Hlavný balet Mayy Plisetskej. "Suita Carmen"

Carmina Burana

hudba: Carl Orff
Dirigent:
Zbormajstri: Vyznamenaná umelkyňa Bieloruska Nina Lomanovich, Galina Lutsevich
Scenéria a kostýmy: laureát Štátnej ceny Bieloruska Ernst Heydebrecht
Premiéra: 1983, štátny akademický Veľké divadlo Opera a balet BSSR, Minsk
Dĺžka predstavenia 60 minút

Krátke zhrnutie baletu „Carmina Burana“

Dejová línia javiskovej kantáty je nestála a asociatívna. Piesňové a orchestrálne čísla predstavujú kontrastné obrázky rozmanitý a všestranný život: niektorí oslavujú radosti života, šťastie, nespútanú zábavu, krásu jarná príroda, láska vášeň, v iných - ťažký život mníchov a potulných študentov, satirický postoj k vlastnej existencii. No hlavným filozofickým jadrom kantáty je úvaha o premenlivom a mocnom ľudský osud- Fortune.

Koleso šťastia sa nikdy neunaví otáčaním:
Budem zvrhnutý z výšin, ponížený;
Medzitým ten druhý vstane, vstane,
Všetko to isté koleso stúpalo do výšin.

Suita Carmen

hudba: Georges Bizet, usporiadal Rodion Shchedrin
Libreto, choreografia a inscenácia:Národný umelec BSSR, Ľudový umelec ZSSR Valentin Elizariev
Dirigent: Ctihodný bieloruský umelec Nikolaj Koljadko
Scenéria a kostýmy: ľudový umelec Ukrajina, štátny laureát. Ukrajinská cena Jevgenij Lysik
Premiéra: 1967, Veľké divadlo ZSSR, Moskva
Premiéra aktuálnej inscenácie: 1974
Dĺžka predstavenia 55 minút

Krátke zhrnutie baletu „Carmen Suite“

Carmen nie je bábika, ani krásna hračka, ani dievča z ulice, s ktorou by mnohým neprekážala zábava. Láska je pre ňu podstatou života. Nikto ju nedokázal oceniť ani pochopiť vnútorný svet, skrytý za oslnivou krásou.

Vášnivo sa zamiloval do Carmen Jose. Láska premenila hrubého, úzkoprsého vojaka a odhalila mu duchovné radosti, no pre Carmen sa jeho objatie čoskoro zmení na okovy. Jose, opojený svojimi citmi, sa nesnaží Carmen pochopiť. Začne milovať nie Carmen, ale svoje city k nej...

Zaľúbiť by sa mohla aj do Torera, ktorému jej krása nie je ľahostajná. Ale Torero - nádherne galantný, brilantný a nebojácny - je vnútorne lenivý, chladný, nie je schopný bojovať o lásku. A prirodzene, náročná a hrdá Carmen nemôže milovať niekoho ako on. A bez lásky nie je v živote šťastie a Carmen prijíma smrť od Joseho, aby sa spoločne nevydala cestou kompromisu alebo osamelosti.

Maya Mikhailovna Plisetskaya(20. november 1925, Moskva) - skvelý sovietsky a ruský baletný tanečník, choreograf, spisovateľ.

Najvýraznejšie úlohy: Odette-Odile v Labutom jazere, Aurora v Čajkovského Spiacej krásavici, Pani medená hora V" Kamenný kvet„Prokofiev, Raymonda v rovnomennom Glazunovovom balete.

Kubánsky choreograf Alberto Alonso naštudoval balet „Carmen Suite“ špeciálne pre Plisetskaja. Ďalšími choreografmi, ktorí pre ňu vytvorili balety, boli Roland Petit a Maurice Béjart.

Plisetskaya a Shchedrin strávili veľa času v zahraničí, kde pracovala umelecký riaditeľ Rímske divadlo opery a baletu, ako aj Španielsky národný balet v Madride.

Vo veku 65 rokov opustila kreativitu a opustila Veľké divadlo ako sólistka. Na svoje 70. narodeniny debutovala v čísle, ktoré pre ňu špeciálne napísal Maurice Bejart, s názvom „Ave Maria“.

Viac ako pätnásť rokov bola predsedníčkou každoročných medzinárodných baletných súťaží nesúcich názov „Maya“.

Za vynikajúce služby dostali Rodion Shchedrin a Maya Plisetskaya výnimočne občianstvo Litovskej republiky, kde často žili a pracovali.

Suita(z francúzštiny Suita– rad, postupnosť) – cyklický hudobná forma, pozostávajúce z niekoľkých nezávislých kontrastných častí, spojených spoločným dizajnom.

www.classic-online.ru(Shchedrin. Suita Carmen - počúvaj)

Plán:

Úvod

• 1 História výroby
• 2 Hudba
• 3 Obsah baletu
• 4 Prispôsobenie obrazovky
• 5 Produkcie v iných krajinách a mestách
• 6 recenzií od kritikov
• 7 Nová výroba v Mariinskom divadle
• 8 Elizarievova verzia
Zdroje

Úvod

Suita Carmen - jednoaktový balet na hudbu Georgesa Bizeta (1875) a orchestroval Rodion Shchedrin (1967).

Na základe opery "Carmen" hudobný materiál ktoré Shchedrin výrazne preusporiadal, stlačil a nanovo usporiadal. Na motívy novely Prospera Merimeeho, ktorá tvorila základ opery, napísal libreto baletu jeho prvý režisér, kubánsky choreograf Alberto Alonso.

Prvýkrát uvedené 1. augusta 1967 v Národnom balete Kuby (španielčina). Balet Nacional de Cuba, Havana) od choreografa Alberta Alonsa pre Aliciu Alonso v úlohe Carmen(nakrútené v rokoch 1968, 1972 a 1973) a 20. apríla 1967 vo Veľkom divadle pre Mayu Plisetskaya (nakrútené v rokoch 1969 a 1978).

1. História výroby

Koncom roku 1966 prišiel Kubánsky národný balet (španielsky) do Moskvy na turné. Balet Nacional de Cuba). Rachel Messerer snívala o novom rozvoji pôvodného talentu svojej dcéry Mayy Plisetskej, ktorej charakteristický talent by mohol potešiť Alberta Alonsa. Dohodla si stretnutie a Maya prišla na predstavenie. Alberto v zákulisí sľúbil, že ak príde včas, vráti sa s hotovým libretom oficiálne pozvanie zo sovietskeho ministerstva kultúry. Počas tohto obdobia Maya prijala Stalinova cena vôbec nie na baletnú časť perzský v opere "Khovanshchina". Presvedčila Ekaterinu Furtsevu, aby pozvala Alberta na inscenáciu baletu Carmen, ktorého plány už obsahovali imidž slobody milujúceho španielskeho cigána, ktorý vyskúšal na svojej sestre Alici Alonso. Ekaterina Alekseevna pomohla zorganizovať túto udalosť: “- Jednoaktový balet na štyridsať minút v prázdninovom štýle španielsky tanec, ako Don Quijote, však?. To by mohlo posilniť sovietsko-kubánske priateľstvo. Alberto si zapamätal niekoľko ruských slov z mladosti, keď tancoval v ruskom balete Monte Carlo. Začal nacvičovať svoj balet, verziu „pre Sovietska scéna" Predstavenie bolo pripravené v rekordnom čase, workshopy nestíhali a kostýmy boli hotové do rána v premiérový deň. Na skúšku šiat (aj orchestrálnu, osvetľovaciu a strihovú) na hlavnom pódiu bol vyhradený iba jeden deň. Slovom, balet sa robil vo veľkom zhone.

Svetová premiéra sa konala 20. apríla 1967 vo Veľkom divadle (výrobca Boris Messerer, dirigent G. N. Roždestvensky). Zároveň mimoriadne vášnivá povaha inscenácie, ktorá nie je cudzia erotike, spôsobila odmietnutie sovietskeho vedenia a Alonsov balet sa v ZSSR hral v cenzurovanej podobe. Podľa spomienok Mayy Plisetskej:

Sovietska vláda povolila Alonsovi vstup do divadla len preto, že bol „jedným z našich“, z ostrova Slobody, no tento „ostrovan“ len zobral a naštudoval hru nielen o milostných vášňach, ale aj o tom, že existuje nič na svete nie je vyššie ako sloboda. A, samozrejme, tento balet získal veľkú zásluhu nielen svojou erotičnosťou a mojím „chodením“ celou nohou, ale aj politikou, ktorá v ňom bola jasne viditeľná.

Po premiérovom predstavení Furtseva nebola v režisérskej skrinke, opustila divadlo. Predstavenie nebolo ako „krátky Don Quijote“, ako očakávala, a bolo surové. Druhé predstavenie sa malo konať vo „večer jednoaktových baletov“ („trojkatka“) 22. apríla, ale bolo zrušené: „Toto je veľké zlyhanie, súdruhovia. Výkon je surový. Úplne erotické. Hudba opery bola zmrzačená... Mám veľké pochybnosti, či sa dá balet vylepšiť.“. Po argumentoch, že "Budeme musieť zrušiť banket" a sľuby „Znížte všetku erotickú podporu, ktorá vás šokuje“, Furtseva ustúpila a povolila predstavenie, ktoré sa na Veľkom divadle odohralo 132-krát a asi dvesto po celom svete.

2. Hudba

Maya sa obrátila na Dmitrija Šostakoviča so žiadosťou o napísanie hudby pre Carmen, ale skladateľ odmietol, pretože podľa neho nechcel súťažiť s Georgesom Bizetom. Potom sa obrátila na Arama Chačaturjana, no opäť ju odmietli.

Urob to na Bize! - povedal Alonso... Termíny sa tlačili, hudba bola potrebná „včera“. Potom Shchedrin, ktorý ovládal profesiu orchestrácie, výrazne prerobil hudobný materiál Bizetovej opery. Skúšky začali s klavírom. Hudba k baletu pozostávala z melodických fragmentov z opery „Carmen“ a „Les Arlesians“ od Georgesa Bizeta. V skóre Shchedrin zvláštny charakter dal bicie nástroje, rôzne bubny a zvončeky

objednať hudobné čísla v prepise R. Shchedrina:

• Úvod
• Tancujte
• Prvé intermezzo
• Výmena stráží
• Vyjdite z Carmen a habanera
• Scéna
• Druhé intermezzo
• Bolero
• Torero
• Torero a Carmen
• Adagio
• Veštenie
• Finálny

3. Obsah baletu

V strede baletu - tragický osud cigánka Carmen a vojak Jose, ktorý sa do nej zamiloval, ktorého Carmen opustí kvôli mladému Torerovi. Vzťahy medzi postavami a smrťou Carmen rukou Joseho sú predurčené osudom. Príbeh Carmen (v porovnaní s literárnym prameňom a Bizetovou operou) je teda riešený v symbolickom zmysle, ktorý je umocnený jednotou scény (oblasť býčích zápasov).

4. Prispôsobenie obrazovky

Na základe tejto produkcie v roku 1969 režisér Vadim Derbenev natočil film za účasti prvých účinkujúcich: Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina.

Po druhýkrát inscenáciu A. Alonsa nakrútil v roku 1978 režisér Felix Slidovker s Mayou Plisetskou (Carmen), Alexandrom Godunovom (Jose), Sergejom Radčenkom (Torero), Victorom Barykinom (Corregidor), Loipou Araujo (Rock).

V roku 1974 choreograf Valentin Elizariev prepísal libreto podľa cyklu básní Alexandra Bloka „Carmen“ a inscenoval nový výkon na hudbu J. Bizeta v úprave R. Shchedrina vo Veľkom divadle Bieloruskej SSR, Minsk.

5. Produkcie v iných krajinách a mestách

Bola naštudovaná verzia baletu Alberta Alonsa akademických divadiel vo viac ako dvadsiatich mestách od A. M. Plisetského, medzi nimi:

Helsinki (1873) Charkov, divadlo opery a baletu pomenované po. Lysenko (4. november 1973) Divadlo v Odese opera a balet, spolu s A. M. Plisetským (1973) Kazaň (1973) Minsk, Divadlo opery a baletu Bieloruskej republiky (1973) Kyjev, Divadlo opery a baletu Ukrajiny. Ševčenko (1973) Divadlo opery a baletu Ufa Bashkir (4. apríla 1974) Lima, Teatro Segura (1974) Buenos Aires, Teatro Colon (1977) Sverdlovsk, divadlo opery a baletu v Jekaterinburgu (13. mája 1978 a 19807) Dubaj 19807 (1981) ) Tbilisi, divadlo opery a baletu pomenované po. Paliashvili (1982)

6. Recenzie od kritikov

Všetky pohyby Carmen-Plisetskej niesli zvláštny význam, výzvu, protest: posmešný pohyb ramena, vystretý bok, prudké otočenie hlavy a prenikavý pohľad spod obočia... nemožno zabudnúť, ako sa Carmen Plisetskaja - ako zamrznutá sfinga - pozerala na tanec toreadora a všetka jej statická póza sprostredkovala kolosálne vnútorné napätie: uchvátila publikum, upútala ich pozornosť, nevedomky (alebo zámerne?) odvádzala pozornosť od toreadorovho veľkolepého sólo.

Nový Jose je veľmi mladý. Ale vek sám o sebe nie je umelecká kategória. A nepovoľuje zľavy pre nedostatok skúseností. Godunov hral vek jemným spôsobom psychologické prejavy. Jeho Jose je ostražitý a nedôverčivý. Na ľudí čakajú problémy. Zo života: - triky. Sme zraniteľní a hrdí. Prvý výstup, prvá póza - zmrazenie, hrdinsky udržiavané tvárou v tvár publiku. Živý portrét svetlovlasého a svetlookého (v súlade s portrétom vytvoreným Mérimée) Joseho. Veľké prísne vlastnosti. Pohľad vlčiaka je spod jeho obočia. Vyjadrenie odstupu. Za maskou hádate pravdu ľudská podstata- zraniteľnosť duše hodenej do Sveta a nepriateľskej voči svetu. So záujmom si prezeráte portrét. A tak ožil a „prehovoril“. Synkopovanú „reč“ vnímal Godunov presne a organicky. Nie nadarmo ho na svoj debut pripravil talentovaný tanečník Azary Plisetsky, ktorý part aj celý balet poznal veľmi dobre z vlastnej skúsenosti. Preto starostlivo vypracované, starostlivo vyleštené detaily, ktoré tvoria scénický život obrazu. .

7. Nová inscenácia v Mariinskom divadle

V predstavení pokračoval choreograf Viktor Barykin, bývalý sólista baletu Veľkého divadla a interpret role Jose.

Prvé obsadenie účinkujúcich v Mariinskom: Irma Nioradze - Carmen, Iľja Kuznecov - Jose, Anton Korsakov - Torreodore

8. Elizarievova verzia

„Suita predstavuje obrazy zo života, presnejšie z duchovného osudu Carmen. dohovoru baletné divadloľahko a prirodzene ich posúva v čase, čo nám umožňuje sledovať nie vonkajšie každodenné udalosti, ale udalosti vnútorného duchovného života hrdinky. Nie, nie zvodkyňa, nie femme fatale Carmen! K tomuto obrazu nás priťahuje Carmenina duchovná krása, integrita a nekompromisná povaha.“ Dirigent Jaroslav Voshchak

„Pri počúvaní tejto hudby som videl svoju Carmen, výrazne odlišnú od Carmen v iných predstaveniach. Je to pre mňa nielen výnimočná žena, hrdá a nekompromisná, a nielen symbol lásky. Je to hymnus lásky, čistej, úprimnej, spaľujúcej, požadujúcej lásky, lásky k kolosálnemu letu citov, ktorých nie je schopný žiadny z mužov, ktorých stretla. Carmen nie je bábika, ani krásna hračka, ani dievča z ulice, s ktorou by mnohým neprekážala zábava. Láska je pre ňu podstatou života. Nikto nedokázal oceniť ani pochopiť jej vnútorný svet, skrytý za jej oslnivou krásou. Vášnivo sa zamiloval do Carmen Jose. Láska premenila hrubého, úzkoprsého vojaka a odhalila mu duchovné radosti, no pre Carmen sa jeho objatie čoskoro zmení na okovy. Jose, opojený svojimi citmi, sa nesnaží Carmen pochopiť. Začne milovať nie Carmen, ale svoje city k nej... Zaľúbiť by sa mohla aj do Torera, ktorému jej krása nie je ľahostajná. Ale Torero - nádherne galantný, brilantný a nebojácny - je vnútorne lenivý, chladný, nie je schopný bojovať o lásku. A prirodzene, náročná a hrdá Carmen nemôže milovať niekoho ako on. A bez lásky nie je v živote šťastie a Carmen prijíma smrť od Joseho, aby sa spoločne nevydala cestou kompromisu alebo osamelosti.“ Choreograf Valentin Elizariev

Zdroje

1. Webová stránka Ballet Nacional de Cuba „CARMEN“.
2. M.M.Plisetskaja"Čítanie tvojho života..." - M.: “AST”, “Astrel”, 2010. - 544 s. - ISBN 978-5-17-068256-0
3. Alberto Alonso zomrel / Maya Plisetskaya pre webovú stránku Veľkého divadla
4. M.M.Plisetskaja/ A.Proskurin. Kresby V. Shakhmeister. - M.: JSC "Novinky vydavateľstva" za účasti Rosno-Bank, 1994. - S. 340. - 496 s. - 50 000 kópií. - ISBN 5-7020-0903-7
5. „Bizet – Shchedrin – Suita Carmen. Prepisy fragmentov opery „Carmen“.
6. V. A. Mainietse. Článok „Carmen Suite“ // Balet: encyklopédia. / Hlavný editor Yu. N. Grigorovič. - M.: Sovietska encyklopédia, 1981. - s. 240-241.
7. Oficiálna stránka Národného akademického veľkého divadla opery a baletu Bieloruskej republiky
8. Carmen-in-Lima - « Sovietska kultúra» zo 14. februára 1975
9. E. Nikolajev. Balet „Hra kariet“ a „Carmen Suite“ v Bolshoi
10. E. Lutskaya. Portrét v červenej farbe
11. Jednoaktové balety „Carmen Suite. Chopiniana. Karneval“.- Stránka Mariinského divadla
12. "Carmen Suite" v Mariinskom divadle.- Internetový televízny kanál „Art TV“, 2010
13. Stručné zhrnutie baletu na webovej stránke Národného akademického veľkého divadla opery a baletu Bieloruskej republiky

Carmen Suite je jednoaktový balet choreografa Alberta Alonsa na motívy opery Carmen od Georgesa Bizeta, ktorú špeciálne pre túto inscenáciu zinscenoval skladateľ Rodion Shchedrin. Libreto baletu podľa novely Prospera Merimeeho napísal jeho režisér Alberto Alonso. V centre baletu je tragický osud cigánky Carmen a vojaka Joseho, ktorý sa do nej zamiloval, a ktorých Carmen opustí kvôli mladému Torerovi. Vzťahy medzi postavami a smrťou Carmen rukou Joseho sú predurčené osudom. Príbeh Carmen (v porovnaní s literárnym prameňom a Bizetovou operou) je teda riešený v symbolickom zmysle, ktorý je umocnený jednotou scény.
Prvý choreograf Plisetskej, Alberto Alonso, pricestoval z Kuby, aby naštudoval slávnu „Carmen“ od Bizeta-Shchedrina.

"Plisetskaja je Carmen. Carmen je Plisetskaja." To si však už málokto uvedomuje hlavný balet Plisetskaya sa narodila náhodou. "Takže karta padla," spomenula si Maja Michajlovna, hoci som o tejto úlohe snívala celý život. V roku 1966 si ani nevedela predstaviť, že uprostred zimy na štadióne Lužniki na večeri kubánskeho baletu nájde choreografa svojich snov. Po prvých taktoch ohnivého flamenca sa Plisetskaja len ťažko udržala v kresle a počas prestávky doslova praskla medzi krídlami. Jediné, čo mohla povedať, keď uvidela choreografa, bolo: „Urobíš mi inscenáciu Carmen? "Snívam o tom," odpovedal Alberto Alonso a usmial sa. Výroba sa ukázala byť vzdorovito inovatívna a Hlavná postava- sakra sexi, ale nikto sa neodvážil zakázať vystúpenie choreografa z Liberty Island - to znamenalo pohádať sa s Fidelom Castrom. "Ste zradca baletu," povedala ministerka kultúry Furtseva Plisetskej do tváre. "Vaša Carmen zomrie!" "Carmen bude žiť tak dlho, ako budem žiť ja," odpovedala hrdo Plisetskaja.

Všetky pohyby Carmen-Plisetskej niesli zvláštny význam, výzvu, protest: posmešný pohyb ramena, vystretý bok, prudké otočenie hlavy a prenikavý pohľad spod obočia... nemožno zabudnúť, ako sa Carmen Plisetskaya - ako zamrznutá sfinga - pozerala na tanec toreadora a všetka jej statická póza sprostredkovala kolosálne vnútorné napätie: uchvátila publikum, pritiahla ich pozornosť, nedobrovoľne (alebo vedome?) odpútava pozornosť od veľkolepého sóla Toreadora.

Takmer o 40 rokov neskôr si osud zahral s novým solitérom. Jej posledný javiskový partner Alexej Ratmanskij sa stal riaditeľom baletu Veľkého divadla. A v deň obnovenia "Carmen" na hlavnej scéne krajiny 18. novembra 2005 Maya Plisetskaya povedala: "Zomriem. Carmen zostane."

Carmen Suite je jednoaktový balet choreografa Alberta Alonsa na motívy opery Carmen od Georgesa Bizeta, ktorú špeciálne pre túto inscenáciu zinscenoval skladateľ Rodion Shchedrin. Libreto baletu podľa novely Prospera Merimeeho napísal jeho režisér Alberto Alonso. V centre baletu je tragický osud cigánky Carmen a vojaka Joseho, ktorý sa do nej zamiloval, a ktorých Carmen opustí kvôli mladému Torerovi. Vzťahy medzi postavami a smrťou Carmen rukou Joseho sú predurčené osudom. Príbeh Carmen (v porovnaní s literárnym prameňom a Bizetovou operou) je teda riešený v symbolickom zmysle, ktorý je umocnený jednotou scény.
Prvý choreograf Plisetskej, Alberto Alonso, pricestoval z Kuby, aby naštudoval slávnu „Carmen“ od Bizeta-Shchedrina.

"Plisetskaja je Carmen. Carmen je Plisetskaja." Málokto si však teraz uvedomuje, že hlavný balet Plisetskej sa zrodil náhodou. "Takže karta padla," spomenula si Maja Michajlovna, hoci som o tejto úlohe snívala celý život. V roku 1966 si ani nevedela predstaviť, že uprostred zimy na štadióne Lužniki na večeri kubánskeho baletu nájde choreografa svojich snov. Po prvých taktoch ohnivého flamenca sa Plisetskaja len ťažko udržala v kresle a počas prestávky doslova praskla medzi krídlami. Jediné, čo mohla povedať, keď uvidela choreografa, bolo: „Urobíš mi inscenáciu Carmen? "Snívam o tom," odpovedal Alberto Alonso a usmial sa. Inscenácia sa ukázala byť vzdorovito inovatívna a hlavná postava bola sakra sexi, ale nikto sa neodvážil zakázať vystúpenie choreografa z Liberty Island - to znamenalo hádku s Fidelom Castrom. "Ste zradca baletu," povedala ministerka kultúry Furtseva Plisetskej do tváre. "Vaša Carmen zomrie!" "Carmen bude žiť tak dlho, ako budem žiť ja," odpovedala hrdo Plisetskaja.

Všetky pohyby Carmen-Plisetskej niesli zvláštny význam, výzvu, protest: posmešný pohyb ramena, vystretý bok, prudké otočenie hlavy a prenikavý pohľad spod obočia... nemožno zabudnúť, ako sa Carmen Plisetskaya - ako zamrznutá sfinga - pozerala na tanec toreadora a všetka jej statická póza sprostredkovala kolosálne vnútorné napätie: uchvátila publikum, pritiahla ich pozornosť, nedobrovoľne (alebo vedome?) odpútava pozornosť od veľkolepého sóla Toreadora.

Takmer o 40 rokov neskôr si osud zahral s novým solitérom. Jej posledný javiskový partner Alexej Ratmanskij sa stal riaditeľom baletu Veľkého divadla. A v deň obnovenia "Carmen" na hlavnej scéne krajiny 18. novembra 2005 Maya Plisetskaya povedala: "Zomriem. Carmen zostane."