„Мъртви и живи” в поемата на Гогол „Мъртви души”. Души живи и мъртви в поемата на Н.В.

При публикуване " Мъртви души„Гогол искаше сам да го проектира заглавна страница. На него беше изобразена каретата на Чичиков, символизираща пътя на Русия, а наоколо имаше много човешки черепи. Публикуването на тази конкретна заглавна страница беше много важно за Гогол, както и фактът, че книгата му беше публикувана едновременно с картината на Иванов „Явяването на Христос пред народа“. Темата за живота и смъртта, прераждането минава като червена нишка през творчеството на Гогол. Гогол видя задачата си в коригирането и насочването истински пътчовешките сърца и тези опити бяха направени чрез театъра, в гражданските дейности, преподаването и накрая в творчеството.
Има мнение, че Гогол е възнамерявал да създаде поемата „ Мъртви души"по аналогия с поемата на Данте" Божествената комедия" Това определи предложената тричастна композиция на бъдещата творба. „Божествена комедия“ се състои от три части: „Ад“, „Чистилище“ и „Рай“, които трябваше да съответстват на трите тома на „Мъртви души“, замислени от Гогол. В първия том Гогол се стреми да покаже ужасната руска действителност, да пресъздаде „ада“ модерен живот. Във втория и третия том Гогол искаше да изобрази възраждането на Русия. Гогол вижда себе си като писател-проповедник, който, рисувайки на страниците на своето произведение картина на възраждането на Русия, я извежда от кризата.

„Мъртви души” е синтез от всички възможни начини за борба за човешките души. Творбата съдържа както пряк патос и поучения, така и художествена проповед, илюстрирана с образа на самите мъртви души - земевладелци и градски служители. Лирическите отклонения също придават на творбата усещане за художествена проповед и обобщават изобразените страшни картини от живота и ежедневието. Обръщайки се към цялото човечество като цяло и разглеждайки пътищата за духовно възкресение, възраждане, Гогол в лирически отклоненияпоказва, че „мракът и злото са заложени не в социалните черупки на хората, а в духовното ядро“ (Н. Бердяев). Предмет на изследване на писателя са човешките души, изобразени в страшни снимки"неподходящ" живот.

„Мъртвите души“ в стихотворението са противопоставени на „живите“ - талантлив, трудолюбив, многострадален народ. С дълбоко чувство на патриотизъм и вяра във великото бъдеще на своя народ Гогол пише за него. Той видя липсата на права на селячеството, неговото унизено положение и тъпотата и дивотията на селяните, които са резултат от крепостничеството. Точно мъртви селянив „Мъртви души” има живи души, за разлика от живите хора от поемата, чиито души са мъртви.
Така в първия том на „Мъртви души“ Гогол изобразява всички недостатъци, всички отрицателни страни на руската действителност. Гогол показва на хората какви са станали душите им. Той прави това, защото страстно обича Русия и се надява на нейното възраждане. Гогол иска хората, след като прочетат поемата му, да се ужасят от живота си и да се събудят от смъртоносен сън. Това е задачата на първи том. Описвайки ужасната действителност, Гогол ни изобразява в лирически отклонения своя идеал за руския народ, говори за живата, безсмъртна душа на Русия. Във втория и третия том на своето произведение Гогол планира да прехвърли този идеал Истински живот. Но, за съжаление, той никога не успя да покаже революцията в душата на руския народ, той не успя да съживи мъртвите души. Това беше творческата трагедия на Гогол, която прерасна в трагедията на целия му живот.

http://www.litra.ru/composition/get/coid/00077901184864179642

Поемата на Гогол "Мъртви души" е една от най-добрите работисветовна литература. Писателят работи върху създаването на това стихотворение в продължение на 17 години, но никога не завършва плана си. „Мъртви души“ е резултат от дългогодишни наблюдения и размисли на Гогол човешки съдби, съдбата на Русия.
Заглавието на произведението – „Мъртви души” – съдържа основния му смисъл. Това стихотворение описва както мъртвите ревизионни души на крепостните, така и мъртвите души на земевладелците, погребани под незначителните интереси на живота. Но интересно е, че първите, формално мъртви, души се оказват по-живи от дишащите и говорещи земевладелци.
Павел Иванович Чичиков, извършвайки своята блестяща измама, посещава имотите на провинциалното благородство. Това ни дава възможност да видим „живите мъртви“ „в цялата им прелест“.
Първият, при когото Чичиков посещава, е земевладелецът Манилов. Зад външната приятност, дори сладостта на този господин се крие безсмислена мечтателност, бездействие, празни приказки, фалшива любовна семейството и селяните. Манилов смята себе си за възпитан, благороден, образован. Но какво виждаме, когато надникнем в кабинета му? Една прашна книга, която две години стои отворена на една и съща страница.
В къщата на Манилов винаги нещо липсва. Така в офиса само част от мебелите са покрити с коприна, а два стола са покрити с мат. Фермата се управлява от „сръчен“ чиновник, който разорява както Манилов, така и неговите селяни. Този земевладелец се характеризира с празно мечтание, бездействие и ограниченост. умствени способностии житейски интереси. И това въпреки факта, че Манилов изглежда интелигентен и културен човек.
Второто имение, което посети Чичиков, беше имението на собственика Коробочка. Това също е "мъртва душа". Безчувствеността на тази жена се крие в удивително дребните й интереси в живота. Освен цените на конопа и меда, Коробочка не се интересува много. Дори при продажбата на мъртви души собственикът на земя се страхува само да не се продаде твърде евтино. Всичко, което надхвърля оскъдните й интереси, просто не съществува. Тя казва на Чичиков, че не познава никакъв Собакевич и следователно той дори не съществува в света.
Докато търси собственика на земя Собакевич, Чичиков попада на Ноздрев. Гогол пише за този „веселец“, че е надарен с целия възможен „ентусиазъм“. На пръв поглед Ноздрьов изглежда жив и активен човек, но всъщност се оказва, че е напълно празен. Неговата невероятна енергия е насочена само към пиенето и безсмислената екстравагантност. Към това се добавя и страстта към лъжата. Но най-долното и най-отвратителното нещо в този герой е „страстта да разглези ближния си“. Това е типът хора, „които започват със сатен и завършват с глупости“. Но Ноздрьов, един от малкото собственици на земя, дори предизвиква съчувствие и съжаление. Жалко само, че той насочва неукротимата си енергия и любов към живота в „празно“ русло.
Следващият земевладелец по пътя на Чичиков най-накрая се оказва Собакевич. Той изглеждаше на Павел Иванович „много подобен на среден размермечка." Собакевич е един вид „юмрук“, когото природата „просто наряза от цялото рамо“. Всичко във външния вид на героя и къщата му е задълбочено, детайлно и мащабно. Мебелите в къщата на собственика на земята са толкова тежки, колкото и собственикът. Всеки от обектите на Собакевич сякаш казва: „И аз също, Собакевич!“
Собакевич е ревностен собственик, той е разумен и проспериращ. Но той прави всичко само за себе си, само в името на своите интереси. Заради тях Собакевич ще извърши всяка измама или друго престъпление. Целият му талант отиде само в материала, напълно забравяйки за душата.
Галерията на земевладелските „мъртви души” се допълва от Плюшкин, чиято бездушност е придобила напълно нечовешки форми. Гогол ни разказва предисторията на този герой. Някога Плюшкин беше предприемчив и трудолюбив собственик. Съседите идваха при него, за да научат „скъперническа мъдрост“. Но след смъртта на съпругата му подозрението и скъперничеството на героя се увеличиха до най-висока степен.
Този земевладелец е натрупал огромни запаси от „стоки“. Такива резерви биха били достатъчни за няколко живота. Но той, недоволен от това, всеки ден обикаля селото си и събира всякакви боклуци, които поставя в стаята си. Безсмисленото натрупване доведе Плюшкин дотам, че самият той се храни с отпадъци, а селяните му „мрат като мухи“ или бягат.
Галерията от „мъртви души” в поемата се продължава от образите на служители на града. Н. Гогол ги представя като една безлика маса, затънала в подкупи и корупция. Собакевич дава злобно, но много точно описание на служителите: „Мошеникът седи на мошеника и кара мошеника“. Чиновниците бъркат, мамят, крадат, обиждат слабите и треперят пред силните.
При новината за назначаването на нов генерал-губернатор инспекторът на медицинския съвет трескаво мисли за пациентите, умрели в значителен брой от треска, срещу които не са взети подходящи мерки. Председателят на камарата пребледнява при мисълта, че е направил акт за продажба на мъртви селски души. И прокурорът наистина се прибра и внезапно почина. Какви грехове имаше зад душата му, че той толкова се страхуваше?
Гогол ни показва, че животът на чиновниците е празен и безсмислен. Те просто са пушачи на въздух, които са пропилели ценния си живот в подлост и измама.
Близо до " мъртви души„Стихотворението съдържа ярки образи обикновените хора, които са въплъщение на идеалите за духовност, смелост, свободолюбие и талант. Това са изображения на мъртви и избягали селяни, предимно хора на Собакевич: майсторът-чудо Михеев, обущарят Максим Телятников, героят Степан Пробка, изкусният майстор на печки Милушкин. Това е и беглецът Абакум Фиров, селяните от въстаническите села Вшивая-арогантност, Боровки и Задираилова.
Именно хората, според Гогол, запазиха в себе си „ жива душа“, национална и човешка идентичност. Следователно именно с народа той свързва бъдещето на Русия. Писателят планира да пише за това в продължението на своята работа. но не можах, нямах време. Можем само да гадаем за мислите му.

В началото на работата по поемата Н. В. Гогол пише на В. А. Жуковски: „Какво огромно, какво оригинална история! Какъв разнообразен куп! Цялата Рус ще се появи в него." Така самият Гогол определи обхвата на своето творчество - цялата Рус. И писателят успя да покаже в своята цялост както отрицателни, така и положителни страниживота в Русия от онова време. Планът на Гогол беше грандиозен: като Данте, да изобрази пътя на Чичиков първо в „ада“ - том I на „Мъртви души“, след това „в чистилището“ - том II на „Мъртви души“ и „в рая“ - том III. Но този план не беше напълно реализиран; само том I, в който Гогол показва отрицателните страни на руския живот, достигна до читателя изцяло.

В Коробочка Гогол ни представя различен тип руски земевладелец. Пестелива, гостоприемна, гостоприемна, тя изведнъж се превръща в „глава на клуба“ в сцената на продажба на мъртви души, страхувайки се да не се продаде. Това е типът човек със собствен ум.

В Ноздрьов Гогол показва различна форма на разложение на дворянството. Писателят ни показва две същности на Ноздрьов: първо, той е открито, дръзко, директно лице. Но тогава трябва да се уверите, че общителността на Ноздрьов е безразлично познаване на всеки, когото срещне и пресича, неговата жизнерадост е неспособност да се концентрира върху сериозна тема или въпрос, неговата енергия е загуба на енергия в веселби и сбивания. Основната му страст, по думите на самия писател, е „да разглезиш ближния си, понякога без причина“.

Собакевич е близък до Коробочка. Той като нея е иманяр. Само, за разлика от Коробочка, той е умен и хитър иманяр. Той успява да измами самия Чичиков. Собакевич е груб, циничен, недодялан; Нищо чудно, че го сравняват с животно (мечка). С това Гогол подчертава степента на дивачеството на човека, степента на смъртта на неговата душа. Тази галерия от „мъртви души” се допълва от „дупката в човечеството” Плюшкин. Вечно е класическа литератураобраз на скъперник. Плюшкин е крайна степен на икономически, социален и морален разпад на човешката личност.

Провинциалните служители също се присъединяват към галерията от собственици на земя, които по същество са „мъртви души“.

Кои можем да наречем живи души в стихотворението и съществуват ли те изобщо? Мисля, че Гогол не е възнамерявал да противопоставя задушаващата атмосфера на живота на чиновниците и земевладелците с живота на селяните. На страниците на поемата селяните са изобразени далеч от битието розови цветове. Лакеят Петрушка спи без да се съблича и „винаги носи със себе си някаква специална миризма“. Кочияшът Селифан не е глупак да пие. Но Гогол има точно за селяните добри думии топла интонация, когато говори например за Пьотър Неумивай-Корито, Иван Колесо, Степан Пробка, находчивия човек Еремей Сорокоплехин. Това са всички хора, за чиято съдба авторът се замисли и зададе въпроса: „Какво направихте вие, мили мои, през живота си?

Но в Русия има поне нещо светло, което не може да бъде разядено при никакви обстоятелства; има хора, които представляват „солта на земята“. Самият Гогол, този гений на сатирата и певец на красотата на Русия, е дошъл отнякъде? Яжте! Трябва да е! Гогол вярва в това и затова в края на поемата се появява художествен образРус-тройка, бързаща към бъдеще, в което няма да има Ноздреви, Плюшкини. Една или три птици се втурват напред. "Рус, къде отиваш? Дай ми отговор. Той не дава отговор."

Обяснявайки концепцията на „Мъртвите души“, Гогол пише, че образите на поемата „изобщо не са портрети с нищожни хора, напротив, те съдържат черти на онези, които се смятат за по-добри от другите." „Мъртвите души" са представители на господстващите социални слоеве по това време. Поемата е структурирана като приключението на „придобивача” Чичиков, който купува действително мъртвите, но законно живи, т.е. незачеркнати от ревизионните списъци, души. Централното място в първия том е заето от пет "портретни" глави. Тези глави, изградени по един и същи план, показват как различни типове на крепостничеството се развива на основата на крепостничеството и как крепостничествопрез 20-30-те години години XIXвек, поради нарастването на капиталистическите сили, доведе класата на земевладелците до икономически упадък. Гогол дава тези глави в определен ред:

Лошо стопанисваният земевладелец Манилов е заменен от дребната Коробочка, безгрижният прахосник на живота Ноздрьов от стиснатия Собакевич. Тази галерия от земевладелци е завършена от Плюшкин, скъперник, довел имението и селяните до пълно разорение. „Портретните“ глави дават картина на упадъка на класата на земевладелците с голяма изразителност. Гогол ни води от безделния мечтател, живеещ в света на своите мечти, Манилов, до „бухавата“ Коробочка, от нея до безразсъдния прахосник, лъжец и измамник Ноздрьов, след това до жестокия юмрук „дупка в човечеството“ Плюшкин , показващи все по-голям морален упадък и разложение.представители на земевладелския свят. Стихотворението се превръща в блестящо изобличение на крепостничеството, класата, която е арбитър на съдбините на държавата. Галерията от портрети на земевладелци се отваря с образа на Манилов

Образът на Манилов улавя типа на празен мечтател, „романтичен“ лентяй. Икономиката на земевладелците е в пълен упадък. „Къщата на господаря стоеше на юг, тоест на хълм, отворен за всички ветрове, които можеха да духат...“ Икономката краде, „глупаво и безполезно приготвяйки се в кухнята“, „килерът е празен“, „ слугите са нечисти и пияници. Междувременно беше издигната „беседка с плосък зелен купол, дървени колони и надпис: „Храм на самотния размисъл". Мечтите на Манилов са абсурдни и абсурдни. „Понякога... той говореше колко хубаво би било, ако изведнъж там беше подземен проход от къщата или построи каменен мост през езерото..." Гогол показва, че Манилов е вулгарен и празен, той няма истински духовни интереси. "В кабинета му винаги имаше някаква книга, отбелязана на страница четиринадесет, които той непрекъснато четеше две години." Гогол с удивителна художествена сила показва мъртвостта на Манилов, безполезността на живота му ... Зад външната привлекателност се крие духовна празнота.

Образът на иманярката Коробочка вече е лишен от онези „привлекателни“ черти, които отличават Манилов. И отново имаме тип пред себе си - „една от онези майки, дребни земевладелки, които... малко по малко събират пари в шарени чанти, поставени в чекмеджетата на скрина.“ Интересите на Коробочка са изцяло съсредоточени върху земеделието. Настася Петровна със „силни вежди“ и „бухалка“ се страхува да се продаде евтино, като продаде „мъртви души“ на Чичиков. „Тихата сцена“, която се появява в тази глава, е любопитна. Подобни сцени намираме в почти всички глави, показващи сключването на сделката на Чичиков с друг земевладелец. Това ни позволява да покажем с особена яснота духовната празнота на Павел Иванович и неговите събеседници. В края на трета глава Гогол говори за типичността на образа на Коробочка, за незначителната разлика между нея и друга аристократична дама.

Ноздрьов продължава галерията от „мъртви души” в поемата. Подобно на други собственици на земя, той не се развива вътрешно и не се променя в зависимост от възрастта. „Ноздриов на трийсет и пет беше точно същият, какъвто беше на осемнадесет и двадесет: любител на разходките. Портретът на елегантен гуляйджия е сатиричен и саркастичен едновременно. „Беше среден на ръст, много добре сложен човек с пълни розови бузи... Здравето сякаш капеше от лицето му.“ Чичиков обаче забелязва, че единият бакенбард на Ноздрьов е по-малък и не толкова дебел, колкото другия (резултат от друг бой). Страст към лъжата и игра на картидо голяма степен обяснява факта, че нито една среща, на която присъстваше Ноздрьов, не мина без история. Животът на земевладелеца е абсолютно бездушен. В офиса „нямаше забележими следи от това, което се случва в офисите, т.е. книги или документи; висяха само сабя и две пушки...“ Разбира се, домакинството на Ноздрьов беше в руини. Дори обядът се състои от ястия, които са изгорени или, напротив, не са сготвени.

Опитът на Чичиков да купи мъртви души от Ноздрьов е фатална грешка. Ноздрьов е този, който издава тайната на губернаторския бал. Пристигането на Коробочка в града, който искаше да разбере „колко мъртви души ходят“, потвърждава думите на дръзкия „говорещ“.

Образът на Ноздрьов е не по-малко типичен от образа на Манилов или Коробочка. Гогол пише: "Ноздрьов няма да бъде премахнат от света за дълго време. Той е навсякъде сред нас и може би само ходи в различен кафтан; но хората са лекомислени непроницателни и човек в различен кафтан им се струва различен човек.”

Приемите на типизация се използват и от Гогол за описание на образа на Собакевич. Селото и стопанството на земевладелците показват известен просперитет. "Дворът беше заобиколен от здрава и прекалено дебела дървена решетка. Собственикът, изглежда, работи много за силата ... Селските колиби на селяните също бяха изрязани удивително ... всичко беше монтирано плътно и правилно. ” Описвайки външния вид на Собакевич, Гогол прибягва до зоологическо сравнение (сравнявайки собственик на земя с мечка). В преценките си за храната Собакевич се издига до някакъв "гастрономически" патос: "Когато имам свинско, сложете цялото прасе на масата, агнешко, донесете цялото агне, гъска, цялата гъска!" Но Собакевич (в това той се различава от Плюшкин и повечето други земевладелци) има известна икономическа жилка (той не разорява собствените си крепостни, постига определен ред в икономиката, продава изгодно Чичиков е мъртъвдуши, знае бизнеса и човешки качестватехните селяни).

Крайната степен на човешка деградация е уловена от Гогол в образа на най-богатия земевладелец в провинцията (повече от хиляда крепостни) Плюшкин. Биографията на героя ни позволява да проследим пътя от "пестелив" собственик до полулуд скъперник. „Но имаше време, когато той... беше женен и семеен човек, и един съсед се отби при него за вечеря... две хубави дъщери излязоха да го посрещнат... синът му избяга... Самият собственик се появи на масата в сюртук... Но добрата домакиня умря, част от ключовете, а с тях и дребните грижи преминаха към него. Плюшкин стана по-неспокоен и като всички вдовци по-подозрителен и стиснат." Скоро семейството напълно се разпадна и в Плюшкин се разви безпрецедентна дребнавост и подозрение: „... той самият най-накрая се превърна в някаква дупка в човечеството“. Така че, изобщо не социални условиядоведе собственика на земята до последната граница на морален упадък. Трагедията на самотата се разиграва пред нас, развивайки се в кошмарна картина на самотна старост.

В село Плюшкина Чичиков забелязва „някаква особена разруха“. Влизайки в къщата, Чичиков вижда странна купчина мебели и някакъв уличен боклук. Плюшкин е незначителен роб на собствените си неща. Той живее по-зле от „последния пастир на Собакевич“. Напразно се пилеят несметни богатства... Предупредително звучат думите на Гогол: "И до каква нищожност, дребнавост, гадост би могъл да снизходи човек! Той можеше да се промени толкова много!.. Всичко може да се случи на човека."

Така собствениците на земя в Мъртви души са обединени Общи черти: безчовечност, безделие, пошлост, духовна празнота.

Чиновниците в поемата са показани сатирично. За автора, както и собствениците на земя, те са „мъртви души“. Символично значениеЗаглавието на произведението също се отнася до длъжностни лица. Говорейки за тях, Гогол умело показва индивидуални качествауправител, прокурор, началник на пощата и др. и същевременно създава събирателен образбюрокрация. Ограбват и държавата, и молителите. Присвояването, подкупите, ограбването на населението са ежедневие и напълно естествени явления. Началникът на полицията „трябва само да мига, когато минава покрай рибен ред или изба“, за да се появят на масата му балики и отлични вина. Нито едно искане не се разглежда без подкуп. Председателят на камарата предупреждава Чичиков: „...не давайте нищо на чиновниците... Приятелите ми да не плащат.“ Чудовищна безнравственост се разкрива в тези думи на високопоставен служител. Той нарича всичко с правилното му име, без дори да се опитва да скрие общата си поквара. Всички длъжностни лица използват служебното си положение за лични интереси. В бюрократична Русия това се превърна в неписан закон. Няма съществена разлика в действията и възгледите на чиновниците, в начина им на живот. Гогол създава групов портрет на хора, свързани помежду си взаимна гаранция. Когато измамата на Чичиков беше разкрита, служителите бяха объркани и всички „внезапно намериха ... грехове в себе си“. Трагикомичната ситуация, в която се намират „стопаните на града” е създадена в резултат на престъпната им дейност.

Цялата галерия от образи, дадена в първия том на „Мъртви души”, убедително разкрива вътрешната мизерия и инертния, мухлясал облик на крепостните собственици – душевни собственици. „Мъртвите души” в поемата са противопоставени на „живите” – талантливи, трудолюбиви, многострадални хора. Гогол видя липсата на права на селячеството, неговото унизено положение и тъпотата и дивотията, които бяха резултат от крепостничеството. Такива са чичо Митя и чичо Миняй, крепостната девойка Пелагея, която не прави разлика между дясно и ляво, Прошка и Мавра на Плюшкин, унижени до крайност. Но дори и в тази социална депресия Гогол видя живата душа на „жизнените хора“ и бързината на ярославския селянин. Той говори с възхищение и любов за способността, смелостта и дързостта, издръжливостта и жаждата за свобода на народа. Крепостният герой, дърводелецът Корк „би бил подходящ за пазач“. Той тръгна с брадва в пояса и ботуши на раменете из цялата провинция. Майсторът на файтони Михей създава карети с изключителна здравина и красота. Производителят на печки Милушкин може да инсталира печка във всяка къща. Талантливият обущар Максим Телятников "каквото убоде с шило, такива ще бъдат и ботушите; каквито са ботушите, тогава благодаря." И Еремей Сорокоплехин „донесе петстотин рубли на оброк!“ Ето избягалия крепостен на Плюшкин Абакум Фиров, душата му не издържа на гнета на пленничеството, той е привлечен от широката волжка шир, той „шумно и весело върви по зърнения кей, след като е сключил договор с търговците“. Но не му е лесно да върви с шлеповете, „дърпайки ремъка на една безкрайна песен, като Рус“. В песните на шлеповете Гогол чу израза на копнежа и желанието на хората за различен живот, за прекрасно бъдеще. Горещата вяра в скритата, но огромна сила на целия народ, любовта към родината позволи на Гогол блестящо да предвиди нейното велико бъдеще.

Как по време на гръмотевична буря облаците се сгъстяват и пълнят с олово, напрежението в атмосферата расте, как в „Мъртви души” цветовете постепенно потъмняват. Както по време на гръмотевична буря има разведряване, така и в стихотворението личната история на Чичиков неусетно се превръща в дискусия за съдбата на Русия, „бодрата, неустоима тройка“, която е основната жива сила, способна да се бори с мъртвите. и го преодолейте. С други думи - по думите на Херцен - "дръзките трябва да устоят на "мъртвите души". пълен със силанационалност, в която всичко е цветно, ярко и оживено.

Души „мъртви“ и „живи“ в поемата на Н. В. Гогол „Мъртви души“

Когато публикува "Мъртви души", Гогол иска сам да изработи заглавната страница. На него беше изобразена каретата на Чичиков, символизираща пътя на Русия, а наоколо имаше много човешки черепи. Публикуването на тази конкретна заглавна страница беше много важно за Гогол, както и фактът, че книгата му беше публикувана едновременно с картината на Иванов „Явяването на Христос пред народа“. Темата за живота и смъртта, прераждането минава като червена нишка през творчеството на Гогол. Гогол виждаше своята задача в коригирането и насочването на човешките сърца към истинския път и тези опити бяха направени чрез театъра, в гражданската дейност, преподаването и накрая в творчеството.

Има мнение, че Гогол планира да създаде поемата „Мъртви души“ по аналогия с поемата на Данте „Божествена комедия“. Това определи предложената тричастна композиция на бъдещата творба. „Божествена комедия“ се състои от три части: „Ад“, „Чистилище“ и „Рай“, които трябваше да съответстват на трите тома на „Мъртви души“, замислени от Гогол. В първия том Гогол се стреми да покаже ужасната руска действителност, да пресъздаде „ада“ на съвременния живот. Във втория и третия том Гогол искаше да изобрази възраждането на Русия. Гогол вижда себе си като писател-проповедник, който, рисувайки на страниците на своето произведение картина на възраждането на Русия, я извежда от кризата.

Художественото пространство на първия том на поемата се състои от два свята: реалния, където главен герой е Чичиков, и перфектен святлирически отклонения, където главен герой е разказвачът.

„В този роман искам да покажа поне една страна на цяла Русия“, пише той на Пушкин. Обяснявайки концепцията на „Мъртвите души“, Гогол пише, че образите на поемата „в никакъв случай не са портрети на незначителни хора, напротив, те съдържат черти на тези, които се смятат за по-добри от другите“. Вероятно това е причината концепцията за „мъртви души“ в поема на Гоголпостоянно променя смисъла си, преминавайки от един към друг: това са не само мъртви крепостни селяни, които измамникът Чичиков реши да купи, но и духовно мъртви собственици на земя и служители.

„Мъртви души” е синтез от всички възможни начини за борба за човешките души. Творбата съдържа както пряк патос и поучения, така и художествена проповед, илюстрирана с образа на самите мъртви души - земевладелци и градски служители. Лирическите отклонения също придават на творбата усещане за художествена проповед и обобщават изобразените страшни картини от живота и ежедневието. Обръщайки се към цялото човечество като цяло и разглеждайки пътищата за духовно възкресение и съживяване, Гогол в лирически отклонения посочва, че „мракът и злото са заложени не в социалните черупки на хората, а в духовната сърцевина“ (Н. Бердяев). ). Предмет на изследване на писателя са човешките души, обрисувани в ужасни картини на един „неправомерен” живот.

Основната тема на романа-поема е темата за реалното и бъдеща съдбаРусия, нейното настояще и бъдеще. Страстно вярващ в по-доброто бъдеще на Русия, Гогол безмилостно развенчава „господарите на живота“, които се смятат за носители на висока историческа мъдрост и творци на духовни ценности. Образите, нарисувани от писателя, показват точно обратното: героите на стихотворението са не само незначителни, те са въплъщение на моралната грозота.

Сюжетът на поемата е съвсем прост: тя главен герой, Чичиков, роден измамник и мръсен предприемач, отваря възможността за изгодни сделки с мъртви души, тоест с онези крепостни селяни, които вече са отишли ​​в друг свят, но все още са били броени сред живите. Той решава да купи евтино мъртви души и за целта отива в един от окръжните градове. В резултат на това пред читателите се представя цяла галерия от изображения на собственици на земя, които Чичиков посещава, за да оживее плана си. Сюжетна линияработи - покупка и продажба на мъртъвцидуш - позволи на писателя не само да покаже необичайно ясно вътрешен свят герои, но и да характеризира типичните им черти, духа на епохата.

С голяма изразителност "портретните" глави представят картината на упадъка на класата на земевладелците. От безделния мечтател, живеещ в света на мечтите си, Манилов, до „бухалката” Коробочка, от нея до безразсъдния прахосник, лъжец и измамник Ноздрьов, след това до „истинската мечка” Собакевич, след това до жестокия юмрук Плюшкин , Гогол ни води, показвайки всичко по-голям морален упадък и разложение на представителите на земевладелския свят. Стихотворението се превръща в блестящо изобличение на крепостничеството, класата, която е арбитър на съдбините на държавата.

Гогол показва не вътрешно развитиеземевладелци и жители на града, това ни позволява да заключим, че душите на героите реалния свят„Мъртвите души“ са напълно замръзнали и вкаменени, че са мъртви. Гогол изобразява земевладелците и чиновниците със зла ирония, показва ги смешни, но в същото време много страшни. Все пак това не са хора, а само бледо, грозно подобие на хора. В тях не е останало нищо човешко. Мъртвото вкаменяване на душите, абсолютната липса на духовност се крие както зад размерения живот на собствениците на земя, така и зад конвулсивната активност на града. Гогол пише за града на „Мъртвите души“: „Идеята за град, възникнала в най-висока степен. празнота. Празни приказки... Смъртта поразява непоклатим свят. Междувременно читателят трябва още по-силно да си представи мъртвата безчувственост на живота.”

Галерията от портрети на земевладелци се отваря с образа на Манилов. „На външен вид той беше знатен човек; чертите на лицето му не бяха лишени от приятност, но тази приятност изглежда имаше твърде много захар в себе си; в неговите техники и завъртания имаше нещо приятна благосклонност и познанство. Усмихваше се примамливо, беше рус, със сини очи.” Преди това той „служи в армията, където се смяташе за най-скромния, най-деликатния и най-образования офицер“. Живеейки в имението, той „понякога идва в града... за да види най-образованите хора“. В сравнение с жителите на града и именията той изглежда „много учтив и любезен земевладелец“, който носи някакъв отпечатък на „полупросветена“ среда. Въпреки това, разкривайки вътрешния облик на Манилов, неговия характер, говорейки за отношението му към домакинството и забавлението, рисувайки приема на Манилов за Чичиков, Гогол показва пълната празнота и безполезност на това „съществуващо“.

Писателят подчертава в характера на Манилов неговата сладникава, безсмислена мечтателност. Манилов нямаше живи интереси. Той не вършеше домакинската работа, поверявайки я на чиновника. Той дори не знаеше дали селяните му са умрели след последната ревизия. Вместо сенчестата градина, която обикновено заобикаля къщата на имението, Манилов има „само пет или шест брезови дървета ...“ с тънки върхове.

Манилов прекарва живота си в безделие. Той се е оттеглил от всякаква работа и дори не чете нищо: от две години в кабинета му има книга, все на същата 14-та страница. Манилов озарява безделието си с безпочвени мечти и безсмислени „проекти“ (проекти), като например изграждането на подземен проход в къща или каменен мост през езеро. Вместо истинско чувство Манилов има „приятна усмивка“, вместо мисъл има някакви несвързани, глупави разсъждения, вместо дейност има празни мечти.

Самият Манилов се възхищава и се гордее с обноските си и се смята за изключително духовен и образован човек. Въпреки това, по време на разговора му с Чичиков става ясно, че участието на този човек в културата е само привидно, приятността на маниерите му мирише на досадно, а зад цветистите фрази не се крие нищо друго освен глупост. За Чичиков не беше трудно да убеди Манилов в ползите от своето предприятие: той просто трябваше да каже, че това се прави в обществен интерес и е напълно в съответствие с „по-нататъшните възгледи на Русия“, тъй като Манилов смята себе си за човек, който охранява обществено благополучие.

От Манилов Чичиков се насочва към Коробочка, който може би е пълната противоположност на предишния герой. За разлика от Манилов, Коробочка се характеризира с липсата на претенции за по-висока култура и някаква „простота“. Липсата на „показност“ се подчертава от Гогол дори в портрета на Коробочка: тя има твърде непривлекателен, опърпан външен вид. „Простотата“ на Коробочка се отразява и в отношенията й с хората. — О, татко — обръща се тя към Чичиков, — ти си като свиня, целият ти гръб и цял хълбок са в кал! Всички мисли и желания на Коробочка са насочени към икономическото укрепване на нейното имение и непрекъснатото натрупване. Тя не е бездействен мечтател като Манилов, а трезвен придобивач, който винаги рови из дома си. Но пестеливостта на Коробочка точно разкрива нейната вътрешна незначителност. Придобивните импулси и стремежи изпълват цялото съзнание на Коробочка, не оставяйки място за други чувства. Тя се стреми да се възползва от всичко, от домашните дреболии до изгодната продажба на крепостни селяни, които за нея са преди всичко собственост, с която тя има право да се разпорежда както пожелае. Тя се пазари, опитва се да повиши цената, да получи повече печалба. За Чичиков е много по-трудно да се съгласи с нея: тя е безразлична към всеки от неговите аргументи, тъй като основното за нея е да се възползва. Не напразно Чичиков нарича Коробочка „с бухалка“: този епитет много подходящо я характеризира. Комбинацията от уединен начин на живот с грубо придобиване определя крайната духовна бедност на Коробочка.

Следва друг контраст: от Коробочка до Ноздрьов. За разлика от дребната и егоистична Коробочка, Ноздрьов се отличава със своята буйна храброст и „широк” обхват на природата. Той е изключително активен, подвижен и нахален. Без да се замисля нито за миг, Ноздрьов е готов да върши всякакъв бизнес, тоест всичко, което по някаква причина му хрумне: „В същия момент той ви покани да отидете навсякъде, дори до края на света, да влезете в всяко предприятие, което искате, сменете каквото имате с каквото искате. Енергията на Ноздрьов е лишена от всякаква цел. Той лесно започва и изоставя всяко свое начинание, веднага забравяйки за него. Неговият идеал са хора, които живеят шумно и весело, без да се натоварват с ежедневни грижи. Където и да се появи Ноздрьов, избухва хаос и възникват скандали. Самохвалството и лъжата са основните черти на характера на Ноздрьов. Той е неизчерпаем в лъжите си, които са станали толкова органични за него, че лъже, без дори да изпитва нужда от това. С всичките си познанства продължава къс крак, смята всеки за свой приятел, но никога не остава верен на думите или отношенията си. В крайна сметка именно той впоследствие развенчава своя „приятел” Чичиков пред провинциалното общество.

Собакевич е от онези хора, които стоят здраво на земята и трезво оценяват както живота, така и хората. Когато е необходимо, Собакевич знае как да действа и да постигне това, което иска. Характеризирайки ежедневния начин на живот на Собакевич, Гогол подчертава, че всичко тук „беше упорито, без колебание“. Твърдина, сила - отличителни чертикакто самия Собакевич, така и ежедневната среда около него. Въпреки това, физическата сила както на Собакевич, така и на неговата начин на животсъчетано с някаква грозна непохватност. Собакевич прилича на мечка и това сравнение не е само външно: животинската природа преобладава в природата на Собакевич, който няма духовни нужди. По негово твърдо убеждение единственият важен въпросможе да има само загриженост за собственото съществуване. Наситеността на стомаха определя съдържанието и смисъла на неговия живот. Той смята просвещението не само за ненужно, но и за вредно изобретение: „Тълкуват го като просветление, просветление, но това просветление е глупост! Бих казал друга дума, но точно сега е неприлично на масата. Собакевич е предпазлив и практичен, но за разлика от Коробочка, той разбира добре околната среда и познава хората. Това е хитър и арогантен бизнесмен и на Чичиков му беше доста трудно да се справи с него. Преди да успее да каже дума за покупката, Собакевич вече му беше предложил сделка с мъртви души и наложи такава цена, сякаш ставаше дума за продажба на истински крепостни селяни. Практическата проницателност отличава Собакевич от другите земевладелци, изобразени в „Мъртви души“. Той умее да се настанява в живота, но именно в това си качество низките му чувства и стремежи се проявяват с особена сила.

Образът на Собакевич обаче, оказва се, все още не изчерпва мярката за грехопадението на човека. Дребнавостта, незначителността и социалната грозота достигат най-голяма изява в образа на Плюшкин, който допълва портретната галерия на местните владетели. Това е „дупка в човечеството“. В него умря всичко човешко, в пълния смисъл на думата той е мъртва душа. До този извод ни води Гогол, развивайки и задълбочавайки темата за духовната смърт на човека. Селските колиби в село Плюшкина изглеждат „особено порутени“, къщата на имението изглежда „инвалидна“, настилката от дървени трупи е разрушена. Какъв е собственикът? На фона на мизерно село пред Чичиков се появи странна фигура: или мъж, или жена, в „неопределена рокля, подобна на женска качулка“, толкова разкъсана, мазна и износена, че „ако Чичиков го беше срещнал, така облечен, някъде на вратата на църквата, сигурно бих му дал едно медно пени.

Но пред Чичиков застана не просяк, а богат земевладелец, собственик на хиляда души, чиито складове, хамбари и сушилни бяха пълни с всякакви стоки. Всичко това добро обаче изгни, влоши се, превърна се в прах. Взаимоотношенията на Плюшкин с купувачите, обикалянето му из селото за събиране на всякакви боклуци, прочутите купчини боклук на масата и бюрото му красноречиво говорят за това как скъперничеството води Плюшкин към безсмислено иманярство, което разорява домакинството му. Всичко е напълно запуснато, селяните „мрат като мухи“, а десетки са в бягство. Безсмисленото скъперничество, което царува в душата на Плюшкин, поражда подозрение към хората, недоверие и враждебност към всичко около него, жестокост и несправедливост към крепостните.

Винаги ли е бил такъв? Не. Това е единственият герой, чиято душа умира само с течение на времето, изчезва поради някакви обстоятелства. Главата за Плюшкин започва с лирично отклонение, което не се е случило в описанието на нито един земевладелец. Едно лирическо отклонение незабавно предупреждава читателите за факта, че тази глава е значима и важна за разказвача. Разказвачът не остава равнодушен и равнодушен към своя герой: в лирическите отклонения (те са две в глава VI) той изразява огорчението си от осъзнаването на степента, до която човек може да потъне.

Образът на Плюшкин се откроява със своята динамика сред статични героиреалния свят на поемата. От разказвача научаваме какъв е бил Плюшкин преди и как душата му постепенно загрубява и се втвърдява. В историята на Плюшкин виждаме житейска трагедия. При споменаването на приятел от училище „някакъв топъл лъч се плъзна по лицето на Плюшкин, не беше изразено чувство, а някакво бледо отражение на чувство“. Това означава, че все пак душата на Плюшкин все още не е умряла напълно, което означава, че в нея все още е останало нещо човешко. Очите на Плюшкин също бяха живи, още неугаснали, „бягащи изпод високите му вежди, като мишки“. Глава VI съдържа Подробно описаниеГрадината на Плюшкин, занемарена, обрасла и загнила, но жива. Градината е своеобразна метафора за душата на Плюшкин. Само в имението на Плюшкин има две църкви. От всички собственици на земя само Плюшкин казва вътрешен монологслед заминаването на Чичиков. Това отличава Плюшкин от всички други земевладелци, показани от Гогол.

Всички земевладелци, така ярко и безмилостно показани от Гогол, както и централен характерстиховете са живи хора. Но можете ли да кажете това за тях? Могат ли душите им да се нарекат живи? Дали техните пороци и низки мотиви не убиха всичко човешко в тях? Смяната на образите от Манилов към Плюшкин разкрива непрекъснато нарастващо духовно обедняване, все по-голям морален упадък на собствениците на крепостни души. Наричайки произведението си „Мъртви души“, Гогол имаше предвид не само мъртвите крепостни селяни, които Чичиков преследваше, но и всички живи герои от поемата, които отдавна бяха мъртви.

Разкрива се втората и не по-малко важна причина за смъртта на душите според Гогол – това е отхвърлянето на Бога. "Всеки път трябва да води към храма." По пътя Чичиков не срещна нито една църква. „Какви изкривени и неразгадаеми пътища е избрало човечеството“, възкликва Гогол. Той вижда пътя на Русия като ужасен, пълен с падания, блатни пожари и изкушения. Но все пак това е пътят към Храма, защото в главата за Плюшкин срещаме две църкви; Подготвя се преходът към втори том – Чистилище от първи – адски. Този преход е размит и крехък, точно както Гогол умишлено замъгли антитезата "жив - мъртъв" в първия том. Гогол умишлено прави границите между живи и мъртви неясни и тази антитеза придобива метафоричен смисъл. Предприятието на Чичиков се явява пред нас като своеобразен кръстоносен поход.

Героят на реалния свят на поемата, който има душа, е Чичиков. У Чичиков най-ярко се проявява непредсказуемостта и неизчерпаемостта на живата душа, макар и не Бог знае колко богата, макар и оскъдна, но жива. Глава XI е посветена на историята на душата на Чичиков, показва развитието на неговия характер. В крайна сметка Чичиков трябваше да се очисти и да се премести от „Ада“ в „Чистилище“ и „Рай“.

„Мъртвите души“ в стихотворението са противопоставени на „живите“ - талантлив, трудолюбив, многострадален народ. С дълбоко чувство на патриотизъм и вяра във великото бъдеще на своя народ Гогол пише за него. Той видя липсата на права на селячеството, неговото унизено положение и тъпотата и дивотията на селяните, които са резултат от крепостничеството. Именно мъртвите селяни в „Мъртви души” имат живи души, за разлика от живите хора от поемата, чиято душа е мъртва.

Така в първия том на „Мъртви души“ Гогол изобразява всички недостатъци, всички отрицателни страни на руската действителност. Гогол показва на хората какви са станали душите им. Той прави това, защото страстно обича Русия и се надява на нейното възраждане. Гогол иска хората, след като прочетат поемата му, да се ужасят от живота си и да се събудят от смъртоносен сън. Това е задачата на първи том. Описвайки ужасната действителност, Гогол ни изобразява в лирически отклонения своя идеал за руския народ, говори за живата, безсмъртна душа на Русия. Във втория и третия том на своето произведение Гогол планира да пренесе този идеал в реалния живот. Но, за съжаление, той никога не успя да покаже революцията в душата на руския народ, той не успя да съживи мъртвите души. Това беше творческата трагедия на Гогол, която прерасна в трагедията на целия му живот.