ภาพเหมือนของ Bakst ของคำอธิบาย Zinaida Gippius เลฟ บัคสท์

ชอบรอบเกียร์ "คอลเลกชันของ Tretyakov Gallery"โดยที่ Ksenia Larina อยู่ "เสียงสะท้อนแห่งมอสโก"- บางครั้งคุณก็ฟังได้ บางครั้งฉันก็อ่านเวอร์ชั่นข้อความบนเว็บไซต์ทางการของสถานีวิทยุ แต่ฉันมักจะเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ สำหรับตัวเองอยู่เสมอ

ตัวอย่างเช่นนี่คือเกี่ยวกับ ภาพเหมือนของ Zinaida Gippius โดย Bakst ในปี 1906- นอกจากนี้ฉันได้โพสต์บทกวีและชีวประวัติของเธอแล้ว ถึงเวลาลงรูปแล้ว

ภาพกราฟิกที่สร้างบนกระดาษ ศิลปินใช้ดินสอและร่าเริง นอกจากนี้แผ่นกระดาษยังติดกาวเข้าด้วยกัน
เดิมทีนี่เป็นภาพร่างที่ Bakst สร้างเสร็จในภายหลัง Zinaida Nikolaevna มีรูปร่างที่น่าทึ่งและมีขาที่น่าอัศจรรย์ Bakst สามารถโชว์เรียวขาที่ยาวไม่มีที่สิ้นสุดของเธอได้ด้วยการติดกระดาษเพิ่มอีกเล็กน้อยเท่านั้น
ในตอนแรกภาพนี้ถูกมองว่าเป็นเรื่องอื้อฉาวและไม่เหมาะสมเนื่องจากชุดที่ Zinaida Gippius สวมอยู่
นี่คือเครื่องแต่งกายของ Little Lord Pumplerob ฮีโร่ของเรื่องที่เขียนโดย Bardned นักเขียนแองโกล - อเมริกันในปี 1886 ซึ่งได้รับการแปลเป็น 17 ภาษาต่างประเทศรวมถึงภาษารัสเซียด้วย
ฮีโร่ของเรื่องนี้คือชาวอเมริกันวัย 7 ขวบซึ่งเป็นอดีตพรรครีพับลิกันที่แข็งขันซึ่งจบลงด้วยความประสงค์แห่งโชคชะตาในอังกฤษ ยิ่งกว่านั้นแม้จะเรียนรู้ว่าเขาเป็นลอร์ดโดยกำเนิด แต่ฮีโร่ก็ยังประพฤติตนเป็นประชาธิปไตยและเป็นมิตรกับทุกคน
เด็กชายผมสีทองคนนี้ปรากฏตัวต่อหน้าผู้อ่านและปู่ของเขาในชุดสูทกำมะหยี่สีดำ กางเกงขาสั้น และเสื้อเชิ้ตที่มีจีบลูกไม้ และนี่คือแฟชั่นของเด็กผู้ชายที่กระตือรือร้นตลอดปลายศตวรรษที่ 19
ความจริงที่ว่า Zinaida Nikolaevna พยายามสวมชุดสูทซึ่งเหมาะกับเธออย่างยิ่งนั้นมีองค์ประกอบของการประชดและการยั่วยุ
ภาพเหมือนของ Zinaida Gippius โดย Bakst เข้ามา หอศิลป์ Tretyakovในปีที่ 20 ก่อนหน้านี้อยู่ในคอลเลกชันของ Sergei Alexandrovich Koussevitzky นักสะสมชาวมอสโกผู้โด่งดัง
Koussevitzky เป็นบุคคลที่โดดเด่นมากในชีวิตทางศิลปะของรัสเซียก่อนการปฏิวัติ: ดับเบิลเบสและผู้ควบคุมวงที่เก่งกาจ ตัวนำมีความพิเศษ รายการของเขาประกอบด้วยผลงานของคีตกวีชาวรัสเซียร่วมสมัยเป็นส่วนใหญ่ ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้คนทั้งโลกได้เรียนรู้ดนตรีของ Scriabin, Rachmaninov, Stravinsky และนักแต่งเพลงร่วมสมัยคนอื่น ๆ
Koussevitzky มาจากครอบครัวที่ยากจนได้แต่งงานกับตัวแทนของพ่อค้าผู้มั่งคั่งและผู้ใจบุญแห่งราชวงศ์มอสโก Natalya Konstantinovna Ushkova ด้วยสินสอดที่เขาได้รับ เขาได้ก่อตั้ง Russian Musical Society ซึ่งผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียร่วมสมัยได้เห็นแสงสว่างแห่งวันเป็นครั้งแรก
Sergei Alexandrovich เป็นผู้นิยมดนตรีรัสเซียอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย เขาดำเนินกิจกรรมการรวบรวมและเผยแพร่ต่อไปหลังจากการอพยพ
เขาเริ่มสะสมคอลเลกชันและช่วยเหลือศิลปินผู้อพยพชาวรัสเซียแล้วทางตะวันตก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาได้สั่งให้ Natalia Goncharova ตกแต่งบ้านของเธอในปารีสซึ่งช่วยเธอทางการเงินได้มหาศาล เขาปกป้องเพื่อนของเขาจากมอสโก ซึ่งเป็นผู้ใจบุญและนักสะสม Henrietta Leopoldovna Girshman ในวงออเคสตราที่บอสตันในตำแหน่งเลขานุการ
คอลเลกชันนี้มีการมุ่งเน้นที่ดี (เขารวบรวมภาพเหมือนของบุคคลสำคัญทางดนตรี) และผลงานของเขามีคุณภาพสูง
นอกจากภาพวาดเหมือนของ Gippius แล้ว คอลเลกชันนี้ยังรวมถึง "Rose" และ "Shadows of the Lagoon" โดย Vrubel

ใช่แล้วย้อนกลับไปในปี 1901 Gippius ได้อุทิศโคลงสั้น ๆ ที่ยอดเยี่ยมสองบทให้กับ Bakst:

ซอนเน็ตสองอัน
แอล. เอส. แบคสท์

I. ความรอด

เราตัดสิน บางครั้งเราก็พูดได้ไพเราะมาก
และดูเหมือนว่าเราได้รับพลังอันยิ่งใหญ่มาให้เราแล้ว
เราเทศนา เรามัวเมากับตัวเอง
และเราเรียกทุกคนมาหาเราอย่างเด็ดขาดและเชื่อถือได้
อนิจจาสำหรับเรา: เรากำลังเดินไปตามถนนที่อันตราย
เราถึงวาระที่จะต้องนิ่งเงียบก่อนที่คนอื่นจะโศกเศร้า -
เราทำอะไรไม่ถูก น่าสงสารและตลกมาก
เมื่อเราพยายามช่วยเหลือผู้อื่นโดยเปล่าประโยชน์

มีเพียงคนเดียวที่จะปลอบโยนคุณด้วยความโศกเศร้าเท่านั้นที่จะช่วยคุณ
ผู้ร่าเริงและเรียบง่ายและเชื่อเสมอ
ชีวิตนั้นคือความสุข ทุกสิ่งได้รับพร
ผู้รักโดยไม่โหยหาและใช้ชีวิตเหมือนเด็ก
ข้าพเจ้าน้อมคำนับต่ออำนาจอันแท้จริง
เราไม่ได้กอบกู้โลก: ความรักจะช่วยกอบกู้โลก

ครั้งที่สอง ด้าย

ผ่านเส้นทางเข้าป่าอย่างสบายๆ
เต็มไปด้วยแสงแดดและร่มเงา
ด้ายแมงมุมมีความยืดหยุ่นและสะอาด
แขวนอยู่บนท้องฟ้า และตัวสั่นอย่างไม่มีใครสังเกตเห็น
ลมทำให้ด้ายสั่น พยายามจะหักอย่างไร้ประโยชน์
มีความแข็งแกร่ง บาง โปร่งใส และเรียบง่าย
ความว่างเปล่าแห่งท้องฟ้าถูกตัดออกไป
เส้นประกาย - เชือกหลากสี

เราคุ้นเคยกับการชื่นชมสิ่งที่ไม่ชัดเจน
อยู่ในปมที่พันกันด้วยความหลงใหลที่ผิด ๆ
เรามองหารายละเอียดปลีกย่อย โดยไม่เชื่อในสิ่งที่เป็นไปได้
ผสมผสานความยิ่งใหญ่เข้ากับความเรียบง่ายในจิตวิญญาณ
แต่ทุกสิ่งที่ซับซ้อนล้วนน่าสมเพช ร้ายแรง และหยาบคาย
ก วิญญาณที่ละเอียดอ่อน- ง่ายๆ เหมือนกระทู้นี้

ผลงาน "ผู้ใหญ่" ชิ้นแรกของ Leon Bakst เป็นภาพประกอบสำหรับหนังสือเด็ก ต่อมาเขาก็กลายเป็น จิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงและการปฏิวัติ มัณฑนากรโรงละครศิลปินที่ "เมาปารีส" และนักออกแบบที่มีค่าใช้จ่ายสองพันดอลลาร์ในอเมริกาในช่วงทศวรรษ 1920

ครูสอนศิลปะในราชวงศ์จักรี

Leon Bakst เกิดในปี 1866 ในเมือง Grodno ในครอบครัวชาวยิว เมื่อแรกเกิดเขาชื่อไลบ-ชัยม โรเซนเบิร์ก เมื่อครอบครัวย้ายไปเมืองหลวง เด็กชายมักจะไปเยี่ยมปู่ซึ่งเป็นช่างตัดเสื้อทันสมัยในอพาร์ตเมนต์เก่าหรูหราใจกลางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Leon Bakst อ่านเด็กจัดฉากมากมาย การแสดงหุ่นเชิดและฟังเรื่องราวของพ่อแม่และปู่ของฉันเกี่ยวกับโรงละคร ตั้งแต่วัยเด็ก Bakst ก็สนใจการวาดภาพเช่นกัน พ่อของเขาแสดงภาพวาดของเขาให้กับประติมากร Mark Antokolsky และเขาแนะนำให้เด็กชายศึกษาการวาดภาพ

Leon Bakst เข้าสู่ Academy of Arts ในฐานะอาสาสมัคร แต่ยังไม่สำเร็จการศึกษา เขาเรียนบทเรียนจาก Alexandre Benois และทำงานพาร์ทไทม์เพื่อสร้างภาพประกอบสำหรับหนังสือเด็ก ในนิทรรศการผลงานครั้งแรกของเขาในปี พ.ศ. 2432 Leib-Chaim Rosenberg ใช้นามแฝงว่า Leon Bakst

ในปี พ.ศ. 2436 Bakst เดินทางไปปารีส ที่นี่เขายังคงศึกษาการวาดภาพต่อไป และภาพวาดก็กลายเป็นแหล่งรายได้เพียงแหล่งเดียวของศิลปินรุ่นเยาว์ ในจดหมายถึงเพื่อน Bakst เขียนว่า: “คนขายงานศิลปะเอาภาพร่างที่ดีที่สุดของฉันไปแลกเงินเพนนีอย่างไม่เต็มใจ”.

ระหว่างการเยือนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กครั้งหนึ่ง Leon Bakst เริ่มไปเยี่ยมกลุ่มของ Alexander Benois รวมถึงศิลปิน นักเขียน และผู้รักงานศิลปะ ซึ่งต่อมาได้ก่อตั้งสมาคมศิลปะ “World of Art” เมื่อนักเรียนของ Miriskus เริ่มตีพิมพ์นิตยสารของตนเอง Bakst ก็มุ่งหน้าไป แผนกศิลปะ- ไม่นานเขาก็ได้รับเชิญไปที่บ้านของเขา แกรนด์ดุ๊ก Vladimir Alexandrovich - ให้บทเรียนการวาดภาพแก่เด็ก ๆ

ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 Leon Bakst ได้สร้างแกลเลอรีภาพบุคคลของคนรุ่นเดียวกันทั้งหมด - Philip Malyavin และ Vasily Rozanov, Zinaida Gippius และ Jean Cocteau, Sergei Diaghilev และ Isadora Duncan

“แบคสท์ผมแดง แดงก่ำ และฉลาดปฏิเสธที่จะวาดภาพฉันง่ายๆ เขาต้องการให้ฉันมีชีวิตชีวาจนถึงขั้นปีติยินดี! ในการทำเช่นนี้เขานำเพื่อนของเขาจากกองบรรณาธิการของนิตยสาร World of Art ซึ่งกินสุนัขสิบตัวในแง่ของความสามารถในการฟื้นคืนชีพและเล่าเรื่องราวที่ชาญฉลาดและเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยจากนั้นเสือนักล่า Bakst ที่ดวงตาของเขากระพริบตาจะแอบย่องเข้ามา กับฉันโดยจับแปรงของเขา”

อันเดรย์ เบลี

Leon Bakst ได้สร้างทิวทัศน์และภาพเหมือนของเด็ก ภาพวาดลึกลับ "Ancient Horror" และ "Elysium" เกี่ยวกับ ภาพวาดที่มีชื่อเสียง“ อาหารเย็น” Vasily Rozanov เขียนว่า: “ความเสื่อมโทรมอย่างมีสไตล์ของปลายศตวรรษ สีดำและสีขาว ผอมบางราวกับแมวน้ำ พร้อมรอยยิ้มลึกลับ A la Gioconda กำลังกินส้ม”.

ลีออน บัคสท์. ความสยองขวัญโบราณ พ.ศ. 2451 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ลีออน บัคสท์. อาหารเย็น. พ.ศ. 2445 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ลีออน บัคสท์. เอลิเซียม พ.ศ. 2449 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

“ปารีสเมาเหล้า Bakst อย่างแท้จริง”

ในปี 1903 Leon Bakst ได้สร้างฉากสำหรับละครและภาพร่างเป็นครั้งแรก เครื่องแต่งกายละคร- พี่น้องนักออกแบบท่าเต้น Nikolai และ Sergei Legat จากคณะละครสัตว์อิมพีเรียลเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กขอให้ศิลปินออกแบบบัลเล่ต์ "Fairy of Puppets" Alexandre Benois เล่าเหตุการณ์นี้ในภายหลัง: “ตั้งแต่ก้าวแรก Bakst ครองตำแหน่งที่โดดเด่นอย่างจริงจัง และตั้งแต่นั้นมาก็ยังคงมีเอกลักษณ์และไม่มีใครเทียบได้”.

ในปีเดียวกันนั้นศิลปินได้แต่งงานกับ Lyubov Tretyakova Pavel Tretyakov ตกลงที่จะแต่งงานโดยมีเงื่อนไขข้อเดียว: Bakst ต้องเปลี่ยนศาสนาของเขา ศิลปินเปลี่ยนมานับถือนิกายลูเธอรัน ในปี 1907 ทั้งคู่แยกทางกัน และ Bakst ซึ่งปัจจุบันเป็นนามสกุลอย่างเป็นทางการของเขา ได้เปลี่ยนมานับถือศาสนายิวอีกครั้ง ด้วยเหตุนี้เขาจึงถูกไล่ออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่ใช่ชาวยิวทุกคนที่มีสิทธิ์อาศัยอยู่ในเมืองหลวง

Leon Bakst ไปกรีซ - ร่วมกับศิลปิน Valentin Serov ที่นั่นเขาได้ศึกษาภูมิทัศน์และภาพร่างของทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของฉากละครใหม่ๆ

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2453 Leon Bakst ได้ตั้งรกรากในปารีสอีกครั้ง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาได้รับชื่อเสียงในโลกแห่งความเป็นจริงจากฉากละครของเขา ซึ่งใหญ่โต มีหลายชั้น และอลังการ เขาออกแบบบัลเล่ต์ของ Diaghilev สำหรับฤดูกาลรัสเซียในปารีสของเขา - คลีโอพัตรา, Scheherazade, คาร์นิวัล และ Narcissus

ตามภาพร่างของเขา เครื่องแต่งกายถูกสร้างขึ้นสำหรับศิลปินของโรงละครอิมพีเรียล - Vaslav และ Bronislava Nijinsky, Tamara Karsavina, Vera Fokina Bakst ยังร่วมมือกับคณะละครรุ่นบุกเบิกของ Ida Rubinstein ศิลปินคิดอย่างรอบคอบถึงรายละเอียดของเครื่องแต่งกาย สี และลวดลาย ซึ่งเน้นความเป็นพลาสติกและความยืดหยุ่นของนักแสดงในระหว่างการเต้นรำ นักวิจารณ์ศิลปะ Mstislav Dobuzhinsky เขียนว่า: “เขาได้รับการยอมรับและ “สวมมงกุฎ” โดยปารีสที่มีความซับซ้อนและไม่แน่นอน”และอันเดรย์ เลวินสัน - “ปารีสเมาเหล้า Bakst อย่างแท้จริง”.

ลีออน บัคสท์. ออกแบบเครื่องแต่งกายของซิลเวียสำหรับการผลิตโรงละคร Mariinsky พ.ศ. 2444 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ลีออน บัคสท์. ภาพร่างเครื่องแต่งกาย Firebird สำหรับองค์กรของ Sergei Diaghilev พ.ศ. 2453 พิพิธภัณฑ์โรงละคร State Central ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน

ลีออน บัคสท์. การออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับ Salome สำหรับการแสดงส่วนตัวโดย Ida Rubinstein พ.ศ. 2451 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

ลีออน บัคสท์. ภาพร่างเครื่องแต่งกาย “อัสซีเรีย-อียิปต์” ของ Tamara Karsavina พ.ศ. 2450 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังระดับโลก

เมืองหลวงของฝรั่งเศสเต็มไปด้วยแฟชั่นสำหรับทุกสิ่งที่เป็นตะวันออกและรัสเซีย และสิ่งเหล่านี้สะท้อนถึงฤดูกาลของรัสเซีย ผ้าโพกหัวและวิกผม ผ้าคลุมไหล่ และชุดที่ชวนให้นึกถึงเครื่องแต่งกายของนักแสดงปรากฏในร้านค้า Leon Bakst พัฒนาการออกแบบตกแต่งภายในและอุปกรณ์เสริม เฟอร์นิเจอร์และเครื่องใช้บนโต๊ะอาหาร เครื่องประดับและแม้กระทั่งรถยนต์ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขากลายเป็นหนึ่งในนักออกแบบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในปารีส Maximilian Voloshin เขียนเกี่ยวกับศิลปิน: “Bakst สามารถจับภาพประสาทที่เข้าใจยากของปารีสซึ่งควบคุมแฟชั่นได้ และตอนนี้อิทธิพลของแฟชั่นก็แผ่ซ่านไปทุกที่ในปารีส ทั้งในชุดสตรีและในนิทรรศการศิลปะ”.

หนังสือเกี่ยวกับผลงานของ Bakst ได้รับการตีพิมพ์ในปารีส และรัฐบาลฝรั่งเศสได้มอบเครื่องราชอิสริยาภรณ์ Legion of Honor แก่เขา ศิลปินตีพิมพ์บทความของเขาเกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัย ถ่ายรูปจำนวนมาก เขียน นวนิยายอัตชีวประวัติและบรรยายเกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัยในรัสเซีย อเมริกา และยุโรป

Leon Bakst ยังได้พัฒนาการออกแบบผ้าอีกด้วย หลังจากช่วงฤดูของรัสเซีย ร้านค้าราคาแพงในฝรั่งเศสก็เริ่มจำหน่ายผ้า "Odalisque" และ "Scheherazade" สำหรับ Paul Poiret นักออกแบบเสื้อผ้าชาวปารีส Bakst ได้สร้างสรรค์เครื่องประดับแบบดั้งเดิมและลวดลายที่ซับซ้อน ผ้าของ Bakst ได้รับความนิยมไม่เพียงแต่ในยุโรป แต่ยังรวมถึงในอเมริกาด้วย หนึ่งในสุดท้าย โครงการสร้างสรรค์ทั่วโลก ศิลปินชื่อดังกลายเป็นภาพร่างผ้านับร้อยสำหรับการผลิตจำนวนมาก

เป็นเรื่องน่าสนใจที่จะมองอย่างใกล้ชิดกับภาพของ Zinaida Nikolaevna Gippius ซึ่ง Alexander Blok เรียกว่า "Green-eyed Naiad", Igor Severyanin - "Skanda หน้าทอง", Valery Bryusov - "Zinaida the Beautiful", Pyotr Pertsov - "Decadet มาดอนน่าที่มีรูปลักษณ์คล้ายบอตติเชลลี” ศิลปิน Alexander Benois ไม่ได้ล้าหลังนักเขียน โดยเรียกเธอว่า “Princess Dreams” และเสริมว่าเธอมี “รอยยิ้มของโมนาลิซ่า” มีเพียงสองคนเท่านั้นที่กล้าสังเกตด้านตรงข้ามและไม่ใช่ด้านที่น่ารังเกียจของบุคลิกภาพของผู้หญิงคนนี้ ดังนั้น Leon Trotsky จึงถือว่าเธอเป็น "ซาตานและแม่มด" และ Dmitry Merezhkovsky ถือว่าเธอเป็น "ปีศาจสีขาว"

ตั้งแต่ชั่วโมง

นักการเมืองร่วมสมัยของเธอ นักเขียน และนักข่าว Ariadna Vladimirovna Tyrkova-Williams เขียนอย่างฉะฉานเกี่ยวกับการปรากฏตัวของ Gippius:“ คนคุ้นเคยและคนแปลกหน้าเรียกเธอว่า Zinaida ลับหลังเธอ เธอสวยมาก สูง ผอม เหมือนวัยรุ่น คล่องตัว ผมเปียสีทองพันรอบศีรษะเล็กๆ ที่เรียบร้อยของเธอสองครั้ง ดวงตากลมโต สีเขียว คล้ายนางเงือก กระสับกระส่าย และเลื่อนลอย รอยยิ้มแทบจะไม่ละเลยใบหน้าของเธอ แต่มันก็ไม่ได้ทำให้เธอดูดี ดูเหมือนว่าตอนนี้จากภาพวาดที่สดใสเหล่านี้ ปากบางคำพูดหยาบคายและหยาบคายจะออกมา เธออยากจะประหลาดใจ ดึงดูด ร่ายมนตร์ และพิชิตจริงๆ ในสมัยนั้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ไม่ใช่เรื่องปกติที่จะต้องป้ายตัวเองแบบนั้น... แต่ Zinaida ก็หน้าแดงและขาวขึ้นอย่างเปิดเผยอย่างที่นักแสดงทำบนเวที สิ่งนี้ทำให้ใบหน้าของเธอดูเหมือนหน้ากาก เน้นถึงนิสัยแปลกๆ ความประดิษฐ์ของเธอ... เธอแต่งตัวอย่างสวยงามแต่ก็มีความบิดเบี้ยวด้วย... เธอมาในชุดเสื้อคลุมผ้าไหมสีขาวตัวยาวผูกด้วยเชือกสีทอง แขนเสื้อพับไปด้านหลังกว้างขยับไปด้านหลังของเธอเหมือนปีก” เต็มที่ ภาพทางจิตวิทยาหนุ่มกิ๊บปิอุส

หลายปีต่อมา V.A. Zlobin เลขานุการส่วนตัวของคู่รัก Merezhkovsky แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับ Zinaida Nikolaevna: “ นี่เป็นสิ่งมีชีวิตที่แปลกประหลาดราวกับมาจากดาวดวงอื่น บางครั้งเธอก็ดูเหมือนไม่จริง ดังที่มักเกิดขึ้นเมื่อมีความงามอันยิ่งใหญ่หรือความอัปลักษณ์มากเกินไป หน้าแดงอิฐทั่วทั้งแก้ม ผมสีแดงย้อมที่ดูเหมือนวิกผม... เธอแต่งตัวซับซ้อน: ผ้าคลุมไหล่ ขนบางประเภท - เธอถูกแช่แข็งอยู่เสมอ - ซึ่งเธอพันกันอย่างสิ้นหวัง เสื้อผ้าของเธอไม่ได้ประสบความสำเร็จเสมอไปและไม่เหมาะสมกับอายุและยศของเธอเสมอไป เธอสร้างหุ่นไล่กาจากตัวเธอเอง มันสร้างความเจ็บปวดและน่ารังเกียจ”

และอีกหนึ่งคำให้การจาก Nadezhda Alexandrovna Teffi ร่วมสมัยซึ่งเกี่ยวกับช่วงปีสุดท้ายของชีวิตของ Gippius: “Zinaida Gippius ครั้งหนึ่งเคยสวย ฉันไม่พบเวลานี้อีกต่อไป เธอผอมมากแทบจะแยกตัวออก ครั้งหนึ่งผมสีแดงขนาดใหญ่ถูกม้วนงออย่างประหลาดและถูกตาข่ายดึงเข้ามา แก้มทาด้วยกระดาษซับสีชมพูสดใส มีอาการตาเหล่ เขียว มองเห็นไม่ดี เธอแต่งตัวแปลกมาก ในวัยเยาว์ เธอเป็นสาวดั้งเดิม เธอสวมชุดสูทผู้ชาย ชุดราตรีมีปีกสีขาว และผูกริบบิ้นรอบศีรษะด้วยเข็มกลัดที่หน้าผาก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาความคิดริเริ่มนี้กลายเป็นเรื่องไร้สาระ เธอดึงริบบิ้นสีชมพูรอบคอแล้วโยนเชือกไว้หลังใบหู โดยมีแว่นตาข้างเดียวห้อยอยู่ใกล้แก้มของเธอ ในฤดูหนาว เธอสวมเสื้อคลุมที่อุ่นกว่าหลายชิ้นในคราวเดียว โดยตัวหนึ่งทับกัน เมื่อเธอได้รับบุหรี่ จากกระดาษห่อหนาๆ กองนี้ อย่างรวดเร็วเหมือนกับลิ้นของตัวกินมด มือที่แห้งจะยื่นออกมา คว้ามันอย่างเหนียวแน่นแล้วถอยกลับอีกครั้ง”

ถึงกระนั้น แม้จะมีข้อความที่ตัดตอนมาจากบันทึกความทรงจำของเธอข้างต้น ซึ่งสะท้อนถึงความแปลกประหลาดหลายประการที่มีอยู่ใน Gippius แต่เธอก็ "ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักเขียนหญิงที่แท้จริงเพียงคนเดียวในรัสเซียและเป็นผู้หญิงที่ฉลาดที่สุดในจักรวรรดิ ความคิดเห็นของเธอใน โลกวรรณกรรมมีความหมายอย่างมาก” Vitaly Yakovlevich Wulf ร่วมสมัยของเรากล่าว

ภาพถ่ายของ Gippius จำนวนมากได้รับการเก็บรักษาไว้ โดยแสดงให้เห็นภาพของเธอในช่วงอายุต่างๆ ในชีวิตของเธอ ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาพวาดสองภาพ - I.E. Repin (1894. พิพิธภัณฑ์ - อพาร์ทเมนท์ของ I.I. Brodsky เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) และ L.N. Bakst (1906. Tretyakov Gallery, มอสโก)

ในปี 2550 สถานีวิทยุ ECHO Moscow ออกอากาศรายการที่ยอดเยี่ยมชื่อ "The Artist Lev Bakst - ภาพเหมือนของนักเขียน Zinaida Gippius"
ผู้นำเสนอ Ksenia Larina นักข่าว Echo of Moscow เริ่มรายการด้วยคำพูดต่อไปนี้: “ วันนี้ Zinaida Gippius นางเอกของเรา แต่ไม่ใช่คนเดียว แต่ร่วมกับ Pygmalion ของเธอกับศิลปิน Lev Bakst เราจะพูดคุยเกี่ยวกับภาพบุคคลนี้ในวันนี้กับแขกรับเชิญของเรา Valentina Bialik นักวิจัยอาวุโสของ Tretyakov Gallery” จากเนื้อหาของโปรแกรมนี้เองที่ข้อมูลพื้นฐานได้รับการรวบรวม ซึ่งจากนั้นก็แพร่กระจายไปยังเว็บไซต์อินเทอร์เน็ตหลายแห่ง

แอล. แบคสท์. ภาพเหมือนของ Z. N. Gippius 2449 กระดาษ สีพาสเทล.

ในภาพวาดของ L.N. Bakst Gippius มีอายุเพียง 37 ปี เธอมีชีวิตอีกหลายปีข้างหน้าเธอ ภาพกราฟิกถูกสร้างขึ้นบนกระดาษแผ่นกาวซึ่งมีขนาดเล็ก - 54x44 ซม. ในตอนแรกมีเพียงภาพร่างซึ่งค่อย ๆ กลายเป็นภาพบุคคล ดูเหมือนว่าศิลปินตั้งใจจะแสดงขาที่ "มหัศจรรย์" และ "ไม่มีที่สิ้นสุด" ของ Gippius ก่อน หรือเป็นความคิดของเธอ? เป็นการยากที่จะตอบคำถามนี้ ร่างถูกวางไว้ในแนวทแยงมุมบนแผ่นและจัดสรรมากกว่าครึ่งหนึ่งให้กับขาเล็กน้อย แต่ไม่ได้แสดงภาพมือ มันน่าเสียดาย “การแสดงออก” ของพวกเขาสามารถบอกอะไรได้มากมาย เห็นได้ชัดว่า Zinaida Nikolaevna สวมชุดของ Lord Pumplerob ผู้เป็นวีรบุรุษของเรื่องโดย Bardned นักเขียนชาวแองโกล - อเมริกันซึ่งตีพิมพ์ในปี 1888 เด็กชายอายุ 7 ขวบผมสีทองคนนี้ซึ่งกลายมาเป็นลอร์ดโดยกำเนิด ปรากฏตัวต่อหน้าคุณปู่ของเขาในชุดสูทกำมะหยี่สีดำ กางเกงขาสั้น และเสื้อเชิ้ตลายลูกไม้ นี่คือลักษณะที่เขาปรากฏต่อหน้าผู้อ่าน และแฟชั่นการสวมชุดนี้ก็ดำเนินมาจนกระทั่ง ปลาย XIXศตวรรษ.

เธอมีผมที่สวยงาม - สีแดงและหยิกชวนให้นึกถึงสีผมของวีรสตรียุคก่อนราฟาเอล สีของพวกเขาตัดกันอย่างมากกับสีคิ้วสีดำ เหมือนพวกเขาเป็นของ ผู้หญิงที่แตกต่างกัน- ดวงตาแคบลง อาจเป็นเพราะการดูถูกผู้อื่นหรืออาจเป็นไปได้มากกว่าเพราะสายตาสั้นอย่างรุนแรง และรูปลักษณ์และท่าทางนี้เน้นย้ำถึงความแปลกประหลาดของเธอและแม้กระทั่งการปลดประจำการบางอย่างอย่างแม่นยำ

“สำหรับภาพบุคคลนี้เอง วันนี้เราอดทนในแง่ของแฟชั่นและศีลธรรมมากจนต้องเข้าใจว่าภาพนี้อื้อฉาวเพียงใด เป็นเรื่องอื้อฉาวเพียงใด ฉันไม่กลัวคำนี้ หยาบคาย ทุกวันนี้มันก็แค่จะ' คงไม่เกิดกับใครพูด... แน่นอนว่าที่นี่ก็ยากที่จะเข้าใจทันที ความตกใจภายนอก การแสดงออกบางอย่าง ความท้าทายต่อสังคมของเธออยู่ที่ไหน และเธออยู่ที่ไหน สาระสำคัญที่แท้จริง“ กล่าวถึงผู้เข้าร่วมโครงการ

ตอนนี้ความคิดเห็นของ I.N. Pruzhan ผู้ตีพิมพ์เอกสารเกี่ยวกับ เส้นทางที่สร้างสรรค์ Bakst ในปี 1975: “ภาพบุคคลของ Bakst มีความเฉียบแหลมทางจิตใจมากที่สุด ในหมู่พวกเขาภาพของ Z.N. Gippius โดดเด่นด้วยวิธีแก้ปัญหาที่ไม่ธรรมดา
ผู้หญิงรูปร่างผอมเพรียวสง่างาม ผมสีแดงสด ในชุดเสื้อชั้นในสตรีและกางเกงขายาวถึงเข่า กำลังเอนกายบนเก้าอี้ ขาไขว้อันยาวของเธอเหยียดออกไปในแนวทแยงมุมทั่วทั้งผืน ทำให้ทั้งร่างดูยาวยิ่งขึ้นไปอีก ในชุดและท่าทางของ Gippius มีการยั่วยุ มีมารยาท ไม่เป็นธรรมชาติมากมายซึ่งคำนวณจากผลกระทบภายนอก บนใบหน้าซีด ขอบด้วยรอยจีบสีขาว ใต้คิ้วที่แคบและคมชัด มีดวงตาเยาะเย้ยและดูถูกเล็กน้อย ริมฝีปากบางบางที่ชั่วร้าย “เธอมีวิธีพิเศษในการสูบบุหรี่ หรี่ตาขวา มีวิธีการพูดแบบพิเศษ บางครั้งเธอก็ค่อนข้างมีพิษ บางครั้งก็ค่อนข้างเย่อหยิ่ง…” โกโลวินเล่าถึงกิปปิอุส Bakst เสริมความแข็งแกร่งให้กับคุณสมบัติเหล่านี้ เขาเน้นย้ำถึงความชันของหัวเข่า โดยทำให้แขนและขายาวขึ้นเล็กน้อย จึงทำให้รูปลักษณ์ทั้งหมดของนางแบบดูคมชัดและมีหนาม “ จิตวิญญาณของคุณไม่อ่อนโยนและหัวใจของคุณก็เหมือนเข็ม…” - คำพูดเหล่านี้ของกวีหญิงสามารถใช้เป็นบทสรุปของภาพเหมือนของเธอเอง
ศิลปินได้เลือกคุณลักษณะเหล่านั้นที่ดูเหมือนเด็ดขาดสำหรับเขาโดยไม่ละทิ้งธรรมชาติ การลับคมสูงสุดของพวกเขาซึ่งมีพรมแดนติดกับความแปลกประหลาดช่วยให้เขาสร้างภาพลักษณ์ที่แสดงออกของตัวแทนของบทกวีเสื่อมโทรมที่เสื่อมโทรมและก้าวไปไกลกว่านั้น ลักษณะเฉพาะส่วนบุคคล“ภาพเหมือนของ Gippius กลายเป็นเอกสารแห่งยุคนั้น”

L.N.BAKST และ “โลกแห่งศิลปะ”

คำถามเกิดขึ้นอย่างถูกต้อง: ทำไมเขาถึงทำให้ Gippius เป็นอมตะกันแน่? เริ่มจากความจริงที่ว่าพวกเขาเกือบจะอายุเท่ากัน - Leon Nikolaevich มีอายุมากกว่าเพียงสามปี และนี่คือปัญหาแรก - จะระบุศิลปินคนนี้ได้อย่างถูกต้องได้อย่างไร? ในความเป็นจริงชื่อจริงของเขาดูเหมือน Leib-Chaim Izrailevich ซึ่งต่อมากลายเป็น Lev Samoilovich Rosenberg และโดยสรุปศิลปินเริ่มถูกเรียกว่า Leon (Lev) Nikolaevich Bakst นี่เป็นนามแฝงอยู่แล้ว ในนิทรรศการครั้งแรกซึ่งจัดขึ้นในปี พ.ศ. 2432 เขาถูกกำหนดด้วยนามสกุลที่สั้นลงตามนามสกุลของยายของ Baxter - Bakst

ล.แบคสท์. ภาพเหมือน. พ.ศ. 2436

เวลาที่ตัวแทนทั้งสองของยุคเงินพบกันนั้นย้อนกลับไปในการปรากฏตัวของสังคมครั้งแรก และจากนั้นนิตยสารเรียกว่า "โลกแห่งศิลปะ"
ชื่อเสียงของ Bakst มาถึงเขาด้วย งานกราฟิกสำหรับนิตยสาร World of Art เขาเรียนต่อและ ศิลปะขาตั้ง- แสดงภาพกราฟิกที่ยอดเยี่ยมของ I. I. Levitan, F. A. Malyavin (1899), A. Bely (1905) และ Z. N. Gippius (1906) และวาดภาพเหมือนของ V. V. Rozanov (1901), S. P . Diaghilev กับพี่เลี้ยงเด็ก (1906)
ภาพวาดของเขาเรื่อง "Dinner" (1902) ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะสไตล์อาร์ตนูโวในงานศิลปะรัสเซียทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างรุนแรงในหมู่นักวิจารณ์ ต่อมาภาพวาดของเขา "Terror Antiquus" (1906-08) ซึ่งรวบรวมแนวคิดเชิงสัญลักษณ์เกี่ยวกับโชคชะตาที่หลีกเลี่ยงไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมอย่างมาก

ดังที่คุณทราบในปี พ.ศ. 2441 สมาคมศิลปะ "World of Art" ได้ก่อตั้งขึ้นและ Bakst ก็กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขัน เขาเป็นผู้เขียนสัญลักษณ์แบรนด์ World of Art ซึ่งเป็นนกอินทรีสีขาวนั่งอยู่บนยอดเขาบนพื้นหลังสีดำ เขาร่วมกับ Diaghilev มีส่วนร่วมในการก่อตั้งนิตยสาร World of Art กราฟิกที่ตีพิมพ์ในนิตยสารฉบับนี้ทำให้ Bakst มีชื่อเสียง พรสวรรค์ของเขายังปรากฏชัดในการออกแบบตัวพิมพ์: “เป็นครั้งแรกที่เขา, Lanseray และ Golovin เริ่มสร้างคำจารึกทางศิลปะสำหรับนิตยสาร วาดตัวอักษรและปก - ตัวอ่อนแห่งอนาคต ทั่วทั้งภูมิภาคกราฟิกที่กำลังเบ่งบาน ศิลปะหนังสือ"- เขียน M.V. โดบูซินสกี้.

“ เขาเป็นศิลปินที่มีหัวใจ” - นี่คือคำพูดของ Alexander Nikolaevich Benois จากบทของหนังสือ "My Memories" ซึ่งเรียกว่า "Levushka Bakst" เบอนัวส์พบเขาในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2433 และตัดสินใจทันทีที่จะให้เขาร่วมมือในแวดวงที่มองเห็นโครงร่างของ "โลกแห่งศิลปะ" ในอนาคต การแสดงครั้งแรกขัดแย้งกัน “การปรากฏตัวของมิสเตอร์โรเซนเบิร์ก” เบอนัวต์เขียน “ไม่ได้โดดเด่นแต่อย่างใด ใบหน้าที่ค่อนข้างปกติได้รับอันตรายจากดวงตาที่บอด (“รอยกรีด”) ผมสีแดงสด และหนวดบางๆ เหนือริมฝีปากที่คดเคี้ยว ในขณะเดียวกัน กิริยาที่ขี้อายและเกือบจะพอใจก็ก่อให้เกิดขึ้น หากไม่น่ารังเกียจก็ยังไม่เป็นที่พอใจอย่างยิ่ง”

นิตยสาร "World of Art" ไม่มีอยู่นาน - จนถึงสิ้นปี 1904 มีการตีพิมพ์ประเด็นทั้งหมด 96 ประเด็น ใน วรรณกรรมโซเวียตได้รับการประเมินอย่างแจ่มแจ้ง: “นิตยสารสอนเรื่องการขาดความคิด ความไร้เหตุผลในงานศิลปะ เวทย์มนต์”

ควรสังเกตว่าในปี 1901 เขาวาดภาพเหมือนของ Rozanov และในปี 1903 เขาได้สร้างฤดูร้อนแสงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ภาพบุคคลที่สวยงาม Lyubov Pavlovna Gritsenko, née Tretyakova ลูกสาวคนที่สามของ Pavel Mikhailovich Tretyakov ซึ่งกลายเป็นภรรยาของ Bakst
ในปี 1900 เธอเป็นม่าย สามีของเธอเป็นคนที่ยอดเยี่ยมและเป็นลูกเขยที่รักของ Pavel Mikhailovich Tretyakov, Nikolai Gritsenko เจ้าหน้าที่ทหารเรือและศิลปินสีน้ำ ภาพถ่ายที่ยอดเยี่ยมได้รับการเก็บรักษาไว้โดยที่ Gritsenko อยู่ข้างๆ Pavel Mikhailovich แต่น่าเสียดายที่เขาเสียชีวิตตั้งแต่อายุยังน้อยมากในปี 1900 Bakst ตกหลุมรักอย่างแท้จริงเขาหมกมุ่นอยู่กับ Lyubov Pavlovna อย่างสมบูรณ์และแต่งงานกับผู้หญิงคนนี้
เขาวาดภาพเหมือนของเธอในมินตัน นี่คือภาพเหมือนในฤดูร้อนที่เธอยืนอยู่บนระเบียงบ้าน เธอสวมเสื้อผ้าสีขาว หมวกของเธอมีลักษณะคล้ายดอกไม้หรือผีเสื้อ แนวตั้งถูกสร้างขึ้นตามอัตราส่วนของสีขาว, ม่วง, ชมพูนั่นคือชุดนี้เขียนด้วยเฉดสีที่ซับซ้อนที่สุดและมีทะเลและความเขียวขจีเป็นพื้นหลัง

ฉันอยากจะชี้ให้เห็นว่าหากเรากำลังพูดถึงการถ่ายภาพบุคคลในปีเดียวกันนั้นคือปี 1906 เมื่อมีการวาดภาพเหมือนของ Gippius ซึ่งมีการสร้างภาพเหมือนของ Diaghilev กับพี่เลี้ยงของเขา ภาพนี้ตั้งอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย งานน้ำมันดีเยี่ยม นั่นคือควรสังเกตว่าสิ่งเหล่านี้ไม่เท่ากัน - ภาพเหมือนขนาดใหญ่ที่ยิ่งใหญ่ของ Diaghilev และภาพกราฟิกที่สวยงามสง่างาม แต่มีขนาดแตกต่างกันโดยสิ้นเชิงของ Zinaida Nikolaevna
อาจเป็นไปได้ว่า Bakst ไม่ใช่แค่นักโหงวเฮ้งที่ดี แต่เป็นคนที่มีความรู้สึกโดยกำเนิดในการแสดงละครด้วยความสามารถโดยธรรมชาติในการรับรู้การแสดงของผู้อื่นเขาประสบความสำเร็จอย่างมากในฮีโร่เหล่านั้นที่ไม่ได้แสดงบนเวที แต่แม้กระทั่งในชีวิต .
ดังนั้น Sergei Diaghilev ซึ่งยืนได้ดีมากจนเขาดูไม่อ้วนจนเกินไป Sergei Diaghilev ยกศีรษะขึ้นอย่างดี โดยมีผมสีเทาปอยอยู่เหนือหน้าผากของเขา เขาค่อนข้างน่าประทับใจที่นี่ มั่นใจในตัวเอง หล่อเหลา และ คำใบ้อันสง่างามของประชาธิปไตย - การปรากฏตัวของพี่เลี้ยงเด็กในผืนผ้าใบส่วนลึก นั่นคือดูเหมือนว่ามันไม่ควรมีอยู่ในตอนแรก มันปรากฏขึ้นโดยบังเอิญ ดูเหมือนว่าจะยังสร้างไม่เสร็จที่นี่ แต่มีการประชดเชิงละคร ความสง่างาม และรากฐานการเรียบเรียงอันงดงามอยู่ในนั้น แน่นอนว่าภาพบุคคลนี้น่าสนใจอย่างไม่มีสิ้นสุด

จากนั้นฤดูร้อนของ S. Diaghilev และการใช้ชีวิตในต่างประเทศก็เริ่มต้นขึ้น
การเสียชีวิตจากอาการปอดบวมแซงหน้า Bakst ในปารีสในปี 1924 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เขามีชื่อเสียง แม้ว่าจะเริ่มจางหายไป แต่ก็ยังยอดเยี่ยมอยู่ สิ่งนี้อำนวยความสะดวกด้วยการทำงานหนักเกินไปและความเหนื่อยล้าทางประสาทเป็นหลัก ซึ่งทำให้เขาป่วยเป็นเวลาเกือบสี่เดือน

แต่น่าจะบอกว่าชื่อของ Bakst นั้นยังไม่ถูกลืมไปจนหมด ในวัยสามสิบผู้หญิงที่มีค่าควรได้พบกับใครเป็นบรรณาธิการของสำนักพิมพ์ "ศิลปะ" - Marina Nikolaevna Gritsenko - นี่คือลูกสาวของ Lyubov Pavlovna, nee Tretyakova และ Nikolai Gritsenko และลูกชายของ Andrei Lyubov Pavlovna และ Bakst ซึ่งอาศัยอยู่ ชีวิตของเขาในปารีส
เขากลายเป็นศิลปิน และมีรูปถ่ายที่สวยงามเหล่านี้เมื่อผู้สูงอายุอยู่แล้วอยู่ที่ประตู Tretyakov Gallery น้องชายและน้องก็โพสท่าอย่างมีศักดิ์ศรี

GIPPIUS BAKSTU และเกี่ยวกับ BAKSTU

ก่อนที่ภาพเหมือนจะเสร็จสมบูรณ์ Zinaida Nikolaevna ได้อุทิศโคลงสองบทให้กับ Bakst เนื่องจากตอนนี้ชื่อเหล่านี้ถูกลืมไปครึ่งหนึ่งแล้ว และยิ่งไปกว่านั้นไม่ค่อยมีการกล่าวถึงร่วมกัน จึงค่อนข้างเหมาะสมที่จะให้ชื่อเหล่านี้ทั้งหมด เรากำลังพูดถึงปี 1901

I. ความรอด

เราตัดสิน บางครั้งเราก็พูดได้ไพเราะมาก
และดูเหมือนว่าเราได้รับพลังอันยิ่งใหญ่มาให้เราแล้ว
เราเทศนา เรามัวเมากับตัวเอง
และเราเรียกทุกคนมาหาเราอย่างเด็ดขาดและเชื่อถือได้
อนิจจาสำหรับเรา: เรากำลังเดินไปตามถนนที่อันตราย
เราถึงวาระที่จะต้องนิ่งเงียบก่อนที่คนอื่นจะโศกเศร้า -
เราทำอะไรไม่ถูก น่าสงสารและตลกมาก
เมื่อเราพยายามช่วยเหลือผู้อื่นโดยเปล่าประโยชน์

มีเพียงคนเดียวที่จะปลอบโยนคุณด้วยความโศกเศร้าเท่านั้นที่จะช่วยคุณ
ผู้ร่าเริงและเรียบง่ายและเชื่อเสมอ
ชีวิตนั้นคือความสุข ทุกสิ่งได้รับพร
ผู้รักโดยไม่โหยหาและใช้ชีวิตเหมือนเด็ก
ข้าพเจ้าน้อมคำนับต่ออำนาจอันแท้จริง
เราไม่ได้กอบกู้โลก: ความรักจะช่วยกอบกู้โลก

ผ่านเส้นทางเข้าป่าอย่างสบายๆ
เต็มไปด้วยแสงแดดและร่มเงา
ด้ายแมงมุมมีความยืดหยุ่นและสะอาด
แขวนอยู่บนท้องฟ้า และตัวสั่นอย่างไม่มีใครสังเกตเห็น
ลมทำให้ด้ายสั่น พยายามจะหักอย่างไร้ประโยชน์
มีความแข็งแกร่ง บาง โปร่งใส และเรียบง่าย
ความว่างเปล่าแห่งท้องฟ้าถูกตัดออกไป
เส้นประกาย - เชือกหลากสี

เราคุ้นเคยกับการชื่นชมสิ่งที่ไม่ชัดเจน
อยู่ในปมที่พันกันด้วยความหลงใหลที่ผิด ๆ
เรามองหารายละเอียดปลีกย่อย โดยไม่เชื่อในสิ่งที่เป็นไปได้
ผสมผสานความยิ่งใหญ่เข้ากับความเรียบง่ายในจิตวิญญาณ
แต่ทุกสิ่งที่ซับซ้อนล้วนน่าสมเพช ร้ายแรง และหยาบคาย
และจิตวิญญาณที่ละเอียดอ่อนก็เรียบง่ายเหมือนกระทู้นี้

และไม่ว่าพวกเขาพูดอะไรเกี่ยวกับความแปลกประหลาดของตัวละครและพฤติกรรมของ Zinaida Nikolaevna เธอก็เป็นคนที่ซื่อสัตย์และค่อนข้างบังคับ เมื่อได้เรียนรู้เรื่องดังกล่าวแล้ว ความตายในช่วงต้นบักสตา ฉันพบพลังที่จะเขียนบันทึกความทรงจำของฉัน ข้อความเพียงสามหน้า พวกเขาขึ้นต้นด้วยคำว่า “...พวกเขาพูดถึงคน ๆ หนึ่งมากที่สุดเมื่อเขาเพิ่งจะตาย นั่นเป็นวิธีที่มันเป็น แต่ฉันไม่สามารถทำเช่นนี้ได้ ฉันกำลังพูดถึงคนเป็นหรือคนที่ตายไปนานแล้วซึ่งคุ้นเคยกับการตาย และความตายก็ใกล้เข้ามา - มันควรจะปกคลุมไปด้วยความเงียบ ฉันจะพูดถึง Bakst สั้น ๆ เงียบ ๆ ด้วยเสียงกระซิบครึ่งหนึ่ง” วลีสุดท้ายที่น่าตกใจ: “ฉันคงใช้เวลานานกว่าจะชินกับความจริงที่ว่า Bakst เสียชีวิตแล้ว จิตวิญญาณที่ตื่นเต้น อ่อนโยน และชาญฉลาดของเขาไปอยู่ที่ไหนสักแห่ง” และเป็นคำว่า "Clever Soul" ที่เธอใส่ไว้ในชื่อบันทึกความทรงจำของเธอ

โพสต้นฉบับและแสดงความคิดเห็นได้ที่