ประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย: ภูมิปัญญาอันเก่าแก่ของผู้คนที่สืบทอดกันมาหลายศตวรรษ คติชนคืออะไรและมีประเภทใดบ้าง?

นักวิจัยวรรณกรรมระบุศิลปะพื้นบ้านบางประเภทหรือบางประเภท คติชนแบ่งตามเกณฑ์ต่าง ๆ แต่ส่วนใหญ่มักจะแยกแยะกลุ่มสายพันธุ์ต่อไปนี้:

เพลงแรงงาน
นี่คือแนวเพลงประเภทหนึ่งซึ่งมีคุณลักษณะหลักที่ต้องประกอบกับกิจกรรมการทำงาน คติชนประเภทนี้เป็นวิธีการจัดกระบวนการทำงานร่วมกันร่วมกัน จุดประสงค์คือเพื่อกำหนดจังหวะโดยใช้แรงจูงใจและคำพูดที่เรียบง่าย

ปฏิทินชาวบ้าน
พื้นฐานสำหรับการก่อตัวคือประเพณีพิธีกรรมของปีปฏิทิน วิถีชีวิตของชาวนาที่ทำงาน "บนบก" ขึ้นอยู่กับวิถีชีวิตส่วนใหญ่ สภาพอากาศ- สิ่งนี้ทำให้เกิดพิธีกรรมต่างๆ มากมายที่ออกแบบมาเพื่อดึงดูดความโชคดี ความเจริญรุ่งเรือง การเก็บเกี่ยวที่ดี ฯลฯ วันหยุดที่มีชื่อเสียงและสำคัญที่สุดคือคริสต์มาส มาสเลนิทซา อีสเตอร์ วันศักดิ์สิทธิ์ และตรีเอกานุภาพ แต่ละวันหยุดจะต้องมีบทเพลง บทสวด คาถา และพิธีกรรมพิเศษควบคู่ไปด้วย

ศิลปะพื้นบ้านงานแต่งงาน
คติชนในงานแต่งงานเกี่ยวข้องกับเพลงที่ร้องในพิธีกรรมหลักสามประการ ได้แก่ การจับคู่ การอำลาระหว่างพ่อแม่กับเจ้าสาว และในวันหยุดหลัก

คติชนที่ไม่ใช่พิธีกรรม
ซึ่งรวมถึงศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเล็ก ๆ ทุกประเภท (ditty, zapevka ฯลฯ ) แต่แนวทางนี้ไม่ชัดเจน ตัวอย่างเช่น บางประเภทจัดเป็นศิลปะพื้นบ้านสำหรับเด็ก: แมลงรบกวน, เพลงกล่อมเด็ก, ปริศนา, เพลงกล่อมเด็ก, ทีเซอร์ ฯลฯ

ร้อยแก้วในช่องปาก
หมายถึงศิลปะพื้นบ้านรัสเซียที่หลากหลายเช่นประเพณีตำนานเหตุการณ์ - การเล่าขานสั้น ๆเหตุการณ์จริงที่มีลักษณะเฉพาะคือผู้บรรยายไม่ใช่พยานถึงสิ่งที่เกิดขึ้น

เพลงมหากาพย์ (ฮีโร่)
นี่เป็นศิลปะพื้นบ้านปากเปล่ารูปแบบโบราณที่เล่าถึงเหตุการณ์บางอย่างที่เกิดขึ้นนานมาแล้วในรูปแบบของเพลง มหากาพย์เป็นเพลงโบราณที่ต้องเล่าอย่างเคร่งขรึมและช้าๆ

ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ
บล็อกนี้ประกอบด้วยแนวเพลงและมหากาพย์ที่สร้างขึ้นในสไตล์พื้นบ้าน ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ- ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาคือเทพนิยาย

ละครพื้นบ้าน
การแสดงบนท้องถนนได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ประชากรของมาตุภูมิเก่า ฉากการประสูติเป็นงานละครประเภทหนึ่งที่มีไว้สำหรับการแสดงบนท้องถนน โรงละครหุ่นกระบอก- ระยองเป็นการนำเสนอภาพประเภทหนึ่งโดยใช้อุปกรณ์รูปกล่องสลับภาพประกอบ การแสดงมาพร้อมกับประวัติโดยบอกเล่า
ดังนั้นคุณจะเห็นได้ว่าวัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้านมีความหลากหลายเพียงใด มีหลากหลายประเภท (ตั้งแต่เพลงพื้นบ้านไปจนถึง โรงละครพื้นบ้าน) เช่นเดียวกับแนวเพลง (ตั้งแต่เพลงและเพลงไปจนถึงตำนาน มหากาพย์ เทพนิยาย ฯลฯ)
ในขณะเดียวกัน รูปแบบของศิลปะพื้นบ้านก็เชื่อมโยงถึงกันอยู่เสมอ เช่น บทเพลงประกอบการเต้นรำและการเต้นรำแบบกลม ส่วนวิจิตรศิลป์สะท้อนถึงความคิดและโลกทัศน์ของผู้คน

คติชนเป็นระบบของระบบ เช่นเดียวกับวรรณกรรม มันถูกแบ่งออกเป็นประเภทบทกวี: มหากาพย์, บทกวี, ละคร จำพวกแบ่งออกเป็นประเภท (เพลง เทพนิยาย ร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยาย ฯลฯ) และประเภทแบ่งออกเป็นประเภท บางแนวมีการผสมผสานระหว่างลักษณะของประเภทต่างๆ (เพลงมหากาพย์เนื้อเพลง) หากจำแนกตามลักษณะงานที่มีอยู่ นิทานพื้นบ้านก็จะแบ่งออกเป็นพิธีกรรมและไม่ใช่พิธีกรรม ประเภทขนาดเล็กจะมีความโดดเด่นขึ้นอยู่กับปริมาณ

ประเภทเป็นหน่วยพื้นฐานของการศึกษาคติชน แต่ละประเภทเป็นแบบจำลองโครงสร้างทั่วไปที่มีความสามารถในการนำไปใช้งานบางอย่าง ทัศนคติชีวิต- ในประเพณีบทกวีพื้นบ้านแบบปากเปล่า แนวเพลงมีความเชื่อมโยงและมีปฏิสัมพันธ์กัน

หลายประเภทเป็นสากล (เช่น สุภาษิต ปริศนา นิทาน ตำนาน เพลงมหากาพย์) เนื่องจากเป็นรูปแบบที่สมบูรณ์แบบของการสำรวจความเป็นจริงทางศิลปะ พวกเขาจึงใช้ชีวิตตามตำนานพื้นบ้านของชนชาติต่างๆ มานานหลายศตวรรษ

นิทานพื้นบ้านพัฒนาขึ้นตามการเปลี่ยนแปลงในชีวิตประจำวัน ชีวิตทางสังคมของประชาชน และจิตสำนึกของพวกเขา องค์ประกอบหลายอย่างของคติชนมีการเปลี่ยนแปลง แปรรูป และเปลี่ยนแปลง มีการแทนที่ระบบแนวเพลงที่ล้าสมัยอย่างค่อยเป็นค่อยไปด้วยระบบศิลปะใหม่

นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีประวัติศาสตร์เป็นของตัวเอง รากของมันย้อนกลับไปในสมัยสลาฟโบราณ และจากนั้นก็ถึงสมัยของการรวมชาติรัสเซียโบราณ ยุคศักดินานำไปสู่ความเจริญรุ่งเรืองของนิทานพื้นบ้านคลาสสิก ต่อมาก็มีนิทานพื้นบ้านในเมือง นิทานพื้นบ้านของคนงานอุตสาหกรรม ฯลฯ ปรากฏขึ้น

นิทานพื้นบ้านดั้งเดิมตอนต้น นิทานพื้นบ้านคลาสสิก นิทานพื้นบ้านตอนปลาย — ระบบศิลปะในอดีตมาแทนที่กัน

ประเภทนิทานพื้นบ้าน:

I. ประเพณีพื้นบ้านยุคแรก (เพลงทำงาน ดูดวง คาถา)

ครั้งที่สอง นิทานพื้นบ้านคลาสสิก:

1. พิธีกรรม

2. ไม่ใช่พิธีกรรม:

ก) ประเภทร้อยแก้ว (เทพนิยาย ประเพณี ตำนาน มหากาพย์)

b) แนวบทกวี (มหากาพย์ เพลงประวัติศาสตร์ เพลงบัลลาด)

วี) นิทานพื้นบ้านเด็ก(เรื่องตลก, ทีเซอร์, เพสตุชก้า, เพลงกล่อมเด็ก, เรื่องตลก, การนับสัมผัส ฯลฯ );

ง) แนวเพลงเล็กๆ (สุภาษิต คำพูด เครื่องหมาย คำสาป ลิ้นพันกัน ฯลฯ)

สาม. ประเพณีพื้นบ้านตอนปลาย: (ดิตตี้ บทกวีสงครามโลกครั้งที่สอง นิทานพื้นบ้านของคนงาน)

รากฐานของจินตภาพทางศิลปะของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่านั้นก่อตัวขึ้นในสมัยก่อนประวัติศาสตร์ เมื่อนิทานพื้นบ้านดั้งเดิมในยุคแรกปรากฏขึ้นพร้อมกันกับภาษา (คำพูดของมนุษย์)

คติชนดั้งเดิมในยุคแรกคือชุดของจำพวกและประเภทของคติชนโบราณ ซึ่งเป็นระบบที่เก่าแก่ที่นำหน้าการก่อตัวของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะที่แท้จริงของผู้คน

คำถามในช่วงแรกของการพัฒนาคติชนไม่สามารถพิจารณาได้จากเนื้อหาของคนเพียงคนเดียว มีความจำเป็นต้องคำนึงถึงเครือญาติโบราณของคนใกล้ชิด (เช่นชาวสลาฟ) รวมถึงกฎหมายสากลเกี่ยวกับประเภทของการพัฒนาสังคมและวัฒนธรรมที่ดำเนินการทุกแห่ง

นักวิจัยนิทานพื้นบ้านดั้งเดิมในยุคแรกหันมาใช้ข้อมูลจากประวัติศาสตร์และภาษา พวกเขาสังเกตการณ์ชีวิตและวัฒนธรรมของกลุ่มชาติพันธุ์ที่ล่าช้าในการพัฒนาตลอดจนซากที่เหลืออยู่ วัฒนธรรมดั้งเดิมในนิทานพื้นบ้านของชนชาติอารยะ วิธีการนี้เรียกว่าการย้อนหลัง

เพลงแรงงาน.

กิจกรรมด้านแรงงานมีบทบาทอย่างมากในการกำเนิดและพัฒนาการของคติชน

ในระหว่าง กระบวนการแรงงานซึ่งต้องใช้ความพยายามในจังหวะอย่างต่อเนื่อง เพลงแรงงาน เกิดขึ้นแล้วในสมัยโบราณ สิ่งเหล่านี้เป็นที่รู้จักในหมู่ทุกชาติและทำในระหว่างการยกน้ำหนัก ตอกเสาเข็ม ไถนา ตักน้ำ บดเมล็ดพืชด้วยตนเอง แต่งผ้าป่าน ขณะพายเรือ ฯลฯ เพลงดังกล่าวสามารถแสดงได้เมื่อทำงานคนเดียว แต่เพลงเหล่านี้สำคัญอย่างยิ่งเมื่อทำงานร่วมกัน เพลงมีคำสั่งให้ดำเนินการพร้อมกัน องค์ประกอบหลักของพวกเขาคือจังหวะซึ่งจัดกระบวนการแรงงาน

ในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย เสียงสะท้อนของเพลงงานโบราณได้รับการเก็บรักษาไว้และมาถึงสมัยของเราโดยไม่สูญเสียหน้าที่ที่มีประสิทธิผล สิ่งเหล่านี้เรียกว่า "dubinushki" - การขับร้องในเพลง Burlatsky ที่แสดงบน Kama, Don และโดยเฉพาะในแม่น้ำโวลก้า ขับร้องโดยคนลากเรือ คนบรรทุก คนพายเรือ และผู้บรรทุก รูปแบบจังหวะของการขับร้องขึ้นอยู่กับประเภทของงานและจังหวะ

ดูดวง. แผนการ

สัญญาณ การทำนายดวงชะตา คาถา และการสมรู้ร่วมคิดเป็นที่รู้จักในทุกชาติ มีพื้นฐานอยู่บนการรับรู้ที่เป็นตำนานของโลกซึ่งทำให้สภาพแวดล้อมมีความหมายพิเศษและซ่อนเร้น ในสมัยโบราณพวกเขาอยู่บนพื้นฐานของการคิดเชิงเปรียบเทียบและการดูดซึมโดยการเปรียบเทียบ ความคงอยู่ของปรากฏการณ์เหล่านี้น่าทึ่งมาก ความเชื่อทางไสยศาสตร์และเวทมนตร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในรูปแบบที่ทันสมัยยังคงมีอยู่ในปัจจุบัน

การทำนาย- วิธีการรับรู้อนาคต ผู้โชคดีไม่ได้พยายามที่จะมีอิทธิพลต่อเหตุการณ์ตามธรรมชาติ แต่เพียงมุ่งมั่นที่จะเจาะลึกความลับที่ซ่อนอยู่เท่านั้น เพื่อรับรู้อนาคต เราต้องหันไปหาวิญญาณชั่วร้าย ดังนั้นการทำนายดวงชะตาจึงถูกมองว่าเป็นกิจกรรมที่บาปและเป็นอันตราย (เช่น หมอดูถอดไม้กางเขนออก)

สำหรับการทำนายดวงชะตานั้นมีการเลือกสถานที่ตามที่ผู้คนระบุว่าเป็นไปได้ที่จะติดต่อกับผู้ที่อาศัยอยู่ใน "โลกอื่น" (ทางแยกโรงอาบน้ำสุสาน ฯลฯ ) รวมถึงช่วงเวลาของวันที่ ซึ่งมีโอกาสสัมผัสนี้มากที่สุด (เย็น เที่ยงคืน จนถึงไก่ตัวแรก) อย่างไรก็ตาม ภาพของคริสเตียนก็แทรกซึมเข้าสู่การทำนายดวงชะตาเช่นกัน

ในการทำนายดวงชะตา ผู้คนพยายามหาคำตอบสำหรับคำถามสำคัญหนึ่งข้อเกี่ยวกับสุขภาพ เกี่ยวกับการเก็บเกี่ยวและลูกหลานของปศุสัตว์ เกี่ยวกับชะตากรรมของผู้ที่ไปทำสงคราม... มากที่สุดคือโชคลาภ - เล่าถึงสาว ๆ เกี่ยวกับการแต่งงานที่กำลังจะมาถึง

การพัฒนาทางศิลปะมากที่สุดคือการทำนายดวงชะตาตามเทศกาล - การทำนายดวงชะตาโดยรวมเกี่ยวกับอนาคต สัญลักษณ์ของเพลงย่อยพิเศษมีบทบาทหลักในตัวพวกเขา

ชื่อ "podblyudnye" มาจากคำทำนายประเภทหนึ่ง เมื่อรวมตัวกันในกระท่อมผู้เข้าร่วม (ส่วนใหญ่เป็นเด็กผู้หญิง) หยิบจาน (ชาม) ใส่แหวนหรือวัตถุขนาดเล็กอื่น ๆ ถอดตัวเองเทน้ำลงในจานแล้วคลุมด้วยผ้าพันคอ (รุ่นของพิธีกรรมนี้ที่ไม่มีน้ำก็เป็นที่รู้จักเช่นกัน)

คณะนักร้องประสานเสียงร้องเพลง - การทำนายบทกวีและมีคนหยิบสิ่งของที่วางอยู่ที่นั่นออกจากจานโดยไม่มอง ในตอนแรกพวกเขาให้เกียรติขนมปังและจากนั้นก็ร้องเพลงอื่นๆ เท่านั้น พวกเขาสามารถสื่อถึงความมั่งคั่ง, งานแต่งงาน, ความต่อเนื่องของความเป็นสาว, โชคร้าย, ความตาย สิ่งของของใครถูกเอาออกไป คำทำนายที่เกี่ยวข้องนั้น จำนวนเพลงขึ้นอยู่กับจำนวนหมอดู

รัสเซีย ดูดวงคริสต์มาสบนไก่พ.ศ. 2401. ลูบก

การกบฏ(หรือคาถา) - งานที่มีมนต์ขลังซึ่งออกเสียงโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อมีอิทธิพล โลกปรากฏการณ์และวัตถุของมันเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ คาถาเป็นส่วนสำคัญของคาถา การสำแดงการสมรู้ร่วมคิดมักมาพร้อมกับการกระทำด้วยน้ำ ไฟ วัตถุต่าง ๆ ฯลฯ เช่นเดียวกับสัญลักษณ์ของไม้กางเขน เมื่อออกเสียงคาถารักษา (เช่น ในอ่างอาบน้ำ) ผู้ป่วยจะได้รับการแช่สมุนไพร การถ่มน้ำลาย การนวด และใช้องค์ประกอบของการสะกดจิต

การสมรู้ร่วมคิดถูกถ่ายทอดจากคนโตไปหาคนสุดท้อง บ่อยครั้งผ่านทางญาติ มีความเชื่อว่าหมอผีจะต้องกำจัดความรู้ของตนก่อนตาย และพวกเขาสามารถทำได้โดยการหลอกลวง (สำหรับสิ่งนี้ พวกเขาเพียงแตะต้องบุคคลอื่นเท่านั้น)

พวกเขายังเชื่อด้วยว่าข้อความของการสมรู้ร่วมคิดไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ ไม่เช่นนั้นพลังของมันจะอ่อนลง ดังนั้นโดยไม่ต้องพึ่งพาหน่วยความจำแผนการสมรู้ร่วมคิดจึงถูกเขียนลงในสมุดบันทึก มีแม้กระทั่งรูปแบบการเขียนในชีวิตประจำวันของพวกเขา อย่างไรก็ตามถึงแม้จะเป็นเช่นนี้ การสมรู้ร่วมคิดก็เหมือนกับปรากฏการณ์ชาวบ้านทั่วไป ที่มีความแปรปรวน

นิทานพื้นบ้านคลาสสิก- ระบบที่หลากหลายของแนวเพลงที่ได้รับการพัฒนาและมีคุณค่าทางศิลปะ มันดำเนินไปอย่างมีประสิทธิผลมานานหลายศตวรรษและเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตศักดินาและจิตสำนึกปิตาธิปไตยของประชาชน

ผลงานคติชนคลาสสิกมักแบ่งออกเป็นพิธีกรรมและไม่ใช่พิธีกรรม

คติชนพิธีกรรมประกอบด้วยประเภทวาจา ดนตรี ละคร เกม และการออกแบบท่าเต้นที่เป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมพื้นบ้านแบบดั้งเดิม

คติชนที่ไม่ใช่พิธีกรรม

ในวาจาร้อยแก้วมีสองส่วนใหญ่: เทพนิยายและ ร้อยแก้วที่ไม่ใช่นางฟ้า- พื้นฐานสำหรับความแตกต่างของพวกเขาคือทัศนคติที่แตกต่างกันของผู้คนที่มีต่อเทพนิยายในฐานะนิยายและ "เหตุการณ์" ในฐานะความจริง จากมุมมองของผู้คน เทพนิยายไม่ได้มีวัตถุประสงค์อื่นใดนอกจากการแสดงบนจินตนาการ พวกเขาประหลาดใจ ประหลาดใจ ดีใจ และสนใจกับสถานการณ์ที่ตลกขบขันที่ไม่ธรรมดา

ธรรมเนียม- นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับอดีตซึ่งบางครั้งก็ห่างไกลมาก ประเพณีแสดงให้เห็นความเป็นจริงในรูปแบบในชีวิตประจำวัน แม้ว่าจะใช้นิยายและบางครั้งก็แฟนตาซีก็ตาม วัตถุประสงค์หลักของตำนานคือเพื่อรักษาความทรงจำของประวัติศาสตร์ชาติ ตำนานเริ่มถูกเขียนไว้ก่อนที่จะมีนิทานพื้นบ้านหลายประเภท เนื่องจากเป็นแหล่งข้อมูลที่สำคัญสำหรับนักประวัติศาสตร์ ใน ปริมาณมากตำนานมีอยู่ในประเพณีปากเปล่าแม้กระทั่งทุกวันนี้

ประเพณีถือเป็น "พงศาวดารปากเปล่า" ซึ่งเป็นประเภทของร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยายโดยเน้นที่ความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ คำว่า "การส่งมอบ" เองหมายถึง "โอน เก็บรักษา" ตำนานมีลักษณะโดยการอ้างอิงถึงผู้เฒ่าและบรรพบุรุษ เหตุการณ์ในตำนานมุ่งเน้นไปที่บุคคลในประวัติศาสตร์ที่ไม่คำนึงถึงพวกเขา สถานะทางสังคม(ไม่ว่าจะเป็นกษัตริย์หรือผู้นำการลุกฮือของชาวนา) มักถูกนำเสนอในแง่อุดมคติ

ตำนานใด ๆ ที่เป็นแก่นของประวัติศาสตร์เพราะแรงผลักดันในการสร้างสรรค์นั้นเป็นข้อเท็จจริงที่แท้จริงเสมอ: การทำสงครามกับผู้รุกรานจากต่างประเทศ การประท้วงของชาวนา การก่อสร้างขนาดใหญ่ การสวมมงกุฎของอาณาจักร ฯลฯ ในขณะเดียวกัน ตำนานก็ไม่เหมือนกับความเป็นจริง เนื่องจากเป็นประเภทนิทานพื้นบ้านจึงมีสิทธิที่จะ นิยายเสนอการตีความเรื่องราวของเขาเอง โครงเรื่องเกิดขึ้นบนพื้นฐานของข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ (เช่น หลังจากที่ฮีโร่ในตำนานอยู่ในจุดที่กำหนด) นิยายไม่ได้ขัดแย้งกับความจริงทางประวัติศาสตร์ แต่กลับมีส่วนช่วยในการระบุตัวตนของมัน

ตำนาน- นี้ งานร้อยแก้วซึ่งเป็นเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับปรากฏการณ์ของธรรมชาติที่ไม่มีชีวิต กับโลกของพืช สัตว์ และผู้คน (ชนเผ่า ประชาชน ปัจเจกบุคคล) ได้รับการเข้าใจอย่างน่าอัศจรรย์ กับสิ่งเหนือธรรมชาติ (พระเจ้า นักบุญ เทวดา วิญญาณโสโครก) ). หน้าที่หลักของตำนานคือการอธิบายและมีศีลธรรม ตำนานมีความเกี่ยวข้องด้วย ความคิดแบบคริสเตียนแต่ก็มีพื้นฐานนอกรีตอยู่ในนั้นด้วย ในตำนานมนุษย์กลายเป็นผู้สูงกว่าวิญญาณชั่วร้ายอย่างล้นเหลือ .

พื้นบ้าน เรื่องราวเกี่ยวกับปีศาจ- สิ่งเหล่านี้เป็นเรื่องเล่าที่เชื่อโชคลางที่เกี่ยวข้องกับตัวละครจากหมวดหมู่ของเทพนิยายชั้นล่าง

โลกทัศน์ของชาวนานอกรีต กลางศตวรรษที่ 19วี. ถูกจับโดย I. A. Goncharov เขาเขียนว่า:“ ใน Oblomovka พวกเขาเชื่อทุกอย่าง: มนุษย์หมาป่าและคนตาย ถ้าพวกเขาบอกว่ากองหญ้ากำลังเดินข้ามทุ่งพวกเขาจะไม่คิดซ้ำสองและเชื่ออย่างนั้น มีอะไรอีกหรือที่ Marfa หรือ Stepanida เป็นแม่มดพวกเขาจะกลัวทั้งแกะผู้และมาร์ธา: จะไม่เกิดขึ้นกับพวกเขาด้วยซ้ำที่จะถามว่าทำไมแกะผู้ถึงไม่ใช่แกะผู้และมาร์ธาก็กลายเป็นแม่มด และพวกเขาจะโจมตีเขาด้วยซ้ำ "ใครก็ตามที่คิดจะสงสัยเรื่องนี้ศรัทธาในปาฏิหาริย์นั้นแข็งแกร่งมากใน Oblomovka!"

ในทางวิทยาศาสตร์ เรื่องราวเกี่ยวกับปีศาจวิทยาถูกเรียกว่าใบมีดแห่งมหากาพย์เป็นครั้งแรก - เหล่านั้น. เรื่องสั้นเกี่ยวกับก็อบลิน, บราวนี่, ปีศาจและปีศาจ, ผู้ศรัทธาครึ่งหนึ่ง, หมอผี - กล่าวอีกนัยหนึ่งเกี่ยวกับตัวแทนของวิญญาณมืดและวิญญาณชั่วร้าย

เรื่องราวปีศาจถูกส่งมาถึงปัจจุบัน สิ่งที่เกิดขึ้นในนั้นช่างเหลือเชื่อ ผู้บรรยายรู้สึกถึงความกลัว วัตถุประสงค์หลัก, ติดตามโดยเรื่องราวหรือเรื่องเก่า - เพื่อโน้มน้าวผู้ฟังถึงความจริงของสิ่งที่กำลังสื่อสาร, มีอิทธิพลต่ออารมณ์พวกเขา, เพื่อปลูกฝังความกลัวต่อสิ่งมีชีวิตปีศาจ โครงเรื่องของนิทานและนิทานมักมีขนาดเล็กและมีแรงจูงใจเดียว ตัวละครเป็นมนุษย์และสัตว์ปีศาจ ปีศาจ (ปีศาจ) ได้รับความนิยมอย่างมาก - ภาพสากลที่แสดงถึง "วิญญาณชั่วร้าย" ตัวละครต่าง ๆ ในเทพนิยายอาจเรียกได้ว่าเป็นปีศาจ

เวลา สถานที่จัดงาน และภาพลักษณ์ของสิ่งมีชีวิตปีศาจ (ภาพเหมือนและพฤติกรรมของมัน) นั้นเป็นลักษณะเฉพาะ ปีศาจจะปรากฏในเวลา "ไม่สะอาด" ซึ่งเป็นเขตแดนของปีและวัน: ในเทศกาลคริสต์มาส ในคืนกุปาลา เวลาเที่ยงวัน เวลาเที่ยงคืน ก่อนรุ่งสาง และหลังพระอาทิตย์ตก ทุกสิ่งเกิดขึ้นในเวลาพลบค่ำ ในคืนอันมืดมิด ในสายหมอก ท่ามกลางแสงจันทร์...

บุคคลพบพวกเขาในที่ที่พวกเขาอยู่: ตามกฎแล้วในสถานที่รกร้างและอันตราย เหล่านี้คือที่รกร้าง ป่าดงดิบ หนองน้ำ ทางแยกและจุดต่างๆ ของถนนรกร้าง ถ้ำ หลุม อ่างเก็บน้ำ โดยเฉพาะอ่างน้ำวน (เช่น ใกล้โรงสี) อ่างน้ำวน บ่อน้ำ แม้กระทั่งภาชนะที่มีน้ำ ปีศาจอาศัยอยู่บนต้นไม้ (ต้นเบิร์ชและวิลโลว์ในเฮเซล); ในห้องใต้ดินและห้องใต้หลังคา ในบ้านร้าง ในโรงอาบน้ำ โรงนา โรงนา และแม้แต่ในกระท่อม - ใต้เตาหรือด้านหลัง

มหากาพย์- เพลงเหล่านี้เป็นเพลงมหากาพย์ที่มีการร้องถึงเหตุการณ์ที่กล้าหาญหรือตอนต่างๆ ของประวัติศาสตร์รัสเซียโบราณ ในรูปแบบดั้งเดิม มหากาพย์ได้เป็นรูปเป็นร่างและพัฒนาในช่วงเริ่มต้นของมลรัฐรัสเซีย (ใน เคียฟ มาตุภูมิ) แสดงถึงจิตสำนึกระดับชาติของชาวสลาฟตะวันออก (เกี่ยวกับ Vladimir Svyatoslavovich, Vladimir Monomakh, Dobrynya, Sadko, Alexander Popovich, Ilya Muromets ฯลฯ )

เพลงประวัติศาสตร์- เพลงเหล่านี้เป็นเพลงมหากาพย์พื้นบ้าน บทกวีและโคลงสั้น ๆ เนื้อหาที่อุทิศให้กับเหตุการณ์เฉพาะและบุคคลที่แท้จริงของประวัติศาสตร์รัสเซียและแสดงออกถึงผลประโยชน์ของชาติและอุดมคติของประชาชน พวกเขาเกิดขึ้นโดยเกี่ยวข้องกับปรากฏการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของผู้คน - สิ่งเหล่านั้นที่สร้างความประทับใจอย่างลึกซึ้งต่อผู้เข้าร่วมและถูกเก็บรักษาไว้ในความทรงจำของคนรุ่นต่อ ๆ ไป (เพลงเกี่ยวกับ Ivan the Terrible, เกี่ยวกับ "เวลาแห่งปัญหา", เกี่ยวกับ Stepan Razin, เกี่ยวกับสมัยของ Peter, เกี่ยวกับการจลาจลของ Pugachev, เกี่ยวกับ สงครามรักชาติ 1812)

เพลงบัลลาดพื้นบ้าน- เพลงเหล่านี้เป็นเพลงมหากาพย์เกี่ยวกับเหตุการณ์โศกนาฏกรรม เพลงบัลลาดมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยธีมส่วนตัว ครอบครัว และในชีวิตประจำวัน การวางแนวอุดมการณ์เพลงบัลลาดมีความเกี่ยวข้องกับคุณธรรมมนุษยนิยมพื้นบ้าน ใจกลางของเพลงบัลลาดคือปัญหาทางศีลธรรม: ความรักและความเกลียดชัง ความภักดีและการทรยศ อาชญากรรมและการกลับใจ

ประเพณีพื้นบ้านตอนปลาย- นี่คือชุดผลงานประเภทต่างๆ และทิศทางที่แตกต่างกัน สร้างขึ้นในสภาพแวดล้อมของชาวนา ในเมือง ทหาร คนงาน และสภาพแวดล้อมอื่นๆ นับตั้งแต่เริ่มต้นของการพัฒนาอุตสาหกรรม การเติบโตของเมือง และการล่มสลายของชนบทศักดินา

คติชนดั้งเดิมตอนปลายมีลักษณะเฉพาะด้วยผลงานจำนวนน้อยกว่าและโดยทั่วไปมีระดับทางศิลปะที่ต่ำกว่าเมื่อเทียบกับคติชนคลาสสิก - วัฒนธรรมที่อุดมสมบูรณ์และได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ สร้างขึ้นจากชีวิตศักดินาและโลกทัศน์ของปิตาธิปไตย

คติชนดั้งเดิมตอนปลายมีความโดดเด่นด้วยการผสมผสานที่ซับซ้อนระหว่างสิ่งใหม่กับสิ่งเก่า ในละครของหมู่บ้านมีการเปลี่ยนแปลงแนวเพลงคลาสสิกซึ่งเริ่มได้รับอิทธิพลจากบทกวีวรรณกรรม สุภาษิตและคำพูด นิทานเล็ก ๆ น้อย ๆ เพลงพื้นบ้านที่มีต้นกำเนิดจากวรรณกรรม และนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กได้แสดงให้เห็นถึงศักยภาพของพวกเขา

เพลงที่เอ้อระเหยในสมัยโบราณถูกแทนที่ด้วยเพลง "โหดร้าย" ของเมืองอย่างมาก ความรัก"รวมทั้งแพร่กระจายอย่างรวดเร็วและกว้างขวาง สกปรก- ในเวลาเดียวกัน มหากาพย์ เพลงประวัติศาสตร์เก่า เพลงบัลลาดเก่า บทกวีจิตวิญญาณ และเทพนิยายก็ค่อยๆ ถูกลืมไป พิธีกรรมพื้นบ้านและบทกวีที่ติดตามพวกเขาเมื่อเวลาผ่านไปสูญเสียความหมายที่เป็นประโยชน์และเวทมนตร์ไปโดยเฉพาะอย่างยิ่งในสภาพเมือง

กับ ปลาย XVIIIวี. ในรัสเซียมีโรงงานของรัฐแห่งแรกและโรงงานที่เป็นทาสซึ่งคนงานพลเรือนจากชาวนาผู้ยากจนนักโทษคนเร่ร่อนที่ไม่มีหนังสือเดินทาง ฯลฯ ทำงานในสภาพแวดล้อมที่หลากหลายนี้งานที่เกิดขึ้นซึ่งเป็นรากฐานสำหรับปรากฏการณ์ใหม่ - คติชนของคนงาน- ด้วยการพัฒนาของระบบทุนนิยมและการเติบโตของชนชั้นกรรมาชีพหัวข้อต่างๆก็ขยายออกไปจำนวนผลงานสร้างสรรค์ทางวาจาของคนงานซึ่งโดดเด่นด้วยอิทธิพลของบทกวีในหนังสือก็เพิ่มขึ้น

การเกิดขึ้นของชนชั้นแรงงานซึ่งเป็นชั้นของช่างฝีมือนำไปสู่การก่อตัวของสาขาใหม่ในคติชนซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปกลายเป็นปรากฏการณ์ที่เห็นได้ชัดเจนและเฉพาะเจาะจง

จากคติชนชาวนา ความคิดสร้างสรรค์นี้สืบทอดประเพณี ประสบการณ์ รูปแบบ และบทละครที่มีคุณค่าทางประชาธิปไตย สังคม ศีลธรรม และสุนทรียภาพมากที่สุด ซึ่งตอบสนองจิตวิญญาณแห่งกาลเวลาและความต้องการของชนชั้น "ของมัน"

การคิดใหม่อย่างมีวิจารณญาณเกิดขึ้นโดยคำนึงถึงความต้องการของชนชั้นแรงงาน ตำแหน่ง ดังที่เห็นได้ในตัวอย่างของรัสเซีย เพลงพื้นบ้านซึ่งมีอยู่ในรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20

ในระยะแรก เพลงที่เกิดขึ้นใหม่ของคนงานได้รับการบำรุงเลี้ยงโดยประเพณีของเพลงพื้นบ้านของชาวนาที่ประท้วงทางสังคม เพลงที่มีต้นกำเนิดจากวรรณกรรม เพลงหลอกลวง เพลงประชานิยม เพลงชาวนามักทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างสรรค์เพลงทางสังคมระดับสูงของคนงาน

เพลงทำงานและความโรแมนติคในเมืองซึ่งในเวลานั้นได้กลายเป็นสาขาความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระเริ่มแพร่กระจายไปในหมู่ชาวนาอย่างแข็งขันในทางกลับกันก็มีอิทธิพลต่อการพัฒนาคติชนชาวนารูปแบบใหม่

การได้มาซึ่งคติชนของคนงานในรูปทรงดั้งเดิม การยืมองค์ประกอบต่างๆ จากขอบเขตความคิดสร้างสรรค์อื่นๆ และการประมวลผลของพวกเขาเป็นกระบวนการที่เต็มไปด้วยดราม่า มันเกี่ยวข้องกับทั้งการปฏิเสธคติชนชาวนา และในแง่หนึ่ง การปรับปรุงแนวเพลง การอัปเดต และทำให้ง่ายขึ้น

การทำลาย วิถีชีวิตแบบปิตาธิปไตยชีวิตซึ่งเริ่มต้นอย่างรุนแรงโดยเฉพาะตั้งแต่วินาทีที่สอง ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19วี. - นับตั้งแต่การยกเลิกความเป็นทาสและการใช้อักษรตัวพิมพ์ใหญ่ของรัสเซีย สถานการณ์ได้เปลี่ยนแปลงไปโดยพื้นฐาน ความคิดสร้างสรรค์แบบดั้งเดิม- นิทานพื้นบ้านค่อยๆ ย้ายไปยังตำแหน่งอื่นในสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรม นิทานพื้นบ้านแห่งศตวรรษที่ 20 เป็นเพียงกระบวนทัศน์เดียวเท่านั้น การพัฒนาวัฒนธรรมพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญทั้งหมดที่ตามมาในรากฐานของการดำรงอยู่ของมัน

ตาราง “ ระบบประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย”

คติชนวิทยา - นี่คือกิจกรรมทางวาจาแบบรวมที่ดำเนินการด้วยวาจาเป็นหลัก หมวดหมู่หลักของคติชน ได้แก่ การรวมตัวกัน ประเพณี ความเป็นสูตร ความแปรปรวน การมีอยู่ของนักแสดง และการประสานกัน คติชนแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม - พิธีกรรมและไม่ใช่พิธีกรรม คติชนพิธีกรรมประกอบด้วย: คติชนในปฏิทิน (เพลงสรรเสริญพระบารมี เพลง Maslenitsa ฝ้ากระ) คติชนในครอบครัว (เรื่องราวเกี่ยวกับครอบครัว เพลงกล่อมเด็ก เพลงแต่งงาน เพลงคร่ำครวญ) คติชนเป็นครั้งคราว (คาถา บทสวด บทกลอนนับ) นิทานพื้นบ้านที่ไม่เกี่ยวกับพิธีกรรมแบ่งออกเป็นสี่กลุ่ม: ละครพื้นบ้าน กวีนิพนธ์ ร้อยแก้ว และนิทานพื้นบ้านเกี่ยวกับสถานการณ์การพูด ละครพื้นบ้าน ได้แก่ โรงละครผักชีฝรั่ง ละครฉากการประสูติ และละครทางศาสนา ถึง บทกวีพื้นบ้านได้แก่: มหากาพย์ เพลงประวัติศาสตร์ กลอนแห่งจิตวิญญาณ เพลงโคลงสั้น ๆ เพลงบัลลาด โรแมนติกที่โหดร้าย เพลงไพเราะ เพลงบทกวีสำหรับเด็ก (บทกวีล้อเลียน) เพลงคล้องจองซาดิสต์ ร้อยแก้วชาวบ้านแบ่งออกเป็นสองกลุ่มอีกครั้ง: เทพนิยายและไม่ใช่เทพนิยาย ร้อยแก้วในเทพนิยายประกอบด้วย: เทพนิยาย (ซึ่งมีสี่ประเภท: เทพนิยาย, นิทานเกี่ยวกับสัตว์, เรื่องราวในชีวิตประจำวัน, เรื่องราวสะสม) และเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย ร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยาย ได้แก่ ประเพณี ตำนาน นิทาน เรื่องราวในตำนาน เรื่องราวเกี่ยวกับความฝัน สถานการณ์การพูดของชาวบ้านประกอบด้วย: สุภาษิต คำพูด ความปรารถนาดี คำสาป ชื่อเล่น ทีเซอร์ ปริศนา คำพูดที่บิดเบี้ยว และอื่น ๆ อีกมากมาย

พิธีกรรม

ไม่ใช่พิธีกรรม

ปฏิทินชาวบ้าน

แครอล, เพลง Maslenitsa, ดอกไม้ฤดูใบไม้ผลิ,

เพลงตอซัง

ละครพื้นบ้าน

โรงละคร Petrushka ละครการประสูติ ละครทางศาสนา

คติชนของครอบครัว

เรื่องราวของครอบครัว เพลงกล่อมเด็ก เพลงงานแต่งงาน การคร่ำครวญ

บทกวี

มหากาพย์, เพลงประวัติศาสตร์, กลอนแห่งจิตวิญญาณ, เพลงโคลงสั้น ๆ, เพลงบัลลาด, โรแมนติกที่โหดร้าย, ไพเราะ, เพลงบทกวีสำหรับเด็ก (บทกวีล้อเลียน), บทกวีซาดิสต์

เป็นครั้งคราว

การสมรู้ร่วมคิด, บทสวด, การนับคำคล้องจอง

ร้อยแก้ว

เลิศ

เทพนิยาย (ซึ่งมีสี่ประเภท: เทพนิยาย, เทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์, เทพนิยายในชีวิตประจำวัน, เทพนิยายสะสม) และเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย, นิทาน

เลิศ

ประเพณี ตำนาน นิทาน เรื่องราวในตำนาน เรื่องราวเกี่ยวกับความฝัน

สถานการณ์การพูดของชาวบ้าน

สุภาษิต คำพูด ความปรารถนาดี คำสาป ชื่อเล่น ทีเซอร์ ปริศนา ลิ้นพันกัน

เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เป็นหนึ่งในประเภทนิทานพื้นบ้าน: เรื่องสั้นปากเปล่าที่มีไหวพริบและตอนจบที่ไม่คาดคิด เรื่องตลกสามารถเรียกได้ว่าเป็นแนวเพลงโปรดในยุคของเราอย่างถูกต้อง ในนิทานพื้นบ้านของชาวสลาฟ ตัวละครที่ชื่นชอบคือผู้ชายที่เล่นแกล้งเพื่อนชาวบ้าน

นิทานเป็นเรื่องราวปากเปล่าของผู้ชายที่มีลักษณะตลกขบขันโดยแกล้งทำเป็นความจริง หมายถึงรูปแบบคติชนขนาดเล็ก จักรยานยอดนิยม ได้แก่ การล่าสัตว์ ตกปลา ทะเล คนงานเหมือง โรงละคร และจักรยานสำหรับคนขับ

เพลงบัลลาด (เพลงบัลลาด กลอนบัลลาด) เป็นหนึ่งในประเภทภาษารัสเซียนิทานพื้นบ้านซึ่งเกิดจากเพลงพื้นบ้านที่มีเนื้อหาน่าเศร้า ลักษณะที่สำคัญที่สุดของเพลงบัลลาดคือความยิ่งใหญ่ ธีมครอบครัว และดราม่าแนวจิตวิทยา เพลงบัลลาดมีลักษณะเฉพาะคือผลลัพธ์ที่ร้ายแรงที่คาดการณ์ไว้ การรับรู้ถึงโศกนาฏกรรม และความขัดแย้งเดี่ยวๆ ตามกฎแล้ว พวกมันจะมีตัวละครที่เป็นศัตรูกัน: ผู้ทำลายและเหยื่อ เพลงบัลลาดมีคุณสมบัติมากมายที่ทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับผู้อื่นมากขึ้น แนวเพลงเต็มไปด้วยลวดลายที่มหัศจรรย์และมหัศจรรย์ซึ่งพบเห็นได้ทั่วไปในมหากาพย์พื้นบ้าน คำว่า "เพลงบัลลาด" ค่อนข้างใหม่ในตำนานพื้นบ้าน เสนอโดย P.V. Kireevsky ในศตวรรษที่ 19 หยั่งรากลงในอีกหนึ่งศตวรรษต่อมา ผู้คนที่แสดงเพลงบัลลาดไม่ได้แยกแยะพวกเขาจากคนอื่น ตัวอย่างของเพลงบัลลาดคลาสสิกคือเพลงมหากาพย์ "Vasily and Sofia" เนื้อหาทั้งหมดเป็นพล็อตเรื่องนิรันดร์เกี่ยวกับคู่รักซึ่งมีความรู้สึกร่วมกันที่แข็งแกร่งมากจนสามารถเอาชนะความตายได้ ผู้เป็นที่รักถูกทำลายด้วยความอิจฉาและ แม่ชั่วร้ายวาซิลี. เนื้อเรื่องของเพลงบัลลาดหลายเพลงมีพื้นฐานมาจากความสัมพันธ์ระหว่างหญิงสาวกับเพื่อนที่ดี (“Dmitry and Domna”, “The Girl Poisoned the Young Man”)

มหากาพย์คือผลงานของบทเพลง บทเพลง และบทเพลง โดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่ของเนื้อหา ความยิ่งใหญ่ ความยิ่งใหญ่ของภาพ และความน่าสมเพชที่กล้าหาญ พื้นฐานทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของมหากาพย์คือ Rus' of the X-XI ศตวรรษ รู้จักเรื่องราวมหากาพย์ประมาณร้อยเรื่อง มหากาพย์รัสเซียและยุโรปตะวันตกมีแผนการร่วมกัน (วีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ต่อสู้กับศัตรูและคนนอกศาสนา) แต่ในมหากาพย์รัสเซียไม่มีความคิดเรื่องสงครามทางศาสนา ความภักดีต่อผู้นำหรือการแก้แค้นอย่างนองเลือดกลายเป็นประเด็นสำคัญของมหากาพย์รัสเซีย ในประเพณีมหากาพย์ของรัสเซีย - การปลดปล่อยการปกป้องการเชิดชูดินแดนรัสเซียและประชาชน การค้นพบมหากาพย์รัสเซียเกิดขึ้นเมื่อไม่นานมานี้ หลังจากการตีพิมพ์คอลเลกชันของ Kirsha Danilov ในปี 1804 รวมถึงผลงานนิทานพื้นบ้าน 60 ชิ้น ต่อจากนั้นการรวบรวมมหากาพย์ก็เสริมด้วยการค้นพบของ P.N. Rybnikov และ A.F. ฮิลเฟอร์ดิง การผสมผสานระหว่างภูมิปัญญาและบทกวีที่หาได้ยากทำให้มหากาพย์ของรัสเซียแตกต่าง มหากาพย์แต่ละเรื่องนอกเหนือจากแนวคิดหลักของการรับใช้ปิตุภูมิอย่างซื่อสัตย์แล้วยังมีการสะท้อนถึงการแสวงหาทางศีลธรรมและจิตวิทยาอันเจ็บปวดของตัวละครหลัก ดังนั้น Ilya Muromets พบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่ต้องเลือกอย่างยากลำบาก: แต่งงานหรือตาย

ไบลิชกา (บีวาลช์จีนา) – เรื่องราวในตำนานซึ่งอิงจากเหตุการณ์ที่ถูกกล่าวหาว่าเกิดขึ้นในชีวิตจริง ความน่าเชื่อถือและความเป็นจริงของเรื่องราวเหล่านี้ได้รับการยืนยันจากชื่อเฉพาะ ชื่อทางภูมิศาสตร์ที่แน่นอนของสถานที่กระทำการ โลกแห่งเทพนิยายนั้นเรียบง่ายและคุ้นเคย ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างเทพนิยายกับนิทานอยู่ที่ทัศนคติของผู้ฟังและผู้บรรยายต่อเรื่องราวที่เล่า ถ้าพวกเขาฟังเทพนิยายโดยตระหนักว่ามันเป็นนิยาย พวกเขาก็จะฟังเทพนิยายราวกับว่ามันเป็นเรื่องจริง

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นชื่อทั่วไปของเพลงประเภทเล็กๆ ที่แต่งและแสดงโดยเด็กเองและเพื่อพวกเขา ประเภทของนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กรวมถึงเพลงและบทกวีที่มาพร้อมกับชีวิตของเด็กตั้งแต่เปลจนถึงวัยรุ่น: การวาด, บทสวด, ทีเซอร์, เพลงกล่อมเด็ก, แมลงรบกวน, คำพูด, เพลงกล่อมเด็ก, การนับคำคล้องจอง

เทพนิยายที่น่าเบื่อ (จากความรำคาญ - ความรำคาญ) เป็นประเภทเฉพาะของการเล่าเรื่องชาวบ้านซึ่งเป็นเทพนิยายที่ไม่มีที่สิ้นสุดซึ่งมีวงจรของเหตุการณ์เดียวกันเกิดขึ้น มักนำเสนอในรูปแบบบทกวี

บทกวีทางจิตวิญญาณคือเพลงที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนาซึ่งเกิดจากการดัดแปลงบทกวีโดยผู้คนซึ่งเป็นพื้นฐานของหลักคำสอนของคริสเตียน ชื่อพื้นบ้านโองการทางจิตวิญญาณ: โบราณวัตถุ สดุดี บทกวี ลักษณะเฉพาะของบทกวีทางจิตวิญญาณคือการต่อต้านศาสนาต่อชาวโลก บทกวีจิตวิญญาณที่เก่าแก่ที่สุดบทหนึ่ง “The Lamentation of Adam” เป็นที่รู้จักในศตวรรษที่ 12 การเผยแพร่บทกวีจิตวิญญาณจำนวนมากเริ่มขึ้นประมาณศตวรรษที่ 15

เพลงเก็บเกี่ยวเป็นเพลงประเภทหนึ่งในฤดูใบไม้ร่วงของบทกวีพิธีกรรมตามปฏิทิน บทกวีพิธีกรรมในฤดูใบไม้ร่วงไม่ได้รับการพัฒนาเช่นบทกวีในฤดูร้อนที่เชิดชูผู้หญิงที่ว่องไว - "ลูกสาวกว้าน" "ลูกสะใภ้นกกระทา" ซึ่งออกไปที่ทุ่งนาก่อนเวลาและเก็บเกี่ยวพืชผล "เพื่อที่จะมีบางอย่าง ทำจิ๊กดีๆจาก”

ปริศนาเป็นศิลปะพื้นบ้านประเภทปากเปล่าซึ่งเป็นคำอธิบายเชิงเปรียบเทียบที่ซับซ้อนของวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่นำเสนอเพื่อทดสอบสติปัญญาหรือแบบฝึกหัด (สำหรับเด็ก) เพื่อพัฒนาความคิดเชิงตรรกะ ปริศนานี้เป็นของศิลปะพื้นบ้านประเภทโบราณเหล่านั้นซึ่งในขณะที่ยังคงมีชีวิตอยู่ตลอดหลายศตวรรษก็ค่อยๆสูญเสียความหมายดั้งเดิมและกลายเป็นปรากฏการณ์ที่แตกต่างในเชิงคุณภาพ ปริศนานี้เกิดขึ้นบนพื้นฐานของภาษาลับของครอบครัว ครั้งหนึ่งเคยถูกนำมาใช้ในการเจรจาทางทหารและสถานทูต แสดงข้อห้ามของชีวิตครอบครัว และทำหน้าที่เป็นวิธีการถ่ายทอดภูมิปัญญาทางบทกวี

การสมรู้ร่วมคิดเป็นสูตรทางภาษาที่ตามความเชื่อที่นิยมมีพลังอัศจรรย์ ในสมัยโบราณมีการใช้แผนการสมรู้ร่วมคิดกันอย่างแพร่หลายในทางการแพทย์ (การรักษาด้วยคำพูดคำอธิษฐาน) พวกเขาให้เครดิตกับความสามารถในการกระตุ้นสภาวะที่ต้องการของบุคคล (นอนหลับสนิท ควบคุมความโกรธของแม่ที่โกรธจัด ทำให้ใครบางคนทำสงครามโดยไม่ได้รับอันตราย รู้สึกเห็นใจใครบางคน บางสิ่ง ฯลฯ) หรือพลังแห่งธรรมชาติ : “ปลูกหัวผักกาดหวาน ปลูก หัวผักกาดแข็งแรง” ให้ได้ผลผลิตที่ดี

ปฏิทิน เพลงพิธีกรรม(Carols, เพลง Podblyudnye, เพลง Maslenitsa, Vesnyanka, เพลง Trinity-Semitic, การเต้นรำ Round, เพลง Kupala, Zhnivnye) - เพลงที่มีการกำหนดเวลาการแสดงตามวันที่ในปฏิทินที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัด พิธีกรรมและเพลงที่สำคัญที่สุดของช่วงฤดูร้อนซึ่งเริ่มด้วยอายัน (ปีเตอร์เทิร์น) ในวันที่ 12 มิถุนายน (25 มิถุนายน) มีความเกี่ยวข้องกับสภาวะทางธรรมชาติต่างๆ บทกวีพิธีกรรมในปฏิทินประกอบด้วยข้อมูลทางชาติพันธุ์และประวัติศาสตร์อันทรงคุณค่า: คำอธิบาย ชีวิตชาวนาศีลธรรม ประเพณี การสังเกตธรรมชาติ และแม้กระทั่งองค์ประกอบของโลกทัศน์

ตำนานเป็นหนึ่งในประเภทของนิทานพื้นบ้านที่เล่าถึงความอัศจรรย์และมหัศจรรย์ซึ่งกำหนดโครงสร้างและระบบภาพ วิธีหนึ่งที่ตำนานเกิดขึ้นก็คือการเปลี่ยนแปลงของตำนาน บ่อยครั้งที่เรื่องราวปากเปล่าเกี่ยวกับบุคคลในประวัติศาสตร์หรือเหตุการณ์ที่ประกอบกับความถูกต้องสมบูรณ์ (ตำนานเกี่ยวกับการก่อตั้งเคียฟ) เรียกว่าตำนาน ในกรณีเหล่านี้ คำว่า "ตำนาน" สามารถแทนที่ด้วยคำว่า "ประเพณี" ได้ ผู้บรรยายนำเสนอข้อเท็จจริงเสริมด้วยสิ่งที่สร้างขึ้นจากจินตนาการของเขาเองหรือเชื่อมโยงกับแรงจูงใจที่สมมติขึ้นที่เขารู้จัก ในขณะเดียวกัน พื้นฐานที่แท้จริงก็มักจะจางหายไปในพื้นหลัง ตามธีม ตำนานแบ่งออกเป็นประวัติศาสตร์ (เกี่ยวกับ Stepan Razin), ศาสนา (เกี่ยวกับพระเยซูคริสต์และอัครสาวกของเขา, เกี่ยวกับนักบุญ, เกี่ยวกับอุบายของปีศาจ), toponymic (เกี่ยวกับไบคาล), อสูรวิทยา (เกี่ยวกับงู, วิญญาณชั่วร้าย, ปีศาจ ฯลฯ ) ทุกวัน (เกี่ยวกับคนบาป)

แนวเพลงขนาดเล็ก - ชื่อที่รวมกลุ่มแนวเพลงที่มีลักษณะและต้นกำเนิดต่างกันนิทานพื้นบ้านรัสเซียมีขนาดเล็กมาก (บางครั้งก็เป็นสองคำ: Philly the simpleton) ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้พวกเขา ค่าหลัก- ซึ่งรวมถึงเพลงกล่อมเด็ก ปริศนา สุภาษิต และเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย แนวเพลงเล็กๆ ไม่เพียงแต่ตกแต่งและทำให้ข้อความอื่นๆ มีชีวิตชีวาเท่านั้น แต่ยังปรับให้เข้ากับชีวิตอิสระได้เป็นอย่างดีอีกด้วย แนวเพลงเล็ก ๆ จะไม่ถูกลืมซึ่งแตกต่างจากมหากาพย์มหากาพย์ แต่มีความเกี่ยวข้องพอ ๆ กับเมื่อหลายพันปีก่อน

นิทานเป็นผลงานบทกวีการ์ตูน เพลงเล็ก ๆ ที่สร้างขึ้นจากหลักการของการร้อยเหตุการณ์ที่ไร้สาระเข้าด้วยกัน: ฟ้าร้องกลิ้งข้ามท้องฟ้า: ยุงตกลงมาจากต้นไม้ เป็นนิทานที่แสดงให้เห็นอีกด้านที่น่ากลัวของเรื่องตลกอย่างชัดเจน ห่วงโซ่ของเหตุการณ์ที่บิดเบี้ยวซึ่งในตอนแรกดูตลกค่อยๆสร้างภาพเดียวของโลกที่ "เปลี่ยนไป" และ "พลิกกลับ" นิทานมีปรัชญาไม่น้อยไปกว่ามหากาพย์ เช่นเดียวกับคำอุปมาเรื่องเสียงหัวเราะทั่วโลก ยังเป็นแนวทางในการทำความเข้าใจชีวิตอีกด้วย ในความเรียบง่ายที่ชัดเจน พวกเขาแสดงให้เราเห็นการเชื่อมโยงสากลของปรากฏการณ์ "ด้านผิด" ของความเป็นจริงที่ตรงกันข้าม ใน รัสเซียยุคกลางความสมบูรณ์ของนิทานย่อมเกิดขึ้นอย่างแน่นอน ส่วนสำคัญ"ละคร" ของหนังควาย

เพลงพื้นบ้าน- สารานุกรมศิลปะที่แท้จริงของชีวิตของชาวรัสเซีย วันนี้เพลงชั้นรวยที่สุดนิทานพื้นบ้านรัสเซียมีคำอธิบายที่ไม่สมบูรณ์และขัดแย้งกัน การแบ่งประเภทของเพลงออกเป็นเพลงประวัติศาสตร์และเพลงบัลลาด โจรและทหาร การเต้นรำแบบโคลงสั้น ๆ และแบบกลมนั้นค่อนข้างธรรมดา ทั้งหมดเป็นตัวอย่างของการแต่งเนื้อเพลงที่ดีที่สุด และทั้งหมดล้วนเป็นประวัติศาสตร์ เพลงที่น่าดึงดูดใจด้วยความบริสุทธิ์และความจริงใจเผยให้เห็นถึงตัวละครของชายชาวรัสเซียที่ให้ความสำคัญกับปิตุภูมิของเขาอย่างลึกซึ้ง ผู้ไม่เคยเบื่อที่จะชื่นชมแผ่นดินเกิดของตน และเพื่อลูก ๆ ของคุณ

สุภาษิตเป็นสำนวนที่แพร่หลายซึ่งนิยามปรากฏการณ์ชีวิตใด ๆ เป็นรูปเป็นร่างหรือให้การประเมิน: แพนเค้กไม่ใช่ลิ่ม แต่จะไม่ทำให้พุงแตก ความทุกข์ของคนฉลาดอยู่ที่ไหนและความยินดีของคนโง่อยู่ที่ไหน

สุภาษิตเป็นคำพูดสั้นๆ เหมาะสม และมั่นคงในชีวิตประจำวัน เมื่อเปรียบเทียบกับสุภาษิต - คุณลักษณะที่มีไหวพริบให้กับบุคคล วัตถุ หรือปรากฏการณ์ และสุนทรพจน์ตกแต่ง สุภาษิตมีความสมบูรณ์ ความหมายลึกซึ้งมีลักษณะทั่วไปที่ชาญฉลาด สุภาษิตตามคำจำกัดความของผู้คนคือ "ดอกไม้" สุภาษิตคือ "เบอร์รี่" สุภาษิตจับประสบการณ์ชีวิตของผู้คน: ผู้คนทะเลาะกัน แต่ผู้ว่าการเลี้ยงชีพ ขโมยมูลค่า 100 ดอลลาร์ถูกแขวนคอ ขโมยมูลค่า 500 ดอลลาร์ได้รับเกียรติ ผู้คนก็เหมือนอยู่ในเมฆ: ในพายุฝนฟ้าคะนองทุกอย่างจะออกมา

นักวิทยาศาสตร์และกวีชาวรัสเซียผู้โด่งดัง M.V. เป็นคนแรกที่รวบรวมและเขียนสุภาษิต โลโมโนซอฟ ต่อจากนั้นคอลเลกชันที่มีสุภาษิต 4-9,000 ถูกตีพิมพ์: "คอลเลกชันสุภาษิตรัสเซียโบราณ" (มหาวิทยาลัยมอสโก, 4291 สุภาษิต), "การรวบรวมสุภาษิตและคำพูดของรัสเซียที่สมบูรณ์" (Ts.M. Knyazhevich, 5365 สุภาษิต), "รัสเซีย สุภาษิตพื้นบ้านและคำอุปมา" (I.M. Snegirev, 9623 สุภาษิตและคำพูด) ในคอลเลกชันที่มีชื่อเสียงของ V.I. "สุภาษิตของชาวรัสเซีย" ของ Dal มีมากกว่า 30,000 รายการ

ประเพณีเป็นประเภทศิลปะและการเล่าเรื่องของคติชนที่มีองค์ประกอบของนวนิยาย เนื้อเรื่องของตำนานมักอิงจากเหตุการณ์จริง ตัวอย่างที่เด่นชัดของการเล่าเรื่องด้วยปากเปล่าประเภทนี้คือตำนานเกี่ยวกับลูกชายของช่างตีเหล็ก Tula Demid Antufiev, Nikita Demidov ผู้ก่อตั้งโรงงานที่ใหญ่ที่สุดในเทือกเขาอูราลในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 18

นิทานเป็นเรื่องราวพื้นบ้านปากเปล่าที่เล่าเกี่ยวกับอดีตที่ไม่มีนิยาย: นิทานคอซแซคและไซบีเรียน ร้อยแก้ว "ทำงาน" ของคนงานเหมืองทอง ช่างฝีมือ คนงานเหมือง ฯลฯ ในรูปแบบและโครงสร้างการเล่าเรื่อง นิทานมีความคล้ายคลึงกับประเพณีและตำนาน

เทพนิยายเป็นหนึ่งในประเภทร้อยแก้วหลักของชาวบ้านที่มีลักษณะทางศิลปะและมหัศจรรย์

Skomoroshins เป็นเพลงที่หลากหลายของศิลปะซุกซนของ skomorokhs: ตัวตลก oldies (มหากาพย์ - ล้อเลียน), เพลงบัลลาดล้อเลียน, เพลง - นวนิยายที่มีเนื้อหาการ์ตูน, นิทาน พวกเขามีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน - เสียงหัวเราะ หากอยู่ในแนวคลาสสิกของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย เป็นเพียงองค์ประกอบของเนื้อหาเท่านั้น สำหรับ skomoroshins จะทำหน้าที่เป็นหลักการทางศิลปะในการจัดระเบียบ

Tongue twisters เป็นประเภทการ์ตูนของศิลปะพื้นบ้าน จัดเป็นวลีขนาดเล็กที่สร้างขึ้นจากการผสมผสานของเสียงที่ทำให้ยากต่อการออกเสียงคำศัพท์อย่างรวดเร็ว Tongue twisters นิยมใช้เป็นเครื่องมือการสอนในการพัฒนาคำพูดของเด็ก พัฒนาการและการก่อตัวในภายหลัง ตลอดจนเพื่อความบันเทิง

Chatushka (จากบ่อยๆ) เป็นเพลงสั้นที่มักคล้องจองซึ่งมีเนื้อหาตลกขบขันหรือเสียดสี การเล่นเพลงจะแสดงในจังหวะที่ร่าเริงและกระปรี้กระเปร่าพร้อมกับหีบเพลง

2. กวีนิพนธ์พิธีกรรมปฏิทิน

Vesnyanka เป็นเพลงที่เรียกร้องถึงฤดูใบไม้ผลิและความอบอุ่น ได้ยินเสียง Vesnyankas ในหมู่บ้านรัสเซียหลังจากเพลง Maslenitsa พวกเขาเตือนว่าเวลาทำงานภาคสนามใกล้เข้ามาแล้ว นกกำลังบินและ "นำฤดูใบไม้ผลิ" วันหลักสำหรับการคลิกของฤดูใบไม้ผลิ: 4 มีนาคม - วันของ Gerasim Rooker (rooks มาถึง); 9 มีนาคมเป็นวันแห่งผู้พลีชีพสี่สิบคน (นกสี่สิบสี่สิบตัวบิน); 25 มีนาคม - 7 เมษายน ตามรูปแบบใหม่ - การประกาศ (วันที่นกถูกปล่อยออกจากกรงสู่ป่า)

เพลงเก็บเกี่ยวเป็นเพลงฤดูใบไม้ร่วงประเภทหนึ่งในบทกวีพิธีกรรมตามปฏิทิน บทกวีพิธีกรรมฤดูใบไม้ร่วงไม่ได้พัฒนามากเท่ากับบทกวีฤดูร้อน มีเพียงเพลงตอซังเท่านั้นที่รู้ซึ่งเต็มไปด้วยความกตัญญูและเชิดชูผู้หญิงที่ว่องไว - "ลูกสาวกว้าน", "ลูกสะใภ้นกกระทา" ซึ่ง "เร็ว" ออกไปที่ทุ่งนาและเก็บเกี่ยวพืชผล "เพื่อที่จะมีบางอย่างที่จะเป็น พูดถึงเรื่องนี้แล้ว โอเค”

เพลงเกมเป็นเพลงประเภทหนึ่งในช่วงฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนในบทกวีพื้นบ้านในพิธีกรรมตามปฏิทิน ชื่อของเพลงประเภทนี้สะท้อนให้เห็นถึงอารมณ์ร่าเริงที่เกิดจากความอบอุ่นที่รอคอยมานานหวังว่าจะได้รับผลดี (หว่านในดินคุณจะเป็นเจ้าชาย!) โอกาสที่จะถอดเสื้อผ้าหนา ๆ แสดง ออกไปดูเจ้าสาวหรือเจ้าบ่าวในอนาคตให้ละเอียดยิ่งขึ้น เพลงของเกมพูดถึงการหว่านและการปลูกพืชในอนาคต ธีมหลักที่นี่คือดวงอาทิตย์ - แหล่งที่มาและความต่อเนื่องของชีวิต แสงสว่างและความอบอุ่น ธีมของซีเรียลและพืชอื่น ๆ เพลงของเกมเรียกว่า: "ป๊อปปี้", " ถั่ว”, “กะหล่ำปลี” ", "ผ้าลินิน", "หัวผักกาด", "ข้าวฟ่าง" เพลงในเกมสามารถแบ่งได้ดังนี้: – เพลงเต้นรำแบบกลม เมื่อผู้ที่รวมตัวกันเคลื่อนไหวเป็นวงกลมหรือในวงกลมเดียวกัน บรรยายฉากต่างๆ ที่เนื้อหาของเพลง (“มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่ง”); - เกมเพลงที่ดำเนินการโดยผู้เข้าร่วมเรียงกันเป็นสองบรรทัดบรรทัดหนึ่งอยู่ตรงข้ามกัน (“ และเราหว่านข้าวฟ่าง”); - เพลง "ปอบ" เมื่อผู้เล่นในขณะที่แสดงเพลงติดตามกันรอบกระท่อม, ผูกมือ, ปัดเป็นเส้น, "ขด" พวกเขาเป็นลูกบอล ("ถักเปียตัวเอง, รั้วเหนียง" "ขด, กะหล่ำปลี "). ในบทกวีเกี่ยวกับเกม เสียงสะท้อนของเวทมนตร์โบราณและร่องรอยของการแต่งงานในรูปแบบโบราณได้รับการเก็บรักษาไว้

เพลง Kolyadovaya (kolyadka) เป็นเพลงฤดูหนาว (ปีใหม่) ประเภทหนึ่งในบทกวีพิธีกรรมตามปฏิทิน การเริ่มต้นปีใหม่มักเกี่ยวข้องกับการเพิ่มจำนวนวัน "ทีละขั้น" หลังจากครีษมายันในวันที่ 22 ธันวาคม การสังเกตนี้เป็นพื้นฐานของแนวคิดยอดนิยมเกี่ยวกับขอบเขตที่แยกสิ้นปีเก่าออกจากจุดเริ่มต้นของปีใหม่ เฉลิมฉลองการมาถึงของปีใหม่ด้วยการโทรหา Kolyada และ Avsenya คำว่า “kolyada” กลับไปเป็นชื่อภาษาละตินสำหรับวันแรกของเดือน – calendae (เทียบกับปฏิทิน) ในรัสเซีย การร้องเพลงเป็นหนึ่งในพิธีกรรมหลักที่ดำเนินการภายใต้ ปีใหม่- มาพร้อมกับเพื่อนบ้านและเพลงแครอล (Avsen) ซึ่งเราสามารถแยกแยะเพลงสรรเสริญและเพลงร้องขอได้:

เพลง Kupala - วงจรของเพลงที่แสดงในวันหยุดของ Ivan Kupala (คืนวันที่ 6-7 กรกฎาคม - ตามรูปแบบใหม่) พวกเขามีองค์ประกอบของสูตรเวทย์มนตร์โบราณที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อปกป้องพืชผลจากการควบคุมของวิญญาณชั่วร้าย และเพื่อที่จะได้ผลิตเมล็ดพืชอย่างไม่เห็นแก่ตัว

เพลง Maslenitsa เป็นการเชิญชวนให้ Maslenitsa ที่กว้างขวางและใจกว้าง (บางครั้งเรียกว่า Avdotya Izotyevna)

เพลง Podludnye เป็นเพลงที่แสดงระหว่างเกมพร้อมกับการทำนายดวงชะตา ผู้เล่นแต่ละคนใส่สิ่งของของตัวเอง (วงแหวน) ลงในจาน จากนั้นจึงร้องเพลงใต้จาน เจ้าภาพหยิบแหวนวงแรกที่เขาเจอออกจากจานโดยไม่มองดู เนื้อหาของเพลงเกี่ยวข้องกับบุคคลที่ถอดแหวนออก เพลงใต้น้ำมีสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ใช้ตัดสินอนาคต

เพลงทรินิตี้-เซมิติกเป็นเพลงฤดูร้อนประเภทหนึ่งในกวีนิพนธ์พิธีกรรมตามปฏิทิน กลุ่มพิธีกรรมและเพลงที่สำคัญที่สุดในช่วงฤดูร้อนซึ่งเริ่มต้นด้วยครีษมายัน (ปีเตอร์เทิร์น) - 12 มิถุนายน (25) มีความเกี่ยวข้องกับสภาวะต่างๆ ของดวงอาทิตย์และโลกของพืช พิธีกรรมฤดูร้อน (เซมิติก) ซึ่งต่อมารวมกับ Christian Trinity จะเรียกว่า Green Christmastide ในเพลงของทรินิตี้ - เซมิติกสถานที่กลางมอบให้กับต้นเบิร์ชซึ่งเป็นต้นไม้ลัทธิของชาวสลาฟต้นไม้บรรพบุรุษซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความอบอุ่นและชีวิต

3. เพลง

เพลงของผู้ลากเรือเป็นเพลงของผู้ลากเรือและเพลงเกี่ยวกับผู้ลากเรือ ผู้ลากเรือบรรทุกมีต้นกำเนิดในรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 16 - ต้นศตวรรษที่ 17 เมื่อรัฐมีความสนใจเป็นพิเศษในการพัฒนาความสัมพันธ์ทางการค้าทางน้ำและทัศนคติต่อชาวนาผู้ลี้ภัยหรือรับสมัครงานที่ได้รับการว่าจ้างให้เป็นผู้ลากเรือบรรทุกเป็นสิ่งที่ผ่อนปรนมากที่สุด ผู้คนต่างพากันขึ้นเรือบรรทุกสินค้าทั้งจากความยากลำบากของครอบครัวและจากความโหดร้ายของการเป็นทาส โดยปกติแล้วพวกเขาจะล่องไปตามน้ำและกลับมา โดยนำเรือบรรทุกสินค้าบนสายลาก นอกจากนี้ พวกเขายังเป็นทั้งผู้บรรทุกและคนขนของ

เพลงประวัติศาสตร์คือเพลงที่มีต้นกำเนิดเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์หรือบุคคลในประวัติศาสตร์โดยเฉพาะ ในเวลาเดียวกันความแตกต่างส่วนบุคคลของเหตุการณ์ (“ ฉันมาจากแม่น้ำคามาลูกชายของ Stenka Razin”) หรือรายละเอียดเชิงลักษณะเฉพาะของภาพเหมือนทางศิลปะและบทกวีของบุคคลในประวัติศาสตร์อาจเป็นเรื่องโกหกประดับประดาหรือกลับด้านซึ่งบางครั้งทำให้ภาพบิดเบี้ยว ถึงจุดที่ตรงกันข้าม ซึ่งแตกต่างจากมหากาพย์ที่มีโครงสร้างบทกวีไม่เปลี่ยนแปลง เพลงประวัติศาสตร์ แม้ว่าจะมีเนื้อหาข้อมูลเดียวกัน แต่ไม่มีกฎการแต่งเพลงที่เข้มงวดอีกต่อไปและอยู่ภายใต้กฎหมายของประเภทอื่น ๆ เมื่อเวลาผ่านไป มหากาพย์ก็หายไปจากประเภทใหม่ที่กำลังพัฒนา บทเพลงแห่งศตวรรษที่ 17-18 มีความหลากหลายมากขึ้นและได้รับความหมายแฝงทางสังคม ฮีโร่ของเพลงใหม่คือตัวละครที่แท้จริง - Stepan Razin, Emelyan Pugachev, Ivan the Terrible, Ermak แม้จะมีความเรียบง่ายที่ชัดเจน แต่เพลงประวัติศาสตร์ก็มีบริบทของคติชนในวงกว้าง สัญลักษณ์ของคติชนนั้น“ ทำงาน” ที่นี่: ความตายถูกมองว่าเป็นการข้ามแม่น้ำ วีรบุรุษเปรียบเสมือนนกอินทรีและเหยี่ยว ภาพสัญลักษณ์ของต้นไม้ - เบิร์ช, โอ๊ก, โรวัน ฯลฯ - มีการใช้กันอย่างแพร่หลาย

เพลงโคลงสั้น ๆ เป็นเพลงที่สะท้อนโลกแห่งความรู้สึกส่วนตัว เนื้อเพลงช่วยให้ประชาชนสามารถอยู่รอดได้ในทุกสถานการณ์ ซึมซับความโศกเศร้าและความเจ็บปวดจากการสูญเสีย การดูถูกและความผิดหวัง และเป็นวิธีเดียวที่จะรักษาศักดิ์ศรีของตนเองในสภาวะอัปยศอดสูและถูกตัดสิทธิ์ “เพลงคือเพื่อน เรื่องตลกคือน้องสาว” สุภาษิตรัสเซียกล่าว ด้วยความโศกเศร้าทางจิตวิญญาณ "การไว้ทุกข์" ที่น่าเศร้าของเพลงโคลงสั้น ๆ ความยิ่งใหญ่และความงดงามทางศีลธรรมของผู้คนก็ปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจน

เพลงแดนซ์ (การ์ตูน) - ชื่อเพลงกลุ่มนี้พูดเพื่อตัวเอง อารมณ์ที่ดีและร่าเริงไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับการแต่งเพลงของรัสเซีย ซึ่งการหัวเราะ มุขตลก และการเยาะเย้ยจะหาสถานที่ นักเต้นชาวรัสเซียหลายคนเข้าสู่ขุมทรัพย์ทองคำของวัฒนธรรมโลก: "Kalinka" เป็นที่รู้จักในเกือบทุกประเทศ เพลง "The Moon is Shining", "You Are My Canopy, You Are My Canopy", "There Was a Birch Tree in the Field" เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง

เพลงโจรเป็นเพลงของโจรหรือเกี่ยวกับโจร เพลง Robber (และเรือนจำ) เป็นแนวเพลงที่ถูกสร้างขึ้นระหว่างนั้น การลุกฮือของชาวนาการหลบหนีของชาวนาและทหารจำนวนมากจากชีวิตที่ถูกบังคับอย่างโหดร้าย (ศตวรรษที่ XVII-XVIII) ธีมหลักของเพลงโจรและเพลงคุกคือความฝันถึงชัยชนะแห่งความยุติธรรม เหล่าฮีโร่เพลงโจร กล้าแกร่ง” เพื่อนที่ดี“ ด้วยจรรยาบรรณของเขาเองความปรารถนาที่จะเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้น (“ ดูมาคิด”) และความพร้อมอย่างกล้าหาญที่จะยอมรับความผันผวนของโชคชะตา

เพลงงานแต่งงานคือเพลงที่ประกอบเหตุการณ์งานแต่งงานทั้งหมดตั้งแต่การจับคู่ไปจนถึง "โต๊ะของเจ้าชาย" เช่น โต๊ะงานเลี้ยงในบ้านเจ้าบ่าว: การสมรู้ร่วมคิด งานเลี้ยงสละโสด งานแต่งงาน การมาถึงและออกเดินทางของรถไฟแต่งงานไปยังโบสถ์ . เจ้าสาวและเจ้าบ่าว คู่สมรสในเพลงโคลงสั้น ๆ พวกเขาเป็นสัญลักษณ์ของ Utushka และ Drake ที่แยกกันไม่ออกหรือหงส์และหงส์ซึ่งเป็นที่รักโดยเฉพาะใน Rus ' เป็ดและหงส์เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นผู้หญิงชั่วนิรันดร์ ซึ่งแต่ละสัญลักษณ์สะท้อนให้เห็นถึงความผันผวนที่ซับซ้อนของโชคชะตาของผู้หญิง งานแต่งงานของรัสเซียเป็นความซับซ้อนที่ซับซ้อนของพิธีกรรมที่เกือบจะเป็นการแสดงละคร ซึ่งรวมถึงเพลงมากมาย: ประโยค การขยายเพลง บทสนทนา การคร่ำครวญ และการตำหนิ 1. ประโยคงานแต่งงานส่วนใหญ่ออกเสียงโดยเพื่อนเจ้าบ่าวซึ่งมีบทบาทที่สำคัญที่สุดในงานแต่งงาน: เขาเป็น "ผู้อำนวยการ" และผู้พิทักษ์เจ้าสาวและเจ้าบ่าวจากพลังชั่วร้าย บางครั้งประโยคก็ออกเสียงโดยผู้จับคู่ ผู้จับคู่ หรือผู้ปกครอง เมื่อเจ้าบ่าวพูดกับผู้เข้าร่วมพิธีกรรมคนหนึ่ง เพลงบทสนทนาก็ถูกสร้างขึ้น ทำให้พิธีแต่งงานมีลักษณะเป็นการแสดงที่ผู้เข้าร่วมเกือบทุกคน หลังจากคำตัดสินสิ้นสุดลง พ่อแม่ก็วางขนมปังและเกลือบนถาด และบางครั้งก็มีเงินด้วย แล้วแขกก็ถวายเครื่องบูชา เพลงบทสนทนาได้รับความนิยมอย่างมากในงานแต่งงาน ตัวอย่างทั่วไปของเพลงเด็กผู้หญิง (แสดงในงานปาร์ตี้สละโสด) คือการสนทนาระหว่างลูกสาวกับแม่ของเธอ ความยิ่งใหญ่คือบทเพลงสรรเสริญเจ้าสาวและเจ้าบ่าว ซึ่งแต่เดิมเกี่ยวข้องกับเวทมนตร์คาถา: ความเป็นอยู่และความสุขของเจ้าสาวและเจ้าบ่าวดูเหมือนเป็นจริงเกือบจะอยู่ที่นี่แล้ว ในรูปแบบต่อมา ความมหัศจรรย์แห่งความยิ่งใหญ่ถูกแทนที่ด้วยการแสดงออกของพฤติกรรมทางศีลธรรม ความงาม และความเจริญรุ่งเรืองในอุดมคติ

เพลงคร่ำครวญเป็นเพลงที่สื่อถึงความรู้สึกและความคิดของเจ้าสาว แฟนสาว และผู้เข้าร่วมงานแต่งงานโดยตรง ในขั้นต้น หน้าที่ของการคร่ำครวญถูกกำหนดโดยพิธีกรรม โดยที่เจ้าสาวนำเสนอการออกจากบ้านโดยไม่พึงประสงค์ เป็นการกระทำที่ขัดต่อความประสงค์ของเธอ เพื่อหลีกเลี่ยงการแก้แค้นของผู้อุปถัมภ์เตาไฟ แต่ไม่อาจพูดได้ว่าการร้องไห้ของเจ้าสาวนั้นไม่จริงใจเสมอไป เพลงโคเรียลเป็นเพลงตลก มักล้อเลียนความยิ่งใหญ่ หน้าที่ของเพลงประณามนั้นให้ความบันเทิงและมีอารมณ์ขัน พวกเขาจะดำเนินการหลังจากเสร็จสิ้นกิจกรรมหลักทั้งหมดของพิธีแต่งงานแล้ว

เพลงของทหาร (ชื่อของพวกเขาพูดเพื่อตัวเอง) เริ่มเป็นรูปเป็นร่างหลังจากคำสั่งของ Peter I เกี่ยวกับการรับสมัคร (1699) การรับราชการอย่างไม่มีกำหนดซึ่งกำหนดโดยพระราชกฤษฎีกาได้แยกทหารออกจากครอบครัวของเขาจากบ้านของเขาตลอดไป เพลงของทหารและทหารเกณฑ์เต็มไปด้วยความหายนะ (“ ความทุกข์ยากอันยิ่งใหญ่คือการรับใช้ของอธิปไตย”) อธิบายถึงช่วงเวลาที่ยากลำบากในการพรากจากกันกับญาติ (“ น้ำตาไหลเหมือนแม่น้ำจากดวงตาที่ยังเยาว์วัยของคุณ”) ความยากลำบากในค่ายทหาร (“ ไม่ว่าเราจะกลางวันหรือกลางคืนก็ตาม สำหรับทหารตัวน้อยไม่มีความสงบ: คืนที่มืดมนมา - ระวังตัวไว้ วันขาวก็มา - ยืนเป็นแถว") และบ่อยครั้ง ความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ในการต่อสู้

ในบรรดาเพลงของทหารและทหารเกณฑ์ เพลงคร่ำครวญโดดเด่นในฐานะกลุ่มพิเศษ

เพลงเต้นรำแบบกลมเป็นเพลงเล่นซึ่งมีชื่อย้อนกลับไปถึงชื่อของเทพโคร์ซาสลาฟสุริยโบราณ (เปรียบเทียบ คฤหาสน์ การเต้นรำแบบกลม) ผู้ที่รวมตัวกันเคลื่อนตัวเป็นวงกลม พรรณนาถึงการเคลื่อนที่ของแสงที่พาดผ่านท้องฟ้า จึงเป็นการเชิดชู เรียก และบูชาดวงอาทิตย์ ซึ่งจำเป็นมากสำหรับการเก็บเกี่ยว ในแวดวงเดียวกัน มีการแสดงฉากต่างๆ ของเนื้อหาของเพลง เพลงเต้นรำแบบกลมที่ได้รับความนิยมมากที่สุดมาถึงยุคของเรา: "มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่ง", "ฉันเดินไปตามการเต้นรำแบบวงกลม", "ไปตามแม่น้ำ, ไปตามและตามคาซานกา" ฯลฯ

เพลง Coachman - เพลงของ Coachman หรือเพลงเกี่ยวกับ Coachman ชีวิตของโค้ชซึ่งมีอาชีพหลักคือ "การแข่งรถมันเทศ" นั้นแตกต่างอย่างมากจากชีวิตของชาวนา พวกเขาได้รับการยกเว้นภาษี แต่สถานการณ์ของพวกเขายังคงยากมาก บ่อย​ครั้ง “คน​บริการ” ไม่​ยอม​เสียเงิน​ค่า​ขนส่ง และ​เมื่อ​รถ​ม้า​ไม่​ยอม​บรรทุก​ของ​ฟรี ก็​ถูก​ตี​หรือ​ถึง​กับ​ถูก​ล่าม​ด้วย​ซ้ำ โค้ชที่พยายามจะกลับหมู่บ้านถูกบังคับให้กลับไปที่ด่านหน้า บทเพลงของพวกเขาเล่าถึงชะตากรรมอันสิ้นหวัง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลงของโค้ชแมนเป็นลวดลายเกี่ยวกับความรักต่อ "หญิงสาวผมแดง" ที่ "ทำให้ใจฉันเต้นแรงโดยไม่หนาวจัด" และเกี่ยวกับการเสียชีวิตของคนขับรถม้าในบริภาษในต่างแดน

นิทานพื้นบ้านเด็ก

ทีเซอร์เป็นเรื่องตลกล้อเลียนที่มีเนื้อหาคล้องจองซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อทำให้ศัตรูขวัญเสีย

การจับสลากเป็นหนึ่งในประเภทนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กที่พบบ่อยที่สุด เช่นเดียวกับการนับคำคล้องจอง การจับฉลากได้รับการออกแบบมาเพื่อกระจายบทบาทการเล่น เด็กเลือกสิ่งหนึ่ง การรับผู้เล่นเข้าทีม หรืออย่างอื่น

Zaklichka เป็นเพลงสำหรับเด็กที่ร้องถึงพระอาทิตย์ สายรุ้ง ฝน และนก

เพลงกล่อมเด็กเป็นเพลงโคลงสั้น ๆ ที่เก่าแก่ที่สุดที่มาพร้อมกับอาการเมารถของเด็ก เพลงกล่อมเด็กมีความโดดเด่นด้วยความอ่อนโยน ความสม่ำเสมอ และความสงบที่ไม่ธรรมดา

Pestushka เป็นเพลงหรือบทกวีที่มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวอย่างมีสติครั้งแรกของเด็ก

เพลงกล่อมเด็กเป็นเพลงสั้น ๆ ที่มาพร้อมกับเกมแรกของเด็กโดยใช้นิ้ว แขน และขา เช่น "นกกางเขนขาว" เมื่อนิ้วของเด็กแต่ละคนถูกป้อนด้วยโจ๊ก แต่ไม่ได้ให้นิ้วก้อย อะไรก็ตามเพราะมันเล็กเกินไปและไม่ได้ผลอะไรเลย “ Ladushki” ยังคงเป็นเพลงกล่อมเด็กที่ได้รับความนิยมมากที่สุดมาตั้งแต่สมัยโบราณ

ตารางการนับเป็นสัมผัสที่คล้องจองโดยช่วยให้เด็ก ๆ เล่นกระจายบทบาทและสร้างลำดับในการเริ่มเกม

บรรณานุกรม

Anikin V.P. ทฤษฎีคติชนวิทยา: หลักสูตรการบรรยาย – ม.: มหาวิทยาลัย, 2547.

Anikin V.P. ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าของรัสเซีย: หนังสือเรียนสำหรับนักศึกษามหาวิทยาลัย, การศึกษา ตามความพิเศษ "ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย" – ม.: มัธยมปลาย, 2552.

Afanasyev A. N. มุมมองบทกวีของชาวสลาฟต่อธรรมชาติ: ใน 3 เล่ม M. , 1994 (พิมพ์ซ้ำ)

Gudziy N. K. , Dylevsky N. M. , Dmitriev L. A. , Nazarevsky A. A. , Pozdneev A. V. , Alshits D. N. , Robinson A. N. มีปัญหาอะไรเกิดขึ้นสำหรับการศึกษาเพิ่มเติมของ "The Tale of the Regiment" Igor"? คำถามข้อที่ 7. - ในหนังสือ: เสาร์. ตอบคำถามเกี่ยวกับการวิจารณ์วรรณกรรม ม., 2501, หน้า. 25-45.

เดมิน เอ.เอส. โลกศิลปะ วรรณคดีรัสเซียโบราณ- – อ.: มรดก, 2536.

Dmitriev L. A. ปัญหาที่สำคัญที่สุดของการศึกษาเรื่อง "The Tale of Igor's Campaign" - TODRL, ม.; ล., 1964, หน้า 20. 120-138.

วรรณกรรมรัสเซียเก่าในการวิจัย: Reader – ม.: มัธยมปลาย, 2529.

วรรณคดีรัสเซียโบราณ ผู้อ่าน / คอมพ์ N.I. โปรโคฟีฟ – อ.: การศึกษา, 2531.

อีวานอฟ เวียช. เทียบกับ Toporov V.N. ระบบการสร้างแบบจำลองภาษาสลาฟ ม., 1965.

ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย X-XVII ศตวรรษ /เอ็ด. ดี.เอส. ลิคาเชวา. –ม.: การศึกษา, 2522.

คาร์ปูคิน นิคมอุตสาหกรรม ศิลปะพื้นบ้านในช่องปากของรัสเซีย: วิธีการศึกษา เบี้ยเลี้ยง. – ม.: มัธยมปลาย, 2548.

Kravtsov N. I. ระบบประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย; คติชนและตำนาน // Kravtsov N.I. ปัญหาคติชนสลาฟ ม. , 2515 ส. 83-103; 113-143.

คุสคอฟ วี.วี. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียเก่า – ม.: มัธยมปลาย, 2546.

Likhachev D.S. กวีนิพนธ์วรรณคดีรัสเซียเก่า – อ.: เนากา, 2522.

Likhachev D.S. “ The Tale of Igor's Campaign” เป็นบทนำที่กล้าหาญของวรรณคดีรัสเซีย ล. 2510. 120 น.

Meletinsky E. M. บทกวีแห่งตำนาน ม., 1976.

Propp V. Ya. นิทานพื้นบ้านและความเป็นจริง บทความที่เลือก ม., 1976.

Putilov B. N. คติชนวิทยาและ วัฒนธรรมพื้นบ้าน- เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2537

Smirnov I.P. ระบบประเภทนิทานพื้นบ้าน // คอลเลกชัน Lotmanov ต. 2 ม. 2540 น. 14-39

ความจำเพาะของประเภทนิทานพื้นบ้าน / ตัวแทน เอ็ด บี.วี. เคอร์ดาน. ม., 1973.

Trubachev O. N. การสร้างชาติพันธุ์และวัฒนธรรมของชาวสลาฟโบราณ การวิจัยทางภาษา ม., 1991.

คติชนวิทยา ระบบบทกวี / คำตอบ. เอ็ด A. I. Balandin, V. M. Gatsak. ม., 1977.

ได้ผล เช่น งานพื้นบ้านเข้าสู่ชีวิตของบุคคลตั้งแต่เนิ่นๆ นานก่อนที่จะเชี่ยวชาญคำพูด

สารานุกรม YouTube

1 / 3

, วรรณกรรม 5 (Arkhangelsky A.N. ) - การประชุมกับนิทานพื้นบ้าน: ประเภทเล็ก ๆ

, , Riddles - ประเภทเล็ก ๆ ของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า

, วรรณกรรม 5 (Arkhangelsky A.N. ) - พบกับนิทานพื้นบ้าน Folklore เป็นตัวช่วยในเกม

คำบรรยาย

ประเภทของนิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ

เพลงกล่อมเด็ก

เพลงกล่อมเด็ก- หนึ่งในประเภทนิทานพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุดโดยเห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่ามันยังคงรักษาองค์ประกอบของการสมรู้ร่วมคิดของเครื่องราง ผู้คนเชื่อว่าบุคคลนั้นถูกล้อมรอบด้วยกองกำลังศัตรูลึกลับ และหากเด็กเห็นสิ่งเลวร้ายและน่ากลัวในความฝัน ก็จะไม่เกิดขึ้นอีกในความเป็นจริง นั่นคือเหตุผลที่คุณจะพบ "หมาป่าสีเทาตัวน้อย" และตัวละครที่น่ากลัวอื่นๆ ในเพลงกล่อมเด็ก ต่อมาเพลงกล่อมเด็กสูญเสียองค์ประกอบเวทย์มนตร์และกลายเป็นความหมาย ความปรารถนาดีสำหรับอนาคต. ดังนั้นเพลงกล่อมเด็กจึงเป็นเพลงที่ใช้กล่อมเด็กให้นอนหลับ เนื่องจากเพลงนี้มาพร้อมกับการโยกเยกของเด็ก ๆ จังหวะจึงมีความสำคัญมาก

เพสตุสก้า

เพสตุสก้า(จากคำว่าเลี้ยงดูนั่นคือพยาบาลเจ้าบ่าว) - บทกวีสั้น ๆ ของพี่เลี้ยงและแม่ซึ่งพวกเขาติดตามการกระทำของเด็กที่เขาแสดงในช่วงเริ่มต้นของชีวิต ตัวอย่างเช่น เมื่อลูกตื่นขึ้นมา แม่จะลูบไล้และลูบไล้เขา แล้วพูดว่า:

เปล, เปล,
ข้ามสาวอ้วน,
และในมือของฉันฉันคว้าบางสิ่งบางอย่าง
และในปากก็มีคำพูด
และในหัวก็มีเหตุผล

เมื่อเด็กเริ่มหัดเดิน พวกเขาจะพูดว่า:

เท้าใหญ่
เดินไปตามถนน:
บน, บน, บน,
ด้านบนด้านบนด้านบน
เท้าเล็กๆ
วิ่งไปตามเส้นทาง:
บน, บน, บน, บน,
ท็อป ท็อป ท็อป ท็อป!

สัมผัสเนอสเซอรี่

สัมผัสเนอสเซอรี่- องค์ประกอบหนึ่งของการสอน ซึ่งเป็นประโยคเพลงประกอบการเล่นโดยใช้นิ้ว แขน และขาของเด็ก เพลงกล่อมเด็กก็เหมือนกับเพลงรบกวน ที่มาพร้อมกับพัฒนาการของเด็ก เพลงกล่อมเด็กและเพลงเล็กๆ ช่วยให้คุณกระตุ้นให้เด็กแสดงออกอย่างสนุกสนาน ในขณะเดียวกันก็ทำการนวด ออกกำลังกาย และกระตุ้นปฏิกิริยาตอบสนองของมอเตอร์ไปพร้อมๆ กัน นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กประเภทนี้ให้แรงจูงใจในการเล่นโครงเรื่องโดยใช้นิ้ว (เกมนิ้วหรือ Ladushki) มือ และการแสดงออกทางสีหน้า เพลงกล่อมเด็กช่วยปลูกฝังทักษะด้านสุขอนามัย ระเบียบ พัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวมัดเล็ก และทักษะต่างๆ ให้กับเด็ก ทรงกลมอารมณ์.

ตัวอย่าง

เรื่องตลก

เรื่องตลก(จาก พูดพล่ามนั่นคือบอก) - บทกวีสั้น ๆ เรื่องตลกที่แม่เล่าให้ลูกฟัง เช่น

นกฮูก, นกฮูก, นกฮูก,
หัวโต,
เธอนั่งอยู่บนเสา
ฉันมองไปด้านข้าง
เขาหันหัวของเขา

สุภาษิตและคำพูด

พวกเขาสอนอะไรบางอย่าง

• ถนนเป็นช้อนสำหรับมื้อเย็น
• ถ้ากลัวหมาป่าอย่าเข้าป่า
• นกขนนกรวมตัวกันเป็นฝูง
• คุณไม่สามารถดึงปลาออกจากบ่อได้โดยไม่ยาก
• ความกลัวมีตาโต
• ตากลัวแต่มือทำ
• หินกลิ้งไม่รวบรวมตะไคร่น้ำ
• ไม่จำเป็นต้องมีสมบัติหากมีความสามัคคีในครอบครัว
• ไม่มี 100 รูเบิล แต่มีเพื่อน 100 คน
• เพื่อนเก่าดีกว่าเพื่อนใหม่สองคน
• เพื่อนที่ต้องการคือเพื่อนแท้
• ถ้าฉันรู้ว่าคุณจะตกอยู่ที่ไหน ฉันจะวางฟางไว้
• คุณจัดเตียงนุ่มๆ แต่นอนหลับยาก
• มาตุภูมิคือแม่ของคุณ รู้วิธีที่จะยืนหยัดเพื่อเธอ
• เซเว่นไม่ต้องรอใคร
• ถ้าคุณไล่ล่ากระต่ายสองตัว คุณก็จับไม่ได้เช่นกัน
• ผึ้งมีขนาดเล็กแต่ยังใช้งานได้
• ขนมปังเป็นหัวของทุกสิ่ง
• การเป็นแขกเป็นสิ่งที่ดี แต่การอยู่บ้านดีกว่า
• ขาของหมาป่าเลี้ยงเขา
• งานอาจารย์ก็กลัว

เกม

มีเพลงพิเศษสำหรับเกม เกมอาจเป็น:

• จูบ- ตามกฎแล้ว เกมเหล่านี้เล่นในงานปาร์ตี้และงานสังสรรค์ (มักจะลงท้ายด้วยการจูบระหว่างชายหนุ่มกับหญิงสาว)
• พิธีกรรม- เกมดังกล่าวเป็นลักษณะของพิธีกรรมวันหยุดบางประเภท ตัวอย่างเช่น การเฉลิมฉลอง Maslenitsa (ความสนุกสนานทั่วไป: การนำรางวัลออกจากยอดเสา การชักเย่อ การแข่งขันเพื่อความชำนาญ ความแข็งแกร่ง);
• ตามฤดูกาล- โดยเฉพาะในเด็ก โดยเฉพาะในฤดูหนาว เราเล่นเพลงที่เรียกว่า "วอร์มเมอร์": ผู้นำแสดงการเคลื่อนไหวบางอย่าง และคนอื่นๆ ก็เล่นซ้ำ หรือแบบ “คอปก” และ “สตรีม” แบบดั้งเดิม

ตัวอย่างเกมจูบ:

เดรค

เป็ดไล่ล่าเป็ด
ชายหนุ่มกำลังขับกำมะถัน
กลับบ้านนะดัคกี้
กลับบ้านเถอะเกรย์
เป็ดมีลูกเจ็ดคน
และ Drake ที่แปด
และตัวที่เก้านั้นเอง
จูบฉันสักครั้ง!

ในเกมนี้ "เป็ด" ยืนอยู่ตรงกลางวงกลม และ "เป็ด" อยู่ข้างนอก และเล่นเหมือนเกม "แมวกับหนู" ขณะเดียวกันผู้ที่ยืนเต้นรำเป็นวงกลมก็พยายามไม่ให้ “เดรก” เข้ามาในวงกลม

โทร

โทร- บทเพลงภาวนาประเภทหนึ่งที่มีต้นกำเนิดจากศาสนานอกรีต สะท้อนถึงความสนใจและแนวคิดของชาวนาเกี่ยวกับเศรษฐกิจและครอบครัว ตัวอย่างเช่น คาถาแห่งการเก็บเกี่ยวอันอุดมสมบูรณ์ไหลผ่านเพลงในปฏิทินทั้งหมด เด็กและผู้ใหญ่ร้องขอสุขภาพ ความสุข และความมั่งคั่งสำหรับตนเอง

การโทรดึงดูดแสงแดด สายรุ้ง ฝน และปรากฏการณ์ทางธรรมชาติอื่นๆ เช่นเดียวกับสัตว์ต่างๆ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับนก ซึ่งถือเป็นลางสังหรณ์ของฤดูใบไม้ผลิ ยิ่งไปกว่านั้น พลังแห่งธรรมชาติยังได้รับการยกย่องว่ามีชีวิต พวกเขาร้องขอฤดูใบไม้ผลิ หวังว่าจะมาถึงอย่างรวดเร็ว และบ่นเกี่ยวกับฤดูหนาว

ลาร์ค ลาร์ค!
มาเยี่ยมชมเรา
นำฤดูร้อนอันอบอุ่นมาให้เรา
พรากความหนาวเหน็บไปจากเรา
เราเบื่อหน้าหนาวแล้ว
มือและเท้าของฉันถูกแช่แข็ง

หนังสือนับ

หนังสือนับ- สัมผัสสั้น ๆ รูปแบบการจับสลากเพื่อตัดสินว่าใครเป็นผู้นำในเกม ตารางการนับเป็นองค์ประกอบของเกมที่ช่วยสร้างข้อตกลงและการเคารพกฎที่ยอมรับ จังหวะมีความสำคัญมากในการจัดสัมผัสการนับ เขาเห็นชาวกรีก: มีมะเร็งอยู่ในแม่น้ำ
เขายื่นมือของชาวกรีกลงไปในแม่น้ำ -
มะเร็งด้วยมือของชาวกรีก - DAC!

วัวปากทื่อ วัวปากทื่อ วัวปากขาวหมองคล้ำ

จากเสียงกีบที่กระทบกันฝุ่นก็ลอยไปทั่วสนาม

ความลึกลับ

ความลึกลับเช่นเดียวกับสุภาษิตเป็นคำจำกัดความโดยนัยสั้น ๆ ของวัตถุหรือปรากฏการณ์ แต่ไม่เหมือนกับสุภาษิตที่ให้คำจำกัดความนี้ในรูปแบบเชิงเปรียบเทียบและจงใจคลุมเครือ ตามกฎแล้วในปริศนาวัตถุหนึ่งถูกอธิบายผ่านอีกวัตถุหนึ่งตามคุณสมบัติที่คล้ายกัน: "ลูกแพร์ห้อยอยู่ - คุณกินมันไม่ได้" (โคมไฟ) ปริศนาอาจเป็นคำอธิบายง่ายๆ ของวัตถุได้ เช่น "ปลายทั้งสองข้าง วงแหวนสองวง และมีตะปูอยู่ตรงกลาง" (กรรไกร) นี่เป็นทั้งงานอดิเรกพื้นบ้านและการทดสอบความฉลาดและสติปัญญา

บทบาทของปริศนาและเรื่องตลกก็เล่นโดยนิทานฤvertedษีซึ่งสำหรับผู้ใหญ่ดูเหมือนเป็นเรื่องไร้สาระ แต่สำหรับเด็ก - เรื่องตลกเกี่ยวกับสิ่งที่ไม่เกิดขึ้น เช่น

เพราะป่าเพราะภูเขา
ปู่เยกอร์กำลังมา
เขาอยู่บนรถเข็น
บนม้าที่ส่งเสียงดังเอี๊ยด
คาดเข็มขัดด้วยขวาน
เข็มขัดถูกสอดเข้าไปในเข็มขัด
รองเท้าบูทเปิดกว้าง
Zipun ด้วยเท้าเปล่า

ประวัติทั่วไป

ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า (คติชน) มีอยู่แม้ในยุคก่อนวรรณกรรม ผลงานคติชน (ปริศนา, ลิ้นพันกัน, นิทาน ฯลฯ ) ถูกส่งผ่านปากเปล่า พวกเขาจดจำพวกเขาด้วยหู สิ่งนี้มีส่วนทำให้เกิดการเกิดขึ้น ตัวเลือกที่แตกต่างกันงานคติชนเดียวกัน

ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าเป็นภาพสะท้อนวิถีชีวิต วิถีชีวิต และความเชื่อของคนสมัยโบราณ ผลงานศิลปะพื้นบ้านติดตัวบุคคลมาตั้งแต่เกิด มีส่วนช่วยในการก่อตัวและพัฒนาการของเด็ก

นิทานพื้นบ้านเป็นศิลปะพื้นบ้านที่สะท้อนมุมมองของผู้คน หลักคุณธรรม และคุณลักษณะของชีวิต มันปรากฏขึ้นก่อนที่จะมีการพูดเป็นลายลักษณ์อักษร ผู้คนแต่งเพลงและนิทานมาตั้งแต่สมัยโบราณ ตำนานเกี่ยวกับเทพเจ้า วีรบุรุษ แคมเปญ และปรากฏการณ์ทางธรรมชาติต่างๆ ได้ถูกเล่าขานจากรุ่นสู่รุ่น ได้สะสมตามกาลเวลา เป็นจำนวนมากผลงานต่างๆ เมื่อเวลาผ่านไปตัวอย่างกิจกรรมของกวีและนักเขียนเริ่มถูกเรียกว่าศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า นักวิทยาศาสตร์จัดระบบ กำหนดองค์ประกอบของแต่ละทิศทาง และตั้งชื่อผลงานทางวิทยาศาสตร์

รูปแบบของคติชน

มีสองกลุ่มใหญ่: ประเภทเล็กและประเภทใหญ่ สิ่งเล็กๆ ได้แก่:

• เพลงกล่อมเด็ก มันถูกใช้เพื่อกล่อมเด็กและสงบสติอารมณ์มาโดยตลอด
• เรื่องตลก. เรื่องสั้นในรูปแบบของบทกวีที่แม่เล่าให้ลูกฟัง
• สุภาษิต. คำพูดที่กระชับประกอบด้วยความคิดทั่วไป บทสรุป ชาดก ต่างจากสุภาษิตที่ประกอบด้วยประโยคที่มีคำสอนทางศีลธรรม
• สุภาษิต. แสดงปรากฏการณ์บางอย่างในชีวิต ความหมายของมันสามารถแสดงเป็นวลีอื่นได้เสมอ ไม่ใช่ประโยคที่สมบูรณ์
• หนังสือนับ. องค์ประกอบของเกมที่ช่วยสร้างข้อตกลงกับกฎที่ยอมรับ
• แพตเตอร์ วลีที่สร้างขึ้นจากการรวมกัน เสียงที่แตกต่างกันในลักษณะที่ทำให้ออกเสียงเร็วได้ยาก

รูปแบบเล็กๆ ได้แก่ บทสวด ปริศนา และสาก เกี่ยวข้องกับงานนิทานพื้นบ้านจำนวนไม่มากและมักเป็นองค์ประกอบของการสอน หลายๆ วิธีช่วยให้คุณสนับสนุนให้ลูกของคุณดำเนินการอย่างสนุกสนาน ตัวอย่างเช่น เพลงกล่อมเด็กแนะนำให้ทำการนวดและออกกำลังกายไปพร้อมๆ กับคำพูด สิ่งที่คุ้นเคยมากที่สุด ได้แก่ "Magpie-Crow", "Ladushki"

เพลงยังถูกประดิษฐ์ขึ้นสำหรับเกม ซึ่งแบ่งออกเป็นสามกลุ่มใหญ่: พิธีกรรม การจูบ และตามฤดูกาล สิ่งแรกเกี่ยวข้องกับวันหยุดบางวัน เช่น เทศกาล Maslenitsa พวกเขาเล่นเกมจูบกันในงานปาร์ตี้และมีการจูบกันระหว่างชายและหญิงในตอนท้าย ฤดูกาลเป็นเรื่องธรรมดาในหมู่เด็ก เช่น "เครื่องอุ่น" "รูชีค"

นิทานพื้นบ้านเด็ก

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กถือเป็นหนึ่งในนิทานที่มีจำนวนมากที่สุด รวมถึงผลงานที่สร้างโดยผู้ใหญ่สำหรับเด็ก เช่นเดียวกับผลงานที่เด็กแต่งเอง โครงสร้างของวรรณกรรมเด็กไม่แตกต่างจากวรรณกรรมสำหรับผู้ใหญ่ หลายประเภทสะท้อนถึงชีวิตและงานของผู้เฒ่า ดังนั้นทัศนคติทางศีลธรรมของประชาชนและลักษณะประจำชาติของพวกเขาจึงถูกเปล่งออกมาอย่างเต็มที่ในทิศทางนี้

ตัวอย่าง ได้แก่ บทกวีของการเลี้ยงดูหรือบทกวีของมารดา ซึ่งรวมถึงนิทาน เพลง และเรื่องตลกที่สร้างขึ้นสำหรับเด็ก ส่วนที่สองประกอบด้วยผลงานสำหรับเด็กโตและวัยกลางคน นี้:

• หยอกล้อ;
• เพลงการ์ตูนหรือเล่น
• ปริศนา;
• เรื่องสยองขวัญ;
• มิริลกิ.

เกือบทั้งหมดมีความโดดเด่นด้วยจังหวะของพวกเขา จุดเด่นของผลงานหลายชิ้นคือการรวมกัน ข้อความวรรณกรรมกับเกมการมีอยู่ของฟังก์ชันการสอน เราสามารถรับรู้ถึงฟังก์ชันการรับรู้ สุนทรียศาสตร์ และจริยธรรมในสิ่งเหล่านี้ได้

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นส่วนหนึ่งของการสอนพื้นบ้าน ประเภทของเนื้อหาจะขึ้นอยู่กับลักษณะทางร่างกายและจิตใจของเด็กในช่วงอายุต่างๆ รูปแบบทางศิลปะก็มีความพิเศษเช่นกัน การเคลื่อนไหวมีระบบจินตภาพเฉพาะของตัวเอง มีแนวโน้มที่จะใช้คำพูดหรือการเล่นเป็นจังหวะ

ไม่สามารถวาดเส้นแบ่งระหว่างนิทานพื้นบ้านของเด็กกับแม่ได้เสมอไป เนื่องจากเด็กอายุ 4-5 ขวบเริ่มเลียนแบบผู้ใหญ่อย่างแข็งขันโดยพูดซ้ำข้อความของพวกเขา นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กสามารถพบได้ในบทกวีของเด็กโดยนักเขียนเช่น K. I. Chukovsky, S. Ya. Marshak, S. V. Mikhalkov

ประเภทของนิทานพื้นบ้านที่สำคัญ

ประเภทนี้รวมถึง:

• เทพนิยาย;
• มหากาพย์;
• ให้;
• ตำนาน.

เทพนิยาย

เทพนิยายเป็นเรื่องราวปากเปล่าที่ให้ความบันเทิงโดยเน้นการให้คำแนะนำ คุณลักษณะที่โดดเด่นของประเภทนี้คือการมีปาฏิหาริย์และนิยาย เทพนิยายอาจเป็นเรื่องมหัศจรรย์ ในชีวิตประจำวัน หรือเกี่ยวกับสัตว์ก็ได้ ตัวอย่าง ได้แก่ "The Frog Princess", "Porridge and the Axe"

ในเทพนิยายชัยชนะความจริงและความดี คุณสามารถค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่ถูกต้องได้จากพวกเขาหรือ เส้นทางชีวิต- ความลับของโลกทัศน์โบราณก็ถูกเปิดเผยเช่นกัน เทพนิยายทำให้เด็กมีส่วนร่วมในโลกแฟนตาซีและทำให้เขาเห็นอกเห็นใจเหล่าฮีโร่

ไบลิน่า

Bylinas เป็นเพลงโบราณที่สะท้อนทุกแง่มุมของประวัติศาสตร์และชีวิตประจำวันของชาวรัสเซียได้อย่างเต็มที่ พวกเขาประหลาดใจกับความสมบูรณ์ของโครงเรื่องและลวดลาย และพลังของภาพทางศิลปะ

มีเรื่องราวมหากาพย์ประมาณร้อยเรื่องในมหากาพย์รัสเซีย มีมากกว่าสองพันรายการ หลายแห่งมีอายุย้อนกลับไปในสมัยโบราณ เรื่องราวมหากาพย์มักจะเล่าถึงการต่อสู้ระหว่างสองหลักการเสมอ ฮีโร่ที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich และ Alyosha Popovich ตัวละครเหล่านี้เป็นภาพที่รวบรวมคุณลักษณะของคนจริงๆ เทคนิคชั้นนำในการเล่าเรื่องที่ยิ่งใหญ่คืออติพจน์

ธรรมเนียม

ตัวอย่างคือ "The Legend of the Conquest of Siberia โดย Ermak" เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับคนจริงและเหตุการณ์ในอดีตที่ต้องส่งต่อให้คนรุ่นต่อๆ ไป ประเพณีแสดงให้เห็นความเป็นจริงในรูปแบบในชีวิตประจำวัน แต่มีการใช้นิยายหรือแฟนตาซี ทิศทางมีลักษณะอ้างอิงถึงบรรพบุรุษและผู้เฒ่า เหตุการณ์มักเกี่ยวข้องกับบุคคลในประวัติศาสตร์ที่นำเสนอในแง่ดีเสมอ

อาจขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริง เช่น การทำสงครามกับผู้รุกรานจากต่างประเทศ การประท้วงของชาวนา การก่อสร้างขนาดใหญ่ หรือการสวมมงกุฎ มีสองวิธีในการสร้างตำนาน: การวางนัยทั่วไปของความทรงจำ การวางนัยทั่วไป และการออกแบบโดยใช้รูปแบบพล็อตสำเร็จรูป ความหลากหลายที่สองได้รับความนิยมมากกว่าเนื่องจากลวดลายทั่วไปผ่านไปจากศตวรรษสู่ศตวรรษ แต่มีความเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์และบุคคลที่แตกต่างกัน

มีตำนาน:

• ประวัติศาสตร์;
• ชาติพันธุ์วิทยา;
• ทางวัฒนธรรม;
• toponymic และอื่น ๆ

ตำนาน

หมายถึงนิทานพื้นบ้านที่ไม่ธรรมดาที่ไม่ใช่เทพนิยาย นี่คือตำนานบทกวีเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ตัวละครหลักคือฮีโร่ เทพเจ้าและพลังเหนือธรรมชาติอื่นๆ มักปรากฏอยู่ในตำนาน เหตุการณ์ต่างๆ มักเกินจริงและมีการเพิ่มนิยายเข้าไป ดังนั้นนักวิทยาศาสตร์จึงไม่ถือว่าตำนานเป็นหลักฐานทางประวัติศาสตร์ที่เชื่อถือได้อย่างสมบูรณ์

รัสเซีย ตำนานพื้นบ้านแตกต่างทั้งโครงเรื่องและธีม พวกเขาแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม:

• เกี่ยวกับการสร้างโลก มักจะเกี่ยวข้องกับ เรื่องราวในพระคัมภีร์อาจมีองค์ประกอบทางภาษาด้วย
• เกี่ยวกับสัตว์ การเล่าเรื่องดังกล่าวไม่เพียงแต่บอกเล่าถึงต้นกำเนิดของสัตว์บางชนิดเท่านั้น แต่ยังบอกถึงลักษณะของมันด้วย
• เกี่ยวกับพระคริสต์นักบุญ พวกเขาพูดถึงนรกและสวรรค์เพื่อช่วยเหลือผู้คน
• เกี่ยวกับการลงโทษคนชั่วและการให้อภัยคนบาป ในนั้นคุณสามารถเรียนรู้ว่าคนเลวปฏิเสธที่จะช่วยเหลือคนดีได้อย่างไรซึ่งเขาถูกลงโทษ คนดีย่อมได้รับผลตอบแทนเสมอ
• เกี่ยวกับคุณค่าของครอบครัว เรื่องราวเหล่านี้สร้างขึ้นจากความสัมพันธ์ระหว่างคู่สมรส พ่อแม่และลูก พี่น้อง

ตัวอย่าง ได้แก่: “ปาฏิหาริย์ที่โรงสี” “แม่ม่ายผู้น่าสงสาร” “โกลนทองคำ” และอื่นๆ

เพลงประกอบพิธีกรรมปฏิทิน

นี่คือเพลงที่แสดงระหว่างพิธีกรรมต่างๆ: "มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่ง", "Kolyada-Kolyada!", "เสิร์ฟพาย" งานดังกล่าวเกี่ยวข้องกับแรงงานของชาวนา ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ และวันหยุด พิธีกรรมในปฏิทินทั้งหมดเกี่ยวข้องกับอายันและวิษุวัต

พิธีกรรมมุ่งเป้าไปที่การบรรลุเป้าหมายเฉพาะเสมอ: การรักษาโรคการคลอดบุตร การกระทำดังกล่าวส่วนใหญ่อย่างท่วมท้นมาพร้อมกับเพลงในปฏิทิน บางครั้งมันก็รวมกับรูปแบบอื่น ๆ เช่น การคร่ำครวญ การร้องไห้ ประเภทของพิธีกรรมพื้นบ้านที่พบบ่อยที่สุดคือการสมรู้ร่วมคิดและคาถา เหล่านี้เป็นตำราเวทย์มนตร์ที่มาพร้อมกับพิธีกรรมใด ๆ

โดยสรุป เราทราบว่า: งานทั้งหมดสามารถแบ่งออกเป็นโคลงสั้น ๆ และละครได้ เพลงแรกประกอบด้วยเพลงกล่อมเด็ก บทเพลง เพลงรัก และพิธีกรรม ผลงานการละคร ได้แก่ ผลงานนิทานพื้นบ้านที่มีองค์ประกอบการแสดงบนเวที