Vrubelj Mihail Aleksandrovič jedan je od poznatih ruskih umjetnika 19. i 20. stoljeća.
Na svojim platnima oživljava ruske narodne priče, epove i legende.
Nakon što je jednom posjetio privatnu operu S. Mamontova, Mihail Vrubel je bio inspiriran da napiše sliku "Princeza labudova".
Posvećena je liku opere N.A.
Rimskog-Korsakova prema poznatoj bajci A.S.
Puškin "Priča o caru Sultanu".

Tkanina je jednostavno nevjerojatna.
Na slici je autor dočarao trenutak kada se princeza pretvara u labuda.
Vrlo lijepa djevojka, okrenuta prema nama i tajanstveno gleda s leđa.
Na glavi joj je skupa kruna ukrašena draguljima.
Dugi veo pada s njega na pod, svjetlucajući draguljima uz rub.
Ispod vela vidi se tamna debela pletenica.
Na licu se čita tuga i usamljenost.
Oči su vrlo izražajne i u njima se vidi zbogom.
Mora ponovno postati usamljena ptica i tužno plivati ​​na valovima.
Ne možemo vidjeti njezinu odjeću, jer joj je cijelo tijelo već prekriveno perjem, ostali su joj samo lice i ruke.
Velika krila raširena s obje strane djevojke, kao da je žele što prije sakriti od naših očiju.

U daljini slike vidi se dvorac cara sultana.
Ovo je jedina smeđa mrlja na slici.
Sve ostale boje su bijela i plava.
Nebo u pozadini tamno, tamno i vidi se kako more bjesni, kako valovi udaraju o obalu i pjene se od ljutine.
Nitko se ne želi rastati od takve ljepotice.
I samo činjenica da je princeza labudova vrlo svijetla na cijeloj tamnoj pozadini govori nam da će nam se vratiti u obliku ljepotice.

Mihail Vrubel svojom reprodukcijom princeze labuda želi nam pokazati koliko su naše žene lijepe i unatoč činjenici da su krhke i bespomoćne, bez njihove podrške i podrške niti jedan kralj ne bi imao takvu moć.

Vrubel je bio vrlo, vrlo svestran umjetnik, slikao je i radio razne radove: djelovao je kao keramičar, kao autor zidnih slika, veličanstvenih portreta i slikovitih panoa. Na ploči koju ćemo razmotriti vidimo značajke simbolizma i, naravno, secesijskog stila, suvremenog Vrubelu.

M.A. Vrubel. Autoportret. 1900-ih

Vrubelova sudbina nije bila vrlo jednostavna. Općenito, vjerojatno, u ruskom slikarstvu praktički nema podanika i sretnika. Počevši od 1906. počeo je slijepiti, a 1910. je umro. Jedno od njegovih posljednjih velikih djela – šarmantno, lijepo, veličanstveno – je, naravno, “Princeza labud”. Nažalost, ova nevjerojatna slika preslikana je na kutije slatkiša, na omote, omote slatkiša, beskonačno se ponavljala, tako da je izgubila svoju izvornu misteriju. Ali nadam se da će s vremenom svatko tko dođe u umjetničku galeriju i vidi ovu preljevnu sliku shvatiti da je Vrubelovo platno doista lijepo.

M.A. Vrubel. Princeza labudova. 1900. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

"Princeza labud" Mihaila Aleksandroviča Vrubela svojevrsni je simbol prekrasne junakinje ruske bajke, odjevene u veličanstvenu odjeću. Radnja o princezi labudovima temelji se na Priči o caru Saltanu Aleksandra Sergejeviča Puškina, koja je objavljena 1832., i na istoimenoj operi Rimskog-Korsakova, postavljenoj 1900., u kojoj glumi umjetnikova supruga, Nadežda Ivanovna Zabela-Vrubel , tumačio je naslovnu ulogu. Vrubel stvara njezin portret u ovoj ulozi, ali ne slika specifičnu, već određenu generalizirajuću sliku junakinje ruskih bajki. Pred nama je ljupka djevojka u djevojačkom ukrasu ispod kojeg joj se vidi kosa. Naravno, riječ je o bajnoj, čak fantastičnoj heroini, ovdje sve svjetluca - sedefno blistavi odsjaji bijelog na krilima, bijelo na bijelom, s tamnim sjenama, njezine ogromne oči, pletenice koje joj se spuštaju duž leđa, srebrna čipka na šalu, visoki choker s bisernim nižim dijelom. Ima svega što je tipično za raskošnu narodnu nošnju.

Vrubel umjetnik općenito gravitira prema ovoj vrsti misterija. Dovoljno je prisjetiti se njegovih drugih slika, gdje također svjetluca u bojama, bilo da se radi o čuvenom "Jorgovanu", kada se doslovno osjeti miris mokrih jorgovana nabubrelih grozdova, ili "Panu", gledajući u koji čujemo i arome i šuštanje pisanog polja. A ovdje je drugačiji osjećaj vlage povezan sa slikom Labuda, koji se upravo pretvorio u lijepu djevojku.

Vrijeme nastanka ove slike je početak stoljeća. Vrijeme kada se cijeli stil života značajno promijenio. Mnogi ljudi željeli su se okušati kao kreatori svog svijeta: opremili su svoje kuće, izmislili vlastitu odjeću. Umjetnici su im priskočili u pomoć. Vrubel je bio jedan od tih umjetnika. Radio je za kazalište, dijelom i zato što mu je žena bila poznata pjevačica. Ali osim toga, on je samo smislio svakodnevnu odjeću za nju. I tako su mnogi umjetnici tog vremena sastavljali nove haljine koje su morale odgovarati stilu nove kuće. Nama se Art Nouveau čini vrlo slobodnim. Mislimo da je to bilo takvo razdoblje u umjetnosti kada su se pojavila nesputana tijela, kada su se ljudi mogli slobodno kretati kako žele. Ali ovo nije istina. Art Nouveau, za razliku od kasnijih trendova u umjetnosti, samo je okovao ženu, i to doslovno - u korzet. Nije mogla ni dobro sjediti na stolcu, jer je steznik s prednjom pločom počivao na njezinim nogama. A dojam lakoće, puzavosti stvarao se zbog viskoznih linija kojima je haljina tekla na glumici na pozornici ili na ženi u svakodnevnom životu. Vrubel je, međutim, uspio ono što drugi nisu mogli: zasititi oblike čudesnim preljevnim bojama, što je slikama dalo neku vrstu, možda, pomalo mističnog ugođaja. Na njegovim se portretima, pa tako ni na portretima Zabele-Vrubelove, čak ni obrubi tih haljina koje se prelijevaju ne vide uvijek jasno. Upravo je ona nadahnula umjetnika da stvori tako izražajnu i živopisnu sliku kao što je princeza labud, koja je odredila naše ideje o tome što je rusko nacionalno za cijelo sljedeće stoljeće ...

“... Ti si sjajna zvijezda tajanstvenog svijeta,
Kamo da se popnem iz tjeskobe zemlje,
Gdje me čeka ugođena lira,
Gdje me čekaju snovi grijani tobom..."

Petar Vjazemski

Sve bajkovite folklorne priče o transformaciji osobe u labuda, uključujući klasičnu rusku sliku princeze labuda, potječu iz hiperborejske tradicije.

Morsko božanstvo Forkij, sin Geje-Zemlje i prototip ruskog morskog cara, bio je oženjen Titanidom Keto. Njihovih šest kćeri, koje su rođene unutar granica Hiperboreje, izvorno su bile štovane kao prekrasne labudove djevojke. Prometej je u velikoj Eshilovoj tragediji govorio o Forkidima, poput labudova, koji žive na rubu zemlje, obavijeni vječnom noći.

Bajkovita bića, prema legendi, kako i priliči labudovim djevicama, često se pojavljuju uz rijeku, odbacuju svoje labuđe perje i brčkaju se u hladnoj vodi. Labudove djevojke, odbacujući svoje labuđe haljine, pretvaraju se u čarobne ljepotice.

Slika labuda, čovjeka-labuda i simbolika labuda provlači se kroz cijelu povijest kulture naroda Euroazije: od drevne kutlače u obliku labuda, pronađene tijekom iskapanja primitivnog nalazišta (III.-II. tisućljeće pr. Kr.) na Srednjem Uralu i petroglifi jezera Onega nježnim drevnim božicama s labuđim krilima. Krilate djevojke sa stiliziranim perjem nalaze se i na ruskim vezovima.

Djevica labud (Leda, Lada) drevna je i sveobuhvatna slika. Zaplet nečijeg braka s labudom ili pretvaranja u labuda uobičajen je među mnogim narodima; također se odražava u nizu folklornih slika, uklj. Princeza labudova.

I Puškin je nekim neshvatljivim instinktom uhvatio pravu, božansku prirodu Labuda iz bajke koju mu je ispričala Arina Rodionovna. Pjesnik je tražio glavnu liniju događaja, koja je tada tako slobodno povezivala sve njegove misli. U prvoj verziji, čarobne transformacije i druga čuda događaju se zahvaljujući Kraljici Majci. U finalu - stvara ih princeza labudova. Glavna misterija i čudo je u tome što se na svom dugom putu do ovog nevjerojatnog uvida pjesnik približio drevnom narodnom podrijetlu slike božanskog Labuda. Portret-opis vječno mlade boginje, kako ju je vidio mladi kraljević Gvidon:

Ovdje ona maše krilima
Letjela preko valova
I na obalu odozgo
Bacio u grmlje.
Zaprepašten, uzdrman
I princeza se okrene:
Mjesec sja pod kosom,
A u čelu zvijezda gori;
A ona je veličanstvena
Djeluje kao pava;
I kao što govor kaže,
Kao rijeka žubori.

Možda je najneobičnija i najatraktivnija ženska slika Princeza labudova, slika Mihaila Aleksandroviča Vrubela, napisana na temelju scenske slike junakinje opere N. A. Rimskog-Korsakova "Priča o caru Saltanu" prema zapletu istoimene bajke A. S. Puškina. Partiju princeze labuda pjevala je njegova supruga N. I. Zabela-Vrubel. Princeza s Vrubeljeva platna tajanstvena je i zagonetna, njezino je lice tužno. Princeza labudova prikazana je na pozadini sumraka koji se spušta nad more, uskog pojasa zalaska sunca na horizontu i dalekog grada.

U sve većem sumraku s grimiznim pramenom zalaska sunca, princeza otpliva u tamu, a posljednji put se okrenula samo da zamahne krilima na rastanku.

Arija princeze labudova iz opere Rimskog-Korsakova

Postoji nešto tajanstveno i uznemirujuće u ovom umjetnikovom radu - nije bez razloga Princeza labudova bila omiljena slika Aleksandra Bloka.

Vlak poprskan zvijezdama
Plave, plave, plave oči.
Između zemlje i neba
Vihor je podigao vatru.

Život i smrt u vječnom vrtlogu,
Sve - u uskoj svili -
Otvoren si mliječnim putevima,
Skriven u olujnim oblacima.

Padale su zagušljive magle.
Ugasi, ugasi svjetlo, izlij tamu...
Ti - s uskom, bijelom, čudnom rukom
Dala mi je šalicu sa bakljom u ruke.

Bacit ću čašu baklje u plavu kupolu -
Mliječni put će se širiti.
Ti ćeš se sam uzdići iznad cijele pustinje
Proširite oblak kometa.

Neka srebro dotakne nabore
Ravnodušnim srcem znati
Kako je sladak moj patnički put,
Kako je lako i jasno umrijeti.

1906

Čar domaće prirode, ponosna i nježna iskrenost nevjerojatne ptičice. Tajanstvene čarolije ipak su podjarmile zlo čarobnjaštvo. Odanost i čvrstina prave ljubavi. Moć i vječna sila dobra. Sve te značajke spojene su u divnu sliku, čudesnu svojom neprolaznom svježinom i onom posebnom veličanstvenom ljepotom svojstvenom narodnim pričama.

Sažetak discipline

Povijest svjetske književnosti i umjetnosti

Priča o slici M.A. Vrubel "Princeza labudova"

Plan

1) Životno vrijeme.

2) Povijesna priroda ere.

3) Umjetnički pravci kojima je bio blizak.

IV. Sastav i shema boja.

V. Simbolika detalja.

VI. Inovacija.

Princeza labudova. M. A. Vrubel (1900.)

1) Vrubel M.A. (Mihail Vrubel, 1856.-1910.), ruski umjetnik, najveći predstavnik simbolizma i moderne u ruskoj likovnoj umjetnosti. Rođen u Omsku 5. (17.) ožujka 1856. godine. Vrubel je studirao na Peterburškoj umjetničkoj akademiji (1880–1884) kod P. P. Čistjakova; Učila sam akvarel od I.E. Repina.

2) Među ruskim slikarima koji su stvarali djela na temu bajki i epa Vrubel zauzima posebno mjesto. Umjetnik je uspio prodrijeti u samu strukturu pjesničke fikcije, uspio je dati posebno filozofsko značenje slikama narodne fantastike.

3) Divan slikar, pjesnik, Vrubel bojama i linijama razvija svoj vlastiti jezik, svoj stil, vlastito shvaćanje boje. On nastoji spojiti elemente harmonije boja. U najboljim svojim dekorativnim platnima izbjegava plošnost koja je bila svojstvena secesijskim dekorativistima. I kao najbolji koloristi svih vremena i naroda, Vrubel je svoje koloritno bogatstvo znao pažljivo rasporediti na platnu s refleksijama.

Kao i većina pisaca, pjesnika i umjetnika koji su djelovali na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, Vrubel je u svojim djelima nastojao prikazati poseban svijet, daleko od neprivlačne i vulgarne svakodnevice. Ali, posjedujući snažan dar istinskog talenta, nije se ograničio na carstvo mističnih, onozemaljskih simbola, poput mnogih njegovih suvremenika. Vrubel je bolno tražio odgovor na mnoga goruća pitanja svog vremena, okrećući se značajnim i veličanstvenim slikama, izuzetnim prirodama, sposobnim hrabro izazvati sve što sputava duhovne i stvaralačke snage osobe. Razdirala su ga proturječja između etičkog i estetskog, božanskog i ljudskog, mučila su ga vječna pitanja: može li ljepota biti zlo, a zlo lijepo.

Osobnost Vrubela kao ruskog umjetnika objašnjava jednu značajku cijele ruske umjetnosti. Ova se umjetnost nikada ne oslanja na hladnu proračunatost uma. Grije ga živi osjećaj. Vrubel je ušao u povijest umjetnosti kao umjetnik najrjeđe iskrenosti.

Ova slika je karakteristična za Vrubelov rad. Napisana je u žanru mitologije, u kojoj je prikazan niz slika. Kao što su Demon, Pan, Bogatyr.

III. Žanr.

Ova slika je napisana u žanru mitologije.

(MITOLOŠKI ŽANR - posvećen događajima i junacima o kojima mitovi govore.)

"Princeza labudova". Duboko značenje leži u samo nekoliko riječi. Čar domaće prirode, ponosna i nježna iskrenost nevjerojatne ptičice.

Tajanstvene čarolije ipak su podjarmile zlo čarobnjaštvo.

Odanost i čvrstina prave ljubavi. Moć i vječna sila dobra.

Sve te značajke spojene su u divnu sliku, čudesnu svojom neprolaznom svježinom i onom posebnom veličanstvenom ljepotom svojstvenom narodnim pričama.

IV. Sastav i shema boja.

"Princeza labudova". U samu dubinu vaše duše gledaju princezine širom otvorene šarmantne oči. Čini se da sve vidi.

Stoga su, možda, samurovine obrve podignute tako tužno i pomalo iznenađeno, usne su zatvorene. Izgleda kao da će nešto reći, ali šuti.

Tirkizno, plavo, smaragdno poludrago kamenje šarene krune-kokošnika treperi, i čini se da se ovaj drhtavi sjaj stapa s odrazom zore na vrhovima morskih valova i svojom sablasnom svjetlošću kao da obavija nježnu crte blijeda lica, čini da šuštavi nabori poluzračnog bijelog vela zadržanog od daha oživljavaju ruka djevojke vjetra.

Sedef, biserno svjetlo emitiraju ogromna snježnobijela, ali topla krila. Iza leđa princeze labudova more je zabrinuto. Gotovo da možemo čuti odmjereni zvuk surfanja na stijenama čudesnog otoka, koji sjaji grimiznim, grimiznim prijateljskim čarobnim svjetlima.

Daleko, daleko, na samom rubu mora, gdje se spaja s nebom, zrake sunca probile su se kroz sive oblake i obasjale ružičasti rub večernje zore. . .

Ovo čarobno treptanje bisera i dragog kamenja, treptaj zore i odsjaj plamena otočkih svjetala stvara onu bajnu atmosferu koja prožima sliku, omogućava da se osjeti harmonija visoke poezije koja zvuči u narodnoj legendi. Nevjerojatna dobrota pretočena je u platno.

Možda ponekad samo blagi šum krila i pljusak valova prekinu tišinu. Ali koliko skrivene pjesme u ovoj tišini. Na slici nema radnje, nema geste. Mir vlada.

Sve kao da je začarano. Ali čujete, čujete živi otkucaj srca ruske bajke, kao da ste očarani pogledom princeze i spremni ste beskrajno gledati u njezine tužne ljubazne oči, diviti se njezinom dražesnom, slatkom licu, lijepom i tajanstvenom.

Umjetnik nas je osvojio čarolijom svoje čarobne muze.

V. Simbolika detalja.

Simbol se oblikuje na kosturu brojnih značenja, pa produbljuje svoj sadržaj i tako nosi u sebi ne samo ideju jednog djela, već cijelog djela.Opera Rimskog-Korsakova „Princeza labudova“. Ovo nije slučajnost. Art Nouveau karakterizira korištenje takvih slika koje postoje u kulturi kao simboli, označavajući sve "vječne" ideje. Umjetnici ih često koriste, a nakon svake uporabe njihovo se značenje produbljuje, sadržaj ispunjava mislima koje su autori u njih unijeli. Vrubel ima određenu vezu između likova na svojim slikama. Zajedno mogu tvoriti svojevrsni mit, onu sliku svijeta koja će odražavati umjetnikovu percepciju stvarnosti. Vrubelove slike uvijek su na granici stvarnog svijeta i fantazije, kao što je to bio slučaj s unutarnjim svijetom umjetnika. On ima ljudsku odanost, čistoća ljubavi može se predstaviti u liku Ofelije, princeze labudova.

Na primjer, slika Labuda, krilate princeze, nevjeste, stvorena je na temelju biserne boje, koja kombinira misterij "živog kamena" s sjajem zvijezda i snijega. Govoreći o tri glavna simbola Vrubelove boje, može se primijetiti da su crvena, plava, žuta tri apsolutno čiste boje u slikarstvu, koje se nazivaju i glavnima, jer se na njima temelji spektar. Ne mogu se stvoriti miješanjem drugih boja, baš kao ni bijela.

U "Princezi labudu" vidimo samo bijelu pticu, pretvorenu u prekrasnu princezu, na pozadini tamnog morskog pejzaža. Ali u drhtavom pokretu njezine figure, u zabrinutom okretanju glave i dubini njezina pogleda krije se tragedija Vrubelova svjetonazora, usamljenost i bespomoćnost ljepote, njezina požrtvovnost i krhkost. U očima princeze - znanje o njezinoj sudbini i svemu oko sebe.

Junakinja platna "Princeza labudova" uronjena je u misterij i tamu.

VI. Inovacija.

Vrubel je u mnogočemu bio inovator svog vremena. Umjetnik raskida s akademskim načelima likovne umjetnosti 19. stoljeća: neizostavnim prikazom pokreta i prisutnosti intrige. U djelu "Princeza labudova" (1900.) Vrubel je pronašao opsežan prikaz ruske teme.

Primjena

KNJIŽEVNI IZVORI

1. Suzdalev P.K. Vrubel. Osobnost. Svjetonazor, metoda. M., 1992

2. web stranica: www.studzona.com

3. http://vrubel.narod.ru

Slika naslikana: 1900
Platno, ulje.
Veličina: 142,5 × 93,5 cm

Opis slike "Princeza labudova" M. Vrubela

Umjetnik: Mihail Aleksandrovič Vrubel
Naziv slike: "Princeza labudova"
Slika naslikana: 1900
Platno, ulje.
Veličina: 142,5 × 93,5 cm

Misticizam M. Vrubela odavno je općeprihvaćena činjenica, s obzirom na sve njegove demone. Činilo se da umjetnika privlače nezemaljske sile. Bajke nisu bile iznimka, i to ne narodne, nego književne.

On je stvorio njihov nepostojan, fantastičan i ne svakome razumljiv svijet. Izvori toga su u obrazovanju slikara. Volio je glazbu, kazalište i operu. Nakon što je upoznao Nadeždu Zabelu, otkrio je svijet kazališne scenografije i skica scenskih kostima za svoju suprugu. Toliko su impresionirali publiku i kritiku da su očekivali ne toliko premijeru izvedbe koliko su došli vlastitim očima vidjeti kostime operne pjevačice.

Supruga je postala muza za portrete, a Vrubel je bio zaljubljen u njezin glas, u sliku koju je stvorila žena, u ono što je mašta tako uslužno sugerirala. Godine 1900. skladatelj N. Rimski-Korsakov predstavio je moskovskoj publici operu Princeza labudova. Vrubel je radio na skicama kostima za glumce, a Nadežda Zabela je glumila princezu. Sam umjetnik, kao što znate, idolizirao je svoju ženu i živio za nju, prisustvovao svim probama, sjedio noću nad scenografijom i kostimima i slikao bezbroj puta. Inspiriran glazbom i ljepotom heroine iz bajke, majstor je stvorio sliku "Princeza labudova", za koju je njegova supruga poslužila kao prototip.

Slika je upečatljiva svojim statičnim karakterom. Ovdje nećete vidjeti živu igru ​​chiaroscura, samo ćete osjetiti nejasnu tjeskobu. Smrznuta voda i neživa svjetla dalekog grada, ogromne oči blijedopute djevojke evociraju uspomene na one tajanstvene i fatalne žene, zbog kojih muškarci noću ne spavaju i napuštaju svoje obitelji.

Ako povučemo paralelu između demona i princeze labudova, mnogi će sa sigurnošću reći da je ona demonica. Prema operi i bajci, ova djevojka pomaže Guidonu. Ali pred poznavateljima kulture nehotice se postavlja pitanje: "Zašto ju je zmaj htio ubiti?". Bila je čarobnica, čarobnica, odnosno imala je izravnu vezu s drugim svijetom. A ipak ni gledatelj, ni čitatelj ne znaju odakle je došao ovaj stranac u kristalno bijeloj odjeći i luksuznom kokošniku. Podrijetlo svih junaka Puškinove bajke je točno poznato, a ono samo "... plovi na vrhu tekućih voda."

Druga asocijacija je Afrodita, rođena iz voda i stih iz Tsvetaeva "Ja sam smrtna pjena mora". Princeza labudova pojavila se iz mora, u kojem su, prema popisu mitova i legendi, živjele prekrasne djevojke čarobnog glasa i očiju bez dna, a da bi se izvukle iz ponora pretvorile su se u prekrasne bijele ptice.

Oči Vrubelove heroine poseban su razgovor. Oni se vežu za sebe i ne puštaju, slični su pogledu bića iz drugog svemira. Oni su strašni i istovremeno misteriozni, a taj misterij je toliko divlji i netaknut da se jednostavno ne može objasniti.

Djevojku prikazanu na slici prilično je teško nazvati lijepom prema standardnim kanonima. No, u njezinoj blijedoj puti, tamnoj kosi i krhkim dugim prstima svakako se krije čarolija i privlačnost za jači spol. Princ Gvidon nije mogao odoljeti Labudu.

Tajanstvena princeza zauzima cijelu kompoziciju slike. Njezina odjeća je bijela sa srebrnim primjesama, toliko lagana da se gotovo ne vide. Štoviše, boja haljine i krila nije nježna i vesela, već kristalna s nijansama plave - tako nevjerojatno hladna i neživa da nehotice pomislite na Snježnu kraljicu.

U pozadini platna s lijeve strane su svjetla otoka čuda. Valovi udaraju o njegove stijene, kao da mame k sebi. Nemoguće je razaznati kuće i prinčev dvorac, jer na slici postoje samo crveni, narančasti i žuti odsjaji - jedine svijetle točke u cijeloj kompoziciji. One simboliziraju život, ali i strast koju krije princezin pogled. Otok zapljuskuju vode dubokog plavog mora, toliko mračnog da se čini kao da će "zakuhati, zaurlati", stapajući se s tamnoplavim, grimiznim i tmurnim nebom. Čini se da uska traka svjetla u daljini ukazuje na to da postoji nešto ljudsko u pojavi Labuda - bila je u stanju zaljubiti se.

Cijela pozadina platna ispunjena je sve dubljim sumrakom. Ovo je rastanak noći i dana, najtajanstvenijeg doba dana. Sumračna tama prekriva čudesni otok, morsku površinu i samu princezu. Počinje ista misterija – preobrazba. Vidite snježnobijela labuđa krila koja će u djeliću sekunde postati morska pjena, a sama transformacija se čini beskrajnom. Stvarnost Vrubelove slike toliko je iskrivljena da se čini da su neke demonske sile zaustavile vrijeme. Prije svega, to se očituje u odjeći labudova. Luksuzni kokošnik, ukrašen zamršenim uzorcima, bijelim i plavim kamenjem - sve sjaji poput poganskog nakita. Haljina demonske ljepotice je bijela, boje nevinosti i čistoće, ali i beskonačnosti i hladnoće, pomalo podsjeća na vjenčanicu. Možda je umjetnik prenio trenutak kada se princeza trebala otkriti Gvidonu.

Stoga se mistična djevojka ne približava gledatelju, ona ga ostavlja prema svojoj sreći, poput Blokove neznanke. Gleda te napola okrenuta, kao da upozorava da ne može svatko umiriti demone.

Slika je izrađena u slikarevoj omiljenoj tehnici - sve iste jasne crte lica, udova i detalja, igra sjena, dajući im volumen, a ostalo - grubi potezi nožem za palete, očišćeni nožem.

Kažu da je Vrubel poludio slikajući demone. Je li princeza labudova bila jedna od njih? Kritičari, povjesničari umjetnosti, ali i potomci samog umjetnika traže odgovor na to pitanje i do danas ga nisu našli.

Kažu da je art terapija Vrubelov izum. Crtajući svoje demone i demonice, mogao je kontrolirati svoju poljuljanu psihu. Psihijatri koji su pregledavali umjetnikove slike došli su do zaključka da je bilo poboljšanja u njegovom stanju kada je slikao i bljeskova kada je tek zamislio sliku.

Kažu da je umjetnik, vjeran svojoj ženi, bio zaveden. I istina je. Bio je zaveden tom nepoznatom i nedostižnom, mističnom i opasnom snagom umjetnosti koju je samo na trenutak želio zaustaviti na slici “Princeza labudova”. Ispostavilo se da je zaustavljeno zauvijek.