Pink Floyd: ด้านมืดของดนตรี วงร็อคอังกฤษในตำนาน "Pink Floyd": ประวัติศาสตร์และการล่มสลาย

Pink Floyd (พิงค์ ฟลอยด์) วงร็อคแนวโปรเกรสซีฟ/ไซเคเดลิกจากอังกฤษจากเคมบริดจ์ เป็นที่รู้จักจากเพลงเคลิบเคลิ้มและการแสดงสุดอลังการ เป็นหนึ่งในเพลงร็อคและป๊อปที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดโดยอยู่ในอันดับที่ 7 ของโลกในแง่ของจำนวนอัลบั้มที่ขายได้ ก่อตั้งขึ้นในปี 2508 อัลบั้มสุดท้าย ("The Division Bell") และทัวร์เกิดขึ้นในปี 2537 ผลงานครั้งล่าสุด กรกฎาคม 2548

ชื่อ "Pink Floyd" (เกิดจากการรวมกันของชื่อแจ๊ส จังหวะที่แม่นยำยิ่งขึ้น นักดนตรีบลูส์ Pink Anderson และ Floyd Council ซึ่ง Barrett เป็นแฟน; ชื่อนี้ตาม Waters "ปรากฏต่อ Barret ใน ทำนายฝันและเขายืนยันที่จะเปลี่ยนชื่อกลุ่ม) เกิดขึ้นหลังจากการเปลี่ยนชื่อกลุ่มเป็น "Sigma 6", "T-Set", "Meggadeaths", "The Screaming Abdabs", "The Architectural Abdabs" และ "The Abdabs" ยิ่งไปกว่านั้น ในตอนแรก กลุ่มนี้มีชื่อว่า "The Pink Floyd Sound" และเรียกง่ายๆ ว่า "The Pink Floyd" (เพื่อเป็นเกียรติแก่นักดนตรีบลูส์สองคนจาก Georgia Pink Anderson (Pink Anderson) และ Floyd Council (Floyd Council)) บทความที่ชัดเจน"The" ถูกทิ้งจากชื่อเมื่ออัลบั้มแรกของวงได้รับการปล่อยตัว

สีชมพูของคุณคือใคร?

กลุ่ม Pink Floyd กลุ่มแรกประกอบด้วยเพื่อนร่วมชั้นที่ London Architectural Institute Richard Wright (คีย์บอร์ด, ร้องนำ), Roger Waters (กีตาร์เบส, ร้องนำ) และ Nick Mason (กลอง) และเพื่อนชาวเคมบริดจ์ Syd Barrett (ร้องนำ, กีตาร์) . ในช่วงเริ่มต้นของการทำงาน Pink Floyd ได้ปรับปรุงจังหวะและเพลงบลูส์ เช่น "Louie, Louie" ("Louie, Louie") วงนี้ก่อตั้ง Blackhill Enterprises ซึ่งเป็นธุรกิจร่วมทุนหกฝ่ายที่มีนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการของพวกเขา ปีเตอร์ เจนเนอร์ และแอนดรูว์ คิง

อัลบั้มเปิดตัวของวงเปิดตัวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 The Piper at the Gates of Dawn ถือเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีไซเคเดลิกภาษาอังกฤษ แทร็กในแผ่นเสียงนี้นำเสนอการผสมผสานทางดนตรีที่หลากหลาย ตั้งแต่ "Interstellar Overdrive" สุดล้ำไปจนถึง "Scarecrow" ที่แปลกประหลาด ซึ่งเป็นเพลงเศร้าโศกที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิประเทศในชนบทรอบๆ เมืองเคมบริดจ์ อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จและขึ้นถึงอันดับหกในชาร์ตของสหราชอาณาจักร

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่สมาชิกทุกคนในกลุ่มที่จะทนต่อภาระแห่งความสำเร็จที่ตกอยู่กับพวกเขา การใช้ยาเสพติด (ส่งผลให้อาการกำเริบของโรคจิตเภทที่มีมา แต่กำเนิด) และการแสดงอย่างต่อเนื่องทำให้ Syd Barrett ผู้นำกลุ่มแตกสลาย พฤติกรรมของเขาเริ่มทนไม่ได้มากขึ้นเรื่อยๆ อาการเสียประสาทและอาการทางจิตเกิดขึ้นซ้ำๆ บ่อยขึ้น สร้างความไม่พอใจให้กับคนอื่นๆ ในกลุ่ม (โดยเฉพาะโรเจอร์) มันเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งที่ซิดเพียงแค่ "ปิด" "ดึงตัวเอง" (ซึ่งเกิดจากอาการชักแบบเคลื่อนไหวไม่ได้) ในคอนเสิร์ต ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 David Gilmour มือกีตาร์ที่รู้จักกันมานานของ Roger และ Syd ได้เข้าร่วมวงเพื่อแทนที่ Barrett อย่างไรก็ตาม มีการวางแผนไว้ว่า Syd แม้จะไม่ได้ขึ้นแสดง แต่ก็จะเขียนเพลงให้กับวงต่อไป น่าเสียดายที่ไม่มีอะไรเกิดขึ้นจากการลงทุนนี้

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2511 "การเกษียณอายุ" ของ Barrett ได้รับการกำหนดให้เป็นทางการ แต่ Jenner และ King ตัดสินใจที่จะอยู่กับเขา Blackhill Enterprises หกฝ่ายเลิกกิจการ

แม้ว่า Barrett จะเขียนเนื้อหาส่วนใหญ่สำหรับอัลบั้มแรก แต่สำหรับอัลบั้มที่สอง A Saucerful of Secrets ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2511 เขาเขียนเพลง "Jugband Blues" (เพลงบลูส์สำหรับวงออเคสตราเสียงรบกวน) เพียงเพลงเดียว "A Saucerful of Secrets" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 9 ในสหราชอาณาจักร

หากไม่มีบาร์เร็ตต์

หลังจากเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "เพิ่มเติม" ("เพิ่มเติม") โดยกลุ่มในปี 2512 กำกับโดย Barbet Schroeder ในปีเดียวกัน 2512 อัลบั้ม "Ummagumma" ได้รับการปล่อยตัวโดยบันทึกเสียงบางส่วนในเบอร์มิงแฮมบางส่วนในแมนเชสเตอร์ มันเป็นอัลบั้มคู่แผ่นแรกซึ่งเป็นบันทึกการแสดงสดของกลุ่มแรก (และเป็นเวลาเกือบยี่สิบปีอย่างเป็นทางการ) และแผ่นที่สองแบ่งออกเป็นสี่ส่วนเท่า ๆ กันตามจำนวนสมาชิกของ วงและแต่ละคนบันทึก ที่จริงแล้วเป็นมินิอัลบั้มเดี่ยวของเขาเอง อัลบั้มนี้เป็นความสำเร็จสูงสุดของวงในเวลานั้น ขึ้นสูงสุดที่อันดับห้าในสหราชอาณาจักรและขึ้นชาร์ตในสหรัฐอเมริกาที่อันดับเจ็ดสิบ

ในปี 1970 อัลบั้ม "Atom Heart Mother" ("Mother with an atomic heart") ปรากฏตัวและขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักร กลุ่มเติบโตขึ้นทางดนตรี และตอนนี้จำเป็นต้องมีคณะนักร้องประสานเสียงและวงดุริยางค์ซิมโฟนีเพื่อดำเนินการตามแนวคิดนี้ การจัดการที่ซับซ้อนต้องอาศัยผู้เชี่ยวชาญจากภายนอก ซึ่งก็คือ Ron Geesin เขาเขียนคำนำของเพลงไตเติ้ลรวมถึงการเรียบเรียงของอัลบั้ม

หนึ่งปีต่อมาในปี พ.ศ. 2514 เพลง "Meddle" ("Intervention") ได้รับการปล่อยตัว - เกือบจะเป็นแฝดของเพลงก่อนหน้า (ในรูปแบบและความยาวของเพลง แต่ไม่ใช่ในดนตรี) (ยกเว้นว่าพวกเขาทำโดยไม่มีวงออเคสตราและ นักร้องประสานเสียง) ด้านที่สองของแผ่นดิสก์อุทิศให้กับ "บทกวีเสียงมหากาพย์" ความยาว 23 นาที (ตามที่ Waters เรียก) เรียกว่า "Echoes" ("Echo") ซึ่งกลุ่มแรกใช้เครื่องบันทึกเทป 16 แทร็กแทนสี่ช่องสัญญาณ และอุปกรณ์แปดช่องที่ใช้กับ Atom Heart Mother" เช่นเดียวกับซินธิไซเซอร์ Zinoviev VCS3 อัลบั้มนี้ยังรวมถึง One of These Days ซึ่งเป็นการแสดงสดแบบคลาสสิกของ Pink Floyd ซึ่งมือกลอง Nick Mason สัญญาด้วยน้ำเสียงที่บิดเบี้ยวอย่างน่ากลัวว่าจะ "หั่นคุณเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย" ("สักวันหนึ่ง ฉันจะหั่นคุณเป็นชิ้นเล็กๆ") , เบาและไร้กังวล "Fearless" และ "San Tropez" และ "Seamus" อันธพาลซุกซน (ชื่อเล่นของสุนัข Seamus) ซึ่งสุนัขเกรย์ฮาวด์ของรัสเซียได้รับเชิญให้ร่วมร้องเพลง "Meddle" ขึ้นสูงสุดที่อันดับสามใน UK Singles Chart

อัลบั้มที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักของวงวางจำหน่ายในปี 1972 ภายใต้ชื่อ Obscured by Clouds เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ Barbet Schroeder เรื่อง La Vallee อัลบั้มนี้เป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดของ Nick Mason เพียงอันดับที่ 46 ใน US Top 50 และอันดับที่หกในบ้าน

จุดสูงสุดของความสำเร็จ

ด้านหลังพระจันทร์

ในปี 1973 อัลบั้ม "The Dark Side of the Moon" กลายเป็น ชั่วโมงที่ดีที่สุดสำหรับกลุ่ม มันเป็นงานเชิงแนวคิดซึ่งไม่ใช่แค่การรวบรวมเพลงในแผ่นดิสก์แผ่นเดียว แต่เป็นงานที่อัดแน่นไปด้วยความคิดเดียวที่เชื่อมโยงถึงแรงกดดันของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจมนุษย์ แนวคิดนี้เป็นตัวกระตุ้นที่ทรงพลังสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของวง และสมาชิกร่วมกันรวบรวมรายชื่อธีมที่เปิดเผยในอัลบั้ม: การแต่งเพลง "On The Run" ("On the run") บอกเล่าเกี่ยวกับความหวาดระแวง; "เวลา" ("เวลา") อธิบายถึงแนวทางของวัยชราและการสูญเสียชีวิตอย่างไร้สติ The Great Gig In The Sky (เดิมชื่อ Mortality Sequence) และ Religious Theme เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความตายและศาสนา "เงิน" เป็นเรื่องเกี่ยวกับเงินที่มาพร้อมกับชื่อเสียงและครอบครองบุคคล "เราและพวกเขา" ("เราและพวกเขา") พูดถึงความขัดแย้งภายในสังคม "ความเสียหายของสมอง" เป็นเรื่องเกี่ยวกับความวิกลจริต ด้วยการใช้อุปกรณ์บันทึกเสียง 16 แทร็กใหม่ที่ Abbey Road Studios เกือบเก้าเดือน (เป็นเวลานานอย่างเหลือเชื่อสำหรับช่วงเวลานั้น!) ในการบันทึก และความพยายามของซาวด์เอ็นจิเนียร์ Alan Parsons ทำให้อัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้มที่ไม่เคยมีมาก่อนและเข้าสู่ขุมสมบัติการบันทึกเสียง เวลาทั้งหมด.

ซิงเกิล "Money" ติดอันดับ 20 อันดับแรกของสหรัฐฯ และอัลบั้มขึ้นอันดับ 1 (อันดับ 2 เฉพาะในสหราชอาณาจักร) และยังคงอยู่ใน 200 อันดับแรกของสหรัฐฯ เป็นเวลา 741 สัปดาห์ รวมถึง 591 สัปดาห์ติดต่อกันตั้งแต่ปี 1973 ถึง 1988 และอีกหลายสัปดาห์ ครั้งแรก อัลบั้มนี้ทำลายสถิติมากมายและกลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดตลอดกาล

หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่

"อยากให้คุณอยู่ที่นี่" ("อยากให้คุณอยู่ที่นี่") ออกฉายในปี 2518 และนำเสนอความแปลกแยกเป็นชื่อเรื่อง นอกเหนือจากเพลงไตเติ้ลคลาสสิกของ Pink Floyd แล้ว อัลบั้มนี้ยังมีเพลงที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมอย่าง "Shine on You Crazy Diamond" ซึ่งเป็นเพลงสรรเสริญ Syd Barrett และอาการเสียสติของเขา นอกจากนี้อัลบั้มยังรวมถึง "Welcome to the Machine" ("Welcome to the machine") และ "Have a Cigar" ("Light a cigar") ซึ่งอุทิศให้กับนักธุรกิจการแสดงที่ไร้วิญญาณ อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและอันดับสองในอเมริกา

สัตว์

ในช่วงเวลาของการเปิดตัว Animal ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2520 ดนตรีของวงนี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์มากขึ้นจากขบวนการพังก์ร็อกที่เกิดขึ้นใหม่ว่า "อ่อนแอ" และหยิ่งผยองเกินไป ซึ่งแตกต่างจากความเรียบง่ายของร็อกแอนด์โรลในยุคแรก อัลบั้มประกอบด้วยเพลงหลักขนาดยาวสามเพลงและเพลงสั้นสองเพลงที่ช่วยเติมเต็มเนื้อหาของพวกเขา แนวคิดของอัลบั้มใกล้เคียงกับความหมายของหนังสือของจอร์จ ออร์เวลล์ " โรงนา". อัลบั้มนี้ใช้สุนัข หมู และแกะเป็นอุปลักษณ์เพื่ออธิบายหรือประณามสมาชิกของสังคมยุคใหม่ ดนตรีของ The Animals นั้นมีพื้นฐานมาจากกีตาร์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ อย่างเห็นได้ชัด อาจเป็นเพราะความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Waters และ Richard Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมกับอัลบั้มนี้มากนัก

กำแพง

โอเปร่าร็อค "The Wall" สร้างขึ้นเกือบทั้งหมดโดย Roger Waters และได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นอีกครั้งจากแฟนๆ ซิงเกิลจากอัลบั้มนี้ "Another Brick in the Wall, Part II" ซึ่งเน้นประเด็นการสอนและการศึกษา ขึ้นอันดับหนึ่งใน UK Christmas Singles Chart นอกเหนือจากอันดับสามในสหราชอาณาจักรแล้ว "The Wall" ยังใช้เวลา 15 สัปดาห์ในชาร์ตของสหรัฐอเมริกาในช่วงปี 1980 อัลบั้มมีราคาแพงมากในกระบวนการเขียนและนำมาซึ่งค่าใช้จ่ายจำนวนมากเนื่องจากการแสดงขนาดใหญ่ แต่ยอดขายแผ่นเสียงทำให้วงหลุดพ้นจากวิกฤตทางการเงินที่พวกเขาเผชิญอยู่ ในขณะที่ทำงานในอัลบั้ม Waters ได้ขยายอิทธิพลของเขาและเสริมสร้างบทบาทความเป็นผู้นำในกลุ่มทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างต่อเนื่อง ตัวอย่างเช่น Waters พยายามเกลี้ยกล่อมให้สมาชิกในวงไล่ Richard Wright ซึ่งไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับอัลบั้มเลยแม้แต่น้อย ในที่สุดไรท์ก็เข้าร่วมคอนเสิร์ตหลายครั้งโดยมีค่าธรรมเนียมคงที่ แดกดันริชาร์ดเป็นเพียงคนเดียวที่สามารถสร้างรายได้จากคอนเสิร์ตเหล่านี้เนื่องจากส่วนที่เหลือของวงต้องรับผิดชอบค่าใช้จ่ายที่สูงเกินไปของการแสดง "The Wall" The Wall ร่วมอำนวยการสร้างโดย Bob Ezrin เพื่อนของ Roger Waters ผู้ร่วมเขียนเนื้อเพลง "The Trial" ต่อมา Waters ได้ไล่เขาออกจากค่ายการแสดง Pink Floyd หลังจากที่ Ezrin พูดคุยกับญาตินักข่าวเกี่ยวกับอัลบั้มนี้โดยไม่ได้ตั้งใจ The Wall ยังคงอยู่ในรายการอัลบั้มที่ขายดีที่สุดเป็นเวลา 14 ปี

ถ่ายทำในปี 1982 ภาพยนตร์สารคดีจากอัลบั้ม "Pink Floyd The Wall" บ็อบ เกลดอฟ ผู้ก่อตั้ง Boomtown Rats และผู้จัดงานเทศกาล Live Aid และ Live 8 ในอนาคต รับบทเป็นร็อคสตาร์ Pink ภาพยนตร์เรื่องนี้เขียนโดย Waters กำกับโดย Alan Parker และแอนิเมชั่นโดย Gerald Scarfe นักเขียนการ์ตูนชื่อดัง ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถเรียกได้ว่าเร้าใจเนื่องจากหนึ่งในแนวคิดหลักคือการประท้วงต่อต้านอุดมคติที่จัดตั้งขึ้นและความหลงใหลในคำสั่งของอังกฤษ นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นแถลงการณ์เพื่อปกป้องชาวร็อค อย่างที่คุณทราบ ในปี 1970 บุคคลอาจถูกจับกุมเพียงเพราะเขาสวมกางเกงยีนส์ขาดๆ หรือเพราะเขามีอินเดียนแดงอยู่บนหัว ไม่มีปัญหาใด ๆ ที่แสดงใน The Wall โดยตรง ภาพยนตร์ทั้งเรื่องถูกถักทอจากเรื่องเปรียบเทียบและสัญลักษณ์ ตัวอย่างเช่น วัยรุ่นไร้หน้าซึ่งตกลงไปในเครื่องบดเนื้อทีละคนและกลายเป็นก้อนเนื้อเดียวกัน

การสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้มาพร้อมกับความเสื่อมโทรมในความสัมพันธ์ระหว่างสองบุคลิกที่ทรงพลังที่สุดของกลุ่ม: Waters และ Gilmour

อัลบั้มล่าสุดและการล่มสลายของกลุ่ม

ในปี 1983 อัลบั้ม "The Final Cut" ("Final Cut" หรือ "Mortal Wound") ปรากฏขึ้นโดยมีคำบรรยายว่า "Requiem for the post-war dream of Roger Waters แสดงโดย Pink Floyd" Darker than The Wall อัลบั้มนี้ทบทวนธีมต่างๆ ของมันอีกครั้ง ตลอดจนการพูดถึงประเด็นที่เกี่ยวข้องกับปัจจุบันเช่นเดียวกับที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน ซึ่งรวมถึงความไม่พอใจและความโกรธของ Waters ที่อังกฤษมีส่วนเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งใน Falklands ในบทประพันธ์ "The Fletcher Memorial Home" ("Fletcher's Memorial House") ที่ Eric Fletcher พ่อของ Fletcher Waters ธีมของเพลง "Two Suns in the Sunset" ("Two Suns at Sunset") กลัว สงครามนิวเคลียร์. การที่ไรท์ไม่ได้บันทึกอัลบั้มทำให้ขาดคุณสมบัติเอฟเฟกต์คีย์บอร์ดของผลงาน Pink Floyd ก่อนหน้านี้ แม้ว่านักดนตรีรับเชิญ Michael Kamen (เปียโนและฮาร์โมเนียม) และ Andy Bown (Andy Bown) จะมีส่วนร่วมในฐานะมือคีย์บอร์ด ในบรรดานักดนตรีที่มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียง "The Final Cut" นั้น Raphael Ravenscroft นักเป่าแซ็กโซโฟนเทเนอร์ แม้จะมีคำวิจารณ์ที่หลากหลายสำหรับอัลบั้มนี้ แต่ "The Final Cut" ก็ประสบความสำเร็จ (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 6 ในสหรัฐอเมริกา) และได้รับการรับรองระดับแพลตินัมหลังจากวางจำหน่ายไม่นาน เพลงประกอบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดตามสถานีวิทยุ ได้แก่ "ความฝันของมือปืน" ("ความฝันของทหารปืนใหญ่") และ "ไม่ใช่ตอนนี้ของจอห์น" ("ไม่ใช่ตอนนี้ จอห์น") ความขัดแย้งระหว่าง Waters และ Gilmour ในระหว่างการบันทึกอัลบั้มนั้นรุนแรงมากจนพวกเขาไม่เคยมาที่สตูดิโอบันทึกเสียงในเวลาเดียวกัน ด้วยอัลบั้มนี้กลุ่มไม่ได้ไปคอนเสิร์ต ไม่นาน Waters ก็ประกาศออกจากวงอย่างเป็นทางการ

หลังจากอัลบั้ม "The Final Cut" สมาชิกในกลุ่มก็ไปกัน ทางของตัวเองออกอัลบั้มเดี่ยวจนถึงปี 1987 เมื่อ Gilmour และ Mason เริ่มสร้าง Pink Floyd สิ่งนี้ก่อให้เกิดข้อพิพาททางกฎหมายที่ร้อนระอุกับ Roger Waters ซึ่งหลังจากออกจากกลุ่มในปี 1985 เขาก็ตัดสินใจว่ากลุ่มจะอยู่ไม่ได้หากไม่มีเขา อย่างไรก็ตาม Gilmour และ Mason สามารถพิสูจน์ได้ว่าพวกเขามีสิทธิ์ที่จะดำเนินการต่อ กิจกรรมดนตรีเช่น Pink Floyd ในขณะเดียวกัน Waters ก็ยังคงรูปลักษณ์ดั้งเดิมของวงไว้บางส่วน รวมถึงอุปกรณ์ประกอบฉากและตัวละครส่วนใหญ่จาก The Wall และสิทธิ์ทั้งหมดใน The Final Cut เป็นผลให้วงดนตรีที่นำโดย David Gilmour กลับมาที่สตูดิโอพร้อมกับโปรดิวเซอร์ Bob Ezrin ขณะที่ทำงานในอัลบั้มใหม่ของวง A Momentary Lapse of Reason (อันดับ 3 ทั้งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา) ริชาร์ด ไรท์เข้าร่วมวง โดยเริ่มแรกเป็นนักดนตรีประจำเซสชันรายสัปดาห์ จากนั้นเป็นสมาชิกเต็มตัวจนถึงปี 1994 ในปีนี้มีการเปิดตัวผลงานล่าสุดของฟลอยด์ The Division Bell (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา) และการทัวร์ที่ตามมาซึ่งกลายเป็นผลกำไรสูงสุดในประวัติศาสตร์ของดนตรีร็อคจนถึงปัจจุบัน

สมาชิกทุกคนในวงได้ออกอัลบั้มเดี่ยวของตัวเอง ซึ่งได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในระดับที่แตกต่างกัน "ขบขันจนตาย" โดย Roger Waters ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน แต่ก็ยังพบกับคำวิจารณ์ที่หลากหลายจากนักวิจารณ์

กิจกรรมต่อมาของกลุ่ม

ตั้งแต่ปี 1994 และ The Division Bell เป็นต้นมา Pink Floyd ไม่ได้เปิดตัวสื่อสตูดิโอใดๆ และคาดว่าจะไม่เปิดตัวในอนาคตอันใกล้นี้ ผลงานเฉพาะของกลุ่มคือ อัลบั้มสดพ.ศ. 2538 "P*U*L*S*E" ("Pulse") บันทึกการแสดงสดของ The Wall ที่รวบรวมจากคอนเสิร์ตปี 1980 และ 1981 เรื่อง "Is There Anybody out There? The Wall Live 198081” (“มีใครอยู่ข้างนอกไหม The Wall Live, 198081”) ในปี 2000; ชุดแผ่นดิสก์สองแผ่นที่มีเพลงฮิตที่สุดของกลุ่ม "Echoes" ("Echo") ในปี 2544 การเปิดตัวอัลบั้มใหม่ครบรอบ 30 ปีของ "Dark Side of the Moon" ในปี 2546 (รีมิกซ์โดย James Guthrie ใน SACD); ออก The Final Cut ใหม่ในปี 2547 พร้อมซิงเกิ้ล "เมื่อเสือแตกฟรี" ("เมื่อเสือแตกเป็นอิสระ") อัลบั้ม Echoes ทำให้เกิดข้อถกเถียงมากมายเนื่องจากเพลงไหลเข้าหากันในลำดับที่แตกต่างจากในอัลบั้มต้นฉบับ บางส่วนถูกดึงออกจากบางส่วน และยังเป็นเพราะลำดับของเพลงเองด้วย ตามที่แฟน ๆ ไม่ควรเป็นตรรกะ

David Gilmour ในเดือนพฤศจิกายน 2545 ออกดีวีดีของเขา คอนเสิร์ตเดี่ยว « เดวิด กิลมอร์ในคอนเสิร์ต" ("David Gilmour in Concert") รวบรวมจากการบันทึกการแสดงตั้งแต่วันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2544 ถึง 17 มกราคม พ.ศ. 2545 ที่ Royal Festival Hall ในลอนดอน Richard Wright และ Bob Geldof ได้รับเชิญให้ขึ้นเวทีในฐานะแขกรับเชิญ

เนื่องจากสมาชิกของกลุ่มมีส่วนร่วมในโครงการของตนเองเป็นส่วนใหญ่ เมสันจึงเขียนหนังสือ "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" ("Inside Out: A Personal History of Pink Floyd") เนื่องจาก จากการเสียชีวิตของ Steve O Rourke (Steve ORourke) 30 ตุลาคม 2546 ผู้จัดการของวงเป็นเวลาหลายปีเนื่องจากโปรเจ็กต์เดี่ยวของ David Gilmour (Album On an Island และทัวร์คอนเสิร์ตชื่อเดียวกัน) และเนื่องจาก Rick Wright เสียชีวิต เมื่อวันที่ 15 กันยายน 2551 กลุ่มในอนาคตไม่มีความชัดเจน

แม้ว่าในวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 Pink Floyd ได้แสดงในรูปแบบคลาสสิก (Waters, Gilmour, Mason, Wright) ในวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 แสดงโลก"Live 8" อุทิศตนเพื่อต่อสู้กับความยากจน

เมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 Syd Barrett หนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่มเสียชีวิตในเคมบริดจ์เนื่องจากภาวะแทรกซ้อนจากโรคเบาหวาน ในช่วงฤดูร้อน ภาพวาดที่ยังหลงเหลืออยู่ไม่กี่ชิ้นของ Barrett ตลอดจนเฟอร์นิเจอร์และต้นฉบับบางส่วนของเขาถูกนำออกประมูล เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2550 คอนเสิร์ตของ Pink Floyd จัดขึ้นเพื่อรำลึกถึงเขา แต่ Roger Waters แสดงแยกต่างหากจากกลุ่ม

เมื่อปลายเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2550 วอเทอร์สถูกรถชน ซึ่งส่งผลให้กระดูกสันหลังหัก การกระทบกระเทือน และการบาดเจ็บอื่นๆ เขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล ผ่าตัด และขณะนี้อยู่ในอาการปกติ Roger Waters และ David Gilmour คืนดีกันเมื่อเร็วๆ นี้ และจากข่าวลือที่ไม่ได้รับการยืนยัน การกลับมารวมตัวกันอีกครั้งของกลุ่มอาจเกิดขึ้น

เมื่อวันที่ 3 กันยายน พ.ศ. 2550 อัลบั้มแรกของ Pink Floyd A Piper at the Gates of Dawn ได้รับการเผยแพร่อีกครั้งเพื่อเป็นเกียรติแก่วันเกิดปีที่สี่สิบของเขา การเปิดตัวประกอบด้วยดิสก์ 3 แผ่น: อัลบั้มเวอร์ชันโมโน เวอร์ชันสเตอริโอ เพลงแรก รวมถึงแผ่นงานสแกนหลายแผ่นจากสมุดบันทึกของ Syd Barrett

เมื่อวันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2551 เมื่ออายุได้ 65 ปี ริชาร์ด ไรท์ มือคีย์บอร์ดของวงเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็ง

แสดง "พิงค์ ฟลอยด์"

เหนือสิ่งอื่นใด Pink Floyds เป็นที่รู้จักจากการแสดงอันน่าทึ่ง การผสมผสานระหว่างภาพและดนตรีเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดการแสดงที่นักดนตรีแทบจะกลืนไปกับฉากหลัง ใน ช่วงต้น Pink Floyd เป็นกลุ่มแรกที่ใช้อุปกรณ์พิเศษสำหรับ การแสดงแสงในมุมมองของพวกเขาสไลด์และวิดีโอคลิปที่ฉายบนจอกลมขนาดใหญ่ ต่อมามีการใช้เลเซอร์ ดอกไม้ไฟ ลูกโป่งและหุ่นจำลอง (ที่โดดเด่นที่สุดคือหมูเป่าลมขนาดใหญ่ที่ปรากฏตัวครั้งแรกในอัลบั้ม Animals)

การแสดงบนเวทีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือสำหรับ The Wall ซึ่งมีนักดนตรีหลายคนเล่นเพลงเปิดโดยสวมหน้ากากยาง ยิ่งไปกว่านั้น ในช่วงแรกของการแสดง คนงานค่อยๆ สร้างกำแพงกล่องกระดาษแข็งขนาดใหญ่กั้นระหว่างผู้ชมและกลุ่มคน ซึ่งเป็นที่ฉายการ์ตูนของ Gerald Scarfe และในตอนท้ายของการแสดง กำแพงก็พังทลายลง การแสดงนี้สร้างขึ้นใหม่ในภายหลังโดย Waters ด้วยความช่วยเหลือจากนักดนตรีรับเชิญหลายคน รวมถึง Bryan Adams, the Scorpions และ Van Morison ในปี 1990 ท่ามกลางซากปรักหักพังของกำแพงเบอร์ลิน

ภาพประกอบอัลบั้ม

ภาพประกอบอัลบั้มเป็นส่วนสำคัญของผลงานของวงสำหรับแฟนๆ ปกอัลบั้มและแผ่นเสียงช่วยเพิ่มอารมณ์ให้กับการรับรู้ของเพลงผ่านภาพที่สดใสและมีความหมาย ตลอดอาชีพการงานของวง มุมมองนี้ได้รับการสนับสนุนจากช่างภาพและดีไซเนอร์ Storm Thorgerson และสตูดิโอ Hipgnosis ของเขา พอจะพูดถึงภาพที่โด่งดังของชายคนหนึ่งที่จับมือกับดอปเปลแกงเกอร์ที่ลุกเป็นไฟ ("อยากให้คุณมาที่นี่") และปริซึมที่มีแสงส่องผ่าน ("ด้านมืดของดวงจันทร์") Torgeson มีส่วนร่วมในการออกแบบอัลบั้มทั้งหมด ยกเว้น "The Piper at the Gates of Dawn" (ซึ่งถ่ายภาพปกโดยช่างภาพ Vic Singh และงานศิลปะที่โดดเด่นโดย Syd Barrett ที่ปกหลัง), "The Wall" (ซึ่งสำหรับ วงดนตรีจ้าง Gerald Scarfe) และ "The Final Cut" (ออกแบบปกโดย Waters เองโดยใช้รูปถ่ายโดย Willie Christie ลูกเขยของเขา)

พิงค์ ฟลอยด์ วงร็อกอังกฤษ ก่อตั้งขึ้นในปี 2508 ในลอนดอน กระดูกสันหลังของกลุ่มประกอบด้วยเพื่อนร่วมชั้นที่โรงเรียนเคมบริดจ์ Sid Barrett (ชื่อจริง Roger Keith Barrett, Roger Keith Barrett; เกิด 6 มกราคม พ.ศ. 2489; กีตาร์, ร้อง) และ Roger Waters (Roger Waters; เกิด 6 กันยายน, 2487;กีตาร์,ร้อง).
ในปี 1965 การแสดงครั้งแรกของกลุ่ม Pink Floyd เกิดขึ้นพร้อมกับมือกลอง Nick Mason (เกิดวันที่ 27 มกราคม 1945) และ Rick Wright มือคีย์บอร์ด (ริก ไรท์; ข. 28 กรกฎาคม 2488 - 5 กันยายน 2551). ชื่อนี้ยืมมาจากนักดนตรีบลูส์จากจอร์เจีย ซึ่งชื่อ Pink Anderson และ Floyd Counsel การแสดงของ Pink Floyd ในงานเปิดตัวออร์แกนใต้ดินในลอนดอน The International Times เมื่อวันที่ 15 ตุลาคม พ.ศ. 2509 ถือเป็นการเปิดตัวอย่างแท้จริง
การแสดงของ Pink Floyd ไม่เพียงดึงดูดท่วงทำนองที่แปลกประหลาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเนื้อเพลงที่ผิดปกติอีกด้วย ตัวอย่างเช่น เพลง "Arnold Lane" เป็นเพลงเกี่ยวกับสาวประเภทสองที่ขโมยเสื้อผ้าผู้หญิงจากราวตากผ้า แม้ว่าบีบีซีจะสั่งห้ามไม่ให้ออกอากาศเพลงนี้ แต่เพลงนี้ก็เข้าสู่ 20 อันดับแรกของซิงเกิ้ลภาษาอังกฤษ 20 อันดับแรก Piper At The Gates Of Dawn (5 สิงหาคม พ.ศ. 2510) เป็นอัลบั้มบุกเบิกในด้านดนตรีร็อค - ดนตรี "จักรวาล" ลึกลับที่มีเอฟเฟกต์หลากหลายและโซโลกีตาร์ที่กระตุ้นความตึงเครียด ซึ่งสะท้อนถึงสภาพจิตใจของบุคคล ในโลกสมัยใหม่
ดนตรีและเนื้อเพลงที่เขียนโดย Barrett จับภาพจักรวาลที่เกือบจะสิ้นหวังของพวกเขา และการแสดงแต่ละครั้งของเขาก็เกือบจะเป็นของจริงและนอกโลก มีอันตรายจากการเปลี่ยนแปลงในจิตใจของเขา ซึ่งถูกทำลายไปแล้วจากการใช้ LSD อย่างต่อเนื่อง เพื่อให้ Barrett เป็นนักแต่งเพลงต่อไป เขาถูกขอร้องให้ละทิ้งการแสดงในระหว่างการทัวร์ที่เหน็ดเหนื่อยและมุ่งความสนใจไปที่การเขียนเท่านั้น ในการทำเช่นนี้ ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2511 David Gilmour เพื่อนเก่าแก่ของ Waters (David Gilmour; เกิดวันที่ 6 มีนาคม พ.ศ. 2490; กีตาร์, ร้อง) ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับกลุ่ม แต่ Barrett ปฏิเสธข้อเสนอนี้และออกจากทีมในเดือนเมษายน โดยเริ่มต้นด้วยตัวเอง อาชีพเดี่ยวซึ่งสั้นมาก
แม้ว่ากลุ่ม Pink Floyd จะสูญเสียผู้นำไป แต่นักดนตรีก็ออกอัลบั้มถัดไป "A Saucerful Of Secrets" (29 มิถุนายน 2511) ซึ่งรวมเพลงของ Barrett เพียงเพลงเดียว อีกสองคน - "ความลับที่เต็มไปด้วยความลับ" และ "ตั้งค่าการควบคุมสำหรับหัวใจของดวงอาทิตย์" - ได้กลายเป็นผู้เข้าร่วมที่ขาดไม่ได้ในคอนเสิร์ตสดของ Pink Floyd ด้วยอัลบั้มนี้ ความคิดสร้างสรรค์แนวอาร์ต-ร็อกของกลุ่มได้เริ่มต้นขึ้น (ดนตรีของ Pink Floyd จนถึงปี 1973 สามารถจัดอยู่ในประเภทไซคีเดลิกอาร์ต-ร็อก)
ด้วยการมาถึงของ Gilmour กลุ่มก็ "แปลก" น้อยลง แต่มีประสิทธิภาพมากขึ้น นักดนตรีเริ่มออกอัลบั้มอย่างน้อยปีละหนึ่งอัลบั้ม: "เพิ่มเติม" (27 กรกฎาคม 2512) และ "Ummagumma" (25 ตุลาคม 2512) เพลงประกอบภาพยนตร์โดย M. Antonioni "Zabriskie Point" (มีนาคม 2513) และ "Atom Heart Mother" (10 ตุลาคม 2513), "Meddle" (30 ตุลาคม 2514), "บดบังด้วยเมฆ" (03 มิถุนายน 2515) เพลงประกอบของอัลบั้มเต็มไปด้วยการประพันธ์เพลงหลายส่วน รูปแบบการออกกำลังกายที่แตกต่างกัน การทดลองทางอิเล็กทรอนิกส์... ในทางปรัชญา ดนตรีของวงนี้พยายามโอบรับจักรวาลทั้งมวลไว้ด้วยความสมบูรณ์แบบและความไม่ลงรอยกันทั้งหมดในเวลาเดียวกัน ความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างก้าวกระโดด: ในปี 1969 คอนเสิร์ตกลุ่มจัดขึ้นในลอนดอนซึ่งมีผู้ชม 100,000 คน อีกเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของ Pink Floyd คือการแสดงในปล่องภูเขาไฟใกล้เมืองปอมเปอี (พ.ศ. 2514) ซึ่งบันทึกไว้ในเทปและเผยแพร่เป็นภาพยนตร์คอนเสิร์ต
ในปี 1970 กลุ่มถึงจุดสูงสุดของความนิยมและทักษะ หนึ่งในอัลบั้มที่โด่งดังที่สุด "Dark Side Of The Moon" (24 มีนาคม 2516) กลายเป็นหนังสือขายดีอย่างแท้จริงในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค (ขายอย่างเป็นทางการมากกว่า 30 ล้านชุด) ในระหว่างการบันทึกอัลบั้มนี้ความสามารถของนักแต่งเพลง Waters และทักษะที่ไม่มีใครเทียบได้ของนักกีตาร์ Gilmour ได้แสดงออกมาอย่างแท้จริง อัลบั้มนี้เป็นเรื่องราวทั้งหมดเกี่ยวกับชีวิตของคนๆ หนึ่งบนโลกนี้: การเกิด ("ลมหายใจ") การเข้าสู่ชีวิตสมัยใหม่และความคุ้นเคยกับคุณค่าพื้นฐานของมัน ("เวลา" และ "เงิน") และในที่สุด การสูญเสียทีละน้อยของ เหตุผลและการเดินทางไปยัง "ด้านมืดของดวงจันทร์" ("ความเสียหายของสมอง" และ "คราส")
ปี 1975 เป็นปีแห่งชื่อเสียงของกลุ่ม เพลง "Shine On You Crazy Diamond" (อุทิศให้กับ Syd Barrett) จากอัลบั้มใหม่ "Wish You Were Here" (15 กันยายน พ.ศ. 2518) ได้รับการยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกและตัวอัลบั้มเองก็สร้างสถิติให้อยู่ในชาร์ต . ผลงานของ Pink Floyd - "Animals" (23 มกราคม พ.ศ. 2520) ที่แข็งแกร่งมากเช่นกันซึ่งแต่งขึ้นจากนิทานเรื่อง "Animal Farm" ของ J. Orwell อัลบั้มนี้ใช้สุนัข หมู และแกะเป็นอุปลักษณ์เพื่ออธิบายหรือประณามสมาชิกของสังคมยุคใหม่ ดนตรีของ The Animals นั้นมีพื้นฐานมาจากกีตาร์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ อย่างเห็นได้ชัด อาจเป็นเพราะความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Waters และ Richard Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมกับอัลบั้มนี้มากนัก
ในปี 1978 ไรท์และกิลมัวร์ออกอัลบั้มเดี่ยวและมีข่าวลือว่าวงอาจแตกแยก แต่ในปี 1979 Pink Floyd ได้บันทึกอัลบั้มลัทธิของเขาในแนวเพลงร็อค "The Wall" (30 พฤศจิกายน 1979) ซึ่งเป็นอันดับสองรองจากอัลบั้ม "Dark Side Of The Moon" ในการขาย โอเปร่าร็อคเรื่อง "The Wall" สร้างขึ้นเกือบทั้งหมดโดย Roger Waters และได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นจากสาธารณชน เพลงจากอัลบั้มนี้ "Another Brick In The Wall" ซึ่งเปิดโปงระบบการศึกษาอย่างรุนแรงกลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่ง The Wall ยังคงอยู่ในรายการอัลบั้มที่ขายดีที่สุดเป็นเวลา 14 ปี
ในปี 1982 ผู้กำกับภาพยนตร์ Alan Parker ได้สร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมในชื่อเดียวกันโดยอิงจากผลงานนี้ (นักดนตรีร็อคชื่อดัง Bob Geldof แสดงเป็น Pink) ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถเรียกได้ว่าเร้าใจเนื่องจากหนึ่งในแนวคิดหลักคือการประท้วงต่อต้านอุดมคติที่จัดตั้งขึ้นและความหลงใหลในคำสั่งของอังกฤษ นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นแถลงการณ์เพื่อปกป้องชาวร็อค ไม่มีปัญหาใด ๆ ที่แสดงใน The Wall โดยตรง ภาพยนตร์ทั้งเรื่องถูกถักทอจากเรื่องเปรียบเทียบและสัญลักษณ์ ตัวอย่างเช่น วัยรุ่นไร้หน้าซึ่งตกลงไปในเครื่องบดเนื้อทีละคนและกลายเป็นก้อนเนื้อเดียวกัน
ในปี 1979 เนื่องจากความไม่ลงรอยกันกับ Waters ไรท์ มือคีย์บอร์ดที่ยอดเยี่ยมจึงออกจากวงไป ความสัมพันธ์ระหว่างสมาชิกในกลุ่มไม่ดีขึ้น เมื่อถูกถามว่าทำไมนักดนตรีถึงยังอยู่ด้วยกัน กิลมอร์ตอบว่า "เพราะเรายังไม่เข้าใจกัน" อัลบั้ม The Final Cut (21 มีนาคม 2526) ที่อุทิศให้กับปัญหาการเมืองสมัยใหม่แทบจะไม่มีใครสังเกตเห็นและมีเพียงซิงเกิ้ล "Not Now John" เท่านั้นที่เข้าสู่สามสิบอันดับแรก ในปี 1984 Waters ตัดสินใจเริ่มต้นอาชีพเดี่ยว ตามด้วย Mason และ Gilmour แต่ไม่มีนักดนตรีคนใดเลยที่สามารถเข้าใกล้ความสำเร็จของการแสดงร่วมกันได้ อัลบั้ม Amused to Death ของ Roger Waters ประสบความสำเร็จสูงสุด
ในปี 1987 Mason และ Gilmour ซึ่งฟ้อง Waters ในการฟ้องร้องคดีที่ยาวนานเพื่อสิทธิในชื่อของกลุ่ม ตัดสินใจกลับไปใช้ธงของ Pink Floyd; ไรท์ก็ทำตาม ในไม่ช้าทัวร์ต่างประเทศหลายเดือนก็เกิดขึ้น การกลับมารวมตัวกันอีกครั้งของ Pink Floyd ทำให้มีการเปิดตัวอัลบั้ม 3 อัลบั้ม ได้แก่ A Momentary Lapse of Reason (8 กันยายน 2530), Delicate Sounds Of Thunder (22 พฤศจิกายน 2531) และ Division Bell (30 มีนาคม 2537)
Pink Floyd ไม่ได้ออกสตูดิโอมาตั้งแต่ปี 1994 ผลลัพธ์เดียวของวงคืออัลบั้มแสดงสดปี 1995 P*U*L*S*E (มิถุนายน 1995); บันทึกการแสดงสดของ "The Wall" ที่รวบรวมจากคอนเสิร์ตปี 1980 และ 1981 "Is There Anybody out There? The Wall Live 1980-81" ("มีใครอยู่ไหม The Wall Live, 1980-81") ในเดือนมีนาคม 2000; ชุดแผ่นดิสก์สองแผ่นที่มีเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวง "Echoes: The Best of Pink Floyd" (5 พฤศจิกายน 2544); การเปิดตัวอัลบั้มใหม่ครบรอบ 30 ปีของ "Dark Side of the Moon" ในปี 2546 (รีมิกซ์โดย James Guthrie ใน SACD); ออก "The Final Cut" ใหม่ (22 มีนาคม 2547) พร้อมเพิ่มซิงเกิ้ล "เมื่อเสือแตกฟรี" ("เมื่อเสือแตกเป็นอิสระ"); ออกอัลบั้มเปิดตัวของวงใหม่ในรูปแบบโมโนและสเตอริโอ พร้อมเพลงเพิ่มเติม ซึ่งบางเพลงไม่เคยเผยแพร่มาก่อน บ็อกซ์เซ็ตครบรอบ "Oh By The Way" (4 ธันวาคม 2550; "By the way"), รวมถึงการสืบพันธุ์ทั้งหมด สตูดิโออัลบั้มกลุ่มในรูปแบบมินิไวนิล
เมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 Pink Floyd ได้เข้ามาแทนที่ความแตกต่างในอดีตในเย็นวันหนึ่ง ครั้งสุดท้ายแสดงร่วมกับกลุ่มศิลปินคลาสสิก (Waters, Gilmour, Mason, Wright) ในรายการทั่วโลก "Live 8" ที่อุทิศให้กับการต่อสู้กับความยากจน การแสดงนี้ทำให้ยอดขายอัลบั้ม Echoes: The Best of Pink Floyd ของ Pink Floyd เพิ่มขึ้น 1,343% เป็นการชั่วคราว กิลมอร์บริจาครายได้ทั้งหมด มูลนิธิการกุศลซึ่งสะท้อนถึงเป้าหมายของ Live 8
หลังจากคอนเสิร์ต Live 8 Pink Floyd ได้รับข้อเสนอ 150 ล้านปอนด์สำหรับการทัวร์ในสหรัฐอเมริกา แต่วงดนตรีปฏิเสธข้อเสนอดังกล่าว David Gilmour ยอมรับในภายหลังว่าการตกลงที่จะแสดงใน Live 8 เขาไม่ได้ปล่อยให้เรื่องราวของวงจบลงด้วย "บันทึกที่ผิดพลาด"
สมาชิกของกลุ่มส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในโครงการของตนเอง - ตัวอย่างเช่น Mason เขียนหนังสือ "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" ("Inside Out: A Personal History of Pink Floyd"), David Gilmour - งานเดี่ยว ผลที่ได้คืออัลบั้ม "บนเกาะ" และทัวร์คอนเสิร์ตในชื่อเดียวกัน Steve O'Rourke ผู้จัดการของกลุ่มเป็นเวลาหลายปี - เสียชีวิตเมื่อวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2546 ห้าปีต่อมาเมื่อวันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2551 Richard Wright เสียชีวิต
David Gilmour และ Roger Waters แสดงร่วมกันในงานการกุศลเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม 2010 ซึ่งเป็นประโยชน์ต่อ The Hoping Foundation ผู้จัดงานการกุศลตอนเย็นที่จัดขึ้น Bella Freud (Bella Freud) แบ่งปันความประทับใจของเธอเกี่ยวกับผลลัพธ์หลักของงานนี้ - การกลับมาพบกันอีกครั้งของ David Gilmour และ Roger Waters “เดวิดมาก่อน ตามด้วยโรเจอร์ และฉันเห็นโรเจอร์อุ้มเดวิดไว้ในอ้อมแขน มันยอดเยี่ยมมาก!” เบลล่ากล่าวว่า

Pink Floyd: ดำเนินการต่อหรือไม่

ไม่ว่าประวัติศาสตร์ของ Pink Floyd จะยาวนานและหลากหลายเพียงใด แต่ก็ยังคงไม่สมบูรณ์และไม่สมบูรณ์ ชีวิตของคนที่ยังมีชีวิตอยู่ไม่สามารถเล่าให้จบได้ ทำได้เฉพาะช่วงหนึ่งเท่านั้น และนี่เป็นสิ่งที่ดีเพราะมันให้ความคาดหวังของผลสืบเนื่องที่สร้างสรรค์ และจะมีมากกว่าหนึ่ง "ที่จะดำเนินต่อไป" ข้างหน้า

แต่ตามปกติ ทุกเรื่องราวย่อมมีจุดเริ่มต้น ดังนั้นเราจะเริ่มเรื่องราวของกลุ่มกับเขาซึ่งเป็นตัวแทนของตัวเอง ทั้งโลกสมบูรณ์และกลมกลืน.

องค์ประกอบเริ่มต้น:

• Syd Barrett (อังกฤษ Syd Barrett) - นักกีตาร์, นักร้อง (พ.ศ. 2508 - 2511);
• Roger Waters (เกิด Roger Waters) - มือกีตาร์เบส, นักร้อง (พ.ศ. 2508 - 2528, 2548);
• ริชาร์ด ไรท์ (ur. ริชาร์ด ไรท์) - มือคีย์บอร์ด, นักร้อง (2508 - 2524, 2530 - 2537, 2548);
• Nick Mason - มือกลอง (2508 - 2537, 2548)
• David Gilmour (อังกฤษ David Gilmour) - นักร้อง, นักกีตาร์ (2511-2537, 2548)

เริ่มต้นด้วยควรสังเกตว่าคนแรกไม่ใช่ Syd Barrett และ Roger Waters ที่ยังมีชีวิตอยู่ แต่เป็นนักดนตรีบลูส์ Pink Anderson และ Floyd Council พวกเขาเป็นคนที่ผลักดันให้ Barrett เกิดอาการวิกลจริตที่แปลกประหลาด แต่เป็นเช่นนั้น ชื่อสวยสำหรับกลุ่ม

จากนั้นมีเพื่อนร่วมชั้นที่วิทยาลัยสถาปัตยกรรม (ไม่ใช่วิทยาลัย แต่เป็นสถาบัน) ซึ่งทำเพลงแนวจังหวะและเพลงบลูส์ของตัวเอง นี่คือสิ่งที่แม้แต่กลุ่มก็ไม่ปรากฏ แต่ Blackhill Enterprises ซึ่งเป็นองค์กรที่ประกอบด้วยนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการสองคน

ในปี 1967 ผลลัพธ์แรกของความพยายามร่วมกันของพวกเขาปรากฏขึ้น - The Piper ที่ประตูแห่งรุ่งอรุณ Pink Floyd แปลแล้วดูเหมือนว่า "Trumpeter at the Gates of Dawn" และเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีไซเคเดลิกของอังกฤษในยุคอายุหกสิบเศษตอนปลาย สามารถคาดหวังได้มากมายจากวัยรุ่นสี่คน แต่ความจริงที่ว่าอัลบั้มขึ้นถึงอันดับหกในสหราชอาณาจักรนั้นน่าชื่นชมอย่างแท้จริง และความประหลาดใจ

เกิดอะไรขึ้นกับ Syd Barrett?

แต่มีข้อเสียในความสำเร็จ ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ประสาทหลอนถูกเรียกว่า "กรด" สิ่งที่เกิดขึ้นกับ Syd Barrett ยังคงเป็นเพียงหัวข้อสำหรับการนินทาลึกลับและการเปรียบเทียบที่ฟุ่มเฟือยจนถึงทุกวันนี้ อะไรมาก่อน: ประสาทหลอนที่ทำให้เขาเป็นโรคจิตเภทหรือโรคจิตเภทที่ก่อตัวเป็นโรคจิตเภท? เป็นช่วงเวลาที่การวินิจฉัย "โรคจิตเภท" ทำโดยแพทย์โดยสัมผัสกับสิ่งที่ไม่รู้จักน้อยที่สุด เขาเป็นนักเรียน เขาจะต้องนอนหลับให้เพียงพอก่อน จากนั้นเท่านั้น ... แล้วอะไรล่ะ?

ซิด บาร์เร็ตต์ กับ Pink Floyd

ฉันกำลังบอกคุณว่าเขาต้องนอนหลับให้สนิท แต่เนื่องจากตารางทัวร์ที่แน่น เขาเริ่มแสดงอาการทางประสาทและโรคจิตอย่างต่อเนื่อง เขากลายเป็นเรื่องที่ทนไม่ได้มากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งทำให้คนอื่นๆ โกรธ โดยเฉพาะโรเจอร์ บางครั้งซิด "ถอนตัวออกจากตัวเอง" บนเวที ดังนั้นในปี 1968 Syd Barrett จึงถูกไล่ออกและแทนที่ด้วย David Gilmour

ซิดแต่งเพลงส่วนใหญ่ในอัลบั้มแรก ดังนั้นเดิมทีมีการวางแผนว่าเขาจะไม่เป็นนักดนตรี แต่เป็นนักแต่งเพลงสำหรับกลุ่ม แต่อนิจจา ไม่มีอะไรสมเหตุสมผลเลย ในอัลบั้มซึ่งเปิดตัวในปี 2511 มีเพียงหนึ่งองค์ประกอบเท่านั้นที่ฟัง

ดังนั้นประวัติของ Pink Floyd ยุคแรกจึงแบ่งออกเป็นสองช่วง: มีและไม่มีซิด โรคจิตเภทในครอบครัวเป็นเรื่องน่าเศร้าเสมอที่จะไม่พยายามฆ่าเขาหากไม่ใช่ตามตัวอักษรอย่างน้อยก็เป็นรูปเป็นร่าง แต่เป็นโรคจิตเภทคนนี้ที่เชิดชูแก๊งไปทั่วประเทศ

ในปี 1969 กลุ่มได้เขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง More หลังจากนั้นพวกเขาก็ออกอัลบั้ม Ummagumma มันถูกบันทึกไว้บางส่วนในเบอร์มิงแฮมและบางส่วนในแมนเชสเตอร์ จึงตัดสินใจปล่อยเป็นอัลบั้มคู่ แผ่นดิสก์แผ่นแรกเป็นการบันทึกการแสดงสดครั้งแรกและครั้งเดียวของวง (ซึ่งไม่เปลี่ยนแปลงตลอด 20 ปีข้างหน้า) และแผ่นดิสก์แผ่นที่สองประกอบด้วยสี่ส่วนที่แยกจากกัน ซึ่งแต่ละแผ่นเขียนโดยสมาชิกคนต่อไปของกลุ่ม นั่นคือสี่แผ่นเดี่ยวขนาดเล็ก

แผ่นดิสก์นี้ขึ้นถึงอันดับที่ห้าในชาร์ตของสหราชอาณาจักรและยังขึ้นชาร์ตของสหรัฐอเมริกาด้วยในอันดับที่เจ็ดสิบ

แต่อัลบั้มที่สามซึ่งกลุ่มแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในทิศทางที่เริ่มพัฒนาเรียกว่า "Atom Heart Mother" เขาได้อันดับหนึ่งไปแล้ว นักร้องประสานเสียงและวงซิมโฟนีออร์เคสตร้าถูกนำมาใช้เพื่อให้บรรลุถึงความตั้งใจของนักดนตรี กระบวนการนี้ยังมีผู้เรียบเรียงเสียงประสานมืออาชีพซึ่งเป็นผู้เรียบเรียงเสียงประสานของอัลบั้มทั้งหมดด้วย

Meddle ซึ่งวางจำหน่ายในปีถัดไป คล้ายกับอัลบั้มก่อนหน้าในด้านความยาวและจำนวนแทร็กเท่านั้น เสียงแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง บันทึกเสียงในเครื่องบันทึกเทปสิบหกแทร็ก ใช้ซินธิไซเซอร์ VCS3 และในการแต่งเพลงท่อนหนึ่ง เสียงร้องถูกบันทึกโดยสุนัขเกรย์ฮาวด์ของรัสเซียชื่อเชมัส อย่างไรก็ตาม เพลงนี้ถูกตั้งชื่อตามชื่อของเธอ

"Obscured by Clouds" ได้รับการปล่อยตัวออกมาในรูปแบบเพลงประกอบภาพยนตร์ และด้วยเหตุนี้จึงยังไม่เป็นที่รู้จักมากนัก แม้ว่าพูดตามตรง สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าจะใกล้ชิดกว่าอัลบั้มที่แล้ว ทำไมไม่รู้. เขาได้อันดับที่หกอย่างมีเกียรติในสหราชอาณาจักร

"ด้านมืดของดวงจันทร์"

ทุกอย่างเปลี่ยนไปหลังจาก The Dark Side of the Moon ใช่ เพื่อเป็นเกียรติแก่อัลบั้มนี้ กระทั่งมีการสร้างภาพยนตร์ขึ้นมา ซึ่งบอกเล่าวิธีการบันทึกเสียง และสิ่งที่ใช้เพื่อให้ได้เสียงที่เหมาะสม

ซึ่งแตกต่างจากอัลบั้มก่อนๆ ตรงที่มันไม่ได้เป็นเพียงคอลเลคชันเพลง แต่เป็นผลงานเชิงแนวคิดที่บอกเล่าถึงแรงกดดันและอิทธิพลของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจมนุษย์ อย่างน้อยกลุ่มก็มีเรื่องต้องคุยกัน พวกเขารู้สึกถึงแนวคิดนี้ด้วยตัวเอง และประสบการณ์ดังกล่าวจะทิ้งความทรงจำของตัวเองไว้เป็นเวลานาน และฉันต้องบอกว่าไม่ใช่ความทรงจำที่ดีที่สุด แต่ถึงกระนั้นอัลบั้มก็ออกมายอดเยี่ยมมาก

พ.ศ. 2516 การขาดอุปกรณ์ที่เพียงพออย่างสมบูรณ์ - ตอนนี้เด็กนักเรียนที่นั่งหน้าจอคอมพิวเตอร์มีโอกาสมากขึ้นสำหรับความคิดสร้างสรรค์และสร้างเสียงที่เหมาะสมกว่า Pink Floyd เมื่อสามสิบปีที่แล้ว ไม่เดี๋ยวก่อนไม่ใช่สามสิบ - เมื่อสี่สิบปีก่อนพูดผิด เวลาผ่านไปเร็วแค่ไหน!

นอกเหนือจากเรื่องราวเกี่ยวกับอิทธิพลของโลกรอบข้างที่มีต่อความสมดุลทางจิตใจของบุคคลแล้ว อัลบั้มยังบอกเล่าเกี่ยวกับความหวาดระแวงของ "On the Run" และ "Time" พูดถึงความรู้สึกของการเข้าสู่วัยชราและความรู้สึกที่ชีวิตได้รับ อยู่อย่างไร้ประโยชน์ (ฉันต้องพูดตามความคิดของวัยรุ่นทั่วไป) "กิ๊กผู้ยิ่งใหญ่บนท้องฟ้า" ควบคู่ไปกับ "ธีมทางศาสนา" เกี่ยวข้องกับธีมของศาสนาและความตาย ในขณะที่ "เงิน" พูดถึงพลังทำลายล้างของเงิน "เราและพวกเขา" เป็นบทกวีเกี่ยวกับความขัดแย้งทางสังคม และ "Brain Damage" เป็นเพลงที่อุทิศให้กับซิดผู้น่าสงสาร

แผ่นดิสก์นี้ได้รับการบันทึกเป็นเวลาเกือบเก้าเดือน ซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเป็นการเสียเวลาอย่างไม่น่าให้อภัย แต่มันก็กลายเป็นเพลงคลาสสิกและสามารถฟังได้อย่างสมบูรณ์แบบแม้ในปัจจุบัน แม้จะผ่านมาหลายสิบปีแล้วก็ตาม ฉันจะว่าอย่างไรได้. ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา กลุ่มต่างๆ แข่งขันกันด้วยจิตวิญญาณของ "ใครเร็วกว่ากัน" ตัวอย่างเช่น Lead Airship เขียนอัลบั้มแรกในเก้าหรือสิบสองชั่วโมง

ความพยายามนั้นคุ้มค่า: อัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของการบันทึก

หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่

เพลงไตเติ้ลจากอัลบั้มนี้คือ บัตรโทรศัพท์พิงค์ฟลอยด์. "ฉันขอโทษที่คุณไม่ได้อยู่ที่นี่" ธีมของความแปลกแยกเพลงบ้า "Shine on You Crazy Diamond" ซึ่ง Syd Barrett อุทิศให้กับเขาอีกครั้งตามที่บางคนเชื่อ / เพลง)

อัลบั้มนี้เป็นครั้งแรกในสหราชอาณาจักรอีกครั้ง และจะทำอย่างไร Pink Floyd ก็ไม่มีคู่แข่งที่สมน้ำสมเนื้อ

สัตว์

“ฮูสตัน คุณได้ยินอะไรไหม? ฉันมีหมูสีชมพูตัวใหญ่อยู่ในสนาม” แน่นอนว่านี่เป็นเรื่องตลกเกี่ยวกับฮูสตัน แต่มีหมูจริงๆ เธอบินไปตามถนนในลอนดอน นักบินผู้น่าสงสารถูกส่งไปหาจิตแพทย์ทันที และนี่เป็นเพียงคลิปวิดีโอสำหรับเพลง Pigs Pink Floyd ระบายจินตนาการที่ป่วยของเธอ ดูเหมือนว่า Syd Barrett จะเกษียณไปนานแล้ว แต่ท้ายที่สุดแล้วเขาก็เป็นแรงบันดาลใจให้กับทั้งทีมอย่างมากจนพวกเขายังไม่สามารถละสายตาจากภาพและการเปรียบเทียบที่บ้าคลั่งได้

พ.ศ. 2520 กลุ่มกำลังถูกวิพากษ์วิจารณ์จากพวกฟังก์มากขึ้นเรื่อยๆ หัวข้อของการประณามถูกกล่าวหาว่าอ่อนแอมากเกินไปของลักษณะนิสัยและความเย่อหยิ่ง เป็นผลให้ทีมงานบันทึกอัลบั้มซึ่งมีเพียงสามองค์ประกอบ แต่มีความยาวหลายกิโลเมตร สองคนสั้น ๆ เป็นเช่นนั้นนอกเหนือจากหัวข้อหลักและเปิดเผยสาระสำคัญของแนวคิดอย่างเต็มที่

ในอัลบั้มนี้ สัตว์มีความเกี่ยวข้องกับสมาชิกบางคนในสังคมในฐานะคำอุปมาอุปไมย... ความตึงเครียดเพิ่มขึ้นระหว่างไรท์และวอเทอร์ส อันเป็นผลให้กีตาร์เริ่มมีอิทธิพลเหนือเสียงของอัลบั้มใหม่ โดยทั่วไปแล้วจะไม่รู้สึกถึงสิ่งนี้เลย แต่เสียงกีตาร์ที่เพิ่มขึ้นส่งผลดีต่อเสียงของวงอย่างเห็นได้ชัด ดังนั้น ฟัง ดู และเพลิดเพลิน

หัวหมูป่าขนาดใหญ่เหล่านี้มีมูลค่าเท่าไรที่ตัดผ่านด้วยสายตาที่ดุร้าย ห้องแสดงคอนเสิร์ต! ฉันไม่ได้จอง คอนเสิร์ตมีหัวหมูที่น่าขนลุกที่ Mayhem น่าจะอิจฉาในยุคของคุณปู่ แต่แทนที่จะเป็นเพลงเมทัลกลับมีเสียงเพลงไพเราะที่น่าขนลุก

นักบินเคราะห์ร้ายคนนั้นเป็นยังไงบ้าง?

กำแพง

ฉันแน่ใจเป็นพิเศษว่าฉันพูดถูก: ก่อนอื่นคุณต้องติดใจอัลบั้มนี้ จากนั้นตกหลุมรักอย่างบ้าคลั่ง พาแฟนสาวของคุณไปในตอนเย็นและนั่งลงด้วยกันเพื่อดู The Wall ในรูปแบบของภาพยนตร์ มีการเรียกเก็บเงินจากความตื่นเต้นสุดขีด และประสบการณ์ชั่วชีวิต

ถึงกระนั้น Waters ก็เป็นอัจฉริยะที่มีความโดดเด่น อัลบั้มนี้แต่งคนเดียวเกือบทั้งหมดซึ่งเป็นประโยชน์ต่อเขาอีกครั้ง เสียงที่ผสมผสานอย่างยอดเยี่ยม บรรยากาศถึงจุดไคลแม็กซ์ แฟนๆปลื้มปริ่ม ฉันไม่ใช่แฟน Pink Floyd แต่ฉันกลายเป็นหนึ่งหลังจากอิฐอีกก้อนในกำแพง ตอนที่ 2 อย่างไรก็ตาม เพลงนั้นขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงของอังกฤษ ซึ่งแสดงให้เห็นอีกครั้งว่าชาวอังกฤษมีความมุ่งมั่นมากเกินไปต่อประเพณีเก่าแก่

อัลบั้มนี้เปิดตัวในปี 1979 และมีราคาแพงอย่างเหลือเชื่อ ดูเหมือนจะไม่เหมาะสมอย่างยิ่งที่จะเขียนเกี่ยวกับค่าใช้จ่ายในการเขียน แต่มันจ่ายออกไป และค่อนข้างสมบูรณ์และรวดเร็ว

Waters ใช้สุภาษิตพื้นบ้านของชาวโรมันว่า "แบ่งแยกและพิชิต" อย่างแท้จริงด้วย หลังจากนั้นเขาก็สร้างคำสั่งที่ไม่ได้พูดขึ้นมา โดยหว่านความบาดหมางในหมู่สมาชิกของกลุ่มอย่างต่อเนื่อง แผนการของเขาที่จะไล่ริชาร์ด ไรท์ลงเอยด้วยการที่ไรท์เป็นคนเดียวที่ทำเงินได้จากคอนเสิร์ตเหล่านี้ - ค่าใช้จ่ายในการแสดงนั้นยอดเยี่ยมมากและครอบคลุมเฉพาะในกระเป๋าของนักดนตรีเท่านั้น ซึ่งแม้ว่าตอนนี้พวกเขาจะกว้างขวางมากเป็นพิเศษ แต่ก็เช่นกัน อย่างรวดเร็วและว่างเปล่า

(3 คะแนนเฉลี่ย: 3,67 จาก 5)

การให้คะแนนคำนวณอย่างไร?
◊ คะแนนจะคำนวณจากคะแนนสะสมในสัปดาห์ที่แล้ว
◊ คะแนนจะได้รับสำหรับ:
⇒เยี่ยมชมหน้า อุทิศให้กับดวงดาว
⇒ โหวตให้เป็นดาว
⇒ ดาวแสดงความคิดเห็น

ชีวประวัติ เรื่องราวชีวิตของ Pink Floyd

ประเภทนักดนตรี: วงดนตรี
ก่อตั้ง (ปี): 2509
ประเทศ: สหราชอาณาจักร
เมือง: ลอนดอน
แนวเพลง: ร็อค, อัลเทอร์เนทีฟ, อิเลคทรอนิก้า

วงร็อคอังกฤษที่โดดเด่นวงนี้ ซึ่งโดยทั่วไปแล้วมีประวัติอันซับซ้อนและยาวนาน ไม่มีสิ่งใดเทียบเคียงได้กับดนตรีร็อค ก่อตั้งในปี 1966 ในขั้นต้นรวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยเคมบริดจ์ Syd Barrett และ Roger Waters เมื่อถึงเวลานั้น Syd Barrett จบการศึกษาจาก London School of the Arts เป็นผู้ประพันธ์บทกวีและเพลงมากมาย และ Roger Waters เพื่อนของเขาซึ่งศึกษาสถาปัตยกรรมที่ "Regent Street Polytechnic" ในลอนดอนกับ Nick Mason และ Richard Wright แสดงเป็นที่นิยมในเวลานั้นในร้านกาแฟและคลับต่างๆ เวลาเพลง Rhythm and Blues Waters แนะนำเพื่อนสถาปนิกของเขา Richard Wright และ Nick Mason ซึ่งเคยเล่นกับเขาใน SIGMA-6 ตั้งแต่ปี 1965 ให้รู้จักกับ Syd Barrett กลุ่ม "SIGMA-6" ก่อตั้งขึ้นในวิทยาลัยและเปลี่ยนชื่อหลายชื่อ: "T-Set", "The Meggadeaths", "The Abdabs" องค์ประกอบเริ่มต้นของกลุ่ม "SIGMA-6" มีดังนี้: Clive Metcalf - กีตาร์เบส, นักร้อง; Roger Waters - กีตาร์, นักร้อง นิค เมสัน - กลอง; ริชาร์ด ไรท์ - คีย์บอร์ด; Kate Noble และ Juliette Gail - นักร้อง (อย่างไรก็ตาม Juliette Gail แต่งงานกับ Rick Wright ในไม่ช้าและ Kate Noble และ Clive Metcalfe ออกจากเวที) พวกเขารู้สึกทึ่งกับความไม่ธรรมดาของ Barrett ซึ่งเต็มไปด้วยภาพที่เหนือจริง บทกวี ซึ่งผสมผสานอย่างลงตัวกับเพลงต้นฉบับของ Waters และสิ่งที่เรียกว่า "เอฟเฟกต์ประสาทหลอน" ซึ่งต่อมาก็เริ่มกลายเป็นแฟชั่น Bob Close มือกีตาร์แจ๊สสี่คนที่เข้าร่วมกับพวกเขาได้ก่อตั้งกลุ่มที่ตอนแรกเรียกว่า "Screameing Abdabs" แต่ไม่นานก็เปลี่ยนชื่อเป็น "Pink Floyd Sound" ชื่อนี้ตั้งขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ Pink Anderson และ Floyd Council นักร้องเพลงบลูส์ชื่อดังชาวจอร์เจีย (ชื่อนี้เสนอโดย Syd Barrett ซึ่งมีอัลบั้มของ Anderson และ Council) ฉันต้องบอกว่าเนื่องจากความไม่รู้ในสถานการณ์หลังในประเทศของเรานักประวัติศาสตร์ดนตรีร็อคจึงพยายามแปลชื่อ "Pink Floyd" ซ้ำแล้วซ้ำอีก ตัวอย่างเช่นการแปลชื่อ "Pink Flamingo" เป็นที่รู้จัก เรารู้ว่าการขาดข้อมูลที่เชื่อถือได้สามารถนำไปสู่อะไร ประเทศของเรามีความโดดเด่นมาหลายสิบปีได้อย่างไร... บทกวีเหนือจริงไม่ได้ทำให้นักดนตรีแจ๊สพอใจ

ต่อด้านล่าง

ในอนาคต Bob Close ได้ลองตัวเองในฐานะนักร้อง แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนักในสาขานี้ ดังนั้นหลังจากการจากไปของ Close องค์ประกอบของกลุ่มจึงมีลักษณะดังนี้: Syd Barrett - กีตาร์, นักร้อง; Roger Waters - กีตาร์เบส นักร้อง ริชาร์ด ไรท์ - คีย์บอร์ด; นิค เมสัน - กลอง ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2509 "Pink Floyd" ได้แสดงคอนเสิร์ตที่คลับ "Marki" ซึ่งสร้างชื่อเสียงให้กับวงดนตรีมากมายรวมถึง " หินกลิ้ง" ในช่วงปีนี้ ทางกลุ่มได้ดำเนินการสร้าง การแสดงที่ยิ่งใหญ่"เกมสำหรับเดือนพฤษภาคม" ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2509 ผู้จัดการ แอนดรูว์ คิง และปีเตอร์ เจนเนอร์ เริ่มทำงานกับวงดนตรี ภายใต้การนำของวง Pink Floyd ได้บันทึกซิงเกิลแรกของพวกเขา Arnold Layne เพลง Barrett นี้ซึ่ง National Radio ปฏิเสธที่จะออกอากาศออกอากาศทางคลื่นของสถานีวิทยุแห่งหนึ่งและเข้าชมขบวนพาเหรดเพลงฮิตของอังกฤษทันทีซึ่งกินเวลา 7 สัปดาห์และขึ้นถึงอันดับที่ 6 "Arnold Layne" เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับผู้ชายที่ขโมยชุดชั้นในของผู้หญิงที่ร้านซักรีด เพลงนี้มีเรื่องราวเบื้องหลังจริงๆ เมื่อแม่ของ Barrett และ Waters เป็นนักเรียนที่ Cambridge พวกเขานำผ้าไปซัก คืนหนึ่งมีคนขโมยผ้าปูจากที่นั่น นักวิจารณ์ดนตรีซึ่งใช้อุปมาอุปไมยของ Barrett ตำหนิวงทันที โดยกล่าวหาว่าพวกเขาหยาบคายโดยสิ้นเชิง ในตอนแรกเรื่องอื้อฉาวกลุ่ม Pink Floyd ได้รับชื่อเสียงในปี 2509 ... ในขณะเดียวกันผู้ฟังจำนวนมากขึ้นก็เริ่มสนใจงานของ Pink Floyd บทกวีของ Barrett ที่เต็มไปด้วยภาพของวีรบุรุษของ C. เกรแฮมและแอล. แคร์โรลล์มีความแตกต่างอย่างชัดเจนกับข้อความจากวงดนตรีอื่นๆ ประกอบไปด้วยเพลง "เมื่อวานที่ห่างไกล" ในไม่ช้ากลุ่มก็ประสบปัญหาร้ายแรง - การติดยาแรงเช่น LSD ของ Syd Barrett ทำให้เกิดภาพหลอน หลังจากมีเรื่องอื้อฉาวมากมายที่เกิดจากเหตุการณ์นี้ Barrett สัญญากับเพื่อนของเขาว่าจะ "เลิก" กับ LSD และสักพักเขาก็ทำสำเร็จ ในขณะเดียวกันงานสำคัญชิ้นแรกของวงก็เสร็จสมบูรณ์ - รายการ "Games for May" ซึ่งบางทีกำหนดรูปแบบการทำงานเพิ่มเติมของ "Pink Floyd" ซึ่งเป็นขนาดของมัน เพลง "See Emily Play" จากรายการนี้เข้าสู่สิบอันดับแรกของขบวนพาเหรดเพลงฮิตของอังกฤษอีกครั้งและจำนวนแฟน ๆ ของกลุ่มก็เพิ่มขึ้นอย่างมากมีการเขียนบทความและบันทึกเกี่ยวกับเพลงนี้มากขึ้นเรื่อย ๆ ในสื่อเพลง "Pink Floyd" เริ่มได้รับข้อเสนอความร่วมมือและคำสั่งซื้อจากสตูดิโอบันทึกเสียงต่างๆ ตามที่หลาย ๆ คนกล่าว นักวิจารณ์เพลงและนักประวัติศาสตร์ซึ่งเป็นช่วงเวลาของการก่อตัวของกลุ่มซึ่งต่อมาได้มอบการแสดงดนตรีรูปแบบใหม่ให้กับโลก ในวรรณคดีตะวันตก (และหลังจากนั้นในของเรา) ลักษณะนี้เรียกว่า "การเต้นของคลื่นไฟฟ้า" แม้ว่าคำนี้จะอธิบายเพียงเล็กน้อยก็ตาม ดนตรีที่ใช้ฮาร์โมนีทั้งแบบคลาสสิกและแบบแจ๊ส ตลอดจนประเพณีโบราณของเพลงพื้นเมืองของอังกฤษและสกอตแลนด์ แทบจะไม่อยู่ภายใต้คำจำกัดความแคบๆ เช่น "การเต้นเป็นจังหวะ" ทัวร์อังกฤษครั้งแรกของวงเกิดขึ้นในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 การแสดงครั้งแรกที่ผ่านไปอย่างสดใสดูเหมือนจะสื่อถึงความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ในอนาคต แต่แล้วสามสัปดาห์หลังจากเริ่มทัวร์ก็มีเรื่องอื้อฉาวที่ยิ่งใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับ Syd Barrett ความจริงก็คือ Barrett ซึ่งกลับมาเสพยาอีกครั้ง ทำให้ตัวเองเข้าสู่ภาวะวิกลจริต มักจะเป็นลมบนเวที และที่ดีที่สุดคือยืนยิ้มอย่างมีเลศนัยและมองไปในอวกาศ ไม่สามารถเล่นหรือจำเนื้อเพลงของเพลงของตัวเองได้ ไม่มีคำชักชวนจากเพื่อนมากมายที่สามารถบังคับให้ Barrett เลิกใช้ยาและทำให้เขากลับมาเป็นปกติได้ สถานการณ์หลังบังคับให้ Roger Waters เชิญเพื่อนของเขาซึ่งเป็นนักกีตาร์ Dave Gilmour เข้าร่วมกลุ่มแทน ในระหว่างการทัวร์ David Gilmour พิสูจน์ตัวเองได้เป็นอย่างดี - ไม่เพียง แต่ในฐานะนักกีตาร์เท่านั้น แต่ยังเป็นนักร้องอีกด้วย Waters ยังชอบแนวคิดเกี่ยวกับเวทีและดนตรีของ David Gilmour อีกด้วย “ผู้ชายคนนี้กระโดดเข้ามาทันทีและเกิดไอเดียดีๆ มากมาย พวกเราไม่มีใครรู้สึกว่าเขาฟุ่มเฟือย” Waters กล่าวในการให้สัมภาษณ์หลังจากแสดงร่วมกับ Gilmour เป็นครั้งแรก กิจกรรมคอนเสิร์ตร่วมกันของพวกเขาดำเนินต่อไปเป็นเวลาเกือบเจ็ดสัปดาห์ Gilmour "เข้ากับทีม" มากขึ้นเรื่อยๆ แต่ Barrett ไม่สามารถค้นพบตัวเองได้ แต่อย่างใด และไม่สามารถเอาชนะความหลงใหลในยาเสพติดและเลิกใช้ยาเหล่านี้ได้จึงถูกบังคับให้ออกจากกลุ่ม นักดนตรีวัยยี่สิบสองปีที่มีพรสวรรค์ทำให้เขาได้รับคำชื่นชมมากมายจากไปแล้วตลอดกาล ฉากใหญ่. หากไม่มีสิ่งนี้ก็ไม่มีใครรู้ว่าชะตากรรมต่อไปของกลุ่มจะพัฒนาไปได้อย่างไรและบางทีอาจเป็นทิศทางทั้งหมดของดนตรีร็อค อย่างไรก็ตามในปี 1970 Syd Barrett บันทึกรายการเดี่ยวสองรายการซึ่งไม่ประสบความสำเร็จมากนักและไม่ค่อยมีใครสนใจ ในปี พ.ศ. 2510 แผ่นดิสก์อย่างเป็นทางการแผ่นแรกของวงได้รับการปล่อยตัวชื่อ "The piper at the gates of รุ่งอรุณ" ซึ่งเป็นชื่อที่ Barret ยืมมาจาก K. Graham เช่นเดียวกับซิงเกิล อัลบั้มนี้อยู่บนชาร์ตเป็นเวลา 7 สัปดาห์และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 6 เมื่อฟังซีดีนี้ คุณเริ่มเข้าใจว่าการจากไปของดนตรีและบทกวีของ Barrett เป็นการสูญเสียครั้งยิ่งใหญ่ ตัวละครในเทพนิยาย ภาพลึกลับ และธรรมชาติ ทั้งหมดนี้คล้ายกับเทพนิยายของ Lewis Carroll อย่างมาก และนำผู้ฟังออกห่างจากชีวิตประจำวันสีเทา ความปรารถนาและความเบื่อหน่ายในสมัยของเรา ... เพลง "Scarecrow" และ "Bike" ซึ่งการสรุปแผ่นจะแตกต่างจากครั้งก่อนๆ อยู่บ้าง ทั้งในด้านดนตรี และในบทร้อยกรอง เพลง "Bike" ไม่ใช่เทพนิยายอีกต่อไป แต่เป็นเรื่องราวที่เรียบง่ายและน่าเศร้าจากชีวิต จักรยานที่ยืมมา Gerald หนูจรจัด - จากโลกแห่งความเป็นจริงที่คุณต้องการทำให้ดีขึ้นเติมด้วยเสียงเพลง หลังจากการเปิดตัวเพลง "The Piper at the Gates of Dawn" กลุ่มประสบความสำเร็จอย่างมากความสนใจของทั้งผู้ฟังทั่วไปและนักวิจารณ์ก็เพิ่มขึ้นอย่างมาก ในปีพ. ศ. 2511 โปรแกรมใหม่ "A saucerful of secret" ได้รับการปล่อยตัว ประสบความสำเร็จอีกครั้ง ขอบคุณส่วนหนึ่งของเพลง "สิบโท Clegg" เกี่ยวกับทหารที่กลับมาจากสงคราม "พร้อมขาไม้ที่เขาได้มาในปี 2487" และกับเหรียญ "ซึ่งเขาได้รับจากสมเด็จพระราชินี"... เพลงนี้ซึ่งส่งเสียงดังมากทำให้ทางการระคายเคืองอย่างเฉียบพลัน ในปี พ.ศ. 2511 เดียวกัน กลุ่มได้ไปเที่ยวที่สหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น และออสเตรเลีย ได้รับชื่อเสียงมากขึ้นเรื่อยๆ และมีประสบการณ์มากขึ้นเรื่อยๆ สำหรับ "Pink Floyd" ได้รับความนิยมมากขึ้นการหมุนเวียนของแผ่นเสียงและรายได้ของนักดนตรีก็เพิ่มขึ้น เมื่อ David Gilmour มาร่วมแสดงในการแสดงของเธอ ความปรารถนาที่จะเพิ่มขนาดของการแสดง ความคิดที่หลากหลาย และการค้นพบที่คาดไม่ถึงของ Waters แสดงให้เห็นมากขึ้นในการแสดงของเธอ - ด้วยการจากไปของ Barrett ซึ่งเป็นผู้นำและผู้แต่งเนื้อเพลงหลักและ ดนตรี. ความปรารถนาที่จะสร้าง "การแสดงที่ยอดเยี่ยม ดีที่สุด และครอบคลุม" นั้นแสดงออกมา เช่น ในความจริงที่ว่าวันหนึ่งนักดนตรีได้สร้างฉากขึ้นมา ไม่ใช่แค่ทุกที่ แต่บนพื้นผิว ทะเลสาบขนาดใหญ่ สิ้นสุดการแสดงด้วยดอกไม้ไฟและการระเบิดเป็นชุด หลังจากนั้นปลาหมึกยักษ์พองลมและปลายางก็โผล่ขึ้นมาต่อหน้าผู้ชมที่ประหลาดใจ (แต่ของจริงก็ใช้เวลารอไม่นานเช่นกัน ส่งผลให้มีเรื่องอื้อฉาวกับตำรวจอีก และสังคมสีเขียว) 2512 ในเดือนมิถุนายนงานในโครงการ "เพิ่มเติม" เสร็จสมบูรณ์และในเดือนพฤศจิกายนอัลบั้มคู่ "Ummagumma" ได้รับการปล่อยตัว นี่เป็นงานที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง เพลงแรก - เพลงโคลงสั้น ๆ สองสามเพลงที่ยังคงไว้ในรูปแบบปกติสำหรับวงดนตรี เพลงที่สอง - เป็นการทำสมาธิด้วยเสียงอิเล็กทรอนิกส์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด แผ่นที่สองของอัลบั้ม "Ummagumma" ประกอบด้วยเพลงสดที่บันทึกในเดือนมิถุนายน - สิงหาคม พ.ศ. 2512 และก่อนหน้านั้น - ในปี พ.ศ. 2510 ในแผ่นดิสก์แผ่นแรกของวง แผ่นดิสก์ "Atom heart mother" วางจำหน่ายในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2513 ถือเป็นหนึ่งในรายการที่ดีที่สุดของวง เพลง "ถ้า" ฟังดูเจ็บปวดจากความหวังและความเหงาที่ไม่ได้ผลความรู้สึกสิ้นหวัง ... ในปี 1971 แผ่นดิสก์ "Meddle" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งเป็นเพลงแรกที่ "วันหนึ่ง" ติดอันดับเพลงที่ดีที่สุดอีกครั้ง ชาร์ตของอังกฤษ แม้ว่าข้อความจะมีเพียงไม่กี่บรรทัด และทำนองเพลง ("การทำสมาธิด้วยเสียงอิเล็กทรอนิกส์") ค่อนข้างซ้ำซากจำเจ เพลงที่เหลือจากแผ่นนี้เขียนด้วยจังหวะที่สงบและไพเราะมาก ในปีเดียวกันกลุ่มได้ไปเที่ยวหลายประเทศด้วยรายการเช่น "Relics" - เพลงเก่าและ "Meddle" บันทึกคอนเสิร์ตในภาพยนตร์หลายรายการ (เช่นคอนเสิร์ตในปอมเปอี); ระดับของ "Pink Floyd" ได้รับการระบุแล้วโดยข้อเท็จจริงที่ว่าในปี 1970 กลุ่มได้รับเชิญให้ร่วมมือโดย Michelangelo Antonioni ผู้กำกับชาวอิตาลีที่โดดเด่น เป็นผลให้กลุ่มบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Zabriskie Point" ซึ่งได้รับรางวัลระดับนานาชาติมากมายรวมถึงเพลงด้วย ย้อนกลับไปที่แผ่น "เมดเดิ้ล" ปี 1971 แม้จะมีการตำหนิซ้ำ ๆ แต่นักวิจารณ์ก็พูดอย่างถูกต้องว่า "ที่นี่เราเผชิญกับกลุ่มที่โตเต็มที่แล้วซึ่งประสบความสำเร็จในการสังเคราะห์สองทิศทาง - "เสียงอิเล็กทรอนิกส์" และเพลง" เพื่ออธิบายข้อเท็จจริงนี้ ก็เพียงพอแล้วที่จะเปรียบเทียบเพลงสองเพลงแรกของแผ่นดิสก์ - "One of these days" และ "A pillow of winds" ซึ่งมีเนื้อร้องที่ดีและกีตาร์อะคูสติก ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2515 แผ่นดิสก์ "ถูกบดบังด้วยเมฆ" ซึ่งได้รับการตอบรับค่อนข้างดีจากนักวิจารณ์ ไม่มีเพลงใดในอัลบั้มนี้เข้าสู่ชาร์ตและแผ่นเองก็ขายหมดอย่างไม่เต็มใจหลายคนพูดถึงข้อเท็จจริงที่ว่า "Pink Floyd" หมดแรง แต่เมื่อปรากฎว่าการคาดการณ์นี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริง . ความจริงก็คือหลังจากโปรแกรม "ถูกบดบังด้วยเมฆ" ซึ่งเป็นขั้นตอนใหม่ทั้งหมด ชีวิตที่สร้างสรรค์กลุ่ม Pink Floyd หลังจากซื้ออุปกรณ์ใหม่หลังจากการทัวร์ครั้งถัดไป Roger Waters ได้เชิญ Alan Parsons ซาวด์เอ็นจิเนียร์ชื่อดัง, Dick Parry นักเป่าแซ็กโซโฟนฝีมือเยี่ยม รวมถึงกลุ่มนักร้องนำโดย Claire Torrey เพื่อร่วมมือกัน ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2515 หลังจากการเปิดตัวเพลง "Obscured by clouds" ผลงานที่ยาวนานเกือบเจ็ดเดือนได้เริ่มขึ้นที่ "Abbey Road Studios" ในลอนดอนซึ่งส่งผลให้บันทึก "ด้านมืดของดวงจันทร์" - ดีที่สุด ตามที่นักวิจารณ์หลายคนระบุว่ากลุ่มสร้างขึ้น เป็นเวลาสิบเจ็ดปีที่แผ่นดิสก์นี้ไม่เคยออกจากรายการพาเหรดยอดนิยมสองร้อยอันดับแรกของ Billboard และในปี 1995 มียอดขายประมาณ 28 ล้านชุด (!) หลังจากเปิดตัวอัลบั้มนี้ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2516 Pink Floyd ก็กลายเป็นหนึ่งในวงร็อคที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก นักวิจารณ์เพลงเรียกการเปิดตัวแผ่นดิสก์นี้ว่า "การปฏิวัติแนวคิดเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของการบันทึกเสียง" สเตอริโอเอ็ฟเฟ็กต์ทุกประเภท เสียงร้องต้นฉบับโดย Claire Torrey และเสียงแซ็กโซโฟน Dick Parry ที่แสดงอย่างยอดเยี่ยม กระตุ้นความชื่นชมอย่างแท้จริง ที่นี่เราจะได้เห็นกลุ่มที่ก่อตั้งเต็มรูปแบบพร้อมสไตล์การแสดงและดนตรีที่ไม่มีใครเลียนแบบได้ บทกวีของ Roger Waters สร้างความประทับใจด้วยความจริงใจแม้ว่าพวกเขาจะหยิบยกปัญหาแบบเดียวกับโลก: ความผิดหวังในชีวิต, ความกลัวตาย, ความปรารถนาที่จะเข้าใจอย่างน้อยบางสิ่งและเปลี่ยนแปลงให้ดีขึ้นในโลกที่โหดร้ายของเราและป่า บ้าความเหงาของมนุษย์ ความปรารถนาที่จะหลบหนีจากความวุ่นวายและความกลัว "มุดเข้าไปในรู" ("หายใจ") หรือเรียกสั้นๆ ว่าซ่อนตัวจากทุกคน เป็นเพียงหนึ่งในความคิดที่ Roger Waters แสดงออกมา เสียเวลาอย่างไร้ความสามารถ ไร้ความคิด ผ่านพ้นวัยหนุ่มสาว - นี่คือสิ่งที่ชีวิตของคนสมัยใหม่ปรากฏต่อหน้าเรา ("เวลา") การปฏิเสธโลกแห่งความโลภ ความเห็นแก่ตัว ความรุนแรง และความสุขที่ "แพง" เป็นลักษณะเฉพาะของฮีโร่แห่ง Waters ("เงิน", "เราและพวกเขา") ... วงจรอุบาทว์ของชีวิตสังคมสมัยใหม่ที่มีทั้งหมด ความสกปรกและความรุนแรง การขาดโอกาส เลือกฟรี- ยอมรับไม่ได้กับผู้เขียน ผลลัพธ์ของความพยายามที่ไร้ผลทั้งหมดเพื่อหาทางออกคือความเสียหายของสมอง ("ความเสียหายของสมอง") แม้จะมีความสิ้นหวังและความสิ้นหวังที่เห็นในโองการ แต่ฮีโร่ก็ไม่สูญเสียความหวังพยายามค้นหาตัวเองในโลกเหนือจริงที่ไม่รู้จัก - บน "อีกด้านหนึ่งของดวงจันทร์" ซึ่ง "ไม่มีอยู่จริง " ("คราส"). การสังเคราะห์บทกวีและดนตรีต้นฉบับ ยิ่งกว่านั้น การแสดงอย่างเชี่ยวชาญและติดตั้งเอฟเฟกต์สเตอริโอต่างๆ ทำให้อัลบั้ม "The dark side of the moon" ยังคงเป็นหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดที่สร้างขึ้นในเพลงร็อคเป็นเวลาหลายปี ในปี พ.ศ. 2517-2518 กลุ่มได้ออกทัวร์บ่อยครั้งและบันทึกแผ่นดิสก์ "อยากให้คุณอยู่ที่นี่" พร้อมกันซึ่งวางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2518 แผ่นดิสก์นี้อุทิศให้กับ Syd Barrett ผู้มีความสามารถพิเศษที่สูญพันธุ์ไปแล้ว และเป็นอีกครั้งที่วงดนตรีได้แสดงการสังเคราะห์ดนตรีและบทกวีที่ยอดเยี่ยม แซ็กโซโฟนของ Dick Parry ทำให้ผู้ฟังประทับใจอีกครั้ง นักร้องเสียง Roy Harper, Veneta Fields และ Carlena Williams ยังได้เพิ่มคุณค่าให้กับเสียงของอัลบั้มอีกด้วย ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2518 ทันทีหลังการเปิดตัวแผ่นเสียง โลกดนตรีความรู้สึกช็อก: Syd Barrett ปรากฏตัวในสตูดิโอ Pink Floyd และประกาศว่าเขา "ผูกมัด" กับยาเสพติดอย่างสมบูรณ์แข็งแรงสมบูรณ์และพร้อมที่จะทำงาน ... อนิจจา! กินเวลาเพียงหนึ่งเดือนหลังจากนั้นในที่สุดก็หายไปจากขอบฟ้าของดนตรีร็อค... เมื่อถึงจุดสูงสุดของชื่อเสียงนักดนตรีจึงไม่ได้พักผ่อนบนเกียรติยศ: วงดนตรียังคงออกทัวร์บ่อยและทำงานในสตูดิโอในวันที่ โปรแกรมใหม่ ในปี พ.ศ. 2520 แผ่นดิสก์ "สัตว์" ใหม่ปรากฏบนชั้นวางของร้านค้า เต็มไปด้วยถ้อยคำที่ล้อเลียนความชั่วร้ายของสังคมสมัยใหม่ กลุ่มยังสร้างการแสดง "สัตว์" ซึ่งสังคมปรากฏต่อหน้าต่อตาผู้ชมในฐานะโลกที่แกะอาศัยอยู่ซึ่งผู้ปกครอง - หมู - ควบคุมด้วยความช่วยเหลือของสุนัขที่โหดร้ายและไร้ความปราณี หมูพลาสติกตัวใหญ่จากการแสดงนี้กลายเป็นเพื่อนถาวรของกลุ่มในทัวร์ต่อๆ ไปทั้งหมด อีกครั้งที่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง อัลบั้มนี้ขายหมดเป็นล้านชุด และเพลง "Pigs on the wing" ก็ติดอันดับท็อปเท็นของเพลงฮิตของอังกฤษ ในขณะเดียวกันความสัมพันธ์ในกลุ่มก็เพิ่มขึ้น David Gilmour ต้องการให้แนวคิดของเขาสะท้อนให้เห็นมากขึ้นในการแสดงของวง ในปี 1978 เขาออกแผ่นเดี่ยว "David Gilmour" ในปี 1978 เดียวกัน Nick Mason ได้เปิดตัวแผ่นดิสก์ "Fititious sport" ซึ่งอย่างไรก็ตาม ชื่อใหญ่เมสันและความรุ่งโรจน์ของ "Pink Floyd" ไม่เป็นที่ต้องการมากนัก ในปี 1979 กลุ่มเริ่มทำงานในรายการใหม่ "กำแพง" แม้จะมีความแตกต่างที่รุนแรงขึ้นระหว่าง Gilmour และ Waters แต่นักดนตรีก็ยังสามารถทำงานใหญ่ให้เสร็จได้ด้วยอัลบั้มคู่และการสร้างรายการที่ยิ่งใหญ่ที่มีชื่อเดียวกัน การแสดงนี้แสดงโดยกลุ่ม 29 ครั้งในสี่เมือง ได้แก่ ลอนดอน นิวยอร์ก ลอสแองเจลิส และดอร์ทมุนด์ ในปี 1980 Waters เสนอความร่วมมือกับผู้กำกับ Alan Parker ผลลัพธ์ของความร่วมมือนี้คือภาพยนตร์เรื่อง "The wall" ซึ่งถ่ายทำตามสคริปต์ของ Waters ตามการแสดง (ภาพยนตร์เรื่องนี้มีเพลงเกือบทั้งหมดจากอัลบั้ม "The wall") ภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับชีวิตและความตาย เกี่ยวกับสงครามและสันติภาพ เกี่ยวกับความเหงาที่น่ากลัวของบุคคลในสังคมที่เต็มไปด้วยความหน้าซื่อใจคด ความเกลียดชัง และความโกรธ กับ อายุน้อยฮีโร่ของภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องเผชิญกับกำแพงแห่งความเข้าใจผิดและความเฉยเมย ซึ่งอิฐก่อขึ้นจากผู้คนที่อยู่รอบตัวเขา จากไปตั้งแต่เนิ่นๆโดยไม่มีพ่อที่เสียชีวิตในสงคราม เขาขอความช่วยเหลือจากพ่อของเด็กคนอื่นๆ แต่ไม่พบ เขาพยายามแสดงออกในบทกวี แต่ครูในโรงเรียนเยาะเย้ยเขาด้วยการอ่านบทกวีเหล่านี้ ซึ่งเป็นเรื่องส่วนตัวที่สุดที่ผู้ชายมีในชั้นเรียน โรงเรียนไม่ใช่ "วัดแห่งวิทยาศาสตร์และการศึกษา" แต่เป็นสายพานลำเลียงที่เลวทรามซึ่งเด็ก ๆ เดินตามเข้าไปในเครื่องบดเนื้อแห่งชีวิต นี่เป็นเพียงส่วนหนึ่งของกำแพงที่แบ่งคนออกเป็น "เรา" และ "พวกเขา" ความรักที่เกิดขึ้นกลายเป็นการทรยศและอีกครั้ง - ความเหงา ฮีโร่รีบวิ่งอีกครั้งโดยไม่รู้ว่าต้องทำอะไร ("ตอนนี้เราจะทำอย่างไร") นี่เป็นประโยชน์ที่จะกล่าวถึงแอนิเมชั่นยอดเยี่ยมที่สร้างโดย Gerald Scarfe และ Roger Waters ภาพสงครามและความตายอันน่าสยดสยองหลอกหลอนผู้ชม และกำแพงสูงขึ้นเรื่อยๆ ทลายกำแพงนี้ ไม่ใช่อิฐก้อนอื่นในนั้น - นั่นคือสิ่งที่จำเป็น! ฮีโร่ผู้โดดเดี่ยวของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่พบการปลอบใจทั้งในภาพยนตร์โทรทัศน์หรือในการดื่มหรือในความบันเทิงอื่น ๆ - เขาเบื่อทุกอย่างเขาไม่พบสิ่งที่ต้องการ ("Young Lust"); แล้วจะออกจากโลกอันโหดร้ายนี้ไปทำไม? ท้ายที่สุดจะมองไม่เห็นช่องว่างในกำแพงไม่ว่าฮีโร่จะค้นหาอย่างไร แต่ดูเหมือนว่าจะมีทางออก: ดึงตัวเองเข้าด้วยกันสวมเครื่องแบบรวมตัวไอ้ทุกชนิดที่อยู่รอบตัวคุณและสนุกสนานไปกับความแข็งแกร่งและความเยาว์วัยของคุณทำลายทุกสิ่งและทุกคนรอบตัว - และ "พวกนิโกรและชาวยิวและ อ่อนแอ", - พูดได้คำเดียวว่าทุกคน! คุณเพียงแค่ต้องติดตามเวิร์มและ "โง่" ทั้งหมดนี้ ความรู้สึกของมนุษย์จะจากไป มีเพียงพลังและอำนาจเหนือจิตใจและชีวิตของผู้คนเท่านั้นที่จะยังคงอยู่ ("ในพริบตา", "วิ่งเหมือนนรก", "รอเวิร์ม")... แต่พอแล้ว หยุด! ฮีโร่ไม่ต้องการมีส่วนร่วมทั้งหมดนี้เขาต้องการกลับไปหาตัวเองเขาต้องการทำลายกำแพงและไม่ทำตัวอุกอาจพร้อมกับคนที่ว้าวุ่นใจในเครื่องแบบที่มีลักษณะคล้ายกับพวกฟาสซิสต์ และตอนนี้ - ศาล, ที่นั่งพิพากษา, การพิจารณาคดี, ซึ่งเป็นประธานโดยเวิร์มที่น่าขยะแขยง โลกของเวิร์ม ครูสอนเชิดหุ่น และ "เมียอ้วนจอมโรคจิต" หันมาหาเขา ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเขารู้สึกผิด เขาต้องการเป็นมนุษย์! คำตัดสินได้ผ่านไปแล้วและตอนนี้กำแพงล้อมรอบฮีโร่จากทุกด้านในขณะที่หนอนที่น่าขยะแขยงกำลังคืบคลานเข้ามาจากเบื้องบนอย่างไม่ลดละ ... แต่ทันใดนั้นกำแพงก็พังทลายลงด้วยเสียงคำรามที่น่ากลัวเศษของมันกระจายออกเป็นก้อนอิฐหลายล้านก้อน เมื่อเสียงฮือฮาสงบลง เด็กๆ ที่ปรากฏตัวบนเวทีก็เก็บชิ้นส่วน พวกเขาขนหินเหล่านี้ออกไปเพื่อไม่ให้เหลือกำแพงแห่งความเกลียดชัง ความเฉยเมย ความหยาบคาย ความโลภ และความขยะแขยง! หรือบางทีพวกเขาอาจแค่รวบรวมวัสดุเพื่อสร้างกำแพงใหม่? อัลบั้ม "The wall" ขายได้ 11 ล้าน (!) เพลงที่ยังคงได้รับความนิยมและยังคงอยู่ ข้อดีอีกประการหนึ่งของกลุ่มคือความสามารถในการสร้างผลงานที่แยกจากกันไม่ได้ อย่างไรก็ตามในบรรดาเพลงในอัลบั้ม "The wall" มีเพลงที่ถือได้ว่าเป็นเพลงที่เป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ ตัวอย่างเช่นเป็นเพลง "Hey you" (ไม่รวมอยู่ในภาพยนตร์เรื่อง "The wall") ความหลากหลาย รูปแบบดนตรี ในภาพยนตร์เรื่องนี้ เสริมด้วยการแสดงที่สวยงามของ "Pink Floyd" และการแสดงที่ยอดเยี่ยมของ Bob Galdof ได้เก็บภาพนี้ไว้ในใจของผู้คนมานานกว่าทศวรรษ ก่อนการบันทึกอัลบั้มนี้ Rick Wright ออกจากวงและไปกรีซ ตั้งแต่ปี 1981 Waters Gilmour และ Mason ได้ทำงานในรายการเดี่ยวหรือช่วยเหลือนักดนตรีคนอื่นๆ เช่น Kate Bush, Brian Farry และ David Bowie ในปี 1983 "Pink Floyd" บันทึกอัลบั้ม "The Final Cut" ซึ่งเป็นเพลงที่ "มุ่งต่อต้านสงครามและการแก้ปัญหาความขัดแย้งในภูมิภาคผ่านการแทรกแซงทางอาวุธ" (ดังที่ David Gilmour กล่าวในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งของเขา) แม้ว่านักวิจารณ์เพลงชาวตะวันตกจะทักทายอัลบั้มนี้ค่อนข้างเย็นชา แต่ก็ทำให้เกิดการตอบรับที่ดีจากผู้ฟังและขายหมดไปมากกว่าหนึ่งล้านห้าล้านชุด และเพลง "The Gunners Dream" ก็ได้รับความนิยมในพาเหรดเพลงฮิตมากมาย หลังจากนั้นไม่นานในปี 1983 กลุ่มเดียวกันได้บันทึกแผ่นดิสก์ "Works" แต่ไม่มีเมสันซึ่งเลิกเล่นดนตรีเพราะความหลงใหลในการแข่งรถมอเตอร์ไซค์และรถยนต์อย่างไม่อาจระงับได้ ดังนั้นกลุ่ม Pink Floyd จึงแตกและหยุดอยู่ ในปี 1984 David Gilmour บันทึกแผ่นเดี่ยวแผ่นที่สองของเขา - "About face" ซึ่ง Steve Windwood, Roy Harper และ Jeff Porcaro ช่วยเขา ระหว่างปี พ.ศ. 2527 ถึง พ.ศ. 2528 กิลมอร์ออกทัวร์ร่วมกับนักดนตรีเหล่านี้ รวมถึงมิก ราล์ฟส์ นักกีตาร์ริธึม ในขณะเดียวกัน Waters สร้างโปรแกรม "ข้อดีและข้อเสียของการเดินป่าแบบผูกปม" กับผู้ช่วยของเขาซึ่งไม่ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกับอัลบั้มของ Gilmour ในปี 1986 Waters ร่วมกับนักดนตรีกลุ่มใหญ่ ได้แก่ David Bowie, Hugh Cornwell และ Paul Hardcastle ออกรายการ "When the wind blows" และในปี 1987 Waters ได้ออกอัลบั้ม "Radio K. A. O. S." เมื่อเห็นความไร้ประโยชน์ของการสร้างสิ่งใหม่ David Gilmour จึงตัดสินใจกลับไปสู่แนวคิดของ Pink Floyd แต่ไม่มี Waters หลังจากคืนชีพกลุ่ม Gilmour และ Mason ก็เริ่มทำงานในแผ่นเสียง "A momentary lapse of reason" ซึ่งเปิดตัวในปี 1987 Rick Wright มีส่วนร่วมในการบันทึกแผ่นดิสก์นี้ในฐานะนักดนตรีรับเชิญเท่านั้น เนื่องจากเขากลัวว่า Roger Waters ซึ่งฟ้อง Gilmour ในข้อหายักยอกชื่อวงจะชนะกระบวนการนี้ ดังนั้นทันทีหลังจากการเปิดตัวบันทึก "เหตุผลชั่วขณะ" Waters จึงเริ่มฟ้องร้อง Gilmour โดยไม่ประหยัดค่าใช้จ่าย (แต่ละวันของกระบวนการมีค่าใช้จ่าย Waters 5,000 ปอนด์สเตอร์ลิง!) Waters เรียกซีดีล่าสุดของวงว่าเป็นเพียงการเลียนแบบเพลงของเขาที่ประดิษฐ์ขึ้นอย่างดี Waters ได้เติมเชื้อไฟให้กับความบาดหมางอันเผ็ดร้อนกับ Gilmour กิลมอร์เป็นผู้นำการต่อสู้อย่างดุเดือดกับวอเตอร์ส เขาไม่ได้หยุดที่การดูหมิ่นสาธารณะและแม้กระทั่งให้เงินแก่บริษัทที่ผลิตเสื้อยืดที่มีคำว่า "Who is this Waters?" และชอบอันนี้ อธิบายถึงบันทึก "Radio K.A.O.S." ของ Waters ด้วยคำพูดเช่น "rare squalor", "much ado about nothing" กิลมอร์เริ่มเตรียมตัวสำหรับทัวร์ที่โลกไม่เคยมีใครเทียบได้ ทัวร์รอบโลกของกลุ่มเริ่มเมื่อวันที่ 9 กันยายน พ.ศ. 2530 และกินเวลาเกือบสองปียิ่งไปกว่านั้นเฉพาะในยุโรปเท่านั้นที่จัดคอนเสิร์ต 45 คอนเสิร์ต (และในมอสโกวด้วย) Dave Gilmour เรียกโปรแกรมนี้ว่า "การแสดงที่ใหญ่ที่สุดบนท้องถนน" และเป็นการยากที่จะไม่เห็นด้วยกับเขาที่นี่: มีเพียง 132 คนเท่านั้นที่เกี่ยวข้องกับการติดตั้งอุปกรณ์สำหรับคอนเสิร์ตเดียวภายใน 11 (!) วัน ค่าใช้จ่ายรายสัปดาห์ของวงอยู่ที่ประมาณ 1.3 ล้านเหรียญและรถบรรทุก 45 คันขนส่งสามเวทีขนาดใหญ่ บนเวที นอกจากนักดนตรีสิบเอ็ดคนแล้ว ยังมีเทเลสแกนเนอร์สองตัว เวทีสว่างไสวด้วยหุ่นยนต์แสงสี่ตัว โคมไฟหมุนประมาณสามร้อยดวง แปดระบบที่แตกต่างกันให้บริการโดยเจ้าหน้าที่ยี่สิบคน... กล่าวโดยย่อ Paul Staples นักออกแบบของกลุ่มกินขนมปังของเขาด้วยเหตุผลที่ดี Gilmour ยังคัดเลือกมือกลอง Harry Wallis ซึ่งใช้แท่งเรืองแสงสีแดงและเขียวที่ออกแบบมาเป็นพิเศษ นักร้องหญิงสามคน Tony Levine มือเบส และ Scott Page นักเป่าแซ็กโซโฟน "Pink Floyd" เล่นคอนเสิร์ตประมาณร้อยครั้งในช่วงทัวร์เกือบสองปีนี้ ในปี 1988 อัลบั้ม "Delicate sound of Thunder" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งบันทึกจากคอนเสิร์ต มากกว่าครึ่งหนึ่งของเพลงในอัลบั้มนี้มาจากรายการ "A momentary lapse of reason" ส่วนที่เหลือเป็นเพลงฮิตของกลุ่มในปีที่ผ่านมา อย่างไรก็ตาม Waters ไม่สามารถพิสูจน์สิทธิ์ในชื่อวงได้ และวงของ Gilmour ก็ยังคงชื่อเดิมไว้ หลังจากการทัวร์ครั้งยิ่งใหญ่นี้ ก็มีเสียงกล่อม นักดนตรีหยุดพัก ดังที่ David Gilmour ยอมรับในการให้สัมภาษณ์: "หลังจากคอนเสิร์ตมากมาย ฉันก็ไม่สามารถถือกีตาร์ไว้ในมือได้อีกต่อไป" อัลบั้มถัดไปของกลุ่มเห็นแสงสว่างในปี 1994 เท่านั้น อัลบั้มนี้ชื่อว่า "The Division Bell" ประสบความสำเร็จอย่างดีและขึ้นอันดับหนึ่งในหลายชาร์ต ในขณะเดียวกัน Roger Waters ก็ไม่ได้นั่งเฉยๆ ในปี 1990 Waters ได้แสดงคอนเสิร์ตใหญ่ในกรุงเบอร์ลิน ในคอนเสิร์ตนี้มีการแสดงรายการเก่าของกลุ่ม - "กำแพง" สุนทรพจน์อุทิศให้กับการล่มสลายของกำแพงเบอร์ลิน และโปรแกรมนี้มีประโยชน์มาก ศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคนได้ช่วยเหลือ Waters รวมถึง: Bryan Adams, Cyndi Lauper, Sinead O'Connor, Scorpions คอนเสิร์ตนี้เข้าร่วมโดย: Berlin Philharmonic Orchestra, Berlin Radio Choir และแม้แต่วงดุริยางค์ทหาร กองทัพโซเวียต. มีการบันทึกอัลบั้มคู่ในคอนเสิร์ต ในปี 1992 Roger Waters ได้เปิดตัวรายการใหม่ - "Amuse to death" ผลงานล่าสุดของ "Pink Floyd" คืออัลบั้มคู่ "Pulse" ซึ่งบันทึกในฤดูใบไม้ร่วงปี 2537 พื้นฐานของแผ่นดิสก์แผ่นแรกของอัลบั้มนี้คือโปรแกรม "The Division Bell" แผ่นที่สองคือ โปรแกรมเก่ากลุ่ม - "ด้านมืดของดวงจันทร์" นอกจากนี้ในแผ่นดิสก์ยังมีเพลงฮิตของกลุ่มอีกด้วย อัลบั้มนี้เปิดตัวในปี 1995 ในรูปแบบที่สวยงามและเป็นต้นฉบับ ส่วนท้ายของอัลบั้มตกแต่งด้วยไฟ LED ในตัวที่กระพริบตามความถี่ของชีพจรของมนุษย์ คอนเสิร์ตกลายเป็นความยิ่งใหญ่ที่กลุ่มได้รับรางวัลแกรมมี่เช่นกัน คอนเสิร์ตที่ดีที่สุดของปี. ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2539 อัลบั้มเดี่ยวชุดที่สามของ Rick Wright ชื่อ Broken China ได้รับการปล่อยตัว สองเพลงในอัลบั้มนี้ร้องโดย Sinead O'Connor นี่คือจุดสิ้นสุดของเรื่องราวของวง หวังว่าตอนนี้ เราจะรอบันทึกใหม่ของ Pink Floyd และ Roger Waters

พิงค์ฟลอยด์(พิงค์ ฟลอยด์) เป็นวงดนตรีแนวโปรเกรสซีฟ/ไซเคเดลิกร็อกของอังกฤษ เป็นที่รู้จักจากเนื้อเพลงเชิงปรัชญา การทดลองทางอะคูสติก นวัตกรรมปกอัลบั้ม และการแสดงที่ยิ่งใหญ่ พวกเขาเป็นหนึ่งในกลุ่มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในเพลงร็อค - มียอดขายอัลบั้มประมาณ 70 ล้านชุดในสหรัฐอเมริกา (อันดับที่ 7) ในขณะที่ขายได้ประมาณ 200 ล้านชุดทั่วโลก

กลุ่มนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 2508 โดยเพื่อนนักศึกษาที่คณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ของสถาบันโพลีเทคนิคลอนดอน (Regent Str. Polytechnic) Richard Wright (คีย์บอร์ด ร้องนำ) Roger Waters (กีตาร์เบส ร้อง) และ Nick Mason (กลอง) และพวกเขา Syd Barrett เพื่อนชาวเคมบริดจ์ (ร้องนำ, กีตาร์)

ในปี 1968 David Gilmour เข้าร่วมทั้งสี่คนซึ่งเข้ามาแทนที่ Barrett หลังจาก "เกษียณอายุ" หลังจากการจากไปของ Barrett มือเบส Roger Waters และ Richard Wright มือคีย์บอร์ดกลายเป็นบุคคลสำคัญในวงในตอนแรก แต่ในที่สุด Wright ก็หลีกทางให้กับ David Gilmour มือกีตาร์ Waters รวมความเป็นผู้นำของเขาเข้ากับอัลบั้มใหม่แต่ละชุด ค่อยๆ ออกคำสั่งคนเดียว หลังจากการจากไปของ Barrett จนถึงปี 1983 Waters เป็นผู้แต่งเนื้อเพลงส่วนใหญ่ของเพลงของกลุ่ม (เช่น ตั้งแต่ปี 1973 เขาเขียนข้อความคนเดียว) และเป็นผู้แต่งหลักของโอเปร่าร็อคเรื่อง The Wall อัลบั้มสุดท้ายของกลุ่ม ("The Division Bel") การทัวร์ครั้งสุดท้ายและการเลิกราอย่างไม่เป็นทางการเกิดขึ้นในปี 2537 สมาชิกแต่ละคนในกลุ่มทำในระดับใดระดับหนึ่ง อาชีพที่ประสบความสำเร็จโดยอาศัยประสบการณ์ของครูเก่าเป็นหลัก การแสดงครั้งสุดท้ายของไลน์อัพคลาสสิกเกิดขึ้นในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2548 ที่คอนเสิร์ต "Live 8"

ชื่อ

ชื่อ พิงค์ฟลอยด์เกิดขึ้นหลังจากการเปลี่ยนชื่อกลุ่ม Sigma 6, T-Set, Meggadeaths, The Screaming Abdabs, The Architectural Abdabs และ The Abdabs ในขั้นต้นกลุ่มนี้มีชื่อว่า The Pink Floyd Sound จากนั้นจึงเรียกง่ายๆ ว่า The Pink Floyd เพื่อเป็นเกียรติแก่นักดนตรีบลูส์สองคนจากจอร์เจีย - Pink Anderson (Pink Anderson) และ Floyd Council (Floyd Council) บทความที่ชัดเจน "The" ถูกทิ้งจากชื่อหลังจากปี 1970 เท่านั้น (ดูตัวอย่าง หน้าปกของ Zabriskie Point LP)

เรื่องราว

การก่อตั้ง (พ.ศ. 2506-2507)

Nick Mason และ Roger Waters พบกันที่มหาวิทยาลัย Westminster ในลอนดอน ซึ่งทั้งคู่เรียนสถาปัตยกรรม พวกเขาเริ่มเล่นด้วยกันในวงดนตรีที่ก่อตั้งโดย Keith Noble และ Clive Metcalfe ต่อมาพวกเขาเข้าร่วมโดยริชาร์ด ไรท์ และเกลอชื่อซิกมา 6 จูเลียต เกล แฟนสาวของไรท์คือ แขกประจำในการซ้อมกลุ่ม Roger Waters เล่นริธึ่มกีตาร์ก่อนจะเปลี่ยนมาใช้กีตาร์เบส Sigma 6 เล่นเพลงโดย The Searchers และเนื้อหาที่เขียนโดยนักเรียน Ken Chapman ซึ่งกลายเป็นผู้จัดการและนักแต่งเพลงของวง ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2506 เมสันและวอเทอร์สได้ย้ายเข้าไปอยู่ในอพาร์ทเมนต์ราคาถูกในสแตนโฮปการ์เดนส์ ซึ่งมีไมค์ ลีโอนาร์ด อาจารย์ประจำมหาวิทยาลัยเป็นเจ้าของ ลีโอนาร์ดช่วยกลุ่มเด็กในการซ้อม Sigma 6 ใช้อพาร์ตเมนต์นี้ในการซ้อม หลังจากนั้นเมสันก็ย้ายออกจากอพาร์ตเมนต์ และมือกีตาร์คนใหม่อย่าง Bob Close ก็เข้ามาดูแลห้องของเขา ชื่อของกลุ่มมีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้งในระหว่างการแสดง ในไม่ช้า Metcalfe และ Nobel ก็ออกจากกลุ่ม ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1963 Syd Barrett วัย 17 ปีเดินทางมาเรียนที่ลอนดอน Waters และ Barrett เป็นเพื่อนสมัยเด็ก (Waters มักจะไปเยี่ยม Barrett ที่บ้านแม่ของเขา) Barrett เข้าร่วม Tea Set ในปี 1964 และย้ายไปอยู่กับ Waters and Close

ระยะเวลากับ Syd Barrett (1964-1968)

เช่นเดียวกับเสียง Pink Floyd

หลังจากการจากไปของ Nobel และ Metcalfe Tea Set ก็สูญเสียนักร้องไป ขาดเสียงร้องอย่างรุนแรง Close แนะนำวงดนตรีให้รู้จักกับ Chris Dennis ภายใต้การนำของเดนนิส Tea Set ได้เปลี่ยนชื่อเป็น The Pink Floyd Sound เพื่อเป็นเกียรติแก่นักดนตรีบลูส์สองคนที่ Barrett เก็บบันทึกของเขาไว้ในคอลเลกชั่นของเขา นั่นคือ Pink Anderson และ Floyd Council บาร์เร็ตต์เปลี่ยนชื่อกลุ่มเพราะในการแสดงครั้งหนึ่ง เขาพบว่ามีกลุ่มที่เรียกว่าชุดน้ำชา เดนนิสเองก็ออกเดินทางไปบาห์เรนโดยแต่งตั้งซิด บาร์เร็ตต์เป็นฟรอนต์แมนของวง

การเยี่ยมชมสตูดิโอบันทึกเสียงครั้งแรกเกิดขึ้นในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2507 สมาชิกในวงเข้ามาในสตูดิโอผ่านสายสัมพันธ์ของไรท์ เพื่อนของเขาทำงานในสตูดิโอ West Nampstead และใช้ช่วงพักเพื่อบันทึก The Pink Floyd Sound หลายชุด ในระหว่างเซสชันของพวกเขา เพลงสี่เพลงได้รับการบันทึกซึ่งกลายเป็นเดโมเพลงแรกของวง รวมถึงเพลงคัฟเวอร์ของ R&B คลาสสิก "I'm A King Bee" และเพลงสามเพลงที่แต่งโดย Syd Barrett ได้แก่ "Butterfly", "Lucy Leave" และ "Double โอโบ".

จากนั้น The Pink Floyd Sound ก็กลายเป็นแขกประจำที่ London Countdown Club ซึ่งพวกเขาเล่น 90 นาทีตั้งแต่เย็นจนถึงเช้าตรู่ กลุ่มนี้ยังได้รับเชิญให้เข้าร่วมรายการทีวี Ready Steady Go! ซึ่งกำลังมองหาเด็กที่มีพรสวรรค์ Bob Close ออกจากวงในปี 1965 และ Syd Barrett กลายเป็นมือกีตาร์และนักร้องนำของวง

Pink Floyd Sound ยังคงเล่นจังหวะและเพลงบลูส์เป็นหลักในคลับต่างๆ ในการแสดงครั้งหนึ่งในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2509 ปีเตอร์ เจนเนอร์สังเกตเห็นพวกเขา Jenner ผู้บรรยายที่ London School of Economics and Political Science รู้สึกยินดีกับเอฟเฟ็กต์อะคูสติกที่ Barrett และ Wright สร้างขึ้นใหม่ระหว่างการแสดงของพวกเขา และเขาและ Andrew King เพื่อนของเขาก็กลายเป็นผู้จัดการของวง ในเวลานี้กลุ่มเริ่มทดลองดนตรีและการแสดงของพวกเขา ภายใต้การนำของ Jenner กลุ่มเริ่มแสดงในคอนเสิร์ตใต้ดินในลอนดอน (London Underground) และผู้ผลิตของกลุ่มได้จัดตั้ง บริษัท จัดการสำหรับวงร็อคชื่อ Blackhill Enterprises ความสัมพันธ์ของ Pink Floyd Sound กับ Blackhill Enterprises ได้เติบโตขึ้นเป็นองค์กรที่มี 6 ด้าน ภายในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2509 บันทึกของกลุ่มได้รับการเติมเต็มด้วยเพลงของตัวเองอีกหลายชุด

คนเป่าปี่ที่ประตูแห่งรุ่งอรุณ

อัลบั้มเปิดตัวของวง The Piper at the Gates of Dawn วางจำหน่ายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 (การแปลชื่ออัลบั้มไม่ถูกต้องคือ "The Piper at the Gates of Dawn" แม้ว่าอันที่จริงแล้วเป็นเพียงชื่อบทจากเพลงโปรดของซิด หนังสือ "The Wind in the Willows" โดย Kenneth Graham โดยที่ "คนเป่าปี่" ไม่ใช่ "คนเป่าปี่" แต่เป็นเทพเจ้าแพนเล่นไปป์ แปลโดย Irina Tokmakova - "ท่อที่ธรณีประตูแห่งรุ่งอรุณ" ) ถือเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีไซเคเดลิกของอังกฤษ แทร็กในแผ่นเสียงนี้นำเสนอการผสมผสานทางดนตรีตั้งแต่ "Interstellar Overdrive" สุดล้ำไปจนถึง "Scarecrow" ที่แปลกประหลาด ซึ่งเป็นเพลงเศร้าที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิประเทศในชนบทรอบเมืองเคมบริดจ์ อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จและขึ้นถึงอันดับหกในชาร์ตของสหราชอาณาจักร

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่สมาชิกทุกคนในกลุ่มที่จะทนต่อภาระแห่งความสำเร็จที่ตกอยู่กับพวกเขา การใช้ยาเสพติดและการแสดงอย่างต่อเนื่องทำให้ Syd Barrett ผู้นำของกลุ่มแตกสลาย พฤติกรรมของเขาเริ่มทนไม่ได้มากขึ้นเรื่อยๆ อาการเสียประสาทและอาการทางจิตเกิดขึ้นซ้ำๆ บ่อยขึ้น สร้างความไม่พอใจให้กับคนอื่นๆ ในกลุ่ม (โดยเฉพาะโรเจอร์) มันเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งที่ซิดเพียงแค่ "ปิด", "ถอนตัวออกจากตัวเอง" ในคอนเสิร์ต ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 David Gilmour มือกีตาร์ที่รู้จักกันมานานของ Roger และ Syd ได้เข้าร่วมวงเพื่อแทนที่ Barrett อย่างไรก็ตาม มีการวางแผนไว้ว่า Syd แม้จะไม่ได้ขึ้นแสดง แต่ก็จะเขียนเพลงให้กับวงต่อไป น่าเสียดายที่ไม่มีอะไรเกิดขึ้นจากการลงทุนนี้

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2511 "การเกษียณอายุ" ของ Barrett ได้รับการกำหนดให้เป็นทางการ แต่ Jenner และ King ตัดสินใจที่จะอยู่กับเขา Blackhill Enterprises หกฝ่ายเลิกกิจการไปแล้ว

ซอสที่เต็มไปด้วยความลับ

แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า Barrett เขียนเนื้อหาส่วนใหญ่สำหรับอัลบั้มแรก แต่อัลบั้มที่สอง "A Saucerful of Secrets" (จานรองที่เต็มไปด้วยความลับ) ที่วางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2511 มีเพียงเพลงเดียวที่แต่งโดยเขาคือ " Jugband Blues (บลูส์สำหรับออเคสตร้าเสียง) "A Saucerful of Secrets" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 9 ในสหราชอาณาจักร

ไม่มีบาร์เร็ตต์ (2512-2515)

เพิ่มเติม อุมมะกัมมะ

หลังจากเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "เพิ่มเติม" ("เพิ่มเติม") โดยกลุ่มในปี 2512 กำกับโดย Barbet Schroeder ในปีเดียวกัน 2512 อัลบั้ม "Ummagumma" ได้รับการปล่อยตัวโดยบันทึกเสียงบางส่วนในเบอร์มิงแฮมบางส่วนในแมนเชสเตอร์ มันเป็นอัลบั้มคู่แผ่นแรกซึ่งเป็นบันทึกการแสดงสดของกลุ่มแรก (และเป็นเวลาเกือบยี่สิบปีอย่างเป็นทางการ) และแผ่นที่สองแบ่งออกเป็นสี่ส่วนเท่า ๆ กันตามจำนวนสมาชิกของ กลุ่ม. อัลบั้มนี้เป็นความสำเร็จสูงสุดของวงในเวลานั้น ขึ้นสูงสุดที่อันดับห้าในสหราชอาณาจักรและขึ้นชาร์ตในสหรัฐอเมริกาที่อันดับเจ็ดสิบ

อะตอมฮาร์ทแม่

ในปี 1970 อัลบั้ม "Atom Heart Mother" ("Mother with an atomic heart") ปรากฏตัวและขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักร กลุ่มเติบโตขึ้นทางดนตรี และตอนนี้จำเป็นต้องมีคณะนักร้องประสานเสียงและวงดุริยางค์ซิมโฟนีเพื่อดำเนินการตามแนวคิดนี้ การจัดการที่ซับซ้อนต้องอาศัยผู้เชี่ยวชาญจากภายนอก ซึ่งก็คือ Ron Geesin เขาเขียนคำนำของเพลงไตเติ้ลรวมถึงการเรียบเรียงของอัลบั้ม

ยุ่ง

หนึ่งปีต่อมา ในปี 1971 เพลง "Meddle" ("Intervention") ได้รับการปล่อยตัว - คล้ายกับก่อนหน้านี้ในโครงสร้าง (แต่ไม่ใช่ในเพลงเลย): ด้านหนึ่งของแผ่นเสียงถูกครอบครองโดยเพลงสั้นและเพลงบรรเลงหนึ่งชิ้น ที่สองคือชุดหลายตอนแบบขยาย "บทกวีเสียงมหากาพย์" 23 นาที (ตามที่ Waters เรียก) เรียกว่า "Echoes" ("Echo") ซึ่งกลุ่มแรกใช้เครื่องบันทึกเทป 16 แทร็กเพื่อแทนที่สี่และแปด - อุปกรณ์ที่ใช้กับ "Atom Heart Mother" เช่นเดียวกับซินธิไซเซอร์ VCS3 อัลบั้มนี้ยังรวมถึง "One of These Days" ซึ่งเป็นเพลงคลาสสิกที่แสดงสด พิงค์ฟลอยด์โดยที่มือกลอง Nick Mason ด้วยน้ำเสียงที่บิดเบี้ยวอย่างมากผ่านนักร้องเสียง สัญญาว่าจะ "หั่นคุณเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย" ("สักวันหนึ่ง ฉันจะหั่นคุณเป็นชิ้นเล็กๆ") เพลง "Fearless" ที่เบาและไร้กังวล และ "San Tropez" และ "Seamus" แสนซน (Sheamus เป็นชื่อเล่นของสุนัข) ซึ่งสุนัขเกรย์ฮาวด์ของรัสเซีย "ได้รับเชิญ" ให้ "ร้องเพลงตาม" "Meddle" ขึ้นสูงสุดที่อันดับสามใน UK Singles Chart

ถูกเมฆบดบัง

อัลบั้มที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักของวงวางจำหน่ายในปี 1972 ภายใต้ชื่อ "Obscured by Clouds" ("Hidden by the Clouds") โดยเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ Barbet Schroeder เรื่อง "La Vallee" ("Valley") อัลบั้มนี้เป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดของ Nick Mason เพียงอันดับที่ 46 ในสหรัฐอเมริกา "50 อันดับแรก" และอันดับที่หกในบ้าน

ความสำเร็จสูงสุด (พ.ศ. 2516-2525)

ด้านมืดของดวงจันทร์

อัลบั้ม "The Dark Side of the Moon" ในปี 1973 ("The Dark Side of the Moon") กลายเป็นชั่วโมงที่ดีที่สุดสำหรับ พิงค์ฟลอยด์. มันเป็นการบันทึกตามแนวคิด - ไม่ใช่แค่คอลเลคชันเพลงในแผ่นดิสก์แผ่นเดียว แต่เป็นงานที่อัดแน่นไปด้วยแนวคิดเดียวที่เชื่อมโยงถึงแรงกดดันของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจมนุษย์ แนวคิดนี้เป็นตัวกระตุ้นที่ทรงพลังสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของวง

สมาชิกร่วมกันรวบรวมรายการหัวข้อที่เปิดเผยในอัลบั้ม: เพลง "On The Run" ("On the Run") บอกเล่าเกี่ยวกับความหวาดระแวง; "เวลา" ("เวลา") อธิบายถึงแนวทางของวัยชราและการสูญเสียชีวิตอย่างไร้สติ "The Great Gig In The Sky" เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความตายและศาสนา "เงิน" พูดถึงเงินที่มาพร้อมกับชื่อเสียงและครอบครองบุคคล "เราและพวกเขา" ("เราและพวกเขา") พูดถึงความขัดแย้งภายในสังคม "สมองเสียหาย" เป็นเรื่องเกี่ยวกับความบ้าคลั่ง

การใช้อุปกรณ์บันทึก 16 แทร็กใหม่ที่ Abbey Road Studios เวลาในการบันทึกเกือบเก้าเดือน และความพยายามของวิศวกรการบันทึกเสียง Alan Parsons ทำให้อัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้มที่ไม่เคยมีมาก่อนและเข้าสู่ขุมทรัพย์แห่งการบันทึกเสียงตลอดกาล

ซิงเกิล "Money" ติดอันดับ 20 อันดับแรกของสหรัฐฯ และอัลบั้มขึ้นอันดับ 1 (อันดับ 2 เฉพาะในสหราชอาณาจักร) และยังคงอยู่ใน 200 อันดับแรกของสหรัฐฯ เป็นเวลา 741 สัปดาห์ รวมถึง 591 สัปดาห์ติดต่อกันตั้งแต่ปี 1973 ถึง 1988 และอีกหลายสัปดาห์ ครั้งแรก อัลบั้มนี้ทำลายสถิติมากมายและกลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดตลอดกาล

หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่

"อยากให้คุณอยู่ที่นี่" ("อยากให้คุณอยู่ที่นี่") ออกฉายในปี 2518 และนำเสนอความแปลกแยกเป็นชื่อเรื่อง นอกจากเพลงไตเติ้ลที่กลายเป็นเพลงคลาสสิกแล้ว พิงค์ฟลอยด์อัลบั้มนี้มีเพลง "Shine On You Crazy Diamond" ความยาว 20 นาทีที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชม เช่นเดียวกับเพลงไตเติ้ลที่อุทิศให้กับ Syd Barrett และอาการเสียสติของเขา Barrett ตัวอวบและหัวล้านปรากฏตัวที่ Abbey Road Studios ในลอนดอนโดยไม่คาดคิด ซึ่งวงดนตรีกำลังบันทึกอัลบั้มที่อุทิศให้กับเขา สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับสมาชิก Pink Floyd นอกจากนี้ อัลบั้มยังรวมถึง "Welcome to the Machine" ("Welcome to the System") และ "Have a Cigar" ("Cigar?") ซึ่งอุทิศให้กับผู้ค้าธุรกิจการแสดงที่ไร้วิญญาณ อัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้มแรกในสหราชอาณาจักรและอเมริกา ในปี 1995 Gilmour และ Wright ตั้งชื่ออัลบั้มนี้ว่าเป็นอัลบั้มโปรดของพวกเขา พิงค์ฟลอยด์.

สัตว์

ในช่วงเวลาของการเปิดตัว Animal ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2520 ดนตรีของวงได้รับการวิพากษ์วิจารณ์มากขึ้นจากขบวนการพังค์ร็อกที่เกิดขึ้นใหม่ว่า "อ่อนแอ" และหยิ่งผยองเกินไป ซึ่งแตกต่างจากความเรียบง่ายของร็อกแอนด์โรลในยุคแรก ส่วนใหญ่เป็นผลงานเชิงแนวคิดและข้อความ และอิทธิพลของ Roger Waters ในฐานะนักแต่งเพลงก็ปรากฏชัด นอกจากนี้ในอัลบั้มนี้ยังมีเทรนด์ของอะคูสติก "น้ำ" และการใช้เสียงในชีวิตประจำวันอีกด้วย องค์ประกอบทางดนตรีซึ่งเป็นลักษณะของงานเดี่ยวของ Waters ในภายหลัง

อัลบั้มประกอบด้วยเพลงหลักขนาดยาวสามเพลงและเพลงสั้นสองเพลงที่ช่วยเติมเต็มเนื้อหาของพวกเขา แนวคิดของอัลบั้มใกล้เคียงกับความหมายของหนังสือ Animal Farm ของ George Orwell อัลบั้มนี้ใช้สุนัข หมู และแกะเป็นอุปลักษณ์เพื่ออธิบายหรือประณามสมาชิกของสังคมยุคใหม่ เพลงในเพลง "Animals" นั้นมีพื้นฐานมาจากกีตาร์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ อย่างเห็นได้ชัด อาจเป็นเพราะความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Waters และ Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมกับอัลบั้มนี้มากนัก

กำแพง

โอเปร่าร็อค "The Wall" ถูกสร้างขึ้นภายใต้การครอบงำของ Waters แต่ได้รับอิทธิพลด้านการประพันธ์และการเรียบเรียงที่สำคัญจาก Gilmour รวมถึงจาก Bob Ezrin โปรดิวเซอร์ชาวแคนาดาผู้โด่งดัง งานนี้ได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นจากแฟน ๆ อีกครั้ง แม้ว่าจะมีการแยกออกจากสไตล์ปกติของกลุ่มอย่างชัดเจน (เนื้อหาประมาณครึ่งหนึ่งกลายเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับสไตล์เดี่ยวของ Waters) ซิงเกิลจากอัลบั้มนี้ - "Another Brick in the Wall, Part II" ("Another Brick in the Wall, Part 2") ที่พูดถึงประเด็นการสอนและการศึกษา - ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต Christmas Singles ในสหราชอาณาจักรและต่อมา กลายเป็นเพลงรีมิกซ์สไตล์ดิสโก้และเทคโน นอกเหนือจากอันดับสามในสหราชอาณาจักรแล้ว "The Wall" ยังใช้เวลา 15 สัปดาห์ในชาร์ตของสหรัฐอเมริกาในช่วงปี 1980 อัลบั้มมีราคาแพงมากในระหว่างขั้นตอนการเขียนและนำมาซึ่งค่าใช้จ่ายจำนวนมากเนื่องจากการแสดงขนาดใหญ่ แต่ยอดขายแผ่นเสียงทำให้วงพ้นจากวิกฤตทางการเงิน ในขณะที่ทำงานในอัลบั้ม Waters ได้ขยายอิทธิพลของเขาและเสริมสร้างบทบาทความเป็นผู้นำในกลุ่มทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างต่อเนื่อง ตัวอย่างเช่นเขาพยายามเกลี้ยกล่อมสมาชิกของกลุ่มให้ไล่ Richard Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมในการทำงานในอัลบั้ม ในที่สุดไรท์ก็เข้าร่วมคอนเสิร์ตโดยมีค่าธรรมเนียมคงที่ แดกดันริชาร์ดเป็นเพียงคนเดียวที่สามารถหาเงินจากคอนเสิร์ตเหล่านี้ได้เนื่องจากส่วนที่เหลือของวงต้องรับผิดชอบค่าใช้จ่ายที่สูงเกินไปของการแสดง "The Wall" Waters ไล่ Bob Ezrin ออกจากค่ายการแสดง Pink Floyd หลังจากที่ Ezrin พูดกับเพื่อนนักข่าวโดยไม่ตั้งใจเกี่ยวกับเซอร์ไพรส์ของรายการ อย่างไรก็ตาม อัลบั้มที่ยากนี้มีอยู่แล้ว คุณสมบัติโวหารกิลมอร์ผู้ล่วงลับ การเคลื่อนไหวใหม่เหล่านี้จะถูกเปิดเผยอย่างเต็มที่ทั้งในงานเดี่ยวของนักกีตาร์และในอัลบั้มของกลุ่มที่บันทึกโดยไม่มี Roger แต่ด้วยความช่วยเหลือของ Bob Ezrin คนเดียวกัน "The Wall" ยังคงอยู่ในรายการอัลบั้มที่ขายดีที่สุดเป็นเวลา 14 ปี

ในปี 1982 ภาพยนตร์เรื่องยาวที่สร้างจากอัลบั้ม Pink Floyd The Wall ได้รับการปล่อยตัว บ็อบ เกลดอฟ ผู้ก่อตั้ง Boomtown Rats และผู้จัดงานเทศกาล Live Aid และ Live 8 ในอนาคต รับบทเป็นร็อคสตาร์ Pink ภาพยนตร์เรื่องนี้เขียนโดย Waters กำกับโดย Alan Parker และแอนิเมชั่นโดย Gerald Scarfe นักเขียนการ์ตูนชื่อดัง ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถเรียกได้ว่าเร้าใจเนื่องจากหนึ่งในแนวคิดหลักคือการประท้วงต่อต้านอุดมคติที่จัดตั้งขึ้นและความหลงใหลในคำสั่งของอังกฤษ นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นแถลงการณ์เพื่อปกป้องชาวร็อค ไม่มีปัญหาใด ๆ ที่แสดงใน The Wall โดยตรง ภาพยนตร์ทั้งเรื่องถูกถักทอจากเรื่องเปรียบเทียบและสัญลักษณ์ ตัวอย่างเช่น วัยรุ่นไร้หน้าซึ่งตกลงไปในเครื่องบดเนื้อทีละคนและกลายเป็นก้อนเนื้อเดียวกัน คลิปจากเทปนี้ถูกเซ็นเซอร์ระหว่างการออกอากาศทาง American MTV การสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้มาพร้อมกับความเสื่อมโทรมในความสัมพันธ์ระหว่างสองบุคลิกที่ทรงพลังที่สุดของกลุ่ม: Waters และ Gilmour

อัลบั้มล่าสุดและการล่มสลายของกลุ่ม (2526-2537)

การตัดครั้งสุดท้าย

ในปี 1983 อัลบั้ม "The Final Cut" ("Final Cut" หรือ "Mortal Wound") ปรากฏขึ้นโดยมีคำบรรยายว่า "Requiem for the post-war dream of Roger Waters แสดงโดย Pink Floyd" Darker than The Wall อัลบั้มนี้ทบทวนธีมต่างๆ ของมันอีกครั้ง ตลอดจนการพูดถึงประเด็นที่เกี่ยวข้องกับปัจจุบันเช่นเดียวกับที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน ซึ่งรวมถึงความไม่พอใจและความโกรธของ Waters ที่อังกฤษมีส่วนร่วมในความขัดแย้ง Falklands - องค์ประกอบ "The Fletcher Memorial Home" ("Fletcher's Memorial House") โดยที่ Fletcher เป็นพ่อของ Waters - Eric Fletcher Waters ธีมของเพลง "Two Suns in the Sunset" ("ดวงอาทิตย์สองดวงยามพระอาทิตย์ตกดิน") คือความกลัวของสงครามนิวเคลียร์ การที่ไรท์ไม่ได้บันทึกอัลบั้มทำให้ไม่มีเอฟเฟกต์คีย์บอร์ดซึ่งพบได้ทั่วไปในผลงานก่อนหน้านี้ พิงค์ฟลอยด์แม้ว่านักดนตรีรับเชิญ Michael Kamen (เปียโนและฮาร์โมเนียม) และ Andy Bown จะมีส่วนร่วมในฐานะมือคีย์บอร์ด ในบรรดานักดนตรีที่มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียง "The Final Cut" นักเป่าแซ็กโซโฟนเทเนอร์ Raphael Ravenscroft (Raphael Ravenscroft) แม้จะมีคำวิจารณ์ที่หลากหลายสำหรับอัลบั้มนี้ แต่ "The Final Cut" ก็ประสบความสำเร็จ (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 6 ในสหรัฐอเมริกา) และได้รับการรับรองระดับแพลตินัมหลังจากวางจำหน่ายไม่นาน เพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดตามสถานีวิทยุคือ "ความฝันของมือปืน" ("ความฝันของทหารปืนใหญ่") และ "ไม่ใช่ตอนนี้จอห์น" ("ไม่ใช่ตอนนี้จอห์น") ความไม่ลงรอยกันระหว่าง Waters และ Gilmour ในช่วงระยะเวลาการบันทึกของอัลบั้มนั้นรุนแรงมากจนพวกเขาไม่เคยปรากฏตัวที่สตูดิโอบันทึกเสียงในเวลาเดียวกัน ด้วยอัลบั้มนี้กลุ่มไม่ได้ไปคอนเสิร์ต ไม่นาน Waters ก็ประกาศออกจากวงอย่างเป็นทางการ

หลังจาก The Final Cut สมาชิกในวงก็แยกทางกันออกอัลบั้มเดี่ยวจนถึงปี 1987 เมื่อ Gilmour และ Mason เริ่มสร้างผลงานใหม่ พิงค์ฟลอยด์. สิ่งนี้ก่อให้เกิดข้อพิพาททางกฎหมายที่ร้อนระอุกับ Roger Waters ซึ่งหลังจากออกจากกลุ่มในปี 1985 เขาก็ตัดสินใจว่ากลุ่มจะอยู่ไม่ได้หากไม่มีเขา อย่างไรก็ตาม Gilmour และ Mason สามารถพิสูจน์ได้ว่าพวกเขามีสิทธิ์ที่จะทำกิจกรรมทางดนตรีต่อไปในฐานะวง Pink Floyd ในขณะเดียวกัน Waters ก็ยังคงรูปลักษณ์ดั้งเดิมของวงไว้บางส่วน รวมถึงอุปกรณ์ประกอบฉากและตัวละครส่วนใหญ่จาก The Wall และสิทธิ์ทั้งหมดใน The Final Cut

การล่วงเลยไปชั่วขณะของเหตุผล The Division Bell

ผลที่ตามมา พิงค์ฟลอยด์กลับไปที่สตูดิโอภายใต้การดูแลของ David Gilmour ร่วมกับโปรดิวเซอร์ Bob Ezrin ขณะที่ทำงานในอัลบั้มใหม่ของวง "A Momentary Lapse of Reason" (อันดับ 3 ทั้งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา) Richard Wright กลับเข้าร่วมวงอีกครั้ง โดยเริ่มแรกเป็นนักดนตรีประจำเซสชันรายสัปดาห์ จากนั้นเป็นสมาชิกเต็มตัว จนถึงปี 1994

ในปี 1994 ผลงานชิ้นสุดท้ายของ Floydists "The Division Bell" ("Parliamentary Bell" อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา) ได้รับการปล่อยตัวและการทัวร์ครั้งต่อไปซึ่งกลายเป็นหนึ่งในผลกำไรสูงสุดในประวัติศาสตร์ของดนตรีร็อค .

สมาชิกทุกคนของ Pink Floyd ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวของตัวเอง ซึ่งได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในระดับที่แตกต่างกัน "ขบขันจนตาย" โดย Roger Waters ได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน แต่ก็ยังพบกับคำวิจารณ์ที่หลากหลายจากนักวิจารณ์

กิจกรรมต่อมาของกลุ่ม

ตั้งแต่ปี 2537 และอัลบั้ม The Division Bell พิงค์ฟลอยด์ไม่ได้เผยแพร่เนื้อหาของสตูดิโอ ผลงานของกลุ่มคืออัลบั้มแสดงสดปี 1995 "P*U*L*S*E" ("Pulse"); บันทึกการแสดงสดของ "The Wall" ที่รวบรวมจากคอนเสิร์ตปี 1980 และ 1981 "Is There Anybody out There? The Wall Live 1980-81" ในปี 2000; ชุดแผ่นดิสก์สองแผ่นที่มีเพลงฮิตที่สุดของกลุ่ม "Echoes" ("Echoes", "Echo") ในปี 2544; การออกใหม่ครบรอบ 30 ปีของ "Dark Side of the Moon" ในปี 2546 (รีมิกซ์โดย James Guthrie ใน SACD); ออก "The Final Cut" ใหม่ในปี 2547 โดยเพิ่มซิงเกิ้ล "เมื่อเสือแตกฟรี" ("เมื่อเสือแตกเป็นอิสระ"); ออกอัลบั้มเปิดตัวของวงใหม่ในรูปแบบโมโนและสเตอริโอ พร้อมเพลงเพิ่มเติม ซึ่งบางเพลงไม่เคยเผยแพร่มาก่อน บ็อกซ์เซ็ตครบรอบ "Oh, By the Way" ("By the way") ซึ่งรวมถึงการทำซ้ำของสตูดิโออัลบั้มทั้งหมดของกลุ่มในรูปแบบของมินิไวนิล

อัลบั้ม "Echoes" ทำให้เกิดข้อโต้แย้งมากมายเนื่องจากเพลงไหลเข้าหากันในลำดับที่แตกต่างจากอัลบั้มต้นฉบับ ส่วนสำคัญถูกดึงออกไปบางส่วน และเนื่องจากลำดับของเพลงเองด้วย ตามที่แฟน ๆ ไม่สอดคล้องกับตรรกะ

David Gilmour ในเดือนพฤศจิกายน 2545 ออกดีวีดีคอนเสิร์ตเดี่ยวของเขา "David Gilmour in Concert" ("David Gilmour in concert") รวบรวมจากการบันทึกการแสดงตั้งแต่วันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2544 ถึง 17 มกราคม พ.ศ. 2545 ที่ Royal Festival Hall ในลอนดอน Richard Wright และ Bob Geldof ได้รับเชิญให้ขึ้นเวทีในฐานะแขกรับเชิญ

เนื่องจากสมาชิกของกลุ่มส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในโครงการของตนเอง - ตัวอย่างเช่น Mason เขียนหนังสือ "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" (Inside Out: A Personal History of Pink Floyd) เนื่องจาก การเสียชีวิตของ Steve O'Rourke เมื่อวันที่ 30 ตุลาคม 2546 - ผู้จัดการกลุ่มเป็นเวลาหลายปีเนื่องจากโครงการเดี่ยวของ David Gilmour (อัลบั้ม On an Island และทัวร์คอนเสิร์ตในชื่อเดียวกัน) และการเสียชีวิตของ Richard Wright เมื่อวันที่ 15 กันยายน 2551 - อนาคตของกลุ่มไม่ชัดเจน

การแสดงสด 8 (2548)

เมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 ทิ้งความแตกต่างในอดีตไว้ในเย็นวันหนึ่ง พิงค์ฟลอยด์แสดงเป็นครั้งสุดท้ายด้วยไลน์อัพคลาสสิกของพวกเขา (Waters, Gilmour, Mason, Wright) ในงานแสดงต่อต้านความยากจน Live 8 ทั่วโลก

การแสดงนี้เพิ่มยอดขายชั่วคราวของ Echoes: The Best of Pink Floyd มากกว่า 13 เท่า Gilmour บริจาครายได้ทั้งหมดให้กับองค์กรการกุศล ซึ่งสะท้อนถึงเป้าหมายของคอนเสิร์ต Live 8 โดยกล่าวว่า:

"แม้ว่าจุดประสงค์หลักของคอนเสิร์ตคือการปลุกจิตสำนึกและสร้างแรงกดดันต่อผู้นำ G8 แต่ฉันจะไม่แสวงหาผลกำไรจากคอนเสิร์ตนี้ เงินนี้ควรใช้กับการช่วยชีวิต"

กลุ่ม พิงค์ฟลอยด์เล่นเพียงสี่เพลง: "Breathe" (Breathe), "Money" (เงิน), "Wish You Were Here" (น่าเสียดายที่เธอไม่ได้อยู่ที่นี่) และ "Comfortably Numb" (Cozy-insensitive) ในขณะที่แทร็กคือ เล่นเพลง "Speak to Me" เพลงเปิดอัลบั้ม "The Dark Side of the Moon" ซึ่งตามด้วยเพลง "Breathe" ในอัลบั้ม เช่นเดียวกับเสียงเหรียญและเสียงเครื่องคิดเงินจาก "Money" และเศษเสี้ยวของรายการวิทยุจาก "Wish You Were Here"

หลังจากคอนเสิร์ต Live 8 Pink Floyd ได้รับข้อเสนอ 150 ล้านปอนด์สำหรับการทัวร์ในสหรัฐอเมริกา แต่วงดนตรีปฏิเสธข้อเสนอดังกล่าว David Gilmour ยอมรับในภายหลังว่าการตกลงแสดงที่ Live 8 เขาไม่ได้ปล่อยให้เรื่องราวของวงจบลงด้วย "บันทึกที่ผิดพลาด"

" มีเหตุผลอื่น ประการแรก สนับสนุนสาเหตุ ประการที่สอง ความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนและบีบคั้นระหว่างฉันกับโรเจอร์ที่หนักอึ้งอยู่ในใจฉัน นั่นเป็นเหตุผลที่เราอยากก้าวไปข้างหน้าและทิ้งปัญหาทั้งหมดไว้เบื้องหลัง ประการที่สาม ฉันจะเสียใจถ้าฉันปฏิเสธ"