Andrey Pozdeev ศิลปินที่น่าทึ่ง ชีวประวัติของ Andrey Pozdeev รูปภาพของคำอธิบาย Pozdeev

รัสเซีย

Andrei Gennadievich Pozdeev(27 กันยายน 2469 หมู่บ้าน Nizhny Ingash ดินแดนครัสโนยาสค์ - 12 กรกฎาคม 2541) - ศิลปินรัสเซียและโซเวียต สมาชิกสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต (ตั้งแต่ปี 2504)

ชีวประวัติ

เกิดในครอบครัวของเสมียนไปรษณีย์ Gennady Danilovich Pozdeev และ Evdokia Ivanovna ภรรยาของเขา

เขาทำงานเป็นผู้ช่วยพนักงานดับเพลิง ในช่วง Great Patriotic War เขาทำหน้าที่ใน Far Eastern Fleet

เขาเริ่มเข้าใจการวาดภาพด้วยตัวเอง: เขาเยี่ยมชมนิทรรศการ, พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์, ศึกษาผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ในอดีต, อ่านหนังสือ, วาดจากธรรมชาติ ต่อจากนั้นเขาสำเร็จการศึกษาจากครัสโนยาสค์ โรงเรียนศิลปะตั้งชื่อตาม V.I. Surikov (อาจารย์ - A.P. Lekarenko)

Andrey Pozdeev เกี่ยวกับความเข้าใจในงานของศิลปิน:

... ศิลปินในฐานะบุคคลมีความเป็นปัจเจกมากกว่า เขาอนุญาตตัวเองในสิ่งที่คนอื่นไม่อนุญาต แต่เขามีหน้าที่อันยิ่งใหญ่: มอบตัวเองอย่างที่เขาเป็น เขาเปลือยกาย เขาเปลือยเปล่า และเขาต้องมีหัวคิดแบบนักปรัชญาด้วย นักปรัชญาทางความคิดเป็นสิ่งที่เหลือเชื่อ พวกเขาพูดถึงสิ่งเดียวกัน แต่คนละด้านของความเป็นตัวตนของเขา แล้วยังต้องทำสีอีก และฉันมีหน้าที่ถ้าฉันอยู่ในธุรกิจนี้ตลอดชีวิตของฉัน - และชีวิตนี้ไม่เพียงพอ - ที่จะปรับปรุงและพัฒนาตลอดเวลาจนกว่าจะถึงจุดสุดยอด วันสุดท้ายโชคชะตาให้ฉันเท่าไหร่

นิทรรศการส่วนตัวของศิลปินจัดขึ้นในพิพิธภัณฑ์ของทาลลินน์และริกาในพิพิธภัณฑ์ State Russian ใน State Tretyakov Gallery ใน Central House of Artists ในมอสโก ภาพวาดของ Andrei Pozdeev อยู่ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก รวมทั้ง Tretyakov Gallery และ Russian Museum คอลเลกชันภาพวาดที่สำคัญของศิลปินอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐครัสโนยาสค์ ในและ ซูริคอฟ.

เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม พ.ศ. 2541 ในโรงงานของเขาในครัสโนยาสค์ เขาถูกฝังที่สุสาน Badalyk ในเมือง Krasnoyarsk

ภาพวาดบางภาพ

วงจรพระกิตติคุณ "ชีวิต":

• "องค์ประกอบ". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "โกรธา". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม
• "ชีวิตของมนุษย์" 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ 140 x 140 ซม. (7 ภาพ)
• "คริสต์มาส". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "ผู้สูงอายุ". 2523 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 110 x 110 ซม
• « อาหารค่ำมื้อสุดท้าย» 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ
• "ชาม". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 130 x 140 ซม.
• "เสด็จขึ้นสู่สวรรค์". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "ดาวเคราะห์". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม.
• "อีฟและงู". 2539 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม.

อัลบั้ม

มีการเผยแพร่ 11 อัลบั้มของ Andrey Pozdeev:

• "100 ภาพวาดโดยศิลปิน A. G. Pozdeev" (1992)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. อวกาศและเวลา (2536)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. จากการรวบรวมของ S. Obraztsov” (1997)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. คอลเลกชันจาก KHM V.I. Surikov "(2542)
• "ภาพเหมือนของ Andrei Pozdeev" (2544)
• "โลกแห่ง Andrey Pozdeev" (ใน 3 เล่ม):

• "จิตรกรรม" (2542)
• "กราฟิกสีน้ำ" (2544)
• "จดหมายเหตุความทรงจำ" (2545)

• "Andrey Pozdeev: ชีวิตมนุษย์" (2547)
• "กราฟิกโดย Andrey Pozdeev" (2548)
• "Kaltat Andrei Pozdeev" (2549)

รางวัล

หน่วยความจำ

Andrei Gennadievich Pozdeev(27 กันยายน 2469 หมู่บ้าน Nizhny Ingash ดินแดนครัสโนยาสค์สหภาพโซเวียต - 12 กรกฎาคม 2541 ครัสโนยาสค์) - รัสเซียและ ศิลปินโซเวียต. สมาชิกสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต (ตั้งแต่ปี 2504)

ชีวประวัติ

เกิดในครอบครัวของเสมียนไปรษณีย์ Gennady Danilovich Pozdeev และ Evdokia Ivanovna ภรรยาของเขา

เขาทำงานเป็นผู้ช่วยพนักงานดับเพลิง ในช่วงปีมหาราช สงครามรักชาติประจำการใน Far East Fleet

เขาเริ่มเข้าใจการวาดภาพด้วยตัวเอง: เขาเยี่ยมชมนิทรรศการ, พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์, ศึกษาผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ในอดีต, อ่านหนังสือ, วาดจากธรรมชาติ ต่อจากนั้นเขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะครัสโนยาสค์ซึ่งตั้งชื่อตาม V.I. Surikov (ครู - A.P. Lekarenko)

Andrey Pozdeev เกี่ยวกับความเข้าใจในงานของศิลปิน:

... ศิลปินในฐานะบุคคลมีความเป็นปัจเจกมากกว่า เขาอนุญาตตัวเองในสิ่งที่คนอื่นไม่อนุญาต แต่เขามีหน้าที่อันยิ่งใหญ่: มอบตัวเองอย่างที่เขาเป็น เขาเปลือยกาย เขาเปลือยเปล่า และเขาต้องมีหัวคิดแบบนักปรัชญาด้วย นักปรัชญาทางความคิดเป็นสิ่งที่เหลือเชื่อ พวกเขาพูดถึงสิ่งเดียวกัน แต่คนละด้านของความเป็นตัวตนของเขา แล้วยังต้องทำสีอีก และฉันจำเป็น ถ้าฉัน "เข้า" ธุรกิจนี้ไปตลอดชีวิต - และชีวิตนี้ไม่เพียงพอ - ที่จะปรับปรุงและพัฒนาตลอดเวลาจนถึงวันสุดท้ายเท่าที่โชคชะตากำหนดให้ฉัน

นิทรรศการส่วนตัวของศิลปินจัดขึ้นในพิพิธภัณฑ์แห่งทาลลินน์ (1984; ด้วยความช่วยเหลือของ O. Subbi) และริกาใน พิพิธภัณฑ์รัฐใน State Tretyakov Gallery ใน Central House of Artists ในมอสโกว ภาพวาดของ Andrei Pozdeev อยู่ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก รวมถึง Tretyakov Gallery และ Russian Museum คอลเลกชันภาพวาดที่สำคัญของศิลปินอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐ Krasnoyarsk ซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikov

Andrey Gennadyevich Pozdeev รวมอยู่ในการจัดอันดับศิลปะระหว่างประเทศ (การจัดอันดับโลกของศิลปินในศตวรรษที่ 18-21 ซึ่งเป็นมรดกทางศิลปะของโลก)

ศิลปินเสียชีวิตเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม พ.ศ. 2541 ในสตูดิโอของเขาในครัสโนยาสค์ เขาถูกฝังไว้ที่สุสาน Badalik

ภาพวาดบางภาพ

• "ทางแยก" 2500 มอสโก KGKhM im V. I. Surikova
• "เรือใบ" 2502 มอสโก KGKhM im V. I. Surikova
• "ตอนเย็น. อันดับแท็กซี่ พ.ศ. 2501 สีน้ำมันบนผ้าใบ V. I. Surikova
• "พร้อมบิน" 2502 สีน้ำมันบนผ้าใบ V. I. Surikova
• "วันที่อบอุ่น" 2502 มอสโก KGKhM im V. I. Surikova
• "ที่ท่าเรือ" 2502 มอสโก KGKhM im V. I. Surikova
• « เมืองเก่า» ทศวรรษที่ 1960 KGKhM พวกเขา V. I. Surikova
• “เยนิเซย์. เขื่อน” 1960 K., M. KGKhM im. V. I. Surikova
• "ภูมิทัศน์เมือง" พ.ศ. 2505 KGKhM im. V. I. Surikova
• "ที่ Yenisei", 2506, มอสโก, KGKhM im V. I. Surikova
• "ใบเรือ" 2508 สีน้ำมันบนผ้าใบ V. I. Surikova
• "ภูมิทัศน์เมือง" พ.ศ. 2508 KGKhM im. V. I. Surikova
• "วันแรงงาน" พ.ศ. 2508 KGKhM im. V. I. Surikova
• "Prospect Mira" 1967 KGKhM im. V. I. Surikova
• "ภูมิทัศน์กับบ้านสีแดง" 2511. KGKhM im. V. I. Surikova

วงจรพระกิตติคุณ "ชีวิต":

• "องค์ประกอบ". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "โกรธา". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม
• "ชีวิตของมนุษย์" 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ 140 x 140 ซม. (7 ภาพ)
• "คริสต์มาส". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "ผู้สูงอายุ". 2523 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 110 x 110 ซม
• พระกระยาหารมื้อสุดท้าย 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ
• "ชาม". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 130 x 140 ซม.
• "เสด็จขึ้นสู่สวรรค์". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "ดาวเคราะห์". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม.
• "อีฟและงู". 2539 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม.

อัลบั้ม

สิบเอ็ดอัลบั้มของ Andrey Pozdeev ได้รับการเผยแพร่แล้ว:

• "100 ภาพวาดโดยศิลปิน A. G. Pozdeev" (1992)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. อวกาศและเวลา (2536)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. จากการรวบรวมของ S. Obraztsov” (1997)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. คอลเลกชันจาก KHM V.I. Surikov "(2542)
• "ภาพเหมือนของ Andrei Pozdeev" (2544)
• "โลกแห่ง Andrey Pozdeev" (ใน 3 เล่ม):

• "จิตรกรรม" (2542)
• "กราฟิกสีน้ำ" (2544)
• "จดหมายเหตุความทรงจำ" (2545)

• "Andrey Pozdeev: ชีวิตมนุษย์" (2547)
• "กราฟิกโดย Andrey Pozdeev" (2548)
• "Kaltat Andrei Pozdeev" (2549)

รางวัล

เหรียญเงิน สถาบันการศึกษาของรัสเซียศิลปะ

หน่วยความจำ

• อนุสาวรีย์ A. G. Pozdeev ในศูนย์กลางประวัติศาสตร์ของ Krasnoyarsk - บนถนน Mira ถัดจาก Pedagogical University การเปิดอนุสาวรีย์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 27 กันยายน พ.ศ. 2543 ผู้เขียนคือสถาปนิก Mikhail Merkulov และประติมากร Yuri Zlotya ในระหว่างการดำรงอยู่ของอนุสาวรีย์ ชาวเมืองส่วนหนึ่งและผู้มาเยือนจำนวนมากได้พัฒนาประเพณี: เมื่อผ่านอนุสาวรีย์ คุณควรถูจมูกของมันอย่างแน่นอน รูปปั้นถูกทำลาย - คนไม่รู้จักขโมยร่มสองครั้ง ครั้งแรกที่ร่มหายไป ครั้งที่สองพบส่วนประกอบของประติมากรรมและกลับมาที่เดิม

ชีวประวัติ

เกิดในครอบครัวของเสมียนไปรษณีย์ Gennady Danilovich Pozdeev และ Evdokia Ivanovna ภรรยาของเขา

เขาทำงานเป็นผู้ช่วยพนักงานดับเพลิง ในช่วง Great Patriotic War เขาทำหน้าที่ใน Far Eastern Fleet

เขาเริ่มเข้าใจการวาดภาพด้วยตัวเอง: เขาเยี่ยมชมนิทรรศการ, พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์, ศึกษาผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ในอดีต, อ่านหนังสือ, วาดจากธรรมชาติ ต่อจากนั้นเขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะครัสโนยาสค์ซึ่งตั้งชื่อตาม V.I. Surikov (ครู - A.P. Lekarenko)

Andrey Pozdeev เกี่ยวกับความเข้าใจในงานของศิลปิน:

... ศิลปินในฐานะบุคคลมีความเป็นปัจเจกมากกว่า เขาอนุญาตตัวเองในสิ่งที่คนอื่นไม่อนุญาต แต่เขามีหน้าที่อันยิ่งใหญ่: มอบตัวเองอย่างที่เขาเป็น เขาเปลือยกาย เขาเปลือยเปล่า และเขาต้องมีหัวคิดแบบนักปรัชญาด้วย นักปรัชญาทางความคิดเป็นสิ่งที่เหลือเชื่อ พวกเขาพูดถึงสิ่งเดียวกัน แต่คนละด้านของความเป็นตัวตนของเขา แล้วยังต้องทำสีอีก และฉันจำเป็น ถ้าฉัน "เข้า" ธุรกิจนี้ไปตลอดชีวิต - และชีวิตนี้ไม่เพียงพอ - ที่จะปรับปรุงและพัฒนาตลอดเวลาจนถึงวันสุดท้ายเท่าที่โชคชะตากำหนดให้ฉัน

นิทรรศการส่วนตัวของศิลปินจัดขึ้นในพิพิธภัณฑ์แห่งทาลลินน์ (1984; ด้วยความช่วยเหลือของ O. Subbi) และริกาในพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐใน State Tretyakov Gallery ใน Central House of the Artist ในมอสโกว ภาพวาดของ Andrei Pozdeev อยู่ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก รวมถึง Tretyakov Gallery และ Russian Museum คอลเลกชันภาพวาดที่สำคัญของศิลปินอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐ Krasnoyarsk ซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikov

Andrey Gennadyevich Pozdeev รวมอยู่ในการจัดอันดับศิลปะระหว่างประเทศ (การจัดอันดับโลกของศิลปินในศตวรรษที่ 18-21 ซึ่งเป็นมรดกทางศิลปะของโลก)

ศิลปินเสียชีวิตเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม พ.ศ. 2541 ในสตูดิโอของเขาในครัสโนยาสค์ เขาถูกฝังที่สุสาน Badalyk

ภาพวาดบางภาพ

• "ทางแยก" 2500 มอสโก KGKhM im V. I. Surikova
• "เรือใบ" 2502 มอสโก KGKhM im V. I. Surikova
• "ตอนเย็น. อันดับแท็กซี่ พ.ศ. 2501 สีน้ำมันบนผ้าใบ V. I. Surikova
• "พร้อมบิน" 2502 สีน้ำมันบนผ้าใบ V. I. Surikova
• "วันที่อบอุ่น" 2502 มอสโก KGKhM im V. I. Surikova
• "ที่ท่าเรือ" 2502 มอสโก KGKhM im V. I. Surikova
• "เมืองเก่า" 1960 KGKhM พวกเขา V. I. Surikova
• “เยนิเซย์. เขื่อน” 1960 K., M. KGKhM im. V. I. Surikova
• "ภูมิทัศน์เมือง" พ.ศ. 2505 KGKhM im. V. I. Surikova
• "ที่ Yenisei", 2506, มอสโก, KGKhM im V. I. Surikova
• "ใบเรือ" 2508 สีน้ำมันบนผ้าใบ V. I. Surikova
• "ภูมิทัศน์เมือง" พ.ศ. 2508 KGKhM im. V. I. Surikova
• "วันแรงงาน" พ.ศ. 2508 KGKhM im. V. I. Surikova
• "Prospect Mira" 1967 KGKhM im. V. I. Surikova
• "ภูมิทัศน์กับบ้านสีแดง" 2511. KGKhM im. V. I. Surikova

วงจรพระกิตติคุณ "ชีวิต":

• "องค์ประกอบ". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "โกรธา". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม
• "ชีวิตของมนุษย์" 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ 140 x 140 ซม. (7 ภาพ)
• "คริสต์มาส". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "ผู้สูงอายุ". 2523 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 110 x 110 ซม
• พระกระยาหารมื้อสุดท้าย 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ
• "ชาม". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 130 x 140 ซม.
• "เสด็จขึ้นสู่สวรรค์". 2532 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 140 x 140 ซม.
• "ดาวเคราะห์". 2533 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม.
• "อีฟและงู". 2539 สีน้ำมันบนผ้าใบ. 150 x 150 ซม.

อัลบั้ม

สิบเอ็ดอัลบั้มของ Andrey Pozdeev ได้รับการเผยแพร่แล้ว:

• "100 ภาพวาดโดยศิลปิน A. G. Pozdeev" (1992)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. อวกาศและเวลา (2536)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. จากการรวบรวมของ S. Obraztsov” (1997)
• อันเดรย์ พอซเดเยฟ. คอลเลกชันจาก KHM V.I. Surikov "(2542)
• "ภาพเหมือนของ Andrei Pozdeev" (2544)
• "โลกแห่ง Andrey Pozdeev" (ใน 3 เล่ม):

• "จิตรกรรม" (2542)
• "กราฟิกสีน้ำ" (2544)
• "จดหมายเหตุความทรงจำ" (2545)

• "Andrey Pozdeev: ชีวิตมนุษย์" (2547)
• "กราฟิกโดย Andrey Pozdeev" (2548)
• "Kaltat Andrei Pozdeev" (2549)

จิตรกรจากไซบีเรีย Andrey Pozdeev ได้ผ่านขั้นตอนหลักเกือบทั้งหมดของศิลปะโลกในการพัฒนาของเขา: ความสมจริง - อิมเพรสชั่นนิสม์ - โพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ - ลัทธิโฟวิสต์ - นามธรรม และนี่ไม่ใช่การลอกเลียนแบบ แต่เป็นการพัฒนาจิตสำนึกส่วนบุคคลของเขาอย่างต่อเนื่องและ วิธีการสร้างสรรค์.

ที่มา: N. Trigaleva Andrey Pozdeev./ Natalya Trigaleva.// Tobolsk และไซบีเรียทั้งหมด หมายเลขแปด ครัสโนยาสค์: Almanac. / Comp. เอ็ม.วี. มอสคาลิค. - Tobolsk: ฝ่ายเผยแพร่ของ Tyumen Regional Public มูลนิธิการกุศล"การคืนชีพของ Tobolsk", 2550 - 340

ด้วยงานศิลปะของ Andrei Gennadievich Pozdeev สิ่งต่าง ๆ มีความซับซ้อน เขามีแฟน ๆ ที่กระตือรือร้นและมุ่งมั่นมากมาย ส่วนใหญ่อยู่ในสภาพแวดล้อมที่เป็นมืออาชีพ ในบรรดาคนทั่วไปที่ไม่ใช่มืออาชีพ บางคนประเมินภาพวาดของเขาตามหลักการว่า "เข้าใจยาก แต่ยอดเยี่ยม" ในขณะที่คนอื่นๆ บอกเพื่อนด้วยความงุนงงว่า "ฉันสามารถแต้มสีได้" นอกจากนี้ยังมีผู้ที่งุนงงในหมู่มืออาชีพ เพื่อนของฉันคนหนึ่งเป็นคนดีและมาก ศิลปินที่มีชื่อเสียงเป็นนักสัจนิยม 100% แม้ว่าจะไม่ได้เป็นคนหยิ่งยโสและไม่ปฏิเสธความล้ำหน้า แต่ก็พูดถึงได้ดี ผลงานในช่วงต้น Pozdeeva และไม่เข้าใจอย่างจริงใจว่างานศิลปะอยู่ในภาพวาดล่าสุดที่ไม่ใช่รูปเป็นร่างของเขา และเขาถือว่าความรุ่งโรจน์ของ Pozdeev สูงเกินจริงและเกินจริง

Pozdeev A.G. พ.ศ. 2505 Divnogorsk กำลังสร้างชิ้นส่วนของ K., m. 50 x 70

Pozdeev มีเอกลักษณ์เป็นนักเก็ตตัวจริงและเป็นคนทำเอง (จากภาษาอังกฤษ "selrmademan" - คนที่ "สร้างตัวเอง") เขาเรียนที่โรงเรียนศิลปะเพียงหนึ่งปีซึ่งดีกว่าหลายคนหลายคนที่ใช้เวลา 10-15 ปี โรงเรียนวิทยาลัยสถาบัน และหนึ่งปีนี้ก็เพียงพอแล้วสำหรับเขาเพียงเพื่อเรียนรู้พื้นฐานของการอ่านออกเขียนได้และเข้าใจสิ่งสำคัญที่ควรแยกมืออาชีพออกจากมือสมัครเล่น จากนั้นเขาศึกษาตัวเองจากธรรมชาติและจากปรมาจารย์ในอดีตซึ่งเขาทำงานอย่างขยันขันแข็งและที่สำคัญที่สุดคือคัดลอกอย่างมีสติในวัยเยาว์ นอกจากนี้เขายังเรียนรู้ที่จะรับรู้และแสดงออกถึงตัวตนและของเขาเอง มีเพียงการมองเห็นโลกโดยธรรมชาติของเขาเท่านั้น

Pozdeev A.G. 2511 ศิลปินหนุ่ม H. ม. 133 x 205

เขาถูกเรียกว่า "Siberian Matisse" อาจมีเหตุผลสำหรับการเปรียบเทียบ แต่เขาไม่ใช่ Matisse แต่เป็น Andrey Pozdeev และเขาไม่เคยปรับตัวให้เข้ากับใคร เขาเขียนในขณะที่เขาหายใจ ไม่พยายามทำให้ใครประหลาดใจ เฉพาะใน ปีที่แล้วสัญชาตญาณถูกแทนที่ด้วยเหตุผล การคำนวณทางคณิตศาสตร์และรูปทรงเรขาคณิตที่เคร่งครัดปรากฏในภาพวาด แม้ว่าสีจะยังคงเกิดขึ้นเองในแบบของ Pozdeevsky บางทีนี่อาจเป็นผลมาจากความหลงใหลในหนังสือเกี่ยวกับการวิเคราะห์อย่างเป็นทางการ ซึ่ง Pozdeev วิญญาณเด็กที่มีดวงตาเป็นประกาย ปล่อยให้ตัวเองถูกพาตัวไป

Pozdeev A.G. 2517 Gennady Danilovich ภาพเหมือนของพ่อ K. ม. 122 x 100

ไม่ใช่ว่ามันเป็นอันตรายและ Andrei Gennadievich เองก็ไม่ใช่คนที่ทำตามคำสั่งของคนอื่นอย่างสุ่มสี่สุ่มห้า เป็นไปได้มากว่าเขาพร้อมสำหรับสิ่งนี้ภายในสำหรับการค้นหาสูตรและสัญลักษณ์ที่อาจมีความหมายที่ไม่ได้สื่อด้วยภาษาของวัตถุประสงค์ แม้ว่าก่อนหน้านั้นเขาจะเป็นอิสระอย่างแท้จริงและมีผู้ลอกเลียนแบบมากมายในหมู่ผู้ชื่นชมรุ่นเยาว์ของเขา แต่ตัวเขาเองไม่เคยเลียนแบบใครเลย ที่นี่หลายคนเชื่อว่า Pozdeev แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเขาไม่เพียง แต่พยายามแสดงออกถึงสิ่งที่อธิบายไม่ได้ แต่ฉันยอมรับอย่างเต็มที่ว่าเล่นเกมที่น่าตื่นเต้น ท้ายที่สุดจนถึงวัยชราเป็นคนฉลาดและเป็นผู้ใหญ่เขายังคงเป็นเด็กในเวลาเดียวกัน

Pozdeev A.G. 2518 เมื่อฉันเขียนไลแลค H. ม. 105 x 120

และองค์ประกอบที่เป็นทางการเป็นเกมที่น่าหลงใหล! คุณวาดวงกลมสีดำบนพื้นหลังสีขาว และมันจะกลายเป็นหน้าต่างสู่อวกาศ มันเป็นสัญลักษณ์ของจักรวาลและอุปมาสำหรับชีวิตของเรา และที่นี่ขาวดำแข่งขันกัน แต่ไม่ชนะ จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณเพิ่มสีดำ หรือลบ? ใครจะชนะ? ดำหรือขาว? ดีหรือชั่ว? พระเจ้าหรือปีศาจ? จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณเพิ่มสีแดง หรือข้าม วงกลมสีขาวสีดำเพื่อให้วงรีสีน้ำเงินปรากฏในภาพซ้อนทับ? และอื่น ๆ ทุกครั้งที่ได้รับตัวเลือกใหม่และใหม่ ความหมาย งดงาม. สุดท้ายตกแต่ง...

Pozdeev A.G. 2522 อ่าน H. ม. 103 x 122

มีการเขียนมากมายเกี่ยวกับ Pozdeev มักถูกบันทึกไว้ว่าใน ระยะเวลาที่แตกต่างกันความคิดสร้างสรรค์เขาได้รับอิทธิพลจากการเคลื่อนไหวทางศิลปะต่างๆ ในงานของเขาพวกเขาเห็นอิทธิพลของ Van Gogh ความคล้ายคลึงกับ Albert Marquet ฯลฯ ฯลฯ ไม่ใช่ว่าไม่เป็นความจริง และไม่ใช่ว่าไม่ขึ้นอยู่กับอะไร ศิลปินคนใดไม่ทางใดก็ทางหนึ่งขึ้นอยู่กับรุ่นก่อนของเขาและศิลปินทุกคนรู้ประวัติศาสตร์ศิลปะดีหรือแย่กว่านั้น ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นอย่างใดที่เกี่ยวข้องกับ Pozdeev ใครไม่เคยพบกับศิลปินซึ่งส่วนใหญ่มักเป็นคนหนุ่มสาวที่ค้นพบไอดอลคนใหม่แล้วพยายามที่จะเป็นเหมือนเขา และ Pozdeev เองก็เป็นไอดอลสำหรับบางคน และใครไม่รู้จักศิลปินที่รับรู้ถึงเทรนด์ล่าสุด แต่ไม่ได้ใช้ความรู้นี้เลยในงานของพวกเขาเอง

Pozdeev A.G. องค์ประกอบ

นี่คือ Znak หรือ Ryauzov พวกเขาไม่รู้จัก Gauguin หรือ Kandinsky? แต่พวกเขาเขียนในแบบของพวกเขาเอง ศิลปะมีสิทธิ์ที่จะแตกต่าง เป็นเรื่องโง่เขลาที่จะปฏิเสธสิ่งที่เรียกว่าลัทธิแนวหน้า แต่ก็ไม่ฉลาดไปกว่าที่จะประกาศความตายของสัจนิยมที่ใกล้เข้ามา หากคุณมีความสามารถและซื่อสัตย์ คุณสามารถเดินไปตามถนนที่เจ้านายเก่าวางไว้ แต่คุณจะเดินไปเอง

Pozdeev A.G. 1995 เอ็ลเดอร์ H. ม. 110 x 110

Andrey Pozdeev ได้ผ่านขั้นตอนหลักเกือบทั้งหมดของศิลปะโลกในการพัฒนาของเขา: ความสมจริง - อิมเพรสชั่นนิสม์ - โพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ - ลัทธิโฟวิสต์ - นามธรรม และนี่ไม่ใช่การเลียนแบบ แต่เป็นการพัฒนาจิตสำนึกส่วนบุคคลและวิธีการสร้างสรรค์ของเขาอย่างสม่ำเสมอ สำหรับเขา ขั้นตอนเหล่านี้เป็นขั้นตอนตามธรรมชาติของการพัฒนาตนเอง การเติบโตอย่างสร้างสรรค์. มีความชำนาญ วิธีที่สมจริงด้วยประสบการณ์ของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ทำให้เขากลายเป็นจิตรกรภูมิทัศน์แบบดั้งเดิมและดี ผลงานในช่วงทศวรรษที่ 1940-1950 นั้นเขียนได้อย่างยอดเยี่ยมและจัดวางอย่างมั่นใจ แม้ในระดับภาพร่างก็แสดงให้เห็นถึงความสามารถในการเป็นภาพเขียน ระดับความเป็นมืออาชีพนั้นเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเชื่อว่าผู้เขียนมีโรงเรียนสอนศิลปะเพียงปีเดียวเท่านั้นที่อยู่ข้างหลังเขา

Pozdeev A.G. 2540 สีสันแห่งแผ่นดิน. ดอกไม้กับตะวัน H.,m. 70 x 100

และเขาสามารถดำเนินการต่อในแนวนี้ ทัดเทียมกับจิตรกรภูมิทัศน์ดีๆ คนอื่นๆ แต่ทั้งในศิลปะโลกและในการพัฒนาของ Pozdeev ลัทธิอิมเพรสชันนิสม์พูดเกือบทุกอย่างที่สามารถพูดได้เกี่ยวกับความเป็นจริงที่มองเห็นได้ และมีความจำเป็นที่จะต้องแสดงบางสิ่งที่ซ่อนอยู่ในประสบการณ์ของเราเกี่ยวกับความเป็นจริงที่มองเห็นได้นี้ และความเป็นจริงนี้สามารถเปลี่ยนแปลงได้ในทางใดทางหนึ่ง ผิดรูป ทาสีในลักษณะที่ต่างออกไป มิฉะนั้นจะเขียนความฝันได้อย่างไร? ความเศร้า? รัก? ความเจ็บปวด? จอย? นี่คือสิ่งที่ลัทธิหลังอิมเพรสชันนิสม์ซึ่งเติบโตบนผืนดินของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ได้เรียนรู้ และนี่คือสิ่งที่พอซเดเยฟมาถึงในทิวทัศน์และหุ่นนิ่งในช่วงต้นทศวรรษ 1960 และในช่วงกลางทศวรรษที่ 1960 การตระหนักว่าโลกที่เราอาศัยอยู่นั้นไม่ค่อยดีนัก เขาอาจเป็นอันตราย ไร้มนุษยธรรม อนาคตของเขาไม่ชัดเจนและถูกทรมานด้วยลางสังหรณ์ถึงปัญหา และกระแสของธงสีแดงที่ไหลไปตามถนนและสะพานในวันที่มีการประท้วงในเดือนตุลาคมกลายเป็นกระแสเลือดที่เติมเต็มจิตวิญญาณด้วยความสยดสยองและความวิตกกังวล

Pozdeev A.G. 2529 แอสเตอร์ เอช ม. 120 x 97

และภูเขากำลังก่อตัวขึ้นด้วยความพยายามอันบากบั่น และเกมที่พ่ายแพ้ก็ร้องออกมาเพื่อล้างแค้น อันที่จริงนี่คือจุดเริ่มต้นของความไม่ลงรอยกันของ Pozdeev กับประชาชนบางส่วน ผู้ชมคุ้นเคยกับการเห็นความเป็นจริงสองเท่าในภาพและสามารถประเมินได้เฉพาะความเป็นไปได้ภายนอกของวัตถุที่ปรากฎ การเห็นภาพบ้านที่พังทลายโดยไม่มีปริมาตรและมุมมอง ต้นไม้ รถยนต์ และร่างคนที่ถูกวาดในแบบดั้งเดิม รู้สึกงุนงงอย่างแท้จริง: “ ลูกของฉันจะวาดได้ดียิ่งขึ้น!” ผู้ชมเช่นนี้จะรู้ได้อย่างไรว่าเด็ก - และเด็ก ๆ ก็เก่งจริง ๆ และสามารถวาดภาพบางอย่างที่ไม่มีนักวิชาการด้านการวาดภาพสามารถทำได้ - เด็ก ๆ จะไม่สามารถสร้างองค์ประกอบและจังหวะได้อย่างแม่นยำจนบรรลุสัญลักษณ์ เสียงสีและความกลมกลืนของสี

Pozdeev A.G. องค์ประกอบ

พูดง่ายๆ ก็คือ ไม่จำเป็นต้องมีบ้านหรือคนที่คล้ายกัน จากจุดประสงค์ของภาพ วัตถุกลายเป็นวิธีการ หมายถึงการแสดงสิ่งที่อยู่นอกเหนือความเป็นจริงที่มองเห็นได้ สัญญาณชนิดหนึ่งและเพียงพอสำหรับการอ่าน: นี่คือบ้าน, นี่คือผู้ชาย, นี่คือต้นไม้, นี่คือดอกไม้ ซึ่งคล้ายกับศิลปะแบบ Expressionism แต่เป็นศิลปะแบบ "Scream" (นี่คือชื่อของภาพวาดของ Edvard Munch ซึ่งได้กลายเป็นรูปแบบหนึ่งของ บัตรโทรศัพท์ทิศทางนี้) เหลือเชื่อเกินไป มีช่วงเวลาที่คุณไม่ต้องการกรีดร้องเกี่ยวกับความสยองขวัญของโลกนี้ แต่พยายามปรับปรุงอย่างน้อยรอบตัวคุณ นำความสามัคคีและความชัดเจน

Pozdeev A. Krasnoyarsk เขื่อน

โดยธรรมชาติแล้ว เมื่อทรัพยากรของออบเจกต์ที่เป็นเลขยกกำลังของสิ่งที่อยู่เบื้องหลังออบเจ็กต์นั้นได้รับการควบคุมและใกล้จะหมดลง คำถามก็เกิดขึ้น: จำเป็นหรือไม่ - วัตถุนี้ ดังนั้นในช่วงปลายของความคิดสร้างสรรค์ Andrei Pozdeev จึงมาถึง ภาพวาดที่ไม่มีวัตถุประสงค์และในทิศทางนี้ เขาไม่ได้หลงทาง แต่ยังคงเป็นตัวของตัวเอง

Pozdeev A.G. บทกวี 2520

กราฟิกของ Pozdeev เป็นหัวข้อพิเศษคุณไม่สามารถบอกได้โดยสรุป ฉันจะทราบเพียงว่าความกระชับและความถูกต้องขององค์ประกอบดังกล่าว การครอบครองที่มั่นใจด้วยสิ่วและความสามารถดังกล่าวในการบรรลุผลโดยแทบไม่ต้องลากเส้นและแทบไม่ต้องใช้เส้นขีด มีเพียงจุดสีขาวและดำ เพื่อให้บรรลุผลสำเร็จใน linocut เพื่อสร้างความประทับใจทั้งความลึกของพื้นที่และปริมาตรของรูปแบบ ซึ่งทำได้โดยศิลปินที่ไม่เคยศึกษามาก่อน เทคนิคกราฟิกเป็นเพียงปรากฏการณ์

Pozdeev A. ภาพเหมือนของศิลปิน T.V. ไรอันเนล

แต่ละครั้ง เมื่อเข้าใจรูปแบบและเนื้อหาในระดับหนึ่งแล้ว เขาก็สามารถฝึกฝนด้านนี้ให้สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นไปอีก แต่เขาเรียกไปก่อน งานใหม่และเขาเริ่มขึ้นใหม่ ฉันกล้าพูดแบบนี้ หากไม่มีลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ ไม่มีลัทธิหลอกลวง ฯลฯ Pozdeev คงจะค้นพบสิ่งเหล่านี้แล้ว เพราะเขาพัฒนาไปในทิศทางเดียวกับทั้งหมด วัฒนธรรมโลก. บางทีเขาอาจจะไม่มีเวลาใช้ชีวิตตามศิลปะนามธรรม แต่เขาก็ไปตามตรรกะของวิวัฒนาการของเขา เขาก้าวขึ้นสู่ความเข้าใจอันซับซ้อนเกี่ยวกับความเป็นไปได้ที่ไม่สิ้นสุดของศิลปะและชีวิต

Andrey Pozdeev เป็นหนึ่งในผู้ที่ใหญ่ที่สุด ศิลปินชาวรัสเซียช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เป็นที่รู้จักของชุมชนมืออาชีพทั่วรัสเซียและโดยเฉพาะไซบีเรียซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา ใน Krasnoyarsk เขากลายเป็นตำนานซึ่งเป็นหนึ่งในวีรบุรุษสมัยใหม่ ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมเมือง ตอนนี้พลเมืองของ Krasnoyarsk จะตั้งชื่อศิลปินสองคนที่เกี่ยวข้องกับเมืองทันที - Vasily Surikov และ Andrey Pozdeev หลังจากการตายของศิลปินชาวเมือง สมัครใจรวบรวมเงินและสร้างอนุสาวรีย์ให้ Pozdeev นักเขียนประติมากร Yuri Zlotya ไม่ค่อยคุ้นเคยกับ Pozdeev ในช่วงชีวิตของเขาและใช้เส้นทางในการถ่ายทอดสาระสำคัญภายในไม่มากเท่ารูปลักษณ์ภายนอก ผลที่ได้คือตัวละครสีบรอนซ์ประหลาด ตัวสูงกว่ามนุษย์เล็กน้อย มีสมุดสเก็ตช์บนไหล่ ใต้ร่ม ดูเหมือนเขาจะหยุดอยู่กับที่ ทางข้ามถนน. อนุสาวรีย์นี้ไม่เพียงแต่แสดงออกเท่านั้น แต่ยังกำหนดตัวศิลปิน โดยไม่สร้างเขตการกีดกันและการระคายเคืองรอบๆ ตัวมันเอง ดังเช่นในกรณีของ "อนุสาวรีย์" ของรัฐ แต่อนุสาวรีย์หยั่งรากและตัดสินโดยจมูกที่ถูเป็นประกายรกไปด้วยบางชนิด ฟังก์ชั่นมหัศจรรย์. เชื่อกันว่าทุกคนที่เริ่มวาดภาพหรือกำลังจะไปสอบที่สถาบันศิลปะควรสุ่มจับ Pozdeev อย่างช้าๆ และเขาไม่รังเกียจแม้ว่าเขาจะซื้อสินค้าได้เต็มคันด้วยด้ามร่มทองสัมฤทธิ์ ในครัสโนยาสค์หลายคนยังจำ Pozdeev ที่ยังมีชีวิตอยู่ - ผู้ชายใจดีแม้ว่าบางครั้งจะเฉียบแหลมในเรื่องของความคิดสร้างสรรค์ โดดเด่น มีความรู้สึกแห่งความสุขที่หาได้ยาก ดังนั้นคนหนุ่มสาวจึงถือว่าอนุสาวรีย์เป็นลางดี (และที่โรงเรียนหมายเลข 69 ศิลปิน Vladimir Vaganov ได้สร้างพิพิธภัณฑ์ Pozdeev ที่เรียกว่า "พิพิธภัณฑ์ คนดี"). อย่างไรก็ตาม มีไม่กี่คนที่เข้าใจและชื่นชอบภาพวาดของ Pozdeev เอง

เกิดในปี 2469 ในหมู่บ้าน Nizhny Ingash ดินแดนครัสโนยาสค์

พ.ศ. 2486 - ไปที่แนวหน้าในฐานะอาสาสมัคร ถูกส่งไปที่ ตะวันออกอันไกลโพ้นเข้าร่วมในการสู้รบ (ผู้ส่งสัญญาณในกองทหารปืนใหญ่)

2493 - ย้ายไปครัสโนยาสค์ได้รับการยอมรับให้เป็นหุ้นส่วน "ศิลปิน"

2494 - จบการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะครัสโนยาสค์ V. I. Surikov (เรียนกับ A. P. Lekarenko)

จากปี 1956 เขาทำงานใน Art Fund ในตำแหน่งศิลปินคัดลอก

2504 - เข้าร่วมสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต

2541 - ได้รับรางวัลประกาศนียบัตรและเหรียญเงินจาก Russian Academy of Arts

2541 - เสียชีวิตในโรงงานของเขาในครัสโนยาสค์

นิทรรศการที่ได้รับการคัดเลือก

• พ.ศ. 2491 - นิทรรศการผลงานของศิลปิน Minusinsk, Minusinsk
• พ.ศ. 2499 (ค.ศ. 1956) - นิทรรศการผลงานของศิลปินชาวไซบีเรีย อีร์คุตสค์
• 2500 - นิทรรศการผลงานของศิลปินรุ่นใหม่ สหภาพโซเวียตถึง เทศกาลโลกเยาวชนและนักเรียน มอสโก
• 2501 - นิทรรศการศิลปะ All-Union "40 ปีของ Komsomol" มอสโก
• 2502 - นิทรรศการศิลปะระดับภูมิภาค ครัสโนยาสค์ ห้องแสดงงานศิลปะ, ครัสโนยาสค์.
• 1964–1965 – นิทรรศการส่วนตัว, ครัสโนยาสค์, เคเมโรโว, โนโวคุซเนตสค์, โนโวซีบีร์สค์, ออมสค์, อีร์คุตสค์
• 2514 - "นิทรรศการสามโซน: อูราล, ไซบีเรีย, ตะวันออกไกล", มอสโก
• 2515 - นิทรรศการสีน้ำ All-Union ครั้งที่สาม (ได้รับประกาศนียบัตร) มอสโก
• 2518 - นิทรรศการส่วนตัว, หอศิลป์ครัสโนยาสค์, ครัสโนยาสค์
• 2519 - "ศิลปินแห่งครัสโนยาสค์" มอสโก
• 2521 - นิทรรศการส่วนตัว, House of Scientists, Academgorodok, Novosibirsk
• 2520 - "ศิลปินแห่งครัสโนยาสค์" ห้องโถงนิทรรศการของเลนินกราดสหภาพศิลปินใน Okhta เลนินกราด
• 2524 - นิทรรศการส่วนตัว, ห้องโถงนิทรรศการของ House of the Union of Artists, Krasnoyarsk
• 2525 - นิทรรศการส่วนตัว, หอศิลป์ Norilsk, Norilsk
• 2533 - การประมูล "ART-London-90" ลอนดอน
• 2533 - คูลลิ่งแกลเลอรี่ ลอนดอน
• 2536 - นิทรรศการส่วนตัว บ้านกลางศิลปิน Krymsky Val, มอสโก
• 2539 - นิทรรศการส่วนตัว, State Russian Museum, Marble Palace, St. Petersburg
• 2539 - นิทรรศการส่วนตัว ครัสโนยาสค์ พิพิธภัณฑ์ศิลปะพวกเขา. V. I. Surikov, ครัสโนยาสค์
• 2540 - นิทรรศการส่วนตัว พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Zelenogorsk ดินแดนครัสโนยาสค์
• 2541 - นิทรรศการส่วนตัว พิพิธภัณฑ์ศิลปะครัสโนยาสค์ V. I. Surikov, ครัสโนยาสค์
• 2542 - นิทรรศการส่วนตัว, ห้องโถงนิทรรศการของกองบรรณาธิการของนิตยสาร Our Heritage, มอสโก
• 2542 - นิทรรศการส่วนบุคคลรัฐ Tretyakov แกลเลอรี่, ห้องโถงนิทรรศการ Krymsky Val, มอสโก
• 2542 - "Kaltat: ผู้คนและธรรมชาติ" พิพิธภัณฑ์ศิลปะครัสโนยาสค์ V. I. Surikov, ครัสโนยาสค์
• 2543 - อันเดรย์ พอซเดเยฟ กราฟิก, สีน้ำ”, พิพิธภัณฑ์มอสโก ศิลปะร่วมสมัย, มอสโก.
• 2544 - "นามธรรมในรัสเซีย ศตวรรษที่ XX” พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• 2545 - นิทรรศการกราฟิกส่วนตัวทาลลินน์
• 2547 - "ชีวิตมนุษย์" นิทรรศการเดี่ยวในโปรแกรมเทศกาลศิลปะร่วมสมัย "Art-Novosibirsk" พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐโนโวซีบีร์สค์ โนโวซีบีร์สค์
• 2549-2550 - นิทรรศการ "การประชุมเชิงปฏิบัติการของ Andrey Pozdeev", ศูนย์วัฒนธรรมประวัติศาสตร์และพิพิธภัณฑ์ Krasnoyarsk บน Strelka, พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐโนโวซีบีสค์, พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Novokuznetsk, พิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาค Tomsk, หอศิลป์แห่งรัฐของกองทุน Okrug Generations ในเขตปกครองตนเอง Khanty-Mansi พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Tyumen
• 2009–2010 – นิทรรศการสัญจรอันเดรย์ พอซเดเยฟ. จิตรกรรม”, Tomsk, Novokuznetsk, Barnaul, Novosibirsk
• 2554 - นิทรรศการกราฟิกส่วนตัว, เทศกาลศิลปะนานาชาติมอสโก "The Artist and the City", Central House of Artists, มอสโก
• 2554 - อันเดรย์ พอซเดเยฟ นิทรรศการที่อุทิศให้กับวันเกิดปีที่ 85” พิพิธภัณฑ์ Erarta และหอศิลป์ร่วมสมัย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ผลงานอยู่ในคอลเลกชัน

• พิพิธภัณฑ์ศิลปะครัสโนยาสค์ V.I. Surikov;
• ศูนย์วัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ และพิพิธภัณฑ์ Krasnoyarsk บน Strelka;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐโนโวซีบีสค์;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งดินแดนอัลไต;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาค Tomsk;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาค Omsk M. A. Vrubel;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะโนโวคุซเนตสค์;
• เคเมโรโว พิพิธภัณฑ์ภูมิภาคศิลปกรรม;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Zelenogorsk;
• พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ประจำภูมิภาค Tyumen;
• หอศิลป์โนริลสค์;
• หอศิลป์ Achinsk;
• หอศิลป์ Minusinsk Art Picture;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาคอีร์คุตสค์ V. P. Sukachev;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะตะวันออกไกล Khabarovsk;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะทาลลินน์;
• หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ;
• พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย;
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่มอสโก