Poskytnúť predstavu o prepojení historických a literárnych procesov začiatku 20. storočia; zistiť, aká je originalita realizmu v ruskej literatúre začiatku storočia; Marka. Poskytnúť predstavu o prepojení historických a literárnych procesov začiatku 20. storočia; zisti si, čo si ty

V 50. a 80. rokoch 20. storočia prekvital žáner takzvanej „mestskej“ prózy. Táto literatúra sa primárne venovala jednotlivcovi, problémom každodenných morálnych vzťahov.

Vrcholným počinom „mestského“ pro-se boli diela Jurija Trifonova. Práve jeho príbeh „Výmena“ znamenal začiatok cyklu „mestských“ príbehov. V „mestských“ príbehoch Trifonov písal o láske a rodinných vzťahoch, najobyčajnejších, no zároveň zložitých, o strete rôznych postáv, rôznych životných pozíciách, o problémoch, radostiach, úzkostiach, nádejach obyčajného človeka. , o jeho živote.

V centre príbehu „Výmena“ je pomerne typická, bežná životná situácia, ktorá však odhaľuje veľmi dôležité morálne problémy, ktoré vznikajú pri jej riešení.

Hlavnými postavami príbehu sú inžinier Dmitriev, jeho manželka Lena a Dmitrievova matka Ksenia Fedorovna. Majú dosť komplikovaný vzťah. Lena svoju svokru nikdy nemilovala, navyše vzťah medzi nimi „bol razený vo forme skostnateného a trvalého nepriateľstva“. Predtým Dmitriev často začal hovoriť o tom, že sa presťahuje k svojej matke, staršej a osamelej žene. Lena však proti tomu vždy násilne protestovala a postupne sa táto téma v rozhovoroch manžela a manželky objavovala čoraz menej, pretože Dmitriev pochopil, že nemôže zlomiť Leninu vôľu. Okrem toho sa Ksenia Fedorovna stala akýmsi nástrojom nepriateľstva v ich rodinných šarvátkach. Počas hádok bolo často počuť meno Xenia Fedorovna, hoci to vôbec nebolo, že slúžila ako začiatok konfliktu. Dmitriev spomenul svoju matku, keď chcel Lenu obviniť zo sebectva alebo bezcitnosti, a Lena o nej hovorila, snažiac sa vyvíjať nátlak na pacienta alebo len sarkasticky.

Keď o tom hovoríme, Trifonov poukazuje na rozkvet nepriateľských, nepriateľských vzťahov, kde by sa zdalo, že by vždy malo existovať iba vzájomné porozumenie, trpezlivosť a láska.

Hlavný konflikt príbehu je spojený s ťažkou chorobou Xenie Fedorovnej. Lekári majú podozrenie na „najhoršie“. Tu Lena berie „býka za rohy“. Rozhodne sa urýchlene vyriešiť otázku výmeny, presťahovať sa k svokre. Jej choroba a možno aj blížiaca sa smrť sa pre Dmitrievovu manželku stávajú spôsobom, ako vyriešiť problém s bývaním. Lena nemyslí na morálnu stránku tohto podniku. Keď Dmitriev počul od svojej manželky o jej hroznom nápade, pokúsi sa jej pozrieť do očí. Možno dúfa, že tam nájde pochybnosti, trápnosť, vinu, ale nachádza len odhodlanie. Dmitrijev vedel, že „duchovná nepresnosť“ jeho manželky sa ešte prehĺbi, „keď do hry vstúpi Lenina druhá, najsilnejšia vlastnosť: schopnosť dosiahnuť svoje vlastné“. Autor poznamenáva, že Lena sa „zahryzla do svojich túžob ako buldog“ a nikdy od nich neustúpila, kým sa neuskutočnili.

Lena, ktorá urobila najťažšiu vec - povedala o svojich plánoch, koná veľmi metodicky. Ako subtílna psychologička „olizuje“ manželovi ranu, hľadá s ním zmierenie. A on, trpiaci nedostatkom vôle, nemôže, nevie, ako sa tomu brániť. Dokonale rozumie všetkej hrôze z toho, čo sa deje, uvedomuje si cenu výmeny, no nenachádza v sebe silu Lene nejako zabrániť, tak ako kedysi nenašiel silu, aby ju zmieril so svojou matkou. .

Poslanie povedať o nadchádzajúcej výmene Ksenia Fedorovny Leny, samozrejme, bolo zverené jej manželovi. Tento rozhovor je pre Dmitrieva najstrašnejší a najbolestivejší. Po operácii, ktorá potvrdila „najhorší krk“, sa Ksenia Fedorovna cítila lepšie, získala istotu, že je v poriadku. Povedať jej o výmene znamená pripraviť ju o poslednú nádej na život, pretože táto šikovná žena nedokázala neuhádnuť dôvod takej lojality už dlhé roky svojej nevesty, ktorá s ňou viedla vojnu. Uvedomenie si toho sa pre Dmitrieva stáva najbolestivejším. Lena ľahko zostaví plán rozhovoru pre svojho manžela s Ksenia Fedorovnou. "Dostaň to všetko na mňa!" ona radí. A zdá sa, že Dmitriev Leninovu podmienku akceptuje. Jeho matka je prostého srdca, a ak jej všetko vysvetlí podľa Leninovho plánu, možno uverí v nezištnosť výmeny. Dmitriev sa však bojí svojej sestry Laury, ktorá je „prefíkaná“, bystrá a Lenu veľmi neznáša. Laura už dlho videla manželku svojho brata a okamžite uhádne, aké intrigy sú za myšlienkou výmeny. Laura verí, že Dmitriev ju a jej matku potichu zradil, „ublokoval sa“, to znamená, že začal žiť podľa pravidiel, na ktoré sa Lena a jej matka Vera Lazarevna v živote spoliehajú, na čo sa ich otec Ivan Vasilievich, podnikavý. muž, kedysi usadený v ich rodine. , „mocná“ osoba. Bola to Laura, ktorá si všimla Leninu netaktnosť na samom začiatku ich rodinného života s Dmitrijevom, keď Lena bez váhania vzala všetky ich najlepšie šálky pre seba, postavila vedro blízko izby Ksenia Fedorovny a bez váhania urobila portrét svojho otca- svokrovci so stenami strednej izby a prevazil ju vo vchode. Navonok sú to len každodenné maličkosti, no ako sa Laura stihla presvedčiť, skrýva sa za nimi niečo viac.

Lenino rúhanie je odhalené obzvlášť živo ráno po rozhovore s Dmitrievom. Má zlú náladu, pretože jej matka Vera Lazarevna ochorela. Vera Lazarevna má cerebrálne kŕče. Prečo nebyť smutný? Samozrejme, dôvod. A žiadna predzvesť svokkinej smrti sa nedá porovnať s jej smútkom. Lena je v duši bezcitná a navyše sebecká.

Nielen Lena je obdarená egoizmom. Sebecký je aj Dmitrijevov kolega Paša Snitkin. Otázka prijatia dcéry na hudobnú školu je pre neho oveľa dôležitejšia ako smrť človeka. Pretože, ako zdôrazňuje autorka, dcéra je vlastná, drahá a umiera cudzinec.

Lenina neľudskosť kontrastuje s oduševnenosťou bývalej Dmitrijevovej milenky Taťány, ktorá, ako si Dmitriev uvedomuje, „by bola pravdepodobne jeho najlepšou manželkou“. Pri správe o výmene sa Tanya začervená, pretože všetkému dokonale rozumie, vstúpi do pozície Dmitrieva, ponúkne mu pôžičku a prejaví všetky druhy sympatií.

Lena je ľahostajná aj k vlastnému otcovi. Keď leží s mozgovou príhodou, myslí si len, že má letenku do Bulharska, a pokojne ide na dovolenku.

Samotná Ksenia Fedorovna je proti Lene, ktorú „priatelia milujú, kolegovia rešpektujú, susedia v byte a v pávovej chate oceňujú, pretože je cnostná, poddajná, pripravená pomôcť a zúčastniť sa“.

Lena si stále príde na svoje. Chorá žena súhlasí s výmenou. Čoskoro zomiera. Dmitrijev trpí hypertenznou krízou. Portrét hrdinu, ktorý sa pri tomto nemilosrdnom čine poddal svojej žene, uvedomujúc si význam svojho činu a prežíval kvôli tomu duševné utrpenie, sa v závere príbehu dramaticky mení. „Ešte nie starý muž, ale už starý, s bezvládnymi lícami, strýko,“ takto ho vidí rozprávač. Ale hrdina má len tridsaťsedem rokov.

Slovo „výmena“ v Trifonovovom príbehu nadobúda širší význam. Nejde len o výmenu bývania, robí sa „morálna výmena“, robí sa „ústupok pochybným životným hodnotám“. „Výmena sa uskutočnila...,“ hovorí Ksenia Fedorovna svojmu synovi. - To bolo veľmi dávno."

Mestská téma v ruskej literatúre má dlhú tradíciu a spája sa s menami F.M. Dostojevskij, A.P. Čechov, M. Gorkij, M. Bulgakov a mnohí ďalší slávni spisovatelia. Mestská próza je literatúra, v ktorej mesto ako podmienené pozadie, špecifická historická a literárna farba, existujúce životné podmienky, zaujíma dôležité miesto a určuje dej, témy a problémy diela. Tragický prechod od kmeňových väzieb k zákonom starovekých mestských pólov, mestskej stredovekej literatúry, petrohradsko-moskovskej tradície v ruskej literatúre, západoeurópskeho urbanistického románu – to sú len niektoré z míľnikov, ktoré označili etapy „ mestský text“ vo svetovej literatúre. Výskumníci túto skutočnosť nemohli ignorovať: vyvinul sa celý vedecký smer, ktorý analyzuje črty obrazu mesta v práci majstrov slova.

Iba v 70-tych až 80-tych rokoch XX storočia. práce na túto tému sa začali spájať pod hlavičkou „mestská próza“. Je potrebné pripomenúť, že v modernej literatúre definície ako „dedina“, „mestský“, „vojenský“ nie sú vedeckými pojmami, sú podmienené.

Používajú sa pri kritike a umožňujú stanoviť najvšeobecnejšiu klasifikáciu literárneho procesu. Filologická analýza, ktorej cieľom je študovať charakteristiku štýlov a žánrov, osobitosti psychologizmu, typy rozprávania, osobitosti vo využívaní umeleckého času a priestoru a, samozrejme, jazyk prózy, poskytuje iný, viac presná terminológia.

Dôvody vzniku „mestskej prózy“

Čo bolo dôvodom vzniku mestskej prózy v jej novej kvalite? V 60. a 70. rokoch 20. storočia sa v Rusku zintenzívnili migračné procesy: mestské obyvateľstvo začalo rýchlo pribúdať. V súlade s tým sa menilo zloženie a záujmy čitateľov. Treba pripomenúť, že v tých rokoch bola úloha literatúry v povedomí verejnosti dôležitejšia ako teraz. Prirodzene, zvýšenú pozornosť vzbudzovali zvyky, správanie, spôsob myslenia a vôbec psychológia mestských domorodcov. Na druhej strane život nových mestských osadníkov, najmä takzvaných „obmedzovačov“, poskytoval spisovateľom nové možnosti umeleckého bádania v oblastiach ľudskej existencie.

"Urbánna próza": príklady, predstavitelia

Priekopníkom mestskej prózy sa stal Y. Trifonov. Jeho romány Výmena (1969), Predbežné výsledky (1970), Dlhé zbohom (1971), Iný život (1975) zobrazujú každodenný život moskovskej inteligencie. Čitateľ nadobudne dojem, že spisovateľ je zameraný výlučne na každodennú stránku života, no klame. V jeho príbehoch naozaj nie sú žiadne veľké spoločenské udalosti, prevraty, srdcervúce tragédie. Ľudská morálka však prechádza medenými rúrkami práve tu, na každodennej rodinnej úrovni. Ukazuje sa, že vydržať takýto test nie je o nič jednoduchšie ako extrémne situácie. Na ceste k ideálu, o ktorom snívajú všetci hrdinovia Trifonova, vznikajú v živote najrôznejšie maličkosti, ktoré blokujú cestu a odvádzajú cestovateľa nabok. Sú to oni, ktorí určujú skutočnú hodnotu postáv. Názvy poviedok sú v tomto smere expresívne.

Psychologický realizmus Yu Trifonova pripomína vám príbehy a romány A. Čechova. Spojenie medzi týmito umelcami je nepopierateľné. V celej svojej bohatosti, všestrannosti sa mestská téma odhaľuje v dielach S. Dovlatova, S. Kaledina, M. Kuraeva, V. Makanina, L. Petruševskej, Yu. Polyakova, Vyacha. Pietsukha a ďalší.

Analýza Trifonovho diela

V príbehu „Výmena“ sa inžinier Dmitriev rozhodol vymeniť svoj životný priestor, aby sa mohol presťahovať so svojou chorou matkou. No pri bližšom skúmaní sa ukázalo, že matku zradil. Výmena sa uskutočnila predovšetkým z hľadiska duchovného - G eroy „vymenil“ slušnosť za podlosť. Predbežné výsledky skúmajú bežnú psychologickú situáciu, keď človek, nespokojný so životom, ktorý žil, urobí hrubú čiaru za minulosťou a od zajtra začne odznova. Ale s prekladateľom Gennadijom Sergejevičom sa predbežné výsledky, ako sa často stáva, stávajú konečnými. Je zlomený, jeho vôľa je paralyzovaná, už nemôže bojovať za seba, za svoje ideály.

Neschopný začať „iný život“ a Olga Vasilievna, hrdinka rovnomenného príbehu, ktorá pochovala svojho manžela. V týchto dielach Trifonova sa obzvlášť úspešne používa technika nepriamej reči, ktorá pomáha vytvoriť vnútorný monológ postavy, ukázať jej duchovné hľadanie. Len prekonaním malicherného svetského ošiaľu, „naivného“ egoizmu v mene nejakého vznešeného cieľa sa môže uskutočniť sen o inom živote.

Úzko sa pripája k tomuto cyklu príbehov a román Čas a miesto (1981). Tu sa dvom hlavným postavám - spisovateľovi Antipovovi a rozprávačovi - darí žiť svoj život dôstojne, napriek tomu, že pochmúrna, ťažká doba skôr prispela k degradácii jednotlivca.

Vznik ženskej prózy: predstaviteľky, príklady

Vznik „mestskej prózy“ poskytol najlepšie možnosti na realizáciu tvorivých princípov „inej“ prózy. V rámci mestskej témy som sa našiel fenomén ženskej prózy. Ešte nikdy sa pred čitateľom neobjavilo toľko talentovaných spisovateľov naraz. V roku 1990 vyšla ďalšia zbierka „Remembering no evil“, ktorá predstavuje tvorbu T. Tolstého, L. Vaneevovej, V. Narbikovej, V. Tokarevovej, N. Sadura a i.. Postupom času pribúdajú nové a nové mená. a ženská próza ďaleko presahuje mestskú tému. Od polovice 90. rokov vydáva Vydavateľstvo Vagrius sériu kníh pod všeobecným názvom „Ženský rukopis“.

Mestská próza patrí podobne ako vidiecka najmä do 70. a 80. rokov 20. storočia.

Písanie

Jurij Trifonov sa narodil v Moskve 28. augusta 1925. Jeho otec Valentín Andrejevič Trifonov, profesionálny revolucionár, ktorý prešiel cárskymi ťažkými prácami a exilom, bol počas vojny členom kolégia Ľudového komisariátu vojny, členom r. Revolučná vojenská rada viacerých frontov. Rodina Trifonovovcov bývala v „dome na nábreží“, na nábreží Bersenevskaja vo vládnom dome, ako sa tomu hovorilo. Osud jeho otca je tragický - jeho život bol v roku 1938 preťatý.

Jurij Trifonov mal pätnásť rokov, keď sa začala Veľká vlastenecká vojna; svojho času žil na evakuácii v Strednej Ázii, potom pracoval v leteckej továrni v Moskve. V lete 1944 Jurij Trifonov predkladá dokumenty Literárnemu inštitútu. Jeho prvý príbeh „Študenti“ bol absolventskou prácou.

V tomto diele sa stretávame s kladnou postavou študenta literárnej fakulty Vadima Belyho, ktorý rozpráva o literatúre. Napríklad takto: "Toto je Dostojevskij, ktorému ľudia nerozumeli a nikdy nepochopia." Už v "Študentoch" medzi postavami nájdeme začínajúceho spisovateľa - Sergeja Palavina.

Prihovára sa študentom čítaním svojho príbehu „High Heat“. Jeho obsah je načrtnutý:

„Sústružník Tolokin sa zamiloval do sekretárky vedenia závodu Polyy. Polya sa rozhodne ísť pracovať do dielne, ale Tolokin je proti. Neverí, že bude schopná skutočne pracovať,“ uvádza Trifonov „test“ a štýl Palavinovho príbehu: „A oslnivé jarné slnko vtrhlo do širokých lúčov.“ Poslucháči príbeh neprijímajú, v diskusii zanietene hovoria o jeho schematizme. A - posledný detail kapitoly, ktorá hovorí o čítaní príbehu oportunistom Palavinom: „Na klinci visel jasný veľký plagát večera Palavin. Potom sa jej jeden z tanečníkov dotkol, spadla na podlahu a niekto iný ju nenútene hodil pod klavír. Nie je slabšie ako „oslňujúce jarné slnko“, ktoré „prasklo“! Ale mladý spisovateľ Trifonov to necítil. Necítil, že by jeho dielo v zásade súviselo, schematizmom, oportunizmom bolo blízke príbehu Palavína. Iba Palavinova priečka sa „rozbila v oslnivom jarnom slnku“, zatiaľ čo tvorca Trifonov začína príbeh tým, že slnko roztápa valcovaný pouličný asfalt; Okná oslnivo žiaria“; a končí - „slnko horí v sklách otvorených okien“, teda rovnakým „kreatívnym spôsobom“! Palavinov rukopis, zničený ako dvojča, sa štýlom podobá príbehu Trifonova.

Skutočnosť, že Palavin je ctižiadostivý spisovateľ, nebolo cítiť ani v jeho slovách, ani v myšlienkach, ani v jeho činoch.

Tu, v "Študenti", Trifonov zobrazil povrch, výsledok. A keďže už od začiatku príbehu je jasné, že od Palavina netreba čakať nič dobré, neočakáva sa nič dopredu ani od jeho príbehu. S rovnakým predurčením je v „Študentoch“ zobrazený továrenský literárny krúžok, ktorý vedie Vadim Belov, hlavná postava a odporca Palavina. Rozoberajú sa napríklad grafomanské verše zámočníka Batulina:

Tu sú elektrické vŕtačky

Spievajúce lyrické trilky

A pneumatické kladivo

Navždy mladý

Celý deň dune a klope.

Vadim, ktorý zmobilizoval všetok svoj naznačený pedagogický dar, na diskusii hovorí: „V poézii musí byť všetko presné. A to hlavné v ňom nie je zvonivý rým, ale zaujímavá, hlboká myšlienka.“ Nie veľmi čerstvý záver, však? Najviac sa v príbehu hovorí o literatúre – literárnej fakulte!

Keď sa Y. Trifonov pýtali na jeho spisovateľskú dráhu, odpovedal takto: „Táto otázka sa týka nielen môjho vlastného spisovateľského vývoja. Je to dané dobou, v ktorej som žil. Časy sa predsa veľmi zmenili. Román „Študenti“ bol napísaný v rokoch 1949-50. Teraz sme, vďaka Bohu, vstúpili do 80. rokov. Profesionálnemu spisovateľovi sa venujem takmer tridsať rokov. A život našej krajiny sa za tých tridsať rokov nesmierne zmenil. Ak si spomenieme na to, čo sa stalo pred tridsiatimi rokmi, čo sa dialo v rôznych sférach nášho života, tak aj dnes, s odstupom času, môžeme byť prekvapení, že takéto kolosálne zmeny boli možné a že sa udiali, pretože keď žijete v tejto dobe, takmer si nevšimnete všetky zmeny. Musíme sa teda obzrieť späť. So zmenou života, podmienok života sa zmenil aj môj postoj k tomuto životu. A okrem toho sa zo mňa stal skúsenejší, zrelší spisovateľ. Chcel som nájsť nový kľúč k pochopeniu reality, nový štýl. tak som sa snažil dostať preč od študentov.“ Niektorí kritici mi dali dosť naivné výčitky: čo to znamená? V „Študentoch“ ste takto písali, vykreslili vtedajší študentský život týmto spôsobom, ale v „Dome na nábreží“ úplne inak? Niektorí sa domnievali, že „takáto literatúra nie je neškodná, najmä ak je určená mladým ľuďom. Klamstvo je klamstvo, aj keď je nedobrovoľné. A na krehkom mladistvom porozumení nemôže mať v žiadnom prípade priaznivý účinok. Na ospravedlnenie autora Študentov možno len povedať, že samotný Jurij Trifonov mal vtedy 25. Takáto formulácia otázky sa mi zdá dogmatická. Ja som sa nezmenil, doba sa neskutočne zmenila. Čas ma naučil pozerať sa na známe udalosti inými očami.“

Smäd po spravodlivosti

Román „Uhasenie smädu“ vznikal ťažko. Bola napísaná na základe zmluvy s časopisom Znamya a dokončená bola do konca roku 1962, no časopis ju odmietol vytlačiť na základe zaslaného rukopisu. Trifonov ukázal román Novému Mirovi, ale aj tam dostal unáhlené odmietnutie. Nakoniec román predsa len vyšiel v Znamyi.

V románe sú dve dejové línie: príbeh o staviteľoch kanála Karakum a príbeh o osude samotného rozprávača Piotra Koryševa. Prvýkrát, po prvý raz, sa na stránkach Trifonovovej prózy objavuje spisovateľ hrdinu (okrem ranej skúsenosti so Sergejom Palavininom – tam však „písanie“ nebolo vnútorným problémom, o ktorom ide v Uhasení smädu). Žánrová forma románu, na ktorú Trifonov po prvý raz odkazuje, mu otvára nové možnosti – vidieť človeka v jeho zložitých vzťahoch so spoločnosťou. Román nebol relevantný ani tak z hľadiska „geografie“, ale z hľadiska zobrazovaného obdobia konca 50-tych rokov, keď sa u ľudí vyvinul „smäd nie menej silný ako smäd po vode, smäd po spravodlivosti“ - čas zjazdu strany XX, ktorý obnovil historickú spravodlivosť pre tých, medzi ktorými bol aj komunista Valentin Andrejevič Trifonov, otec spisovateľa. Na stránkach románu je spor:

„Vieš, ako Turkméni uhasia smäd? Tu počúvajte: najprv uhasia „malý smäd“, dve-tri misky, a potom, po večeri, „veľký smäd“, keď dozreje veľký čajník. A človek, ktorý prichádza z púšte, nikdy nedostane veľa vody. dať trochu.

Inak sa bude cítiť zle, povedal Platon Kiryanovich.

Nech sa nikto necíti zle! Je to nezmysel! Neverím! hovorí nadšene Tamara. Ako môže byť príliš veľa pravdy? Alebo príliš veľa spravodlivosti?

Podobenstvo o „uhasení smädu“ definuje hlavnú vnútornú tému Trifonovovho nového románu, ktorá je zrejmá najmä v príbehu novinára Piotra Koryševa, v mene ktorého sa príbeh rozpráva. S výrazným motívom smädu a dusna sa začína román, v ktorom je exotika púšte redukovaná, „uzemnená“ doslova od prvých riadkov: „Šoférovať bolo bolestivé, sedeli sme v šortkách a tričkách na mokrých matracoch. s potom a ovievali sme sa štátnymi vafľovými uterákmi. Išiel som do púšte, pretože som nemal východisko. A nemiloval som ju, nemyslel som na ňu, nepamätal som si ju. Myslel som na niečo iné. A okrem toho som bol smädný."

Hrdinovia románu sú v stave permanentných sporov. Ich životné pozície, spôsob života a spôsob života sa hádajú – hádajú sa takpovediac nielen slová. Spor je o to najdôležitejšie - o čas: „Ľudia sa hádali o strmosti svahov, priehradách o frázach, o maličkostiach, ale v skutočnosti to boli spory o čase a osude.

Tieto spory o čase sa odohrávajú na rôznych úrovniach románu. Pyotr Koryshev, mladý muž, ktorý toho už veľa zažil (jeho otec bol utláčaný a posmrtne rehabilitovaný), sa cíti zlomený („Prekliata neistota. Sedí vo mne ako bacil“). Jeho životná pozícia (začiatok románu) je mimoriadne labilná, nestála: stále niet práce, pevnej pôdy pod nohami. Jediné, čo však naozaj má, sú životné skúsenosti.

Otázka obnovenia spravodlivosti bola najpálčivejšou otázkou v mysli verejnosti koncom 50. - začiatkom 60. rokov.

Začalo to naberať na sile, verejná mienka sa rozvíjala. A výsledkom tohto vývoja bol horlivý a prirodzený záujem o občiansku problematiku, aktualizáciu spoločenských vied (najmä sociológie), umenia a literatúry. literatúra pociťovala vnútornú potrebu priamej, aktuálnej reakcie na mravnú udalosť národného významu. A v póze, v poézii a v kritike zaznel otvorený civilný hlas; poézia prišla na pódium, neskôr nazývané javisko; próza - priamo apelovala na komplexné, kritické vedomie spoločnosti, apelovala na sebauvedomenie každého občana; kritika sa aktívne podieľala na formovaní sociálneho a morálneho postoja sovietskeho ľudu. Smäd po spravodlivosti bol verejným smädom.

Nie, nie o každodennom živote - o živote!

V ruskom jazyku snáď neexistuje žiadne záhadnejšie viacrozmerné a nepochopiteľné slovo. No, čo je život! Či už sú to - nejaké všedné dni - nejaký druh domáceho každodenného života, nejaké pančucháče pri sporáku, nákupy, práčovne. Čistiareň, kaderníctvo... Áno, tomu sa hovorí každodenný život. Ale aj rodinný život je život. Vzťah manželov, rodičov a detí, vzdialených a blízkych príbuzných - a to. A narodenie človeka a smrť starých ľudí, choroby a svadby sú tiež každodenný život. A vzťah priateľov, spolupracovníkov, láska, hádky, žiarlivosť, závisť - to všetko je tiež život, ale z toho sa život skladá!
Povedia: "Trifonov vrhá tieň za jasného dňa, bráni každodennosť." A žiadam jednu vec: vysvetlite, čo to znamená. (Z článku s rovnakým názvom od Trifonova).

Príbehy „Výmena“, Predbežné výsledky, „Dlhá rozlúčka“, „Iný život“, „Dom na nábreží“ priniesli spisovateľovi veľkú popularitu medzi čitateľmi a takmer úplné nepochopenie medzi kritikmi. Trifonovovi bolo vyčítané, že v jeho nových dielach neboli žiadne významné osobnosti, že konflikty boli postavené na každodenných, každodenných a nie rozsiahlych situáciách.

Akoby na túto kritiku reagoval Jurij Trifonov, jeden po druhom vytváral diela na historické, presnejšie historicko-revolučné témy. („Žiar ohňa“, „Netrpezlivosť“, „Starý muž“). Kde opäť spároval vysoké a obyčajné, hľadal spojenie medzi revolučnou neústupčivosťou a krutosťou našich dní.

Trifonov dlho držal vieru v revolučné ideály, videl v nich najvyššie prejavy ľudského ducha. Neubránil sa však znepokojeniu nad problémom vzťahu medzi ušľachtilým cieľom sledovania historického pokroku a prostriedkami takejto služby, ktorý kedysi nastolil F. Dostojevskij v „Démonoch“ (Yu. Trifonov tento román vysoko ocenil). Prvýkrát zaznela v „Bonfire Reflection“.

„Glare of a Campfire“ nie je historická esej, ani spomienka na jeho otca, ani jeho životopis, ani nekrológ. Toto nie je príbeh jeho života. To všetko vzniklo po prečítaní papierov, ktoré sa našli v truhlici, fakt v nich uhniezdený, zaváňali históriou, ale keďže papiere boli náhodné, boli náhodne uložené a život človeka cez ne prezeral fragmentárne, po kúskoch, niekedy to hlavné chýbalo a nepodstatné vyliezlo von: preto v tom, čo je napísané nižšie, nie je žiadny súvislý príbeh, žiadny skutočný príbeh, žiadne pravdivé pokrytie udalostí a zoznam dôležitých mien potrebných pre historický príbeh a žiadna sekvencia potrebné pre životopis - všetko by sa dalo uviesť oveľa kratšie a zároveň širšie. Sledoval som dokument. Fascinovala ma vôňa času, ktorá sa zachovala v starých telegramoch, protokoloch, novinách, letákoch, listoch. Všetky boli pomaľované červeným svetlom, odrazom toho obrovského hučiaceho ohňa, v ktorého ohni horel bývalý ruský život – takto hovoril Trifonov o svojom dokumentárnom príbehu.

Zrelý talent Y. Trifonova sa prejavil v „moskovských príbehoch“. Nedochádza tu k ostrým spoločenským a ideologickým stretom, ako v The Students, ani k epickým opisom, ako napríklad vo filme Uhasiť smäd.

Dej v príbehoch Y. Trifonova sa odohráva v obyčajných moskovských apartmánoch a obyčajných letných chatách. spisovateľ túžil, v jeho postavách – inžinieroch, výskumníkoch, učiteľoch, ba aj spisovateľkách, herečkách, vedcoch – čitateľ neomylne uhádol sám seba. Tvrdil, že moja próza „nie je o nejakých filistoch, ale o tebe a mne“, o obyčajných občanoch.

„História je dnes prítomná v každom dni, v každom osude,“ tvrdil umelec, „hromadí sa v mocných neviditeľných vrstvách – avšak niekedy viditeľných, dokonca zreteľne – vo všetkom, čo tvorí súčasnosť.“

Trifonov sa zaujíma o úplne odlišné postavy: hľadajúce, vyvíjajúce sa, jemné svojím vlastným spôsobom. s nimi sú spojené problémy, ktoré vždy čelili ruskej literatúre a prejavujú sa najmä v našich dňoch: morálna sloboda človeka tvárou v tvár okolnostiam.

V „moskovských príbehoch“ sú takéto okolnosti životnými maličkosťami, ktoré, ako nie je ťažké vidieť, spájajú Y. Trifonova s ​​jeho milovaným spisovateľom A. Čechovom. Čechovova zápletka o nepostrehnuteľnej degradácii osobnosti nadobúda v postavách Y. Trifonova iný zvuk. Čechovskij Ivanov v reakcii na sústrastnú poznámku jedného z jeho partnerov, že on, Ivanov, bol „zaseknutý do stredy“, nahnevane odpovedá, že životné prostredie s tým nemá nič spoločné a preberá plnú zodpovednosť za premárnené roky. Naopak, Trifonovovi hrdinovia radi vysvetľujú svoje morálne zrady a kompromisy okolnosťami a prostredím.

Trifonovova próza sa vyznačuje vnútornou jednotou. Téma s variáciami. Napríklad téma výmeny prechádza všetkými Trifonovovými dielami až po „Starého muža“. V románe „Čas a miesto“ sú načrtnuté všetky prózy – od „Študentov“ po výmenu, „Dlhé lúčenie“, „Predbežné výsledky“ a „Dom na nábreží“; tam nájdete všetky Trifonovove motívy. „Opakovanie tém je vývojom úlohy, jej rastom,“ poznamenala Marina Tsvetaeva. Takže s Trifonovom sa téma prehĺbila, išla v kruhoch, vracala sa, ale na inej úrovni. „Nezaujímajú ma horizontálne línie prózy, ale jej vertikálne línie,“ poznamenal Trifonov v jednom zo svojich posledných príbehov.

Takže jednota.

Nech už sa obracal k akémukoľvek materiálu, či už to bola moderna, doba občianskej vojny, 30. roky nášho storočia alebo 70. roky minulého storočia, stál v prvom rade pred problémom vzťahu jednotlivca a spoločnosti, a preto ich vzájomnú zodpovednosť. Trifonov bol moralista – ale nie v primitívnom zmysle slova; nie pokrytec alebo dogmatik, nie - veril, že človek je zodpovedný za svoje činy, ktoré tvoria históriu ľudu, krajiny; a spoločnosť, kolektív nemôže, nemá právo zanedbávať osud jednotlivca. Trifonov vnímal modernú realitu ako epochu a vytrvalo hľadal dôvod zmeny povedomia verejnosti, naťahoval niť stále ďalej a ďalej - do hlbín času. Trifonov charakterizovalo historické myslenie; analyzoval každý konkrétny spoločenský jav, pričom s realitou narábal ako svedok a historik našej doby a človek, ktorý je hlboko zakorenený v ruských dejinách, ktorý je od nich neoddeliteľný. ako svedka a historika našej doby a človeka, ktorý je hlboko zakorenený v ruských dejinách, ktoré k nim neodmysliteľne patria. Kým „dedinská“ próza hľadala svoje korene a pôvod, Trifonov hľadal aj svoju „pôdu“. "Moja pôda je všetko, čo Rusko utrpelo!" - Sám Trifonov sa mohol prihlásiť k týmto slovám svojho hrdinu. Vskutku, toto bola jeho pôda, v osude a utrpení krajiny sa jeho osud formoval. Navyše: táto pôda začala vyživovať koreňový systém jeho kníh. Pátranie po historickej pamäti spája Trifonova s ​​mnohými súčasnými sovietskymi spisovateľmi. Spomienka bola zároveň aj jeho „domom“, rodinnou pamäťou – čisto moskovskou črtou – neoddeliteľnou od pamäti krajiny. Takto opisuje posledné stretnutie lyrického hrdinu „Domu na nábreží“ s jedným z chlapcov - kamarátov z detstva s Antonom: „Povedal, že za deň evakuoval so svojou matkou na Ural a radili sa, čo si má vziať so sebou: denníky, román alebo obrázkové knihy? Jeho obavy mi pripadali ako nič. Aké albumy, aké romány by sa dali vymyslieť, keď boli Nemci na prahu Moskvy. Anton kreslil a písal každý deň. Z vrecka saka mu vyčnieval dvakrát preložený všeobecný zápisník. Povedal: „Natočím aj toto stretnutie v pekárni. A celý náš rozhovor. Pretože pre príbeh je dôležité všetko“

Trifonova, podobne ako iných spisovateľov, ako aj celý literárny proces ako celok, samozrejme ovplyvnila doba. No vo svojom diele nielen poctivo a pravdivo reflektoval určité skutočnosti našej doby, našej reality, ale snažil sa prísť na podstatu príčin týchto skutočností. Sociálny historizmus je základnou kvalitou jeho prózy: Domnievam sa, že príbeh „Dom na nábreží“ nie je o nič menej historický ako román „Netrpezlivosť“, napísaný na historickom materiáli.

Zároveň mal Trifonov záujem o minulosť osobitný, individuálny charakter. Tento záujem nebol len prejavom historickej emocionality – črta, mimochodom, celkom bežná. Trifonov sa zaoberal iba tými epochami a historickými faktami, ktoré predurčili osud jeho generácie. Takže „vyšiel“ na dobu občianskej vojny a tak ďalej – proti vôli ľudu. Revolučný teror – tomu je venovaná posledná Trifonovova esej „Hádanka a prozreteľnosť Dostojevského“. Trifonov, ktorý sa na samom začiatku svojej cesty snažil ponúknuť veľmi kontroverznú a zložitú dobu (koniec 40. rokov) viac než priaznivú - slávnostný portrét, takpovediac na mytologizáciu času, cez chyby a skúšky, prichádza k objaviteľskej realizmus s jeho drsným antiromantizmom, prichádza k demologizácii, degendarizácii moderny a histórie. A pri tejto neiluzívnosti jeho prózy je nepopierateľne poetická. Trifonov, aby pochopil sám seba, bolo potrebné vrátiť sa, veslovať späť v čase, na začiatok, toto bolo hľadanie koreňov alebo jadra javu, toto bolo hľadanie seba samého, dielo sebauvedomenia. .

Moskva je teda poetická a jeho srdcu drahá. „S Antonom sme stáli na streche pri kovovom plote z tenkých tyčí a pozerali sme sa na čierne nočné mesto. Ani záblesk, ani svetlo dole, všetko je nepreniknuteľné a tlmené, len dve ružové pohyblivé rany v tejto čierni - požiare v Zamoskvorechye. Mesto bolo nekonečne veľké. Je ťažké brániť nesmiernosť. A rieku nemôžete skryť. Žiarila, odrážala hviezdy a jej krivky označovali okresy. Mesto sme považovali za živú bytosť, ktorá potrebuje pomoc.“ Vojenská a mierová, predvojnová a moderná Moskva: s bulvárom Tverskoy, Begovaya, štadiónom Dynamo, Serebrjany Bor. Maľoval zimnú, zasneženú Moskvu, osvetlenú teplými moskovskými lampášmi; Moskva zadymená, „horiaca“ – leto 1972; namaľoval Moskvorecké pláže oproti Trojici - Lykov, farbu riečnej vody, záhradu Neskuchny s Prvou mestskou nemocnicou, ktorá sa na vrchu žltne. Pohyby jeho hrdinov v Moskve sa vyznačujú presnosťou a spoľahlivosťou topografie. okrem toho zväčšil detaily moskovskej krajiny, cez domy a ulice videl osud mesta.

Nie je možné si nespomenúť na Trifonovovu prózu, keď idete okolo šedého domu na nábreží Bersenevskaja - vďaka Trifonovovi sa stal pamätníkom éry.
Neustále sa zvyšujúci záujem o Trifonovove knihy sa často spájal s povrchnými recenziami, čo naznačuje neochotu pochopiť jeho myšlienky o prednostiach. Trifonov bol hlboko zasiahnutý nedostatkom porozumenia, kritickej vlastnej vôle, úmyslom presadiť sa na jeho úkor. V jeho posmrtne publikovanom rozhovore s kritikom L. Aininským jasne zaznieva mnoho rokov nahromadená spisovateľova zášť, s ktorou sa vôbec nebavia o tom, čo ho trápi. Aká ekológia! Aké „problémy prírody“ a vzťah človeka k nej! To pre neho, sociálneho spisovateľa, znelo „nemiestne“. Nenechal sa strhnúť problémami vedecko-technickej revolúcie ani ekológiou, ani inými módnymi témami. Veril, že toto všetko odvádza literatúru od toho hlavného – od analýzy sociálnych vzťahov.

Záver

"Robíme jednu spoločnú vec. Sovietska literatúra je obrovský stavebný projekt, na ktorom sa podieľajú rôzni a odlišní spisovatelia. Z nášho úsilia vzniká celok. Medzitým si kritika niekedy vyžaduje takú integritu, takú univerzálnosť od každého diela, akoby každé dielo malo byť encyklopédiou. akési kombi, kde dostanete všetko. „Prečo to tu nie je? Prečo sa niečo neodráža? Ale najprv je to nemožné. Po druhé, nemusíte. Nechajte kritikov naučiť sa vidieť to, čo je, nie to, čo nie je. Sú ľudia, ktorí majú nejaký zvláštny, povedal by som, nadprirodzený zrak: vidia to, čo nie je, oveľa jasnejšie a zreteľnejšie ako to, čo je.“ (Yu. Trifonov)

Osud Trifonovovej prózy možno nazvať šťastným. Číta ju krajina, kde Trifonovove knihy nazbierali za tridsať rokov milióny výtlačkov; prekladá a vydáva ju Východ a Západ, Latinská Amerika a Afrika. Pre hlbokú spoločenskú špecifickosť osoby, ktorú zobrazoval, a kľúčové momenty ruských a sovietskych dejín sa stal zaujímavým pre čitateľov na celom svete.

Trifonov zomrel 28. marca 1981. Po jeho smrti vyšiel cyklus poviedok „Vydavateľstvo“ a román „Čas a miesto“, na ktorých pracoval až do svojich posledných dní. Trifonov robil svoje úlohy čoraz ťažšími; myšlienka jeho posledného románu je možno taká veľká, že nie je potrebné hovoriť o konečnej verzii.

Trifonov poctivo pracoval a písal pravdu; vytvoril si vlastný svet, a preto sa stal nevyhnutným pre literatúru, preto sme po jeho smrti cítili takú prázdnotu. Rečníci povedali, že Trifonovova práca „prebudila naše svedomie“, že bol schopný vidieť „záblesk histórie na tvári každého človeka“, že „bol láskavý“, že stále vytvorí veľmi veľké, „možno veľké diela“ (na pohrebe Trifonova).

Príbeh „Výmena“ napísal Trifonov v roku 1969 a v tom istom roku bol uverejnený v poslednom čísle v „Novom svete“. Otvorila cyklus „moskovských príbehov“ o naliehavých problémoch sovietskych občanov.

Žánrová originalita

V popredí príbehu sú rodinné a každodenné problémy, ktoré odkrývajú filozofické otázky zmyslu ľudského života. Toto je príbeh o dôstojnom živote a smrti. Okrem toho Trifonov odhaľuje psychológiu každej postavy, dokonca aj tých menších. Každý z nich má svoju pravdu, ale dialóg nefunguje.

Problémy

Trifonov sa venuje téme konfrontácie dvoch rodín. Victor Dmitriev, ktorý sa oženil s Lenou Lukyanovou, jej nedokázal sprostredkovať hodnoty rodiny Dmitriev: duchovnú citlivosť, jemnosť, takt, inteligenciu. Na druhej strane, sám Dmitriev, slovami jeho sestry Laury, „sa stal vlažným“, to znamená, že sa stal pragmatickým a nesnažil sa ani tak o materiálne bohatstvo, ako o to, aby zostal sám.

Trifonov v príbehu nastoľuje dôležité sociálne problémy. Moderný čitateľ nechápe problém hlavného hrdinu. Sovietsky muž, ako keby nemal žiadny majetok, nemal právo bývať v normálnom byte s izbami pre manželov a dieťa. A bolo úplne divoké, že izbu matky po smrti nemožno zdediť, ale pripadne štátu. Lena sa teda pokúsila zachrániť majetok jediným možným spôsobom: výmenou dvoch izieb v obecnom byte za dvojizbový. Ďalšia vec je, že Ksenia Fedorovna okamžite uhádla svoju smrteľnú chorobu. Práve v tom, a nie v samotnej výmene, spočíva zlo vychádzajúce z necitlivej Leny.

Dej a kompozícia

Hlavná akcia sa koná v októbrové popoludnie a nasledujúce ráno. Čitateľ sa však zoznámi nielen s celým životom hlavného hrdinu, ale dozvie sa aj o rodinách Lukyanovcov a Dmitrievov. Toto Trifonov dosahuje pomocou retrospekcie. Protagonista reflektuje udalosti, ktoré sa mu dejú, a svoje vlastné činy, spomínajúc na minulosť.

Hrdina stojí pred neľahkou úlohou: informovať nevyliečiteľne chorú matku, ktorá si neuvedomuje vážnosť svojej choroby, a jej sestru, že manželka Lena plánuje výmenu. Okrem toho potrebuje hrdina získať peniaze na liečbu pre svoju sestru Lauru, s ktorou teraz žije jej matka. Hrdina obe úlohy vyrieši bravúrne, a tak mu bývalý milenec ponúkne peniaze a presťahovaním sa k matke vraj pomôže sestre odísť na dlhú služobnú cestu.

Posledná strana príbehu obsahuje udalosti šiestich mesiacov: dôjde k pohybu, matka zomrie, hrdina sa cíti mizerne. Rozprávač vo svojom mene dodáva, že Dmitrievov detský domov bol zbúraný, kde nikdy nedokázal sprostredkovať rodinné hodnoty. Lukyanovci teda porazili Dmitrijevov v symbolickom zmysle.

Hrdinovia príbehu

Hlavným hrdinom príbehu je 37-ročný Dmitriev. Je v strednom veku, bacuľatý, s večným zápachom tabaku z úst. Hrdina je hrdý, lásku svojej matky, manželky, milenky berie ako samozrejmosť. Dmitrijevovým životným krédom je „Zvykol som si a upokojil som sa“. Zmieruje sa s tým, že jeho milujúca manželka a matka spolu nevychádzajú.

Dmitriev bráni svoju matku, ktorú Lena nazýva pokryteckou. Sestra je presvedčená, že Dmitriev sa stal nečestným, to znamená, že zradil svojho vysokého ducha a nezaujatosť kvôli materiálu.

Dmitriev považuje mier za najcennejšiu vec v živote a chráni ho zo všetkých síl. Ďalšou hodnotou Dmitrijeva a jeho útechy je, že má „všetko ako každý“.

Dmitriev je bezmocný. Nemôže napísať dizertačnú prácu, hoci Lena súhlasí, že vo všetkom pomôže. Obzvlášť objavný je príbeh Levka Bubrika, ktorého svokor na žiadosť Leny našiel dobré miesto v GINEGE, kam nakoniec odišiel pracovať aj samotný Dmitriev. A Lena vzala na seba všetku vinu. Všetko sa ukázalo, keď Lena na narodeniny Ksenia Fedorovny povedala, že to bolo Dmitrievovo rozhodnutie.

Na konci príbehu Dmitrievova matka vysvetľuje podtext výmeny, ktorú urobil hrdina: po výmene skutočných hodnôt za chvíľkový zisk stratil svoju emocionálnu citlivosť.

Dmitrievova manželka Lena je múdra. Je špecialistkou na technický preklad. Dmitriev považuje Lenu za sebeckú a bezcitnú. Podľa Dmitrieva Lena poznamenáva určitú duchovnú nepresnosť. Svojej žene hodí do tváre obvinenie, že má duševnú vadu, nevyvinutie citov, niečo podľudské.

Lena si vie prísť na svoje. Keďže chce vymeniť byt, nestará sa o seba, ale o rodinu.

Dmitrijevov svokor Ivan Vasilievič bol povolaním garbiar, no napredoval po odborárskej línii. Vďaka jeho úsiliu bol o šesť mesiacov neskôr nainštalovaný telefón do chaty. Vždy bol v strehu, nikomu neveril. Svokrov prejav bol plný klerikalizmu, a preto ho matka Dmitrijeva považovala za neinteligentného.

Tanya je bývalá Dmitrievova milenka, s ktorou sa dal dokopy pred 3 rokmi na jedno leto. Má 34 rokov, vyzerá choro: chudá, bledá. Jej oči sú veľké a láskavé. Tanya sa bojí o Dmitrieva. Po vzťahu s ním zostala so svojím synom Alikom: jej manžel dal výpoveď a odišiel z Moskvy, pretože Tanya už s ním nemohla žiť. Jej manžel ju naozaj miloval. Dmitriev si myslí, že Tanya by bola pre neho tou najlepšou manželkou, ale necháva všetko tak.

Tatyana a Ksenia Fedorovna sú k sebe milí. Tatyana ľutuje Dmitrieva a miluje ho, zatiaľ čo Dmitriev ju ľutuje len na chvíľu. Dmitriev si myslí, že táto láska je večná. Tatyana pozná veľa básní a číta ich naspamäť šeptom, najmä keď nie je o čom hovoriť.

Matka Dmitrieva Ksenia Fedorovna je inteligentná, rešpektovaná žena. Pracovala ako vedúca bibliografka v jednej z akademických knižníc. Matka je taká prostého srdca, že nechápe nebezpečenstvo svojej choroby. Uzavrel mier s Lenou. Ksenia Fedorovna je „benevolentná, poddajná, pripravená pomôcť a zúčastňuje sa“. Len Lena to neocení. Ksenia Fedorovna nie je naklonená stratiť srdce, komunikuje žartovne.

Matka nezištne rada pomáha vzdialeným známym a príbuzným. Ale Dmitriev chápe, že matka to robí preto, aby bola známa ako dobrý človek. Lena preto nazvala Dmitrievovu matku pokrytcom.

Dmitrievov starý otec je strážcom rodinných hodnôt. Lena ho nazvala zachovalým monštrom. Dedko bol právnik, ktorý vyštudoval Petrohradskú univerzitu, v mladosti bol v pevnosti, bol v exile a ušiel do zahraničia. Dedko bol malý a scvrknutý, pokožku mal opálenú a ruky nemotorné a znetvorené ťažkou prácou.

Na rozdiel od dcéry dedko nepohŕda ľuďmi, ak patria do iného okruhu, a nikoho neodsudzuje. Nežije v minulosti, ale vo svojej krátkej budúcnosti. Bol to starý otec, ktorý presne mierene opísal Victora: „Nie si zlý človek. Ale ani úžasné."

Laura, Dmitrievova sestra, je v strednom veku, má šedo-čierne vlasy a opálené čelo. Každý rok strávi 5 mesiacov v Strednej Ázii. Laura je prefíkaná a bystrá. Nezmierila sa s Leniným postojom k matke. Laura je nekompromisná: „Jej myšlienky sa nikdy neohýbajú. Vždy trčí a pichá.

Umelecká originalita

Autor namiesto zdĺhavých charakteristík používa detaily. Napríklad ovisnuté brucho jeho manželky, ktoré videl Dmitriev, hovorí o jeho chlade voči nej. Dva vankúše na manželskej posteli, z ktorých jeden, zatuchnutý, patrí manželovi, naznačujú, že medzi manželmi neexistuje skutočná láska.

Zhrnutie hodiny literatúry v 11. ročníku

„Mestská próza v súčasnej literatúre“.
Yu.V. Trifonov. príbeh "Výmena"

Ciele: dať pojem „mestská“ próza 20. storočia; zvážiť večné problémy nastolené autorom na pozadí mestského života; určiť črty Trifonovovej tvorby (sémantická nejednoznačnosť názvu, jemný psychologizmus).

Počas vyučovania

Postarajte sa o intímne, intímne: všetky poklady sveta sú drahšie ako intimita vašej duše!

V. V. Rožanov

I. „Mestská“ próza v literatúre XX storočia.

1. Pracujte s učebnicou.

Prečítajte si článok (učebnicu upravil Zhuravlev, s. 418-422).

Čo podľa vás znamená pojem „mestská“ próza? Aké sú jeho vlastnosti?

Vypracujte svoje závery vo forme plánu.

Vzorový plán

1) Vlastnosti „mestskej“ prózy:

a) je to výkrik bolesti pre človeka „premeneného na zrnko piesku“;

b) literatúra skúma svet „cez prizmu kultúry, filozofie, náboženstva“.

3) „Mestská“ próza Y. Trifonova:

a) v príbehu „Predbežné výsledky“ uvažoval s „prázdnymi“ filozofmi;

b) v príbehu „Dlhé lúčenie“ odhaľuje tému kolapsu svetlého začiatku v človeku v jeho ústupkoch voči buržoázii.

2. Odvolajte sa na epigraf lekcie.

Ako súvisí obsah „mestskej“ prózy s epigrafom dnešnej hodiny?

II. „Mestská“ próza Jurija Trifonova.

1. Život a tvorivá cesta Trifonova.

Zložitosť osudu spisovateľa a jeho generácie, talent na stelesnenie duchovného hľadania, originalita spôsobu - to všetko predurčuje pozornosť Trifonovovej životnej ceste.

Spisovateľovi rodičia boli profesionálni revolucionári. Otec Valentin Andreevich vstúpil do strany v roku 1904, bol vyhostený do administratívneho exilu na Sibír a prešiel ťažkou prácou. Neskôr sa stal členom Vojenského revolučného výboru v októbri 1917. V rokoch 1923-1925. Viedol vojenské kolégium Najvyššieho súdu ZSSR.

V tridsiatych rokoch minulého storočia boli môj otec a matka utláčaní. V roku 1965 sa objavila dokumentárna kniha Y. Trifonova „Odraz ohňa“, v ktorej použil archív svojho otca. Zo stránok diela stúpa obraz muža, ktorý „zapálil oheň a sám zomrel v tomto plameni“. V románe Trifonov prvýkrát uplatnil princíp montáže času ako druhu umeleckého zariadenia.

História bude Trifonova neustále vyrušovať („Starý muž“, „Dom na nábreží“). Spisovateľ si uvedomil svoj filozofický princíp: „Musíme pamätať na to, že tu je ukrytá jediná možnosť súťaženia s časom. Človek je odsúdený na zánik, čas víťazí.

Počas vojny bol Jurij Trifonov evakuovaný do Strednej Ázie, pracoval v leteckej továrni v Moskve. V roku 1944 vstúpil do Literárneho ústavu. Gorkij.

Spisovateľa pomáhajú viditeľne prezentovať spomienky jeho súčasníkov: „Mal po štyridsiatke. Nemotorná, mierne vrecovitá postava, krátke čierne vlasy, miestami v sotva viditeľných jahňacích kučerách, so vzácnymi vláknami šedivých vlasov, otvorené vráskavé čelo. Zo širokej, mierne opuchnutej bledej tváre, cez ťažké okuliare s rohovinovým rámom na mňa hanblivo a nechránene pozerali inteligentné sivé oči.

Prvý príbeh „Študenti“ je diplomovou prácou začínajúceho prozaika. Rozprávku uverejnil časopis Nový Mir A. Tvardovského v roku 1950 a v roku 1951 za ňu autor dostal Stalinovu cenu.

Všeobecne sa uznáva, že hlavnou témou spisovateľa je každodenný život, vtiahnutie do každodenného života. Jedna zo známych bádateľov Trifonovovho diela N. B. Ivanova píše: „Pri prvom čítaní Trifonova je klamlivá ľahkosť vnímania jeho prózy, ponorenie sa do nám blízkych známych situácií, zrážky s ľuďmi a javy známe v r. život...“ To je pravda, ale len pri povrchnom čítaní.

Sám Trifonov tvrdil: "Áno, nepíšem život, ale život."

Kritik Yu. M. Oklyansky správne tvrdí: „Skúška každodenného života, impozantná sila každodenných okolností a hrdina, ktorý im tak či onak romanticky odporuje... je hlavnou a titulnou témou zosnulého Trifonova...“ .

2. Problémy príbehu Y. Trifonova "Výmena".

1) - Zapamätajte si zápletku diela.

Rodina Viktora Georgieviča Dmitrieva, zamestnanca jedného z výskumných ústavov, žije v spoločnom byte. Dcéra Natasha - teenager - za oponou. Dmitrijevov sen o presťahovaní sa k matke nenašiel podporu u Leny, jeho manželky. Všetko sa zmenilo, keď matku operovali na rakovinu. O výmene začala rozprávať samotná Lena. Akcie a pocity hrdinov, ktoré sa prejavili pri riešení tohto každodenného problému, ktorý sa skončil úspešnou výmenou názorov a čoskoro smrťou Ksenia Feodorovny, tvoria obsah krátkeho príbehu.

Zámena je teda dejovým jadrom príbehu, ale dá sa povedať, že ide aj o metaforu, ktorú autor používa?

2) Hlavným hrdinom príbehu je predstaviteľ tretej generácie Dmitrievovcov.

Dedko Fjodor Nikolajevič je inteligentný, zásadový, humánny.

A čo matka hrdinu?

Nájdite charakteristiku v texte:

"Ksenia Fedorovna je milovaná priateľmi, rešpektovaná kolegami, oceňovaná susedmi v byte a v pavlinovskej chate, pretože je priateľská, poddajná, pripravená pomôcť a zúčastniť sa ..."

Ale Viktor Georgievich Dmitriev spadá pod vplyv svojej manželky, "sa nedbalý." Podstatu názvu príbehu, jeho pátos, autorskú polohu, ako vyplýva z výtvarnej logiky príbehu, odhaľuje dialóg medzi Xéniou Fjodorovnou a jej synom o výmene názorov: „Veľmi som chcel s tebou žiť. a Nataša... - Ksenia Fjodorovna sa odmlčala. - A teraz - nie "-" Prečo? - „Už si sa vymenil, Vitya. Výmena prebehla."

Aký je význam týchto slov?

3) Čo tvorí obraz hlavnej postavy?

Popis obrázku na základe textu.

Ako sa skončí vznikajúci konflikt s manželkou kvôli výmene?(„...ľahol si na svoje miesto pri stene a otočil sa čelom k tapete.“)

Čo vyjadruje táto Dmitrievova póza?(Toto je túžba dostať sa preč z konfliktu, pokora, nevzdorovanie, hoci slovami nesúhlasil s Lenou.)

A tu je ďalší jemný psychologický náčrt: Dmitriev, ktorý zaspáva, cíti ruku svojej manželky na ramene, ktorá ho najprv „ľahko pohladí po ramene“ a potom stlačí „značnou váhou“.

Hrdina si uvedomí, že ruka jeho manželky ho vyzýva, aby sa otočil. Vzdoruje (takto autor detailne vykresľuje vnútorný boj). Ale ... "Dmitriev sa bez slova otočil na ľavý bok."

Aké ďalšie podrobnosti naznačujú podriadenosť hrdinu jeho manželke, keď chápeme, že je nasledovníkom?(Ráno jej manželka pripomenula, aby sa porozprávala so svojou matkou.

"Dmitriev chcel niečo povedať," ale "urobil dva kroky za Lenou, postavil sa na chodbu a vrátil sa do miestnosti.")

Tento detail - "dva kroky vpred" - "dva kroky späť" - je jasným dôkazom toho, že Dmitrijev nemôže ísť za hranice, ktoré mu ukladajú vonkajšie okolnosti.

Koho hodnotenie dostane hrdina?(Jeho hodnotenie sa dozvedáme od mamy, od starého otca: „Nie si zlý človek. Ale ani úžasný.“)

4) Právo byť nazývaný osobou Dmitriev bolo odmietnuté jeho príbuznými. Lena autorka zaprela: „... zahryzla sa do svojich túžob ako buldog. Taká pekná buldočia žena... Nepustila, kým sa túžby – priamo v zuboch – nepremenili na mäso...“

Oxymoron* roztomilá sučka buldogaďalej zdôrazňuje negatívny postoj autora k hrdinke.

Áno, Trifonov jasne definoval svoju pozíciu. Protirečí tomu výrok N. Ivanovovej: "Trifonov si nedal za úlohu ani odsúdiť, ani odmeniť svojich hrdinov: úloha bola iná - pochopiť." Toto je čiastočne pravda...

Zdá sa, že spravodlivejšia je iná poznámka toho istého literárneho kritika: „...za vonkajšou jednoduchosťou prednesu, pokojnou intonáciou, určenou pre rovnocenného a chápajúceho čitateľa, je Trifonovova poetika. A - pokus o sociálnu estetickú výchovu.

Aký je váš postoj k rodine Dmitrievovcov?

Chcete, aby sa vo vašich rodinách žilo takto?(Trifonovovi sa podarilo nakresliť typický obraz rodinných vzťahov našej doby: feminizácia rodiny, prechod iniciatívy do rúk predátorov, triumf konzumu, nedostatok jednoty pri výchove detí, strata tradičnej rodiny. hodnoty.Túžba po pokoji ako jedinej radosti núti mužov strpčovať ich druhoradý význam v rodine.Strácajú pevnú mužnosť, rodina zostáva bez hlavy.)

III. Zhrnutie lekcie.

Nad akými otázkami vás autor príbehu „Výmena“ prinútil zamyslieť sa?

Súhlasíte s tým, že B. Pankin, keď hovorí o tomto príbehu, nazýva žáner, ktorý spája fyziologický náčrt moderného mestského života a podobenstvo?

Domáca úloha.

„Výmena uzrela svetlo v roku 1969. Autorovi vtedy vyčítali, že reprodukuje „strašné bahno maličkostí“, že v jeho diele „neexistuje žiadna osvetľujúca pravda“, že v Trifonovových príbehoch sa potulujú duchovní mŕtvi, ktorí sa tvária, že sú živí. Ideály neexistujú, človek bol zdrvený a ponížený, zdrvený životom a vlastnou bezvýznamnosťou.

Vyjadrite svoj postoj k týmto hodnoteniam odpovedaním na otázky:

Čo vystupuje v príbehu do popredia, keď ho vnímame teraz?

Naozaj nemá Trifonov žiadne ideály?

Zostane tento príbeh podľa vás v literatúre a ako ho bude vnímať o ďalších 40 rokov?