Колко време продължава пиесата чичов сън. Онлайн театър - чичкова мечта

На сцената е великият Владимир Етуш. Народен артист на СССР. Участник във Великата отечествена война.

Анекдотът, развит от Достоевски в картина на провинциалните нрави, в класическата постановка на Владимир Иванов, е своеобразен бенефис на Владимир Етуш в ролята на стария княз и Мария Аронова в ролята на Москалева. Заедно този прекрасен дует дава няколко часа неподражаемо комично изпълнение.
Режисьорът на спектакъла Владимир Иванов, следвайки вече станалите известни канони, елегантно и трогателно ни пренася в провинциален град в средата на деветнадесети век, където Мария Александровна Москалева се опитва да представи дъщеря си за възрастен принц .
По пътя към „щастливия“ брак нищо не я спира: нито племенникът на принца (Олег Макаров), който е влюбен в Зина (Анна Дубровская), нито интригите на нейните съседи, нито глупостта на собствения й съпруг. Всички препятствия са преодолими за войнствения "Наполеон", с изключение на честността и благоприличието на дъщеря й.
В най-добрите традиции на училището Вахтангов Владимир Иванов представи това представление като някаква скъпа антика, като по този начин отново потвърди вечната младост на добрите стари класики.

Продължителността на представлението е 3 часа 25 минути с един антракт.

Режисьор: Владимир Иванов

Сценография и костюми: Юрий Галперин

Музикално оформление: Татяна Агаева

Гримьор: Олга Калявина

Художник по осветление: Владимир Амелин

Хореография: Татяна Борисова

Музиканти:

Ия Мустафина
Наталия Турянская
Олга Жевлакова
Полина Евланова
Евгений Полтораков

Актьори и изпълнители:

Княз К., Бог знае какъв е старецът, но междувременно, като го гледате, неволно идва мисълта, че той е полуразрушен или, по-добре казано, изтощен - Владимир Етуш

Мария Александровна Москалева, разбира се, първата дама в Мордасово - Мария Аронова

Афанасий Матвеевич, съпругът на Мария Александровна, в критични случаи някак си се губи и изглежда като овен, който е видял нова порта - Андрей Зарецки

Зинаида Афанасиевна, единствената дъщеря на Мария Александровна и Афанасий Матвеевич, несъмнено е красавица, отлично възпитана, но е на двадесет и три години и все още не е омъжена - Анна Дубровская

Павел Александрович Мозгляков, млад, не зле изглеждащ, денди, сто и половина неипотекирани души, Петербург. Не всички къщи са в главата ми - Олег Макаров

Настася Петровна Зяблова, вдовица, живееща в къщата на Мария Александровна като далечен роднина. Тя наистина би искала да се омъжи отново - Елена Ивочкина / Лидия Константинова

София Петровна Фарпухина, разбира се, е най-ексцентричната дама в Мордасово. Обсебен от това да бъдеш полковник - Елена Сотникова/Наталя Молева

Анна Николаевна Антипова, прокурор. Заклетият враг на Мария Александровна, макар и на външен вид неин искрен приятел и последовател е Марина Есипенко / Лидия Вележева

Наталия Дмитриевна Паскудина, по прякор "ваната". Вече три седмици тя е най-искреният приятел на Анна Николаевна - Ирина Дымченко / Александра Стрелцина

Тържествен хор на дамите Мордасов:

Фелисата Михайловна, голяма смешка, доста хитра, разбира се - клюкарка - Вера Новикова / Наталия Молева

Луиза Карловна, германка по произход, но рускиня по ум и сърце - Ирина Калистратова

Прасковя Илинична, има обидена физиономия, бърше насълзените си очи и издухва носа си - Инна Алабина / Любов Корнева

Катерина Петровна има луксозни форми, които приличат на най-добрите времена на човечеството - Елена Мелникова

Акулина Панфиловна, странно момиче, почти напълно луда - Анна Антонова / Екатерина Симонова

Соня, дъщеря на Наталия Дмитриевна Паскудина, на петнадесет години и все още в къса рокля, само до коляното - Мария Костикова / Екатерина Крамзина / Лилия Гайсина

Маша, сираче, също в къса рокля, само над коленете - Мария Бердински / Анастасия Асеева / Екатерина Крамзина

Пахомич, стар камериер и любимец на княза - Анатолий Менщиков

Гришка, предан слуга на Афанасий Матвеевич - Евгений Косирев / Владислав Гандрабура

А постановката на едноименния разказ от Ф.М. Достоевски. Премиерата се играе в Модерен театър в края на 2007 г., но дотогава идеята на Борис Шчедрин има дълга история. Режисьорът отиде с него в различни театри и навсякъде обстоятелствата попречиха на представлението да се случи. Художественият директор на "Модерно" Светлана Врагова гостоприемно прие проекта под покрива на своя театър - и то въпреки факта, че главните роли в пиесата не се изпълняват от нейните актьори. Вярно, "непознатите" са такива, че навсякъде ще бъдат добре дошли! Старият княз се играе от Владимир Михайлович Зелдин, патриархът на актьорския отдел, който е на служба в Театъра на руската армия. В ролята на Мария Александровна Москалева - Наталия Тенякова (МХТ на Чехов). Мозгляков се играе от Андрей Барило, звездата на Театъра на сатирата. Приносът на "Модерно" - Мария Орлова в ролята на Зиночка Москалева, Елена Стародуб в ролята на провинциална "светска" дама и други актьори в епизодични роли. „Ансамбълът излезе - за завист на търговските предприемачи“, правилно отбеляза Григорий Заславски, колумнист на Независимая газета.

Тази история на Достоевски отдавна привлича театралните хора. Характерите на героите са ярки, давайки място за "вкусна" игра. „Сънят на чичо“ е общ с творбите на Гогол и Островски, той също така хапливо изобразява обичаите, атмосферата на провинциална Русия. Сюжетът е пълен с комични тънкости, но резултатът, подобно на Гогол, е трагикомедия...“). „Той ще разбуни душата, ще разтревожи съвестта и няма да ви пусне дори от водевила без чувство за вина.“

И така, красивата Зина отказа да се омъжи за своя любовник, беден провинциален учител. Майка й, местната социалистка Мария Александровна Москалева, има огромни амбиции и много скромен доход дори по стандартите на провинцията. Само печеливш брак на дъщеря може да й помогне да се издигне до висотата на столицата. Тук е очертан младоженецът - пъргав Мозгляков. Той няма достатъчно звезди от небето, но самият той е разкъсан в Петербург - и по този начин вдъхва луда надежда на майката на булката. Но кандидатурата на Мозгляков избледнява в момента на появата на стария, богат и знатен княз К! Той е далечен роднина на Мозгляков и затова хитрият младеж го нарича чичо. Принцът не чува добре, не вижда добре, забравя имената и събитията от собствения си живот, но е много млад. И разбира се, той е очарован от Зиночка. Майката Москалева се нахвърли като хвърчило върху новия младоженец. Тя убеждава дъщеря си да се омъжи за принца, да стане собственик на богатството му и след неизбежната му смърт да се събере поне със същия беден учител, който наскоро беше отказан. Мозгляков е обиден от такава измама на Мария Александровна и като отмъщение внушава на чичо си, че всъщност не е правил предложение, че всичко е било само сън.

Критиците правилно отбелязват, че ролята на принц К е така "седнала" на Владимир Зелдин не поради почтената възраст на актьора, а точно защото той демонстрира отчетлива ирония по отношение на героя във всяка роля. Тук, в това представление, той очарователно обиграва натрапчивия страх на принца да не издаде ужасната си тайна. Недай си Боже някой да разбере, че такъв виден господин носи перука...

Това представление е на сцената на Вахтангов повече от петнадесет години. Той се появи в репертоара на театъра още преди Римас Туминас да дойде на поста художествен ръководител. Тогава известният екип преживя не най-добрия период в своята история, а "Сънят на чичо", поставен за популярния фаворит Владимир Етуш и дори с Мария Аронова в допълнение, отново осигури на публиката на Вахтангов пълни зали.

В наследството на Фьодор Достоевски няма нито една пиеса, но драматизациите по неговите прозаични произведения винаги са търсени от театъра. „Сънят на чичо“ обикновено се поставя като бенефис – мастити актьори обичат да празнуват годишнини с ролята на принц К. В театъра "Вахтангов" Владимир Етуш играе принца - прекрасен, интелигентен актьор, чиято слава, разбира се, е подкрепена от филмови роли. Той не се страхува да се появи пред публиката като старец, неговият принц е наистина слаб и по отношение на пластичността прилича на марионетка с лошо смазани панти. Но в същото време рицарският дух е жив в героя Етуш, той е в състояние искрено да се възхищава на една жена.

В случая с този "Сън на чичо" не само ролята на княз К. се оказа полезна, но и партията на Мария Александровна Москалева, провинциална законодателка на модата. Решаващата дама беше изиграна от Мария Аронова - тя игра ярко, вкусно, размахващо. „Ролята, изиграна някога от две от най-големите съветски актриси, Фаина Раневская и Мария Бабанова, очевидно получи достойна глава в своята сценична история в лицето на Аронова“, пише критикът Роман Должански в рецензия.

Героинята Аронова решава да вземе за съпруг на дъщеря си Зина стария богат принц К. Тя убеждава момичето да се омъжи за стареца, да изчака колко време ще бъде освободен, за да не се нуждае от нищо за останалата част от живота си. живот. Москалева създава всички условия възрастният гост да бъде увлечен от младата Зиночка и той, не без „помощта“ на релаксиращи напитки, прави предложение. Вярно е, че на следващия ден той вече не може да си спомни това ... И неговият племенник (поне той се нарича така) Мозгляков, който сам иска да се ожени за Зиночка, убеждава принца, че е видял момента на предложението насън. Зина признава на принца: наистина се е опитала да го очарова - по инициатива на майка си. Принцът е трогнат от нейната честност, но преживяването е твърде силно за него – той умира в хотелската си стая. Надеждите на амбициозната Мария Александровна рухнаха...

Още първите рецензенти отбелязаха изключителното внимание на режисьора към екстрите, което тук се нарича "тържественият хор на дамите Мордас". Именно членовете на този "хор" създават разпознаваемата и комична атмосфера на едно провинциално общество. Ежедневието на тези дами е скучно и монотонно, толкова по-цветисти са фантазиите им за един далечен ярък живот, пълен с красота и романтика... Авторите на пиесата дори визуализираха някои "щрихи" от техните мечти - с ненатрапчив хумор и симпатия за простосърдечните провинциални модници. Художникът Юрий Галперин създаде оригинална функционална конструкция на сцената, която ви позволява да прехвърлите действието от стаите на улицата и обратно.

В отношенията между хората нежността и лъжата струват хиляда истини.

Греъм Грийн

Обичам това състояние: да живея друг живот. Защото мислиш за себе си. В суматохата на мегаполиса никой няма да ви спре, няма да каже: „Определено не разбирам защо живях този живот ...“ И трябва да кажем това сега - на нас, младите хора, така че че това да не ни се случи после.

Обичам, когато пред мен е талантлив човек, когото Бог е целунал по темето. Защото разбираш безмерността на Божията любов към всички неща.

Обичам, когато залата приюти своите любими хора, своите уникални, под прожекторите с дълги овации. И залата утихва, а великият художник в мълчание прави още една крачка към своя зрител: „Благодаря ви ... Сега можем за вас - всичко отначало“.

Обичам, когато публиката не се втурва към гардероба, не обръща гръб на сцената при отворена завеса, вади чантите си и бяга, сякаш последният влак на света ще се счупи, и определено няма да стигнат навреме за така желания полет. Не, публиката ръкопляска на крака, знаейки цената и времето, и таланта, и тази вечер. И актьорите също стоят дълго на сцената.

Много обичам всичко това.

Защото това са вахтанговците.

Специалният дух и особеният свят на театър "Вахтангов". В друг театър може и да не е така. Но това винаги го има.

Актьорски талант. Казват, че умението да играеш е като да живееш. Казват способността да вървиш по път, през който никой друг не е минавал. Казват, че това е нов поглед върху изтъркана тема. Или талантът е съвършенството на занаята: да изиграеш трагедия пред сухи очи, когато публиката рони горчиви сълзи. Знаете ли какво е талант? Какво е огън? Какво е сняг?

Видях в театъра как един възрастен уважаван мъж изтри сълзите си от трагедията на Сирано-Домогаров, но те не се подчиниха и се търкаляха безкрайно по бузите му. Или как младо момиче, въртейки пръсти, погледна Дани Олег Меншиков с огромни очи-звезди. Не знам какво е талант. Но в едно съм сигурен: мярката за таланта на един актьор е лицето и душата на зрителя. Константин Райкин е хиляди пъти прав, когато казва, че театърът прави и най-лошия човек, дори за няколко часа, по-добър и чист. Защото всеки човек, ако не е пълно копеле, за тези няколко часа симпатизира на доброто и мрази злото. И дори ако - дори ако - става по-добре само за няколко часа. "И тогава по-късно, тогава ... Бог ще намали малко светлината под тигана."

Гледах „Сънят на чичо“ комедия на ненадминатия Фьодор Михайлович в театър „Вахтангов“. И всичко е толкова ясно и разбираемо: абсурдно глупавият стар принц, алчната майка, честната чистосърдечна Зина с нейната нещастна любов, глутница пискливи лели от различни цветове, глупави и жестоки, селски съпруг, изваден за един ден в града, за да довърша картината - глупак-глупак - някакво общество от деветнадесети век. Сюжетът не струва перото на нашия велик класик. Така че, разходете се малко. Всичко е смешно, всичко е смешно. Наистина смешно. нелепо. Лошите. Ние не сме такива. Не за нас.

Колко ярка е тя, Мария Аронова ... Мария Александровна Москалева, "първата дама в Мордасово". Какъв горещ чар! Вихър. Не гледай настрани.

Господи, тя е като майка ми! Също обича, също страда, повече от мен, каквото и да стане. Казва ми същите думи. И погледът винаги е сладък, обичащ същото. „Спорим с вас ... но кой е по-близо ...“ Това са майките. Ето ни такива бодливи, недоволни. Винаги имаме трагедии от световен мащаб, винаги всичко е на самия ръб, границата на страданието, вътрешната честност, о, за малко да забравя - истината! „Това е честно, мамо, благородно, но това е низост и подлост! ..“ И мама изглежда така, да! с такива огромни очи - и всичко за тази болка, и истината, и мечтата знае ... О, колко им е трудно да стигнат до нас. Преговаряме, пак се караме и пак плачем. Майките са точно като нея. Характерът й тук може да е различен, а мечтата уникална, угаснала от младостта й, но изведнъж! - далечна Испания, кастанети, сеньори ще пламнат с тънки пронизващи цветове и призоваващо фламенко. Целият дар на въображението - Испания! И друг неизбежен символ на врага е проклетият Шекспир, който си пъха носа в това, което не разбира, и трови живота на любимата й Зина. За да изхвърлите всички глупости на Шекспир от главата на дъщерята, ще стане по-лесно - за всички ... С пера на врана във висока прическа, бурна, ярка, буйна, весела. Каква красота Мария Александровна! Смешно, шумно. С топлината на майчините очи.

Той казва: „Аз самият нямам нужда от нищо!“ Защо, наистина, не е необходимо - тя, такава. Достоевски не е писал за алчността на майката.

Залата почти се издига до изхода на Владимир Етуш. И така, какво е талант? Това е душата на зрителя. От ентусиазирания смях над нелепия стар ексцентричен, глупав, глупав, объркан принц в света, независимо дали беше насън ... „беше в действителност, но сънувах всичко това ...“. От бурна радост зрителят тихо млъква, защото така, за да му целунете ръката: „Бих станал ваш приятел и медицинска сестра ...“, обградете го с проста, човешка, благодарна любов. Затова докосни рамото му с горещо чело. И тук няма линия - това са героите или самите актьори, има една цяла световна история за самота, нежност и такъв възможен човек - ако не винаги щастие, то мир и хармония.