Биография на Винсент Вилем ван Гог. Ван Гог: биография, интересни факти, творчество


В наши дни малко хора не знаят за великия художник Винсент Ван Гог. Биографията на Ван Гог е предназначена да бъде не твърде дълга, но наситена със събития и изпълнена с трудности, кратки възходи и отчаяни падения. Малко хора знаят, че през целия си живот Винсент успява да продаде само една своя картина за значителна сума и едва след смъртта му съвременниците признават огромното влияние на холандския постимпресионист върху живописта на 20-ти век. Биографията на Ван Гог може да бъде обобщена накратко в умиращи думивелик майстор:

Тъгата никога няма да свърши.

За съжаление животът на този невероятен и оригинален творец е изпълнен с болка и разочарование. Но кой знае, може би, ако не бяха всички загуби в живота, светът никога нямаше да види неговите невероятни творби, на които хората все още се възхищават?

Детство

Кратка биография и творчество на Винсент Ван Гог е възстановена благодарение на усилията на брат му Тео. Винсент почти нямаше приятели, така че всичко, което сега знаем за великия художник, беше разказано от човек, който го обичаше безкрайно много.

Винсент Вилем ван Гог е роден на 30 март 1853 г. в Северен Брабант в село Гроте-Зундерт. Първородният на Теодор и Анна Корнелия Ван Гог почина в ранна детска възраст - Винсент стана най-голямото дете в семейството. Четири години след раждането на Винсент се ражда брат му Теодор, с когото Винсент е близък до края на живота си. Освен това те също имаха брат Корнелиус и три сестри (Ана, Елизабет и Вилемина).

Интересен факт в биографията на Ван Гог е, че той израства като трудно и упорито дете с екстравагантни маниери. В същото време, извън семейството, Винсент беше сериозен, мек, замислен и спокоен. Той не обичаше да общува с други деца, но съселяните му го смятаха за скромно и дружелюбно дете.

През 1864 г. е изпратен в пансион в Зевенберген. Художникът Ван Гог си припомни тази част от биографията си с болка: заминаването му му причини много страдания. Това място го обрича на самота, така че Винсент започва да учи, но още през 1868 г. напуска обучението си и се завръща у дома. Всъщност това е цялото официално образование, което художникът успя да получи.

Кратка биография и творчество на Ван Гог все още се съхраняват внимателно в музеи и няколко свидетелства: никой не можеше да си представи, че ужасното дете ще стане наистина велик творец - дори ако значението му беше признато едва след смъртта му.

Работа и мисионерска дейност

Година след завръщането си у дома Винсент отива да работи в хагския клон на чичо си за изкуство и търговска компания. През 1873 г. Винсент е преместен в Лондон. С течение на времето Винсент се научава да цени и разбира рисуването. По-късно се премества на 87 Hackford Road, където наема стая от Урсула Лойер и нейната дъщеря Юджини. Някои биографи добавят, че Ван Гог е бил влюбен в Йожени, въпреки че фактите показват, че е обичал германката Карлина Хаанебек.

През 1874 г. Винсент вече работи в парижкия клон, но скоро се завръща в Лондон. Нещата за него стават все по-лоши: година по-късно той отново е преместен в Париж, посещава музеи и изложби и най-накрая събира смелост да опита силите си в рисуването. Винсънт се охлажда да работи, запален от нов бизнес. Всичко това води до факта, че през 1876 г. той е уволнен от компанията за лоша работа.

След това идва момент в биографията на Винсент ван Гог, когато той се завръща отново в Лондон и преподава в училище-интернат в Рамсгейт. През същия период от живота си Винсент посвещава много време на религията, развива желание да стане пастор, следвайки стъпките на баща си. Малко по-късно Ван Гог се премества в друго училище в Ислуърт, където започва работа като учител и помощник-пастор. Винсент изнася първата си проповед там. Интересът му към писането нараства и той се вдъхновява да проповядва на бедните.

На Коледа Винсент се прибра у дома, където го помолиха да не се връща в Англия. Така той остана в Холандия, за да помага в книжарница в Дордрехт. Но тази работа не го вдъхновява: той се занимава главно със скици и преводи на Библията.

Родителите му подкрепят желанието на Ван Гог да стане свещеник, като го изпращат в Амстердам през 1877 г. Там се установява при чичо си Ян Ван Гог. Винсент учи усилено под ръководството на Йоганес Стрикер, известен теолог, подготвяйки се за изпити за прием в катедрата по теология. Но много скоро той напуска обучението си и напуска Амстердам.

Желанието да намери своето място в света го отвежда в протестантското мисионерско училище на пастор Бокма в Лаекен близо до Брюксел, където преминава курс по проповядване. Има и мнение, че Винсент не е завършил пълния курс, защото е бил изключен поради небрежния си външен вид, горещ нрав и пристъпи на гняв.

През 1878 г. Винсент става мисионер за шест месеца в село Патурадж в Боринадж. Тук той посещаваше болните, четеше Светото писание за тези, които не можеха да четат, учеше деца и прекарваше нощите си в рисуване на карти на Палестина, изкарвайки прехраната си. Ван Гог планира да се запише в евангелско училище, но смята, че плащането за обучение е дискриминационно и се отказва от идеята. Скоро той беше отстранен от ранга на проповедник - това беше болезнен удар за бъдещия художник, но и важен факт в биографията на Ван Гог. Кой знае, може би, ако не беше това високопоставено събитие, Винсент щеше да стане свещеник и светът никога нямаше да познае талантливия художник.

Да станеш художник

Изучавайки кратката биография на Винсент Ван Гог, можем да заключим: съдбата сякаш го тласка през целия му живот в правилната посока и го насочва към рисуването. Търсейки спасение от унинието, Винсент отново се обръща към рисуването. Той се обръща за подкрепа към брат си Тео и през 1880 г. заминава за Брюксел, където посещава класове в Кралската академия за изящни изкуства. Година по-късно Винсент е принуден отново да напусне обучението си и да се върне при семейството си. Тогава той реши, че художникът не се нуждае от талант, основното е да работи усилено и неуморно. Затова продължава да рисува и рисува сам.

През този период Винсънт изпитва нова любов, този път към братовчедка си, вдовицата Кей Вос-Стрикър, която гостува в къщата на Ван Гог. Но тя не отвърна, но Винсънт продължи да се грижи за нея, което предизвика възмущението на нейните близки. Накрая му казаха да напусне. Ван Гог преживява нов шок и се отказва от опитите си да подобри по-нататъшния си личен живот.

Винсент заминава за Хага, където взема уроци от Антон Маув. С течение на времето биографията и творчеството на Винсент ван Гог се изпълниха с нови цветове, включително в живописта: той експериментира със смесването различни техники. Тогава се раждат негови творби като „Задни дворове”, които създава с тебешир, химикал и четка, както и картината „Покриви. Изглед от ателието на Ван Гог“, рисувана с акварел и тебешир. Развитието на творчеството му е силно повлияно от книгата на Чарлз Барг „Курс по рисуване“, литографии, от които той усърдно копира.

Винсент беше човек с добра духовна организация и по един или друг начин беше привлечен от хората и емоционалното възвръщане. Въпреки решението си да забрави за личния си живот, в Хага той все пак направи нов опит да създаде семейство. Той срещна Кристин точно на улицата и беше толкова проникнат от нейното положение, че я покани да живее в къщата му с децата. Този акт окончателно разруши отношенията на Винсент с всичките му близки, но те поддържаха топли отношения с Тео. Така Винсент си намери приятелка и модел. Но Кристин се оказа кошмарен характер: животът на Ван Гог се превърна в кошмар.

Когато се разделиха, художникът отиде на север в провинция Дренте. Той оборудва дома си като работилница и прекарва цели дни на открито, създавайки пейзажи. Но художникът не се нарича пейзажист, посвещавайки картините си на селяните и тяхното ежедневие.

Ранните творби на Ван Гог се класифицират като реализъм, но техниката му не се вписва съвсем в тази посока. Един от проблемите, с които Ван Гог се сблъсква в работата си, е невъзможността да изобрази правилно човешката фигура. Но това само играе в ръцете на великия художник: става характерна черта на неговия маниер: тълкуването на човека като неразделна част от околния свят. Това може да се види ясно например в произведението „Селянин и селянка, които садят картофи“. Човешки фигури са като планини в далечината, а издигнатият хоризонт сякаш ги притиска отгоре, пречейки им да изправят гърбовете си. Подобна техника може да се види в неговия more късна работа"Червени лозя"

През този период от своята биография Ван Гог пише поредица от произведения, включително:

Картините са създадени в тъмни нюанси, които символизират болезненото възприемане на човешкото страдание от автора и усещането за обща депресия. Ван Гог описва тежката атмосфера на безнадеждност на селяните и тъжното настроение на селото. В същото време Винсент формира собственото си разбиране за пейзажите: според него пейзажите изразяват душевното състояние на човека чрез връзката между човешката психология и природата.

Парижки период

Артистичен животФренската столица процъфтява: именно там са се стичали великите художници на онова време. Знаково събитие беше изложбата на импресионисти на улица Lafitte: за първи път бяха показани творби на Signac и Seurat, които възвестиха началото на движението на постимпресионизма. Импресионизмът революционизира изкуството, променяйки подхода към рисуването. Това движение представлява конфронтация с академизма и остарелите теми: начело на творчеството са чистите цветове и самото впечатление от видяното, които впоследствие се прехвърлят върху платното. Постимпресионизмът стана последния етапимпресионизъм.

Парижкият период, продължил от 1986 до 1988 г., стана най-плодотворният в живота на художника; колекцията му от картини беше попълнена с повече от 230 рисунки и платна. Винсент Ван Гог формира свой собствен възглед за изкуството: реалистичният подход остава нещо от миналото, заменен от желанието за постимпресионизъм.

Със запознанството с Камий Писаро, Пиер-Огюст Реноар и Клод Моне, цветовете в картините му започват да изсветляват и стават все по-ярки, като в крайна сметка се превръщат в истински бунт от цветове, характерни за неговия най-новите произведения.

Емблематично място беше магазинът на Papa Tanga, където продаваха художествени материали. Тук много художници са се срещали и излагали своите творби. Но темпераментът на Ван Гог все още беше непримирим: духът на конкуренция и напрежение в обществото често подлудяваше импулсивния художник, така че Винсент скоро се скара с приятелите си и реши да напусне френската столица.

Между известни произведенияследните картини от парижкия период:

  • „Агостина Сегатори в кафенето на тамбурината“;
  • "Папа Танги"
  • „Натюрморт с абсент“;
  • "Мост над Сена";
  • „Изглед към Париж от апартамента на Тео на Rue Lepic.“

Прованс

Винсент отива в Прованс и е пропит от тази атмосфера до края на живота си. Тео подкрепя решението на брат си да стане истински художник и му изпраща пари, за да живее, а той в знак на благодарност му изпраща своите картини с надеждата, че брат му ще успее да ги продаде изгодно. Ван Гог се настанява в хотел, в който живее и работи, като периодично кани случайни посетители или познати да позират.

С настъпването на пролетта Винсент излиза навън и рисува цъфтящи дървета и съживяващата се природа. Идеите на импресионизма постепенно напускат творчеството му, но остават под формата на светла палитра и чисти цветове. През този период от творчеството си Винсент написва „Цъфтящото прасковено дърво“ и „Англоашкият мост в Арл“.

Ван Гог дори работи през нощта, веднъж вдъхновен от идеята да улови специалните нощни цветове и блясъка на звездите. Работи на свещи: така са създадени известните „Звездна нощ над Рона“ и „Нощно кафене“.

Отрязано ухо

Винсент идва с идеята за създаване на обща къща за художника, където творците биха могли да създават своите шедьоври, докато живеят и работят заедно. Важно събитие е пристигането на Пол Гоген, с когото Винсент поддържа дълга кореспонденция. Заедно с Гоген Винсент пише произведения, изпълнени със страст:

  • "Жълтата къща";
  • "Жътва. долината Ла Кро“;
  • "Столът на Гоген".

Винсент беше много щастлив, но този съюз завършва с шумна кавга. Страстите се нажежават и в един от отчаяните си моменти Ван Гог, според някои разкази, напада свой приятел с бръснач в ръце. Гоген успява да спре Винсент и в крайна сметка отрязва ушната си мида. Гоген напуска къщата си, докато увива окървавената плът в салфетка и я предава на проститутка, която познава, Рашел. Приятелят му Рулен го намери в локва собствена кръв. Въпреки че раната скоро зарасна, дълбокият белег върху сърцето се разклати душевно здравеВинсент за цял живот. Винсент скоро се оказва в психиатрична болница.

Творчеството процъфтява

По време на периоди на ремисия той поиска да се върне в студиото, но жителите на Арл подписаха изявление до кмета с молба да изолира психично болния художник от цивилни. Но болницата не му забранява да твори: до 1889 г. Винсент работи върху нови картини точно там. През това време създава повече от 100 рисунки с молив и акварел. Платната от този период се отличават с напрежение, ярка динамика и съпоставяне на контрастни цветове:

  • „Пейзаж с маслини”;
  • "Житно поле с кипариси."

В края на същата година Винсент е поканен да участва в изложението на Г-20 в Брюксел. Неговите творби предизвикаха голям интерес сред ценителите на изкуството, но това вече не можеше да зарадва художника и дори хвалебствена статия за „Червените лозя в Арл“ не направи изтощения Ван Гог щастлив.

През 1890 г. той се премества в Опера-сюр-Урц, близо до Париж, където вижда семейството си за първи път от дълго време. Той продължава да пише, но стилът му става все по-мрачен и потискащ. Отличителна черта на този период е извитият и истеричен контур, който може да се види в следните произведения:

  • „Улица и стълбище в Овер”;
  • „Селски път с кипариси”;
  • "Пейзаж в Овер след дъжда."

Последните години

Последният светъл спомен в живота на големия художник е срещата с д-р Пол Гаше, който също обичаше да пише. Приятелството с него подкрепя Винсент в най-трудните периоди от живота му - освен брат му, пощальона Рулен и доктор Гаше, до края на живота му не остават близки приятели.

През 1890 г. Винсент рисува платното „Пшенично поле с гарвани“, а седмица по-късно се случва трагедия.

Обстоятелствата около смъртта на художника изглеждат мистериозни. Винсент умря от изстрел в сърцето от собствения си револвер, който носеше със себе си, за да плаши птиците. Умирайки, художникът призна, че се е прострелял в гърдите, но е пропуснал, удряйки малко по-ниско. Той сам стигнал до хотела, в който живеел, и му извикали лекар. Лекарят беше скептичен към версията за опит за самоубийство - ъгълът на влизане на куршума беше подозрително нисък, а куршумът не премина, което предполага, че все едно са стреляли отдалече - или поне от разстояние около няколко метра. Лекарят веднага се обадил на Тео – той пристигнал на следващия ден и бил с брат си до смъртта му.

Има версия, че в навечерието на смъртта на Ван Гог художникът е имал сериозна кавга с д-р Гаше. Той го обвини в неплатежоспособност, а брат му Тео буквално умира от болест, която го изяжда, но въпреки това му изпраща пари, за да живее. Тези думи можеха много да наранят Винсент - в края на краищата самият той се чувстваше огромна вина пред брат си. Освен това, в последните годиниВинсент имаше чувства към дамата, които отново не доведоха до реципрочност. Тъй като беше възможно най-депресиран, разстроен от кавга с приятел и наскоро напуснал болницата, Винсент можеше да реши да се самоубие.

Винсент умира на 30 юли 1890 г. Тео безкрайно обичаше брат си и преживя тази загуба много трудно. Той започва да организира изложба на посмъртни творби на Винсент, но по-малко от година по-късно умира от тежък нервен шок на 25 януари 1891 г. Години по-късно вдовицата на Тео препогреба останките му до Винсент: тя вярваше, че неразделните братя трябва да са близо един до друг поне след смъртта.

Изповед

Има широко разпространено погрешно схващане, че през живота си Ван Гог е успял да продаде само една от своите картини - „Червените лозя в Арл“. Това произведение беше само първото, за което се продаваше голямо количество- около 400 франка. Има обаче документи, сочещи продажбата на още 14 картини.

Винсент Ван Гог получи наистина широко признание едва след смъртта си. Негови възпоменателни изложби са организирани в Париж, Хага, Антверпен и Брюксел. Интересът към художника започва да нараства и в началото на 20 век започват ретроспективи в Амстердам, Париж, Ню Йорк, Кьолн и Берлин. Хората започват да се интересуват от работата му и работата му започва да влияе на по-младото поколение художници.

Постепенно цените на картините на художника започват да растат, докато не се превръщат в едни от най-скъпите картини, продавани някога в света, наред с творбите на Пабло Пикасо. Сред най-скъпите му произведения:

  • „Портрет на доктор Гаше”;
  • "Ириси";
  • „Портрет на пощальона Жозеф Рулен“;
  • “Житно поле с кипариси”;
  • — Разорана нива и орач.

Влияние

В последното си писмо до Тео Винсент пише, че тъй като няма собствени деца, художникът възприема картините като свое продължение. До известна степен това беше вярно: той наистина имаше деца и първото от тях беше експресионизмът, който по-късно започна да има много наследници.

Много художници впоследствие адаптират чертите на стила на Ван Гог към собствената си работа: Хауърд Ходжкин, Вилем де Коенинг, Джаксън Полок. Скоро идва фовизмът, който разширява обхвата на цвета и експресионизмът става широко разпространен.

Биографията на Ван Гог и неговото творчество даде експресионистите нов език, което помогна на творците да навлязат по-дълбоко в същността на нещата и света около тях. Винсент става в известен смисъл пионер в модерното изкуство, утъпква нов път във визуалното изкуство.

Почти невъзможно е да се разкаже кратка биография на Ван Гог: работата му, за съжаление, кратък живот, беше повлиян от толкова различни събития, че пропускането дори на едно от тях би било ужасна несправедливост. тежък житейски пътдоведе Винсънт до върха на славата, но посмъртна слава. По време на живота страхотен художникне знаеше нито за собствения си гений, нито за огромното наследство, което остави на света на изкуството, нито за това как семейството и приятелите му липсваха в бъдеще. Винсент прекарва самотен и тъжен живот, отхвърлен от всички. Той намира спасение в изкуството, но така и не успява да избяга. Но, по един или друг начин, той даде на света много невероятни произведения, които стоплят сърцата на хората и до днес, толкова години по-късно.

холандски художник- постимпресионист, чието творчество е имало вечно влияние върху живописта на 20-ти век

Винсент ван Гог

кратка биография

Винсент Вилем ван Гог(на нидерландски: Vincent Willem van Gogh; 30 март 1853, Grote-Zundert, Холандия - 29 юли 1890, Auvers-sur-Oise, Франция) е холандски художник пост-импресионист, чието творчество има непреходно влияние върху живописта на 20-ти век . За малко повече от десет години той създава повече от 2100 творби, включително около 860 маслени картини. Сред тях са портрети, автопортрети, пейзажи и натюрморти, изобразяващи маслинови дървета, кипариси, житни полета и слънчогледи. Ван Гог беше пренебрегван от повечето критици до самоубийството си на 37-годишна възраст, което беше предшествано от години на безпокойство, бедност и психични разстройства.

Детство и младост

Роден на 30 март 1853 г. в село Грут Зундерт (на холандски Groot Zundert) в провинция Северен Брабант в южната част на Холандия, близо до белгийската граница. Бащата на Винсент е Теодор Ван Гог (роден на 02/08/1822), протестантски пастор, а майка му е Анна Корнелия Карбентус, дъщеря на уважаван книговезец и книжар от Хага. Винсент е второто от седем деца на Теодор и Анна Корнелия. Той получи името си в чест на дядо си по бащина линия, който също посвети целия си живот на протестантската църква. Това име беше предназначено за първото дете на Теодор и Анна, което се роди една година по-рано от Винсент и почина на първия ден. Така Винсент, макар и роден втори, стана най-голямото от децата.

Четири години след раждането на Винсент, на 1 май 1857 г., се ражда брат му Теодорус ван Гог (Тео). Освен него Винсент има брат Кор (Корнелис Винсент, 17 май 1867 г.) и три сестри - Анна Корнелия (17 февруари 1855 г.), Лиз (Елизабет Губерта, 16 май 1859 г.) и Уил (Вилемина Якоба, 16 март , 1862). Членове на семейството си спомнят Винсънт като своенравно, трудно и скучно дете със „странни маниери“, което беше причината за честите му наказания. Според гувернантката в него имало нещо странно, което го отличавало от другите: от всички деца Винсент й бил най-малко приятен и тя не вярвала, че от него може да излезе нещо полезно. Извън семейството, напротив, Винсент показа другата страна на характера си - той беше тих, сериозен и замислен. Почти не играеше с други деца. В очите на съселяните си той беше добродушно, дружелюбно, услужливо, състрадателно, мило и скромно дете. Когато е на 7 години, той отива в селско училище, но година по-късно е отведен от там и заедно със сестра си Анна учи у дома, при гувернантка. На 1 октомври 1864 г. той отива в училище-интернат в Зевенберген, разположен на 20 км от дома му. Напускането на дома причини много страдание на Винсънт; той не можеше да го забрави дори като възрастен. На 15 септември 1866 г. той започва да учи в друго училище-интернат - колежа Вилем II в Тилбург. Винсент е добър в езиците - френски, английски, немски. Там получава уроци по рисуване. През март 1868 г. посред учебна година, Винсент неочаквано напусна училище и се върна в къщата на баща си. Това приключва формалното му образование. Той си спомни детството си така: „Детството ми беше мрачно, студено и празно...“.

Работа в търговска фирма и мисионерска дейност

През юли 1869 г. Винсент получава работа в хагския клон на голямата компания за изкуство и търговия Goupil & Cie, собственост на чичо му Винсент („Чичо Свети“). Там получава необходимото обучение за дилър. Първоначално бъдещ художниктой се захваща за работа с голямо усърдие, постига добри резултати и през юни 1873 г. е преместен в лондонския клон на Goupil & Cie. Чрез ежедневния контакт с произведения на изкуството Винсент започва да разбира и оценява живописта. Освен това той посети музеите и галериите на града, възхищавайки се на произведенията на Жан-Франсоа Миле и Жул Бретон. В края на август Винсент се премества на Хакфорд Роуд 87 и наема стая в къщата на Урсула Лойер и нейната дъщеря Юджини. Има версия, че той е бил влюбен в Евгения, въпреки че много ранни биографи погрешно я наричат ​​с името на майка й Урсула. В допълнение към това объркване на имената, което продължава от десетилетия, най-новите изследванияпоказват, че Винсънт изобщо не е бил влюбен в Евгения, а в германка на име Каролайн Хаанебек. Какво всъщност се е случило, остава неизвестно. Отказът на любовника шокира и разочарова бъдещия художник; той постепенно губи интерес към работата си и започва да се обръща към Библията. През 1874 г. Винсент е преместен в парижкия клон на компанията, но след три месеца работа отново заминава за Лондон. Нещата се влошават за него и през май 1875 г. той отново е преместен в Париж, където посещава изложби в Салона и Лувъра и в крайна сметка започва да се опитва да рисува. Постепенно тази дейност започва да отнема повече от времето му и Винсънт най-накрая губи интерес към работата, решавайки за себе си, че „изкуството няма по-лоши врагове от търговците на изкуство“. В резултат на това в края на март 1876 г. той е уволнен от Goupil & Cie поради лошо представяне, въпреки покровителството на неговите роднини, които са съсобственици на компанията.

През 1876 г. Винсент се завръща в Англия, където намира неплатена работа като учител в училище-интернат в Рамсгейт. В същото време той има желание да стане свещеник, като баща си. През юли Винсънт се премества в друго училище - в Айлуърт (близо до Лондон), където работи като учител и помощник-пастор. На 4 ноември Винсент изнесе първата си проповед. Интересът му към Евангелието нараства и той става обсебен от идеята да проповядва на бедните.

Винсент се прибра у дома за Коледа и родителите му го убедиха да не се връща в Англия. Винсент остава в Холандия и работи в книжарница в Дордрехт в продължение на шест месеца. Тази работа не му беше по вкуса; повечетоТой прекарваше времето си в скициране или превод на пасажи от Библията на немски, английски и френски. Опитвайки се да подкрепи стремежите на Винсент да стане пастор, семейството му го изпраща през май 1877 г. в Амстердам, където се установява при чичо си, адмирал Ян ван Гог. Тук той учи усърдно под ръководството на своя чичо Йоганес Стрикър, уважаван и признат теолог, в подготовка за полагане на приемния изпит в университета за катедрата по теология. В крайна сметка той се разочарова от обучението си, напуска обучението си и напуска Амстердам през юли 1878 г. Желание да бъдем полезни обикновените хораго изпраща в протестантското мисионерско училище на пастор Бокма в Лакен близо до Брюксел, където завършва тримесечен курс по проповядване (има обаче версия, че не е завършил пълния курс на обучение и е бил изгонен поради небрежност външен вид, избухлив нрав и чести пристъпи на ярост).

През декември 1878 г. Винсент отива за шест месеца като мисионер в село Патураж в Боринаж, беден миньорски район в южната част на Белгия, където започва неуморни дейности: посещава болни, чете Писанието на неграмотните, проповядва, учи деца , а нощем рисуване на карти на Палестина, за да печелите пари. Подобна безкористност го хареса на местното население и на членовете на Евангелското общество, което доведе до получаването на заплата от петдесет франка. След завършване на шестмесечен стаж Ван Гог възнамерява да влезе в Евангелското училище, за да продължи образованието си, но смята въведените такси за обучение като проява на дискриминация и отказва да учи. В същото време Винсент се обърна към ръководството на мината с петиция от името на работниците за подобряване на условията на труд. Петицията е отхвърлена, а самият ван Гог е отстранен от поста проповедник от Синодалния комитет на Протестантската църква в Белгия. Това беше сериозен удар върху емоционалното и психическо състояние на художника.

Да станеш художник

Бягайки от депресията, причинена от събитията в Патураж, Ван Гог отново се насочва към рисуването, започва да мисли сериозно за обучението си и през 1880 г., с подкрепата на брат си Тео, заминава за Брюксел, където започва да посещава уроци в Кралска академия за изящни изкуства. След една година обаче Винсент напусна училище и се върна при родителите си. През този период от живота си той вярва, че един художник не е задължително да има талант, основното е да работи усилено и упорито, така че той продължава обучението си сам.

По същото време ван Гог изпитва нов любовен интерес, влюбвайки се в братовчедка си, вдовицата Кей Вос-Страйкър, която остава със сина си в къщата им. Жената отхвърли чувствата му, но Винсънт продължи ухажването си, което настрои всичките му роднини срещу него. В резултат на това той беше помолен да напусне. Ван Гог, след като преживя нов шок и реши завинаги да се откаже от опитите си да уреди личния си живот, замина за Хага, където нова силасе потопи в рисуването и започна да взема уроци от него далечен роднина- представител на Хагската школа по живопис Антон Мауве. Винсент работи усилено, изучава живота на града, особено бедните квартали. Постигайки интересен и изненадващ колорит в творбите си, той понякога прибягва до смесване на различни техники на писане върху едно платно - тебешир, химикал, сепия, акварел („Задни дворове“, 1882 г., химикал, тебешир и четка върху хартия, музей Крьолер-Мюлер, Отерло; "Покриви. Изглед от студиото на Ван Гог", 1882 г., хартия, акварел, креда, частна колекция на Дж. Ренан, Париж). Наръчникът на Чарлз Барг „Курс по рисуване” оказва голямо влияние върху художника. Той копира всички литографии на ръководството през 1880/1881 г., а след това отново през 1890 г., но само част.

В Хага художникът се опита да създаде семейство. Този път неговият избраник беше бременна улица Кристин, която Винсент срещна точно на улицата и, развълнуван от съчувствие към нейното положение, предложи да се премести при него заедно с децата. Този акт най-накрая скара художника с неговите приятели и роднини, но самият Винсент беше щастлив: имаше модел. Кристин обаче се оказва с труден характер и скоро семейният живот на Ван Гог се превръща в кошмар. Много скоро те се разделиха. Художникът вече не може да остане в Хага и се насочва към северната част на Холандия, в провинция Дренте, където се установява в отделна колиба, оборудвана като работилница, и прекарва цели дни сред природата, изобразявайки пейзажи. Въпреки това, той не беше много запален по тях, не се смяташе за пейзажист - много картини от този период са посветени на селяните, техните ежедневна работаи ежедневието.

По тема ранни творбиТворбите на Ван Гог могат да бъдат класифицирани като реализъм, въпреки че начинът на изпълнение и техниката могат да бъдат наречени реалистични само с някои съществени резерви. Един от многото проблеми, с които художникът се сблъсква поради липсата на художествено образование, е невъзможността да изобрази човешката фигура. В крайна сметка това доведе до една от основните черти на стила му - тълкуването на човешката фигура, лишена от плавни или премерено грациозни движения, като неразделна част от природата, в някои отношения дори подобна на нея. Това е много ясно видимо, например, в картината „Селянин и селянка, садят картофи“ (1885, Kunsthaus, Цюрих), където фигурите на селяните са оприличени на скали, а високата линия на хоризонта сякаш ги притиска , като не им позволява да се изправят или дори да вдигнат глава. Подобен подход към темата може да се види в повече късно рисуване"Червени лозя" (1888 г., Държавен музей изящни изкустватях. А. С. Пушкин, Москва). В поредица от картини и скици от средата на 1880-те. („Изход от протестантската църква в Нуенен“ (1884-1885), „Селянка“ (1885, музей Крьолер-Мюлер, Отерло), „Ядящите картофи“ (1885, музей на Винсент ван Гог, Амстердам), „Старата църква Кула в Нуенен "(1885), рисувана в тъмна живописна палитра, белязана от болезнено остро възприемане на човешкото страдание и чувство на депресия, художникът пресъздава потискащата атмосфера на психологическо напрежение. В същото време художникът формира собственото си разбиране на пейзажа: израз на вътрешното му възприемане на природата чрез аналогия с човека Неговите собствени думи стават негово художествено кредо: „Когато рисуваш дърво, гледай на него като на фигура.“

През есента на 1885 г. Ван Гог неочаквано напуска Дренте, защото местният пастор се обръща срещу него, забранявайки на селяните да позират на художника и го обвинява в неморалност. Винсент отива в Антверпен, където отново започва да посещава уроци по рисуване - този път в клас по рисуване в Академията по изкуствата. Вечерта гостува художникът частно училище, където рисува голи модели. Но още през февруари 1886 г. Ван Гог напуска Антверпен за Париж, за да посети брат си Тео, който се занимава с търговия на изкуство.

Започва парижкият период от живота на Винсент, който се оказва много плодотворен и наситен със събития. Художникът посещава престижното частно художествено ателие на известния учител Фернан Кормон в цяла Европа, изучава импресионистична живопис, Японски принт, синтетични произведения на Пол Гоген. През този период палитрата на Ван Гог става светла, земният нюанс на боята изчезва, появяват се чисто сини, златистожълти, червени тонове, неговите характерни динамични, плавни мазки с четка („Агостина Сегатори в кафенето на тамбурините“ (1887-1888, музей Винсент) ван Гог, Амстердам), „Мост над Сена“ (1887, Музей на Винсент ван Гог, Амстердам), „Père Tanguy“ (1887, Музей на Роден, Париж), „Изглед към Париж от апартамента на Тео на Rue Lepic“ (1887, Музей Винсент ван Гог, Амстердам).В творчеството му се появяват нотки на спокойствие и спокойствие, породени от влиянието на импресионистите. Художникът се среща с някои от тях - Анри дьо Тулуз-Лотрек, Камий Писаро, Едгар Дега, Пол Гоген, Емил Бернар - скоро след пристигането си в Париж благодарение на брат. Тези познанства оказват най-благоприятно влияние върху художника: той намира родствена среда, която го оценява, ентусиазирано участва в импресионистични изложби - в ресторант La Fourche, кафене Tambourine, след това във фоайето на Свободния театър. Обществеността обаче беше ужасена от картините на Ван Гог, което го принуди отново да започне самообразование - да изучава теорията на цвета на Йожен Дьолакроа, текстурната живопис на Адолф Монтичели, японските цветни отпечатъци и планарната живопис. ориенталско изкуствоизобщо. През парижкия период на живот има най-голямото числокартините, създадени от художника, са около двеста и тридесет. Сред тях са серия от натюрморти и автопортрети, серия от шест платна под общото заглавие „Обувки“ (1887 г., Музей на изкуствата, Балтимор) и пейзажи. Ролята на човека в картините на Ван Гог се променя - той изобщо го няма или е персонален персонал. В творбите се появяват въздух, атмосфера и наситен колорит, но художникът предава светло-въздушната среда и атмосферните нюанси по свой собствен начин, като разделя цялото, без да слива формите и показва „лицето” или „фигурата” на всеки елемент от цяло. Ярък пример за този подход е картината „Морето в Сент-Мари“ (1888 г., Държавен музей за изящни изкуства на името на А. С. Пушкин, Москва). Творческите търсения на художника го довеждат до началото на нов артистичен стил- постимпресионизъм.

Последните години. Творчеството процъфтява

Въпреки творческото израстване на Ван Гог, публиката все още не възприема и не купува картините му, което Винсент възприема много болезнено. До средата на февруари 1888 г. художникът решава да напусне Париж и да се премести в южната част на Франция - в Арл, където възнамерява да създаде „Работилницата на Юга“ - нещо като братство от художници с единомислие, работещи за бъдещите поколения. Ван Гог дава най-важната роля в бъдещата работилница на Пол Гоген. Тео подкрепя начинанието с пари и през същата година Винсент се премества в Арл. Там окончателно се установи неговата оригиналност творчески маниерИ художествена програма: „Вместо да се опитвам да изобразя точно това, което е пред очите ми, използвам цвета по-свободно, по начин, който изразява себе си по-пълно.“ Последствието от тази програма беше опит за развитие на " проста техника, което, както изглежда, няма да бъде импресионистично. В допълнение, Винсент започва да синтезира рисунка и цвят, за да предаде по-пълно същността на местната природа.

Въпреки че ван Гог обяви отклонение от импресионистичните методи на изобразяване, влиянието на този стил все още се усещаше силно в неговите картини, особено в предаването на светлина и ефир (Праскова в разцвет, 1888, музей Крьолер-Мюлер, Отерло) или в използването на големи колористични петна („Англоашкият мост в Арл“, 1888, музей Wallraf-Richartz, Кьолн). По това време, подобно на импресионистите, Ван Гог създава серия от произведения, изобразяващи една и съща гледка, но постигайки не точното предаване на променящите се светлинни ефекти и условия, а максималната интензивност на изразяване на живота на природата. Рисува и редица портрети от този период, в които художникът изпробва нова художествена форма.

Огнен артистичен темперамент, болезнен импулс към хармония, красота и щастие и в същото време страх от враждебни на човека сили са въплътени в пейзажи, блестящи със слънчеви цветове на юг („Жълтата къща“ (1888), „Столът на Гоген“ ” (1888), „Жътва. Долината на Ла Кро” (1888, Музей на Винсент ван Гог, Амстердам), след това в зловещ, напомнящ кошмаробрази („Тераса на кафенето през нощта“ (1888, музей Крьолер-Мюлер, Отерло); динамиката на цвета и четката изпълва не само природата и хората, които я обитават с духовен живот и движение („Червените лозя в Арл“ (1888, Държава) Музей на изящните изкуства на името на А. С. Пушкин, Москва)), но също така и неодушевени предмети („Спалнята на Ван Гог в Арл“ (1888, Музей на Винсент ван Гог, Амстердам)). Картините на художника стават по-динамични и наситени по цвят („Сеячът“, 1888 г., Фондация Е. Бюрле, Цюрих), трагичен по звук („Нощно кафене“, 1888 г., Художествена галерия на Йейлския университет, Ню Хейвън; „Спалнята на Ван Гог в Арл“ (1888 г., Музей на Винсент ван Гог, Амстердам).

На 25 октомври 1888 г. Пол Гоген пристига в Арл, за да обсъди идеята за създаване на работилница за южна живопис. Въпреки това мирната дискусия много бързо прерасна в конфликти и кавги: Гоген беше недоволен от небрежността на ван Гог, а самият ван Гог беше объркан как Гоген не иска да разбере самата идея за единна колективна посока на рисуване в име на бъдещето. В крайна сметка Гоген, който търси спокойствие за работата си в Арл и не го намира, решава да напусне. Вечерта на 23 декември, след поредната кавга, Ван Гог нападна приятеля си с бръснач в ръце. Гоген случайно успява да спре Винсент. Цялата истина за тази кавга и обстоятелствата на нападението все още не са известни (по-специално, има версия, че ван Гог е нападнал спящия Гоген, а последният е бил спасен от смъртта само от факта, че се е събудил навреме), но в същата нощ Ван Гог си отряза ушната мида. Според общоприетата версия това е направено в пристъп на покаяние; в същото време някои изследователи смятат, че това не е покаяние, а проява на причинена лудост честа употребаабсент На следващия ден, 24 декември, Винсент беше отведен в психиатрична болница, където атаката се повтори с такава сила, че лекарите го поставиха в отделение за насилствени пациенти с диагноза епилепсия на темпоралния лоб. Гоген набързо напусна Арл, без да посети ван Гог в болницата, като преди това информира Тео за случилото се.

По време на периоди на ремисия Винсънт поиска да бъде освободен обратно в студиото, за да продължи да работи, но жителите на Арл написаха изявление до кмета на града с молба да изолира художника от останалите жители. Ван Гог е помолен да отиде в психиатричната болница Saint-Paul в Saint-Rémy-de-Provence, близо до Арл, където Винсент пристига на 3 май 1889 г. Той живя там една година, работейки неуморно върху нови картини. През това време той създава повече от сто и петдесет картини и около сто рисунки и акварели. Основните видове картини през този период от живота са натюрморти и пейзажи, чиито основни разлики са невероятното нервно напрежение и динамика (“ Звездна нощ“, 1889, Музей съвременно изкуство, Ню Йорк), съпоставяне на контрастни цветове и - в някои случаи - използването на полутонове (Пейзаж с маслини, 1889, колекция Дж. Г. Уитни, Ню Йорк; Пшенично поле с кипариси, 1889, Метрополитън музей на изкуството, Ню Йорк Йорк) .

В края на 1889 г. той е поканен да участва в изложбата G20 в Брюксел, където творбите на художника веднага предизвикват интерес сред колеги и любители на изкуството. Това обаче вече не радва Ван Гог, както не харесва и първата възторжена статия за картината „Червени лозя в Арл“, подписана от Албер Орие, която се появява в януарския брой на списание Mercure de France през 1890 г.

През пролетта на 1890 г. художникът се премества в Auvers-sur-Oise, място близо до Париж, където вижда брат си и семейството му за първи път от две години. Той все още продължава да пише, но стилът на последните му творби се променя напълно, ставайки още по-нервен и депресиращ. Основното място в творбата беше заето от причудливо извит контур, сякаш прищипвайки един или друг обект („Селски път с кипариси“, 1890 г., музей Крьолер-Мюлер, Отерло; „Улица и стълбище в Овер“, 1890 г., Град Музей на изкуството, Св. Луис; „Пейзаж в Овер след дъжд“, 1890 г., Държавен музей за изящни изкуства. А. С. Пушкин, Москва). Последното ярко събитие в личния живот на Винсент беше запознанството му с аматьорския художник д-р Пол Гаше.

На 20 юли 1890 г. Ван Гог рисува известната си картина „Житно поле с гарвани“ (Музей на Ван Гог, Амстердам), а седмица по-късно, на 27 юли, се случва трагедията. Излизайки на разходка с материали за рисуване, художникът се простреля в областта на сърцето с револвер, купен, за да плаши ята птици, докато работи на открито, но куршумът премина по-ниско. Благодарение на това той самостоятелно стигна до хотелската стая, в която живееше. Кръчмарят извикал лекар, който прегледал раната и съобщил на Тео. Последният пристига още на следващия ден и прекарва цялото време с Винсент до смъртта си 29 часа след като е ранен от загуба на кръв (в 1:30 сутринта на 29 юли 1890 г.). През октомври 2011 г. се появи алтернативна версия за смъртта на художника. Американските историци на изкуството Стивън Найфе и Грегъри Уайт Смит предполагат, че Ван Гог е бил застрелян от един от тийнейджърите, които редовно го придружават в питейните заведения.

Според Тео последните думи на художника са били: La tristesse durera toujours(„Тъгата ще продължи вечно“) Винсент ван Гог е погребан в Auvers-sur-Oise на 30 юли. IN последен начинХудожникът беше придружен от брат си и няколко приятели. След погребението Тео се заема с организирането на посмъртна изложба на творбите на Винсент, но се разболява от нервен срив и умира точно шест месеца по-късно, на 25 януари 1891 г., в Холандия. 25 години по-късно, през 1914 г., останките му са погребани отново от вдовицата му до гроба на Винсент.

Наследство

Разпознаване и продажба на картини

Художник на път за Тараскон, август 1888 г., Винсент ван Гог по пътя край Монмажур, масло върху платно, 48x44 см, бивш музейМагдебург; смята се, че картината е изгубена при пожар по време на Втората световна война

Разпространено е погрешното схващане, че приживе на Ван Гог е била продадена само една негова картина – „Червените лозя в Арл“. Тази картина е само първата, която се продава за значителна сума (на изложението G20 в Брюксел в края на 1889 г.; цената на картината е 400 франка). Запазени са документи за продажбата приживе на 14 творби на художника, започваща през 1882 г. (за което Ван Гог пише на брат си Тео: „Първата овца прекоси моста“), а в действителност е трябвало да има повече сделки.

От първата му изложба на картини в края на 1880-те, славата на ван Гог непрекъснато расте сред колеги, изкуствоведи, търговци и колекционери. След смъртта му са организирани мемориални изложби в Брюксел, Париж, Хага и Антверпен. В началото на 20 век се провеждат ретроспективи в Париж (1901 и 1905) и Амстердам (1905) и значителни групови изложби в Кьолн (1912), Ню Йорк (1913) и Берлин (1914). Имаше забележимо влияниеза следващите поколения художници. Към средата на 20-ти век Винсент ван Гог е смятан за един от най-великите и разпознаваеми художници в историята. През 2007 г. група холандски историци съставиха " Canon Холандска история» за преподаване в училищата, в която ван Гог е поставен като една от петдесет теми, заедно с други национални символикато Рембранд и арт група"Стил".

Наред с творбите на Пабло Пикасо, творбите на Ван Гог са сред първите в списъка на най- скъпи картинипродавани някога в света, според оценки от търгове и частни продажби. Продадените за повече от 100 милиона (еквивалент на 2011 г.) включват: Портрет на доктор Гаше, Портрет на пощальона Джоузеф Рулен и Ириси. Картината „Житно поле с кипариси“ беше продадена през 1993 г. за 57 милиона долара, невероятно висока ценапо това време, а неговият „Автопортрет с отрязано ухо и тръба“ беше продаден частно в края на 90-те години. Продажната цена се оценяваше на 80-90 милиона долара. Картината на Ван Гог "Портрет на доктор Гаше" беше продадена на търг за 82,5 милиона долара. „Разораната нива и орачът“ беше продаден на търг в аукционна къща Christie’s в Ню Йорк за 81,3 милиона долара.

Влияние

В последното си писмо до Тео Винсънт признава, че тъй като няма деца, гледа на картините си като на потомство. Размишлявайки върху това, историкът Саймън Шама заключава, че той „наистина е имал дете – експресионизъм, и много, много наследници“. Шама споменава широк кръгхудожници, които адаптират елементи от стила на Ван Гог, включват Вилем де Кунинг, Хауърд Ходжкин и Джаксън Полок. Фовите разширяват обхвата на цвета и свободата в използването му, както и немски експресионистиот групата "Die Brücke" и други ранни модернисти. Абстрактният експресионизъм от 40-те и 50-те години на миналия век се разглежда като частично вдъхновен от широките жестове на ван Гог. Ето какво казва изкуствоведката Сю Хъбард за изложбата "Винсент Ван Гог и експресионизмът":

В началото на двадесети век Ван Гог дава на експресионистите нов изобразителен език, който им позволява да отидат отвъд външното повърхностно виждане и да проникнат по-дълбоко в същността на истината. Неслучайно точно в този момент Фройд открива и дълбините на една по същество модерна концепция - подсъзнанието. Тази прекрасна, интелигентна изложба дава на Ван Гог достойното му място като пионер на модерното изкуство.

Оригинален текст(Английски)
В началото на ХХ век Ван Гогдаде на експресионистите нов живописен език, който им позволи да надминат повърхностния външен вид и да проникнат в по-дълбоките съществени истини. Не е случайно, че точно в този момент Фройд копае дълбините на тази по същество модерна област - подсъзнанието. Тази красива и интелигентна изложба поставя Ван Гог там, където той твърдо принадлежи; като пионер на модерното изкуство.

Хъбард, Сю. " Винсент ВанГог и експресионизмът." Независим, 2007

През 1957 г. ирландският художник Франсис Бейкън (1909-1992) въз основа на репродукция на картина на Ван Гог „Един художник по пътя към Тараскон“, чийто оригинал е унищожен по време на Втората световна война, написва поредица от свои творби. Бейкън е вдъхновен не само от самия образ, който той описва като "обсебващ", но и от самия Ван Гог, когото Бейкън смята за "отчужден излишен човек" - позиция, която резонира с чувствата на Бейкън.

Впоследствие ирландският художник се идентифицира с теориите на Ван Гог в изкуството и цитира редове от писмото на Ван Гог до брат му Тео: „истинските художници не рисуват нещата такива, каквито са... Те ги рисуват, защото се чувстват като себе си“.

От октомври 2009 г. до януари 2010 г. в Музея на Винсент ван Гог в Амстердам се проведе изложба, посветена на писмата на художника, след което от края на януари до април 2010 г. изложбата се премести в Кралската академия на изкуствата в Лондон.

Галерия

Автопортрети

Като художник

Посветен на Гоген

Биографияи епизоди от живота Винсент ван Гог.Кога родени и умрелиВинсент ван Гог, паметни местаи дати на важни събития от живота му. Цитати на изпълнители, Снимка и видео.

Години от живота на Винсент Ван Гог:

роден на 30 март 1853 г., починал на 29 юли 1890 г

Епитафия

„Стоя там и се надвисва над мен
Кипарисът се изви като пламък.
Лимонова корона и тъмно синьо, -
Без тях нямаше да стана себе си;
бих унижил собствената си реч,
Само ако можех да сваля нечий друг товар от плещите си.
И тази грубост на ангел, с какво
Той прави удара си подобен на моята линия,
Води ви през неговата зеница
Там, където Ван Гог диша звездите.”
Из стихотворение на Арсений Тарковски, посветено на Ван Гог

Биография

Без съмнение най-великият художник XIX V. С разпознаваем маниер, автор на международно признати шедьоври, Винсент Ван Гог беше и си остава една от най-противоречивите фигури в световната живопис. Психично заболяване, страстен и неравномерен характер, дълбоко състрадание и в същото време необщителност, съчетани с невероятно чувство за природа и красота, намериха израз в огромното творческо наследство на художника. През целия си живот Ван Гог рисува стотици платна и остава непризнат гений. Само една от неговите творби, „Червени лозя в Арл“, е продадена приживе на художника. Каква ирония: в края на краищата, сто години след смъртта на Ван Гог, най-малките му скици вече струваха цяло състояние.

Винсент Ван Гог е роден в селото, в голямо семейство на холандски пастор, където е едно от шест деца. Докато учи в училище, момчето започва да рисува с молив и дори в тези много ранни рисункиюношата вече наднича необикновен талант. След училище шестнадесетгодишният Ван Гог получава работа в хагския клон на парижката компания Goupil and Company, която продава картини. Това даде възможност на младия мъж и неговия брат Тео, с когото Винсент имаше не проста, но много близка връзка през целия си живот, да се запознаят с истинското изкуство. И това познанство от своя страна охлади творческия плам на Ван Гог: той се стреми към нещо възвишено, духовно и в крайна сметка се отказа от това, което смяташе за „низко“ занимание, решавайки да стане пастор.

Това, което последва, бяха години на бедност, живот на уста и спектакъл на много човешко страдание. Ван Гог страстно се стремеше да помага на бедните хора, като в същото време изпитваше все по-голяма жажда за творчество. Виждайки в изкуството много общо с религиозна вяра, на 27-годишна възраст Винсънт най-накрая решава да стане художник. Той работи много, влиза в училището за изящни изкуства в Антверпен, след което се премества в Париж, където по това време живеят и работят цяла плеяда от импресионисти и постимпресионисти. С помощта на брат си Тео, който все още се занимава с живопис, и с неговата финансова подкрепа, Ван Гог заминава да работи в Южна Франция и кани там Пол Гоген, с когото стават близки приятели. Това време е разцветът на творческия гений на Ван Гог и в същото време началото на неговия край. Художниците работят заедно, но отношенията между тях стават все по-напрегнати и накрая избухват в известната кавга, след която Винсънт отрязва ухото си и попада в психиатрична болница. Лекарите установяват, че има епилепсия и шизофрения.

Последните години от живота на Ван Гог се въртят между болници и опити да се върне към нормалния живот. Винсънт продължава да твори, докато е в болницата, но е преследван от мании, страхове и халюцинации. Два пъти Ван Гог се опитва да се отрови с бои и накрая един ден се връща от разходка с огнестрелна рана в гърдите, след като се е прострелял с револвер. Последните думи на Ван Гог към брат му Тео бяха: „Тъгата ще бъде безкрайна“. Катафалка за погребението на самоубиеца трябваше да бъде взета назаем от съседен град. Ван Гог е погребан в Овер, а ковчегът му е осеян със слънчогледи - любимите цветя на художника.

Автопортрет на Ван Гог, 1887 г

Линия на живота

30 март 1853 гРождена дата на Винсент Ван Гог.
1869 гНачало на работа в галерия Goupil.
1877 гРабота като учител и живот в Англия, след това работа като помощник пастор, живот с миньори в Боринадж.
1881 гЖивотът в Хага, първите картини, създадени по поръчка (градски пейзажи на Хага).
1882 гСреща с Клозинна Мария Хорник (Грях), „порочната муза“ на художника.
1883-1885 гЖивее с родители в Северен Брабант. Създаване на поредица от произведения на битови селски теми, вкл известна картина"Ядящи картофи"
1885 гУчи в Академията в Антверпен.
1886 гЗапознанство в Париж с Тулуз-Лотрек, Сьора, Писаро. Началото на приятелство с Пол Гоген и творческо израстване, създаването на 200 картини за 2 години.
1888 гЖивот и работа в Арл. Три картини на Ван Гог са изложени в Самостоятелния салон. Пристигане на Гоген, съвместна работа и кавга.
1889 гПериодично излизане от болница и опити за връщане на работа. Последно преместване в приюта в Saint-Rémy.
1890 гНяколко от картините на Ван Гог бяха приети за изложби на Обществото на двадесетте в Брюксел и Независимия салон. Преместване в Париж.
27 юли 1890 гВан Гог се ранява в градината на Добини.
29 юли 1890 гДатата на смъртта на Ван Гог.
30 юли 1890 гПогребението на Ван Гог в Auvers-sur-Oise.

Паметни места

1. Село Zundert (Холандия), където е роден Ван Гог.
2. Къщата, в която Ван Гог наема стая, докато работи в лондонския клон на компанията Goupil през 1873 г.
3. Село Куем (Холандия), където все още е запазена къщата на Ван Гог, където той е живял през 1880 г., докато изучава живота на миньорите.
4. Rue Lepic в Монмартър, където Ван Гог живее с брат си Тео, след като се премества в Париж през 1886 г.
5. Площад Форум с кафе-тераса в Арл (Франция), който през 1888 г. Ван Гог изобразява в една от най-известните си картини „Кафе-тераса през нощта“.
6. Болницата към манастира Saint-Paul-de-Mousol в град Saint-Rémy-de-Provence, където Ван Гог е бил настанен през 1889 г.
7. Auvers-sur-Oise, където е прекарал Ван Гог последните месециживот и къде е погребан в селските гробища.

Епизоди от живота

Ван Гог беше влюбен в неговия братовчед, но тя го отхвърли и упоритостта на ухажването на Ван Гог го постави в противоречие с почти цялото му семейство. Депресираният артист напусна къщата на родителите си, където, сякаш за зло на семейството и себе си, се установи с корумпирана жена, алкохолик с две деца. След година на кошмарен, мръсен и нещастен „семеен” живот Ван Гог се разделя със Син и завинаги забравя за идеята да създаде семейство.

Никой не знае какво точно е причинило известната кавга на Ван Гог с Пол Гоген, когото той много уважаваше като художник. Гоген не харесва хаотичния живот и дезорганизацията на Ван Гог в творчеството му; Винсент от своя страна не можеше да принуди приятеля си да симпатизира на идеите му за създаване на общност от художници и общата посока на рисуването на бъдещето. В резултат на това Гоген решава да си тръгне и очевидно това провокира кавга, по време на която Ван Гог първо нападна приятеля си, макар и без да го нарани, а след това се осакати. Гоген не прощава: впоследствие той многократно подчертава колко много Ван Гог му дължи като художник; и никога повече не се видяха.

Славата на Ван Гог нараства постепенно, но постоянно. Още от първата си изложба през 1880 г. художникът никога не е бил забравян. Преди Първата световна война негови изложби се провеждат в Париж, Амстердам, Кьолн, Берлин, Ню Йорк. И още в средата на 20 век. Името на Ван Гог става едно от най-известните в историята на световната живопис. И днес творбите на художника заемат първо място в списъка на най-скъпите картини в света.

Гробът на Винсент Ван Гог и брат му Теодор в гробището в Овер (Франция).

Завети

„Все повече стигам до убеждението, че Бог не може да бъде съден по света, който е създал: това е просто неуспешна скица.“

"Когато възникнеше въпросът - да гладувам или да работя по-малко, избирах първото, ако е възможно."

„Истинските художници не рисуват нещата такива, каквито са... Те ги рисуват, защото се чувстват така, сякаш са те.”

„Този, който живее честно, който познава истинските трудности и разочарования, но не се огъва, струва повече от този, който има късмет и познава само сравнително лесен успех.“

„Да, понякога става толкова студено през зимата, че хората казват: студът е твърде силен, така че за мен няма значение дали лятото ще се върне или не; злото е по-силно от доброто. Но със или без наше разрешение студовете рано или късно спират, една хубава сутрин вятърът се променя и настъпва размразяване.”


Документален филм на BBC „Ван Гог. Портрет, написан с думи“ (2010)

Съболезнования

"Той беше честен човеки голям художник, за него има само две истински ценности: любовта към ближния и изкуството. Рисуването означаваше за него повече от всичко друго и той винаги ще живее в него.
Пол Гаше, последният лекуващ лекар и приятел на Ван Гог

Винсент ван Гог - известен художники скандална фигура в света изкуство на 19 век V. Днес работата му продължава да предизвиква противоречия. Многозначността на картините и тяхната смислова пълнота ни принуждават да надникнем по-задълбочено както в тях, така и в живота на техния създател.

Детство и семейство

Той е роден през 1853 г. в Холандия, в малкото селце Гроте-Зундерт. Баща му е протестантски пастор, а майка му е от семейство на книговезец. Винсент Ван Гог имаше 2 по-малък брати 3 сестри. Известно е, че у дома той често е бил наказван заради своенравния си характер и нрав.

Мъжете в семейството на художника работеха в църквата или се занимаваха с продажба на картини и книги. От детството си той е потопен в 2 противоречиви свята - света на вярата и света на изкуството.

образование

На 7-годишна възраст по-големият Ван Гог започва да посещава селското училище. Само година по-късно той премина към домашно обучение, а след още 3 години заминава за интернат. През 1866 г. Винсент става студент в колежа Вилем II. Въпреки че напускането и раздялата с близките не беше лесно за него, той постигна известен успех в обучението си. Тук получава уроци по рисуване. След 2 години Винсент Ван Гог прекъсва основното си образование и се завръща у дома.

Впоследствие той направил многократни опити да получи художествено образование, но никой от тях не беше успешен.

Намирането на себе си

От 1869 до 1876 г., работейки като продавач на картини в голяма компания, той живее в Хага, Париж и Лондон. През тези години той се запознава отблизо с живописта, посещава галерии, има ежедневен контакт с произведения на изкуството и техните автори и за първи път се опитва като художник.

След уволнението работи на 2 английски училищакато учител и помощник пастор. След това се връща в Холандия и продава книги. Но по-голямата част от времето му беше прекарано в рисунки и превод на фрагменти от Библията на чужди езици.

Шест месеца по-късно, след като се установява в Амстердам при чичо си Ян Ван Гог, той се подготвя да влезе в университета, за да учи теология. Той обаче бързо промени решението си и отиде първо в протестантското мисионерско училище близо до Брюксел, а след това в миньорското селище Патураж в Белгия.

От средата на 80-те години на XIX век. и до края на живота си Винсент Ван Гог активно рисува и дори продава някои картини.

Той прекарва известно време през 1888 г. в психиатрична болница с диагноза темпорална епилепсия. Известна е случката с отрязването на ушната му мида, заради която той попада в болница – Ван Гог след кавга с Гоген я отделя от лявото си ухо и я занася на позната проститутка.

Художникът умира през 1890 г. от огнестрелна рана. Според някои версии изстрелът е произведен от самия него.

Ван гог кратка биография.

­ Кратка биография на Винсент ван Гог

Винсент Вилем ван Гог – холандски художник и график; най-големият представител на постимпресионизма. Роден на 30 март 1853 г. в малкото холандско селце Гроте-Зундерт, разположено близо до белгийската граница. Бащата на бъдещия художник беше протестантски пастор, а майка му беше дъщеря на книжар. Винсент беше второто дете в голямо семейство, но тъй като по-големият му брат почина в ранна детска възраст, той остана най-големият.

Още на 16-годишна възраст той работи във фирма за продажба на картини. Въпреки че не беше отличен бизнесмен, той имаше безгранична любов към рисуването. Животът на художника се промени драматично през двете години, прекарани в Лондон. Работата му беше толкова добре платена, че не можеше да си откаже нищо. През този период Винсънт активно посещава изложби в художествени галерии. Любовта попречи на славната кариера. Млад търговец на произведения на изкуството се влюби лудо във вече сгодена жена и след това се оттегли в себе си.

Той става безразличен към работата си и след завръщането си в Холандия се занимава с религия. От 1886 г. живее с брат си в Париж. Там учи живопис при Ф. Кормон, а също така се запознава с Писаро, Гоген и др изключителни артисти. Рисува с ярки и ясни скици в импресионистичен стил. До 27-годишна възраст той вече знае точно какво иска да бъде професионален художник. По природа Ван Гог беше много мил и състрадателен. Той можеше да даде пари и дрехи на нуждаещи се хора, дори когато самият той не беше особено добре.

Животът бавно се подобряваше, но последва нова лична криза. Овдовялата братовчедка, която харесваше отдавна, му отказа, което той прие много тежко. Това несъгласие беше причината за преместването му в Хага. През 1888 г. той се премества в Арл, тъй като Франция отдавна се е превърнала в негов втори дом. Местнитете го избягваха, смятайки го за ненормален. Въпреки това той създава нови запознанства там и придобива много добри приятели. Известно време те общуваха тясно с Гоген, но след сериозна кавга той почти го уби, като го нападна с бръснач. През същия период той си отряза ухото, след което е настанен в психиатрична клиника.

Лудостта на Ван Гог вече беше известна. Лечението не даде желания резултат, тъй като художникът беше измъчван от халюцинации. През 1890 г. той отива при брат си Тео, който току-що е родил син, кръстен на него Винсент. Болестта като че ли отшумя и животът отново започна да се подобрява. През юли същата година обаче Ван Гог се самоубива. Умира, като се прострелва с пистолет в гърдите. В последните минути от живота му брат му Тео, който много го обичаше, беше до него.

Избор на редакторите
Археологическите разкопки показват, че човекът се е запознал за първи път с пшеницата много преди появата на селското стопанство. Тази идея се потвърждава...

Кои руски космонавти са в космоса през 2019 г. и каква работа вършат в орбита? Кой ще лети със следващия екипаж...

В съвременните условия на следкризисно развитие на финансово-икономическите системи и нестабилни икономически отношения възникват въпроси...

Формирането на обема на консолидирания публичен дълг (вътрешен и външен) трябва да бъде под контрола на държавата, тъй като...
В новите счетоводни стандарти в микрофинансиращите организации се появява ново понятие за микрофинансиращите организации при издаване на заеми -...
Наличието на добре обмислена кредитна политика е ключът към успеха и стабилността на предприятие, което предоставя стоки и услуги на...
01.03.2018 Ново! Това е актуализиран калкулатор. (Заповед на Министерството на строителството на Руската федерация от 4 юли 2018 г. № 387пр) Актуалност: от 1 юли 2018 г....
В някои страни брадата в армията не е просто каприз, а задължително правило. Окосмяването по лицето е символ...
Заповед на министъра на отбраната на Руската федерация от 11 септември 2007 г. N 367). настъпването на обстоятелства, които в съответствие с чл.4 от настоящите Инструкции...