Umjetnici predviđaju budućnost na svojim slikama. Predviđanja u umjetnosti – Hipermarket znanja

Objavljeno 20. novembra 2013

Danas imate rijetku priliku da otputujete mnogo godina unazad. Videćete kako je čovečanstvo zamišljalo 21. vek mnogo pre pojave kompjutera, mobiteli pa čak i struju.

Film i televizija: nema šanse za uspjeh

Krajem 1925. Sam Warner (jedan od četvorice braće koji su osnovali koncern Warner Bros. Entertainment) je stekao vlastiti emitovana radio stanica. Inspirisan njenim radom, predložio je svom bratu Hariju da koristi snimljeni glas u filmovima, sinhronizujući zvuk sa pokretima glumaca na ekranu. U to vrijeme kino više nije bilo potpuno tiho, već se u filmovima koristio samo nesinhronizirani zvuk.

Na bratov predlog, Hari Vorner je odgovorio zapanjujućom rečenicom: "Koga je briga šta glumci pričaju?" Samo dvije godine kasnije, Warner Bros. predstavio The Jazz Singer - prvi film u kojem je publika mogla čuti glasove glumaca.

Međutim, nažalost, sama braća su propustila premijeru zbog Samove smrti. Onaj koji je prvi došao na ideju da snimi takav film.

Iz nekog razloga, nisu svi vjerovali ni u izglede televizije. Tako je jedan od šefova studija 20th Century Fox, Darryl Zanuck, rekao 1946.: "Televizija ne može opstati na tržištu duže od šest mjeseci. Ljudi će se jednostavno umoriti od buljenja u kutiju od šperploče svake noći."

Inače, u to vrijeme televizija je trebala postati masovna pojava. Na primjer, kod nas moskovski televizijski centar na Šabolovki emituje redovne programe po dva sata četiri puta sedmično od 1. marta 1939. godine.

Kako su umjetnici prošlosti vidjeli budućnost

Arthur Radebaugh: budućnost je bliža nego što mislimo

Mnogi umetnici prošlog veka, inspirisani brzim (kako se tada činilo) razvojem nauke i tehnologije, pokušali su svojim radovima da dokažu svima drugima da je „budućnost bliža nego što mislimo“. Ovo je ime koje je umjetnik Arthur Radebaugh dao seriji crteža koji su objavljeni između 1958. i 1962. godine.

Stripovi su sadržavali mnogo toga zanimljive ideje i koncepte. Na primjer, Arthur je pretpostavio da će u budućnosti postojati potpuno automatizirana poljoprivredna zemljišta na kojima će se uzgajati biljke pod kontrolom brojnih senzora, sistema za navodnjavanje itd.

Neka od futurističkih predviđanja umjetnik nije napravio niotkuda. Na primjer, na jednom od crteža autor pokazuje da se u budućnosti automobili mogu prefarbati za nekoliko minuta pomoću elektromagnetnih pušaka. Ova prilika se trebala ukazati zahvaljujući novim materijalima koji su trebali biti korišteni u dizajnu novih automobila.

A ovo nije baš fantazija. D.S. je u to vrijeme spominjao slične izglede. Harder (D.S. Harder), potpredsjednik Forda. On je nagovijestio da bi se uskoro mogli pojaviti automobili koji će biti otporni na zagađenje i koji će imati i druga nevjerovatna svojstva, na primjer, moći će se čistiti od prašine.

Poštari budućnosti moraju biti opremljeni mlaznim ranama. Takav uređaj, kako je vrijeme pokazalo, nije samo težak za implementaciju, već je i potpuno nepraktičan. Nekoliko primjera takvih ruksaka bilo je previše bučno i potrebno veliki iznos gorivo i, osim toga, predstavljali su stvarnu prijetnju "letaču", jer ih je bilo vrlo teško kontrolisati.

U budućnosti, prema riječima umjetnika, automobil će postati glavni način prijevoza obicna osoba. Stoga bi, radi praktičnosti, bilo preporučljivo izgraditi nešto poput prodavaonica automobila. Oni rade otprilike po McDrive principu - vozač se vozi do posebnog parkinga i naručuje namirnice, koje se utovaruju u prtljažnik kupca dok se kreću duž "tezga". Najvjerovatnije, Arthur Radebaugh nije imao pojma koliko će to biti beznadežno sličan projekat u uslovima raširene „automobilizacije“. Dovoljno je desetak i po automobila da se na takvom prodajnom mjestu stvori gužva.

Što se tiče medicine, Arthur je to praktično uspio. Ako zatvorite oči pred tehničkim detaljima i ostavite samo suštinu predviđanja, onda možemo reći da je umjetnik u svom stripu praktički predvidio lasersku terapiju, zahvaljujući kojoj je vrlo složene operacije, bez krvi i komplikacija.

Obrazovne institucije budućnosti trebale bi biti krcate ljudima koji žele da steknu znanje. Tu umjetnik pokazuje optimizam. Prema njegovom mišljenju, odnosno, prema prognozama naučnika čije je ideje utjelovio u crteže, učenje na daljinu će se aktivno koristiti u budućnosti. Automatizovani sistemi treba da daju i proveravaju zadatke studentima.

Ovaj sljedeći koncept je posebno zanimljiv jer direktno utiče na vas i mene. Umjetnik je predložio da će Aljaska i Rusija biti povezane direktnim autoputem koji bi prolazio kroz tunel duž dna Beringovog moreuza. Šteta što od tada ideje za izgradnju ovakvog tunela nisu pretočene u stvarnost.

Umjetnik je također na svojim crtežima predvidio transport kojim upravljaju roboti, bolnice u svemiru i rotirajuće zgrade. On je također samouvjereno izjavio da će se uskoro pojaviti uređaj kojim će se moći snimiti bilo koji tv emisije, a zatim ih pregledajte u vrijeme koje vam odgovara. Ovo čudo se zove "televizijski kasetofon". U budućnosti će biti moguće čitati knjige direktno sa plafona dok ležite na sofi. Sistem projektora će prikazati slike koristeći mikrofilm. Glavna stvar je da ne zaspite od takve pogodnosti.

Misli na platnu: gradovi budućnosti kakve su zamišljali njihovi preci

Početkom prošlog stoljeća mnogi proizvođači cigareta, konditorskih proizvoda i ostalog često su u ambalažu uključivali i razglednicu. Šarene slike mogle bi jednostavno reklamirati sam proizvod, a prikupljali su ih i kolekcionari. Na primjer, jedan od tadašnjih proizvođača cigareta je bez pretjerane skromnosti izjavio da će 2500. godine u gradu budućnosti (očito u Londonu) postojati tvornica koja će proizvoditi ovu konkretnu marku duhana.

Slične kartice se mogu naći i u robi koja se prodaje u Rusiji. Na primjer, 1914. godine poslastičarnica "Einem Partnership" (kasnije tvornica Crveni oktobar) pustila je seriju slatkiša "Moskva u budućnosti". Kutije čokolade sadržavale su posebne razglednice s pogledom na Moskvu 200 godina kasnije. Ova divna djela izveo je ruski bojni slikar Nikolaj Nikolajevič Karazin. Na poleđini svake kartice bili su komentari.

I šta vidimo na ovim kartama predviđanja? Rijeka Moskva je sada preopterećena trgovačkim brodovima. U zraku su dvokrilci i monoplani, na pristaništu polijeće hidroavion, a za Tulu sa zalihama čokolade leti teretni dirižabl s natpisom „Einem“. Tu su motorne sanke, konjica i policajac sa sabljom. Međutim, nešto od predviđenog se i ostvarilo: pogledajte, na primjer, vozove podzemne željeznice i saobraćajne gužve.

O tome kako je New York budućnosti trebao izgledati možete saznati, na primjer, iz radova umjetnika Richarda Rummela. Godine 1910. naslikao je futurističke ilustracije grada nebodera, koje su kasnije korištene za dizajn razglednica.

godine izlazi američki politički časopis Harper's Weekly (Journal of Civilization). NY e od 1857. Njegovo osoblje uključivalo je talentovanog karikaturistu njemačkih korijena, Tomasa Nasta. Njegovi zadaci uključivali su stvaranje karikatura političara i ismijavanje aparata moći na sve moguće načine. Nešto poput ovih crteža.

Međutim, postoji zanimljiva epizoda u radu ovog crtača. Godine 1881. pokušao je da opiše kakav će biti Njujork mnogo godina kasnije. Umetnik iz 19. veka takođe nije sumnjao da će ovaj grad rasti ne samo u širinu, već i naviše.

Francuska 100 godina kasnije: predviđanja umjetnika

Čovek je oduvek sanjao da osvoji vazduh. To mu je bila gotovo prva želja kada je shvatio da može napredovati vlastitim rukama. Stalno je pokušavao, eksperimentisao, nije uspio, a opet nije gubio optimizam. Čovek je verovao da je osvajanje vazdušnog elementa pitanje vremena. I naravno, u budućnosti će svi letjeti. Ovo vjerovanje se vrlo dobro može vidjeti u djelima francuskih karikaturista s kraja devetnaestog i početka dvadesetog vijeka.

Svi lete. Vatrogasci obučeni kao Betmen gase vatru, a neverna žena odvlači pažnju mužu dok njen ljubavnik, poput Karlsona sa propelerom na leđima, leti kroz otvoreni prozor.

Mnoge od futurističkih ilustracija s kraja 19. stoljeća radi umjetnika po imenu Jean-Marc Côté. Možda niko nikada ne bi znao za rad ovog čovjeka da Isaac Asimov 1985. nije slučajno naišao na veliki set od 50 razglednica sa nizom radova EN L’AN 2000. francuski umetnik.

Poznati pisac naučne fantastike ih je bez oklijevanja kupio, a godinu dana kasnije objavio je čitavu knjigu Futuredays: A Nineteenth Century Vision of the Year 2000. U njoj Asimov analizira svaki crtež i raspravlja o tome zašto bi određeni zapleti mogli pasti na pamet osoba iz drugog doba.

Asimov ima dovoljno svojih predviđanja budućnosti, ali kada talentovani futorolog vodi vlastito istraživanje artefakata prošlosti, to je prokleto zanimljivo.

Na primjer, Jean-Marc u jednom od svojih radova prikazuje pravog bombardera, a u drugom oklopna vozila za bitke. Razglednice sadrže robote na daljinsko upravljanje, podmornice i mnoge, mnoge druge različite ideje.

Mnogi subjekti slika prikazani su u elementima koji su do tada bili nedostupni ljudima. Ljudi igraju kroket pod vodom, autobus koji vuku kitove prevozi putnike po dnu okeana, a zračne bitke se odvijaju iznad površine vode.

Pogled na svemir iz prošlosti

Gotovo sve futurističke prognoze sada izgledaju naivno i izazivaju samo iznenađenje - kako ste uopće mogli pomisliti da je to moguće? Tadašnji ljudi nisu imali znanja koja mi imamo. Morali su da smišljaju, improvizuju i razmišljaju u slikama koje ih okružuju. Možda je zato njihova rekreirana budućnost često izgledala kao svoj svijet, u kojem ljudi nose iste frizure i cilindre, a najsloženiji automobili i dalje imaju auspuh.

Čak i ako je kreiranje slika budućnosti poduzeto vrlo temeljito, rezultat je i dalje isti. Na primjer, 1935. godine sovjetska publika je vidjela nevjerovatan film "Svemirski let" za to vrijeme. Bila je to priča o grupi sovjetskih naučnika koji putuju na Mjesec. Za snimanje ovog filma održane su konsultacije sa samim Konstantinom Eduardovičem Ciolkovskim.

Zato u filmu ima puno sitnica na koje tada niko ne bi obraćao pažnju. Film prikazuje bestežinsko stanje koje je posada iskusila u svemiru i demonstrira slabu gravitaciju prilikom hodanja po Mjesecu. Ali u isto vrijeme, sam raketoplan više podsjeća na vazdušni brod, najfantastičniji avion tog vremena.

Malo ko danas sumnja da će ljudi uskoro letjeti na Mars. Kako će izgledati njihovi prvi koraci na Crvenoj planeti vidjećemo najvjerovatnije u direktnom prenosu. Kada se to dogodi, ono što vidite na ekranima biće uporedivo sa ilustracijom koju je George Bakacs napravio davne 1964. godine za knjigu Rakete za istraživanje nepoznatog.

Ili je možda sve samo logično? Nakon svega, kreativni ljudi Mašta i imaginativno mišljenje su veoma razvijeni. Tako im dolaze različite vizije zajedno s krilatim Pegazom. A kako ih tumačiti je stvar naučnika ili jednostavno obični ljudi. Kako god bilo, istorija poznaje najmanje tri umjetnika koji su se proslavili svojim predviđanjima. Štaviše, ova predviđanja su se zaista i obistinila!

Albert Robida

Rođen je na jugu Francuske 1848. Čak je i kao dijete prošao prilično dobro. Kao tinejdžer počeo je da prikazuje razne ilustracije i karikature za periodiku. Već tokom ovih godina razvio je strast za još dvije stvari – putovanja i književnost. Nakon što je objavljena njegova knjiga pod naslovom „Dvadeseti vek“, krenule su svakakve glasine. Činjenica je da je, prema mišljenju kritičara, pisac otišao predaleko. U svom radu Albert je do najsitnijih detalja opisao šta čeka ljude u 20. veku. Osim toga, knjigu je obezbijedio i sa svojim ilustracijama. Na primjer, autor je opisao kugu u obliku AIDS-a i nesreću u Černobilu. Pored toga - stvaranje i širenje nuklearnog oružja, razvoj hemijske nauke, stvaranje veštačke hrane. Na svojim crtežima često je prikazivao tako fantastične dizajne u to vrijeme kao što su zračni brodovi, podzemna željeznica, telefonski nišan, fonograf, hemijska artiljerija, podvodni bojni brodovi i torpeda. Još uvijek ima neispunjenih predviđanja. Ali ako se sve navedeno obistini, onda je sasvim moguće da će „zbog grozničave životne žurbe u 20. veku ljudi brzo ostariti: sa 45 će izgledati kao 70-godišnjaci. Podmlađivanje će se odvijati pod posebnim kapuljačama...”
Nakon što je Prvi umro Svjetski rat, Robida počinje da pati od depresije. Glavni razlog je njegov književnih predmeta počeo da se ostvaruje. Na kraju je spalio sve svoje dnevnike i umro 1926. u 78. godini. Samo je jedna napomena ostala netaknuta: “Inteligencija i znanje doprinose razvoju cinizma, genijalni i tehnički izumi se koriste da naškode čovječanstvu.”

Leonardo Da Vinci

Ovo ime je i danas na svačijim usnama - bilo da se radi o fotografima, matematičarima, pjesnicima ili ljudima drugih profesija. Naravno, prije svega ga svi poznaju slikarstvo. I navikli su da njegovu ličnost vide samo u ulozi velikog majstora vizualna umjetnost. Ali u isto vrijeme, vajar, naučnik, inženjer-pronalazač, arhitekta, mehaničar, anatom, botaničar bili su i njegove profesije. Šta reći - zaista je bio genije. Njegove sposobnosti za sve ove nauke pokazale su se vrlo rano. A njegov otac je na sve moguće načine doprinio rastu obrazovanja svog sina. Došlo je do toga da je dijete svojim pitanjima iz matematike zbunilo nastavnike. Štaviše - uspeo je i da uči muziku i lepo je svirao liru. Citati koji su postali proročki sigurno su mnoge ljude u to vrijeme nasmijali. Ali sad je osmeh nekako potpuno deplasiran:

• Ljudi će razgovarati jedni s drugima iz najudaljenijih zemalja i odgovarati jedni drugima.


• Drveće velikih šuma Bika i Sinaja, Apenina i Atlante videće se kako jure kroz vazduh od istoka ka zapadu, od severa ka jugu; i oni će poneti veliko mnoštvo kroz vazduh. Oh, toliko zaveta! Oh, koliko mrtvih! O, koliko razdvajanja prijatelja i rodbine! I koliko će biti onih koji više neće vidjeti ni svoju zemlju ni svoju domovinu i koji će umrijeti bez sahrane, sa kostima razbacanim po cijelom različite zemlje Sveta.


• Oni koji umru bit će, hiljadama godina kasnije, oni koji o svom trošku izdržavaju mnoge žive.

Na pitanja "Zašto i odakle dolaze ove fantazije?" gospodar je ili odgovorio odvratno i nejasno, ili je potpuno ćutao. Tako je Leonardo predvidio pojavu mnogih stvari u budućnosti. Ali ljudi su počeli da proučavaju njegove zapise vrlo kasno i saznali za to tek u 19. veku.

Svako umjetničko djelo je usmjereno ka budućnosti. U istoriji umetnosti može se naći mnogo primera da umetnici upozoravaju svoje sugrađane na preteću društvenu opasnost: ratove, rascepe, revolucije itd. Sposobnost stvaranja proizvoda svojstvena je velikim umjetnicima, a možda je to ono što glavna snaga art. Svako umjetničko djelo je usmjereno ka budućnosti. U istoriji umetnosti može se naći mnogo primera da umetnici upozoravaju svoje sugrađane na preteću društvenu opasnost: ratove, rascepe, revolucije itd. Sposobnost stvaranja djela svojstvena je velikim umjetnicima i možda je upravo u tome glavna snaga umjetnosti.

Albrecht Durer Njemački slikar i grafičar renesanse Albrecht Durer () stvorio je seriju gravura "Apokalipsa" (grčki apokalypsis - otkrovenje - ova riječ je naziv jedne od drevnih knjiga koja sadrži proročanstva o kraju svijeta). Umjetnik je izrazio tjeskobno očekivanje svjetsko-istorijskih promjena, koje su nakon nekog vremena zaista potresle Njemačku.

Četiri konjanika apokalipse Najznačajnija u ovoj seriji je gravura "Četiri konjanika". Konjanici - Smrt, Sud, Rat, Pošast - žestoko se kreću zemljom, ne štedeći ni kraljeve ni obične ljude. Uskovitlani oblaci i horizontalne pruge pozadine povećavaju brzinu ovog mahnitog galopa. Ali streličeva strijela počiva na desnom rubu gravure, kao da zaustavlja ovaj pokret.

Primjeri predviđanja umjetnosti društvenih promjena i preokreta mogu se uzeti u obzir u bakropisima F. Goye, slikama “Gernika” P. Picassa, “Boljševik” B. Kustodijeva, “Nova planeta” K. Yuona i mnogim drugi. Primjeri predviđanja umjetnosti društvenih promjena i preokreta mogu se uzeti u obzir u bakropisima F. Goye, slikama “Gernika” P. Picassa, “Boljševik” B. Kustodijeva, “Nova planeta” K. Yuona i mnogim drugi.

"Gernika" Pabla Pikasa Povod za stvaranje "Gernike" Pabla Pikasa bilo je bombardovanje grada zemlje dolara - Guernike. Tokom Španskog građanskog rata, 26. aprila 1937. godine, Legija Kondor, dobrovoljačka jedinica Luftvafea, izvršila je noćni napad na Gerniku. Slika "Gernika" P. Picassa Na grad je bačeno nekoliko avionskih bombi, što je izazvalo požar na dozvolama, usljed čega je uništen značajan dio grada i, prema različitim procjenama, oko ljudi je povrijeđeno. Umjetnik je pokazao brutalno lice rata, odraz te strašne stvarnosti u apstraktnim oblicima, a ono je i danas u našem antiratnom arsenalu. Općenito, ova slika savršeno prenosi tragediju bezdušnosti ljudi.

boljševik. B. Kustodiev U filmu "Boljševik" Boris Mihajlovič Kustodijev () koristi metaforu ( skriveno značenje), što nije riješeno dugi niz decenija. Dugi niz godina ova se slika tumačila kao svečana himna upornom, snažnom, nepokolebljivom revolucionaru, koji se nadvio nad svakodnevnim svijetom, koji zasjenjuje crvenom zastavom koja se uzdiže u nebo. Mnogi događaji poslednje decenije 20. veka. omogućilo je razumijevanje onoga što je umjetnik svjesno ili, najvjerovatnije, nesvjesno osjećao početkom stoljeća. Danas je ova slika ispunjena novim sadržajem. Ali kako su umjetnici u to vrijeme uspjeli tako precizno osjetiti nadolazeće društvene promjene, ostaje misterija.

Nova planeta. K. Yuon Nova planeta je Sovjetska Rusija, čija je pojava uzdrmala svemir i pomaknula zvijezde s njihovih puteva. Sićušne figure ljudi, bačenih na zemlju od užasa ili ispruženih ruku ka nebu ispunjenom mističnom svjetlošću, imaju za cilj da nas podsjete da je sudbina jedne osobe beznačajna u pozadini svjetskih kataklizmi, od kojih Yuon smatra „Oktobarsku revoluciju“.

Neodgovoreno pitanje B muzička umjetnost Primjer predviđanja je komad za orkestar "Pitanje bez odgovora" (" Svemirski pejzaž") američki kompozitor C. Ives (). Nastala je početkom 20. veka. - u vreme kada su se desili naučnim otkrićima u oblasti istraživanja svemira i stvaranja aviona (K. Tsiolkovsky). Ovo djelo, izgrađeno na dijalogu između gudačkih i drvenih duvačkih instrumenata, postalo je filozofsko razmišljanje o mjestu i ulozi čovjeka u svemiru.

Aristarh Vasiljevič Lentulov () Zvonik Ivana Velikog

Na slikama „Moskva“ i „Vasilije“ neviđene, fantastične sile pomeraju ustaljene forme i koncepte, haotično smenjivanje boja prenose kaleidoskopske, krhke slike grada i pojedinačnih zgrada, koje se raspadaju na bezbroj elemenata. Sve se to pred publikom pojavljuje kao pokretni, treperavi, zvučni, emocionalno bogat svijet. Široka upotreba metafore pomaže umjetniku da obične stvari pretvori u svijetle, generalizirane slike.

Naučnofantastične knjige i filmovi mogu iznenaditi i pružiti više informacija o svijetu budućnosti nego stvarna naučna otkrića. I sama otkrića ovih dana rijetko izazivaju šok javnosti. Podsvjesno smo spremni na gotovo sve - slika budućnosti koja se iscrtava u našim mislima samo dobija potvrdu.

U vašoj glavi postoji lični vremeplov, oblikovan umetnošću tokom vekova. Ostaje da se čuje predviđanja klasika naučne fantastike, počevši od ere H.G. Wellsa. Ali fantastični opis objekata budućnosti ostaje igra mašte. Umjetničke tehnike književnost nam omogućava da zamislimo čak i predmete pod kojima je autor, možda, mislio na nešto sasvim drugo - iskustvo savremeni čovekće predložiti fragmente koji nedostaju.

Umjetnici se nalaze u najnepovoljnijoj poziciji. Oni moraju što preciznije ilustrirati fantastičnu ideju, inače magija predviđanja neće uspjeti. Slika čvrsto hvata rad mašte. Utoliko je zanimljivije saznati koje slike se ne igraju s gledateljem pogađanja, već vizualno ispravno odražavaju budućnost.

Pogledajmo najnevjerovatnija djela koja predviđaju budućnost sa neverovatnom tačnošću.

Pravi futurizam

Nisu sve slike koje sada izgledaju kao čisti retrofuturizam fikcija. Automobil nalik raketi na slici iznad je zaista postojao. Ovo je Cadillac Cyclone iz 1959. godine, kreiran pod vodstvom Harleya Earla, koji je tada bio potpredsjednik dizajnerskog biroa General Motorsa. Dvosjed Cyclone trebao je biti potpuno funkcionalna mašina, namijenjena ne samo za izložbe, već i za prava putovanja. U stvarnosti je napravio samo nekoliko putovanja - projekat je zatvoren zbog visokih troškova inženjerskih rješenja. Kolika je vrijednost same kupole, prekrivene srebrom za zaštitu ultraljubičasto zračenje- automatski se otvara zajedno sa vratima i može se automatski odložiti u prtljažni prostor.

Auto iz snova pokretao je Cadillac V-8 motor od 325 konjskih snaga. Ravni karburator sa 4 cijevi radio je bez filtera za zrak kako bi smanjio visinu tijela, ali je imao filtrirani usis zraka na haubi. Izduvni gasovi su prolazili kroz dupli prigušivač koji se nalazi u motornom prostoru odmah iza motora i izlazili kroz prednje brane ispred točkova. Već tada je u automobilu ugrađen autopilot - regulirana je brzina i položaj automobila na putu. Autopilot je radio zahvaljujući senzorima koji su određivali lokaciju na putu pomoću posebne trake nanesene na površinu puta. Pretpostavljalo se da će u budućnosti takva pokrivenost postati sveprisutna i da će autopiloti biti potrebni da rade u svim automobilima.

Osim toga, dupli nosni konusi, postavljeni umjesto farova, imali su radarski sistem koji je upozoravao na prepreke na putu. Na komandnoj tabli bi se upalio trepćući LED indikator, a poseban displej bi pokazivao udaljenost do objekta i put kočenja. U kritičnoj situaciji trebalo je da proradi sistem automatskog kočenja. Ali do naših dana nije stigla informacija da li je ovaj sistem implementiran. Inače, ovaj automobil, prepun futurističkih inženjerskih rješenja, bio je daleko ispred svog vremena i izgledao je zanimljivije od svih znanstveno-fantastičnih postera.

Još jedan poster koji izgleda kao ilustracija za naučnofantastičnu priču, te bi u teoriji trebao odražavati samo dizajnerova razmišljanja o automobilima budućnosti. Ali ono što zapravo ponovo vidimo je vrlo stvaran automobil koji je bio na putu tri godine prije nego što je Cadillac Cyclone predstavljen.

Konceptni automobil Firebird II odražavao je duh ere svemirskih trka. Izgledalo je kao avion, ili čak svemirski brod, spustio se sa neba na cestu. U budućnosti bi takvi automobili mogli postati hibridni: mogli bi se lako voziti redovnim autoputevima i, ako je potrebno, poletjeti u zrak i nastaviti se kretati kao lični avioni.

Telo je u potpunosti napravljeno od titanijuma. Firebird II dobio je plinsku turbinsku elektranu od 225 KS. i radio na kerozinu. Hladnjak u odjeljku za oporavak smanjio je temperaturu ispušnih plinova na 538 °C. Ovdje su također implementirani autopilot i sistem detekcije prepreka. Firebird II bi mogao da ubrza do 300 kilometara na sat. Automobil je takođe dobio jedan od prvih infotainment sistema na svetu. Omogućavao je ne samo slušanje radija i gledanje programa na malom TV-u na instrument tabli, već i prikazivanje nekih informacija o stanju automobila, navigacijskih podataka, savjeta i podsjetnika.

General Motors je imao i druge "svemirske" konceptualne automobile, ali to je sasvim druga priča.

Leteći automobil jedno je od najčešće čutih predviđanja o budućnosti transporta i sveprisutna je tema u naučna fantastika. U prošlosti su mnogi futuristi vjerovali da će leteći automobili uskoro postati stvarnost. Kažu da će u narednim decenijama individualni prevoz, koji će osloboditi svet saobraćajnih gužvi, postati dostupan svima. Kao što znamo, čak iu 2017. godini, avion koji možete kupiti i staviti u svoju garažu ostaje san. Ali pojavila se alternativa - česti helikopter. Naravno, ne mogu si svi to priuštiti, ali to je pristupačan san, u mnogo čemu (domet leta, kompaktnost za skladištenje i rad) koji odgovara ideji idealnog transporta.

Distopija za životinje

Polarni medvjed leži sa podignutim šapama, kao domaća mačka, i majmunski portir... Šta se ovde dešava?

Godine 1926. Galveston Daily News je stavio tačku na raznolikost životinjskog svijeta. Doslovno su napisali: “Stalno rastuća ljudska potreba za više prostora natjerat će divlje životinje da se pridruže već izumrlim vrstama.” Članak predviđa da životinje više neće postojati u divljini i da će se naći samo u zoološkim vrtovima osim ako se ne koriste kao stoka ili kućni ljubimci/uslužne životinje.

U članku, čija predviđanja još nismo dočekali, tvrdi se da će pacovi i miševi biti potpuno istrijebljeni (zajedno sa komarcima i muvama), a krave će postati toliko debele da će se kretati sporo, poput svinja.

Na sreću, zastrašujuća prognoza se nije ostvarila. S druge strane, u svijetu postoje trendovi vezani za utjecaj čovjeka na životnu sredinu koji ne dozvoljavaju da se ovo predviđanje potpuno odbaci.

Utopija o predgrađu i stvarnosti

Prvo, pogledajmo uobičajenu grešku iz prošlosti. Da, u svemu što je vezano za gradove, prediktori su griješili češće nego ikad. Iskustvo je pokazalo da se gradovi mijenjaju iznenađujuće sporom brzinom.

Inovativni američki arhitekta Frank Wright iznio je koncept Broadacre Cityja ranih 1930-ih, jednog od prvih projekata "ekološkog grada". Nema automobila, bučne gužve, industrijskih zgrada - sve je vrlo slično životu u tihom, mirnom predgrađu. Predgrađe je izgledalo kao utopija za ljude koji žive u prepunim, zadimljenim gradovima. Wright je vjerovao da zahvaljujući mirnom životu u mirnim predgrađima ljudi ne samo da su živjeli mnogo duže, već su i u prosjeku bili viši centimetar ili dva zbog boljeg zdravlja. U stvari, predgrađa bi bila toliko korisna za čovječanstvo da bi gradsko stanovanje bilo potpuno eliminirano, a izgradnja višespratnih blokovskih nebodera postala bi nelegalna.

Ali ima i suprotnih primjera, kada su ideje o arhitekturi gradova budućnosti iznenađujuće točne. U ovom kadru iz naučno-fantastičnog filma iz 1930-ih, vizionari prošlosti prikazuju Njujork 1980. godine. Zgrade od 250 spratova, široke ulice sa više traka, saobraćaj na više nivoa - veoma blizu trenutna drzava gradova.

Bliže nego što mislimo

Tokom 1950-ih i ranih 1960-ih, umjetnici su stvorili idealiziranu verziju budućnosti. Ilustrator Arthur Radebaugh je 1958. godine osmislio strip “Bliže nego što mislimo” u kojem je pokazao svoju viziju svijetlog života budućih generacija. Početak svemirskog doba donio je notu optimizma tokom godina paranoje i straha od atomskog rata. U Radebeauovim djelima nije bilo mjesta za komunističku prijetnju, robote ubice i agresivne vanzemaljce.

Autoput koji povezuje Rusiju i SAD. Takav projekat je zaista postojao.

Čistač za snijeg koji gori kroz snijeg na svom putu. Čista fantazija.

Kuća koja se okreće za Suncem kako bi dobila više energije. Sada se solarni paneli efikasnije nose s ovim zadatkom.

Međutim, treba napomenuti da se prognoza u određenoj mjeri i ostvarila - umjesto same kuće, u nekim energetskim rješenjima rotiraju se lopatice turbine parne mašine koje rade pod utjecajem sunčevih zraka, zbog čega se proizvodi se električna energija. Parna mašina takođe način akumulacije sunčeve energije: višak toplote se koristi za zagrevanje vode u rezervoarima pod pritiskom - u tom stanju zagrijana voda ne isparava, već akumulira toplotu.

Poslužuju se zatvoreni stadioni razni događaji- 10 od 10 ovde.

Automobili na solarnu energiju. Sada ima mnogo takvih projekata. Godine 1982. pronalazač Hans Tholstrup vozio je automobil na solarni pogon, Quiet Achiever, preko Australije od zapada prema istoku brzinom od samo 20 km/h. 1996. godine pobjednik IV međunarodnog relija solarnih automobila vozio je 3000 km brzinom od skoro 90 km/h, a na pojedinim dionicama i 135 km/h.

Uz sve očigledne uspjehe solarnih automobila, ova prognoza se teško može nazvati 100% istinitom. Da, testeri su postavili mnoge svjetske rekorde u dometu i brzini kretanja, ali takve mašine su ostale dio entuzijasta. Sa našom trenutnom tehnologijom, konvencionalni benzinski motor unutrašnjim sagorevanjem ostaje efikasnije rešenje. Solarni paneli ne mogu obezbediti potreban nivo energije običnom automobilu za svakodnevna putovanja. Osim toga, u regijama s malim brojem vedrih dana, svjetlosna energija ostaje samo pomoćni izvor električne energije.

Kompjuterizovani voz.

Radebeau je postao jedan od najpoznatijih umjetnika futurista. Objavljivao je strip o budućnosti svake sedmice od 1958. do 1962. godine. A još ranije, 1940. godine, Radebaugh je naslikao seriju reklamnih postera za Bohn Aluminium & Brass Corporation. Slike s ovih postera ne samo da ostaju neki od najizrazitijih primjera futurističke grafike svog vremena, već i prikazuju svijet današnjice sa neverovatnom preciznošću.

Precizno predviđanje

Mnoga djela, čak i u ovom izboru, mogu se nazvati ispravnim predviđanjem samo uz rezervu. Međutim, među milionima slika, stripova, postera i ilustracija nastalih prije sredine 20. stoljeća, bilo je i onih koje ne izazivaju sumnju u njihovu futurističku autentičnost.

Ovako je Arthur Radebaugh opisao oceansku liniju budućnosti 1940-ih.

Stadion za veliki broj ljudi.

Futuristički kombajn.

Motocikl sa aerodinamičnom karoserijom.

Višespratni avion.

I još nekoliko desetina sličnih plakata.

Svijet stripa: mračni i pravi futurizam

Slijetanje na Mjesec, prikazano 1929.

Radebaugh nije bio jedini koji je crtao stripove o budućnosti. Radovi objavljeni prije više od 80 godina, između 1929. i 1939., predviđali su život u 21. vijeku sa zastrašujućom tačnošću, uključujući plastična operacija, hodanje po mjesecu, umjetni organi.

Umjetnici su predvidjeli da će u budućnosti naučnici razviti mašine koje čitaju misli i projektuju ih na ekran. Napredak u oblasti neuronskih interfejsa učinio je ove fantazije stvarnošću.

U stripu iz 1939. godine "Svijet bez smrti" prikazan je pacijent s umjetnim srcem.

Naslovnica stripa iz 1939. prikazuje naučnika kako klonira tijelo mlade žene u svojoj laboratoriji.

Francuski futurizam

Parižanima međunarodna izložba Godine 1900. pripremljena je serija ilustracija En L'An 2000 („Godina 2000.“). On duge godine zaboravili su na to, ali je 1986. godine na crteže došao pisac Isaac Asimov. On se pripremio poznata knjiga"Dani budućnosti: Vizija 2000" ljudi XIX veka." Sada se kompletan izbor crteža može naći na web stranici Wikimedia Commons - neka od ovih predviđanja se mogu nazvati vrlo tačnima, ili bliskim stvarnosti.

Francuz Albert Robideau (videofonska slika iz njegove knjige iz 1894.) bio je i pisac naučne fantastike i talentovani umetnik. 1880-ih napisao je trilogiju romana o budućnosti, postavši osnivač steampunk-a. Često se obične fraze iz njegovih knjiga mogu tumačiti kao sumorna proročanstva, na primjer: „Kakav će nevjerovatan prizor biti živi konj za naše potomke - potpuno nov prizor i pun najvećeg interesa za ljude koji su navikli letjeti kroz zrak!“

Robideau je predvidio (i na nekim mjestima ilustrovao) podmornice, tenkove, bojne brodove, avijaciju, video telefone, učenje na daljinu, daljinska kupovina, interfoni, video interfoni, video diskovi, videoteke, televizija, rijaliti programi, sistemi video nadzora (uključujući koncept Velikog brata), hemijsko oružje, bakteriološko oružje, gas maske, nuklearno oružje, katastrofe koje je napravio čovjek, neboderi, suhozid, društvene promjene(emancipacija žena, masovni turizam, zagađenje životne sredine), druge stvari i pojave.

Mnoge tehnologije koje su izgledale kao divna (ili zastrašujuća) budućnost prije 50, 100 ili 200 godina sada se uzimaju zdravo za gotovo.

U članku “Električna kuća budućnosti” iz časopisa “Popular Mechanics” iz augusta 1939. govori se o stanovanju koje, prema današnjim tehnološkim standardima, ne može konkurirati ni tipičnom “pametnom domu”.

Fantastične ilustracije koje su kreirali ljudi poput Klausa Burglea, Kurta Roschla i desetina drugih umjetnika do danas ostaju neostvarena fantazija. Možda je razlog to što je prošlo premalo vremena. Slika budućnosti je već nacrtana, a sve što treba da uradimo je da je realizujemo, ako je moguće u jarkim bojama.

Oznake: Dodaj oznake

Umjetnici svih vremena pokušavali su zamisliti budućnost u svojim slikama i skulpturama. Danas ovaj trend nazivamo retrofuturizmom. Prikupili smo radove savremeni umetnici, koji će za par decenija postati retrofuturisti.

Simon Stalenhag

Švedski umjetnik Simon Stalenhag od djetinjstva je fasciniran ljepotom svojih zavičajnih pejzaža. U mladosti je slikao pejzaže u duhu svojih omiljenih sunarodnika. Ali kada je umjetnik odrastao, roboti, hadronski sudarači i divovski leteći traktori upali su u ruralnu idilu njegovih slika. Međutim, ljudi žive u ovom alternativnom svijetu svakodnevni život i, čini se, uopšte nisu iznenađeni čudima oko njih.

“Pedesetih godina prošlog stoljeća vlada je pokrenula ogroman nuklearni akcelerator i istraživački laboratorij samo nekoliko kilometara od Stockholma. Laboratorija se nalazi pod zemljom i proizvodi veliki broj eksperimentalne tehnologije. Do 70-ih godina sve je išlo odlično, ali onda sistem počinje da se urušava. Loše stvari počinju da se dešavaju. Slike na mojoj web stranici prikazuju živote ljudi tog svijeta i kako je na njih utjecao fijasko gigantske naučni projekat. Niko ne zna kako će se sve završiti”, priča Simon o tome šta se dešava u njegovom izmišljenom svetu.

Greg Brotherton

Skulptor Greg Brotherton prikazuje svijet ugnjetavanja i ropstva u svojim radovima napravljenim od mehaničkih dijelova. Njegove skulpture prikazuju bezlične, male ljude okovane za svoje stolove i izvode monotone, besmislene radnje. U mladosti je Greg čitao djela Orwella i Kafke, koja su odgovarala njegovom raspoloženju u to vrijeme. Umjetnik i dalje gleda svijet kroz oči sumornog tinejdžera, ispunjenog strahom od budućnosti.

Leo Eguiarte

Umjetnik iz Los Angelesa Leo Eguiarte transformira stare štampane ploče u pesimističnu ilustraciju budućnosti. Njegovi radovi, izvedeni u kiseloj shemi boja, bave se problemom čovjekove fiksacije na materijalne vrijednosti. Umjetnikove omiljene boje - ljubičasta, tirkizna i smaragdna - prisutne su na svim Egiarteovim slikama, formirajući, u kombinaciji s geometrijskim oblicima, sliku sintetičke budućnosti. Serija Sintetički san bavi se pitanjem moći koju je uzurpirala manjina i poziva gledatelja da razmisli o tome kako naše odluke i način na koji komuniciramo sa stvarnošću mogu promijeniti civilizaciju.

Yang Yongliang

Kineski umjetnik Yang Yongliang demonstrira destruktivni utjecaj industrijalizacije na prirodu u digitalnim kolažima. Svijet će biti tako negostoljubiv i siv ako čovječanstvo nastavi da se bezobzirno obnavlja okruženje i zagađuju planetu otpadom iz svojih aktivnosti.