ภาพวาดสีน้ำสำหรับผู้เริ่มต้น วิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำ

ด้วยการกำเนิดของสีอะครีลิก โลกได้เห็น ความเป็นจริงใหม่. อะคริลิคได้รับความนิยมสูงสุดอย่างรวดเร็ว พื้นที่ที่แตกต่างกันคำสำคัญ: จิตรกรรม, การออกแบบภายใน, ความงาม. เพ้นท์เล็บ เพ้นท์เล็บ เพ้นท์รูปภาพ วัสดุพอลิเมอร์นี้ดีอย่างไร?

สีอะครีลิกเป็นแบบน้ำและไม่ต้องใช้ทินเนอร์พิเศษใดๆ สีไม่เปลี่ยนเป็นสีเหลืองและไม่ก่อให้เกิดอาการแพ้ พวกเขามีคุณสมบัติของสีน้ำและน้ำมันพร้อมกัน ดูที่ รูปภาพสวย Justin Geffrey ผู้วาดภาพด้วยอะคริลิก ภาพวาดสามมิติ!

ศิลปิน Michael O'Toole
ศิลปิน จัสติน แกฟเฟรย์

เช่นเดียวกับเทคนิคอื่น ๆ อะคริลิกมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง

เมื่อทำงานกับอะคริลิกคุณสามารถใช้เทคนิคต่าง ๆ และรวมเข้าด้วยกันเป็นภาพเดียวได้ โดยทั่วไป ภาพที่วาดด้วยสีอะครีลิกอาจแยกไม่ออกจากสีน้ำหรือน้ำมัน นอกจากนี้ยังเกิดขึ้นที่ภาพบางภาพมีการแสดงสีที่เป็นเอกลักษณ์และเลียนแบบไม่ได้ซึ่งแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะทำซ้ำด้วยเทคนิคอื่น

ศิลปิน จัสติน แกฟเฟรย์

การเรียนรู้การวาดภาพด้วยอะคริลิกนั้นไม่ใช่เรื่องยาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณคุ้นเคยกับสีน้ำมันหรือสีน้ำอยู่แล้ว แต่คุณต้องจำไว้ว่าอะคริลิกแห้งเร็วมาก ตัวอย่างเช่น ขณะที่คุณแกว่งแปรงอย่างกระตือรือร้น คุณอาจรู้สึก "ผิดหวัง" ในจานสีในรูปของสีแห้ง อย่างไรก็ตาม ในระหว่างการ "โบกมือ" ของแปรง คุณจะเห็นว่าสีแห้งแล้ว ดังนั้น สำหรับบางคน นี่เป็นข้อได้เปรียบที่ชัดเจนเหนือสีอื่น ๆ และสำหรับบางคน แต่คุณต้องทำสิ่งที่ถูกต้อง ดังนั้น.

วิธีที่ดีที่สุดในการจัดสถานที่ทำงานสำหรับศิลปินคืออะไร?

ทุกคนเข้าใจว่าสถานที่ที่มีการจัดระเบียบอย่างดีมีผลดีต่อกระบวนการสร้างสรรค์ สะดวก สถานที่ทำงานช่วยให้ไม่เพียง แต่ทำงานได้อย่างสะดวกสบาย แต่ยังช่วยประหยัดครีมอีกด้วย ในการจัดระเบียบสถานที่ทำงาน เราขอแนะนำให้คุณปฏิบัติตามกฎง่ายๆ ที่จะช่วยให้คุณมีสมาธิในการทำงานได้ดี:

• แสงกระจายและสม่ำเสมอ
• เหมาะสมที่สุดสำหรับการทำงาน
• ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการส่องสว่างของระนาบผืนผ้าใบและตัวแบบไม่เปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหันในระหว่างวัน
• แสงบนผืนผ้าใบควรตกลงมาจากทางซ้าย
• อย่าให้ความแตกต่างที่ชัดเจนในการส่องสว่างของธรรมชาติจากผืนผ้าใบ
• แสงประดิษฐ์ไม่ควรทำให้ศิลปินตาบอด

สิ่งสำคัญ!
โปรดทราบว่าเมื่อวาดภาพด้วยแสงประดิษฐ์ เฉดสีบนผืนผ้าใบอาจเปลี่ยนไปเนื่องจากการสัมผัสกับหลอดไส้

สิ่งที่จำเป็นสำหรับการทาสี?

คุณจะต้อง: เปลผ้าใบ, แท็บเล็ตหรือขาตั้ง, พื้นผิวใด ๆ สำหรับการวาดภาพ, กระดาษกาว, ขวดสเปรย์, ชุดสีอะครีลิค (สีพื้นฐาน 6-8 สี), พู่กัน, น้ำ, จานชุบน้ำ, ทินเนอร์อะคริลิก และมีดจานสี

ผ้าใบ ข่าวดีก็คือคุณสามารถใช้พื้นผิวใดก็ได้ในการทาสีอะคริลิก แต่ไม่ว่าคุณจะเลือกสีอะไร คุณต้องลงสีรองพื้นยกเว้นสีขาว กระดาษสีน้ำ.
เพื่อให้พื้นผิวขาวขึ้น ให้ใช้อะคริลิกอิมัลชัน คุณยังสามารถใช้สีอะครีลิคสีเข้ม ซึ่งจะทำให้งานมีความเปรียบต่างตามต้องการ

แปรง อย่างที่คุณทราบมีแปรงธรรมชาติและแปรงสังเคราะห์ แน่นอนว่าที่นี่เป็นรายบุคคล แต่ถ้าเพื่อความสะดวกทุกอย่างขึ้นอยู่กับว่าอะคริลิกเจือจางแค่ไหน:
หากสีเจือจาง ฉันแนะนำให้ใช้แปรงที่ทำจากโคลินสกี้ ขนออกวัว สีน้ำตาลเข้ม หรือสีสังเคราะห์
หากสีมีความหนา (เทคนิค impasto) - แปรงขนแข็งที่ทำจากขนสีดำขนแปรงหรือรวมกับใยสังเคราะห์ เหมาะสมที่จะใช้มีดจานสี
Squirrel เหมาะสำหรับการเทพื้นผิวขนาดใหญ่

คำแนะนำ:ไม่ได้ใช้ น้ำร้อน- อะคริลิกจากนั้นสามารถแข็งตัวที่ฐานของมัดผมของแปรง

คุณสามารถใช้ฟองน้ำเพื่อวาดเส้นและสร้างพื้นผิวได้เช่นเดียวกับการวาดภาพสีน้ำ

หลักการวาดภาพสีอะคริลิกเบื้องต้น

ดังนั้นเราต้องคำนึงถึงอย่างแน่นอนว่าอะคริลิกแห้งเร็วดังนั้นจึงไม่มีเวลาสำหรับ "เอะอะ" วิธีที่ดีที่สุดและง่ายที่สุดในการเริ่มทาสีด้วยอะคริลิกเจือจางโดยใช้เทคนิค "เปียก" ก่อนอื่นต้องชุบกระดาษสีน้ำเพียงแผ่นเดียวด้วยน้ำอุ่นแล้วยืดบนแท็บเล็ตโดยยึดขอบที่เปียกด้วยกระดาษกาว

คุณยังสามารถทาสีด้วยสีอะครีลิคเจือจางและบนฐานแห้งได้ แต่สำหรับสิ่งนี้ก็ยังดีกว่าที่จะหล่อเลี้ยงไว้ จะสะดวกกว่ามากในการเขียนถ้าคุณใช้แปรงสองอัน แปรงอันแรกสำหรับลงสีจริง และอันที่สอง (สะอาดหรือเปียก) เพื่อลบส่วนเกิน ปรับโครงร่างให้เรียบ แก้ไขข้อบกพร่องและทำให้การเปลี่ยนสีอ่อนลง

ในการวาดภาพ คุณสามารถเพิ่มความลึก ความสดใส และความหมายได้มากขึ้น หากคุณวาดภาพโดยใช้วิธีการเคลือบแบบทีละชั้น มันอยู่ที่ความจริงที่ว่าก่อนอื่นคุณต้องทาสีหนา หลังจากที่คุณสามารถเขียนเจือจางแล้ว แต่สิ่งสำคัญคือต้องรอให้แต่ละชั้นแห้งสนิท

ในการวาดภาพอะครีลิคคุณสามารถใช้เทคนิคอิมพาสโตได้เช่นเดียวกับการใช้น้ำมัน โชคดีที่สิ่งนี้ช่วยให้มีพลังการซ่อนที่ยอดเยี่ยมและความหนาแน่นของสีในสภาพที่ไม่เจือปน
คุณสามารถทาสีรองพื้นด้วยอะคริลิกและเติมสีน้ำมันให้สมบูรณ์

ความแตกต่างที่สำคัญ

1. เมื่อทำงานกับอะคริลิกเพสต์ มันเกิดขึ้นที่ผลลัพธ์ไม่ได้พิสูจน์ตัวเอง เช่น เอฟเฟกต์ของน้ำมัน แม้ว่าอะคริลิกจะมันวาวก็ตาม
2. ในทางทฤษฎี คุณสามารถเขียนทับทับเลเยอร์ที่แห้งแล้วได้หลายครั้ง แต่มีปัญหากับสีบางสี ดังนั้นคุณต้องขูดสีลงไปถึงฐาน
3. มีสีอะครีลิคที่ไม่โปร่งใสสูง ดังนั้นด้วยสีดังกล่าวเทคนิคการเคลือบอาจไม่ได้ผล
4. โดยทั่วไปแล้ว คุณต้องพัฒนาเทคนิคเฉพาะตัวด้วยการลองผิดลองถูก จากนั้นอะคริลิกจะ "เล่น" ในมือคุณ!

เมื่อพูดถึงการผสมสีหลายๆ สีลงบนผืนผ้าใบอย่างราบรื่น การทำให้อะคริลิกแห้งเร็วไม่ใช่เรื่องแปลก จึงมีเทคนิคเล็กๆ น้อยๆ ที่จะเพิ่มเวลาการแห้ง:

1. แช่แปรงในน้ำข้ามคืน สิ่งนี้จะช่วยให้คุณไม่ต้องสูญเสียความชื้นอันมีค่าจากสีเมื่อแปรงแห้งดูดอย่างรวดเร็ว
2. ก่อนใช้สีบนผืนผ้าใบให้ฉีดน้ำโดยใช้ขวดสเปรย์ (สิ่งสำคัญคืออย่าหักโหม!);
3. ฉีดพ่นผ้าใบเล็กน้อยและบ่อยขึ้นขณะทำงาน
4. ใช้สารเติมแต่งพิเศษที่ทำให้สีอะครีลิก (น้ำมัน) แห้งช้าลง

จานสียังต้องการความชื้น!แต่สำหรับช่วงเวลานี้มีเคล็ดลับอย่างหนึ่ง:

ใช้จานสีพิเศษซึ่งวางยางโฟมชุบน้ำไว้ที่ด้านล่าง

คุณสามารถสร้างจานสีด้วยตัวเอง ในการทำเช่นนี้ให้เลือกภาชนะแบนที่มีฝาปิดซึ่งมีผ้าเช็ดทำความสะอาดแบบเปียกหรือ กระดาษชำระ(ชุบ). ตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีน้ำมากเกินไป ผ้าเช็ดปากหรือกระดาษไม่ควรเปรี้ยว ปรับระดับพื้นผิวและปิดด้วยกระดาษลอกลายที่มีความหนาแน่นและเรียบ มันจะกลายเป็นจานสีที่ไม่มีใครเทียบได้สำหรับสีของคุณ

โดยสรุป: วิธีทำจานสี

สุดท้าย คุณควรเน้นวิธีที่สะดวกและให้ผลกำไรเพียงวิธีเดียว ซึ่งคุณต้องใช้แผ่นพลาสติกหรือกระดาษแข็งหนาๆ (A4) เพียงแผ่นเดียว ใส่ไฟล์ใสสะอาดลงไปและสามารถใช้เป็นจานสีได้ ไฟล์ที่สกปรกจะถูกโยนทิ้งไปและฐานที่หนาแน่นสามารถให้บริการได้เป็นเวลานาน เห็นด้วย - ราคาถูกและร่าเริง!

อะคริลิค -มันเป็นพลาสติก แต่เทคนิคการวาดคล้ายกับสีน้ำ ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือหลังจากการอบแห้งสีอะครีลิคจะกันน้ำได้ พิจารณาคุณสมบัติบางประการของการทำงานกับอะคริลิก

สิ่งที่จะวาด?

เหมาะสำหรับการวาดภาพสีอะครีลิค:

• ผ้าใบ;
• กระดาษแข็ง;
• ไม้อัด;
• กระดาน;
• กระจก;
• กระดาษ.

เตรียมแปรงด้ามยาว จานสี และน้ำไว้ด้วย

สิ่งที่จะวาด?

อย่าสับสนกับความคิดในการวาดภาพเป็นเวลานาน ถ้ามันยากที่จะคิดสิ่งที่เป็นต้นฉบับ ให้สร้างหุ่นนิ่งจากสิ่งของที่ด้นสด คุณยังสามารถซื้อดอกไม้หรือเลือกทุ่ง หินที่สวยงามมุมมองจากหน้าต่าง - ทุกอย่างสามารถให้บริการได้

การวาดภาพนามธรรมยังสามารถใช้เพื่อพัฒนาทักษะ วาดจุดและคิดว่ามันเป็นอย่างไร พัฒนาความคิด เพิ่มรายละเอียด คุณจะค่อย ๆ เรียนรู้ที่จะรู้สึกถึงสี

1. อะคริลิกแห้งเร็ว ดังนั้นควรเตรียมขวดน้ำสเปรย์ไว้ใกล้มือเพื่อทำให้สีบนจานสีเปียก

2. ใช้สีในปริมาณน้อย

3. อะคริลิคที่บีบออกจากหลอดจะขุ่น ทดลองความโปร่งใสของสีด้วยการเติมน้ำลงไป จำนวนมากความชื้นจะช่วยให้ เทคนิคสีน้ำการวาดภาพ. แต่คุณไม่สามารถแบ่งสัดส่วน 50/50 ได้มิฉะนั้นอะคริลิกจะไม่สามารถยึดเกาะได้ดีและจะแตกสลาย

4. เริ่มวาดภาพด้วยจุดสีขนาดใหญ่โดยใช้แปรงขนาดใหญ่ ค่อยๆ ลุยงานต่อ ชิ้นส่วนขนาดเล็กและใช้แปรงบางๆ

5. เมื่อล้างสีออกจากพู่กัน อย่าลืมซับน้ำออก

6. การสะท้อนการทำงานในกระจกจะช่วยให้สังเกตเห็นข้อผิดพลาดได้

7. ฝึกผสมสีให้เข้ากัน ไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ด้วยการฝึกฝน คุณสามารถเรียนรู้วิธีทำได้เร็วขึ้น

8. การเติมทินเนอร์จะช่วยให้อะคริลิกแห้งช้าลง

9. เพื่อให้บรรลุความสมบูรณ์แบบ เส้นตรง, ใช้เทปกาว

10. เพื่อให้สีอ่อนลง ให้ผสมสีกับสีขาว ทำอย่างระมัดระวังและทีละเล็กทีละน้อยนวดให้ทั่ว

11. การผสมสีกับสีดำจะทำให้เข้มขึ้น

12. สีแห้งดูเข้มขึ้น

13. เพื่อความปลอดภัยสามารถเคลือบเงาชิ้นงานได้

วิธีการวาดด้วยสีอะครีลิคบนผืนผ้าใบหรือกระดาษ?

1. คุณต้องเลือกพื้นฐานสำหรับการวาดภาพคุณสามารถวาดบนกระดาษ ผืนผ้าใบ หรือกระดาน คุณต้องเลือกพื้นฐานที่สามารถแก้ไขอะคริลิกได้อย่างง่ายดาย

2. รวบรวมวัสดุที่จำเป็นทั้งหมดสำหรับการทาสี คุณอาจต้องใช้สิ่งของต่างๆ เช่น น้ำ 1-2 ถ้วย เศษผ้าเก่าๆ (คุณสามารถใช้ผ้าก็ได้) มีดจานสี สบู่สำหรับล้างแปรง ขวดสเปรย์สำหรับใส่น้ำ

• สีอะครีลิคแห้งเร็วมาก ดังนั้นคุณต้องฉีดน้ำให้จานสีเปียกเพื่อให้สีเปียก
• ใช้หนังสือพิมพ์หรือกระดาษขยะสำหรับโต๊ะทำงานของคุณเพื่อที่คุณจะได้ไม่ยุ่งเหยิง
• คุณสามารถสวมเสื้อคลุมทำงานซึ่งจะทำให้เสื้อผ้าของคุณสะอาด

3. เลือกทำเลที่ดีผู้เชี่ยวชาญหลายคนแนะนำให้วาดภาพด้วยแสงธรรมชาติ สถานที่ใกล้หน้าต่างที่เปิดอยู่ทำงานได้ดีเช่นเดียวกับห้องธรรมดาที่มีแสงธรรมชาติเพียงพอ

4. เตรียมวัสดุนำถ้วยน้ำ พู่กัน สี จานสี ใส่เสื้อคลุมอาบน้ำเก่าและปิดที่ทำงานด้วยหนังสือพิมพ์

5. แนวคิดในการวาดภาพเป็นเรื่องยากสำหรับศิลปินมือใหม่ที่จะตัดสินใจว่าจะวาดอะไร คิดว่าบางทีคุณอาจต้องการวาดหัวข้อเฉพาะหรือวัตถุ 3 มิติ สิ่งที่สามารถทาสีด้วยสีอะครีลิค:

• ภาพถ่าย;
• แจกันดอกไม้
• ชามผลไม้
• พระอาทิตย์ขึ้น/ตก;
• รายการจากบ้านของคุณ
• บางอย่างจากความทรงจำของคุณ

6. ร่างด้วยดินสอใช้ ดินสอปกติเพื่อร่างรูปร่างหลักของภาพวาดบนผืนผ้าใบอย่างคร่าว ๆ

7. ผสมสีเตรียมสีทั้งหมดที่คุณต้องการสำหรับการวาดภาพ

8. วิเคราะห์องค์ประกอบของคุณวางตัวแบบเพื่อให้มีพื้นหลังที่สวยงามที่ด้านหลัง ใส่ใจในทุกรายละเอียด ในขณะที่คุณทำงาน คุณจะต้องสร้างทุกสิ่งที่จำเป็นสำหรับรูปวาดของคุณขึ้นมาใหม่

9. ระบายสีพื้นหลังก่อนอื่นคุณต้องเริ่มวาดพื้นหลัง การวาดจากพื้นหลังไปด้านหน้าเป็นหนึ่งในที่สุด วิธีง่ายๆสร้าง ภาพวาดที่สวยงาม. ใส่สีโทนกลางก่อน ตามด้วยสีเข้ม แล้วจึงสีสว่างที่สุดเพื่อทำให้ง่ายขึ้น

10. หาเวลาสำหรับรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆวาดรายละเอียดหลักทั้งหมดของพื้นหลัง ใช้เงา ไฮไลท์ รายละเอียดเล็กน้อยที่ไม่มีใครสังเกตเห็น เพิ่มพื้นผิว ฯลฯ

11. วาดวัตถุหลักวาดด้วยสีทึบ แบ่งวัตถุออกเป็นรูปทรงหรือชิ้นส่วนง่ายๆ เมื่อคุณออกแบบรูปทรงและส่วนต่างๆ พื้นฐานแล้ว รูปวาดของคุณจะเริ่มดูดี

• จำวิธีการใช้โทนสี เริ่มจากปานกลาง เข้ม และสว่าง
• ลงสีด้วยเส้นประ จับแปรงในแนวตั้ง แล้วแตะลงบนกระดาษ
• ใช้มีดจานสีเพื่อแต้มสีเป็นวงกว้าง
• ในการสร้างสีเบลอ คุณต้องเจือจางสีด้วยน้ำ ดังนั้นสีบนผืนผ้าใบจึงค่อยๆ จางลง ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถสร้างเอฟเฟ็กต์การไล่ระดับสีที่ดีได้

12. เคลือบภาพวาดของคุณด้วยชั้นเคลือบเงาเมื่อภาพถูกเคลือบด้วยสารเคลือบเงามันจะได้รับการปกป้องจากความเสียหายต่างๆ

13. ทำความสะอาดแปรง สิ่งของ และพื้นที่ทำงานของคุณ

14. ทิ้งภาพวาดไว้สักครู่ให้แห้งโดยปกติแล้วภาพวาดจะแห้งภายใน 1-2 วัน

วิธีการวาดด้วยสีอะครีลิคเป็นขั้นตอน - วิดีโอ

อะไรก็วาดด้วยสีน้ำได้ ภาพเหมือนจริงสู่โลกต่างดาวในจินตนาการ สำหรับหลายๆ คน สีน้ำดูเหมือนจะเป็นเครื่องมือทางศิลปะที่ซับซ้อน แต่ทั้งหมดที่คุณต้องเรียนรู้วิธีการวาดด้วยสีน้ำก็แค่เริ่มต้นเท่านั้น เราได้เลือกเคล็ดลับ 11 ข้อสำหรับคุณ ซึ่งจะทำให้คุณเข้าใจศิลปะการวาดภาพสีน้ำมากขึ้น 11 ขั้นตอน

1. อย่ากลัวที่จะทำให้มือเปื้อน!

หากคุณไม่เคยทาสีมาก่อน ก็ถึงเวลาลงมือทำธุรกิจ เปิดอัลบั้ม สร้างพื้นผิวที่น่าสนใจและคราบสีน้ำเพื่อไม่ให้ค้างหน้าแผ่นสีขาว เริ่มจากพวกเขาเพื่อค้นหาพล็อต หน้าสีสามารถสดใสและน่าตื่นเต้นหรือสร้างอารมณ์ที่สงบและเศร้าโศก สีหรือพื้นผิวอาจแนะนำขั้นตอนต่อไป หรือบางทีคุณอาจรอไม่ไหวที่จะวาดหากไม่มีสิ่งเหล่านี้

ภาพประกอบจากหนังสือโลกแห่งสีน้ำ.

2. หากระดาษสีน้ำของคุณ

ผลงานส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับคุณภาพของกระดาษสีน้ำ ไปที่ ร้านหนังสือและเลือกชิ้นที่ 5-10 แผ่นที่แตกต่างกันกระดาษสีน้ำสำหรับทดลองใช้ อย่าลืมจดบันทึกในแต่ละแผ่น (ประเภท น้ำหนักของกระดาษ และผลการทำงาน) น้ำหนักกระดาษที่เหมาะสมสำหรับผู้เริ่มต้นคือ 300 g/m2 มืออาชีพบางคนชอบ 600 g/m2 มีกระดาษสีน้ำประเภทอื่นๆ เช่น กระดาษ NOT และกระดาษที่มีพื้นผิวหยาบ หรือกระดาษอัดเย็น

@miftvorchestvo

3. ใช้สีมืออาชีพ

แม้แต่ศิลปินมือใหม่ก็ควรซื้อสีน้ำสำหรับมืออาชีพ ไม่เหมือนคู่หูราคาถูก สีศิลปะวางลงอย่างสวยงามและกระจายบนกระดาษ

“ฉันชอบหลอดมากกว่าคิวเวตต์: ประการแรก คุณไม่ต้องรอจนกว่าสีจะอ่อนลงและใช้งานได้ และประการที่สอง การสร้างส่วนผสมสีเข้มเข้มข้นด้วยสีหลอดทำได้ง่ายกว่า”บิลลี โชเวลล์

เป็นความจริงที่สีศิลปะมีราคาแพงกว่า แต่จะมีอายุการใช้งานยาวนานกว่าเช่นกัน พวกมันเป็นพันธุ์ที่ดีกว่าดังนั้นจึงไม่ถูกบริโภคอย่างรวดเร็ว

คำแนะนำ.ทดสอบสีใหม่และอีกมากมาย วัสดุศิลปะบ่อยเท่าที่เป็นไปได้. การทดลอง. อย่ากลายเป็นตัวประกันของนิสัยเดียว

4. สังเกตและพิจารณาก่อนขึ้นแปรง

ก่อนวาดภาพควรศึกษาโครงสร้างของวัตถุ ลองดูราวกับว่าคุณเห็นเป็นครั้งแรก พิจารณาอย่างรอบคอบ จดบันทึก ร่างภาพ ทำความคุ้นเคยกับพื้นผิวและรายละเอียดที่คุณไม่เคยสนใจ ตัวอย่างเช่น ดูการเรียงตัวเป็นเกลียวของใบหรือวงตามเส้นเลือดของลำต้น

คุณจะได้ประโยชน์ 2 เท่าจากการวาดต้นไม้ ขั้นแรกคุณทำสมาธิ มองมัน แล้วคุณจะมีความสุขอย่างแท้จริงจากการวาดรูป มันไม่วิเศษเหรอ? @miftvorchestvo

พยายามที่จะทำลายจิตใจสิ่งที่คุณเห็น เลือกรูปร่างหลัก ดูว่ามันทับซ้อนกันอย่างไร ลองนึกภาพภูมิทัศน์เป็นฉากเวที ใส่ใจกับสิ่งที่อยู่ใกล้ที่สุด สิ่งที่อยู่ไกลที่สุด

5. เรียนรู้การผสมสี

ลองผสมสีเพื่อดูว่าคุณจะได้เฉดสีใดจากชุดสีของคุณ ผสมสองสีก่อน แล้วจึงเพิ่มหนึ่งในสาม การทดลอง!

คุณจะรักการสร้าง สีสวยและเฉดสีและโทนสีที่แตกต่างกันจำนวนของพวกเขาแทบจะไม่หมด

โฟกัสที่ตัวคุณเอง. คุณสามารถทำได้หรือมาก ภาพวาดที่เหมือนจริงหรือไม่สำคัญมากนัก งานของคุณคือรวบรวมสีที่มีคุณสมบัติที่คุณจะรู้ ซึ่งจะช่วยให้คุณสร้างเฉดสีที่ต้องการโดยรับประกันผลลัพธ์ที่ดี

คุณสามารถสร้างสีโทนเย็น อุ่น หรือเทาได้ด้วยการผสมผงสีบริสุทธิ์ ภาพประกอบจากหนังสือ "เพลงสี"

6. เริ่มต้นด้วยการแสดงออกที่ประหยัด

หากคุณกำลังสร้างภาพร่างด้วยดินสอหรือสเก็ตช์ คุณสามารถทำให้ภาพวาดสีน้ำของคุณมีความหลากหลายได้โดยการเน้นเสียง ไม่จำเป็นต้องลงสีทั้งหน้า บางครั้งการแปรงพู่กันที่ประสบความสำเร็จไม่กี่ครั้งจะสร้างเอฟเฟกต์ที่ทรงพลังที่สุด

ลายเส้นประในสีน้ำในภาพสเก็ตช์เป็นสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของ Felix Scheinberger ภาพประกอบจากหนังสือ "ร่างสีน้ำ"

7. ใช้ไพรเมอร์สีน้ำ

ไพรเมอร์สีน้ำใช้กับกระดาษก่อนเริ่มงานและทำให้ง่ายต่อการขจัดสีแห้งหากจำเป็น สิ่งนี้สำคัญอย่างยิ่งเมื่อทำงานกับเม็ดสีเข้มข้นหรือติดทน: คุณไม่ต้องกลัวว่าจะ "เลอะ" กระดาษในบริเวณไฮไลท์ ก่อนใช้งานให้ฝึกฝนในสมุดร่างเนื่องจากพื้นผิวสำหรับการวาดจะค่อนข้างลื่น

ในการลบสีออกจากบริเวณที่ไม่ต้องการ (เกินขอบโดยไม่ได้ตั้งใจหรือคุณต้องการทำไฮไลท์) - เพียงล้างสีออกด้วยแปรงหรือฟองน้ำที่สะอาดและชุบน้ำหมาด ๆ

8. เรียนรู้ศิลปะการเคลือบ

ศิลปินเคลือบเรียกเทคนิคในการรับสีรุ้งลึกโดยใช้สีโปร่งแสงที่ด้านบนของสีหลัก เทคนิคการเคลือบกระจกเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการถ่ายทอดสิ่งที่ดีที่สุด โทนสี. สีจะถูกซ้อนทับอย่างประณีตทีละชั้น และหลังจากการอบแห้ง รายละเอียดของชั้นสุดท้ายจะถูกทำออกมา

ภาพประกอบจากหนังสือ "เพลงสี"

9. เทคนิคการแปรงแบบแห้ง

เทคนิคนี้สามารถใช้ทาสีขนสัตว์หรือขนเล็กๆ บนผลไม้ เช่น กีวี

หยิบสีบนแปรงเอาผ้าเช็ดปากส่วนเกินออก แปรงขนให้ตรง ใช้สีกับพื้นผิวที่แห้งก่อนหน้านี้ทาสีด้วยสีพื้นหลัง ทำงานเป็นจังหวะเล็กๆ ในทิศทางเดียว จำลองเส้นขนบนพื้นผิว

กีวีในเทคนิคแปรงแห้ง ภาพประกอบจากหนังสือ

สีอะครีลิคเป็นสื่อที่หลากหลายและมีชีวิตชีวาซึ่งคุณสามารถสร้างภาพวาดได้ทุกสไตล์ แต่ก่อนที่จะสร้างได้ รูปสวยคุณต้องเรียนรู้วิธีใช้สีอะครีลิก

หากคุณไม่เคยใช้สีอะคริลิกมาก่อน มันอาจจะดูยากที่จะเชี่ยวชาญ แต่อย่างที่คุณเห็นในบทความนี้เป็นหนึ่งในที่สุด วิธีที่มีอยู่การวาดภาพสำหรับผู้เริ่มต้น
มาสำรวจโลกมหัศจรรย์ของการวาดภาพด้วยอะคริลิกกันเถอะ เพื่อที่คุณจะได้เริ่มสร้างภาพวาดของคุณเอง

เครื่องมืออะคริลิก

คุณต้องการอะไรในการเริ่มทาสีอะคริลิก? ที่จริงไม่มากนัก นี่คือบางสิ่งที่คุณต้องการ

ภาพวาดสีอะคิลิก

สีอะครีลิคมีสีและพื้นผิวที่หลากหลาย แบบไหนที่เหมาะกับคุณ? โดยทั่วไปคุณจะพบสีอะครีลิคสองประเภท:

1. ของเหลว - มันจะไหลออกจากท่อ
2. แข็ง - ความหนืดสูงซึ่งคล้ายกับน้ำมันอ่อน

ไม่มีดีหรือไม่ดี ทุกอย่างขึ้นอยู่กับเทคนิคการทาสีอะครีลิคที่ใช้ หากคุณต้องการไปยังชิ้นงานสไตล์ Van Gogh แบบหนา ให้ใช้อะคริลิกเนื้อแข็ง หากคุณต้องการสร้างทิวทัศน์ที่สว่างไสวและมีมนต์ขลัง ลองใช้อะคริลิกเหลว
ในแง่ของสี สำหรับผู้เริ่มต้น เป็นการดีที่จะเริ่มต้นด้วยสีหลอดสีแดง น้ำเงิน เหลือง ดำ และขาวเป็นส่วนใหญ่ เมื่อใช้สีเหล่านี้ คุณสามารถผสมผสานสีใดก็ได้ตั้งแต่โทนสีผิวไปจนถึงฉากธรรมชาติ
นอกจากการเลือกจำนวนสีให้น้อยที่สุดเป็นวิธีที่ประหยัดที่สุดในการเริ่มทาสีอะคริลิกแล้ว ยังช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีผสมสี เพื่อให้ได้สีที่ต้องการและเข้าใจความหมายของสีแต่ละสีในส่วนผสม

แปรงอะคริลิค

ก่อนที่คุณจะเริ่มต้น คุณต้องมีแปรงสองสามอันที่เหมาะกับสีอะครีลิก แปรงอะคริลิกมักจะยาวกว่าและทนทานกว่า พู่กันสีน้ำเนื่องจากมักถูกกดทับลงบนพื้นผิวชิ้นงานมากขึ้นระหว่างการพ่นสี
ในการเริ่มต้น ให้ใช้ชุดขั้นต่ำ: แปรงกลมขนาดใหญ่หนึ่งอันและขนาดเล็กหนึ่งอัน หรืออาจเป็นแปรงแบนขนาดใหญ่หนึ่งอันและขนาดเล็กหนึ่งอัน

จานสีอะคริลิก

คุณต้องมีพื้นผิวผสม สีที่ต่างกันสี กระดาษดูดซับน้ำมากเกินไปและสีของคุณจะติดอยู่ คุณต้องมีพื้นผิวที่ไม่เหนียวเหนอะหนะ คุณสามารถใช้กระดาษจานสี จานสีมืออาชีพ หรือแม้แต่จานจีน

มีดจานสี

มีดจานสีเป็นเครื่องมือราคาไม่แพงและล้ำค่าสำหรับการทำงานกับสีอะครีลิค จะช่วยให้คุณผสมสีได้อย่างมีประสิทธิภาพมากที่สุด คุณสามารถใช้มีดจานสีได้ไม่เพียง แต่จะผสมสีเท่านั้น แต่ยังสามารถใช้สีกับพื้นผิวได้ด้วยซึ่งจะให้เอฟเฟกต์พิเศษกับภาพวาดของคุณ
ในทางเทคนิค คุณสามารถผสมสีด้วยแปรง แต่คุณจะรู้ได้อย่างรวดเร็วว่าสีซึมเข้าไปในแปรงและจบลงด้วยการสูญหายและผสมไม่ถูกต้อง นอกจากนี้ การผสมแรงอาจทำให้ขนแปรงเสียหายได้ จึงไม่แนะนำให้ใช้แปรงในการผสมสี

ผ้าใบอะคริลิค

คุณชอบวาดบนพื้นผิวแบบไหน? หากคุณชอบวาดภาพบนผืนผ้าใบ ผ้าใบกระดาษเป็นทางเลือกที่ดีในการเริ่มต้น ไม่แพงและมีเนื้อสัมผัส ผ้าใบยืด. ไม้กระดาน ไม้ และไม้อัดก็เยี่ยมเช่นกัน
ขึ้นอยู่กับพื้นผิวการทำงานของคุณ คุณอาจพบว่าใช้ขาตั้งได้ง่ายกว่า อย่างไรก็ตาม ขาตั้งไม่เหมาะกับกระดาษหรือพื้นผิวงานที่ยืดหยุ่นมากกว่า

น้ำ

ใส่ถ้วยน้ำเพื่อล้างแปรงและทำให้สีบางลง หากคุณใช้ถ้วยหัดดื่ม ให้ใช้เฉพาะการทาสีอะคริลิกเท่านั้น

เศษกระดาษ

เศษเหล็กเหมาะสำหรับการเช็ดสีส่วนเกินออกจากแปรงหรือตรวจสอบคุณภาพของสี อาจเป็นกระดาษเครื่องพิมพ์ธรรมดาๆ

สถานที่ทำงาน

การจัดสถานที่ทำงานอย่างเหมาะสมจะทำให้ขั้นตอนการวาดภาพง่ายขึ้น

การเตรียมจานสี

เมื่อคุณเตรียมโต๊ะทำงานพร้อมแล้ว คุณสามารถเตรียมจานสีของคุณได้ ไม่ว่าคุณต้องการทาสีอะไร การเสิร์ฟสีหลักแต่ละสีบวกขาวดำจะเป็นประโยชน์
เว้นช่องว่างระหว่างเสิร์ฟเพื่อให้คุณสามารถผสมสีได้

การเตรียมพื้นผิวสำหรับการวาด

หากคุณกำลังวาดภาพบนผืนผ้าใบ คุณจะต้องดำเนินการก่อนที่จะเริ่มทำงาน ยิปซั่มรองพื้นเหมาะสำหรับการวาดภาพอะคริลิก แต่ไม่ใช่ทุกพื้นผิวที่ต้องการการประมวลผล ขั้นแรก เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับพื้นผิวที่คุณจะใช้งาน

การผสมอะคริลิก

ผสมสีที่คุณต้องการใช้

เราวาดด้วยอะคริลิก

เริ่มวาด! ปรับความสม่ำเสมอของสีที่ต้องการโดยใช้น้ำปริมาณเล็กน้อย เริ่มกับ รูปร่างที่เรียบง่ายค่อยๆ เคลื่อนไปสู่สิ่งที่ซับซ้อน

อย่ากลัวที่จะทดลอง

คุณต้องกรอกมือของคุณและมาถึงสไตล์การวาดภาพของคุณ ทดลองกับ สไตล์ที่แตกต่างกันด้วยพื้นผิวและเครื่องมือต่างๆ รวมถึงการทาสีด้วยมีดจานสี เคล็ดลับเหล่านี้จะช่วยให้คุณประสบความสำเร็จในการวาดภาพด้วยอะคริลิก

ปิดทับอะคริลิกระหว่างงาน

สีอะคริลิกไม่สามารถซ่อมแซมได้เมื่อแห้งแล้ว ดังนั้นหากคุณต้องการหยุดพัก ให้ปิดสีในภาชนะที่มีอากาศถ่ายเทเพื่อให้มันชื้น สำหรับช่วงพักสั้นๆ คุณสามารถปิดจานสีด้วยถุงพลาสติก ติดฟิล์มหรือทิชชู่เปียก สำหรับการพักนาน คุณสามารถวางจานสีทั้งหมดไว้ในภาชนะเก็บที่มีอากาศถ่ายเท หรือใช้มีดจานสีเพื่อย้ายสีแต่ละสีไปยังภาชนะที่มีอากาศถ่ายเท

ปล่อยให้ภาพวาดแห้ง

เมื่อวาดภาพเสร็จแล้ว ปล่อยให้แห้งสนิทก่อนนำไปใส่กรอบ สำหรับศิลปิน ไม่มีอะไรเลวร้ายไปกว่าการทำให้งานเสียหายหลังจากสร้างผลงานชิ้นเอก

สนุกกับกระบวนการ

คุณจะไม่สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกได้ทันที แต่ด้วยการฝึกฝน คุณจะเริ่มพัฒนาทักษะและความมั่นใจในผลงานของคุณ นี่เป็นกระบวนการที่ยอดเยี่ยม - สนุกกับมัน

สีน้ำเป็นหนึ่งในศิลปินที่รักมากที่สุด ประการแรก สีน้ำมีมวล เทคนิคต่างๆและประการที่สอง ด้วยความช่วยเหลือของมัน คุณสามารถสร้างภาพวาดที่สวยงาม แม้ว่าคุณจะไม่รู้วิธีวาดเลยก็ตาม

เทคนิคเหล่านี้จะช่วยให้ผู้เริ่มต้นเรียนรู้วิธีการวาด และมืออาชีพสามารถฟื้นฟูความจำและค้นหาแรงบันดาลใจและแนวคิดต่างๆ ได้

1. ทาสีด้วยพู่กันแบน

ขั้นตอนที่ 1

วาดสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้าเพื่อทำเครื่องหมายจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของเลเยอร์

เลือกเฉดสีที่เข้มกว่า (มองเห็นได้ง่ายกว่า) และเริ่มจากมุมซ้ายบน ปัดลงบนกระดาษ แล้วค่อยๆ วาดเส้นตรงไปจนถึงมุมบนขวา

แต่:คนถนัดซ้ายควรวาดจากมุมขวาไปทางซ้าย

ขั้นตอนที่ 2

เติมแปรงอีกครั้งด้วยสี

เริ่มการวาดครั้งต่อไปจากขอบด้านล่างของอันแรก พยายามปกปิดการสะสมของสีที่ก่อตัวจากด้านล่างของจังหวะแรก

คำแนะนำ 1: หากการสะสมของสีในจังหวะแรกยังไม่ไหลเข้าสู่จังหวะที่สองอย่างสมบูรณ์ ให้เพิ่มมุมของขาตั้งเพื่อช่วยให้สีไหลได้อย่างอิสระ

คำแนะนำ 2: ด้วยการเพิ่มมุมเอียง คุณยังเพิ่มโอกาสในการไหลของสีที่ไม่มีการควบคุมอีกด้วย ดังนั้น พยายามทำงานให้เร็วขึ้นหรือหาผ้าขี้ริ้วหรือฟองน้ำเพื่อกำจัดหยดอย่างรวดเร็ว

ขั้นตอนที่ 3

ทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้าโดยพยายามปกปิดการสะสมของสีในจังหวะบน

คำแนะนำ 3: คุณสามารถใช้ขอบแบนของแปรงเพื่อ "ตัด" จุดเริ่มต้นของเลเยอร์และทำให้เท่ากัน

คำแนะนำ 4: หากคุณต้องการทำให้ขอบปลายของเลเยอร์แบนราบ ให้หยุดและแปรงขึ้นและลงเมื่อสิ้นสุดการลากเส้น เหมือนกับที่คุณทำกับขอบเริ่มต้น

คำแนะนำ 5: หากเส้นขีดขาด ให้เติมสีทันทีแล้วปัดใหม่

ขั้นตอนที่ 4

ทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้าจนจบ พยายามทาสีให้เป็นสีโทนเดียวกัน

คำแนะนำ 6: คุณจะไม่เชื่อว่าลักษณะการทำงานของพู่กัน สี และกระดาษจากยี่ห้อต่างๆ โดยปกติแล้วแบรนด์ที่มีราคาแพงและเป็นที่นิยมจะทำให้งานของคุณง่ายขึ้นโดยการจัดหา คุณภาพสูงสินค้า.

คำแนะนำ 7: หากเส้นของคุณแตกแม้ว่าแปรงจะเต็มไปด้วยสี แสดงว่าคุณใช้กระดาษหนาเกินไป หรือกระดาษหยาบเกินไป หากคุณเจอกระดาษดังกล่าว ให้ฉีดน้ำลงบนกระดาษ ซับด้วยฟองน้ำสะอาดแล้วปล่อยให้แห้ง สิ่งนี้จะทำให้พื้นผิวเปิดรับสีของคุณได้มากขึ้น

ขั้นตอนที่ 5

ล้างแปรงและบีบน้ำที่เหลืออยู่ออก ใช้แปรงหยิบก้อนสีที่เหลือจากด้านล่างอย่างระมัดระวัง สัมผัสสุดท้ายแต่อย่าใช้สีมากเกินไปมิฉะนั้นคุณจะทำให้ภาพวาดของคุณเปลี่ยนสี

ในการสร้างพื้นผิวเพิ่มเติมในภาพวาดของคุณ ปล่อยให้แห้งเป็นมุม ดังนั้นสีจะดูน่าสนใจยิ่งขึ้น

การไล่ระดับสี

ขั้นตอนที่ 1

วาดสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้า จากนั้นจุ่มแปรงลงในเฉดสีที่เข้มกว่า (อยู่ในจานสีสำหรับผสม) แล้วค่อยๆ ลากแปรง

ขั้นตอนที่ 2

เช็ดแปรงให้แห้งด้วยฟองน้ำหรือกระดาษเช็ดมือ แล้วจุ่มอีกครั้งในที่ร่มที่สว่างกว่า

จากนั้นวาดเส้นใหม่ซ้อนทับด้านล่างของเส้นก่อนหน้า สังเกตว่าด้านซ้ายของเลเยอร์ได้รวมเข้ากับจังหวะก่อนหน้าแล้ว ปล่อยให้แรงโน้มถ่วงทำหน้าที่ของมัน

ขั้นตอนที่ 3

ล้างแปรงอีกครั้งและเช็ดให้แห้ง จากนั้นเติมแปรงด้วยสีแล้ววาดอีกครั้ง ทำซ้ำขั้นตอนนี้จนจบ

คำแนะนำ 1: หากการลากเส้นขาดหายหรือไม่ราบรื่นเท่าที่คุณต้องการ ให้เติมแปรงด้วยสีอย่างรวดเร็วและทำซ้ำชั้น

ขั้นตอนที่ 4

ล้างแปรงของคุณ น้ำสะอาดเช็ดออกและเก็บเศษสีออก

คำแนะนำ 2: ลองใช้เทคนิคนี้โดยการใช้สีต่างๆ และสร้างการเปลี่ยนภาพที่น่าสนใจ

เคลือบสีน้ำ

ขั้นตอนที่ 1

เทคนิคนี้ต้องใช้การด้นสดและจินตนาการ ตัวอย่างเช่น เราจะวาดภูมิทัศน์อย่างกะทันหัน

ขั้นแรก ทาสีท้องฟ้าและแม่น้ำด้วยสีฟ้า เราจะแยกสีด้วยน้ำปริมาณเล็กน้อยซึ่งจะเป็นน้ำตก

ขั้นตอนที่ 2

เราวาดเมฆสีชมพูเข้มและเริ่มวาดภูเขา สีเหลือง. เราจะทำเครื่องหมายส่วนล่างของรูปด้วยสีเหลือง

ตัวอย่างนี้ใช้โทนสีอ่อนและโปร่งแสง เพื่อให้คุณเห็นว่าเลเยอร์โต้ตอบกันอย่างไร

ขั้นตอนที่ 3

ด้วยการผสมสีน้ำเงินโคบอลต์กับสีน้ำเงินเข้ม เราจะทาสีเส้นขอบฟ้าของภูเขาและแรเงาลาดสีเหลืองเล็กๆ

คำแนะนำ 1:ปล่อยให้แต่ละชั้นแห้ง คุณสามารถใช้ไดร์เป่าผมเพื่อเร่งกระบวนการนี้ได้ วางไว้ให้ห่างอย่างน้อย 25-30 ซม. เปิดการตั้งค่าความเย็นและตั้งค่าไดร์เป่าผมให้มีลมเป่าเบาที่สุด ไม่มีไอน้ำหรือลมร้อน!

ขั้นตอนที่ 4

ในการแรเงาและเพิ่มสีสันที่น่าสนใจ ให้ใช้ สีส้ม. ด้วยวิธีนี้ เราจะสร้างชายฝั่งในเบื้องหน้าและบังท้องฟ้า

คำแนะนำ 2:หากคุณมีหยดสีส่วนเกิน ให้ล้างและเช็ดแปรงให้แห้งเหมือนที่คุณทำในเทคนิคก่อนหน้านี้ แล้วใช้สีหยดลงไป

ขั้นตอนที่ 5

โปรดทราบว่าภาพที่แสดง แปรงที่แตกต่างกันสำหรับการวาดภาพ คุณสามารถใช้สิ่งที่คุณมีอยู่ได้

เอาล่ะ มืด- สีฟ้าและแรเงาบนยอดเขา เปลี่ยนแรงกดบนแปรงแล้วหมุนไปรอบๆ เพื่อสร้างพื้นผิวที่น่าสนใจ

ขั้นตอนที่ 6

ใช้สีฟ้าเดียวกันมาเล่นกับน้ำตกด้วยการวาดวงกลม บางครั้งความคิดโบราณกลายเป็นเพื่อนของคุณ

ล้างแปรงแล้วหยิบ สีเหลืองเราจะเพิ่มรายละเอียดภาพให้กับชายฝั่งของเรา

ขั้นตอนที่ 7

หลังจากที่สีแห้งแล้ว ให้แรเงาฟองอากาศในน้ำตกด้วยเฉดสี สีม่วง. ดังนั้นเราจะทำให้พวกเขาน่าสนใจยิ่งขึ้น

ขั้นตอนที่ 8

เราจำเป็นต้องเชื่อมโยงองค์ประกอบบางอย่างและเพิ่มต้นไม้ ในตัวอย่าง เราใช้แม่แบบทรงกลมสำหรับครอบฟัน แต่คุณสามารถวาดได้ตามต้องการ

ขั้นตอนที่ 9

สีน้ำตาลเราจะพรรณนาถึงลำต้นของต้นไม้ นอกจากนี้ด้วยความช่วยเหลือของสีน้ำเงิน เราจะแรเงาน้ำและท้องฟ้าให้มากขึ้นอีกเล็กน้อย จากนั้นใช้สีชมพู ฟ้า และเขียว ทาสีพื้นหน้าหญ้า

ขั้นตอนที่ 10

ใช้ส่วนผสมของสีชมพูและสีแดงเพื่อเพิ่มรายละเอียดขั้นสุดท้าย ต้นไม้ของเรากำลังออกผลและมีผลหลายอย่างอยู่ข้างใต้

หากคุณมองอย่างใกล้ชิด คุณจะเห็นได้ว่าแต่ละเลเยอร์โต้ตอบกันอย่างไร เฉดสีเข้มมีพลังมากกว่า แต่เมื่อสีเหลื่อมกัน จะทำให้เกิดการผสมผสานที่น่าสนใจและสวยงาม

เทคนิค "เปียก"

ขั้นตอนที่ 1

ทำให้กระดาษเปียกน้ำ

ขั้นตอนที่ 2

ซับกระดาษด้วยฟองน้ำสะอาด ซับน้ำส่วนเกินออก พยายามกระจายความชื้นบนกระดาษอย่างสม่ำเสมอคุณควรได้เอฟเฟกต์ซาติน

หากกระดาษเป็นมันเงา แสดงว่าเปียกเกินไป ให้ซับอีกครั้ง

ขั้นตอนที่ 3

เราจะวาดภาพทิวทัศน์อีกครั้ง แน่นอนเริ่มต้นด้วยท้องฟ้า เมื่อใช้เทคนิคนี้ การวาดพื้นหลังจะง่ายขึ้นก่อน แล้วจึงค่อยย้ายไปยังวัตถุที่อยู่เบื้องหน้า

ขั้นตอนที่ 4

เราวาดท้องฟ้าไปเรื่อยๆจนเริ่มชอบ จังหวะจะเบลอสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าสนใจ

ขั้นตอนที่ 5

ตอนนี้เรามาดูหญ้าเบื้องหน้ากัน โดยใช้ สีเขียวทำจังหวะกว้างสองสามครั้งออกจากที่ว่างสำหรับก้อนหิน

เมื่อกระดาษแห้ง ลายเส้นจะเบลอน้อยลงเรื่อยๆ

ขั้นตอนที่ 6

มาเพิ่มฟอร์มกันเถอะ สำหรับสิ่งนี้เราใช้ เฉดสีต่างๆสีเขียวและวาดต้นไม้บนขอบฟ้า

ขั้นตอนที่ 7

หลังจากเพิ่มต้นไม้แล้ว มาลองเพิ่มพื้นผิวให้กับต้นไม้กัน ในการทำเช่นนี้ ให้ใช้เฉดสีเขียวที่เข้มขึ้นเพื่อตั้งค่าการเน้นเสียง

ขั้นตอนที่ 8

เพิ่มหินโดยใช้ สีเทา. เราเติมช่องว่างในโฟร์กราวด์ด้วยสีนี้โดยเหลือช่องว่างไว้บ้าง

พยายามใช้เฉดสีเข้มหรือเย็น การใช้ทั้งเฉดสีเข้มและเย็นจะทำให้เกิดความไม่ลงรอยกันทางสายตา

ขั้นตอนที่ 9

เราจะเน้นเสียงเพื่อทำให้ภาพมีความหลากหลาย เราใช้สีแดงเข้มเพื่อแสดงองค์ประกอบดอกไม้หลายชนิดในโฟร์กราวด์ ปล่อยให้สีแดงเข้มไหลตามที่ต้องการ จากนั้นใช้แปรงแห้งปัดสีออกจากจุดกึ่งกลาง

ขั้นตอนที่ 10

จากนั้นหยดน้ำสะอาดลงตรงกลางของจุดเหล่านี้เพื่อให้กลมกลืนกับหญ้า

ส่วนที่ยากที่สุดเกี่ยวกับเทคนิคนี้คือการรู้ว่าเมื่อใดควรหยุด หากคุณใช้สีพร่ามัวและสีมากเกินไป คุณจะจบลงด้วยการวาดที่ยุ่งเหยิง

เทคนิคนี้ให้ผลลัพธ์ที่แปลกเล็กน้อย แต่น่าสนใจ การวาดด้วยเทคนิคนี้มีเอฟเฟกต์สะกดจิต

การวาดด้วยแปรงแห้ง

ขั้นตอนที่ 1

เราคิดว่าชื่อของเทคนิคพูดสำหรับตัวเอง เราจะต้องหยิบสีบนแปรง ซับออกจากของเหลวส่วนเกินด้วยกระดาษชำระหรือฟองน้ำ แล้วทาสีเท่านั้น

เริ่มจากร่างดินสอกันก่อน หลังจากนั้นให้ทำเครื่องหมายท้องฟ้าอย่างคร่าว ๆ โดยเลื่อนแปรงไปบนพื้นผิวของกระดาษ

ขั้นตอนที่ 2

มาวาดกันเถอะ เป็นสีเขียวต้นไม้บนขอบฟ้า โดยสรุปสิ่งที่ต่อมากลายเป็นทะเลสาบของเรา

จากนั้นผสมสีม่วงกับสีน้ำเงิน วาดชั้นแรกของลำต้นของต้นไม้

ขั้นตอนที่ 3

ปล่อยให้ภาพวาดแห้งและเพิ่มองค์ประกอบ: การสะท้อนของต้นไม้ในทะเลสาบและการไหลของน้ำ

ผสมสีเขียวและสีน้ำเงิน แรเงาชายฝั่งบนส่วนพื้นหลังของภาพ แล้วปล่อยให้ภาพวาดแห้งอีกครั้ง

ขั้นตอนที่ 4

ผสมสีน้ำเงินเข้มข้นกับอุลตร้ามารีนแล้วทาเลเยอร์บนลำต้นของต้นไม้เพื่อสร้างเงาและพื้นผิวของเปลือกไม้

ขั้นตอนที่ 5

จากนั้นใช้เฉดสีส้มวาด ทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงด้วยการทาสีต้นไม้พื้นหลัง

ขั้นตอนที่ 6

หลังจากเสร็จสิ้นขั้นตอนก่อนหน้าแล้ว เราจะพรรณนาถึงเงาสะท้อนของต้นไม้ในน้ำด้วยโทนสีส้มอ่อน

นอกจากนี้ เมื่อผสมสีเทากับสีน้ำเงิน เราจะเน้นสีเข้มบนต้นไม้

เราจะเพิ่มต้นไม้ในอีกด้านหนึ่งของขอบฟ้า มาทำเครื่องหมายรูปร่างของต้นไม้ด้วยสีส้มกันเถอะ

ขั้นตอนที่ 7

ไปเอาน้ำกันเถอะ โดยใช้สีเขียวเข้มและสีน้ำตาลเพื่อให้ได้ สีที่ต้องการ. และด้วยการเคลื่อนไหวเหมือนคลื่น เราจะตักน้ำในทะเลสาบ

ขั้นตอนที่ 8

เมื่อวาดภาพทะเลสาบ ให้เปลี่ยนแรงกดบนแปรงเพื่อเพิ่มพื้นผิว

เบาะแส:ถ้าแปรงเปียกเกินไป สีจะดูแบน เช็ดแปรงให้แห้งเพื่อให้สีเข้มขึ้น

ขั้นตอนที่ 9

เพิ่มหญ้าใต้ต้นไม้โดยใช้สีเดียวกับหญ้าในพื้นหลัง

ขั้นตอนที่ 10

มาเพิ่มรายละเอียดในส่วนหน้า

เราจะทำให้ทะเลสาบมืดลงเล็กน้อยด้วยการเพิ่มโทนสีน้ำเงิน และยังทำให้ท้องฟ้ามีสีเดียวกันอีกด้วย

เรากำจัดความชื้น

เทคนิคนี้จะต้องใช้ฟองน้ำหลายๆ เหมาะกับภาพเมฆ แสงนุ่มนวล และยังสามารถควบคุมพฤติกรรมของสีได้อีกด้วย

ฟองน้ำ

ฟองน้ำแต่งหน้าดีที่สุด พวกเขาดูดซับได้ดีและให้ผลที่น่าสนใจ

หลีกเลี่ยงการถูกระดาษด้วยฟองน้ำ และถ้าคุณทำเช่นนั้น ระวังอย่าให้กระดาษเสียหาย

กระดาษชำระ

ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา คุณสามารถสร้างไฮไลท์ที่ชัดเจนขึ้นได้ แต่กระดาษทิชชู่ซับน้ำได้ดีมาก จำนวนมากสี ดังนั้นจึงสามารถดูดซับสีสดได้อย่างสมบูรณ์

กระดาษเช็ดมืออาจมีประโยชน์หากคุณทำผิดพลาด จากนั้นคุณสามารถลบสีได้อย่างรวดเร็ว

แปรงแห้ง

คุณสามารถใช้แปรงแห้งเพื่อสร้างลวดลายโดยใช้เทคนิคนี้ ในการทำเช่นนี้ให้ล้างออกให้สะอาดแล้วบิดแปรง คุณสามารถสร้างเส้นที่ชัดเจนได้

วิธีการอื่นๆ:

• คุณสามารถฉีดน้ำในบริเวณที่คุณต้องการขจัดสีออกแล้วใช้ฟองน้ำชุบ
• ใช้ผ้าที่แตกต่างกันเพื่อเพิ่มพื้นผิว
• คุณสามารถใช้นิ้วหรือส่วนอื่นของร่างกาย ผิวยังสามารถดูดซับความชื้น

การเปลี่ยนสีของสีแห้ง

แปรงสำหรับสีน้ำ

ใช้ น้ำสะอาดและผ้าเปียกบริเวณที่ต้องการ ถูลวดลายเบา ๆ และขจัดความชื้นด้วยแปรงแห้ง วิธีนี้ช่วยให้คุณควบคุมพื้นที่ที่คุณทำให้สว่างขึ้นได้

แปรงสำหรับสีน้ำมันหรือสีอะครีลิค

ขนแปรงแข็งช่วยให้คุณขูดสีออกจากบริเวณที่ต้องการได้อย่างรวดเร็ว แต่ควรสังเกตว่าวิธีนี้อาจทำให้กระดาษเสียหายได้ ดังนั้น ควบคุมตัวเองให้ดี

เช่นเดียวกับวิธีแรก คุณต้องทำให้บริเวณนั้นเปียกชื้นก่อนแล้วจึงใช้แปรงขัด

สเปรย์และผ้าขนหนู

ใช้ขวดสเปรย์ฉีดพ่นบริเวณที่ต้องการ แล้วใช้กระดาษเช็ด วิธีนี้ทำให้เกิดจุดแสงขนาดใหญ่และให้เอฟเฟกต์ที่น่าสนใจ

กระดาษทราย

ไม่ค่อยได้ใช้ เพราะอาจทำให้กระดาษเสียหายได้ ควรใช้เพื่อเพิ่มพื้นผิวในตอนท้าย คุณไม่จำเป็นต้องใช้น้ำสำหรับวิธีนี้ เพียงแค่ถูภาพวาดในที่ที่เหมาะสม

ใบมีดและมีด

สามารถใช้เพื่อเน้นพื้นที่ขนาดเล็กและสร้างเส้นที่คมชัด วิธีนี้ยังเสี่ยงมากเพราะอาจทำให้กระดาษเสียหายได้

ฟองน้ำ

คุณยังสามารถใช้ฟองน้ำ เปียกบริเวณที่ต้องการแล้วเช็ดให้แห้งด้วยฟองน้ำ