Площад на площада на изкуствата За да продължим историята за градините и площадите, които са се развили по улиците и площадите, разположени успоредно на Невски проспект, нека се върнем в Гостини двор, отидете на противоположната, равна страна на алеята и отидете по улица Михайловская до

Творчеството на гениите - крайъгълни камъни в развитието на световната култура, върхът на нейните постижения на всеки етап от историческия прогрес. Това творчество въплъти в себе си всичко най-ценно и значимо, съставляващо постиженията на човечеството в науката и изкуството, в мисленето и практическата дейност. По техните идеи, дела, дела съдим към какво са се стремили хората от тази или онази епоха, какъв е бил техният мироглед, какви са техните цели, идеали, вкусове, морален свят. Създаденото от тях дава концентриран образ на епохата, цялостно изразен в творчеството на един човек, жива представа за историческото време в цялото богатство на неговите различни характеристики. Хиляди страници от "Илиада" и "Одисея" на Омир съдържат целия свят на ранната античност. Същото може да се каже и за работата на Маркс, Аристотел, Ибн Сина, Шота Руставели, Хегел, Дарвин, Толстой. „Тайната на Русия е разкрита в Достоевски“, пише Н. Бердяев.

Направен от гении със своята дълбочина и удивително съвършенство, а често и обемът си пленява и удивлява въображението на смъртните, той изглежда свръхестествено, чудо. Неслучайно надгробната плоча на гроба на Рафаело съдържа идеята за божествен художник: „Докато беше жив, прамайката на всички неща се страхуваше да не бъде победена, когато той умря, тя също се страхуваше да умре“. Сравняването на гениите с боговете, а съвършенството и красотата на техните творения със съвършенството на природата е често срещано явление в народните легенди и разкази. Големите занаятчии, изкусните експерти в своята област винаги са се радвали на голяма любов на хората. През всички времена на цивилизацията те се покланяха пред тях, увенчаваха ги с лаврови венци.

Дълбочината и блясъкът на техния ум, умението на ръцете им, изключителността на идеите и артистичността на тяхното изпълнение, неизчерпаемата енергия, като недостижим идеал, привличаше, привличаше и смущаваше хората, разпалваше въображението им, принуждаваше ги да мислят. Но не само височината на мисълта, нейната неочакван обрат, съвършенството на неговата форма и неразбираемото старание предизвикаха интереса на хората.

Те бяха впечатлени и от смелостта на идеите и безстрашието на делата на великите умове, тяхното събаряне на догми и привидно непоклатими традиции, социални табута и безспорни авторитети. Често гениите са обявявани едва ли не за виновници за всички беди на човечеството, за основоположници на всички пагубни идеи.

Интересът към гения не е обичайната проява на любопитство в необичайно явление. Това е израз на човешко възхищение и гордост към хората, достигнали висините в творческата дейност и затова служат като блестящ пример за творческия потенциал на човека. Не всеки може да бъде гений. Но всеки може да намери в него разбираемо, близко - нещо универсално, което представлява най-висшият цвят на природата. Ако думата Човек звучи гордо, то гениалният човек е гордостта на човечеството. „Човекът винаги е бил и ще бъде най-любопитното явление за човека“, пише Белински.

Днес, когато философи, психолози, кибернетици, биолози, лекари мислят за модела на човек и се опитват да го конструират, за да създадат оптимални възможности за развитие на най-добрите му качества, геният, като един от истинските модели на неговото съвършенство, се превръща в обект на все по-голям интерес.

Един гений винаги ще бъде интересен, защото е решавал обикновени и сложни проблеми, частни и универсални, по-добре, по-мъдро, по-продуктивно; че той често е изпреварвал епохата, пръв е разбирал същността на промените и е предвиждал тяхното развитие. Този опит на гениите е безценен, работата им е поучителна за всички. То е нетленно. „Спомените за велики хора са толкова полезни, колкото и тяхното присъствие“, каза Сенека.

Геният никъде не може да бъде напълно заменен - ​​нито в науката, нито в изкуството. Вярно е, че така наречените "мозъчни атаки" - масово нападение върху научен проблем от силите на цели групи, лаборатории - често ускоряват решаването на много сложни проблеми. Да си представим, че 10-15 писатели съчиняват "Хамлет" по зададен сюжет, а две дузини поети - "Фауст" е супернаивно.

Гениалността е способността да проявяваш универсализъм във всеки отговорен творчески момент, да изразяваш „безкрайното в крайното“, да насочваш целия творчески потенциал в една посока в точния момент.

И ако успеят, тогава се раждат творения, които човечеството нарича шедьоври, които оцеляват векове. И където и да се появят тези творения, хората с благоговение си мислят, че са имали щастието да се докоснат до гениалното. Това щастие е толкова пълно, толкова голямо, че просто няма с какво да се сравни с него.

Съвсем наскоро се проведе мащабно културно събитие „Нощ на изкуствата“, в което участва Централната библиотека на им. А. С. Пушкин. В навечерието на това действие, като правило, се обръща много внимание на културата и изкуството. Според мен трябва да се говори за изкуство и култура не само в навечерието на някои големи дати и празници, но и просто така, - казва Юлия Новикова, библиотекар на отдела за научно-популярна литература. – Днес предлагам да се запознаем не просто с талантливи хора, а с гениални личности, които успяха да оставят незаличима следа както в науката, така и в изкуството едновременно.

Вероятно за мнозинството първата асоциация за феноменално блестящ човек е свързана с M.V. Ломоносов. Михаил Василиевич Ломоносов (1711-1765) -знамето на нашата култура, живият образ на славното културно минало на великата руска наука. Така оценява С. И. Вавилов научното наследство на брилянтния учен. Името му е неразривно свързано с развитието у нас на материалистичната философия, физика и химия, химическа технология и уредостроене, минна технология, производство на стъкло и керамика, оптика и астрономия, геология и минералогия, география и навигация, история и икономика, филология и поезия. Трудно е да се назове посоката на науката и културата, която не би била докосната от неговия всеобхватен талант. М.В. Ломоносов, по образния израз на А. С. Пушкин, беше „първият ни университет“. ДнесЛомоносов, който често е сравняван с Леонардо да Винчи и други титани на Ренесанса,става на 305 години!

Руският Леонардо е роден през 1711 г. в Архангелска губерния, недалеч от град Холмогори, в семейството на поморския селянин Василий Дорофеевич Ломоносов.По едно време баща ми е учил вМосква за свещеник, те имаха библиотека в къщата, а синът наследи от бащината страст към четенето. Михайло получава достатъчно образование за тези места и през 1730 г. отива в Москва и влиза Славяно-гръко-латинска академия. Задълбочено владеене на латински и гръцки езици, Ломоносов открива античния и европейския култура. Той учи толкова успешно в академията, че през 1735 г. му изпратен в Петербургския университет, а през 1737 г. в Германия за изучаване на минно дело, физика, химия, френски, италиански и на английски. Усъвършенства се в университетите в Марбург и Фрайбург дълбоки познания в тези области. Да се ​​насърчи развитието на вътрешната наука, появата на руски език учени Ломоносов постигна създаването на първата Москва в страната университетът, който сега носи неговото име.

Блестящият учен беше не само основоположник на руската наука, но и велик поет-реформатор. Отворени са оди, стихове, писма на Ломоносов нова ерав руската литература. От училищната скамейка и до края на живота си помним поетичните редове, които са включени в златната съкровищница на руската поезия:

Науките хранят младите мъже,

Те дават радост на старите,

IN щастлив животукрасявам,

Запазете в случай на авария.

С право го наричаме основоположник на съвременния руски език.Ломоносов написва граматика на руския език („Руска граматика“, 1755 г.) и първата риторика на руски език. „Руската граматика“ стана най-популярна учебно ръководствопрез 18 век. На него са възпитани много руски учени.

Михаил Василиевич Ломоносов е известен и със своите мозаечни картини, където талантът му на художник е въплътен напълно. В художествената работилница на Ломоносов са създадени великолепни мозайки: портрети на Петър I, Елизабет, Екатерина II и грандиозното мозаечно платно "Полтавска битка".

Ломоносов също допринася за развитието на националната история. Той е един от първите се обърна към историята на формирането на древната руска държава . Изложената от Ломоносов теория за славяно-чудския произход на Древна Рус е приета от по-късната историография. Неговото есе „Античен Руска история„(1766) се радва на голяма популярност не само в Русия, но и в чужбина, преведена е на други езици.

Назначен през 1758 г. за ръководител на географския отдел на Академията на науките, Ломоносов насочва всичките си усилия към съставянето на нов "Руски атлас", основан на точни географски данни. За да получи информация, Ломоносов разработва въпросника за географски проучвания и се стреми да го изпрати до всички провинции на Русия. Активната дейност на Ломоносов се увенча с успех - нов, по-напреднал географски картиса подготвени и публикувани.

Далеч напред съвременна наука, Михаил Василиевич беше първият учен, който предположи, че повърхността на Слънцето е бушуващ огнен океан, в който дори „камъни кипят като вода“, предсказа съществуването на Антарктида.

Възгледите на великия учен бяха далеч пред времето си. Ломоносов положи много усилия за откриването на северния морски път. Резултатът от упорит труд и огромна изследователска работа е съставен от него подробен плани плавателния маршрут на северната експедиция. Самият учен проектира и произвежда много навигационни инструменти за оборудване на кораби, например морски барометър, „тръба за нощно наблюдение“. Повече от два века по-късно, според чертежа на Ломоносов, в Съветския съюз са създадени специални нощни бинокли, които са били използвани на кораби по време на Великата отечествена война.

Михаил Василиевич беше не само успешен учен, но и щастлив семеен мъж. Както отбелязват съвременниците, той много обичаше съпругата си Елизавета Цилч, възхищаваше й се. готов съм последен денуспя да поддържа близки отношения. В брака им се ражда дъщеря Елена. Ломоносов е погребан в Санкт Петербург в Некропола от 18 век.

Леонардо да Винчи (1452-1519) - италиански гений . Вероятно е трудно веднага да се каже в какво Леонардо да Винчи успя повече: в науката или изкуството? Художник, скулптор и архитект, естествен учен, писател и музикант, изобретател и математик, ботаник и философ, ярък представителРенесансът.

Леонардо да Винчи прекарва младостта си във Флоренция, където през онези години е концентриран целият интелект на Италия, така че освен рисуване, Леонардо да Винчи има възможност да учи рисуване, химия, хуманитарни науки. Тук той усвоява някои технически умения, научава се да работи с материали като метал, кожа и гипс, увлича се по моделиране и скулптура.

На 20-годишна възраст в Гилдията на Свети Лука Леонардо получава квалификацията на майстор и става чирак в работилницата на Верокио.Верокио получи друга поръчка, имаше нужда от картината "Кръщението на Христос", учителят инструктира Леонардо да напише един от двата ангела. Но когато главният учител сравнява ангела, който рисува, с работата на да Винчи, той захвърля четката си и повече не се връща към рисуването. Той разбра, че ученикът не само го надмина, но се роди истински гений.

Верокио

По-късно Леонардо трябва да се премести в Милано, където започва да обръща специално внимание на анатомията и архитектурата. Той скицира няколко варианта на централнокуполния храм; получи човешки череп и направи откритие - черепните синуси. През същия милански период, докато работи в двора, той се интересува много от готвенето и изкуството на сервиране на маса. За да улесни работата на готвачите, Леонардо изобретил някои кулинарни устройства.

Въпреки че съвременниците нареждат Леонардо да Винчи сред великите художници, той се смята за инженер-учен. Рисувах доста бавно и не отделях много време изящни изкуства, защото беше твърде запален по науката.

Можете да изброите изобретенията, творенията, постиженията на Леонардо да Винчи за дълго време. Вероятно във всеки раздел на библиотечния фонд, независимо дали става въпрос за природни науки, философия или технологии, може да се намери невероятна книга за Леонардо да Винчи.

Въпреки целия си феноменален гений Леонардо да Винчи не успя да създаде семейство и що се отнася до връзката му с женския пол, няма надеждна информация по този въпрос.

Александър Порфиревич Бородин (1833-1887) - талантлив композитор и известен химик. Неговата многостранна и ползотворна дейност оставя ярка следа в историята на световната култура.

„Оригинален композитор, един от създателите на руската симфония“, „първокласен химик, на когото химията дължи много“, „основател, пазител, шампион на медицински курсове за жени“, „подкрепа и приятел на студентите“ - тези думи принадлежат на съвременниците на Бородин. А съвременници са били Л. Н. Толстой, И. С. Тургенев, Ф. М. Достоевски, Н. А. Некрасов, И. Е. Репин, Д. И. Менделеев, М. П. Мусоргски и др.

Разбира се, не всички сфери на приложение на творческите сили на Бородин са еквивалентни. Бородин влезе в историята на световната култура, преди всичко като брилянтен композитор, участник " мощна шепа”, създателят на операта „Княз Игор” и симфонията „Богатир”, поставили началото на епическото направление в руската музика.

Бородин е не по-малко известен като химик. През 1856 г. А. П. Бородин, под ръководството на изключителния химик Н. Н. Зинин, завършва Медико-хирургическата академия със сертификат за заслуги. И три години по-късно, през 1858 г., след успешна защита на докторската си дисертация „За аналогията на арсенова киселина с фосфорна киселина в химични и токсикологични отношения“, той получава степента доктор по медицина. Научна дейност A.P. Бородина високо издигна авторитета на домашната химия.

Като най-добрите, челни представители XIX век Бородин не се затваря в кръга само на творчески интереси - било то изкуство или наука. Като най-голям дълг към обществото той счита работата си в областта на женското медицинско образование, както и в работата на Руското химическо дружество, Обществото на руските лекари и редица други.

В семейните въпроси животът на Бородин не беше толкова розов, колкото в изкуството и творчеството. Александър Порфириевич се жени за Екатерина Сергеевна през пролетта на 1963 г Протопопова, но в семейството нямаше деца. Бородин почина внезапно от инфаркт на 53 години.

Луис Карол (1832-1898) е математик с детска душа. Вече с млади годиниЛ. Карол демонстрира изключителните си математически способности. Л. Карол, след като завършва училище, постъпва в престижния колеж на Оксфордския университет, печели стипендия, получава първокласно отличие и още като млад е назначен за преподавател по математика в Оксфорд. Карол прекара много време изследователска работапо математика: той публикува Аналитичен анализ на Петата книга на Евклид, Резюмета по алгебрична планиметрия, Елементарно ръководство към теорията на детерминантите, Евклид и неговите съвременни съперници, както и Математически любопитства и Символна логика.

Въпреки това, както често се случва в историята на науката, дълго време се смяташе, че математическото наследство на Карол е незначително, тъй като. въз основа само на няколко учебника; но в напоследъквсе повече и повече внимание се привлича към математическите открития на автора, които преди това не са били заявени. Много от постиженията на Луис в математическата логика са далеч пред времето си. Карол разработи графичен метод за решаване логически задачи- по-удобен от прословутия метод на Ойлер или Вен. Способността на Карол да решава така наречените sorites (котило на гръцки за "купчина") беше сравнена с изкуството - логически проблеми, представени от верига от силогизми, в които заключението на един силогизъм служи като предпоставка за друг.

Интересен факт е, че Л. Карол е подписвал своите математически трудове с истинското си име Чарлз Доджсън, а само литературни образци -псевдоним. Както си спомняме, най-много известни произведенияКарол са неговите „Алиса в страната на чудесата“, „Алиса в огледалото“, но малко хора знаят, че авторът е посветил голяма част от своите математически изследвания на децата. И така, в колекцията за деца „Логическа игра“ авторът разработи стратегия за игра на „Петнадесет“, а също така представи голяма сумалогически задачи, например: впишете в даден триъгълник такъв шестоъгълник, че противоположните му страни да са равни и успоредни, като три от тях лежат на страните на триъгълника, а диагоналите се пресичат в дадена точкавътре в триъгълника.

Въпреки факта, че Л. Карол успя да постигне висоти както в науката, така и в изкуството, нищо не беше постигнато в личния му живот. Л. Карол почина на 65-годишна възраст, без да свързва живота си с нито една жена.

Приятели, каня ви да си спомните повече изключителни гениинаука и талантливи хорав същото време и разкажете за тях накратко в коментарите!

И също така ви напомням, че в отдела за научно-популярна литература Централна библиотекатях. КАТО. Пушкин е домакин на изложба със същото име, която представя невероятни книгиза именувани гении. Очакваме ви в работното време на библиотеката!

Прочетете повече - в крайна сметка няма такова нещо като твърде много знания!

Юлия Новикова, библиотекар на отдела за научно-популярна литература

За европейците завършва периодът на тъмното Средновековие, последван от Ренесанса. Това позволи да се съживи почти изчезналото наследство от Античността и да се създадат велики произведения на изкуството. Важна роля в развитието на човечеството изиграха учените от Ренесанса.

Парадигма

Кризата и разрухата на Византия доведоха до появата в Европа на хиляди християнски емигранти, които донесоха със себе си книги. В тези ръкописи са събрани знания от древния период, полузабравен в западната част на континента. Те стават основата на хуманизма, който поставя на преден план човека, неговите идеи и желанието за свобода. С течение на времето в градовете, където ролята на банкери, занаятчии, търговци и занаятчии нараства, започват да възникват светски центрове на науката и образованието, които не само не са под властта на католическата църква, но често се борят срещу нейния диктат.

Картина от Джото (Ренесанс)

Художниците през Средновековието създават произведения с предимно религиозно съдържание. По-специално, дълго време основният жанр на живописта беше иконописта. Първият, който реши да се покаже върху своите платна обикновените хора, а също и да се откаже от каноничния начин на писане, присъщ на византийската школа, е Джото ди Бондоне, който се смята за пионер на Проторенесанса. На стенописите на църквата Сан Франческо, разположена в град Асизи, той използва играта на chiaroscuro и се отдалечава от общоприетата композиционна структура. Основният шедьовър на Джото обаче е картината на параклиса Арена в Падуа. Интересното е, че веднага след тази поръчка художникът е призован да украси кметството. В работата по една от картините, за да постигне най-голяма достоверност в изображението на "небесния знак", Джото се консултира с астронома Пиетро д'Абано. Така, благодарение на този художник, живописта престана да изобразява хора, предмети и природни явления според определени канони и стана по-реалистична.

Леонардо да Винчи

Много фигури от Ренесанса имаха многостранен талант. Никой от тях обаче не може да се сравни по своята гъвкавост с Леонардо да Винчи. Той се изявява като изключителен художник, архитект, скулптор, анатом, естествоизпитател и инженер.

През 1466 г. Леонардо да Винчи заминава да учи във Флоренция, където освен рисуване, изучава химия и рисуване, а също така придобива умения за работа с метал, кожа и гипс.

Още първите живописни платна на художника го открояват сред другарите му в магазина. По време на своя дълъг, по това време 68-годишен живот, Леонардо да Винчи създава шедьоври като Мона Лиза, Йоан Кръстител, Дамата с хермелин, Тайната вечеря и др.

Подобно на други видни фигури от Ренесанса, художникът се интересува от науката и инженерство. По-специално, известно е, че изобретеният от него колесен пистолетен ключалка е бил използван до 19 век. Освен това Леонардо да Винчи създава рисунки на парашут, самолет, прожектор, зрителна тръба с две лещи и др.

Микеланджело

Когато се обсъжда въпросът какво са дали на света ренесансовите фигури, списъкът на техните постижения задължително съдържа произведенията на този изключителен архитект, художник и скулптор.

Сред най-известните творения на Микеланджело Буонароти са стенописите на тавана на Сикстинската капела, статуята на Давид, скулптурата на Бакхус, мраморната статуя на Мадоната от Брюж, картината "Мъките на Св. Антоний" и мн. други шедьоври на световното изкуство.

Рафаел Санти

Художникът е роден през 1483 г. и е живял само 37 години. Голямото наследство на Рафаел Санти обаче го поставя в първите редове на всяка символична класация на „Изключителни фигури на Ренесанса“.

Сред шедьоврите на художника са "Коронацията на Мария" за олтара на Оди, "Портрет на Пиетро Бембо", "Дама с еднорог", множество фрески, поръчани за Stanza della Senyatura и др.

Върхът на творчеството на Рафаело се счита за " Сикстинската мадона”, създаден за олтара на църквата на манастира Св. Сикст в Пиаченца. Тази картина прави незабравимо впечатление на всеки, който я види, тъй като изобразената в нея Мария по неразбираем начин съчетава земната и небесната същност на Божията майка.

Албрехт Дюрер

Известни фигури от Ренесанса не са само италианци. Сред тях е немският художник и гравьор Албрехт Дюрер, роден в Нюрнберг през 1471 г. Най-значимите му творби са „Олтарът на Ландауер“, автопортрет (1500), картината „Празник на розовите венци“, три „Майсторски гравюри“. Последните се смятат за шедьоври графично изкуствовсички времена и народи.

Тициан

Големите фигури на Ренесанса в областта на живописта са ни оставили образи на най-известните си съвременници. Един от водещите портретисти от този период европейско изкуствое Тициан, който идва от известен видВечелио. Увековечава върху платна Федерико Гонзага, Карл V, Клариса Строци, Пиетро Аретино, архитект Джулио Романо и много други. Освен това четките му принадлежат към платна на теми от древната митология. Колко високо е бил ценен художникът от съвременниците, доказва фактът, че веднъж четката, паднала от ръцете на Тициан, побърза да вземе император Карл V. Монархът обясни постъпката си, като каза, че да служиш на такъв господар е чест за всеки.

Сандро Ботичели

Художникът е роден през 1445 г. Първоначално той щеше да стане бижутер, но след това попадна в работилницата на Андреа Верокио, от когото някога е учил Леонардо да Винчи. Наред с произведения на религиозни теми, художникът създава няколко картини със светско съдържание. Шедьоврите на Ботичели включват картините "Раждането на Венера", "Пролет", "Палас и кентавърът" и много други.

Данте Алигиери

Големите фигури на Ренесанса оставят своя незаличим отпечатък в световната литература. Един от най-видните поети от този период е Данте Алигиери, който е роден през 1265 г. във Флоренция. На 37-годишна възраст той е изгонен от родния си град заради политическите си възгледи и се скита до последните години от живота си.

Като дете Данте се влюбва в своята връстничка Беатрис Портинари. Израствайки, момичето се жени за друг и умира на 24 години. Беатрис става муза на поета и именно на нея той посвещава творбите си, включително историята "Нов живот". През 1306 г. Данте започва да създава своята "Божествена комедия", върху която работи почти 15 години. В него той изобличава пороците на италианското общество, престъпленията на папи и кардинали и поставя своята Беатриче в „рая“.

Уилям Шекспир

Въпреки че идеите на Ренесанса достигат Британските острови с известно закъснение, там също са създадени изключителни произведения на изкуството.

По-специално, един от най-известните драматурзи в историята на човечеството, Уилям Шекспир, работи в Англия. Повече от 500 години пиесите му не слизат от театралните сцени във всички краища на планетата. Неговото перо принадлежи на трагедията "Отело", "Ромео и Жулиета", "Хамлет", "Макбет", както и комедията "Дванадесета нощ", "Много шум за нищо" и много други. Освен това Шекспир е известен със своите сонети, посветени на мистериозната Муграва дама.

Леон Батиста Алберти

Ренесансът също допринася за промяната на облика на европейските градове. През този период са създадени велики архитектурни шедьоври, включително Римската катедрала Св. Петър, Лаврентианските стълби, Флорентинската катедрала и др. Наред с Микеланджело, известният учен Леон Батиста Алберти е сред известните архитекти на Ренесанса. Има огромен принос в архитектурата, теорията на изкуството и литературата. В сферата на неговите интереси влизат и проблемите на педагогиката и етиката, математиката и картографията. Той създаде един от първите научни трудовепо архитектура, озаглавена „Десет книги за архитектурата“. Тази работа имаше огромно въздействиеза бъдещите поколения негови колеги.

Сега знаете най-известните културни дейци на Ренесанса, благодарение на които човешката цивилизация влезе в нов кръг от своето развитие.