Najljepše slike Šiškina. Najpoznatije slike Šiškina Koje je slike nazvao Šiškin

13. (25.) januara 1832. godine, prije 180 godina, rođen je budući istaknuti ruski pejzažista, slikar, crtač i graver-vodeni slikar Ivan Ivanovič Šiškin.

Šiškin je rođen u gradiću Elabugi, na obali reke Kame. Guste crnogorične šume koje okružuju ovaj grad i oštra priroda Urala očarali su mladog Šiškina.

Od svih vrsta slikanja, Šiškin je preferirao pejzaž. "...Priroda je uvijek nova...i uvijek spremna da daruje sa neiscrpnim zalihama svojih darova, koje zovemo život...Šta može biti bolje od prirode...” – piše u svom dnevniku.

Bliska komunikacija s prirodom i njeno pažljivo proučavanje probudili su u mladom istraživaču prirode želju da je uhvati što pouzdanije. „Samo bezuslovno oponašanje prirode“, piše on u svom studentskom albumu, „može u potpunosti zadovoljiti zahtjeve pejzažista, a za pejzažista je najvažnije marljivo proučavanje prirode, - kao rezultat toga, slikanje iz života treba da bude bez mašte.”

Samo tri mjeseca nakon upisa na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu, Šiškin je privukao pažnju profesora svojim crtežima prirodnog pejzaža. Sa nestrpljenjem je iščekivao prvi ispit na Akademiji, a radost mu je bila velika kada je za sliku “Pogled u okolinu Sankt Peterburga” pristiglu na konkurs dobio malu srebrnu medalju. Prema njegovim riječima, na slici je želio izraziti "vjernost, sličnost, portretiranje prikazane prirode i dočarati život prirode koja usijava".

Slikana 1865. godine, slika „Pogled u okolinu Diseldorfa“ donijela je umjetniku titulu akademika.

U to vrijeme već su o njemu govorili kao o talentovanom i virtuoznom crtaču. Njegovi crteži perom, izvedeni najsitnijim potezima, sa filigranskom doradom detalja, iznenadili su i zadivili gledaoce u Rusiji i inostranstvu. Dva takva crteža nabavio je Diseldorfski muzej.

Živahan, društven, šarmantan, aktivan Šiškin bio je okružen pažnjom svojih drugova. O njemu je kasnije govorio I. E. Repin, koji je prisustvovao čuvenim „četvrcima“ Artela umetnika u Sankt Peterburgu: „Glas heroja I. I. Šiškina čuo se glasnije od bilo koga drugog: kao zelena moćna šuma, zadivio je sve svojim zdravlja, dobrog apetita i istinitog ruskog govora. Publika je ovih večeri crtala olovkom puno svojih odličnih crteža iza leđa kada je on, sa svojim moćnim pajserskim šapama i nespretnim prstima žuljevitih od posla, počeo da izobličava i izobličava. izbrisati njegov briljantni crtež, i crtež je izgledao kao neka vrsta čuda ili magije. grub tretman autor se pojavljuje sve gracioznije i briljantnije.”

Već na prvoj izložbi Lutalica pojavila se poznata Šiškinova slika " Pinery. Mast šuma u provinciji Vjatka." Gledaocu se predstavlja slika veličanstvene, moćne ruske šume. Gledajući sliku, stiče se utisak dubokog mira, koji ne narušavaju ni medvedi kraj drveta sa košnicom, ili ptica koja leti visoko na nebu, primijetite kako su lijepo oslikana debla starih borova: svaki ima svoj "karakter" i "svoje lice", ali općenito - utisak. jedan svijet priroda, puna neiscrpnog vitalnost. Leisurely detaljna priča, obilje detalja uz identifikaciju tipičnog, karakterističnog, integriteta snimljene slike, jednostavnosti i pristupačnosti umjetnički jezik- ovo su karakteristične karakteristike Ova slika, kao i kasniji radovi umjetnika, uvijek su privlačili pažnju gledalaca na izložbama Udruženja putnika.

IN najbolje slikeŠiškin I. I., nastao krajem 70-ih i 80-ih godina, osjeća se monumentalni epski početak. Slike prenose svečanu ljepotu i moć beskrajnih ruskih šuma. Šiškinova životno-potvrđujuća djela u skladu su sa svjetonazorom naroda, koji povezuje ideju sreće i zadovoljstva ljudskog života sa snagom i bogatstvom prirode. Na jednoj od umjetnikovih skica možete vidjeti sljedeći natpis: "... Prostranstvo, prostor, zemlja. Raž... Grace. Rusko bogatstvo." Dostojan završetak Šiškinove integralne i originalne kreativnosti bila je slika iz 1898. Ship Grove".

Na Šiškinovoj slici "Polesie", suvremenici su istakli da umjetnik nije mogao postići savršenstvo boje koje je razlikovalo umjetnikove crteže. N. I. Murashko je primetio da bi voleo da vidi više svetla na slici „Polesje“ „sa njenom zlatnom igrom, sa hiljadu ili crvenkastih ili prozračno-plavkastih prelaza“.

Međutim, činjenica da je boja počela igrati mnogo veću ulogu u njegovim djelima 80-ih nije promaknula pažnji njegovih suvremenika. S tim u vezi, važno je najviše uvažiti slikovite kvalitete Šiškinove čuvene skice „Borovi obasjani suncem“.

Dok je radio kao profesor, Šiškin je zahtevao od svojih učenika da rade mukotrpne preliminarne radove na lokaciji. Zimi, kada sam morao da radim u zatvorenom prostoru, terao sam umetnike početnike da prave kopije od fotografija. Šiškin je otkrio da je takav rad pridonio razumijevanju oblika prirode i pomogao da se poboljša crtanje. Vjerovao je da samo dugo, intenzivno proučavanje prirode može na kraju otvoriti put pejzažnom slikaru da samostalno stvara. Osim toga, Šiškin je napomenuo da će osrednja osoba to ropski kopirati, dok će "osoba s instinktom uzeti ono što joj treba". Međutim, nije uzeo u obzir da kopiranje pojedinačnih detalja sa fotografija snimljenih izvan njihovog prirodnog okruženja ih ne približava, već ih udaljava od dubokog znanja o tome koje je tražio od svojih učenika.

Do 1883. umjetnik je u zoru kreativne snage. U to vrijeme Šiškin je stvorio glavno platno "Među ravnom dolinom...", koje se može smatrati klasičnim u svojoj potpunosti umjetnička slika, kompletnost, monumentalnost zvuka. Savremenici su se divili zaslugama slike, uočavajući bitnu osobinu ovog djela: otkriva one osobine prirodnog života koje su drage i bliske svakom ruskom čovjeku, odgovaraju njegovom estetskom idealu i uhvaćene u narodnoj pjesmi.

Smrt se iznenada prikrala umjetniku. Umro je za svojim štafelajem 8. (20.) marta 1898. dok je radio na slici “Šumsko kraljevstvo”.

Veliki slikar, sjajan crtač i bakropisac, ostavio je ogromno umjetničko nasljeđe.

Na osnovu knjige "Ivan Ivanovič Šiškin" sastavila I. N. Šuvalova

Slike Šiškina I.I.

Morska obala	Morska obala. Mary Hovey	Obala ribnjaka	Obala rijeke	Brezova šuma

Bolshaya Nevka	Dnevnici. Selo Konstantinovka u blizini Krasnoye Selo	Mounds	Bukova šuma u Švicarskoj	Bukova šuma u Švicarskoj

Proći	U šumi smreke	Na Krimu	U šumskim šikarama	U šumi

U groficinoj šumi Mordvinova	U listopadnoj šumi	U blizini Düsseldorfa	U parku	U šumi

Općinski organizacija koju finansira država dodatno obrazovanje

Centar za dečje tehničko stvaralaštvo br. 1 u Uljanovsku

Izvještaj na temu: "Kreativnost I. I. Shishkin"

Izradio:

nastavnik dodatnog obrazovanja

Nazarova Julia Evgenievna

Uljanovsk,

2017

Ivan Ivanovič Šiškin (1832-1898) - ruski pejzažni umetnik, slikar, crtač i graver. Predstavnik Diseldorfske umjetničke škole (1865), profesor (1873), voditelj pejzažne radionice (1894-1895) Akademije umjetnosti. Osnivač Udruženja putujućih umjetničkih izložbi.

Biografija Ivana Šiškina

Ivan Ivanovič Šiškin je poznati ruski umjetnik (pejzaž, slikar, graver) i akademik.

Ivan je rođen u gradu Elabugi 1832. godine u trgovačkoj porodici. Umjetnik je svoje prvo obrazovanje stekao u kazanskoj gimnaziji. Nakon što je tamo studirao četiri godine, Šiškin je upisao jednu od moskovskih slikarskih škola.

Po završetku ove škole 1856. godine, nastavio je školovanje na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. Unutar zidina ove institucije, Šiškin je dobijao znanje do 1865. Pored akademskog crtanja, umetnik je svoje veštine usavršavao i van Akademije, na raznim živopisnim mestima u predgrađu Sankt Peterburga. Sada su slike Ivana Šiškina cijenjene više nego ikad.

Godine 1860. Šiškin je dobio važnu nagradu - zlatna medalja Akademija. Umjetnik odlazi u Minhen. Zatim - u Cirih. Svuda radi u radionicama najviše poznati umetnici tog vremena. Za sliku “Pogled u okolinu Diseldorfa” ubrzo je dobio titulu akademika.

Godine 1866. Ivan Šiškin se vratio u Sankt Peterburg. Šiškin je, putujući po Rusiji, tada predstavljao svoje slike na raznim izložbama. Naslikao je dosta slika borove šume, a među najpoznatijima su „Potok u šumi“, „Jutro u borovoj šumi“, „Borova šuma“, „Magla u borova šuma", "Rezerva. Pinery". Umetnik je svoje slike izlagao i u Udruženju putujućih izložbi. Šiškin je bio član akvafortističkog kruga. Umjetnik je 1873. godine dobio zvanje profesora na Akademiji umjetnosti, a nakon nekog vremena bio je i šef radionice za obuku.

Djela Ivana Ivanoviča Šiškina

Rana kreativnost

Za ranih radova majstori („Pogled na ostrvo Valaam“, 1858, Kijevski muzej ruske umetnosti; „Seča šume“, 1867, Tretjakovska galerija) karakteristična je određena fragmentiranost oblika; pridržavajući se "scenske" strukture slike, tradicionalne za romantizam, jasno označavajući planove, on još uvijek ne postiže uvjerljivo jedinstvo slike.

U filmovima kao što su „Podne. U okolini Moskve“ (1869, ibid.) ovo jedinstvo se javlja kao očigledna stvarnost, prvenstveno zbog suptilne kompozicione i svetlo-vazdušno-kolorističke koordinacije zona neba i zemlje, tla (Šiškin je ovo poslednje osećao posebno duševno , u tom pogledu nema ravnih u ruskoj pejzažnoj umjetnosti).

Podne. U blizini Moskve

Pogled na ostrvo Valaam

Rezanje drveta

1870-ih godina Ivan Šiškin je ulazio u vreme bezuslovne stvaralačke zrelosti, o čemu svedoče slike „Sosnovyj Bor. Mastna šuma u Vjatskoj guberniji" (1872) i "Raž" (1878; oba - Tretjakovska galerija).

Obično izbjegavajući nestabilna, prijelazna stanja prirode, umjetnik Ivan Šiškin bilježi njeno najveće ljetno cvjetanje, postižući impresivno tonsko jedinstvo upravo zahvaljujući jarkom, podnevnom, ljetnom svjetlu koje određuje cjelokupnu skalu boja. Monumentalno-romantična slika prirode s velika slova je uvek prisutan na slikama. Novi, realistični trendovi pojavljuju se u duševnoj pažnji kojom se zapisuju znakovi određenog komada zemlje, kutka šume ili polja, ili određenog drveta.

Ivan Šiškin je izuzetan pesnik ne samo zemlje, već i drveta, sa oštrim osećajem za karakter svake vrste [u svojim najtipičnijim zapisima on obično ne spominje samo „šumu“, već i šumu „šaša“. , brijestovi i dijelom hrastovi” (dnevnik iz 1861.) ili „šumska smrča, bor, jasika, breza, lipa” (iz pisma I. V. Volkovskom, 1888.)].

Raž

Pinery

Među ravnim dolinama

S posebnom željom, umjetnik slika najmoćnije i najsnažnije vrste, poput hrasta i borova - u fazama zrelosti, starosti i, konačno, smrti u naletu. Klasični radovi Ivan Ivanovič - kao što su "Raž" ili "Među ravnom dolinom..." (slika je nazvana po pjesmi A.F. Merzljakova; 1883, Kijevski muzej ruske umjetnosti), "Šumske daljine" (1884, Tretjakovska galerija) - doživljavaju se kao generalizovane, epske slike Rusije.

Umjetnik Ivan Šiškin podjednako je uspješan i u dalekim pogledima i u šumskim „unutrašnjostima“ („Borovi obasjani suncem“, 1886; „Jutro u borovoj šumi“ gdje je medvjede naslikao K. A. Savitsky, 1889; oba na istom mjestu) . Njegovi crteži i skice, koji predstavljaju detaljan dnevnik prirodnog života, imaju samostalnu vrijednost.

Zanimljive činjenice iz života Ivana Šiškina

Jeste li znali da Ivan Šiškin nije sam napisao svoje remek-djelo posvećeno medvjedima u šumi?

Zanimljiva činjenica je to da prikaže medvjede koje je Šiškin privukao poznati slikar životinja Konstantin Savitsky, koji se odlično nosio sa zadatkom. Šiškin je pošteno procenio doprinos svog saputnika, pa ga je zamolio da stavi svoj potpis ispod slike pored svoje. U tom obliku je slika "Jutro u borovoj šumi" donijeta Pavelu Tretjakovu, koji je uspio otkupiti sliku od umjetnika tokom radnog procesa.

Vidjevši potpise, Tretjakov je bio ogorčen: kažu da je naručio sliku od Šiškina, a ne od tandema umjetnika. Pa, naredio je da se ispere drugi potpis. Tako su postavili sliku sa potpisom jednog Šiškina.

Pod uticajem sveštenika

Bio je još jedan iz Yelabuge neverovatna osoba- Kapiton Ivanovič Nevostrojev. Bio je sveštenik, služio je u Simbirsku. Primetivši njegovu strast za naukom, rektor Moskovske bogoslovske akademije pozvao je Nevostrojeva da se preseli u Moskvu i počne da opisuje slovenske rukopise pohranjene u Sinodalnoj biblioteci. Počeli su zajedno, a onda je Kapiton Ivanovič nastavio sam i dao naučni opis svi istorijski dokumenti.

Dakle, Kapiton Ivanovič Nevostrojev je bio taj koji je imao najjači uticaj na Šiškina (kao i stanovnici Elabuge, ostali su u kontaktu u Moskvi). Rekao je: „Ljepota koja nas okružuje je ljepota božanske misli raspršene u prirodi, a zadatak umjetnika je da tu misao što tačnije prenese na svoje platno.” Zbog toga je Šiškin tako pedantan u svojim pejzažima. Nećete ga pobrkati ni sa kim.

Reci mi kao umetnik umetniku...

– Zaboravite riječ “fotografski” i nikada je ne povezujte s imenom Šiškin! – bio je ogorčen Lev Mihajlovič kada sam pitao o zapanjujućoj tačnosti Šiškinovih pejzaža.

– Kamera je mehanički uređaj koji jednostavno snima šumu ili polje u njoj dato vrijeme pod ovim osvetljenjem. Fotografija je bez duše. I u svakom potezu umjetnika postoji osjećaj koji osjeća za okolnu prirodu.

Dakle, u čemu je tajna velikog slikara? Uostalom, gledajući njegov „Potok u brezovoj šumi“, jasno čujemo žamor i prskanje vode, a diveći se „Raži“, bukvalno osećamo udar vetra na našoj koži

– Šiškin je poznavao prirodu kao niko drugi”, kaže pisac. „Odlično je poznavao biljni svet, a donekle je čak bio i botaničar. Jednog dana Ivan Ivanovič je došao u Repinovu radionicu i pogledao ga nova slika, gdje su splavovi prikazani kako plutaju rijekom, pitao sam od kakvog su drveta napravljeni. "Koga briga?!" – iznenadio se Repin. A onda je Šiškin počeo da objašnjava da je razlika velika: ako napravite splav od jednog drveta, trupci mogu da nabubre, ako od drugog, potonu, ali od trećeg ćete dobiti ispravnu plutajuću letelicu! Njegovo poznavanje prirode je bilo fenomenalno!

Ne morate biti gladni

„Umjetnik mora biti gladan“, kaže poznati aforizam.

– Zaista, uvjerenje da umjetnik treba biti daleko od svega materijalnog i baviti se isključivo kreativnošću čvrsto je ukorijenjeno u našu svijest, kaže Lev Anisov. – Na primer, Aleksandar Ivanov, koji je napisao „Pojavljivanje Hrista narodu“, bio je toliko strastven za svoj rad da je ponekad crpio vodu iz česme i zadovoljio se korom hleba! Ali ipak, ovaj uslov je daleko od neophodnog i sigurno se nije odnosio na Šiškina.

Dok je stvarao svoja remek-djela, Ivan Ivanovič je ipak živio život punim plućima i nije imao velikih finansijskih poteškoća. Bio je dva puta oženjen, volio je i cijenio udobnost. I bio je voljen i cijenjen prelijepa žena. I to uprkos činjenici da je na ljude koji ga nisu dobro poznavali, umjetnik odavao dojam krajnje suzdržane, pa čak i sumorne teme (u školi je zbog toga čak dobio nadimak „monah“).

U stvari, Šiškin je bio svetla, duboka, svestrana ličnost. Ali samo u uskom društvu bliskih ljudi pojavila se njegova prava suština: umjetnik je postao sam i ispao je pričljiv i duhovit.

Slava je došla veoma rano

U vreme kada je diplomirao na Akademiji umetnosti u Sankt Peterburgu, Šiškin je bio poznat u inostranstvu, a kada je mladi umetnik studirao u Nemačkoj, njegova dela su se već dobro prodavala i kupovala! Poznat je slučaj kada vlasnik minhenske radnje nije pristao da se za bilo koji novac rastavi od nekoliko Šiškinovih crteža i bakropisa koji su ukrašavali njegovu radnju. Slava i priznanje pejzažistu su vrlo rano došli.

Noon Artist

Šiškin je umetnik popodneva. Umjetnici obično vole zalaske, izlaske, oluje, magle - sve te pojave je zaista zanimljivo slikati. Ali pisati podne, kada je sunce u zenitu, kada ne vidite senke i sve se spaja, je akrobatika, vrh umjetničko stvaralaštvo! Da biste to učinili, morate tako suptilno osjetiti prirodu! U cijeloj Rusiji bilo je, možda, pet umjetnika koji su mogli prenijeti svu ljepotu podnevnog pejzaža, a među njima je bio i Šiškin.

U bilo kojoj kolibi postoji reprodukcija Šiškina

Živeći nedaleko od umetnikovog rodnog mesta, mi, naravno, verujemo (ili se nadamo!) da je upravo njih odrazio na svojim platnima. Međutim, naš sagovornik je brzo razočarao. Geografija Šiškinovih radova je izuzetno široka. Dok je studirao na Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, slikao je moskovske pejzaže - posjetio je Trojice-Sergijevu lavru, puno radio u Losinoostrovskoj šumi, Sokolniki. Dok je živeo u Sankt Peterburgu, putovao je na Valaam i Sestroreck. Pošto je postao ugledni umetnik, posetio je Belorusiju i slikao u Belovežskoj pušči. Šiškin je takođe mnogo radio u inostranstvu.

Međutim, u poslednjih godina Tokom svog života, Ivan Ivanovič je često posjećivao Yelabugu i pisao lokalne motive. Inače, jedan od njegovih najpoznatijih, udžbeničkih pejzaža – „Raž“ – naslikan je baš negde nedaleko od rodnog mesta.

– Vidio je prirodu očima svog naroda i narod ga je volio”, kaže Lev Mihajlovič. – U svakoj seoskoj kući, na istaknutom mestu, mogla bi se naći reprodukcija njegovih dela „Među ravnom dolinom...”, „Na divljem severu...”, „Jutro u borovoj šumi”, istrgnuta iz magazin.

književnost:

F. Bulgakov, „Album ruskog slikarstva. Slike i crteži I. I. Sh.” (SPb., 1892);

A. Palčikov, "Popis štampanih listova I. I. Sh." (SPb., 1885)

D. Rovinsky, „Detaljan rečnik ruskih gravera 16.-19. veka.” (tom II, Sankt Peterburg, 1885).

I. I. Shishkin. „Prepiska. Dnevnik. Savremenici o umetniku." L., Umjetnost, 1984. - 478 str., 20 l. ilustr., portret. - 50.000 primeraka.

V. Manin Ivan Šiškin. M.: Bijeli grad, 2008, str.47 ISBN 5-7793-1060-2

I. Shuvalova. Ivan Ivanovič Šiškin. Sankt Peterburg: Umetnici Rusije, 1993

F. Maltseva. Majstori ruskog pejzaža: druga polovina 19. veka. M.: Umjetnost, 1999

Kako su zaista veliki umjetnici, čija je neiscrpna zaliha duhovne snage i životnih zapažanja pretočena u krajnje jasnu, jednostavnu formu, pristupačnu najširoj publici. Čitava filozofija njihovih slika je himna živoj prirodi, ljepoti prirode. Njihov rad podsjeća na laganu pjesmu, epsku i slobodnu. Najbolja platna umjetnici postaju prekretnice u razvoju umjetnosti zemlje u kojoj su živjeli i pisali. Njihovi sunarodnici su ponosni na svoje slike kao nacionalno blago, toliki je u ovim realističkim djelima generalizirani osjećaj građanstva i osjećaja domovine.

U drugoj polovini 19. veka ruski nacionalni pejzaž je bezuslovno uspostavljen. Zbog toga je Šiškinov rad obeležen važna faza u razvoju ovog žanra. Među izuzetnih umjetnika Šiškin Ivan Ivanovič(1832-1896) svojom umjetnošću predstavlja izuzetan fenomen koji nije bio poznat u regionu pejzažno slikarstvo prethodne ere. Kao i mnogi ruski umjetnici, prirodno je posjedovao ogroman prirodni talenat. Nemirovič-Dančenko je ovako govorio o svom radu: „Pesnik prirode, upravo pesnik koji razmišlja u njenim slikama, uviđajući njenu lepotu tamo gde bi običan smrtnik ravnodušno prošao. Šiškinova kreativnost prožet patosom života i afirmacijom ljepote i snage prirode rodne zemlje.

Budući umjetnik rođen u Elabugi na Kami - gluv Ruska provincija. Stanovnici ovog grada brižljivo su čuvali autohtone temelje patrijarhalni način života. Njegov otac je bio trgovac kulturna osoba. Njegov otac je bio prvi kod koga je Vanja našao podršku u svojim težnjama za umjetnošću. Godine 1852. mlad Shishkin upisuje Moskovsku školu za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu. Zatim četiri godine studija na Akademiji umetnosti u Sankt Peterburgu. Već u tom periodu Šiškin je uveo inovaciju u žanr pejzaža - skicni pristup subjektu slike, prirodno istraživanje prirode. Jedno od radova akademskog perioda „POGLED NA OTOK VALAAME“ (područje Kuko) (1858, Kijevski muzej ruske umetnosti). Budući umjetnik divio se livadama i šumama, travama i cvijeću, panjevima i kamenju, žbunju i mahovini, u kojima se očitovala ideja življenja života i vječnog rasta prirode. Šiškina je privukla žeđ za umjetničkim istraživanjem prirode. Pažljivo je ispitivao, ispitivao, proučavao svako stablo, stablo, drhtavo lišće na granama, uspravno bilje i mahovine. Za ovu sliku Šiškin je dobio veliku zlatnu medalju i pravo da se usavršava u inostranstvu nakon diplomiranja na Akademiji.

Umjetnik je dvije godine sticao znanje u Švicarskoj i Njemačkoj. Odakle se vratio kao vrhunski profesionalac, postao je profesor (šef razreda pejzaža) i član Udruženja turista. Ovdje je njegovao svoj pogled na kreativnost i određivao teme budućih radova. Život u tuđini izoštrio mu je osjećaj za domovinu.

Druga slika umjetnika "SESTROETSKY BOR" (1887) ima suprotnu radnju. Ovdje nije gustiš, ali sunčeva svetlost, probijajući se kroz borove i zagrijavajući zemlju. I opet glavne karaktera u Šiškinovim pejzažima ima drveća. U duhu svog vremena, umetnik ih poetizuje, nazivajući ih iz uvodnih redova pesme: „Među dolinom ravnom...“, „Na divljem severu...“.

„URED RAVNE DOLINE...“ (1883, Kijevski muzej ruske umetnosti) – romantično slikarstvo, koji je postao nastavak veličanstvenog pejzaža, stvorenog prema istoimenoj pjesmi Alekseja Merzljakova. Umjetnik je razvio vizualno upečatljivu sliku, ispunjenu mirisima ravnice i hladnoćom dana koji blijedi. Šiškin je cijeli život prikazivao šume, ali ovdje postoji samo jedno drvo na cijelom ogromnom prostoru. Slika je upućena blagostanju osobe u ogromnom svijetu. Šiškinov čovek je vezan za zemlju. Priroda izražava muziku ljudska duša. Kroz svoja stanja, osoba razmišlja o životu. Dakle, umjetnikov pejzaž izražava stanje prirode i osjećaje čovjeka koji reagira na to stanje. Vrlo je teško reći koje je od umjetnikovih djela najistaknutije. Svi Šiškinovi radovi pokazuju kako njegova kreativni zadaci, a kao pravi pejzažista želeo je da u slikama ruske prirode izrazi najbolje narodne ideale i težnje.

IN slike Šiškina kako to zvuči "duh i slika velikog, moćnog prostora" zvanog Rusija. U umjetnikovim slikama živi doba, zamišlja se moćan, neužurban narod, vidi se ogromna beskrajna zemlja kojoj nema kraja i koja se udaljava i udaljava u beskrajne horizonte. Šiškin je najviše osvojio svojim radovima široki krugovi društvo. Uostalom, stvorio je pravi ep o ruskoj šumi, uhvativši ne samo izgled nacionalne prirode, ali i karakter ljudi. Iz Šiškinove ljubavi prema prirodi rođene su slike koje su odavno postale jedinstveni simboli Rusije. Već je figura Šiškina personificirala rusku prirodu za svoje savremenike. Zvali su ga “šumski junak-umjetnik”, “kralj šume”, “stari šumar”, poredili su ga sa starim jakim borom, ali je najvjerovatnije kao usamljeni hrast sa svojim čuvena slika. Na kraju krajeva, umjetnik je imao tešku sudbinu. Dva puta se ženio iz ljubavi, a dvaput mu je smrt oduzela voljene žene. Njegovi sinovi su umrli. Ali Šiškin nikada sebi nije dozvolio da svoje teško stanje prenese na prirodu.

Šiškin je umro 20. marta 1898. kao pravi umetnik- na poslu. Njegov učenik Grigorij Gurkin radio je u Šiškinovoj radionici. Začuvši neprirodno glasan uzdah, pogledao je iza platna i ugledao učitelja kako mu polako klizi na bok. Ovako njegova nećaka opisuje smrt Ivana Ivanoviča. Ali živa je majstorova kreativnost, u kojoj zvuči „duh i slika velikog, moćnog prostora“ zvanog Rusija.

Umjetnik Ivan Ivanovič Šiškin Najveći pejzažni slikar, nevjerovatan majstor slikanja šumskih pejzaža, i do danas je ostao neprikosnoveni lider u ruskom pejzažnom slikarstvu u stvaranju nevjerovatnog broja platna sa šumskim pogledom. Pravi poznavalac šumske vegetacije, šarenih oblika stabala, baršunastog lišća, šumskih proplanaka sa sjajnom travom obasjanih sunčevim zracima kroz drveće, slikovitih panjeva obraslih mahovinom i okruženih raznim gljivama. Umjetnik Šiškin, kao nitko drugi, vidio je u prirodi šume sve skrivene ljepote na divljim zaraslim mjestima gdje ljudska noga rijetko kroči.

Po prvi put u ruskoj likovnoj umjetnosti, umjetnik je uspio majstorski pokazati svu ovu neviđenu ljepotu u svojim radovima.

Ivan Ivanovič Šiškin - biografija. Umjetnik Šiškin rođen je 1832. godine u malom gradu na obali rijeke Kame u Yelabugi, u provinciji Vjatka, u porodici siromašnog trgovca. Sa 12 godina primljen je da studira u prvoj kazanskoj gimnaziji.

Učenje u gimnaziji nije dugo trajalo, osjećajući njegov poziv likovne umjetnosti Ivan Šiškin, koji je završio gimnaziju tek u 5. razredu, napustio ju je i upisao Moskovsku školu za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu 1852. Nakon što je tamo studirao do 1856. godine, mladi umjetnik je primljen na Akademiju umjetnosti u St. Petersburg, učeći potrebne vještine od profesora S. M. Vorobyova.

Naravno, Šiškina na akademiji nisu baš voljeli obrazovne teme i mladi umjetnik u slobodno vrijeme Zadovoljavao se pisanjem skica iz prirode u okolini Sankt Peterburga, ponekad je odlazio da piše skice na ostrvu Valaam; Sve je to uvelike pomoglo Šiškinu da razvije sposobnosti mladog majstora, prepoznajući u crtežima olovkom oblike grana drveća, grmlja s lišćem, koji su kasnije reproducirani u skicama.

Iza crteži olovkom u okolini Sankt Peterburga odlikovan je s dvije male srebrne medalje, a kasnije 1859. Ivan Šiškin zasluženo je dobio malu zlatnu medalju za prelep pejzaž u okolini Sankt Peterburga. Inspirisan svojim uspesima, Šiškin je uporno mnogo radio, otkrivajući u sebi veliko znanje, fasciniran mestima na Valaamu i Kuku, stvarao je dela za koja je 1860. godine nagrađen velikom zlatnom medaljom i zaslužio penzionerski put u inostranstvo.

Godine 1862. Šiškin je prvi put otišao u inostranstvo, posetivši Minhen, Cirih, Ženevu i Diseldorf, gde je naslikao sliku u predgrađu Diseldorfa, za koju je Šiškin naknadno nagrađen. počasna titula akademik

Takođe u inostranstvu, vešto crta crteže olovkom i zaslužuje veliku pažnju stranaca, koji su bili veoma iznenađeni i šokirani neviđenim talentom crtača Šiškina. Neki od ovih crteža postavljeni su u Dizeldorfski muzej na nivou radova poznati umetnici Evropa. Ali Šiškin je bio nostalgičan za domovinom i ruskim mestima, shvatio je da je nemoguće naslikati ruski pejzaž u inostranstvu i 1865. se vratio u Rusiju.

U Rusiji se umjetnik ponovo pridružuje umjetničkim krugovima, posjećuje izložbe i artele umjetnika. Usko sarađujući sa crtežima i skicama, do 1867. godine stvorio je veličanstveno delo, sliku Siškin, tačno uočivši karakteristike ruskog pejzaža, stvorio je niz dela 1869. godine, sliku Na zalasku, živeći na imanju Bracevo. , stvorio je prekrasan ljetni krajolik u podne. Kvartovi Moskve.

1870. Ivan Šiškin se pridružuje artelu umjetnika Peredvizhniki pod vodstvom I. Kramskoya. postavši doživotni član osnivača putujućih izložbi umjetnika koji se nisu slagali s akademskim osnovama tog vremena.

Šiškin, vjeran svom radu, nastavlja biti kreativan, stvarajući nova platna i putujuća izložba izlaže nove slike: Večer, Borova šuma, Brezova šuma i slika Divljina, veoma dobro cenjena od strane savremenika, mnogih pozitivne povratne informacije Prakhov A. V. je napisao za ovu sliku Ivan Šiškin je dobio počasno zvanje profesora pejzažnog slikarstva. 1878. majstor je ponovo šokirao sve svojim novim pejzažom Raž, na 6. putujućoj izložbi. Rad je imao mnogo pozitivnih kritika.

Godine 1877. Ivan Šiškin se oženio umjetnicom Olgom Antonovom Lagodom, njihovom prekrasna kuća Vrlo smo posjećeni od njegovih kolega i prijatelja, gdje su bile gozbe i zabave.

Godine 1883. Šiškin je naslikao sliku sa velikim i raskošnim hrastom u dolini, slika se zvala Među ravnim dolinama.

Godine 1884. vrlo prozračan krajolik sa ogromnom panoramom umjetnik je nazvao Šumske udaljenosti.

Slika 1887. Hrastov gaj u kojoj Šiškin maestralno prenosi stanje moćnih hrastova sa debelim vijugavim granama, dinamičnim sjenama i nježnim zrakama sunca.

Godine 1889. Ivan Šiškin stvara jednu od svojih najsjajnijih slika, ovu sliku

Jutro u borovoj šumi, slika je zasićena jutarnjim šumskim zrakom, osjeća se divljina djevičanske šume, slika je popularna do danas i vjerovatno ovom Šiškinovom remek-djelu nema premca.

U 90-ih, umjetnik je stvorio niz slika, od kojih neke lijepo prikazuju divljinu šume u blizini Oranienbauma u šumi grofice Mordvinove. Peterhof.

Šiškin je precizno prenio stanje kišnog vremena na slici Kiša u hrastovoj šumi, zasnovanoj na pjesmi M. Lermontova neobična slika Na divljem sjeveru, po narudžbi P.P. Končalovskog, usamljeni snijegom prekriven bor stoji uzdignut u pozadini mjesečinom obasjane noći.

Umjetnik je 1898. godine naslikao svoje novo djelo, Brodski gaj, moglo bi se reći da je ovo završni rad majstora, koji pokazuje sav talenat i umijeće velikog umjetnika nakupljenog tokom njegovog života. Šiškin je, kao i njegov kolega Kramskoj, umro kao umetnik, tik za štafelajem dok je slikao svoju sledeću novu sliku, to se dogodilo u martu 1898. godine, ostavio je potomcima svoje veoma bogato nasleđe.

Mnoge njegove slike stekle su ogromnu popularnost ne samo među njegovim savremenicima, te su i danas poznate velikom krugu poštovalaca njegovih radova. Niko prije Šiškina nije gledaocu rekao tako zadivljujuće iskreno o svojoj ljubavi prema svojoj rodnoj ruskoj prirodi.

Radovi I. I. Šiškina postali su klasici nacionalnog ruskog pejzažnog slikarstva i stekli su ogromnu popularnost. Danas se slike njegovih pejzaža mogu vidjeti na mnogim mjestima na raznim reprodukcijama, pakiranju poklona, ​​kutijama suvenira, pa čak i bombonima sa poznatim medvjedima, sve to govori o Velika ljubav ljudi na njegovu veliku kreativnost.

Mnogi pejzažni umjetnici uče po Šiškinovim slikama, mnogi ljudi su uvijek fascinirani njegovim radovima. Reprodukcije toga poznati pejzaži svako dete zna. Naravno, stvar ne može bez kritičara i nekih kritičara savremeni umetnici jasno se suprotstavlja fotorealizmu umjetnika, ali to je sve od zloga ili dolazi od nepoznavanja rada velikog majstora, a ne nemogućnosti da se stvori nešto slično tome.