تاریخچه رولینگ استونز دیسکوگرافی رولینگ استونز. رولینگ استونز: بیوگرافی، ترکیب، تاریخ، عکس

علیرغم این واقعیت که اولین تک‌آهنگ‌های این گروه کاور بودند، تمایلات جنسی خامی که در کنسرت‌ها نمایان شد، توجه عموم را به خود جلب کرد و محبوبیت گروه به طور پیوسته افزایش یافت. اولین آلبوم در صدر جدول ملی قرار گرفت و بیش از 50 هفته در چارت ماند. گام بعدی فتح آمریکا بود و اگر اولین بازدید از خارج از کشور بسیار موفقیت آمیز نبود، در مرحله دوم، رولینگ استونز با جمعیت مشتاق طرفداران روبرو شد. اگرچه اولین تک آهنگ های برتر جدول "It's All Over Now" و "Little Red Rooster" کاور بودند، اولدهام شروع به اصرار بر اجرای متن اصلی کرد و به مرور زمان نتیجه داد. تاپ آمریکایی 40، و در اوایل سال 1965 آهنگ جگر-ریچاردز "آخرین بار" در هر دو سوی اقیانوس اطلس به یک موفقیت بزرگ تبدیل شد. با این حال، موفقیت اصلی گروه با "(I Can" t Get No) Satisfaction بود، یک سرود راک واقعی که استونز را به جایگاه سوپراستار سوق داد.

در آوریل 1966، آلبوم "Aftermath" منتشر شد، که تمام مواد آن، بر خلاف رکوردهای قبلی، که در آن کاورهای ریتم اند بلوز غالب بود، توسط جگر و ریچاردز نوشته شده بود. در این کار، نوازندگان به پیشنهاد جونز، سعی کردند با جذب سازهای عجیب و غریب، صدا را متنوع کنند، اما این امر مانع از آن نشد که یک بار دیگر صدر جدول را فتح کنند. پس از انتشار نسبتاً التقاطی و در عین حال پاپ ترین "Between The Buttons"، میک، کیث و برایان به دلیل نگهداری مواد مخدر دستگیر شدند و پس از پایان ماجرا، نوازندگان کار با اولدهام را متوقف کردند. اولین کار مستقل آنها "درخواست عظمت شیطانی آنها" بود که مملو از اثرات روانگردان بود. و اگرچه قرار بود پاسخی به "گروهبان فلفل" بیتلز باشد، اما واکنش شنوندگان مبهم بود. همانطور که معلوم شد، تغییر مسیر کوتاه مدت بود و در "ضیافت گداها" تیم به ریتم اند بلوز خام بازگشت. در ژوئن 1969، جونز گروه را ترک کرد، از رهبری جگر-ریچاردز ناراضی بود و به شدت به مواد مخدر معتاد بود. کمتر از یک ماه بعد، جسد او در استخر پیدا شد و پزشکی قانونی مرگ را تصادفی اعلام کرد. جای برایان توسط میک تیلور گرفته شد که با مشارکت او رولینگ استونز کنسرتی رایگان در 5 ژوئیه به یاد یکی از رفقای خود درگذشته برگزار کرد. "Let It Bleed" که در دسامبر 1969 منتشر شد، شامل قطعاتی از جونز بود و دیسکی که با روح "Bagars Banquet" ساخته شده بود، نخل را به گروه بازگرداند. در تور بعدی آمریکا، تیم تمام رکوردهای حضور را شکست، اما سفر آنها به ایالات متحده تحت الشعاع فاجعه آلتامونت قرار گرفت، زمانی که محافظان دوچرخه سوار یک سیاهپوست را در کنسرت استونز تا حد مرگ کتک زدند، به گمان اینکه او سلاح دارد.

در سال 1970، قرارداد با دکا منقضی شد و رولینگز لیبل خود را با نام رولینگ استونز رکوردز سازمان داد. علیرغم این واقعیت که آلبوم های گروه همچنان رتبه اول را در نمودارها به خود اختصاص دادند ("انگشتان چسبنده" ، "تبعید در خیابان اصلی" ، "سوپ سر بز") ، یک انشعاب در تیم مشخص شد. جگر سبک زندگی سکولاری داشت، ریچاردز به طور فزاینده ای به مواد مخدر معتاد شد و تیلور نتوانست به طور کامل جاه طلبی های نویسندگی خود را برآورده کند. پس از انتشار آهنگ It's Only Rock "N Roll" که بر خلاف سوپ سوپ سوپ سول و فانک محور "Goats Head Soup" تبدیل به سنگی‌تر شد، میک در نهایت راه خود را از استونز جدا کرد. جای او توسط گیتاریست سابق "Faces" ران وود گرفته شد که اولین حضور خود را در برنامه "Black And Blue" انجام داد، جایی که راک اند رول سنتی با رگی و فانک جایگزین شد. در نیمه دوم دهه 70، اعضای گروه به طور فزاینده ای توسط پروژه های جانبی پریشان شدند، اما محبوبیت گروه در سطح بالایی باقی ماند. در سال 1978، "Some Girls" با تأثیرات واضحی از موج جدید مد، پانک و دیسکو منتشر شد و تک آهنگ همراه آن "Miss You" رهبر چارت ها شد.

گروه با انتشار چند اثر تجاری موفق دیگر، همچنین طعم دیسکو "نجات عاطفی" و بر اساس آثار دهه هفتادی "Tattoo You"، گروه دوباره در ورطه اختلاف فرو رفت. جگر به دنبال مدرنیزه کردن صدا بود، در حالی که ریچاردز می خواست به ریشه راک بچسبد که در نتیجه «Undercover» از مواد غیر متمرکز رنج می برد. این دیسک که تنها به رتبه 4 بیلبورد رسید، سلطه رولینگ استونز را در نمودارهای ایالات متحده شکست و بالاخره در آن سوی اقیانوس اطلس، آنها از زمان Sticky Fingers کف دست را در دست داشتند. آلبوم استودیویی 1983، و همچنین آلبوم بعدی، واکنش‌های نه چندان مطلوبی را به همراه داشت، و «کار کثیف»، با رقص راک خود که بیشتر شبیه یک آلبوم انفرادی جگر بود، حتی با یک تور همراه نشد. رولینگ استونز خود را با "چرخ های فولادی" بازخرید کردند و این نشان دهنده بازگشت آنها به فرم بود. آشتی میان میک و کیث، گروه را به صدای کلاسیک خود بازگرداند، اما موفقیت تور گیشه همراه، موفقیت خود آلبوم را تحت الشعاع قرار داد. پس از انتشار آلبوم زنده "فلش پوینت"، بیل وایمن ترکیب را ترک کرد و تیم باقیمانده مدت زیادی از آن خارج شد. جای خالی حاصل توسط داریل جونز پر شد، اما این نوازنده هرگز عنوان رسمی "لولینگ" را دریافت نکرد. انتشار "وودو لانژ" در سال 1994 طوفانی از شور و شوق ایجاد کرد و "گرمی" را در رده "بهترین آلبوم راک" گرفت و تور در حمایت از آن حتی از تبلیغ "چرخ های فولادی" موفق تر بود.

در سال 1995 استونز آلبوم زنده آکوستیک Stripped را منتشر کرد و در سال 1997 با آلبوم استودیویی Bridges To Babylon بازگشتند. علیرغم این واقعیت که این آلبوم پاسخ های متناقضی را به همراه داشت، گواهی پلاتین دریافت کرد. جالب اینجاست که اگر "Voodoo Lounge" صدای رترو خاصی داشت، در مورد "Bridges To Babylon" صدا بسیار مدرن تر شد. در آینده، فعالیت استودیویی تیم شروع به کاهش کرد و مطالب تازه تنها در سال 2005 ظاهر شد. انتشار آهنگ "A Bigger Bang" که با ریتم اند بلوز با صدای بلند و همچنان سکسی همراه بود، با یک تور جهانی موفق همراه شد و در سال 2008، گروه رولینگ استونز آلبوم زنده "Shine A Light" را که موسیقی متن آن بود منتشر کرد. به فیلمی به همین ناممارتین اسکورسیزی. انتشار از رتبه دوم نمودارهای بریتانیا شروع شد، که از نظر ضبط زنده از زمان انتشار "Get Yer Ya-ya" مشاهده نشده است! "در سال دهم، تیم شروع به جستجوی فعال در آرشیوهای خود کرد (که قبلاً مشاهده نشده بود)، در نتیجه، هر دو نسخه مجدد جایزه از آلبوم‌های کلاسیک و موارد قانونی در بازار ظاهر شدند. از نظر پخش زنده، حتی پس از پنجاهمین سالگرد، گروه به طور منظم در عموم ظاهر شد و به عنوان بخشی از یک تور آمریکای لاتین در سال 2016، آنها یک کنسرت تاریخی در کوبا برگزار کردند در همان سال 2016، رولینگ استونز آلبوم "Blue & Lonesome" را منتشر کرد که به بلوز شیکاگو اختصاص داشت و شامل چند جلد بود.

آخرین به روز رسانی 16.01.17 رولینگ استونز، به معنای واقعی کلمه از انگلیسی. "Rolling stones"، ترجمه اصطلاحی - "سرگردان آزاد" یا ولگرد، "tumbleweeds") - گروه راک بریتانیایی، که در 12 ژوئیه 1962 تشکیل شد و سال ها در محبوبیت با بیتلز رقابت کرد. بخش مهمی از تهاجم بریتانیا، رولینگ استونز به عنوان یکی از تاثیرگذارترین و تاثیرگذارترین ها در نظر گرفته می شود گروه های موفقدر تاریخ راک رولینگ استونز، که توسط مدیر اندرو لوگ اولدهام در نظر گرفته شده بود تا یک جایگزین "سرکش" باشد بیتلز، در اوایل سال 1969 طی یک تور آمریکایی به عنوان "بزرگترین گروه راک اند رول جهان" معرفی شدند و (به گفته آل موزیک) توانسته اند این وضعیت را تا به امروز حفظ کنند.

سبک موسیقی رولینگ استونز تحت تأثیر رابرت جانسون، چاک بری، بو دیدلی و مادی واترز، در طول زمان ویژگی‌های فردی را به خود گرفته است. دو نویسنده جگر-ریچاردز سرانجام در سراسر جهان به رسمیت شناخته شدند.

این گروه بیست و دو آلبوم استودیویی و هشت آلبوم زنده در بریتانیا (به ترتیب 24 و 9 در ایالات متحده) منتشر کرده است. بیست و یک تک‌آهنگ وارد ده آهنگ برتر چارت تک‌آهنگ‌های بریتانیا شدند که ۸ تای آن‌ها به صدر جدول صعود کردند. اعداد مربوط به رولینگ استونز در بیلبورد هات 100 28 و 8 است.

رولینگ استونز بیش از 250 میلیون آلبوم در سراسر جهان فروخته است که 200 میلیون آن در ایالات متحده فروخته شده است. با توجه به این شاخص ها، این گروه یکی از موفق ترین های تاریخ است. در سال 1989، رولینگ استونز به تالار مشاهیر راک اند رول راه یافت و در سال 2004 در فهرست 50 هنرمند برتر تمام دوران مجله رولینگ استون در رتبه چهارم قرار گرفت.

تاریخچه گروه

در گفتگوی بعدی، معلوم شد که هر دوی آنها به بلوز و ریتم اند بلوز علاقه دارند (بر خلاف اکثر همسالان خود که راک اند رول را ترجیح می دادند) و یک دوست مشترک دارند - دیک تیلور که در هنر تحصیل کرده است. مدرسه هنر سیدکاپ. هر سه نفر تصمیم گرفتند گروهی ایجاد کنند که نام آن را Little Boy Blue and the Blue Boys گذاشتند و چندین آهنگ از کارنامه چاک بری و بو دیدلی یاد گرفتند.

شروع کردن - آغاز - اولین

در آگوست 1962، دیک تیلور گروه را ترک کرد و بیل وایمن از کلیفتونز جایگزین او شد، و آیوری (بعدها به گروه کینکس پیوست) جای خود را به تونی چپمن داد که به زودی جای خود را به چارلی واتس داد که در آن زمان در یک آژانس تبلیغاتی کار می کرد. .

با آغاز سال 1963، ترکیب تثبیت شد و به مدت 8 ماه "خر" در باشگاه بود Crawdaddy، جایی که او توجه اندرو لوگ اولدهام را به خود جلب کرد که از مدیر باشگاه جورجیو گوملسکی از استونز پیشی گرفت و بلافاصله تصمیم گرفت تصویری "کثیف" برای بخش ها ایجاد کند - برخلاف بیتلز "پاک" . طبق یک نسخه، به اصرار او، استوارت از ترکیب اخراج شد - فقط به این دلیل که ظاهراً با بقیه شرکت کنندگان در تضاد بود. طبق یک نسخه دیگر، اولدهام معتقد بود که ترکیب برای یک گروه راک خیلی بزرگ است. این پیانیست ارتباط خود را با گروه از دست نداد: او یکی از کارگران اصلی صحنه شد و تا زمان مرگش در سال 1985 با آنها در کنسرت ها اجرا کرد. پس از بستن قرارداد با دکا رکوردز، رولینگ استونز در ژوئن منتشر شد اولین تک"Come On" (ساخته شده توسط چاک بری) که در بریتانیا به رتبه 21 رسید.

رونی وود و میک جگر در شیکاگو

پس از آن "I Wanna Be Your Man" (ترکیب لنون-مک کارتنی) و "Not Fade Away" (بادی هالی، شماره 3 در بریتانیا و اولین بار در 50 فیلم برتر ایالات متحده قرار گرفت) دنبال شد. در این زمان، رولینگ استونز قبلاً در خانه بدنام شده بود: شرط اولدام بر روی یک تصویر "کثیف" کارساز بود. پس از انتشار اولین آلبوم (در بریتانیا نامیده شد رولینگ استونس، در ایالات متحده امریکا - جدیدترین سازندگان موفق انگلستان، رولینگ استونز)، گروه اول را برگزار کرد تور آمریکا، که طی آن ضبط کرد پنج در پنج ep. تا زمانی که تور به پایان رسید، آنها قبلاً اولین نفر برتر جدول بریتانیا را داشتند: "خروس کوچک قرمز"، ساخته ای از هاولین ولف.

پس از انتشار اولین آلبوم رولینگ استونس، بریتانیای کبیر تحت تأثیر هیستری واقعی قرار گرفت که در کنسرت ها گاهی اوقات به نزاع تبدیل می شد. یکی از آشوب‌گرانه‌ترین نمایش‌های تاریخ راک اند رول انگلیسی، کنسرت گروه در باغ‌های زمستانی بلک‌پول است که طی آن طرفداران شروع به تخریب لامپ‌ها، شکستن پیانوی Steinway و ایجاد زباله‌دانی کردند که در نتیجه حدود پنجاه نفر شفا یافتند. زخم هایشان در بیمارستان این اتفاق افتاد که در همان دقایق اولیه پس از حضور نوازندگان روی صحنه، احساسات به حدی بالا رفت که کنسرت ها باید قطع شود.

از این نقطه به بعد، اولدهام اصرار داشت که گروه منحصراً آهنگ های خود را ضبط کند. در ژوئن 1964، تک آهنگ "Tell Me (You're Cominging)" وارد 40 آهنگ برتر ایالات متحده شد و مجموعه ای از آهنگ های Jagger-Richards را راه اندازی کرد. دوئت نویسنده "(من نمی توانم هیچ) رضایت" (تابستان 1965) را به وضعیت فوق ستاره افزایش داد. ریف گیتار به خودی خود (که بعداً به عنوان یک کلاسیک شناخته شد) (که در اصل صدای بخش برنج را کپی می کرد) گواهی می داد که رولینگ استونز از ریشه های بلوز سنتی جدا شده و وارد مسیر توسعه خود شده است. این تک آهنگ به مدت 4 هفته در صدر "فهرست" آمریکا باقی ماند. پس از آن یکی پس از دیگری در "ده برتر" - "برو از ابر من"، "نوزدهمین فروپاشی عصبی"، "همانطور که اشک می گذرد"، "آیا مادرت را دیده ای، عزیزم، در سایه ایستاده ای؟" .

در سال 1966، رولینگ استونز تصمیم گرفت تا با گشت و گذار خود در روانگردان به مسیر رشد ریشه ای بیتلز پاسخ دهد: عواقباولین آلبوم گروه بود که نسخه‌های جلدی نداشت. برایان جونز در آن زمان به طیف گسترده ای از گرایش های موسیقی علاقه داشت، و این در مواردی مانند "Paint It Black" (در اینجا سیتار یک ساز تکنواز بود) یا "Going Home" منعکس شد.

رولینگ استونز با یک ترکیب جدید (با تهیه کننده دان ویز)، آلبومی را ضبط کرد سالن وودو، که اولین گرمی را برای آنها به ارمغان آورد (برای بهترین آلبوم راک). در سال‌های 1994-95، رولینگ استونز رکورد پردرآمدترین تور تاریخ را به نام Voodoo Lounge ثبت کرد. این تیم به جای 28 نمایش، 62 نمایش اجرا کرد و بیش از 400 میلیون دلار درآمد داشت.

در پایان تور، رولینگ استونز یک آلبوم آکوستیک در پاییز 1995 منتشر کرد. برهنه شده. دو سال بعد پشت استودیو پل هایی به بابل; در طول تور بعدی، گروه رکورد خود را شکست و حدود 500 میلیون درآمد داشت. سپس یک سی دی زنده دیگر آمد بدون امنیت.

نسخه بازسازی شده این آلبوم در سال 2010 منتشر شد. تبعید در خیابان اصلی; بر روی دیسک دوم این نسخه، بهترین آهنگ های این گروه که در بازه زمانی پایانی سال 1969 تا 1972 ضبط شده و به دلایل مختلف کنار گذاشته شده است، جمع آوری شده است. با مشارکت فعال میک جگر، فیلم مستندی درباره زندگی و کار گروه در اوایل دهه 1970 ساخته شد. انتشار مجدد 23 مه 2010 تبعید در خیابان اصلی 38 سال پس از او در صدر جدول بریتانیا قرار گرفت نسخه اصلیبه این مقام رسید. در ایالات متحده، این آلبوم به شماره 2 رسید. نسخه سی دی حاوی ده آهنگ در Target Records منتشر شد تبعید در خیابان اصلی (نسخه نادر); او در لیست بیلبورد به رتبه 27 رسید.

جایگاه در تاریخ

تأثیر رولینگ استونز بر شکل‌گیری و توسعه موسیقی راک را نمی‌توان دست‌کم گرفت - نه تنها از نظر موسیقی، بلکه از نظر هنری، تصویری، تصویری و رسانه‌های جمعی. این گروه تا به امروز کاملاً اصلی است و از اولین آکوردها قابل تشخیص است. به نظر می رسد در ابتدا آثاری بدون عارضه به نظر می رسد که برخی از آنها در اولین گوش دادن احساس آشفتگی نویز ایجاد می کنند، در گوش دادن بعدی به عنوان یک مصنوع هنری تمام عیار ظاهر می شوند.

بسیاری از آلبوم های رولینگ استونز مانند: ضیافت گدایان, بذار خون بیاد, انگشت های چسبناک, تبعید در خیابان اصلی, برخی از دختران, تو را خالکوبی کنم, چرخ های فولادیبه عنوان کلاسیک این ژانر شناخته می شوند. بدون چهار اولاز میان آلبوم های فهرست شده، حتی یک فینال، طی 30 سال گذشته، رژه مهم ترین آثار راک اند رول در انتشارات موسیقی کامل شده است. ترانه رضایتبه نماد بین المللی شناخته شده رولینگ استونز و ریتم اند بلوز دهه 1960 تبدیل شد که بدون آن هیچ کنسرتی از گروه نمی تواند انجام دهد.

خلاقیت آنها، بسیار انعطاف پذیر، به معنای واکنش به این یا آن مد و مد موسیقی، با این وجود، دستخوش تغییرات قابل توجهی نشده است و سبک نویسنده همیشه قابل تشخیص است. آنها از بلوز سنتی ترسیم می کنند و آن را با هر سایه ای از احساسات، ریتم و ترفندهای موسیقی رنگ آمیزی می کنند. فهرست آهنگ‌هایی که نمونه‌ای از یک ژانر خاص در تفسیر رولینگ استونز هستند و همچنین فهرستی از ستارگانی که از رسانه‌های هنری، سینمایی، موسیقی، سیاسی و رسانه‌های جمعی با آن‌ها همکاری کرده‌اند، حجم چشمگیری خواهد داشت. و به سادگی محیط های بوهمیایی. اکنون رولینگ استونز بخشی جدایی ناپذیر از تاریخ قرن بیستم است که به آرامی در قرن بیست و یکم جریان دارد.

• پیش از این در سن نه سالگی، کیت ریچاردز برای اولین بار در مقابل ملکه الیزابت دوم بریتانیا آواز خواند - به عنوان بخشی از گروه کر کودکانکه در مراسم تاجگذاری او در سال 1953 سخنرانی کرد.
• یک بار جونز، جگر و بیل وایمن علناً روی دیوار پمپ بنزین ادرار کردند و به همین دلیل دستگیر شدند. در عکس‌برداری، نوازندگان لباس‌های زنانه تحریک‌آمیز می‌پوشیدند.
• جگر، ریچاردز و جونز بارها به دلیل نگهداری مواد مخدر دستگیر، محاکمه شده اند و حتی احکام تعلیقی با مشروط دریافت کرده اند. یک سوال معمول روزنامه های انگلیسی 1964: "آیا اجازه می دهید دخترتان با یکی از اعضای رولینگ استونز ازدواج کند؟" - به طور کامل نگرش تشکیلات را نسبت به این "پسران بد" بیان کرد.
• روی جلد آلبوم «گروهبان. Pepper "s Lonely Hearts Club Band" () از گروه بیتلز، شامل یک عروسک پارچه ای با کتیبه: "به رولینگ استونز خوش آمدید" به تصویر کشیده شده است.
• ایان دوری در سال 1977 تک آهنگی به نام Sex & Drugs & Rock & Roll (سکس، مواد مخدر و راک اند رول) منتشر کرد، اگرچه بسیاری معتقدند که این عبارت متعلق به Mick Jaguerre است. اما این نظر اشتباه است.
• آهنگ "همدردی برای شیطان" () تحت تأثیر کتاب "استاد و مارگاریتا" میخائیل بولگاکف نوشته شده است. قبل از نوشتن ترانه در سال 1966، خود میک جگر خود را کسی جز وولند تصور می کرد، کتاب فقط به انگلیسی ترجمه شد (ماریان فیثفول این کتاب را به میک داد).
• پرتره میک جگر روی جلد مجله رولینگ استون با تعداد بی سابقه ای ظاهر شد - 15 بار. اولین بار در 10 اوت 1968 در شماره 50 رخ داد.
• در سال 1968، میک جگر با بازی در فیلم کالتی "پرفورمنس" به کارگردانی نیکلاس روگ که تنها در سال 1970 اکران شد، تلاش خود را در سینما امتحان کرد.
• کنسرتی در هاید پارک، دو روز پس از مرگ برایان جونز، گیتاریست رولینگ استونز در سال 1969، بیش از 250000 تماشاگر را به خود جذب کرد. در طول نمایش، جگر چندین هزار پروانه سفید را به آسمان رها کرد.
• تصویر لب‌های قرمز روشن و زبان برآمده گستاخی که نماد رولینگ استونز شد، توسط اندی وارهول اختراع نشد، همانطور که بسیاری به اشتباه تصور می‌کنند به دلیل اولین ظاهر این لوگو بر روی جلد آلبوم Sticky Fingers در سال 1971. طراحی شده توسط وارهول (و بسیار غیر استاندارد: روی آستین رکورد شلوار جین از کمر تا زانو با زیپ واقعی بود که خریدار زبان بسیار بیرون زده زیر آن را پیدا کرد) و کمتر طراح معروفجان پاش در سال 1970.
• سوابق بسیاری از گروه های راک معروف (دیپ پرپل، لد زپلین) در استودیوی موبایل این گروه، معروف به Rolling Stones Mobile () ضبط شد.
• آلبوم Voodoo Lounge در سال 1994 اولین (و تا کنون آخرین) جوایز گرمی را برای رولینگ استونز به ارمغان آورد. بهترین آلبوم راک و ویدیوی آهنگ Love Is Strong به عنوان بهترین ویدیوی کوتاه معرفی شد.
• رولینگ استونز بیشترین درآمد را برای شرکت در یک کمپین تبلیغاتی به دست آورد: مایکروسافت 8 میلیون دلار برای اجرای آهنگ "Start Me Up" (اشاره به "شروع" - دکمه شروع) در تبلیغات به گروه پرداخت کرد. سیستم عاملویندوز 95.
• آهنگ "او یک رنگین کمان" در تبلیغات محصولات سونی و اپل استفاده شد.
• شرکت در سال 1997 در ویدیوی آهنگ باندهای The Rolling Stones "Anybody Seen My Baby" برای آنجلینا جولی یکی از اولین نقش ها در حرفه بازیگری او بود.
• رولینگ استونز دو بار در روسیه اجرا کرد: 11 اوت 1998 در مسکو، درست قبل از اجرای پیش فرض، و 28 ژوئیه 2007 در سن پترزبورگ.
• گیتاریست کیت ریچاردز که در سال 2003 شصتمین سالگرد تولد خود را جشن گرفت، از سوی بینندگان VH1 به عنوان بزرگترین جنگجو در تاریخ موسیقی راک شناخته شد. او به عنوان یک قهرمان ثابت اصل "سکس، مواد مخدر، راک اند رول" از رقبایی مانند آزی آزبورن، تامی لی و برادران گالاگر جلوتر است.
• جانی دپ هنگام بازی در نقش کاپیتان جک اسپارو در فیلم های مجموعه دزدان دریایی کارائیب (2003-2013)، سعی کرد از راه رفتن و نحوه صحبت کردن کیت ریچاردز که یکی از نوازندگان مورد علاقه او است، تقلید کند. در فیلم "دزدان دریایی کارائیب: در پایان جهان"، به درخواست دپ، این نوازنده نقش پدر جک اسپارو - کاپیتان تیگ را بازی کرد.
• رولینگ استونز قدرتمندترین مجموعه زنده () Electro-Voice جهان را دارد.
• رولینگ استونز، رکورددار ماندگاری در موسیقی راک، در چهل و دومین سال زندگی خود، به یکی از طولانی ترین تورهای حرفه ای خود، A Bigger Bang () رفت که 14 ماه به طول انجامید. این گروه یک میلیون دلار از حق امتیاز خود را به صندوق امداد طوفان کاترینا اهدا کردند.
• در سال 2005، آهنگ Angie توسط اتحادیه دمکراتیک آلمان در مبارزات انتخاباتی آنگلا مرکل استفاده شد. جالب اینجاست که بدون اجازه رولینگ استونز یا عوامل آنها. با این حال، مسائل حقوقی حزب با آژانس مدیریت کپی رایت آلمان حل و فصل شد.
• اولین موزه رولینگ استونز در جهان در سال 2008 در آلمان ساخته شد.
• آهنگ "Sympathy for the Devil" در Call of Duty: Black Ops () استفاده شده است.
• رولینگ استونز در صدر فهرست پردرآمدترین هنرمندان و گروه‌های موسیقی جهان برای اجراهای خصوصی قرار دارد.
• کیت ریچاردز حدود 3000 گیتار در مجموعه خود دارد، اما در حال حاضر تنها ده گیتار می نوازد. او قصد دارد موزه ای از گیتارهای خود را افتتاح کند.

دیسکوگرافی

لیست آهنگ های رولینگ استونز

برجسته ترین آهنگ های این گروه از نظر مجله رولینگ استون عبارتند از:

مجردها

• ، ژوئن - بیا / من می خواهم دوست داشته باشم
• ، نوامبر - من می خواهم مرد شما باشم / سنگسار
• ، فوریه - محو نشدن/کم کم
• ، ژوئن - همه چیز تمام شده است/زمان خوب، زمان بد
• ، نوامبر - خروس قرمز کوچولو/خارج از قلاب
• ، فوریه - آخرین بار/بازی با آتش
• ، اوت - (من نمی توانم دریافت کنم) رضایت/عنکبوت و مگس
• ، اکتبر - از ابر من خارج شو/ خواننده نه آهنگ
• ، فوریه - نوزدهمین فروپاشی عصبی/هنگامی که اشک ها می گذرند
• ، ژوئن - آن را رنگ آمیزی کنید، سیاه / طولانی مدت
• ، سپتامبر - آیا مادرت را دیده ای، عزیزم، در سایه ایستاده است؟/چه کسی هواپیمای شما را می راند؟
• ، ژانویه - بیایید شب را با هم بگذرانیم / سه شنبه یاقوت
• ، اوت - ما تو را دوست داریم/قاصدک
• ، ممکن است - جامپین جک فلش/کودک ماه
• ، جولای - زنان هانکی تونک/شما همیشه نمی توانید آنچه را که می خواهید بدست آورید
• ، آوریل - تاس غلتش / فرشته سیاه شیرین
• ، اوت - Angie/Silver Train
• ، دسامبر - Doo Doo Doo Doo Doo(Heartbreaker)/Dancing With Mr.D.
• ، جولای - این فقط راک اند رول/از طریق شب های لونلی است
• , نوامبر - "Doom And Gloom"

آلبوم های استودیویی

اولین آلبوم های رولینگ استونز در انگلستان و ایالات متحده با لیست آهنگ های مختلف منتشر شد.

• 1964 جدیدترین سازندگان موفق انگلستان (ایالات متحده آمریکا)
• 1964 12 X 5 (ایالات متحده آمریکا)
• 1965 رولینگ استونز، اکنون! (ایالات متحده آمریکا)
• بچه های دسامبر 1965 (و همه) (ایالات متحده آمریکا)
• 1967 Flowers (ایالات متحده آمریکا)
• 1967 Between the Buttons (بریتانیا، ایالات متحده آمریکا، ژاپن)
• سوپ کله بز 1973
• 1974 این فقط راک اند رول است
• 1976 مشکی و آبی
• 1978 برخی از دختران
• 1980 نجات عاطفی
• 1981 شما را خالکوبی کنم
• 1983 مخفیانه
• 1986 کار کثیف
• چرخ های فولادی 1989

آلبوم های زنده

• 1966 اگر شما آن را بخواهید، زندگی کنید! (ایالات متحده)
• 1970 یر یا یاا را بیرون کن! رولینگ استونز در کنسرت
• 1977 Love You Live
• 1982 طبیعت بی جان(کنسرت آمریکایی 1981)
• نقطه اشتعال 1991
• 1995 برهنه شد
• 1996 سیرک راک اند رول رولینگ استونز
• 1998 بدون امنیت
• 2004 Live Licks
• 2008 Shine a Light
• 2011 بروکسل Affair (زنده 1973)
• 2011 رولینگ استونز: برخی از دختران در تگزاس زندگی می کنند"78
• 2012 Hampton Coliseum (زنده 1981)
• 2012 L.A. جمعه (پخش زنده 1975)
• 2012 Muddy Waters & The Rolling Stones Live At The Checkerboard Lounge, Chicago 1981
• 2012 Live at the Tokyo Dome (زنده 1990)
• 2012 Light the Fuse (زنده 2005)

مجموعه ها

• 1966 Big Hits (High Tide and Green Grass) (بریتانیا/ایالات متحده)
• 1967 گل
• 1969 Through the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2) (بریتانیا/ایالات متحده)
• 1971 عصر حجر
• 1971 Gimme Shelter
• 1971 سنگ داغ 1964-1971
• نقاط عطف 1972
• Rock'n'Rolling Stones 1972
• 1972 راک های داغ بیشتر (تعدادهای بزرگ و کوکی های کاذب)
• 1973 بدون سنگ
• 1975 مسخ
• 1975 ساخته شده در سایه
• 1975 Rolled Gold: The Very Best of the Rolling Stones
• 1979 Time Waits for No One
• 1980 سنگ جامد
• 1981 غلتک آهسته
• 1981 مکیدن در دهه هفتادی
• 1982 در کنسرت
• 1982 Story of the Stones
• 1984 Rewind (1971-1984)
• 1989 مجموعه مجردها: سال های لندن
• 1989 Les Années Stones 1
• 1990 سنگ داغ 1964-1971
• 1993 Jump Back: The Best of The Rolling Stones (بریتانیا)
• 2002 چهل لیکس
• 2004 Jump Back: The Best of The Rolling Stones (ایالات متحده)
• 2005 کمیاب 1971-2003
• 2012 Grrr!

ترکیب ها

تیم فعلی

• میک جگر - آواز اصلی، سازدهنی، گیتار، گیتار باس، سینت سایزر، پرکاشن، گیتار اسلاید (1962 تا کنون)
• کیت ریچاردز - گیتار، آواز، گیتار باس، پیانو (1962-تاکنون)
• رونی وود - گیتار، بک وکال، ساکسیفون، درام (1975-تاکنون)
• چارلی واتس - طبل، سازهای کوبه ای(1963-اکنون)

اعضای سابق

• برایان جونز - گیتارسیتار، کیبورد، آکاردئون، ماریمبا، سازدهنی، سنتور، سازهای کوبه ای، ویولن سل، ماندولین، ساکسیفون، بک آواز (1962-1969) †
• ایان استوارت - کیبورد، سازهای کوبه ای (1962-1963؛ نوازنده جلسه: 1964-1966، 1968-1985) †
• تونی چپمن - درام (1962-1963)
• دیک تیلور - گیتار باس (1962)
• بیل وایمن - گیتار بیسماریمبا، ارگ، سازهای کوبه ای، بک آواز (1962-1993، 2012)
• میک تیلور - گیتار، گیتار باس، بک وکال (1969-1974، 2012)

نوازندگان جلسه

• چاک لیول - کیبورد، سازهای کوبه ای (1982 تا کنون)
• داریل جونز - گیتار باس (1993-تاکنون)

کرونولوژی ترکیب گروه:

همچنین ببینید

• رولینگ استونس. بگذار نور باشد» - فیلم کنسرت ام. اسکورسیزی.

یادداشت

1. استیون توماس ارلوینبیوگرافی رولینگ استونز. www.allmusic.com. بایگانی شد
2. http://idioms.yourdictionary.com/rolling-stone اصطلاحات و عبارات سنگ نورد
3. 1000 هنرمند برتر تمام دوران acclaimedmusic.net. بایگانی شد
4. رولینگ استونز نمودار انگلستان - www.chartstats.com. بایگانی شد
5. رولینگ استونز Billboard Hot 100 (انگلیسی) . - www.allmusic.com. بایگانی شده از نسخه اصلی در 31 مه 2012. بازیابی شده در 14 دسامبر 2009.
6. [«همه چیز در حال تبدیل شدن به طلا»، رکورد فروش رولینگ استونز. www.abo.fi بایگانی شده از نسخه اصلی در 31 مه 2012. بازیابی شده در 8 آوریل 2010.
7. بزرگترین نمایش روی زمین: Top of the Pops آخرین تعظیم را می گیرد - ویژگی ها، موسیقی - The Independent
8. http://www.reuters.com/article/entertainmentNews/idUSL1767761020080117.
9. رولینگ استونس. www.classicbands.com بایگانی شده از نسخه اصلی در 31 مه 2012. بازیابی شده در 8 آوریل 2010.
10. نمودارهای رولینگ استونز انگلستان www.chartstats.com. بایگانی شده از نسخه اصلی در 31 می 2012. بازیابی شده در 26 مه 2010.
11. رولینگ استونرز بیلبورد داغ 100. www.allmusic.com. بایگانی شده از نسخه اصلی در 31 می 2012. بازیابی شده در 26 مه 2010.
12. آرشیو نمودار می 2010. www.theofficialcharts.com. بایگانی شده از نسخه اصلی در 31 مه 2012. بازیابی شده در 1 ژوئن 2010.
13. Glee Stops the Show... . www.billboard.com. بازیابی شده در 1 ژوئن 2010.
14. مصاحبه Uncovered - لوگوی Rolling Stones Lips & Tongue، با طرح های ارنی سفالو (بازیابی شده در 12 سپتامبر 2012)
15. حقایقی در مورد آهنگ های رولینگ استونز (The Rolling Stones)
16. VZGLYAD / اولین موزه رولینگ استونز جهان در آلمان ساخته می شود
17. NextGenTactics Black Ops Nuketown Secret Mannequin. یوتیوب (14 نوامبر 2010). بازبینی شده در 29 ژانویه 2011.
18. نما/ معرفی پردرآمدترین هنرمندان جهان
19. سنگ نورد | جستجو در مقالات، هنرمندان، نظرات، ویدئوها، موسیقی و فیلم ها

ادبیات

• هکتور، جیمز"راهنمای کامل موسیقی: رولینگ استونز" (ترجمه شده از انگلیسی). - مسکو: لوکید، 1997. S. 10-21. - شابک 5-86217-069-3.
• // سندفورد، کریستوفر// میک جگر - خیلی خوب (ترجمه شده از انگلیسی). مسکو: باشگاه کتاب ترا، 1999 ISBN 5-300-02446-5.
• وایمن، بیلرولینگ استونز (ترجمه از انگلیسی). - مسکو: Rosmen-Press، 2003. - ISBN 5-353-01086-8.
• وایمن، بیلغلتیدن با سنگ ها. - انتشارات DK، 2002. - ISBN 0-7894-9998-3.
• جگر، میک؛ ریچاردز، کیت؛ واتس، چارلی؛ وود، رونی"به گزارش رولینگ استونز". - کتابهای کرونیکل، 2003. - ISBN 0-8118-4060-3.
• مانکوویتز، گریدرولینگ استونز - بیرون از سرشان. عکس‌های 1965-67 و 1982». - [ISBN 3-89602-664-X]

پیوندها

رولینگ استونس

0 12 جولای 2012، 19:40

رولینگ استونز با مارتین اسکورسیزی

دقیقاً 50 سال پیش - در 12 ژوئیه 1962 - اولین کنسرت گروه رولینگ استونز در کلاب معروف آن زمان لندن برگزار شد. چند سال بعد، کیت ریچاردز و برایان جونز تبدیل به بت جوانان و ترندزان برای تصویر "کثیف" و سرکش شدند.

این مهم ترین شورشیان گروه جگر و ریچادز هستند که با هم به مدرسه ابتدایی رفتند، بنیانگذاران این تیم هستند. با ملاقات تصادفی در خیابان، آنها متوجه شدند که یک علاقه مشترک دارند - راک اند رول. بنابراین، به همراه دوست مشترک خود - دیک تیلور - بچه ها گروهی به نام پسر کوچک آبی و پسران آبی تشکیل دادند. سپس برایان جونز گیتاریست به گروه پیوست.

رولینگ استونس

در جولای 1962، گروه در حالی که در باشگاه های مختلف بازی می کرد، به تلویزیون دعوت شد. در یکی از اجراها بود که گروه برای اولین بار با نامی که اکنون همه می شناسند - The Rolling Stones - روی صحنه ظاهر شد. از همان لحظه داستان افسانه آغاز می شود.

در طول سال ها خلاقیت، نوازندگان - سپس چارلی واتس و رونی وود به گروه پیوستند - بیش از 20 آلبوم ضبط کردند و شهرت رسوایی به دست آوردند و در کنسرت های خود دعوا و نزاع طرفداران را تشویق کردند. شهرت آنها به عنوان شورشیان تا به امروز از بین نرفته است.

در سال 2010، رولینگ استونز چندین آلبوم خود را مجدداً منتشر کرد و به اوج فوق العاده ای رسید و عنوان "بزرگترین گروه راک اند رول جهان" را به خود اختصاص داد.

یک آلبوم عکس مخصوصاً برای تاریخ دور منتشر شد و نمایشگاهی در لندن افتتاح شد که نوعی وقایع نگاری عکس از موفقیت خارق العاده گروه را ارائه می دهد. برای پنجاهمین سالگرد تاسیس گروه، تصمیم گرفتیم 10 واقعیت جالب در تاریخ گروه را یادآوری کنیم.

1. هنگامی که رولینگ استونز کنسرتی را در ساحل کوپاکابانا در برزیل در فوریه 2006 اجرا کرد، 1.5 میلیون طرفدار برای شنیدن آمدند.

2 . بسیاری بر این باورند که تصویر لب‌های قرمز روشن و زبان برجسته‌ای که به علامت تجاری The Rolling Stones تبدیل شد، توسط هنرمندی به نام اندی وارهول اختراع شد که لوگوی روی جلد آلبوم Sticky Fingers در سال 1971 را طراحی کرد. این طرح در واقع توسط جان پاش در سال 1970 ساخته شد.

نشان رولینگ استونز

4. آهنگ معروف گروه Sympathy for the Devil تحت تأثیر کتاب "استاد و مارگاریتا" اثر میخائیل بولگاکف نوشته شده است. قبل از نوشتن این آهنگ در سال 1966، میک جگر خود را به عنوان Woland تصور می کرد.

5. در ویدئوی آهنگ Anybody Seen My Baby The Rolling Stones، آنجلینا جولی بازیگر معروف یکی از اولین نقش های حرفه ای خود را ایفا کرد.

6. رولینگ استونز دو بار در روسیه اجرا کرد: 11 اوت 1998 در مسکو و 28 ژوئیه 2007 در سن پترزبورگ. آیا باید برای بار سوم صبر کنم؟

7. این گروه 22 را منتشر کرد آلبوم های استودیوییدر بریتانیا (و 24 آلبوم در ایالات متحده)، 8 آلبوم زنده (9 در ایالات متحده) و مجموعه های متعدد. همه چیز بیش از 200 میلیون رکورد در سراسر جهان فروخته است.

8. نام رولینگ استونز توسط گیتاریست برایان جونز با الهام از آهنگ مادی واترز رولینگ استون ابداع شد.

9. کیت ریچاردز، مبارز معروف، مجموعه وسیعی از گیتارها را در اختیار دارد که بیش از 3000 عدد از آنها را در اختیار دارد.

10. آخرین تور آنها، A Bigger Bang، در سال 2007 در لندن به پایان رسید و طی آن در 32 کشور در مقابل 4.5 میلیون هوادار اجرا کردند و به دومین تور پردرآمد (558 میلیون دلار) در تاریخ صنعت موسیقی تبدیل شد. او برای مدتی رتبه اول رتبه را داشت، اما گروه U2 با تور 360 درجه، رولینگ استونز را جابجا کرد و 736.1 میلیون دلار درآمد داشت.

مشخص است که نوازندگان چندین بار برای تمرین دور هم جمع شدند. هنوز مشخص نیست که آیا این منجر به یک تور "طلایی" خواهد شد - شایعات در مورد این در جامعه موسیقی چندین سال است که به گوش می رسد. فقط می توان امیدوار بود که نوازندگان برای بار سوم به روسیه برسند!

عکس Gettyimages.com/Fotobank

سال 1965 سال شناخت بین المللی این گروه بود. یک تور پیروزمندانه در آمریکا شهرت آنها را به عنوان گروه پیشرو در جهان تثبیت کرد. آهنگ Satisfaction (I Can "t Get No) که بعدها به شهرت جهانی رسید، به ویژه با آمریکایی ها که اولین خطوط نمودارهای آمریکایی و بریتانیایی را به خود اختصاص دادند، موفقیت آمیز بود. به نوعی برچسب گروه راک تبدیل شد، و همچنین بعداً توسط گروه‌های "گاراژ" انتخاب شد. موفقیت‌های سال 1965 نیز Get Off Of My Cloud و Got Live If You Want It بودند که وارد 10 گروه برتر شدند. گروه تلاش کرد تا چرخش‌های غیرمنتظره و حتی تیز، با انتخاب تصویر صحنه‌ای از شورشیان معترض به قراردادهای اجتماعی، آلبوم آن‌ها شامل آهنگ‌هایی متضاد از نظر سبک و محتوایی مانند Mother's Little Helper و Lady Jane بود. در کار این گروه حتی ویژگی های زن ستیزی ظاهر شد (زیر شست من و دختر احمق). پوچ گرایی رولینگ استونز با «آیا نوزاد مادرت را دیدی، ایستاده در سایه؟» که مملو از کلمات فحش و ناسزا بود به اوج خود رسید. با این وجود ، این گروه با موفقیت تجاری همراه بود ، هزینه های آنها دائماً در حال افزایش بود.

در موج موفقیت چشمگیر، نوازندگان مشکلاتی داشتند - مواد مخدر. تقریباً کل سال 1967 با دعوی قضایی در رابطه با جرایم میک جگر، کیت ریچاردز، برایان جونز، مربوط به مصرف مواد مخدر مشخص شد. با وجود این، سه آلبوم در سال 1967 منتشر شد، که یکی از آنها عنوان عجیب و غریب The Satanic Majesties Request را داشت و یک آزمایش روانگردان بود. با این حال، انتقادات حرفه ای از او خیلی قدردانی نکردند. و تنها تک آهنگ Jumping Jack Flash (1968) شهرت سابق نوازندگان را احیا کرد. آلبوم بعدی، ضیافت گدا، نیز به اوج بهترین دستاوردهای خود رسید، به ویژه در آهنگ‌های Street Fighting Man و Sympathy For The Devil، که به طور هماهنگ صدای منحصر به فرد جگر و ریتم‌های هیپنوتیزم آفریقایی را با هم ادغام کردند.

در ژوئن 1969، برایان جونز، که به شدت از اعتیاد به مواد مخدر رنج می برد، مجبور به ترک گروه شد. یک ماه بعد، جسد او در استخر یک خانه در ساسکس پیدا شد، گزارش رسمی پزشکی می گوید که مرگ در نتیجه یک تصادف بوده است. دو روز پس از مرگ او، کنسرت باشکوهی به یاد این نوازنده در هاید پارک لندن برگزار شد که حدود 250 هزار تماشاگر را جمع کرد. مرحله بسیار مهمی در زندگی رولینگ استونز آلبوم Let It Bleed (1969) بود که آهنگ معروف بیتلز Let It Be را تقلید کرد. این آلبوم شامل آهنگ هایی در سبک های مختلف از کانتری تا بلوز است. در طول ضبط آلبوم، گیتاریست میک تیلور (متولد 17 ژانویه 1948) اولین کار خود را به جای جونز انجام داد.

دهه 1970 به عنوان دوران اوج مهارت رشد یافته رولینگ استونز در نظر گرفته می شود، اگرچه در این دوران بود که گروه با ازدواج جگر و بزهکاری ریچاردز با مشکلاتی روبرو شد. با این حال، رولینگ استونز به ضبط خود ادامه داد. آلبوم Goats Head Soup (1973) با آهنگ Angie به صدر جدول های آمریکا رسید. تا سال 1977، سبک رولینگ استونز تا حدودی جایگزین جهت جدید پانک شد که در حال افزایش محبوبیت بود. اما رولینگ استونز با انتشار Some Girls (1978) واکنش نشان داد، که بهترین ویژگی های کار گروه، از جمله آهنگ جذاب Shattered را در خود جای داد. آهنگ Miss You که به زیبایی در سبک دیسکو اجرا شد ، که مقام اول را در نمودارهای آمریکایی برای نوازندگان به ارمغان آورد ، ثابت کرد که رولینگ استونز قادر به خودسازی و تجدید است.

در سال 1980، Emotional Rescue پس از یک وقفه طولانی، به رتبه یک جدول ملی رسید و این عنوان به ده نفر برتر رسید. بهترین آهنگ هادر دو طرف اقیانوس اطلس، اگرچه کارشناسان این موسیقی را تا حدودی سبک وزن می دانستند. آلبوم بعدی، Tattoo You (1981)، علیرغم این واقعیت که خلاصه ای از ضبط های قدیمی گروه بود، به طور غیرمنتظره ای تازه و بدیع به نظر می رسید، و تک آهنگ Start Me Up بهترین آهنگ های گروه در دهه 1960 را به یاد می آورد. رکوردهای میان رده رولینگ استونز در دهه 1980 استعداد و نوازندگی نادر اما واقعاً درخشانی داشتند. ویدیو کلیپ Undercover Of The Night که در سال 1983 ضبط شد، به قابل توجه ترین اتفاق در عرصه ویدیو آن سال ها تبدیل شد.

در اواسط دهه 1980، شایعات مداوم در مورد فروپاشی قریب الوقوع گروه وجود داشت. اما در سال 1989، رولینگ استونز اعلام کرد که در حال آماده سازی یک آلبوم مشترک جدید و یک تور خارجی بزرگ هستند. این آلبوم که به زودی منتشر شد با استقبال بسیار خوبی از سوی منتقدان مواجه شد و آهنگ های این آلبوم Mixed Emotions و Rock And A Hard Place به آهنگ های آنی تبدیل شدند. در اوایل دهه 1990، گروه رولینگ استونز یک تور خارجی بی سابقه را در تاریخ موسیقی راک انجام داد و با این کار، به شایعات درباره فروپاشی گروه پایان داد.

رولینگ استونز یک گروه راک است که بیش از 30 سال به اجرا و ضبط ادامه داده است. نوازندگان این گروه مدت هاست که به چهره های فرقه تبدیل شده اند. آخرین آلبوم‌های آن‌ها Voodoo Lounge (1994)، Live Stripped (1995)، Bridges To Babylon (1997) و A Bigger Bang (2005) با نسخه‌های جدید Street Fighting Man، Wild Horses و Let It Bleed هنوز صدای اصلی، انرژی قدرتمند دارند. احساسات شدید در دسامبر 2003، میک جگر به دلیل "سالها خدمت به کشور و ملکه در زمینه موسیقی" توسط ملکه الیزابت دوم بریتانیا لقب شوالیه دریافت کرد.

میک جگر و کیت ریچاردز برای اولین بار در مدرسه ابتدایی دارتفورد ملاقات کردند. سپس به مدت هفت سال ارتباطی برقرار نکردند و به طور تصادفی دوباره در سال 1961 ملاقات کردند، یک روز گیتاریست آینده گروه رولینگ استونز کیت میک را در ایستگاه راه آهن دارتفورد دید که چندین صفحه گرامافون با رکوردهای ریتم اند بلوز در دست داشت. در گفتگوی بعدی، آنها در اشتیاق زیادی به ریتم اند بلوز (برخلاف اکثر همسالان خود که راک اند رول را ترجیح می دادند) اشتراکات زیادی دارند، و اینکه آنها یک دوست مشترک دارند - دیک تیلور، که در مدرسه هنر سیدکاپ تحصیل کرده است. . هر سه نفر تصمیم گرفتند گروهی ایجاد کنند که نام آن را Little Boy Blue and the Blue Boys گذاشتند و چندین آهنگ از کارنامه چاک بری و بو دیدلی یاد گرفتند.

برایان جونز در چلتنهام به دنیا آمد و بزرگ شد. مانند بسیاری از همسالان خود، او به اسکیفل علاقه داشت، بعدها - trad (مخفف "جاز سنتی"). جونز تحت تأثیر ضبط‌های چارلی پارکر، نواختن ساکسیفون و کلارینت را آموخت، بعداً به گیتار تسلط یافت و با گروه‌های محلی Trad Band، Dixielanders و Delta Jazzmen به نواختن رقص پرداخت. در سال 1959، دوست دختر شانزده ساله برایان باردار شد و به دلیل رسوایی که به راه افتاد، برایان تحصیل را رها کرد و به طور غیرقانونی به اسکاندیناوی رفت و تابستان را در آنجا گذراند و با نواختن گیتار در خیابان ها امرار معاش کرد. پس از بازگشت به خانه، برایان به بلوز علاقه مند شد و شروع به سفر دوره ای به لندن در جستجوی افراد همفکر کرد. جایی که در ژانویه 1962 با پل پوند (بعدها در گروه مانفرد مان با نام مستعار پل جونز) آشنا شد و به گروه خود Thunder Odin's Big Secret پیوست.

تشکیل رولینگ استونز

مدتی بعد، الکسیس کورنر، یکی از مروجین اصلی بریتانیایی بلوز، اجراهای منظمی را با گروه خود Blues Incorporated (که درامر آن چارلی واتس بود) در باشگاه Ealing در لندن آغاز کرد. برایان جونز با الکسیس کورنر ملاقات کرد و به عنوان یک نوازنده جلسه به گروه او پیوست و در آخر هفته ها با نام مستعار Elmo Lewis گیتار اسلاید می نواخت. در آوریل 1962، میک جگر و کیت ریچاردز از باشگاه ایلینگ دیدن کردند و اجرای برایان جونز را دیدند که تأثیر زیادی بر آنها گذاشت و پس از کنسرت با او آشنا شدند. آنها که به طور منظم در Ealing تبدیل شدند، با الکسیس کورنر ملاقات کردند، که اجازه داشت به ضبط های آماتور گروهش گوش دهد. مدتی بعد، Blues Incorporated شروع به بازی در Marquee Club نیز کرد. در اینجا آنها به طور دوره ای به عنوان بخشی از آن ظاهر شدند - ابتدا میک جگر به عنوان خواننده و سپس گیتاریست کیت ریچاردز.

برایان جونز در این زمان تصمیم گرفت گروه ریتم اند بلوز خود را ایجاد کند و بر این اساس در روزنامه جاز نیوز تبلیغ کرد. پیانیست ایان استوارت اولین کسی بود که به این اطلاعیه پاسخ داد و برایان تمرینات خود را با او آغاز کرد. در ماه ژوئن، میک و کیث از یکی از تمرینات گروه تازه تاسیس بازدید کردند و پس از آن تصمیم گرفته شد که با هم بازی کنند. در 12 ژوئیه 1962، Blues Incorporated دعوتنامه ای برای اجرا در بی بی سی دریافت کرد. از آنجایی که قرار بود گروه در همان زمان در Marquee نوازندگی کند، کورنر از برایان، میک، کیث، ایان و دیک دعوت کرد تا وارد صحنه باشگاه شوند. در این کنسرت بود که گروه (که درامر میک آیوری نیز در آن حضور داشت) برای اولین بار با نام رولینگ استونز اجرا کرد و نام خود را برگرفته از یکی از آهنگ های مادی واترز در سال 1950 گذاشت.

اولین بازی رولینگ استونز

در آگوست 1962، دیک تیلور گروه را ترک کرد و بیل وایمن از کلیفتونز جایگزین او شد، و آیوری (بعدها به گروه کینکس پیوست) جای خود را به تونی چپمن داد که به زودی جای خود را به چارلی واتس داد که در آن زمان در یک آژانس تبلیغاتی کار می کرد. . در آغاز سال 1963، این ترکیب تثبیت شد و به مدت 8 ماه در باشگاه کرادادی مستقر شد، جایی که توجه اندرو لوگ اولدهام را به خود جلب کرد، که رولینگ استونز را از مدیر باشگاه جورجیو گوملسکی خرید و بلافاصله تصمیم به ایجاد کرد. یک تصویر "کثیف" - در مخالفت با "پاک" بیتلز. با اصرار او، استوارت از ترکیب اخراج شد - فقط به این دلیل که ظاهراً با بقیه شرکت کنندگان در تضاد بود. این پیانیست ارتباط خود را با گروه از دست نداد: او یکی از کارگران اصلی صحنه شد و تا زمان مرگش در سال 1985 با آنها در کنسرت ها اجرا کرد. رولینگ استونز پس از عقد قرارداد با دکا رکوردز، اولین تک آهنگ خود "Come On" (ترانه‌ای از چاک بری) را در ژوئن منتشر کرد که به رتبه 21 در بریتانیا رسید.

پس از آن "I Wanna Be Your Man" (ترکیب لنون-مک کارتنی) و "Not Fade Away" (بادی هالی، شماره 3 در بریتانیا و اولین بار در 50 فیلم برتر ایالات متحده قرار گرفت) دنبال شد. در این زمان، رولینگ استونز قبلاً در خانه بدنام شده بود: شرط اولدام بر روی یک تصویر "کثیف" کارساز بود. پس از انتشار اولین آلبوم خود (در بریتانیا به نام رولینگ استونز، در ایالات متحده آمریکا - جدیدترین سازندگان موفق انگلستان، رولینگ استونز)، گروه اولین تور آمریکایی خود را برگزار کردند، که طی آن پنج توسط Five EP را ضبط کردند. تور به پایان رسید، آنها قبلاً اولین نفر برتر جدول بریتانیا را داشتند: "خروس کوچک قرمز" اثر Howlin' Wolfe.

از این نقطه به بعد، اولدهام اصرار داشت که گروه منحصراً آهنگ های خود را ضبط کند. در ژوئن 1964، تک آهنگ "Tell Me (You're Cominging)" وارد 40 آهنگ برتر ایالات متحده شد و یک رشته بی پایان از آهنگ های Jagger-Richards را راه اندازی کرد. دوئت نویسنده "(من نمی توانم هیچ) رضایت" (تابستان 1965) را به وضعیت فوق ستاره افزایش داد. از قبل به خودی خود (که بعداً به عنوان یک کلاسیک شناخته شد) ریف گیتار (که در اصل از صدای بخش برنج کپی می شد) به وضوح نشان داد که استونز از ریشه های بلوز سنتی جدا شده و مسیر توسعه خود را طی کرده است. این تک آهنگ به مدت 4 هفته در صدر "فهرست" آمریکا باقی ماند. پس از آن ده‌های برتر یکی پس از دیگری - «برو از ابر من»، «نوزدهمین فروپاشی عصبی»، «هم‌چنان که اشک‌ها می‌گذرند»، «آیا مادرت را دیده‌ای، عزیزم، در سایه ایستاده‌ای؟»

در سال 1966، رولینگ استونز تصمیم گرفت به مسیر توسعه ریشه‌ای بیتلز با گشت و گذار خود در روان‌گردان پاسخ دهد: Aftermath به اولین آلبوم گروه بدون نسخه جلد تبدیل شد. برایان جونز در آن زمان به طیف گسترده ای از گرایش های موسیقی علاقه داشت، و این در مواردی مانند "Paint It Black" (در اینجا سیتار یک ساز تکنواز بود) یا "Going Home" منعکس شد.

گرایش های التقاطی در Between The Buttons (1967) بیشتر شکوفا شد. در همان زمان، در اینجا صدای گروه سبک تر شد، ترتیبات - ظریف تر. دو قسمت رسوایی مانع از پیوستن این گروه به جریان اصلی پاپ شد. اول، جگر مجبور شد "بیا شب را با هم بگذرانیم" را تا حد امکان نامحسوس اجرا کند (در غیر این صورت گروه به ممنوعیت در بی بی سی تهدید شد)، سپس جگر و ریچاردز با مواد مخدر دستگیر شدند. 3 ماه بعد همین اتفاق برای جونز افتاد. هر سه محکومیت های تعلیقی دریافت کردند، اما گروه مجبور شد به طور موقت از کانون توجه عمومی کناره گیری کند، بنابراین "تابستان عشق 67" او استراحت کرد.

جگر و دوست دخترش ماریان فیتفول در سفری که بیتلز برای دیدن ماهاریشی ها ترتیب داده بود به هند شرکت کرد و پس از آن در پخش بین المللی «همه چیزی که نیاز داری عشق است» از بیتلز «روشن شد». جای تعجب نیست که تک آهنگ بعدی رولینگ استونز، "Dandelion"/"We Love You" حسی پاپ-روانگردان در آن وجود داشت. این آزمایش در آلبوم "درخواست عظمت شیطانی" که نوعی "پاسخ" به گروهبان بود، شکل های رادیکال تری به خود گرفت. فلفل. با این حال، دوره روانگردان در کار گروه زیاد طول نکشید. در آغاز سال 1968، او راه خود را از اندرو لوگ اولدهام جدا کرد و آلن کلاین را به جای او دعوت کرد، در حالی که (در یک سطح فنی کاملاً جدید) به راک اند رول ساده بازگشت. کیت ریچاردز شروع به استفاده از لحن باز کرد که صدای گروه را ضخیم‌تر و سنگین‌تر کرد، همانطور که در تک‌آهنگ «Jumpin' Jack Flash» (شماره 3، بریتانیا در می 1968) نمونه‌ای از آن بود.

آلبوم ضیافت گداها در پاییز منتشر شد (پیش از آن یک رسوایی هنری کاور پنج ماهه رخ داد) و بلافاصله در مطبوعات موسیقی به عنوان یک شاهکار معرفی شد. اما کمتر کسی می توانست تصور کند که این اثر، که دوره جدیدی را در توسعه گروه رقم زد، آخرین حماسه خلاقانه شخصی برایان جونز باشد، که به دلیل مشکلات اعتیاد به مواد مخدر، عملاً از کار بازنشسته شد. در 9 ژوئن 1969، گیتاریست از گروه خارج شد و در 3 ژوئیه جسد او را در استخر خود پیدا کردند. به طور رسمی اعلام شد که علت مرگ یک تصادف بوده است، اما شایعات پیرامون این حادثه تا سال ها فروکش نکرد. در این زمان، یک گیتاریست جدید، میک تیلور، که از گروه Bluesbreakers جان مایال آمده بود، در حال نواختن در گروه بود، اما او در ضبط آهنگ برتر تک چارت "Honky Tonk Women" که منتشر شد، شرکت نکرد. چند روز پس از تشییع جنازه جونز، و تنها چند قسمت را در آلبوم Let It Bleed اجرا کرد، که خط آغاز شده در کار قبلی را در مورد "خشن شدن" صدا و نزدیک کردن آن به فرم های اولیه و خشن صدا ادامه داد. بلوز

در سال 1969، پس از اینکه جگر فیلمبرداری ند کلی را در استرالیا به پایان رساند، گروه به (اولین) تور آمریکایی خود در سه سال اخیر رفت و آنها را به عنوان "بزرگترین گروه راک اند رول جهان" تبلیغ کرد. پس از مرگ یک طرفدار سیاهپوست در کنسرتی در آلتامونت، گروه بار دیگر مجبور به بازنشستگی شد و اجرای "همدردی برای شیطان" را متوقف کرد - آهنگی که (همانطور که روزنامه ها در آن زمان ادعا کردند) آغازگر شورش ها بود. در بهار 1970، Get Yer Ya-Ya's Out!، آخرین آلبوم گروه برای Decca/London منتشر شد. پس از آن، او برچسب خود را به نام Rolling Stones Records تشکیل داد که "زیر بال" آتلانتیک رکوردز شروع به فعالیت کرد.

در سال 1970، جگر در فیلم کالت نیکلاس روگ، پرفورمنس بازی کرد و با بیانکا، مدل نیکاراگوئه ای ازدواج کرد. این به ریچاردز اجازه داد تا در مقطعی رهبر گروه شود: او متعلق به او بود ایده های موسیقیاساس آلبوم Sticky Fingers را تشکیل داد. مدت کوتاهی پس از انتشار دیسک، گروه که از پرداخت مالیات فرار کردند، با عجله به فرانسه نقل مکان کردند و در آنجا یک Exile دوگانه را در خیابان اصلی ضبط کردند، که به گفته کارشناسان، اوج خود را نشان داد. توسعه خلاق. سپس یک بحران وجود داشت: جگر به نقش قهرمان احزاب سکولار علاقه مند شد، ریچاردز شروع به فرو رفتن در گرداب اعتیاد به مواد مخدر کرد. این مانع از تبدیل شدن سوپ Goats Head نشد که به یک مگا موفقیت تبدیل شود، اگرچه موفقیت اصلی این آلبوم - تصنیف نیمه آکوستیک "Angie" (شماره 5 در نمودارهای بریتانیا) - توسط طرفداران دیرینه گروه با سردی استقبال شد.

در سال 1972، گروه به یک تور آمریکایی رفت. نوازندگان تصمیم گرفتند این تور را مستند سازند و انتظار داشتند که این تور بزرگترین رویداد در تاریخ گروه باشد. برای این کار، رابرت فرانک، عکاس و کارگردان فیلم، که به خاطر آلبوم عکس "آمریکایی ها" (1958) و فیلمی درباره بیت نیک های آمریکایی "Pull My Daisy" (Eng. Pull My Daisy، 1959) شناخته می شود، دعوت شد. فرانک به همراه دستیارش دنی سیمور با گروه به یک تور رفتند. نتیجه فیلم مستند Cocksucker Blues (نامگذاری شده از آهنگ زشت گروه از دیدگاه یک فاحشه همجنسگرا) بود که با روح زیبایی شناسی واقعی سینما فیلمبرداری شد و نوازندگان، همسران و دوست دخترانشان را در نقاط مختلف تور به تصویر می کشید. این فیلم عیاشی های اروتیک، نزاع بین نوازندگان، صحنه هایی از مصرف مکرر مواد مخدر را نشان می دهد. پس از اولین مشاهده تصویر ویرایش شده، میک جگر نتیجه را تحسین کرد، اما کپی و توزیع فیلم توسط گروه ممنوع شد. امروزه، نسخه‌های صفحه‌نمایش آن را می‌توان در ردیاب‌های تورنت یافت یا بر روی DVD خریداری کرد - تعداد زیادی بوتلگ منتشر شده است، اما Cocksucker Blues هرگز به طور قانونی منتشر نشده است.

1974 - اکنون

پس از انتشار It's Only Rock "n" Roll، تیلور گروه را ترک کرد و گروه در حین کار بر روی آلبوم بعدی، Black n "Blue (1976) به دنبال جایگزینی بود. پس از گوش دادن به بسیاری از متقاضیان (از جمله) جف بک)، RS، ران وود، گیتاریست گروه The Faces و راد استوارت را انتخاب کرد. در سال 1977، کیت ریچاردز و آنیتا پالنبرگ به دلیل داشتن هروئین در کانادا دستگیر شدند: این منجر به محاکمه ای شد که منجر به دریافت یک سال مشروط شدن گیتاریست شد. در سال 1978 (پس از اتمام دوره توانبخشی ریچاردز)، گروه دوباره متحد شد و Some Girls را ضبط کرد (که تحت تأثیر پانک و دیسکو قرار داشت). 1980) مورد تحسین منتقدان قرار گرفت، اما Tattoo You (1981) بازگشت به فرم را نشان داد و به مدت 9 هفته در رتبه اول جدول بیلبورد باقی ماند، با گروه تور جهانی مستند شده توسط Hal Ashby's Let's را آغاز کرد. شب را با هم بگذرانید» و آلبوم زنده Still Life.

در حوالی این زمان، در اتحادیه خلاق زمانی یکپارچه جگر-ریچاردز اختلاف نظر وجود داشت. اولی اصرار داشت که گروه به طور مداوم توسعه یابد و روندهای مد را جذب کند. دومی احساس کرد که رولینگ استونز باید گروه "ریشه" باقی بماند. Discord نمی توانست بر کیفیت کارهای استودیویی زیر تأثیر بگذارد: کارهای مخفی و (به ویژه) کار کثیف نقد موسیقیشکست در نظر گرفته شده است. در این زمان، جگر و ریچاردز قبلاً مشغول فعالیت بودند فعالیت های انفرادیو آلبوم ریچاردز "Talk Is Cheap" از نظر بسیاری قوی ترین اثر (انفرادی یا مشترک) اعضای RS از سال 1982 است.

آلبوم چرخ های فولادی دریافت شد بازخورد خوبدر مطبوعات منتشر شد، اما تحت الشعاع تور جهانی 140 میلیون دلاری قرار گرفت. پس از فارغ التحصیلی در سال 1991 آلبوم زندهفلش پوینت (که در این تور ضبط شد) بیل وایمن از صف خارج شد (او چند سال بعد کتاب زندگی نامه ای به تنهایی را منتشر کرد). تنها در سال 1994 گروه جایگزینی دائمی برای او در شخص داریل جونز پیدا کرد که به دلیل همکاری با مایلز دیویس و استینگ شناخته شده بود.

با ترکیب جدید (با تهیه کننده دان ویز)، RS آلبوم Voodoo Lounge را ضبط کرد که اولین گرمی (برای بهترین آلبوم راک) را برای آنها به ارمغان آورد. در سال‌های 1994-1995، رولینگ استونز رکوردی مطلق برای سودآورترین تور تاریخ، وودو لانژ، ثبت کرد. این تیم به جای 28 نمایش، 62 نمایش اجرا کرد و بیش از 400 میلیون دلار درآمد داشت. پس از پایان تور، رولینگ استونز آلبوم آکوستیک Stripped را در پاییز 1995 منتشر کرد. دو سال بعد برای استودیو Bridges to Babylon. در طول تور بعدی، گروه رکورد خود را شکست و حدود 500 میلیون درآمد داشت. سپس یک سی دی زنده دیگر بدون امنیت آمد. در سال 2002، گروه یک تور پربازدید را برگزار کرد که پس از آن Live Licks (2004) و A Bigger Bang استودیو برگزار شد.

جایگاه در تاریخ

رولینگ استونز از نظر صدا و تصویر با بیتلز بسیار متفاوت بود، موسیقی آنها بلندتر، خشن تر و غنی تر از متون بود که برای آن دوره بسیار صریح بودند. تأثیر رولینگ استونز بر شکل‌گیری و توسعه موسیقی راک را نمی‌توان دست‌کم گرفت - نه تنها از نظر موسیقی، بلکه از نظر هنری، تصویری، تصویری و رسانه‌های جمعی. این گروه تا به امروز کاملاً اصلی است و از اولین آکوردها قابل تشخیص است. به نظر می رسد در ابتدا آثاری بدون عارضه به نظر می رسد که برخی از آنها در اولین گوش دادن احساس آشفتگی نویز ایجاد می کنند، در گوش دادن بعدی به عنوان یک مصنوع هنری تمام عیار ظاهر می شوند.

بسیاری از آلبوم های رولینگ استونز، مانند: گدایان ضیافت، Let It Bleed، Sticky Fingers، Exile On Main Street، Some Girls، Tattoo You، Steel Wheels به عنوان آثار کلاسیک این ژانر شناخته می شوند. در طول 30 سال گذشته، رژه مهم ترین آثار راک اند رول در نشریات موسیقی حتی یک فینال را نمی توان بدون چهار آلبوم اول انجام داد. آهنگ Satisfaction به نماد بین المللی شناخته شده رولینگ استونز و ریتم اند بلوز دهه 1960 تبدیل شده است که بدون آن هیچ کنسرتی از گروه کامل نمی شود.

خلاقیت آنها، بسیار انعطاف پذیر، به معنای واکنش به این یا آن مد و مد موسیقی، با این وجود، دستخوش تغییرات قابل توجهی نشده است و سبک نویسنده همیشه قابل تشخیص است. آنها از بلوز سنتی ترسیم می کنند و آن را با هر سایه ای از احساسات، ریتم و ترفندهای موسیقی رنگ آمیزی می کنند. فهرست آهنگ‌هایی که نمونه‌ای از یک ژانر خاص در تفسیر رولینگ استونز هستند و همچنین فهرستی از ستارگانی که از رسانه‌های هنری، سینمایی، موسیقی، سیاسی و رسانه‌های جمعی با آن‌ها همکاری کرده‌اند، حجم چشمگیری خواهد داشت. و به سادگی محیط های بوهمیایی. اکنون رولینگ استونز بخشی جدایی ناپذیر از تاریخ قرن بیستم است که به آرامی به قرن بیست و یکم می رسد.

تصویر لب‌های قرمز روشن و زبان برجسته‌ای که به نماد رولینگ استونز تبدیل شده است توسط اندی وارهول اختراع شد. آنها برای اولین بار روی جلد آلبوم Sticky Fingers در سال 1971 ظاهر شدند که همچنین توسط وارهول طراحی شده بود و به روشی بسیار غیر استاندارد: آستین صفحه شلوار جین را از کمر تا زانو با یک زیپ واقعی نشان می داد که خریدار زیر آن را پیدا کرد. زبان بسیار بیرون زده میک جگر مردی است که عبارت معروف «سکس، مواد مخدر و راک اند رول» را در اختیار دارد. آهنگ «همدردی برای شیطان» تحت تأثیر کتاب «استاد و مارگاریتا» نوشته میخائیل بولگاکف نوشته شده است. قبل از نوشتن این آهنگ در سال 1966، خود میک جگر خود را کسی جز وولند تصور می کرد، اما کتاب فقط به انگلیسی ترجمه شد (ماریان فیثفول این کتاب را به میک داد). رونی وود گیتاریست گروه در اردوگاه کولی های بریتانیایی به دنیا آمد. روی جلد آلبوم «گروهبان. Pepper "s Lonely Hearts Club Band" توسط The Beatles به تصویر کشیده شده است، شامل یک عروسک پارچه ای با کتیبه: "به رولینگ استونز خوش آمدید".

تیراندازی در ویدیوی آهنگ The Rolling Stones "Anybody Seen My Baby" - یکی از اولین نقش های آنجلینا جولی در مسیر بازیگری او شد. اولین موزه رولینگ استونز در جهان در آلمان ساخته شد. کیت ریچاردز در سن شش سالگی برای اولین بار در مقابل ملکه الیزابت دوم بریتانیا آواز خواند - به عنوان بخشی از یک گروه کر کودکان که در مراسم تاجگذاری او در سال 1949 اجرا کرد. .

در سال 1964، اندکی پس از انتشار اولین آلبوم "رولینگ استونز"، بریتانیا تحت تأثیر هیستری واقعی قرار گرفت، که در کنسرت ها گاهی اوقات به نزاع تبدیل می شد. یکی از آشوب‌گرانه‌ترین نمایش‌های تاریخ راک اند رول انگلیسی، کنسرت گروه در باغ‌های زمستانی بلک‌پول است که طی آن طرفداران شروع به تخریب لامپ‌ها، شکستن پیانوی Steinway و ایجاد زباله‌دانی کردند که در نتیجه حدود پنجاه نفر شفا یافتند. زخم هایشان در بیمارستان این اتفاق افتاد که در همان دقایق اولیه پس از حضور نوازندگان روی صحنه، احساسات به حدی بالا رفت که کنسرت ها باید قطع شود. یک بار جونز، جگر و بیل وایمن علناً روی دیوار پمپ بنزین ادرار کردند و به همین دلیل دستگیر شدند. در عکس‌برداری، نوازندگان لباس‌های زنانه تحریک‌آمیز می‌پوشیدند.

جگر، ریچاردز و جونز بارها به دلیل نگهداری مواد مخدر دستگیر، محاکمه شده اند و حتی احکام تعلیقی با مشروط دریافت کرده اند. یک سوال معمول روزنامه های انگلیسی در سال 1964: "آیا اجازه می دهید دخترتان با یکی از اعضای رولینگ استونز ازدواج کند؟" - به طور کامل نگرش تشکیلات را نسبت به این "پسران بد" بیان کرد. در سال 1970، میک جگر با بازی در فیلم کالت «پرفورمنس» به کارگردانی نیکلاس رگ، تلاش خود را در سینما امتحان کرد.

در 3 ژوئیه 1969، برایان جونز در استخری در حیاط خانه ای در ساسکس غرق شد، که قبلاً متعلق به نویسنده آلن الکساندر میلن، نویسنده وینی پو بود. نسخه رسمی - مرگ بر اثر تصادف - بلافاصله برای بسیاری مشکوک به نظر می رسید. شایعات تا دو سال دیگر فروکش نکردند، حتی نسخه ای وجود داشت که این کار میک جگر است. کنسرتی در هاید پارک، دو روز پس از مرگ برایان جونز، گیتاریست ریتم رولینگ استونز در سال 1969، بیش از 250000 تماشاگر را به خود جلب کرد. در طول نمایش، جگر چندین هزار پروانه سفید را به آسمان رها کرد. ویلای کیت ریچاردز در ریویرای فرانسه، جایی که رولینگ استونز در سال 1972 آلبوم خود را در خیابان اصلی ضبط کرد، به عنوان مقر گشتاپو در طول جنگ جهانی دوم خدمت کرد.

پرتره میک جگر روی جلد مجله رولینگ استون با تعداد بی سابقه ای ظاهر شد - 15 بار. اولین بار در 10 اوت 1968 در شماره 50 رخ داد. رولینگ استونز بیشترین درآمد را برای کمپین تبلیغاتی خود به دست آورد: مایکروسافت 8 میلیون دلار به این گروه پرداخت تا آهنگ خود "Start Me Up" را در یک آگهی تبلیغاتی در ویندوز 95 اجرا کند. موسیقی راک، یکی از طولانی ترین تورهای Bigger Bang در دوران حرفه ای خود را آغاز کرد که 14 طول کشید. ماه ها. این گروه یک میلیون دلار از حق امتیاز خود را به صندوق امداد طوفان کاترینا اهدا کرد. رولینگ استونز در صدر فهرست پردرآمدترین هنرمندان و گروه‌های موسیقی جهان برای اجراهای خصوصی قرار دارد.

کیت ریچاردز حدود 3000 گیتار در مجموعه خود دارد، اما در حال حاضر تنها ده گیتار می نوازد. او قصد دارد موزه ای از گیتارهای خود را افتتاح کند. آلبوم Voodoo Lounge در سال 1994 اولین دو جایزه گرمی (و تاکنون آخرین) را برای رولینگ استونز به ارمغان آورد. بهترین آلبوم راک و ویدیوی آهنگ Love Is Strong به عنوان بهترین ویدیوی کوتاه معرفی شد. گیتاریست کیت ریچاردز که در سال 2003 شصتمین سالگرد تولد خود را جشن گرفت، از سوی بینندگان VH1 به عنوان بزرگترین جنگجو در تاریخ موسیقی راک شناخته شد. او به عنوان یک رهبر ثابت اصل "سکس، مواد مخدر، راک اند رول" از رقبایی مانند آزی آزبورن، تامی لی و برادران گالاگر جلوتر است. سوابق بسیاری از گروه های معروف راک (دیپ پرپل، لد زپلین) در استودیوی موبایل گروه، معروف به Rolling Stones Mobile ضبط شدند.

رولینگ استونز دو بار در روسیه اجرا کرد: 11 اوت 1998 در مسکو، درست قبل از اجرای پیش فرض، و 28 ژوئیه در سن پترزبورگ. جانی دپ هنگام بازی در نقش کاپیتان جک اسپارو در فیلم‌های دزدان دریایی کارائیب، سعی کرد از راه رفتن و نحوه صحبت کردن کیت ریچاردز که یکی از نوازندگان مورد علاقه او است، تقلید کند. در فیلم "دزدان دریایی کارائیب: در پایان جهان"، به درخواست دپ، این نوازنده نقش پدر جک اسپارو - کاپیتان تیگ را بازی کرد.

آهنگ "She's a Rainbow" در تبلیغات محصولات سونی استفاده شد. در سال 2005 آهنگ "Angie" توسط اتحادیه دموکرات آلمان در مبارزات انتخاباتی آنگلا مرکل استفاده شد. جالب اینجاست که بدون اجازه از Rolling Stones یا آنها. با این حال، مسائل حقوقی طرف موفق شد با آژانس مدیریت کپی رایت آلمان حل و فصل کند.