Ako sa vyrábajú kompozície z geometrických tvarov.

Akýkoľvek výkres začína kompozičným umiestnením obrázkov na list papiera. Celkový dojem z obrázka do značnej miery závisí od toho, ako je tento alebo ten obrázok usporiadaný. Je potrebné študovať princíp usporiadania predmetov v rovine.

Slovo zloženie v preklade z latinčiny doslova znamená zostavenie, viazanie, spojenie častí. Konštrukcia umeleckého diela vzhľadom na jeho obsah, charakter a účel a do značnej miery určujúca jeho vnímanie. Kompozícia je najdôležitejším organizačným momentom umeleckej formy, dáva dielu jednotu a celistvosť, podriaďuje jeho prvky sebe navzájom a celku. V procese vytvárania dekoratívnej kompozície dochádza k umiestňovaniu a distribúcii obrazových prvkov podľa určitej schémy v logickej postupnosti stanovenej autorom. Grafické prostriedky a štylistické znaky musia byť zladené, podriadené celku, pričom netreba zabúdať na detaily, ktoré zohrávajú veľmi dôležitú úlohu.

Inými slovami, kompozícia je správne rozloženie objektov na liste: výber hlavného objektu, vyplnenie celej roviny listu, vyváženie pravého a ľavého okraja, prítomnosť spoločného plánu alebo myšlienky. Predtým, ako sa dá niečo nakresliť, musí to umelec vymyslieť.

1. tip:

Na vytvorenie emocionálnej a figuratívnej kompozície je potrebné pozorovať a vidieť zaujímavé udalosti, postavy, motívy a rôzne stavy prírody v okolitom živote. To všetko umožňuje vytvárať zaujímavé a originálne kompozície.

2. tip:

Pri výbere formátu kompozície je potrebné vziať do úvahy, že:

Formát natiahnutý nahor urobí obraz tenkým a vznešeným;

Horizontálny formát sprostredkúva zmysel pre rámec, šírku a neohraničenosť priestoru;

Štvorcový formát sa najlepšie používa na vytváranie vyvážených statických kompozícií;

Oválny formát sa používa na zobrazenie portrétu osoby, pretože jeho konfigurácia je ľahko korelovaná s oválom tváre alebo obrysom obrazu hrudníka;

V okrúhlom formáte je kvetinová alebo rastlinná kompozícia dobre usporiadaná.

3. tip:

Vyhnite sa nasledujúcim chybám:

Neklaďte nič na samotný okraj listu, výnimkou je predmet začínajúci od okraja listu a vyrobený vo fragmentoch;

Položky by sa nemali dotýkať bočných a horných okrajov listu;

Nekresli všetko príliš malé;

Nerobte veci príliš veľké.

4. tip:

Pamätajte na zákony perspektívy. V rovine listu nižšie je znázornený objekt, ktorý je nám perspektívne bližšie. A ten, ktorý je od nás ďalej, je vyšší. takže, bližšie - nižšie, ďalej - vyššie.

5. tip:

Pri práci vo farbe myslite na zákony leteckej perspektívy. Bodom a farbou zvýraznite stred kompozície. Pracujte na objektoch v popredí podrobne a zvýraznite ich jasnejšími, sýtejšími farbami, ale nie hlasnejšie ako stred kompozície. Čím bližšie k línii horizontu, tým viac jas a temperament farby slabne, stáva sa chladnejšou a transparentnejšou. Napíšte si vzdialené plány s modrastými, fialovými, modrými, sivými, striebornými farbami.

6. tip:

Začíname posledná etapa práca - zovšeobecňovanie, skontrolujte:

Je stred kompozície zvýraznený farbou alebo tónom;

Bol prvý plán podrobne vypracovaný;

Je prvý plán farebne zvýraznený;

Vybočuje niečo zo všeobecnej myšlienky kompozície;

Sú obe časti kompozitného listu vyvážené;

Sú dodržané zákony leteckej perspektívy?

Priťahuje kompozícia oko, je príjemná na pohľad.

Správne postavená kompozícia nemôže vyvolať pochybnosti a pocity neistoty. Mal by mať upokojujúcu očnú jasnosť vzťahov, proporcií.

Fotografia je to, čím sa stáva maľba, kompozícia, plastický rytmus, geometria, umiestnené v zlomkoch sekundy (Henri Cartier-Bresson).

Keď sa zamyslíme kompozície vo fotografii, prvé čo ma napadne je pravidlo tretín, ...

Ale je tu ešte jeden dôležitý prvok v zložení - geometria. Geometria vo fotografii je jednoduché tvary, ako sú štvorec, trojuholník, kruh, rovné a zakrivené čiary.

Geometrické objekty sú väčšinou pomocné, umocňujú vnímanie a dokážu spájať jednotlivé prvky fotografie do jedného celku. Výberom jedného alebo druhého geometrického tvaru na fotografii môže autor vopred zamerať pozornosť budúceho diváka na určité oblasti. Zistilo sa napríklad, že rohy štvorca sa ukážu ako veľmi aktívne zóny, zatiaľ čo pre kruh alebo ovál je to stred. Nie je náhoda, že tradícia portrétov v ovále sa vyvinula už od staroveku. Rohy neodvádzali pozornosť od hlavnej veci - obrazu tváre. Najbežnejším a najuniverzálnejším geometrickým nástrojom je linky. Prečítajte si o nich viac v našom oddelení.

Vlastne akýkoľvek predmet životné prostredie možno prirovnať k akejkoľvek geometrickej postave, no všetky vyvolávajú v divákovi iné emócie a pocity. Jednoduché geometrické tvary, ako je kruh a štvorec, sú oveľa rýchlejšie fixované našimi očami a vnímané mozgom, a preto sú lepšie zapamätateľné ako zložité a nepravidelné. Vo všeobecnosti sú tri základné postavy. Toto obdĺžnik, trojuholník a kruh. Všetko ostatné - ovál, štvorec, lichobežník, elipsa, kosoštvorec sú len ich variácie. Všetky sa líšia graficky aj (nečudujte sa) pocitovo.

Štvorec V ZLOŽENÍ

Štvorec je najstabilnejšia, ucelená forma, pripravená vyvolať utvrdzujúce obrazy. Je spojená s takými pojmami ako poriadok, stabilita, spoľahlivosť, sila. Zároveň je námestie vnímané akosi všedné a ťažké.

Foto: Robertino Nikolic. "Svetlo sa hrá s geometriou alebo geometria so svetlom?".Víťaz Black & White Spider Awards, 2007.

Foto: Alma (zdroj - 1510.deviantart.com)

OBDŽNÍK V ZLOŽENÍ

Horizontálne umiestnený obdĺžnik svojou väčšou stranou navodzuje pocit stability, pokoja a pevnosti.

Vyzerá obzvlášť harmonicky, ak je vyrobený v proporciách "zlatého rezu". Obdĺžnik, umiestnený svojou väčšou stranou pozdĺž vertikály, vytvára pocit ľahkosti, vzdušnosti.

TROJUHOLNÍK V ZLOŽENÍ

Trojuholník je najbežnejší tvar vyskytujúci sa v prírode. Trojuholník je najdynamickejší, nestabilný tvar, ktorý je spojený s pohybom, vývojom a rýchlosťou. V polohe „top up“ vyvoláva obrazy stability, stability (pyramída). Niekoľko trojuholníkov - pozitívny dynamický pohyb. V polohe „zhora nadol“ - neistá rovnováha, vyváženie. Na rozdiel od obdĺžnika nie sú strany proti sebe, ale menia smer vývoja. To sa dá použiť na vytvorenie špecifických obrázkov. Trojuholník prirodzene vnáša do kompozície pocit hĺbky.

KRUH V ZLOŽENÍ

Vo forme kruhu je viac ako v akomkoľvek inom vyjadrená myšlienka prírody, zeme, vesmíru. Kruhy sú plné ako v prírode, tak aj vo svete umelých predmetov. Preto sú také pojmy ako „dobro“, „život“, „šťastie“, „prosperita“ spojené s touto konkrétnou formou. Tento tvar smeruje oko do rámu. Kruh je spojený s niečím ľahkým, vzdušným a zároveň vyváženým. Ale na rozdiel od štvorca je táto rovnováha bližšie k fyzikálnemu pojmu „nestabilná rovnováha“. Kruhy sú pre oči najpríjemnejšie tvary, ktoré možno bezpečne použiť v ráme. Okamžite upútajú pozornosť diváka a vďaka svojej dokonalej symetrii vnesú do obrazu harmóniu. Keďže kruh nemá rohy, krásne kontrastuje s obdĺžnikovým orezaním rámu.

Rovnako ako trojuholník, aj kruh je veľmi efektným geometrickým útvarom, ktorý sa dá užitočne použiť v kompozícii rámu, aj keď s iným významom. Na rozdiel od uhlopriečok, ktoré rám nabíjajú dynamikou a napätím, zakrivené línie vytvárajú harmóniu. Takto je možné vytvárať expresívne a informatívne kompozície založené na jednoduchosti geometrické tvary Oh.

Geometrické objekty možno rozdeliť do troch skupín podľa ich funkcií: vodiace čiary, deliče priestoru a orámovanie. Oddeľovače priestoru rozdeľujú obraz do samostatných zón, ktoré nesú svoju vlastnú sémantickú záťaž, ale spolupracujú na vytvorení jedinej kompozície. Príkladom najjednoduchšieho oddeľovača priestoru je horizont oddeľujúci oblohu od hladiny mora. Trojuholníky vyzerajú veľmi dobre ako oddeľovač priestoru, ale s istotou sa dajú použiť aj prvky ako uhlopriečky a otvorené čiary.

Rámy majú funkciu prilákať oko diváka a zamerať ho na hlavný objekt. Dvere, oblúky, okná fungujú skvele ako prvky rámovania. Navyše s touto funkciou výborne fungujú prírodné prvky, ako sú konáre stromov. Je dôležité, aby orámovanie bolo prítomné aspoň na oboch stranách obrazu a bolo urobené v pokojnom tóne, najlepšie tmavšom ako hlavný objekt aby diváka nerozptyľoval. Prvok rámovania by mal mať zaujímavú farbu, tvar, textúru alebo inú pozoruhodnú vlastnosť, ale stojí za to pamätať, že prvky rámovania by mali byť vodiace, nie rušivé. V tomto smere fungujú obzvlášť dobre trojuholníky alebo oblúky. Oblúk dokáže vytvoriť zaujímavú dynamickú kompozíciu.

Skúšajte, experimentujte a nezabudnite, že v jednom zábere môžete na zostavenie kompozície použiť niekoľko geometrických tvarov naraz.

Vo svete umelcov sa veľmi často vyskytujú obrazy, ktoré sa do značnej miery líšia od olejových a pastelových malieb. Sú to skôr kresby, vzory, náčrty a pre jednoduchého diváka sú úplne nezrozumiteľné. Teraz budeme hovoriť o kompozíciách geometrických tvarov, diskutovať o tom, čo sú, aké zaťaženie nesú a prečo vo všeobecnosti zaujímajú také čestné miesto v umení kresby a maľby.

Jednoduché kompozície

Každý majster štetca, ktorý začal svoju kariéru na umeleckej škole, vám odpovie, že presné línie a ich kombinácie sú prvé, čo tam učia. Naša vízia a mozog sú usporiadané tak, že ak sa na začiatku naučíme harmonicky kombinovať jednoduché formy, potom v budúcnosti kresliť zložité obrázky bude jednoduchšie. Kompozície geometrických tvarov nám umožňujú cítiť rovnováhu obrazu, vizuálne určiť jeho stred, vypočítať dopad svetla a určiť vlastnosti jeho komponentov.

Stojí za zmienku, že napriek jasnosti a priamosti takýchto obrázkov sú kreslené výlučne ručne, bez pravítok a iných pomocných predmetov. Parametre figúr sa merajú pomocou proporcií, ktoré je možné usporiadať dva rozmery(plochý obrázok), alebo môžu ísť do perspektívy, do jedného úbežníka všetkých čiar.

Začínajúci umelci kreslia kompozície geometrických tvarov v dvoch rozmeroch. Pre takéto obrazy je vybraná jedna zo strán - plán alebo fasáda. V prvom prípade sú všetky postavy znázornené v "pohľade zhora", to znamená, že kužeľ a valec sa stanú kruhom, hranol má podobu svojej základne. Ak sú postavy zobrazené na fasáde, je zobrazená jedna z ich strán, najčastejšie predná. Na obrázku vidíme trojuholníky, štvorce, rovnobežníky a pod.

3D maľby

S cieľom rozvíjať zmysel pre perspektívu sa umelci učia zobrazovať kompozície z trojrozmerných geometrických útvarov, ktoré idú do perspektívy. Takýto obrázok sa považuje za trojrozmerný a aby ste ho mohli preniesť na papier, musíte si všetko jasne predstaviť. Podobné techniky kreslenia sú relevantné na stavebných a architektonických univerzitách, používajú sa ako cvičenia. Študenti však často z týchto malebné náčrty„Urobte si skutočné tým, že nakreslíte neuveriteľné vložky postáv, rozoberiete kompozície s rovinami a polrovinami, znázorníte obrazy v reze.

Vo všeobecnosti môžeme povedať, že jasnosť, lineárnosť sú hlavné vlastnosti, ktoré má každá kompozícia geometrických tvarov. Kresba môže byť zároveň statická alebo dynamická - závisí to od typu zobrazených postáv a od ich umiestnenia. Ak na obrázku dominujú kužele, trojstenné hranoly, gule, potom sa zdá, že „lieta“ - to je určite dynamika. Valce, štvorce, štvorstenné hranoly sú statické.

Príklady v maľbe

Geometrické formy našli svoje miesto v maľbe spolu s romantizmom a inými smermi. Vzorový príklad toto je umelec Juan Gris a jeho najviac slávny obraz„Muž v kaviarni“, ktorý sa ako mozaika skladá z trojuholníkov, štvorcov a kruhov. Ďalšou abstraktnou kompozíciou geometrických tvarov je plátno „Pierrot“, výtvarník B. Kubista. Jasný, jasný a veľmi výrazný obraz.

Predmet: Vzory kontrastu, nuansy ako prostriedok na usporiadanie prvkov do jedného stabilného systému (odsek 1.2.8).

Postupnosť vykonávania úlohy:

Hárok je podmienečne rozdelený na dve časti. V prvej časti listu:

1. Prehrajte skladbu v čiernobiela grafika ukladaním jednoduchých prvkov (geometrických tvarov) na seba pomocou kontrastu veľkosti a tvaru.

Ryža. 29. Organizácia lietadla pomocou podobných prvkov

Ryža. 30. Organizácia roviny pomocou podobných prvkov

Ryža. 31. Vzorce metra a rytmu ako prostriedok usporiadania prvkov do jedného stabilného systému

Ryža. 32. Vzorce metra a rytmu ako prostriedok usporiadania prvkov do jedného stabilného systému

Ryža. 33. Vzorce metra a rytmu ako prostriedok usporiadania prvkov do jedného stabilného systému

2. Vykonajte kompozíciu v čiernobielej grafike prekrytím prvkov na seba pomocou nuansovaných vzťahov vo veľkosti a tvare.

Na druhej časti listu: vytvorte figuratívnu kompozíciu použitím kontrastu alebo nuansy. Zloženie musí byť jasne definované. Príklady tejto práce sú uvedené na (obr. 34, 35, 36, 37).

Typické chyby:

kontrast alebo nuansy nie sú dostatočne dôsledne vyjadrené. Kompozícia je hraničná;

neexistuje rovnováha foriem.

Materiály: Formát listu A-3, farebný papier, PVA lepidlo, atrament, rapidograf, nožnice.

Ryža. 34. Organizácia roviny pomocou vzťahov kontrastu a nuansy

Ryža. 35. Organizácia roviny so vzťahmi kontrastov a odtieňov

Ryža. 36. Organizácia roviny pomocou vzťahov kontrastu a odtieňov

Ryža. 37. Organizácia roviny pomocou vzťahov kontrastu a nuansy