم است، سوالات خود را در نظرات بنویسید.