بناهای یادبود معماری گوتیک مختصری در مورد دوره ها و سبک های معماری روسیه

گوتیک یکی از برجسته‌ترین سبک‌های معماری است که باعث می‌شود هر کسی احساس ناراحتی و هیبت کند. سازه های وحشتناک با شکوه هر کسی را که آنها را می بیند شگفت زده می کند.

معماری گوتیک در قرون وسطی بر اساس معماری رومی شروع به توسعه کرد. ساختمان‌های گوتیک، که بیشتر کلیساها و معابد هستند، با طاق‌های بزرگ با بالای نوک تیز، تزئینات نما با جزئیات مختلف حکاکی شده مشخص می‌شوند. برج های بلند، ستون های باریک و البته شیشه های رنگی زیبا.

معروف ترین بناهای معماری گوتیک

کلیسای جامع سنت استفان در وین یکی از بناهای تاریخی است. ساخت کلیسای جامع در آغاز قرن دوازدهم آغاز شد، اما آتش سوزی در سال 1258 کلیسای جامع را تقریباً به زمین ویران کرد. تنها در سال 1511 بود که کلیسای جامع سنت استفان به لطف تلاش های آنتون پیلگرام تکمیل شد.

کلیسای جامع لینکلن از کلیسای جامع نورمن بازسازی شد. ساخت کلیسای جامع بیش از صد سال به طول انجامید؛ برخی از قسمت‌های کلیسای جامع هنوز ویژگی‌های ساختمان اصلی را حفظ کرده‌اند. پس از زلزله 1185، کلیسای جامع بازسازی شد.

کلیسای جامع شهر کلن در سال 1248 تاسیس شد. کلیسای جامع به آرامی ساخته شد و در سال 1450 ساخت آن به کلی متوقف شد. تنها در سال 1842 تصمیم به از سرگیری ساخت و ساز گرفته شد که در سال 1880 تکمیل شد. شایان ذکر است که به سختی می توان کلیسای جامع را به طور کامل به پایان رساند؛ هنوز در حال تکمیل است. این تا حد زیادی به دلیل یک افسانه غیر معمول. معمار کلیسای جامع کلن که متوجه شد قادر به تکمیل چنین بنای تاریخی نیست، شیطان را به کمک دعوت کرد. شیطان پذیرفت که به معمار کمک کند، اما زمانی که کلیسای جامع تکمیل شود و آخرین سنگ در جای خود بیفتد، پایان جهان فرا خواهد رسید. برای جلوگیری از تهدید، کلیسای جامع دائما در حال بازسازی است.

اولین سنگ در سال 1221 گذاشته شد، اما ساخت بنا به طور کامل تکمیل نشد معماری گوتیکتنها در قرن 19 موفق شد. کلیسای جامع یک کشتی قدرتمند با توری سنگی است.

کلیسای جامع تولدو یکی از بزرگترین کلیسای جامع اروپا است. این کلیسا که در سال های 1226-1493 ساخته شد، به مرکز تبدیل شد ایمان کاتولیکدر اسپانیا. تا حد زیادی به همین دلیل است که کلیسای جامع برخی از ویژگی های سبک گوتیک را از دست داد، اما بسیاری از عناصر غیر معمول را از سبک های دیگر معماری به دست آورد.

کلیسای جامع میلان یکی از برجسته ترین آثار معماری گوتیک به حساب می آید. اولین سنگ در سال 1386 گذاشته شد، ساخت کلیسای جامع در قرن 19 به پایان رسید. جالب است که کلیسای جامع از با ارزش ترین سنگ مرمر کندولی ساخته شده است و نه از آجر قرمز معمول.

کلیسای جامع نوتردام پاریسیکی از بیشترین در نظر گرفته شده است بناهای تاریخی معروفمعماری گوتیک که توسط خود هوگو تجلیل شده است. ساخت کلیسای جامع در سال 1163 آغاز شد و در اواسط قرن 14 به پایان رسید. این کلیسای جامع یکی از بزرگترین آثار مسیحیت - تاج خارهای عیسی مسیح را در خود جای داده است. کلیسای جامع با پول پادشاه، اسقف ها، شهروندان عادی و حتی فاحشه ها ساخته شد که قول داده بودند هدیه آنها مخفی بماند.

کلیسای جامع ریمز را به راحتی می توان اوج معماری گوتیک فرانسوی نامید. کلیسای جامع به زیبایی حفظ شده با افتخار تزئینات اصلی و پنجره های شیشه ای رنگارنگ باشکوه خود را به بازدیدکنندگان نشان می دهد.

ساخت کلیسای جامع گوتیک در سال 1344 آغاز شد و در قرن بیستم به پایان رسید. اولین معبد در محل کلیسای جامع در سال 925 ساخته شد؛ یک کلیسای کوچک به سنت ویتوس اختصاص داده شد.

سبک معماریرا می توان به عنوان مجموعه ای از ویژگی ها و ویژگی های اصلی معماری یک زمان و مکان خاص تعریف کرد که در ویژگی های جنبه های عملکردی، سازنده و هنری آن متجلی می شود (هدف ساختمان ها، مصالح و مواد ساختمانیو طرح ها، تکنیک های ترکیب معماری).

متمایز کردن سبک های معماری با اهمیت جهانی مرسوم است:

معماری ماقبل تاریخ

· معماری عتیقه. قرن هشتم قبل از میلاد مسیح ه. - قرن پنجم n ه.

· سبک رومی. قرن X - XII

· گوتیک. قرن XII - XV

· احیاء. شروع XV - آغاز قرن هفدهم

· باروک. باهم قرن شانزدهم - پایان. قرن هجدهم

· روکوکو. شروع XVIII - con. قرن هجدهم

· کلاسیک گرایی، از جمله. پالادیانیسم، سبک امپراتوری، نئویونانی. سر. قرن XVIII - XIX

· التقاط گرایی. 1830 - 1890

· نوین. 1890 - 1910

· مدرنیسم. شروع دهه 1900 - 1980

· سازه. دهه 1920 - اوایل دهه 1930

· پست مدرنیسم. از سر. قرن XX

· تکنولوژی بالا از آخر دهه 1970

· ساختارشکنی. از آخر دهه 1980

در واقع، عملاً هیچ سبک نابی در معماری وجود ندارد، همه آنها به طور همزمان وجود دارند و یکدیگر را تکمیل و غنی می کنند. سبک ها به طور مکانیکی جایگزین یکدیگر نمی شوند، منسوخ نمی شوند، از ناکجاآباد ظاهر نمی شوند و بدون هیچ ردی ناپدید نمی شوند. در هر سبک معماری چیزی از سبک قبلی و آینده وجود دارد.

سبک عتیقه (یونانی).- این معماری است رم باستانو یونان. این سبک برای مدت طولانی در سرزمین های دریای اژه ظاهر شد که به عنوان مولد و حتی به نوعی برای جنبش هایی مانند کلاسیک، نئوکلاسیک و رنسانس به حساب می آمد. از آنجا که رومی ها شاگردان یونانیان بودند، بلافاصله سبک باستانی را پذیرفتند و آن را با عناصر خاص خود (گنبد، سلول قوس دار) تکمیل کردند.

سبک رومی. قرن X-XII (در برخی کشورها قرن XIII)(با عناصر فرهنگ رومی- باستانی). هنر اروپای غربی قرون وسطی در زمان تسلط کامل ایدئولوژی فئودالی-مذهبی. نقش اصلیدر سبک رومانسک، معماری خشن، قلعه مانند بود: مجموعه های صومعه، کلیساها، قلعه ها در مکان های مرتفع قرار داشتند و بر منطقه مسلط بودند. کلیساها با نقاشی ها و نقش برجسته ها، به شکل های متعارف و گویا تزئین شده بودند که بیانگر قدرت ترسناک خدایان بود. دوران رومانسک با اشراف و زیبایی سخت مشخص می شود.

سبک گوتیک عمدتاً خود را در معماری معابد، کلیساها، کلیساها و صومعه ها نشان داد.. بر خلاف سبک رومی، با طاق‌های گرد، دیوارهای عظیم و پنجره‌های کوچک، سبک گوتیک با طاق‌های نوک تیز، برج‌ها و ستون‌های باریک و بلند، نمای بسیار تزئین شده با جزئیات حکاکی شده (ویمپرگی، تمپانوم، آرشیوولت) و چندتایی مشخص می‌شود. شیشه های رنگی لنست شیشه ای رنگی. همه عناصر سبک بر عمودی بودن تأکید دارند. در معماری گوتیک، 3 مرحله توسعه وجود دارد: اولیه، بالغ (گوتیک بالا) و اواخر (گوتیک شعله ور).

رنسانس (رنسانس). (فر. رنسانس)، دوره در فرهنگی و توسعه ایدئولوژیککشورهای غربی. و اروپای مرکزی(در ایتالیا قرن های چهاردهم تا شانزدهم، در کشورهای دیگر اواخر قرن پانزدهم تا شانزدهم)، انتقالی از فرهنگ قرون وسطیبه فرهنگ زمان جدید در معماری، ساختمان های سکولار شروع به ایفای نقش اصلی کردند - ساختمان های عمومی، کاخ ها، خانه های شهر. با استفاده از تقسیم بندی دیوارها، گالری های قوسی، ستون ها، طاق ها، گنبدها، معماران (برونلسکی، آلبرتی، برامانته، پالادیو در ایتالیا، لسکو، دلورم در فرانسه) به ساختمان های خود شکوه، وضوح، هماهنگی و تناسب را به انسان بخشیده اند. اهمیت ویژه ای در این جهت به اشکال معماری باستانی داده می شود: تقارن، تناسب، هندسه و نظم. اجزاء، همانطور که نمونه های بازمانده از معماری رومی به وضوح نشان می دهد. نسبت‌های پیچیده ساختمان‌های قرون وسطایی با آرایش منظمی از ستون‌ها، ستون‌ها و لنگه‌ها جایگزین می‌شوند؛ خطوط نامتقارن با نیم‌دایره‌ای از طاق، نیمکره گنبد، طاقچه‌ها و لنگه‌ها جایگزین می‌شوند.

باروک (ایتالیایی: barocco- "شریر"، "شل"، "مستعد به افراط"، پورت. perola barroca - "مروارید با شکل نامنظم" (به معنای واقعی کلمه "مروارید با نقص")؛ - مشخصه فرهنگ اروپاییقرن XVII-XVIII که مرکز آن ایتالیا بود. هنر باروک با عظمت، شکوه و پویایی، شادی رقت انگیز، شدت احساسات، اشتیاق به مناظر دیدنی، ترکیبی از توهم و واقعی، تضادهای قوی مقیاس و ریتم، مواد و بافت، نور و سایه مشخص می شود. کاخ ها و کلیساهای باروک، به لطف پلاستیکی مجلل و عجیب و غریب نماها، بازی بی قرار کیاروسکورو، طرح ها و خطوط منحنی پیچیده، زیبایی و پویایی به دست آوردند و به نظر می رسید که با فضای اطراف ترکیب شده اند. فضای داخلی تشریفاتی ساختمان‌های باروک با مجسمه‌های چندرنگ، مدل‌سازی و کنده‌کاری تزئین شده بود. آینه ها و نقاشی ها به طور توهم آمیزی فضا را گسترش دادند و نقاشی لامپ های سقفی توهم طاق های باز را ایجاد کرد. معماری باروک (L. Bernini، F. Borromini در ایتالیا، V.V. Rastrelli در روسیه) با گستره فضایی، وحدت و سیال بودن اشکال پیچیده و معمولاً منحنی مشخص می شود.

روکوکو (روکوکو فرانسوی، از rocaille– نقوش تزئینی به شکل صدف)، جهت سبک در هنر اروپایی 1 نیمی از قرن هجدهمقرن. روکوکو که با بحران مطلق گرایی همراه است، با خروج از زندگی به دنیای فانتزی، بازی تئاتری، توطئه های اسطوره ای و شبانی و موقعیت های اروتیک مشخص می شود. هنر روکوکو توسط یک ریتم زینتی برازنده و غریب تسلط دارد. ویژگی های بارز روکوکو عبارتند از: پیچیدگی، بارگذاری تزئینی عالی از فضای داخلی و ترکیب بندی، ریتم تزئینی برازنده، توجه زیاد به اساطیر، موقعیت های وابسته به عشق شهوانی و راحتی شخصی.

کلاسیکیسم (classicisme فرانسوی، از لات. classicus - نمونه) - سبک معماری و جهت زیبایی شناختیدر هنر اروپایی اواخر هفدهم - اوایل XIXقرن ها ویژگی اصلیمعماری کلاسیک، توسل به اشکال معماری باستانی به عنوان معیاری از هماهنگی، سادگی، دقت، وضوح منطقی و یادبود بود. معماری کلاسیک به طور کلی با نظم در چیدمان و وضوح فرم حجمی مشخص می شود. اساس زبان معماری کلاسیک نظم، در نسبت ها و اشکال نزدیک به دوران باستان بود. کلاسیک با ترکیبات محوری متقارن، محدودیت دکوراسیون تزئینی و سیستم منظم برنامه ریزی شهری مشخص می شود.

امپراتوری (از امپراتوری فرانسه- "امپراتوری") - سبک کلاسیک گرایی متأخر (بالا) در معماری و هنرهای کاربردی. در زمان سلطنت امپراتور ناپلئون اول در فرانسه منشاء گرفت. در طول سه دهه اول قرن 19 توسعه یافت. با حرکات التقاطی جایگزین شد. سبک امپراتوری بازتابی منحصر به فرد از کلاسیک رومی است که با نقوش مصری ترکیب شده است. معماری امپراتوری با یادبودی، نظم هندسی حجم ها و یکپارچگی مشخص می شود. طاق های پیروزی، ستون ها، کاخ ها). سبک امپراتوری، از طریق ویژگی ها و نمادهای متعدد، ایده عظمت امپراتوری را تأیید کرد.

التقاط (التقاط) (از یونانی eklektikosانتخابگر)، ترکیبی مکانیکی از اصول، دیدگاه‌ها، نظریه‌های ناهمگن، اغلب متضاد، عناصر هنریو غیره. در معماری و هنرهای زیباترکیبی از عناصر سبکی متفاوت یا انتخاب دلخواه طرح سبک برای ساختمان ها یا محصولات هنری که معنا و هدف کیفی متفاوتی دارند.

معماری آرت نوو- یک سبک معماری که در دهه 1890-1910 در اروپا رواج یافت. جهت هنرینوین معماری مدرن با رد خطوط و زوایای مستقیم به نفع خطوط طبیعی تر و "طبیعی" و استفاده از فناوری های جدید (فلز، شیشه) متمایز می شود. مانند تعدادی از سبک های دیگر، معماری مدرن نیز با تمایل به ایجاد ساختمان های زیبا و کاربردی متمایز می شود. توجه زیادی نه تنها مورد توجه قرار گرفت ظاهرساختمان ها، بلکه فضای داخلی نیز که با دقت کار شده بود. همه عناصر ساختاری: پله ها، درها، ستون ها، بالکن ها - هنری پردازش شده است. تعدادی معماری مدرن وجود دارد ویژگی های مشخصهبه عنوان مثال، کنار گذاشتن اشکال متقارن اجباری. فرم‌های جدیدی در آن ظاهر می‌شود، مانند «ویترین مغازه»، یعنی شکل‌های عریض که به‌عنوان ویترین طراحی شده‌اند. در این دوره بالاخره نوع آپارتمان مسکونی شکل می گیرد. ساخت و ساز چند طبقه در حال توسعه است.

سازه،جهت به هنر معاصردهه 1920، که وظیفه طراحی محیط مادی را مطرح کرد، اطراف یک فرد. ساخت‌گرایی به دنبال استفاده از فناوری جدید برای ایجاد فرم‌های ساده، منطقی و توجیه‌پذیر، ساختارهای مناسب (پروژه‌های معماری برادران A.A.، V.A. و L.A. Vesnin، M.Ya. Ginzburg، I.I. Leonidov) بود.

فناوری پیشرفته (انگلیسی). فناوری پیشرفته، از فناوری بالا - تکنولوژی بالا) سبکی در معماری و طراحی است که در اعماق معماری پست مدرن در دهه 1970 پدید آمد و در دهه 1980 کاربرد گسترده ای یافت. با پراگماتیسم، ایده معمار به عنوان یک متخصص نخبه، ارائه خدمات توسط معماری، سادگی پیچیده، فرم مجسمه سازی، هذل انگاری، قابلیت ساخت، ساختار و طراحی به عنوان یک زینت، ضد تاریخی بودن، یادبود مشخص می شود.

ساختارشکنی- جهت به معماری مدرنکه به عنوان یک جنبش مستقل در اواخر دهه 1980 در آمریکا و اروپا شکل گرفت و سپس به شکلی در سراسر جهان گسترش یافت.

برای سبک معماری که در اروپای قرون وسطی، با قوس های نیم دایره ای مشخص می شوند که با قوس های نوک تیز گوتیک تفاوت دارند. از آنجا که نمونه‌هایی از معماری رومی را می‌توان در سراسر قاره اروپا یافت، این سبک اغلب اولین سبک معماری پاناروپایی پس از امپراتوری روم در نظر گرفته می‌شود. علاوه بر طاق های نیم دایره ای، جهت با فرم های عظیم، دیوارهای ضخیم، تکیه گاه های قوی، طاق های متقاطع و برج های بزرگ متمایز می شود. از قرن 6 تا 10، اکثر کلیساها و صومعه ها در اروپا به این سبک باشکوه ساخته شده اند. ما برای شما 25 نمونه از نفس گیرترین و چشمگیرترین نمونه های سبک رومانسک در معماری را انتخاب کرده ایم که به سادگی باید آنها را ببینید!

کلیسای جامع عروج مریم باکره، گورک، اتریش. قرن دوازدهم

این بازیلیکا یکی از مهم ترین بناهای رومی در کشور به حساب می آید. دارای دو برج، سه اپیس، سردابه و گالری است.

کلیسای نوتردام، تورنی، بلژیک. قرن 17

از سال 1936 به عنوان جاذبه و میراث اصلی والونیا در نظر گرفته شده است. نمی توان به ماهیت سنگین و جدی بنا، شبستان رومی و خوشه ای از پنج برج ناقوس و طاق های نیم دایره توجه نکرد.

روتوندا St. لونگینا، پراگ قرن دوازدهم

این کلیسا که به عنوان یک کلیسای محلی در یک روستای کوچک در نزدیکی پراگ تأسیس شد، در آغاز قرن نوزدهم تقریباً ویران شد، اما بعداً بازسازی شد.

کلیسای جامع سنت تروفیم، آرل، فرانسه. قرن 15

یکی از مهم ترین نمونه های معماری رومی در فرانسه.

سن ساوین-سور-گارتامپ، فرانسه. اواسط قرن یازدهم

کلیسا در فهرست اشیاء گنجانده شده است میراث جهانییونسکو در سال 1983 دارای یک برج مربع و پنج نمازخانه شعاعی با یک برج چند ضلعی است.

کلیسای جامع بامبرگ، بامبرگ، آلمان. قرن 13 ام

این کلیسا که در سال 1012 توسط امپراتور هنری دوم تأسیس شد، به خاطر چهار برج باشکوهش مشهور است. کلیسای جامع در سال 1081 در اثر آتش سوزی تا حدی ویران شد، اما در سال 1111 بازسازی شد.

کلیسای جامع در کلونفرت، ایرلند. قرن دوازدهم

سردر این کلیسای جامع تاج سبک رومانسک محسوب می شود. با سر حیوانات، برگ و سر انسان تزئین شده است.

سن لیبراتوره در مائیلا، آبروزو، ایتالیا. قرن 11

نمای این صومعه نمونه ای از سبک معماری لومبارد-رومانسک است.

کلیسای جامع مودنا، مودنا، ایتالیا. قرن دوازدهم

این کلیسای جامع یکی از نمادین ترین بناهای رومی در اروپا به حساب می آید و یک سایت میراث جهانی است.

کلیسای سنت سرواتیوس، ماستریخت، هلند. قرن 11

این ساختمان نمونه ای از سبک های مختلف معماری، اما عمدتاً رومی است.

درهای کلیسای جامع در گنیزنو، لهستان. قرن دوازدهم

درهای برنزی یکی از درهای برنزی محسوب می شوند آثار قابل توجهیهنر رمانسک در لهستان آنها با نقش برجسته هایی تزئین شده اند که 18 صحنه از زندگی سنت وویسیچ را نشان می دهد.

صومعه پیتر و پل، Kruszwica، لهستان. 1120

این اثر هنری رومی از ماسه سنگ و گرانیت ساخته شده است. دارای یک عرض، پیشبیتری و اپسیدی است.

کلیسای سنت اندرو، کراکوف، لهستان. 1079-1098

این کلیسا برای اهداف دفاعی ایجاد شده است. این یکی از معدود نمونه های باقی مانده از کلیساهای مستحکم اروپایی است.

کلیسای جامع لیسبون، پرتغال. 1147

قدیمی ترین کلیسای لیسبون که ترکیبی است سبک های مختلفو به خاطر دروازه های آهنی رومی اش معروف شد.

کلیسای جامع سنت مارتین، اسلواکی. قرن 13-15

بزرگترین و جالب ترین کلیسای جامع رومی در اسلواکی. داخل آن سنگ قبرهای مرمری قرار دارد و دیوارها با صحنه هایی از تاج گذاری چارلز رابرت آنژو نقاشی شده است.

کلیسای سن ایسیدرو، لئون، اسپانیا. قرن 10

از برجسته‌ترین ویژگی‌های ساختمان می‌توان به طاق‌هایی اشاره کرد که از عرض گذر و تمپان کنده‌کاری شده است.

کلیسای جامع لوند، سوئد. 1145

سبک رمانسک در اینجا در طرح بندی، سردابه و گالری های قوسی بیان شده است.

گروسمونستر، زوریخ، سوئیس. 1100-1120

کلیسای پروتستان به سبک رومانسک. دارای یک درگاه حجاری شده بزرگ با ستون های قرون وسطایی است.

کلیسای جامع دورهام، انگلستان. 1093

این ساختمان به خاطر طاق های سقف شبستانی غیرمعمول، طاق های عرضی و ستون های عظیمش قابل توجه است.

قلعه دانوتار، آبردین شایر، اسکاتلند. قرن 15-16

قلعه ویران شده قرون وسطایی شامل سه بال اصلی است که در اطراف یک چهارگوش و یک سقف غیر معمول و پیچیده بلوط قرار گرفته اند.

کلیسای جامع سالامانکا، اسپانیا. 1513-1733

با وجود این واقعیت که در قرن هفدهم کلیسای جامع بازسازی شد و به سبک گوتیک تبدیل شد، اما همچنان حفظ شد. اکثرسبک رمانسک.

ابی وونچوک، وونچوک، لهستان. 1179

این صومعه به عنوان یکی از گرانبهاترین بناهای معماری رمانسک در لهستان شناخته می شود.

کلیسای جامع در پورتو، پرتغال. 1737

این یکی از قدیمی ترین کلیساهای این شهر است. اطراف آن را دو برج مربع شکل احاطه کرده اند که توسط تکیه گاه ها پشتیبانی می شوند و بالای آن یک گنبد قرار دارد.

سانتا ماریا ماگیوره، ونتو، ایتالیا. قرن 11

فضای داخلی این کلیسای جامع با موزاییک های شگفت انگیز قرن نهم تزئین شده است.

کلیسای جامع سن نیکولا دی ترولاس، ایتالیا. 1113

کلیسای جامع به عنوان مدرسه روستایی ساخته شد و بعدها به صومعه ای با طاق های متقاطع و نقاشی های دیواری تبدیل شد.

اجازه دهید دوستانتان این ساختمان های شگفت انگیز را ببینند. این پست را با آنها به اشتراک بگذارید!

شرح مختصری از سبک های اصلی معماری

سبک معماری را می توان به عنوان مجموعه ای از ویژگی ها و ویژگی های اساسی معماری یک زمان و مکان معین تعریف کرد که در ویژگی های جنبه های عملکردی، سازنده و هنری آن (هدف ساختمان ها، مصالح و سازه های ساختمانی، تکنیک های ترکیب معماری) متجلی می شود.
متمایز کردن سبک های معماری با اهمیت جهانی مرسوم است:
معماری ماقبل تاریخ
· معماری عتیقه. قرن هشتم قبل از میلاد مسیح ه. - قرن پنجم n ه.
· سبک رومی. قرن X - XII
· گوتیک. قرن XII - XV
· احیاء. شروع XV - آغاز قرن هفدهم
· باروک. باهم قرن شانزدهم - پایان. قرن هجدهم
· روکوکو. شروع XVIII - con. قرن هجدهم
· کلاسیک گرایی، از جمله. پالادیانیسم، سبک امپراتوری، نئویونانی. سر. قرن XVIII - XIX
· التقاط گرایی. 1830 - 1890
· نوین. 1890 - 1910
· مدرنیسم. شروع دهه 1900 - 1980
· سازه. دهه 1920 - اوایل دهه 1930
· پست مدرنیسم. از سر. قرن XX
· تکنولوژی بالا از آخر دهه 1970
· ساختارشکنی. از آخر دهه 1980
در واقع، عملاً هیچ سبک نابی در معماری وجود ندارد، همه آنها به طور همزمان وجود دارند و یکدیگر را تکمیل و غنی می کنند. سبک ها به طور مکانیکی جایگزین یکدیگر نمی شوند، منسوخ نمی شوند، از ناکجاآباد ظاهر نمی شوند و بدون هیچ ردی ناپدید نمی شوند. در هر سبک معماری چیزی از سبک قبلی و آینده وجود دارد. هنگام نسبت دادن یک ساختمان به یک سبک معماری خاص، باید درک کنیم که این یک ویژگی مشروط است، زیرا هر اثر معماری به شیوه خود منحصر به فرد و غیرقابل تقلید است. برای نسبت دادن یک ساختمان به یک سبک خاص، باید آن را انتخاب کنیم. از نظر ما ویژگی اصلی واضح است که چنین طبقه بندی همیشه تقریبی و غیر دقیق خواهد بود.
سبک آنتیک (یونانی) معماری روم و یونان باستان است. این سبک برای مدت طولانی در سرزمین های دریای اژه ظاهر شد که به عنوان مولد و حتی به نوعی برای جنبش هایی مانند کلاسیک، نئوکلاسیک و رنسانس به حساب می آمد. از آنجا که رومی ها شاگردان یونانیان بودند، بلافاصله سبک باستانی را پذیرفتند و آن را با عناصر خاص خود (گنبد، سلول قوس دار) تکمیل کردند.
سبک رومی. قرن X-XII (در برخی از کشورها قرن سیزدهم) (با عناصر فرهنگ عتیقه رومی). هنر اروپای غربی قرون وسطی در زمان تسلط کامل ایدئولوژی فئودالی-مذهبی. نقش اصلی در سبک رومانسک به معماری خشن و قلعه مانند داده شد: مجموعه های صومعه ها، کلیساها و قلعه ها در مکان های مرتفع قرار داشتند و بر منطقه مسلط بودند. کلیساها با نقاشی ها و نقش برجسته ها، به شکل های متعارف و گویا تزئین شده بودند که بیانگر قدرت ترسناک خدایان بود. دوران رومانسک با اشراف و زیبایی سخت مشخص می شود.
سبک گوتیک عمدتاً خود را در معماری معابد، کلیساها، کلیساها و صومعه ها نشان داد. بر خلاف سبک رومی، با طاق‌های گرد، دیوارهای عظیم و پنجره‌های کوچک، سبک گوتیک با طاق‌های نوک تیز، برج‌ها و ستون‌های باریک و بلند، نمای بسیار تزئین شده با جزئیات حکاکی شده (ویمپرگی، تمپانوم، آرشیوولت) و چندتایی مشخص می‌شود. شیشه های رنگی لنست شیشه ای رنگی. همه عناصر سبک بر عمودی بودن تأکید دارند. در معماری گوتیک، 3 مرحله توسعه وجود دارد: اولیه، بالغ (گوتیک بالا) و اواخر (گوتیک شعله ور). کلیسای صومعه سنت دنیس که توسط ابوت سوگر طراحی شده است، اولین بنای معماری گوتیک محسوب می شود. در طول ساخت آن، بسیاری از تکیه‌گاه‌ها و دیوارهای داخلی برداشته شد و کلیسا در مقایسه با «قلعه‌های خدا» رومنسکی ظاهری زیباتر پیدا کرد.
رنسانس (رنسانس). (رنسانس فرانسه)، دوره ای از توسعه فرهنگی و ایدئولوژیک کشورهای غربی. و اروپای مرکزی (در ایتالیا قرن های چهاردهم تا شانزدهم، در کشورهای دیگر در پایان قرن های پانزدهم تا شانزدهم)، در حال گذار از فرهنگ قرون وسطایی به فرهنگ دوران مدرن. در معماری، ساختمان های سکولار شروع به ایفای نقش اصلی کردند - ساختمان های عمومی، کاخ ها، خانه های شهر. با استفاده از تقسیم بندی دیوارها، گالری های قوسی، ستون ها، طاق ها، گنبدها، معماران (برونلسکی، آلبرتی، برامانته، پالادیو در ایتالیا، لسکو، دلورم در فرانسه) به ساختمان های خود شکوه، وضوح، هماهنگی و تناسب را به انسان بخشیده اند. اهمیت ویژه ای در این جهت به اشکال معماری باستانی داده می شود: تقارن، تناسب، هندسه و ترتیب اجزای تشکیل دهنده آن، همانطور که نمونه های بازمانده از معماری رومی به وضوح نشان می دهد. نسبت‌های پیچیده ساختمان‌های قرون وسطایی با آرایش منظمی از ستون‌ها، ستون‌ها و لنگه‌ها جایگزین می‌شوند؛ خطوط نامتقارن با نیم‌دایره‌ای از طاق، نیمکره گنبد، طاقچه‌ها و لنگه‌ها جایگزین می‌شوند.
باروک (باروکوی ایتالیایی - "شریر"، "شل"، "مستعد به افراط"، port. perola barroca - "مروارید شکل نامنظم" (به معنای واقعی کلمه "مروارید با نقص")؛ - مشخصه اروپایی فرهنگ های XVII-XVIIIقرنها که مرکز آن ایتالیا بود. هنر باروک با عظمت، شکوه و پویایی، شادی رقت انگیز، شدت احساسات، اشتیاق به مناظر دیدنی، ترکیبی از توهم و واقعی، تضادهای قوی مقیاس و ریتم، مواد و بافت، نور و سایه مشخص می شود. کاخ ها و کلیساهای باروک، به لطف پلاستیکی مجلل و عجیب و غریب نماها، بازی بی قرار کیاروسکورو، طرح ها و خطوط منحنی پیچیده، زیبایی و پویایی به دست آوردند و به نظر می رسید که با فضای اطراف ترکیب شده اند. فضای داخلی تشریفاتی ساختمان‌های باروک با مجسمه‌های چندرنگ، مدل‌سازی و کنده‌کاری تزئین شده بود. آینه ها و نقاشی ها به طور توهم آمیزی فضا را گسترش دادند و نقاشی لامپ های سقفی توهم طاق های باز را ایجاد کرد. معماری باروک (L. Bernini، F. Borromini در ایتالیا، V.V. Rastrelli در روسیه) با گستره فضایی، وحدت و سیال بودن اشکال پیچیده و معمولاً منحنی مشخص می شود. نسخه های ملی مختلفی از باروک وجود دارد (به عنوان مثال، باروک "مسکو"، "ناریشکین" در روسیه).
باروک اوکراینی یا قزاق - به طور گسترده در کرانه چپ و دنیپر اوکراین در قرن XVII-XVIIIتغییری از سبک باروک، که با ترکیبی از راه حل های تزئینی و پلاستیکی باروک و رنسانس اروپای غربی با پردازش خلاقانه میراث معماری معابد ارتدکس و معماری قدیمی روسیه مشخص می شود.
روکوکو (روکوکو فرانسوی، از rocaille - یک نقوش تزئینی به شکل پوسته)، یک جنبش سبک در هنر اروپایی نیمه اول قرن 18. روکوکو که با بحران مطلق گرایی همراه است، با خروج از زندگی به دنیای فانتزی، بازی تئاتری، توطئه های اسطوره ای و شبانی و موقعیت های اروتیک مشخص می شود. هنر روکوکو توسط یک ریتم زینتی برازنده و غریب تسلط دارد. ویژگی های بارز روکوکو عبارتند از: پیچیدگی، بارگذاری تزئینی عالی از فضای داخلی و ترکیب بندی، ریتم تزئینی برازنده، توجه زیاد به اساطیر، موقعیت های وابسته به عشق شهوانی و راحتی شخصی.
کلاسیکیسم (به فرانسوی classicisme، از لاتین classicus - نمونه) یک سبک معماری و جهت زیبایی شناختی در هنر اروپایی اواخر قرن 17 - اوایل قرن 19 است. ویژگی اصلی معماری کلاسیک توجه به اشکال معماری باستانی به عنوان معیاری از هماهنگی، سادگی، دقت، وضوح منطقی و یادبود بود. معماری کلاسیک به طور کلی با نظم در چیدمان و وضوح فرم حجمی مشخص می شود. اساس زبان معماری کلاسیک نظم، در نسبت ها و اشکال نزدیک به دوران باستان بود. کلاسیک با ترکیبات محوری متقارن، محدودیت دکوراسیون تزئینی و سیستم منظم برنامه ریزی شهری مشخص می شود.
امپراتوری (از امپراتوری فرانسه - "امپراتوری") سبک کلاسیک گرایی متأخر (بالا) در معماری و هنر کاربردی است. در زمان سلطنت امپراتور ناپلئون اول در فرانسه منشاء گرفت. در طول سه دهه اول قرن 19 توسعه یافت. با حرکات التقاطی جایگزین شد. سبک امپراتوری بازتابی منحصر به فرد از کلاسیک رومی است که با نقوش مصری ترکیب شده است. معماری امپراتوری با یادبودی، نظم هندسی حجم ها و یکپارچگی (طاق های پیروزی، ستون ها، کاخ ها) مشخص می شود. سبک امپراتوری، از طریق ویژگی ها و نمادهای متعدد، ایده عظمت امپراتوری را تأیید کرد. خالق سبک امپراتوری سنت پترزبورگ را K. Rossi "ایتالیایی روسی" می دانند. یکی دیگر از معماران برجسته به همین سبک V. Stasov بود.

التقاط (التقاط) (از یونانی eklektikos - انتخاب)، ترکیبی مکانیکی از اصول، دیدگاه ها، نظریه ها، عناصر هنری و غیره ناهمگن، اغلب متضاد. در معماری و هنرهای زیبا، ترکیبی از عناصر سبک ناهمگون یا انتخاب دلخواه طراحی سبک برای ساختمان‌ها یا محصولات هنری که معنا و هدف کیفی متفاوتی دارند.
معماری Art Nouveau یک سبک معماری است که در دهه 1890-1910 به عنوان بخشی از جنبش هنری آرت نوو در اروپا رواج یافت. معماری مدرن با رد خطوط و زوایای مستقیم به نفع خطوط طبیعی تر و "طبیعی" و استفاده از فناوری های جدید (فلز، شیشه) متمایز می شود. مانند تعدادی از سبک های دیگر، معماری مدرن نیز با تمایل به ایجاد ساختمان های زیبا و کاربردی متمایز می شود. توجه زیادی نه تنها به ظاهر ساختمان ها، بلکه به فضای داخلی نیز شد که با دقت کار شده بود. تمام عناصر ساختاری: پله ها، درها، ستون ها، بالکن ها به صورت هنری پردازش شدند. معماری مدرن دارای تعدادی ویژگی مشخص است، به عنوان مثال، رد فرم های متقارن اجباری. فرم‌های جدیدی در آن ظاهر می‌شود، مانند «ویترین مغازه»، یعنی شکل‌های عریض که به‌عنوان ویترین طراحی شده‌اند. در این دوره بالاخره نوع آپارتمان مسکونی شکل می گیرد. ساخت و ساز چند طبقه در حال توسعه است.
سازه گرایی، جنبشی در هنر مدرن دهه 1920، که وظیفه طراحی محیط مادی اطراف انسان را مطرح کرد. ساخت‌گرایی به دنبال استفاده از فناوری جدید برای ایجاد فرم‌های ساده، منطقی و توجیه‌پذیر، ساختارهای مناسب (پروژه‌های معماری برادران A.A.، V.A. و L.A. Vesnin، M.Ya. Ginzburg، I.I. Leonidov) بود.
های تک (به انگلیسی hi-tech، از تکنولوژی بالا - تکنولوژی بالا) سبکی در معماری و طراحی است که در اعماق معماری پست مدرن در دهه 1970 سرچشمه گرفت و در دهه 1980 کاربرد گسترده ای یافت. با پراگماتیسم، ایده معمار به عنوان یک متخصص نخبه، ارائه خدمات توسط معماری، سادگی پیچیده، فرم مجسمه سازی، هذل انگاری، قابلیت ساخت، ساختار و طراحی به عنوان یک زینت، ضد تاریخی بودن، یادبود مشخص می شود.
ساختارشکنی گرایشی در معماری مدرن است که به عنوان یک جنبش مستقل در اواخر دهه 1980 در آمریکا و اروپا ظهور کرد و سپس به شکلی در سراسر جهان گسترش یافت.

2 مارس 2017، 03:00 بعد از ظهر

البته امروزه کتاب های زیادی وجود دارد که در آنها همه چیز با جزئیات توضیح داده شده است. دوره های تاریخی، کل تاریخ معماری روسیه، همه سبک ها و گرایش ها.
اما ویژگی های اینترنت به گونه ای است که بسیاری از مردم مایل به درک آن هستند مشکلات رایجدر یک یادداشت کوتاه
این دقیقاً همان نقدی است که من به خوانندگان مجله سبک معماری ارائه می کنم -

مختصری در مورد دوره ها و سبک های معماری روسیه

1. معماری قدیمی روسیه
قرن X - XVII
تاریخچه معماری قدیمی روسیه به هفت قرن پیش باز می گردد. حتی یک فهرست ساده از تمام دوره های توسعه معماری قدیمی روسیه بسیار زیاد است. کار تحقیقاتی. این مسیر بسیار پیچیده و متنوع بود.
معماری کیف و چرنیگوف، معماری نوگورود بزرگ و پسکوف، اسمولنسک و پولوتسک. معماری مستقل و بسیار درخشان ولادیمیر-سوزدال در بخش شمال شرقی روسیه، در سرزمین زالسک توسعه یافت. تا پایان قرن دوازدهم. در روسیه چندین مورد وجود دارد جهت های معماری، با اينكه اصول کلیدر سراسر قلمرو روسیه یکسان بود. در قرن سیزدهم مدرسه ولادیمیر-سوزدال به دو مدرسه مستقل تقسیم شد، یکی در سوزدال ساخته شد. نیژنی نووگورودو یوریف-پلسکی، دیگری - در ولادیمیر، روستوف و یاروسلاول. و سرانجام ، عصر دولت متمرکز روسیه ، در پانزدهم - قرن 16متحد کردن اراضی منفرد روسیه در اطراف مسکو. روند اتحاد سرزمین های روسیه در اطراف مسکو، تشکیل یک دولت واحد روسیه، بر شکل گیری یک سنت معماری تمام روسی تأثیر گذاشت. معماری قرن هفدهم با پیچیدگی و ترکیب بندی های زیبا، تنوع و غنای جزئیات معماری مشخص می شد.
در میان آثار معماری قدیمی روسیه، هیچ کپی از ساختمان های خارجی، هیچ تقلید مکانیکی از معماری کشورهای همسایه وجود ندارد.

2. "Naryshkinskoe" باروک
پایان قرن هفدهم
اولین مرحله از توسعه باروک روسی به دوران امپراتوری روسیه، از سال های 1680 تا 1700 باز می گردد که باروک مسکو یا "ناریشکین" نامیده می شود. از این سبک(؟) ارتباط نزدیک آن با سنت های روسی از قبل موجود است. تلاش برای الگوها، زیبایی و ظرافت، نوعی حلقه اتصال بین معماری روسیه باستان و سبک جدید باروک.

کلیسای شفاعت در فیلی، مسکو، 1694

3. سبک باروک
نیمه اول قرن 18
تاسیس سنت پترزبورگ انگیزه قدرتمندی به توسعه معماری روسیه داد، آغاز می شود مرحله جدیددر توسعه باروک روسیه - باروک پیتر. این یک سبک معماری بر اساس مدل های غربی بود. بزرگترین ساختمان این زمان کلیسای جامع پیتر و پل است. و با وجود فراوانی معماران خارجی، روسیه شروع به تشکیل مدرسه معماری خود کرده است. ویژگی معماری زمان پیتر کبیر سادگی است سازه های حجمی، وضوح تقسیمات و مهار دکوراسیون ، تفسیر مسطح نماها. بعداً جهت جدیدی در روسیه ایجاد شد - باروک الیزابت. ظاهر آن اغلب با نام معمار برجسته راسترلی مرتبط است. تفاوت این سبک با پیتر در ارتباط نزدیک آن با سنت های باروک مسکو است. رسترلی مجموعه های کاخ باشکوه را در سنت پترزبورگ و اطراف آن طراحی کرد - کاخ زمستانی، کاخ کاترین، پیترهوف. معمار با مقیاس عظیم ساختمان ها، شکوه تزئینات تزئینی و تزئین نماها با استفاده از طلا مشخص می شود. شخصیت باشکوه و جشن معماری Rastrelli اثر خود را بر همه چیز گذاشت هنر روسی اواسط قرن 18قرن. صفحه اصلی باروک الیزابتی توسط کار معماران مسکو در اواسط قرن 18 - به رهبری D.V. Ukhtomsky و I.F. Michurin - نشان داده شده است. ایده اصلی باروک زیبایی، وقار، شکوه، ترحم اغراق آمیز و تئاتر است.

کاخ بزرگ در تزارسکوئه سلو، 1752-1757، معمار. V.V.Rastrelli

4. سبک کلاسیک گرایی
نیمه دوم قرن هجدهم - آغاز. قرن نوزدهم

کلاسیک گرایی، توسل به اشکال معماری باستانی به عنوان معیاری از هماهنگی، سادگی، دقت، وضوح منطقی و یادبود است. اساس زبان معماری کلاسیک نظم بود. کلاسیک با ترکیبات محوری متقارن و محدودیت دکوراسیون تزئینی مشخص می شود. کلاسیک گرایی روسی سبکی از هنر است که در روسیه در زمان کاترین دوم بوجود آمد که به روشی خاص در پی اروپایی کردن روسیه بود. ظهور یک سبک جدید با بیش از نیم قرن توسعه انجام شد هنر روسیدوران جدید که با غلبه باروک مشخص می شود. از دهه 60 قرن 18، معماران روسی ساختمان هایی را به سبک سادگی نجیب کلاسیک طراحی و ساخته اند.

خانه پاشکوف در مسکو، 1784-1788. قوس V.I. Bazhenov (؟).

5. « رمانتیک ملی" صحنه
1780 - 1800
در نیمه دوم قرن 18، همراه با پیشرو جهت کلاسیکمرحله کوتاهی وجود داشت که بعداً اغلب به نام " سبک گوتیک" این زمان خلاقیت فعال V.I. Bazhenov و M.F. Kazakov است و مشهورترین ساختمان آنها گروه Tsaritsyn است. علیرغم دستورات کاترین، معماران ما به عنوان نقطه شروع خود نه گوتیک، بلکه اشکال باستانی روسی را در نظر گرفتند. تزاریتسین با بازی رنگارنگ پیچیده جزئیات سنگ سفید در پس زمینه دیوارهای آجری قرمز مشخص می شود که یادآور جزئیات و نقوش معماری روسیه در قرن هفدهم است. به طور کلی آثار این مرحله در مکتب معماری کلاسیک را زمان جستجوی رمانتیک ملی می نامند.

کاخ در Tsaritsyno، در مسکو، 1775 - 1785، معمار. V.I.Bazhenov و M.F.Kazakov

6. سبک سبک امپراتوری
1800 - 1840
امپراتوری "سبک امپراتوری" آخرین مرحله کلاسیک گرایی است، با فرم های عظیم و به یاد ماندنی، تزئینات غنی و عناصر نمادهای نظامی.

مقر اصلی در سن پترزبورگ، 1819-1829، معمار. کی.آی.روسی

7. التقاط
1830 - 1890
جهتی در معماری که بر استفاده از هر شکلی از گذشته در هر ترکیبی در یک ساختمان تمرکز دارد. التقاط گرایی علیه عقاید آکادمیک قیام کرد که ما را از قوانین «ابدی» معماری باستان می خواست. التقاط به خودی خود نمی تواند یک سبک باشد، زیرا آمیزه ای از مراحل و سبک های سال های گذشته است.
چند کلمه در مورد التقاط

کلیسای فرض در سن پترزبورگ، 1896-1898، معمار. جی. کوسیاکوف

8. سبک نوین
پایان قرن 19 - 1917
جهت سبک با استفاده از ابزارهای فنی و سازنده جدید، برنامه ریزی رایگان برای ایجاد ساختمان های مجزای فردی همراه است. اصطلاح "مدرن" معماری را تعریف می کند که به شدت علیه تقلید قیام کرد. شعار مدرنیته مدرنیته و تازگی است. سیستم های فرم های هنریبه هیچ وجه مرتبط با نظم یا «سبک‌های» التقاط، در مدرنیته اصلاً وجود ندارد.
اصل طراحی ساختمان "از بیرون به داخل" که مشخصه سبک های گذشته است، از شکل پلان و حجم گرفته تا آرایش داخلی محل، در مدرنیته با اصل مخالف مخالف است: "از داخل تا بیرون". شکل پلان و نما در ابتدا مشخص نشده است، از ویژگی های ساختار برنامه ریزی داخلی ناشی می شود.
درباره Art Nouveau - http://odintsovgrigori.ucoz.ru/index/mod ern/0-255

عمارت ریابوشینسکی در مسکو، 1900، معمار F.O. Shekhtel

9. گذشته نگر
1905 - 1917
یک جهت بسیار پیچیده، نوعی موازی با مدرنیته متأخر. جهتی مبتنی بر توسعه میراث معماری دوران گذشته، از معماری روسیه باستان تا کلاسیک. تمایز میان مدرنیته متأخر و گذشته نگر به شدت دشوار است. نمونه هایی از سه جنبش اصلی در گذشته نگر -

9.1 - نئوکلاسیک
ساختمان ایستگاه راه‌آهن کی‌یفسکی در مسکو یادآور ساختمان‌های معروف کلاسیک روسی و سبک امپراتوری است. تقارن این ترکیب باشکوه با برج ساعت مربعی که در گوشه سمت راست قرار گرفته زنده می‌شود. با شدت کافی اشکال معماری، تزئینات تزئینی ساختمان بسیار متنوع است، با نقوش غنی "آنتیک".

ایستگاه راه آهن کیف 1914-1924، آرچ. I.I. Rerberg، V.K. Oltarzhevsky، با مشارکت V.G. Shukhov.

9.2 - سبک نئوروسی
محققان معماری عقیده داشتند که سبک نئوروسی به مدرنیسم نزدیکتر از التقاط گرایی است و این با "سبک شبه روسی" به معنای سنتی آن متفاوت است.
ساختمان خزانه داری وام، نمایندگی تجاری را با پلاستیک اتاق های قرن هفدهم ترکیب می کند. شکل ایوان جلویی در پس زمینه الماس روستایی دیوار جلوه تزئینی بنا را بیشتر می کند. دکور توسط نقوش "ناریشکین باروک" غالب است. با این حال، تقارن کامل نما "اصول مدرنیسم" را نقض می کند و به ساختمان التقاط می بخشد.

خزانه وام در خط ناستازینسکی. در مسکو. 1913-1916، آرچ. V.A. پوکروفسکی و بی.ام. نیلوس

9.3 - نئوگوتیک
کلیسای جامع کاتولیک در خیابان مالایا گروزینسکایا در مسکو یک شبه کلیسای صلیبی شکل سه شبستانی است. حجم اصلی معبد در سالهای 1901-1911 ساخته شد و کار تکمیل داخل آن تا سال 1917 ادامه یافت. بر اساس شواهد مختلف، برای معمار نمونه اولیه نما برخی اروپایی بود گوتیککلیساها این کلیسای جامع کاتولیک بزرگترین ارگ روسیه را در خود جای داده است و می توانید به کنسرت های موسیقی ارگ گوش دهید.

کلیسای جامع کاتولیک در خیابان M. Gruzinskaya. 1901-1911، آرچ. F.O. Bogdanovich-Dvorzhetsky.

سبک ها......
غیرممکن است که کل تاریخ قرن‌ها معماری روسیه را روی یک ورق کاغذ بگنجانیم.
وظیفه من مشخص تر است - ارائه یک ایده کلی و بسیار شماتیک از چگونگی تغییر سبک های معماری از نیمه دوم قرن هفدهم تا سال 1917.

و یک توضیح مهم در مورد "سبک ها":
- در تاریخ معماری، خود مفهوم "سبک معماری"نسبتاً اخیراً ظاهر شده است و فقط به دوره هایی از قرن 18، از سبک باروک اشاره دارد. گاهی اوقات باروک "Naryshkinskoye" نیمه دوم قرن هفدهم نیز به عنوان یک سبک طبقه بندی می شود.
- مفهوم "سبک" به طور کلی در معماری قدیمی روسیه غیر قابل استفاده است و عبارتی مانند "کلیسا به سبک نووگورود" به آن اشاره دارد. ژانر محاوره ای، و نه چیزی بیشتر!
........................................ ........................................ .................

ادبیات:
- تاریخ معماری روسیه. - M.: آکادمی معماری اتحاد جماهیر شوروی، موسسه تاریخ و نظریه معماری، 1956.
- E.I. Kirichenko. معماری روسی از 1830s-1910s. - م.: هنر، 1982.