U čemu lončari vide besmrtnost komedije. Sastav Gribojedov A.S.

Stotinu sedamdeset godina dijeli naše vrijeme od nastanka besmrtne komedije A. S. Gribojedova „Jao od pameti“, ali ona ni do danas nije izgubila na značaju i aktualnosti.

Zar u naše vrijeme nema ljudi koji su spremni “ugoditi vlastitom malom čovjeku”, i onih koji žele “služiti stvari, a ne pojedincima”? Ne susrećete li ovih dana djevojke koje junaka svog romana vide u uspješnom karijeristu? A što je s problemom odnosa između očeva i kćeri, koji autor tako široko obrađuje u svom djelu?

O živopisnoj tipičnosti nekih slika, bliskih ili dalekih, koje izazivaju moje simpatije ili antipatije, ali me nikad ne ostavljaju ravnodušnim, želio bih vam reći u svom eseju.

Slijedeći pravila pristojnosti, prvo ću se prisjetiti vlasnika kuće - Pavela Afanasjeviča. On je otac svoje kćeri-nevjeste, koju ne može zaboraviti ni na trenutak. “Kakav zadatak, kreatoru, biti otac odrasloj kćeri!” Pavel Afanasjevič uzdahne. Mora da je udana. Ali, naravno, ne samo "izvući se s tim". Dostojan zet je glavni problem koji muči našeg “poštovanog”1 roditelja. Njegove nade u dobru igru ​​vežu uz Skalozuba: on je ipak "vreća zlata i cilja na generale". Što nije san svakog oca! (Ne mladenka, pazite.) Kako se besramno Famusov umiljava budućem generalu, laska mu, bučno se divi svakoj riječi ovog iskreno glupog "ratnika", koji je sjedio "u rovu" tijekom borbi! Komičan je i sam Skalozub - njegova pamet nije dovoljna ni da nauči osnovna pravila pristojnog ponašanja. Stalno se glasno šali i smije, govori o "mnogobrojnim kanalima" stjecanja činova, o sreći i drugarstvu u vrijeme kada se "ubijaju" drugovi, a on dobiva titule. Ali ono što je zanimljivo: Skalozub je uvijek smiješan "na isti način". Slika Famusova mnogo je složenija: on je zanimljiv autoru. A Gribojedov ga čini smiješnim "na različite načine". Naprosto je komičan kad se ulizi hrabrom pukovniku, koketira s Lisom ili se pravi svecem čitajući Sophiji moraliziranje. Ali njegovo razmišljanje o službi: "potpisano, dakle bez njegovih ramena", njegovo divljenje ujaku Maksimu Petroviču, njegov bijes na Chatskog i poniženi strah od dvora "princeze Marije Aleksejeve" više nisu samo smiješni. Oni su strašni, strašni zbog svog dubokog nemorala i beskrupuloznosti. Oni su strašni po tome što nipošto nisu karakteristični samo za Famusova - to su životni stavovi cijelog svijeta Famusova, cijelog "prošlog stoljeća".

Ako nisam stvarno umorio svog velikodušnog čitatelja, dopustit ću si hrabrosti ispričati o meni najzanimljivijem i meni najbliskijem liku ove besmrtne komedije - A. Chatsky.

Čar slike Chatskog leži za mene u snazi ​​njegovog uma, uvjerenja, on ih izražava strastveno i strastveno, on ih je patio. Ne brine ga koliko će mu ljudi sada vjerovati i podržati ga. Uvjeren je u istinitost svojih riječi, stoga je postojan i tvrdoglav. Chatsky govori u ime napredne generacije. On je “pozitivno inteligentan”, napisao je Gončarov. - Njegov govor "kipi od inteligencije, duhovitosti. Ima i srca, a još k tome besprijekorno je pošten."
Chatsky suprotstavlja ropski moral Famusovih i tihih s visokim, dekabrističkim shvaćanjem časti i dužnosti. Kao i sam Gribojedov, on “cilj ne vidi u uživanju života”, već u služenju društvu, domovini.

Chatskyjevo djetinjstvo je prošlo u kući Famusovih, "nisko obožavanje" i praznina života rano su probudili dosadu i gađenje u Chatskyju "... ali onda se iselio, činilo se da mu je dosadno s nama, I rijetko je posjećivao našu kuću", kaže kasnije Sofija . Chatsky u svojim monolozima razotkriva kmetstvo i njegove potomke: nehumanost, licemjerni moral, glupi militarizam, neznanje, lažni patriotizam. U najoštrijem političkom monologu „A tko su suci?..“ oštro osuđuje „najpodlije osobine prošlog života“. Chatsky se obrušava na one "plemenite nitkove" koji svoje sluge mijenjaju za hrtove, tjeraju ih u kmetski balet zbog njihovih pothvata "od majki, očeva odbačene djece" i prodaju ih "samce". Vruće osude Chatskog potpuno su u duhu razmišljanja dekabrista, koji su se u svojoj povelji Unije blagostanja zakleli da će se boriti protiv svake neistine i odgajati u sebi i onima oko sebe hrabre građane slobodne Rusije. Chatsky je napustio službu, uniforma mu se ne sviđa. “Bilo bi mi drago služiti, mučno je služiti”, kaže. Na isti je način Ryleev, kad je otišao u mirovinu, rekao: "Samo nitkovi mogu služiti."

Chatsky je, poput dekabrista, bičevao plemstvo zbog njihove servilnosti prema svemu stranom, zbog njihovog prezira prema svom materinjem jeziku i običajima:

Hoćemo li ikada uskrsnuti od strane moći mode?
Tako da naš pametan, vedar narod
Iako nas jezik nije smatrao Nijemcima.

Chatsky se vraća u Moskvu, pun nade i snova. U tuđini je čeznuo za domovinom, "i dim otadžbine" mu je "sladak i mio". Ali tu ga čeka osobna drama. Mučen sumnjama, ali i dalje pun nade, konačno saznaje gorku istinu. Ne navodeći ime, djevojka koju voli priznaje da su joj "drugi" draži od Chatskyja. Ali je li Sophia kriva?
Nakon što je otputovao tri godine, Chatsky ostavlja svoju voljenu djevojku samu. On je “htio proputovati cijeli svijet, a nije proputovao ni stotinu”, vjerojatno je htio u inozemstvo, a možda je i bio tamo, kako kaže Sophia:

Oh! Ako netko nekoga voli
Zašto poludjeti i ići tako daleko?

A djevojka, odgojena na romanima s Kuznjeckog mosta, od kojih "ne može spavati", susreće Silenta i u njemu vidi junaka svog romana:

Uzima ga za ruku, trese srcem,
Dišite iz dubine svoje duše
Nijedna slobodna riječ, i tako prođe cijela noć,
Ruka u ruci, a oko me ne skida.

Ali ovo je razumljivo! Mlada je i neiskusna.

Ali što je s Chatskyjem? Uz Sofiju, on je gluh i slijep. "Zato ga volim", kaže Sophia o Molchalinu. Što je naš heroj? Jeste li čuli, razumjeli? Ne, ništa poput: "Zločesta, ona ga ne voli."

Chatsky nije u stanju ozbiljno shvatiti Molchalina i njegove "talente". U međuvremenu, ovo "najjadnije stvorenje" nije tako beznačajno. Tijekom odsutnosti Chatskog, Molchalin je zauzeo mjesto u Sofijinom srcu, on je sretni suparnik protagonista. Bačene riječi: "Tihi su blaženi na svijetu ..." - pokazuju se kao proročanstvo.

Upravo šutljivci, čiji je ideal “uzimati nagrade i živjeti sretno”, doseći “do stupnjeva poznatih”, postali su stupovi današnjeg društva. Na njih se danas oslanja svaka vlast: jer su poslušni, jer vlast iznad svega cijeni njihov “talent” - “umjerenost i točnost”.

Pola stoljeća nakon nastanka "Jada od pameti", 80-ih godina, Molčalin se ponovno oglasio u eseju M. E. Saltikova-Ščedrina "Gospodin Molčalin". Saltykov-Shchedrin je u Molchalinu vidio jednu od najstrašnijih osoba u ruskom društvu. On je "zasluženo" cijenio njihovu tihu i sumornu ulogu u društvu. Prema njegovim riječima, upravo su tihi tvorci tih sumraka, zahvaljujući kojima "pravi pravi čovjek ne može napraviti ni korak a da ne rasječe čelo".

Vraćajući se u Moskvu, Chatsky je predvidio sastanak s predstavnicima društva Famus. Međutim, stvarnost se pokazala puno mračnijom. Stari prijatelji bili su na ovaj ili onaj način zaraženi famusizmom. Susret s Repetilovom otkrio je Chatskyju površnost i ispraznost liberalizma mnogih. Chatsky je shvatio da su Famusovi ideali i principi vrlo uporni, da je prerano "prošlo stoljeće" nazvao "tradicijom".

“Komedija “Jao od pameti” drama je o kolapsu ljudskog uma u Rusiji, o tuzi koju proživljava predstavnik uma u Rusiji”, bilježi A. V. Lunacharsky.

Chatskyja mrzi reakcionarno društvo kao ideološkog neprijatelja, kao naprednu osobu koja voli slobodu. A društvo poduzima vlastite mjere da ga neutralizira: kleveće ga. Razlog Chatskyjevog "ludila" mnogi Famusovljevi gosti smatraju prosvjetiteljstvom i znanošću. Oni sami su neznalice, iako se obvezuju da će suditi o svemu, vjerujući da su njihova mišljenja neosporna. Ogovaranje, klevetanje - ovo je isprobano oružje u borbi ovog društva s ljudima poput Chatskog. Točna, slobodna, vatrena riječ Chatskyjevo je oružje, ali stari je svijet još uvijek jak, a redovi njegovih pristaša brojni. Chatsky je prisiljen pobjeći iz Famusovljeve kuće, iz Moskve, stisnuti se po svijetu, gdje postoji kutak za uvrijeđeni osjećaj.

Neovisnost postupaka i prosudbi i danas često nastavlja osuđivati ​​osobu na akutna životna iskušenja.

A. D. Sakharov - Chatsky našeg vremena - njegova sudbina nam je još jednom dokazala ispravnost ove izjave. I već smo mi, suvremenici, sa suspregnutim dahom uz TV ekrane, učili od njega, Čovjeka, rođenog od svega najboljeg što nam je velika ruska inteligencija ostavila, hrabrosti da se borimo, ponekad sami, ponekad s naivnom otvorenošću, ali tvrdoglavo i nezainteresirano za pravednost stečene istine.

Ljudi poput Saharova dokazuju da Gribojedov i njegova komedija pripadaju vječnosti. Ima stotinu sedamdeset i jednu godinu i iznova želimo prelistati stranice komedije, a čini se da njeni junaci još uvijek žive pored nas.

Nije vam se svidio esej?
Imamo još 10 sličnih sastava.

Komedija “Jao od pameti” spada u ona rijetka djela svjetske umjetnosti koja iz doba u doba ne gube, nego, naprotiv, jačaju. Svaki naraštaj u takvim stvorenjima vidi nešto svoje, interpretira ih u duhu svoga vremena, obogaćujući i produbljujući time iskustvo percepcije.

Što predstavu do danas drži na živom repertoaru kazališta?

Po mom mišljenju, ovo je slika Chatskog. Ovo nije samo pametan, već slobodouman, čovjek neovisnih uvjerenja, vjesnik novih ideja.

Chatskyjeva tjeskoba zabrinjava, uzbuđuje javnu savjest. I. A. Goncharov je predvidio besmrtnost slike Chatskog: "Chatsky je neizbježan sa svakom promjenom jednog stoljeća u drugo. Svaki posao koji treba ažurirati uzrokuje sjenu Chatskog, razotkrivača laži i svega što je zastarjelo, što utapa novi život, slobodan život." Upravo smo svjedoci smjene stoljeća, borbe novog sa zastarjelim.

Prije svega, Chatsky privlači njegov um, smjelost prosuđivanja. On izaziva društvo Famus, vodi se spor između novog, progresivnog i starog, reakcionarnog. On zna braniti svoja uvjerenja. Junak uzvraća udarac. Chatsky ne zna kako i ne želi služiti, dobiti činove. Zato je, s gledišta Famusova, on luđak: "Pa zar ne vidite da je poludio?"

U Chatskyjevim monolozima čuju se moderni problemi. Ne želi biti serviran, smatra da treba spašavati stvar, a ne osobe, odobrava onu omladinu kojoj se "ne žuri u puk lakrdijaša". Chatsky brani pravo osobe da slobodno bira svoje zanimanje: da putuje, živi na selu, "popravi svoj um" u znanosti ili se posveti umjetnosti. Postavljaju li ova pitanja današnje mlade generacije?

Chatsky je odabrao riječ kao svoje oružje. Kakve točno, dobronamjerne i nemilosrdne karakterizacije daje moskovskim bogatašima: "njihovo neprijateljstvo nepomirljivo je sa slobodnim životom", "... bogati su pljačkom", "... vrve od gozbi i rasipništva" ! U optužujućim monolozima Chatsky se uzdiže do visokog građanskog patosa. Junak je uvjeren da ljude treba suditi ne po položaju i bogatstvu, već po poslovnim i moralnim kvalitetama.

Zbog toga Chatskog društvo mrzi kao novu osobu. I društvo poduzima vlastite mjere da to neutralizira – na tome gradi klevete. Hoće li se pomiriti s osudom obrazovnog sustava Chatsky, kada mladi ljudi preziru svoj narod, nacionalnu kulturu? On stavlja svu strast duše u osudu "praznog, ropskog, slijepog oponašanja".

Hoćemo li ikada uskrsnuti od strane moći mode?

Tako da naš pametan, vedar narod

Iako nas jezik nije smatrao Nijemcima.

Chatsky se usudio "javno objaviti" svoje zdrave misli, ali takve i takve ljude mrze u društvu, nazivajući ih "opasnim sanjarima", ludima. A zar ne bi reagirali na Chatskog da je bio među našim suvremenicima? Donedavno su svi disidenti proglašavani ludima, zatvarani u psihijatrijske bolnice, protjerivani iz zemlje i zatvarani.

Jao Chatsky ne samo iz uma, već i iz ljubavi. Saznao je da ga Sophia ne voli. Ali ova se tuga može prevladati. Da se Sofija zaljubila u drugog Chatskog, Aleksandru Andrejeviču bi sigurno bilo teško i bolno, ali bi preživio. Najveću patnju uzrokuje Chatsky da bi upravo Molchalin mogao postati junak Sofije. Tu je tragedija. Strašno je što je Sofija u gomili mučitelja, među onima koji progone i proklinju. Chatsky je shvatio da je okružen neprijateljima, a nitko ga, čak ni njegova djevojka, nije razumio. Koliko se samo primjera takvih drama danas može vidjeti! Uostalom, i sada su “tihi blaženi na svijetu”, voljeni su jer se znaju svakome svidjeti.

Za nas danas Chatsky ostaje prije svega Ruskinja koja je shvatila ne samo svoj nacionalni ponos, već i uzvišene moralne zadaće građanina.

Griboedovljevo vrijeme je doba daleko od nas, ali hrabra borba domoljuba Chatskog protiv svega nazadnog, vulgarnog i niskog u čovjeku i društvu izaziva simpatije i simpatije suvremenog čitatelja i gledatelja.

Komedija Gribojedova pomaže nam u borbi protiv zgražanja pred svim stranim, protiv društvenih pojava poput karijerizma, sticanja, ulizništva/birokratizma, servilnosti, podsjeća nas na visoke moralne koncepte i ciljeve dostojne ruske osobe.

Filozofski zvuk komedije "Jao od pameti", univerzalni smisao komedije. “Jao od pameti” je i slika morala, i galerija živih tipova, i vječno britka, goruća satira” (I. A. Gončarov). Komedija "Jao od pameti" u ocjeni A. S. Puškina. komedija realizma. Sukob i njegov razvoj. Chatsky protiv društva Famus. "Milijun muka" Chatsky. Um je najvrednija kvaliteta osobe. Je li problem tuge iz uma stvar prošlosti? Borba uma s glupošću traje kroz cijelu povijest čovječanstva.

Pregled pitanja

Zašto se komedija zove "Jao od pameti"?

Što razdvaja Moskvu Chatskyja i Famusova? Što je navelo Chatskog da prekine s njom?

Zašto je Sophia završila u taboru Chatskyjevih protivnika? "Koje je proricanje uspjelo ući u njezino srce" Molchalin?

Tko je proširio glasinu o ludilu Chatskyja i zašto se tako brzo proširila?

Koje su se nade Chatskyja pokazale iluzijama i zašto? Je li se Chatsky borio za ostvarenje svojih nada? Koji aspekti njegovog karaktera su vam bliski? Je li Chatsky moderan?

Zašto Sofija "nije glupa, više voli budalu nego pametnu" (A. S. Gribojedov)?

Čitanje napamet

Chatskyjev monolog

Teme komičnih eseja"Jao od pameti"

Moralni karakter i životni ideali Chatskog.

"Milijun muka" Chatsky.

Chatsky i Sofia. Značenje njihovih slika u komediji.

Chatsky protiv društva Famus.

Moskva u liku Gribojedova.

Chatsky i Famusovskaya Moskva.

"Jao od pameti" Gribojedova je komedija za vjekove.

“U skupini od 20 osoba ogledala se cijela nekadašnja Moskva, poput zrake svjetlosti u kapi vode” (I. A. Gončarov).

Chatsky i Molchalin.

Ja sam Chatsky.

Scena s balom u komediji Gribojedova "Jao od pameti" i njezina uloga u predstavi.

“Zašto Gribojedovljev Čatski dosad nije ostario, a s njim i cijela komedija?” (I. A. Gončarov).

Chatsky i Onegin: tko je značajniji?

Dekabristička orijentacija Gribojedove komedije "Jao od pameti".

“Vaš um i djela su besmrtni u ruskom sjećanju...” (Nina Chavchavadze).

Chatsky i Famusov.

Čitanje i pregledavanje eseja, žanrovsko određenje

1. “Zašto Gribojedovljev Čatski dosad nije ostario, a s njim i cijela komedija?” (I. A. Gončarov).

2. Ja sam Chatsky.

“Zašto Gribojedovljev Čatski dosad nije ostario, a s njim i cijela komedija?” (I. A. Gončarov)

N. A. Nekrasov

AS Gribojedov jedan je od genija ruske zemlje, pisac, diplomat, skladatelj... Da bi postao slavan, nije mu trebalo napisati desetak djela. Zahvaljujući samo jednoj komediji “Jao od pameti” njegovo se ime pročulo.

Zašto, nakon dva stoljeća, komedija, a s njom i njezin protagonist, ne samo da nisu ostarjeli, nego i dalje uživaju sve veći interes? Što je njezina besmrtnost?

Čini mi se da je slika Chatskog čini doista besmrtnom. Njegova se slika može povezati s naprednim ljudima tog vremena i sadašnjosti.

Upadajući u pospanu tišinu kuće Famusovih, Chatsky u njoj postaje neumjestan. Njegovi iskreni osjećaji, njegova strastvena ljubav i vjera tu nisu potrebni:

Malo svjetla je već na nogama! a ja sam do tvojih nogu.

Osuda lažnog morala društva Famus, pretencioznost njihovih govora čine Chatskog "opasnom osobom". Chatsky osuđuje društvo, "gdje je poznat, čiji se vrat često savijao." Nije li to tipično za naše vrijeme?

Um je najvrednija kvaliteta osobe. Je li problem tuge iz uma stvar prošlosti? U to nas uvjerava komedija “Jao od pameti”. Borba uma s glupošću traje kroz cijelu povijest čovječanstva. Koliko se primjera može navesti kada glupost i neznanje trijumfiraju nad inteligencijom i pravdom.

Komedija "Jao od pameti" ne može se nazvati aktualnom, jer glavni problem postavljen u njoj još uvijek ne gubi svoju oštrinu. To je primijetio I. A. Gončarov 50 godina nakon nastanka djela u svojoj kritičkoj studiji “Milijun muka”: “Ali za sada će postojati želja za počastima osim zasluga, sve dok se budu nalazili majstori i lovci molimo i „uzmi nagrade i živi sretno“, dok će ogovaranje, besposlica, praznina dominirati ne kao mane, već kao elementi društvenog života, do tada će, naravno, u modernom društvu titrati obilježja Famusova, Molčalina i drugih. ..."

Ove riječi kritike nisu izgubile na važnosti, iako su napisane prije više od jednog stoljeća. Do sada smo svjedoci borbe između starog i novog, učmalog i naprednog, vulgarnog i uzvišenog.

Za što se Chatsky bori? Na slici glavnog lika autor je prikazao čovjeka koji je krenuo putem borbe protiv laži i vulgarnosti. U Chatsky Griboedov je pokazao ne samo heroja svog vremena, već je dao i sliku borca ​​za slobodu i istinu. Chatskyjev raskid s društvom Famus dogodio se jer je mogao služiti, a ne biti služen:

Bilo bi mi drago služiti, mučno je služiti.

Nemilosrdno stigmatizira “mučitelje gomile”:

slijepi! U kome sam tražio nagradu za sav trud!

Alexander Andreevich Chatsky posvećuje se umjetnosti, znanosti, odbija činove, mrzi "plemenite nitkove".

Prateći Gončarova krajem 20. stoljeća, možemo reći da komedija nije izgubila na važnosti. Njezine slike zadivljuju vitalnošću i opipljivošću. Kroz rukopis najvećeg majstora, osjećamo oko sebe glupe napuhače, tihe hulje, blažene famusovce.

Da se Chatsky samo borio protiv kmetstva, komedija teško da bi bila uspješna u naše vrijeme. Chatsky također osuđuje pogrešan sud koji štiti ljude koji imaju moć i novac: “A tko su suci?”

Prema Goncharovu, “Chatskyi žive i ne prenose se u društvu, ponavljaju se na svakom koraku, u svakoj kući, gdje stari i mladi koegzistiraju pod istim krovom, gdje se dva stoljeća susreću licem u lice u bliskosti obitelji, nastavlja se borba između novog i zastarjelog, bolesne osobe sa zdravom ... Svaki slučaj koji treba ažurirati uzrokuje sjenu Chatskog ... ".

Slika Chatskog sadrži ogromnu generalizirajuću moć, zbog čega ga je Gončarov pripisao vječnim manifestacijama energije obnove buntovne u čovječanstvu.

Kao uistinu veliko djelo, Gribojedovljeva klasična komedija Jao od pameti postavlja transtemporalne probleme. Napisano prije otprilike dva stoljeća, djelo pokreće aktualna pitanja. A glavni lik komedije nas oduševljava i nadahnjuje svojom otpornošću, hrabrošću i optimizmom.

Ali mislim da nije samo sadržaj ono što komediji daje vezu s našim vremenom. Nisu li imena glavnih likova postala zajedničke imenice? A koliko često koristimo komične izraze koji su postali krilati: “Može li se odabrati kutak za šetnju dalje?”, “Bah! poznata lica... Gribojedov je u svom radu s velikom vještinom spojio razgovorni jezik s književnim jezikom, puk s rječnikom obrazovanog plemstva.

Dubina slike života, živopisna tipičnost slika, točan i živahan jezik, originalnost žanra i kompozicije - sve je to osiguralo dugovječnost komedije i besmrtnost njenog talentiranog tvorca.

Komedija "Jao od pameti" jedan je od spomenika svjetske kulture, "vječna knjiga", najsjajniji umjetnički dokument dekabrističkog doba. Po izlasku komedija je odmah prepoznata, a proročanske riječi A. Bestuževa: "Budućnost će ovu komediju dostojno cijeniti i staviti je među prve narodne tvorevine" činile su se pretjerano uzvišenima. No izvanredna kvaliteta komedije pokazala se u tome što je polifonija njezina sadržaja s vremenom postajala sve opipljivija, zbog čega "Gribojedovljev Čacki dosad nije ostario, a s njim ni cijela komedija".

Pregled. U eseju prema komediji "Jao od pameti" A. S. Gribojedova, na temelju činjeničnog materijala komedije, uvjerljivo se pokazuje da je glavni kriterij za formiranje čovjeka kao osobe njegovo visoko ideološko uvjerenje, a mjera vrijednosti osobe je njegovo duhovno bogatstvo, patriotizam, služenje domovini.

Esej dokazuje originalnost Chatskog, govori o značaju slike junaka komedije Griboedova za sadašnjost. Sudovi autora eseja su neovisni, duboki.

Ja Chatsky

(prema komediji "Jao od pameti" A. S. Gribojedova)

Ja sam osoba koju su zamijenili za luđaka, a osoba koja je još uvijek u pravu!

Ne, ne tvrdim da su oni koji su me proglasili ludim (“On je poludio”, “Lud u svemu”, “Učenje ovdje je kuga, učenje je razlog da se sada više nego ikad, ludi razvode ljudi i djela. , i mišljenja") nisu u svemu u pravu, ali u većini slučajeva namjerno kleveću ili duboko griješe.

Ono što me dovelo u kuću Famusova je ljubav prema Sofiji:

Malo svjetla je već na nogama! a ja sam do tvojih nogu.
Četrdeset pet sati sam, oči mi ne puknu u trenutku,
Više od sedam stotina versti pometeno, vjetar, oluja ...

Ali kad sam saznao da Sophia voli drugoga, umjesto da tražim njenu recipročnost, pozivajući se na njenu dugogodišnju ljubav prema njoj, pokušavam Sofiji objasniti njenu strašnu zabludu.

Molchalin! Tko će drugi sve tako mirno riješiti!
Tamo će se mops na vrijeme pogladiti!
Ovdje u vrijeme će se karta trljati!
Zagoretsky neće umrijeti u njemu!
Upravo ste mi izračunali njegova svojstva.
Ali mnogi su zaboravili Da?

I konačno, nakon razgovora sa samim Molchalinom, uvjerio sam se da Sofija mnoge stvari u životu gleda njegovim očima.

S takvim osjećajima, s takvom dušom, volimo! ..

I evo me sama. Ali oslobodio sam se iluzija u odnosu na Sofiju.

slijepi! u kome sam tražio nagradu za sve trudove!
Požuri! .. odletio! drhtao! Ovdje sreća, misao, blizu.

Vidio sam svoje mnogostrane neprijatelje, još sam bolje ostvario svoje ciljeve.

Dugo sam putovao i mislio da poznajem ljude, njihove misli, njihove misli. Ne...

Snovi su nestali s vidika i koprena je pala.

U krugu Famusova govore samo o činovima, novcu, postignućima, osuđuju znanost:

Učenje je kuga, učenje je uzrok...
... Ako se želi zaustaviti zlo:
Odnesite sve knjige i spalite ih.
Udaj se po izračunu:
Budi loš, da ako ga dobiješ
Duše tisuću dvije plemena
To i mladoženja.
Sve mi je to neprihvatljivo.

Zato svaka nova osoba koja se pojavi u komediji postaje neprijateljski nastrojena prema meni, i to ne samo oni koji su imali izravne sukobe sa mnom, nego i oni koji nikada sa mnom nisu razgovarali strašno kleveću:

gomila mučitelja,
U ljubavi izdajnika, u neprijateljstvu neumornih...
I jedino što mi preostaje je:
Gubi se iz Moskve! Ne dolazim više ovamo.
Bježim, neću se osvrtati, ići ću gledati svijet,
Gdje postoji kutak za uvrijeđeni osjećaj! ..

Pregled. Esej je zanimljiv po formi s pogledom na Chatskog, tako reći, iznutra. Vrlo osobno, vedro, uzbuđeno.

Moderno čitanje klasika

Najnovije publikacije na A. S. Gribojedov

Velagin A. P. A. S. Gribojedov. "Jao od pameti": Pročitajmo zajedno. M.: Obrazovanje, 1991. Str. 24.

Struve P. B. Lice i genij Gribojedova // Književnost u školi. 1994. br.1.

Bazhenov A. Do misterija "žalosti": Ideje i slike komedije "Jao od pameti" // Književnost u školi. 1996. br. 4, 5.

Lanščikov A.I. "Jao od pameti" kao ogledalo ruskog života // Književnost u školi. 1997. br. 5.

Komedija Gribojedova "Jao od pameti" satirično je djelo koje ismijava običaje moskovskog aristokratskog društva u vrijeme kmetstva. Nakon analize djela, možete utvrditi da je uzor za pisanje ove komedije bila Moliereova drama "Mizantrop". Ispod je jedna od opcija za analizu komedije prema planu. Ovaj materijal može vam pomoći razumjeti značenje "Jao od pameti", istaknuti glavnu ideju komedije i izvući ispravan zaključak kada se pripremate za lekciju iz književnosti u 9. razredu i samostalnu pripremu za ispit.

Kratka analiza

Godina pisanja – 1822-1824

Povijest stvaranja- Želja Gribojedova da stvori novi smjer u književnosti kombinirajući različite stilove.

Tema- Problematika komedije je raznolika, pokreće mnoge akutne teme tog doba, ismijava servilnost i uzvišenost pred višim činovima, neznanje i licemjerje. Kmetstvo, birokracija - sve aktualne probleme tog vremena pokriva jedna drama.

Sastav- Komedija se sastoji od četiri čina, vješto spojena u jedinstveni scenarij, gdje pojedini prikladni intervali daju predstavi poseban ritam i osebujan tempo. Radnja drame kreće se uzlaznom putanjom, u četvrtom činu razvoj se ubrzava i ubrzano ide prema finalu.

Žanr- Predstava. Sam Gribojedov smatrao je da je prvo pisanje ovog djela bilo značajnije, ali da bi ga postavio na pozornicu, morao je pojednostaviti komediju. Prema kritičarima, ovo nije samo komedija, već realistične crtice iz običnog društvenog života odigrane na pozornici.

Smjer- Klasicizam i realizam. U tradicionalnom klasičnom smjeru, Griboyedov je samouvjereno uveo hrabro realistično rješenje, stvarajući neobičnu raznolikost žanrova.

Povijest stvaranja

Povijest stvaranja "Jao od pameti" odnosi se na razdoblje pisčevog povratka iz Perzije u Tiflis, u Moskvi je završena početna verzija komedije. U Moskvi je Gribojedov imao priliku promatrati običaje plemićkog društva, a junaci njegova djela dobili su realistične slike. Odvažna ideja društveno-političke prirode pokriva cijelu generaciju ljudi iz doba dekabrističkog pokreta.

Da stvori upravo takvu komediju, Griboedov je bio potaknut incidentom koji se dogodio na jednom od aristokratskih prijema. Pisac je primijetio s kakvom se servilnošću i licemjerjem visoko društvo ulizuje predstavniku strane države. Revnostan čovjek naprednijeg pogleda na život, Gribojedov je o tome oštro govorio. Licemjerni gosti osudili su izjavu mladog pisca, brzo su proširili glasine o njegovom ludilu. Gribojedov je odlučio ismijati općeprihvaćene poroke društva, borbu između progresivnih i konzervativnih pogleda, te je započeo rad na predstavi.

Tema

U komediji Jao od pameti, analizom djela moguće je istaknuti brojne teme kojima se autor bavi. Aktualni problemi tog doba, kojih se dotakao Gribojedov, cenzori su neprijateljski dočekali. glavna tema“Jao od pameti” su poroci društva koji su uhvatili duboke korijene i cvjetaju u punom cvatu. Licemjerje i birokracija, razmetljivost i servilnost, ljubav prema strancima - sve se to događa u drami Gribojedova.

glavni problem- ovo je sukob između "novog" i "starog" života, vječni sukob generacija, gdje je predstavnik starog načina života Famusov, a pristaša novih pogleda je Chatsky.

U ovom i značenje imena“Jao od pameti” - u to vrijeme osoba progresivnih nazora, težnji za novim životom, misleći široko i sveobuhvatno, za građane, privržene staromodnosti, bila je luđak, čovjek s neobičnošću. Za Famusove i tihe, takav predstavnik, koji pati od "jada od uma", je Chatsky, inteligentan i gorljiv čovjek nove generacije.

sebe ideja Predstava je već u naslovu. Progresivni pogledi Chatskog ne odgovaraju općeprihvaćenim normama konzervativnog plemstva, a društvo ga optužuje za ludilo. Lakše je optužiti za ludilo nego promijeniti svoj tihi filistarski život u skladu s novim trendovima vremena, jer to će utjecati ne samo na osobni svijet svih, već i na društvo u cjelini, dotičući se mnogih drugih područja života . Bit će potrebno revidirati nacionalno-kulturna, domaća i politička pitanja, promijeniti cjelokupni ustroj života.

Sastav

Osobitost kompozicije teksta Gribojedovljeve drame leži u njegovoj integralnoj cjelovitosti. Pouzdano i hrabro predstavljanje radnji, živopisne slike, paralelni i simetrični razvoj dviju priča, javne i privatne - općenito, sve se to pretvara u jedan, dinamičan scenarij.

Dijeleći igrokaz na četiri čina, bila je Gribojedova inovacija u stvaranju ovog žanra. Odbacivanje općeprihvaćenog mehanizma za stvaranje predstave, novost u prezentaciji materijala - sve je to šokiralo publiku i učinilo Griboedovljev rad besmrtnim.

Osobine kompozicije drame izazvale su neprijateljski stav kritike, a te iste osobine otkrile su u autoru veliki talent za pjesničko umijeće.

glavni likovi

Žanr

Žanr "Jada od pameti" nemoguće je definirati jednom riječju. Mišljenja kritičara, s takvom žanrovskom originalnošću djela, uvelike se razlikuju u njegovoj ocjeni. Drame Griboedova mogu se pripisati i žanru komedije i žanru drame, opća suština djela od toga se ne mijenja. Društveni i ljubavni sukobi idu paralelno jedan s drugim, tijesno su međusobno povezani i ne vode do logičnog zaključka. U oba sukoba svaka strana suprotstavljenih snaga ostaje pri svom mišljenju, ne nailazeći na razumijevanje kod protivnika. Razvijanje dvaju sukoba istodobno ne uklapa se u okvire tradicionalnog klasicizma, a predstava uz to ima i naglašen realistički početak.

Drama Griboedova jedno je od najcitiranijih djela ruske klasike, fraze iz kojih su postale krilate i raspršene diljem svijeta, a da do danas nisu izgubile svoju važnost.

Test umjetnina

Ocjena analize

Prosječna ocjena: 4.7. Ukupno primljenih ocjena: 5501.

Za današnju Rusiju aktualna je i komedija "Jao od pameti", koju je početkom 19. stoljeća napisao A. S. Gribojedov. U ovom djelu autor dubinski otkriva poroke koji su pogodili rusko društvo početkom prošlog stoljeća. No, čitajući ovo djelo, u njemu pronalazimo junake današnjice.
Imena likova komedija koje je Gribojedov sakupio u kući moskovskog gospodina Pavela Afanasjeviča Famusova nisu slučajno postala poznata imena. Pogledajmo vlasnika kuće. Svaka replika Famusova, svaki njegov monolog revna je obrana "doba poniznosti i straha". Ova osoba prvenstveno ovisi o tradiciji i javnom mnijenju. Poučava mlade da, kažu, treba uzeti primjer od očeva: "Učili bismo gledajući starije." A kakvo je, po Famusovu, iskustvo starijih generacija? To se jasno vidi na primjeru njegovih komentara o pokojnom ujaku Maksimu Petroviču, koji je "jeo ne na srebru - na zlatu". Maksim Petrovič, plemić iz vremena "majke Katarine", uzor je Famusovu, jer "kad treba služiti, on se saginje". Laskanje i servilnost u cijeni ovog komičnog lika.
Zauzimajući visoku dužnost, Famusov priznaje da služi kako bi dobio činove i druge pogodnosti. Pritom niti ne ulazi u bit papira koje potpisuje:

I imam što je, što nije,
Moj običaj je ovakav:
Potpisano, dakle s tvojih ramena.

A. S. Griboedov sjajno je odrazio na sliku Famusova i takvu značajku birokracije, koju danas nazivamo "protekcionizmom". Junak komedije priznaje:

Kod mene su sluge stranaca vrlo rijetke,
Sve više sestara, šogorice...
Kako ćete početi uvoditi u krštenje li, u grad,
Pa kako ne zadovoljiti vlastitog malog čovjeka.

Mjera vrijednosti osobe za Famusova je rang i novac. Kaže svojoj kćeri Sofiji: "Tko je siromah, nije ti dorastao." Pukovnik Skalozub, prema Famusovu, odgovarao bi Sofiji kao muž, jer on "nije danas - sutra general".
U slici Famusova lako možemo pronaći poznate crte našeg suvremenika. Uostalom, mnogi ljudi još uvijek koriste u svojim životima istu ljestvicu vrijednosti koju je imalo rusko plemstvo početkom 19. stoljeća. A birokracija, koja je već postala društveni fenomen, počiva na tim istim Famusovima.
Isto se može reći i za Molchalina i Skalozuba. Glavni cilj njihovog života je karijera, položaj u društvu i sve što je povezano s tim. Navikli su na "lagani" kruh, što postižu umiljavanjem nadređenima. Vole lijep život, koji se nagrađuje za uvijanje, prigovaranje. Tako, na primjer, Molchalin živi po principu:

Prvo, zadovoljiti sve ljude bez iznimke--
Vlasnik, gdje slučajno živi,
Šef s kojim ću služiti,
Njegovom slugi koji čisti haljine,
Vratar, domar, da izbjegne zlo,
Domarov pas, tako da je bio nježan.

U osobi Molchalina, Griboedov je stvorio ekspresivnu generaliziranu sliku cinika, lišenog moralnih vrijednosti, koji će moći doseći "poznate stupnjeve". Ovaj junak se odnosi na svoje zasluge "umjerenost i točnost", sposobnost šutnje kada vas grde.
Što se tiče pukovnika Skalozuba, Gribojedov je u njemu stvorio tip glupog, narcisoidnog i neukog junaka paradnih vježbi, gorljivog protivnika svega novog. Ova "promukla, davljena, fagotinska, plejada manevara i mazurki" juri za činovima, narudžbama i bogatom nevjestom.
Po mom mišljenju, zastrašujuće je kada u društvu postoje ljudi poput Famusova, Molchalina, Skalozuba. Zbog toga što ušutkani šute stradaju nevini ljudi iako je istina na njihovoj strani. Ovi Gribojedovljevi junaci čine onaj sloj društva, koji se uvijek krotko sklanja s vlastima, ma kakva ona bila. Upravo ti ljudi služe kao oslonac u antidemokratskoj državi, u što uvjerava povijest naše zemlje.
Stoga možemo govoriti o važnosti za danas takvih heroja kao što je Chatsky. U njemu je pisac utjelovio mnoge kvalitete napredne osobe svog doba. Po svojim uvjerenjima blizak je dekabristima. Negativno se odnosi prema kmetstvu, okrutnosti posjednika, karijerizmu, servilnosti, neznanju, idealima "prošlog stoljeća". Chatsky proklamira humanost, poštovanje običnog čovjeka, služenje cilju, a ne pojedincima, slobodu misli. Afirmira progresivne ideje moderne, prosperitet znanosti i umjetnosti, poštivanje nacionalnog jezika i kulture te obrazovanja.
Junakova uvjerenja otkrivaju se u njegovim monolozima i raspravama s predstavnicima Famusa iz Moskve. Njegovo odbacivanje kmetstva odjekuje u njegovim memoarima o kmetskom kazalištu, o "Nestoru plemenitih hulja", koji je svoje vjerne sluge zamijenio za tri hrta. Nakon što je slušao Famusovljevu oduševljenu priču o Maksimu Petroviču, Chatsky s prezirom govori o ljudima koji su "ne u ratu, već u miru, uzimali čelo, kucali na pod, nisu žalili", o onima "čiji se vrat često savijao".

On prezire ljude koji su spremni
Neka posjetitelji zijevaju u strop,
Čini se da šuti, da se meškolji, da večera.

Ne prihvaća "doba prošlosti": "Doba poniznosti i straha bilo je ravno." On odobrava one mlade ljude koji se ne žure "uklopiti u puk lakrdijaša".

Kritični prema dominaciji stranaca:
Hoćemo li ikada uskrsnuti od strane moći mode?
Tako da naš pametan, vedar narod
Iako nas jezik nije smatrao Nijemcima.

Chatsky brani pravo osobe da slobodno bira svoje zanimanje: da putuje, živi na selu, "popravi svoj um" u znanosti ili se posveti "visokoj i lijepoj kreativnoj umjetnosti". Chatsky nastoji "služiti", a ne "služiti", i služiti "stvari", a ne "osobama".
Chatsky je napredan čovjek svog vremena. Treba napomenuti da je ovaj lik Gribojedova vrlo realan, živi u sadašnjosti, a njegovi pogledi usmjereni su daleko u budućnost. Takvi se ljudi mogu naći u svakom vremenu, a posebno na spoju "stoljeća prošlog" i "stoljeća sadašnjeg". Tim povodom, I. A. Gončarov je u svom članku “Milijun muka” napisao: “Tijekom naglih prijelaza iz jednog stoljeća u drugo, Chacki žive i ne prenose se u društvu, ponavljajući na svakom koraku, u svakoj kući, gdje staro koegzistira pod jednim krovom s mladima, gdje se dva stoljeća susreću licem u lice u bliskosti obitelji - borba svježeg sa zastarjelim, bolesnog sa zdravim traje cijelo vrijeme...
Vidimo da je Chatsky izvanredna osoba. On, za razliku od ostalih junaka komedije, otvoreno izražava svoje misli, ne skriva ništa. Ova osoba govori izravno o onome što je suprotno njegovim pogledima na život, koje on ne prihvaća. U naše vrijeme ljude poput Chatskog nazivaju "bijele vrane", jer nisu poput svih ostalih. Chatsky se ističe svojom izraženom individualnošću. Zato se ne uklapa u famusovsko društvo koje ga ne razumije i niti ne pokušava razumjeti. Naprotiv, smatra se ludim:

IZ ludo!.. Čini joj se, to je to!
Ne bez razloga? Pa... zašto bi ga uzela!

Gončarov je u članku "Milijun muka" pisao o "Jadu od pameti" - da "sve živi svojim neprolaznim životom, preživjet će još mnoge epohe i sve neće izgubiti svoju vitalnost". U potpunosti dijelim njegovo mišljenje. Uostalom, pisac je oslikao pravu sliku morala, stvorio žive likove. Toliko živi da su preživjeli do naših vremena. Čini mi se da je to tajna besmrtnosti komedije A. S. Gribojedova. Na kraju krajeva, naši slavni, šutljivi, napuhači još uvijek tjeraju modernog Chatskog da osjeća tugu iz uma.