แจ๊สทำได้ทุกอย่าง เขาจะคอยช่วยเหลือคุณในช่วงเวลาแห่งความโศกเศร้า เขาจะทำให้คุณเต้น เขาจะกระโดดลงไปในห้วงแห่งความเพลิดเพลินในจังหวะและดนตรีอันชาญฉลาด แจ๊สไม่ใช่สไตล์ดนตรี แต่เป็นอารมณ์ ดนตรีแจ๊สเป็นยุคสมัยที่ไม่มีใครสนใจ

เลยขอเรียนเชิญครับ โลกที่สวยงามการแกว่งและด้นสด ในบทความนี้ เราได้รวบรวมศิลปินแจ๊ส 10 คนที่จะทำให้คุณประทับใจอย่างแน่นอน

1. หลุยส์ อาร์มสตรอง

แจ๊สแมนผู้แสดงผล ผลกระทบใหญ่หลวงสำหรับการพัฒนาดนตรีแจ๊สเกิดในพื้นที่สีดำที่ยากจนที่สุดของนิวออร์ลีนส์ ครั้งแรกของคุณ การศึกษาด้านดนตรีหลุยส์ถูกส่งไปยังค่ายราชทัณฑ์สำหรับวัยรุ่นผิวสี ซึ่งเขาถูกส่งไปเพื่อยิงปืนพก ปีใหม่- ยังไงซะ เขาขโมยปืนพกไปจากตำรวจที่เป็นลูกค้าของแม่ของเขา (ฉันคิดว่าคุณคงเดาได้ว่าเธอประกอบอาชีพอะไร) ที่ค่าย หลุยส์เข้ามาเกี่ยวข้องกับท้องถิ่น วงทองเหลืองซึ่งเขาได้เรียนรู้การเล่นแทมบูรีน อัลโตฮอร์น และคลาริเน็ต ความรักในดนตรีและความอุตสาหะช่วยให้เขาประสบความสำเร็จ และตอนนี้เราแต่ละคนรู้จักและชื่นชอบเสียงเบสที่แหบห้าวของเขา

2. บิลลี ฮอลิเดย์

Billie Holiday ได้สร้างเสียงร้องแจ๊สรูปแบบใหม่ขึ้นมาจริง ๆ เพราะปัจจุบันการร้องเพลงสไตล์นี้เรียกว่าดนตรีแจ๊ส ชื่อจริงของเธอคือเอลีนอร์ ฟาแกน นักร้องเกิดที่ฟิลาเดลเฟีย แม่ของเธอ Sadie Fagan อายุ 18 ปีในขณะนั้น และพ่อนักดนตรีของเธอ Clarence Holiday อายุ 16 ปี ประมาณปี 1928 เอลีนอร์ย้ายไปนิวยอร์ก ซึ่งเธอถูกจับกุมพร้อมกับแม่ของเธอในข้อหา การค้าประเวณี ตั้งแต่อายุ 30 เธอเริ่มแสดงในไนท์คลับและต่อมาในโรงละคร และหลังจากปี 1950 เธอเริ่มได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว หลังจากสามสิบปีนักร้องเริ่มมีปัญหาสุขภาพร้ายแรงเนื่องจาก ปริมาณมากเครื่องดื่มแอลกอฮอล์และยาเสพติด ภายใต้อิทธิพลที่เป็นอันตรายของการดื่มเหล้า เสียงของ Holiday จึงสูญเสียความยืดหยุ่นในอดีตไป แต่มันก็สั้น ชีวิตที่สร้างสรรค์มันไม่ได้หยุดนักร้องจากการกลายเป็นหนึ่งในไอดอลแห่งดนตรีแจ๊ส

3. เอลลา ฟิตซ์เจอรัลด์

เจ้าของเสียงที่มีช่วงสามอ็อกเทฟเกิดที่เวอร์จิเนีย เอลลาเติบโตขึ้นมาในครอบครัวที่ยากจนมาก แต่เกรงกลัวพระเจ้าและเป็นครอบครัวที่เป็นแบบอย่าง แต่หลังจากแม่ของเธอเสียชีวิต เด็กหญิงวัย 14 ปีก็ลาออกจากโรงเรียนและหลังจากที่ไม่เห็นด้วยกับพ่อเลี้ยงของเธอ (พ่อและแม่ของเอลล่าหย่ากันในตอนนั้น) เธอก็ย้ายไปอาศัยอยู่กับป้าของเธอและเริ่มทำงานใน ซ่องในฐานะผู้ดูแล ที่นั่นเธอได้พบกับมาฟิโอซีและชีวิตของพวกเขา ในไม่ช้า ตำรวจก็ดูแลเด็กหญิงรายดังกล่าว และเธอก็ถูกส่งตัวไปโรงเรียนประจำในฮัดสัน ซึ่งเอลล่าหนีไปและไร้ที่อยู่มาระยะหนึ่งแล้ว ในปีพ.ศ. 2477 เธอแสดงบนเวทีเป็นครั้งแรก โดยร้องเพลงสองเพลงในการแข่งขัน Amateur Nights และนี่เป็นแรงผลักดันแรกในอาชีพการงานที่ยาวนานและน่าปวดหัวของ Ella Fitzgerald

4. เรย์ ชาร์ลส์

อัจฉริยะแห่งดนตรีแจ๊สและบลูส์ถือกำเนิดที่จอร์เจียเป็นอย่างมาก ครอบครัวยากจน- ดังที่เรย์กล่าวไว้: “แม้แต่ในหมู่คนผิวดำคนอื่นๆ เราก็อยู่ที่ด้านล่างของบันไดและเงยหน้าขึ้นมองคนอื่นๆ ไม่มีสิ่งใดที่อยู่เบื้องล่างเราเป็นเพียงแผ่นดินโลก” ตอนที่เขาอายุได้ห้าขวบ น้องชายของเขาจมน้ำตายในอ่างอาบน้ำที่ตั้งอยู่ริมถนน คาดว่าผลจากอาการตกใจนี้ทำให้เรย์ตาบอดสนิทเมื่ออายุได้ 7 ขวบ ก่อนความสามารถอันยอดเยี่ยม เรย์ ชาร์ลส์ดาราเพลงป๊อปและภาพยนตร์ระดับโลกหลายคนโค้งคำนับและยังคงโค้งคำนับต่อไป นักดนตรีคนนี้ได้รับรางวัลแกรมมี่ 17 รางวัล และได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล แจ๊ส คันทรี่ และบลูส์

5. ซาราห์ วอห์น

นักร้องแจ๊สที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งเกิดที่แคลิฟอร์เนีย เธอถูกเรียกว่า "เสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20" และนักร้องเองก็คัดค้านที่จะถูกเรียกว่านักร้องแจ๊สเนื่องจากเธอถือว่าช่วงของเธอกว้างขึ้น ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ทักษะของ Sarah ได้รับการขัดเกลามากขึ้น และเสียงของเธอก็ลึกซึ้งมากขึ้น เทคนิคโปรดของนักร้องคือการเลื่อนเสียงของเธออย่างรวดเร็วแต่ราบรื่นระหว่างอ็อกเทฟ - กลิสซานโด

6. กิลเลสปีเวียนหัว

Dizzy เป็นนักเป่าแตร นักแต่งเพลง และนักร้องนำแจ๊สที่เก่งกาจ ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งสไตล์บีบอป นักดนตรีได้รับฉายาว่า "Dizzy" (แปลจากภาษาอังกฤษว่า "dizzy", "น่าทึ่ง") เมื่อยังเป็นเด็ก ต้องขอบคุณกลอุบายและการแสดงตลกของเขาที่ทำให้คนรอบข้างตกใจ Dizzy เรียนทรอมโบน ทฤษฎี และฮาร์โมนีที่สถาบัน Laurinburg นอกเหนือจากการฝึกขั้นพื้นฐานแล้ว นักดนตรียังเชี่ยวชาญทรัมเป็ตซึ่งเป็นที่โปรดของเขาอย่างอิสระ เช่นเดียวกับเปียโนและกลอง

7. ชาร์ลี ปาร์คเกอร์

ชาร์ลีเริ่มเล่นแซกโซโฟนเมื่ออายุ 11 ปี และแสดงตัวอย่างของเขาว่าสิ่งสำคัญคือการฝึกฝน เพราะนักดนตรีฝึกแซ็กโซโฟน 15 ชั่วโมงต่อวันเป็นเวลา 3-4 ปี งานดังกล่าวเกิดผลและงานที่สำคัญมาก - ชาร์ลีกลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งบีบอป (ร่วมกับดิซซี่กิลเลสปี) และมีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีแจ๊สโดยรวม การติดเฮโรอีนของนักดนตรีทำให้อาชีพของเขาตกราง แม้ว่าการรักษาที่คลินิกและการฟื้นตัวของเขาจะสมบูรณ์แล้วก็ตาม ดังที่ชาร์ลีเชื่อเอง แต่เขาไม่สามารถทำงานอย่างแข็งขันต่อไปได้

นักเป่าแตรคนนี้ยังมีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีแจ๊ส และเป็นต้นกำเนิดของสไตล์ต่างๆ เช่น แจ๊สแบบโมดัล แจ๊สแบบคูล และฟิวชัน บางครั้ง Miles เล่นในกลุ่มของ Charlie Parker ซึ่งเขาได้พัฒนาเสียงของตัวเองขึ้นมา หลังจากฟังรายชื่อจานเสียงของเดวิสแล้ว คุณจะสามารถติดตามประวัติศาสตร์ทั้งหมดของการพัฒนาดนตรีแจ๊สสมัยใหม่ได้ เพราะไมลส์เป็นผู้สร้างมันขึ้นมาจริงๆ ลักษณะเฉพาะของนักดนตรีคือเขาไม่เคยจำกัดตัวเองอยู่กับใครเลย สไตล์แจ๊สซึ่งโดยพื้นฐานแล้วทำให้เขายิ่งใหญ่

9. โจ ค็อกเกอร์

ทำให้การเปลี่ยนแปลงไม่ราบรื่นนัก นักแสดงสมัยใหม่เรากำลังรวม Joe คนโปรดของทุกคนไว้ในรายการของเรา ในยุค 70 Joe Cocker ประสบปัญหาอย่างมากกับละครของเขาเนื่องจากการเสพแอลกอฮอล์ ดังนั้นในละครของเขาเราจึงสามารถฟังเพลงจากนักแสดงคนอื่น ๆ มากมาย น่าเสียดายที่แอลกอฮอล์เปลี่ยนเสียงอันทรงพลังของนักร้องให้กลายเป็นเสียงบาริโทนแหบห้าวที่เราได้ยินในปัจจุบัน แม้ว่าเขาจะอายุมากและสุขภาพไม่ดี แต่โจผู้เฒ่าก็ยังคงแสดงละครอยู่ และฉันสามารถพูดจากประสบการณ์ของฉันเองว่าเขามีพลังมากและยังทำให้ผู้ฟังพอใจ กระโดดขึ้นลงอย่างร่าเริงระหว่างท่อน

10. ฮิวจ์ ลอรี

ดร. เฮาส์คนโปรดของทุกคนได้แสดงทักษะทางดนตรีของเขาในซีรีส์นี้ แต่ล่าสุดฮิวจ์กลับทำให้เรามีความสุขกับเขา อาชีพที่รวดเร็วในสนามดนตรีแจ๊ส แม้ว่าละครของเขาจะเต็มไปด้วยนักแสดงชื่อดังที่นำกลับมาคัฟเวอร์ใหม่ แต่ Hugh Laurie ก็เพิ่มความโรแมนติกของเขาเองและ เสียงพิเศษทำงานคุ้นเคยกับเราแล้ว หวังว่าอันนี้จะเหลือเชื่อ คนที่มีความสามารถจะยังคงสร้างความสุขให้กับเราต่อไป หายใจเอาชีวิตชีวา เข้าสู่ดนตรีแจ๊สที่หลุดลอยไปในอดีต แต่ยังคงงดงามอยู่

วงดนตรีแจ๊สเป็นนักแสดงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในกิจกรรมต่างๆ จากเว็บไซต์ เนื่องจากวงดนตรีแจ๊สเหมาะสำหรับงานเกือบทุกงาน ไม่ว่าจะเป็นไฮไลท์ของรายการหรือเพียงแค่จัดงานก็ตาม การจัดดนตรี- ดนตรีแจ๊สมีต้นกำเนิดในนิวออร์ลีนส์เมื่อต้นศตวรรษที่ 20

ดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิมของนิวออร์ลีนส์ยังคงมีชีวิตอยู่ในสถานที่นี้ โดยแยกออกจากสไตล์อื่นๆ ในช่วงทศวรรษที่ 1940 เช่นเดียวกับการแสดงของกลุ่มดนตรีแจ๊สขนาดใหญ่ ดนตรีแจ๊สมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวตรงที่มีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องและแบ่งออกเป็นหลายประเภทในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ซึ่งหลายแนวยังคงเจริญรุ่งเรืองมาจนทุกวันนี้ ค้นหา กลุ่มใหญ่หรือ วงดนตรีแจ๊สจากนักแสดงเพียงไม่กี่คน? เว็บไซต์นี้มีวงดนตรีแจ๊สให้เลือกมากมายที่สามารถสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมได้เกือบทุกกิจกรรม คุณต้องการให้แขกของคุณเต้นรำหรือไม่? กลุ่มดนตรีแจ๊ส- วิธีที่ดีในการทำให้ทุกคนตื่นเต้น

วงดนตรีแจ๊สสามารถนำเสนอดนตรีอันไพเราะในช่วงเวลาค็อกเทลและงานหลัก ในการเลือกวงดนตรีแจ๊สที่เหมาะสมที่สุดสำหรับงานแต่งงาน งานปาร์ตี้บริษัท หรืองานอื่นๆ เราขอแนะนำให้คุณตัดสินใจเลือกเพลงที่ต้องการและงบประมาณของคุณก่อน คุณต้องรู้ด้วยว่าคุณจะต้องมีวงดนตรีแจ๊สในช่วงเวลาใด และคุณต้องการให้แสดงในช่วงเวลาใด เราขอแนะนำให้คุณเลือกอย่างน้อย 5-6 ทีมและส่งคำขอของคุณให้พวกเขา บ่อยครั้งที่นักดนตรียุ่งในวันที่กำหนดหรือไม่มีโอกาสได้แสดงในเมืองของคุณ

โปรดทราบว่าหากคุณสั่งซื้อการแสดงของศิลปินผ่านบริการของเรา คุณจะไม่ต้องจ่ายเงินให้กับคนกลางมากเกินไป รับบริการจากผู้จัดการของเรา และสามารถเลือกนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมสำหรับงานของคุณได้ภายในไม่กี่นาที

ปัจจุบันดี ดนตรีแจสได้รับรางวัลแฟน ๆ ที่จริงใจทั่วโลก ตัวอย่างเช่นชื่อของนักแสดงเช่น Louis Armstrong หรือ Frank Sinatra เป็นที่รู้จักแม้กระทั่งกับผู้ที่อยู่ห่างไกลจากประเภทนี้ แม้จะมีความแตกต่างในด้านวัฒนธรรม จิตใจ อายุ และอาชีพ ผู้คนจาก ประเทศต่างๆชอบฟังการแต่งเพลงแจ๊สออนไลน์ นอกจากนี้เพื่อนร่วมชาติของเรายังกระตือรือร้นที่จะดาวน์โหลดฟรี แจ๊สต่างประเทศและแม้กระทั่งเรียนรู้เพลงใน ภาษาต่างประเทศ- ทั้งหมดนี้ยืนยันถึงความแข็งแกร่ง คุณภาพ และความหมายของเนื้อหา

การอ้างอิงทางประวัติศาสตร์

ดนตรีแจ๊สมีต้นกำเนิดมาจาก ช่วงเปลี่ยนผ่านของศตวรรษที่ 19และศตวรรษที่ XX นี่เป็นการสังเคราะห์ชนิดหนึ่งซึ่งเป็นส่วนผสมของแอฟริกันและ วัฒนธรรมยุโรป- ผลลัพธ์นั้นน่าสนใจและคาดไม่ถึงมากจนเริ่มแพร่กระจายอย่างรวดเร็วไม่เพียงแต่ในสหรัฐอเมริกาเท่านั้น แต่ยังแพร่กระจายไปยังทวีปอื่นๆ ด้วย บน ชั้นต้นดนตรีแจ๊สจากต่างประเทศผสมผสานจังหวะที่สลับซับซ้อน การแสดงด้นสดอย่างสร้างสรรค์ และความกลมกลืนเข้าด้วยกัน ต่อจากนั้นทิศทางก็พัฒนาขึ้นด้วยความสามารถของนักดนตรีความเชี่ยวชาญด้านเทคนิคเครื่องดนตรีและแบบจำลองจังหวะใหม่ ๆ ทุกวันนี้ ทุกคนสามารถดาวน์โหลดคอลเลคชันดนตรีแจ๊สที่ชื่นชอบได้ฟรี ฟังเพลงออกใหม่ที่น่าสนใจ และค้นพบสิ่งใหม่ๆ มากมาย บนพอร์ทัลเพลงของเรา คุณจะได้พบกับเพลงคุณภาพสูง เพื่อให้ง่ายต่อการค้นหาและประหยัดเวลาของผู้ใช้ จึงมีการจัดโครงสร้างตามนักแสดง ตัวอักษร และเกณฑ์อื่นๆ ซึ่งทำให้ง่ายต่อการใช้งานเว็บไซต์ของเรา ดาวน์โหลดเฉพาะสิ่งที่ดีที่สุด ทำได้อย่างง่ายดายและฟรี! ในคอลเลคชันเพลงขนาดใหญ่ของเรา มีดนตรีแจ๊สต่างประเทศสำหรับผู้ที่ชื่นชอบและผู้เริ่มต้นที่กำลังมองหาทิศทางดนตรี "ของพวกเขา"!

ยังไง ทิศทางดนตรี Jazz ก่อตั้งขึ้นในประเทศสหรัฐอเมริกาเมื่อปี พ.ศ ปลาย XIX- ต้นศตวรรษที่ 20 เป็นตัวแทนของการสังเคราะห์วัฒนธรรม: แอฟริกาและยุโรป ตั้งแต่นั้นมาก็มีการพัฒนาอย่างมากและเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาแนวดนตรีอื่นๆ อีกมากมาย ในช่วงต้นศตวรรษที่ผ่านมา วงดนตรีแจ๊สได้รับความนิยม วงดนตรีซึ่งมีเครื่องดนตรีประเภทลมและเครื่องเพอร์คัชชัน ตลอดจนเปียโนและดับเบิลเบส ที่สุด นักแสดงที่สดใสดนตรีแจ๊สถูกจารึกไว้ตลอดกาลในประวัติศาสตร์ดนตรี

ลัทธิแจ๊ส

บางทีนักดนตรีแจ๊สที่โด่งดังที่สุดในโลกอาจเป็นหลุยส์อาร์มสตรอง ชื่อนี้เป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่สำหรับแฟน ๆ ของสิ่งนี้เท่านั้น สไตล์ดนตรีสำหรับผู้ชมในวงกว้าง ดนตรีแจ๊สมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับดนตรีแจ๊สจนกลายมาเป็นตัวตนของมัน อาร์มสตรองเป็นตัวแทนของดนตรีแจ๊สแบบนิวออร์ลีนส์แบบดั้งเดิม ต้องขอบคุณเขาที่สไตล์นี้ได้รับการพัฒนาและได้รับความนิยมไปทั่วโลก และอิทธิพลของเขาที่มีต่อดนตรีในศตวรรษที่ผ่านมานั้นแทบจะประเมินค่าสูงไปไม่ได้เลย เขาถูกเรียกว่า "Jazz Maestro" หรือ "King of Jazz" เครื่องดนตรีหลักของหลุยส์ อาร์มสตรองคือทรัมเป็ต แต่เขายังเป็นนักร้องและหัวหน้าวงดนตรีแจ๊สที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย

และ Frank Sinatra ก็เป็นนักร้องแจ๊สระดับตำนานที่มีเสียงร้องอันน่าทึ่ง นอกจากนี้เขายังเป็นนักแสดงและนักแสดงที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นมาตรฐานของรสนิยมและสไตล์ดนตรี สำหรับฉัน อาชีพทางดนตรีเขาได้รับรางวัลดนตรีสูงสุด 9 รางวัล ได้แก่ รางวัลแกรมมี่ และยังได้รับรางวัลออสการ์จากทักษะการแสดงของเขาอีกด้วย

นักแสดงแจ๊สที่มีชื่อเสียงที่สุด

เรย์ ชาร์ลส์- อัจฉริยะที่แท้จริงแจ๊ส คว้ารางวัลเพลงหลักอเมริกาถึง 17 เท่า! เขาอยู่ในอันดับที่ 10 จาก 100 ในรายชื่อศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรลลิงสโตน นอกจากดนตรีแจ๊สแล้วชาร์ลส์ยังแต่งเพลงแนวโซลและบลูส์อีกด้วย ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ตาบอดตั้งแต่ยังเป็นเด็ก แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเขาจากการได้รับชื่อเสียงและการสร้างชื่อเสียงระดับโลก ผลงานอันยิ่งใหญ่เข้าสู่ประวัติศาสตร์วงการเพลง

ไมลส์ เดวิส นักเป่าแตรแจ๊สที่มีพรสวรรค์ ได้ก่อให้เกิดแนวดนตรีประเภทนี้ที่หลากหลาย เช่น ฟิวชัน แจ๊สคูล และแจ๊สแบบโมดัล เขาไม่เคยถูกจำกัดอยู่เพียงทิศทางเดียว - ดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิม ทำให้ดนตรีของเขามีความหลากหลายและแปลกตา เขาเป็นคนหนึ่งที่อาจกล่าวได้ว่าก่อตั้ง แจ๊สสมัยใหม่- นักแสดงสไตล์นี้ทุกวันนี้มักเป็นผู้ติดตาม

ผู้หญิงที่ดี

นักแสดงแจ๊สที่เก่งที่สุดไม่จำเป็นต้องเป็นผู้ชายเสมอไป Ella Fitzgerald เป็นนักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดด้วยเสียงร้องที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในช่วง 3 ออคเทฟ นักร้องที่ยอดเยี่ยมคนนี้เป็นปรมาจารย์ด้านการพากย์เสียงและได้รับรางวัลมากมายตลอดอาชีพการงานอันยาวนานของเธอ รวมถึงรางวัลแกรมมี่ถึง 13 รางวัล ผลงานของนักร้องตลอด 50 ปีถือเป็นยุคแห่งดนตรีโดยที่นักร้องแจ๊สคนนี้ออกอัลบั้มมากกว่า 90 อัลบั้ม

Billie Holiday มีอาชีพที่สั้นกว่ามาก แต่ก็มีสีสันไม่น้อย สไตล์การร้องเพลงของเธอมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวดังนั้นนักร้องในตำนานจึงถือเป็นผู้ก่อตั้งนักร้องแจ๊ส น่าเสียดายที่วิถีชีวิตที่ไม่ดีต่อสุขภาพของนักร้องทำให้เธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 44 ปี และในปี 1987 เธอได้รับรางวัลแกรมมี่มรณกรรม นักร้องผู้ยิ่งใหญ่เหล่านี้อยู่ไกลจาก ผู้หญิงเท่านั้น- นักแสดงแจ๊ส แต่พวกเขาเป็นหนึ่งในผู้ที่ฉลาดที่สุดอย่างแน่นอน

ศิลปินอื่นๆ

มีคนอื่นอย่างไม่ต้องสงสัย นักแสดงชื่อดังแจ๊สแห่งอดีต Sarah Vaughan คือ "เสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20" เสียงของเธอมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง มีมารยาท และมีความซับซ้อน และลึกซึ้งยิ่งขึ้นเรื่อยๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ตลอดอาชีพการงานของเธอนักร้องได้ฝึกฝนทักษะของเธอ และดิซซี่ กิลเลสปีเป็นนักเล่นทรัมเป็ต นักร้อง นักแต่งเพลง และผู้เรียบเรียงเพลงที่เก่งกาจ Dizzy ก่อตั้งดนตรีแจ๊สด้นสดสมัยใหม่ (บีบอป) ร่วมกับ Charlie Parker นักเป่าแซ็กโซโฟนที่น่าทึ่งผู้ผ่านการฝึกฝนอย่างหนักและเรียนดนตรี 15 ชั่วโมง

นักดนตรีแจ๊สที่มีชีวิตและเป็นที่นิยม

ความหลากหลายและการผสมผสานสไตล์คือสิ่งสำคัญของดนตรีแจ๊สยุคใหม่ นักแสดงมักไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่เพียงทิศทางเดียว โดยผสมผสานดนตรีแจ๊สเข้ากับเพลงโซล บลูส์ ร็อค หรือป็อป ปัจจุบันผู้มีชื่อเสียงที่สุดคือ: George Benson ปรมาจารย์ด้านเสียงและกีตาร์ประมาณ 50 ปี ผู้ชนะรางวัลแกรมมี่; Bob James เป็นนักเปียโนแจ๊สที่นุ่มนวล หนึ่งในผู้ก่อตั้งสไตล์นี้และเป็นผู้สร้างวงดนตรีชื่อ Bob James Trio ซึ่งมีแซกโซโฟน กลอง และเบส ขับร้องโดย David McMurray, Billy Kilson และ Samuel Burgess อื่น อัจฉริยะเปียโนและผู้แต่งคือ Chick Corea ผู้ชนะแกรมมี่หลายคนและมาก นักดนตรีที่มีพรสวรรค์นอกจากคีย์บอร์ดแล้วยังเล่นไฟล์ด้วย เครื่องเพอร์คัชชัน- Flora Purim เป็นนักแสดงแจ๊สชาวบราซิลที่มีเสียงร้องที่หายากใน 6 อ็อกเทฟ ซึ่งเป็นที่รู้จักจากการแสดงร่วมกับนักดนตรีแจ๊สหลายคน Georgian Nino Katamadze เป็นหนึ่งในนักร้องแจ๊สที่โด่งดังที่สุดในยุคของเราเธอยังเป็นนักแต่งเพลงของเธอเองอีกด้วย เขามีเสียงที่ลึกและพิเศษอย่างน่าประหลาดใจ เธอมีวงดนตรีแจ๊สของตัวเองชื่อ Insight ซึ่งเธอบันทึกเสียงและแสดงด้วย วงดนตรีประกอบด้วยกีตาร์ กีตาร์เบส และกลอง ขับร้องโดย Gocha Kacheishvili, Uchi Gugunava และ David Abuladze วิศวกรเสียง - Gia Chelidze

คนรุ่นใหม่

นักแสดงแจ๊สยอดนิยมสมัยใหม่มักเป็นเด็กที่มีพรสวรรค์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเด็กผู้หญิงที่โดดเด่น การพัฒนาที่แท้จริงคือ Norah Jones ผู้มีความสามารถผู้แต่งและนักแสดงในเพลงนักร้องและนักเปียโนของเธอเอง ด้วยช่วงเสียงและน้ำเสียงของเธอ ทำให้หลายคนเปรียบเทียบเธอกับ Billie Holiday ตลอดอาชีพการงาน 10 ปี เธอสามารถออกอัลบั้มได้ 10 อัลบั้ม รวมถึงได้รับรางวัลแกรมมี่และรางวัลอันทรงเกียรติอื่นๆ อีกมากมาย นักร้องแจ๊สรุ่นเยาว์อีกคนหนึ่งคือ Esperanza Spaulding นักดนตรีหลายคน ซึ่งเป็นศิลปินแจ๊สคนแรกที่ได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยมแห่งปีในปี 2011 และยังได้รับรางวัลในประเภทอื่นๆ อีกด้วย รางวัลเพลง- เล่นเครื่องดนตรีได้หลากหลายและพูดได้หลายภาษา

ข้างต้นคือนักดนตรีแจ๊สที่ฉลาดและโดดเด่นที่สุด และแม้ว่าจะมีนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมมากมายในทิศทางนี้ แต่ก็เพียงพอที่จะฟังสิ่งที่ดีที่สุดเพื่อทำความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับแนวคิดเช่นดนตรีแจ๊ส

หลุยส์ แดเนียล อาร์มสตรอง

มีชื่อเสียง นักดนตรีแจ๊ส, นักร้อง, นักแต่งเพลง, หัวหน้าวงออเคสตราที่ตั้งชื่อตามเขาชีวประวัติของหลุยส์ แอมสตรอง เริ่มที่เมืองนิวออร์ลีนส์ รัฐลุยเซียนา (สหรัฐอเมริกา) 4 สิงหาคม พ.ศ. 2444 แม้ว่าหลุยส์จะยืนยันกับทุกคนว่าเขาเกิดในวันประกาศอิสรภาพของอเมริกาเมื่อต้นศตวรรษ แต่เขาเชื่อว่าวันเกิดของเขาคือวันที่ 4 กรกฎาคม พ.ศ. 2443 ทุกคนเชื่อมั่นในเรื่องนี้แม้แต่ญาติของเขาจนถึงที่สุด

หลุยส์ แดเนียลเกิดในย่านนิวออร์ลีนส์ซึ่งเป็นย่านแอฟริกันอเมริกันที่ยากจนมาก ชีวประวัติของ Louis Armstrong เงียบเกี่ยวกับพ่อแม่ของเขา เขามียายที่รักที่เลี้ยงดูเขา บ้านของพวกเขาอยู่ในย่านสีดำของสตอรี่วิลล์ ซึ่งมีชื่อเสียงจากคลับ ห้องเต้นรำ บาร์ และ ซ่อง- ไม่ใช่สถานที่ที่ดีที่สุดสำหรับการพัฒนาผู้มีพรสวรรค์เช่นนี้พ.ศ. 2523 พบสูติบัตรของเขา ความลับนี้มีไว้เพื่ออะไร ประวัติศาสตร์จึงเงียบงัน ไม่ว่าพ่อแม่ของเขาจะโน้มน้าวเขาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก หรือเขาเรียบเรียงมันเองและเชื่อมัน

เด็ก. หลุยส์และยายของเขาใช้ชีวิตได้แย่มาก และไม่ว่าเธอจะรักเขามากแค่ไหน เธอก็ต้องส่งหลุยส์ไปทำงานตอนที่เขายังเป็นเด็ก แอมสตรองตัวน้อยที่ยังไม่ตระหนักถึงอนาคตอันสดใสของเขา ขายหนังสือพิมพ์ระหว่างวันและร้องเพลงกับเพื่อนสามคนบนถนนในตอนเย็น เมื่อโตเป็นผู้ใหญ่ เขาทำงานที่ท่าเรือและขายถ่านหิน

ชีวประวัติทางดนตรีของหลุยส์ อาร์มสตรองเริ่มต้นในปี 1913 เมื่อเขาได้รับการศึกษาครั้งแรกที่ค่ายประจำ Jones Home สำหรับผู้กระทำผิดวัยรุ่น โชคชะตาตั้งใจไว้เช่นนี้ เขาลงเอยที่นั่น เพราะเขายิงปืนพกในวันปีใหม่ ในโจนส์โฮมเขาเล่นคอร์เน็ตในวงออเคสตรา

หลังจากได้รับการปล่อยตัว เขากลับบ้านในฐานะนักดนตรีที่มีเทคนิคพอสมควร แต่เขาต้องหาเลี้ยงชีพด้วยการทำงานหนักอีกครั้ง และในตอนเย็นเขาได้ศึกษาศิลปะแจ๊สกับนักดนตรีจากนิวออร์ลีนส์ ซึ่งเขากลายเป็นนักดนตรีตัวจริง ในปี 1922 ตามคำเชิญของกษัตริย์โอลิเวอร์ หลุยส์ อาร์มสตรองมาที่ชิคาโกเพื่อจัดงาน ครั้งแรกของตัวเองบันทึก ในปี 1923 อาร์มสตรองได้พบกับภรรยาของเขา นักเปียโน ลิลี่ ฮาร์เดน ในปีพ.ศ. 2468 พวกเขาได้ก่อตั้งกลุ่มของตนเองขึ้นชื่อ Hot Five จากนั้นวงออเคสตราของพวกเขาเองคือ Louis Armstrong And His Stomperts ซึ่งเขาจัดการ

ชีวประวัติของหลุยส์ อาร์มสตรองในที่สุดก็มาถึงจุดสูงสุดในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 Louis Armstrong เป็นดาราเพลงแจ๊สอันดับหนึ่ง เขากำลังทัวร์ยุโรปและ แอฟริกาเหนือซึ่งทำให้เขามีชื่อเสียงในต่างประเทศและการล่มสลายของการแต่งงานของเขาในช่วงทศวรรษที่ 1930 จากนั้นเขาก็แต่งงานอีกครั้ง แต่งงานอีกครั้ง และกับลูซิลล์ วิลสันของเขา ภรรยาคนสุดท้ายเขามีชีวิตอยู่จนถึงวาระสุดท้ายของเขา

ในปีพ.ศ. 2502 อาร์มสตรองประสบอาการหัวใจวายแต่ไม่ได้หยุดเล่น

ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ Louis Amstrong สิ้นสุดในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2514 ในการแสดงครั้งสุดท้ายของเขา ดาวทั้งหมดในนิวยอร์ก และเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2514 เขาเสียชีวิตในนิวยอร์ก ไตของเขาล้มเหลวเนื่องจากภาวะหัวใจล้มเหลว

บิลลี่ ฮอลิเดย์

เอลีนอร์เกิดที่ฟิลาเดลเฟีย ใช้ชีวิตวัยเด็กด้วยความยากจนข้นแค้น ตัวตนของพ่อของเธอไม่ชัดเจน เธอถูกข่มขืนเมื่ออายุ 11 ปี และสามปีต่อมาเธอและแม่ของเธอถูกจับในข้อหาค้าประเวณี ในช่วงต้นทศวรรษ 1930 เธอพยายามหารายได้ทางกฎหมายอย่างน้อยพอสมควร เธอเริ่มแสดงในไนท์คลับที่มีการขายเครื่องดื่มแอลกอฮอล์อย่างผิดกฎหมายในช่วงปีแห่งการห้าม (สหรัฐอเมริกา พ.ศ. 2462-2476)

ในไม่ช้า ฮอลิเดย์ก็ได้รับชื่อเสียงที่สำคัญในโลกแห่งดนตรีแจ๊ส และย้ายไปที่ไนต์คลับที่มีชื่อเสียงที่สุดในนิวยอร์ก ซึ่งเธอได้แสดงเพลงช้าๆ อย่างทรงพลัง ธีมโรแมนติก(“คนรัก”, “อย่าอธิบาย”) ชื่อเสียงของเธอได้รับการเสริมความแข็งแกร่งด้วยภาพยนตร์เรื่อง Symphony in Black (1935) ซึ่งเธอร่วมแสดงกับ Duke Ellington นอกจากนี้เธอยังร่วมงานกับวงดนตรีใหญ่อย่าง Artie Shaw และ Count Basie และวงดนตรีของนักเป่าแซ็กโซโฟน Lester Young อีกด้วย ในปี พ.ศ. 2482 เธอได้บันทึกเพลงที่ไพเราะ เกี่ยวกับการประชาทัณฑ์ของคนผิวดำ (“ผลไม้แปลกๆ ") ซึ่งกลายเป็นบัตรโทรศัพท์ของเธอมาหลายปี

หลังจากการเสียชีวิตของ Holiday หนังสือและภาพยนตร์ที่อิงจากชีวประวัติของเธอตอนต่างๆ ก็มีไม่ขาด ดังนั้นในหนังเรื่องนี้”เลดี้ร้องเพลงบลูส์ "(1972) รับบทเป็นนักร้องไดอาน่า รอสส์ - ในปี 1987 ฮอลิเดย์ได้รับรางวัลมรณกรรม "แกรมมี่ “เพื่อความสำเร็จในชีวิต สองปีต่อมากลุ่ม อุทิศเพลง “นางฟ้าแห่งฮาร์เล็ม” ให้กับความทรงจำของนักร้อง สไตล์การแสดงที่ผ่อนคลายและเกียจคร้านของเธอเป็นที่จดจำในหมู่นักแสดงแจ๊สสมัยใหม่หลายคน - ตัวอย่างเช่นนอราห์ โจนส์. หลังจากผ่านไปสามสิบปี ฮอลิเดย์เริ่มมีปัญหาสุขภาพเรื้อรัง เธอถูกจับกุมหลายครั้งในข้อหาครอบครองยาเสพติด เธอดื่มมาก ซึ่งส่งผลเสียต่อเสียงของเธอ ซึ่งทำให้ความยืดหยุ่นในอดีตลดลงอย่างรวดเร็ว ปีที่ผ่านมาผ่านการควบคุมดูแลของตำรวจ เลดี้ เดย์ เสียชีวิตด้วยโรคตับแข็ง ในวัย 44 ปี

แหล่งที่มา:

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8_%D0%A5%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D0 %B4%D0%B5%D0%B9

แฟรงค์ ซินาตร้า

ที่เกิด เมืองโฮโบเกน รัฐนิวเจอร์ซีย์ ประเทศสหรัฐอเมริกา เขาเป็นลูกชายของผู้อพยพชาวอิตาลีที่ยากจน เขาเดินทางไปเล่นวิทยุ แสดงในไนต์คลับ จากนั้นร่วมกับวงออเคสตราของ G. James และ T. Dorsey
เจ้าของบาริโทนที่น่ารื่นรมย์ อ่อนแอและไม่มีประสิทธิภาพภายนอก ซินาตร้ากลายเป็นไอดอลเยาวชนแห่งยุค 40 ในปี 1941 เขาได้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง Las Vegas Nights หลังจากนั้นเขาก็ปรากฏตัวพร้อมเสียงร้อง

ตัวเลขในเทปเพลง อันดับแรก บทบาทที่น่าทึ่งเล่นในภาพยนตร์เรื่อง Higher And Higher ในปี 1943

เขาได้รับรางวัลออสการ์พิเศษในฐานะนักแสดงในหมู่ผู้สร้างภาพยนตร์สั้นต่อต้านการเหยียดเชื้อชาติเรื่อง The House I Live In (1945) โดย M. Le Roy ในปี 1949 เขาได้แสดงในละครเพลงเรื่อง On The Town ของ S. Donenเนื่องจากโรคเอ็น เขาจึงสูญเสียสัญญากับ MCA และรับบทเป็นทหาร Maggio เกือบฟรีในภาพยนตร์เรื่อง "From Here To Eternity" (1953, รางวัลออสการ์สำหรับบทบาทสนับสนุน)ความสำเร็จในโรงภาพยนตร์ช่วยฟื้นฟูตำแหน่งของซินาตร้าในโลกแห่งธุรกิจการแสดงซึ่งเขาทุ่มเทมาตลอด อย่างไรก็ตามซินาตร้ามีบทบาทที่โดดเด่นในภาพยนตร์หลายเรื่อง - ในละครเพลงเรื่อง Guys and Girls (1955) ละครแนวจิตวิทยาเรื่อง "The Man with the Golden Arm" ( ผู้ชายกับ The Golden Arm, 1955, ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์), ภาพยนตร์ขนาดยักษ์เรื่อง Around the World in 80 Days (Around) โลกใน 80 วัน 2499) หนังระทึกขวัญการเมือง The Manchurian Candidate (1962)ในงานออสการ์ในปี 1971 เขาได้รับรางวัล Gene Hersholt Humanitarian Award ในปี 1983 เขาได้รับเกียรติตลอดชีวิตในด้านศิลปะจาก Kennedy Center และในปี 1985 มอบเหรียญรางวัลเสรีภาพ ซึ่งเป็นเกียรติสูงสุดของพลเรือนในสหรัฐอเมริกาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 14 พฤษภาคม 2541