Schubert puno ime. Kratka kreativna biografija Franza Šuberta

Franz Schubert (31. januar 1797. - 19. novembar 1828.) je bio poznati austrijski kompozitor i pijanista. Osnivač muzičkog romantizma. U ciklusima pjesama, Šubert je oličavao duhovni svijet savremeno – „mlad ljudski XIX c. "Napisao oko 600 pjesama (na riječi F. Schillera, IV. Getea, G. Heinea, itd.), uključujući i iz ciklusa "Lijepa vodeničarka" (1823.), "Zimski put" (1827., oba na riječi W. Müllera), 9 simfonija (uključujući "Nedovršeno", 1822), kvarteti, trije, klavirski kvintet "Pastrmka" (1819), klavirske sonate (St. 20), improvizirane, fantazije, valcere, landlere i dr. Pisao je i djela za gitaru.

Postoje mnoge obrade Schubertovih djela za gitaru (A. Diabelli, I.K. Mertz i drugi).

O Franzu Schubertu i njegovom radu

Valery Agababov

Muzičari i ljubitelji muzike će biti zainteresovani da saznaju da je Franz Schubert, a da godinama nije imao klavir kod kuće, u komponovanju svojih dela koristio uglavnom gitaru. Njegova čuvena "Serenada" u rukopisu je označena "za gitaru". A ako pažljivije poslušamo melodičnu i jednostavnu u svojoj iskrenosti muziku F. Šuberta, iznenadićemo se kada primetimo da mnogo toga što je napisao u žanru pesme i igre ima naglašeni „gitarski“ karakter.

Franz Schubert (1797-1828) je veliki austrijski kompozitor. Rođen u porodici učitelja. Odrastao je u bečkom samostanu, gde je učio bas general kod V. Ružicke, kontrapunkt i kompoziciju kod A. Salijerija.

Od 1814. do 1818. radio je kao pomoćni učitelj u očevoj školi. Oko Šuberta je postojao krug prijatelja-poštovalaca njegovog stvaralaštva (uključujući pjesnike F. Schobera i I. Mayrhofera, umjetnike M. Schwind i L. Kupilviser, pjevača I. M. Fogla, koji je postao propagandista njegovih pjesama). Ovi prijateljski susreti sa Šubertom ušli su u istoriju pod nazivom "Šubertijada". Kao učitelj muzike za kćeri grofa I. Esterhazija, Šubert je putovao u Mađarsku, zajedno sa Voglom u Gornju Austriju i Salcburg. Godine 1828, nekoliko mjeseci prije Šubertova smrt, održan je njegov autorski koncert koji je održan sa odličan uspjeh.

Najznačajnije mjesto u zaostavštini F. Šuberta zauzimaju pjesme za glas i klavir (oko 600 pjesama). Jedan od najvećih melodista, Šubert je reformisao žanr pesme, dajući mu dubok sadržaj. Schubert stvorio novi tip pjesme kroz razvoj, kao i prvi visokoumjetnički uzorci vokalnog ciklusa ("Lijepa vodeničarka", "Zimski put"). Šubertov Peru posjeduje opere, singspiel, mise, kantate, oratorije, kvartete za muške i ženske glasove (u muški horovi i op. 11 i 16 koristio je gitaru kao prateći instrument).

IN instrumentalnu muziku Schubert, zasnovan na tradicijama kompozitora bečke klasične škole, veliki značaj stekla temu tipa pesme. Napravio je 9 simfonija, 8 uvertira. Vrhunski primjeri romantičnog simfonizma su lirsko-dramska "Nedovršena" simfonija i veličanstvena herojsko-epska "Velika" simfonija.

Klavirska muzika je važno područje Šubertovog rada. Pod uticajem Beethovena, Šubert je uspostavio tradiciju slobodne romantične interpretacije žanra klavirske sonate (23). Fantazija "Lutalica" anticipira "poetičke" forme romantičara (F. Liszt). Impromptu (11) i muzički momenti (6) Šuberta prve su romantične minijature bliske djelima F. Chopina i R. Schumana. Klavirski menueti, valceri, "njemački plesovi", landleri, ekosesi itd. odražavali su kompozitorovu želju za poetizacijom plesnih žanrova. Šubert je napisao više od 400 plesova.

Djelo F. Schuberta usko je povezano s austrijskim narodna umjetnost, uz svakodnevnu muziku Beča, iako je u svojim kompozicijama rijetko koristio izvorne narodne teme.

F. Šubert je prvi veliki predstavnik muzičkog romantizma, koji je, prema akademiku B. V. Asafjevu, izrazio „radosti i tuge života“ na način „kako većina ljudi oseća i želi da prenese“.

Časopis "Gitarist", №1, 2004

Šubert je živeo samo trideset i jednu godinu. Umro je fizički i psihički iscrpljen, iscrpljen neuspjesima u životu. Nijedna od devet kompozitorovih simfonija nije izvedena tokom njegovog života. Od šest stotina pesama štampano je oko dve stotine, a od dvadesetak sonata za klavir samo tri.

***

U svom nezadovoljstvu okolnim životom, Šubert nije bio sam. Ovo nezadovoljstvo i protest najbolji ljudi društva se ogledaju u novom pravcu u umetnosti – u romantizmu. Šubert je bio jedan od prvih romantičarskih kompozitora.
Franz Schubert je rođen 1797. godine na periferiji Beča - Lichtentalu. Njegov otac, učitelj u školi, je došao iz seljačka porodica. Majka je bila kćerka bravara. Porodica je veoma volela muziku i stalno je priređivala muzičke večeri. Moj otac je svirao violončelo, a braća razne instrumente.

Pronalaženje u malom Franzu muzičke sposobnosti, otac i stariji brat Ignaz počeli su da ga uče da svira violinu i klavir. Ubrzo je dječak mogao da učestvuje kućni nastup gudački kvarteti, svirajući dio viole. Franz je imao divan glas. Pjevao je u crkvenom horu, izvodeći teške solističke dionice. Otac je bio zadovoljan uspjehom svog sina.

Kada je Franz imao jedanaest godina, dodijeljen je osuđeniku - školi za obuku crkvenih pjevača. Atmosfera obrazovne ustanove pogodovala je razvoju dječakovih muzičkih sposobnosti. U školskom đačkom orkestru svirao je u grupi prvih violina, a ponekad čak i dirigent. Repertoar orkestra bio je raznolik. Schubert se upoznao sa simfonijskim djelima različitih žanrova (simfonije, uvertire), kvartetima, vokalnim kompozicijama. Prijateljima je priznao da ga je Mocartova simfonija u g-molu šokirala. Beethovenova muzika mu je postala veliki uzor.

Već tih godina Šubert je počeo da komponuje. Njegova prva djela su fantazija za klavir, serija pjesama. Mladi kompozitor piše mnogo, sa velikim entuzijazmom, često na štetu drugih školskih aktivnosti. Izvanredne sposobnosti dječak je skrenuo pažnju poznatog dvorskog kompozitora Salijerija, kod kojeg je Šubert studirao godinu dana.
Brz razvoj tokom vremena muzički talenat Franz je počeo da izaziva uzbunu u svom ocu. Znajući dobro koliko je težak put muzičara, pa i svetski poznatih, otac je želeo da spase sina od slične sudbine. Kao kaznu za preveliku strast prema muzici, čak mu je i zabranio pristup praznici biti kod kuće. Ali nikakve zabrane nisu mogle odgoditi razvoj dječakovog talenta.

Šubert je odlučio da raskine sa osuđenikom. Bacite dosadne i nepotrebne udžbenike, zaboravite na bezvrijedne, natrpavanje koje iscrpljuje srce i um i idite slobodno. Potpuno se prepustiti muzici, živjeti samo za nju i za nju. 28. oktobra 1813. završio je svoju prvu simfoniju u D-duru. Na posljednjem listu partiture, Schubert je napisao: "Kraj i kraj". Kraj simfonije i kraj osuđenika.

Tri godine je radio kao pomoćnik učitelja, podučavajući djecu pismenosti i drugim osnovnim predmetima. Ali njegova privlačnost za muziku, želja za komponovanjem postaje sve jača. Čovek se samo treba diviti vitalnosti njegove kreativne prirode. Tokom ovih godina školskog teškog rada od 1814. do 1817. godine, kada se činilo da je sve protiv njega, stvorio je nevjerovatan broj djela.

Samo 1815. Šubert je napisao 144 pjesme, 4 opere, 2 simfonije, 2 mise, 2 klavirske sonate, gudački kvartet. Među kreacijama ovog perioda, mnogo je onih koje su obasjane neugaslim plamenom genija. To su Tragična i Peta simfonija u B-duru, kao i pesme "Ruža", "Margarita na kolovratu", "Šumski kralj", "Margarita na kolovratu" - monodrama, ispovest soul.

"Šumski kralj" - drama sa nekoliko glumci. Imaju svoje karaktere, oštro različite jedni od drugih, svoje postupke, potpuno različite, svoje težnje, suprotstavljene i neprijateljske, svoja osjećanja, nespojiva i polarna.

Istorija ovog remek-dela je neverovatna. Nastala je u naletu inspiracije.” Jednom smo, - priseća se Špaun, kompozitorov prijatelj, - otišli kod Šuberta, koji je tada živeo sa svojim ocem. Našli smo prijatelja u najvećem uzbuđenju. S knjigom u ruci koračao je gore-dolje po prostoriji, čitajući naglas Šumskog kralja. Odjednom je sjeo za sto i počeo pisati. Kada je ustao, bila je spremna veličanstvena balada.”

Očeva želja da svog sina učini učiteljem sa malim, ali pouzdanim primanjima, propala je. Mladi kompozitor je čvrsto odlučio da se posveti muzici i napustio je predavanje u školi. Nije se bojao svađe sa ocem. Sve dalje kratak životŠubert je kreativan podvig. Doživljavajući veliku materijalnu potrebu i oskudicu, neumorno je stvarao, stvarajući jedno za drugim.

Nažalost, materijalne teškoće su ga spriječile da se oženi djevojkom koju voli. Teresa Coffin je pjevala u crkvenom horu. Već na prvim probama, Schubert ju je primijetio, iako je bila neprimjetna. Svetlokosa, beličastih obrva, kao izbledela na suncu, i zrnastog lica, kao većina mutnih plavuša, nimalo nije blistala lepotom.Dapače, naprotiv - na prvi pogled izgledalo je ružno. Na njenom okruglom licu bili su jasno vidljivi tragovi velikih boginja. Ali čim je muzika začula, bezbojno lice se preobrazilo. Samo da je izumrlo i stoga neživo. Sada, obasjana unutrašnjom svetlošću, živela je i zračila.

Koliko god da je Šubert navikao na bešćutnost sudbine, nije zamišljao da će se sudbina tako okrutno ponašati prema njemu. „Srećan je onaj ko nađe pravog prijatelja. Još je srećniji onaj ko to nađe u svojoj ženi.” napisao je u svom dnevniku.

Međutim, snovi su se srušili. Intervenisala je Terezina majka, koja ju je odgajala bez oca. Njen otac je posedovao mali mlin svile. Kada je umro, ostavio je porodici malo bogatstvo, a udovica je sve svoje brige okrenula da se ionako skromni kapital ne smanji.
Svoje nade u bolju budućnost, naravno, povezivala je sa ćerkinim brakom. I još prirodnije, Schubert joj nije odgovarao. Pored peni plate pomoćnog nastavnika, imao je muziku, a, kao što znate, to nije kapital. Možete živjeti sa muzikom, ali ne možete živjeti s njom.
Pokorna devojka iz predgrađa, vaspitana u pokornosti starijima, ni u mislima nije dopuštala neposlušnost. Jedino što je sebi dozvolila bile su suze. Nakon što je tiho plakala do vjenčanja, Tereza je natečenih očiju otišla niz prolaz.
Postala je supruga poslastičara i živjela je dugim, monotono prosperitetnim sivim životom, umrla u sedamdeset osmoj godini. U vreme kada je odvedena na groblje, Šubertov pepeo se odavno raspao u grobu.

Nekoliko godina (od 1817. do 1822.) Šubert je živio naizmjenično s jednim ili drugim svojim drugovima. Neki od njih (Spaun i Stadler) su bili prijatelji kompozitora tokom ugovora. Kasnije su im se pridružili multitalentovani na polju umjetnosti Schober, umjetnik Schwind, pjesnik Mayrhofer, pjevač Vogl i drugi. Šubert je bio duša ovog kruga.
Vertikalno izazvano, stasit, zdepast, vrlo kratkovid, Šubert je imao veliki šarm. Posebno su bile dobre njegove blistave oči, u kojima se, kao u ogledalu, ogledala dobrota, stidljivost i blagost karaktera. Nježan, promjenjiv ten i kovrdžava smeđa kosa dali su njegovom izgledu posebnu privlačnost.

Tokom susreta prijatelji su se upoznali sa beletristikom, poezijom prošlosti i sadašnjosti. Žarko su se raspravljali, raspravljali o problemima koji su se pojavili, kritikovali postojeće javni red. Ali ponekad su takvi sastanci bili posvećeni isključivo Schubertovoj muzici, čak su dobili naziv "Schubertiad".
Takvih večeri kompozitor nije napuštao klavir, odmah komponujući ekoseze, valcere, landlere i druge plesove. Mnogi od njih su ostali nezabilježeni. Ništa manje divljenja nisu bile ni Šubertove pjesme, koje je često sam izvodio. Često su se ova prijateljska druženja pretvarala u seoske šetnje.

Prožeti smelom, živom mišlju, poezijom i lepom muzikom, ovi susreti predstavljali su redak kontrast sa praznim i besmislenim zabavama sekularne omladine.
Nered života, vesela zabava nisu mogli odvratiti Šuberta od kreativnosti, burne, kontinuirane, nadahnute. Radio je sistematski, dan za danom. “Komponujem svako jutro kada završim jedno, počinjem drugo” , - priznao je kompozitor. Šubert je komponovao muziku neobično brzo.

Nekih dana stvorio je i po desetak pjesama! Muzičke misli su se rađale neprekidno, kompozitor je jedva imao vremena da ih stavi na papir. A ako nije bilo pri ruci, pisao je na poleđini jelovnika, na bilješkama i bilješkama. U potrebi za novcem posebno je patio od nedostatka notnog papira. Brižni prijatelji su ga snabdeli kompozitora. Muzika ga je posjetila u snu.
Probudivši se, trudio se da to što prije zapiše, pa se ni noću nije odvajao od naočara. A ako djelo nije odmah rezultiralo savršenom i zaokruženom formom, kompozitor je nastavio raditi na njemu sve dok nije bio potpuno zadovoljan.

Dakle, za neke poetske tekstove, Šubert je napisao i do sedam verzija pesama! U tom periodu Šubert je napisao dva svoja divna djela - "Nedovršenu simfoniju" i ciklus pjesama "Lijepa vodeničarka". "Nedovršena simfonija" se ne sastoji od četiri dijela, kao što je uobičajeno, i od dva. A poenta uopšte nije u tome što Šubert nije imao vremena da završi druga dva dela. Počeo je na trećem - menuetu, po potrebi klasična simfonija, ali je odustao od svoje ideje. Simfonija je, kako je zvučala, u potpunosti završena. Sve ostalo bi bilo suvišno, nepotrebno.
A ako klasična forma zahtijeva još dva dijela, potrebno je odustati od forme. Što je i učinio. Pesma je bila Šubertov element. U njemu je dostigao neviđene visine. Žanr, koji se ranije smatrao beznačajnim, podigao je na stepen umjetničkog savršenstva. I uradivši to, otišao je dalje - zasićen pjesmom kamerna muzika- kvarteti, kvinteti, - i onda simfonija.

Kombinacija onoga što je izgledalo nespojivo - minijaturnog sa velikim, malog sa velikim, pesme sa simfonijom - dalo je novu, kvalitativno drugačiju od svega što je bilo pre - lirsko-romantičnu simfoniju. Njen svijet je svijet jednostavnih i intimnih ljudskih osjećaja, najsuptilnijih i najdubljih psiholoških iskustava. Ovo je ispovest duše, izražena ne perom i ne rečju, već zvukom.

Ciklus pjesama “Lepa Millerova žena” je živopisna potvrda toga. Šubert ga je napisao na stihove njemačkog pjesnika Wilhelma Müllera. "Lepa vodeničarka" je nadahnuta kreacija, obasjana nežnom poezijom, radošću, romansom čistih i visokih osećanja.
Ciklus se sastoji od dvadeset pojedinačnih pjesama. I zajedno čine jedno dramska igra sa zapletom, usponima i padovima i raspletom, sa jednim lirskim junakom - šegrtom lutalice.
Međutim, junak u "Lepoj Millerovoj ženi" nije sam. Pored njega je još jedan, ništa manje važan heroj- Creek. Živi svojim burnim, intenzivno promjenjivim životom.

Djela posljednje decenije Šubertovog života su veoma raznolika. Piše simfonije, sonate za klavir, kvartete, kvintete, trije, mise, opere, mnogo pjesama i još mnogo toga. Ali za života kompozitora njegova su djela rijetko izvođena, i večina ostali su u rukopisima.
Nemajući ni sredstava ni uticajnih pokrovitelja, Šubert nije imao skoro nikakvu priliku da objavljuje svoje spise. Pjesme, glavna stvar u Schubertovom djelu, tada su se smatrale prikladnijima pravljenje muzike kod kuće nego za otvorene koncerte. U poređenju sa simfonijom i operom, pesme se nisu smatrale važnim muzičkim žanrovima.

Nijedna Šubertova opera nije prihvaćena za produkciju, niti jedna njegova simfonija nije izvedena od strane orkestra. I ne samo to: note njegove najbolje Osme i Devete simfonije pronađene su tek mnogo godina nakon smrti kompozitora. A pjesme na riječi Getea, koje mu je poslao Šubert, nisu privukle pažnju pjesnika.
Plahost, nesposobnost da sredi svoje poslove, nespremnost da se pita, da se ponižava pred uticajnim ljudima takođe su bili važan razlog Šubertovih stalnih finansijskih poteškoća. Ali, uprkos stalnom nedostatku novca, a često i gladi, kompozitor nije želeo da ide ni u službu princa Esterhazija, ni kod dvorskih orguljaša, gde je bio pozvan. Ponekad Šubert nije imao ni klavir i komponovao je bez instrumenta. Finansijske poteškoće nisu ga spriječile da komponuje muziku.

Pa ipak, Bečani su naučili i zavoljeli Šubertovu muziku, koja im je i sama probila put do srca. Poput starih narodnih pjesama, prelazeći od pjevača do pjevača, njegova djela su postepeno sticala obožavatelje. Nisu bili posjetitelji briljantnih dvorskih salona, ​​predstavnici više klase. Poput šumskog potoka, Šubertova muzika je našla put do srca običnih ljudi u Beču i njegovim predgrađima.
Ovdje je važnu ulogu odigrao izvanredni pjevač tog vremena Johann Michael Vogl, koji je izvodio Šubertove pjesme uz pratnju samog kompozitora. Nesigurnost, kontinuirani životni neuspjesi ozbiljno su utjecali na Šubertovo zdravlje. Njegovo tijelo je bilo iscrpljeno. Pomirenje sa ocem poslednjih godinaživot, mirniji, uravnoteženiji kućni život više ništa nije mogao promijeniti. Šubert nije mogao da prestane da komponuje muziku, to je bio smisao njegovog života.

Ali kreativnost je zahtijevala ogroman utrošak snage, energije, kojih je svakim danom bilo sve manje. Sa dvadeset sedme godine kompozitor je svom prijatelju Šoberu napisao: „Osećam se nesrećno, najbeznačajnija osoba u svijetu".
Ovaj osećaj se ogleda u muzici. zadnji period. Ako je ranije Schubert stvarao pretežno svijetla, radosna djela, onda je godinu dana prije smrti napisao pjesme, ujedinjujući ih pod zajedničkim imenom "Zimski put".
Ovo mu se nikada ranije nije dogodilo. Pisao je o patnji i patnji. Pisao je o beznadežnoj čežnji i beznadežnoj žudnji. Pisao je o nesnosnoj boli duše i doživljenoj duševnoj muci. "Zimski put" je putovanje kroz muke i lirskog junaka i autora.

Ciklus, napisan krvlju srca, uzbuđuje krv i uzburkava srce. Tanka nit koju je umjetnik istkao povezao je dušu jedne osobe s dušom miliona ljudi nevidljivom, ali neraskidivom vezom. Otvorila im je srca za bujicu osjećaja koja su jurila iz njegovog srca.

1828. godine, trudom prijatelja, organizovan je jedini koncert njegovih dela za Šubertovog života. Koncert je postigao veliki uspeh i doneo je veliku radost kompozitoru. Njegovi planovi za budućnost postali su vedriji. Uprkos narušenom zdravlju, nastavlja da komponuje. Kraj je došao neočekivano. Šubert se razbolio od tifusa.
Oslabljeno tijelo nije moglo izdržati tešku bolest, a 19. novembra 1828. Šubert je umro. Ostatak imovine procijenjen je na novčiće. Mnogi spisi su nestali.

Poznati pesnik tog vremena Grillparzer, koji je godinu dana ranije komponovao Beethovenovu pogrebnu besedu, napisao je na skromnom spomeniku Šubertu na bečkom groblju:

neverovatno duboko i slično Mislim da je to misteriozna melodija. Tuga, vjera, odricanje.
F. Schubert je komponovao svoju pjesmu Ave Maria 1825. godine. U početku, ovo delo F. Šuberta nije imalo mnogo veze sa Ave Mariom. Naziv pjesme je bio "Ellen's Third Song", a tekst na koji je napisana muzika preuzet je iz njemački prijevod Pesma Waltera Scotta "Dama od jezera" Adama Storka.

prelepa zvezda unutra poznata galaksija koja je rodila plodno na muzičkih genija Austrijska zemlja - Franz Schubert. Zauvijek mladi romantičar, koji je mnogo propatio u svom kratkom životni put, koji je u muzici uspeo da iskaže sva svoja duboka osećanja i nauči slušaoce da vole takvu „neidealnu“, „neuglednu“ (klasičnu) muziku, punu duševnih muka. Jedan od najsjajnijih začetnika muzičkog romantizma.

Na našoj stranici pročitajte kratku biografiju Franza Schuberta i mnoge zanimljive činjenice o kompozitoru.

Kratka biografija Šuberta

Biografija Franza Schuberta jedna je od najkraćih u svjetskoj muzičkoj kulturi. Pošto je poživeo samo 31 godinu, ostavio je za sobom svetao trag, sličan onome koji ostaje posle komete. Rođen da postane još jedan bečki klasik, Šubert je, kroz patnju i lišavanje, u muziku doneo duboka lična iskustva. Tako je nastao romantizam. Umjesto strogih klasična pravila, prepoznavajući samo uzornu suzdržanost, simetriju i mirne sazvučje, dolazili su protesti, eksplozivni ritmovi, izražajne melodije pune iskrenih osjećaja, napete harmonije.

Rođen je 1797. godine u siromašnoj porodici učitelja. Njegova sudbina bila je unaprijed određena - da nastavi očev zanat, ovdje se nije očekivala ni slava ni uspjeh. Međutim, u rane godine pokazao je veliki talenat za muziku. Dobivši prvu časovi muzike V Dom godine, studije je nastavio u parohijska škola, a zatim u bečkom kažnjeniku - zatvoreni internat za pjevače pri crkvi.Naručite u obrazovne ustanove bio sličan vojsci - đaci su morali satima vježbati, a onda izvoditi koncerte. Kasnije se Franz sa užasom prisjećao godina provedenih tamo, dugo se razočarao u crkvenu dogmu, iako se u svom radu okrenuo duhovnom žanru (napisao je 6 misa). poznati " hvaljena gospa“, bez koje ne može nijedan Božić, a koji se najčešće povezuje prelep način Djevice Marije, Schubert je zapravo zamislio kao romantičnu baladu sa tekstom Waltera Scotta (preveden na njemački).

Bio je veoma talentovan učenik, nastavnici su ga odbili rečima: „Bog ga je naučio, ja nemam ništa sa njim“. Iz Šubertove biografije saznajemo da su njegovi prvi kompozitorski eksperimenti počeli sa 13 godina, a od 15. godine i sam maestro Antonio Salieri počeo je da uči kontrapunkt i kompoziciju kod njega.

Izbačen je iz hora Dvorskog hora (“Hofsengecnabe”) nakon što mu je glas počeo da se kida. . U tom periodu već je došlo vrijeme da se odluči o izboru profesije. Moj otac je insistirao na upisu u učiteljsku bogosloviju. Izgledi za rad kao muzičar bili su vrlo nejasni, a da se radi kao učitelj, nekako se moglo biti siguran sutra. Franz je popustio, učio i čak je uspio raditi u školi 4 godine.

Ali sve aktivnosti i organizacija života tada nisu odgovarale duhovnim impulsima mladića - sve su njegove misli bile samo o muzici. Komponovao je u slobodno vreme, svirao mnogo muzike u uskom krugu prijatelja. I jednog dana je odlučio da napusti stalni posao i posveti se muzici. Bio je to ozbiljan korak odreći se zagarantovanog, iako skromnog prihoda i osuditi se na glad.

Prva ljubav se poklopila sa istim trenutkom. Osjećaj je bio recipročan - mlada Tereza Kofin očito je očekivala bračnu ponudu, ali ona nikada nije uslijedila. Franzov prihod nije bio dovoljan za sopstvenu egzistenciju, a da ne govorimo o izdržavanju porodice. ostao je sam, muzička karijera nikada nije razvijena. Za razliku od virtuoznih pijanista List I Chopin, Schubert nije imao sjajne izvođačke vještine i nije mogao steći slavu kao izvođač. Odbijeno je mjesto Kapellmeistera u Laibachu, kojem se nadao, a druge ozbiljne ponude nije dobio.

Objavljivanje njegovih radova praktično mu nije donijelo novac. Izdavači su bili vrlo nevoljni da objavljuju djela malo poznatog kompozitora. Kako bi se sada reklo, nije "hihiped" za široke mase. Ponekad su ga pozivali da nastupa u malim salonima, čiji su se članovi osjećali više boemski nego što su ga zaista zanimali za njegovu muziku. Šubertov uski krug prijatelja finansijski je podržavao mladog kompozitora.

Ali uglavnom, Schubert gotovo nikada nije govorio pred velikom publikom. Nikada nije čuo ovacije nakon uspešnog finala nekog dela, nije osetio na kakvu kompozitorsku "tehniku" publika najčešće odgovara. U narednim radovima nije učvrstio uspjeh - uostalom, nije trebao razmišljati o tome kako ponovo sastaviti veliku koncertnu dvoranu, kako bi se kupovale karte, kako bi i on sam ostao zapamćen itd.

Zapravo, sva njegova muzika je beskrajni monolog sa najsuptilnijim odrazom osobe koja je zrela iznad svojih godina. Nema dijaloga sa javnošću, nema pokušaja da se ugodi i impresionira. Sve je to veoma komorno, čak u izvesnom smislu intimno. I ispunjen beskrajnom iskrenošću osećanja. Duboka iskustva njegove zemaljske usamljenosti, uskraćenosti, gorčine poraza ispunjavala su mu misli svaki dan. I, ne nalazeći drugog izlaza, izlio se u kreativnost.

Nakon upoznavanja operskog i kamernog pjevača Johanna Mikaela Vogla stvari su krenule malo bolje. Umjetnik je izvodio Šubertove pjesme i balade u bečkim salonima, a sam Franz je nastupao kao korepetitor. Šubertove pjesme i romanse u izvedbi Vogla brzo su stekle popularnost. Godine 1825. poduzeli su zajedničku turneju po Gornjoj Austriji. IN provincijskih gradova dočekani su rado i oduševljeno, ali opet nisu uspjeli da zarade. Kako postati poznat.

Već početkom 1820-ih, Franz je počeo da brine za svoje zdravlje. Autentično se zna da je obolio nakon posjete jednoj ženi, što je dodalo razočaranje ovoj strani života. Nakon manjih poboljšanja, bolest je napredovala, imunitet je oslabio. Čak je i obične prehlade teško podnosio. A u jesen 1828. godine obolio je od tifusne groznice, od koje je umro 19. novembra 1828. godine.

Za razliku od Mozart, Schubert je sahranjen u posebnoj grobnici. Istina, morao je platiti tako veličanstvenu sahranu novcem od prodaje svog klavira, kupljenog nakon jedine veliki koncert. Priznanje mu je stiglo posthumno, a mnogo kasnije - nakon nekoliko decenija. Činjenica je da je većina spisa u muzička verzijačuvati kod prijatelja, rodbine, u nekim ormarima kao nepotrebno. Poznat po svojoj zaboravnosti, Šubert nikada nije vodio katalog svojih djela (kao Mocart), nije pokušavao da ih nekako sistematizuje, ili barem čuva na jednom mjestu.

Većinu rukopisnog muzičkog materijala pronašli su George Grove i Arthur Sullivan 1867. U 19. i 20. veku Šubertovu muziku izvode značajni muzičari i kompozitori kao npr. Berlioz, Bruckner, Dvorak, Britten, Strauss prepoznali apsolutni uticaj Šuberta na njihov rad. Pod rukovodstvom Brahms 1897. godine objavljeno je prvo naučno verifikovano izdanje svih Šubertovih dela.

Zanimljive činjenice o Franzu Schubertu

• Pouzdano se zna da su mu gotovo svi postojeći portreti kompozitora prilično laskali. Tako, na primjer, nikada nije nosio bijele kragne. A direktan, svrsishodan pogled nije bio nimalo karakterističan za njega - čak ni njegove bliske, obožavane prijatelje zvane Schubert Schwamal ("schwam" - na njemačkom "sunđer"), što znači njegovu nježnu prirodu.

• Sačuvani su mnogi memoari savremenika o jedinstvenoj rasejanosti i zaboravu kompozitora. Biljke notnog papira sa skicama kompozicija mogle su se naći bilo gdje. Čak se priča da je jednog dana, ugledavši note nekog komada, odmah sjeo i odsvirao ga. “Kakva divna stvar! uzviknuo je Franz, "čija je ona?" Ispostavilo se da je dramu napisao on. A rukopis čuvene Velike simfonije u C-duru slučajno je otkriven 10 godina nakon njegove smrti.
• Šubert je napisao oko 600 vokalna djela, od kojih je dvije trećine bilo prije 19. godine, a ukupno broj njegovih djela prelazi 1000, to je nemoguće precizno utvrditi, jer su neka od njih ostala nedovršena skica, a neka su vjerovatno zauvijek izgubljena.
• Šubert je mnogo pisao orkestarska dela, ali nijednog od njih u svom životu nije čuo u javnom nastupu. Neki istraživači ironično smatraju da možda zato odmah naslućuju da je autor orkestarski violist. Prema Šubertovoj biografiji, u dvorskoj pjevačkoj kapeli kompozitor je učio ne samo pjevanje, već i sviranje viole, a istu partiju je izvodio i u studentskom orkestru. Ona je ta koja je u njegovim simfonijama, misama i ostalom instrumentalne kompozicije napisano najživlje i najizrazitije, sa velikim brojem tehnički i ritmički složenih figura.
• Malo ljudi zna da Šubert većinu svog života nije imao ni klavir kod kuće! Pisao je na gitari! A u nekim radovima se to jasno čuje i u pratnji. Na primjer, u istoj "Ave Maria" ili "Serenade".

• Njegova stidljivost je bila legendarna. On nije samo živeo u isto vreme sa Beethoven, koje je obožavao, ne samo u istom gradu - bukvalno su živeli u susednim ulicama, ali se nikada nisu sreli! Dva najveća stuba Evrope muzičke kulture, koje je sama sudbina spojila u jednu geografsku i istorijsku marku, promašili su se zbog ironije sudbine ili zbog plašljivosti jednog od njih.
• Međutim, nakon njegove smrti, ljudi su ujedinili sjećanje na njih: Schubert je sahranjen pored groba Beethovena na groblju Veringsky, a kasnije su oba ukopa prebačena na centralno bečko groblje.

• Ali i ovdje se pojavila podmukla grimasa sudbine. 1828. godine, na godišnjicu Betovenove smrti, Šubert je priredio veče sećanja na velikog kompozitora. To je bio jedini put u njegovom životu kada je izašao u ogromnu salu i za publiku izveo svoju muziku posvećenu idolu. Prvi put je čuo aplauz - publika se radovala, uzvikivala "novi Betoven je rođen!". Po prvi put je zaradio mnogo novca - bili su dovoljni da kupi (prvi u životu) klavir. Već je sanjao o budućem uspjehu i slavi, narodnoj ljubavi... Ali nakon samo nekoliko mjeseci se razbolio i umro... I klavir je morao biti prodat da bi mu se obezbijedio poseban grob.

Djelo Franza Šuberta

Šubertova biografija kaže da je za svoje savremenike ostao u sjećanju autora pjesama i tekstova klavirske komade. Čak ni najbliže okruženje nije predstavljalo njegove razmere kreativni radovi. A u potrazi za žanrovima, umetničkim slikama, Šubertov rad je uporediv sa nasleđem Mozart. Savršeno je vladao vokalnom muzikom - napisao je 10 opera, 6 misa, nekoliko kantata-oratorijskih djela, a neki istraživači, među kojima je i poznati sovjetski muzikolog Boris Asafjev, smatrali su da je Šubertov doprinos razvoju pjesme značajan kao i Beethovenov doprinos razvoju pjesme. simfonije.

Mnogi istraživači smatraju vokalne cikluse " beautiful miller"(1823.)" labudova pjesma " i " zimska staza» (1827.). Sastoje se od različitih brojeva pjesama, oba ciklusa objedinjuje zajednički semantički sadržaj. Nade i patnje usamljene osobe, koje su postale lirski centar romansa, uglavnom su autobiografske. Konkretno, pjesme iz ciklusa "Winter Way", napisane godinu dana prije njegove smrti, kada je Schubert već bio teško bolestan i osjećao svoje zemaljsko postojanje kroz prizmu hladnoće i nevolja. Slika brusilice za orgulje iz završnog broja "The Organ Grinder" alegorijski opisuje monotoniju i uzaludnost napora lutajućeg muzičara.

U instrumentalnoj muzici pokrio je i sve žanrove koji su postojali u to vrijeme - napisao je 9 simfonija, 16 klavirskih sonata, te mnoga djela za ansamblsko izvođenje. Ali u instrumentalnoj muzici jasno se može čuti veza sa početkom pjesme – većina tema ima izraženu melodiju, lirski karakter. Po lirizmu je sličan Mocartu. Melodijski akcenat preovladava i u razvoju i razvoju muzičkog materijala. Uzimanje iz Bečki klasici najbolji u razumevanju muzičke forme, Šubert ju je ispunio novim sadržajem.

Ako je Betoven, koji je živeo u isto vreme kada i on, bukvalno u susednoj ulici, imao herojsko, patetično skladište koje je odražavalo društvene pojave i raspoloženja čitavog naroda, onda je Šubertova muzika lično iskustvo jaza između idealnog i stvarno.

Njegova dela gotovo da nisu izvođena, najčešće je pisao "na sto" - za sebe i one prave prijatelje koji su ga okruživali. Okupljali su se uveče na takozvanim "Šubertijadama" i uživali u muzici i komunikaciji. To je opipljivo uticalo na čitav Schubertov rad - nije poznavao svoju publiku, nije nastojao da ugodi nekoj većini, nije razmišljao kako da impresionira publiku koja je došla na koncert.

Pisao je za one koji ga vole i razumiju. unutrašnji svet prijatelji. Odnosili su se prema njemu sa velikim poštovanjem i poštovanjem. I sva ta kamerna duhovna atmosfera karakteristična je za njegove lirske kompozicije. Utoliko je iznenađujuće shvatiti da je većina djela napisana bez nade da ćemo ih čuti. Kao da je potpuno lišen ambicije i ambicije. Neka neshvatljiva sila ga je natjerala da stvara, ne stvarajući pozitivno pojačanje, ne nudeći ništa zauzvrat, osim prijateljskog sudjelovanja najmilijih.

Franz Schubert (1797-1828), austrijski kompozitor.

Rođen 31. januara 1797. u Lichtentalu kod Beča u porodici učitelja. Franca su violinu i klavir podučavali njegov otac i starija braća.

Od 1814. Šubert je predavao u školi svog oca, iako nije osjećao nikakvu posebnu sklonost da to čini. Godine 1818. napustio je nastavu i potpuno se posvetio stvaralaštvu. Već tokom svog kratkog rada u školi, Šubert je stvorio oko 250 pesama, uključujući i remek-delo svetske vokalne lirike „Šumski kralj“ (1814; na stihove J. V. Getea).

Oko kompozitora su se udružili istomišljenici, poštovaoci i propagandisti njegovog stvaralaštva. Zahvaljujući njihovim naporima, Schubert je dobio slavu i priznanje. I sam se odlikovao nepraktičnošću u životu.

Osnova Šubertovog rada bila je pjesma. Ukupno je napisao više od 600 djela ovog žanra. Među njima je i vokalni ciklus "Lijepa vodeničarka" (1823; na stihove W. Mullera) - jednostavna i dirljiva ljubavna priča skromnog šegrta i kćeri vlasnika mlina. Ovo je jedan od prvih vokalnih ciklusa u istoriji muzike.

Godine 1823. Schubert je postao počasni član Štajerske i Linške muzičke unije. Godine 1827. napisao je još jedan vokalni ciklus zasnovan na Mullerovim pjesmama - "Zimski put". Već posthumno, 1829. godine, objavljena je posljednja vokalna zbirka kompozitora Labudova pjesma.

Osim vokalnih kompozicija, Šubert je mnogo pisao za klavir: 23 sonate (od kojih je 6 nedovršeno), Lutačka fantazija (1822), Impromptu, Muzički momenti itd. U periodu od 1814. do 1828. napisano je 7 misa. i Njemački rekvijem (1818) su Schubertova glavna djela za soliste, hor i orkestar.

Za kamerni ansambl kompozitor je stvorio 16 gudačkih kvarteta, 2 gudačka i 2 klavirska trija itd. Napisao je i opere (Alfonso i Estrella, 1822; Fiera Bras, 1823).

Zdravo! Što se tiče Šuberta: zašto ne podsjetiti čitaoca na njegovo remek-djelo “Treća Ellenina pjesma”, široj javnosti poznatije kao “Ave Maria”? I svakako recite da je ovu besmrtnu muziku napisao momak od 30 godina...

SCHUBERT (Schubert) Franz (1797-1828), austrijski kompozitor. Tvorac romantičnih pjesama i balada, vokalnog ciklusa, klavirske minijature, simfonije, instrumentalnog ansambla. Pesma prožima kompozicije svih žanrova. Autor oko 600 pjesama (na riječi F. Schillera, J. W. Getea, G. Heinea), uključujući i iz ciklusa "Lijepa vodeničarka" (1823), "Zimski put" (1827, obje na riječi W. Müller ); 9 simfonija (uključujući "Nedovršeno", 1822), kvarteti, trija, klavirski kvintet "Pastrmka" (1819); klavirske sonate (Sv. 20), improvizacije, fantazije, valceri, landleri.

SCHUBERT (Schubert) Franc (punim imenom Franz Peter) (31. januar 1797, Beč - 19. novembar 1828, ibid.), austrijski kompozitor, najveći predstavnik ranog romantizma.

djetinjstvo. Rani radovi

Rođen u porodici učitelja. Šubertove izuzetne muzičke sposobnosti su se očitovale u rano djetinjstvo. Od svoje sedme godine uči sviranje nekoliko instrumenata, pjevanje i teorijske discipline. 1808-12 pjevao je u kapeli Carskog dvora pod dirigentskom palicom bečki kompozitor i učitelj A. Salieri, koji je, skrenuvši pažnju na dečakov talenat, počeo da ga podučava osnovama kompozicije. Sa sedamnaest godina Šubert je već bio autor klavirskih komada, vokalnih minijatura, gudačkih kvarteta, simfonije i opere Đavolji dvorac. Radeći kao pomoćnik učitelja u očevoj školi (1814-18), Šubert je nastavio intenzivno da komponuje. Brojne pesme pripadaju 1814-15 (uključujući remek-dela kao što su "Margarita na kolovratu" i "Šumski car" na reči J. V. Getea, 2. i 3. simfonije, tri mise i četiri singspila.

Karijera muzičara

U isto vrijeme, Šubertov prijatelj J. von Spaun upoznao ga je sa pjesnikom I. Mayrhoferom i studentom prava F. von Schoberom. Ovi i drugi Šubertovi prijatelji - obrazovani, muzički i poetski obdareni predstavnici nove bečke srednje klase - redovno su se sastajali kod kuće na večerima Šubertove muzike, kasnije nazvane "Schubertiades". Komunikacija sa ovom prijateljskom i prijemčivom publikom konačno je uvjerila mladog kompozitora u njegov poziv i 1818. Šubert napušta rad u školi. Istovremeno, mladi kompozitor se zbližio sa poznatim bečkim pjevačem J. M. Voglom (1768-1840), koji je postao vatreni propagandista njegovog vokalno stvaralaštvo. Tokom druge polovine 1810-ih. brojne nove pjesme izašle su iz Šubertovog pera (uključujući najpopularnije "Wanderer", "Ganymede", "Pastrmka"), klavirske sonate, 4., 5. i 6. simfonije, elegantne uvertire u stilu G. Rosinija, klavirski kvintet "Pastrmka “, uključujući varijacije na istoimenu pjesmu. Njegov singspiel Braća blizanci, napisan 1820. za Vogl i postavljen u Kärntnertor teatru u Beču, nije bio posebno uspješan, ali je donio slavu Šubertu. Ozbiljnije ostvarenje bila je melodrama "Čarobna harfa", postavljena nekoliko mjeseci kasnije u Theatre an der Wien.

Promenljivost sreće

Godine 1820-21 bile su uspješne za Šuberta. Uživao je pokroviteljstvo aristokratskih porodica, stekao je niz poznanstava među uticajnim ljudima u Beču. Šubertovi prijatelji objavili su 20 njegovih pjesama privatnom pretplatom. Ubrzo je, međutim, u njegovom životu nastupio nepovoljniji period. Opera "Alfonso i Estrella" na libreto Šobera je odbijena (sam Šubert smatrao je to svojim velikim uspehom), materijalne prilike su se pogoršale. Osim toga, krajem 1822. Schubert se ozbiljno razbolio (očigledno je dobio sifilis). Ipak, ovu složenu i tešku godinu obilježilo je stvaranje izvanrednih djela, među kojima su pjesme, klavirska fantazija "Wanderer" (ovo je gotovo jedini primjer Schubertovog bravurozno-virtuoznog klavirskog stila) i puni romantični patos "Nedovršena simfonija" ( komponujući dva dela simfonije i skicirajući treći, kompozitor je iz nepoznatog razloga napustio delo i više mu se više nije vratio).

Život je prekinut u svom vrhuncu

Ubrzo se pojavio vokalni ciklus "Lepa vodeničarka" (20 pesama na reči W. Müllera), singšpil "Zaverenik" i opera "Fierabras". Godine 1824. nastaju gudački kvarteti A-moll i D-moll (njihov drugi stavak su varijacije na raniju Schubertovu pjesmu "Death and the Maiden") i šestoglasni oktet za puhače i gudače, po uzoru na tadašnji vrlo popularni Septet op. 20 L. van Beethovena, ali ga nadmašuje po skali i virtuoznom sjaju. Očigledno, u ljeto 1825. u Gmundenu kod Beča, Schubert je skicirao ili djelomično komponovao svoju posljednju simfoniju (tzv. "Velika", C-dur). U to vrijeme, Schubert je već uživao vrlo visok ugled u Beču. Njegovi koncerti sa Fogleom privukli su veliku publiku, a izdavači su rado objavljivali njegove nove pjesme, kao i komade i sonate za klavir. Među Šubertovim djelima iz 1825-26. ističu se klavirske sonate A-moll, D-dur, G-dur, posljednji gudački kvartet G-dur i neke pjesme, uključujući "Mlada redovnica" i Ave Maria. 1827-28 Šubertov rad je aktivno propraćen u štampi, izabran je za člana Bečkog društva prijatelja muzike, a 26. marta 1828. održao je autorski koncert u dvorani Društva, koji je postigao veliki uspjeh. . Ovaj period obuhvata vokalni ciklus "Winter Way" (24 pesme na Mullerove reči), dve improvizovane sveske za klavir, dva klavirska trija i remek dela poslednjih meseciŠubertov život - Es-dur misa, posljednje tri klavirske sonate, Gudački kvintet i 14 pjesama objavljenih nakon Šubertove smrti u obliku zbirke pod nazivom "Labudova pjesma" (najpopularnije su "Serenade" na riječi L. Relshtaba i "Dvostruko" prema riječima G Heinea). Schubert je umro od tifusa u dobi od 31 godine; savremenici su njegovu smrt doživljavali kao gubitak genija koji je uspeo da opravda samo mali deo nada koje su mu polagane.

Šubertove pjesme

Šubert je dugo bio poznat uglavnom po svojim pjesmama za glas i klavir. U suštini, sa Schubertom je počeo nova era u istoriji njemačke vokalne minijature, priredio u doba procvata njemačke lirike s kraja 18. - početka 19. stoljeća. Šubert je sam pisao muziku na pesme pesnika različitim nivoima, od velikog I. V. Goethea (oko 70 pjesama), F. Schillera (preko 40 pjesama) i G. Heinea (6 pjesama iz "Labudove pjesme") do relativno malo poznatih pisaca i ljubavnika (npr. do pjesama njegov prijatelj I. Mayrhofer Schubert komponovao je oko 50 pjesama). Pored ogromnog spontanog melodijskog dara, kompozitor je posedovao jedinstvena sposobnost da muzikom prenese opštu atmosferu pesme i njene semantičke nijanse. Počevši od najranijih pjesama, inventivno je koristio mogućnosti klavira u zvučno-slikovne i izražajne svrhe; tako u "Marguerite na kolovratu" neprekidna figuracija u šesnaestici personificira vrtenje kotača i istovremeno je osjetljiva na sve promjene u emocionalnoj napetosti. Šubertove pjesme su izuzetno raznolike po formi: od jednostavnih strofičkih minijatura do slobodno građenih vokalne scene, koji se često sastoje od kontrastnih dijelova. Otkrivanje Mullerovih stihova koji govore o lutanjima, patnjama, nadama i razočaranjima usamljenog romantična duša, Šubert je stvorio vokalne cikluse "Lepa vodeničarka" i "Zimski put" - u suštini, prve velike serije monoloških pesama u istoriji povezanih jednim zapletom.

U drugim žanrovima

Šubert je cijeli život težio uspjehu u pozorišnim žanrovima, ali njegove opere, uz sve svoje muzičke zasluge, nisu dovoljno dramatične. Od sve Šubertove muzike, direktno povezane sa pozorištem, popularnost su stekli samo pojedinačni brojevi za dramu W. von Chesyja "Rosamund" (1823).

Šubertove crkvene kompozicije, s izuzetkom misa As-dur (1822) i Es-dur (1828), malo su poznate. U međuvremenu, Šubert je čitavog života pisao za crkvu; u njegovoj svetoj muzici, suprotno dugoj tradiciji, preovlađuje homofona tekstura (polifono pisanje nije bila jedna od jakih strana Šubertove tehnike komponovanja, a 1828. čak je nameravao da pohađa kurs kontrapunkta kod autoritativnog bečkog učitelja S. Zechtera) . Šubertov jedini i nedovršeni oratorij Lazar je stilski srodan njegovim operama. Među Šubertovim svjetovnim horskim i vokalno-ansambl djelima prevladavaju amaterske predstave. Ozbiljan, uzvišen lik ističe se "Pesma duhova nad vodama" za osam muški glasovi i niske žice prema Goetheovim riječima (1820).

Instrumentalna muzika

Stvarajući muziku instrumentalnih žanrova, Šubert se, naravno, rukovodio bečkim klasičnim uzorcima; čak i najoriginalnije od njegovih ranih simfonija, 4. (sa autorovim podnaslovom "Tragična") i 5., još uvijek su obilježene Haydnovim utjecajem. Međutim, već u Kvintetu pastrmke (1819.) Šubert se pojavljuje kao apsolutno zreo i originalan majstor. U njegovim glavnim instrumentalnim opusima, teme lirskih pjesama (uključujući one posuđene iz Schubertovih vlastitih pjesama - kao u kvintetu "Pastrva", kvartetu "Smrt i djevojka", fantazijama "Wanderer"), ritmovi i intonacije svakodnevne muzike igraju važnu ulogu. . Čak i posljednja Šubertova simfonija, takozvana "Velika", zasniva se uglavnom na temi pjesmički-plesnog tipa, koja je u njoj razvijena u istinski epskim razmjerima. Stilske crte, proistekle iz prakse svakodnevnog muziciranja, spojene su u zrelom Šubertu sa odvojenom molitvenom kontemplacijom i iznenadnim tragičnim patosom. IN instrumentalna djela Schubertom dominira miran tempo; govoreći o svojoj sklonosti ležernom izlaganju muzičkih misli, R. Šuman je govorio o svojim "božanskim dužinama". Osobine Schubertovog instrumentalnog pisanja najupečatljivije su oličene u njegova posljednja dva velika djela – Gudački kvintet i Sonata za klavir u B-duru. Važna sfera Šubertovog instrumentalnog stvaralaštva su muzički momenti i improvizacije za klavir; istorija romantične klavirske minijature zapravo je počela sa ovim komadima. Šubert je komponovao i mnoge klavirske i ansambl plesove, koračnice i varijacije za kućno muziciranje.

Kompozitorsko nasleđe

Sve do kraja 19. vijeka. veliki dio Šubertove ogromne zaostavštine ostao je neobjavljen, pa čak i neizvršen. Tako je rukopis "Velike" simfonije Šuman otkrio tek 1839. (prvi put je ova simfonija izvedena iste godine u Lajpcigu pod upravom F. Mendelsona). Prvo izvođenje Gudačkog kvinteta održano je 1850. godine, a prvo izvođenje "Nedovršene simfonije" - 1865. godine. Katalog Šubertovih djela, koji je sastavio O. E. Deutsch (1951), uključuje oko 1000 pozicija, uključujući 6 misa, 8 simfonije, oko 160 vokalnih ansambala, preko 20 završenih i nedovršenih klavirskih sonata i preko 600 pjesama za glas i klavir.