Poulenc vokalni ciklusi. Francis Poulenc

Francis Poulenc - francuski kompozitor XX vijek. Bio je unutra kreativno udruženje“Six” je bio najmlađi učesnik. Njegov talenat bio je živ i spontan, zbog čega je kompozitor postao miljenik publike i kolega. Odlikovale su ga i odlične ljudske osobine: poštenje, odličan smisao za humor, otvorenost i sposobnost sklapanja nesebičnih prijatelja.

Poulencov otac je bio velika industrijska ličnost, a majka muzičarka. Počela je da podučava malog Fransisa muzici i usadila mu ljubav prema lepoti. Njoj je dugovao svoje upoznavanje sa kreativnošću najveći kompozitori: , . Nakon petnaest godina, španski pijanista Ricardo Vignes i francuski kompozitor Charles Ququelin pristupili su studijama. Zahvaljujući dvojici majstora, Poulenc se upoznao muzičko stvaralaštvo njegovog vremena, radova i. Tokom Prvog svetskog rata, Poulenc je služio u vojsci i nije mogao da upiše konzervatorijum. Međutim, odmah po završetku rata, njegova zvijezda je sjajno zasjala na muzičkom horizontu Pariza. Kao osamnaestogodišnji dječak osvojio je srca slušalaca svirajući na koncertu “Negro Rhapsody” (1917). To je doprinijelo njegovom kreativnom rastu. Slijedeći "Negro Rhapsody" su kreirani vokalne petlje“Bestijarij” i “Kokarde” (1919), drame “Perpetual Motions” (1918), “Šetnje” (1924), klavirski koncert “Jutarnja serenada” (1929), balet “Lani” (1924). Potonja produkcija naišla je na nevjerovatno priznanje kritike.

Treba napomenuti da su se čak i rana kompozitorova djela odlikovala sofisticiranošću muzički ukus i blisku vezu sa pariskim pesmama.

Tridesetih godina prošlog veka kompozitor je započeo dvadesetogodišnju saradnju sa pevačem Pjerom Bernakom. Zajedno su održali koncerte u Evropi i Americi, Poulenc je pratio izvođača koji je pjevao njegova djela.

Poulenc je kreirao i horska djela zasnovana na vjerskim tekstovima: “Litanije Gospi od Rocamadoura Black” (1936), “Četiri male molitve svetog Franje Asiškog” (1948). Nekoliko godina kasnije stvoreni su Stabatmater(1950), Četiri božićna moteta, kantata Gloria. U ovim radovima mogu se pratiti različiti po stilu, tradiciji i trendovima horska muzika različite ere.

Tokom Drugog svetskog rata kompozitor nije napuštao prestonicu i delio je sa Parižanima njihovu sudbinu života u opkoljenom gradu. U to vrijeme stvara kantatu “Ljudsko lice” (1943.) zasnovanu na pjesmama podzemnog pjesnika Otpora Paula Eluarda, koja odražava nadu u pobjedu i slobodu ljudi, patnje zbog sudbine. rodna zemlja, tuga nad sudbinom zavičajnog naroda.

Poulenc je izrazio svoj talenat u operska umjetnost. Prva opera, “Beast Theresia”, napisana 1944. na tekst Gijoma Apolinera, odlikuje se iskričavim humorom, za razliku od dva potonja dela, “Dijalozi karmelićana” (1953) i “” (1958). Ovo su drame ispunjene dubokim psihologizmom. U sve tri opere naslovnu ulogu izvela je francuska pevačica Deniz Duval, čiji je talenat oduševio kompozitora.

Pre svoje neočekivane smrti, tokom aktivnog turneja, Poulenc je napisao Sonatu za klarinet i klavir i Sonatu za obou i klavir.

Ukupno je kompozitor stvorio oko sto pedeset djela, među kojima je najznačajnije vokalne muzike. Odlikuje se jednostavnošću i melodijom, dubinom i duševnošću. Francis Poulenc je i dalje poznat u Francuskoj i širom svijeta.

Sva prava zadržana. Kopiranje zabranjeno

Francis Poulenc - francuski kompozitor i pijanista, jedan od najsjajniji predstavnici grupa "Šest" - nadaleko poznata u muzički svijet kao autor opera “Ljudski glas” i “Dijalozi karmelićana”, baleta “Noć vještica” i “Uzorne životinje” (prema La Fontaineovim basnama), kantate “Ljudsko lice” prema tekstu P. Eluard i Stabat Mater, razna djela za klavir - od malih komada do koncerata s orkestrom. I još - mnoge romanse po pjesmama G. Apollinairea, M. Jacoba, L. Aragona i Garcia Lorca, P. Elyu...

Francis Poulenc - francuski kompozitor i pijanista, jedan od najsjajnijih predstavnika grupe "Six" - nadaleko je poznat u muzičkom svijetu kao autor opera "Ljudski glas" i "Dijalozi karmelićana", baleta "Noć vještica" " i "Uzorne životinje" (po basnama La Fontainea), kantata "Ljudsko lice" na tekst P. Eluarda i Stabat Matera, razna djela za klavir - od malih komada do koncerata sa orkestrom. A takođe - mnoge romanse zasnovane na pjesmama G. Apollinairea, M. Jacoba, L. Aragona i Garcia Lorca, P. Eluarda, Ronsarda i R. Desnosa - nije slučajno što su ga kompozitorovi savremenici nazivali "francuskim Šubertom".

Sin uspješnog industrijalca, F. Poulenc je rano otkrio muzičke sposobnosti. Usavršavao se u umjetnosti sviranja klavira kod R. Vinesa. Lekcije kompozicije mu je držao C. Ququelin, jedan od patrijarha Francuska muzika, koji je obučio mnoge talentovane kompozitore u zidovima Pariškog konzervatorijuma.

Od mladosti, Poulenc je bio redovan na salonima visokog društva i bučnim okupljanjima umjetničke boemije. Bio je član istančanog društva književne elite, čije su se večeri održavale u knjižari na trgu kod pozorišta Odeon. Među Poulencovim bliskim prijateljima su kompozitori D. Milhaud, J. Auric i E. Satie, pjesnici G. Apollinaire i M. Jacob, P. Eluard, L. Aragon i R. Desnos, pjevači D. Duval, J. Bathory i P. Bernak, poznati čembalist V. Landowska, poznati violinist E. Jourdan-Morange, muzički kritičar C. Rostand, pisac i dramaturg P. Claudel. Njegov rad visoko su hvalili M. Ravel i I. Stravinski.

Poulenc je bio potpuno slobodan u svojim umjetničkim sklonostima, nije se ograničavao ni na jedan stil, već je entuzijastično miješao različitim pravcima. U mladosti je bio fasciniran ekscentričnostima, estetikom muzičke sale i idejama urbanizma. Bio je muškarac apt izraz A. Honegger, „stvarajući sopstvenu muziku“. U svojoj knjizi “Moji prijatelji muzičari” E. Jourdan-Morange, sa svojom karakterističnom gracioznošću i poezijom, posvetila je Poulencu sljedeće stihove: “Često se među njegovim najstrožijim melodijama iznenada začuje razigrana pjesma... bašta, Poulenc meša seme... Ruža koja cveta u blizini zaborava, ništa manje lepa za ovo. Svakom svoje vreme... Pulenk je, baš kao i Mocart u detinjstvu, spreman da pita: "Reci mi, da li me voliš?" Njegova muzika je dar. U njenoj lakoći nema vulgarnosti. On stvara dok diše.”

Evo šta su savremenici govorili i pisali o Poulencu:

„Kako je samo talentovan! Kad bi samo radio” (Maurice Ravel).

“Francis Poulenc je sama muzika; Ne poznajem nijednu drugu muziku koja bi delovala tako direktno, bila tako jednostavno izražena i koja bi sa takvom nepogrešivo postigla svoj cilj” (Darius Milhaud).

"Nisam znao kako da slušam sebe, Francis - hvala ti, Francis, od sada čujem svoj glas..." (Paul Eluard).

“Divim se muzičaru i osobi koja stvara prirodnu muziku koja vas izdvaja od drugih. U vrtlogu pomodnih sistema, dogmi koje se pokušavaju nametnuti moćnici sveta Stoga ostajete svoj - rijetka hrabrost vrijedna poštovanja" (Arthur Honegger).

“Buduće generacije će u njegovim djelima otkriti Poulenca kakav je bio: zaljubljen u život, podrugljiv, ljubazan, nježan i odvažan, melanholičan i iskren mistik, istovremeno monah i loš dječak” (Stéphane Odel).

Moja muzika je moj portret.
F. Poulenc

F. Poulenc je jedan od najšarmantnijih kompozitora koje je Francuska dala svijetu u 20. vijeku. U muzičku istoriju ušao je kao član kreativnog sindikata „Six“. U „Šestorici“ - najmlađem, koji je jedva prešao prag od dvadeset godina - odmah je stekao autoritet i univerzalna ljubav svojim talentom - originalnim, živim, spontanim, a i čisto ljudskim kvalitetima- stalni humor, ljubaznost i iskrenost, i što je najvažnije - sposobnost da darujete ljude svojim izvanrednim prijateljstvom. „Francis Poulenc je sama muzika“, napisao je o njemu D. Milhaud, „ne znam nijednu drugu muziku koja bi delovala tako direktno, bila bi izražena tako jednostavno i sa istom tačnošću postigla svoj cilj.“

Budući kompozitor rođen je u porodici velikog industrijalca. Njegova majka, izvrsna muzičarka, bila je Fransisova prva učiteljica, na sina je prenijela svoju bezgraničnu ljubav prema muzici i svoje divljenje prema W. A. ​​Mozartu, R. Schumannu, F. Schubertu, F. Chopenu. Od 15. godine muzičko obrazovanje nastavio pod vodstvom pijaniste R. Vignesa i kompozitora S. Keclina, koji je uveo mladi muzičar To savremena umetnost, na djela C. Debussyja, M. Ravela, kao i na nove idole mladih - I. Stravinskog i E. Satiea. Poulencova mladost se poklopila s godinama Prvog svjetskog rata. Regrutovan je u vojsku, što ga je spriječilo da uđe u konzervatorij. Međutim, Poulenc se rano pojavio na pariskoj muzičkoj sceni. Godine 1917. osamnaestogodišnji kompozitor debitovao je na jednom od koncerata nova muzika"Negro Rhapsody" za bariton i instrumentalni ansambl. Ovaj rad je bio toliko veliki uspjeh da je Poulenc odmah postao slavna ličnost. Počeli su pričati o njemu.

Inspirisan uspehom, Poulenc, prateći „Rhapsody Negro“, stvara vokalne cikluse „Bestijarij“ (na stanici G. Apoliner), „Kokarde“ (na stanici J. Cocteau); klavirske komade“Perpetual Motions”, “Whats”; koreografski koncert za klavir i orkestar “Jutarnja serenada”; balet sa pevanjem „Lani“, postavljen 1924. godine u ansamblu S. Djagiljeva. Milhaud je na ovu produkciju odgovorio oduševljenim tekstom: „Muzika „Laney“ je upravo ono što bi se očekivalo od njenog autora... Ovaj balet je napisan u formi plesne svite... sa takvim bogatstvom nijansi, sa takvom elegancijom, nježnošću, šarmom, kojom nas samo Poulencova djela tako velikodušno daruju... Smisao ove muzike je vječan, vrijeme je neće dotaknuti, a ona će zauvijek zadržati svoju mladalačku svježinu i originalnost.”

IN ranih radova Poulenc je već otkrio najvažnije aspekte svog temperamenta, ukusa, kreativnog stila, posebnu čisto parisku obojenost svoje muzike, neraskidiva veza sa pariskom šansonom. B. Asafiev je, karakterišući ove radove, primetio „jasnoću... i živopisnost razmišljanja, živahni ritam, oštroumno zapažanje, čistoću crteža, sažetost i konkretnost izlaganja“.

U 30-im godinama, kompozitorov lirski talenat procvjeta. Sa entuzijazmom radi u žanrovima vokalne muzike: piše pesme, kantate, horske cikluse. U liku Pierrea Bernaca kompozitor je pronašao talentovanog interpretatora njegovih pjesama. Sa njim kao pijanistom, više od 20 godina obilazio je brojne i uspješne turneje po gradovima Evrope i Amerike. Od velikog su umjetničkog interesa Poulencova horska djela o duhovnim tekstovima: Misa, „Litanije Gospi od Crnog Rocamadura“, Četiri moteta za vrijeme pokore. Kasnije, 50-ih godina, nastaju i “Stabat mater”, “Gloria” i Četiri božićna moteta. Sve kompozicije su stilski veoma raznolike, odražavaju tradiciju francuske horske muzike raznih epoha - od Guillaumea de Machauta do G. Berlioza.

Godine Drugog svjetskog rata Poulenc je proveo u opkoljenom Parizu i u svojoj seoskoj vili u Noiseu, dijeleći sa sunarodnicima sve nedaće vojničkog života, duboko pativši za sudbinu svoje domovine, svog naroda, rodbine i prijatelja. Tužne misli i osjećaji ovog vremena, ali i vjera u pobjedu i slobodu, odrazili su se u kantati “Ljudsko lice” za dupli hor a capella prema pjesmama P. Eluarda. Pesnik francuskog pokreta otpora, Eluard, pisao je svoje pesme duboko pod zemljom, odakle ih je tajno slao u Poulenc pod lažnim imenom. Kompozitor je držao u tajnosti rad na kantati i njeno objavljivanje. Usred rata to je bio čin velike hrabrosti. Nije slučajno što je na dan oslobođenja Pariza i njegovih predgrađa Poulenc na izlogu svoje kuće pored državne zastave ponosno izložio partituru „Ljudsko lice“. Kompozitor u operskom žanru pokazao se kao izvanredan majstor dramaturgije. Prva opera „Beast Theresia“ (1944, prema tekstu farse G. Apolinera) - vesela, lagana i neozbiljna opera-bufa - odražavala je Poulencovu sklonost humoru, šalama i ekscentričnostima. Sljedeće 2 opere su u drugom žanru. To su drame sa dubokim psihičkim razvojem.

“Dijalozi karmelićana” (libr. J. Bernanos, 1953) otkriva sumornu priču o smrti stanovnika karmelićanskog samostana za vrijeme Velikog. francuska revolucija, njihovu herojsku žrtvenu smrt u ime vjere. “Ljudski glas” (prema drami J. Cocteaua, 1958.) je lirska monodrama u kojoj zvuči živ i pobožan ljudski glas – glas melanholije i usamljenosti, glas napuštene žene. Od svih Poulencovih djela, ova opera mu je donijela najveću popularnost u svijetu. Pokazao je najsjajnije strane kompozitorovog talenta. Ovo je nadahnuto djelo, prožeto dubokom ljudskošću i suptilnim lirizmom. Sve 3 opere stvorene su sa izuzetnim talentom na umu Francuska pevačica i glumica D. Duval, koja je postala prva glumica u ovim operama.

Završeno kreativni put Poulenc 2 sonate - Sonata za obou i klavir, posvećena S. Prokofjevu, i Sonata za klarinet i klavir, posvećena A. Honeggeru. Iznenadna smrt prekinuo kompozitorov život u periodu velikog stvaralačkog rasta, usred koncertne turneje.

Kompozitorovu zaostavštinu čini oko 150 djela. Najveću umetničku vrednost ima njegova vokalna muzika - opere, kantate, horski ciklusi, pesme, od kojih su najbolje napisane na pesme P. Eluara. Upravo se u tim žanrovima zaista otkrio Poulencov velikodušni dar kao melodista. Njegove melodije, kao i melodije Mocarta, Šuberta, Šopena, kombinuju razoružavajuću jednostavnost, suptilnost i psihološku dubinu, služeći kao izraz ljudske duše. Upravo je ovaj melodičan šarm osigurao dug i trajan uspjeh Poulencove muzike u Francuskoj i šire.

Poulenc je jedan od najznačajnijih francuskih kompozitora 20. vijeka. Njegovu muziku odlikuje optimistično raspoloženje, galski humor, bogatstvo i lepota melodija, po kojima je stekao slavu kao „francuski Šubert“. Kompozitor je veliku pažnju posvetio i vjerskim temama. Njegova ostavština uključuje djela različitih žanrova, uključujući balete i opere.

Francis Poulenc je rođen u Parizu 7. januara 1899. godine u porodici bogatog biznismena. Njegova majka je bila odlična pijanistica, u kući je uvek bilo muzike, a časovi klavira sa dečakom su počeli sa četiri godine, a kada je napunio osam godina, u kući se pojavila divna učiteljica, nećaka Cezara Franka, Mademoiselle Boutet de Monvel. Najsnažniji muzički utisci iz detinjstva bila su dela Debisija, Stravinskog i Šubertova Winterreise. U dobi od šesnaest godina, mladić je odlučio da odabere klavir kao svoju profesiju. Časovi su počeli sa odličnim pijanistom Ricardom Vignesom, koji je upoznao Poulenca sa Erikom Satijem i Georgesom Auricom, koji su mu kasnije postali najbliži prijatelji. Njegova strast prema književnosti dovela ga je do upoznavanja Guillaumea Apollinairea, Paula Valéryja, Andre Gidea i Paula Eluarda.

Poulenc je imao petnaest godina kada je počeo Prvi svjetski rat. Svjetski rat. Početkom 1916. mobilisan je. Služio je u protivvazdušnoj jedinici, zatim do 1921. godine u Ministarstvu vazduhoplovstva. Svoje slobodno vrijeme posvetio je muzici. Pojavila su se njegova prva djela - klavirska djela, pjesme prema pjesmama J. Cocteaua, G. Apollinaire, P. Eluard. Tokom ovih godina, Poulenc se zbližio sa Dariusom Milhaudom, Louisom Durayom, Arthurom Honeggerom i Germaine Taillefer. Zajedno sa Aurikom formirali su „Šestoricu“, inspirisanu pesnikom i umetnikom Žanom Koktoom. Nakon demobilizacije 1921., Poulenc, koji je zakasnio da uđe u konzervatorij, počeo je da uči kontrapunkt kod profesora Charlesa Koecklina. Godine 1923. nastaje njegovo prvo veliko djelo - balet "Lani" za trupu Djagiljeva. Ostala dela uključuju koreografski koncert za klavir i 18 instrumenata „Jutarnja serenada“, Seoski koncert za čembalo i mali orkestar, „Vesele pesme“ po anonimnim tekstovima 17. veka.

Kompozitorov višestruki talenat najjasnije se očitovao tridesetih godina 20. stoljeća: napisao je kantate „Balo u maskenbalu“ i „Suša“, Litanije Crnoj Bogorodici, horovi, klavir French Suite na teme kompozitora iz 16. stoljeća C. Gervaisea. Poulenc je po Lafontainu napisao balet “Uzorne životinje” nakon izbijanja Drugog svjetskog rata, “u najmračnijim danima ljeta 1940. godine, kada je po svaku cijenu želio pronaći nadu za sudbinu svoje domovine”. Slike u basnama simbolično su predstavljale Francusku. U to vrijeme, kompozitor je ponovo pozvan u vojsku i služio je u protivvazdušnoj jedinici. Za dan oslobođenja zemlje napisao je kantatu „Ljudsko lice“ prema pesmama P. Eluara. U narednim godinama pojavljuju se opera buffa “Tirezijeve grudi” (1944), tragična, složena opera “Dijalozi karmelićana” (1953) i, konačno, jednočinka “Ljudski glas” (1958). . Sve više me privlače njegove duhovne teme. Poulenc piše Četiri male molitve svetom Franji Asiškom, Četiri božićna moteta, Stabat Mater, Gloria, Motet Awe verum corpus, Lauda svetog Antuna Padovanskog. Među njim najnoviji radovi- klavirska improvizacija u spomen na Edit Pjaf, monolog za sopran i orkestar „Dama od Monte Karla“, muzika za Cocteauovu dramu „Reno i Armide“.

Ipak, Poulenc je uglavnom bio samouk studentskih godina umjesto da slijedi stroga uputstva svojih roditelja u vezi sa svojim obrazovanjem, on je uspješno koristio slobodno vrijeme za časove klavira i kompozicije.

Poulenc, Francis (1899–1963), francuski kompozitor i pijanista. Rođen 7. januara 1899. u Parizu. Poulenc je uglavnom bio samouk, iako je tokom studentskih godina, umjesto da se pridržava strogih naredbi roditelja u pogledu svog obrazovanja, svoje slobodno vrijeme uspješno koristi za učenje klavira i kompozicije. Prilično antiromantičan, došao je pod uticaj E. Satiea i 1920-ih bio je član čuvene francuske „šestorke“. Nakon toga, Poulenc je ostao vjeran estetskom programu ove grupe i nastavio da komponuje dobru muziku, koja je, odbacujući ekscese Wagnerian-Straussove ere, gajila jednostavnost, bezumjetnost, koristila motive „mjuzik-hola“ i često skrivala osjećaje pod maskom ironija. Poulenc je mnogo pisao o tekstovima savremenih pesnika (Koktoa, Eluara, Aragona, Apolinera i Anuja), kao i o tekstovima pesnika iz 16. veka. Ronsard. Vokalni ciklusi Ronsardove pesme (Pomes de Ronsard, 1924–1925) i Galantne svečanosti (Ftes galantes, 1943) spadaju među kompozitorova najčešće izvođena dela. Poulenc je bio prvoklasni korepetitor prilikom izvođenja vlastitih vokalnih kompozicija. Poulencovo briljantno vladanje klavirom ogledalo se u brojnim Poulencovim dramama za ovaj instrument, kao što su Perpetual Movements (Mouvements perptuels, 1918) i Evening at Nazelle (Soires de Nazelles, 1936). Ali Poulenc nije bio samo minijaturista. U njegovu ostavštinu spadaju i djela velike forme – na primjer Misa (1937), duhoviti koncert za dva klavira i orkestar (1932), Koncert za orgulje i orkestar (1938) i drugi uspješni horski i instrumentalni ciklusi. Poulenc je takođe pisao muziku za pozorište, bioskop i balet; komponovao dvije opere - Tirezijeve grudi (Les Mamelles de Tirsias, 1944) i Dijalozi karmelićana (Les Dialogues des Carmlites, 1957), kao i monooperu Ljudski glas (La voix humaine, 1959). Poulenc je umro u Parizu 30. januara 1963. godine.