گروه موسیف گروه رقص محلی آکادمیک دولتی به نام ایگور مویسف

) 17 مه 2019 19:00 14 ژوئن 2019 19:00 16 ژوئن 2019 19:00 26 ژوئن 2019 19:00 1 ژوئیه 2019 19:00 2 ژوئیه 2019 19:00 ژوئیه 2, 2019 19:00 ژوئیه 2019 19:00 4 جولای 2019 ساعت 19:00 تعطیلنمایش گروه آکادمیک دولتی در مسکو برگزار می شود رقص محلیآنها ایگور موسیف

رقص فرهنگ عامه- این یک پدیده آتش زا و خارج از زمان است. رقص مردم کشورهای مختلفبه همان اندازه جالب زیرا اصالتی غیر قابل مقایسه دارند. فولکلور در هر کشور زمان بسیار زیادی طول کشید تا توسعه یابد و تمام ویژگی های جهان بینی نمایندگان یک ملت خاص را منعکس کند. و بسیار خوشحال کننده است که یک گروه رقص محلی به نام ایگور مویزف وجود دارد، بلیط هایی که می توانید همین الان خریداری کنید. هدف آن دقیقاً حفظ رنگ با شکوه رقص های مردم جهان است.

این گروه با استعداد رقص های محلی روسی و همچنین یهودیان، یونانی ها، مکزیکی ها و بسیاری دیگر را با موفقیت اجرا می کند. اجراهای این گروه به طور منظم و برای هر خبره سازماندهی می شود رقص های آتشینفرصتی برای دیدن قدرت استعداد و عملکرد متفاوت آنها وجود دارد. معمولاً در طول یک تور، هنرمندان چندین کنسرت را در یک مکان پشت سر هم برگزار می کنند تا در مقابل همه تماشاگران کنجکاو اجرا کنند. در مرحله سالن کنسرتآنها یک تور طولانی به نام چایکوفسکی ترتیب خواهند داد. فرصت دیدن این اجرای بی نظیر را از دست ندهید.

هنرمندان این گروه می دانند چگونه تجربه ای فراموش نشدنی را به شنوندگان بدهند. و اکنون ارزش خرید بلیط برای کنسرت گروه رقص محلی به نام ایگور مویسف را دارد. آنها به شما این امکان را می دهند که عملکرد بسیار خوش خلق و خویی را ببینید که نزدیک به نسخه اصلی است.

این مجموعه اولین در نوع خود است. از سال 1937 وجود داشته است. و به لطف تأثیر موسیقی شناسان، موسیقیدانان و مورخان با استعداد عمل می کند.

آنها با تلاش های خلاقانه مشترک موفق می شوند این اجرا را بسیار زیبا به صحنه ببرند.

روح ملتها در رقص

به لطف این، بلیط های کنسرت ایگور مویزف هرگز بیننده را ناامید نمی کند. برعکس، همه احساس ظهور قدرتمندترین احساسات را دارند. هنرمندان موفق به انتقال خلق و خوی طیف گسترده ای از فرهنگ های ملی. علاوه بر این، این شباهت در همه جا وجود دارد و نه تنها در رقص ها و لباس ها، بلکه در موسیقی نیز نهفته است.

این گروه در مقیاس بزرگ مشغول است فعالیت های آموزشی. اجراهای او بیش از همه مورد تحسین تماشاگران قرار گرفت شهرهای مختلف. و شکی نیست که کنسرت گروه رقص محلی به نام ایگور مویزف در مسکو فوق العاده با استعداد و احساسی خواهد بود.

کارنامه این گروه شامل حدود سیصد اثر است. همه آنها با خلاقیت و کامل بودن منطقی خود متمایز می شوند. شما می توانید این را با سفارش بلیط برای Igor Moiseev GANT تأیید کنید. حمایت هنرمندان بالاترین سطحسخنرانی ها و پایه‌های اصل هنری را که گذشته‌ی باشکوه وضع کرده است حفظ می‌کنند.

بلیط های کنسرت گروه رقص های محلی به نام ایگور مویزف همیشه فرصتی برای دیدن یک منظره قدرتمند است.

شما می توانید با استفاده از فرم سفارش در وب سایت و یا از طریق تماس تلفنی با ما بلیط خریداری کنید. تحویل بلیت برای گروه رقص محلی آکادمیک دولتی به نام. ایگور مویزف به صورت رایگان در جاده کمربندی مسکو انجام می شود.

اطلاعات اولیهژانر. دسته سال ها یک کشور شهر www.moiseyev.ru

گروه رقص محلی آکادمیک دولتی به نام ایگور مویزف

1937 - اکنون

اتحاد جماهیر شوروی

گروه رقص محلی آکادمیک دولتی به نام ایگور مویزف - گروه رقصرقص محلی که در سال 1937 توسط رقصنده و طراح رقص ایگور الکساندرویچ مویسف ایجاد شد. GAANT به نام Moiseev اولین گروه رقص حرفه ای در جهان است که درگیر تفسیر هنری و ترویج فرهنگ رقص مردمان جهان از جمله یهودی، مکزیکی، رقص های یونانیو همچنین رقص های مردم CIS.

تاریخچه تیم

تئاتر آکادمیک دولتی ایگور مویزف در 10 فوریه 1937، روزی که اولین تمرین یک گروه 30 نفره در خانه رقص مسکو در 4 لئونتیفسکی انجام شد، تأسیس شد. وظیفه ای که موسیف برای هنرمندان جوان تعیین کرد این بود که نمونه های فولکلور اتحاد جماهیر شوروی را که در آن زمان وجود داشت به طور خلاقانه پردازش و روی صحنه نشان دهد. برای این منظور، اعضای گروه به سفرهای فولکلور در سراسر کشور رفتند، جایی که رقص ها، آهنگ ها و آیین های ناپدید شده را پیدا کردند، مطالعه کردند و ضبط کردند. در نتیجه ، اولین برنامه های گروه رقص "رقص های مردم اتحاد جماهیر شوروی" (1937-1938) و "رقص های مردمان بالتیک" (1939) بود. از سال 1940، گروه این فرصت را داشت که روی صحنه تالار چایکوفسکی تمرین کند و اجرا کند سال های طولانی.

برای دستیابی به حداکثر بیان اجرای رقص، ایگور مویسف از همه ابزارهای فرهنگ صحنه استفاده کرد: انواع و انواع رقص ها، موسیقی سمفونیک، دراماتورژی، صحنه نگاری و بازیگری. علاوه بر این ، مویزف اصل برابری هنرمندان گروه را از همان ابتدا به عنوان پایه در نظر گرفت ، گروه فاقد تکنوازان ، رقصندگان پیشرو یا گروه باله بود - هر شرکت کننده می توانست هم قسمت اصلی و هم را اجرا کند. نقش کم اهمیتدر تولید

یک قدم مهمتوسعه خلاق این گروه شامل توسعه و تفسیر به روز شده فولکلور اروپایی بود. برنامه "رقصیدن" مردم اسلاو"(1945) در شرایط منحصر به فردی ایجاد شد: ایگور مویزف از آنجایی که نمی توانست به خارج از کشور سفر کند، نمونه هایی از خلاقیت رقص را بازسازی کرد و با موسیقی دانان، فولکلورشناسان، مورخان و موسیقی شناسان مشورت کرد. در تور سال 1946 در لهستان، مجارستان، رومانی، چکسلواکی، بلغارستان، یوگسلاوی، تماشاگران از دقت تولیدات و وفاداران شگفت زده شدند. حس هنریکارهای صحنه ای گروه با مشارکت چشمگیر طراحان رقص و متخصصان فولکلور معروف میکلوس رابای (مجارستان)، لوبوشا گینکووا (چکسلواکی)، آن سونگ هی (کره)، که ایگور مویزف در کار آنها مشارکت داشت، برنامه "صلح و دوستی" (1953) ایجاد شد. جایی که برای اولین بار نمونه هایی از فولکلور رقص اروپایی و آسیایی را از یازده کشور جمع آوری کردند.

از آغاز بزرگ جنگ میهنیگروه رقص محلی به رهبری موسیف در سیبری، ترانس بایکالیا، توری برگزار کرد. شرق دور، مغولستان

در سال 1955، این گروه اولین گروه شوروی بود که به تورهای خارجی به فرانسه و بریتانیا رفت.

رقص بلاروسی "بولبا"

در سال 1958، این گروه همچنین اولین گروه بود گروه های شورویبرای سفر به آمریکا رفت.

کوینتسانس مسیر خلاقانه GAANT به نام Moiseev به کنسرت کلاسی "جاده رقص" (1965) تبدیل شد که به وضوح مسیر توسعه گروه را از تسلط بر عناصر فردی تا ایجاد بوم های صحنه در مقیاس کامل نشان می دهد. در سال 1967، برای برنامه "جاده رقص"، GAANT اولین گروه از گروه های رقص محلی بود که عنوان آکادمیک را دریافت کرد و ایگور مویزف جایزه لنین را دریافت کرد.

با وجود این واقعیت که در سال 2007 این گروه رهبر و الهام بخش ایدئولوژیک خود را از دست داد، Moiseev GAANT به اجرا و تور در سراسر جهان ادامه داد. برای من فعالیت های کنسرتکه بیش از 70 سال ادامه دارد، نشان دوستی مردم به این گروه اعطا شد. GAANT تنها گروه در نوع خود است که در اپرا گارنیر (پاریس) و لا اسکالا (میلان) اجرا داشته است. با توجه به تعداد تورها، او در لیست قرار می گیرد کتاب روسیرکوردهای جهانی گینس به عنوان گروهی که بیش از 60 کشور را بازدید کرده است. .

پشت بهترین عملکرددر سال 2011، این گروه جایزه بزرگ جایزه رقص آنیتا بوچی (ایتالیا) را دریافت کرد و در برنامه نخست در 20 دسامبر 2011، به عنوان بخشی از تور پیروزمندانه پاریس، یونسکو مدال پنج قاره را به گروه اعطا کرد.

ارکستر

در اولین سال های تاسیس این گروه، کنسرت ها با گروه همراهی می شد سازهای عامیانهو گروه های موسیقی سازهای ملیبه سرپرستی E. Avksentyev. از اواخر دهه 1940، در ارتباط با گسترش رپرتوار گروه و ظهور چرخه "رقص های مردم جهان" در آن، یک ارکستر سمفونیک کوچک با مشارکت گروهی از سازهای ملی ایجاد شد. اعتبار اصلی ایجاد آن متعلق به هادی S. Galperin است.

امروزه کنسرت های این گروه با یک ارکستر سمفونیک کوچک 35 نفره همراهی می شود. تنظیم های اصلی ملودی های عامیانه در طول سال ها توسط رهبران ارکستر اوگنی آوکسنتیف، سرگئی گالپرین، نیکولای نکراسوف، آناتولی گاس و نوازنده ولادیمیر ژمیخوف ساخته شد.

هنرمندان ارکستر نیز در تولیدات این گروه شرکت می کنند. به عنوان مثال، در مجموعه رقص های مولداوی "Hora" و "Chiokirlie" یک ویولونیست روی صحنه می نوازد. لباس ملی. "رقص کالمیک" با صدای سازدهنی ساراتوف همراه است، در حالی که هنرمند ارکستر لباس تاکسیدو به تن دارد. باله تک پرده "شبی در کوه طاس" با خروج آغاز می شود ارکستر صحنهدر لباس های ملی اوکراین

مدرسه استودیو

"مدرسه استودیو در گروه رقص محلی آکادمیک دولتی به سرپرستی ایگور مویزف" در سپتامبر 1943 به عنوان یک گروه آموزشی تحت این گروه تشکیل شد. هنرمندان را آموزش می دهد و منبع اصلی پرسنل برای تکمیل گروه است. برنامه آموزشی شامل رشته های ویژه است: رقص کلاسیک، رقص محلی، رقص دوئت، رقص جاز، ژیمناستیک، آکروباتیک، بازیگری، نواختن پیانو و فولک آلات موسیقی، تاریخ موسیقی ، تاریخ تئاتر ، تاریخ باله ، تاریخ نقاشی ، تاریخچه گروه.

این مدرسه در سال 1988 وضعیت یک موسسه آموزشی تخصصی متوسطه را دریافت کرد.

رپرتوار

رپرتوار این گروه حدود 300 نفر است آثار رقص، ایجاد شده توسط ایگور مویزف، از سال 1937 شروع شد. توسط ژانر. دستههمه رقص ها به مینیاتورهای رقص، نقاشی های رقص، سوئیت های رقص و باله های تک پرده. از نظر موضوعی، رقص ها در چرخه های "تصاویر گذشته"، "تصاویر شوروی" و "در سراسر جهان" ترکیب می شوند. این لیست بیشترین اعداد رقص را نشان می دهد.

مینیاتورهای رقص

• دعوای دو بچه
• استونیایی "پولکا از طریق پا"
• پولکا-لابیرنت

نقاشی های رقص

• فوتبال (موسیقی از A. Tsfasman)
• پارتیزان ها
• تنباکو

باله های تک پرده

• در پیست اسکیت (موسیقی از I. Strauss)
• تصنیف اسپانیایی (موسیقی از پابلو دی لونا)
• عصر در میخانه

مجموعه رقص های روسی

• دخترا بیرون اومدن
• جعبه
• چمن
• رقص مردانه
• فینال عمومی

سوئیت یهودی

• شادی های خانوادگی

مجموعه رقص های مولداوی

• چیوکیرلی

سوئیت رقص مکزیکی

• زاپاتئو
• آوالیولکو

مجموعه رقص های یونانی

• رقص مردانه "زوربا"
• رقص دختران (موسیقی از M. Theodorakis)
• رقص گرد عمومی (موسیقی از M. Theodorakis)
• رقص چهار نفره مردان (موسیقی از M. Theodorakis)
• رقص نهایی عمومی (موسیقی از M. Theodorakis)

یک روز در کشتی - سوئیت ناوگان

• اضطراری
• اتاق موتور
• سرآشپزها می رقصند
• رقص ملوانان

• روز کارگر

برگرفته از سریال "تصاویر گذشته"

• رقص میدان قدیمی شهر

از مجموعه "رقص های مردم جهان"

• رقص آجری "خرومی"
• آراگونی "Jota"
• رقص آرژانتینی "Gaucho"
• رقص آرژانتینی "مالامبو"
• رقص باشکری "هفت زیبایی"
• رقص بلاروسی "بولبا"
• رقص بلاروسی "Yurochka"
• رقص ونزوئلا "Joropo"
• مگس سنگ
• رقص ویتنامی با بامبو
• رقص مصری
• رقص کلیمی
• رقص روبان چینی
• رقص کره ای "سانچئونگا"
• رقص کره ای "تریو"
• کراکویاک
• اوبرک
• رقص رومانیایی "بریول"
• رقص روسی "پلیانکا"
• تارانتلای سیسیلی
• رقص کولی های بسارابی
• رقص تاتارهای کازان
• تاتاروچکا
• رقص ازبکی با ظرف

کلاس-کنسرت "جاده رقص"

یادداشت ها ادبیات

• Shamina L.A. موسیوا O.I.تئاتر ایگور مویزف. - مسکو: تترالیس، 2012. - ISBN 978-5-902492-24-5
• Koptelova E.D.ایگور مویسیف آکادمیک و فیلسوف رقص است. - سنت پترزبورگ. : Lan, 2012. - ISBN 978-5-8114-1172-6
• چادنوفسکی M.A.گروه ایگور موسیف. - مسکو: دانش، 1959.
• موسیف I.A.یادم می آید... یک تور مادام العمر. - مسکو: رضایت، 1996. - ISBN 5-86884-072-0

کنسرت گروه Igor Moiseev هر بار برای طرفداران متعدد رقص محلی به یک رویداد بسیار روشن و قابل توجه تبدیل می شود. پس از همه، هر کسی که می خواهد بلیط این رویداد را سفارش دهد، با یکی از آنها ملاقات خواهد کرد معروف ترین نمایندگانژانر و آثار نه چندان درخشان او.

بیش از یک نسل از بینندگان روسی و خارجی با کار این گروه واقعاً افسانه ای بزرگ شده اند. گروه ایگور مویزف دارای تاریخچه جالب و طولانی است. در سال 1937 در مسکو تأسیس شد. خالق آن شخصیت معروف بود هنر روسی، طراح رقص و رقص برجسته ایگور الکساندرویچ مویسف. او در کوتاه ترین زمان ممکن گروهی بسیار حرفه ای را جمع آوری کرد. و هدف از این پروژه منحصر به فرد، رواج خلاقیت رقص محلی در بین عموم مردم بود. از زمان تأسیس، این گروه نه تنها رقص های محلی روسی، بلکه رقص های بسیاری از مردمان دیگر جهان را نیز اجرا کرد. در همان زمان، آثار شناخته شده و ناآشنا برای عموم مردم در اینجا شروع به روی صحنه رفتن کردند. مویسیف همیشه یک جمع آوری شگفت انگیز رقص های محلی بوده است. او و شاگردانش دائماً در سراسر کشور در جستجوی مطالب جالب برای خلاقیت سفر می کردند. همچنین مجموعه داران و علاقه مندان بسیاری از کشورهای دیگر جهان متعاقباً شروع به کمک به او کردند. این به ما این امکان را داد که اعداد واقعاً منحصر به فرد و تکرار نشدنی را نشان دهیم. جای تعجب نیست که شهرت در وطنمن خیلی سریع به چنین تیم غیرمعمولی آمدم. تماشاگران را مجذوب خود کرد نه تنها به این دلیل که می‌توانید رقص‌های کمیاب را در اینجا ببینید، بلکه به این دلیل که برنامه هر هنرمند معمولاً یک اجرای صحنه تئاتر تمام عیار با موسیقی کاملاً انتخاب شده، لباس‌ها و گاهی اوقات داشتن یک فیلمنامه واضح و تصاویر با دقت است. قهرمانان حتی در طول جنگ بزرگ میهنی، تیم خود را متوقف نکرد کار فعال. و از سال 1955، رقصندگان شروع به تورهای منظم در خارج از کشور کردند. این گونه بود که شهرت بین المللی پایدار برای آنها به دست آمد. در تمام این سال ها، تیم بیش از یک بار از کشورهای زیادی در سراسر جهان بازدید کرده است. این گروه تقریباً از بدو تأسیس دارای گروهی از سازهای محلی بوده است. و متعاقباً یک ارکستر سمفونیک در اینجا ایجاد شد. پس از جنگ ، ایگور الکساندرویچ مدرسه ای را با گروه - یک استودیوی رقص محلی افتتاح کرد که سپس به یک موسسه آموزشی تمام عیار تبدیل شد.

در حال حاضر، این گروه هنوز هم مشهورترین گروه رقص محلی ملی در سراسر جهان است. پس از مرگ بنیانگذار آن در سال 2007، این گروه وجود خود را متوقف نکرد، اما همچنان به طور فعال در روسیه و در سراسر جهان اجرا می کند. او همچنین به طور مداوم کارنامه عظیم خود را با اعداد جالب جدید و تولیدات در مقیاس بزرگ گسترش می دهد.

قبلا وارد شده اید میراث فرهنگیهنر رقص نه تنها در روسیه، بلکه در سراسر جهان. این گروه از اولین کسانی بود که به ترویج و سبک سازی هنری رقص های محلی ملل مختلف پرداخت.

این گروه در 10 فوریه 1937 ایجاد شد. 30 رقصنده انتخاب شدند و اولین تمرین خود را به سرپرستی طراح رقص در خانه طراح رقص در Leontyevsky Lane، ساختمان 4 برگزار کردند.

در ابتدا، کارگردان پیشنهاد داد تا به طور حرفه ای، با رویکردی خلاقانه، استانداردهای فولکلور رقص های نمایندگان مردم اتحاد جماهیر شوروی را که در آن زمان وجود داشت، پردازش کند.

اما برای این کار لازم بود که مطالب رقص موجود را به خوبی مطالعه کنیم. اعضای گروه شروع به سفر به سراسر کشور کردند، به جستجو و آشنایی با ریشه های تاریخی رقص ها، آهنگ ها، آیین ها، جمع آوری آثار هنری که برای آنها ارزشمند بود، پرداختند.

رقص های منحصر به فرد، روشن و اصیل جمع آوری شده توسط تیم Moiseev در سال های 1937-1938 امکان اجرای اولین برنامه "رقص های مردم اتحاد جماهیر شوروی" را فراهم کرد و در سال 1939 عموم مردم اجرای آنها "رقص های مردم بالتیک" را مشاهده کردند. کنسرت ها از موفقیت بزرگو در سال 1940، این گروه به صحنه سالن چایکوفسکی داده شد و تئاتر برای مدت طولانی خانه اعضای گروه از قبل مشهور در کشور بود.

با توجه به توسعه خلاقو بهبود اعضای گروه، روند تدریس تقریباً همه انواع فرهنگ صحنه را شامل می شد: انواع رقص، موسیقی سمفونیک، نمایشنامه، صحنه نگاری و بازیگری. به همین دلیل، تولیدات آنها بیشتر و بیشتر زنده شد، به خاطر بیان آنها به یاد ماندنی شد و با یکدیگر متفاوت بود.

یکی از صفحات قابل توجه در توسعه پتانسیل خلاق این گروه، برنامه "رقص های مردم اسلاو" است که در سال 1945 نمایش داده شد. پیش از این مطالعه، تسلط و تفسیر فولکلور مردم اروپا بود. به عهده گرفتن وظیفه ایجاد چنین برنامه ای در آن زمان یک شاهکار خلاقانه بود. دسترسی مستقیم به مواد لازمموثر نبود رویداد های تاریخی. بنابراین، من فداکارانه به دنبال راه هایی برای بازآفرینی نمونه های اروپایی بودم هنر رقص، برای کمک به مورخان، پژوهشگران فولکلور، موسیقی شناسان و موسیقیدانان مراجعه می کند. در سال 1946، فرصت سفر به خارج از کشور به وجود آمد و گروه به یک تور رفت کشورهای اروپایی. در لهستان، مجارستان، رومانی، چکسلواکی، بلغارستان، یوگسلاوی، مردم اجراکنندگان را تشویق کردند. طرفداران هنر رقص از انتقال غیرمعمول خلاقانه وفادارانه میراث رقص مردمان اروپایی خوشحال و شگفت زده شدند.

برنامه صلح و دوستی که در سال 1953 ارائه شد، با همکاری نزدیک با طراحان رقص با استعداد با دانش عمیق فولکلور ایجاد شد. با ایده خود میکلوش رابای (مجارستان)، لوبوشه گینکووا (چکسلواکی) و آن سونگ هی (کره) را جذب کرد. این برنامه نمونه هایی از رقص های محلی اروپایی و آسیایی از یازده کشور را گرد هم آورد.

در سال 1955، این گروه اولین گروه شوروی بود که به تورهای خارجی به فرانسه و بریتانیا رفت و در سال 1958 به تور ایالات متحده رفت.

کنسرت کلاسی "جاده رقص" (1965) دستاوردهای خود را در زمینه ایجاد مقیاس بزرگ نشان داد. تولیدات صحنه ای. و در سال 1967، برای برنامه "جاده رقص"، GAANT اولین گروه رقص محلی بود که عنوان آکادمیک را دریافت کرد و عنوان برنده جایزه لنین را دریافت کرد.

او در سال 2007 درگذشت، اما این تیم با نام او به فتح جهان ادامه می دهد. این گروه هنوز هم تنها در جهان است گروه فولکلور، که در اپرای گارنیه (پاریس) و لا اسکالا (میلان) اجرا کرد. این گروه در کتاب رکوردهای گینس روسیه به عنوان رکورددار تعداد کشورهایی (بیش از 60) که در آن تور برگزار کرد، ثبت شد.

این گروه برنده جایزه بزرگ جایزه رقص آنیتا بوچی (ایتالیا) برای بهترین اجرای سال 2011 شد. در اولین برنامه در 20 دسامبر 2011، یونسکو مدال پنج قاره را به گروه اهدا کرد.

در 10 فوریه 1937، گروه رقص محلی آکادمیک دولتی به نام ایگور مویزف ایجاد شد.

در سال 1937، رقص برجسته شوروی، ایگور الکساندرویچ مویسف (1906-2007). گروه رقص خلق های اتحاد جماهیر شوروی را ایجاد کرد و تا پایان عمر آن را رهبری کرد. موسیف شروع کرد تئاتر بولشوی، تبدیل به یکی از درخشان ترین رقصندگان شخصیت زمان خود شد. رپرتوار گروه Moiseev (این همان چیزی است که این گروه در سراسر جهان نامیده می شود) شامل اعداد و برنامه های کامل است که به نظر می رسد به همه کشورها و ملیت های جهان اختصاص دارد. هنرمندان Moiseevsky رقص های باشکری، بوریات، ویتنامی، آرژانتینی، نانایی و کره ای را اجرا می کنند. نه به اسپانیایی، روسی و آلمانی اشاره کنیم. قابل توجه است که همه این ملت ها و ملیت ها با کمال میل این رقص ها را به رسمیت شناختند، علیرغم این واقعیت که همه آنها توسط ایگور مویسف ساخته شده بودند. طراح رقص، که 101 سال زندگی کرد، جهان را به عنوان یک رقص خلق و خوی واحد دید.

ایگور موسیف سخنرانی مستقیم ...

درباره گروه: «ما کلکسیونر رقص نیستیم و آنها را مانند پروانه ها به سنجاق سنجاق نکنیم. ما به رقص محلی به عنوان ماده ای برای خلاقیت نگاه می کنیم، بدون اینکه نویسندگی خود را پنهان کنیم.

درباره سیاست: «فکر کردن به سیاست مرا متقاعد کرده است مردم سادهناتوان برای تغییر چیزی من سخنان سنکا را به خاطر می آورم: "غیرقابل اجتناب را با عزت بپذیر" - و من سعی می کنم با سیاست و سیاستمداران مانند هوای بد رفتار کنم، در جستجو و رضایت در کار هستم."

در مورد روابط با مقامات: «تنها چیزی که از آن سپاسگزارم این است قدرت شوروی، - که هیچ کس تا به حال در کار من دخالت نکرده است. علاوه بر این، به اندازه کافی عجیب، خلاقیت من همیشه مهمانی بوده است. به این معنا که جستجوهای من در رقص محلی، در بیان شخصیت عامیانهاز طریق انعطاف پذیری مشخص شد که آنها با ایده های اعلام شده توسط رهبران حزب هماهنگ هستند. از این گذشته، آنها در واقع چیز بدی نگفتند."

مشق. کلاس-کنسرت

گروه موسیف بیش از شصت کشور در سراسر جهان را بازدید کرده است. خود طراح رقص به شوخی گفت که ایجاد یک کتاب راهنما از زندگی او آسان تر از زندگی نامه است.

پس از اجرا در نیویورک، زنی خوش پوش به مویزف نزدیک شد زن زیباو اجازه خواست تا دستش را ببوسد. مارلن دیتریش بود.

در نیمه دوم دهه 90، کتاب ایگور مویزف "به یاد دارم. . . یک تور یک عمر."

"Moiseev با یک طرح جدید آمد ژانر صحنهرقص صحنه عامیانه. صحنه دقیقا عامیانه، نه رقص تاریخی، خصوصیات مردمی نیست که در باله بود. این یک ژانر صحنه عامیانه است. مدیر گروه رقص محلی آکادمیک دولتی می گوید که این یک رقص محلی است. I.Moiseeva، هنرمند مردمیروسیه النا شچرباکووا.

«این به معنای پاهای درازتر است، جایی نزدیک‌تر به مواد کلاسیک. مدیر مدرسه استودیو در GAANT توضیح می‌دهد که از آنجایی که نمی‌توانید آنچه را که مثلاً در عروسی‌ها، جشن‌ها رقصیده‌اند، روی صحنه بیاورید، در حال حاضر چنین نشانه‌ای از تئاتر را به همراه دارد. I.Moiseeva، هنرمند مردمی روسیه Gyuzel Apanaeva.

آراگونا جوتا

به رسمیت شناختن مردم تضمین کرد که این گروه در همه شهرها فروخته می شود. اتحاد جماهیر شوروی. و عشق رهبری کشور به حل مسائل سازمانی کمک کرد. در سال 1940، پس از گفت‌وگوی کوتاهی با استالین، به مویزف اتاقی برای تمرین داده شد. در سال 1943 او یک مدرسه استودیویی را که وابسته به گروه بود افتتاح کرد. و بلافاصله پس از پایان جنگ، "پرده آهنین" برای موسیویان باز شد.

اولین سفر ما به خارج از کشور فرانسه بود. چنین موفقیتی بود در آن روزها آنجا، در فرانسه، هنوز بسیاری از مهاجران قدیمی روسی وجود داشتند. و بعد از کنسرت منتظر ما بودند، ما را بوسیدند، گریه کردند. و این بسیار تأثیرگذار بود،" بیوه ایگور مویزف، هنرمند ارجمند RSFSR ایرینا مویزوا به یاد می آورد.

در خارج از کشور فرصت هایی را برای طراح رقص بی قرار باز کرد تا کارنامه قابل توجه خود را گسترش دهد. ایگور موسیف، مانند یک قوم شناس کنجکاو، همه چیز جدید را جمع آوری کرد و مواد جدیدبرای گروه خود و از هر سفر سوغاتی برای رقص آورد.

«معمولا چگونه این کار را انجام دادیم؟ با تیم دیدار کردیم. خب مثلا ما به ونزوئلا رفتیم و با تیم ونزوئلا دیدار کردیم. به آرژانتین رسیدیم و در مدرسه تانگو ثبت نام کردیم. آنها حرکات را به ما نشان دادند و بر اساس این حرکات، مویزف قبلاً تولید خود را به صحنه برد.»

نوع انتقال حرکات "از انگشت پا به پا" را اکنون می توان به درستی سیستم Moiseev نامید. او به راحتی می توانست تمام شماره هایی را که ایگور الکساندرویچ طراحی کرده بود اجرا کند. علاوه بر این، هر دو حزب مرد و زن. احتمالاً به همین دلیل است که مدیر هنری به دنبال اجرای عالی از رقصندگان خود بوده است.

«اینجا مردی نشسته است که الحمدلله سالهاست، بلند می‌شود، ناگهان می‌پرد و می‌گوید: «چیکار می‌کنی، بس کن! درست همین جا! یک بار، اینجا! خب تکرار کن! نه، این دیگر نیست!» او همیشه این ایده‌آل را داشت که می‌خواست دیگران آنچه را که او احساس می‌کرد، آنچه در مقابلش قرار داشت بیان کنند. این ملک همیشه بسیار است هنرمندان بزرگطراح رقص می گوید، هنرمند ملیولادیمیر واسیلیف اتحاد جماهیر شوروی.

همین سیستم اساس تدریس در مدرسه گروه را تشکیل داد. درست است، این خود مویسف نبود که آموزش بچه ها را بر عهده گرفت، بلکه رقصندگان او بودند.

با ما ، هر معلم آنچه را که خودش رقصیده است ، آنچه را قبلاً در خود جذب کرده است ، یاد می دهد ، تمام نظرات Moiseev را به خاطر می آورد ، تمام خواسته های او ، زیرمتن هر حرکت را به خاطر می آورد. در اصل، انتقال آنچه رقصیده ام برای من آسان است، زیرا از درون و بیرون آن را می دانم، شب ها بیدار می شوم، آن را می رقصم.

اما تا آخر کار، طراح رقص شخصاً در امتحانات شرکت کرد. علاوه بر این، او به همان اندازه از معلمان و رقصندگان آینده سؤال کرد.

او نه تنها در مورد فناوری، بلکه در مورد آن نیز اظهار نظر کرد بازیگریهنرمند آلسو گایفولینا می‌گوید، زیرا همانطور که خودش گفت، ما 2 حرفه داریم: رقصنده باله و بازیگر.

قبل از امروزرپرتوار این گروه بدون تغییر باقی ماند. به عنوان مثال، رقص روسی "تابستان" که همیشه در هر کنسرت ظاهر می شود. و همچنین " آراگونی جوتا», « رقص های پولوفتسی"، "Gopak" - بیش از 100 اتاق در مجموع.

آخرین سال زندگی ایگور موسیف

هرگز موسی دومی در هیچ کجا وجود نخواهد داشت. چون هنرمندان هر کاری می توانند انجام دهند، اما پیدا کردن یک طراح رقص که بوم نقاشی را خلق کند، شماره ای را ارائه دهد که برای بیننده جالب باشد و اول از همه برای هنرمندان جالب باشد، دشوار است تا بتوانند برقصند و غلبه کنند و استفاده کنند. آپانایوا می گوید: توانایی های آنها.