Детски кръг за четене. Кръг на четене на съвременно дете Компоненти на детски кръг на четене на съвременно дете

Проблемът с формирането на детски читателски кръг съществува отдавна. Способността за правилно формиране на детски кръг за четене е в основата на професионалната дейност на учителя. Без това умение е невъзможно да се отгледа талантлив читател в детето.

Концепцията за обхвата на четене на ученик като компонент на компетентността за четене

Стои пред началното училище трудна задача- формирането у всеки ученик на желание, способност и устойчив навик за избор и четене на книги, т.е. формиране на ученик читател. Идеята за развитие на ученик от началното училище като читател е разработена във Федералния държавен стандарт за начално образование общо образование, според който „приоритетната цел на обучението е литературно четенев началното училище е формирането на необходимото ниво на компетентност за четене на младши ученик, осъзнаване на себе си като грамотен читател, способен да използва дейността по четене като средство за самообразование.

Проблемът за развитието на ученика в началното училище като читател е поставен през 60-те години на 20 век в произведенията на Н.Н. Светловская. Днес проблемът за развитието на уменията за четене на младши ученици се занимава с E.L. Гончарова, Н.Н. Сметаникова и др.

Повечето обща дефинициякомпетентността за четене е дадена от N.N. Smetannikova. Според нея „компетентността за четене е качеството на запазване на прочетеното, формирано на базата на общата култура на човека, предоставяща възможност за решаване на възникващи образователни, академични, социални и професионални проблеми адекватно на ситуации в широко социално взаимодействие и образователно и професионални дейности.”

Е.Л. Гончарова разглежда умението за четене като психологическа система. Тя смята, че всички компоненти на тази система са й подчинени Главна функция: трансформиране на съдържанието на текста в лично, смислово, познавателно и творческо преживяване на читателя.

Обективните показатели за читателска компетентност са стабилна потребност и способност за четене на книги по съзнателен избор, като се използват всички знания, умения и способности, които читателят има по време на четене.

Разработчиците на Федералния държавен образователен стандарт за начално общо образование в съдържанието на понятието „четивна компетентност“ включват владеене на техники за четене, методи за разбиране на прочетеното и слушано, познаване на книги и способността да ги избирате самостоятелно , формиране на потребност от книги и четене.

Според нас това определение не назовава всички съществени признаци на четивната компетентност. Смятаме, че в допълнение към горепосочените признаци на компетентност за четене трябва да се вземе предвид естетическото отношение към реалността, отразено в художествената литература и формирането на морални ценности и естетически вкус на младши ученик и разбиране на духовната същност на произведенията еднакво важно. Един от компонентите на четивната компетентност е четивният диапазон.

Кръгът по четене е кръгът от тези произведения, които се четат (или слушат да четат) и възприемат от самите деца.

Способността за правилно формиране на кръг от детско четене е в основата на професионалната дейност на учителя. Без това умение е невъзможно да се отгледа талантлив читател в детето.

Проблемът с формирането на детски читателски кръг съществува отдавна. Дори в древната епоха на своето развитие човекът се интересуваше какво могат и трябва да четат децата. Предмет на вниманието на възрастните беше предимно съдържанието на книгите, четени от по-младото поколение. Още тогава имаше силна идея, че децата и възрастните имат различен диапазон на четене.

През цялото време на своето съществуване човечеството е проявявало внимание към моралните проблеми на творбите за деца, считайки ги за основната основа за формирането на човека в детето. Историческото четене беше особена грижа за възрастните, тъй като без познаване на историята на страната е невъзможно да станеш достоен гражданин. Постоянно се водеха спорове какво се смята за детско произведение и на какви критерии трябва да отговаря.

Въпросите за обхвата на детското четене са повдигнати през 18 век. (И. Посошков, Н. Новиков) и разработена в детайли през 19 век. в творчеството на В. Белински, Н. Чернишевски, Н. Добролюбов, Л. Толстой, К. Ушински. Но досега този проблем остава труден в методиката на детското четене поради многостранния му характер: човек, който се занимава с проблемите на детското четене, трябва да има еднакво дълбоки и многостранни познания в областта на руския и чужд фолклор, руска и чуждестранна детска литература и детско четене. Той трябва да има добра педагогическа и психологическа подготовка, тъй като обхватът на детското четене се формира, като се вземат предвид свързаните с възрастта характеристики на детското възприемане на произведение на изкуството. Всеки, който се занимава с проблемите на детското четене, трябва постоянно да следи тенденциите в развитието на детската литература и детското книгоиздаване, да може да дава правилна критична оценка на новите продукти на книжния пазар и да знае къде да получи информация за издаваното за деца на определена възраст. Самият той трябва да бъде компетентен читател, да вярва в силата на влиянието на литературното слово върху човек и да разбира, че формирането на детски кръг за четене е процес, който изисква сериозно и старателно отношение.

Какво определя съдържанието на кръга за четене на деца?

• 1. От възрастта на читателя, неговите страсти и предпочитания. Още в детството детето проявява интерес към определен жанр (приказка), определен типлитература (поезия), към определен автор и книга. Децата могат да слушат произведенията, които помнят, без да се уморяват.
• 2. Познанията на човек в областта на литературата и неговата осведоменост играят специална роля при формирането на детски кръг за четене. Тъй като младшият ученик не е нито особено богат на знания, нито обширна информация, тук трябва да говорим за знанията и представите на възрастен за детската литература. Колкото по-широки и по-пълни са те, толкова по-интересна ще бъде представена на детето детската книга.
• 3. От състоянието и степента на развитие на самата литература.
• 4. Еднообразието на литературата направи гамата на детското четене еднообразна. В детското четене на границата на 20-21 век. преобладават приказките и безсмислената литература, което не е благоприятно за възпитанието на разностранен читател.
• 5. За състоянието на фондовете на обществените и семейните библиотеки. Колкото по-пълни и разнообразни са те, толкова по-правилно ще бъде възможно да се формира кръг от детско четене.

Времето, в което живее читателят, оказва голямо влияние върху формирането на детския читателски кръг: неговите идеи, идеали, искания. Когато избираме книга за четене, определено трябва да мислим за формирането на положителни емоции у детето, неговата положителна активност в резултат на разбиране на съдържанието на произведението.

Създаването на детски кръг за четене включва насочване на четенето на децата. По този въпрос има полярни мнения. Някои смятат, че насочването на детското четене лишава детето от правото свободно да избира книги за собствено четене. Други говорят за необходимостта от квалифицирана помощ за детето.

Кръгът за четене на децата не може и не трябва да бъде същият. Наред с четенето, чието съдържание зависи от образователната програма, провеждана в институцията, има домашно, семейно четене. Домашното четене е променлива част от четенето, чието съдържание зависи от образованието, познаването на детската литература, вкуса и възможностите на родителите. Вариативността на четенето играе положителна роля, тъй като помага да се запази уникалността на детето читател.

Формирането на детски читателски кръг е сериозен теоретичен и практически проблем, който изисква постоянно актуализиране. Към неговото решаване не може да се подходи само от педагогическа гледна точка.

Много често възприятието на младши ученик се влияе от моралните и етичните нагласи на семейството, средата, времето, в което живее, и разбира работата в зависимост от личния си морален опит.

Само внимателен подбор на произведения за четене и наблюдение на процеса на възприемане на книга от възрастен ще доведе до постигане на целта.

При формирането на кръга на детското четене трябва да се обърне внимание и на факта, че детската литература се характеризира с феномена на множествеността. Проявява се по различни начини. Често се сблъскваме с това, което създават писателите голям бройпроизведения на сродни теми, в които действат едни и същи герои. Забелязваме повторението на сюжетите, едни и същи художествени техники и в един момент на читателя започва да му се струва, че „писателите започнаха да изработват количествена „норма““. Всеки писател има свои собствени причини за такова творческо поведение, например: искания от читатели да продължат поредицата с Александър Волков, признание и привлекателност на героя със Сергей Михалков. Писател от този род може да остане в историята на литературата и читателската памет, като бъде свързан с нещо: Александър Волков - с историята Изумруденият град, Сергей Михалков - с образа на чичо Стьопа. Но такива произведения не винаги са предназначени за дълъг живот.

По този начин многоизмерността на проблема за формиране на кръг от детско четене показва необходимостта самият възрастен да бъде грамотен читател, да овладее практиката за оценка на произведенията на изкуството, принципите и критериите за техния подбор.

През цялото време на човешкото съществуване хората са проявявали специално внимание към творбите за деца, считайки ги за най-важните за формирането на човек в детето.

Въпросите за обхвата на детското четене са повдигнати в Русия през 18 век, а в произведенията на Н. Чернишевски, В. Белински, Н. Добролюбов, Л. Толстой през 19 век.

Но все пак спешността на въпроса остава съвременна Русия 21-ви век.

Човек, който се занимава с проблемите на детското четене, трябва да има многостранни познания в областта на руския фолклор и чуждестранното творчество, писатели на руска и чуждестранна детска литература. А също и за формиране на кръг от детско четене е необходимо да имате отлична педагогическа и психологическа подготовка. За него е важно да следи тенденциите на развитие на пазара на детска литература, на детското книгоиздаване, сам да чете много и да вярва, че литературното слово може да повлияе и да повлияе на човек.

Изтегли:

Преглед:

Детски кръг за четене.

През цялото време на човешкото съществуване хората са проявявали специално внимание към творбите за деца, считайки ги за най-важните за формирането на човек в детето.

Въпросите за обхвата на детското четене са повдигнати в Русия през 18 век, а в произведенията на Н. Чернишевски, В. Белински, Н. Добролюбов, Л. Толстой през 19 век.

Но все пак неотложността на въпроса остава в съвременна Русия на 21 век.

Човек, който се занимава с проблемите на детското четене, трябва да има многостранни познания в областта на руския фолклор и чуждестранното творчество, писатели на руска и чуждестранна детска литература. А също и за формиране на кръг от детско четене е необходимо да имате отлична педагогическа и психологическа подготовка. За него е важно да следи тенденциите на развитие на пазара на детска литература, на детското книгоиздаване, сам да чете много и да вярва, че литературното слово може да повлияе и да повлияе на човек.

И така, какъв е този кръг за четене на деца? Това е набор от произведения, които децата слушат, четат и възприемат. Те бяха написани, предадени от възрастни и разбрани и приети от децата. Кръгът за четене на деца включва:

фолклор,

Книги за деца,

Детското творчество,

Детски вестници и списания,

Както знаете, всяка година от живота на детето съответства на определени произведения: детски стихчета и детски стихчета с четири реда в ранна предучилищна възраст, до приказки и романи в по-стара предучилищна възраст.

Това повдига въпроса: от какво зависи обхватът на четене на детето?:

В зависимост от възрастта на детето и неговите предпочитания. Така най-малките слушатели предпочитат приказки, стихчета, стихотворения от определен автор пред определена книга.

От развитието на самата литература. Какво мога да кажа, състоянието на нивото на развитие на детската литература в края на 20-ти век остава на ниско ниво, стихове за деца практически не се публикуват, много малко исторически и реалистични произведения, което не допринесе за възпитанието на разностранен читател.

Из подборката на литература за детско четене. Във фондовете на градските и селските библиотеки книгите в семействата са силно повлияни от времето, в което живее детето.

Обхватът на детското четене не може да бъде еднакъв за всички и не трябва. В края на краищата детето може да избере книга за себе си, дори и най-малката, въз основа на привлекателната й корица и илюстрации.

Образователната програма, която се провежда в предучилищна институция, съдържа определен списък с препоръчителна литература за четене от деца, съобразно тяхната възрастова категория.

Наред с това има семейно, домашно четене. Това е променлива част от четенето, която зависи от познаването на детската литература, вкуса, предпочитанията, образованието на родителите и играе положителна роля за запазване уникалността на детето-слушател, детето-читател.

В кръга на детското четене има редица задължителни произведения, без които не може да се представи предучилищното детство. Това са произведения, които са тествани от много поколения читатели, класически произведения:

Народни приказки,

Произведения на К. Чуковски, С. Маршак, А. Барто, Н. Носов,

Приказки от Ш. Перо, Х. Андерсен, А. Линдгренд.

В. Г. Белински твърди, че децата имат специално възприемане на това, което чуват за значението на ролята на книгите при отглеждането на дете. В края на краищата „грешната“ книга може да доведе до изкривяване на моралните представи, да унищожи естетическите чувства и мястото на човек в света около нас.

Децата в предучилищна възраст възприемат изкуството извън контекста: те могат да анимират неодушевени предмети, да променят произведения по свое усмотрение, превръщайки го в герой на себе си или на своите приятели. Книга, която харесвате, прави силно впечатление на детето и то използва сюжета в игрите си, живее според тях и ги включва в реалния си живот.

Литературата, като форма на изкуство, помага за отглеждането на компетентен слушател и читател, но трябва да се помни, че ще се възприема по-добре, когато се създаде специална емоционална атмосфера, настроението на детето за четене на книга.

Децата трябва да имат определено време за четене и не трябва да има прекъсвания или разсейване. На децата трябва да се обясни, че не могат да четат по време на хранене, в транспорта или в движение. Не трябва да четете една и съща книга отново и отново. Когато четете, трябва да отделите време и да произнасяте звуци и букви ясно и ясно. Възрастните трябва да помнят, че е неприемливо да се принуждава детето да слуша, ако е уморено, разсеяно или иска да промени дейността си. Само внимателното, грижовно отношение към децата в предучилищна възраст и внимателният избор на четене на конкретно произведение ще доведат до желания резултат.

При избора на детска гама за четене трябва да се обърне специално внимание на:

наличност,

видимост,

развлечения,

Динамиката на сюжета

Образователната стойност на произведението.

И така, какво трябва да бъде включено в детското четене?

Всички видове литература:

Проза (епос), поезия (лирика), драма, белетристика;

фолклор жанрове - фолкприказки, приспивни песни, забавачници, стихчета, припевки, сентенции, басни-обратки, детски народни песни, разкази на ужасите;

Научно-популярни жанрове (енциклопедии);

Литературни произведения на народите по света.

Темата на произведенията трябва да бъде толкова разнообразна, колкото читателят изисква:

Детство;

Детски игри, играчки;

Природа, фауна;

Взаимоотношения между деца и възрастни; семейство, задължение към родители и близки; интернационализъм; чест и дълг към Родината;

Войната и героизмът;

Исторически периоди;

Човек и технология.

Важно е да се вземат предвид половите различия между децата. За момичетата трябва да четете книги за женските добродетели, за управлението на дома и за женската съдба. Момчетата ще се интересуват от литература за смелостта, смелостта, героите, пътуванията, изобретенията и поведението на хората в трудни ситуации.

Детската литература е ценен вид словесно художествено творчество, което играе важна роля в развитието и възпитанието на детето. В. Лунин отбеляза: „Трябва да ви призная, че пиша не за вас, а за себе си!“

ЛЕКЦИИ ПО ДЕТСКА ЛИТЕРАТУРА

РАЗДЕЛ 1. ЛИТЕРАТУРАТА КАТО ОСНОВА НА ДУХОВНОТО И МОРАЛНОТО РАЗВИТИЕ НА ЛИЧНОСТТА.

ТЕМИ 1.1. - 1.2. СПЕЦИФИКА НА ДЕТСКАТА ЛИТЕРАТУРА: ХУДОЖЕСТВЕНО-ПЕДАГОГИЧЕСКИ КОМПОНЕНТИ. КРЪГ ПО ЧЕТЕНЕ ЗА ДЕЦА В ПРЕДУЧИЛИЩНА ВЪЗРАСТ.

Литературата е незаменимо средство за естетическо възпитание на детето в предучилищна възраст. Детската литература е набор от произведения, създадени специално за деца, като се вземат предвид психофизиологичните особености на тяхното развитие. Сред читателите има мнение, че детската литература е онези произведения, които човек чете три пъти в живота си: като дете, ставайки родител и придобивайки статут на баба или дядо.

Чрез детската литература се осъществява емоционалното развитие на детето в предучилищна възраст и развитието на всички негови познавателни процеси и способности. На фона на все по-голямото влияние на телевизията и компютърните технологии върху малък човекНараства значението на литературата и детското четене. Естетическото възпитание на детето чрез литература включва развитието на неговите художествени потребности, емоции и чувства. Именно през предучилищния период детето развива предпоставките за развитие на литературни и артистични способности.

Във възприемането на света от предучилищното дете се проявява характерната му склонност да оживява заобикалящата го среда, да дарява дори неодушевени предмети с характер и желания. Ето защо той е толкова очарован от света на фантастиката. За дете в предучилищна възраст, което току-що е започнало да открива света на произведението на изкуството, всичко в него е ново и необичайно. Той е пионер, а възприятието му е живо и емоционално. Чувството за откривателство, което е много важно за творчеството, се проявява и в усвояването и използването на художествени речеви форми: стих (звук, ритъм, рима); лиро-епически форми; проза и др.

Запознаването на детето с най-добрите образци на детската литература допринася за цялостното и хармонично развитие на личността. Учителят играе водеща роля при запознаването на детето с литературата в предучилищното образование. Затова познаването на детската литература е необходимо на бъдещите учители.

Една от особеностите на детската литература е единството на литературните и педагогическите начала. И писатели, и изследователи, обсъждайки педагогическата, дидактическата същност на детската литература, посочват спецификата на текста на детската творба, където има постоянен обмен на естетика и дидактика.

Способността за правилно формиране на детски кръг за четене (CHR) е в основата на професионалната дейност на учителя-логопед. Библиотечната библиотека зависи от възрастта на читателя, неговите страсти и предпочитания, от състоянието и нивото на развитие на самата литература, от състоянието на колекциите на обществените и семейните библиотеки. Отправните точки за формирането на КДК са психологически, педагогически, литературни, исторически и литературни подходи или принципи.

Както знаете, художествената литература играе огромна роля във възпитанието и образованието на децата. Още М. Горки отбелязва ролята на изкуството при формирането на отношението на човека към различни явления на реалността: „Всяко изкуство, съзнателно или несъзнателно, си поставя за цел да събуди определени чувства в човека, да му внуши това или онова отношение към дадено феномен на живота."

Психологическа същностобразователно въздействие на изкуството (вкл измислица) Б. М. Теплов разкрива следното: „ Образователна стойностпроизведения на изкуството е, че те дават възможност да навлезете „вътре в живота“, да преживеете част от живота, отразена в светлината на определен мироглед. И най-важното е, че в процеса на това преживяване се създават определени нагласи и морални оценки, които имат несравнимо по-голяма принудителна сила от оценките, просто съобщени или научени.”

Това значение на изкуството е особено голямо при формирането на чувства и взаимоотношения у децата. Но за да може едно произведение на изкуството да изпълни възпитателната си роля, то трябва да бъде възприето по съответния начин. Следователно изучаването на проблема за възприемането на литературните произведения е от несъмнен интерес.

На руски психологическа литератураИма редица изследвания по този въпрос. Ценни материали се съдържат в трудовете на О. И. Никифорова, която разглежда общите въпроси на психологията на възприемането на произведенията на художествената литература. Изследванията на Т. В. Рубцова, Б. Д. Прайсман и О. Е. Свертюк са посветени на анализа на разбирането на психологията на литературния герой от деца от различни възрасти. Изследването на Л. С. Славина, Е. А. Бондаренко, М. С. Клевченя разглежда въпроса за влиянието на характеристиките на децата от съответната възраст върху отношението им към литературните герои.

Прегледът на тези и други психологически изследвания, които разглеждат психологията на възприемането на художествената литература от деца от различни възрасти, показва, че предметът на изследване са били главно въпросите за разбирането на децата за литературното произведение и неговите герои. Възприемането на едно произведение на изкуството обаче по своята същност не е чисто познавателен акт. Пълното възприемане на едно произведение на изкуството не се ограничава до разбирането му. Това е сложен процес, който със сигурност включва възникването на едно или друго отношение, както към самото произведение, така и към действителността, която е изобразена в него.

Нека разгледаме по-подробно процеса на възприемане на художествената литература. Възприемането на художествената литература е резултат от психологически механизъм, основан на физиологични процеси. Възприемането на художествената литература е цялостно и в същото време изключително сложно. Обикновено това се случва директно и само в трудни случаи някои операции на въображението или умственото действие стават съзнателни. Следователно този процес ни изглежда прост. Той разграничава следните аспекти: непосредствено възприемане на произведението (пресъздаване на неговите образи и тяхното преживяване), разбиране на идейното съдържание, естетическа оценка и влиянието на литературата върху хората като следствие от възприемането на произведенията.

Всички тези аспекти са взаимосвързани, но в същото време техните механизми се различават един от друг. Така разбирането на идейното съдържание зависи от пресъздаването на образите на творбата, но механизмите на тези процеси са противоположни. Целият процес на възприемане на литературните произведения на всички негови етапи е от естетически, оценъчен характер, но механизмът на оценъчната оценка има специфични особености. Влиянието на художествената литература върху хората е резултат от всички споменати процеси, но освен това се определя и от други фактори.

Има три етапа в процеса на възприемане на художествената литература:

1) директно възприятие, т.е. пресъздаване на преживяването на образи на произведение. На този етап водещ е процесът на въображението. При прякото възприемане при четене на произведение протичат психични процеси, но те трябва да бъдат подчинени на реконструкцията на образи и да не потискат емоционалността на възприемане на произведението. Факт е, че думите в текста имат концептуално значение и фигуративно съдържание.

При четене или слушане на произведение определени образи, особено при четене с прекъсвания, обикновено предизвикват определени мисли у детето - такива мисли са естествени и не убиват емоционалността на възприятието.

2) разбиране на идейното съдържание на творбата. Пълното разбиране на идеята е възможно само чрез прочитане на цялата работа като цяло. На този етап при възприемане на произведението водещо става мисленето, но тъй като то оперира с емоционално преживяното, то не убива емоционалността на възприемането, а я задълбочава.

3) влиянието на художествената литература върху личността на детето в резултат на възприемането на произведенията.

Процесът на познание, независимо дали идва „от живото съзерцание към абстрактното мислене и от него към практиката“ или „чрез изкачване от абстрактното към конкретното“, е невъзможен без идеи, които са междинен етап на познанието, връзка в диалектически преход от сетивно ниво към разумно и обратно .

Всяка концепция като елемент на мисленето се формира на базата на идеи. Формирането на представи за заобикалящата действителност предшества формирането на мироглед. Когато отговаряме на въпроси, ние се основаваме на повече или по-малко реалистични представи и образи за обекта или явлението, което се изучава. Следователно можем да кажем, че идеите са в основата на всеки смисъл. Изгледите са сред вториобрази, които за разлика от първичните (усещане и възприятие) възникват в съзнанието при липса на преки стимули, което ги доближава до образите на паметта, въображението и визуално-образното мислене.

Обикновено под представянеразбират умствения процес на отразяване на обекти и явления от заобикалящата реалност под формата на обобщени визуални образи и чрез въображение– умствен процес, състоящ се в създаване на нови образи чрез обработка на материала от възприятия и идеи, получени в предишен опит.

Представителният продукт е изображение-представяне, или вторичен сетивно-нагледен образ на предмети и явления, съхранен и възпроизведен в съзнанието без прякото въздействие на самите обекти върху сетивата. Представите са в сложна връзка с други психични процеси. С усещането и възприятието, представянето е свързано с образната, визуална форма на тяхното съществуване. Но усещането и възприятието винаги предшестват представянето, което не може да възникне от нищото. Представата е именно резултат от обобщаване на редица съществени признаци на обекта.

Представленията често действат като стандарти. Това обстоятелство ги доближава до процесите на идентификация. Идентификацията предполага наличието на поне два обекта - реален, възприет и референтен. Няма такава двойственост в идеите. Репрезентациите често се наричат ​​образи на паметта, т.к. и в двата случая има възпроизвеждане на миналия опит на дадено лице. И двете принадлежат към вторични образи, които възникват без да разчитат на пряко възприятие. Но в представянето липсват процесите на запомняне и запазване. В процеса на запомняне човек винаги осъзнава връзката с миналото, но освен миналото в идеята може да се отрази настоящето и бъдещето.

Образите на въображението са много близки до идеите. Въображението, подобно на представянето, използва материал, получен преди това чрез възприятие и съхранен в паметта. Въображението е творчески процес, който се развива с течение на времето, в който често може да се проследи сюжетна линия. В представянето обектът е по-статичен: или е неподвижен, или с него се извършват ограничен брой манипулативни операции. Представянето действа като механизъм за пресъздаване на въображението. Но освен това има и различни форми на творческо въображение, които не се свеждат до представяне.

Степента на контрол, който човек има върху образите на своето въображение, варира значително. Следователно има разлика между въображението произволенИ неволно. Според методите за създаване на изображения те също се различават пресъздаванеИ творческивъображение.

Съдържанието на непосредственото възприемане на литературното произведение, освен представяне, включва емоционални и естетически преживявания, както и мисли, възникващи за възприеманото. Възприемането на художествената литература на всички етапи от четенето на произведението винаги е холистично, въпреки факта, че самото произведение е разделено на елементи, разположени последователно във времето.

Друга съществена особеност на възприемането на художествената литература са емоционалните и волевите преживявания на децата. Има три основни вида:

1) вътрешни волеви действия и чувства към героите на литературното произведение. В резултат на такава помощ и съпричастност с героя, детето разбира вътрешен святсамият герой на творбата. Тук емоционално-волевите процеси са средство за емоционално познание на литературните герои.

2) лични емоционално-волеви реакции. Те съдържат елемент на пряка естетическа оценка.

3) преживявания и реакции, които са породени от възприемането чрез произведението от личността на автора. Идеята за писател поражда определено емоционално активно отношение към него.

Първият тип има обективен характер, докато вторият и третият са по-субективни. И трите вида емоционално-волеви преживявания съществуват при възприемането на произведението и са взаимосвързани. Механизмът на прякото възприятие е много сложен и се състои от две части: механизъм на творческа и емоционално-волева дейност и механизъм на образен анализ на литературен текст. Те са вътрешно свързани.

Въображението не веднага, не от самото начало на прочита на произведението става творчески активно и емоционално. Отначало работи пасивно, след това идва внезапна промянаестеството на работата му. В тази връзка възприемането на произведението също се променя качествено. Бине сполучливо нарича момента на такава рязка промяна във възприятието на творбата и в работата на въображението навлизане в текста на творбата.

Периодът от време, през който човек достига до текста на произведението, може да бъде повече или по-малко дълъг. Това зависи преди всичко от особеностите на изграждането на изложбата. Продължителността на записа зависи и от самите читатели, от степента на яркост и развитост на тяхното въображение. В началото на произведението и в заглавието му читателите и зрителите намират насоки, които „насочват” творческата дейност на въображението. O.I. Никифорова идентифицира следните насоки:

1. Ориентиране в жанра и общия характер на произведението.

2. Ориентиране по място и време на действие.

3.Ориентация в основното героиах работи.

4. Ориентация в емоционалното отношение на автора към главните герои на творбата.

5. Ориентиране в действието на творбата.

6. Ориентиране в обема на произведението.

7. Ориентация в образното ядро ​​на творбата.

Механизмът на творческата дейност се формира от само себе си и много рано, още в по-млада възраст, защото не е нищо повече от прехвърлено от обикновен животвъв възприемането на литературата е механизъм за разбиране на целенасоченото поведение на хората и техните взаимоотношения. Фигуративните обобщения се формират у хората в процеса на техния живот и четене на художествена литература. Механизмът на образния анализ на литературния текст не се формира сам в процеса на живота, той трябва да бъде специално оформен и това изисква определени усилия от страна на децата.

Пълнотата и артистичността на възприемането на литературата зависи, в допълнение към художествените качества на произведенията, от способността на читателя да извърши въображаем анализ на литературен текст. На етапа на директно възприемане на художествената литература основното е анализът, насочен към извличане на фигуративното съдържание на произведенията от текста.

Фигуративният анализ е основа за пълноценно художествено възприемане на литературата. От гледна точка на възприятието текстът на литературното произведение се състои от фигуративни художествени изречения. Изреченията са организирани в относително холистични, големи елементи на произведението: описания на събития, действия, външен вид и др. Всички основни елементи са в определена връзка помежду си и са синтезирани в едно литературно произведение.

Сложната, многостранна структура на литературното произведение обуславя и многопластов анализ на текста:

1) анализ на фигуративни изречения;

2) анализ на големи елементи в художествен текст;

3) анализ на техники за изобразяване на литературни герои.

Нека да разберем какво означава да анализираме фигуративни изречения. Разбирането на отделните думи става моментално, но идеите, свързани с думите, възникват само ако се съсредоточите върху тях, след като значенията на думите са осъзнати. За да разберете разговорната реч и нехудожествените текстове, достатъчно е да анализирате значенията на думите и техните взаимоотношения; идеи, свързани с думите, обикновено не са необходими. Следователно хората развиват отношение към концептуалното възприемане на речта.

Анализът на големи елементи в литературния текст се извършва по двойна граматична схема. Ходът на образния анализ на изреченията се определя от контекстуалния субект. Читателите синтезират фигуративни детайли, извлечени от четенето на голям елемент в цялостна сложна идея въз основа на тяхната организация в пространството и времето. Целостта и стабилността на идеите за сложни образи на литературен текст се осигуряват от вътрешна речева артикулация.

Анализът на литературен текст според граматична схема с акцент върху изображенията предизвиква образни процеси у читателите, регулира ги и в резултат на това те имат представа за образите на текста. Материалът за пресъздаване на текстови изображения е минал визуален опит.

Съществува особеност на дейността на пресъздаващото въображение при четене и възприемане на литературен текст:

Това, което се случва под прага на съзнанието на чисто физиологично ниво;

Невъзможно е да се каже как се оказаха изпълненията, така че се създава впечатление за пълна непосредственост на възприемането на фантастиката.

Тази непосредственост на възприемане на художествената литература не е вродена, а развита, опосредствана от придобиването на умения за образен анализ на литературния текст и формирането на отношение към образните процеси. Анализът на техниките за изобразяване на литературни герои е подбор на герои от текста, приписване на описания на литературен герой и извличане от тях на всичко, което по един или друг начин характеризира този или онзи герой.

Когато четете произведение, идентифицирането на литературен герой винаги възниква от само себе си, но изолирането на техниките за изобразяване и приписването им на литературен герой представлява определени трудности и степента на тази трудност зависи от характеристиките на техниките.

Целта на образния анализ е да предизвика и регулира образните процеси на въображението у читателите.

Нека разгледаме условията за разбиране на литературните произведения:

1.Пълно непосредствено възприемане на произведението. Правилна реконструкция на изображения и тяхното преживяване.

2. Същност на художествения замисъл.

3. Нагласа за разбиране на идеята и необходимост от осмисляне на творбата.

При никакви обстоятелства малките деца не възприемат идеята за произведение, дори ако, както се случва в басните, тя е директно формулирана в текста. За децата произведението е особена реалност, интересна сама по себе си, а не обобщение на действителността. Те са повлияни от емоционалната и естетическата основа на идеята на произведението, „заразени“ са от емоционалното отношение на автора към героите, но не обобщават това отношение. Те обсъждат само действията на героите и как точно действията на тези герои и нищо повече.

За да се работи върху идейно съдържание, е необходимо да се избират произведения, които могат да имат личен смисъл за децата и че при работа върху тези произведения е особено важно да им се разкрие личният смисъл на идеята и смисълът на произведенията.

Естетичните оценки са пряко емоционално преживяване на естетическата стойност на възприемания обект и преценка за неговата естетическа стойност въз основа на естетическа емоция. Обективната страна на емоцията е отражение на възприемания обект в уникална форма на преживяване.

Критерии, определящи естетическите оценки:

1.Критерий за образност.

2. Критерият за достоверността на образите на творбата.

3.Критерий за емоционалност.

4.Критерий за новост и оригиналност.

5. Критерий за изразителност.

Способността да изпитвате естетическа наслада от истински художествени произведения и да ги оценявате законно художествени достойнствазависи преди всичко от овладяването на образния анализ на литературен текст.

Основният начин за овладяване на анализа на характеристиките на произведенията на изкуството е упражнение за подробно сравнение на произведения, които са еднакви или сходни по тема, различни по форма и по интерпретация на темата. Въздействието на едно литературно произведение не свършва с края на четенето. Влиянието е резултат от взаимодействие. Една и съща работа може да има различен ефект върху различните хора.

Въздействието на художествената литература върху хората се обуславя от нейната особеност - това, че е обобщен образ на живота. Образите на произведението отразяват реалността, както и опита на писателя, неговия мироглед, а художествените образи на читателите са пресъздадени въз основа на техния собствен опит.

Нека разгледаме три типа отношение на читателите към художествената литература:

1. Отъждествяване на литературата със самата действителност. Въздействието на художествената литература върху децата.

2.Разбиране на фантастиката като фантастика.

3. Отношение към художествената литература като обобщен образ на действителността. Това е едно от съществените условия, необходими за прехода на повърхностните чувства в по-дълбоки и влияние върху хората.

Няма деца, на които да не им се чете. Но понякога някои деца, след като са се научили да четат, продължават да общуват с книгите по този начин, докато други не. Как да помогнете на детето си да се влюби в книгите? Какво може да се направи, за да стане четенето необходимост и удоволствие за него? Отговорът е ясен: бъдещият читател трябва да се образова, когато едва прохожда, когато опознава света, когато изпитва първата си изненада от контакта с околната среда. Условно в процеса на ставане на читател могат да се разграничат следните видове четене: индиректно (четене на глас на дете), независимо (четене от дете без помощта на възрастен) и творческо четене (четене, изградено като процес на творческо развитие на възприеманото произведение). Но няма нужда да разглеждаме видовете четене, които идентифицирахме като етапи в развитието на читателя; те не следват един друг в строга времева последователност, но, постепенно възниквайки в живота на детето, изглежда се допълват взаимно, превръщайки се в страници от неговата читателска биография.

Първият вид четене, с което се запознава детето, е индиректното четене. Но този вид четене не губи значението си дори когато детето започне да чете самостоятелно и когато вече се е научило да чете доста гладко. Ето защо е важно да четете книги на дете, което вече е запознато с азбуката и което тепърва установява собствена връзка с книгата.
Водещата роля принадлежи на читателя, тоест на възрастния, а детето действа като слушател. Това позволява на възрастен да контролира процеса на четене: поддържа ритъм, променя текста (например вмъкнете име на дете в стихове за деца), което го прави по-достъпен и разбираем; чете ясно и изразително; следете реакцията на детето. Четенето на глас на дете не е лесна задача. Не можете да произнасяте текста монотонно, трябва да го изиграете, да отделите време, да създадете образи на героите на произведението с гласа си.
Четенето на глас е малко по-различно от самостоятелното четене като възрастен - опияняващо пътешествие в страната на литературните образи, протичащо в тишина и спокойствие, изискващо уединение и пълно потапяне в света на фантазията. Детето не седи неподвижно нито минута, постоянно задава някакви въпроси и бързо се разсейва. Възрастният трябва да бъде подготвен да отговаря на въпроси, коментари, които внезапно възникват по време на текста, както и такива прояви на отношението му към прочетеното, като плач, смях, протест срещу хода на събитията, изложени в Текстът. Такова четене, на първо място, е комуникация (и това трябва да се напомня само на възрастните: за децата това вече е неизменна истина). Това е вашият разговор с вашето дете, това е диалог с автора на произведението. И затова не трябва да се отказвате да четете на глас заедно, дори когато детето се е научило да чете само: трябва да продължите да му четете, да четете на свой ред, да слушате внимателно как чете и да включите други членове на семейството в четенето на глас.

Четенето на глас е най-важното средство за изграждане на взаимоотношения между дете и възрастен, но то става такова само ако са изпълнени редица условия. Първо, необходимо е не само да се възпроизведе текстът, т.е. произнесете го на глас, но също така се опитайте да го разберете и разберете. Освен това за възрастния тази задача е двойна: той намира нещо свое в текста, който чете, интерпретира го от висотата на собствения си житейски опит и в същото време се опитва да създаде ситуация на разбиране или емоционална реакция за детето да го слуша. Г.-Х. Андерсен пише за този феномен на възприемането на детската литература от възрастните: „... Определено реших да пиша приказки! Сега разказвам от главата си, грабвам идея за възрастни - и я разказвам за деца, като си спомням, че бащата и майката понякога също слушат и трябва да им се даде храна за размисъл!" Съвместното възприемане на произведение на художествената литература, неговото разбиране неизбежно трябва да доведе до обсъждане на прочетеното: четенето на приказка ни подтиква да разсъждаваме за доброто и злото, запознаването с поетични произведения ни кара да мислим за неограничените възможности на езика в предаване на голямо разнообразие от значения и емоции. Важно е и как ще се формира наборът от литература за индиректно четене: какви книги избираме за деца, колко са разнообразни по тематика, дизайн, жанр или настроение. Не трябва да допускаме книгите да се възприемат само като забавление или само като образование. Светът на фантастиката е много богат и пъстър, има място както за сериозен разговор, така и за забавни игри.

Следващият вид четене е самостоятелен. Всъщност независимото четене няма да стане скоро и в началото много зависи от възрастния: от способността му хармонично да комбинира вниманието и интереса към първите преживявания на детето при четене с предишното обичайно индиректно четене на глас. Детето само определя колко му чете майка му (баща, баба, по-голяма сестра или брат) и колко той чете. Първите опити за четене трябва да бъдат придружени от постепенно формиране на умение за писане на букви и рисуване. За младия читател е по-важно да се запознае с буквите; собственото му четене в много отношения е по-скоро механично по природа: той се интересува повече от чисто техническата страна на въпроса - как думите се правят от букви. Следователно, експресивната страна на четенето на художествена литература (способността да се разбере текста, да се обърне внимание на него художествени характеристики) ще остане под контрола на възрастен за дълго време. Друг важен аспект на въпроса за развитието на самостоятелно четене е определянето на диапазона на четене на дете, което започва да чете. Когато възрастен чете книга, въпросите на детето, които възникват по време на четенето, се разрешават незабавно благодарение на присъствието на възрастен, който може да им отговори или да обясни нещо неразбираемо. Как да подберем книги, които да са интересни и разбираеми за 4-5-6 годишно дете? Първо, детето препрочита книги, които вече са му известни; децата много често препрочитат познати книги и просто ги прелистват. Детето не спира да се развива, просто облекчава стреса, като общува със стари приятели. В периода на формиране на самостоятелно четене на детето е много важно да се създадат допълнителни условия за развитието на неговата реч, тъй като неговата реч, която наскоро беше само устна, сега придоби друга форма на съществуване - писмена. Разнообразие от публикации, съдържащи различни пъзели, текстови задачи и игри, могат да помогнат за това.

Последният вид четене, който идентифицирахме, ще бъде творческото четене, което е основното средство за развитие на детето: развитието на неговата реч, въображение и способност за възприемане на художествена литература. Не е достатъчно да четете книги на детето или да създавате условия за формирането на неговия независим читателски кръг. Важно е да подготвим детето да се срещне със света на фантастиката - света на фантастиката, фантазията, въплътени в словесни образи. Как да накараме замръзналите звуци на стихотворение да „оживеят“ пред дете? Има само един отговор: трябва да го научите на креативността на читателя. Необходимо е да се започне развитието на такива творчески способности от периода на опосредствано четене и да не се спират тези упражнения дори в периода на формиране на самостоятелно четене. Но читателското творчество се формира не само при четене на книги. Постепенно се „събира“ богато въображение от разнообразни впечатления, които остават с малкия човек от разходки в гората, от посещение на театър или изложба, игра на улицата и у дома, наблюдение на животни, общуване с други хора и преживявания.

Писателят създава света със силата на въображението, разчитайки на по-нататъшното сътворчество на своя читател. Светът на малкото дете е като фантастичен свят, приказка - просто трябва да се опитате да го видите и чуете: вижте как две дървета, стоящи едно до друго, „шепнат“, как тенджера прилича на шлем на астронавт, чуйте история, разказана от стар куфар, или песента на поток. Творчеството, вдъхновено от четенето, може да бъде всичко.

Л. Токмакова има чудесни думи: „Детската книга, с цялата си външна простота, е изключително фино и не повърхностно нещо. Само блестящият поглед на дете, само мъдрото търпение на възрастен може да достигне върховете си. Удивително изкуство - детска книга! Жаждата за книги, както казахме по-горе, се появява при децата, като правило, в ранна детска възраст. Интересът към книгата възниква, защото тя дава възможност на детето да действа и доставя удоволствие, когато я гледа, разлиства и слуша.

Освен това книгата задоволява две едновременни потребности у детето: от неизменното, устойчивото и от новото, непознатото. Една книга е постоянна величина. Детето е променлива. Детето взима книга по всяко време - но тя е същата. Провежда се самопроверка и самоутвърждаване. Децата се променят не само годишно, но и ежечасно - различни настроения и състояния, а сега "постоянната стойност" им се разкрива по нов начин. Радостта от откритието! Но всяко дете има свои любими места в книгата, които винаги ще иска да слуша и гледа.

Книгата е и възможност за общуване с възрастни. Чрез тяхната реч и интонация се възприемат сюжетът, героите и настроенията. Можете да се тревожите заедно, да се забавлявате и да бъдете надеждно защитени от зли и ужасни неща. С израстването на детето начините за работа с книга се променят и се придобиват определени умения: гледане, слушане, прелистване, „четене“, възпроизвеждане на вече чут текст в съответствие с илюстрацията. Всичко това представлява „касичка” за бъдещия читател. Но за да се появи читател, способен да твори съвместно с писателя и илюстратора, е необходима помощта на възрастен.

В поправителна институция преподаването на литература придобива специално значение. Анализът на произведения на изкуството развива последователната монологична реч на децата, развива интонацията, помага да се практикува произношението на речта и др.

Въпроси за изпита

Въпроси за изпита

по дисциплина: "Детска литература"

1.Концепцията за детската литература. Специфика на детската литература. Основни функции на детската книга. Кръг по четене за дете в предучилищна възраст.

„Детска литература“ е комплекс от произведения, създадени, като се вземат предвид психофизиологичните характеристики на възрастта.

„Детски читателски кръг“ има за цел да обогати литературния кръгозор на децата и да повиши нивото им на четене.

Има различни представи за понятието „детска литература”. Най-често срещаният е следният: Детската литература е набор от произведения, създадени специално за деца, като се вземат предвид психофизиологичните особености на тяхното развитие. Сред читателите има мнение, че детската литература е онези произведения, които човек чете три пъти: като дете, ставайки родител и след това придобивайки статут на баба или дядо. Детската литература, издържала изпитанието на времето, се нарича истинска, класическа. В ежедневието за детска литература се смятат всички книги, които децата четат. В научните изследвания обаче понятията „детска литература“ и „ детско четене» са разграничени. Детската литература е уникална област обща литература. Тя се създава по същите закони на художественото творчество, по които се създава цялата литература, като същевременно има съществени характеристики. Функции на детската литература: занимателна. Без него всичко останало е немислимо: без интерес към детето не можеш да го развиеш или образоваш; естетически - трябва да възпитава истински художествен вкус, детето трябва да бъде запознато с най-добрите образци на изкуството на словото; образователен - първо, има специален жанр научна и художествена проза, където децата се представят с определени знания в литературна форма (например естествената приказка на В. Бианки). Второ, произведенията, дори и тези, които нямат когнитивна ориентация, спомагат за разширяване на обхвата на знанията на детето за света, природата и човека; илюстрация; психологическа особеноствъзприемане на детската литература; идентификация - идентифициране на себе си с литературен герой. Изключителни писатели различни епохиучаства в изграждането на сградата за детска литература и в сформирането на детски читателски кръжок.

Това бяха Пушкин и Крилов, Чуковски и Одоевски, Погорелски и Ершов, Л. Толстой и Некрасов, Чехов и Мамин-Сибиряк, Бианки и Пришвин и много, много майстори на художественото изразяване. Детското четене включва произведения на Гогол, Лермонтов, Колцов, Тургенев, Достоевски, Гаршин, Короленко и много съвременни поети и писатели, чието творчество е разгледано в съответните глави за преглед.

2.Малки жанрове на фолклора. Разнообразие от жанрове. Предмет. Художествени характеристики. Ролята на малките жанрове в отглеждането на физически здраво, весело, любознателно дете.

„Фолклор“ е устно народно творчество, което отразява живота на хората, възгледи и идеали, създадени от хората.

„Художествената литература“ е изкуството на писаното слово.
„Скитащ сюжет“ - стабилни комплекси от мотиви, които формират основата на устно или писмено произведение, преминавайки от една страна в друга и променяйки своя художествен облик в зависимост от новата среда на тяхното съществуване.

Фолклорът е народно творчество не само защото в значителна степен е създаден и съхранен от широките народни маси, но и преди всичко защото отразява народните културни и нравствени традиции, начин на мислене и представи за света, нар. начин на живот, ум и характер, който сега се нарича манталитет.
Колективът играе голяма роля в създаването, съхраняването, а понякога и изпълнението на фолклора. Във възприемането на колектива фолклорната творба е съществувала като анонимна. Никога не е поставян проблемът за авторството и особено проблемът за приписването, т.е. установяването на името на твореца.

Фолклорният текст се различава от литературния по начина на създаване, съществуване и поетика. Но тук, както и в литературата, има разделение на видове: епос, лирика, драма.

Изследователите смятат, че децата започват активно да използват фолклора на шестгодишна възраст. Но за да се случи това, те трябва да бъдат подготвени от ранна детска възраст да възприемат и усвояват фолклорните форми. От голямо значение в живота на предучилищна възраст са детски фолклори приказка.

Фолклорът е устно народно творчество, народна мъдрост, знания за света, изразени в специфични форми на изкуството.

Словесният фолклор е специфично изкуство.

Колективът играе голяма роля в създаването, съхраняването и изпълнението на фолклора. Фолклорното произведение е съществувало като анонимно.
Фолклорът съществува както при възрастните, така и при децата. Детският фолклор и приказките са от голямо значение в живота на децата в предучилищна възраст. Всеки народ има своите приказки. Но отдавна са забелязани сюжети, общи за различните нации. Такива сюжети се наричат ​​скитащ сюжет, т.е. истории, преминаващи от един народ към друг.

3.Приказката като фолклорен жанр. Видове руски народни приказки. Приказката е активно и естетическо творчество, което обхваща всички сфери на духовния живот на детето, неговия ум, чувства, въображение и воля.

Народната приказка е устно повествователно художествено произведение с магически, приключенски или битов характер с измислена насоченост, разказано с образователна или развлекателна цел. "Приказката е лъжа, но в нея има намек, урок за добрия човек."

Приказката винаги се е приписвала на публика от различни възрасти, но едва през ХХ век тя започва да принадлежи предимно на деца. Самото име не се появи веднага, Н.В. Новиков предполага, че в Древна Рус различни устни разкази са били наричани „приказки“ („бят“ - да говоря). Приказката е документ, основан на факти („преработена приказка“ е използвана в този смисъл от Пушкин и Гогол). Най-вероятно до средата на 19 век историята се нарича приказка.

Приказката измести мита. Е.В. Померанцева (фолклорист от 20 век) свидетелства: първите споменавания се отнасят до Киевска Рус. Историята на руските приказки е богата на събития.

В края на 18 век започват да се записват приказки, а върху народните приказки започват да се създават литературни сюжети.

Класификация: В. Г. Белински разделя приказките на два вида: 1. героични 2. Сатирични (животът на хората, домашният им живот, моралните концепции и този хитър руски ум).

Афанасиева класифицирана според времето на създаване и сюжета.

Акценти:

Приказки за животни (най-древните)

Приказки

Всекидневни приказки

Приключенски приказки

Скучни приказки.

Народната приказка е устно повествователно произведение на изкуството с магически, приключенски или битов характер с измислена насоченост, разказано с образователна или развлекателна цел (Чичеров В.И.)

А. Синявски казва, че приказката преследва преди всичко развлекателни и естетически цели, а не утилитарни или образователни цели. Приказката не учи как да живееш, а ако учи, го прави инцидентно и без натиск.

Приказката има специфична поетика. Приказката е епичен, прозаичен жанр. Приказката винаги е съществувала сред публиката от всички възрасти и едва през 20 век започва да принадлежи предимно на децата. Н. В. Новиков предполага, че в Древна Рус различни устни разкази са били наричани приказки (бят - да говоря).

4.Приказки за животни. Алегорично изобразяване на човешки характери. Рязко разграничение между положително и отрицателно. Идеи за интелигентност и глупост, хитрост и праволинейност, добро и зло, смелост и страхливост и др.

Приказките за животни са най-много древна работаприказен епос.

Древният човек е оживил природата, прехвърлил свойствата си на животните и не е виждал разлики между тях и себе си. Животните са способни да мислят, говорят и действат интелигентно. Приказката се характеризира с: анимизъм – оживлението на животните и др.; тотемизмът е обожествяването на животните.

Те се делят на 2 групи: комични („върхове и корени”).

Моралистичен („Котка, петел и лисица“).

Кумулативни приказки (сборник). Принципът на тяхното изграждане е принципът на нанизване на един микросюжет в друг с известно разширение в някои случаи и почти доволно повторение в други (например: 1. „Зверове в ямата“; 2. „Ряпа“, „Колобок“, „ Теремок”).

В приказка за животни животните са носители на един знак, една специална характеристика (лисицата е хитра)

Тези приказки са алегорични.

Художествена структура: прост, непретенциозен, разбираем език, наличие на диалози, кратки, но изразителни песни.

Костюхин посочва 2 видообразуващи признака:

Основният обект на разказ в такава приказка е целият органичен и неорганичен свят, надарен с човешки характеристики.

Зависи от настройката на изпълнителя, от това какъв проблем се оказва на 1-во място.

Приказките за животни се считат за най-древните произведения на приказния епос. Още Й. Грим (през 19 век) обръща внимание на анимизма като форма на измислица в приказките за животни. Животните са способни да мислят, говорят и действат интелигентно. Приказка за животни също се характеризира с такава форма на фантастика като тотемизма. Тя се тълкува по различни начини в науката – както като най-старата форма на религия на ранния родов строй, така и като идеология на същото общество. С натрупването на знания и загубата на митологични представи за света, човекът престава да възприема животното като подобно и богоносно. Появиха се произведения, в които животното представляваше антигерой, на когото хората се смееха. Изследователите разделят приказките за животни на комични и моралистични. Кумулативният принцип на изграждане на някои приказки е принципът на нанизване на един микросюжет върху друг с известно разширение или буквално повторение. В приказките за животни животните са носители на една характеристика, една черта на характера. И в същото време те са многостранни.

Основният обект на разказа е животно, растение, предмет, надарен с човешки характеристики.

5.Приказки. Борбата за победа на справедливостта. Идеализиран герой. Конфликт с магически и социални сили. Сложен драматичен сюжет. Прекрасни помощници. Особени поетични формули.

Приказките - наличието на чудодейно действие (V.P. Anikin)

В поетиката на В.Я. Проп смята, че „приказките се характеризират с еднаквост на композицията си“. Функция за временно отсъствие на героя, забрана, нарушение на забраната, тест. Те играят голяма роля в развитието на действието на приказката.

Приказната фантастика, основана на магия, винаги е свързана с реалността по свой начин.

Значение c. Приказки:

1. Видимост на описанието (очарова слушателя).

2. Енергия на действие,

3. Игра на думи

4. Внимателен и необичаен избор на думи,

5. Динамика.

V. Приказката е преди всичко магията на думите.

Основните характеристики на приказките са много по-развито сюжетно действие, отколкото в приказките за животни. В приключенския характер на сюжетите, който се изразява в преодоляването на героя от редица препятствия за постигане на целта; в извънредния характер на събитията, чудотворни инциденти, които се случват поради факта, че определени герои са в състояние да причинят чудотворни явления, които могат да възникнат и в резултат на използването на специални (чудотворни) предмети; в специални техники и методи на композиция, разказ и стил.

Но в същото време в приказките по-често, отколкото в други видове приказки, се наблюдава така нареченото замърсяване - комбинация от различни сюжети или включване в сюжета на мотиви от друг сюжет.

Структурата на приказките. Приказките имат структура, различна от структурата на приказките за животни и социалното ежедневие. На първо място, те се характеризират с наличието на специални елементи, които се наричат ​​поговорки, начало и край.

Те служат външен дизайнработи и посочете началото и края му. Някои приказки започват с поговорки - хумористични шеги, които не са свързани със сюжета.

6.Социално-битови приказки. Снимки на труда и живота на руския народ. Съкратен сюжет. Хумористично-сатиричният характер на приказките.

Всекидневните приказки са социална сатира. кратко. Сюжетът обикновено е съсредоточен върху един епизод, действието се развива бързо, няма повторение на епизодите, събитията в тях могат да бъдат определени като абсурдни, смешни, странни. В тези приказки комичното е широко развито, което се определя от техния сатиричен, хумористичен, ироничен характер. Те не са ужаси, те са забавни, остроумни, всичко е съсредоточено върху действието и наративните черти, които разкриват образите на героите. „Те, пише Белински, отразяват начина на живот на хората, техния домашен живот, техните морални концепции и този лукав руски ум, толкова склонен към ирония, толкова простодушен в своята хитрост.

Тези видове приказки нямат ясна терминологична дефиниция.

Някои фолклористи ги наричат ​​битови и ги отделят от другите видове приказки, други не правят такива разграничения и, обединявайки битови и приключенски приказки в една група, ги наричат ​​по различен начин: битови, романистични, реалистични.

Героите на ежедневните приказки са адвокати, чиновници, духовници, съдии, надарени с всякакви пороци: глупост, алчност, безотговорност и др. Те се противопоставят на умни, хитри, ловки, изобретателни селяни, войници, хора от низшите класи.

Героите на ежедневните приказки са антагонистични герои. Победител тук по правило е този, който стои на ниско стъпало на социалната стълбица.

Битовите приказки всъщност са социална сатира върху несправедливите съдебни процеси, подкупите и измамите на чиновниците, глупостта и неспособността да се приспособят към живота на адвокатите и собствениците на земя и фалша на духовниците.

Формата на фикцията се основава на алогизма на реалното.

Героите на ежедневните приказки са служители, духовници, съдии, надарени с всякакви пороци: глупост, алчност, безотговорност. Противопоставят им се умни, хитри, находчиви селяни, войници, хора от низшите класи. Героите на ежедневните приказки са антагонистични герои.

Всекидневните приказки са социална сатира. Разликата от другите видове приказки се определя от Проп. Той посочва липсата на магически помощници и магически предмети, както и различна природа на свръхестественото. Всекидневните приказки са приказки с късен произход, тъй като са лишени от митологична основа, те улавят мирогледа на доста цивилизован човек (не вярва в дявола, смее му се и вярата му в него).

Природата на измислицата в битовите приказки се основава на нелогичността на реалността. Всекидневна приказка - необикновени, нечувани истории за напълно невъзможното.

7.Приказките на А.С. Пушкин, връзката им с народните приказки.

Творчеството на най-големия руски национален поет А. С. Пушкин необичайно разшири обхвата на детското четене и оказа огромно влияние върху развитието на литературата. Произведенията на Пушкин, включени в кръга за четене, имат дълбок и плодотворен образователен ефект, разкривайки ни велики явления от човешкия живот и важни социални и морални проблеми в проста, ярка и емоционална форма.

По правило приказките на Пушкин са първите, които се четат от децата и често запознаването с приказния свят на поета започва с пролога към поемата „Руслан и Людмила“ - „Има зелен дъб близо до Лукоморието. ..”. Малкото художествено пространство на този пролог съдържа множество мотиви и образи от народните приказки, пресъздаващи атмосферата на техния вълшебен свят. Приказките на Пушкин също имат фолклорна основа, но се възприемат като напълно оригинални авторски произведения.
Зад традиционната приказна поетика се крият социални и психологически конфликти, очевидно е, че Пушкин се обръща към приказките преди всичко като към жанр, който съхранява определени етични ценности и морални идеали. Създавайки образи на приказни герои, поетът изследва човешката природа, търсейки в нея това, което остава вечно и неизменно във всички времена, това, на което се крепи светът и човекът.

Малко по-късно децата се запознават с примери от лириката на Пушкин. Това са стихове на най-разнообразни теми: за природата, за приятелството и любовта, за историята на родината и др. Подобно на приказките, стиховете на великия поет неусетно стават част от езиковата среда, в която се формира речта и съзнанието на подрастващия човек. Тези стихотворения се запомнят лесно и остават в паметта почти за цял живот, невидимо определяйки цялата духовна структура на индивида, защото именно Пушкин се смята за създател на съвременния руски език книжовен език, езикът, на който говори съвременният образован човек.

В приказките на Пушкин магически трансформацииИ необичайни картинилогически мотивирани, обосновани и реалистично точни в детайлите. И така, всеки път, когато се връща от морето, старецът вижда реална картина и ситуация, в която по волята на рибата се оказва неговата стара жена: ту това е ново корито, ту „хижа с фар, ” ту високо благородническо имение с богато облечена старица на верандата, ту луксозни кралски покои. И не изглеждат приказни, а истински, само външният им вид е приказен.

Пушкин взема от източника само един, най-значимият епизод, развива го по-подробно и дълбоко, за да подчертае по-ясно героя.

Въз основа на народната история Пушкин не само издига, но и издига образа на обикновен работник в своите приказки. Един обикновен руснак на име Балда прилича на Иван Глупак.

8.Литературна приказка в творчеството на П. П. Ершов.

“Гърбушкото конче” е прекрасна приказка, от около година и половина повече от векедна от най-хубавите детски творби. Първото от безспорните му предимства е забавен сюжет, завладяващ и поучителен в същото време. Не се случва често детска приказка да се чете от възрастен с такъв интерес. Второто предимство на приказката е нейният красив стил. Поетичният текст просто тече като река, децата четат творбата на един дъх. Силно впечатление прави образната, ярка реч и колоритните описания на героите. Освен това текстът е пълен с различни ежедневни подробности от стария руски живот, които вече са напълно забравени, но през деветнадесети век все още са доста разбираеми и познати. Не мога да не отбележа ярките герои на приказката. И не само главните герои, но и напълно епизодични персонажи. Разбира се, малкото гърбаво конче е най-очарователното сред тях. Идеята на приказката е истинското приятелство и че външният вид не означава нищо и че понякога само простотата и решителността водят до безгранични висини.

Освен това, като всяка добра приказка, „Гърбушкото конче“ учи децата на смелост, изобретателност, правдивост и много други необходими качества.

Ершов не просто съчетава части от отделни приказки, а създава съвършено ново, цялостно и завършено произведение. Той пленява читателите с ярки събития, прекрасни приключения на главния герой, неговия оптимизъм и находчивост. Всичко тук е светло, оживено и забавно. Като произведение на изкуството приказката се отличава с удивителната си строгост, логическа последователност в развитието на събитията и сплотеността на отделните части в едно цяло. Всичко, което правят героите, е напълно оправдано от законите на приказката.
Приказният свят на Ершов е органично слят със селското ежедневие и дори магически, образи от приказкиимат земна красота, земни черти. Например Жар птицата е вятър, облак, светкавица плюс топлина в селска печка, червен петел извън покрайнините. Образът на светкавицата също се свързва с него (когато над житно полесветлините мигат). Цар-девойката живее в приказен златен дворец, откъдето е взет и този мотив фолклор, по-точно периода на езическите вярвания за двореца на бог Ярила.
Ершовски Иванушка е типичен герой от руския фолклор. Той заблуждава околните и се прави на глупак. Той не е алчен, не се нуждае от пари, почести и слава. Ершов запазва традиционните повторения в приказката (братята отиват да пазят зърното), съчетава народни и литературни традиции от онова време. Ершов улови и въплъти в своя „ приказка» самата същност народна култура, което се свързва с ранните езически и по-късно християнски представи.

9.Произведения на К. Д. Ушински за деца. Нравствено възпитание и развитие на емоционалната сфера на детето.

Константин Дмитриевич Ушински (1824 - 1870) - руски учител, основоположник на научната педагогика в Русия. Той е литературен деец, талантлив писател, автор на много педагогически и литературно-художествени произведения: стихове, разкази, басни, есета, рецензии, критически и библиографски публикации.

Ушински си сътрудничи в много списания, включително „Съвременник“, най-прогресивното списание от онова време.

Отлично познаване на състоянието на теорията на обучението и практическата работа на училището, дълбоко сканиранеистория на развитието на възгледите за целите и задачите на образованието, широка ориентация в постиженията на съвременната научна мисъл (в различни областизнание) му позволи да създаде множество произведения, които отговарят на най-належащите нужди на руската школа, и изложи редица научни предложения с трайна стойност.

Неговите произведения, особено образователните му книги " Детски свят“ и „Родно слово” бяха изключително популярни

Жанр и тема на литературните произведения на К.Д. Ушински са разнообразни и разнообразни. Сред тях особено място заемат художествените произведения за деца, които са интересни и познавателни за начинаещи читатели. Статиите са написани на ясен и прост език, запознавайки децата с природните науки, природата и проблемите на ежедневието.

ГЪСИ И ЖЕРЕВИ

Гъски и жерави пасяха заедно на поляната. В далечината се появиха ловци. Леките жерави излетяха и отлетяха, но тежките гъски останаха и бяха убити.

НЕ Е ДОБРЕ КРОЙКА, НО Е СТРИГТО ШИТА

Бялото лъскаво зайче рекло на таралежа:

- Каква грозна, надраскана рокля имаш, брат!

- Вярно - отговори таралежът, - но моите бодли ме спасяват от зъбите на кучето и вълка; хубавата ти кожа служи ли ти по същия начин?
Вместо отговор, зайчето само въздъхна.

10.Истории за животни в произведенията на L.N. Толстой.

Особено поетични са историите на Л. Толстой за животни („Лъвът и кучето“, „Милтън и Булка“, „Булка“ и др.). Те имат най-голямо възпитателно въздействие върху малките деца. Писателят учи децата на приятелство и преданост, използвайки примери от живота на животните. Действието в разказите е изпълнено с драматизъм, емоция и образност.

Приказката „Лъвът и кучето” прави незабравимо впечатление на децата. Реализмът на картината на смъртта на кучето и дълбокият драматизъм на поведението на лъва са отразени в психологически точния и лаконичен разказ: „Той прегърна мъртвото куче с лапите си и лежа там пет дни. На шестия ден лъвът умря." В своите зоофантастични истории Толстой запознава децата с навиците на животните и птиците, хуманизира ги и ги дарява с индивидуални черти на характера:

„Чавката искаше да пие. В двора имаше кана с вода, а в кана имаше вода само на дъното. Джавката беше недостъпна. Тя започна да хвърля камъчета в каната и добави толкова много, че водата стана по-висока и можеше да се пие.

Интелигентността и находчивостта на чавката лесно се запомнят от малките деца. Писателят запознава читателите с навиците на птицата в конкретни, видими картини, чиято взаимовръзка съставлява историята. Лев Толстой е основоположник на зоофантастичния разказ в руската детска литература. Неговите традиции по-късно са развити от Мамин-Сибиряк, Гаршин и Чехов. Произведенията на Л. Н. Толстой за деца развиват важни морални проблеми, дават проникновен анализ на вътрешния свят на героите, отличават се с художествено съвършенство на формата, поетична яснота и лаконизъм на езика.

11.Произведения за деца и за деца, изобразени от L.N. Толстой.

В една от статиите си Л. Толстой пише, че децата обичат морала, но само умните, а не „глупавите“. Тази идея прониква в сто истории за деца. Той се стреми да предизвика дълбоки чувства у детето, да възпита в него любов и уважение към хората. Считайки детството за важен период от живота, Л. Толстой обръща много внимание на образите на децата, особено на селските. Той отбелязва тяхната впечатлителност, любознателност, любопитство; отзивчивост, трудолюбие.

„Бабата имаше внучка: преди внучката беше малка и продължаваше да спи, а самата баба печеше хляб, изписваше с тебешир колибата, переше, шиеше, предеше и тъчеше за внучката си, а след това бабата остаря и легна на печката и
спящ. И внучката печеше, праше, шиеше, тъчеше и предеше за баба си.”

Тази кратка история разкрива самата същност на отношенията между деца и възрастни в едно селско семейство. Потокът на живота и единството на поколенията са предадени с фолклорна изразителност и лаконизъм. Моралът в тази история не е абстрактна поука, а ядрото, което обединява нейната тема и идея. Селските деца са показани в родната им среда, на фона селски живот, селски живот. Освен това селото и неговият живот често се предават така, че да ги виждаме през очите на децата:

„Когато Филипок минаваше през селището си, кучетата не го докосваха - познаваха го. Но когато излезе в дворовете на други хора, Жучка изскочи, излая, а зад Жучка имаше голямо куче Волчок. Основната художествена техника в изобразяването на селски деца от Л. Н. Толстой често е техниката на контраста. Понякога това са контрастни детайли, свързани с описанието на външния вид. За да подчертае колко малък е Филипок, писателят го показва в огромната шапка и дългото палто на баща си (историята „Филипок“).

Понякога е контраст емоционални движенияи техните външни прояви, които помагат да се разкрие вътрешният свят на детето и психологически да се оправдае всяко негово действие.

Миша разбира: той трябва да признае на възрастните, че е хвърлил фрагменти от счупено стъкло в помията на кравата; но страхът го ограничава и той мълчи (разказ „Крава“).

Разказът “Комката” психологически убедително показва болезнените колебания на малкия Ваня, който за първи път вижда сливи: той “никога не яде сливи и все ги мирише. И той много ги хареса. Много исках да го изям. Той продължи да минава покрай тях." Изкушението било толкова силно, че момчето изяло сливата. Бащата разбра истината по прост начин: „Ваня пребледня и каза: „Не, аз хвърлих кокала през прозореца“. И всички се смееха, а Ваня плака.” Разказите на Л. Н. Толстой, посветени на децата, уместно изобличават лошото и ясно показват всяко добро движение на детската душа.

12.Прозаична приказка за животни в произведенията на Д.Н. Мамин-Сибиряк.

Дмитрий Наркисович Мамин-Сибиряк неведнъж е казвал, че „детето е най-добрият читател“. Пише разкази и приказки за деца: „Ловецът Емеля“, „Зимна квартира на Студеной“, „Сива шия“, „Плюнка“, „Богаташът и Еремка“. Мамин-Сибиряк имаше свое собствено, внимателно отношение към детската литература. Той вярваше, че книгите за деца оформят ума и възпитават чувствата на детето. Виждайки бъдещето на човечеството в децата, писателят поставя дълбоки социални проблеми в произведенията си, адресирани до тях, и разкрива истината за живота в художествени образи. За „Приказките на Аленушка“, които писателят измисли за малката си дъщеря, той каза: „Това е любимата ми книга - самата любов я написа и затова ще надживее всичко останало“. Няма думи, „Приказките на Альонушка“ са добри, но повечето други произведения на Мамин-Сибиряк имат дълъг и славен живот.

Художественото наследство на Мамин-Сибиряк за деца възлиза на повече от сто и петдесет произведения: разкази и есета, разкази и приказки. За съжаление само малка част от тях са познати на нашите деца. Само няколко истории бяха включени в учебната програма на началното училище.

"Приказките на Альонушка".

„Приказките на Альонушка“, върху които Мамин-Сибиряк работи от 1894 до 1897 г., са предназначени за деца в предучилищна възраст и са произведения на истинската детска литература. Това е хуманистична книга, която органично съчетава морални и социални идеи. Алегорията на приказките е свързана с пренасянето на социални явления в света на птиците, животните и рибите. Например „Приказката за смелия заек - дълги уши, полегати очи, къса опашка“ започва сякаш по традиция, като Заекът се хвали: „Не ме е страх от никого! - извика той на цялата гора - "Изобщо не ме е страх, това е всичко!" Но не толкова самохвалко се оказа страхливец, а самият ужасен вълк. "Когато заекът падна върху него , му се стори, че някой е стрелял по него. И Вълкът избяга. Никога не знаеш колко други зайци можеш да намериш в гората, но този беше някак луд... „От началото до края в приказката е пронизан един мотив – „уморих се да се страхувам“, „уморих се да се крия“. Конвенционалният свят на зайци и вълци алегорично отразява връзката между слабите и силните в света и уязвимостта на тези, които държат слабите на разстояние.

Основното нещо е да вярвате в себе си: „От този ден нататък смелият Заек започна да вярва, че наистина не се страхува от никого.“ Тази идея е ясно въплътена в конфликта и в системата от художествени образи на героите в приказката.

По този начин „Приказките на Аленушка“ са отличен пример за творчество за малките, те са се утвърдили в четенето на повече от едно поколение деца.

Правдивото слово на писателя-демократ учеше да обичаме родината си, да уважаваме трудещите се и да пазим родната природа.

13.Творчеството на A.N. Толстой за деца.

Толстой Алексей Николаевич (1882 - 1945) - руски съветски писател, публицист, граф, академик на Академията на науките на СССР. Автор на социално-психологически, исторически и научнофантастични романи, повести и разкази, публицистични произведения. Автор е на добре познатата и обичана приказка Златното ключе, или приключенията на Пинокио. Алексей Николаевич Толстой написа две колекции от свои собствени приказки, Приказки за сврака (Сврака, Лисица, котката Васка, Петлета) и Приказки за русалки (Русалка, Водяной, Сламен младоженец, Цар-звяр) и направи голяма селекция от руски народни приказки за малки деца деца в собствената си адаптация (Гуси- лебеди, Ряпа, синът на кравата Иван, Теремок, Колобок).

Редкият талант на Алексей Николаевич се състои в умението да преработва народните приказки по такъв начин, че да събуди интереса на малкия слушател и да не загуби идейното богатство на руския Народно изкуство. Този сборник на Толстой се наричаше „Приказките на свраката“ и в допълнение към него, за да ви запознаем напълно с творчеството на автора, публикуваме най-доброто му творение според нас - „Златното ключе или приключенията на Пинокио“. Можете да прочетете приказките на Толстой, като започнете с това прекрасно произведение.

Приказките на Толстой заемат специално място сред всички приказки на руски автори. Всеки герой на Толстой е отделен характерен характер, има ексцентричности и нестандартни визии, които винаги са описани възхитително! Въпреки че „Приказките на свраката“ на Толстой са по същество преработка на други приказки, а не негово собствено изобретение, писателският му талант, езиковите обрати и използването на древни думи поставят „Приказките на свраката“ на Толстой сред културното наследство.

14.Научна приказка от В.В. Бианки за деца.

Особено място в литературата за деца принадлежи на Виталий Валентиновичу Бианки. Неговите историиki, невероятна енциклопедия на природатаdy - "Лесная газета" - разкриват много мистерии и тайни на природата. ПроизПоведението на В. Бианки помага за отговорана много въпроси от естествения животда Самите имена предизвикват необходимостта да се намери отговор: „Къдезимуват ли раците?“, „Чий нос е по-добър?“, „Кой,с какво пее?”, “Чии крака?”...

Всички творби на В. Бианки се основават на собствените му наблюдения върху живота на гората и нейните обитатели. Когато създава книги, писателят си поставя задачата да научи децата самостоятелно да наблюдават природните явления.

Бианки е един от пионерите на нов жанр за най-малките - научните приказки.

Приказките на В. Бианки са много точниотговарят на нуждите на детето. Теангажирайте младите читатели вмагически свят, дават възможност да се преживеят събитията и приключенията на героите - насекоми, птици, животни - и незабелязани но за себе си да знаете биологичнотоинформация и модели.

В.В. Бианки много обичаше децата, обичаше да им разказва за тайните на природата. Той мечтаеше децата да живеят в приятелство с животни, растения, амулети и да ги защитават.

Над 35 години творческа работа V.V. Бианки е написал повече от 300 разказа, разказа, приказки, статии и есета за природата. През целия си живот той води дневници и натуралистични бележки и отговаря на много писма на читатели. Общият тираж на произведенията на Виталий Бианки надхвърля 40 милиона копия, те са преведени на много езици по света. Малко преди смъртта си В.В. Бианки пише в предговора към едно от произведенията си: "Винаги съм се опитвал да напиша моите приказки и истории по такъв начин, че да са достъпни за възрастни. И сега разбрах, че през целия си живот съм писал за възрастни, които все още имат дете в душата им.” Животът му трудно може да се нарече лек и безоблачен - война, изгнание, арести, лошо сърце; но един проблем отстъпи място на друг и той си остана „ексцентрик“, за когото един поглед към цъфнало цвете или птица, прелитаща от клон на клон, компенсира всички неуспехи взети заедно. Последната книга на писателя „Определител на птици в дивата природа“ остава недовършена.

15.Характеристики на художествени и образователни истории за природата от E.I. Чарушина.

Особено място заема Евгений Иванович Чарушин - и като писател, и като художник. Разказите му за животни са удивително изразителни. Най-често описанието отнема само няколко реда, но в тях наистина „думите са тесни, но мислите са просторни“. Нека разгледаме някои. Разказ „Котка”: „Това е котката Марушка. Тя хвана мишка в килера, за която собственикът я нахрани с мляко. Марушка седи на чергата, нахранена и доволна. Тя пее и мърка песни, но котето й е малко - не се интересува от мъркане. Играе си сам - хваща се за опашката, пръхти на всички, надува се, надува се.” Това е всичко. А колко полезна и интересна информация за едно дете се съдържа в тези пет изречения! Тук говорим защо котката е ценена от собственика, какви ползи носи. Ярки, изразителни, богати на въображение характеристики са илюстрирани с рисунки на по-голямата част от страницата.

Друга история е „Пиле“. „Една кокошка и нейните пиленца се разхождаха из двора. Изведнъж започна да вали. Пилето бързо седна на земята, разпери всичките си пера и кудкуда: "Кво-кво-кво-кво!" Това означава: скрийте се бързо. И всички пилета пропълзяха под крилете й и се заровиха в топлите й пера. Внимание и наблюдение, горещо възхищение... Може да се каже, възхищението на човек от едно обикновено пиле, толкова грижовно за своите пилета. И отново - на по-голямата част от страницата - илюстрация.

Произходът на изкуството на Евгений Иванович Чарушин е в детските му впечатления, в красотата на родната природа, която го заобикаля от детството, в доброто и грижовно отношение към животните, което той наблюдава като дете. Нека да разгледаме по-отблизо някоя от неговите книги. За него обектът и образът съществуват в неразривно единство. Той тръгва от природата, претворява я художествено и чрез образа отново сякаш се връща към природата. Творческата му интуиция винаги е нащрек за такава трансформация на природата, която не нарушава, а напротив, подчертава нейната жива автентичност с текстурата на оперението и кожата, пластичността на животно или птица. Това са думите на изследователя на писателя В. Механиков. Самият Чарушин пише за себе си: „Искам да разбера животното, да предам поведението му, естеството на движението му. Интересува ме козината му. Когато дете иска да докосне животинчето ми, радвам се. Искам да предам настроението на животното, страха, радостта, съня и т.н. Всичко това трябва да се наблюдава и усеща.“

16.Проза за деца V.P. Катаева

Катаев Валентин Петрович (1897/1986) - съветски писател. К. се отличава с широк творчески обхват, темите на творбите му: борбата срещу филистимството (пиесата „Квадратура на кръга“, 1928), изграждането на социализма (романът „Време, напред!“, 1932), история на революцията (разказът „Самотното платно белее“ от тетралогията „Вълните на Черно море“, 1936/1961), съдбата на едно момче по време на Великата Отечествена война(разказ „Синът на полка“, 1945 г.), разказ за В.И. Ленин („Малка желязна врата в стената“, 1964 г.). Катаев е автор на лирико-философските мемоарни разкази „Свещеният кладенец” и „Тревата на забравата” (1967). През 1946 г. е удостоен с Държавната награда на СССР, а през 1974 г. - със званието Герой на социалистическия труд.

Първата публикация - стихотворението "Есен" - във вестник "Одески бюлетин" (1910 г., 18 декември). Той пише поезия през целия си живот и според някои признания се смята преди всичко за поет. Прозата му съдържа най-силното лирическо начало, което засяга не само наративен стил, но и в самата структура на образа, интегриращ реалността по законите на поезията. Животът на Катаев обхваща почти целия 20 век. Творческото дълголетие, без упадък, също е рядкост по продължителност - 75 години. Надарен с изключителна наблюдателност, повишена емоционална чувствителност и острота на мисълта, Катаев - в съвкупността от своите произведения, включващи поезия, злободневни есета, фейлетони и вестникарски хумористични разпръсквания, както и пиеси, сценарии, мелодрами, водевили и наред с тях големи романи и романни цикли - създава многостранен, полифоничен и стереоскопичен портрет на своето време, с неговите две световни войни, три революции и вътрешно преструктуриране на изкуството. мислене, отчасти вече засегнато в края на века от апокалиптичните сенки. Очевидно интензивността на цветовия и звуков свят на Катаев е значително улеснена от речта на родния му град, в който украинският език, почти ежедневен в семейството на Катаев, се смесва с идиш и градски буржоазен жаргон, който улавя части от гръцки и румънско-цигански; Подобно алхимично сливане създаде уникален „език на Одеса“, който лесно премина в омагьосване и карнавализъм. Афоризмът на Гьоте, че поетът може да бъде разпознат и разбран само като посети родината си, важи за Катаев в пълна и дори изчерпателна степен, тъй като родината му - Одеса, Черноморието, Югозападът - никога не се е отдалечавала от него на забележимо разстояние . Дори произношението на Катаев, който живя повечетоживотът в Москва, остана същият в старостта, сякаш току-що беше стъпил на московската платформа вчера.

17.Произведения за природата от К.Г. Паустовски.

В разказите си за природата Константин Георгиевич Паустовски използва цялото богатство и сила на руския език, за да предаде в ярки усещания и цветове цялата красота и благородство на руската природа, предизвиквайки трогателни чувства на любов и патриотизъм към местата на родната земя.

В кратките бележки на писателя природата преминава през всички сезони в цветове и звуци, ту се преобразява и разкрасява през пролетта и лятото, ту се успокоява и заспива през есента и зимата. Разказите на Паустовски в кратки миниатюрни форми разкриват всички благоговейни патриотични чувства, които предизвикват у читателя родна природа, описана с безгранична любов по думите на автора.

Истории за природата

Историята "Колекция от чудеса"

· Историята "Воронежко лято"

· Историята "Акварели"

· Историята "Гумена лодка"

· Историята "Жълта светлина"

· Историята "Подарък"

· Историята "Приятел Тобик"

Паустовски е писател, без чиито творби е невъзможно пълноценното възпитание на любовта към родната земя и природата. Всеки негов разказ те кара да обръщаш внимание на малките неща, без които нямаше да се получи. голяма картина. Светът на героите на Паустовски е свят на прости неизвестни работници и занаятчии, които с любов украсяват родна земя. Тези хора са дружелюбни, дълбоко миролюбиви, много „домашни“, разбираеми и близки, работещи хора, с техния установен начин на живот и неговите познати подробности

18.Творчество V.A. Аксиален за деца. Моралната ориентация на темите на произведенията.

Валентина Осеева е наравно с такива прекрасни, талантливи детски писатели като Лев Касил, Николай Носов, Алексей Мусатов, Любов Воронкова. Те се харесаха на умовете и сърцата на тийнейджърите, нашите пионери и комсомолци.

Първата история, която й донесе слава, беше историята „Баба“. Изглежда, че една незабележителна ежедневна история за духовната безчувственост на едно момче към собствената му баба вълнува и събужда сърцето на четящия тийнейджър. Сърдечната проницателност на героя от историята, причинена от смъртта на „баба“, му позволява (и в същото време на читателя) да направи неизбежен морален извод: човек трябва да се отнася внимателно и предпазливо към роднини и приятели или просто познати, за да не ги нараните с груба дума или невнимание.

През 1943 г. са публикувани две разкази-притчи на В. А. Осеева „Сини листа“ и „Време“, където в простите, „обикновени“ игри на децата, техните разговори и действия се разкриват детските герои и се разкриват картини на сериозен „ възникне възрастен живот. Пестеливо, понякога с няколко фрази, писателката създава сцени, където ясно показва самите деца в отношенията с техните родители, един с друг, непознати, ви позволява да видите себе си отвън и да научите необходимите морални уроци.

Произведенията на В. А. Осеева от живота на юношите по време на войната и следвоенната епоха са стоплени с особена доброта и сърдечност, където се разкрива тяхната удивителна духовна красота. Това е дванадесетгодишно момче в дрехи на занаятчия, което мечтае да замени по-големия си брат, който е отишъл на фронта („Андрейка“), и сирачето Кочерижка, което е намерило второ семейство, намерено от войник Василий Воронов на бойното поле („Кочерижка“) и второкласничката Таня, с уважение наричана от околните Татяна Петровна („Татяна Петровна“).

В. А. Осеева се отличаваше с рядка способност да вижда необикновеното в обикновеното. Оттук и нейното неувяхващо влечение към вълшебното, приказното, елементи от което се откриват както в прозата, така и в стиховете.

Но самата писателка не е създала толкова много приказки. Един от тях, „Какъв ден“, е публикуван за първи път през 1944 г. Другите две, „Заешка шапка“ и „Добра домакиня“, се появяват през 1947 г. Приказка "Кой е по-силен?" за първи път вижда светлината през 1952 г., „Вълшебната игла“ е публикувана през 1965 г.

Във всеки от тях хората, животните и природните сили, изобразени от писателя, съществуват и действат според същите закони на доброто, взаимопомощта, съвместната съпротива срещу злото, измамата и предателството, както във всички произведения на В. А. Осеева .

19.Произведения на В.В. Маяковски за деца.

Когато В.В. Маяковски (1893-1930) организира своята литературна изложба „Двадесет години работа“, като значително място в нея, наред с творбите за възрастни, заеха книгите, адресирани до децата. Така поетът подчерта равния статут на онази част от поетичното творчество, която се извършва, както той се изрази, „за деца“. Първата, замислена през 1918 г., но така и не завършена, би се казвала „За децата“. Подготвените за него материали ни убеждават, че Маяковски също се стреми да създаде ново революционно изкуство за деца и че идеята за интимни „детски“ теми му е била чужда.

Първото произведение на Маяковски за деца е „Приказката за Петя, дебелото дете и Сима, тънкото дете“, написана през 1925 г. С тази литературна приказка Маяковски разкрива на малкия читател сложния за него свят на класовите отношения . От една страна, има нови, хуманистични идеали, чието утвърждаване е свързано с победата на пролетариата. От друга страна, егоизъм и безчовечност, характерни за един сървайвър последните дни NEPman свят. Така детската литературна приказка от перото на Маяковски придобива политически характеристики. Епичната част се състои от шест глави - това също е необичайно за приказка, но те са изградени на принципа на противопоставяне на героя - Сима - с антагониста - Петя. Този принцип на контраст между два героя се поддържа последователно: в приказката всеки от тях има свой собствен свят около себе си. В образите на Сима и баща му, на първо място, се подчертава любовта към работата. Докато образът на Петя е сатиричен. В него и баща му са подчертани чертите на алчността, лакомията и немарливостта.

Така, последователно черпейки от своя опит в пропагандата и поетическата работа за възрастни и творчески използвайки фолклорните традиции, Маяковски в детската поезия утвърждава нов социалистически морал, вкоренен в почвата на народа.

За да постигне истинска артистичност, един поетичен подпис трябва да изпълнява поне две функции: първо, да бъде лаконичен; второ, да бъде, както К.И. Чуковски, графика, т.е. дават материал за творческото въображение на художника. Наистина, в този жанр единството на текст и рисунка е изключително покъртително.

В. Маяковски успя не само да овладее този жанр детски книги, но и да го актуализира, да го подобри не само в областта на съдържанието, но и във формата.

Често Маяковски довежда скицата до точката на афоризъм: „Няма по-смешни маймуни. Защо да седите като статуя? Човешки портрет, макар и с опашка“, афоризъм, предназначен не само за детското възприятие, така да се каже, двойно. Детските стихове на Маяковски за възрастни са истинска поезия.

20.Светът на детството в стиховете на A.L. Барто, лирично-хумористично начало; овладяване на предаването на интонацията на детската реч.

Агния Львовна Барто (1906-1981) - руска поетеса, известна детска поетеса и преводач. Нейните стихове са страници от детството. Може би затова се помнят толкова добре от тези, които са израснали отдавна, откакто тя е започнала да пише за деца.

В своите „Записки на един детски поет” тя се пита: „Защо много възрастни обичат стиховете на детските поети? - За усмивка? За умение? Или може би защото стиховете за деца са в състояние да върнат читателя в детските му години и да съживят в него свежестта на възприятието на света около него, откритостта на душата, чистотата на чувствата?

Голямата литературна енциклопедия дава биография на A.L. Barto, в която се казва, че тя е родена в семейството на ветеринарен лекар. Докато учи в училище, A.L. Барто посети драматична школа, искаше да стане актриса. Тя започва да пише поезия рано: това са палави епиграми за учители и приятели.

Главните герои на нейните стихове са деца. Основната задача е възпитанието на морала. Тя се интересува какви хора ще пораснат нейните читатели. Затова с всяко стихотворение поетесата се стреми да внуши на детето представа за истинските ценности.

Нейните стихотворения се запомнят лесно - лексиката е разбираема и близка до децата, закачливият ритъм на стихотворенията е уникален, сполучливите находки и рими са приятни; интонациите на децата са естествени и непринудени.

Децата обичат нейните стихове, защото пред тях като във вълшебно огледало се отразяват детските години, самите те, светоусещането им, преживяванията, чувствата и мислите им. Това е тайната на жизнеността на поезията на A.L. Барто.

Съвременното дете вече не живее и расте в същия свят, в който са израснали неговите дядовци и дори бащи. Светът на съвременното дете стана различен. Но има нещо в миналото и настоящето, което обединява възрастните и техните деца – това са вечните, винаги живи и необходими стихове на А. Л. Барто.

Първата й книга за деца „Братя” излиза през 1925 г., когато самата Агния е едва на 19 години. Тя е посветена на деца от различни нации. През 1949 г. излиза сборникът “Стихове за деца”, а през 1970 г. – “За цветята в зимната гора”.

Лирическата поема „Сутрин на поляната“ е написана през 1981 г. и наред със стихотворенията „Първокласничка“, „Кой крещи“, „Машенка расте“, „Коте“, „Игра“ и много други, е включена в колекцията „Разни стихотворения“ ”, но тази колекция не стана част от книгата „Агния Барто. Стихотворения за деца“ (1981) Произведението се изучава в първи клас и е поместено в раздела „Да скачаме, да играем…“ на учебника „Капки слънце“, съставител Р. Н. Бунеев, Е. В. Бунеева.

21.Многостранността на творчеството на С.В Михалкова. Положителният герой е чичо Стьопа. Социално-етично съдържание на стиховете на Михалков.

Сергей Владимирович Михалков е роден през 1913 г. в Москва в семейството на птицевъда В. А. Михалков.

„Всеки го има литературен герой, който плени сърцата на читателите, има своя тайна на чар. Мил и весел е любимият на децата чичо Стьопа от трилогията „Чичо Стьопа” (1935), „Чичо Стьопа - полицай” (1954), „Чичо Стьопа и Егор” (1968). Основната тайна на чара на героя се крие в спонтанността и добрия характер. Отношението на чичо Стьопа към хората се определя от детинска, безкористна вяра в триумфа на доброто.

Какво е особеното в хумора на Михалков?

Колкото и парадоксално да звучи, поетът никога не разсмива децата нарочно. Напротив, говори сериозно, тревожи се, недоумява, пита, говори пламенно, търсейки съчувствие. И децата се смеят.

Сергей Михалков не е актьор, но когато го помолят да прочете „Чичо Стьопа“, той чете по начин, по който никой друг не може, сякаш с цялата си душа симпатизира на човек, който се чувства толкова неудобен от ръста си. Чичо Стьопа се притеснява преди скок с парашут и му се смеят:

Кулата иска да скочи от кулата!

Във филмите му казват: „Седни на пода“. Всички идват на стрелбището. Забавляват се, но на бедния чичо Стьопа му е трудно да се пъхне под „ниския навес“. Той „едва се побра там“. Така чете авторът, сякаш се чуди: защо всички се смеят? Какво е толкова смешно?"

Това, което наистина забавлява децата е, че ако чичо Стьопа вдигне ръка, ще изглежда като семафор. Какво щеше да стане, ако не беше вдигнал ръце? Катастрофа. И неусетно разбирането за единството на ежедневието и героичното, простотата и величието навлиза в съзнанието на читателите. „Той стои и казва (не е ли възможно да не е по-просто?): „Пътеката тук е отнесена от дъждовете.“ Възможността за бедствие се появява в съзнанието на детето само мимолетно. Основното нещо е различно: „Нарочно вдигнах ръка, за да покажа, че пътят е затворен.“

В тази комична ситуация благородството на характера се разкрива напълно и в същото време ненатрапчиво. Смешно е, че човек може да стане семафор и да стигне до покрива. Но в същото време той спасява хората.

В стиховете на Михалков се чуват неподражаеми интонации на невинност и детско очарование. Децата виждат живота просто и радостно. Може би поезията за деца е просто изкуство? Думите са използвани в оригиналния им смисъл, изображенията са прости, като отражение в огледало. Не изглежда нищо мистериозно, нищо магическо. Но нима това не е магия – стихове, в които с момчешки ентусиазъм и удивление се говори за най-трудните неща? Не е ли магия, майсторски владеейки писалка, да видиш и почувстваш, както в детството?!

22.Приказки от К.И. Чуковски за най-малките и техните характеристики.

Поетика на поетичните приказки от К. Чуковски Преди всичко те се определят от факта, че са адресирани към най-малките. Авторът е изправен пред висша задача – да разкаже на човек, който тепърва навлиза в света, на достъпен език за непоклатимите основи на битието, толкова сложни категории, че дори възрастни все още ги тълкуват. В рамките на свят на изкуствотоОт К. Чуковски този проблем е брилянтно решен с помощта на поетични средства: езикът на детската поезия се оказва безкрайно обемен и изразителен и в същото време добре познат и разбираем за всяко дете.

Литературните учени отбелязват уникална особеност приказен свят, създаден от К. Чуковски, - кинематографичен принцип , използвани за организиране на художественото пространство и максимално доближаване на текста до детското възприятие. Този принцип се проявява във факта, че текстовите фрагменти следват един след друг в следната последователност, както може да бъде по време на редактиране:

Изведнъж от портала

Страшен гигант

Червенокос и мустакат

Хлебарка!

Хлебарка,

Хлебарка,

Хлебарка!

Тази конструкция на текста съответства на постепенното приближаване на камерата към обекта: общият план се заменя със среден, средният с близък план и сега едно обикновено насекомо се превръща в страхотно фантастично чудовище пред очите ни . Във финала се случва обратната трансформация: ужасното чудовище се оказва просто „малка буболечка с течни крака“.

Променливостта на героя и целия приказен свят - друго характерно свойство на поетиката на приказките на К. Чуковски. Изследователите отбелязват, че по време на развитието на сюжета приказната Вселена "експлодира" няколко пъти, действието придобива неочакван обрат и картината на света се променя. Тази променливост се проявява и на ритмично ниво: ритъмът понякога се забавя, понякога се ускорява, дългите, спокойни линии се заменят с къси, резки. В тази връзка е обичайно да се говори за "вихров състав" приказки на К. Чуковски. Малкият читател лесно се въвлича в този цикъл от събития и така авторът му дава представа за динамиката на битието, за един движещ се, вечно променящ се свят. Стабилни се оказват само етичните категории, идеите за доброто и злото: зли героинеизменно умират, добрите побеждават, спасявайки не само отделен герой, но и целия свят.

23.Творчество S.Ya. Маршак за деца.

Детски стихове - по-малки деца в творчеството на Маршак. Поетът започва да пише за деца, след като се пробва в други области. литературно творчество. Писателят дойде при децата от знанието общи закониизкуство. Първата детска книга се появява през 1922 г., но поетът започва да се интересува от деца много преди да стане детски писател. Важна роля в това изигра необикновената детска памет на поета. Писателят винаги е действал като защитник на детството. В ранна кореспонденция от Лондон Маршак пише за нови детски изложби, за трагичното положение на децата в Англия, за децата, които посещават първото кино. Но прякото участие в съдбите на децата започва след завръщането на Маршак в родината през лятото на 1914 г. Работата с деца във Воронеж и след това в Краснодар постави педагогическите и художествени основи на творчеството на поета за деца. Общувайки с деца, младият писател, без да го осъзнава, се научи да разбира характеристиките на детската психика, слушаше речта на децата, виждаше какво прави детето щастливо или тъжно. Наблюденията на детски групи в Англия и главно у дома обогатиха Маршак учителя. Той разви чувство за читателска аудитория, което не идва веднага и не при всеки.

И така, богата школа от литературен опит и познания на децата, комбинирани, направиха възможна появата на Маршак - поет за деца.

Според образния израз на В.Г. Белински, истински писател за деца - това е "детски празник". Самуил Яковлевич Маршак стана такъв празник.

Основната характеристика на творческия образ на основоположника на съветската детска поезия е желанието възможно най-рано да запознае децата със съкровищницата на световната литература и народното творчество, да възпита у тях уважение към духовните ценности и да развие художествен вкус. За това той използва руски, чешки, английски, латвийски, ориенталски фолклор. Творчеството на Маршак носи радост и на големи, и на малки, защото съчетава дълбоко съдържание, хуманна идея и завладяваща форма.

Творчеството на Маршак за деца е изключително разнообразно. Сред неговите книги децата намират заплетен виц („Деца в клетка“), сериозна балада („Леден остров“) и сатирично стихотворение("Господин Туистър"), и лирически цикъл ("Цяла година"), и много приказки ("Приказката за глупавата мишка", "Угомон" и други), и исторически разказ в стихове ("Приказка" приказка"), и фантастични стихотворения ("Огън"), и поетични есета ("Поща", "Вчера и днес", "Как е отпечатана вашата книга" и др.), И автобиографичен разказ за детството ("В началото на живота”), и гатанки, и песни, и басни.

24.Ролята на М. Горки в организацията на новата детска литература. Приказките на горки за деца.

Писател Максим Горки се счита за един от основоположниците на съвременната детска литература – ​​въпреки че няма много произведения, написани за деца. Това са приказки „Врабче“, „Самовар“, „Приказката за глупака Иванушка“, „Случаят с Евсейка“, „Дядо Архип и Льонка“, „Приказки за Италия“и някои други.

Основен отличителни чертиТези произведения са способността на писателя да говори с децата за важни неща по забавен и прост начин, познаването на техните интереси и език. И това не е случайно, защото „всички ние идваме от детството“, както веднъж отбеляза друг добър писател - Антоан дьо Сент-Екзюпери.

Максим Горкиизраснал в народна среда, върху руското народно творчество, на което баба му била голям ценител, Акулина Ивановна Каширина , балахненска дантела. Наследява от родителите си жив хумор, жизнелюбие и правдивост. Истинска руска народна черта на писателя беше любовта му към децата, от които той имаше всички! - Исках да защитя, да нахраня, да науча, да изправя краката си, да помогна да се развия като индивид, като Човек.

Горчивотой искрено обичаше децата, съжаляваше ги, спомняйки си трудното и понякога трагично детство. Самият той организира новогодишни елхи и безплатна пързалка за деца от Нижни Новгород от най-бедните семейства. Той е организатор и редактор на първото съветско списание за деца "Северно сияние", първото детско издателство "Детгиз". Той кореспондира с деца и тези писма носят радост на писателя и подхранват творчеството му. Темата за детството винаги намираше жив отклик в сърцето му.

Детските творби на Горки са златен фонд на литературата за деца. Една от най-ярките е приказката "Врабче".В образа на врабчето Пудик ясно се вижда характерът на дете – спонтанен, непокорен, игрив. Нежен хумор и дискретни цветове създават топлия и мил свят на тази приказка. Езикът е ясен, прост, а посланието е поучително.

Малкият Пудик не искаше да се подчинява на родителите си и почти изчезна. Какво се случва: слушайте мама и татко и всичко ще бъде наред? Е, всъщност не. Горки изобщо не се кара на Пудик, а му съчувства. Благодарение на дързостта си мацката се научи да лети. И на осъждащото "какво, какво?" Мацката отговаря убедително и мъдро: „Не можеш да научиш всичко наведнъж!“

В една приказка "Врабче"има още един важен момент- това е култивирането на доброта към света, към цялото му многообразие - към птиците, хората и дори коварната котка... Тези, които днес четат разказите и приказките на Горки, написани за деца, трябва да се замислят отново върху думите му: „Живейте в хармония, като пръстите на чудесно работещите ръце на музикант.“

25.Характеристики на творчеството на Е.А Благинина за деца.

Е. А. Благинина (1903-1989) идва в детската литература в началото на 30-те години. Стиховете й са публикувани в списание „Мурзилка“. През 1936 г. излиза първата й стихосбирка „Есен“ и стихотворението „Садко“, а през 1939 г. - сборникът „Ето каква е майката!“ Оттогава фондът на руската поезия за деца непрекъснато се попълва с нейни стихове.

Стилът на Благинина се различава значително от стила на Чуковски, Маршак и дори Барто - с особено, женствено звучене. В стиховете на Благинина няма силен, декларативен патос, интонацията им е естествено мека. Женствеността блести в образите на малките момиченца и разцъфтява в образа на майката. Ефективност и сърдечност, любов към всичко красиво и елегантно обединява майка и дъщеря - две от постоянните героини на Благинина. Нейното малко стихотворение "Альонушка"може да се нарече стихотворение на женствеността. Едно от най-добрите стихотворения на поетесата - „Ето каква е мама!“(по нейна собствена преценка е „ако не перфектно, то все още е наистина детско“). Той е структуриран по такъв начин, че съчетава гласовете на майка, момиче (може би играещо „майка-дъщеря“) и автора:

Мама си тананика песен, Облече дъщеря си, Облече - облече бяла риза. Бяла риза - фин шев. Такава е майката - наистина златна!

С ясен, звънък глас нейната лирическа героиня говори за любовта – към майка си, към дърветата и цветята, към слънцето и вятъра... Момичето умее не само да се възхищава, но в името на любовта да работи, и дори да пожертва собствените си интереси. Нейната любов се проявява в действие, в задължения, които са радостта на живота й („Не ми пречи да работя“). Децата, особено момичетата, познават стихотворението на Благинина от ранна възраст — Да седнем в тишина.

Дори и мотивите съветски животпоетесата вплита семейния живот в живота си (стихотворения „Шинелът“, „Мир на света“ и др.). Противно на духа на идеологията и производството, Благинина върна читателите в света на личните, интимни ценности. Като потвърждение може да се назоват многобройните й колекции: „Това е майката!“ (1939), „Да седим мълчаливо” (1940), „Дъга” (1948), „Искра” (1950), „Гори, гори ясно!” (1955), последната колекция „Альонушка“ (1959), както и нови, по-късни - „Трева-мравка“, „Отлети - отлетя“.

Елена Благинина разчита в работата си на традициите на народните приспивни песни за деца, на високата простота на „словесния“ стих на Пушкин, на цвета и звука на Тютчев и Фет и звучността на авторите на песни - Колцов, Никитин, Некрасов, Есенин . Богато наследствонародна поезия и класическа руска лирика и й помогна да създаде свой собствен свят от чисти цветове, ясни идеи и добри чувства.

26.Произведения на М.М. Пришвина. Възпитаване на любов и уважение към природата.

Михаил Пришвин (1873 - 1954) е влюбен в природата. Той се възхищаваше на величието и красотата му, изучаваше навиците на горските животни и знаеше как да пише за него по увлекателен и много мил начин. Разказите за деца на Пришвин са написани на прост език, разбираем дори за деца в детската градина. За родители, които искат да събудят у децата си добри отношенияна всички живи същества и за да ги научите да забелязват красотата на света около тях, струва си да четете историите на Пришвин по-често както на деца, така и на по-големи деца. Децата обичат този вид четиво и след това се връщат към него няколко пъти.

Разказите на Пришвин за природата

Писателят обичаше да наблюдава живота на гората. „Трябваше да намеря нещо в природата, което все още не бях виждал и може би никой друг не е срещал в живота си“, пише той. В детските истории на Пришвин за природата шумоленето на листата, шумоленето на потока, духането на ветрец и горските миризми са толкова точно и надеждно описани, че всеки малък читател неволно се пренася във въображението си там, където е бил авторът и започва остро и ярко да усеща цялата красота на горския свят.

Разказите на пришвин за животни

От детството Миша Пришвин се отнася към птиците и животните с топлина и любов. Той се сприятели с тях, опита се да се научи да разбира езика им, изучаваше живота им, опитвайки се да не ги безпокои. Историите на Пришвин за животни съдържат забавни истории за срещите на автора с различни животни. Има забавни епизоди, които карат детската публика да се смее и да се удивлява на интелигентността и интелигентността на нашите малки братя. Има и тъжни истории за животни в беда, които предизвикват у децата чувство на съпричастност и желание да помогнат.

Във всеки случай всички тези истории са пропити с доброта и като правило имат щастлив край. За нашите деца, които растат в прашни и шумни градове, е особено полезно да четат по-често историите на Пришвин. Така че нека да започнем бързо и да се потопим във вълшебния свят на природата с тях!

27.Хуморът в детската литература. Героите Н.Н. Носова.

Николай Николаевич Носов (10 (23) ноември 1908 - 26 юли 1976) - 10 (23) ноември 1908 г. в град Киев, в семейството на поп артист, който в зависимост от обстоятелствата също работи като железопътен работник. Детството си прекарва в малкото градче Ирпен, недалеч от Киев.

Според самия Носов той дойде в литературата случайно: „Роди се син и беше необходимо да му разказваме все повече и повече приказки, забавни истории за него и неговите приятели от предучилищна възраст...“

Николай Николаевич започва да пише детски истории през 1938 г.: Отначало просто разказваше приказки на малкия си син и приятелите си. „Постепенно разбрах, че писането за деца е най-добрата работа, изисква много познания, и то не само литературни...”

Творбите на Н. Н. Носов са предназначени за деца в предучилищна и начална училищна възраст, те учат на доброта, отговорност, смелост и много други положителни качества.

Най-известните и обичани от читателите са приказките на Николай Носов за Dunno. Първата от тях е приказката „Винтик, Шпунтик и прахосмукачката“. Тогава е написана известната трилогия „Приключенията на Незнайко и неговите приятели“ (1953 - 1954), „Незнайко в слънчевия град“ (1958) и „Незнайко на Луната“ (1964 - 1965)

Любопитни случаи, описани в творбите на автора, помагат да се покаже логиката на мислене и поведение на героя. „Ефективната причина за смешното не се крие във външни обстоятелства, а се корени в самите хора, в човешките характери.“ пише Носов.

Четейки разказите на Николай Николаевич Носов, читателят вижда пред себе си истински момчета, каквито срещаме в реалния живот - весели, нахални, мили и искрени. IN хумористични историиНосов винаги крие нещо, което кара читателя да мисли как да се държи в трудна ситуация. Творбите на Николай Николаевич помагат да се отървете от лошите черти на характера като любопитство, грубост, мързел и безразличие. Авторът учи малките читатели не само да мислят за себе си, но и за своите другари.

Николай Николаевич се противопоставя на парадирането с морализаторската идея на своята работа и се стреми да пише по такъв начин, че малкият читател да направи свое собствено заключение.

Николай Николаевич Носов е написал много истории и приказки за деца, но все още не всеки знае, че той има и няколко творби, предназначени за по-възрастна аудитория: „Приказката за моя приятел Игор“, „Тайната на дъното на кладенеца“, „ Иронична хумореска." Времето минава, но героите, измислени от Николай Николаевич, не остаряват. Разказите на Николай Николаевич ще останат актуални независимо от времето.

28.Тематично разнообразие и художествени особености на приказките на Братя Грим.

Братя Грим не обръщат почти никакво внимание на ежедневните подробности, описания на външния вид на героите; по този начин те запазват чертите на народната приказка, която се интересува малко от пейзажа и обстановката на действието, с една дума всичко, което служи в литературата за описание на околната среда. Портретите на сестрите на Братя Грим не са индивидуализирани, няма речеви характеристики: „Бяха красиви и бели по лице, но зли и жестоки по сърце.“ Героинята и на двете приказки има стандартен набор от момичешки добродетели - тя е мила , трудолюбива, послушна, тиха, скромна и практична незабележима, работи 24 часа в денонощието и не се оплаква от нищо, като в същото време търпеливо понася подигравките на сестрите си.

Развитието на сюжета на двете приказки се разминава в няколко функции, за да съвпадне отново в определен момент. Героинята получава магическо средство за постигане на глобална цел с помощта на магически помощник. Но Братя Грим въвеждат в сюжета мотив, добре познат от друга много популярна приказка, сред различните народи той е известен под различни имена, в романо-германския фолклор е „Красавицата и звяра“, в руския „Аленото цвете“ .

Според В. Я. Проп тези приказки дължат появата си на древния мит за Купидон и Психея. Така Пепеляшка от приказката на Грим получава магически помощник след поредица от предварителни действия: тя моли баща си да й донесе клонка като подарък, която първа ще докосне шапката му, засажда клонката на гроба на майка си, дърво расте и бяла птица, живееща в клоните му, изпълнява молбите на Пепеляшка.

По този начин Братя Грим искат да подчертаят, че всъщност починалата майка на момичето става магически помощник; тя, както беше обещано, постоянно присъства до дъщеря си. В „Пепеляшка“ от Шарл Перо добрата фея се появява без предварителни манипулации, образът на феята може да се счита за идентичен с образа на майката в приказката на Грим, тя като майка е някъде наблизо, иначе как би могла чувствате, че Пепеляшка е разстроена и се нуждае от подкрепа.

Гореописаните мотиви ясно резонират със сватбените ритуали, с плач на майка за отвеждането на дъщеря й в друго семейство и обещания за подкрепа и помощ в трудни моменти.

29.Приказки на К. Перо, връзката им с народните приказки.

Познаваме Шарл Перо като писател и разказвач, но приживе той беше по-известен като поет и академик на Френската академия (по онова време това беше много почетно). Дори бяха публикувани научните трудове на Чарлз.

Списък на Приказките на Шарл Перо:

1.Мръсен

2. Пепеляшка или стъклената пантофка

3. Котаракът в чизми

4.Червената шапчица

5. Момче с палец

6.Магарешка кожа

7. Приказни подаръци 8. Джинджифилова къщичка

9. Рике с кичур

10.Синя брада

11. Спящата красавица

Шарл Перо имаше отчасти късмета да започне да пише във време, когато приказките се превръщаха в реалност популярен жанр. Мнозина се стремяха да запишат народното творчество, за да го запазят, пренесат в писмена форма и по този начин да го направят достъпно за мнозина. Моля, имайте предвид, че в онези дни такова понятие в литературата като приказки за деца изобщо не е съществувало. Предимно това бяха истории на баби, бавачки, а някои разбираха философските размисли като приказка.

Шарл Перо е този, който записва няколко приказкитака че те са пренесени с времето в жанровете на високата литература. Само този автор знаеше как да напише сериозни размисли на прост език, да добави хумористични нотки и да вложи в работата целия талант на истински майстор писател. Както споменахме по-рано, Шарл Перо публикува колекция от приказки под името на сина си. Обяснението за това е просто: ако академикът на Френската академия Перо публикува сборник с приказки, той може да бъде смятан за несериозен и несериозен и може да загуби много.

Удивителният живот на Чарлз му носи слава като адвокат и като писател, поет и разказвач. Този човек беше талантлив във всичко. В допълнение към приказките, които всички знаем, Шарл Перо съчинява няколко стихотворения и издава книги.

30.Приказките на Х. К. Андерсен при четене от деца в предучилищна възраст: разнообразие от герои и сюжети, образ на разказа, характеристики на речта.

Едни от най-ярките по своето съдържание, действие, вълшебни герои, доброта и човеколюбие са приказките на Х. Х. Андерсен, тъй като той е писал както за деца, така и за възрастни. Това беше творчество на две нива, да го кажем по начина на Андерсен: той запази езика и приказната обстановка, но идеите зад тях бяха предназначени за бащата и майката, които слушаха с децата. Това поетично постижение обаче не беше съвсем ново. Вече „Малката русалка“ и „Галошите на щастието“ не са предназначени само за деца, а в детските приказки тук-там има „храна за размисъл“, която трудно се възприема от децата. Новото е, че след 1843 г. писателят съзнателно се обръща към възрастния читател. Децата могат да се забавляват със „Снежната кралица“, „Славеят“ и много други приказки, но е малко вероятно да разберат тяхната дълбочина и такива приказки като „Звънчето“, „Историята на една майка“ или „ Сянката” като цяло са недостъпни за деца. Простият, псевдодетски стил на разказване е само пикантна маска, тънка наивност, която подчертава иронията или сериозността.

Тази оригинална форма на разказване на приказки се развива постепенно в творчеството на Андерсен и достига съвършенство след 1843 г. Всички негови шедьоври: "Булката и младоженеца", " грозна патица", "Смърч", "Малката кибритопродавачка", "Яка" и др. През 1849 г. всички негови приказки, написани по това време, са публикувани като отделно голямо издание, което се превръща в паметник на художественото талант на писател, който още не беше на четиридесет и пет години.

Жанрът на приказката става за Андерсен универсална форма на естетическо разбиране на реалността. Именно той въведе приказката в системата на „високите“ жанрове.

„Приказки, разказвани на деца“ (1835-1842) се основава на преосмисляне на народни мотиви („Кремък“, „Дивите лебеди“, „Свинаре“ и др.), а „Истории, разказвани на деца“ (1852) - на преосмисляне на историята и съвременната реалност. В същото време дори арабски, гръцки, испански и други субекти придобиват от Андерсен привкуса на датския народен живот. Фантазията на разказвача съперничи на народната фантазия по своето богатство. Опирайки се на народни истории и образи, Андерсен не прибягва често до фантастичната фантастика. Според него животът е пълен с чудеса, които просто трябва да видите и чуете. Всяко нещо, дори много незначително - игла за кърпане, буре - може да има своя собствена невероятна история.

Литература за четене

Приказки

“Жабата принцеса” обр. М. Булатова

"Хаврошечка" обр. А.Н. Толстой

"Вълкът и лисицата" обр. Соколова-Микитова

"Колобок" обр. К.Д. Ушински

“Гъски-лебеди” обр. М. Булатова

"Овесена каша от брадва"

"Петелът и бобеното стъбло"

КАТО. Пушкин

"Приказката за мъртвата принцеса и седемте рицари"

"Приказката за рибаря и рибката"

П.П. Ершов

"Гърбушкото конче"

К. Д. Ушински

"Петел със семейството си"

"патици"

"Лиза Патрикеевна"

"Четири желания"

Л.Н. Толстой

"Костен"

"Лъвът и кучето"

"Три мечки"

Д. Н. Мамин-Сибиряк

„Приказката за смелия заек - дълги уши, полегати очи, къса опашка“;

„Приказката за Комар Комарович - дълъг нос и за рошавия Миша - къса опашка“

В. В. Бианки

„Къпене на мечки“; "Първи лов"; "Сова"; "Лисицата и мишката"

„Как мравката бързаше у дома“

А.Н. Толстой

"таралеж"

"лисица"

"петли"

М. Горки -

"Врабче"

"Самовар"

В.А. Осеева

"Вълшебна игла"

"Вълшебна дума"

"На пързалката"

Н.Н. Носов

"Жива шапка"

"Мишкина каша"

КИЛОГРАМА. Паустовски

"Крадец на котки"

„Разрошеното врабче“

Е.И. Чарушин

"Мечета"

"вълк"

ММ. Пришвин

"Златна поляна"

"Момчета и патета"

В.П. Катаев

"Седемцветно цвете"

"Лулата и каната"

В.В. Маяковски

"Кое е добро и кое е лошо?"

„Всяка страница е или слон, или лъвица“

К.И. Чуковски

"Fly Tsokotukha"

"Федоринова скръб"

С.Я. Маршак

"Мустакат - раиран"

"Приказката за глупавата мишка"

С.В. Михалков

"За мимозата"

"Чичо Стьопа"

Е.А. Благинина

„Ето каква е мама“

„Не ми пречи да работя“ (Стихосбирка)

К. Перо

"Червената шапчица"

"Котаракът в чизми"

Братя Грим

„Сламката, жарава и бобеното зърно“

"Заек и таралеж"

Х.К. Андерсен

"Грозната патица"

"Палечка"

Детската литература е изкуство. Като изкуство то се характеризира с изразяване на обобщени идеи в ярка форма - в конкретни образи.

Приказките, разказите и стиховете формират художествения вкус и повишават културното ниво на детето. К.И. Чуковски отбеляза: „Детето разбира по свой собствен начин и дори да прави грешки, впечатленията му са толкова ярки и въображаеми, че няма нужда да ги основавате.“

К.Д. Ушински подчертава, че литературата трябва да въведе детето „в света на народната мисъл, народното чувство, народния живот, в царството на народния дух“. Това са произведения на устното народно творчество: гатанки, броене, пословици, поговорки. Запознавайки се с произведения на устното народно творчество, ние подобряваме висшите психични функции: слухово-словесна, зрителна памет, произволно внимание, творческо мислене, обогатяваме речника, развиваме фразеологичен речник и формираме граматически правилни речеви умения. Още преди да навърши една година, бебето започва да слуша първите детски стихчета, песнички и да ги разглежда в илюстрациите на книги. На тази възраст се интересува от ритми и интонация.

Необходимо е също така да се отбележи колосалното влияние на произведенията на устното народно творчество върху умственото развитие на децата в предучилищна възраст.

Основната задача на родителите е да знаят за литературните наклонности на детето си, за да ги подобрят.

Важно е да се отбележи, че съвместното четене допринася за формирането на топли емоционални отношения между майката и детето.

Докато четете художествена литература, обърнете внимание на следните препоръки:

• - Четете изразително, променяйки интонацията в зависимост от героя.
• - Показвайте илюстрации към текста възможно най-често. Това повишава интереса на детето.
• - Отстранете играчките и предметите, които отвличат вниманието на детето ви. Опитайте се да четете в тиха, спокойна среда.
• - Цял живот четете на глас! Тази потребност създава у детето ви интерес към четенето.
• - Детските книги трябва да са на достъпно за бебето място.
• - Запишете се в детска библиотека, оставете детето си да участва в избора на книги.

Запомнете: ПРЕДУЧИЛИЩНАТА ВЪЗРАСТ Е ДОБРО ВРЕМЕ ЗА ИЗЛАГАНЕ НА ДЕТЕТО НА ФЕНТРИКАЦИЯ!

Ние учим детски песнички, стихотворения, гатанки с деца и ги пренасяме в детското творчество, в техниката на оригами. Детското четене трябва да включва книги с различни теми и жанрове.

Детето трябва да открие богатството от жанрове на литературата. Това ще позволи, от една страна, да развие в предучилищна възраст широта на интересите за четене, а от друга, селективност и индивидуалност на литературните предпочитания.

Родителите трябва да обърнат внимание не само на съдържанието на произведението, но и на изразните средства на езика - приказки, разкази и други художествени произведения.

Образователни книгиза труда, за техниката, за вещите, за природата бяха включени в детската литература. Те позволяват на децата да разкрият многостранната природа на света, в който живеят, да покажат същността на явленията в образна форма и да подготвят научно разбиране за света.

Стихове от С.Я. Маршак за създаването на неща „Откъде идва масата“, „Книга за книга“.

К.Д. Ушински „Как една риза израсна в полето“. Енциклопедична книга на Житков „Какво видях“.

Детски книги създадоха особен тип книги – забавна книга за деца.

Тя разкрива на децата смешните неща от живота, развива ценни качества - умението да се шегуват и да се смеят.

Произведения на К.И. Чуковски, Н.Н. Носова, В.Г. Сутеева, С.Я. Маршак, Е.Н. Успенски и др.

Жанровото и тематичното разнообразие на детската литература дава възможност за формиране на индивидуални читателски интереси и наклонности у децата.

Детски кръг за четенепредназначени да попълнят литературния кръгозор на децата и да повишат тяхната ерудиция.

Нееднозначни по концепция, многопластови и многопластови, пропити с тънък хумор и ирония, те привличат вниманието на детето не само със забавлението на сюжета, но и с дълбока мисъл, която трябва да се усети и разбере и при разкриването на която малкият читател изпитва удовлетворение.

В центъра на вниманието на съвременните писатели е вътрешният свят на възрастен и дете, светът на преживяванията, разнообразните взаимоотношения и чувства.

Това е характерно за книгите на Р. Погодин, И. Токмакова, Е. Успенски и други автори.

Детски писателиизправете децата пред необходимостта да осъзнаят моралните истини, да изберат линия на поведение и да заемат правилната позиция по отношение на други хора, неща и природа.

По-големите деца в предучилищна възраст показват постоянен интерес към „дебелите“ книги.

Това е антология с произведения на наши и чуждестранни писатели.

Не забравяйте, че книгата е вашият добър спътник и най-добър приятел!