Tema ljubavi u drami Višnjik. Obilježja Ranevskaya

Toliko je istraživanja napisano o ovoj predstavi da je čudno da se još uvijek čuje kako Višnjik nije komedija, u njoj nema ničeg komičnog i smiješnog. Ali dokazati da je ovo komedija, štoviše, lirska komedija može biti svaki zdravorazumski redatelj koji ima pojma o teoriji sukoba. I ne treba nikoga dovoditi u zabludu o "kontroverznoj žanrovskoj prirodi" ove predstave. Moguće je da ju je, budući da je o ovoj predstavi već toliko napisano i rečeno, netko od redatelja već iskoristio, dokazao i utjelovio. Pa... onda ću se ponoviti.

Trešnjin voćnjak mi je jedna od najdražih predstava. Od djetinjstva. Čehov je jedan od najcjenjenijih pisaca. Ovo govorim za one koji mi se usude prigovoriti da ne poštujem autora ili da izvrćem autorovu ideju ove predstave. Neću učiniti ništa takvo. Ideju ovog djela prilično su jasno opisali mnogi ugledni ljudi. Ali o intrigi na kojoj je izgrađena ova komedija, ja osobno nisam znao toliko do nedavno.

Intriga je glavni ključ predstave. Čehov koristi stari komični trik, poznat još iz vremena Gozzi-Goldonija: ljubavni odnosi gospodara duplicirani su ljubavnim odnosima slugu. Ali u predstavi “Višnjik” to nisu samo ljubavni dueti, nego ljubavni trokuti!

Ljubavni trokut Yasha-Dunyash-Epikhodov ne treba ni tražiti: on je vidljiv već na prvim stranicama drame. Dunyasha odmah kaže Lopakhinu da ju je činovnik Epihodov zaprosio. Zatim ga dijeli s Anyom. Ali ni Lopakhin ni Anya to ne shvaćaju ozbiljno: kažu, "svi ste oko jedne stvari." A ni prosječan čitatelj to ne shvaća ozbiljno. Ali ovo je autorov savjet! To je nagovještaj da u predstavi treba postojati ljubavno-lirski odnos. Dakle, trebate ih tražiti u odnosu između drugih likova.
Dakle, u ovom skromnom ljubavnom trokutu, koji se sastoji od sluga, vidimo klasični obrazac: uspješan ljubavnik - ona - neuspješni ljubavnik. Možda je ovaj "mali" trokut paralelan s "velikim". Gdje je on? Pokušajmo pronaći...

Glavni lik predstave je Ranevskaya. Dakle, glavnu ljubavnu vezu treba tražiti oko nje. Osim toga, njeno ime nije Masha, ni Olya ni Ira. Zove se Lyubov Andreevna. Samo pomisli, Ljubav sama! Osim toga, sve replike ove heroine označene su ne "Ranevskaya", već "Lyubov Andreevna". Dakle, ime je bitno.

U članku Aleksandra Minkina http://mk.ru/numbers/1947/article66159.htm (u daljnjem tekstu hvala Sergeju Rajskom na poveznicama) kaže se da je protagonist drame, Lopakhin, bio zaljubljen u Ranevsku od svoje mladosti. Čak postoji i naznaka mogućnosti bližeg odnosa između njih. Uvjeravali su me da Minkin nije bio prvi koji je u predstavi vidio Lopahinovu ljubav prema Ranevskoj.
Za koga, kako - za mene je to vijest. A vijest je važna, jer nikada nisam razmišljao o Lopakinovoj ljubavi prema Ranevskoj.
Ali skrenuo sam pozornost na mogućnost ljubavi prema Ranevskoj od strane drugog lika, naime Petje Trofimove. Sjetite se kako Trofimov žuri u susret Ranevskoj, strastveno joj ljubi ruku, jer priznaje da nije imao strpljenja čekati do jutra, iako je Varja naredila. Štoviše, Čehov se fokusira na ovaj susret.

Trofimov: Ljubov Andrejevna! Uzvratila mu je pogled.

Autor jasno propisuje trenutak vrednovanja. Glumci to moraju igrati. Dakle, potrebno je.
Ali Trofimov zna da ga Ranevskaja ne voli i nema se čemu nadati. Stoga se trudi biti blizu, ali je ne želi osramotiti: stigao je, ali živi u kupalištu; samo sreo i rekao: "Samo ću se pokloniti - a onda ću otići."

S ove točke gledišta, dijalog između Ranevskaje i Trofimova u trećem činu glasi potpuno drugačije: ona koketira s njim, on je voli i nada se. Kad shvati da se previše zaigrala, uzvrati. On je uvrijeđen. Primjetite da on nju nije uvrijedio svojim neopreznim izjavama, nego ona, i ne samo da je uvrijedila njega, nego ga je zapečatila tako da je vrištao: “Među nama je sve gotovo!” Osoba koja nije zaljubljena ili zaljubljena u nekog drugog teško da će reći takve stvari, čak i podleći emocijama.

Zatim, treba napomenuti da se svi junaci drame obraćaju Trofimovu imenom, a nepotpunim imenom, djetinjasto ga zovu Petja. A Čehov potpisuje Petjine retke "Trofimov". To znači da je ovaj lik po vrijednosti jednak Lopakhinu.

Tako smo otkrili drugi, glavni ljubavni trokut Lopakhin-Ranevskaya-Trofimov.
Ako su Lopakhin i Trofimov suparnici, onda odmah postaje jasno zašto se u prisustvu Ranevske ponašaju kao "dva pijetla". Oni nemaju samo ideološki spor, oni vode borbu za ženu! Otud sva ta međusobna vrijeđanja, zadirkivanja i maltretiranja.

Osim toga, Čehov ovom ljubavnom trokutu daje mogućnost sretnog razrješenja. On uvodi još dvije heroine - kćeri Ranevskaya. Varya, starija, može ići Lopakhinu, a mlađa Anya Trofimovu. Zbog činjenice da tekst predstave puno govori o odnosu Varye i Lopakhina, kao i Trofimova i Anye, čitatelj ne vidi odmah da je pozornost muškaraca zapravo prikovana za Ranevskaya i ne primjećuje ovu intrigu .

Imamo još jedan par: Charlotte Ivanovna i Simeonov-Pishchik. Pishchik je stalno iznenađen Charlotteinim nestašlucima, a svi ostali likovi neprestano čekaju njezine trikove, plješću, vesele se.
Postoji mišljenje da su Anya, Ranevskaya i Charlotte iste osobe, samo u različito vrijeme u životu. Sada se ne sjećam odakle mi ta informacija u glavi, možda je nešto ostalo od tečaja kazališnih studija, što nam je pročitala divna učiteljica Irina Yakovlevna Dorofeeva.

Ali postoji dokaz u predstavi. Anya je vrlo slična svojoj majci, svi joj govore o tome. Ona je doslovno Ranevskaya u mladosti. A Charlotte je strankinja u stranoj zemlji koja živi na račun drugih. To je sudbina koja čeka Ranevskaju nakon odlaska u Pariz, nakon što proćerda petnaest tisuća koje je dobila od bake iz Jaroslavlja. Dakle, ako postoji veza između ovih slika, moramo pratiti odnos junaka drame ne samo prema glavnom liku, već i prema njezinim "mladim" i "starim" slikama. Može se pretpostaviti da su Pishchikove reakcije na Charlotte parodija stava muškaraca prema Ranevskaya.

Zatim, treba napomenuti da svaki od likova ima svoju ideju o voćnjaku trešanja. Za Lopakhina ovo je "imanje gdje su otac i djed bili robovi", za Ranevskaju to su "život i mladost", za Trofimova to je "cijela Rusija".
Lopakhin je trgovac, porijeklom iz seljaka. Trofimov je domaći osiromašeni intelektualac. A glavni lik Ranevskaja, žena po imenu Ljubav, personificirani je voćnjak trešanja, sam predmet spora.

Ovdje je glavna intriga: kome će pripasti Ranevskaja i njezin trešnjin voćnjak, njezin život, njezina mladost?

Vrhunac je kupnja voćnjaka trešanja od strane Lopakhina. Sada da vidimo kako se odnos heroja mijenja nakon ovog događaja: fizička pobjeda ide Lopakhinu. Kupio je voćnjak trešanja, štoviše, bacio je novac na Ranevskaya, naplativši dodatni dug od 90 tisuća, što znači da Ranevskaya može dobiti veliki iznos nakon otplate duga. Više o tome piše u članku Aleksandra Minkina http://mk.ru/numbers/1946/article66094.htm
Zapravo, Lopakhin je "kupio" Ranevskaju. I on je pobjednik. Trofimov je na strani gubitnika. Ali…

Na kraju predstave, Petya Trofimov, oprostivši se od Lopakhina, odlazi s Anyom. Izgubio je od Ranevske. Ali s njim je Anya, koju je Trofimov uvjerio da se odrekne svog bivšeg života, iz svog nekadašnjeg "trešnjinog voćnjaka"!
Ranevskaya neće uzeti novac od Lopakhina: ona je plemenita žena, plemkinja, i ne može se "prodati" seljaku. Ona je sama ljubav! A ljubav nije na prodaju. Čovjek ga je “sasjekao u korijenu”, ali nije kupio. Anya - mladost i ljepota. Ona odlazi s Trofimovom. Hoće li uzeti novac? Jedva. Mladost i ljepota nisu na prodaju.
S kim Lopakhin ostaje? Što je onda kupio? I neće se oženiti Varjom...
Charlotte (uzima smotuljak koji izgleda kao smotana beba): Dušo moja, bok, bok... Čuje se plač djeteta: "Vau, vau! ..."Šuti, moj dobri, dragi moj dječače. "Vau!.. vau!.." Tako mi te je žao! (Odbacuje čvor.) Molim vas, nađite mi mjesto. Ne mogu to učiniti. LOPAKIN: Naći ćemo, Šarlota Ivanovna, ne brinite.

Ovako: "kupio" sam Ranevskaju, ali sam "kupio" Charlotte, koju još uvijek treba negdje pričvrstiti. Nije uzalud Čehov ovu epizodu napisao s djetetom: sjećamo se da je Ranevskaja imala sina koji se utopio i za kojim ona žali tijekom predstave. A Charlotte je parodija Ranevske, njezine "starosti".

Oni koji uvjeravaju da drama ima tragičan rasplet i nazivaju je tragikomedijom imaju što prigovoriti.
Glavni sukob predstave je borba za voćnjak trešanja, borba za ženu, Ranevskaju, koja personificira ovaj vrt. Ona je glavni lik. Tragedija je žanr u kojem je glavni sukob nerješiv, a glavni lik neizbježno mora umrijeti. Višnjik umire pod udarcima sjekire. Ali glavni lik ne umire. Ona samu sebe osuđuje na smrt. Lopakhin Ranevskaja je bacila novac. Dakle, ako ih uzme i kupi sebi novo, malo imanje, moći će sasvim podnošljivo živjeti. Junakinja ima izlaz. Neka ne ovaj "trešnjin vrt", ne ovo imanje, nego neki drugi, drugi "trešnjin vrt" - ona može kupiti. Ali Ranevskaya više voli lutati u stranoj zemlji.
Međutim, vidimo da postoji izlaz. A za glavnog lika, on nije povezan sa smrću, neizbježnom smrću. Dakle, tragičnog ishoda ovdje nema. Priroda sukoba je dramatična, a ne tragična. A u drami i komediji – sukob je razriješen.

Smrt Firsa u finalu samo naglašava da Lopakhin, koji je kupio voćnjak trešanja, nije pobijedio, nego izgubio. Jela cijeli život služi gospodarima koji žive na ovom imanju, on je i simbol višnjika, starog vrta, osuđenog na sječu, pa stoga više nikome nepotrebnog. Nemirna Charlotte i mrtvi Firs - to je ono što je Lopakhin kupio. Firsova smrt nije tragična, već komična: toliko su se zabrinuli za ostarjelog djeda, toliko su bili pečeni da ga pošalju u bolnicu, da su na njega potpuno zaboravili. I uzeo je i umro. Nepotrebna Jela se zaboravlja kao nepotreban nasad trešanja.

Komedija je lak žanr. Komedija se gotovo uvijek temelji na ljubavnoj vezi. Evidentna je ljubavna veza. Pa što ako junaci govore o vječnom, o sudbini Rusije i jure u svojoj "tragičnoj samoći"? Struktura predstave je komična. Razriješimo glavni sukob. Višnjik je komedija.
Štoviše, ako redatelj ignorira opisanu strukturu, ne vidi ljubavnu vezu Lopakhin-Ranevskaja-Trofimov, tada se cijela komična osnova raspada. Predstava postaje drama - sve samo ne komedija.

Ako netko tko je pročitao ovu analizu želi reći da se sve to odavno zna i daleko je od "know-how", zamolit ću vas da me uputite na izvore: članke, knjige, navedete autore. Drago mi je što sam se upoznao s ovim materijalom.
Također, ako je netko gledao predstave "The Cherry Orchard" u kojima je prisutna intriga koju sam opisao - neka mi se javi, budite ljubazni. Bit će izuzetno zanimljivo vidjeti.

>Obilježja junaka Cherry Orchard

Karakteristike junaka Ranevskaya

Ova junakinja navikla je na luksuz i ne zna sebi ništa uskratiti. Čak i kada treba spasiti dom iz djetinjstva, ne može se protiviti svom načinu života. Novopečeni trgovac Lopakhin nudi joj da na mjestu vrta postavi ljetne vikendice i iznajmi ih kako bi otplatila dugove na imanju. Tako će moći spasiti očevu kuću. Ali ona i njezin brat Gaev protive se toj ideji. Iznajmljivanje vikendica smatraju vulgarnim, a ne žele posjeći ni nasad trešanja. Taj joj je vrt drag ne samo zbog uspomena iz djetinjstva, već i kao simbol domovine i plemenitosti.

Do kraja ne vjeruje da joj mogu oduzeti nasad trešanja, još se nada pomoći rodbine. Ponekad joj se čini da će se sve riješiti samo od sebe. Međutim, sudbina odredi drugačije. Tijekom aukcije, sam Lopakhin kupuje njihovo imanje s vrtom. Sada je ništa ne zadržava kod kuće i slomljena srca vraća se u Pariz. Lik Ranevske apsorbirao je značajke pravog ruskog plemstva, koje su prvenstveno karakterizirale plemenske tradicije.

>Skladbe temeljene na The Cherry Orchard

Domaća ljubav

U djelu velikog ruskog klasika A. P. Čehova "Višnjik" središnje mjesto zauzima tema doma i domovine. Kao trešnjin voćnjak pao iz ruku sjekire, bivša domovina polako umire. Ili, ako pogledate s druge strane, ono ne umire, nego se ponovno rađa: staru generaciju zamjenjuje nova, mlađa generacija, puna vjere u sretnu budućnost. Je li to, doista, kasnije pokazala Oktobarska revolucija, no autora tih događaja više nismo ulovili. Čehov je umro 1904. godine, a uspio je završiti dramu Višnjik 1903. godine.

Usporedba spomenuta u predstavi, "cijela Rusija je naš vrt", pokazala se vrlo simboličnom. Anton Pavlovič bio je veliki građanin svoje zemlje i podigao je temu domovine u mnogim svojim djelima. Ne čudi što su njegovi glavni likovi ispunjeni domoljubljem i ljubavlju prema domu. Ljubav prema kući u predstavi se očituje kod svake na svoj način. Tako je, na primjer, za Ranevskaya i Gaev, ovo slijepa vezanost za obiteljsko imanje, a time i za vrt u kojem je odraslo više od jedne generacije. A za Petju Trofimovu i Anju ljubav prema domu je nešto više. Oni su iznad ljubavi prema vrtu. Zanima ih budućnost zemlje, promjene i inovacije.

Prodavanje vrta je ono što leži na površini kada čitamo dramu. Zapravo, korijeni problema koje autor postavlja mnogo su dublji. Prodaja vrta predstavlja propadanje plemstva početkom dvadesetog stoljeća, rušenje društvenog poretka formiranog stoljećima, pojavu nove generacije poduzetnika i preduvjete za nadolazeću revoluciju. Novim trgovcima, starosjediocima, ni trešnja ni obiteljsko imanje nisu od velike važnosti. Ovdje je polje maka, koje bi donijelo mnogo više profita, prema Yermolai Lopakhin, korisnije od trešanja. A još bolje, ako ovaj vrt razbijete na parcele i iznajmite ga ljetnim stanovnicima.

Takav prijedlog jako uzrujava Lyubov Andreevnu Ranevskaya, koja je tako nježno vezana za svoj voljeni, rodni voćnjak trešanja. Čak i površni Gaev brine za sudbinu vrta i imanja. Čini se da je to prava ljubav kuće. Ali je li tako loš trgovac Lopakhin ili Petya Trofimov, koji kaže da plemstvo mora raditi na iskupljenju svoje krivnje pred Rusijom? Sedamnaestogodišnja kći Ranevskaje Anya također je na strani Petye, što znači nova generacija patriota. Grdi majku kad rasipa novac, predbacuje joj kad pati zbog gubitka vrta.

Trofimov pak, iako ne voli Lopakhina, nazivajući ga "grabežljivom zvijeri", u srcu ga smatra čovjekom delikatne i delikatne građe. Stoga nije logično pretpostaviti da je netko u pravu, a netko nije u ovoj predstavi. Svaki lik ima svoju ljubav prema domu. Čak i stari i vjerni Firs ostaje do posljednjeg čuvati imanje Ranevske i Gaeva, kada je ono već prodano na dražbi Jermolaju Lopahinu. Čuje kako sjekirom lupaju po drveću i brine se što je Gaev otišao u kaputu, a ne u bundi. Jedna stvar ostaje nepromijenjena - sudbina običnog, čini se, vrta odlučuje o sudbini običnih ljudi.

Glavni lik lirske drame Višnjik Antona Čehova. Zemljoposjednica koja je proćerdala svoje bogatstvo i ostala bez novca. Ljubazna i povjerljiva, ali nesputana žena u trošenju, koja se ne može riješiti navike prekomjernog trošenja. Majka dviju kćeri. Heroinino imanje je stavljeno na dražbu zbog dugova.

Povijest stvaranja

Višnjik je posljednja drama Antona Čehova koju je pisac završio godinu dana prije smrti. Prve skice pripadaju početku 1901. godine, au rujnu 1903. posao je već bio dovršen.

Predstava je prvi put postavljena u Moskovskom umjetničkom kazalištu pod vodstvom Konstantina Stanislavskog u siječnju 1904. godine. Ulogu Ranevske u ovoj prvoj produkciji tumačila je Čehovljeva supruga, glumica Olga Leonardovna Knipper.

Ulogu Gajeva, brata glavnog lika, igrao je sam Stanislavski.

Predstava "Višnjik"

Puno ime heroine je Lyubov Andreevna Ranevskaya, rođena Gaeva. Dob heroine nije naznačeno u predstavi, ali se može pretpostaviti da Ranevskaya ima oko četrdeset godina.

Junakinja ima dvije kćeri - usvojena, Varya, 24 godine; draga, Anya, 17 godina. Godine nisu pokvarile heroinu, oni oko Ranevskaya kažu da izgleda jednako sjajno kao i prije, pa čak i ljepše.

Junakinja ima "dirljive" oči, a odijeva se "u pariškom stilu".

Ljubov Andrejevna Ranevskaja

Ranevskaja je u prošlosti bila bogata zemljoposjednica, ali je protraćila svoje bogatstvo i ostala bez novca. Heroina ima lagan i simpatičan karakter, drugi smatraju Ranevskaya ljubaznom i slavnom ženom.

Junakinja je velikodušna do ludila i lako se rastaje od novca čak iu situaciji kada novca praktički nema.

Bilješka

O heroinu kćeri kažu da se nije nimalo promijenila, usprkos okolnostima, te je i dalje spremna dati zadnji novac kad "kući nemaju što jesti".

Ranevskaja se stvarno navikla trošiti novac bez ograničenja, "kao luda", i još nije shvatila svoj novi položaj. Junakinja ne razumije koliko su loše financijske stvari obitelji i nastavlja naručivati ​​skupa jela u restoranima i ostavljati velikodušne napojnice slugama.

Ilustracija za knjigu “Višnjik”

Varya, najstarija kći heroine, pokušava uštedjeti na svemu, uključujući hranu, dok sama Ranevskaya troši novac "nekako besmisleno" i ne razmišlja o budućoj sudbini obitelji. Junakinja shvaća da se ponaša nerazumno, naziva se glupom, ali ne može ili ne želi ništa učiniti sa svojim navikama.

Ranevskaya se prema drugima odnosi s ljubavlju i privrženošću. Voli svoje kćeri i ponaša se dobro prema njima, nježno se odnosi prema starom lakaju Firsu. Junakinja je neko vrijeme živjela u inozemstvu, ali u isto vrijeme voli Rusiju. Ranevskaja tvrdi da je plakala u vlaku kad se vratila kući.

Imanje s voćnjakom trešanja, koje pripada Ranevskoj i njezinom bratu Leonidu Gaevu, stavljeno je na dražbu i bit će prodano za dugove. Datum aukcije je već određen. Trgovac Lopakhin pokušava pomoći heroini i savjetuje ga da posječe stari vrt, sruši stare zgrade koje su bezvrijedne, razbije ispražnjenu zemlju na parcele i da ih da za vikendice kako bi zaradio novac na najmu.

Lyubov Ranevskaya i Yermolai Lopakhin u kazalištu

Prema Lopakhinovim izračunima, na taj način moguće je zaraditi najmanje dvadeset pet tisuća godišnje, otplatiti dugove i ostaviti imanje Ranevskoj.

Međutim, junakinja kao da ne shvaća da je njezino imanje na prodaju, da situacija zahtijeva hitnu i odlučnu akciju. Ranevskaja ostaje ravnodušna na Lopahinove argumente i odbija posjeći vrt.

Junakinja vjeruje da su "dače i ljetni stanovnici - nestali." Lopakhin heroinu smatra neposlovnom i neozbiljnom ženom.

Ranevskaya povezuje Višnjik sa sretnim vremenima mladosti, a sjeći ga za heroinu znači izdati samu sebe.

Kao rezultat toga, ni sama junakinja ni njezin brat ne poduzimaju ništa kako bi popravili situaciju i samo čekaju da se sve nekako riješi.

Naposljetku, sam trgovac Lopakhin kupuje imanje na aukciji i naređuje da se posječe stari voćnjak trešanja, prema savjetu Ranevskaya. Daljnja biografija heroine nije poznata.

Adaptacije ekrana

Judi Dench u The Cherry Orchard

Godine 1981. u Velikoj Britaniji je objavljena filmska adaptacija Čehovljeve drame pod nazivom "The Cherry Orchard". Ovo je drama u režiji Richarda Eyrea s glumicom Judi Dench u ulozi Ranevskaya. Ulogu trgovca Lopakhina igrao je glumac Bill Paterson.

Godine 1999. objavljena je još jedna dramatična filmska adaptacija The Cherry Orchard, ovaj put u koprodukciji Francuske i Grčke.

Film je režirao grčki redatelj Michalis Kakoyanis, koji je napisao i scenarij. U filmu zvuči glazba Petra Čajkovskog. Snimanje se odvijalo u Bugarskoj.

Ulogu Ranevske tumačila je britanska glumica Charlotte Rampling, a brata junakinje Leonida Gaeva tumači glumac Alan Bates.

Charlotte Rampling u The Cherry Voćnjak

Ruska adaptacija Čehovljeve drame objavljena je 2008. godine pod imenom "Vrt" - a riječ je o komediji. Redatelj i scenarist - Sergej Ovčarov. Ulogu Ranevskaya u filmu tumači glumica Anna Vartanyan.

Radeći na scenariju, Ovčarov je uključio samo dio građe drame, ali je istovremeno koristio i nacrte nekih Čehovljevih nenapisanih djela, koji su sačuvani u piščevim bilježnicama. Film sadrži elemente farse i commedia dell'arte.

Na primjer, slike slugu koji su se izvukli u filmu temelje se na klasičnim likovima talijanskog četvrtastog kazališta - Harlekinu, Kolombini i Pierrotu.

Citati

“Ako postoji nešto zanimljivo, čak izvanredno, u cijeloj pokrajini, to je samo naš voćnjak trešanja.” “O, dragi moj, moj nježni, lijepi vrt! .. Moj živote, moja mladost, moja srećo, zbogom! ..” Sjedim li ovo ja? (Smijeh.

) Želim skočiti, mahati rukama. (Prekriva lice rukama.) Što ako spavam! Bog zna, volim svoju domovinu, jako volim, nisam mogao pogledati iz auta, stalno sam plakao. (Kroz suze.) Ipak, morate piti kavu. Hvala ti, Firs, hvala ti, stari moj.

Tako mi je drago da si još živ."

Fotografija

Priča Ranevskaya o prošlosti u predstavi "The Cherry Voćnjak"

Priča Ranevske o prošlosti svojevrsna je ispovijest o njezinu životu, gdje svugdje osuđuje samu sebe: “Uvijek sam bacala svoj novac bez suzdržavanja”, “Udala sam se za čovjeka koji je napravio samo dugove”, “ovdje na rijeci ... moj dječak se utopio” , “Gospodine, Gospode, oprosti mi grijehe” - ali to su samo riječi. Od njih nije lakše, duši nije lakše.

Ne može se oduprijeti svojoj navici rasipanja novca, ne može napustiti muža, prekrižiti svu prošlost i ući u novu fazu života – nemoćna je boriti se sa svim svojim pogreškama. Sjećanja joj dušu hrane, tužno je sretna kad sazna za stari židovski koncert, za svoju sobu.

Monolog Charlotte Ivanovne zvuči tužno i komično, gdje ona kaže da ne zna svoje roditelje, svoje pravo ime.

A onda, na kraju svog ozbiljnog monologa, “vadi krastavac iz džepa” i jede ga! Pomalo ironično zvuči kada govori o tome da "nema nikoga".

Dunjaša ispravlja Epihodova kada je gitaru nazvao mandolinom, a istovremeno se napudrala i pogledala u ogledalo.

Zvuči i ironično, jer brine o svom izgledu i govori o različitosti glazbenih instrumenata, a sama je samo sluškinja.

Općenito, odnos sporednih likova se ne zbraja, podijeljeni su, svatko govori o svome, ne slušajući drugoga. Gosti koji dolaze iz inozemstva su prebahati i još jednom žele drugima pokazati svoje "privilegije". Epihodov je ismijavan, nazivaju ga "dvadeset i dvije nesreće", ovu etiketu su mu dugo vješali stanovnici imanja.

Yasha puši, iako je to mnogima neugodno. Firs se brine za svog gospodara, a Gaev mu to samo zamjera. Petya Trofimov je “vječni student”, koji je dva puta bio otpušten sa sveučilišta, ali je živio kako je mogao. Zimi je gladovao i razbolio se.

Ali ova osoba govori o lijepom, tvrdi da je “iznad ljubavi”, sebe naziva “ponosnom osobom”, vjeruje da čovjek ima stotinu osjećaja, a samo pet osjećaja umire nakon smrti.

Kaže da čovječanstvo ide naprijed, da nešto doseže, a i sam vjeruje da može doći do “najvišeg”.

Hoće li drugi heroji to postići? Posebno mjesto u stvaralaštvu A. zauzima predstava "Višnjik".

Bilješka

P. Čehov. Prije nje, probudio je ideju o potrebi mijenjanja stvarnosti, pokazujući neprijateljstvo životnih uvjeta prema osobi, ističući one osobine svojih likova koje su ih osudile na položaj žrtve.

U Višnjiku je stvarnost izražena u svom povijesnom razvoju. Tema promjene društvenih struktura naširoko se razvija. Plemićki posjedi s parkovima i nasadima trešanja postaju prošlost.

Plemstvo zamjenjuju poslovni i praktični ljudi, oni su sadašnjost Rusije, ali ne i njezina budućnost.

Samo mlađi naraštaji imaju pravo promijeniti ovaj “nezgodan, nesretan život”. Otuda i glavna ideja predstave: uspostavljanje nove društvene sile koja se suprotstavlja ne samo plemstvu, već i buržoaziji, pozvana da obnovi život na temeljima istinske humanosti i pravde.

Ta se ideja otkriva u jasnom grupiranju glavnih slika predstave. Prošlost Rusije predstavlja lokalno plemstvo - glupi vlasnici voćnjaka trešanja Gajev i Ranevskaja; Ruska buržoazija – trgovac Lopahin. Anya, kći Ranevskaya, i student Petya Trofimov budućnost su zemlje.

Vjera u budućnost Rusije, u neograničene mogućnosti ljudi koji će stvarati nove vrtove - to je autorov stav prema životu, ideološka osnova duboke liričnosti drame.

Napuštena kapelica, kraj koje su nadgrobni spomenici, a iza nje “daleko, daleko na horizontu, veliki grad nije jasno označen”, podsjeća na umiranje prošlosti i rađanje budućnosti, novog.

Osjećaj bliske katastrofe vlasnika voćnjaka trešanja, njihovo tupo, depresivno raspoloženje prenosi se dvostrukim ponavljanjem dalekog zvuka puknute žice, "zamiruće, tužno".

Snu o budućnosti suprotstavlja se ružan život ljudi koji su "glupi". Štoviše, Čehov namjerno razotkriva sukob snova i jave.

Predstava "Višnjik" postala je biser stvaralaštva A. P. Čehova. Književni kritičari nastavljaju raspravljati o tome što simbolizira voćnjak trešanja. A stvoreni likovi likova izazivaju oprečna mišljenja, ali čitatelje neće ostaviti ravnodušnima. Ispod je opis Ranevskaya iz Trešnjinog vrta.

Priča o heroini

Morate početi karakterizirati Ranevskaya iz Trešnjinog voćnjaka s upoznavanjem povijesti njezina života. To će vam omogućiti da bolje razumijete karakter junakinje. A u samoj predstavi čitatelj saznaje o događajima iz svog života od same Lyubov Andreevne. Na samom početku se kaže da se Ranevskaya vraća iz Pariza sa svojom najmlađom kćeri Anyom. Lyubov Andreevna provela je pet godina u ovom gradu i nije se vratila iz čežnje za Rusijom.

Morala se vratiti jer bi se njihovo obiteljsko imanje s nasadom trešanja moglo prodati za dugove. Ranevskaja se udala za nekog odvjetnika koji nije bio plemić. Muž je učinio samo jednu stvar - puno je pio i umro od zlouporabe alkohola (naime, šampanjca). Čitatelj razumije da je brak s takvom osobom teško usrećio junakinju.

Ima kratku romansu. Njezin sin, budući da je mali, utapa se i, osjećajući se krivom, Lyubov Andreevna odlazi u inozemstvo. Ali ljubavnik odlazi za njom i nakon nekoliko godina strastvene romanse ostavlja je bez žaljenja. Istovremeno je pljačka ostavljajući je bez sredstava za život. Nakon njegove izdaje, Lyubov Andreevna pokušala se otrovati, ali, na sreću, pokušaj je bio neuspješan.

Slijedi je njezina kći Anna. I koliko god to čudno izgledalo, ova ranjiva i dojmljiva djevojka razumije i sažaljeva svoju majku. U Rusiji je Lyubov Andreevna živjela samo 5 mjeseci, a nakon prodaje imanja vraća se u Pariz svom ljubavniku. Takva je tužna priča o Ranevskoj iz Trešnjinog vrta.

Unutarnji svijet junakinje

Karakterizirajući Ranevskaya iz Trešnjinog vrta, treba pokušati otkriti kontradiktornu prirodu junakinje. Lyubov Andreevna je atraktivna, ljubazna, ima smisla za humor, ali se u isto vrijeme ne može nazvati inteligentnom i razumnom ženom. Uostalom, ona ne nastoji promijeniti situaciju u kojoj se nalazi. Ona odbija razumnu odluku koja ne samo da bi spasila obiteljsko imanje, već i poboljšala financijsku situaciju.

Naravno, to je bilo kratkovidno s njezine strane, ali pokazalo ju je kao sentimentalnu ženu koja nije mogla pristati prodati kuću i posjeći nasad trešanja zbog uspomena koje su uz to vezale. Lyubov Andreevna je vrlo neozbiljna žena, jer ne razmišlja o budućnosti, što će se dogoditi s njezinim kćerima, za nju postoji ljubav, zbog koje se vraća u Pariz. I to se može smatrati ne samo vjetrometinom i glupošću s njene strane, već i nadom da će i ona imati sreće. Zato se slika Ranevske u predstavi "Voćnjak trešnje" pokazala tako kontradiktornom.

Odnosi s drugim likovima

U karakterizaciji Ranevskaya iz Trešnjinog vrta treba dati kratak opis njezinog odnosa s drugim likovima. Najprisniji odnos razvila je s najmlađom kćeri, koja je zbog godina dojmljiva narav te razumije i sažalijeva svoju majku. Ima blizak odnos sa svojim bratom Gaevom jer dijele zajednička sjećanja i rodbinske veze. Lopakhin je potpuna suprotnost Ljubov Andrejevne, on se vodi razumom, a ona emocijama. Unatoč razlici u karakterima, svi suosjećaju s Ranevskaya i pokušavaju joj pomoći spasiti imanje.

Odnos prema imanju

U karakterizaciji Ranevskaya iz Trešnjinog voćnjaka također treba govoriti o tome kako se ona odnosi prema samom vrtu. Za Lyubov Andreevnu, on je povezan s njezinim najsretnijim vremenom u životu - njezinim djetinjstvom, mladosti. Hodajući njime, Ranevskaja je sebe vidjela kao djevojčicu koja uživa u životu. Stoga se nije mogla složiti s njegovom prodajom, možda je to bila jedina stvar koja je povezivala Lyubov Andreevnu s Rusijom. Ranevskaya je jedan od glavnih likova predstave s kontroverznim karakterom, pa je jedna od najsjajnijih Čehovljevih junakinja.