“Living Rus” en el poema “Dead Souls. Viviendo Rus' en el poema N.

En el poema de N.V. Gogol “ Almas muertas“reflejó “todo lo bueno y lo malo que hay en Rusia de nosotros” (N. Gogol).

En el poema se crean imágenes de almas vivientes exclusivamente en un nivel lírico. Las almas vivas y muertas no pueden chocar a nivel de trama.

¿Cómo se plasmaron las imágenes de almas vivientes en el poema?

En segundo lugar, el poema presenta imágenes de personas del pueblo que llevan dentro de sí un principio vivo: en la digresión lírica del autor al comienzo del séptimo capítulo, los campesinos comprados por Chichikov a Sobakevich, Korobochka cobran vida ante nuestros ojos... El autor, como si interceptara. monólogo interno de su héroe, habla de ellos como si estuvieran vivos, mostrando el alma verdaderamente viva de los campesinos muertos o fugitivos. Entre los terratenientes y los funcionarios, una nulidad reemplaza a otra. Pero por encima de esta reunión de “fumadores del cielo” se eleva la imagen de Rusia. El escritor conecta el comienzo vivo de la vida rusa, el futuro del país con el pueblo. La servidumbre desfigura y paraliza a la gente, pero no puede matar el alma viviente del hombre ruso, que vive tanto en la palabra rusa "amplia y vivaz" como en la mente aguda, y en los frutos del trabajo de manos hábiles. EN digresiones líricas Gogol crea imágenes de un pueblo ruso maravilloso, ilimitado y heroico. Por eso el poema termina con la imagen de la troika rusa. Gogol no sabe cuál será el futuro de Rusia. Pero lo importante en el poema es el patetismo de este movimiento, que está asociado con el alma del hombre ruso.

Para el mundo "ideal", el alma es inmortal, porque es la encarnación Origen divino en hombre. Y en el mundo “real” bien puede haber un “alma muerta”, porque para él el alma es sólo lo que distingue a una persona viva de una muerta. En el episodio de la muerte del fiscal, quienes lo rodeaban se dieron cuenta de que “tenía un alma real” sólo cuando se convirtió en “sólo un cuerpo sin alma”. Este mundo está loco: se ha olvidado del alma y la falta de espiritualidad es la causa de la decadencia. Sólo con la comprensión de esta razón podrá comenzar el renacimiento de la Rusia, el retorno de los ideales, la espiritualidad y el alma perdidos. El mundo “ideal” es el mundo de la espiritualidad. No puede contener a Plyushkin, Sobakevich, Nozdryov, Korobochka. Hay almas en él: almas humanas inmortales. Él es perfecto en todos los sentidos de la palabra. Y por tanto este mundo no puede recrearse épicamente. Mundo espiritual describe un tipo diferente de literatura: las letras. Es por eso que Gogol define el género de la obra como lírico-épico, llamando a "Dead Souls" un poema.

En las páginas del poema, los campesinos están representados lejos de ser colores rosados. El lacayo Petrushka duerme sin desvestirse y “siempre lleva consigo algún olor especial”. El cochero Selifan no es tonto para beber. Pero es precisamente para los campesinos que Gogol ha buenas palabras y una entonación cálida cuando habla, por ejemplo, de Peter Neuvazhay-Koryto, Ivan Koleso, Stepan Probka. Estas son todas las personas en cuyo destino el autor pensó y formuló la pregunta: “¿Qué habéis hecho vosotros, queridos míos, durante vuestra vida? ¿Cómo te las arreglaste?

"Gogol fue el primero en mirar con valentía la realidad rusa"

V.G.Belinsky

El tema de exponer la burocracia recorre toda la obra de Gogol: se destaca tanto en la colección "Mirgorod" como en la comedia "El inspector general". En el poema "Dead Souls" se entrelaza con el tema de la servidumbre. El poema describe la Rusia feudal, un país en el que toda la tierra con sus riquezas y su gente pertenecían a la clase noble dominante: siervos que garantizan a sus amos una vida ociosa y sin preocupaciones. Destino trágico los esclavos se sienten especialmente en las imágenes de los siervos. Con ellos, Gogol habla del embotamiento y el salvajismo que la esclavitud aporta al hombre. Desde este punto de vista, debemos considerar las imágenes del tío Mitia, la niña Pelagia, que no podía distinguir entre derecha e izquierda, Proshka y Mavra de Plyushkin, oprimidas hasta el extremo. La represión social y la humillación quedaron impresas en Selifan y Petrushka. Este último incluso tenía un noble impulso de leer libros, pero le atraía más no lo que leía, sino el proceso de lectura en sí, que de las letras siempre sale alguna palabra, que a veces el diablo sabe lo que significa. "

Gogol, como en un espejo, reflejó toda la repugnante esencia de este sistema noble-burocrático con salvajes órdenes policiales, la moralidad de los siervos y la arbitrariedad de los terratenientes. En este sentido, las discusiones puestas en boca de Chíchikov sobre los siervos y los campesinos fugitivos en el séptimo capítulo del poema son de profunda importancia.

Korobochka tiene un pueblo bonito, su jardín está lleno de todo tipo de pájaros, hay “huertos espaciosos con repollos, cebollas, patatas”, manzanos y otros árboles frutales.

Viven prósperamente, en abundancia, casi ochenta almas,

Comen con tranquilidad, con ganas y con dulzura: en la finca hay muchas manzanas, peras,

Cerdos, vacas, gansos, pavos, miel, bizcochos y cáñamo,

Caballos, gallinas ponedoras, harina de trigo y centeno...

Después de Korobochka en la galería de propietarios de siervos de Gogol se encuentra otro representante de los terratenientes: Nozdryov. Este es un héroe inquieto, el héroe de las ferias, las copas y la mesa de juego. Su finca está extremadamente abandonada. Sólo la perrera está en excelentes condiciones. Entre los perros es como un “querido padre”, entre gran familia. Inmediatamente se bebe los ingresos recibidos de los campesinos. Esto habla de su decadencia moral e indiferencia hacia la gente.

La propiedad de Nozdrev ayuda a comprender mejor tanto su carácter como la lamentable situación de sus siervos, de quienes saca todo lo que puede. Por tanto, no es difícil sacar una conclusión sobre la situación impotente y miserable de los siervos de Nozdriov. A diferencia de Korobochka, Nozdryov no es propenso a acumular cosas insignificantes. Su ideal son personas que siempre sepan divertirse en la vida, sin preocupaciones. En el capítulo sobre Nozdryov hay pocos detalles que reflejen la vida de sus siervos, pero la descripción del terrateniente en sí proporciona información completa al respecto, ya que para Nozdryov los siervos y la propiedad son conceptos equivalentes.

Hablando de Plyushkin, Gogol expone los horrores de la servidumbre. Gogol informa que Plyushkin es un estafador, que mató de hambre a toda la gente y que los presos viven mejor en prisión que sus siervos. Consideró el capítulo sobre él como uno de los más difíciles. Después de todo, Plyushkin no sólo completa la galería de "almas muertas" de los terratenientes: este hombre lleva en sí los signos más evidentes de una enfermedad incurable. enfermedad fatal. El destino de los siervos de Plyushkin habla de manera especialmente impresionante sobre el trágico destino del pueblo ruso, gobernado por gente codiciosa, codiciosa, vacía, derrochadora y loca. Es por eso El poema de Gogol. Inevitablemente te hace pensar en lo terrible que fue la servidumbre en Rusia durante siglos, cómo paralizó y rompió el destino de las personas, obstaculizó el desarrollo económico y desarrollo cultural países.

La característica acaparadora de Korobochka se convirtió en verdaderos kulaks entre el práctico terrateniente Sobakevich. Una pasión desenfrenada por el enriquecimiento lo empuja a la astucia, lo obliga a encontrar cada vez más medios nuevos de lucro. Esto es lo que le obliga a aplicar activamente innovaciones: introduce el alquiler en efectivo de su propiedad. Él mira a los siervos sólo como mano de obra y, aunque había construido chozas para los campesinos que fueron asombrosamente taladas, les arrancó tres pieles. Transfirió a algunos campesinos al sistema monetario, lo que resultó beneficioso para el terrateniente. Sobakevich se ocupa de sus siervos, por supuesto, no por filantropía, sino por consideración: si ofendes a un campesino, "será peor para ti". Sobakevich (en esto se diferencia de Plyushkin y de la mayoría de los demás terratenientes) tiene una cierta vena económica (no arruina a sus propios siervos, logra un cierto orden en la economía, vende de manera rentable Chichikov ha muerto almas, sabe negocios y cualidades humanas sus campesinos).

Sobakevich es un ardiente propietario de siervos que nunca perderá sus ganancias, incluso si hablamos de campesinos muertos. La vergonzosa negociación sobre "almas muertas" revela un rasgo definitorio de su carácter: un deseo incontrolable de ganancias, codicia y codicia. Al representar la imagen de Sobakevich, el escritor utiliza ampliamente la técnica de la hiperbolización. Baste recordar su apetito monstruoso o los retratos de generales de piernas gruesas y “bigotes inauditos” que adornaban su despacho.

A diferencia de otros terratenientes, comprendió de inmediato la esencia de Chichikov. Sobakevich es un pícaro astuto, un hombre de negocios arrogante al que es difícil engañar. Evalúa todo lo que le rodea sólo desde el punto de vista de su propio beneficio. Su conversación con Chichikov revela la psicología de un kulak que sabe obligar a los campesinos a trabajar por cuenta propia y sacarle el máximo beneficio.

Gogol dotó a cada terrateniente de características originales y específicas. Sea cual sea el héroe, tiene una personalidad única. Pero al mismo tiempo, sus héroes conservan su ancestral, signos sociales: corto nivel cultural, falta de exigencias intelectuales, deseo de enriquecimiento, crueldad en el trato a los siervos, impureza moral, falta de un concepto básico de patriotismo. Estos monstruos morales, como muestra Gogol, son generados por la realidad feudal y revelan la esencia de las relaciones feudales basadas en la opresión y explotación del campesinado. La obra de Gogol sorprendió, en primer lugar, a los círculos gobernantes y a los terratenientes. Los defensores ideológicos de la servidumbre argumentaron que la nobleza era la mejor parte de la población rusa, patriotas apasionados y el apoyo del Estado. Gogol disipó este mito con imágenes de terratenientes. Herzen dijo que los terratenientes “pasan ante nosotros sin máscaras, sin adornos, aduladores y glotones, serviles esclavos del poder y tiranos despiadados de sus enemigos, bebiendo la vida y la sangre del pueblo... “Dead Souls” conmocionó a toda Rusia. "

Con enorme fuerza, Gogol acusó el sistema de servidumbre, toda la forma de vida, en la que el manilovismo, el nozdrevismo y la miseria de Plyushkinsky son fenómenos típicos y cotidianos de la vida. El poema conmocionó a toda Rusia, ya que despertó la autoconciencia del pueblo ruso.

Gogol retrató la imagen de la Patria de manera realista, pero con ira. La servidumbre obstaculizó el desarrollo de Rusia. Pueblos desiertos, vida aburrida, servidumbre no aumentó la dignidad de Rusia, no la exaltó, sino que la arrastró al pasado. Gogol vio una Rusia diferente en sus sueños. La imagen de los tres pájaros es un símbolo del poder de su tierra natal. Desempeña un papel de liderazgo en el desarrollo mundial.

1. Evaluación ambigua poemas de la crítica.
2. " alma viva“Rusia y sus componentes son la esencia del concepto del poema “Dead Souls”.
3. La imagen de la troika de pájaros como símbolo de la asombrosa vitalidad de Rusia.

Una creación nacional puramente rusa, sacada de sus escondites vida popular...
V. G. Belinsky

Estas palabras del crítico democrático V. G. Belinsky sobre el poema "Dead Souls" de N. V. Gogol son el resultado de una profunda comprensión de la esencia del creador de "Dead Souls". El propio Gogol admitió en una carta a A.S. Pushkin que en esta obra quería mostrar "toda Rusia" tal como es.

Hubo muchas palabras poco halagadoras dirigidas al escritor por parte de críticos de creencia eslavófila, que el poema contenía solo una cosa negativa. A primera vista, este es efectivamente el caso. Personajes mostrados: terratenientes, vecinos de la ciudad provincial, personaje central Pavel Ivanovich Chichikov, incluso la gente, están lejos de ser perfectos. Lo que vemos a través de los ojos de Chichikov: chozas desvencijadas, soñadores mal administrados, charlatanes y camorristas, vacío y corrupción de los funcionarios, acaparamiento y pérdidas sin sentido. dignidad humana. La gente común parece analfabeta y oprimida, vive como quiere y no hace nada para mejorar su situación. El sirviente de Chichikov, Petrushka, el cochero Selifan, el tío Mityai y el tío Minyai, Proshka y Mavra de Plyushkin, la niña Pelagia, que no distingue entre "derecha e izquierda", dos borrachos en una taberna, de cuya disputa si el carruaje será o será. No llegan a Moscú, comienza el poema, existen en su propio mundo estrecho y de mente estrecha. Incluso cuando hacen algo, o no logran resultados o simplemente no comprenden el propósito de esta actividad. Por ejemplo, Petrushka parece estar leyendo, pero no sigue el contenido y el significado inherentes a él, sino cómo las letras forman palabras. Al igual que él, el tío Mityai y el tío Minyai no pueden separar los caballos que están enredados en las líneas.

Al mismo tiempo, esta imagen es un elemento importante, pero no el principal, del poema. Su esencia es diferente. N.G. Chernyshevsky dijo con mucha precisión sobre Gogol: “Ninguno de nuestros grandes escritores expresó la conciencia de su significado patriótico de manera tan vívida y clara como en Gogol. Se consideraba directamente un hombre llamado a servir no al arte, sino a la patria; pensó para sí mismo: “No soy un poeta, soy un ciudadano”. Se puede discutir con un escritor democrático al evaluar el don artístico de Gogol, quien, en mi opinión, fue y sigue siendo uno de maestros insuperables palabras en la literatura rusa. Pero Chernyshevsky tiene razón en otra cosa: este poema apareció hazaña civil Gógol el escritor.

N.V. Gogol dijo que en su comedia "El inspector general" hay un héroe positivo: la risa. En el primer volumen de "Dead Souls" héroe positivo es el “alma viviente” de Rusia. Sólo que aquí a la risa del escritor se le une el dolor, la amargura y la esperanza. El “alma viviente” de Rusia, según Gogol, está contenida en su gran historia, su extensión ilimitada, su majestuosidad, el talento y la sabiduría de su gente.

“Dead Souls” es un poema sobre Rusia y para Rusia. El autor mostró la fealdad de la existencia moderna para despertar en los lectores un sentimiento de rechazo a esta realidad "muerta", para hacerles pensar en el sentido de su existencia, en el futuro del país. El concepto de "almas muertas" es multifacético; cambia constantemente el plano de percepción e interpretación: incluye tanto a los siervos fallecidos como a los terratenientes y funcionarios espiritualmente muertos. Además, los primeros no están en el mundo, pero su recuerdo, sus hechos, su trabajo está vivo, los segundos, al parecer, viven, pero sus intereses y forma de vida están muertos. No existirán y nadie se acordará de ellos, ni siquiera sus descendientes. Entonces, ¿de quién depende la Rusia moderna, de quién es la fuente de sus aspiraciones presentes y futuras?

El concepto de "almas muertas" está estructurado de tal manera que la descripción de la Rusia popular, la Rusia viva, se da en volúmenes mucho más pequeños que la descripción de la Rusia terrateniente. Pero en términos de tensión poética e intensidad emocional, el lugar que ocupa la Rusia viva en el poema supera con creces todo lo demás. En digresiones líricas y pensamientos sobre el destino del pueblo se puede escuchar mayor humanismo escritor. Como señalaron en sentido figurado los investigadores, su canción es triste y se extiende "por toda la faz de la tierra rusa". Con particular calidez y cordialidad, el autor describe las imágenes de campesinos muertos y fugitivos, perdidos en las vastas extensiones de Rusia.

Gogol admira su arduo trabajo, resistencia, fuerza física, belleza interior. Los carruajes del fabricante de carruajes Mikheev eran famosos en toda la zona por su extraordinaria fuerza y ​​belleza. El héroe carpintero Stepan Probka “caminó por toda la provincia con un hacha en el cinturón y botas al hombro”. El fabricante de estufas Milushkin podría instalar una estufa en cualquier casa. El talentoso zapatero Maxim Telyatnikov: "cualquier cosa que pinche con un punzón, también lo harán las botas". Ya en sus primeros trabajos, N.V. Gogol hablaba con admiración y amor de las habilidades de la gente, su coraje, belleza, destreza y trabajo duro: “El pueblo ruso es capaz de todo y se acostumbra a cualquier clima. Envíalo a vivir a Kamchatka, solo dale guantes calientes, él aplaude, con un hacha en las manos, y se va a construir una nueva choza”.

Al mismo tiempo, Gogol también tiene la siguiente frase: "... no hay vida para el ruso, todos los alemanes están en el camino y los terratenientes rusos se están arrancando la piel". La sed de libertad y la opresión empujan a los campesinos a huir, ahora convertidos en bandidos, ahora en rebeldes, ahora en barcazas, “arrastrándose al son de una canción interminable, como la de Rusia”. Las canciones del pueblo son un tema especial para Gogol: “Sigue siendo un misterio: esta inmensa juerga que, escuchada en nuestras canciones, se precipita en algún lugar más allá de la vida y de la canción misma, como ardiendo de deseo por una patria mejor, por la cual el hombre ha estado anhelando desde el día de la creación”.

El tema de las revueltas campesinas también se presenta en el poema. La energía no gastada y la fuerza interior que no pueden encontrar una salida pueden conducir a “la juerga de una vida amplia”. Ésta es la advertencia y la preocupación del escritor. Pero ésta es también la salvación de Rusia, el camino hacia el renacimiento: “¡Rusia! ¡Rusia! Te veo, desde mi maravillosa, hermosa distancia te veo: pobre, dispersa e incómoda en ti, abierta, desierta y hasta todo en ti;... pero ¿qué fuerza incomprensible... te atrae hacia ti? ¿Por qué se oye y se oye tu triste... canción? ¿Qué profetiza esta vasta extensión? ¿No será aquí, en ti, donde nacerá un pensamiento ilimitado, cuando tú mismo seas infinito? ¿No debería estar aquí un héroe cuando hay lugares donde puede darse la vuelta y caminar?

En digresiones líricas, Rus aparece en imagen simbólica tres pájaros, personificando el poder y la inagotabilidad fuerzas internas. Este símbolo de Rusia resultó ser una expresión fiel de su camino, su asombrosa vitalidad y sus aspiraciones de futuro.

Incluso mayor genio no iría muy lejos si quisiera producirlo todo por sí mismo... Si hay algo bueno en nosotros es el poder y la capacidad de utilizar los medios del mundo exterior y ponerlos al servicio de nuestros objetivos más elevados.

El poema "Dead Souls" es el pináculo de la creatividad de N.V. Gogol. En él, el gran escritor ruso describió con sinceridad la vida de Rusia en los años 30. años XIX siglo. Pero, ¿por qué Gogol llama poema a su obra? Al fin y al cabo, se suele entender por poema una gran obra poética con una trama narrativa o lírica. Pero antes que nosotros trabajo en prosa, escrito en el género de una novela de viajes.

El caso es que el plan del escritor no se cumplió del todo: la segunda parte del libro se conservó parcialmente y la tercera nunca se escribió. Según el plan del autor, se suponía que el trabajo terminado se correlacionaría con " Divina Comedia"Dante. Se suponía que las tres partes de "Dead Souls" correspondían a las tres partes del poema de Dante: "Infierno", "Purgatorio", "Paraíso". La primera parte presenta los círculos del infierno ruso, y en otras partes el lector debería haber visto la limpieza moral de Chichikov y otros héroes.

Gogol esperaba que con su poema realmente ayudaría a la “resurrección” del pueblo ruso. Semejante tarea requería una forma especial de expresión. De hecho, algunos fragmentos del primer volumen ya están dotados de un alto contenido épico. Así, la troika, en la que Chichikov abandona la ciudad de NN, se transforma imperceptiblemente en una “troika de pájaros” y luego se convierte en una metáfora de toda Rusia. El autor, junto con el lector, parece volar muy por encima de la tierra y desde allí contempla todo lo que sucede. Después del moho de lo osificado estilo de vida En el poema aparecen movimiento, espacio y sensación de aire.

El movimiento en sí se llama "el milagro de Dios", y la carrera rusa se llama "inspirada por Dios". La fuerza del movimiento va creciendo y el escritor exclama: “¡Oh, caballos, caballos, qué clase de caballos! ¿Hay torbellinos en tus melenas? ¿Hay un oído sensible que arde en cada vena tuya?..." Rus', ¿adónde corres? Dame una respuesta. No da respuesta. La campana suena con un repique maravilloso; el aire, despedazado, truena y se convierte en viento; todo lo que hay en la tierra pasa volando, y, mirando de reojo, otros pueblos y estados se hacen a un lado y le ceden el paso”.

Ahora queda claro por qué Chichikov actúa como un "fanático de la conducción rápida". Fue él quien, según el plan de Gogol, renacería espiritualmente en el próximo libro, para fusionarse con el alma de Rusia. En general, la idea de “viajar por toda Rusia con el héroe y sacar a relucir muchos personajes muy diversos” le dio al escritor la oportunidad de construir la composición del poema de una manera especial. Gogol muestra todas las capas de Rusia: funcionarios, propietarios de siervos y rusos corrientes.

La imagen del pueblo ruso sencillo está indisolublemente ligada en el poema a la imagen de la Patria. Los campesinos rusos están en situación de esclavos. Los señores pueden venderlos, intercambiarlos; El campesino ruso es valorado como una simple mercancía. Los terratenientes no ven a los siervos como personas. Korobochka le dice a Chichikov: "Quizás te dé una chica, ella conoce el camino, pero ¡cuidado, no la traigas, los comerciantes ya me han traído una!". El ama de casa tiene miedo de perder parte de su hogar y no piensa en ello en absoluto. alma humana. Incluso campesino muerto se convierte en un objeto de compra y venta, un medio de lucro. El pueblo ruso está muriendo de hambre, de epidemias y de la tiranía de los terratenientes.

El escritor habla en sentido figurado de la opresión de la gente: “El capitán de la policía, incluso si no va usted mismo, sino que envía solo una de sus gorras a su casa, esta gorra llevará a los campesinos a su mismo lugar de residencia. .” En el poema puedes conocer al tío Mitia y al tío Minay, que no pueden separar sus caballos en el camino. Pelagia, la criada del jardín, no sabe dónde está el lado derecho ni dónde está el izquierdo. Pero ¿qué podría aprender esta desafortunada chica de su amante “cabeza de garrote”? Después de todo, para los funcionarios y los terratenientes, los campesinos son borrachos, gente estúpida, incapaz de nada. Por lo tanto, algunos siervos huyen de sus amos, incapaces de soportar esa vida, prefiriendo la prisión a regresar a casa, como el campesino Popov de la finca Plyushkin. Pero Gogol no sólo pinta cuadros terribles de la suerte del pueblo.

El gran escritor muestra cuán talentoso y rico de alma es el pueblo ruso. Imágenes de maravillosos artesanos, artesanos aparecer ante los ojos del lector. ¡Con qué orgullo habla Sobakevich de sus campesinos muertos! El fabricante de carruajes Mikheev fabricaba carruajes excelentes y hacía su trabajo concienzudamente. "¿Y Cork Stepan, el carpintero? Apostaré la cabeza si encuentras a un hombre así en algún lugar", convence Sobakevich a Chichikov, hablando de este hombre heroico. El ladrillero Milushkin "podría instalar una estufa en cualquier casa", Maxim Telyatnikov cosía hermosas botas, e "incluso si estuviera ebrio". El ruso no era un borracho, dice Gogol. Estas personas estaban acostumbradas a trabajar bien y conocían su oficio.

El ingenio y el ingenio se enfatizan en la imagen de Eremey Sorokoplekhin, quien "comerciaba en Moscú y ganaba un alquiler por quinientos rublos". Los propios caballeros reconocen la eficiencia de los campesinos comunes y corrientes: "Envíenlo a Kamchatka, solo denle guantes calientes, aplaude, con un hacha en la mano, y se va a cortar una nueva choza". El amor por el pueblo trabajador, el sostén de la familia, se puede escuchar en la palabra de cada autor. Gogol escribe con gran ternura sobre el "rápido campesino de Yaroslavl" que reunió a la troika rusa, sobre la "gente vivaz", "la mente rusa vivaz".

El ruso sabe muy bien cómo utilizar la riqueza. vernáculo. "Expresado fuertemente Gente rusa"- exclama Gogol, diciendo que no hay palabra en otros idiomas, "que sería tan amplia, vivaz, tan explosiva desde debajo del corazón, tan hirviente y vibrante, como una palabra rusa bien pronunciada".

Pero todos los talentos y virtudes gente común Esto se ve aún más acentuado por la difícil situación. "¡Eh, al pueblo ruso! ¡No les gusta morir su propia muerte!" - argumenta Chichikov, mirando interminables listas de campesinos muertos. Gogol pintó un presente sombrío pero veraz en su poema.

Sin embargo, el gran escritor realista tenía la brillante confianza de que la vida en Rusia cambiaría. N. A. Nekrasov escribió sobre Gogol: "Predica el amor con una palabra hostil de negación".

Un verdadero patriota de su país, que deseaba apasionadamente ver feliz al pueblo ruso, Nikolai Vasilyevich Gogol castigó a la Rusia de su tiempo con risas destructivas. Negando la Rus feudal con sus "almas muertas", el escritor expresó en el poema la esperanza de que el futuro de la Patria no pertenezca a los terratenientes o "caballeros del centavo", sino al gran pueblo ruso, que guarda en sí mismos algo sin precedentes. posibilidades.

La imagen de Rus en el poema de N.V. Gogol "Almas muertas".

Trabajando en " Almas muertas" Gogol comenzó allá por 1835 siguiendo el consejo de Pushkin y siguiendo la trama sugerida por él. El propio escritor enfatizó repetidamente la grandeza y amplitud de su plan: “... qué enorme, qué historia original! ¡Qué grupo tan variado! ¡Todos los rusos aparecerán en él! - informó a Zhukovsky en 1836.
EN " Almas muertas“Gogol planteó las preguntas más apremiantes y dolorosas vida moderna. Mostró la descomposición del sistema de siervos, la fatalidad histórica de sus representantes. Al mismo tiempo, Gogol hizo una evaluación demoledora de aquellas manifestaciones de nuevas tendencias burguesas, el deseo de enriquecimiento, cuyo portador es Pavel Ivanovich Chichikov. El mismo título del poema, "Almas muertas", tenía un enorme poder revelador, tenía, según Herzen, "algo aterrador", "no podía nombrarlo de otra manera; No son los revisionistas las almas muertas, sino todos estos Nozdrev. Los Manilov y todos los que son como ellos son almas muertas y los encontramos a cada paso”.
“Un soñador sentimental de barrio”, “un debilucho”, según Belinsky. Manilov, al parecer, no sólo es inofensivo, sino también agradable en sus modales. Es servicial, amable y hospitalario. Manilov sueña con “el bienestar de una vida amigable” y hace planes fantásticos para mejoras futuras. Pero éste es un traficante de frases vacías, un “fumador de cielo” cuyas palabras están reñidas con sus hechos.
Korobochka es una acaparadora codiciosa, “con cabeza de garrote”, como la llamaba Gogol, una codiciosa sin ningún otro sentimiento. La mezquina avaricia, la tacañería, la mezquina avaricia, la sospecha, la total falta de intereses distinguen a esta terrateniente provinciana, una de “esas madres de pequeños terratenientes que lloran por las malas cosechas, las pérdidas y mantienen la cabeza un poco a un lado, y mientras tanto recaudan poco dinero. en bolsos abigarrados colocados a lo largo de los cajones de la cómoda”.
Un tipo sorprendente, que combina arrogancia, engaño, importunidad, falta de escrúpulos y total indiscriminación en los medios para lograr sus objetivos egoístas y viles, es el pícaro y sinvergüenza Nozdryov.
El terrateniente Sobakevich simboliza la vida de siervo lúgubre y pesada. Este es un dueño de siervo ávido y convencido, que expone cínicamente su naturaleza grosera y misántropa. Es hostil a todo lo nuevo; la sola idea de la "iluminación" le resulta odiosa.
Plyushkin cierra esta galería: el límite de la degradación humana, una terrible caricatura del propietario. Entre las imágenes del mundo del avaro, creadas por Shakespeare, Moliere, Pushkin, Balzac. Plyushkin ocupa un lugar especial, destacándose por la pérdida de todo lo humano. La tacañería se convirtió en su enfermedad, su pasión. No se trata tanto de una figura cómica como de una trágica.
Al terrible mundo de la inmovilidad y la inercia de los terratenientes que se aferran a lo viejo, que viven en la esfera de la servidumbre patriarcal, se le opone el astuto y emprendedor estafador Pavel Ivanovich Chichikov, en cuya compra de "almas muertas" - siervos aún en revisión listas, se basa la trama del poema.
Chichikov es un hombre de nueva formación. Es un hombre de negocios, un “adquirente”, un “caballero del centavo”, en quien el rasgos negativos la penetración de nuevas tendencias capitalistas burguesas en Rusia, la creciente importancia relaciones monetarias. El ostentoso bienestar de Chichikov es sólo una máscara que cubre un egoísmo ilimitado y una impureza espiritual.
La sátira y la "risa" de Gogol en "Dead Souls" están imbuidas de una reflexión amarga, el sentimiento tenso y lúgubre del autor. Mostrando toda la fealdad y miseria espiritual de sus héroes, experimenta constantemente la pérdida de humanidad en ellos. Esto es “risa entre lágrimas”, como definió el escritor la singularidad de su método creativo.
El poema fue acogido con entusiasmo por Belinsky, quien vio en él “una creación nacional puramente rusa, arrancada del escondite de la vida de las personas, tan verdadera como patriótica, que descorre sin piedad el velo de la realidad y respira apasionadamente, transmitida por la sangre. amor por el grano fértil de la vida rusa: una creación inmensamente artística...”.

Tareas y pruebas sobre el tema "La imagen de Rusia en el poema Dead Souls" de N.V. Gogol.

• Ortografía - Temas importantes para repetir el Examen Estatal Unificado en ruso

  Lecciones: 5 Tareas: 7

• SPP con adverbios adverbiales (comparaciones adverbiales, modo de acción, medida y grado) - Oración compleja Noveno grado

  Lecciones: 3 Asignaciones: 7 Pruebas: 1