Didyulyova rodina - život v rytme hudby a športu! Didyulya: "Hovorí sa, že ma ukameňujú, ale ja som len nadšená pre hudbu. Didyulyin osobný život, rodina."

Didyulya, "Cesta domov", video

Populárny bieloruský hudobník, skladateľ a gitarista Didyulya (celým menom Didyulya Valery Michajlovič) sa narodil v meste Grodno 24. januára 1969 (24. 1. 1969). Didula pôsobí v štýle ľudovej hudby, fusion a new age.

Keď mal Dilyula päť rokov, jeho matka dala chlapcovi gitaru, čím určila jeho budúcnosť kreatívna cesta. Od tej chvíle sa Didyulya nerozlúčil so svojím obľúbeným hudobným nástrojom a robil experimenty so zosilňovačom a snímačom. Chlapec získaval skúsenosti tým, že pozoroval hudobníkov hrať na koncertoch a svadbách. Čoskoro sa Didulya stala členom VIA „Scarlet Dawns“, ktorú viedol Nikolai Khitrik. Skupina vystupovala na štátnych farmách a reštauráciách a cestovala po mestách.

Po rozpade skupiny „Scarlet Dawns“ sa Didulya stala zvukárkou v súbore z Grodna „White Dews“, ktorý pôsobil najmä v žánri ľudovej hudby. Ako súčasť skupiny Didyulya cestovala po mnohých európskych krajinách. V Španielsku sa Didyulya naučila štýl flamenca, ktorý mal neskôr veľký vplyv na prácu hudobníka. najprv hudobný album Didyuli, vydaný v roku 2000, sa nazýval „Flamenco“.

V roku 2002 si Didulya vytvorila svoj vlastný hudobná skupina. Hudobníci využili elektronická hudba, experimentoval s aranžmánmi v štýle domu.
Didyulya vytvoril viac ako sto hudobných diel, ktorý je súčasne interpretom, skladateľom a producentom. Didyulya ročne odohrá sto dvadsať koncertov a je uznávaná ako najnavštevovanejšia hudobná skupina v Rusku. Spolu s Didyulya sú Khaibula Magomedov (klávesy), Alexander Leer a Rustem Bari (perkusie), Dmitrij Ershov (basgitara), Ramil Mulikov a Valery Folded (dychy).
Ako sme už písali,. Hudobníci majú v úmysle zahrať pieseň „Now you're away.“ Hudbu napísal sám Didulya, slová hlavného speváka slávnej skupiny „ Tmavofialová» Joe Lynn Turner.

Ako sa počíta rating?
◊ Hodnotenie sa vypočíta na základe bodov udelených za posledný týždeň
◊ Body sa udeľujú za:
⇒ návšteva stránok, venovaný hviezde
⇒hlasovanie za hviezdu
⇒ komentovanie hviezdy

Životopis, životný príbeh Didyulya

Didulya Valery Mikhailovich - bieloruský hudobník, skladateľ, virtuózny gitarista, líder skupiny "Didyulya" (flamenco, new age, folk, rock, etnické motívy).

Detstvo a mladosť

Didula sa narodila 24. januára 1969 v meste Grodno. Toto bieloruské mesto je nádherné svojou architektúrou a bohaté hudobných tradícií. Hranice s Poľskom a Litvou sú blízko, čo vedie k veľkej kultúrnej interakcii. Mesto je domovom mnohých národností: Poliakov, Židov, Litovčanov, Bielorusov, Rusov, Ukrajincov. Mesto je zaujímavé, príjemné a ostali naň len hrejivé spomienky.

Valeryho matka mu dala prvú gitaru, keď mal päť rokov. Záujem o nástroj bol nezvyčajný, možno preto, že na dvore vždy niekto brnkal na gitare, alebo možno preto, že ma to celkovo ťahalo k hudbe. Ako každé dieťa, aj Didula mala v detstve všelijaké gramofóny, čo malo tiež dosť silný vplyv. S úplne prvou gitarou prišli prvé nenápadné experimenty so zvukom: na gitaru sa umiestnil senzor, zapli sa podomácky vyrobené zosilňovače a vyrábali sa všelijaké vychytávky. Pre Didyulyu sa začalo obdobie gitarových kurzov: učiteľ ukázal, aké akordy existujú, ako hrať, aké spôsoby a techniky hry existujú. To bol začiatok, prvé kroky k zvládnutiu hry na gitare.

Túžba experimentovať s gitarou bola neutíchajúca, chlapci navštevovali koncerty, sledovali, ako hrali na svadbách a ako sa to všetko stalo vo všeobecnosti - bolo to vzrušujúce a malo to vážny vplyv na záujmy a nápady. Valery a jeho priatelia, ktorých zaujala aj gitara, si navzájom ukazovali nové úspechy, súťažili, čo ich prirodzene posúvalo, nútilo pracovať a udržiavať sa v napätí.

Kreatívna cesta

Roky plynuli, experimenty pokračovali a objavila sa prvá skupina. Didula bola prijatá do vokálno-inštrumentálneho súboru „Scarlet Dawns“ ako tretia gitaristka. V súbore bolo veľa ľudí – rozšírené zloženie, malo vlastnú dychovú sekciu a klávesové nástroje. Koncerty sa konali na kolektívnych a štátnych farmách, ako aj v meste. Nikolai Khitrik, stály vedúci súboru, a práca tam dala Valerymu veľa skúseností a dôležitých vystúpení. Počas toho sa odfiltrovalo niekoľko ľudí, po ktorých vystúpenia pokračovali v miestnej družstevnej reštaurácii. Bola to úžasná škola: šesť hodín hry každý večer, sedem dní v týždni, takmer bez prestávok; Hrala rôzna hudba. Dalo by sa to nazvať prvou serióznou školou, kde Didyuley nadobudol základné vedomosti a zručnosti vystupovania pred verejnosťou. Okrem toho zarobil svoje prvé peniaze, na ktoré bol veľmi hrdý, pretože zarábať peniaze tým, čo milujete, je snom každého.

POKRAČOVANIE NIŽŠIE

Súbor sa však rozpadol, po čom Valery Didyulya začal pracovať ako zvukový inžinier. Vstúpil do tanečného súboru "Biele rosy" - veľmi serióznej, autoritatívnej skupiny v Grodne, ktorá mala turné a úspechy. Väčšinou sa hrala, spievala a tancovala rôzna hudba ľudové tance– poľský, bieloruský, ukrajinský, cigánsky. Tím bol veľký a rôznorodý, kde sa Didyulya stal zvukovým inžinierom - dôležitá a zodpovedná práca a zároveň veľmi zaujímavá. Aj keď počas mojej práce som sa musel veľa naučiť: ako vytvoriť zvuk, ako znejú rôzne nástroje ako verejnosť všeobecne prijíma ten či onen čin. Zvukár, ktorý sedí v koncertnej sále, sa predsa cíti ako nikto iný, čo sa deje na pódiu, aké sú reakcie publika v sále, ktoré čísla sú lepšie prijímané, ktoré horšie, ako pôsobí zvuk diváka. Jemné psychologické momenty koncertu sú to, čo sa Didyula podarilo naučiť počas pôsobenia v tejto skupine. Obrovské skúsenosti sa získavali aj z komunikácie s hudobníkmi – boli to ľudia, ktorí si prešli ťažkým i zlým, so silným akademickým vzdelaním, ktorí hrali ľudovú hudbu ako nikto iný. Veľmi silný vplyv na ďalšiu kreativitu Didyuli poskytnuté zájazdové aktivity súboru, pretože turné sa uskutočnilo tak v jeho vlasti, ako aj v zahraničí.

S touto skupinou Didyulya prvýkrát navštívila Európu – Španielsko, Taliansko, Poľsko, Švajčiarsko, Francúzsko, Nemecko. Rôznorodosť ľudí a tradícií týchto krajín urobila nezmazateľný dojem. Pri práci s touto skupinou odišiel Valery do Španielska, kde sa zoznámil so štýlom flamenca a španielskou ľudovou tradíciou. Hoci sa už predtým zaujímal o ich hudbu a študoval ju, ponáral sa do nej, až v Španielsku mu to bolo jasné. Súbor tam trávil pomerne veľa času, získaval rôzne hudobné nástroje. Počas svojho pobytu v Španielsku Didyulya organizoval pouličné koncerty, čo mu dalo veľa skúseností a tréningu.

Didulya, ktorá pracovala v súbore, komunikovala nielen s hudobníkmi, ale aj s tanečníkmi a choreografmi, to bolo koniec koncov tanečný súbor. Tam sa začali prvé vážnejšie skladateľské experimenty. S dobrým technologickým základom v súbore začal Valery nahrávať viac-menej profesionálne. Tam sa začali rodiť jeho prvé nahrávky a prvé nápady na koncerty. Najprv to bola spolupráca s tanečníkmi, potom som stretol úžasného gitaristu Vladimira Zakharova, úžasného tanečníka a choreografa Dmitrija Kurakulova. Takto vzniklo tanečno-hudobné trio a výborné koncertný program. Obdobie v "Belye Rosy" bolo časom nápadov, atmosféry tímu, komunikácie s zaujímaví ľudia, zájazdy.

Po nejakom čase sa Didyulya dozvedela, že bieloruská televízia organizuje súťaž, do ktorej boli pozvaní zaujímaví mladí umelci rôznych žánrov. Ak prejdete kvalifikačným kolom, otvoria sa skvelé vyhliadky. Rozhodol sa to skúsiť a po zhromaždení vecí a nástrojov s Dimou Kurakulovom odišiel do iného mesta, kde sa konala súťaž. Valery a Dima prešli kvalifikačným kolom, po ktorom boli pozvaní na natáčanie. Bola to veľká inšpirácia, príprava na nakrúcanie bola veľmi vážna. Na jeho prekvapenie, keď Didyulya zahral niektoré z akustických vecí, na ktoré bol zvyknutý, prešiel ďalším kolom a dostal sa na galakoncert. Bolo to veľké víťazstvo a úspech – splnil sa sen o veľkom publiku. Tam sme sa stretli s profesionálnymi režisérmi a redaktormi, pomohli, podelili sa o svoje skúsenosti, upozorňovali, o čo sa máme snažiť a akým smerom sa uberať. Tí talentovaní bieloruský skladateľ Oleg Eliseenkov. Jeho pomoc bola jednoducho neoceniteľná, jeho rady boli presné a užitočné.

Ale rozsah zvukára je pre Didyulyu príliš úzky - chce robiť to, čo miluje - gitaru, kompozíciu, zvuk, aranžmá, vlastnú originálnu hudbu. A na pozvanie podnikateľa a klaviristu Igora Bruskina sa presťahuje do Minska. Bruskin vlastní hudobný salón, ktorý predáva rôzne nástroje. Didulya sa tam zaoberá konzultáciami a predajom, pracuje s rôznymi hudobnými zariadeniami, často cestuje do Moskvy, kde pri interakcii s nahrávacími štúdiami, koncertnými sálami a inými hudobnými organizáciami, kde bolo toto zariadenie dodané, získava užitočné skúsenosti.

Nečakane v nadväznosti na televíznu súťaž o veľmi hlavný festival„Slovanský bazár“ bol zorganizovaný malý program, kde boli pozvaní všetci umelci, ktorí sa zúčastnili televíznej súťaže. Konečne bolo možné urobiť o sebe serióznejšie vyhlásenie - festival bol vysielaný do všetkých krajín SNŠ, ako aj do Poľska, pobaltských štátov a Bulharska. To dáva Didule veľkú motiváciu pokračovať v práci v smere, ktorým sa to uberalo, buduje si jasnú pozíciu – štúdium inštrumentálnej hudby, gitary, gitarovej estetiky a to všetko pod miernym vplyvom ľudovej hudby. Didyulya sa do toho snažila do istej miery primiešať aj elektronickú hudbu. Návšteva Slovanského bazáru zostala dobrou tradíciou aj po tom, čo sa Didyulya presťahovala do Moskvy. Toto obdobie je charakteristické tým, že Didyulya úzko spolupracuje s miestnymi choreografmi a vytvára nezvyčajné a zaujímavé čísla.

Ale Moskva láka svojou rozmanitosťou a skvelými vyhliadkami. Valery Didyulya sa srdečne lúči s Igorom Bruskinom a presťahuje sa do Moskvy. Spočiatku to bolo veľmi ťažké, pretože hlavné mesto je veľmi špecifické – má svoje zvyky, zásady, tradície. Pre návštevu osoby je to úplne nezvyčajné a neznáme mesto, ostatní ľudia. Ale cieľ, tvrdohlavosť pri jeho dosahovaní a viera v úspech veľmi pomohli prekonať ťažkosti. Začalo sa obdobie Arbatu – vystúpenia na ulici, no nie otrhaného pouličného umelca, ale profesionálneho hudobníka s dobrou technikou a vzhľad, ktorý hral v prvom rade pre svoje potešenie. Tu sa Didyulya stretla s mnohými ľuďmi vrátane Sergeja Kulishenka, ktorý v tom čase zastával vysokú obchodnú pozíciu. Hoci Didyulya sa k nemu nedostala veľmi ľahko cudzinci, ale uprostred ťažkostí, ktoré nastali, sa musel rozhodnúť: buď zavolá niekomu, koho stretol, alebo opustí Moskvu.

Prvým, komu Valery Didyulya zavolal, bol Sergej Kulishenko. Sergei sa chcel naučiť hrať na gitare, a tak Didyulya dostal svojho prvého študenta. Sergei tiež prejavil záujem o aktivity Didyulya, pomohol s bývaním a nástrojmi, zaplatil za prvé profesionálne nahrávanie v štúdiu nádherného Gitarista May Liana. Kvalitné domáce nahrávacie štúdio určilo smer ďalšej práce Didyulya. Nahrávka Mei Lian dopadla dobre – nahralo sa osem skladieb, technicky bolo všetko na najvyššej úrovni, aj keď umelecky to nebolo ono. Didulya veľmi vrúcne pripomenula svoju komunikáciu s Mei Lian, talentovanou gitaristkou a skladateľkou, dobrým učiteľom a rešpektovaným priateľom.

Didyulya a Sergei začali rozvíjať otázku vytvorenia vlastného domáceho nahrávacieho štúdia, skúmali trh hudobná technika. V Sergeiovom vidieckom dome bola vytvorená a inštalovaná sada zariadení. Začala sa vážna systematická práca v oblasti zvuku, gitary, cvičení, tried a hľadania. Začaté zaujímavé zoznámenie s účinkujúcim populárna hudba Arkady. Bol zaujímavým samarským hudobníkom, spevákom, skladateľom; Začali sa ich spoločné klubové vystúpenia s Didulou.

Prostredníctvom Arkadyho som sa zoznámil so Sergejom Migačevom, zvukovým producentom, aranžérom, človekom, ktorý rozumie hudbe a je oboznámený s modernými počítačovými aj analógovými technológiami. Po roku tvrdej spoločnej práce pod vedením a pomocou Sergeja Kulišenka to bolo zaznamenané debutový album a bol natočený prvý videoklip „Isadora“. Ale Didyulya dostala odmietnutie od veľkých nahrávacích spoločností: všetci tvrdili, že inštrumentálna hudba nie je pre Rusko, že tento žáner nie je zaujímavý. Neexistovala žiadna finančná príležitosť ukázať svoju hudbu širokej verejnosti, čo dostalo spoločnosť Didyulya do slepej uličky a nevzbudzovalo optimizmus. Na jednom z klubových koncertov som stretol muža, ktorý je dnes už dosť slávny, začal sa zaujímať o hudbu a vystupovanie. Pozval Didyulu, aby sa stretla v kancelárii spoločnosti Monolit a porozprávala sa o spolupráci. Vedenie spoločnosti, ktoré si materiál vypočulo, po dlhom zvažovaní odmietlo. Záujem bol inšpiratívny a Valery Didyulya sa začala sústrediť na vystupovanie v kluboch. Predvedením a analýzou toho, čo sa publiku najviac páčilo, Didulya dokázal upraviť svoj album a dosiahnuť zaujímavý, nezvyčajný zvuk zo svojej gitary. Na jednom z pravidelných koncertov Didyulu oslovili ľudia, ktorí ho pozvali na rokovania so spoločnosťou Global Music. Spoločnosť sa o projekt začala zaujímať a súhlasila so spoluprácou. Didyulyova prvá zmluva bola podpísaná. Ale, žiaľ, veci nešli ďalej: z neznámych dôvodov spoločnosť nebola aktívna vo svojej práci.

Šesť mesiacov spolupráce nebolo márne: Valery Didyulya sa stretol s Timurom Salikhovom, režisérom. Tento muž je ideálny pre svoju prácu – profesionálnu bystrosť a jemnú diplomaciu. Zmluva s Global Music bola ukončená. Po nejakom čase dostal Didyula hovor z ruského štúdia a ponúkol umiestnenie jednej zo skladieb do zbierky. V kancelárii, kde bolo stretnutie naplánované, sa Didyulya mohla porozprávať s Prigozhinom, mladým, bystrým odborníkom. Povedal, že zakladá novú spoločnosť Knox Music a má záujem o nové projekty a rád by spolupracoval. Na odpoveď nebolo treba dlho premýšľať – Didyulya súhlasila. Prezreli sa materiály, prediskutovalo sa smerovanie ďalších prác a podpísala sa zmluva. Okamžite sa začalo natáčanie nového videoklipu s účasťou baletu Todes. Bol pripravený záznam a návrh; začala reklama, vyšiel debutový album. Začali práce na zavedení neobvyklého žánru inštrumentálnej hudby. Videoklipy sa začali premietať v televízii a Didyulya sa zúčastnil aj pôvodného programu „Antropológia“, kde sa mu podarilo vystupovať, rozprávať a zoznámiť divákov so záznamom. Potom sa začal vážnejší predaj albumu.

Toto obdobie Didyuliho tvorby je tiež spojené so zoznámením sa so skutočne svetoznámymi hviezdami: Placido Domingo,. Objavuje sa myšlienka spolupráce s, cieľom je nahrať niekoľko skladieb, Didulya pôsobí ako skladateľ, aranžér a producent. Práca prebieha veľmi úspešne v tandeme od Sergeja Migačeva a Didyuliho a rozvíja sa do rozsiahleho projektu. Okruh známych s umelcami sa rozširuje, práca láka mladých interpretov, šikovných a zaujímavých ľudí. Rozširujú sa turistické aktivity, pribúdajú nové mestá a kluby. Počas týchto zájazdov sa získavajú nové nástroje, ale aj skúsenosti a nápady, čo prospieva kreativite.

Zrodil sa album „Road to Baghdad“ (2002). Komplikácie sa objavujú vo vzťahoch s Prigozhinom a jeho spoločnosťou Knox Music. Zároveň sa zoznámil a nakrútil Didyulyu vo svojom filme „House of Fools“. Počas natáčania spolupracovala DiDuLya, ktorá sa na filme tiež podieľala. Vo filme hral Didyulya gitaristu, alebo jednoduchšie, hral sám seba.

Čoskoro sa začali objavovať pirátske kópie diskov - nepochybne jeden z typov uznania umelca. Na jednom z koncertov ho Didyuli pozvala, aby spolu vydali inštrumentálna skladba. Didulya súhlasila, myšlienka diela sa zrodila pomerne rýchlo, a tak vznikla kompozícia „Satin Shores“. V rovnakom duchu sa zrodila spolupráca s , spoločná skladba.

Geografia vystúpení Didyulya sa rozšírila a úroveň sa zvýšila. Naďalej sa zúčastňoval televíznych programov a rôznych koncertov. Začalo sa obdobie vážnejšej koncertnej práce a Diduyaya sa rozhodol vytvoriť si vlastný tím, vlastnú skupinu. Začal sa nábor: boli pozvaní basgitarista (Yaroslav Oboldin), hráč na klávesové nástroje (Alexander Leonov), perkusionista (Kirill Rossolimo) a zvukový inžinier (Boris Solodovnikov). Skupina skúšala, pripravoval sa program sčasti z nového, sčasti z stará hudba, doplnené o nové farby. Nastalo hľadanie vlastného štýlu, štúdiové experimenty pokračovali.

V roku 2004 vyšiel album „Legenda“. O dva roky neskôr sa objavili „Cave City Inkerman“ a „Colored Dreams“. V roku 2007 vydal Valery Didyulya album „Music of Unmade Movies“ av roku 2010 predstavil „Aroma“. V roku 2012 sa začal predávať album „Ornamental“, v roku 2013 – album „Once Upon a Time Today“, v roku 2017 – album „Aquamarine“.

V roku 2013 požiadali Valery Didulya a bieloruský spevák Max Lawrence o účasť na národnom podujatí kvalifikačné kolo Eurovision Song Contest z Bieloruska. Bohužiaľ, Didula sa nikdy nedokázala dostať do súťaže.

Osobný život

Valery Didyulya bola niekoľko rokov vydatá za Leilu Khamrabaeva, rodáčku z Tadžikistanu. Pár sa narodil spoločný syn. Okrem toho Didula adoptovala dcéru svojej milovanej od svojho prvého manžela.

Po rozvode sa Valeryho komunikácia s deťmi stratila a otcovská starostlivosť bola obmedzená iba na platenie výživného. Mimochodom, spája sa s tým nepríjemný príbeh. Jedného dňa sa Leila objavila v štúdiu talkshow „We Speak and Show“ a uviedla, že Valery jej dlho nedala ani cent pre deti, a preto museli bývať v malom prenajatom byte a živiť sa. na chlebe a vode. Didyulya to vyvrátila a povedala, že voči nej neexistuje žiadny dlh exmanželka on nemá. Hudobníkove slová zdokumentoval jeho právnik. Valeryho priatelia sa tiež postavili na jeho obranu a dokonca poznamenali, že Didyulya by sa rada zúčastnila na výchove Leiliných detí, ale ona mu to nedovolí.

Didula: biografia, zaujímavé fakty

Ide o legendárneho bieloruského gitaristu, ktorého tvorba nemá v postsovietskom priestore obdoby. Skladby, ktoré predvádza, rafinovane spájajú čaro inštrumentálnej hudby s modernými aranžmánmi a nevšedným zvukom. Takáto symbióza dáva skladbám tohto gitaristu špeciálnu chuť, a preto je veľmi, veľmi ťažké neobdivovať jeho prácu.

Valery dostal svoju prvú gitaru, keď mal päť rokov, ako darček od svojej matky. Od tej chvíle systematicky rozvíjal svoj vrodený talent, metodicky preberal struny a preskupoval akordy jeden za druhým. Jeho učitelia obdivovali jeho schopnosť pracovať a on, nevenoval ničomu pozornosť, jednoducho sa zlepšoval v hre, pozerajúc na veľkých gitaristov svojej doby.

Ako teenager sa Valery prvýkrát dozvedel o existencii rôznych pomocných zariadení, ktoré mu umožňujú pracovať na zvuku gitary. Od tej chvíle sa experimenty s prístrojmi, senzormi, snímačmi a inými podobnými prvkami stali skutočnou posadnutosťou pre mladý hudobník. Rozvíjal svoje schopnosti a zároveň pracoval na vytvorení originálneho gitarového zvuku.

Takéto snahy priniesli ovocie veľmi skoro. Didyulyove skladby začali prvýkrát získavať svoj neobvyklý zvuk. Skutočné vrcholy však boli ešte ďaleko. O niečo neskôr, ako tretí gitarista, sa náš dnešný hrdina zamestnal vo vokálno-inštrumentálnej skupine „Scarlet Dawns“, ktorá bola v tom čase v BSSR veľmi populárna. Koncerty skupiny sa konali takmer všade – v mestách, obciach, dedinách, JZD atď. Súbor bol propagovaný úspechom, ale v určitom okamihu sa „Scarlet Dawns“ napriek tomu začal rozpadať. Dôvodom bol rozpad ZSSR, ako aj obrovské množstvo príležitostí, ktoré sa otvorili. Niektorí hudobníci odišli na západ, iní si otvorili svoj vlastný vlastný biznis a len náš dnešný hrdina pokračoval v systematickej práci na svojej kreativite.

Začiatkom deväťdesiatych rokov sa pripojil ku skupine Grodno “Belye Rosy”, v ktorej dlho pôsobil nielen ako gitarista, ale aj ako zvukový inžinier. Menovaná skupina sa vtedy venovala najmä vystúpeniam bieloruských, poľských a ukrajinských ľudové piesne. Valery Didyula mal rád „ľudový“ štýl natoľko, že následne tóny ľudovej hudby neustále zneli vo všetkých jeho neskorších skladbách. Okrem toho stojí za zmienku, že v rámci súboru „White Dews“ náš dnešný hrdina prvýkrát absolvoval turné v krajinách západnej Európy - Poľsko, Nemecko, Francúzsko, Švajčiarsko, Taliansko, Španielsko a niektoré ďalšie krajiny. . Španielsko, presnejšie jeho charakteristická gitarová hudba v štýle flamenca, urobila na mladého hudobníka obzvlášť veľký dojem. Po skončení turné zostal Valery Didyulya v tomto pyrenejskom štáte ešte niekoľko rokov a počas tohto obdobia študoval gitarové pasáže a rytmy. Do konca roku 2000 sa tak konečne vytvoril štýl bieloruského hudobníka. Flamenco hudba sa jemne prelínala s bielorusko-poľskými ľudovými motívmi a to všetko dopĺňali moderné aranžmány v housovom štýle.

Koncom deväťdesiatych rokov okolo seba Valery Didyulya zhromaždil dobrý tím rovnako zmýšľajúcich ľudí, s ktorými začal cestovať po Bielorusku, Poľsku, Ukrajine a Španielsku. Počas tohto obdobia poskytli aktívnu pomoc pri propagácii mladého hudobníka minský podnikateľ Igor Bruskin a skladateľ Oleg Eliseenko. Na ich radu sa hudobník presťahoval do Minska a zúčastnil sa niekoľkých veľkých koncertov a súťaží. Didyuliho hudba vyvolala všade senzáciu, a preto náš dnešný hrdina veľmi skoro dostal ponuku vystupovať medzinárodný festival„Slovanské trhovisko“.

Vystúpenie na takom veľkom hudobnom fóre otvorilo Valery Didyulya veľa dverí. Bol pozvaný pracovať do Moskvy a náš dnešný hrdina tam začal pracovať na svojom prvom štúdiovom albume. Album Flamenco vyšiel v roku 2000. Po tomto vyšlo debutové videoúčinkujúci.

Čoskoro sa mnohí slávni ruskí hudobníci začali obracať na talentovaného rodáka z Grodna o pomoc. Takže Didyulya v priebehu rokov spolupracovala s Abrahamom Russo, Kristinou Orbakaite, Dmitrijom Malikovom a mnohými ďalšími populárnych interpretov. V roku 2002 gitaristovu slávu posilnil nový štúdiový album- „Road to Baghdad“, po ktorom nasleduje album „Satin Shores“. K dnešnému dňu obsahuje diskografia hudobníka už deväť štúdiových albumov. Bielorusko ako súčasť skupiny Didyulya cestuje po krajinách SNŠ a ročne odohrá asi 120 koncertov.

Valery Didyulya, ktorý si získal meno vo svete šoubiznisu, začal pracovať aj ako producent. S jeho podporou vyšiel album bieloruského hudobníka Igora Dedusenka. A tiež nahrávka ďalšieho krajana – gitaristu Denisa Asimoviča, späť in rané detstvo ktorý stratil zrak.

Priezvisko Didyulya netreba predstavovať. Veľkolepá hudba virtuózneho gitaristu Valeryho Didyulyu je svetoznáma. Je plný energie a všetkých poteší novými hitmi.

Len nedávno vyšiel debutový album jeho manželky, speváčky EVgenica, „Optimist“. A je nielen vynikajúcou interpretkou, ale aj majiteľkou úžasnej postavy. Jednoducho sme nemohli prejsť okolo tohto páru a vyspovedali sme ich! Didula je skutočné meno Valerij Michajlovič, pôvodom z bieloruského Grodna. Od piatich rokov sa naučil hrať na gitare a rýchlo dobyl hudobné vrcholy. Teraz hudobný štýl v jeho podaní neexistujú žiadne hranice: etnické, fusion, orientálne, flamenco, rock a mnohé ďalšie. Jeho oporou a podporou je dlhé roky jeho krásna manželka EVgenica, kreatívna a veľmi bystrá osobnosť. Má dve vyššie hudobná výchova(Gnesinka s vyznamenaním), a rozsahom 3,5 oktávy. Nielenže spieva, ale aj vydáva vtipné vína a už dlho sa stala hviezdou Instagramu a poteší fanúšikov čerstvými skladbami a zábavnými videami, pričom sa snaží v novej úlohe. Jeden z najznámejších gitaristov v Rusku, Valery Didyulya, a jeho manželka EVgenika, speváčka, herečka, návrhárka, modelka a televízna moderátorka, poskytli rozhovor.

- EVgenica, povedz nám svoj milostný príbeh, ako ste sa spoznali a rozhodli sa založiť si rodinu?

Spoznali sme sa pred 6 rokmi. Priateľ ma pozval na koncert hudobníka Didyulyu, vtedy sme ho ešte nepoznali. A potom sme sa stretli, keďže táto kamarátka bola manželkou videooperátora, ktorý natáčal Valeryho na jeho koncerte v Kremli. A vôbec, stretli sme sa a všetko sa tak nejako začalo točiť. A už sa nikdy nerozišli.

- Aké zásady považujete pri výchove detí za najdôležitejšie, keďže máte dcéru?

Nikomu o nej nehovoríme, nikde nezverejňujeme ani neukazujeme fotografie. Hlavná vec vo výchove je láska! A vštepujeme jej lásku k rodine. A tiež náklonnosť, nehu a starostlivosť. Moja dcéra už chodí na tanečné. Ale stále je s nami taká malá, že sa o ňu staráme, vážime si ju a pestujeme ju ako kvietok.

- Povedz nám o nej, čo ťa robí šťastným na tvojom dieťatku a koho vidíš v budúcnosti?

S radosťou spieva piesne, tancuje a brnká na gitarách svojho otca. Veľmi ho to ťahá ku kreativite. Pokiaľ ide o jej budúcnosť, v každom prípade podporíme akékoľvek jej úsilie. Teraz jej nič nevštepujeme nasilu ani umelo. Ak sa chce dieťa povoziť na bicykli, prosím, ideme si zajazdiť celá rodina. Teraz chce robiť balet, podporujeme ju v tom. Kúpime si tutušky a baletné topánky a ona sa venuje tancu. Ak sa zajtra rozhodne položiť asfalt, potom toto úsilie podporíme. Jednoducho sa snažíme včas reagovať na jej záujmy, no v žiadnom prípade na ňu netlačíme, aby nedostala odpor.

- EVgenika, ty a Valery ste obaja tvorivé osobnosti, máte za sebou už množstvo spoluprác a pesničiek, ale ako sa dopĺňate? Radíš a komentuješ? Nie je ťažké spolupracovať ako manželia?

Vôbec nie ťažké! Faktom je, že najprv sme spolu chodili, potom sme sa vzali, potom sa im narodilo dieťa a vychovávali sme dcéru. A až keď malo dieťa šesť mesiacov, môj manžel zistil, že spievam. Pretože sme nemali taký cieľ - spojiť sa v tvorivom zväzku, pretože sme dlho a sebavedomo budovali rodinu. A až potom sme sa rozhodli, že budem spievať. Stalo sa to, keď sme išli s priateľmi na karaoke. Doteraz som sedem rokov pracoval ako umelecký riaditeľ v karaoke. A potom som tam dosť dlho nechodil, pretože toho všetkého bolo v práci veľa. A keď som sa po pôrode nudila, rozhodla som sa spievať... A potom všetci zostali trochu zarazení, keď zistili, že spievam, ukázalo sa! V našich životoch bolo veľa hudby: v práci aj u môjho manžela. A do tejto chvíle sme sa snažili tráviť pokojné rodinné večery pri krbe a nič viac. A potom sme sa rozhodli, že moje miesto je predsa na pódiu a potrebujem spievať. A, samozrejme, teraz sa dopĺňame nielen v rodine, ale aj v sebe kreatívne. Niekedy mi Valera môže povedať: "Poď, budeme tu improvizovať, ja budem hrať a ty niečo zaspievaš!" Takto sa rodí nejaká melódia alebo pesnička. Alebo, keď mi niečo nefunguje, požiadam ho, aby mi pomohol. Samozrejme, hudobne si veľmi pomáhame. A v štúdiu si spolu píšeme: Ja som v jeho albumoch, on je v mojom.

Úprimne priznávam, že už pred pôrodom som vedela malé tajomstvo: že ak sa chcete po pôrode rýchlo dostať do dobrej kondície, musíte si pás podstrihnúť PRED tehotenstvom. A stále tam neboli žiadne náznaky manželstva, ale už som pracovala každý deň telocvičňa. Cvičil som pás so závažím, napríklad kľuky na bok. A existuje oveľa viac trikov špeciálne na posilnenie brušných a pásových svalov. Potom som porodila a po pôrode som začala nosiť zoštíhľujúce korzety, aby sa mi rýchlejšie stiahli brušné svaly a vrátili sa do pôvodného tvaru. Na radu mojej výživovej poradkyne som si dala „vákuové“ cvičenie (sťahovanie brušných svalov – pozn. redakcie), ráno nalačno vypila pohár vody s citrónom a posilnila som si týmto cvikom brušné svaly. V dôsledku zatiahnutia sa svaly napnú. Tým sa spáli a vnútorný tuk na orgánoch (viscerálny tuk, ktorý obaľuje vnútorné orgány- pozn. redakcie) a vonkajšou tukovou vrstvou. Používal som zlomkové jedlá, plávanie a celá naša rodina rada bicykluje. Venujem sa aj exotickému tancu, ktorý dáva do poriadku celú postavu od hlavy po päty, svaly sú v tomto napäté športová forma tanec. A, samozrejme, vo všeobecnosti vedieme aktívny životný štýl, čo je dôležité. Ráno vypijem pohár vody, urobím si „vákuum“ a bez toho, aby som sa stihla naraňajkovať, sa vrhám do práce až na ôsmu večer a naplno jem až večer. Ale vždy mám v taške niečo zdravé a ľahké na zahryznutie, napríklad jablko alebo granolovú tyčinku. Je jasné, že nejem nič vyprážané alebo úprimne povedané nezdravé. Ale naozaj milujem pizzu, milujem pečivo a tiež milujem sladké.

- Valery, ako sa ti darí udržiavať sa vo forme, keď máš toľko turné? Čo robíš?

Ako povedala Zhenya, aktívny životný štýl je jednou zo zložiek udržania sa v dobrej kondícii. Som neustále v pohybe a mám svoju malú gymnastiku, ktorú pre mňa vyvinul doktor Evdokimenko a vymodeloval cvičenia špeciálne pre mňa. Toto je lekár, ktorému úprimne dôverujem. Človek, ktorý mi pomáha v rôznych záležitostiach a do istej miery aj priateľ našej rodiny. Skvelý ako človek aj ako profesionál. A samozrejme sa snažím čo najlepšie sledovať svoju výživu. V každom prípade moja ľahká gymnastika, aktívny životný štýl a pozitívne myslenie. Toto sú zložky môjho fyzického tónu. Aj keď by som sa chcela viac venovať správnej výžive a týmto smerom sa aj uberám.

- EVgenics, používate absolútne rôzne obrázky, vtedy si osudová kráska, vtedy sa nebojíš byť vtipná, ale myslíš si, že je dôležité, aby žena mala zmysel pre humor alebo je to výsada muža?

Verím, že zmysel pre humor je dôležitý pre každého človeka, bez ohľadu na to, či ide o ženu alebo muža. Žijeme v Rusku, kde ľudia prežívajú s humorom. Pretože každý môže plakať a stonať, ale toto ti nepomôže, ale humor ti pomáha žiť, pomáha ti nestratiť na duchu. Povzneste sa vyššie nad svoj problém a okamžite nájdite cestu von! Vždy som kráčala životom s humorom a myslím, že práve preto sa do mňa môj manžel zamiloval! Pretože mám večné „ha-ha“ a „hee-hee“, ale vždy k veci. Dokážem sa smiať a robiť si zo seba srandu, čím sa neustále posúvam. A to mi pomáha posunúť sa ďalej, nenechať sa odradiť a nájsť vo všetkom niečo pozitívne! Humor pomáha obrátiť každú situáciu vo váš prospech. Zmysel pre humor pre ruskú ženu je všetko!

Dokonca aj váš nový album sa volá „Optimist“, kde sú všetky piesne presiaknuté humorom a nesie sa na pozitívnej vlne! Si aj v živote optimista?

Áno, to je správne! Tento album sme napísali veľmi rýchlo. Ako základ sme vzali básne Julie Solomonovej a pozvali sme ju, aby sa stala spoluautorkou. A všetko to začalo tým, že Valera napísala nádhernú melódiu. Ale stále pre ňu nemohol písať poéziu. Požiadal ma, aby som mu niečo navrhol, navrhol som vložiť verše z diela Solomonovej, jednoducho som otvoril jej knihu a náhodne prečítal prvý verš do hudby. A išlo sa spať! A tak vznikla pieseň „Optimist“. A v živote som optimista. V mojom živote je veľa humoru, aj keď otvoríte moju stránku, uvidíte, že všetko je morové. Sú tam samozrejme aj texty, ale sú veľmi selektívne. Kráčam životom s humorom!

Chcem tiež povedať, že humor a aktívny životný štýl sú v našej rodine aj v bežnom živote. Nemáme žiadne pestúnky ani slúžky. Sme úplne obyčajná rodina: manžel, manželka a dcéra. Nikto nám naozaj nepomáha. Preto ak chceme čistotu, tak upratujem, umývam podlahy a periem. A potom nemám čas sedieť na pohovke a priberať na bokoch. Pravdepodobne preto je postava zachovaná. Pretože sa točím ako top, nielen v kreativite a práci, ale aj okolo domu. Varím sám. A Valera je gurmán. Miluje jesť veľmi chutné jedlo. Miluje lasagne, pravý boršč a pilaf. A toto všetko mu pripravujem. Áno, a dieťa potrebuje starostlivosť. Dcérke treba zvlášť variť, prať jej bielizeň, prať, zapletať vlasy, odviezť ju do škôlky a mnoho iného. Ale kým je v škôlke, môžem nahrať nový vinič, naučiť sa poéziu, nahrať pesničku a potom, čo vyzdvihnem dieťa zo škôlky, som opäť obyčajná matka. Umyla som si tvár a išla som vyvenčiť mačku a vytiahnuť podstielku s hovienkom. Máme obyčajný život. Nie sme arogantní a ničím sa nechválime. Stačí mať jednoduchší prístup k životu a potom bude život jednoduchší!

Valery, tvoja kreativita je mnohostranná a máš bohaté a živé skúsenosti v oblasti hudobných a tanečných projektov. Najmä s brušnými tanečnicami. S ktorým umelcom? orientálny tanec Podali ste obzvlášť dobrý výkon? Budete v rozvíjaní orientálnych námetov pokračovať aj v budúcnosti?

Tanečné umenie je vzrušujúce a zaujímavé. A, samozrejme, máme skúsenosti so spoluprácou s tanečníkmi. S Aliyou sme spolupracovali pomerne dlho, potom tu bola Natalja Rjabčenko. zaujímavé tvorivé obdobie bol s Karinou. Spolupracovala s nami aj Irina Ostroverkhova. Pracovala som aj s tanečnicami flamenca. Čo sa týka brušného tanca – orientálneho tanca, ten je veľmi zaujímavý. Nemenej zaujímavá je aj súčasná moderná choreografia. Spolupracovali sme s baletom Todes a mali sme možnosť pracovať s najrôznejšími regionálnymi skupinami. Dokonca som mal možnosť spolupracovať s gymnastkami Irinou Chashchinou. Tanec je skvelý a úžasný! Kde bude moja kreatívne projekty s tanečníkmi a choreografmi v budúcnosti, to ešte neviem, ale v každom prípade tanec naozaj milujem. Koniec koncov, toto je niekedy šport a niekedy veľkolepé umenie! V budúcnosti sú možné nové hudobné experimenty s tancom a choreografiou, ale čas jednoducho musí prísť a hviezdy sa zarovnajú, ale nerobím pre to nič konkrétne. Samotná hudba dá všetko na svoje miesto. Niektoré skladby pritiahnu tanečníkov. A zdá sa mi, že niečo zaujímavé určite vyjde. V každom prípade, vo videu “Country of Fools” sme sa predviedli s tancom pri tyči a pozvali sme nádherné plastické dievčatá, ktoré svojou choreografiou, pohybmi a plasticitou ozdobili jasnú a rýchlu hudbu. Tanec, pohyby, krásne telo, šport - to všetko ma nepustí, vždy ma to lákalo, dávalo hudobná kreativitašpeciálny strih a myslím, že bude pútať pozornosť aj v budúcnosti!

Čo by ste chceli obaja vo svojich aktivitách rozvíjať? Aké ďalšie smery? V hudbe, v kreativite? Existujú nejaké nezdolané vrcholy?

Takýchto vrcholov je oveľa viac. Každý deň nám predsa dáva niečo nové, zaujímavejšie. Ak človek niečo dosiahol, potom vidí nový cieľ a ide za ním. Tak to robíme – hľadáme a nachádzame tento cieľ. To, čo sa stalo dnes, je skvelé, ale zajtra to bude iné. A každý deň je niečo nové a niečo nové! Život je takto oveľa zaujímavejší a vy sami niekedy neviete, na čo nové prídete. A čo vás čaká ďalej!

- Ako zosobášený pár, čo by ste poradili tým, ktorí chcú dosiahnuť harmóniu, pokoj a harmóniu v rodinnom živote?

Nech žiješ šťastne až do smrti! Sami sme sa rozhodli, že najdôležitejšia vec v rodine je dôvera jeden v druhého. Koniec koncov, často chodíme na turné: spolu aj oddelene. Môj manžel má takú prácu, hovorí EVgenica, že sa nevracia domov každý večer o ôsmej. A vlastne, chvalabohu, inak by to bola pre nás fuška! Toto je naša práca: sme stále vo vlakoch, lietadlách a niekedy sa nevidíme aj dva týždne. Ale vieme, že žijeme vo svojich srdciach, v myšlienkach toho druhého. A sme neustále v kontakte, ako keby sme si navzájom sledovali tep – cez telefón, v správach, vymieňame si fotky a videá, hovoríme si, ako sme mali deň. A to akosi posilňuje naše city, udržuje naše teplo a našu lásku. Potrebujeme si navzájom chýbať. Verte, dôverujte, milujte a pomáhajte! Musíte žiť podľa svojho srdca!

Fotografia z rodinného archívu Didyulya

Instagram EVgenics DiDuLa: @evgenika_didula

Prečítajte si tlačenú verziu na lesklý časopis REPUTÁCIA

je úplne originálny bieloruský gitarista, ktorého úprimná kreativita je jedinečná na celom území bývalého ZSSR. Živá inštrumentálna hudba prirodzene prepletené s elektronickými efektmi, aby vytvorili svoje vlastné emocionálny svet. Zvuk, ako živá vlna, jemne zosilňuje vedomie, čo spôsobuje obdiv a úprimné potešenie poslucháča, na ktorý sa pravdepodobne nezabudne.

Záujem o vnútorný svet tvorca hudobných svetov, ako aj tvorivá cesta, ktorou autor prešiel, kým skončil na javisku, nás nabáda porozprávať biografiu sláčikového génia.

Mamin darček

Valery sa narodil na západe Bieloruska v meste Grodno. Tu sa začína jeho životopis – získal školské vzdelanie a tu sa prvýkrát dotkol gitary, ktorú mu darovala mama. Začalo sa to a odvtedy začali prsty talentovaného chlapca hľadať spôsoby, ako oživiť gitarové akordy. Učitelia Valery Didyulya nemohli potlačiť svoje potešenie a prekvapenie z takej nespútanej túžby po gitarovom umení.

Chlapec, ktorý strávil 8 hodín hraním, sa tiež živo zaujímal o sláčikové idoly našej doby a snažil sa naučiť čo najviac o gitarových zručnostiach. V dospievaní bol pre Didyulyu skutočným objavom objav gitarových efektov, ktoré umožnili premeniť zvuk na úplne nový. hudobné kresby. Môžeme povedať, že so začiatkom experimentov sa začal objavovať originálny štýl budúcnosti legendárny gitarista, ktorý sa svojou kreativitou dotkol sŕdc miliónov poslucháčov. Ako posadnutý človek skrížil gitarové zvuky s elektronickými. A čoskoro sa začali objavovať prvé výhonky jeho fanatického diela. A všetky druhy gadgetov, snímačov, senzorov a ďalšieho vybavenia sa stali stálymi spoločníkmi gitarového virtuóza.

Valery Didyulya sa nikdy neodchýlil od svojho poslania a jeho prvé profesionálne vystúpenie sa uskutočnilo v rámci populárnej vokálnej a inštrumentálnej skupiny „Scarlet Dawns“ v sovietskom Bielorusku. Súbor koncertoval všade, kde sa dalo! Mestá, dediny, kolchozy a iné osady sme prvýkrát počuli hrať tretieho gitaristu, síce ako súčasť skupiny, ale zároveň ako plnohodnotného účastníka. Ľudový štýl hry bol medzi dedinskými poslucháčmi obľúbený, no prišiel čas, keď sa skupina začala rozpadať. Dôvodom bol rozpad ZSSR, s ktorým sa otvorili nové obzory pre akúkoľvek aktivitu. Niektorí hudobníci si otvorili vlastné podniky, iní opustili krajinu, ale Didula a tu neopustil lásku k hudbe a naďalej pracoval so svojou gitarovou kreativitou.

V ťažkých deväťdesiatych rokoch sa hudobníkovi podarilo dostať nielen do skupiny „Belye Rosy“, ktorá bola v profesionalite rádovo vyššia ako „Scarlet Dawns“, ale aj získať zručnosti zvukového inžiniera, ktorého postavenie v skupina bola zverená Didyulovi. Prednes ľudových piesní z Poľska, Ukrajiny a Bieloruska znelo v „ľudovom“ štýle a to dodalo gitaristovmu dielu osobitú príchuť. Neskôr v jeho sólové vystúpenia ľudová hudba opakovane preniká jeho skladbami, ktoré sú poprepletané gitarovými a elektronickými zvukmi. Úplne berie poslucháča nový druh hudobná cesta.

„Belye Rossy“ boli v tom čase žiadané nielen na území bývalý zväz, ale aj v západnej Európe. Po ceste do Poľska, Nemecka, Talianska, Francúzska, Švajčiarska, Španielska a ďalších krajín zachytil gitarista ďalší zvuk, ktorý harmonicky tvoril základ jeho tvorby. Bolo to flamenco! Španielska energia vlastná gitarovým rytmom a pasážam prinútila hudobníka na konci turné opustiť skupinu a začať študovať nový hudobný smer pre gitarového génia.

Zrodila sa hviezda

V roku 2000 hudobník konečne získal úplne formovaný štýl, ktorý ho výrazne odlišoval od bežných podobných gitarových majstrov. Bielorusko - poľské ľudové motívy, prepletené s house - aranžmán a horko španielske flamenco sály sa začali zapĺňať ľuďmi a objavili sa prvé profesionálne nahrávky. Po zhromaždení skupiny rovnako zmýšľajúcich ľudí začal Valery Didyulya koncertovať na Ukrajine, v Bielorusku, Poľsku a Španielsku a potešil diváka nezvyčajnou a nabitou hrou na gitare.

Samozrejme, jeho hudobní strážcovia urobili veľa pre propagáciu gitaristu. Minský podnikateľ Igor Bruskin a skladateľ Oleg Eliseenko presvedčili Didyulyu, aby sa presťahovala do sľubnejšieho Minska, kde na gitaristovu hlavu pršali najrôznejšie súťaže a koncerty. Hudobníkov talent bol nepochybný a dostal pozvanie vystúpiť na veľkom medzinárodnom festivale „Slavic Bazaar“, ktorý dal silný impulz kariére gitarového génia.

Po festivale sa Valerymu otvorili nové obzory a čoskoro Moskva otvorila dvere Didyulyovej kreativite. Prvý štúdiový album bol nahraný v roku 2000 pod názvom „Flamenco“ a potom sa objavilo prvé video interpreta gitarových skladieb. Úspech nevyhnutne padol na Valeryho Didulyu a z hviezd Ruská scéna dostal ponuky na spoluprácu. Medzi zákazníkmi boli Abraham Russo, Kristina Orbakaite, Dmitrij Malikov a mnoho ďalších známych umelcov.

V roku 2002 bol vydaný gitaristov nový album „Road to Baghdad“, po ktorom nasledoval album „Satin Shores“. K dnešnému dňu má Didyulya za sebou deväť albumov, z ktorých každý je jedinečný a originálny. Vytvorená skupina pomenovaná podľa priezviska bieloruský gitarista, má okolo 120 koncertov ročne v krajinách SNŠ a vždy poteší poslucháčov svojimi energickými a iskrivými hudobnými farbami a kompozíciami.

Po etablovaní sa na hudobnom Olympe sa gitarista začal venovať aj produkčnej činnosti, pričom pomáhal okrem iného svojim krajanom. Medzi Didyuliho bieloruských chránencov patrí hudobník Igor Dedusenko, ktorý vydal svoj album s pomocou Valeryho, ako aj slepý gitarista z detstva Denis Asimovič.

Hudba ako veda

Na konci roku dvetisíc Didyulya pokračuje v experimentovaní so zvukom a svoje hľadanie nazýva „zvuk vo zvuku“. Pri opise tohto experimentu Valery Didulya porovnáva tento zvuk s „hudobným rámcom 25“. Podľa neho sa zvuk z tohto efektu stáva objemným a bohatým a vytvára nové pozadie pre kompozíciu.

Samotný hudobník si je istý, že takáto hudba spôsobí v poslucháčovi výbuch energie, ktorý má veľmi jedinečný vplyv na vedomie a odháňa zlé a úzkostné myšlienky. Niektorí lekári a psychológovia to vo svojich pozorovaniach potvrdili a takúto hudbu nazvali liečivou.

Očakáva sa, že čoskoro vyjde autobiografia hudobníka a jeho kapely vyjadrená v dokumentárnej forme. hudobný film"Drahých šesť strún." Film bol natočený na čarovných miestach hornatého Abcházska a rozpráva o kreativite a každodennom živote hudobníkov, sprevádzaný filozofickými a životnými postrehmi.

Koncert, ktorý vyšiel 23. júna 2009 v Petrohrade v koncertnej sieni Oktyabrsky, vedie k vydaniu albumu „LIVE in Saint-Petersburg“. Zberateľská edícia na CD a DVD disky zachytil jedinečný a pulzujúci koncert svojou zápalnou energiou, čo ocenili petrohradskí fanúšikovia Didyulya.

Vo februári 2010 sa zrodil svieži a jasný album s názvom „Fragrance“. Na nahrávaní albumu sa podieľajú špeciálni ľudia dychové nástroje, medzi ktorými bol aj dudosax darovaný počas turné. Farby tohto albumu sú jemné a vzdušné, ako marhuľová farba a ponoria poslucháča do uvoľnenej atmosféry.

Hudobníkova obľuba stúpa aj v zahraničí. V roku 2010 vytvorila Didulya spolu s kanadským partnerom spoločnosť DiDuLa Entertainment Inc, ktorá je navrhnutá tak, aby popularizovala gitaristovu hudbu v Kanade a USA. Koncertná spoločnosť je zodpovedná za prípravu a realizáciu všetkých živých a nahraných vystúpení sláčikového virtuóza, ako aj organizáciu koncertných turné a styk s médiami. V septembri 2010 bol jeden z najúspešnejších projektov Valery Didyulya v Ruskej federácii špeciálne znovu vydaný pre Západ - toto je album „CAVE TOWN OF INKERMAN“.

Počas interakcie so slávnym režisérom Alexejom Balabanovom dostane Didyulya ocenenie v kategórii „ Najlepšia hudba do filmu." Na súťaži Biely slon 2010 bol vystavený Balabanovov film „Stoker“, ktorý obsahoval rané skladby šesťstrunového génia.

Bieloruský gitarista neprestáva podporovať gitarovú školu svojej vlasti. Takže 30. augusta 2012 bola do sveta vydaná produkčná práca Didyulya, album Igora Didusenka „Prayer“ (2012), av novembri toho istého roku bola spustená oficiálna webová stránka Denisa Asimoviča.

Aj pre samotného Didyulyu sa rok 2012 ukázal ako veľmi plodný. Tento rok, 6. decembra, vydáva spoločnosť Kvadrosystem radový album s názvom „Ornamental“ a hneď začiatkom roka 2013 vychádza ďalšie dielo gitaristu „LIVE in Kremlin“ (2013). V roku 2013 bol dokončený videostrih koncertu „Music of the Sun“, ktorý sa konal naživo v Štátnom Kremeľský palác 8. december 2011.

Skupina "Didyulya" je jednou z najaktívnejších inštrumentálnych hudobných skupín v Rusku, ktorá ročne odohrá asi 120 koncertov v Rusku, ako aj v blízkom a ďalekom zahraničí.

Didyulyova kreativita nie je len zábavným aktom šoubiznisu, ale vo svojom jadre nesie aj regeneračnú, harmonickú energiu! Pomáha vzdialiť sa od životných problémov a vďaka tomu obnovuje emocionálnu rovnováhu. Nový koncertné podujatie Didyuli s názvom „Hudba lieči“ je muzikál duchovný liečiteľ, ktorý nenápadne vlieva do podvedomia poslucháča liečivý inštrumentálny balzam, liečiaci choroby, ktoré sú v skutočnosti len odrazom negatívnych myšlienok.

Dnes kreatívny svet Valeria Didyuli expanduje v spolupráci s bývalým spevákom Rainbow a Deep Purple Joe Lynn Turner. Gitarista tiež plánuje interakciu s Ruskí hudobníci a účinkujúcich a symfonická hudba sa stáva novou etapou experimentovania na ceste tohto energického a talentovaného hudobníka.