Što je bossa nova. Uzroci stila bossanova

1. Kombinacija brazilskog folklora s jazzom i europskom harmonijom. Sinteza - ritam brazilske sambe u kombinaciji s jazz improvizacijom u stilu "cool" (tj. "jazz-samba", "led i vatra"), osim toga, Jobim primijenjen u bossanov sklad francuski impresionist Claude Debussy. I ova glazba nazvana "bosanova" ("novi val", "nešto novo") postala je iznimno popularna u SAD-u, a ubrzo je poput požara zahvatila cijelu Ameriku i Europu, jer je spajala i neodoljivo privlačila swing, melodiju i poeziju.

2. Kriza jazz stilova povezanih sa swingom, tripletnim pulsiranjem i kriza jazz harmonije Slušatelji su bili umorni od agresivnog, trostrukog taktiranja, zbog čega je uvođenje bossa nove s duolskim pulsiranjem dočekano s takvim oduševljenjem. Također, slušatelji su se zasitili jazz harmonije izgrađene na 2-5-1 kvartovskom okretaju, te su s oduševljenjem prihvatili bossanovsku harmoniju u kojoj se osim kvartnih okreta pojavljuju i terce (iz arsenala impresionista Debussyja), kao u mostu teme "Djevojka iz Ipaneme".

3. Prodor latinoameričkih plesova u Ameriku. U Sjedinjenim Državama teren za bossa novu pripremili su popularni plesovi koji su došli iz Južne Amerike: tango, rumba, begin, cha-cha-cha, calypso, son, merengue, mambo i samba. Pedesetih godina prošlog stoljeća u Americi i Europi mambo stil i ples stekli su ogromnu popularnost - kako u jazzu tako iu popularnoj glazbi. Bio je to ples latinoameričkog podrijetla, koji je bio vrsta brze rumbe u 4/4 glazbenom taktu. "Kralj mamba" u Sjedinjenim Američkim Državama bio je šef plesnog orkestra Perez Prado (1916.-1989.), rođeni Kubanac. No budući da su mnogi američki cool glazbenici tada redovito bili na turnejama po cijelom svijetu, uključujući Južnu Ameriku, tamo su se intimno upoznali s brazilskom sambom.

4. Pojava latinoameričkih udaraljki (perkusija) u jazz instrumentariju. Dizzy Gillespie stvorio je stil afro-kubanskog jazza. Prvi je u svoj bend uzeo kubanskog perkusionista C. Pozoa. Kombinacija latino ritmova s ​​bebop harmonijama nazvana je "cubop", odnosno kubanski bop.

5. Suradnja s američkim jazz zvijezdama. Bosanova se ne bi rodila da u njenom stvaranju nije sudjelovao Stan Getz. Ne samo da je svojim solažama i podlogama ukrasio sve Jobimove pjesme, već je upravo on nagovorio suprugu gitarista Juana Julberta - Astru, koja je muškarcima na probi pripremala kavu, da snime vokale. U veljači 1962. Goetz i Byrd snimili su svoj prvi disk koji se zvao "Jazz Samba" i iste godine za njega dobili nagradu Grammy, au ožujku 1963. Stan Goetz je u New Yorku snimio najpoznatiji album bossanova s Brazilska pjevačica Astrud Gilberto i sam A.K. Jobim za klavirom. U budućnosti bi bilo teško imenovati takvog jazz ili popularnog izvođača koji ne bi snimao teme bossa nove. Osim toga, Jobim J. Maligan učinio je mnogo za promicanje glazbe u SAD-u.

6. Pojava bossanova genija. Najistaknutija ličnost među skladateljima bossa nove bili su, naravno, Antonio Carlos Jobim (1927.-1994.), koji je gotovo sam stvorio sve hitove stila i gitarist João Gilberto. Prvom snimkom Bosanove smatra se pjesma "Dosta je biti tužan" ("Chega de Saudade") iz 1958. godine, koju je skladao Jobim, a izveo João Gilberto. Bosanova se često pogrešno smatra afro-brazilskim "izumom" iako je relativno novi žanr koji su prvenstveno stvorili bijeli glazbenici i pjesnici bitnici.

7. Pojava bossa nova hitova.Djevojka iz Ipaneme, Desfinado, Corcovado.

Podrijetlo imena "bosanova" (doslovno bossa - "kvrga", "humak", "grba"; nova - "novo") povezuje se s brazilskom žargonskom riječi "bossa", koja je bila moderna kasnih 1950-ih, koja značilo otprilike isto što i ruska riječ "čip": značajka, svijetla značajka. Dakle, naziv žanra ne treba shvatiti doslovno (“nova grba” ili “nova kvrga”), već suštinski: “novi “trik””, “novi stil”.

U ritmičkom smislu, južni dio Novoga svijeta značajno je utjecao na svu popularnu (i jazz) svjetsku glazbu u našem stoljeću i dao joj mnogo u ritmičkom smislu. Stoljeće, a osim toga - na pop pozornicama svijeta, a među američkim izvođačima - saksofonist Stan Getz i gitarist Charlie Bird.

Ako me pitate što je bossa nova, vjerojatno ću odgovoriti pitanjem: "Što je san?" Doista, kako govoriti o glazbi u kojoj se poput ogledala zrcale sve naše romantične besmislice o prijateljstvu bez skrivenih namjera, uspjehu bez pretplate i ljubavi bez obzira na javno mnijenje? Ne govorim o snu o posjetu Čudesnom gradu – da, upravo tako (Cidade maravilhosa) Brazilci zovu svoju nekadašnju prijestolnicu! - prošećite tropskim suncem okupanom avenijom Atlântica 1) , sunčajte se na Cabo frio 2) gdje je pijesak bijel gotovo kao ruski snijeg, pozovite prijatelja u neki od bezbrojnih ljetnih kafića koji su uvijek puni ljudi: Oi, pessoal! Calor, ne? Tá bom, pra mim um chope, e pra minha amiga ...hmmm... o que quer, Luisinha?..

Dakle, ispunimo kratki upitnik. Prije svega, ime: bossa nova - što to znači? Poznato je da su Portugalci bossa prevedeno na ruski kao "konus", "knoll" ili, ne bojim se ove riječi, "grba". Ali kakve veze svi ovi koncepti imaju sa svjetski poznatim pjesmama kao što su "Djevojka s Ipaneme" i "I Live Dreaming"? Ispada da je najneposredniji: krajem 1950-ih bossa bio je pomodni žargonski izraz koji je otprilike odgovarao našem domaćem "štihu". Kad su za nekoga rekli: on, kažu, tem bossa(ima kvrgu), podrazumijevalo se da zna voziti auto, svirati gitaru ili popravljati radio bolje od bilo koga drugog. Na ovaj način, Bossa Nova doslovno znači "New Bump", ali u biti - novi glazbeni pravac, najsjajniji, najavangardniji i, općenito, naj-najviše od svih mogućih.

Idemo dalje. Mjesto rođenja. Bossa nova rođena je u Rio de Janeiru, istom onom gradu po kojem "milijun i pol ljudi hoda u bijelim hlačama", točnije u Ipanemi, blistavo lijepoj rezidencijalnoj četvrti s prilično imućnim stanovništvom. U početku je to bila samo neobična mješavina tradicionalnih brazilskih ritmova sambe s klasičnim američkim jazz motivima, koja se izvodila na zabavama i kućnim koncertima za obrazovanu publiku. Kako je lijepo moralo biti slušati tu pomalo tužnu lirsku glazbu u nekom luksuznom stanu na desetom katu, polako pijuckajući pivo iz hladnjaka (u Brazilu se votka baš i ne poštuje - klima nije ista) i s pola oka gledajući kako sočne boje južne večeri i pravo iz oceana, koji zapljuskuje vrlo blizu, stotinjak metara od kuće, kotrlja se u valu vruća lila-crna noć. Međutim, bossa nova je ubrzo prestala biti "glazba za elitu" i zvučala je u klubovima, umjetničkim kafićima i samo na ulicama brazilskih gradova. Čitava plejada nadarenih autora, među kojima su se posebno istaknuli Tom Jobim, Luis Bonfa, João Gilberto i Baden Powell, brzo je postigla sveopću afirmaciju.

I na kraju, datum rođenja. Vjeruje se da je prva uspješna bossa nova bila "Canção do Amor Demais", koju su snimili Elizet Cardoso i João Gilberto 1958. godine. Prvi pravi hit, zahvaljujući kojem je bossa nova prešla nacionalne granice, bila je nezaboravna "Garota de Ipanema" Toma Jobima i Viniciusa de Moraisa. Svjetski hitovi bili su i "Insensatez" ("Nepromišljenost") i "Corcovado" 4) ("Corcovado"). Iznenada se obrušivši na glavu zapadnom laiku, "nova kvrga" otvorila mu je oči da osim rock and rolla na svijetu postoji još puno druge divne glazbe. Već 1962. godine njujorški Carnegie Hall joj je zapljeskao, au isto vrijeme pojavile su se prve ploče u Europi. Do početka 1970-ih bossa nova postaje, moglo bi se reći, zaštitni znak brazilske pop glazbe (MPB), a ni danas, kada su se umjetnički ukusi bitno promijenili, nije izgubila na značaju internacionalnog pop klasika, o čemu svjedoče stalno zanimanje za to u raznim zemljama svijeta, uključujući Rusiju. Sjećam se s kakvim sam divljenjem prvi put čuo jedno od Jobimovih remek-djela – “Jednom sam volio” – u izvedbi Nikolaja Gromina i Alekseja Kuznjecova na dvije električne gitare. Bilo je to 1981. ili 1982., ne sjećam se točno; Sovjetski kritičari tada su mnoge žanrove zapadne glazbe smatrali ideološki štetnima, ali su očito napravili iznimku za bossa novu. U samom Brazilu, unatoč činjenici da "djevojka iz Ipaneme" danas mora imati već ispod 60 godina, bossa nova i dalje zvuči na koncertima, radiju, televiziji, i zvuči, moram reći, prilično moderno: sjetite se barem Tema Corcovado, odabrana kao čuvar zaslona za seriju "Obiteljske veze".

Bilješke

1) Atlantic Avenue, jedna od najimpresivnijih ulica Rio de Janeira u blizini mora.
2) Hladni rt.
3) "Općenito zdravo! Vruće je, ha? Dobro, za mene - pivo, ali za moju djevojku ... hmm ... što želiš, Luisinha?"
4) Brdo u Rio de Janeiru na kojem je postavljen divovski kip Krista Otkupitelja P. Landowskog (1931.).

Oleg Andreev, lipanj 2004

Bossa nova izaziva dovoljno kontroverzi o tome odakle potječe ova vrsta latinoameričkog jazza. Sa sigurnošću se zna samo jedno - bossa vuče svoje korijene iz ritmova sambe, ali lelujanje tijela nije sve čime se ova podvrsta latinoameričkog jazza može pohvaliti. Ništa manje lijepe vokalne i instrumentalne albume bossa nove svijetu su predstavili izvrsni jazz izvođači. Njih šest vam predstavljamo kao najpoznatije i one koje morate poslušati.

Najbolji bossa nova albumi

O Amor, o Sorriso e a Flor - João Gilberto (1960.)

Album bossa nove O Amor, o Sorriso e a Flor brazilskog gitarista, skladatelja i tekstopisca Joãoa Gilberta objavljen je 1960. godine. Na ruskom naziv zvuči kao "Ljubav, osmijeh i cvijet".

Recenzent AllMusica Richard Guinell opisao je ploču Gilbertu: "Ovo je vitalna bossa nova ploča Joãoa Gilberta i Antonia Carlosa Jobima. Neki od standarda - One Note Samba, Corcovado ili Meditation - prvi put su se čuli u Sjevernoj Americi na ovom albumu."

Quincy Jones – Big Band Bossa Nova (1962.)

Album Big Band Bossa Nova priznato je remek-djelo u diskografiji Quincyja Jonesa. Skladba Soul Bossa Nova američkog jazz impresarija postala je hit i naslovni soundtrack za mnoge filmove i TV emisije, uključujući i moderne programe.

Ploča je ugledala svjetlo nakon popularnog Desafinada, na valu uspjeha za koji su se zagrijale strasti bossanove publike. Istovremeno, uvriježeno je mišljenje da je album ispao plesan i prikladniji za američke koktele nego za šetnju brazilskom obalom.

Soul Samba - Ike Quebec (1962.)

Američki saksofonist Ike Quebec snimio je 1962. godine album Soul Samba i objavio ga za diskografsku kuću Blue Note. Ovo izdanje bilo je posljednje u Quebecovoj diskografiji do njegove smrti u siječnju 1963.

Povjesničar jazza Scott Yanow nazvao je album "suptilnom kombinacijom mekih jazz prizvuka i nenametljivih ritmova bossa nove". Album je snimljen u vrijeme kada i sami glazbenici počinju pokazivati ​​interes za gazdu. Do sada nije bilo govora o tome da se ta glazba pušta u svakom lokalu.

Zanimljivo je da su svi umjetnici šezdesetih godina prošlog stoljeća koji su snimali albume bossa nove sudjelovali u popularizaciji žanra. Lagana glazba, zanimljiva mladima, otvorila je vrata u veliki svijet latinoameričkih jazz trendova.

Samba Esquema Novo - Jorge Ben Jor (1963.)

Samba Esquema Novo prvijenac je brazilskog gitarista Jorgea Ben Jore koji u svom radu kombinira sambu, bossa novu i funk rock. Ovaj disk sadrži originalnu snimku svjetski poznatog hita Mas, que Nada. Prema izboru Rolling Stonea u Brazilu, Samba Esquema Novo uvršten je na popis 100 najboljih albuma u povijesti brazilske glazbe.

Album Bena Jore prepun je latinoameričkih ritmova i osvaja slušatelja svojim ritmom rock elemenata i melodijama na udaraljkama. Slušanje ovog izdanja iz 1963. nalikuje glazbenoj avanturi u kojoj je svaka skladba stanica s novim raspoloženjem i događajima.

Getz/Gilberto – Antonio Carlos Jobim i Stan Getz (1964.)

Najbolji albumi bossa nove ujedno su, možda, i najpoznatija ploča brazilskog gitarista Antonija Carlosa Jobima i američkog saksofonista Stana Getza Getza/Gilberta, snimljena 1964. godine. Spoj ovo dvoje glazbenika već sam po sebi izaziva žmarce kroz tijelo. Jazz kritičari nazivaju album Getz/Gilberto simbolom oživljavanja interesa za bossa novu u Sjedinjenim Državama.

Osim toga, ovo je izdanje bilo prvo koje je osvojilo Grammyja, uz nastup neameričkih glazbenika. Većinu pjesama na albumu napisao je Jobim. Ploča Getz/Gilberto postala je najprodavanija u povijesti žanra, a Astrud Gilberto, koja je otpjevala poznatu "Djevojku iz Ipaneme" (The Girl from Ipanema), postala je poznata brazilska jazz pjevačica.

Brazilski pijanist Sergio Mendez eksperimentira s funkom, jazzom i bossa novom na ploči iz 1966. Ovo je izdanje uvršteno u Grammy Hall of Fame 2011. kao značajna kulturna ostavština brazilskog jazza.

Sergio Mendez na ovom albumu predstavlja prekrasno melodičnu "glazbenu formulu". Duet ženskih glasova koji pjevaju na engleskom i portugalskom te muški vokalni trio kombinirani su s jazz obradama pomno odabranih lirskih melodija.

Mnogi moderni ljubitelji glazbe i plesa čuli su za nešto poput "bosa nova". Dolazi iz sunčanog Brazila, gdje se svake godine održavaju karnevali. Međutim, ovaj glazbeni stil, za razliku od tradicionalne sambe, dobio je svoj razvoj relativno nedavno. I ne znaju svi na temelju čega je ovaj stil stvoren u jednom trenutku.

Bosanova - kakav je to stil glazbe?

Općenito, kao i svi ostali latinoamerički glazbeni stilovi, bossa nova, upravo kao glazbeni stil, podrazumijeva kombinaciju jazz harmonike s nacionalnim ritmovima.

Ne čudi da se u samoj glazbi najčešće mogu naći dimenzije koje naizgled ravnomjerne (recimo 4/4 ili 2/4), ali s jasnim udjelom tzv. swinga (pomaka taktova), kada u ritamskom dijelu prisutne su sve vrste sinkopa, štoviše, kako se mnogima čini, na za to najneprikladnijim mjestima. Nerijetko se u svakom taktu nalaze i tropleti, što skladbu automatski dovodi do 12/8. Ponekad čak možete čuti i potpuno nestandardne veličine poput 7/8 ili 9/8.

Šire gledano, bossa nova je sestrinski stil salse, sambe, rumbe i bayaua. I, kao što je već jasno, ova je glazba neraskidivo povezana s plesnim školama (međutim, kao i svi drugi brazilski izdanci). Sami Brazilci ne mogu zamisliti zvuk glazbe bez određenih pokreta u plesu.

Glazba i ples su jedno neodvojivo

Ako pogledate glazbenu bit stila, nije teško predvidjeti da je bossa nova stil glazbe i plesa.

Pokreti su, kao iu svim drugim plesnim školama, profinjeni i graciozni, koreografija naglašava mekoću i gipkost tijela. Što je najzanimljivije, bossa nova se može plesati i u paru i samostalno, bez partnera ili partnera. Iako postoji osnovni skup pokreta koji se fokusira na pokrete nogu, ruku i zglobova kuka, postoji koliko god želite varijacija u plesu.

U tom smislu, bossanova je usko isprepletena s drugim latinoameričkim plesnim stilovima, no najpopularnija je postala u Brazilu i na Kubi.

Povijest nastanka

Neki pogrešno vjeruju da je bossanova stil koji se pojavio isključivo pod utjecajem afričkih doseljenika u Južnoj i Srednjoj Americi. Ni pod koju cijenu, ni u kom slučaju!

Sam stil glazbe bossanova nastao je tek 50-ih godina prošlog stoljeća, na spoju jazza i nacionalne tradicije. Tada se zvala bossa nova, što bi se moglo protumačiti kao "novi stil" ili "nova značajka". Istina, isprva se takva glazba čula samo na kućnim koncertima održanim u Rio de Janeiru, kada su glazbenici pokušali spojiti tradicionalnu brazilsku sambu s američkim jazzom. Zapravo, jazz je bossa novoj dao te vrlo nestandardne glazbene dimenzije.

brazilska bossa nova

Sada malo o domovini ovog trenda. Od svog početka, bossanova stil dobio je najveći razvoj u 60-ima, kada su mnogi izvođači uzeli kanone novog smjera kao prioritet.

No, ne treba zaboraviti da i svjetski festivali balskih plesova danas u svom obveznom programu imaju tango, salsu, cha-cha-cha i bossanovu. Tehnika brazilskog plesa nije dostupna svima. Prema riječima samih stanovnika ove zemlje, morate se roditi kao Brazilac da biste od djetinjstva imali sklonost izvoditi sve pokrete.

Ni godišnji karnevali, unatoč činjenici da su pretežno zastupljeni školama sambe, nisu potpuni bez bossa nove. Čini se da se organski uklapa u mainstream, a ponekad čak i prevladava. I općenito, vrlo je teško povući bilo kakvu jasnu granicu u tim plesovima i glazbi, jer nacionalna boja često uključuje korištenje potpuno različitih elemenata iz istih različitih plesnih škola i glazbenih trendova.

Najpoznatiji izvođači

U 50-ima nitko nije ostao ravnodušan prema novom stilu. Bila je to bossa nova. Izvođači su pokušali (kako se tada činilo) spojiti nespojivo. Ipak, polazištem se smatra izlazak predstave “Dosta je biti tužan” (Chega de Saudade), a potom i skladbe “Djevojka s Ipaneme”. Kumovi novog pravca bili su Juan Gilbert i António Carlos Jobim.

Godine 1958., nadovezujući se na uspjeh novog stila, Jobim je zajedno s Elizet Cardozo snimio album "Song of Love Too Strong", na kojem je predstavljeno nekoliko hitova. Osim "Djevojke s Ipaneme", posebno se može istaknuti pjesma "Recklessness" ("Insensatez") s kojom su 1962. Jobim i V. di Morais osvojili slavni "Carnegie Hall" u SAD-u. Do 1970-ih, bossa nova je čvrsto zauzela mjesto zaštitni znak brazilske glazbe.

Modernost

Nažalost, danas se bossa nova kao glazbeni stil koristi samo u plesnim školama, a moderne izvođače možete pronaći samo u latinoameričkim kafićima. Profesionalna scena, kao i popularnost, ostaje samo u sjećanjima. Šteta je. Uostalom, bossanova je vrlo svijetla glazba, koja prenosi suptilne nijanse duše i ljudskih iskustava, ponekad neodoljive emocije, radost i tugu, ljubav i ljubomoru. A ako se sve to događa u tandemu s plesom, stupanj napetosti uglavnom se prevrće.

Ali evo što je zanimljivo. Čak i proizvođači glazbenih instrumenata kao što su Yamaha ili Casio, koji proizvode klavijaturne sintisajzere s automatskom pratnjom, bez greške uključuju bossanovu u različitim interpretacijama u nizu stilova.

A sve to samo govori da je bossa nova postala svojevrsni klasik u glazbi, bez proučavanja i razumijevanja koje je neizostavno u modernoj umjetnosti.

Bossa nova (bossa nova) prilično je novi stil brazilske glazbe koji kombinira jazz harmoniku i lokalne ritmove (osobito sambu). Sam naziv "bossa nova" povezan je s brazilskom žargonskom riječi "bossa", koja je bila moderna kasnih 1950-ih, što je značilo otprilike isto što i ruski "chip" (osobina, svijetla značajka). Dakle, naziv ovog glazbenog žanra prevodi se kao "nova karakteristika" ili, doslovno, "novi stil".

U početku se bossa nova izvodila na zabavama i kućnim koncertima u Rio de Janeiru, u području Ipanema (mjesto gdje žive bogati ljudi). Međutim, ubrzo je prestala biti samo "glazba za elitu" i zvučala je u klubovima, umjetničkim kafićima i samo na ulicama brazilskih gradova.

Iako se krajem 50-ih pojavila čitava plejada talentiranih skladatelja i izvođača bossa nove (među kojima su se isticali Joao Gilberto, Luis Bonfa i Baden Powell), Antonio Carlos Jobim (pseudonim Tom Jobim) smatra se utemeljiteljem glazbenog stila .

Bossa nova se može pratiti do prve snimke pjesme "Prestani biti tužan" ("Chega de Saudade"), koju je napisao Tom Jobim, a izveo ju je njegov prijatelj Joao Gilberto 1958. u Rio de Janeiru. Prva uspješna bossa nova bio je album Cancao do amor demais, pjesma previše ljubavi, koju su snimili Eliset Cardoso i Joao Gilberto 1958. godine. A pravi hit, zahvaljujući kojem je bossa nova prešla nacionalne granice, bila je svjetski poznata “Djevojka iz Ipaneme” (“Garota de Ipanema” ili “Djevojka iz Ipaneme”) Toma Jobima. Pjesme “Corcovado”, “One Note Samba”, “Desafinado” (“Desafinado”) postale su i drugi svjetski hitovi i pravi jazz standardi.

Samo nekoliko godina kasnije (u ranim 60-ima), bossa nova se učvrstila u prvim redovima američke hit parade, a do ranih 70-ih postala je zaštitni znak brazilske glazbe u cijelom svijetu. U glazbi i tekstovima Toma Jobima jasno se ocrtava romantična ljubav i neuzvraćena ženska ljepota. Mnoge pjesme nosile su imena ženskih imena: "Teresa da Praia" (Jobimova prva žena), "Ligia", "Luiza", "Izabella". “Svaka žena koju nemam pjesma je koju napišem”, rekao bi Jobim jednog dana. Možda zato u nježnim harmonijama bossa nove ima neke posebne prisnosti i iskrenosti.

Još jedan od očeva bossa nove (Joao Gilberto) smatrao je da samo ženski vokal može prenijeti ovu mješavinu glazbenog bogatstva i melankolije, koja, u biti, čini srce bossa nove glazbe. Stoga je pjevačica Astrud Gilberto (supruga Joaa Gilberta) postala najistaknutiji dirigent kulture "bossa nove" na Zapad. Skromni šarm njezina glasa, jednostavna, bez suvišnih vibracija, tehnika izvođenja osvajala je slušatelje diljem svijeta. Sve do sada, njezin suzdržani i zadihani stil izvedbe ostaje zaštitni znak brazilske bossa nove.

Za razliku od prethodnih vrsta afro-kubanske glazbe (kao što su rumba ili mambo), bossa nova nije postala eksplicitno plesna i zabavna glazba, makar samo zato što je izvezena iz Brazila i postala glavni svirač jazza.

Bossa nova je dobila karakter koncertne i klupske glazbe za ljubitelje glazbe zbog svoje profinjenije harmonije, profinjene melodije i smirenog ritma. Počela je moda za takozvanog jazz šefa (Jazz-bossa). Ova lijepa, delikatna glazba neobičnih (ali jazz standardima bliskih) harmonija postala je u neku ruku protuteža glavnim trendovima u razvoju jazza ranih 60-ih.

Graciozne, profinjene, emotivne melodije Jobima postale su prava alternativa tradicionalnom jazzu za jazzmene 60-ih. Bossa nova bila je svojevrsni omekšivač, postavši sredinom 60-ih privlačan trenutak u borbi jazza za opstanak.

U 1960-ima dolazi do nezaboravnog niza suradnji s Frankom Sinatrom (počevši od albuma Sinatra/Jobim). U njima je suzdržana elegancija Jobimove glazbe prisilila Sinatru da ublaži svoju žudnju za patosom izvedbe. “Posljednji put sam tako nježno pjevao kada sam bio bolestan od laringitisa”, priznao je Sinatra na kraju snimke.

Dok je u zapadnom svijetu (početkom 1961.) započeo “bossa nova boom”, u Sovjetskom Savezu brazilska glazba tretirana je dvosmisleno. Partijsko vodstvo SSSR-a osudilo je bossa novu kao antisovjetsku glazbu koju je "CIA uvezla iz Brazila za bojkot cha-cha-cha na bratskoj Kubi". Kvintet Alekseja Kozlova prvi je svirao bossa novu u SSSR-u. Redovito su nastupali u Molodezhnoye Jazz Cafeu (Moskva), koji je, usput rečeno, organiziran uz potporu komsomolskog odbora. Gostujući stranci često su dovođeni u Molodežnoje kako bi pokazali da i mi imamo jazz. Godine 1963. Aleksej Kozlov skladao je temu koju je isprva nazvao "Koza-nova" (mijenjajući riječ bossa-nova). Ali kada se pojavila neočekivana prilika da se snimi njezina ploča, kako bi se prevladala cenzura, morao je intervenirati sam Šostakovič, koji je dao zeleno svjetlo kao čelnik Saveza skladatelja RSFSR-a. Ali samo djelo dobilo je službeniji naziv, Naša Bosanova. Pojavila se na Fleksibilnoj evidenciji kao prilog časopisa "Krugozor".

Bossa nova je najsjajnija glazba na svijetu. Izaziva najbolje i najugodnije ljudske osjećaje i potiče nas na sanjarenje. Slušajući bossa novu, odmah se nađete negdje na Ipanemi, gledate kako sočne boje južne večeri polako blijede nad večernjim Rio de Janeirom, a topla lila-plava noć kotrlja se u valu pravo s oceana. Ljudi trebaju lijepu glazbu. Tako da je gazda uvijek nov!!!