Forma 1 de la sonata claro de luna. La historia de la creación de la "Sonata Claro de luna" de Beethoven: una breve descripción

Una obra genial del gran compositor alemán Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Ludwig van Beethoven - Sonata para piano núm. 14 (Sonata Claro de Luna).

La sonata de Beethoven, escrita en 1801, originalmente tenía un título bastante prosaico: Piano Sonata No. 14. Pero en 1832, el crítico musical alemán Ludwig Rellstab comparó la sonata con la luna que brilla sobre el lago de Lucerna. Entonces esta composición recibió el nombre ahora ampliamente conocido: "Moonlight Sonata". El propio compositor ya no estaba vivo en ese momento ...

A fines del siglo XVIII, Beethoven estaba en su mejor momento, era increíblemente popular, llevaba una vida social activa, podría llamarse con razón el ídolo de la juventud de esa época. Pero una circunstancia comenzó a ensombrecer la vida del compositor: la audición se desvanecía gradualmente.

Aquejado de una enfermedad, Beethoven dejó de salir y se convirtió prácticamente en un recluso. Fue vencido por el tormento físico: constante tinnitus incurable. Además, el compositor también experimentó angustia mental por la sordera que se avecinaba: “¿Qué me va a pasar?”. le escribió a su amigo.

En 1800, Beethoven conoció a los aristócratas Guicciardi que habían venido de Italia a Viena. La hija de una familia respetable, Juliet, de dieciséis años, impresionó al compositor a primera vista. Pronto, Beethoven comenzó a dar lecciones de piano a la niña, además, completamente gratis. Juliet tenía buenas habilidades musicales y captó todos sus consejos sobre la marcha. Era guapa, joven, extrovertida y coqueta con su profesora de 30 años.

Beethoven se enamoró, sinceramente, con toda la pasión de su naturaleza. Se enamoró por primera vez y su alma estaba llena de pura alegría y brillante esperanza. ¡Él no es joven! Pero ella, como le parecía a él, es la perfección y puede convertirse para él en un consuelo en la enfermedad, alegría en la vida cotidiana y una musa en la creatividad. Beethoven está considerando seriamente casarse con Julieta, porque ella es amable con él y alienta sus sentimientos.

Es cierto que cada vez más el compositor se siente impotente debido a la pérdida auditiva progresiva, su situación financiera es inestable, no tiene un título o "sangre azul" (su padre es músico de la corte y su madre es hija de un cortesano). chef), y Juliet es una aristócrata! Además, su amada comienza a dar preferencia al Conde Gallenberg.

Toda la tormenta de emociones humanas que estaba en su alma en ese momento, el compositor transmite en la Sonata Claro de Luna. Estos son el dolor, las dudas, los celos, la fatalidad, la pasión, la esperanza, el anhelo, la ternura y, por supuesto, el amor.

La fuerza de los sentimientos que experimentó durante la creación de la obra maestra se muestra en los eventos que ocurrieron después de que fue escrita. Julieta, olvidándose de Beethoven, aceptó convertirse en la esposa del Conde Gallenberg, quien también era un compositor mediocre. Y, aparentemente decidiendo jugar a la tentadora adulta, finalmente envió una carta a Beethoven, en la que decía: “Dejo un genio por otro”. Fue un "doble golpe" cruel, como hombre y como músico.

El compositor, en busca de la soledad, desgarrado por los sentimientos de un amante rechazado, partió hacia la finca de su amiga Maria Erdedi. Durante tres días y tres noches vagó por el bosque. Cuando lo encontraron en una espesura remota, exhausto por el hambre, no podía ni hablar...

Beethoven escribió una sonata en 1800-1801, llamándola cuasi una Fantasia, es decir, "en el espíritu de la fantasía". Su primera edición data de 1802 y está dedicada a Giulietta Guicciardi. Al principio era simplemente la Sonata No. 14 en Do sostenido menor, que constaba de tres movimientos: Adagio, Allegro y Finale. En 1832, el poeta alemán Ludwig Relstab comparó el primer movimiento con un paseo por un lago plateado por la luna. Pasarán los años, y la primera parte medida de la obra se convertirá en un éxito de todos los tiempos y pueblos. Y, probablemente, por conveniencia, la Adagio Sonata No. 14 quasi una Fantasia será reemplazada por la mayoría de la población simplemente con la Moonlight Sonata.

Seis meses después de escribir la sonata, el 6 de octubre de 1802, Beethoven escribe desesperado el "testamento de Heiligenstadt". Algunos estudiosos de Beethoven creen que fue a la condesa Guicciardi a quien el compositor dirigió la carta, conocida como la carta "a la amada inmortal". Fue descubierto después de la muerte de Beethoven en un cajón secreto de su armario. Beethoven conservó un retrato en miniatura de Julieta junto con esta carta y el "testamento de Heiligenstadt". La angustia del amor no correspondido, la agonía de la pérdida de audición: todo esto fue expresado por el compositor en la Sonata Claro de luna.

Así nació una gran obra: en la agonía del amor, el despojo, el éxtasis y la devastación. Pero probablemente valió la pena. Más tarde, Beethoven todavía experimentó un sentimiento brillante por otra mujer. Y Julieta, por cierto, según una de las versiones, más tarde se dio cuenta de la inexactitud de sus cálculos. Y, al darse cuenta del genio de Beethoven, se acercó a él y le suplicó que lo perdonara. Sin embargo, nunca la perdonó...

"Moonlight Sonata" interpretada por Stephen Sharpe Nelson en el violonchelo eléctrico.

El creador de la "Sonata Claro de Luna" la llamó "una sonata en el espíritu de la fantasía". Fue inspirado por una mezcla de romance, ternura y tristeza. La tristeza se mezclaba con la desesperación de la proximidad de lo inevitable... y la incertidumbre.

¿Cómo fue para Beethoven cuando compuso la decimocuarta sonata? Por un lado, estaba enamorado de su encantadora alumna, Juliet Guichardi, e incluso hizo planes para un futuro en común. Por otro lado… entendió que estaba desarrollando sordera. ¡Pero para un músico, la pérdida de audición es casi peor que la pérdida de visión!

¿De dónde viene la palabra "lunar" en el título de la sonata?

Según algunos informes, después de la muerte del compositor, su amigo Ludwig Relshtab lo llamó así. Según otros (a alguien le gusta, pero todavía tiendo a confiar en los libros de texto escolares), se llamó así solo porque había una moda para todo "lunar". Más precisamente, en "designaciones lunares".

Y así, prosaicamente, apareció el nombre de una de las obras más mágicas del Gran Compositor.

fuertes presentimientos

Cada uno tiene su propio lugar santísimo. Y, por regla general, este lugar más íntimo es donde el autor crea. Beethoven en su sanctasanctórum no sólo compuso música, sino que también comió, durmió, perdonen el detalle, defecó. En resumen, tenía una relación muy peculiar con el piano: las partituras se amontonaban encima de él y un orinal vacío estaba en el fondo. Más precisamente, las notas estaban tiradas donde sea que puedas imaginar, incluso en el piano. El maestro no difería en la precisión.

¿A alguien más le sorprende que haya sido rechazado por la chica de la que tuvo la imprudencia de enamorarse? Por supuesto, entiendo que fue un Gran Compositor… pero si yo estuviera en su lugar, tampoco lo soportaría.

¿O tal vez es lo mejor? Después de todo, si esa dama lo hubiera hecho feliz con su atención, entonces sería ella quien habría tomado el lugar del piano... Y entonces uno solo puede adivinar cómo habría terminado. Pero fue a la condesa Julieta Guichardi a quien dedicó una de las obras más importantes de la época.

A los treinta, Beethoven tenía todos los motivos para estar feliz. Era un compositor establecido y exitoso que era popular entre los aristócratas. Era un gran virtuoso, que no se echaba a perder ni siquiera por modales no tan calientes (¡oh, y la influencia de Mozart se siente aquí! ..).

Pero el buen humor prácticamente echó a perder el presagio de problemas: su audición se estaba desvaneciendo gradualmente. Durante varios años, Ludwig notó que su audición empeoraba cada vez más. ¿Por qué pasó esto? Está oculto por el velo del tiempo.

Fue atormentado día y noche por el ruido en sus oídos. Apenas podía distinguir las palabras de los oradores, y para distinguir los sonidos de la orquesta, se vio obligado a pararse cada vez más cerca.

Y al mismo tiempo, el compositor ocultó la enfermedad. Tuvo que sufrir en silencio e imperceptiblemente, lo que no podía añadir mucha alegría. Por lo tanto, lo que otros vieron fue solo un juego, un juego hábil para el público.

Pero de repente sucedió algo que confundió mucho más el alma del músico...

Giulietta Guicciardi... la mujer cuyo retrato conservó Ludwig van Beethoven junto con el Testamento de Heiligenstadt y la carta no enviada dirigida a la "Amada Inmortal" (y es posible que fuera esta misteriosa amante).

En 1800, Julieta tenía dieciocho años y Beethoven daba lecciones a un joven aristócrata, pero la comunicación de estos dos pronto fue más allá de la relación entre maestro y alumno: “Se me hizo más cómodo vivir... Este cambio se hizo por el encanto de una dulce niña”, admite el compositor en una carta a un amigo, asociando con Julieta “los primeros momentos felices en los últimos dos años”. En el verano de 1801, que Beethoven, junto con Julieta, pasa en la hacienda de sus parientes Brunswick, ya no duda de que es amado, de que la felicidad es posible -incluso el noble origen del elegido no le parecía un obstáculo insuperable...

Pero la imaginación de la niña fue capturada por Wenzel Robert von Gallenberg, un compositor aristocrático, lejos de ser la figura más significativa de la música de su época, pero la joven condesa Gvichchardi lo consideraba un genio, del cual no dejó de informar a su maestro. Esto enfureció a Beethoven, y pronto Juliet le informó en una carta de su decisión de irse "de un genio que ya había ganado, a un genio que todavía luchaba por el reconocimiento"... El matrimonio de Juliet con Gallenberg no fue particularmente feliz, y ella conoció a Beethoven nuevamente en 1821: Julieta se dirigió a su antiguo amante con una solicitud de ... asistencia financiera. "Ella me acosó con lágrimas, pero yo la desprecié", describió Beethoven esta reunión, sin embargo, mantuvo un retrato de esta mujer ... Pero todo esto sucederá más tarde, y luego el compositor se vio muy presionado por este golpe del destino. El amor por Julieta Guicciardi no lo hizo feliz, pero le dio al mundo una de las obras más hermosas de Ludwig van Beethoven: la Sonata No. 14 en Do sostenido menor.

La sonata se conoce con el nombre de "Lunar". El propio compositor no le dio ese nombre: se le asignó el trabajo con la mano ligera del escritor y crítico musical alemán Ludwig Relshtab, quien vio en la primera parte de ella "la luz de la luna sobre el lago Firwaldstet". Paradójicamente, este nombre se arraigó, aunque encontró muchas objeciones; en particular, Anton Rubinstein argumentó que la tragedia de la primera parte y los sentimientos tormentosos del final no se correspondían en absoluto con la melancolía y la "luz suave" del paisaje. de la noche de luna.

Sonata No. 14 se publicó en 1802 junto con. Ambas obras fueron definidas por el autor como "Sonata quasi una Fantasia". Esto implicó una desviación de la estructura tradicional establecida del ciclo de la sonata, construida sobre el principio de contraste "rápido - lento - rápido". La decimocuarta sonata se desarrolla linealmente, de lento a rápido.

El primer movimiento, Adagio sostenuto, está escrito en una forma que combina características de dos partes y sonata. El tema principal parece extremadamente simple cuando se ve de forma aislada, pero la persistente repetición del quinto tono le da una intensidad emocional excepcional. Este sentimiento se intensifica por la figuración del triplete, contra la cual pasa todo el primer movimiento, como un pensamiento inquietante. La voz del bajo en ritmo casi coincide con la línea melódica, fortaleciéndola y dándole significado. Estos elementos se desarrollan en un cambio de color armónico, yuxtaposición de registros, que representan toda una gama de sentimientos: tristeza, un sueño brillante, determinación, "desánimo mortal", como bien lo expresó Alexander Serov.

Temporadas de música

Reservados todos los derechos. Prohibida la copia

Hoy nos familiarizaremos con Piano Sonata No. 14, más conocida como "Moonlight" o "Moonlight Sonata".

• Página 1:
• Introducción. El fenómeno de la popularidad de este trabajo.
• Por qué la sonata se llamó "Claro de luna" (el mito de Beethoven y la "niña ciega", la verdadera historia del nombre)
• Características generales de la "Sonata Claro de Luna" (una breve descripción de la obra con la posibilidad de escuchar la interpretación en vídeo)
• Una breve descripción de cada parte de la sonata: comentamos las características de las tres partes de la obra.

Introducción

¡Doy la bienvenida a todos los amantes de la obra de Beethoven! Me llamo yuri vanian, y soy el editor del sitio en el que se encuentra actualmente. Desde hace más de un año vengo publicando detallados, ya veces pequeños, artículos introductorios sobre las más diversas obras del gran compositor.

Sin embargo, para mi vergüenza, la frecuencia de publicación de nuevos artículos en nuestro sitio ha disminuido significativamente debido a mi empleo personal últimamente, lo cual prometo arreglar en un futuro cercano (probablemente, habrá que incluir a otros autores). Pero estoy aún más avergonzado de que hasta ahora no se haya publicado un solo artículo sobre este recurso sobre la "tarjeta de presentación" de la obra de Beethoven: la famosa "Sonata Claro de luna". En el número de hoy, finalmente intentaré llenar este importante vacío.

El fenómeno de la popularidad de este trabajo.

No solo nombré la obra. "Tarjeta de visitante" compositor, porque para la mayoría de la gente, especialmente para aquellos que están lejos de la música clásica, es con la “Sonata Claro de Luna” que se asocia principalmente el nombre de uno de los compositores más influyentes de todos los tiempos.

¡La popularidad de esta sonata para piano ha alcanzado alturas increíbles! Incluso ahora mismo, escribiendo este texto, solo me pregunté por un segundo: "¿Y qué obras de Beethoven podrían eclipsar a Lunar en términos de popularidad?" ¿Y sabes qué es lo más divertido? ¡No puedo ahora, en tiempo real, recordar al menos uno de esos trabajos!

Compruébelo usted mismo: en abril de 2018, solo en la línea de búsqueda de la red Yandex, la frase "Beethoven Moonlight Sonata" se mencionó en una variedad de declinaciones más de 35 mil una vez. Para que pueda comprender aproximadamente qué tan grande es este número, a continuación le presentaré las estadísticas mensuales de solicitudes, pero para otras obras famosas del compositor (comparé las solicitudes en el formato "Beethoven + Título de la obra"):

• Sonata No. 17— 2,392 solicitudes
• sonata patética- casi 6000 solicitudes
• Apasionada- 1500 solicitudes...
• Sinfonía No. 5- alrededor de 25,000 solicitudes
• Sinfonía No. 9- menos de 7000 solicitudes
• sinfonía heroica- un poco más de 3.000 solicitudes al mes

Como puede ver, la popularidad de "Lunar" supera significativamente la popularidad de otras obras igualmente destacadas de Beethoven. Solo la famosa "Quinta sinfonía" se acercó más a la marca de 35.000 solicitudes por mes. Al mismo tiempo, cabe señalar que la popularidad de la sonata ya estaba en su apogeo. en vida del compositor, de la que el propio Beethoven incluso se quejó a su alumno, Carl Czerny.

De hecho, según Beethoven, entre sus creaciones se encontraban obras mucho más destacadas, con lo que personalmente estoy de acuerdo. En particular, sigue siendo un misterio para mí por qué, por ejemplo, la misma "Novena sinfonía" en Internet está mucho menos interesada que la "Sonata claro de luna"..

Me pregunto qué datos obtendremos si comparamos la frecuencia de solicitudes mencionada anteriormente con las obras más famosas. otros grandes compositores? Comprobemos, que ya hemos empezado:

• Sinfonía núm. 40 (Mozart)- 30 688 solicitudes,
• Réquiem (Mozart)- 30 253 solicitudes,
• Aleluya (Händel)- un poco más de 1000 solicitudes,
• Concierto No. 2 (Rachmaninov)- 11 991 solicitudes,
• Concierto No. 1 (Tchaikovsky) - 6 930,
• Nocturnos de Chopin(la suma de todos combinados) - 13,383 solicitudes...

Como puede ver, en la audiencia de habla rusa de Yandex, es muy difícil, si no imposible, encontrar un competidor para Moonlight Sonata. ¡Creo que la situación tampoco es muy diferente en el extranjero!

Puedes hablar interminablemente sobre la popularidad de Lunar. Por lo tanto, prometo que este lanzamiento no será el único, y de vez en cuando complementaremos el sitio con nuevos detalles interesantes relacionados con este maravilloso trabajo.

Hoy intentaré de la manera más concisa posible (si es posible) contar lo que sé sobre la historia de la creación de esta obra, intentaré disipar algunos mitos relacionados con el origen de su nombre y también compartiré recomendaciones para principiantes. pianistas que quieran tocar esta sonata.

Historia de la Sonata Claro de Luna. Julieta Guicciardi

En uno de los artículos mencioné una carta de 16 de noviembre de 1801 año, que Beethoven envió a su viejo amigo - Wegeler(más sobre este episodio de la biografía :).

En esa misma carta, el compositor se quejaba a Wegeler de los dudosos y desagradables métodos de tratamiento que le prescribía el médico tratante para prevenir la pérdida de audición (recuerdo que Beethoven no era completamente sordo en ese momento, pero hacía tiempo que había descubierto que estaba perdiendo la audición, y Wegeler, a su vez, era médico de profesión y, además, una de las primeras personas a las que el joven compositor confesó el desarrollo de la sordera).

Además, en la misma carta, Beethoven habla de "a una chica dulce y encantadora a la que ama y que lo ama" . Pero luego Beethoven deja en claro que esta chica es más alta que él en estatus social, lo que significa que necesita "ser activo" para poder casarme con ella.

bajo la palabra "Actuar" En primer lugar, entiendo el deseo de Beethoven de superar la sordera en desarrollo lo más rápido posible y, en consecuencia, mejorar significativamente su situación financiera a través de una creatividad y giras más intensivas. Por lo tanto, me parece que el compositor estaba tratando de lograr el matrimonio con una chica de una familia aristocrática.

Después de todo, incluso a pesar de la falta de un joven compositor de cualquier título, la fama y el dinero podrían igualar sus posibilidades de casarse con una joven condesa en comparación con algún competidor potencial de una familia noble (al menos así es como, en mi opinión, el joven compositor ).

¿A quién está dedicada la Sonata Claro de luna?

La niña mencionada anteriormente era una joven condesa, por su nombre; a ella se dedicó la sonata para piano "Opus 27, No. 2", que ahora conocemos como "Lunar".

En pocas palabras, te hablaré de biografías esta chica, aunque se sabe muy poco de ella. Entonces, la condesa Juliette Guicciardi nació el 23 de noviembre de 1782 (y no 1784, como a menudo escriben erróneamente) en la ciudad Přemysl(en ese momento era parte de Reinos de Galicia y Lodomeria, y ahora ubicado en Polonia) en la familia de un conde italiano Francesco Giuseppe Guicciardi y Suzanne Guicciardi.

No conozco los detalles biográficos de la infancia y primera juventud de esta niña, pero se sabe que en 1800 Julieta se mudó con su familia de Trieste, Italia a Viena. En aquellos días, Beethoven estaba en estrecho contacto con el joven conde húngaro Franz Brunswick y sus hermanas teresa, josefina y carolina(Carlota).

Beethoven amaba mucho a esta familia porque, a pesar del alto estatus social y la condición financiera decente, el joven conde y sus hermanas no estaban demasiado "mimados" por el lujo de la vida aristocrática, sino que, por el contrario, se comunicaban con los jóvenes y lejos. del compositor rico absolutamente en pie de igualdad, pasando por alto cualquier diferencia psicológica en la clase. Y, por supuesto, todos admiraban el talento de Beethoven, quien para ese momento ya se había consolidado no solo como uno de los mejores pianistas de Europa, sino también como un compositor bastante conocido.

Además, a Franz Brunswik y sus hermanas les gustaba la música. El joven conde tocaba bastante bien el violonchelo, y el propio Beethoven daba lecciones de piano a sus hermanas mayores, Teresa y Josephine, y, que yo sepa, lo hacía gratis. Al mismo tiempo, las chicas eran pianistas bastante talentosas: la hermana mayor, Teresa, lo logró especialmente. Bueno, con Josefina, el compositor tendrá un romance dentro de unos años, pero esa es otra historia.

Hablaremos de los miembros de la familia Brunsvik en ediciones separadas. Los he mencionado aquí solo porque fue a través de la familia Brunswick que la joven condesa Juliette Guicciardi conoció a Beethoven, ya que la madre de Julieta, Susanna Guicciardi (apellido de soltera de Brunswick), era la tía de Franz y sus hermanas. Bueno, Juliet, por lo tanto, era su prima.

En general, al llegar a Viena, la encantadora Julieta se unió rápidamente a esta compañía. La estrecha relación de sus parientes con Beethoven, su sincera amistad y el reconocimiento incondicional del talento del joven compositor en esta familia contribuyeron de alguna manera a que Julieta conociera a Ludwig.

Sin embargo, lamentablemente, no puedo dar la fecha exacta de este conocimiento. Las fuentes occidentales suelen escribir que el compositor conoció a la joven condesa a finales de 1801, pero, en mi opinión, esto no es del todo cierto. Al menos sé con certeza que a fines de la primavera de 1800, Ludwig pasó un tiempo en la finca Brunsvik. La conclusión es que Juliet también estaba en este lugar en ese momento y, por lo tanto, para ese momento los jóvenes ya deberían tener, si no amigos, al menos conocerse. Además, ya en junio, la niña se mudó a Viena y, dada su estrecha relación con los amigos de Beethoven, dudo mucho que los caminos de los jóvenes no se cruzaran realmente hasta 1801.

A fines de 1801, se relacionan otros eventos; lo más probable es que fue en este momento que Juliet toma las primeras lecciones de piano de Beethoven, por lo que, como saben, el maestro no tomó dinero. Cualquier intento de pagar las lecciones de música Beethoven lo tomó como un insulto personal. Se sabe que una vez la madre de Julieta, Susanna Guicciardi, le envió camisas a Ludwig como regalo. Beethoven, percibiendo este regalo como pago por la educación de su hija (quizás este fue el caso), escribió una carta bastante emotiva a su "potencial suegra" (23 de enero de 1802), en la que expresó su indignación y resentimiento, dejó en claro que no estaba comprometido con Julieta en absoluto por incentivos materiales, y también le pidió a la condesa que no volviera a cometer tales actos, de lo contrario, él "no aparecerá en su casa de nuevo" .

Como señalaron diversos biógrafos, el nuevo alumno de Beethovenlo atrae fuertemente con su belleza, encanto y talento (permítanme recordarles que los pianistas hermosos y talentosos eran una de las debilidades más pronunciadas de Beethoven). Al mismo tiempo, conse lee que esta simpatía fue mutua, y luego se convirtió en un romance bastante fuerte. Vale la pena señalar que Julieta era mucho más joven que Beethoven: en el momento de enviar la carta anterior a Wegeler (recuerde, era el 16 de noviembre de 1801), solo tenía diecisiete años sin una semana. Sin embargo, aparentemente, la diferencia de edad (Beethoven tenía entonces 30 años) realmente no molestó a la niña.

¿Llegó la relación de Juliet y Ludwig tan lejos como una propuesta de matrimonio? - La mayoría de los biógrafos creen que esto realmente sucedió, refiriéndose principalmente al famoso estudioso de Beethoven - Alexander Wheelock Thayer. Cito este último (la traducción no es exacta, sino aproximada):

Un análisis cuidadoso y la comparación de los datos publicados y los hábitos personales y las pistas recibidas durante varios años en Viena, sugieren que Beethoven, sin embargo, decidió proponerle matrimonio a la condesa Julia, y que a ella no le importó, y que uno de los padres estuvo de acuerdo con este matrimonio, pero el otro padre, probablemente el padre, expresó su negativa.

(A.W. Thayer, Parte 1, página 292)

En la cita, marqué la palabra en rojo. opinión, ya que el propio Thayer enfatizó esto y destacó entre paréntesis que esta nota no es un hecho basado en evidencia competente, sino su conclusión personal obtenida durante el análisis de varios datos. Pero el hecho es que es precisamente esta opinión (que de ninguna manera estoy tratando de discutir) de un erudito de Beethoven tan autorizado como Thayer la que se ha convertido en la más popular en los escritos de otros biógrafos.

Thayer enfatizó además que la negativa del segundo padre (padre) se debió principalmente a La falta de Beethoven de cualquier rango (probablemente significa "título") estado, posición permanente y así. En principio, si la suposición de Thayer es correcta, ¡entonces se puede entender al padre de Julieta! Después de todo, la familia Guicciardi, a pesar del título de conde, estaba lejos de ser rica, y el pragmatismo del padre de Julieta no le permitió entregar a la hermosa hija en manos de un músico indigente, cuyo ingreso constante en ese momento era solo un asignación filantrópica de 600 florines al año (y eso, gracias al príncipe Likhnovsky).

De una forma u otra, incluso si la suposición de Thayer fuera inexacta (lo que dudo, sin embargo), y el asunto aún no llegara a una propuesta de matrimonio, entonces el romance de Ludwig y Juliet aún no estaba destinado a ir a otro nivel.

Si allá por el verano de 1801 los jóvenes se lo pasaban en grande en Krompachy * , y en el otoño Beethoven envía la misma carta donde le cuenta a un viejo amigo sobre sus sentimientos y comparte su sueño de matrimonio, luego, ya en 1802, la relación romántica entre el compositor y la joven condesa se desvanece notablemente (y, en primer lugar, del lado de la niña, porque el compositor todavía estaba enamorado de ella). * Krompachy es una pequeña ciudad en la actual Eslovaquia, y en ese momento era parte de Hungría. Allí se encontraba la finca húngara de Brunsvik, incluido el pabellón donde se cree que Beethoven trabajó en la Sonata Claro de Luna.

El punto de inflexión en estas relaciones fue la aparición en ellas de una tercera persona: el joven Conde Wenzel Robert Gallenberg (28 de diciembre de 1783 - 13 de marzo de 1839), compositor aficionado austríaco que, a pesar de la ausencia de una fortuna imponente, supo atraer la atención de la joven y frívola Julieta y, de ese modo, se convirtió en competidor de Beethoven, empujando gradualmente él en el fondo.

Beethoven nunca perdonará a Julieta por esta traición. La muchacha, por la que estaba loco, y por la que vivía, no solo prefería a otro hombre a él, sino que también le daba preferencia a Gallenberg como compositor.

Para Beethoven, esto fue un doble golpe, porque el talento para componer de Gallenberg era tan mediocre que se escribió abiertamente sobre él en la prensa vienesa. E incluso estudiar con un maestro tan maravilloso como Albrechtsberger (a quien, permítanme recordarles, el propio Beethoven estudió antes), no contribuyó al desarrollo del pensamiento musical en Gallenberg.niya, como lo demuestra el evidente robo (plagio) por parte del joven conde de técnicas musicales de compositores más famosos.

Como resultado, por esta época la editorial giovanni cappi finalmente publica la sonata "Opus 27, No. 2" con una dedicatoria a Giulietta Guicciardi.

Es importante señalar que Beethoven compuso esta obra bastante no para julieta. Previamente, el compositor tuvo que dedicar una obra completamente diferente a esta niña (Rondo en sol mayor, Opus 51 No. 2), una obra mucho más luminosa y alegre. Sin embargo, por razones técnicas (totalmente ajenas a la relación entre Julieta y Ludwig), ese trabajo tuvo que estar dedicado a la princesa Lichnowska.

Bueno, ahora, cuando de nuevo “le ha llegado el turno a Julieta”, esta vez Beethoven le dedica a la niña no una obra para nada alegre (en recuerdo del feliz verano de 1801, pasado juntos en Hungría), sino el mismísimo “Do sostenido- sonata menor”, ​​cuya primera parte tiene un pronunciado carácter triste(sí, es "luto", pero no "romántico", como mucha gente piensa; hablaremos de esto con más detalle en la segunda página).

Como conclusión, cabe señalar que la relación entre Julieta y el Conde Gallenberg llegó a un matrimonio legal, que tuvo lugar el 3 de noviembre de 1803, pero en la primavera de 1806 la pareja se trasladó a Italia (más precisamente, a Nápoles), donde Gallenberg siguió componiendo su música e incluso lo que desde hace un tiempo monta ballets en el teatro de la corte de José Bonaparte (el hermano mayor del mismo Napoleón, en ese momento era rey de Nápoles, y más tarde se convirtió en rey de España ).

En 1821, el famoso empresario de ópera domenico barbaia, que dirigía el mencionado teatro, se convirtió en gerente del famoso teatro vienés de nombre impronunciable "Kernnertor"(fue allí donde se representó la última edición de la ópera Fidelio de Beethoven y tuvo lugar el estreno de la Novena Sinfonía) y, al parecer, "arrastró" a Gallenberg, quien consiguió un trabajo en la administración de este teatro y se convirtió en responsable de la archivos de música, bueno, desde enero de 1829 (es decir, después de la muerte de Beethoven) él mismo alquiló el teatro Kärntnertor. Sin embargo, en mayo del año siguiente, el contrato se rescindió debido a dificultades financieras con Gallenberg.

Hay constancia de que Julieta, que se mudó a Viena con su marido, que tenía serios problemas económicos, se atrevió a pedir ayuda económica a Beethoven. Este último, sorprendentemente, la ayudó con una cantidad considerable de 500 florines, aunque él mismo se vio obligado a pedir prestado este dinero a otro hombre rico (no puedo decir quién era exactamente). El propio Beethoven lo dejó escapar en un diálogo con Anton Schindler. Beethoven también notó que Julieta le pidió reconciliación, pero él no la perdonó.

Por qué la sonata se llamó "Lunar"

Con la popularización y consolidación definitiva en la sociedad alemana, los nombres "Sonata de luz de Luna" a la gente se le ocurrieron varios mitos e historias románticas sobre el origen tanto de este nombre como de la obra en sí.

Desafortunadamente, incluso en nuestra era inteligente de Internet, estos mitos a veces pueden interpretarse como fuentes reales que responden a las preguntas de ciertos usuarios de la red.

Debido a las características técnicas y reglamentarias del uso de la red, no podemos filtrar información "incorrecta" de Internet que induzca a error a los lectores (probablemente para mejor, porque la libertad de opinión es una parte importante de una sociedad democrática moderna) y encontrar solo información "confiable". información". Por lo tanto, solo intentaremos agregar a Internet un poco de la misma información "confiable" que, espero, ayudará al menos a algunos lectores a separar los mitos de los hechos reales.

El mito más popular sobre el origen de la Sonata Claro de Luna (tanto la obra como su título) es la buena anécdota, según la cual Beethoven supuestamente compuso esta sonata, quedando bajo la impresión después de tocar para una niña ciega en una habitación iluminada por la luz de la luna. .

No copiaré el texto completo de la historia; puede encontrarlo en Internet. ¡Solo me importa un punto, a saber, el temor de que muchas personas puedan (y lo hacen) percibir esta anécdota como la verdadera historia del origen de la sonata!

Después de todo, esta historia ficticia aparentemente inofensiva, popular en el siglo XIX, nunca me molestó hasta que comencé a notarla en varios recursos de Internet, publicada como una ilustración supuestamente historia real origen de la Sonata Claro de Luna. También escuché rumores de que esta historia se usa en la "colección de exposiciones" en el plan de estudios de la escuela de idioma ruso, lo que significa que, dado que una leyenda tan hermosa puede grabarse fácilmente en la mente de los niños, que pueden tomar este mito por verdad, nosotros simplemente hay que aportar algo de credibilidad y notar que esta historia es ficticio.

Para aclarar: no tengo nada en contra de esta historia que, en mi opinión, es muy bonita. Sin embargo, si en el siglo XIX esta anécdota era objeto únicamente de referencias folclóricas y artísticas (por ejemplo, la primera versión de este mito se muestra en la imagen de abajo, donde su hermano, un zapatero, estaba en una habitación con un compositor y una niña ciega), ahora mucha gente lo considera un hecho biográfico real, y no puedo permitirlo.Por lo tanto, solo quiero señalar que la famosa historia de Beethoven y la niña ciega es linda, pero aún así ficticio.

Para comprobarlo, basta estudiar cualquier manual sobre la biografía de Beethoven y asegurarse de que el compositor compuso esta sonata a los treinta años, mientras estaba en Hungría (probablemente en parte en Viena), y en la anécdota anterior, la acción se desarrolla en Bonn, una ciudad que el compositor finalmente abandonó a la edad de 21 años, cuando no se hablaba de ninguna “Sonata claro de luna” (en ese momento, Beethoven aún no había escrito ni siquiera la “primera” sonata para piano, y mucho menos la “catorceava”). .

¿Cómo se sintió Beethoven con el título?

Otro mito asociado con el nombre de la Sonata para piano n. ° 14 es la actitud positiva o negativa de Beethoven hacia el título "Sonata claro de luna".

Explico de lo que estoy hablando: varias veces, mientras estudiaba foros occidentales, me encontré con discusiones en las que un usuario hacía una pregunta como la siguiente: "¿Cómo se sintió el compositor con el nombre "Moonlight Sonata"? Al mismo tiempo, otros participantes que respondieron a esta pregunta, por regla general, se dividieron en dos campos.

• Los participantes de la “primera” respondieron que a Beethoven no le gustaba este título, en contraste, por ejemplo, con la misma sonata “Patética”.
• Los participantes en el "segundo campo" argumentaron que Beethoven no podía relacionarse con el nombre "Moonlight Sonata" o, además, "Moonlight Sonata", ya que estos nombres se originaron unos años después de la muerte compositor en 1832 año (el compositor murió en 1827). Al mismo tiempo, notaron que esta obra, de hecho, ya era bastante popular en vida de Beethoven (al compositor ni siquiera le gustaba), pero se trataba de la obra en sí, y no de su nombre, que no podría haber sido durante toda la vida del compositor.

De mí mismo, observo que los participantes del "segundo campo" están más cerca de la verdad, pero aquí también hay un matiz importante, del que hablaré en el siguiente párrafo.

¿A quién se le ocurrió el nombre?

El “matiz” mencionado anteriormente es el hecho de que, de hecho, la primera conexión entre el movimiento del “primer movimiento” de la sonata y la luz de la luna se hizo, sin embargo, durante la vida de Beethoven, es decir, en 1823, y no en 1832, como suele decirse.

se trata del trabajo "Theodore: un estudio musical", donde en un momento el autor de este cuento compara el primer movimiento (adagio) de la sonata con el siguiente cuadro:

Debajo del "lago" en la pantalla de arriba, nos referimos al lago Alfalfa(también es “Fierwaldstet”, ubicado en Suiza), pero tomé prestada la cita misma de Larisa Kirillina (primer volumen, página 231), que, a su vez, se refiere a Grundman (páginas 53-54).

La descripción anterior del Relshtab, por supuesto, dio primeros requisitos previos a la popularización de asociaciones del primer movimiento de la sonata con paisajes lunares. Sin embargo, para ser justos, debe tenerse en cuenta que estas asociaciones al principio no tuvieron un repunte significativo en la sociedad y, como se señaló anteriormente, durante la vida de Beethoven, esta sonata todavía no se llamaba "Claro de luna".

Más rápidamente, esta conexión entre "adagio" y luz de la luna comenzó a fijarse en la sociedad ya en 1852, cuando el famoso crítico musical recordó repentinamente las palabras de Relshtab. Wilhelm von Lenz(quien se refirió a las mismas asociaciones con "paisajes lunares en el lago", pero, aparentemente, nombró erróneamente 1823, sino 1832 como fecha), después de lo cual comenzó una nueva ola de propaganda de asociaciones Relshtab en la sociedad musical y, como como resultado, la formación gradual del nombre ahora conocido.

Ya en 1860, el propio Lenz usa el término "Sonata claro de luna", después de lo cual este nombre finalmente se fija y se usa tanto en la prensa como en el folclore y, como resultado, en la sociedad.

Breve descripción de "Sonata Claro de Luna"

Y ahora, conociendo la historia de la creación de la obra y el surgimiento de su nombre, finalmente puede familiarizarse con ella brevemente. Inmediatamente les advierto: no realizaremos un análisis musical volumétrico, porque todavía no puedo hacerlo mejor que los musicólogos profesionales, cuyos análisis detallados de este trabajo pueden encontrar en Internet (Goldenweiser, Kremlev, Kirillina, Bobrovsky y otros).

Solo les daré la oportunidad de escuchar esta sonata interpretada por pianistas profesionales, y de paso también daré mis breves comentarios y consejos para los pianistas principiantes que quieran tocar esta sonata. Observo que no soy un pianista profesional, pero creo que puedo dar un par de consejos útiles para principiantes.

Entonces, como se señaló anteriormente, esta sonata se publicó con el título de catálogo "Opus 27, No. 2", y entre las treinta y dos sonatas para piano está la "catorceava". Permítanme recordarles que la sonata para piano “decimotercera” (Opus 27, No. 1) también fue publicada bajo la misma obra.

Ambas sonatas están unidas por una forma más libre en comparación con la mayoría de las otras sonatas clásicas, lo que nos indica abiertamente la nota del autor del compositor. "Sonata a la manera de la fantasía" en las portadas de ambas sonatas.

La Sonata No. 14 consta de tres partes:

1. parte lenta "Adagio sostenido" en Do sostenido menor
2. Calma Alegreto personaje de minué
3. Tormentoso y rápido « Listo agitado"

Por extraño que parezca, pero, en mi opinión, la Sonata No. 13 se desvía mucho más de la forma de la sonata clásica que "Moonlight". Es más, incluso la duodécima sonata (opus 26), donde el primer movimiento utiliza un tema y variaciones, la considero mucho más revolucionaria en términos de forma, aunque esta obra no obtuvo la calificación "a la manera de la fantasía".

Para aclarar, recordemos lo que hablamos en el tema sobre "". Yo cito:

“La fórmula para la estructura de las primeras sonatas de cuatro movimientos de Beethoven generalmente se basaba en la siguiente plantilla:

• Parte 1 - Rápido "Allegro";
• Parte 2 - Cámara lenta;
• Movimiento 3 - Minueto o Scherzo;
• Parte 4: el final suele ser rápido".

Ahora imagine lo que sucederá si cortamos la primera parte de esta plantilla y comenzamos, por así decirlo, inmediatamente con la segunda. En este caso, tendremos la siguiente plantilla de sonata de tres movimientos:

• Parte 1 - Cámara lenta;
• Parte 2 - Minuet o Scherzo;
• Parte 3 - La final suele ser rápida.

¿No te recuerda a nada? Como puede ver, la forma de la Sonata Claro de Luna no es realmente tan revolucionaria, y es esencialmente muy similar a la forma de las primeras sonatas de Beethoven.

Se siente como si Beethoven, al componer esta obra, simplemente hubiera decidido: "¿Por qué no empiezo la sonata desde el segundo movimiento?" y convirtió esta idea en realidad: se ve exactamente así (al menos en mi opinión).

Reproducir grabaciones

Ahora, finalmente, propongo familiarizarme con el trabajo más de cerca. Para empezar, recomiendo escuchar "grabaciones de audio" de la interpretación de la Sonata No. 14 por pianistas profesionales.

Parte 1(realizado por Evgeny Kissin):

Parte 2(realizado por Wilhelm Kempf):

parte 3(interpretado por Yenyeo Yando):

¡Importante!

Sobre el siguiente página repasaremos cada parte de la Sonata Claro de Luna, donde daré mis comentarios a lo largo del camino.

Este nombre romántico para la sonata no fue dado por el propio autor, sino por el crítico musical Ludwig Relshtab en 1832, después de la muerte de Beethoven.

Y la sonata del compositor tenía un nombre más prosaico:Sonata para piano n.° 14 en do sostenido menor, op. 27, nº 2.Luego comenzaron a agregar a este nombre entre paréntesis: "Lunar". Además, este segundo nombre se aplicaba solo a su primera parte, cuya música parecía a los críticos similar a la luz de la luna sobre el lago Firwaldstet: este es un lago famoso en Suiza, que también se llama Lucerna. Este lago no tiene nada que ver con el nombre de Beethoven, solo un juego de asociaciones.

Entonces, Sonata claro de luna.

Historia de la creación y tintes románticos

La Sonata No. 14 fue escrita en 1802 y está dedicada a Giulietta Guicciardi (italiana de nacimiento). Beethoven le dio lecciones de música a esta joven de 18 años en 1801 y se enamoró de ella. No solo estaba enamorado, sino que tenía serias intenciones de casarse con ella, pero ella, lamentablemente, se enamoró de otro y se casó con él. Más tarde se convirtió en una famosa pianista y cantante austriaca.

Los críticos de arte creen que incluso dejó un testamento en el que llama a Julieta su "amante inmortal": creía sinceramente que su amor era mutuo. Esto es evidente en la carta de Beethoven fechada el 16 de noviembre de 1801: "El cambio que ahora ha tenido lugar en mí es causado por una dulce y maravillosa niña que me ama y es amada por mí".

Pero cuando escuchas la tercera parte de esta sonata, comprendes que en el momento de escribir la obra, Beethoven ya no se hacía ilusiones sobre la reciprocidad por parte de Julieta. Pero lo primero es lo primero…

La forma de esta sonata es algo diferente de la forma de la sonata clásica. Y Beethoven enfatizó esto en el subtítulo "en el espíritu de la fantasía".

forma de sonata es una forma musical que consta de 3 secciones principales: la primera sección se llama exposición, contrasta los partidos principales y secundarios. Segunda sección - desarrollo, en el que se desarrollan estos temas. Tercera sección - vuelta, repite la exposición con cambios.

"Moonlight Sonata" consta de 3 partes.

1 parte Adagio sostenido- tempo musical lento. En forma de sonata clásica, este tempo se usa generalmente en el movimiento medio. La música es lenta y algo lúgubre, su movimiento rítmico es algo monótono, lo que no corresponde realmente a la música de Beethoven. Pero los acordes bajos, la melodía y el ritmo crean sorprendentemente una armonía viva de sonidos que fascinan a cualquier oyente y recuerdan la mágica luz de la luna.

parte 2 Alegreto- Ritmo moderadamente rápido. Hay algún tipo de esperanza, una elevación espiritual. Pero no conduce a un final feliz, esto lo demostrará la última tercera parte.

parte 3 Listo agitato- ritmo muy rápido. En contraste con el estado de ánimo alegre del tempo Allegro, Presto generalmente suena impetuoso e incluso agresivo, y su complejidad requiere un nivel virtuoso de dominio del instrumento musical. El escritor Romain Rolland describió de manera interesante y figurativa la última parte de la sonata de Beethoven: “Un hombre llevado al extremo se calla, su respiración se detiene. Y cuando, en un minuto, el aliento cobra vida y la persona se levanta, los esfuerzos vanos, los sollozos y los disturbios se acaban. Todo está dicho, el alma está destrozada. En los últimos compases sólo queda la fuerza majestuosa, conquistando, domesticando, aceptando el fluir.

De hecho, este es el flujo de sentimientos más fuerte, en el que la desesperación, la esperanza, el colapso de las esperanzas y la incapacidad para expresar el dolor que experimenta una persona. ¡Música asombrosa!

Percepción moderna de la "Sonata Claro de Luna" de Beethoven

La Sonata Claro de luna de Beethoven es una de las piezas de música clásica más populares del mundo. A menudo se realiza en conciertos, suena en muchas películas, actuaciones, los patinadores lo usan para sus actuaciones, suena de fondo en los videojuegos.

Los intérpretes de esta sonata fueron los pianistas más famosos del mundo: Glenn Gould, Vladimir Horowitz, Emil Gilels y muchos otros.